看诗词论林黛玉性格

看诗词论林黛玉性格（共5篇）

看诗词论林黛玉性格 篇1

窥视人物性格的另一窗

——林黛玉诗词探析

摘要：诗词是《红楼梦》的重要组成部分，是作者塑造典型形象的重要手段。它与刻画小说中人物的描述性文字互为表里，相得益彰。在《红楼梦》一书中，曹雪芹用天才的艺术笔触，为我们塑造了中国古代小说史上一个全新的女性形象——林黛玉。生活在诗一样环境中的林黛玉同时也是诗的化身，她在短暂的一生中，用诗宣泄痛苦和悲愤，用诗抒发欢乐与爱情，更用诗表示抗议和叛逆。本文将从分析林黛玉所作的诗词入手，着重探讨林黛玉自尊自重、多愁善感、敏感、笃实、叛逆、任性、孤傲、天真、坚强、谨慎等性格特点，从而论证她性格特征的各个方面。

关键词：林黛玉诗词；性格特征

曹雪芹在《红楼梦》中塑造了林黛玉这个绝美且富有诗意和理想色彩的悲剧形象。林黛玉有“闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风”之貌，有“心比比干多一窍”之才，有“病如西子胜三分”之病，她的美不仅表现在其梦幻迷离、病态柔弱，动静交融的美丽，还表现在她横溢的才学和浓郁的诗人气质。林黛玉出生于一个世袭侯爵，支庶不盛的书香门第之家，自幼受过良好的家庭教育，心地善良，为人纯朴，但幼年丧母，寄人篱下的生活使她变得异常敏感，自尊自卑和脆弱，但她又总是与封建阶级格格不入，表现出其性格的独特性。

林黛玉的诗词作品类型丰富数量众多，例如：

咏物类有《咏白海棠》、《柳絮词》、《菊花诗》、《大观园题咏》和《螃蟹咏》等；哀悼身世类有《葬花吟》、《秋窗风雨夕》、《桃花行》等；赞美人物类有《五美吟》5首；

另外还有《灯谜诗》2 首，《题帕诗》3首，酒令1首，绝句1首，《琴曲》4章。

这些诗词有的是人物命运的暗语，有的是人物内心世界的真实写照，有的是人物高洁人格的赞歌，有的寄兴寓情，寄托着人物对美好未来的热情向往和执着追求。它们在思想上和艺术上都深刻地反映了人物的性格特征。下面就通过林黛玉这些丰富多彩的诗词作品，来欣赏一个活灵活现，具有独特性格特征的林黛玉。

一、斗争精神和叛逆精神

在《红楼梦》一书中，曹雪芹塑造了一个令人敬慕的叛逆者形象---林黛玉。

林黛玉是贾老夫人的女儿贾敏和林如海的独生女，自小娇惯使她具有优越感，进而发展为极强的自尊心。因父母相继早逝，她一无所有，无依无靠，孤身寄住在外祖母家。在“都是一双富贵眼”的贾府，黛玉的处境，究其实，只不过是仅有一层极不牢靠的亲戚关系的面纱，而得到的“不正经主子”身份。随着年龄的增长，她对此认识越来越清，但强烈的自尊心又使她不甘心这种命运。在贾府“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”的生活中，把同样对封建主义表现出叛逆倾向的宝玉引为知己，并在共同叛逆的道路上建立起了纯真的爱情。然而，黛玉又清醒地意识到，他们之间的爱情将注定是一场没有结果的悲剧。为了改变命运，她竭力地捍卫着自己的尊严和爱情，使这个娇若纤柳、洁如芙蓉的少女内心深藏着坚强与叛逆。她虽寄人篱下，但为人处世光明坦诚，不亢不卑，用柔弱的身躯为自己撑起一片坦荡荡的天空。用一首首充满着血和泪的诗作，来表现她对理想爱情至死不渝的追求和对封建礼教冷酷无情的抗议。这在她的《葬花吟》、《灯谜诗》、《五美吟》、《题帕诗》等作品中体现得非常深刻。

《葬花吟》一诗是塑造林黛玉这一艺术形象、表现其性格特性的重要作品。这首诗并非一味的哀伤凄恻，其中包含着一种愤愤不平之气。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑。“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉。“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”则是在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。一首《葬花吟》简直就是黛玉与她自己所处的罪恶世界彻底决裂的檄文，展露出她至死不渝的心灵世界及强烈的叛逆性格。

《春灯谜》一诗中写道：“朝罢谁携两袖烟，琴边衾里两无缘，焦首朝朝还暮暮，煎心日日复年年。光阴荏苒须当惜，风雨阴晴任变迁。”“两无缘”仿佛在说与宝玉的恋爱是要落空的。“朝朝还暮暮，煎心日日复年年”，又进一步说明她素日的心情。从诗的后两句可以看出，即便是在自己追求的爱情没有把握、心灵倍受煎熬的情况下，她也决不任由摆布，而是要在短暂的生命过程中珍惜时光，勇敢地斗争下去。

同样，在她的另一首灯谜诗中也明显地表现出这种斗争精神。诗中写道“马录马耳何劳缚紫绳？驰城逐堑势狰狞。主人指示风云动，螯背三山独立名。”这里“驰城逐堑”的千里马气势凶猛，不受紫绳的束缚，更是生动地展现出黛玉的奔放气概和叛逆思想。

林黛玉思想意识的最为闪光之处是对封建正统思想的蔑视与背叛，对庸俗、偏见的抗争和嘲弄。这一特征在她的诗词《五美吟》中表现最为突出。

咏西施，是认为西施因美而失去自由，不及东施因丑而自在。咏虞姬，是认

为当叛徒被杀不如守义自刎。咏明妃，是认为悲剧由于皇帝所托非人。咏绿珠，是认为绿珠为石崇殉葬完全不值得。咏红拂，是认为红拂与人私奔是正义的壮举，值得赞扬。这些完全是与封建正统思想和社会舆论背道而驰的。尤其是《绿珠》和《红拂》这两首。封建社会一贯提倡并要求女子要“三从四德”、“从一而终”，而黛玉却认为绿珠大可不必“效死于君前”，这种“落花犹是坠楼人”的从一而终是不值得的，大胆地对腐朽的封建思想本质进行了无情的揭露和嘲弄。

