服装陈列培训课程

服装陈列培训课程（通用12篇）

服装陈列培训课程 篇1

服装陈列设计教程培训

讲师：谭小芳

助理：***

官网

培训时间：2天

培训地点：客户自定

培训对象：企业中高层管理者

培训背景：

——欢迎进入著名企管专家谭小芳老师的《服装陈列设计教程培训》部分讲程，此培训使学员们领悟到:结合笔者教学工作中积累的经验，以及对学生作品的分析，使同学们对服装展示的特点、设计要领和流行趋势具有感性和理性的了解，希望能给同学提供实用的案例，从中学习服装陈列设计的相关原理和方法。

培训大纲：

谭小芳老师的《服装陈列设计教程培训》部分程主要内容概括：

第一部分 概论

第一讲 服装陈列对服装销售的重要性

一、服装销售的特点

二、服装陈列设计的概念

三、服装陈列的作用

第二讲 服装陈列设计国内外概况

第二部分 服装陈列的基本理论

第一讲 服装陈列设计的类别

一、店面形象设计

二、橱窗陈列设计

三、卖场陈列设计

第二讲 服装陈列的设计依据

一、始终以商品为中心

二、服装陈列氛围保持与商品品牌风格的一致性

三、需要控制预算资金

第三讲 服装陈列的构成形式

第三部分 成功的服装陈列设计前提

第一讲 服装品牌和消费者分析研究

第二讲 品牌竞争对手调研分析

第四部分 服装陈列设计的元素构成第一讲 空间的尺度与布局

一、陈列空间

二、空间尺度

三、空间布局

第二讲 色彩的组合与格调

一、陈列色彩的基本原理

二、陈列色彩设计的要点

第三讲 材质的搭配与影响 第四讲 灯光的氛围与烘托

一、光和光源

二、照明灯具

三、照明方式

四、陈列照明设计原则

第五讲 展具的设计与选择

第五部分 店面外观的设计与策划 第一讲 店面外观的设计原则 第二讲 店面的设计要素

第六部分 橱窗展示的设计与策划 第一讲 橱窗展示的设计要点 第二讲 橱窗的构造形式

第三讲 橱窗陈列的选样原则 第四讲 橱窗陈列的构思技巧

第七部分 品牌服装的卖场陈列设计 第一讲 卖场陈列的设计原则

一、整洁、规范原则

二、陈列品的易看易取原则

三、陈列品的安全原则

四、陈列和陈列品的更换原则

五、商品陈列的搭配原则

六、充足的照明设计

七、合理尺寸的交通通道

第二讲 卖场陈列的规划构成一、卖场陈列设计中的人体工程学

二、平面规划

三、立面构成第三讲 卖场陈列的组成部分

一、卖场陈列区域

二、卖场的商品分区

三、服装的出样陈列

四、营造气氛的POP招贴

五、强化品牌风格的试衣室

第八部分 练习内容与设计程序

第一讲 成功的服装陈列设计的前提 第二讲 创意性橱窗陈列设计

第三讲 品牌服装的卖场陈列设计

服装陈列设计教程培训

服装陈列培训课程 篇2

项目教学法源自德国职业教育, 是一种以学生为中心的人才培养模式, 教师通过把多门课程的学习过程分解为一个个具体项目, 不仅传授给学生理论知识和操作技能, 而且培养学生的自我学习能力、解决问题能力和团队协作能力等多种职业能力。

服装陈列设计课程项目教学法的核心思想就是:坚持“以培养专业能力与素质为最终导向”, 在确立教学培养目标、项目教学课程内容设置、项目教学组织方法、实践教学环节上, 实现校企间的全方位紧密联合, 让学生通过完成一个个完整的有明确职业导向的项目来实现服装陈列设计专业知识与技能之间的联结, 进而有效地提高学生的综合能力与素质。

一、以企业人才需求变化为导向确定项目教学培养目标

顺应服装市场营销发展趋势和服装企业对专业人才的需求变化, 明确教学培养目标:培养能适应社会经济发展需要, 具备服装艺术设计、制作和营销管理的综合性创新思维及丰富的服装专业知识理论, 熟练掌握服装展示设计原理、制作技能、服装营销管理等综合技能, 促进知识、能力、品格协调发展, 能从事服装展示设计、服装营销管理及自主创业等工作的高素质应用型专业人才。

二、以企业岗位工作职责和能力要求为导向确定项目教学课程内容设置

按照实际、实用的原则, 根据企业岗位工作职责和能力要求来设置服装展示设计专业课程教学内容。经多方市场调研, 服装企业陈列岗位工作职责为: (1) 根椐每季时装产品风格和产品信息上货波段表, 制定专卖店陈列大纲和指导计划; (2) 根椐每季时装产品风格和流行趋势, 企划、拍摄每季搭配手册; (3) 负责辖区内各专卖店铺的货品陈列、搭配及店铺销售管理指导及巡查; (4) 根据终端年度节日、促销案制定陈列方案以及实施。陈列岗位所需专业能力为:服装卖场规划能力;卖场色彩协调能力;卖场照明配置能力;服装搭配的能力;服装陈列器具的了解和使用能力;服装陈列技巧;服装陈列主题创意能力;陈列情况的分析、评估和管理能力;陈列团队管理以及陈列系统设置能力等。

据此, 我们重点开设服装陈列基本概念、视觉营销与陈列概论、陈列型态构成与技法、陈列色彩构成及综合运用、橱窗设计法则与运用、品牌陈列市场调研报告、店铺实践训练 (认知实习) 等七个项目教学。通过本课程各大项目的学习和训练, 学会陈列空间规划、服装搭配、色彩搭配、橱窗专题设计、陈列氛围营造、陈列管理、销售目标和方法等相关理论知识及操作技术, 并在“教——学——做”中培养学生自主学习能力、陈列设计能力、视觉营销能力、创新意识及职业道德, 达到服装陈列设计师职业技能水平。学生毕业后能从事服装陈列设计、橱窗设计与研发、纺织品营销等工作岗位。

三、以生产实践为导向实施项目教学

项目教学的成功实施必须要有真实的工作项目和真实的生产实践工作环境。具体实施方式主要有:

1.订单式培养。学校与大中型服装零售企业建立合作伙伴关系, 签订就业订单协议, 企业深度介入学校专业课程项目教学全过程, 制定2～3年在校内完成“基本素质+专业技能+综合能力+职业资格证书”、1年在订单企业完成“顶岗实习”的校企合作教学模式。

2.共建校内外实习实训基地。学校以“设计工作室”为大平台, 以服装展示实训室为依托, 建立校内实训基地。设计工作室实施公司化运行模式, 最大程度模拟真实服装公司结构、框架和运作流程。在工作室内以学生为项目负责人, 教师指导学生在服装展示拟真实训室里将设计工作室制作的成衣, 按照七大教学项目要求进行陈列设计实训。

校外实习基地建设是根据毕业实习课程需要, 学生在服装零售企业中具体的工作岗位上由技术人员指导, 利用服装企业的设备和技术条件与企业共同完成顶岗实习项目。

3.以市场标准为导向检验项目教学成果

把企业实际采用的技术文件、如产品企划书、营销企划书、陈列展示手册等引入项目教学各环节教学质量控制中去, 尽可能按照市场的质量标准来要求学生。同时通过认知实习、合作办学、成衣展示、毕业实习等多种实践形式, 让市场和消费者来检验学生的项目教学成果。

综上所述, 以“项目导向”为主线, 将服装陈列设计教学项目分解、“教——学——做”融合, 最后完成工作任务, 使学生逐渐实现掌握职业技能, 提高专业素质与专业能力, 才能达到预期的教学效果。

摘要：本文主要从项目教学培养目标的制定、项目教学课程内容的设置、项目教学的实施和教学成果评价等方面入手, 对如何服装陈列设计课程项目教学法做了一些探讨研究。

关键词：服装陈列,校企联合,项目教学法

参考文献

[1]江少容.服装模块化课程教学的探讨[M].广东白云职业技术学院学报, 2003, (5) :284.

