音乐教师教学心得

音乐教师教学心得（通用10篇）

音乐教师教学心得 篇1

中学组

新年新气象，全体教师正以新的面貌迎接新的一学期。今天我们全体音乐教师齐聚克拉玛依市第七小学参加由克拉玛依市教育局教研所开展的开学前的培训，主讲是我们的艺术教研员周浩教师。周老师结合教学实际及自身十几年的工作变化与我们共同分享：教师成长与价值观；音乐课程标准解读。平和的语言、严谨的态度、对工作的热爱、积极的心态……点点滴滴都影响着我们。

我们反思着……我们展望着……以下是中学组音乐教师培训心得的摘录：

1、作为音乐教师，我和学生们平等的分享着“音乐”这个可贵的精神食粮。作为音乐教师，我应该用音乐去尝试丰富学生的内心。

——于娅

2、从工作到现在，我对音乐课程标准的设置经历了从初识、学习、理解、实践、再理解、再实践的过程。真正体会了课标的重要意义，并指导着我教学。—— 姜莉莉

3、今天的培训让我对平日的工作进行了反思，深刻的认识到“音乐是启迪心灵的钥匙”，作为音乐教师更应该多培养学生的兴趣、爱好及多元化音乐的感受和感知。—— 马晶

4、教师需要让学生经历实践过程，满足表演的欲望。师生能像朋友一样相互交流、沟通，共同分享彼此的思考、经验和知识。

——宋洁

5、新课标的提出给了音乐教师创新空间余地，并且提出了更高的要求。我们必须全身心投入到音乐教育改革的浪潮中，及时研究音乐教育新成果，主动学习先进的教学模式和教学方法，提高自身的文学、艺术修养，使自己尽快成为一名“全能教师”。——马黎

6、通过这五年的音乐教学，使我不仅专业技能上有提高更重要的是教学态度和理念的变化。教学中需要我们个人内在情感真实体现，我们对人生的积淀、感悟，由内而外散发出来的音乐气质。——王秋实

7、在音乐课使学生获得审美体验和感知还需要通过教师的人格魅力来吸引和打动。——黄笑

8、以情动人，抓住乐曲的中心，从学生中出发，面向全体，重视音乐实践，上好每一堂音乐课。——宋倩

9、在充分理解课程标准意义后，应给自己一个准确的定位，以便在音乐课题实施中能尽最大能量进行教书育人。——杨军

10、自己要做一名合格的、负责的、有爱心的，不断进步的音乐教师。

——刘凡

11、工作这几年，我总结出这样一句勉励自己的话“做事要用心，观察要细心，对学生要耐心，课后要静心”，相信只要自己坚持这样做，不断的更新知识不断的成长我会是一个合格的音乐教师。——刘娟

小学组

克拉玛依区小学教师：

通过此次培训，让我们更加深刻地体会打浪音乐教育，在全面实施素质教育中所发挥的重要作用。一直以来，音乐课几乎是处于所谓“副课”的位置上，所以，有必要重新认识中小学音乐教育的重要性。在学校教育里，音乐教育所起的作用是其他科目不可替代的，因为音乐教育是“美感教育”和“情感教育”，的融合，是善于表现和激发情感的艺术，因此十分重要。

随着教育力度的加强，对教师的个人素质也相应的有所要求和提升。课标是教师教学的根本，每学期都在学习课标，但是每次学习都如沐春风，让人以新的感觉来理解课标，课标是对课程的解读和感知，只有对课标理解透彻，才能如鱼得水般运用自如，音乐教学提倡将体验、感悟、表现、创造融为一体，如何更好的把握和运用课标这一强有力的后盾，让我们真正做到“学中教，教中学”，让学生从中能感受到音乐教学所带来的愉悦。

学习之路是漫长的，但只有坚持不断地去学习，探究，才能提升自己的个人素养。

独山子区小学教师：

本次培训时间虽然只有短短一天时间，但经过周老师详细的讲解我们对《新课程标准》有了更为深刻的认识和理解。为今后在教学中开拓新的思路及创新方法奠定了良好的基础。也深深认识到作为一名音乐教师身担责任重大，任务艰巨。

通过课标的学习，我们独山子区感受颇深，下面我把老师们的感受做下总结。

一、提高教师业务技能，加强自我音乐素养修养，不断完善自我，努力学习。在当今与时俱进的时代，教师只有不断地提高自己的修养才能成为一名合格的教师，所谓“学高为师，身正为范”。

二、在教学中努力开拓自己特色的教学领域，努力钻研业务教学，开拓新的思路及创新教学方法。

三、尊重学生个性发展，引导学生积极主动有兴趣地参与音乐实践，尊重面向全体学生。

四、音乐教育实现“育人”为目的，体现以音乐审美为核心。在教学中应尽可能提供风格多样音乐体验。开阔学生音乐视野，培养学生审美能力。许千老师就艺术督导后反思自己在今后教学中既要注重“双基”又要注重学生的审美体验，体验感受音乐要素（节奏、旋律、音色、和声、速度）在音乐中的表现作用，让学生有兴趣地体验感受音乐、促进全面发展，培养学生乐观、积极态度。

白碱滩区小学教师:

开学伊始我们参加了教研所音乐教研员周浩老师组织的青年教师培训，感受很深，收获颇多。我们白碱滩区音乐教师从周老师激情洋溢、富有内涵的讲座中感受到成长是每位音乐教师的必经之路，“每天进步一点点”这个理念让我们意识到，作为青年教师的我们应该有追求完美、追逐成长和进步的信念，我们要在教学之中不断总结教学经验，不断改进不断创新，使自己的音乐教学更饱满、更富有意境和内涵，只有这样才能成为一名优秀的音乐教师。

周老师告诉我们“音乐教师可以做一棵参天大树，也可以做一颗幸福小草。”关键在于作为音乐教师对自己的要求有多高，对音乐教育事业的追求有多执着。而我们认为，小草虽然幸福，但缺少一些成就感，而参天大树的成长过程要费一番功夫，最终却能站在不同的高度俯瞰世界，“为了学生一切，为了一切学生”学生的成功需要我们呕心沥血的付出，但他们成功的一瞬间也是我们最幸福最有成就的时刻。

而在新课标解读的讲座中，我们通过周老师的讲解，对今后音乐课的教学理念有了更深层的理解，以往传统的“教师讲，学生听”、“教师教、学生学”教学模式形式单一，内容死板，同时也使学生在一定程度上失去独立思维，运用知识、探索知识、创造知识的能力，新课标要求我们更新教学思维与教学理念，以创设丰富的教学情景，信任学生的学习能力，营造一个轻松宽容的课堂气氛。

音乐教师教学心得 篇2

千百年来, 教育一直被认为是对人类发展起着决定性作用的因素。由于教育过程的普遍性和复杂性, 所以, 人们普遍认同教无定法, 重在得法, 而教而有法在教学实践中被广大教育工作者所认同。这里所说的“法”可以被认为是方法, 一个是教的方法, 另一个则是学的方法, 二者相辅相成, 相互影响, 互为存在条件。教法要根据学生的具体情况来制订, 学法则是由注意力、学习习惯、生活习惯、行为习惯等多种因素相互影响的结果。

注意力的培养

注意力是影响学习效率的重要因素之一, 它是一种非智力因素, 在学生的学习过程中起着重要的作用。一般而言, 人的注意力是具有随意性和偶然性的, 因此, 在课堂上要把一个五六岁的小孩子的注意力引导到所要施教的内容中来, 并不是件容易的事。教师首先要解决孩子看书的问题, 其次要解决孩子能不能连续不断地视谱的问题。当然, 这个过程既要让孩子仔细、认真地阅读和认知, 又不能伤及孩子的兴趣和自信心。