作为封建礼教叛逆者的坚强性格，通过她的《题帕三绝句》也明显地表现出来。三首题帕诗，写的真切自然，一腔痴情贯注其中，颇为动人心魄。不仅把黛玉悲苦的爱情体验刻画的入木三分，而且既与第一回的神话背景相承接，又是未来情节发展的“草蛇灰线”。小说中说，宝玉挨打之后，黛玉前来探伤，宝玉因时间苍促，未能和黛玉“交心”，所以特遣心腹晴雯送两条半新的手帕来，黛玉体会出其中的意思，便顾不得嫌疑避讳提笔蘸墨，写下了三首题帕诗，可见这是黛玉和宝玉心有灵犀的一次喷发。这以心相许的可贵意义在于，此时并非宝玉金榜题名或升官发达的春风得意之日，而是在封建时代的化身贾政亲自动手要“处死”这个“逆子”的艰难时刻，林黛玉向这个封建势力的叛逆儿献上了自己坚贞执着的爱情。在当时的封建社会中，青年男女婚姻不能自主，而黛玉不顾世俗的阻挠，依然决然追求自己心中理想的爱情。从中可以看出黛玉对爱情的追求是多么执着，对于封建礼教的背叛又是多么决绝。

二、多愁善感和自怨自艾

林黛玉出身在一个业已衰微的封建官宦家庭。林家支庶不盛，门庭单薄，母亲的早逝使她从小失去母爱，同时也使她没有像一般大家闺秀那样，从母亲那里受到礼教妇德的熏陶。父亲请了家塾先生教她识字读书，又因她身体怯弱，课读也就不很严格。封建礼教和世俗功利对她的影响是很有限的，这就使她保持了纯真的天性，爱憎分明，我行我素，很少顾及后果得失，这种性格最不适宜寄人篱下，可是她又逃不过寄人篱下的命运。寄居在声势显赫的荣国府，环境的势利与险恶，与她的个性格格不入。在这个冷漠的环境中，她遇上了热心、真诚的贾宝玉，他们由青梅竹马顺乎自然地发展成爱情。

然而，宝、黛的爱情又时时遭到封建势力的阻止和迫害。面对环境的压迫和爱情的无望，使她形成了多愁善感和哀怨的性格，这一性格几乎在她的每一首诗词中都有不同程度的表现。黛玉的三首长诗《葬花吟》、《秋窗风雨夕》和《桃花行》都是她伤悼身世之作。其中《葬花吟》是她感叹身世遭遇的代表作。

《葬花吟》是林黛玉的命运悲歌，诗中写道：“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！”通过这如泣如诉的诗句，我们可以看到黛玉在这种处境中所受到的折磨、威胁和

祖母家自与别处不同”，从而致使黛玉幼小的心灵感到了沉重的压抑。黛玉处在一个庞大的封建官宦家庭，外面看是笙歌阵阵、花园锦绣、歌舞升平的繁华之所，而实际上却是一个充满着仇恨、倾轧、争夺、势利的黑暗之地。于是，她在贾府的生活时常是“步步留心，时时在意，不多行一步路，不多说一句话”，深恐“被人耻笑了去”。这种特殊的生活环境遂使她形成了一种自矜自重、小心戒备的性格，然而她的性格中又时时表现出纯真和善良，这些特点在她的《葬花吟》、《秋窗风雨夕》、《琴曲》中都有所表现。小说第二十六回写黛玉晚上去怡红院探视宝玉，偏偏碰上晴雯使小性子，不肯开门，“黛玉听了，不觉气怔在门外。待要高声问他，逗起气来，自己又回思一番：‘虽说是舅母家如自己家一样，到底是客边。如今父母双亡，无依无靠，现在他家依栖，如今认真淘气，也觉没趣。’一面想，一面又滚下泪珠来。”晴雯拒绝开门一事本属误会，可怜的黛玉却想到自己是“依栖”在人家篱下，极度伤心，那一夜她倚着床栏杆，双手抱着膝，暗自垂泪，直坐到二更多天方才睡去，再加上落花的触发，第二天就登山渡水荷锄葬花，并吟出了那如泣如诉的《葬花吟》。在这里，这位寄寓客家的可怜少女自矜白重、小心戒备的性格得到了非常充分的体现。

黛玉在《秋窗风雨夕》一诗中显得更加苦闷、颓丧。究其原因，主要是由于精神负担加重。联系小说内容，我们知道宝钗以爱护的姿态、伪善的言辞去“规劝”黛玉，竟然使黛玉觉得已往种种烦恼都是过错在已，咎由自取。并对宝钗说：“你素日待人，固然是极好的，然我最是个多心人。”黛玉本来就脆弱，再加上这样的自责，精神负担就更重了，使得她在《秋窗风雨夕》中显得更加消沉。从这里我们可以看出黛玉内心的纯真。同样，从小说的情节中我们知道，黛玉作《琴曲》是由于再一次受了宝钗的影响。黛玉明知有“金玉姻缘”之说，每每处在爱情的危机之中，而当宝钗向她坦露心灵的空虚、痛苦时，她写出了“子遭兮不自由，予之遇兮多烦扰，况子与我兮心焉相投，思古人兮俾无尤。”向对方表示了“斯世当以同怀视之”的感情。她为别人，哪怕是情敌的痛苦都愿意献上自己赤诚的心。这正是黛玉胸无城府、诚挚忠厚、善良天真的真情流露。

五、小结

《红楼梦》中的林黛玉超越了以往所有的女性形象，赢取了我们内心深处那最深挚与持久的怜惜，她长驻在我们的心中令我们无法忘怀。她是那么的楚楚动人，她是那么的富有诗意，她的一颦一笑似乎都能触动我们心底的声音和渴望。她像是一个生命的精灵，打开了我们幽密的心思和生命的惆怅。她是女性柔美的极致，她的柔美走向了娇弱的病态，她的柔美中充满了诗意的优雅与韵味，但这些都还不是她魅力的根本。在这柔美之下，那永不妥协的纯洁灵魂奏响了生命的强音，她让我们体味到了生命的无限壮美，这才是她那深刻而持久的永不磨灭的

