景德镇青白瓷的外销

2024-09-14

景德镇青白瓷的外销(精选5篇)

景德镇青白瓷的外销 篇1

景德镇青白瓷始烧于北宋初期, 因其釉色“青中泛白”而得名。景德镇之名的得来与宋“景德”年间景德镇的瓷器上供有关, 当时景德镇烧造的青白瓷深受皇帝的喜爱, 釉色青白。胎体细腻, 所以皇帝将年号“景德”赐予景德镇, 遂后来大家都叫其景德镇。宋代景德镇的青白瓷达到了青白瓷质量上的一个顶峰, 宋代时期的福建、广东、广西、湖北、安徽等地都大量生产青白瓷, 但是唯以景德镇的青白瓷质量最好, 可以与当时的五大名窑相媲美。从目前的考古发现可知, 景德镇青白瓷的生产年代大约从北宋早期至元代中晚期, 元代晚期景德镇的青白瓷逐渐向卵白釉过渡。

景德镇青白瓷的传播范围十分广泛, 在国内和国外都有着极其广阔的市场, 国内的墓葬、窖藏、塔基、城址等等都发现了大量的景德镇青白瓷, 北到内蒙古、东北地区, 南到广东、福建地区等都发现了墓葬出土的景德镇青白瓷, 景德镇青白瓷在国内有着极其庞大的市场。景德镇青白瓷的外销市场也是极其庞大的, 目前在东亚、东南亚、南亚、西亚、非洲等地区都发现了景德镇青白瓷的残片, 在中国的南海、东南亚海域、南亚海域、非洲海域等也发现了装载景德镇青白瓷的沉船。

目前在东亚的韩国和日本都发现了景德镇青白瓷, 韩国出土的景德镇青白瓷大体上包括墓葬、官署、寺院等等。韩国开城一代墓葬出土了大量景德镇青白瓷, 官署遗址慈江道熙川市西门洞窖藏、坡州惠阴院址、开城满月台宫城址、江华岛中城遗址等也发现了大量的景德镇青白瓷。韩国寺址出土的景德镇青白瓷数量最多, 有11处寺址出土景德镇青白瓷, 多为芒口印花的青白瓷盘。韩国海域附近的新安沉船是目前为止一次性发现景德镇瓷器最多的沉船, 船上所载两千余件景德镇青白瓷, 时间大约是元代中晚期, 沉船所载的青白瓷器型和纹饰与内销青白瓷几乎相同。日本也是景德镇青白瓷出土数量非常多的国家, 日本的博多遗址、太宰府遗址、平安京遗址、平泉柳之御所、镰仓遗址、草户千轩遗址、胜连城址、今归仁城址、尻八馆中世山城遗址等等都出土了景德镇青白瓷, 时间大约从十一世纪中期到十四世纪初期, 从出土青白瓷的数量看, 景德镇青白瓷在日本贸易瓷中所占的比重比较小, 不是当时日本进口的大宗产品。在日本出土的额青白瓷中, 青白瓷瓶的数量特别多, 且多发现于寺院遗址。

东南亚地区发现的景德镇青白瓷数量庞大, 尤其是泰国、马来西亚、新加坡、印尼、菲律宾等都发现了一定数量的景德镇青白瓷。菲律宾出土的景德镇青白瓷其釉色更加洁白, 大部分属于不透明釉, 这和景德镇元代青白瓷的特征比较相似, 在菲律宾出土的青白瓷多是带铁斑的小器物。马来西亚所出土的景德镇青白瓷多是元代青白瓷, 器型与菲律宾出土青白瓷器型相似, 多是青白瓷小件。

非洲地区发现了一定数量的青白瓷, 多是沿着非洲东海岸分布, 在开罗的福斯塔特遗址、阿斯巴尔清真寺遗址、苏丹埃得哈布港、摩洛哥、埃塞俄比亚、索马里、肯尼亚、坦桑尼亚、津巴布韦、马达加斯加群岛、南非等地都发现了宋元景德镇的青白瓷, 尤其是埃及福斯塔特遗址和肯尼亚发现的青白瓷数量最多。非洲埃及的福斯塔特遗址发现大量的景德镇青白瓷, 可分为素釉、刻花和印花三种, 主要器型有碗、盘、杯、罐等。

根据相关的考古发现, 景德镇宋元时期青白瓷大多经由广州、泉州、明州、杭州四大商港向外运输, 北面到达今天的东亚韩国和日本等国家, 南面先到达今天的东南亚地区, 然后经过东南亚地区的中转达到南亚、西亚、非洲等地区。青白瓷的外销线路可以分成三条, 东线部分是由景德镇经昌江到鄱阳湖, 顺长江而下然后转运河而南下到达今天的杭州和明州地区。中线是由景德镇经昌江到鄱阳县, 入鄱阳湖转余干溪, 沿着余干溪而上, 经上饶江至玉山, 陆行一段河谷到常山, 转入江山溪, 顺流而下达到临安及明州港。南线主要是经信州到剑浦, 然后顺闽江至福州, 再泛海转抵泉州。