[2]刘宗红.基于模块化教学的高校艺术设计专业小组教学法实施的研究.教育与职业, 2011, (3) .

[3]朱宁.高职院校服装专业项目导向教学法研究.经济生活文摘, 2012, (12) .

服装陈列培训课程 篇3

中国服装品牌企业总数全球最多，品牌林立、现状最复杂，所有的企业都在追求自我实现和行销效益的最大化，在国内外产生了极大的影响力，能在国内立足的品牌我们相信他有自己的特色和定位。但是，面对国内外同行的竞争和市场细分的压力，企业也面临着各种各样的风险和潜在威胁，机遇与挑战并存。

1、陈列的好和好的陈列

卖场陈列是向目标客户介绍自己。从陈列的角度分析市场，服装企业大多都认识到陈列在营销工作中的重要性，由于目前国内陈列师水平有待于正确提高，加上国内陈列教学的片面性，造成了服装企业陈列师工作的瓶颈和一些错误的认识，我们从国内的卖场陈列中可以看出，陈列手法雷同、陈列技术落后、没有能够反映出中国的流行和特色的时尚风格，尽管从陈列的角度看国内的许多知名服装品牌陈列，艺术手法、陈列元素都不错，但是就是看不到陈列的实质---陈列是为营销做的准备，而不是商品的艺术摆放。拿北京品牌市场为例，从陈列的角度分析，大多服装品牌陈列工作做的都不错，至少都做了，可是，我们看到的是陈列的技法、陈列的元素、陈列的艺术表现，恰恰没有看到品牌的风格、品牌的定位、品牌的故事、品牌的氛围、品牌与客户的关系。陈列的好和好的陈列是两个层面上的东西，卖场陈列是要把品牌和客户联系起来，是解决营销的手段，不是夸耀陈列师的艺术水平、艺术层次的。

好的陈列---整齐而规整、货品排列整齐、陈列手法突出、陈列的要素完备，陈列师如果忽略了品牌陈列的前提，品牌定位、品牌风格、客户感受，陈列的结果是看上去好看，像艺术；就是有一点，货品不被客户接受。而陈列的好，往往这些元素都有，还会与客户产生心灵的沟通，增加进店率，增加销售，缩短销售时间，满足客户需求，展示品牌风格、文化、陈列的好和好的陈列合二为一了，我们的品牌就成功了。

2、陈列手法雷同，没有反应品牌实质

在国内市场更重要的问题是不管什么样定位的品牌，陈列手法单一、雷同，没有反映品牌特质，造成陈列就是摆放产品的感觉，其实，陈列实质是营销、是反映品牌风格、品牌定位，不同的品牌、不同的产品定位，服务的对象不同，陈列手段是不一样的。好的陈列一定是突出自己品牌定位、品牌风格，从客户服务角度出发，方便客户认知，把品牌故事展示的丰富多彩，这才是真正的好陈列。

在北京，乃至全国也有许多从是陈列工作的专业人士，我认识很多，专业水平也都很高、国内影响力也很大，从事一个新兴的专业，有很高的优越感，处处标榜自己是陈列师，懂艺术、懂色彩、懂品牌、懂卖场规划、接手就能在短时间内把一个杂乱的卖场调整到完美。但是，他恰恰没有谈到懂生活、懂客户、懂服务。陈列的目的是品牌营销、不是把卖场布置成为艺术展示的空间，像艺术展览一样；卖场的陈列是要和客户“零距离”互动，让客户认知并产生心动的感觉，达不到这一点，是陈列师和陈列教育最大的失败。

二、未来国内市场陈列解析

服装店铺陈列标准规范 篇4

陈列标准规范

一、终端店铺陈列的目的

1、陈列有助于顾客的仔细观察商品、接触商品和感受商品；

2、通过陈列，让顾客对商品有一个具体的认识，推动销售；

3、将服装出色的特点展露给顾客，吸引其关注，进一步引发兴趣；

4、把流行资讯，商品信息传达给顾客，让顾客跟上流行的步伐；

5、通过主题变化的陈列，给顾客新鲜有趣的感觉。

二、卖场布局及商品的陈列影响顾客的流动路线

1．观察顾客主要入店的方向

流动路线应通畅，引导顾客走入每一个角落，尽可能多接触商品，2．通道设计要长，商品目之可及，一目了然，容易摸到，容易拿到，3．死角位放色彩艳丽的衣服吸引顾客；

4．模特空位的死角，可放模特群组

店铺中，侧挂长的中间可做个正挂；

三、卖场陈列-的基本原则： 1．按内部格局商品系列分区，2．按色系分区

3．按新旧款分区

四、卖场的陈列更新原则 1．模特出样每周更换一次 2．正挂出样每周更换三次 3．货架陈列每两周局部调整一次 4．卖场布局每月大调整一次

5．促销POP即时陈列在卖场,过期POP 一定要撤除； 6．季节性宣传海报、灯箱画等应根据公司要求定期更换； 7．过时的节日装饰物要及时撤离卖场； 8．陈列道具的维护和更新； 9．试衣间鞋 根据季节更新；