浅论林黛玉的性格及其悲剧命运 篇2

关键词：林黛玉 《红楼梦》 性格 悲剧命运

林黛玉在《红楼梦》里是个异数，既孤芳自赏又自伤自怜，这样复杂的性格却完美地统一于一身，所谓“性格即命运”，这在林黛玉身上格外适合。林黛玉初进贾府，曾经告诫自己“步步留心，时时在意，不肯轻易多说一句话，多行一步路，惟恐被人耻笑了他去”，但后来黛玉在贾府并没有谨言慎行，还常常因为心直口快于无形中为自己树敌，以至于我们现在提到“林黛玉”三字，就会想到一个孤芳自赏、目无下尘的泪美人。有人说“《红楼梦》是我们中华民族的一部古往今来、绝无仅有的文化小说”，那么这部伟大作品的女主角怎会有如此前后矛盾的行为呢？

家庭教育和早年的生活环境与一个人性格的养成有很大的关系。前苏联著名教育学家苏霍姆林斯基曾把儿童比作一块大理石，他说，把这块大理石塑造成一座雕像需要六位雕塑家，从排列顺序上看，家庭被列在首位，家庭在塑造儿童的过程中起到很重要的作用。林黛玉的父亲林如海，也是侯门后裔，但到他这一辈时已降落到一个扬州的盐政官，林家支庶不盛，人丁衰落，视黛玉如掌上明珠。黛玉自幼体弱，加上母亲的早逝，童年生活蒙上一层忧郁孤独的色彩，也养成了她敏感多虑的性格。被迫寄人篱下的黛玉初进贾府之时，正是她人生最苦闷的时期。当她母亲还在世之时就曾说过她这个外祖母家的不同凡响，黛玉初次接触的几个三等仆妇吃穿用度已显奢华，何况是亲至其家？还有那从未谋面的外祖母和一众亲戚会以何种面目来迎接远方来客，也让黛玉内心忐忑不安。

黛玉初入贾府，痛惜女儿贾敏早逝的贾母对黛玉这个唯一的外孙女是万般怜惜，饮食起居殷殷垂问，给失去母爱的黛玉以极大的安慰；贾府女儿众多，俱是品貌皆佳、温柔可亲，与黛玉诗词唱和、相处甚洽，便是宝玉和黛玉二人之亲密友爱，亦较别个不同，“日则同行同坐，夜则同息同止，真是言和意顺，略无参商”，戒备之心逐渐放松的黛玉在大观园这块“世外桃源”里渐渐找到了家的感觉，恢复了她的本性，属于贵族小姐的那份特有的孤高感便日渐显露。作者曹雪芹对人性洞若观火，看似冲突的前后描写却正体现了他对生活、对人性的细致观察。

有的学者曾说：黛玉虽有锋芒，但内心是明澈的，这大概也是深懂黛玉的宝玉自始至终都无条件地包容她的根本原因之所在。

林黛玉在什么情况发她的大小姐脾气？初进贾府，宝黛相处和谐，那时也未见她忧愁、烦怨、使小性子，不想忽然来了一个家世丰厚、佩戴金锁的薛宝钗，且容貌丰美行为、豁达，未几，又来了一个把“二哥哥”喊成“爱哥哥”的史湘云，于是黛玉的猜疑、口角、忐忑、忧郁、愁苦，也就应运而生了。以至于黛玉愁肠百结、泪光点点。但作为封建大家庭里的一位寄人篱下的贵族小姐，虽有满腔心事却无人为她主张，正是“满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心”（林黛玉《咏菊》）。在这种情况下生性孤僻的林黛玉不可能选择一条充满阳光而健康的爱情道路，她用误解、猜忌、泪水折磨着心上人宝玉的同时也在折磨着自己，也给旁人留下了她尚气任性、无理取闹的印象。以至于她嫡亲的外祖母在外客刘姥姥面前拿她和薛宝钗比较时说：“若赌机灵劲也不差什么，若论起做人来就差远了。”

与宝玉相处尚且如此，孤高自许、目无下尘的黛玉与奴役们相处之时，更不懂隐藏或者她也从未想过去隐藏什么，自卑亦自负的她更是时时刻刻要悍卫自己的尊严，面对同是被压迫、被损害的贾府丫头们，黛玉并没有设身处地为她们设想，她表现更多的是傲慢和尖刻，以至于就连小丫头们也不喜欢她，到最后，大概只有疼爱她的贾母和宝玉还能对她有所包容吧。

一位日本的心理学大师说过：“心理变，态度亦变；态度变，行为亦变；行为变，习惯亦变；习惯变，人格亦变；人格变，命运亦变。”换句话说，一个人要想运势好，他的性格首先要好。不能总是让别人不舒服，这样做人就缺少亲和力，所以人贵有自知之明，无怪《论语》推荐人们每日“三省吾身。”

人是一条鱼，社会是一缸水，如果我们是一条热带鱼的话，那么我们必须要降自己的体温并不能指望水来升温。生存是在有一定的素质后来适应社会的。所谓个性就是不能屈服于一种道理，一个有目标的人在坚持内心准则的情况下还要学会忍耐甚至是忍辱，黛玉就是不懂这一道理，因而在那个“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”的残酷环境中被判决出局，也就在情理之中了。

罗曼·罗兰说过：“一个人的性格决定他的机遇，如果你喜欢你的性格，那么，你无权拒绝你的机遇。”林黛玉是曹雪芹笔下最光辉的女性形象，他怀着无限哀怜、无限沉痛的深情，以赞美诗的笔触塑造了她，借这个形象表达了自己对美好生活、人生理想的一种热烈的、执着的追求，也表达了对这种追求必然要失败的一种深沉的理解，这或许就是他塑造黛玉这一独特形象的原因吧。

参考文献：

[1]玉乃球等编.红楼梦诗词鉴赏[M].广州：花城出版社，1999.

[2]周汝昌著.红楼十二层[M].太原：书海出版社，2005.

[3]刘心武.刘心武揭秘红楼梦[M].北京：东方出版社，2007.