人的注意力长时间地集中对人的体力消耗是很大的, 一般小孩子的注意力最长能持续5至15分钟, 超过这个时间则需要放松和休息。所以, 教师在上课时一定要注意观察学生是否注意力集中, 如果没有, 则需要设法调整。键盘老师在学生的学习初期, 一定要用指谱、读谱、拍节拍、手把手地练习手形等有效的方法来培养学生的注意力。

思维能力的培养

思维是人脑借助语言对客观事物的本质和规律的间接的概括的反映。在智力的组成因素中, 思维占有十分重要的地位, 可以说是核心地位, 因为观察、注意、记忆、想象都是与思维密切联系在一起的。键盘乐器的学习要求人要有手、眼、口、脑并用的“立体思维”能力。如:练习中学员要用眼睛盯住曲谱, 大脑同时反映音乐的唱名、时值以及每一个音在键盘中的位置, 几乎在同时要由手奏出或用口读出, 这实际上是要求人要“一心多用”。“一心不可二用”是指人们要专心地做一件事情, 但实践证明, 通过专门的练习则可以在某一领域做到“一心多用”。在普通人看来钢琴演奏令人眼花缭乱, 然而对于演奏者来说则是长期的科学训练和有序的思维习惯的结果。

学习习惯的培养

培养良好的学习习惯和生活习惯是促进学生全面健康发展的关键, 是实现素质教育的重要内容。俄国著名教育家乌申斯基也曾说:“良好的习惯是一种道德资本, 这个资本不断地在增值, 而人在其整个一生中就享受着它的利息。那么在同样的程度上, 坏习惯就是道德上无法偿清的债务。这种债务能够用不断增长的利息去折磨人, 去麻痹他的最好创举, 并使他达到道德破产的地步。”

键盘乐器对人的各个感知器官的要求很高。如:正确地用眼视谱的习惯、打拍子的习惯、大脑能在演奏中连续反应的习惯等等。从生理上讲, 人的左半部身体受右脑支配, 右半部身体受左脑支配。在弹奏键盘乐器时左右手的单独练习实际上是对人的两个大脑半球的有序训练, 演奏音乐时左右手的协调配合实际上是两个大脑半球的协调作用的结果。这就要求学生要认真、仔细地进行专业的左、右手练习, 从而达到开发智力的目的。那么, 教师对于初学键盘乐器的幼儿首先应教什么呢?笔者认为, 除培养孩子的音乐知识和弹奏技能外, 应着重培养孩子的学习习惯和行为习惯。小孩子已经习惯了自由而无拘无束的生活, 这就需要教师和家长逐渐培养其懂规矩、守纪律的习惯, 使其养成从小善动脑、勤动手的好习惯。

理想和品德的培养

学琴, 不仅仅是为了掌握一门技艺, 同时也是提高孩子艺术修养、锻炼孩子意志品质的良好途径。好多家长反映孩子刚开始学琴时还有兴趣, 可是随着学习的深入就逐渐失去了学习兴趣。这就需要教师认真分析学生厌学的原因, 若是确实没有培养前途的学生就要及时和家长讲清楚以免耽误孩子其他方向的培养。一般来说, 每天至少45分钟的练琴对于任何人都是很难忍受的, 从效果上一时也看不出有什么收益, 孩子觉得练琴单调、枯燥, 难以坚持, 家长们也觉得学琴真的很不容易。因而, 这就需要教师教育孩子树立远大的理想, 让他们了解没有刻苦学习的精神是不可能实现自己的理想的。

中专音乐课教学心得 篇3

关键词:音乐课；教学心得；中专

笔者结合多年来对音乐课堂教学的实践与思考，总结出了一些教学心得。

一、吃透教材内容

研究教材内容，围绕教材内容展开音乐教学，是教师丰富教学手段和发挥学生个性的一条重要途径。在教学中，教师可针对教材的内容、学生的特长、搜集到的不同表现形式的音像资料、教师的优势等因素综合考虑，围绕音乐作品进行相关表现形式的拓展设计，使音乐作品的风格和特点得到充分的体现，容易被学生所感受，所理解。

根据教材内容设计相关的教学活动，是提高学生学习兴趣和参与音乐体验的重要手段。在教学时，教师可通过设计与教材主题相关的拓展活动，比如，拓展欣赏时的聆听活动、评价交流活动，拓展表现时的创编活动、表演展示活动等，引领学生在参与活动过程中了解相关的知识，体验活动的乐趣。这样不但可以拓宽知识面，而且可以更好地帮助学生理解音乐作品的内容与情绪，从而提高他们对音乐的感受、表现与创造能力。

学生通过聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，让学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，并与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的功能得到有效的发挥。此外，教师还可引导、鼓励学生运用自身的生活阅历、经验去发现和关注身边的事物与现象，更深刻地体会音乐作品的主题内容。

二、开阔音乐视野

我国有着丰富多彩的民族音乐文化，且不同地区、不同民族之间存在着鲜明的差异性。教师应结合本地、本民族和本校学生的具体情况，充分利用当地的课程资源，创造良好的音乐学习环境，丰富具有区域文化和民族文化特色的教学内容，因地制宜地把握教学领域内容标准的弹性尺度。在中专音乐教学中，教师可结合教材内容进行相关的音乐文化、地域文化、民俗文化等，帮助学生在学习音乐的过程中渗透相关文化的素养、理解多元文化的特点，养成正确的审美情趣和高尚的道德情操。

围绕教材内容从相关文化、表现形式、音乐游戏、模拟活动等手段进行教学创新，以加深学生对学习内容的理解。比如，通过组织演出、学习背景知识等教学手段，扩大学生的视野，提高对音乐作品的兴趣，加深对民族音乐、地域音乐、中外音乐在音乐风格对比上的印象，提高音乐修养。如同一民族的不同作品、同一作品的不同演唱形式与不同的演唱方法、同一乐器演奏的不同作品等。

在实施中专音乐教学过程中，教师可根据现行的音乐教材的框架，以教材各章节的音乐知识、音乐技能等作为切口来进行发散性、辐射式教学。尤其是有时在某堂课的教学过程中，会遇见学生倍感兴趣却又觉得陌生的教学内容。此时，教师应及时抓住学生的兴趣点激发学生的学习热情，进一步挖掘学生的音乐潜能，使学生通过拓展课的学习，增强他们对音乐的兴趣、爱好，拓宽他们的艺术视野。

三、培养音乐素养

在教学中，如何根据教学内容进行设问或讨论，是检验教学效果和培养学生养成良好音乐素养的重要环节。教师以预设性和随机性的设问，引导学生根据音乐作品与其相关的音乐、文化以及生活等方面的知识产生学习的兴趣，使学生的注意力集中在对问题的思考和分析上。通过独立思考或集体讨论的方法，表达对问题的认识，是教学中常见的教学手段。

在设计相关问题时，首先要关注学生的年龄特点（包括学生的阅历和文化程度）以及本学段的教学内容，要充分发挥学生的个性、特长；其次要关注教材内容的主题，在相关音乐、相关文化以及音乐情绪、音乐形象、音乐表现手段等方面进行思考；再次要注意问题表述的准确性与艺术性，面对学生设问时，教师要注意表述的方法和态度，以引导为主的方式，鼓励全体学生共同参与，调动学生的积极性，并善于归纳和整理学生的认识和见解；最后要注意激励学生创新思维的发展，通过启发和引导学生创造性的思考和想象力的发挥，可以运用评价和讨论的方式进行归纳和整理。