景德镇青白瓷的外销时间大约开始于北宋早期, 这一时期是景德镇青白瓷外销的萌芽时期, 由于这一时期的景德镇青白瓷质量粗糙, 产量较少, 所以没有形成一定的规模。北宋中晚期开始, 景德镇青白瓷的外销进入繁荣期, 这一时期的景德镇青白瓷不论在质量还是产量上都达到一个新的高度。南宋直到元代中前期, 景德镇青白瓷的外销达到巅峰, 行销于世界各国国家。元代晚期, 伴随着景德镇青白瓷的衰落, 青白瓷的外销随之衰落。

摘要:景德镇青白瓷在中国陶瓷史上具有举足轻重的地位, 在宋元时期的陶瓷对外贸易中, 景德镇的青白瓷因其细腻的胎质和莹润的釉色, 而成为外销瓷中的大宗产品。景德镇青白瓷在宋元时期远销世界各地, 在今天的非洲地区都有其残留下的瓷片。

关键词:景德镇,青白瓷,外销

参考文献

[1]黄义军.宋代青白瓷的历史地理研究[M].文物出版社, 2010.

[2]叶文程.宋元时期景德镇青白瓷窑系的外销[J].景德镇陶瓷, 1989 (3、4) .

[3]吴志红.元代景德镇瓷器外销的几个问题[J].中国陶瓷工业1999 (4) .

景德镇青白瓷的外销 篇2

关键词:繁昌窑 景德镇 青白瓷 起源

宋代景德镇青白瓷以莹缜似玉而闻名天下,成为宋代最具影响力的窑系之一。关于景德镇青白瓷的起源,一直众说纷纭。近年来,随着以繁昌窑为中心的皖南瓷窑考古的深入发展,专家、学者们依据繁昌窑出土的青白瓷器物,并结合部分史实,对景德镇青白瓷的起源产生了一种新的诠释。

一、青白瓷的源头——五代繁昌窑青白瓷概说

近年来,随着对皖南五代瓷窑的深入研究,在结合景德镇五代瓷业窑址发现的基础上,专家、学者们认为南唐是中国瓷业发展的繁荣时期。皖南五代瓷窑中最著名的是繁昌窑,繁昌在古代属宣州,在繁昌广泛地分布着五代窑址,柯家冲窑址的产品尤其引人注目。

五代繁昌窑最优秀的产品是青白瓷,青白瓷釉色纯正,造型丰富,过去曾长期被认为是宋代瓷窑,但通过近几年对繁昌窑考古的深入发展,证实了繁昌窑早期的青白瓷产品出自南唐时期。民国时期的黄矞在《瓷史》中曾言:“宣州瓷窑,为南唐所烧造,以为供奉之物者,南唐后主尤好珍玩。”而繁昌青白瓷极可能就是南唐国的宣州官窑。南唐“二陵”为南唐二主李昪、李璟之墓,其出土的青白瓷与繁昌窑的品种极为相似。在南唐著名宫廷画家曾创作的《韩熙载夜宴图》中,就绘制了31件各式青白瓷。这就可以表明专为南唐王公贵族烧制青白窑的窑口极有可能是繁昌柯家冲窑,即是所谓的“宣州官窑”,或者是以繁昌柯家冲窑为中心的瓷窑群组成,既可官用,也可民用。

二、从五代青瓷、白瓷到宋初青白瓷——景德镇早期瓷业源流

根据目前的考古发现,景德镇瓷业最早的发展源头是晚唐五代时期,集中在南唐时期。景德镇五代瓷业兴起的最主要原因,应该是从皖南窑工传来的制瓷技术或从是吴越国传来的越窑技术。南唐灭亡后,宋初景德镇窑出人意料地放弃了青瓷与白瓷的生产,全面转向了青白瓷的生产。景德镇青白瓷在经历了宋代初期的短暂创烧期后,迅猛地发展并壮大起来,进而成为南方影响力最大的青白瓷窑系,与龙泉窑青瓷分庭抗礼。

三、从宣州到饶州——景德镇宋代青白瓷的起源

近年来,随着对五代时期繁昌窑及其他皖南瓷窑的深入研究,越来越多的考古材料证实,宋代景德镇青白瓷应该是由南唐繁昌窑青白瓷发展而来的。目前,这种说法已经得到越来越多的专家和学者的认同。

到了南唐后期,宣州地区由于受到战争的严重影响,窑业生产也受到了严重打击,繁昌窑的制瓷工人们极可能被迫往南迁移,这就有可能把更高超的青白瓷制作技艺带入景德镇。从地理位置来看,南丰、赣州等地的青白瓷窑址位于景德镇以南,它们获得青白瓷的制作技术应该比景德镇晚,因而有人把南丰窑作为景德镇窑青白瓷的来源并不正确。

四、结语

宋代景德镇青白瓷的崛起具有非常重要的意义,而通过近年来对以繁昌窑为中心的皖南诸窑的考古发现,可以证实五代南唐时期的繁昌窑青白瓷是目前为止所发现的青白瓷最早源头,也极有可能是景德镇宋代青白瓷的起源。相信随着两地此期古瓷窑考古工作的不断深入和新证据的收集,关于繁昌窑与景德镇青白瓷之间的关系将得到更全面和合理的解释。

参考文献:

[1]杨玉璋,张居中.安徽繁昌窑青白瓷釉初步研究[J].江汉考古,2008,(3).

[2]杨玉璋,张居中.宣州窑及相关问题研究[J].广西民族大学学报,2007,(1).