五、陈列细节要示

一、模特

1．模特必须成组展示（2-4），且材质，颜色必须统一，成组展示的模特，着同一系列服装，少数单独展示的模特需与相邻区域（器架、展台等）的服装陈列相呼应

2．模特着装必须合体，并干净整洁无缺损，且里外上下搭配齐全，服装的吊牌要放到衣服里面。如穿在模特身上的衣服售完，应及时更换可替代款式。列美时装连锁

3．模特应适当搭配与服装呼应和谐的配饰、道具，使展示更人性化。注意配合模特陈列的道具一定要应时应景，过时的陈列道具要及时撤离现场。

4.朝向： 模特的摆放要在根据店铺的实际位置来作调整,尽量朝向客人过来的地方。

多个模特同时摆放时，不要并排在一起,可有一点前后戳开的感觉，尽量表现得动态、生活化一些。

二、正挂装

1．正挂服装陈列量，视服装的厚薄的服装数量控制在4-5件之间，秋冬比较厚实的服装，数量控制在3-4件之间（或视挂通的长度制定挂货数量标准）。2．

正挂的服装一律小一码的在前，大一码在后。

3．正挂服装的衣架方向一律是衣钩开口方向朝左，呈“？”型面对着顾客。

4.正挂与形象正挂应做多些内外上下搭配，货品要丰富一些，不能太单一，款式、面料、印花相同的货品不要重复摆在一起。

三、侧挂装

1．侧挂通(包括中岛）注意服装间距均匀，服装和服装之间的距离保持在3-5厘米左右； 2．

侧挂通衣架钩的方向一致呈“？”型。

3．侧挂通的服装陈列要与相邻的正挂服装相响应，过渡自然。整体感觉比较明快，动感，有节奏。

4．一组侧挂陈列的颜色不能超过3-4个。

四、叠装

1．在货架的层板或者展台、流水台上我们会根据陈列的需要，安排叠装的陈列方式，使货架显得丰富平衡。

2．层板上的叠装要求同款同色2-4件叠放，并且保持叠装上下大小厚薄一致。3．

展台、流水台上的陈列需体现附加值，展示不同的，可搭配销售的产品。

五、配饰品

配饰品展示的要点是通过细节，体现精致品位，因此对配饰品的细节整理尤其重要。1．

鞋

鞋的吊牌要放在鞋里面，保持清洁：鞋底要贴上透明鞋底胶：扣上鞋扣，系好鞋带：鞋子内的填充物不可以外露，高筒靴用专用支架填充。2．

背包

背包陈列要塞满填充物，使其保持原样，背包的包带应整理整齐，吊牌不可以外露，包装在背带、拉链扣上的包装纸要拆除。3．

皮带

皮带陈列一律要去掉包装。挂在饰品墙上展示的皮带，注意在长短、宽窄、数量都要保持均列美时装连锁

衡，一个挂通陈列2-4条皮带比较合适，前窄后宽，长短一致或前短后长。4．

围（领）巾

一定要熨烫平整，可配合模特或正挂搭配展示，也可挂放在饰品墙。挂放在饰品墙的围巾、领巾注意用适当的细节手法，增强展示效果。5．

眼镜、钱包等小饰品

注意时常保养清洁，可配合模特或正挂搭配展示，也可搁置在专用饰品架上。

六、陈列中应避免的问题

1．产品无系列化、生活化搭配，无感染力，未能表达消费概念。

2．硬性将无关联的展示物、POP和产品堆砌在一起，喧宾夺主，主题含混、牵强。3．

POP海报残损过季仍未替换。

4．在墙面、镜面、货架、橱窗玻璃等随意张贴饰纸、告示、POP等 5．

无明确界定特定特价品和全价品展示区域单元，且无明确标识 6．

展示数量失调、多则拖沓拥挤，少则寥若晨星。7．

季初、季末商品陈列区域不调整，陈列方式一成不变。9．

服装店陈列的重要性 篇5

陈列是女装店的生命，是女装店留给客人的第一印象，好的服装陈列可以更好的展示出衣服的形态、生命力，可以吸引客人进店，并促进消费，可见陈列在店铺中的地位有多重要。

陈列是一门学问，是有技巧可寻的，下面 给大家介绍几种陈列技巧。

陈列技巧一： 连带你方便法

连带方便法就是将经常搭配的款式放在一起，或将同一类消费对象所需要的系列用品摆放在一起，可以方便顾客的配套购买，如将秋冬外衣与帽子、围巾等摆放在一起。或者将男衬衣。西装和领带、领带夹等摆放在一起。

陈列技巧二： 循环重复法

当服装样式放在某一位置时间太长无人问津的时候，可以将它们调换位置，或与其他款式的服装重新组合产生新的艺术主题，增加售出的机会。

如将里边货架的衣服移到外面的货架上，则会更加令人注目，通过循环重复，再配以新款式上架，整个服装店就会给人以常变常新的感觉。

陈列技巧三： 曲径通幽法

女装店的货柜布置要有利于顾客的行走，并不断走下去，给人以引人入胜的感觉，正如古人所说的“曲径通幽处，禅房花木深”。对于纵深型的店铺，可以将通道设计成S形，并向内延伸，对于矩形地的店铺，可以通过货架的安排，使顾客多转几圈，不至于进店后“一览无余”，掉头便归。

陈列技巧四 ：科学分类法

科学分类法就是按照某种理性逻辑来分类的方法，大多女装店经营的种类都比较多，从几十种到几百种不等，以扩大服务面和提高成交率，科学的分类会给顾客选购和店面管理都带来了方便，或按档次分类，左边是中档价位的服装，右边是高档价位的服装，最里边是提供售后服务的场所，或按年龄顺序排放，进门时少年装，中间是青年装，最里是老年装或童装。

陈列技巧五 装饰映衬法

在女装店做一些装饰衬托，可以强化服装产品的艺术主题，给顾客留下深刻的的印象，如在情侣装附近摆上一束鲜花，童装店的墙壁上画一些童趣图案在高档皮草服装店放上一具动物标本，装饰映衬法要注意千万不可喧宾夺主，店员必须清楚自己卖的是什么，以免顾客会问“这束花多少钱”将名、优、特、新的服装产品，摆放在老产品的附近，也能产生相互映衬的效果，它似乎能暗示这一展区的产品都不错，但被衬托的产品也不能太差。

陈列技巧六 效果应用法

人们进店看到的首先是一种效果，这种效果并非仅仅靠服装款式本身能够形成，其他的很多相关因素都会影响整体的效果，如播放音乐、照射灯光，放映录相等，都与服装购买者的心情有关，也与商店的品味、可信度有关，一些大商店设置儿童托管站，最终都是为了销售效果。

女装店安装大幅度面镜，不仅在视觉上扩大了店铺的空间，也方便了顾客试衣。

陈列技巧七 模特展示法

除部分传统款式如衬衫等，大多数时装都采用直接向消费者展示效果的的方法销售，人们看到漂亮的展示，就会误认为自己穿上也是如此这般地漂亮，这是一种无法抗拒的心里，商店除了吊挂展示和货架摆放展示，还可以采用模特展示，漂亮的营业员也可以充当模特，世界上第一位商业模特就是这样诞生的。

知道怎样对自己的小店进行陈列了吗?

陈列师培训总结 篇6

员工培训是培育和形成共同的价值观、增强凝聚力的关键性工作。下面我们来看看陈列师培训总结，欢迎借鉴!

通过这次培训学习，使我充分认识到学习的重要性，要做好商品管理工作，必须认真学习各种商品管理办法和措施，只有不断学习才能提高自己的业务能力和工作技能，才能为企业创造高的效益。根据我自己培训的内容及我们单位的实际情况，我现在从下面两个方面谈谈我学习的心得体会

一、商品的管理：(从以下几个方面谈谈收获)

首先，商品配置的管理：在培训以前，对商品的配置某些方面还做的不够，不是那么清楚。如：

但通过这次学习，对商品的配置有了明确的认识，商品配置的管理应遵循以下的原理及基本原则。

1、使客人在尽量不受监视、同时现场人员只提供有限协助的情况下，仍然能够经由下列系统，买到他们所想要的商品;

①便于拿取及补货的货品定位系统。

②货品的资讯系统――商品标示说明(如：价格卡)――店内商品标示(如：指示牌)

2、藉着有效的途经和良好的生产力，使商品能够达到较高的回转率;

3、卖场内的.动线设计能与建筑物的结构互相配合;

4、货品的分类必须能配合现有的货架空间，货架间的分配可科学或非常的方法来完成，往往是以经验、感觉、商业灵感及美观为基础。至于较科学的货品陈列面计算方式则为：日均销量*设定销量天数*每件货品所需的空间尺寸;