比如，预习新课时，查阅有关音乐信息、搜寻相关音像资料、了解作者的生平简况及主要代表作品等就可安排在课前拓展。再如，一首音乐作品学完后，布置学生根据教材内容，在课内进行拓展延伸练习等。

音乐课与其他课相比，最根本的区别就在于课的音乐性。一堂好的音乐课应该是在动听的音乐中完成的，课堂上丰富的音乐活动，教师自身充满音乐性的教学行为，使音乐课时刻给人以美的享受。中专音乐课中所涉及的综合式拓展教学内容，既可以是加强情感德育的，也可以是姊妹艺术知识的关联，还可以是不同学科知识的交叉。但不管选择什么样的拓展内容与形式，都只能是作为一种辅佐手段，必须与音乐文本的内容形成一个整体，为达成最终的教学目标而服务。

需要注意的是，在快乐学习的背后，教师不能一味地迎合学生的喜好，追求课堂表面形式上的热闹而进行肤浅化教学。教学中既然有拓展的必要和空间，教师就应有深度地帮助学生养成储备丰富的音乐知识的能力、扎实的音乐表现技能与敏锐的音乐鉴赏能力，而并不是让学生简单地通过几个趣味性的音乐游戏、活动来获得心理上一时的愉悦与满足即可。

初中音乐教师教学心得体会 篇4

初中音乐教师教学心得体会精选模板【一】

音乐教学是是启迪智慧、陶冶情操，使用学生身心健康，提高综合素质的重要课程。通过对新课标的学习和研究，结合我的教学经验，谈一下我的教学心得。

1、贯彻因材施教，分类施教。

素质教育要求教学以教师为主导，学生为主体，引导学生自主学习，以注重培养学生的发展能力，创造能力。首先要了解学生。各个学生的先天素质、主观能力和基础等都不同，同一个年级的班与班之间，同一个班级的各学生之间在学习音乐上存在明显的差异。在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动。其次要根据学生的实际情况制定学习策略，分层教学。如可以让音乐素质较强的学生上课的时候给大家为大家做示范，这样既提高了好学生的情趣，对其他的学生也是个触动。对中等的学生，要保证他们踏实准确的完成本课的知识。对音乐感知较差的学生，要帮他们降低难度，有选择的进行学习，能够将课本中最简单的音乐知识学会就可以了，不给他们施加太大的压力，循序渐进，逐步提高，以免他们对老师，对音乐课失去情趣。

2、要调动学生情感。

小学生模仿能力强，喜欢游戏，作为一名音乐老师，我们应该大胆地放开学生的手脚，引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界，用简洁的肢体语言去体会音乐的蕴涵。因为肢体语言是情感的表现。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪。同时，要加强师生合作，强化体验。学生音乐能力的培养离不开活动，只有学生主动参与学习之中，才能进行情感体验。这个活动是指新授的教学活动，包括教师的主导作用及学生的主体地位。要开放课堂教学，促进空间及时间上的灵活性、学生思维活动的活跃性、组织形式的多样性，为学生创造一个宽松的课堂氛围，使学生在动眼、动耳、动脑、动口、动手、动心中进行体验，学会创新，充分调动好学生的情感，提高学生的学习热情。

3、要利用学校现有多媒体资源提高音乐教学。

多媒体技术作为一种全新的教育手段，正出现在小学音乐教学中。它突破了传统教学在时间、空间上的限制，大大开阔了学生的音乐视野，通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐，使学习内容变枯燥为形象，图文、视频、动画栩栩如生，犹如身临其境，激发学生对音乐学习的兴趣，引起感情上的共鸣，丰富教学内容，拓宽教学视野，激发学生思维。更好的调动了学生的积极性，使学生们保质保量的上好每一堂音乐课。创设音乐教学情境，目的是培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意。在音乐教学的不同阶段起着不同的作用。例如我在在对学生声音的训练中，我运用多媒体通过现场录音回放方式，提高学生对自己的声音的直观了解，把抽象的现象形成具体的东西，学生也就学的有趣，学的也用心了。

4、要及时点评，及时总结。

每一节音乐课后，教师应采取综合评价方式，关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，促进学生发展。一方面是可以组织学生自己讨论总结，然后推选同学上台读感想、谈>收获。另一方面是教师要作好总结，整理本节课学习目标，鼓励学生热爱音乐、热爱学习、热爱生活。总结性发言要紧扣教学内容和目标，对学生提出建议或希望，使学生记忆在心，并能在今后的学习中得到提高。

总之，我们要善于总结，善于回顾，发扬好的，取长补短，结合实际情况，更好地实施教学任务，更好地开展音乐教学工作。

初中音乐教师教学心得体会精选模板【二】

通过培训，让我深刻地理解课堂教学实录重要性，譬如一堂音乐课教学中怎样才能准确及时地做到课堂教学的改进任务。在新课改的教学中，课堂观察不仅是教师及时获得教学反馈信息、捕捉教学复杂现象，分析研究教学情况，以及准确调整教学思路、教学内容和教学方法的一种重要手段；同时它也是充分发挥教师教学智慧，促进教师的专业发展，提高教学效率的重要依据。

初中生既不象小学生那样对自己的主观情感体验不深，遇事经常会破涕为笑，也不象高中生那般老练，遇事有自己的主张，他们往往是既懂得一些事理，又不能彻底了解，缺少一种情感意志上的自主调控能力，较多地受外界因素的影响和支配，表现出情感和意志的相对脆弱。面对挫折，容易产生厌学情绪、甚至还会产生破罐子破摔的逆反心理。

学习了音乐课后，我觉得以下几点对我启发很大：

1、营造和谐、轻松、有序的课堂气氛

在课堂上应时刻关注学生学习的情绪变化，用亲切、幽默、诙谐、委婉的言语或技巧营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。使学生在积极的情绪下，最大限度的获取知识。

2、正确看待学生的闹，鼓励学生的创造

本案例中，该同学表面上随意“瞎唱”，其实是他内心真情的自然流出，表现了他本能的创作兴趣。我们不能随意地将本能的创作兴趣扼杀在摇篮之中。

3、创新教学应从学生音乐创造天性和实际经验出发，循序渐进

音乐可以不依赖谱而存在，音乐才是生来就有的。对于他们来说，哼唱比写谱容易得多。如果要求缺乏感性经验的创作，势必会扼杀他们的创作兴趣，影响教学的实效性。本案例中，从学生出发，根据学生实际的识谱经验，从感性到理性，先让学生哼唱，再引向对比学习，较好的落实了“双基”教学。从整个教学过程来看，从一个学生到每个成功的创作，我们不难看出孩子们的音乐创作能力、音乐感受能力、音乐表现能力的特殊性。

4、开放教学过程，实施生成教学

课堂教学永远都不是一成不变的，每位教师在课前都不可能完全预测课堂上所要发生的一些突发事件。这就需要我们教师们有迅速捕捉到学生输出的各种信息，随时反思，随机应变，这种能力。传统教学以教学过程的“程序化”。课改倡导“开放教学”，倡导实施“生成教学”。本案例把定位转变为“以生成为本位”，不只是忠实的实施课前所制定的计划，而是根据实际需要，随时对教学目标、教学内容及教学策略进行调整，使教学过程有明显的变化，有所提高。