[3]翟艳艳.繁昌窑的兴衰[J].东南文化,2009,(3).

[4]宋燕辉.五代时期景德镇窑的创新与影响[J].中国陶瓷,2011,(8).

浅析景德镇青白瓷之青白 篇3

青白瓷色泽介于青白二色之间, 青中有白, 白中显青, 故此得名。青白瓷在不同历史时期的文献中有着不同的称谓:宋元的文献称之为青白瓷, 如宋代吴自牧《梦梁录》[3]、耐得翁《都城纪胜》[4]、赵汝适的《诸蕃志》[5], 元代的汪大渊在《岛夷志略》[6]等;晚晴文献称之为影青, 如清陈浏《陶雅》[7]、许之衡《饮流斋说瓷》[8]等;民国时期刘子芬《竹园陶说》[9]称之为隐青……如今, 陶瓷工作者们有的称其为青白瓷, 有的称其为影青瓷。本文沿用宋元文献中青白瓷的说法, 不仅仅是考虑到青白瓷是兴盛于宋元的这一时间因素, 还因为这一称谓更直观更科学。

唐代茶圣陆羽在《茶经》中用“类玉类冰”[10]形容越窑青瓷, 这是一种称赞更是一种期盼, 期盼的应该就是美轮美奂的宋代景德镇窑青白瓷。李清照《醉花荫》词中“玉枕”[11]指的应该就是如玉般的青白瓷枕。景德镇窑青白瓷迎合了当时人尚玉的审美趣向, 博得了“饶玉”的美称。

景德镇的窑工们是如何烧制如此美玉般的青瓷的, 一直以来都是受人关注的问题。仔细查阅相关论著, 发现不少人把青白瓷的这种特征完全归结于其釉色的功效, 认为其釉色介于青白二色之间, 青中有白, 白中显青, 因此才称之为青白瓷。此外, 很多人把青白瓷的瓷釉称为青白釉, 青白瓷又有青白釉瓷的叫法。笔者认为, 应该更全面地更科学地去看待这个问题。

宋元青白瓷是景德镇窑工在五代青瓷与白瓷的基础上逐渐创造的。景德镇窑宋元青白瓷与五代青瓷、白瓷有着密不可分的本质联系。为此, 本文查阅了有关五代至宋元青瓷、白瓷、青白瓷的胎釉化学组成分析报告和论文, 希望能够找到答案。

宋代景德镇窑青白瓷器瓷胎原料配方在五代青瓷、白瓷基本一致, 其中SiO2在74%~79%之间, Al2O3在16%~20%之间, K2O和Na2O含量在2.5%~4.5%之间, 这与景德镇地区的瓷石的化学成分吻合, 属于瓷石一元配方。元代景德镇窑瓷器瓷胎原料有所改进, 变为瓷石加高岭土的二元配方[12], 提高了瓷胎高温防变形的能力。所不同的是五代青瓷瓷胎中铁含量较高, 应该引入了类似紫金土这种含铁量较高的原料。五代、宋、元这三个时期景德镇窑的瓷釉中硅铝比重变化很小, 景德镇窑五代青瓷的瓷釉中Ca O含量较高, K2O+Na2O含量较低, 属于瓷石加大量釉灰的配方;五代白瓷、宋元青白瓷的瓷釉逐渐减少Ca O的比重, 增加K2O+Na2O的比重, 逐渐调整瓷石与釉灰的比例。瓷釉中熔剂Ca O含量较高, 高温过程中釉粘度小, 流动性大, 在还原焰过程中还容易吸烟, 影响釉面质量;而K2O+Na2O含量的提高, 可提高釉的高温粘度, 增大熔融温度范围, 以及降低吸烟的可能性。入元后, 尤其是卵白瓷的釉中更是减少釉灰的使用量, 而进一步加大风化程度较差的瓷石即釉果作为配有原料。此外, 五代、宋、元这三个时期的景德镇窑瓷釉中的含铁量的区别也不是很大[13]。

由此可得, 景德镇窑宋代白瓷与五代青瓷在胎釉方面的差异均比较明显, 但是与五代白瓷的胎釉成分基本一致。那么, 究竟是什么导致了景德镇窑五代白瓷与宋元青白瓷之间的区别呢?本文通过制瓷工艺流程的各个环节的分析, 找到了答案所在。

首先, 从瓷釉的化学组成角度看, 景德镇窑瓷器, 包括五代青瓷、五代白瓷、宋元青白瓷以及元明清青花瓷等均系铁系透明釉, 所以胎体颜色也是影响瓷器色泽的重要因素。因此, 此类瓷器的色泽是胎与釉两者共同决定的。显然, 五代青瓷的青灰色胎体, 而五代白瓷、宋元青白瓷的白色胎体, 对各自最后的色泽都起到了重要作用。倘若五代青瓷与白瓷的瓷胎换位一下, 其结果是不言而喻的;同理, 若宋元青白瓷与五代青瓷互换瓷胎, 那也无所谓青白瓷了。