[4]彭聃龄.普通心理学[M].北京师范大学出版社，2002.

[5]叶浩生.西方心理学的历史与体系[M].北京：人民教育出版社，2003.

林黛玉的性格特点 篇3

首先，毫无争议的是林黛玉多愁善感，不管是多么小的事情，林黛玉都能够引用到自我的身上来，从而变得更加的愁苦和忧郁。同时在林黛玉小的时候，因为读书很多，所以林黛玉的性格特点中，又有了孤傲这一说法，她目下无尘，不屑于做一些自我不感兴趣的事情，所以才常常和大家有隔阂，而让她觉得唯一的安慰就是贾宝玉，所以等贾宝玉成亲之后，林黛玉最终身亡，这应当说是林黛玉的性格特点演变而来的`。

林黛玉的性格特点中还有着自卑的一面，这一点从她刚进贾府时就有所显现，她步步细心，事事谨慎，可还是免不了自卑难过的时候，于是林黛玉用自我超强的自尊心来掩饰这一点，在史湘云笑闹着说有个戏子和林黛玉有些相似的时候，她的自卑或者说是自尊心又受到了刺激，于是在回去之后便和贾宝玉发生了争吵。

林黛玉的性格特点促使她一步步走向自我的杯具结局，其实这也是早在故事开始时就已经写好了的。

看诗词论林黛玉性格 篇4

摘要：《红楼梦》中林黛玉具有书香和世族人家清雅高贵兼而有之的血统。又有身处逆境却不失赤子之心、纯真之情的特征。她于现实生活中执著地沉酣于意境，顽强的张释着灵性。孤高自许、才比天高，目无下尘的傲慢，有文人的骨气和精神的洁癖。愁、弱、病、廋是其特征却不失坦率，天真的小性儿。她在跳人生之舞，把生活当做诗。她是极端的、敏锐的洞察力、奇高的文采、终其一生，她本身就是一首诗。潇湘馆的千百竿斑竹，垂地的湘帘成了她岑寂灵魂的物化。天性纯高，为社会带来情感的瑰丽诗美的神圣。她是花的灵魂，诗的化身。在过于现实和功利的世界若有一天绝了这类人，那么世界就缺少了动人的美感。

关键词：《红楼梦》

林黛玉

灵性

性格特征

精神世界

一、不平凡的出身扬释着灵性的宠儿

1、林黛玉的出身与启蒙

林黛玉的祖上曾袭过列侯，其父林如海乃前科探花，被钦点淮扬盐政，后又升兰台寺大夫，若论学历文凭，为《红楼梦》全书中最耀眼的牌子即是林如海的探花。既是世禄，又满溢书香雅气的家庭环境，使黛玉具有书香人家和世族门第兼而有之的血统，造就了她清雅高洁的诗人气质，使之成为追求诗境人生，扬释灵性的宠儿。她敏感精微的艺术天赋，总是让她在敏锐中体悟着诗意生活。同时也体会到那个时代的阴冷和凄清。如《葬花吟》，她写出了黛玉对美的陨落的感悟与珍重，展露了她那滚滚而纯美的灵魂，字里行间都是人的原生悲哀，对人生无常的普遍感叹。春来春去，自我生命的去来亦当如此无言无闻，其意旨神韵实难以明言。难怪脂砚斋评点家举笔再四难以下判：“余读葬花吟至再至三四，其凄楚感慨令人身世两忘，举笔再四不能下批。”这充分彰显了黛玉过人的才华和自身的聪慧。

黛玉自身具有灵心慧性。父亲林如海还为女儿请了一位进士出身的家庭教师——贾雨村，为六岁多的孩童启蒙，这样黛玉便占据了治学的高起点。来到贾府以后，读书、论文、写作又不愁没有人观摩以及论辩的对手，使其文人才气更盛。在‘元妃省亲’时以一首《咏菊》技压群雄，令其都刮目相看。且看黛玉只是说随便做了几首，这是何等的轻狂和傲慢啊！这一切的外部因素和自身的灵心慧性，便成了黛玉的外因内联。

2、林黛玉独有的文人气质

特殊的身世为黛玉披上了不幸的外衣。生在一个长期有书香满溢的家庭，使她对封建礼制和家长制的强烈反抗。天生要为神瑛落泪终生的她，年少时痛失母亲，失去母爱的呵护，使她对人生、对生活的态度由积极乐观逐渐走向消极、绝望。造成尖酸刻薄、争强好胜的小性儿，对事物过于敏感。

黛玉作诗，不屑硬作。只需开启闸门，其纯真的诗性天赋和超常的诗感才华便顷刻而出，具有永恒的美感。其生活意味不言而喻，连自己丫鬟的名字都这样有意境和情趣——‘雪雁和紫鹃’多么有诗意啊！黛玉不仅常常营造蕴藉悠长的文化氛围，她更长于把现实生活当作诗来细细品尝，从中汲取生存的力量和乐趣，韵味之绵长可见一般。她不擅表露、忠于情感，在自己的知己面前更是显得孤高自傲、难近人情。

二、出淤泥而不染、濯清涟而不妖

1、家道中落寄人篱下、泪洒潇湘痴情话

‘二进’贾府注定她的一生。愁、弱、病、瘦的黛玉自幼年丧母后、父亲又病逝、家道中落。她孤身一人记着母亲生前的教诲，时刻保持着清醒的头脑，小心翼翼的揣摩着每个人的心思。从维扬登舟到初到贾府，她不敢多说一句话、多走一步路，直至见到宝玉，又觉似曾相识，由远而近的画轴才渐渐清晰。“两弯似蹙非蹙笼烟眉”说明她流动着感性的的光环，而‘浓烟’显示出她的轻、柔、弯的特点，且显得那么自然、和谐。眼睛是一双‘似喜非喜含情目’闪烁着慧性灵心的光彩，幽深、清澈、俊逸令人难以捉摸。给人一种只能意会，不能言传的美感。不具有相应的文化修养水平和理解观察能力是不知道林姑娘复杂多样的、变幻着的内心的波澜。笑靥却漾出淡淡的哀愁，此时的病态反而显得无限的娇美。进贾府后，在一系列微妙的不明显待遇上，慢慢的体悟，这种气质给人感染和号召。但贾母在面对这时袅袅婷婷、幼小失恃的亲外孙女儿，竟是百般爱护。黛玉虽然丧母别父，但在贾母的爱抚下并没有立刻感到那不同的温差。相反的，她在不知不觉中流露出独养女儿的娇气。在送宫花时，她竟当着周瑞家的冷笑道：“我就知道，别人不挑剩下的也不给我。”是的，那时她那钦点的父亲尚在扬州，她这掌上明珠、候门千金如何受得了剩的东西呢！