5、教师要学会宽容、学会欣赏学生

成长中的学生难免会犯这样或那样的错误，但是只要不是原则性的错误，宽容、谅解、用巧妙的方法加以化解与引导，用鼓励的方式激励学生发现错误，案例中委婉地指出了他的错误，因此，他能非常乐意的接受。同时，教师把他的闪光点放大，引导其他学生像他一样来进行编唱，从而使他获得了自信，欣赏换成了指责、批评，我想我们都将会看到另一种情景：他肯定会有逆反，对课失去兴趣。

因此作为一名教师来讲，需要不断地掌握新知识，才能不断提升自身的能力，我有信心我能够成为一名称职的人民教师。

初中音乐教师教学心得体会精选模板【三】

音乐本身是一门艺术，如何让学生接受这门艺术，激发他们想学的愿望则是艺术的艺术。怎样让学生自由自在地遨游于音乐海洋中，让美好的音乐与快乐同在呢?这是一个令人深思的问题，纵观音乐教育的发展，发现音乐教育看似简单，其实学生对于音乐的理解、对于音乐的欣赏、对于音乐的表现却远远不够，怎样让学生对音乐感兴趣，使学生的音乐能力得以发展呢?我认为，首先要让音乐变得生动形象，学生乐于接受。

一、在音乐教学中，教师善于创设生动形象的氛围，为学生理解音乐、表现音乐铺平道路

1、首先，在讲述乐理知识时，可以巧妙地运用形象法。

乐理知识往往比较单调复杂，如果靠单纯的讲解，学生不但不容易理解，而且还觉得枯燥无味，这时教师在借助教具的同时，语言要生动明了，例如，在认识渐强、渐弱记号时，教师可先提问学生，“自然界中，哪些声音有渐强、渐弱的规律?”，这时学生会觉得好奇，努力挖掘想象空间，有的会说：“火车进站时，声音会由响慢慢转弱”，学生此时异常活跃，会说出许多生活中有关的一切现象，例如风声、雨声、远处驶来的汽车轰鸣声等等。在介绍休止符时，教师可拟人化的口气说：“小音符一直唱个不停，她可辛苦了，有时也要休息一下，她很累的时候就会休息好几拍，或者休息一拍，不怎么累，就会轻轻地吸一口气，就是休止半拍”。这样，学生觉得这种比喻生动形象，很有意思，不知不觉就在寓教于乐中汲取了知识。学生由厌学到乐学，由被动接受知识到主动获取知识，这是一个质的飞跃过程。

2、在介绍音乐作品前，可运用形象的谈话法，运用直观的电脑课件，让学生充分理解作品。学生

学生能够深刻地理解音乐，往往要靠美丽的想象，教师怎样让学生在感受音乐的同时能在心中描绘出饱满的音乐形象呢?当教《瑶族舞曲》时，我找了许多资料，运用电脑课件，让学生先了解瑶族风情，观看少数民族—瑶族的舞蹈，把握舞蹈的特点，注意动作要领的指导，教师教得轻松，学生心领神会，学得自如。在教《春天来了》这一课时，先让学生说说春天的景色，然后让学生观看电脑里制作的春天景象，学生的心一下就被揪住了，看到他们投入的眼神、专注的表情，教师就能轻而易举地向学生传递了春天的信息，为教唱《春天来了》这首歌的情感创设埋下了伏笔，而后同学们满怀激情地演唱，从悠扬的歌声中抒发自己对春天的喜爱之情。

二、欣赏课上，要充分运用形象法，这样才能让学生深深地理解作品中所蕴含的音乐魅力

欣赏音乐，往往只借助听觉，对于学生来说，他们是好动的，正襟危坐不能让他们的思想进入音乐轨道，那怎么办呢，先让学生仔细倾听音乐一遍，然后大胆发挥想象，联想音乐主题所表现的画面，接着再运用电脑制作课件，学生们在愉快想象时，往往充满着明亮的色彩，他们的快乐是不言而喻的。

三、在综合课上，形象法为游戏的开展起到推波助澜的有力作用

综合课上生动有趣的游戏，也是一道亮丽的风景线，摘果子、听音、随音响大小敲击乐器、音符找家、模仿动物走路的律动等，这些活动都是学生们喜欢的，游戏的直观性充分展示出来了，学生们在无拘无束的活动中不仅掌握了音乐基础知识，同时也陶冶了美好的艺术情操。

总之，学生对周围世界存在着直观、片面地认识，教师只有将形象法自然地贯穿于教学活动之中，学生的积极性才能得到激发，学习的动力才能不断强化，这样，学生就能在音乐的殿堂里展开想象，感受到音乐无处不在，从而找到真正的快乐，在音乐中放飞自己的希望！

初中音乐教师教学心得体会精选模板【四】

今年初一音乐教材改版了，作为一名初中的音乐教师，在面临新课程改革时，除了要认真解读、领悟新知识，要适应新课程的需要，就必须转变角色，学习掌握新的专业知识与技能，不断地自我的更新与发展。研究了一番，以下是通过学习获得的感想与心得体会。

新的《音乐课程标准》指出：音乐课程评价应充分体现全面推进素质教育的精神，贯彻《标准》的基本理念，着眼于评价的教育、激励与改善的功能，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度。

新编教材给我们提供的音乐作品在思想、音乐形象方面都是接近学生的生活，富有较强的参与、表现潜力，这些为我们音乐教师在教学方法上提供的较大的发挥空间，我们可以从学生身边发生的事情入手与学生产共鸣，来提高学生的兴趣。专心倾听是学生主动参与学习过程，积极思考的基础，也是提高课堂学习效率的前提。因此，要培养学生上课专心倾听的习惯；培养他们合作交流的习惯，在教学中，必须使学生积极开动脑筋，乐于思考，勤于思考，善于思考，逐步养成与同伴交流的习惯；培养他们从生活中发现音乐、应用音乐的习惯。音乐来源实际生活，教师要培养学生从从平时看得见、摸得着的周围事物开始，在具体、形象中感知音乐、学习音乐、享受音乐。

音乐教学的目的是培养学生爱好音乐的情趣，提高鉴赏好审美能力。要达到这一目标，必须用音乐作品加强学生对真、善、美、假、恶、丑得认识和理解。以审美为核心，充分调动学生听觉、视觉、动觉等感官的参与，引导学生欣赏美、表现美、感悟美、创造美，还要加强不同学科间的联系，在教学中渗透不同的文化知识，塑造健全的人格。同时，鼓励学生尝试音乐的创作，培养具有实践能力的创作新人，提高学生的艺术综合能力和个人品德的修养。

面对新课程改革的挑战，我们必须转变教育观念，多动脑筋，多想办法，密切音乐与实际生活的联系，要真正把新课标落实到每一节音乐课上，处理好继承与发展的关系，认真钻研教材，抓住音乐形象，采取适当的教学方法，多一些理性的去思考，让学生能静心体验音乐的美，用心去表现音乐的美，使音乐课真正成为学生美育的途径，学生的人格的得到更好的发展。

初中音乐教师教学心得体会精选模板【五】

我们的音乐教育需要改革，但并不意味着要全盘否定以前的教育教学方式方法，要准确地体现新的课程标准理念，对教师的基本功要求比以前更高，要有过硬的音乐知识和技能，还要掌握现代化教育技术，并且要有把握学生身心变化的能力。在此，谈谈自己在音乐新课程实践中的一些体会。