其二，商品陈列的管理：商品陈列管理在工作中不能按照要求做到位的如：

通过培训对商品陈列的管理，掌握了以下原则：

①每一项商品不论是一大分类或小分类，均应做整体陈列;

②商品必须永远陈列在顾客能拿得到的地方;

③陈列应整齐、丰满,避免空货架;

④具有高利润的商品必须配置陈列在与客视线同等高度的货架(约120cm的黄金线);

⑤先按分类后按品牌陈列商品;

⑥以垂直陈列替代横式陈列。

⑦同一品牌同一类不同规格产品集中陈列;同一种类产品集中陈列;同一色彩同一主题的商品集中纵向陈列;

⑧把最能表现出商品的一面陈列介绍给顾客;

其三，商品库存的管理：商品库存的管理在企业中起着相当重要的作用，如果商品库存管理不到位，会给企业造成很大的损失，会使经济效益下滑，同时，也会影响到顾客的购买力。见于这种情况，可能在以前工作中有不到之处，通过学习进一步明确对于商品库存的管理的意义及管理原则：

1、仓库管理是减少损耗的一个重点，同时可以提高工作效率。在仓库管理中我们应该注意以下几点：

①仓库空间分配合理，按分类集中摆放。

②分类中首先按品牌集中陈列，然后同一货号只放一个位置集中陈列;

③仓库陈列应时刻保持整齐有序;

④仓库管理应时刻保持通道、货架、商品的卫生清洁;

⑤应保持通道的畅通;

⑥每一次进货入库都应该按分类按原货号位置归类归位，不留尾巴;

⑦仓库库存每一个货号都应登记清楚，取货、加货都要及时记录，并签上名字、日期;

⑧仓库每天都必须有一次以上的整理动作;

2、库存区。库存区是存在于陈列货架的上方和下方，为了方便我们平时补货，所以应注意以下几点：

①库存区库存应尽量与销售区同一货号位置相对应;

②库存区的商品都应登记清楚，取货、加货都要及时记录，并签上名字、日期;

③不管大箱、小箱都应该整齐，安全摆放，不要存在不安全因素;

3、仓库管理与监控。仓库管理要仓库建账、仓位管理、先进先出、防鼠、防潮、批次管理、无散货、每月盘点与滚动式盘点、通过存货监督业务。

二、现场管理的重点：(从以下几个方面谈谈收获)

(一)环境方面：

环境对于企业来说有着重要的作用，由于环境污染中相当大的一部分是由于管理不善造成的，而强调管理，正是解决环境问题的重要手段和措施，强调对组织的产品、活动、服务中具有或可能具有潜在环境影响的环境因素加以管理，建立严格的操作控制程序，保证企业环境目标的实现。

(二)人员的管理：

(三)安全管理：

浅谈服装陈列对于服装销售的影响 篇7

1 服装陈列的内涵

服装陈列指服装卖场及橱窗的陈列设计, 目的是为了提升品牌形象, 吸引顾客, 增加销售。服装陈列是一种视觉表现手法, 它运用各种道具, 结合时尚文化及产品定位, 运用各种展示技巧将商品的特性表现出来。陈列要随展示目的、展示方法以及购物方式的不同而变化。合理的服装陈列可以起到展示服装、提升品牌形象、营造品牌氛围、增加品牌销售的作用。服饰橱窗, 也被称之为都市人的穿衣指南, 潮流风向标, 时尚潮人们会因为本季橱窗里出现频率最高的某件单品, 而给自己的衣橱添置自己的服饰。橱窗里服饰传达的的品质生活, 表达对时尚的渴望, 对艺术的喜爱和追求。

2 服装陈列的市场价值

2.1 服装陈列的作用与意义

服装陈列的作用与意义, 广义来讲有两大方面, 一个是经济效益, 另一个是社会效益。经济效益是商家最根本的利益追求, 也是市场经济的必然要求。在市场经济不断成熟走向更深层次发展的形势下, 对每个细节也在提出更高的要求, 服装陈列也在其中。随着物质的极大丰富, 服装的功能性在人们眼中弱化, 审美反而占据越来越大的比例。购买时, 服装陈列则起到了决定性作用, 审美和功用同时被陈列展示出极佳效果的服装, 一般更容易被人接受和选择, 从而为商家带来更大的经济利益。社会效益则常常被人忽略, 一个布展精美的服装卖场或橱窗, 令人们眼悦神怡, 它美化了城市环境, 增添了都市的繁华气息, 也同时体现出一个城市的现代人文风格。

2.2 现场陈列对于销量的意义

实体购物商场或个体商店总有着不能被取代的地位和优势, 服装陈列就是其中优势元素之一, 不容置疑, 它所展现的现场立体气氛强过网店上的平面模特和灯光打造的静止华美场景, 触手可得的真实感引人止步, 诱人试穿, 对于有时间和喜欢购物休闲的人来说, 依然是最佳选择。并且, 因为实物试穿可以即时选择, 退货率远远低于网购。在大型服装展会上, 那些把展会现场布展得风格独特吸人眼球的商家, 总会云集更多的采购商, 取得惊人的批发订购销量。所以卖场的服装陈列效果与服装销量成正比, 这个硬件因素已经引起所有级别商家的关注。

2.3 橱窗陈列对于商家的意义

服装的橱窗陈列多适用于大型购物商场的室外展示, 也有国际高档品牌做展示品牌文化和主流经典产品的室内橱窗。商场的橱窗就像城市街道上的一个定格了故事画面, 有的斑斓, 有的精美, 有的仿佛是遥远的童话, 成为城市不可或缺的风景。对于商家而言, 橱窗就是整个商场在这个城市中的焦点, 是对着街头人群微笑而闪亮的眼睛, 散发着召唤的气息, 是品牌展露瞬间精彩的窗口。橱窗不只体现某个品牌的价值, 连同整座商场甚至整个城市, 它都可以作为代言中最靓丽的那抹色彩, 从而汇聚商家的人气, 成为提升销售价值中最为独特的美学因素。

3 服装陈列应遵循的原则和要求

3.1 普遍性原则

首先是实用性。实用性是首要原则, 一个场地的服装陈列, 出于观展的目的, 是商业性市场操作的一个微妙而不可缺少的环节。一个成功的服装陈列一定要围绕便于观展、实现服装产品与观展者有效对接这个基本中心, 它可以全方位展示产品, 突出性能、特征和优势, 使服装陈列充分发挥出为产品与观展者搭建交流平台的功用, 为商业交易活动顺利进行提供优质快捷的桥梁服务。

其次是审美性。审美性不仅是日常生活美学所需要的, 更是服装产品的审美特性所要求的。人们对美总是带有挑剔的目光, 第一眼的吸引显得尤为重要。陈列其实是服装面世的首次渲染和包装, 承载着是否能够引起第一批消费者关注的重任。这是一种需要倾注绘画、音乐和建筑等美学知识的艺术性炒作。

最后是整体性。整体性是更高层次的原则, 它需要完整的设计思路、更多的投入和全方位的包装, 从而打造出高品质、高要求和高标准的精致展现。从服装本身, 如类别、风格、品质和数量, 到场地、空间、灯光、材料的搭配和使用, 都有整体的设计要求。