但待到父亲病故，第二次进贾府时，她已变成一个无父无母的孤女，在人屋檐下依栖了！极强的自尊心、自信心、敏感性使她产生了主观愿望和客观环境之间的强烈矛盾。黛玉现在没有权倾内外、财资巨万的家做靠山，使他身处逆境，他就愈要维护自己的尊严。这正是她散发的迷人的魅力、馥郁的芳香，令人有种沉醉的醇和美。不错，在尔虞我诈的贾府里，能保持一片纯真之情、玉洁之心是很难的。试想在一个等级森严及家长制的高度控制下，一个人的言谈举止莫不要受到自上而下、左右周围有形无形的牵制，不仅个性难以发展，种种高压使人的思维方式在框束下曲折变转。然而黛玉能出淤泥而不染，让人在一片浑浊之中突然嗅到了芬芳，这使得这种无势的纤弱女儿愈发地显示出她的风采。风声鹤唳，没有压低她那高昂的头；穷欢极娱，没有动摇她那高洁的性情。不失赤子之心、纯真之情正是她身处逆境时表现出来的高尚气节和情操。

2、天葩吐芬芳、潇湘葬花情

黛玉是重情的。温煦的人情如大旱中的云霓，滋润了黛玉的心田。她不觉就把心扉全部敞开，委屈难烦是要在亲人跟前诉说的，这里没有什么自尊不自尊的问题。她的处境自己看得清楚：“原是无依无靠投奔了来的。”从四十二回宝钗规劝黛玉时起，黛玉便有了亲人抚爱的温馨感，好似在风雨中感受到阵阵暖流涌上心头。不仅如此，宝钗还为她仔细地分析了病情，提供了进补的办法。使纯情的黛玉由不得感叹起来，心头的薄冰豁然开朗，她引咎自责、虔诚忏悔，使少女的心平伸出海天一样宽阔的境界，一片片真气进注其间。痴心痴情的黛玉啊！这是人格魅力的特有体现，也是她儒林文化传播的境际。

黛玉有“清水出芙蓉，天然去雕饰”般的纯美，这也是这一时代最高尚、最美好的品格。没有被封建礼教所污，像一面明镜，平坦光滑、清澈无尘。自宝玉第一次见黛玉时，就被这种难描难画的风露清愁、只存在于理想之中的形象所打动。突然就出现在宝玉面前，他既震惊又感似曾相识，被这种稀世之俊美所吸引，不禁说出‘标致’二字。而且黛玉的才情学问又使他倾倒，黛玉的思想心意又与他契合，二人同行同住、同止同息。在二十七回中写三月中旬，大观园落红成阵，来了一位肩担花锄、手拿扫帚的林姑娘，越发使得这春天的画面绚烂起来。树下、池里、石上、水中无处不是诗情和画意。在这百无聊赖的恼人天气中，一进潇湘馆，就看见那阔叶的芭蕉、满地苍苔呈现出青、翠、碧、绿的不同色调，一切都显得静谧无常。原是黛玉正睡午觉，宝玉走近窗前顿觉一缕幽香，从碧纱中暗暗透出，使潇湘馆里特有的人和风韵更加有美感。使得这幅画面更有意境，而此时的林黛玉正情思萦逗，不知窗外有耳，自觉说出《会真记》中的话语，宝玉不仅听到她的叹息，而且看得见她伸懒腰的姿态。写出了少男少女梦绕魂牵的爱情，使他感受到她那柔情似水的爱。在秋窗风雨中的对话，两人表达了对对方的关心和爱慕。表现了黛玉内心对宝玉执著的爱、那纯真至美至善之情真是‘情不知所起，一往而深’。

黛玉葬花富有深刻的象征意义，埋葬的落花确实饱含着她的深情。通过《葬花吟》把她的性格、气质、命运、归宿都做了不同凡响的凝聚和体现，它几乎负担着涵盖她一生的作用。在二十六回和二十七回中写宝黛一起葬花，尊重女儿的宝玉对落花也有着特殊的感情，他恐怕脚步践踏了花瓣儿就把它兜起来，抖在池水里。而黛玉对落花的感情更深，早已为它准备了花囊、花锄、花冢要保护这美丽又凄凉的身躯，让它免受蹂躏。芒种节葬花是第二次，在这个沿袭已久的风俗里还包括着一种令人怅惘伤感的内容。大观园的众人都在送花神归位，只有黛玉她惊愕！她伤悼！她无力挽救风飘万点、落红成针的局势！她深知明媚鲜妍绽于枝头是何等的短暂，转眼间离枝脱叶、一身飘零、随风婉转、难觅难寻，竟想自己和落花的命运如此相似，她甚至听到花和鸟发出的悲歌，伴随着长长的叹息，谁还有这种悲慨绝俗的幽思？这是一种精神上的不足和空虚，是一种精神的饥渴，她不断地找寻自己的生活和爱情，给它们赋予了诗的象征。