一、引趣是课堂教学的第一环节

在实际教学中逐渐发现不管课堂教学内容多精彩，如果学生缺乏学习的兴趣，教学效果始终不好，甚至会出现正常教学无法进行的情况。新课标指出：兴趣是最好的老师，是人们与音乐保持密切联系、享受音乐并美化人生的巨大动力。因此，激发学生学习的兴趣，是促使学生学习音乐的重要保证。于是我根据每节课的教学内容，研究酝酿合适的导入方法，由于方法得当，学生的学习兴趣渐渐被调动起来，学习效果越来越好。例如在《雪绒花》这一课中学生进教室时给他们放录音《哆唻咪》，用音像图画式和提问描述式引导学生：同学们刚刚听到的是什么歌曲?你知道这首歌的来历吗?想看这部电影吗?随即给学生播放电影《音乐之声》片段，学生聚精会神的观看后，不仅对此歌的创作背景有了深刻的了解，而且对片中的音乐也逐渐熟悉了，因此，再学习这首二部合唱歌曲就比较容易而且也学的很投入。因为在播放电影《音乐之声》片段时，已经三次出现所要学的《雪绒花》的旋律部分了，学生在观看的过程中，基本上都记住了主题旋律，都听会了，那教师只要在解决第二声部的难点部分和歌曲处理上进行启发和引导就可以了。

导入的目的是教师有意识设计学生感兴趣的内容，采取有效的方式、方法，十分巧妙地把学生带进新的教学内容中去，所以内容的选择尤为重要。设计的内容一定要与主题内容联系紧密，具有关联性，因此，在备课时首先必须认真分析课题内容，然后再去酝酿合适的导入内容，因为在音乐教学中，“导入”是一种教学艺术，是不可缺少的重要环节，它起着诱导、铺垫和衔接的作用。一个精彩的导入能引发学生学习音乐的兴趣，使学生在愉快的气氛中，主动、专注地参与课堂学习，更能使一堂课的教学达到事半功倍的效果。总之，只要我们在教学实践中，不断探索、积累、归纳，定会总结出更加完善的设计，为每一节音乐课设计出一个优秀的导入。

二、恰当的教学方式是课堂教学的关键

现在的学生知识来源非常丰富，各领域的知识有可能比老师懂的多。要将新的精神和思想渗透到音乐教学中，不断地更新课堂教学方式。一定不要再一成不变的教师讲、学生听，这样做的后果只能是学生厌学，使一堂生动的音乐课变得枯燥乏味。我们应该根据学生的年龄特点和生理特点启用情感教学模式，要充分挖掘教材中能引起学生兴趣的内容，多寻求些教材内容和学生实际需求的结合点，以激发学生的情感，要以情感人，这对中学生来说较为恰当。

在这几年的教学摸索中我也取得了一些成效。例如：在欣赏京剧时，我拿一些脸谱和服饰，采用分组抢答的形式，让学生们每组选一个人与教师面对面地交流。教师：“现在问题开始，刚才我们看到的这些脸谱哪个是生、旦、净、丑?”对于学生来说，这种问答形式很平常，但若教师变换形式来进行，就会收到了很好的效果，没被选中的其他学生兴趣也都很浓厚，甚至都站起来举手，大家在一片热烈而有序的气氛中回答完老师提出的问题，不仅学到课外知识，而且对音乐作品有了初步的了解。对于学生来说，老师采用一些接近生活、接近社会的形式以及多样的教学手段，可以使学生主动地参与，并且对音乐的兴趣也在不知不觉中已经产生了，而学生的情感也是发自内心的。学生在特定的场景中较容易进入状态，也较容易在短时间内迅速进入角色。通过对角色的体验，将学生的内心情感转换到外在情感，而且对其他同学也起到了很好的促进作用，而老师所要做的就是引导学生将情感进一步陶冶与升华。

三、灵活、多变是解决学生学习音乐知识技能的法宝

1、如何避免器乐教学枯燥的问题。

在器乐教学的基本练习中，反复的音阶练习学生掌握得很快，但是显得枯燥，在教学中运用多种形势新颖的教学方法，能极大地提高学生的综合素质，达到事半功倍的效果。在音乐教学中我自始至终以激发和培养学生对音乐的兴趣为目的，兴趣是创新的基础和源泉，成功的喜悦和乐趣极大地唤起了学生的创新热情，让学生不断品尝到学习音乐和获得创新的成功乐趣。

2、调整唱歌教学的发声练习。

过去唱歌教学程序中首先是发声练习，有的学生不是笑就是做鬼脸，虽然有几分钟的发声练习，可到了演唱歌曲时声音质量却没有提高，这不禁引起了我的思考：唱歌教学前的发声练习还有必要吗?这些音乐标准对于学生来讲是不是太“专业”?怎样解决发声练习与演唱歌曲相结合?于是我思索并大胆在唱歌教学过程中摸索不再单一做发声练习，而是在演唱过程中随时随地引导学生，提醒学生的坐姿、背挺直、鼻腔打开，嘴撅起来，体会歌曲意境以情带声，并随时给学生做歌曲演唱示范，加上灵活多变的伴奏，整个教学过程把演唱方法融入其中。学生演唱声音经过调整后非常好，效果是单一的发声练习所不可比拟的。

3、识谱教学还要不要教、如何教?

咨询好多同行众说纷纭。我在教学过程中确实体会到有的学生基础差，根本对识谱没有兴趣。不教识谱吧，的确降低了知识难度，唱会歌曲也一样能体验音乐情感；教识谱吧，学生兴趣不大也很枯燥。对于音乐教学来说，知识和技能的学习是必要的，因为有了一定知识和技能后，学生才有可能对音乐产生进一步的兴趣，才有可能真正地提高音乐素养。

音乐教师心得总结 篇5

一、课堂教学：

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。

二、课堂管理

每次课时，抓好课堂常规。上课尽量让学生学得轻松、愉快，多用鼓励、肯定的言语来激励学生，让学生主动参与表现，使学生表现出良好的品质。努力做出好的教学设计，抓住学生的注意力。对于课堂上出现的个别不遵守纪律的学生，给予批评教育，以讲道理的形式批评，使他改之。必要时，还进行单独谈话，动之以情，晓之以理。

三、教学中取得的成绩与经验

音乐教师暑期学习心得 篇6

——滠口中学 柳琼

为期八天的学习即将结束了，我却仍然意犹未尽，久久回味其中。这座美丽的高等等学府浓厚的学习氛围，授课教授们精彩的教学，班主任细致入微的关心和照顾，让我暂时忘却了夏日的炎热，像是如沐春风，充满站希冀。

我们在学习中探讨了现今中学音乐教学的现状和遇到的各种问题，教授们教给了我们许多解决的办法。比如：徐艺老师的十六字听辨法，范泽生老师的愉快教学法，张友瑜老师的主属和弦伴奏法，老师们讲得仔细全面，我们学得虚心认真，整个课堂气氛也是轻松又愉悦的。