3.2 现场陈列的具体要求

展览会、订货会或卖场的服装陈列, 都属于现场陈列。现场陈列在遵循实用性、审美性和整体性原则的同时, 还应注意一些关键环节的具体要求。

首先是风格的定位。一个场地内的服装风格要根据场地的大小来决定数量, 以区划进行每个产品风格的陈列, 不同风格要采取不同的设计策略。例如, 不同年龄人群的产品, 就要考虑他们的审美要求和接受程度, 从而达到吸附和亲和陈列效果。

其次是辅助材料的选用。确定产品风格后, 陈列所需的辅助材料就要依照风格而定。如塑料模特、灯光、墙面材料、反光镜以及鞋帽饰品等。虽然只是辅助用品, 在展示服装个性和品质方面, 它们起到支撑和彰显的作用, 不可或缺。色彩搭配是一个及其重要的方面, 在营造第一观感上起着决定性作用。

最后是现场的空间整合。繁简有序, 疏密有章, 这依然是一个审美方面的课题。例如, 可以给主打产品充分自由的空间做展示, 从属产品相对要紧凑。场地中间、四周、近地和高空都要依据人的视觉习惯和便利的原则, 进行陈列布展。

3.3 橱窗陈列的要求和设计

服装的橱窗陈列主要用于打造商场经营的整体层次风格。橱窗文化经久不衰, 是城市街头文化的一部分, 但在创新上一直进展不大。橱窗陈列的总体要求就是:有限的空间背景下, 配置出最具展示性和情节丰富的布局。因为橱窗的局限性, 服装陈列的设计空间也颇为有限, 并不比平面陈列的优势更多。传统的橱窗空间是跟随墙体而设计的, 可以进行向内延展的改良, 从而拓展出相应空间。陈列主要还是依靠固体模特, 简单的站立姿势已经不能满足充分展示的需要, 可以根据要求设计情节, 用凝固的瞬间以获得生动的体姿, 来展示服装的特点。同时广告灯光的配置是一大亮点, 不可忽视。橱窗的服装陈列应该处于不断的变化和更新中, 力避陈旧和尘封的感觉, 以实现其定义和标榜该商场的服装层次和格调的价值, 从而引领人们消费。

4 结语

服装是人体与大自然的媒介, 它集多种艺术与一身, 不仅设计艺术、制作艺术, 同时也是结构艺术和色彩艺术的综合体, 随着时代的推移服装的发展向更高的标准迈进, 其艺术性、审美性、舒适性、环保性、个性都在不断地提升。而服装陈列是服装向消费者展示其内涵与个性的有效载体, 通过服装陈列, 让人们感受到服装所承载的内涵和映衬的设计者和制作者的意向, 表达消费者的心理诉求。通过不同的个性化的服装陈列, 不仅能够展示服装的个性和设计和制作, 同时也能够打开销售的大门, 为服装企业创造更大的经济效益。

摘要：我国是服装大国, 在传统的服装销售中还是以店面销售为主, 而服装销售中服装陈列占有重要的地位。现从服装陈列的内涵入手, 着重探讨服装陈列的市场价值和服装陈列应遵循的原则和要求, 并探索我国未来服装陈列的发展前景。

关键词：服装陈列,市场价值,未来前景

参考文献

[1]杜炳旭.服装视觉营销实战培训[M].北京:中国轻工业出版社, 2003.31-44.

[2] (韩) 金顺久.视觉·服装.终端卖场陈列规划[M].北京:学苑出版社.12-19.

[3]周同.视觉巡店——国际品牌店铺陈列赏析[J].中国服饰报, 2005, (5) :14-21.

[4]孙雪飞.服装展示设计教程[M].北京:中国轻工业出版社, 2009.56-67.

[5]齐德金.服装展示设计原理与实例精解[M].北京:华夏出版社, 2010.

[6] (英) 摩根.视觉之旅:品牌时装橱窗设计[M].上海:上海科技出版社, 2006.35-39.

陈列跟着季节变，服装自然不难卖 篇8

商品换季时，店铺陈列的任务主要是向顾客主动传播以下三方面的信息。

1消费季节将改变(提示顾客可能需要应季的服装)；

2品牌应季新产品到店(推荐主题商品系列)；

3新季节里将要流行的消费趋势(引导款式/面料/色彩/主题设计/风格等消费趋势)。

商品陈列在常规的物理区域划分上，分为橱窗陈列和货场陈列，这两个基本的设计区域在换季时期承担着不向的使命，存在着承接互动的关系。其中，橱窗换季陈列的设计主要目的是传递单向信息，而货场陈列的规划则主要是顾客购买。店铺换季陈列的任务如果分配到橱窗和货场两个部分的话，那么两者将有不同的功能侧重。

季节改变看橱窗

以季节为时间信号的时尚消费品市场，季节信号也意味着竞争的信号。以潮流为导向的商家，往往可以比自然时间更快地传递季节信息。季节变化对于人类基本社会行为的影响已经越来越小，但是季节对于服装零售的时间因素性影响依然显著。

时尚品牌公司的设计师和买手团队仍然以季节时间作大自己的日程表。在比较领先的时装公司中，品牌经理、设计师和买手仍会以季节为时间基准安排工作计划，视觉形象部门在制定视觉营销计划时，也会首先根据季节时间因素。

换季陈列的提前性表现为真正的时尚商品总是会领先于季节的变化。在大雪纷飞的新年过后不久，顾客就可以在巴黎名店街的橱窗中感受到春季时装的流行趋势信息。时尚往往领先于潮流，时尚产业的季节，往往也领先于自然季节的时间表。以自然季节为参照，提前预演下一季的商品流行，体现着品牌对时尚潮流的引导能力和自信，也会在纷至沓来的橱窗换季高峰期之前首先树立起领先的形象。

橱窗换季看植物

橱窗换季主题的设计思路可以优先考虑将商品与季节属性明显的陈列道具相结合。道具选择优先考虑那些对自然季节变化最为敏感的事物一一植物。最常见的植物道具是花卉和树木，其中又因花卉体积较小，易于做设计处理，所以更适合在橱窗换季时使用。而大型乔木道具的使用，往往必须变化形式才能解决体积的问题。

在植物道具选择上，陈列设计人员必须有一定的植物学基础常识，比如以季节作为生长周期的花卉有哪些?乔木有哪些?相应的花卉和乔木发源和迁移的生长地区在哪里?掌握这些信息之后才能够在相应的季节将恰当的植物道具使用到市场定位合适的时尚品牌橱窗中。

在道具形式设计上。陈列设计人员必须考虑可执行性。并不是所有的自然植物都可以在有限的橱窗中呈现，但是陈列师的设计智慧可以解决这个问题。对于体积较小、方便购买的植物，可以使用真实道具，这也是效果最好的设计。对于体积较大、购买困难的植物道具，可以通过艺术化的模拟转换来演绎橱窗换季。

KOOKAI品牌用野花和干枯的藤蔓道具编织成的花盆，巧妙地演绎着冬去春来的季节过渡信息。植物本身的绿色与商品的颜色形成对比，突出商品主角又显得和谐。

StellaLuna的“后花园”主题设计，采用的全部是高仿真花卉，为了产生更接近真实的“花园”效果，设计师专门购买了对应的香氛，要求店铺员工必须每天开业前喷洒，季节信息提示明确，衬托高品主角形象，塑造曼妙的购物氛围，深得女性顾客的芳心。