三、“儒林”骄子的苦愁

1、孤高自许、目无下尘的傲世情怀

红学研究者清人徐赢说：“林黛玉人品才情，为《红楼梦》之最，物色有在矣。乃不得于姊妹、舅母、外祖母，所谓曲高和寡者，是耶非耶？语云：‘木秀于林，风必摧之；堆出于岸，流必湍之；行高于人，众必排之；其势然也’。于是黛玉死矣。”她腹有诗书才华，有了这样的文学艺术的陶冶教养，黛玉才表现出一种灵芬秀异迥异于一般女子的不凡风貌。阴冷的环境、昏暗的前途使她一头扎进传统文学中去，她从诗书中觅得生存力量，才有了她深厚的功底。当然，这与她的家世有关，父亲是前科探花，母亲是侯门千金，黛玉自幼假充养子，受过极好的文化教养。对于诗，她不仅是阅读，而且有独到的见解和颖悟，认为只有在诗的海洋里蜉蝣后，才能得出其中继承与创新的丝缕以及那些看似无似却有关的血缘关系。对她来说，诗是一片奇妙的天地，投入它的怀抱之后，黛玉会忘记一切宠辱烦忧。‘喃喃负手扣东篱’的她衣履飘飘、神思专注，是一幅浑然天成的自画像。无怪乎刘姥姥一踏进潇湘馆就感到这位姑娘的房间迥异于他人的独特风格，她看见‘床下案上设着笔砚，书架上放着满满的书’，满屋子里是墨香、书香，少了粉香、脂香。的确，在林姑娘的多愁善感中的一言一行，散发着一种‘美人香草’韵味和清气逼人的风格。

诗也使她倜傥潇洒、气度恢弘。明明是压卷之作，却往往由于评论者的正派论观点使她屈居于人下。奇怪的是，黛玉并不在意，她已得到艺术创作的满足、精神饥渴的浇灌，这就够了。你听，当她吟出‘无奈诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音’的时候，才明白林姑娘唯一的乐趣：是诗使她沉醉。在七十六回中写黛玉和湘云在凹晶亭赏月时，二人就用‘凸碧’和‘凹晶’来形容山的高低、水的远近。湘云用的不多，只举出了陆放翁的‘古砚微凹聚墨多’这一句，而黛玉却有接连举出《青苔赋》《神异经》《画记》三种，还说了个‘不可胜举’，此时诗渴如狂的湘云便露出了稍逊一筹的迹象。然而我们何尝看见黛玉炫才露己、不可一世的自我膨胀！此刻沉浸在创作冲动之中的她已忘记他人合家团聚、自己零丁孤苦之感，她兴致好、神采飞扬、每每张口就笑，她连连称赞湘云做的好。甚至会又叫好、又跺足，我们何曾见过这等神韵，那夸张的动作表明她满腔的热情。吟出‘冷月葬诗魂’压倒湘云后，却十分自然坦率的取笑说：“不如此，如何压倒你”，她敏锐、聪慧、性灵，把诗当作正经事去做，内向发展。成为她性格中的一部分主要要素，也是她生活中赖以寄情的唯一安慰。

2、深沉的悲悯、觉醒的抗争

黛玉才思泉涌的奇逸才情，成为她的诗情雅致，使人感到她的胸襟气魄突然拓展加大，哪有什么‘小性儿’啊！黛玉这样一个养在深闺，终日流泪的女子的死，不知使多少人口掩鸣咽，心酸落泪！似乎她平时的小性儿、行动爱恼人等，都因为这样不幸的结局，而得到了宽恕和谅解。当她说出最后的遗愿时；我们试想，谁是亲人？是贾母吗？那她为什么断送了我的一生！谁是知音？是宝玉吗？那他为什么竟这样薄辛！他的离合悲欢早已超越小小的潇湘馆。落花，新颖贴切地描绘出深闺自怜、无法抗拒命运的黛玉形象。

当宝玉用《西厢记》中的妙词表达对黛玉的倾心时，却大大地刺伤了她的自尊。宝玉啊，宝玉！你为什么不想想，人的尊严不可辱，怎么可以如此放言无忌，黛玉会认为这是在侮辱一个无父无母、无家可归的孤女啊。有时，误会可能会勾起她那最痛心的身世孤凄之感。就这样她一夜未眠，倚着床栏杆、两手抱着膝、眼睛含着泪，好似木雕泥塑的一般，第二天就写出了《葬花词》。花，终于谢了！红消香断，难觅难寻。明媚鲜妍的花如何抵得过一年三百六十日的风刀霜剑！风啊！雨啊！无情把它摇落下来，人们又残忍地把它踩在脚下，使它蓬首垢面！面对如此绚烂的生命，她终于悄悄的叹了最后一口气、留下了最后的一滴无法自主命运的眼泪。

黛玉爱情的破灭和死。从两小无猜的一双小儿女脸对脸地躺在床上，说那小耗子的故事，称她为‘最标致的姑娘’，可见少年间的爱，充满了无邪的天真。在第二十九回中写张道士给宝玉提亲时，气得她啼哭，一行是泪、一行是汗，贾母竟说：“他们是两个不懂事的小冤家儿”。他们还不懂事呢，谁让他们彼此都有些感觉了呢！“不是冤家不聚头”竟使两人同时悟出“冤家”的甜味，他们的爱情纯洁的像一道清泉。当晴雯把宝玉的旧手帕换掉后，奇怪的是黛玉并没有生气，这纯洁无暇的思索，令人不解其意，给宝黛爱情传递了一缕明快的色调。黛玉竟往手帕上题诗，第一首有泪，第二首有泪，第三首仍有泪，她是用泪浇灌着爱的花蕾。秋窗风雨时，两人心意相通，饱含着不寻常的爱，这是多么的难得啊！但命运是无情的，当紫鹃告诉她宝玉定亲时，她毅然决然地选择了反抗——死。弥留的黛玉，决意不给负心的宝玉和冷酷的世界留下一点儿属于自己的东西，而后绝食、睡不盖衾，表现出“杀身成仁，舍生取义”的人格魅力。她是如此执著地追求自己的幸福和相知之情，最后她绝望了，烧掉那旧日的题帕，那里曾有宝玉的泪，保留着宝玉的温馨。曾经用自己的忠贞、坚定、生死不渝的誓言写成的诗，可惜的是直到黛玉死去，也没有让宝玉看到这三首诗，她绝望地烧掉了！此时的黛玉被曾经深情的幸福、痛苦、期待、追忆搅得如痴如醉。之后，她的病情急转直下，她吐出的痰都带着一丝的紫血，丝丝颤动，这是生命在一块一块的分割！黛玉脸色如雪、神奇昏沉、气息微弱，贾母安慰道：“好孩子，你养着吧，不怕的”！黛玉微微一笑‘把眼又闭上了’。紫鹃对她苦劝说：“姑娘不信，只拿宝玉的身子说起，这样的大病吧，怎么做的亲呢！”黛玉微微一笑‘也不答言’。一生只以泪洗面的她，竟笑的这样真切，这是一种视死如归的笑、极其凄惨的笑以及这笑中包含的情绪、神采、内容都移到了潇湘馆里来了。这是她经过大惊、大怒、大悲、大愤之后，对人生绝望的冷静的笑，一个唯求速死而坚定无比的笑。她坦率、刚直、天真又幼稚、执著难性的性格特点此刻凸显的淋漓尽致。黛玉死后只留下了潇湘馆外的风动竹梢、月影移墙、斑竹嘶鸣的声音。