而给我印象最深的是，这几位老师有着令人为之倾倒的教学魅力和严肃认真的学术态度。她们有着扎实的专业知识、崇高的艺术修养和高超的教学技能，博古通今，旁征博引，弹唱跳样样精通，信手拈来。范老师的课生动有趣，在讲解合唱专业知识的同时，还时时穿插时他的表演，讲歌唱技巧时给我们演唱了豫剧反串《谁说女子不如男》，讲歌曲情感处理时给我们讲他生活中的趣事，听得我们津津有味，也弄清了知识点。徐艺老师在讲解漫长繁杂的西方音乐史时，照顾到我们的理论基础，先给我们理清西方历史的框架，从古罗马时期一直讲到巴洛克时期，再从古典主义时期讲到现今，列举了一系列的历史人物，卢梭、沙皇、耶稣……再讲音乐历史，列举了一些受时代影响的音乐家，贝多芬、巴赫、门德尔花、莫扎特……两者一对比，让我们明白作曲家创作是和时代特点及作家个性密不可分的。在欣赏作曲家作品时，任何一个作品的每一个章节、每一个主题、甚至于一个作品号，她都烂熟于心，她将主题里蕴含的潜台词用通俗易懂的语言唱给我们听，引导着我们遨游在古典音乐的海洋里。张友瑜老师用多变的配乐手法为同一首歌曲配伴奏，手指在黑白琴键上流连跳跃，便将所有呆板的歌曲曲谱变成了一首首优美动听的钢琴曲，令人折服，自己也忍不住要跃跃欲试了。这让我不禁想到，如果我们也能像她们一样生动教学，用自己的魅力给学生树立榜样，引导孩子们走进音乐殿堂，去领略其中不一般的韵味，何愁我们的音乐课堂抓不住学生的心呢？

音乐教学中教师情感的运用 篇7

一、良好的课堂文学素养是创设情境的前提

1. 课堂文学语言的准确性是创设情境的关键。

在音乐教学中, 教师要充分发挥音乐语言的特点。在语言发音上, 切忌夹带家乡方言, 要有一口标准的普通话, 因为标准的普通话和优质的音乐会给学生带来听觉的美感享受, 像磁石一样吸引学生的注意力, 从而使学生进入已创设好的意境之中。教师应该准确地表达音乐作品的创作意图。

2. 生动、形象, 富有感染力的课堂文学语言, 是进入情境的动力。

音乐教师的课堂语言, 应该是生动、形象和富有感染力的。因为音乐作为一种艺术, 已具有极强的表现力和感染力, 而要学生进入所创设的情境之中, 教师的语言也要生动形象、精辟而精练。把音乐作品所蕴涵的艺术形象鲜明地展现在学生的眼前, 能激发学生的想象力, 使学生真正融入音乐情境中, 接受音乐的感染与熏陶, 提高音乐鉴赏能力。

3. 组织有序的课堂语言是创设情境的保证。

一堂好的音乐课, 教师所创设的情情境应该紧扣教学内容, 从引情、激情、解情、动情到抒情, 再到带领学生遨游于音乐的海洋, 应环环紧扣, 富于逻辑, 引人入胜。因此, 课堂语言的组织有序就显得尤为重要。试想, 一堂东拉西扯、语无伦次、信马由缰的音乐课, 能创设出什么样的情境呢?更不用谈激发学生学习的兴趣了。

4. 语速、语调和节奏要和所创设的情境相互交融、高度一致。

对于创设不同的情境, 要根据不同的音乐作品所描绘的不同的意境而议。而一首好的音乐作品, 少不了旋律、节奏、力度、速度的完美结合。同样, 富有情感的语言也少不了音乐要素恰到好处的结合运用。语言表达的思想感情, 创设的情景, 烘托的艺术氛围很大程度要依靠语速、语调、节奏来表现, 即应根据音乐创设情境, 确定语速、语调和节奏。如在学唱歌曲《念故乡》, 为了让学生深深地感受到主人公对家乡的眷恋、急切的怀念之情时, 我采用了较慢的语速, 以低缓和激动相混杂的情绪朗读歌词, 以使学生产生共鸣。这样的处理方式学生容易接受, 用语素、力度的变化来朗读歌词的道理, 会获得极好的教学效果。又如《剪羊毛》描写的是牧民们在剪羊毛时那种欢乐。若教师用稳重有余的语调、低缓的语速、较慢的节奏来表现, 则不仅会使学生产生一种懒散而又无精打采的情绪, 而且会让学生感到滑稽可笑, 自然也就达不到预期的效果。

二、恰当、优美的形体语言艺术是创设情境不可缺少的重要手段

看过戏曲表演的人都有这样的感觉, 欣赏演员在舞台上的表演, 即使观众听不懂演员的语言, 也会体验到戏曲故事蕴含的或轻松或紧张或哀伤的情感, 以及剧中人物的喜怒哀乐。这是为什么呢?因为演员充分运用了自己的形体语言艺术, 使观众在听不懂语言的情况下根据形体语言而掌握剧中人物所扮演的不同角色和故事情节曲折的变化。因此, 教师在创设情境的时候, 除了美的文学语言外, 还应当恰到好处地运用形体语言, 即在教学过程中, 要有适当的肢体动作及丰富的眼神、口型和面部表情。

1. 运用眼神交流, 创设正确情境。

从延伸可以洞察一个人的灵魂, 利用眼神交流是人与生俱来的一项交流本领, 无数文学作家, 在他们的作品中, 无一例外地都对主人公的眼神作了生动详尽的描写。可见眼神交流对于表达情感的重要性。当教师对音乐作品理解透彻而深刻时, 这部作品的音乐情绪完全可以从教师的表情, 以及所创设的或欢喜或忧伤或激昂或悲愤的情境表露出来。

2. 利用肢体动作语言, 深刻感受情境。

在创设情境的过程中教师不可避免地需用一些手势或身体的动作来传达情感。而这些肢体动作对于表达情感是相当重要的。事实上, 课堂中的教师的一切身体动作都可视为肢体语言。很难想象一个只说不动的教师有能力创设一个欢快活泼的情境, 也很难想象一个有抓头挠腮习惯性小动作的教师能创设一个忧伤哀怨的情境。所以肢体语言的运用一定要得当, 注意所做动作不应该过于夸张或不准确。

3. 辅以面部表情, 引领学生顺利进入情境。

音乐教师教学心得 篇8

【关键词】 音乐教师 开发 利用 音乐教学

教学活动资源是课程资源的重要组成部分，在提高音乐教学质量，提高课程资源的利用水平，开发与利用音乐教学活动的资源方面，音乐教师的责任重大，笔者认为作为小学音乐教师需要充分的认识音乐课程理论，创造性的使用音乐教材，充分利用学生资源，多媒体资源。

1.创造性地使用音乐教材

教材是教学活动中重要的资源，在音乐教学活动中，教师和学生与音乐教材有着密切的联系，但是由于音乐教材有滞后性，很难引起学生的兴趣，所以音乐教师需要创造性的使用音乐教材，从学生的兴趣与经验出发，使教学活动贴近学生的生活[1]，例如在音乐教学中，可以能将教材中的一些与学生生活经验存在差距的歌曲改成现代学生喜爱的歌曲。例如，《小苹果》现在很流行，在教学活动中，可以根据学生的兴趣，将教材中主体相近的歌曲换成《小苹果》，这样能够很好的吸引学生的兴趣，调动学生学习的积极性。再如，还可以根据教材中的歌曲主题，拓展教学内容，如教材中以“月亮”为主题的歌曲，由于教材中只有一首相关的歌曲，音乐教师可以在教材歌曲的基础上，在增加一些古今中外著名的表现月亮的民歌、歌剧唱段、器乐曲甚至流行歌曲。这样不仅有利于吸引学生的注意力，还有利于丰富学生的音乐相关知识。另外，音乐教师还可以根据音乐作品的体裁，来补充拓展教学内容，使学生掌握这一类音乐作品的风格，从而提高学生的音乐鉴赏能力，例如，在学习进行曲风格的歌曲时，就可以补充相关风格的歌曲，这样有利于加深学生对音乐风格的记忆与感受，提高学生对音乐风格的鉴赏能力，丰富学生的音乐和知识。