贷场换季看组合

从橱窗到货场，顾客通过视觉经历了从梦想到现实的旅行。如果说橱窗的换季主题充满浪漫主义色彩，那么出于商业理性，货场陈列必须以现实主义为中心?c?c突出新季节主推的商品主题系列。

店铺的引导区域和通透橱窗背景区域的商品，必须以同主题同系列的原则与橱窗主题相组合，切忌“橱窗里一派春光，货场望去满眼苍凉”。

商品换季时让商家头疼的问题是新旧货品的更替。往往是过季货品舍不得放弃主销位置，新季产品上市之前举步踌躇。商品的促销功能之一就是通过商品组合出样的周转变化，提高店铺整盘货品的存转率，在不同的时间推销不同的主力商品系列，让所有在销售计划中的商品角色都要有当主角的机会。在换季陈列时，应该将新品有计划地在不同时间内出样，伴随时间发展逐渐取代所有过季产品。过季产品在设计研发时一般也会考虑季节的产品过渡问题，这时过季产品也不要急于退出销售舞台，首先在橱窗换季主题更换的时候让出引导区和橱窗组合区，将店铺剧情的导演权移交给新季产品，有计划有批次地退出货区。

某运动时尚品牌在做夏季主推系列换季陈列时，在开放式入口的橱窗主题区用引导台的形式主推夏季的航海系列产品，最近的板墙货架则陈列同系列的主题产品，通过主题系列的货区组合，传递强势的新季产品主题信息。而货场内部则陈列有过渡性质的春季基础系列产品。

商品换季看主角

换季陈列的橱窗主题设计和货区组合的设计的最终目的，仍然是视觉营销的核心任务。顾客在换季主题陈列的设计面前，最终的注意力和关注焦点都必须转移到商家计划推荐的商品身上。如果我们结合(A.I.D.C.A)购买法则去分析季节主题信息传递的功能，就可以一目了然地发现换季陈列的本质内容。

如何将所有的努力最终归结到商品本身?关键是从橱窗换季主题设计到货区组合最后到商品主推的视觉逻辑指向性要清晰明确，如果能够做到同系列同主题的货品与相应视觉主题区域紧密组冶，就可以将顾客的注意力集中到这个主题上。

服装产品的季节属性表现为不同的季节有不同的款型和色彩特点，而款型和色彩特点是实战陈列手法的基础。简单易记的原则是：每次舞台上只出现1—2个被观众全神贯注盯住的角色，货场的每个有效购买视野里只出现1—2个被顾客全神贯注盯住的商品主角。大视野(货架组台或面墙)看色彩。小视野(面墙或货架局部)看款式。

店铺换季陈列设计的方法总结来说就是巧用道具、合理分区，可以通过橱窗季节主题演绎、货场季节主题产品组合和商品季节主角推荐的思路进行规划，在每个环节注意具体的操作执行方式，整体上实现主题统一有机联系，并按照时间和空间上安排商品演出的顺序和步骤，就可以在有限的换季时间内实现平衡的产品过渡和新品促销。

服装陈列培训课程 篇9

广州市秀丽服装职业培训学院(服装培训)创办于1980年，33年来为全国各地培养出服装专业人才12万人，是目前广东省、广州市最具规模的服装职业培训基地之一。本院以勤学苦练，科学创新的秀丽精神，以培养技能人才的办学宗旨、以诚信树品牌、特色促发展的理念，在这33年里培养了一大批服装企业骨干，深受服装厂企的推崇。三十三年磨一剑，铸就我国服装教学品牌。

服装设计|服装培训课程包括：时装绘画与设计、服装素描、服装构成基础、服装材料学、服装色彩设计、实用服装款式设计、服装艺术设计与表现、基础图案设计、服饰图案设计、服装史及民族服饰、服装专业英语、服装市场营销与管理、服装电脑CAD设计、毕业设计与制作

服装制板|服装培训课程包括：服装出样专业服装缝制专业工业出样放码 服装专业英语服装QC跟单裁床技术专修 出样放码实操高级出样放码精做洋服专修 礼服旗袍专修高级时装制板布艺装饰专修 针织牛仔专修服装CAD制板企业生产与管理立体裁剪与内衣板型

最新开班时间：全套课程读完需要一年，学费是12800元，资料、工具、课本、毕业证及国家等级资格证都是免费赠送。我们是一次性收费，中途不收任何费用。我院上课时间是上午8：15到晚上9：30，欢迎随时过来参观，免费试听。

A班：3月8日周一到周五12：00-15：00、15：00-18：00

E班：4月12日周一到周五8:15-11:1512：00-15：00

C班：3月18日周一到周五 12：00-15：00、15：00-18：00

D班： 3月 29日周一到周五12：00-15：008:15-11:15

B班： 3月18日周一到周五18:45-21:30

服装销售培训心得 篇10

为期三天的培训已经结束了，回顾当天的学习收获，我感慨很多，收获也很多，体会也有很多。首先感谢公司给了我这一次外出培训学习的机会，通过这次得学习让我学到了不少关于销售和人生的知识，相信能在以后的道路上给我指引正确的方向。

通过这次培训，让我对销售有了更深一层的认识，首先，一间店的业绩不是靠个人的能力和销售就能支撑得起的，它靠的是我们这一个团队合作的力量才足以支持。团队是什么？按照老师所说的，团队是一个有口才的人领导一群有耳朵听的进去的人一起协同合作的团体。它是为了实现某一目标而由相互协作的个体所组成的正式群体。而我们身为这个团队中的成员，每个人都有自己所在的意义和价值，都有自己的工作和职责，而我们所要做的，不但要做好自己分内的工作，担负起自己的责任，而且，更重要的，是要和其他同事发挥团结合作的精神，紧密合作，共同创造辉煌的业绩。这样的销售才会进入良性循环，销售方面才会令人更容易接受，整个团体才会有活力，每个人的热情才会持续不减，这样对于我们，对于整间店铺只会有益而无害。

作为个人而言，除了要遵守店铺的营销流程外，更重要的是要努力提高自身的沟通能力，要有一定的沟通技巧，要做顾客喜欢的导购。

还有最重要的一点，我们要富有感染力，我们每一天都穿工衣、工鞋，爱上我们自己的商品，在为顾客介绍商品的时候，我们的眼神、语调、手势等肢体语言都是一种无形的感染力，这样更容易拉近与顾客之间的距离，从而让顾客更相信我们为他所介绍的商品。

服装陈列培训课程 篇11

关键词：陈列设计 空间布局 色彩 营销

我国服装行业有着一个艰难发展的过程，据有关数据显示，20世纪末期我国最大服装企业产品销售收入不足50亿元，销售收入上亿的企业为数不多。2008年是我国服装行业发展历史上极不寻常的一年，行业发展步入了一个新的历史阶段。在前所未有的复杂多变的环境下，产业加速调整、升级，产业新格局日渐清晰。2009年，中国服装产业经济经历了历史上相对困难的时期。这场国际金融危机使我国转变经济发展方式已刻不容缓。我国服装业企稳回升的趋势已经明朗，并且出现了又一轮产业结构调整和升级，以及产业转移的新气象。更让人欣喜的是，规模以上服装企业还实现了生产小幅增长。