四、总结

“两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点、娇喘微微，闲静时如娇花流水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分”的她具有书香和世族人家清雅高贵兼而有之的血统和高尚的文人骨气。身处逆境却不失赤子之心、纯真之情，孤高自许、目无下尘的傲世情怀。她沉酣于意境，张释着灵性，舍生取义、杀身成仁的决心抨击了封建礼教和封建家长制，为社会带来情感的瑰丽、诗美的神圣。潇湘馆外千百竿斑竹成为她岑寂灵魂的物化，为她跳起人生之舞，对生活、爱情执著专一的追求，灵芬秀异钟于一人，为《红楼梦》之最，才情人品最高。悲凉凄惨的命运使她成为神瑛泪洒相思地的归宿，满腹锦绣成为历代文人的精神支柱。对坎坷际遇、不幸遭逢相通，甚至充满了百忧万愤、怨时伤世经历产生了强烈的共鸣，人们从她身上感受到切身的体会以及精神上的感召。若在这个充满功利和现实的社会里，突然有一天若绝了这类人，那么这个世界就缺少了动人的美感。参考文献：

1.曹雪芹 《红楼梦》[m] 2004年第二版，北京燕山出版社（第1~560页）

2.温宝麟 《红楼梦中人物形象分析及心理阐释》[m] 2004年第一版，中国科学出版社（第127~129页）

红楼梦林黛玉写的诗词 篇5

红楼梦卷十八：大观园试才题对额 荣国府归省庆元宵

世外仙源（匾额）

宸游增悦豫，仙境别红尘。

借得山川秀，添来气象新。

香融金谷酒，花媚玉堂人。

何幸邀恩宠，宫车过往频。

杏帘在望

杏帘招客饮，在望有山庄。

菱荇鹅儿水，桑榆燕子梁。

一畦春韭绿，十里稻花香。

盛世无饥馁，何须耕织忙。

《红楼梦》中，元妃省亲，命众妹题一匾一诗，林黛玉做了《世外仙源》，首句直提宸游，将大观园比作仙境，因为元妃的到来，更为它增添了欢欣。悦豫即指欢欣意。源于《千字文》中“矫手顿足，悦豫且康”句。首联虽平平，静淡之中略有敷衍，却在颔联巧妙谦逊的用“借”字，添了一丝生色，但可以称好的却是颈联“香融金谷酒，花媚玉堂人”，不仅没有斧凿的痕迹，且洒脱自然，真性清纯。《世外仙源》虽是黛玉应命胡乱而做，却无阿谀之气，清新自然，洒脱自在，因此，颇得元春欣赏。《杏帘在望》是元春省亲的时候，林黛玉作弊替宝玉而作，脂砚斋的批语是“以幻入幻，顺水推舟”。

红楼梦卷二十七：滴翠亭杨妃戏彩蝶 埋香冢飞燕泣残红

葬花吟

花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。

闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去。

柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞；桃李明年能再发，明年闺中知有谁？

三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。

一年三百六十日，风刀霜剑严相逼；明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。

花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人，独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。

杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门；青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。

怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。

昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞；

愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？

未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。

尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？

试看春残花渐落，便是红颜老死时；一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！

《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品。它和《芙蓉女儿诔》一样，是作者出力摹写的文字。

红楼梦卷三十四：情中情因情感妹妹 错里错以错劝哥哥

其一

眼空蓄泪泪空垂，暗洒闲抛更向谁。

尺幅鲛绡劳解赠，叫人焉得不伤悲。

其二

抛珠滚玉只偷潸，镇日无心镇日闲。

枕上袖边难拂拭，任他点点与斑斑。

其三

彩线难收面上珠，湘江旧迹已模糊；

窗前亦有千竿竹，不识香痕渍也无？

宝玉挨打，怕黛玉担心，故以让晴雯送两块旧帕为借口，让黛玉放心。黛玉由此大受感动，一时难以控制自己的感情，因此在旧帕上题了这三首诗。从全书来看，这三首诗应是黛玉第一次比较直接的表达了自己对宝玉的感情和对未来的忧心，也是他们感情明朗化的一个开端。仔细阅读，将会发现，之后，他们几乎没再有象之前那样的争吵过。

红楼梦卷三十七：秋爽斋偶结海棠社 蘅芜苑夜拟菊花题

咏白海棠林黛玉

半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕。娇羞默默同谁诉，倦倚西风夜已昏。

《咏白海棠》是《红楼梦》中大观园诗社开社时众姐妹们所作的诗。李纨评黛玉的这首诗“风流别致”，宝钗的诗“含蓄浑厚”，可见风格上绝不相混。李纨、探春推崇宝钗，独宝玉偏爱黛玉，评诗的分歧也都表现各自立场、爱好和思想性格的不同。

红楼梦卷三十八：林潇湘魁夺菊花诗 薛蘅芜风和螃蟹咏

咏菊

无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音。

毫端蕴秀临霜写，口齿噙香对月吟。

满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心？

一从陶令评章后，千古高风说到今。

问菊

欲讯秋情众莫知，喃喃负手扣东篱。

孤标傲世偕谁隐，一样花开为底迟？

圃露庭霜何寂寞，雁归蛩病可相思？

休言举世无谈者，解语何妨话片时。

菊梦

篱畔秋酣一觉清，和云伴月不分明。

登仙非慕庄生蝶，忆旧还寻陶令盟。

睡去依依随雁断，惊回故故恼蛩鸣。

醒时幽怨同谁诉，衰草寒烟无限情。

这是《海棠诗社》的第二次活动，也是贾府表面上处于最鼎盛的时期。此次活动，由史湘云和薛宝钗拟定题目，共十二道题目，限定七律，但不限韵，由宝玉、黛玉、宝钗、湘云、探春等五人自由选题。众人看一首，赞一首，彼此称扬不已。李纨评：《咏菊》第一，《问菊《第二，《菊梦》第三。