其次, 铁是景德镇窑瓷釉最重要着色剂, 铁含量一般在0.8%~1.2%左右。仔细观察五代白瓷, 会发现其色并非纯白色, 或偏黄灰, 或偏青灰, 只因釉过薄不易觉察, 偶有积釉处, 与青白瓷如出一辙。而青白瓷的釉层明显较白瓷要厚, 从标本断面可见基本在0.2mm左右, 刻划纹积釉处可达0.5mm及以上。从目前景德镇传统制瓷工艺亦可找到证据, 普通瓷器需要吹釉2~3遍即可, 而青白瓷则多达5~6遍及以上。釉层厚薄是瓷器呈色的重要因素, 五代白瓷因其釉薄显胎之白色则成白瓷;青白瓷釉层较厚且厚薄相间, 薄处釉面透胎显白色, 釉层厚处釉面泛青, 因此青白相间, 青中有白, 白中显青。釉呈青色主要是着色亚铁离子Fe2+的吸收造成的, 釉层厚, 即光在釉中传播的路程越长, 吸收越多, 颜色就越深;釉层薄, 即光在青白釉中传播的路程越短, 吸收越少, 颜色就越浅[14]。青白瓷在烧制过程中, 釉面会根据胎体凹凸状况自动流平积釉, 形成厚薄有致的釉面, 釉层厚处偏青, 薄者透胎而显白。因此, 景德镇窑青白瓷大多有刻划装饰, 也比较适合刻划纹饰。

最后, 烧制过程是青白瓷制作过程中最后一道工序, 也是最为重要的一道工序。其关键是要掌握好烧成曲线和烧成气氛。尤其是合适的还原气氛也是烧制纯正青白瓷最重要的一点, 还原不足则釉色发黄, 还原过分则容易吸烟。这也是早期青白瓷釉色不纯正的原因。另外, 合适的烧成温度也非常关键, 如烧成温度过低则釉面未尝烧透也没能流平, 刻划纹饰不能淋漓精致的体现出来, 温度过高则造成釉层龟裂及釉色挥发等后果。

结论

青白瓷是宋代景德镇窑盛烧的历史名瓷, 其色泽青白相间, 这是釉层与胎体的共同结晶, 并非釉色单一功效。科学地说, 青白瓷是一种透明青釉白胎瓷, 其釉层较厚, 属于铁系釉系统, 在

浅析两宋山水画的历史发展及影响

宋冠群 (山东工艺美术学院山东济南250300)

摘要:在中国的绘画史中山水画的历史悠久, 并且对中国绘画所追求的“形”“神”“意”有着深远的影响。

关键词:中国绘画;山水画;历史发展

中国山水画真正逐渐走向成熟是在隋唐时期, 在这个时期山水画渐渐从人物画的陪衬中独立出来, 在后唐五代时期荆浩李成等一些山水大家和山水画论的出现使山水画变成了一个新的画种。到了宋代是我国文人山水画的高峰时期, 在这个时期并不仅仅局限于对自然的描绘, 而是注重对内心情感的表达以及精神境界的体现, 这也是山水画成为我国主要绘画种类的重要原因。

由于宋代实行重文轻武提出“文治盛世”“崇文抑武”的政策, 文人们社会地位得到了尊重, 名人学士蔚然兴起, 同时文人思想活跃, 对山水文人画得的飞速的发展提供了社会氛围。同时宋代社会问题与民族矛盾不断使得宋代文人希望借助绘画来表达内心的情感。

而宋代文人山水画的发展, 也彻底改变了中国画的精神内涵。从以前注重写实和记述发展到宋朝的山水画更加注重精神情感的表达、注重画的“意”与人的“气“相结合。讲究“意”“气”结合, 讲究精神境界, 因此古人将中国山水画的以一种高雅的深邃的境界体现在我们面前。

宋代的山水画也分北宋和南宋两个时期, 由于社会发展不同南北两宋的绘画风格也有较大的差异。北宋院体山水画注重理法和写实, 但南宋更注重笔墨形式和巧妙的布局。后唐五代的先驱对宋代山水画的发展有着重要的影响。早期山水画遵循“水不容泛”“人大于山”的法理, 到了隋代有所发展, 要求画面要符合自然规律, 空间处理和山水的排列得当, 山石与树木也要错落得当。五代画家荆浩隐居太行山中, 对山川切实感受用心领会, 总结了一系列规律, 在他的《笔法记》中云:“凡树万本, 方如其

烧制过程中要掌握好合适的烧成温度和气氛。纯正的青白瓷胎体润白, 釉层青透, 适合刻划花装饰。

真”“搜妙创真”并提出气、韵、景、思、笔、墨的绘景六要, 他所提出的山水画的理论和观点对“北宋三家”、郭熙画派及南宋李唐、刘松年、马远、夏珪山水画家影响极大。然而影响不同山水画派和山水画家的不仅仅只有理论还有一个重要的技法就是皴法, “皴法”只是作为一个山水画重要元素其初只是为了能够更真实的表现山石的肌理状态, 然而宋代的大家和各个流派在“搜妙创真”的影响下, 根据不同地域形态的创造了符合不同地貌的“皴法”, 如为适宜表现江南山川的的董源创立了“披麻皴”而不同于荆浩干落有力“的小斧劈皴”;李成根据齐鲁地域特点而创立“卷云皴”;范宽以关陕地区的太行山石风貌而创立苍劲有力的“雨点皴”;郭熙虽然以李成为师, 但在以后的创造中更有寄情山水多了一份深意和真情创立了北宋一大画派。他们百家争鸣, 变化无穷, 又注重“气象萧疏, 烟林清旷”“峰峦深厚, 势伏雄强”气势和意境。对宋代山水画的影响不仅仅在技法上还有作品的意境与气韵, 因此宋代山水画构图气势庞大, 笔墨严谨, 技巧精纯, 意境悠远。