2.利用学生的差异

在音乐教学活动中，音乐教师还可以充分的利用学生的差异进行教学，学生也是音乐教学活动中的重要资源，而且学生作为教学活动中的主体，学生资源的有效开发与利用对促进学生的音乐学习的积极性与提高音乐的教学质量方面有着重大的意义。在教学活动中，音乐教师需要充分的了解每一位学生，了解学生的音乐知识，音乐技能以及音乐素质，了解不同学龄段、不同基础的学生对音乐的创新能力、领悟能力、发展能力，分析出各个学龄段学生的共同特征以及他们之间的不同特征，从而正确的掌握学生之间的差异，制定科学合理的音乐发展计划，在教学中才能充分的利用学生资源，才能做到因材施教，才能科学合理的组织各类教学活动[2]。例如，在教学活动中，练习学生合唱时，根据学生的音域情况自选声部，这样就充分利用了学生的音域差异资源，有利于是合唱的声音更为完美和谐统一，同时还有利于保护学生的嗓子。在教学活动中，有时还可以开展让学生充当教师的作用，例如，在教歌曲的时候，可以让学生自己主动的报名教授同学唱歌。这样的活动有利于提高学生的热情，还有利于活跃课堂气氛。另外，音乐教师还可以开展音乐评价活动，在学生已经掌握了一定的音乐知识与技能之后，可以针对某一首歌曲，让学生从不同的角度给予评价，这样的评价活动最好是在高年级开展，在评价活动中，学生各抒己见，取彼之长补己之短，从而丰富学生的知识，提高学生的音乐鉴赏能力。在教学中，还可以让学生做即兴演奏，有些学生会弹钢琴，有些学生会小提琴，对于有些容易的歌曲，可以让有才艺的学生表演。

3.利用多媒体教学资源

随着社会经济与信息技术的发展，多媒体也已在小学基本普及，成为了课堂教学资源的一部分[3]，因此，音乐教师在开发与利用音乐教学活动资源的同时，应该重视对多媒体技术资源的开发，例如，在讲解某一种风格的音乐时，教师可以利用多媒体网络资源，将世界中著名的以及担当下流向的相关歌曲搜索出来，然后进行必要的整理，在课堂中播放给学生听，从而强化学生对该种音乐风格的理解，从而提高教学效果。

4.利用综合途径

我们可以采取一些课外的体验。把音乐有关的东西和课外体验结合到一起，这样不仅仅可以增添学生彼此之间的了解，更加让学生们在音乐上有所提升。也可以让学生通过书店一些方式，了解到更多关于音乐的魅力。也可以去看看音乐节目、音乐表演等等。

在音乐上学生们也可以提出一些问题，我们一一去解决。这样可以引导学生们从事音乐方面的工作，音乐方面有兴趣的事情，对待音乐每天都是快乐的。音乐是一个灵魂的动力，心灵的支持，在音乐的道路上人人都会有所收获，对同学们也是一种鼓励。所以希望老师们在音乐鉴赏左右前后可以好好思考一下，做出总结。

5.结束语

总而言之，小学音乐教师在开发与利用音乐资源的过程中，除了创造性的利用音乐教材，利用学生的差异，利用多媒体教学手段，还可以利用学校的广播站、电视台、网站，以及学生课外艺术活动，开发和利用现代信息技术利用网络交流课程资源等手段，使音乐教学资源得到充分的优化，提高音乐教学质量。

【参考文献】

[1]何和元.开发利用课外资源 丰富小学音乐课堂[J].学问：现代教学研究，2012，（6）.

[2]张虹.数字化音乐教学资源在小学音乐教学中的应用（上）[J].中国音乐教育，2011，（4）.

音乐教师心得体会 篇9

我从去年参加了晋江市十一·五期第二期中小学骨干音乐教师的培训到现在也快接近尾声了，从开始的模糊期慢慢的走到成熟期，非常的感谢领导和导师还有同行老师大力支持与指导!!虽然我们是特殊教育学校的，但是我相信教育是相通的，所以通过这次培训我学到许多课本上学不到的知识，充实而又愉悦，认识了很多优秀的老师，使我受益匪浅。

首先，这次我们音乐教师的培训对我们一线的(律动)音乐教师来说是及时而有效的。通过这次培训，使我从观念上，从理论知识水平上，方法与技巧上都得到了很大的认识与提高，在某些方面有了质的进步。

其次，通过这次培训，促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思，古语说：“吾日三省吾身。”是指道德层面，借用这句话，我觉得对自己的教学也进行反思，做一名反思型的教师。一名教师能成为教学上的能手，不是一蹴而就，而是经过长期的磨练，在反思中不断地成长起来的。过去我自以为自己的音乐水平完全可以教好这些学生了，对与教学中的深层次的思考认识不足，反思不够。通过培训，我看到了教师们的严谨的教学态度，授课的专致，看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头，我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中，我要改变自己以往不思进取的思想，以要用新的教学理念进行教学，刻苦钻研，勇于创新，对学生的艺术教育方面作出自己应做的贡献。

第三：通过这次培训，我对音乐有了更深的认识，在今后的教学律动(音乐)中，我会按照老师的方法进行教学，贯彻好在这一年的学习中学到的宝贵知识，同时还要不断地创新，使我校的律动(音乐)教学又上一个新的台阶。

我相信，在聆听了老师们的专业教学后，在向同行们学习后，我相信，在自己的努力工作下，自己在今后的律动(音乐)教学一定会更上一层楼，通过这次的公开课的交流，也给学生提供了一个良好展示平台的机会，更好的增近了学生与外界的交流，让大家明白他们也是能行的，从而增加学生的自信心。为了消除聋童的自卑心理，让其拥有一个健康快乐的人生，需要教师在平时的教育教学过程中注重培养聋童的自信心，就此我谈谈自己的几点看法：

一、在肯定鼓励中找寻自信

每个学生都有被爱和被承认的心理需要，聋生也一样，课堂教学中善于应用激励手段，对学生的点滴成功和小进步，我都要给予充分肯定、及时评价。作为教师感受最深的莫过于学生在学业上的差异，在律动教学中，有的教学目标部分学生很难达到，针对这一情况，作为教师就要注意根据学生的个别差异给予灵活的评价，学生的智力的个别差异，是因材施教的理论基础之一。不同难度的学习、评价，使各个层面的学生都能轻松愉快地接受，并且有差异地发展，树立学习的信心。

二、在成功体验中享受自信

我将一个律动分成若干个小节，又将各个小节的动作分解成手上动作和脚上动作，先学习手上动作，再学习脚上动作，一个动作一个动作地教，一个小节一个小节地过。慢慢地，我发现那些原来默默无闻的孩子不仅掌握了律动，而且性格也变得活泼起来。在小步子教学中，孩子们得到了成功的体验。正常孩子有成功的愿望，同样聋童也有得到成功体验的渴望，而成功的体验是滋生自信的催化剂。

三、在活动体验中走向自信

对于正常孩子而言，音乐艺术主要还不是一门知识，而是一种内心体验，一种音乐审美愉悦的体验，而没有亲身参与到音乐活动之中的人，是不可能获得这样一种体验的。同样，如果聋生没有亲身参与到律动教学中“舞”的活动中，也同样不会体验到愉悦的感受。而小组合作学习的教学方式则给学生们提供了获得愉悦体验的机会。小组合作学习，为性格内向的学生提供了一个参与和表现的机会。有些聋生的动作不够协调，加上性格又比较内向，在老师面前比较胆怯，不好意思跳，但在小组活动中，这些学生相对而言却很积极。小组合作学习，不仅给聋童提供了一个相互交流共同进步的平台，也给了他们一个亲身体验群体活动的机会，在活动中，教师要特别关注这些学生身上微小的闪光点，尽可能让他们真正参与小组合作学习活动中，并在活动中走向自信，自信的走向社会，这就是我最大的心愿，也是我的幸福所在。曾经也有人问我你在这里幸福是什么吗?