服装陈列设计在中国是其实新型的综合性学科，随着中国服装产业的兴起，服装陈列设计对企业也越来越重要。要在终端赢得更好的市场和更多的顾客，要求陈列设计师德综合素质也越来越高，它融合了视觉艺术、心理学、营销学等多门学科知识，也是服装企业“决胜终端”的重要营销手段之一，通过对灯光、色彩、背景、搭配、道具、音乐、POP海报、通道等科学而又合理的规划，以达到促进产品销售，提升品形象的目的。国外把服装陈列称之为“视觉营销”，足见陈列在营销中的地位。良好的服装陈列设计可以起到吸引消费者，从而达到营销的目的。服装陈列设计在国外起步较早，无论是教育方面还是在实际应用方面都比国内要成熟许多，陈列设计已经成为服装产业必不可少的组成部分，然而在国内却是个模糊的概念，陈列人才的教育近乎空白状态，许多卖场聘用的陈列师大多是平面设计、服装设计或环境艺术设计的从业人员，还有的卖场在陈列方面不甚讲究，直接由一线的营销人员完成，由于知识结构不够全面，导致了陈列技术不够专业的整体状况，从以下几个方面分析卖场陈列与与营销之间的关系：

一、空间布局

良好的空间布置给人创造出舒适的购物环境。服装专卖店的空间可以分为视觉空间、功能空间、心理空间等。视觉空间要讲究通透，流畅而且给人的视觉带来美感；活动空间、购物空间都要以人为本，要以符合人体工程学的原理，使顾客行走购物非常自如；心理空间是指顾客对空间的心理体验，是放松的还是紧张的、是闭塞的还是开阔的。专卖店的空间布局要把这三个空间统一起来，给顾客形成整体风格。将店铺划分为不同区域，重点区域是灯光最亮，最容易被看到的位置，一般是对着门的方位，橱窗或模特的区域，或者店铺两侧靠墙的货架，可以摆放当季主推的流行款式，一般顾客的选择度和接受度都较高；相对重要区域是相对醒目的位置，一般在店铺的中岛柜台和收银台附近，可以陈列款式次于当季新款，存货较多、较符合大众口味的款式；次要区域区则是光线昏暗的角落，可以摆放一些颜色相对独立，或存货已不多、尺码不全的衣服。在服装专卖店的空间设计中，应当遵循这三种空间的划分法，充分尊重人的需求，有效地利用每一个空间点，达到顾客需求与室内空间大小结合的统一。

二、服装构成形态

服装构成形态分为叠装、侧挂（正挂、侧挂等）、人模出样。在服装专卖店中，对服装的陈列要考虑消费者的需求，充分挖掘出每款产品的消费群定位。服装展示要依据空间的大小形状，仔细规划出店内通道和引导顾客的线路，并考虑前后左右的关系，遵循展示与陈列相结合的原则。一方面，服装可分类别展示，即上下装，配件分开；另一方面，也可采取服装和配饰结合在一起的整套展示。比如：服装设计的款式重点在袖口，服装设计师当下设计亮点在袖口，那么陈列设计师在卖场终端陈列的时候，就不能采用叠装的形态，只能采用挂装或者搭配出样的方式，来展示服装的亮点，吸引消费者的视线增加试穿率，最终使其购买。

三、卖场色彩、灯光

卖场色彩在卖场中起到重要的作用，也像卖场的魔术师一样，控制变换卖场的整个气氛。色彩在卖场中很难控制，不同服装有不同服装的主体色彩。比如：运动装色彩鲜艳，对比较大；中老年装色彩比较素净，色彩单调；童装色彩图案丰富等等，在调整色彩的时候，可以采用不同的方法。比如：对比色搭配，经常应用于橱窗陈列中，通常由于运动服装和休闲装的品牌特性，卖场中对比色的搭配范围比较广泛；高档女装和男装卖场内部的对比色搭配通常进行部分的点缀，主要是丰富卖场的色彩搭配方式，调节卖场气氛。类似色搭配，类似色的搭配比较擅长制造柔和、秩序、和谐、温馨的感觉，是卖场中使用最多的一种搭配方式，也是高档女装、男装常用的搭配方式。因此在做类似色的陈列搭配时，要注意服装色彩明度上的差异，以丰富陈列效果，还有更多的色彩搭配方式。在色相比较多的情况，要采用彩虹法的方式，就是将服装按色环上的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫的顺序进行排列，就像彩虹一样，它给人一种非常柔和、奇妙、和谐的感觉，在处理卖场色彩的时候：要注意卖场多样性、变化行、流行性平衡性，最终达到色彩的统一和谐，产生美感，刺激消费者的视觉效果，色彩的搭配还要注重每一年的流行色趋势，更好的增加顾客的购买力。比如：同样一款的裙子，放在同一地方做正挂陈列，灰色在月初15天做统计销售25条，结合今年的流行色趋势，主要流行水果色和亮色，在月中到月末15天再一次做销售统计销售了45条，这就说明色彩在搭配的时候，要結合流行色趋势，可以更好的提高销售数据。

在专卖店中，一般是以主色调为主，并点缀相应辅色相互变换，在流行色的基础上吸收自然色彩、仿古色彩、人文色彩等，选择富有现代感的合适色彩，创造出个性、多变的感觉。色彩搭配所产生的美感千变万化，但总体来说，即对比与调和的关系博弈。

总之，一个好的服装专卖店，不仅仅在于专卖店的装修、品牌的效应、顾客群体的定位等诸多方面，服装专卖店要达到盈利的目的，必须以顾客的需求为中心，专卖店可以对消费者进行一定的调查，根据消费者的需求，同时考虑消费者的生理特点，消费者的周边环境和消费层次，对服装的陈列进行变动，设计出与消费者喜欢的人性化卖场，当然重要的还是要看专卖店管理。因此，除了重视店面外秀，更要加强对其管理的有效性，注重员工的积极性的能动性的发挥，卖场运作不断地上水平上台阶。

参考文献：

[1]张杰.现代品牌服装专卖店中展示设计探析[J].山东工艺美术学院学报，2008，（5）.

[2]韩阳. 卖场陈列设计——服装视觉营销实战培训[J] 中国纺织出版社，2006，（3）

[3]吴丽华.浅析服装专卖店橱窗陈列设计[J].邢台职业技术学院学报，2007，24（5）.