北宋著名山水画家郭熙将山水画创作的验总结于《林泉高致》一书, 对当世和后世有着深远的影响。郭熙的《林泉高致》云:“山有三远:自山下而仰山巅谓之高远;自山前而窥山后谓之深远;自近山而望远山谓之平远。”这就是影响古今的“三远”绘画理论, 因此在古今的中国山水画中总是“三远”交错, 此交错之感使画面深邃幽远如身临其境。所谓“高远”让你体会山峰的高大雄伟, 如身临其境;“深远”让人感到深邃悠远;“平远”视野开阔, 心旷神怡。郭熙提出的“三远”奠定了中国绘画散点透视的绘画原理并与西方绘画所遵循的焦点透视截然不同, 使追求意境的中国绘画有了充分的理论基础。郭熙在《林泉高致》中认为创作山水就首先从外界入手深入自然感受自然万物的形态变化, 以及自然节气的交替规律。再从人的内部升华自我

摘要:青白瓷在景德镇制瓷史上有着很重要的地位, 在不同历史时期有着不同的名称。青白瓷色泽介于青白二色之间, 青中有白, 白中显青, 并因此得名。青白瓷这种青白玉般的特征并非釉色单一功效, 而是釉层与胎体的共同结晶。青白瓷属于铁系釉系统, 在烧制过程中要掌握好合适的烧成温度和气氛。纯正的青白瓷胎体润白, 釉层青透, 适合刻划花装饰, 科学的说是一种白胎透明青釉瓷。

景德镇青白瓷的外销 篇4

宋代是中国瓷业发展的最巅峰时期之一,南北各大名窑鹊起,争奇斗妍,而在宋代瓷艺百花园中,景德镇青白瓷无疑是一朵最灿烂的奇葩之一,以其介于青与白之间的莹润釉色、清灵秀雅的造型和赏心怡目的刻印纹饰而焕发出独具一格的美感。宋代景德镇青白瓷美学特征的形成既与当时社会审美习俗和思想理念有直接关联,同时亦与其整个社会经济、文化及艺术等的发展状况紧密相关,只有将其成因进行深入探究才能更清晰地理解其美学内涵与韵味。

1 宋代景德镇青白瓷发展概说

据目前已知考古资料来考察,绝大多数古陶瓷专家学者倾向于将景德镇瓷业的起始点定为五代十国时期。当时的景德镇先为杨吴政权所控,所归于南唐李氏政权所管辖。五代时期的景德镇民窑业十分发达,特别是南河及小南河流域,小型瓷窑遍地,因地制宜、就地取材,成功地烧制出青瓷与白瓷制品。而进入北宋以后,景德镇在青瓷与白瓷的基础上成功烧制出釉色介于青瓷与白瓷之间的青白瓷,亦称为影青瓷、映青瓷等。不过,据近年以来在皖南一带不断开展的考古活动证实皖南五代瓷窑极可能已经制作出质量上乘之青白瓷,景德镇青白瓷则极可能源自于此。自北宋初期青白瓷兴起以后,青瓷与白瓷迅速衰退,青白瓷以其强大的生命力由贯穿景德镇整个宋代制瓷史,并且波及各地,形成宋代极具影响的青白瓷窑系。

宋初景德镇青白瓷还处在初创阶段,胎质粗松、釉色欠润,但在很短的时间内,景德镇青白瓷质量迅速提升,很快即达到莹缜如玉的效果,蜚声天下,其精品作为贡瓷而进献于宫廷,并引起宋廷青睐。北宋景德镇青白瓷主要产地仍是南河流域一带,最知名的为湖田、白虎湾、湘湖、杨梅亭、黄泥头等,遗址面积很大,堆积非常深厚。景德镇原称昌南镇,宋真宗景德年间,因青白贡瓷深得帝王赏识,得帝王以年号赐名而改称为景德镇,至此,景德镇在宋代瓷业地位得以确立,虽然其名气不如五大名窑大,但其质量丝毫不逊,而其产量则远远大之,在国内外许多地方都曾发现有大量景德镇青白瓷。如1987年在广东阳江海域发现的南海一号沉船,为南宋初期沉船,其中即有大量的景德镇青白瓷。

北宋时期的景德镇青白瓷胎白釉润,以釉色取胜,因而在装饰手法上以本色加工为主。北宋前期以素面为主,中期以后才开始以各类刻划纹进行装饰,其中较粗的则饰以简单的篦点和篦纹。北宋景德镇青白瓷的刻划纹可能由北方窑口带入,如耀州窑、定窑等,但形成了自身特色,其刻功犀利精湛,形成了传统的“半刀泥”技法,器型主要为各类日用器、陈设器以及明器等,最典型的器物有注子、注碗、瓷枕、盖瓶、瓷俑等。南宋时期,其产品发生了很大变化,因宋室南渡,北方瓷窑名工大批流落南下,其中有不少定窑瓷工很可能进入到景德镇,从而使景德镇青白瓷装饰风格迅速向定窑转变。南宋时期景德镇青白瓷采了与定窑相同的覆烧印花工艺,胎质较北宋明显轻薄,器型轻盈,从而产生更为强烈的玉质感。因而南宋景德镇青白瓷又有南定之称。南宋景德镇青白瓷最具特色的产品主要有印花碗、瓷盒、斗笠碗等等。南宋以后,元代青白瓷虽然在器型上趋向于硕大,胎釉制备较宋为粗,但生产盛况依旧,元以后则退而为景德镇繁多的瓷器品种中极普通的一员,其鼎盛时期亦随之而逝。