音乐教师培训学习心得 篇10

陈坤林

暑假期间，我荣幸的参加了湖北省“农村教师素质提高工程”的音乐教师的培训学习。

从7月10日起，我们在武汉音乐学院进行了一周的学习，听了多位专家报告。《关于音乐课程标准解析》的专题报告，发人深醒。音乐教育家的报告《认真落实年段目标，努力提高教学的时效性》，又在理论的高度上，为我们的音乐课堂教学再一次明确了方向。23位音乐教师的课堂，更是异彩纷呈，对比反思之中，给我们有效的指导和深深的启示，此次外出不仅让我领略到了我国各省出类拔萃的音乐教师的教学风采，也让我从中发觉到了在课堂教学方面自身的浅薄与不足。现在我从以下几个方面来谈一下我的学习心得及体会：

一、参赛内容“全”，自身受益多：

这次优质课评选活动内容全，此次优质课评选内容包括：音乐与人的情感世界——别情、亲情，在喜庆的日子里——春节序曲，步伐之歌——进行曲，走进西部——山西，民族音乐花环——新疆，乘着歌声的翅膀——意大利名曲，舞蹈音乐天地——玛祖卡舞曲等。多方面的教学内容，开阔了我的教学思路，使我更好的学习了不同知识内容教学的新思想。通过听课，我对自己所教课本的优势有了更深层次的了解。这种全方位、多角度、多层面的听课，使我对自己教学的不足有了更深刻的了解，明确了以后教学改进的方向，自身受益颇多。

二、课上展示“亮”，课下体会多：

讲课的教师大多是各县市的优秀青年教师，因为年轻，所以有很多新理念；因为是代表，所以有很多特色。每一位上课的老师都以自己的特色诠释着音乐课堂教学中生命的对话，真可谓“八仙过海，各显神通”。置身于会场中，倾听着老师们一堂堂精心准备的课，在这里，我亲身领略着他们对教材的深刻解读，感受着他们对课堂的准确把握，体会着他们对学生的密切关注，他们在开启学生智慧大门的同时，也引发了我对课堂最优化的思考：

首先，精彩的导课非常重要。参赛的教师几乎都精心设计了课堂导入，有的老师以录像，有的以小游戏等活动导入新课。其中课题是《民族音乐花环——新疆》的一节课，老师首先说带来几个舞蹈片段，然后分别表演蒙古舞、傣族舞、新疆舞片段。问学生想不想学，直接明了，同时也激起了学生的好奇心。好的导课可以拉近师生距离，使学生的向师性更强，积极参与教师的教学活动，提高课堂学习效率。

其次，扎实的专业功底和良好的教师素养也同样重要。教学是一门艺术，尤其艺体类教育更是一门艺术 既然是一门艺术，那就要求任教老师必须具备较高的音乐文化素养。演、唱、弹、跳可以说是每位音乐老师必不可缺的能力。此次参加示范课的老师们的基本功都非常扎实，在她们的音乐课中，无论是教师的表演，还是教师的语言、教态，都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。给我印象最深刻的是一节音乐游戏课《两只老虎》。这节课的成功之处，就在教师也有一颗金子般的童心，善于揣摩学生的心理，使教学充满了童趣，激活了学生学习音乐的兴趣。低年级学生最感兴趣的是有情节、有形象的乐曲。这节课把孩子们已知的、未知的可爱的动物乐曲采集在一起，通过对比，去模拟和表现乐曲所描绘的音乐形象，去体验音乐的诸要素。此为本课的特点之一。教师还采用音画结合的方法，增强了教学的形象性、趣味性和创造性。课的一开始，教师以故事和简笔画吸引学生倾听音乐，引导学生边听音乐边做动作，这是一种很好的情绪体验方式。通过表现音乐的高低、强弱、快慢，使学生对音乐的表现手段有了深一层次的认识。此为特点之二。第三个特点是让学生在课堂上“动起来”。随着音乐的流动，调动学生听觉的动，视觉的动，思维的动，手动、交动、全身动。学生在动中感受音乐，在动中找到了情趣，在动中发展了想象，在动中愉悦了身心。

三，教师评价及时到位并且多方位。

教学过程中，几乎每位教师都注意了及时评价及激励评价，对学生的赞扬和鼓励不断，如“你真细心”“你真是生活中的有心人”“你知道的可真多”“你收集的资料很有价值”等等。这些看似微不足道的评价语言，在学生的心里却可以激起不小的情感波澜，对于整个课堂的教学效果的提高也起到了相当程度的积极影响。我认为“对于学生的评价不仅是“好”，还要对于他回答的问题给予一个准确的评价。”才能让学生准确的评断和调整自己的思维方式以及自己获得信息的准确性。

通过听课，我清楚了一节课要上好，首先要：

1、要有新的教学理念

教学改革的成功往往取决教师先进的教学理念。当前深化教育改革、推进素质教育的一个重要的环节是如何充分发挥学生在学习中的主动性、积极性、情感性和创造性，使学生在学习过程中自觉、积极的探究。如果不能舍弃已有的固定模式和观念，就不会注重发挥学生的主体作用。所以作为一名教师，要想上好课堂，必须在头脑里有新的教学理念。只有这样，才会在课堂改革中注重能力、素质的培养。

2、真诚的赞扬

对于那些缺乏自信的学生，真诚的赞扬他们取得的每一点成绩最能激起他的学习热情，仔细寻找发现他们的闪光点，并且及时，适当地给予赞扬。如：你的嗓子真甜，你的声音真好听等等。尤其对于那些很少得到表扬的学生，真诚的赞扬会让他充分发挥内在的潜力，甚至会成为他的人生转折点。

3、中肯地分析

通过耐心细致又合理的分析，让学生明白一个道理：也许别人在有些方面比你强，但你却在另一个方面要比他强。当学生在由于嗓音不佳，音唱不准或其他原因而不敢开口唱歌时，明确的告诉她，她的其它方面比别人强，鼓励他用其他音乐形式表现音乐给学生增添勇气，战胜自卑。

4、多提供尝试的机会

在课堂上尽量为学生提供尝试的机会，为学生提供展示自我的舞台，使他们感受到自己的潜能，体验到成功的恶快乐。

5、设计的要求不必过高

在音乐课上有意识的降低难度，增大成功的机率，让学生感受到成功的喜悦。

6、“快乐”教学，让学生愉快学习

在教学过程中让学生收获快乐，找寻快乐元素，在放松愉悦的心境下学习。这种观念与新课标总提出的“以兴趣爱好为动力、注重个性发展”刚好吻合。“快乐”教学的具体实施办法。我们可以借鉴国外一些著名的教学法。其中德奥尔夫教学法是“快乐”教学的典范。它在创造培养、团结协作精神、自信心提高、与他人的社交能力及其他优良个性的培养上都有着很大的帮助。我们还可以通过小型音乐剧、即兴表演等形式来对青少年的性格进行重塑。