浅谈服装陈列设计的教学探索 篇12

一、服装陈列设计现状

据有关调研表明, 吸引顾客进店购买服装的因素依次为:品牌、橱窗、促销信息、导购员介绍、朋友推荐等。心理学的研究表明:在人所接受的全部信息中, 有83%源于视觉。零售终端的产品组合与空间设计、平面设计、光源设计等组成统一的、具有视觉逻辑性的品牌视觉形象。好的陈列技巧能创造终端良好的购物环境, 传达品牌风格和产品特点, 使消费者对品牌的认知由抽象过渡为具象体验, 从而提升了品牌形象, 增加了品牌的溢价能力。著名的服装品牌均非常注重陈列设计的表达, 以别出心裁的巧思, 时尚元素的表露, 加上色彩的冲击力, 成为设计师们浓墨重彩挥洒灵感的天地。

成熟的服装品牌在陈列设计上已形成了鲜明的创意特色和地域特点:如意大利、法国等追求格局创新及艳丽的色彩的陈列形式, 给人品质高雅的印象。英国、美国强调科技感, 秩序感, 较具平面设计的风格等。但相对来说, 国内的服装企业的很多没有单独设置的陈列部门, 都合并在市场部中, 在陈列中缺乏创意, 方式单调, 主题不明显, 还停留在仅仅把衣服摆出来的阶段, 模特的服饰搭配技巧较差, 系列性不强, 不够具有冲击力, 陈列格局雷同, 没有特色。

二、服装陈列设计师的基本素质

一般来说, 服装陈列师负责的部分主要有:品牌装修风格的确立;品牌陈列方法的确立;品牌陈列标准的确立;各季度陈列方案的确立;各季度/节庆日橱窗方案;各陈列手册的制作;陈列道具的开发与运用;新开店铺的空间规划与布局等。陈列设计包含的内容很多, 但一个成功的终端陈列, 最重要的还是源于陈列设计师的创意能力和陈列技巧。如何符合所服务的服装品牌定位, 并切中目标顾客的需求, 这决定于陈列设计师是否具有理解产品的能力, 同时以潮流创意、敏锐的触角和商业眼光去突破平凡。

1. 甄别商品结构

服装店铺的产品通常包含主力商品、辅助商品和附属商品。陈列设计师首先要筛选出主力商品, 以表现销售主题为原则, 展示在终端的, 形象区或重点展示区。每季度开发的商品通常有几个主题, 这些商品同时出现在零售终端时, 陈列师需要充分理解产品设计思维, 明确销售主题, 确定陈列表现方向。随着销售阶段的推进, 当主力商品与辅助商品及附属商品的可搭配性变化时, 要根据动态的销售状况来进行调整。

2. 抓住流行趋势主题

每年各地的流行趋势研究室都会发布若干个主题, 包括格调、色彩、质地和款式等元素。设计师应该关注并及时获取各方面的信息, 结合产品, 提炼出适合品牌定位的设计要素, 突出主题。并提高服饰搭配技巧, 注意美感与时尚性, 风格与设计元素的统一。如图2夏季的陈列橱窗, 从流行趋势中提取蔚蓝的大海背景、网纱、泳圈等元素, 鲜明的突出航海为主题的产品设计, 提高品牌格调。

3. 过程的掌控能力

终端销售中, 服装、灯光、道具、模特、背景, 种种要素很多, 即使一个小小的定价标签, 如何摆放, 也都直接会影响到陈列效果。如何掌控整个陈列实施过程显的极为重要, 不能顾此失彼, 也不能模糊焦点。因此一方面在前期要做好完善的方案设计, 以表现产品理念为主线, 围绕其进行内容展示, 每个季度还要分3~4个波段, 以定期更新的中心题材和统一的设计元素表达视觉效果, 设计过程见图3。另一方面, 在实施过程中要把握好与服装设计师, 施工人员, 直接销售人员的沟通等等, 才能保证有效的进行方案实施。

4. 创新创意能力和动手能力

服装业的发展和社会信息的变化, 科技的进步息息相关, 陈列师也不能脱离这一时代要求, 运用最新的材料, 展示方式, 可以最大限度的挑战消费者的好奇心。比如led灯的图案组合, 3d投影技术表现服装效果, 动态机芯控制模特的动作等等。按照品牌应季的时间区段来做出特殊效果。因此服装陈列师还应掌握工艺的基本知识, 提高自己的审美水平, 增强实际操作能力。

三、服装陈列课程教学设置

我校是全国较早建立服装类学科的高等院校之一, 各设计类学科设立也较为齐全, 服装设计是特色专业, 基础条件和环境氛围较好。该课程设置在第七学期, 学生经过了三年多相关课程的学习, 已经具备了必要的审美意识、创意设计能力和表现能力, 但艺术类学生受专业和知识水平所限, 对VMD (Visual Merchandising视觉营销) 理论不了解, 把陈列设计单纯的看作艺术创作过程, 要效果“漂亮”就是好的设计。这些问题需要合理的调整教学形式, 科学的课程规划, 从而让学生能了解陈列设计的实质是通过对视觉元素的协调组织以形成整体的效果, 掌握陈列设计的基本原理和设计手法, 最终对陈列设计这门设计学科产生兴趣, 愿意进一步去学习和从事这个行业。

在具体的课程设置中, 理论和实践并行, 倚重实践, 开展模块化教学。

模块一:陈列设计基础 (应用、色彩、创意、灯光设计) , 先进行VMD的基础理论介绍, 并介绍服装卖场的一般构成和规划原则, 结合范例介绍常见的陈列形态构成方式和色彩搭配方式。

模块二:商品组合规划。利用服装贴纸, 按照主力商品, 辅助商品和附属商品进行多种服装色彩和品类陈列的平面练习, 提高单品陈列组合规划能力。本着细节决定成败的陈列法则要求学生, 才能培养出优秀的陈列师。

模块三:品牌陈列设计模拟。在介绍了人体工学和照明应用的基础上按组进行人模的配置练习、灯光设置练习。按照市场调研的品牌的陈列特点, 以季节或节庆主题进行服装实物的模拟陈列练习。

模块四:橱窗设计。按小组进行橱窗命题设计和1:1出样。要求学生完成创意设计、图纸绘制、市场采购、道具制作等诸多环节, 结合模拟品牌的市场定位, 用陈列道具、展示技巧等将商品的“表情”和品牌文化内涵展现出来。

模块五:陈列手册与管理。陈列手册应详尽地记载产品的摆放方式, 新季服装的搭配, 以及每件服装的设计理念等。

“企业首先必须要培养好设计师, 在这个前提保证没有实现前, 企业不太可能拿出精力去培养一个陈列师。”目前, 国外诸多服装学院均开设了陈列设计专业课程, 如国际著名服装学院意大利ISTITUTO MARANGONI, 法国ESMOD服装学院等。近年来, 由于国内市场的逐渐成熟, 也有越来越多的高等院校开始设立服装陈列设计方向或开设相关课程。因此陈列设计教育的现状, 教育存在的问题, 以及具体实施方式等话题逐渐为人重视。陈列设计综合了社会学、市场学、心理学以及现代科技等各种因素, 并随着社会发展而不断的变化。相信随着这一设计领域的人才培养机制的深入探索, 将为行业提供推动陈列设计进步的原动力。

摘要：优秀的陈列设计对服装终端销售的巨大促进作用已在业界形成了广泛共识。陈列设计目前面临着定位模糊、观念陈旧、各品牌陈列手法日趋同质化的现状。本文对服装陈列设计的设计原则及步骤进行了相关探索, 并结合教学经验, 对其在高校教学中的课程的规划设置和教学具体实施方式等进行了阐述。

关键词：服装,陈列设计,教学探索

参考文献

[1]林梅.牟夏.橱窗展示的视觉效应[J].西安工程科技学院学报.2007. (5) :613-616.

[2]穆芸.对服装陈列设计实验教学的思考和探析[J].艺术教育.2009 (2) .

[3]严晖.李琰君.呼唤陈列设计师[J].包装世界.2008. (6) :116-117.