2 儒道释思想影响下的宋代景德镇青白瓷美学特征

一般认为,景德镇宋代青白瓷的兴起是由于文人士大夫的崇玉审美观,从而促使景德镇生产出色如青白玉的青白瓷。而实际上,对玉质感的追求只是景德镇青白瓷美学特征的一部分或表象,其美学意义远大于此。以下笔者从釉色、造型、纹饰三方面来简释景德镇宋代青白瓷的美学特征。

景德镇宋代青白瓷最直观的美感来自于其釉色之美,集中地体现了宋代儒、道、佛的融合及对美学的影响。从儒家美学来看,玉是文人士大夫极为推崇的珍物,以其冰清玉洁的品质而成为文人自比的象征,文人常以玉比德,孔子曾曰:“夫昔者,君子比德于玉焉。”因而使青白瓷名噪一时的最大推动力即来自于儒家的崇玉观。而青白瓷青中显白、白中泛青的色泽亦合于儒家的中庸之道。从道家美学来看,道家主张自然和无为,并以此作为理想状态。而青白瓷取之于天然平淡无奇之物,付之水火则天成,素雅洁静之态正合道家之境。从佛家美学来看,其与佛家禅宗推崇的美学观点亦颇为相合。青白色是代表禅宗高逸清静思想的色彩。青白瓷淡雅含蓄的光泽、纯净无瑕的釉色皆合于空灵的禅情意趣。

景德镇宋代青白瓷的造型端庄典雅、优美高贵,亦突出地体现着宋代美学思想。在中国制瓷史上,宋瓷造型堪称达至登峰造极之境,景德镇青白瓷亦如此,其尺度、比例均恰到好处,可以说多或少一毫厘都会使其失却美观,简洁秀美,平淡而不凡,观之有令人窒息的美感。青白瓷显现的这种造型观在很大程度上受到了程朱理学思想的推动。理学起于北宋,盛于南宋,代表人物为北宋的程颐、程颢和南宋的朱熹。理学讲究素朴的美学追求,强调器道合一,因而设计器型时并不仅考虑其实用价值,而是使其合于理学素朴淡泊之道。而从道家的影响来看,则突出地显现于青白瓷明器制作中,其各类道家神灵俑和塑像以及四灵俑、龙虎瓶等等器物造型都与道家观有直接联系。而佛家的直接影响则为各类佛、菩萨、罗汉、僧人等青白瓷塑像的风行。

宋代景德镇青白瓷纹饰上并不太丰富,主要为各类花卉纹和婴戏纹。纹饰均为刻划或印花,不影响其本色之美,并使之更为美观。其纹饰民间气息较为浓重,为民间所喜闻乐见的题材形式,同时,亦有儒道释三家思想影响的鲜明印迹。青白瓷纹饰线条的深浅不一致,深处则因积釉而形成水绿色,非常富有变化,精细美观,有如玉雕一般,深受儒士文人喜爱。青白瓷刻划纹的刀法凌利流畅,纹饰浑然一体,平添自然天成之韵味,其刻印花纹饰亦多表现自然之景,蕴含道家理想境界。而纹饰加载于本就胎轻釉薄的器身上,使青白瓷更显轻灵,即便是繁缛纹饰之器依然显出空灵与超脱的禅家色即空之境。

3 影响宋代景德镇青白瓷美学特征形成的其他因素

尽管宋代不断历经来自北方少数民族政权的威胁,但苟安的宋代商品经济却在大多数时间内呈现繁盛与发达,特别是江南一带,偏安一隅,生产活跃,人口众多、民众富庶,新兴工商业市镇不断涌现,再加之宋代统治者重文轻武,使得富裕阶层和文人士大夫群体不断扩大,这就促使对瓷器的需求持续扩大,从而使中国制瓷业自唐代以后步入发展的巅峰时期。景德镇地处江南偏远地带,远离战乱,加之制瓷原料、燃料丰富,从而为瓷业的兴盛奠定了坚实的基础。江南富裕的士人集团无疑是景德镇青白瓷兴起的原动力,而景德镇青白瓷在胎釉、造型与纹饰的每一步变化均与江南士人的审美观息息相关。宋代青白瓷总体呈素朴品质,但南宋以后则呈现显著的奢华倾向,印花繁缛并常以铜、金等包口沿,这与南宋士人群体享乐主义思想开始弥散、士人操守气节渐失有密切关联。

宋代士人集团权势及数量的扩大,使各类文化思想空前活跃,除前文已述的占主流的儒道释各种思想外,还有许多其他的思潮,而中下层的市井文化亦空前高涨,从而对制瓷业形成了全方位的审美需求,于是宋代瓷业呈现出百花齐放的局面,各自适应着不同社会阶层审美品位的需要,形成了空前的创新思潮。景德镇青白瓷即是在瓷业创新和竞争的潮流下推陈出新、独辟蹊径而创制的。

各窑口之间的相互学习和借鉴亦对青白瓷美学特征的形成产生强烈影响,景德镇虽地处一隅,但却时刻在学习着外地经验以迎合时尚潮流,适时仿效南北名窑的先进制瓷工艺和装饰技法。如刻划纹效法耀州窑、定州窑,印花则仿照定州窑的印花,工艺技术上向龙泉窑学习等等,都推动着青白瓷在美学特征方面发生着相应的变化。而其他姊妹艺术亦对宋代景德镇青白瓷美学特征的形成产生显著的影响,如绘画艺术、缂丝、木雕、玉器、版画等等,无一不时刻影响着青白瓷的制作。因而,青白瓷美学特征完全是时代的产物,折射着整个宋代美学观念。

宋代青白瓷之美具有重要的社会教化功能,成为统治阶级稳定其统治的重要工具。宋代面临严重的生存危机,包括士大夫在内的社会各阶层民众思绪常常处在极不稳定的状态,而青白瓷所表露出来的符合全社会的美学品质,能使人陶醉于美的享受,得到片刻心灵的慰藉。

4 结语

宋代是景德镇青白瓷发展的顶峰时期,而进入元代以后,尽管其产量依然十分巨大,其外销量甚至更大于前朝,但是其美学品质却不可忽视地大为下降。究其原因则是宋代建立起来的完整美学系统分崩离析,其蕴藉的士人品质消失,蒙元统治阶层的审美品位代之而起,加之枢府瓷、青花瓷等符合时尚的新品种涌现,从而导致元代青白瓷在艺术美方面出现显著下滑趋势。这给我们以很好的启示,瓷艺是时代的产物,在其不同的发展时期具有不同的美学特征,当代瓷艺则应以当代审美观为基准,创作出更多的符合当代民众审美情趣的优秀作品。

摘要:宋代景德镇青白瓷以其独具魅力的釉色、造型和纹饰之美而享誉天下,具有鲜明而突出的美学特征。其美学特征的形成主要是在宋代儒道释思想的影响下而形成的,同时亦受到许多其他因素的影响。

关键词:宋代,景德镇,青白瓷,美学特征,成因

参考文献

[1]张天曦.宋代美学思想的基本特征初探[J].山西师大学报,1988(04)

[2]吴功正.论宋代美学[J].南京大学学报,2005(01)

[3]霍然.宋代美学思潮勃兴阶段文人士大夫的审美情结[J].浙江社会科学,1996(01)

景德镇青白瓷的外销 篇5

瓷粉盒 (亦称瓷香盒) 经过众多学者研究认为瓷粉盒生产应该起源于唐代, 在宋代的时候达到顶峰。从考古资料以及现存瓷粉盒来看, 宋代景德镇青白瓷粉盒器型多样, 纹饰丰富并且配有精美的盖子, 在女性墓葬中较为常见。

根据瓷盒体外形特征可以分为A、B、C、D、E五种造型:

(一) A型:圆形盒

此类瓷盒数量较多, 为圆形盒体, 腹直径6.8cm-12cm, 腹高1.8-7.2cm, 平底。根据盒腹的外形特征, 可以分为几个亚型。

1. Aa型

鼓腹, 平底。可分二式。

I式:腹深5厘米左右且外形呈弧状。如图一中序号为1、2、3的瓷粉盒, 此类瓷粉盒, 鼓腹呈弧状, 字母口, 盒盖有扁平和隆起两式。盒身分无装饰和有装饰两种。无装饰瓷盒仅全身施青白釉, 而有装饰的瓷粉盒除了器身施青白釉外, 外壁常饰印有花缠枝或卷草纹, 盒内壁饰有有莲花、荷叶等。

II式:腹部呈直筒状。图一中序号为4的属于此类瓷粉盒。整个器物呈圆扁形, 盒盖与盒身都是圆扁形, 子母口。无纹饰, 全器施白釉, 器底露胎。

2. Ab型

腹部呈竹节状, 深腹, 腹高5cm以上, 盒盖隆起呈弧形, 圈足。分两式。

I式:瓷盒腹部外形呈直筒竹节形。图一中序号为6的瓷粉盒属于此类。盒身呈直筒竹节状, 无纹饰, 全器外部施青白釉, 器内以及腹下近底部素胎。

II:瓷盒腹深且呈漏斗竹节状。图一中序号为5、7的瓷粉盒属于此类。除了盒身呈漏斗竹节状外, 其余造型与装饰与I式相似即, 无纹饰, 全器外部施青白釉, 器内以及腹下近底部素胎。

(二) B型

盒身呈花果形状。图一中序号为8、9、10、11的瓷粉盒属于此类。这类型瓷盒有石榴形、瓜棱形、六瓣花形、菊花瓣形。石榴形瓷粉盒整个器型呈石榴状, 盒盖圆拱, 顶部塑六瓣石榴花托为盖纽夕盒身浑圆。瓜棱形瓷粉盒整个盒体呈瓜棱状, 外观类似瓜果。六瓣花形瓷盒盒身呈六瓣花形。菊花瓣形瓷粉盒全器类似朵菊花。

(三) C型

菱形瓷粉盒。图一中序号为12、13的瓷粉盒属于此类。菱形瓷粉盒有六棱形和八菱形。盒身呈筒形斜收, 四周饰凹弦纹数条。器呈漏斗状, 子母口, 圆饼实足。

(四) D型

联体盒, 有双联盒和三联盒, 造型有动物形状、瓜果形状等。图一中序号为14、15的瓷粉盒属于此类。双联盒。图一中的14为一只青白瓷动物鸟形双联粉盒。高6.5厘米、宽8.5厘米。在盒盖面上堆塑了二只联翼相对而视的鸟形。采用釉下刻划的浅条纹装饰了鸟的双眼及羽毛。三联盒。图一中15为瓜形三联粉盒, 盒体施青白釉, 以点彩装饰。高5厘米, 宽7厘米。造型以缠绕的瓜藤相联结的三个瓜形圆盒。

(五) E型

子母盒, 是宋代青白瓷粉盒中的精品, 由两个以上大小瓷盒组成。图一中序号为16的瓷粉盒属于此类。子母盒由两个以上瓷盒组成, 大盒里装有小盒子, 小盒子数量有一个或两个甚至三个。

二、宋代景德镇青白瓷粉盒功能

宋代景德镇青白瓷粉盒的功能除了用于盛放妇女胭脂、粉黛外, 还具有作为宋代男女定情物以及作为宋代朝廷对外交往的珍贵礼品的功能。

(一) 盛放妇女胭脂、粉黛

瓷粉盒的出现与中国古代妇女面妆的习俗有密切的关系。中国古代妇女面妆习俗兴于战国时期, 妆饰形式丰富多彩, 她们用粉来装饰面部, 用胭脂来涂抹两颊, 用黛粉来修饰眉毛。古代妇女用瓷粉盒来存放妆粉、胭脂和黛粉, 类似于当今女性的化妆盒。唐代时瓷粉盒除了用于盛放妆粉外, 有时也用来盛放香料和香油, 是古代妇女生活中不可或缺的日常用品之一。瓷粉盒通常被放置在比其大的妆龛内。

(二) 作为古代男女定情物

宋代景德镇瓷粉盒具有作为宋代男女定情物的功能。宋代景德镇瓷粉盒做工非常讲究, 有圆形、菱形、仿瓜果形等, 形状各异, 细致细致精美。印各式花卉、卷草纹, 图案富于变化, 其中有折枝牡丹、莲花、六星花卉、七星花卉、团花、菊瓣、莲蓬、针叶纹和釉面冰裂纹等。因此瓷粉盒除了用来盛放妆粉外还具有艺术品特性, 成为古代男女定情信物。作为定情物的瓷粉盒, 纹饰精美, 器型独特。古代男子依据自己的经济地位与生活情趣, 到窑工作坊定制心仪的器型与纹样, 然后送给心上人。所以, 作为定情物的瓷粉盒具有艺术品精美的特性, 与日常用品的瓷粉盒相比显得高贵。

(三) 作为外交礼品

景德镇青白瓷粉盒曾作为朝廷对外交往的珍贵礼品。随着宋代对外交流频繁, 与他国交往越来越密切, 精美的瓷粉盒作为珍贵的礼品被通过大陆和海路运到异国他乡。据考古资料记载, 中国国家博物馆、海南省文体厅于2007年在西沙华光礁进行华光礁一号沉船发掘, 在打捞上来南宋一万件珍贵瓷器中, 瓷粉盒就有上千件。这些瓷粉盒制作精细大多是圆形, 印有菊瓣纹, 纹饰丰富有莲花、牡丹、星形花卉。考古专家认为这些瓷粉盒, 非一般的日用粉盒而是作为高档礼品运到海外。这表明瓷粉盒曾经被当做礼品运到他国。

三、结语

宋代景德镇青白瓷粉盒生产数量巨大, 制瓷技术成熟。与唐代瓷粉盒相比显得更加精细, 造型更加多样, 纹饰更加丰富。在瓷粉盒功能方面也显得更加多样, 不仅用来盛放妆粉而且用来作定情物和外交礼品。唐宋瓷粉盒有所差异, 这与宋代妇女社会地位和生活情趣转变以及当时经济文化发展有着密切的联系。

摘要:宋代景德镇青白瓷粉盒造型多种多样, 有单个圆形盒、瓜菱形盒, 还有双联盒、三联盒以及子母盒。瓷粉盒的主要功能是女性用品, 专门用来盛放胭脂、粉黛等, 在宋代成为大多女性的陪嫁用品。此外, 瓷粉盒还具有作为宋代男女定情物的功能以及作为宋代朝廷对外交往的珍贵礼品。

关键词:宋代,青白瓷,粉盒,造型,功能

参考文献

[1]王一平.浙江定海金塘岛发现宋代青粉盒考古, 1985 (5) .

[2]范凤妹.江西出土的宋代瓷盒江西历史文物, 1986 (1) .

[3]严钊, 周青.白瓷粉盒南方文物, 2000 (8) .

[4]陈丽芳.十至十九世纪德化窑外销粉盒的时代特征东方收藏, 2010 (11) .

[5]周媛.论景德镇宋代青白瓷盒特色与兴衰原因中国陶瓷工业, 2011 (6) .

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