红楼梦卷四十五：金兰契互剖金兰语 风雨夕闷制风雨词

秋窗风雨夕

秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉！

助秋风雨来何速？惊破秋窗秋梦绿。抱得秋情不忍眠，自向秋屏移泪烛。

泪烛摇摇爇[ruò]短檠，牵愁照恨动离情。谁家秋院无风入？何处秋窗无雨声？

罗衾不奈秋风力，残漏声催秋雨急。连宵脉脉复飕飕，灯前似伴离人泣。

寒烟小院转萧条，疏竹虚窗时滴沥。不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿。

林黛玉病卧潇湘馆，秋夜听雨声淅沥，灯下翻看《乐府杂稿》，见有《秋闺怨》、《别离怨》等词，“不觉心有所感，亦不禁发于章句，遂成《代别离》一首，拟《春江花月夜》之格，乃名其词曰《秋窗风雨夕》。

红楼梦卷六十四：幽淑女悲题五美吟 浪荡子情依旧龙佩

五美吟西施

一代倾城逐浪花，吴宫空自忆儿家。效颦莫笑东村女，头白溪边尚浣纱。

五美吟虞姬

肠断乌骓夜啸风，虞兮幽恨对重瞳。黥彭甘受他年醢[hǎi]，饮剑何如楚帐中？

五美吟明妃

绝艳惊人出汉宫红颜命薄古今同。君王纵使轻颜色，予夺权何畀画工？

五美吟绿珠

瓦砾明珠一例抛，何曾石尉重娇娆？都缘顽福前生造，更有同归慰寂寥。

五美吟红拂

长揖雄谈态自殊，美人巨眼识穷途。尸居余气杨公幕，岂得羁縻女丈夫？

红楼梦卷七十：林黛玉重建桃花社 史湘云偶填柳絮词

桃花行

桃花帘外东风软，桃花帘内晨妆懒。

帘外桃花帘内人，人与桃花隔不远。

东风有意揭帘栊，花欲窥人帘不卷。

桃花帘外开仍旧，帘中人比桃花瘦。

花解怜人花也愁，隔帘消息风吹透。

风透湘帘花满庭，庭前春色倍伤情。

闲苔院落门空掩，斜日栏杆人自凭。

凭栏人向东风泣，茜裙偷傍桃花立。

桃花桃叶乱纷纷，花绽新红叶凝碧。

雾裹烟封一万株，烘楼照壁红模糊。

天机烧破鸳鸯锦，春酣欲醒移珊枕。

侍女金盆进水来，香泉影蘸胭脂冷！

胭脂鲜艳何相类，花之颜色人之泪。

若将人泪比桃花，泪自长流花自媚。

泪眼观花泪易干，泪干春尽花憔悴。

憔悴花遮憔悴人，花飞人倦易黄昏。

一声杜宇春归尽，寂寞帘栊空月痕！

书中写到时逢初春时节，大观园群芳又萌动了诗兴，商量作诗，把宝玉找去商量。宝玉去后，大家正在看黛玉正作这首《桃花行》。海棠诗社建立后，只做了几次诗，大观园中变故迭起，诗社一散就是一年。现在大家看了黛玉这首诗，提起兴来，重建诗社，改称桃花社。但这已是夕阳晚景了。

红楼梦卷七十六：凸碧堂品低感凄凉 凹晶馆联诗悲寂寞

凹晶馆联诗（黛玉湘云）

三五中秋夕，

清游拟上元。撒天箕斗灿，匝地管弦繁。几处狂飞盏，谁家不启轩。轻寒风剪剪，良夜景暄暄。争饼嘲黄发，分瓜笑绿嫒。香新荣玉桂，色健茂金萱。蜡烛辉琼，传花鼓滥喧。晴光摇院宇，觥筹乱绮园。分曹尊一令，射覆听三宣，骰彩红成点，素彩接乾坤，赏罚无宾主，吟诗序仲昆。构思时倚槛，拟景或依门。酒尽情犹在，更残乐已谖，渐闻语笑寂，空剩雪霜痕。阶露团朝菌，庭烟敛夕棔。秋湍泻石髓，风叶聚云根。宝婺情孤洁，人向广寒奔。犯斗邀牛女，乘槎待帝孙。虚盈轮莫定，晦朔魄空存。壶漏声将涸，窗灯焰已昏。寒塘渡鹤影，冷月葬花魂。

作为凸碧山庄的退步和对景建筑，凹晶溪馆隐匿在山庄下的近水低洼处。凹晶馆乃是史湘云和林黛玉联句：《右中秋夜大观园即景联句三十五韵》的前二十二韵之所。在这二十二韵中有：“寒塘渡鹤影，冷月葬诗魂。”这样的好句对出。“凹晶馆”是黛玉取的名。

【拓展延伸】

第七十回写史湘云见暮春柳絮飞扬，偶或小会，诗社就发起填词，黛玉写的是《柳絮词――唐多令》。“粉堕百花明，香残燕子楼。一团团，逐对或成隆F泊亦如人命薄，空缱绻，说风流！草木也知愁，韶华竞白头。叹今生谁拾谁收！嫁与东风春不管：凭尔去，忍淹留！”在这首缠绵悱恻的词中，黛玉以柳絮自况，寄寓着她对自己不幸身世的深切哀愁，全词语多双关，作者借絮隐说人事的用意十分明显。不但以柳絮之色白比因悲愁而青春老死，也完全切合黛玉的性格及其遭遇。关盼盼与燕子楼的典故，明显有自况之意。与之形成鲜明对比的是宝钗的《临江仙》同是吟柳絮，一者欢怜自信，一者悲戚缠绵，这不仅是艺术风格上的.区别，更重要的是身世与未来命运的差别。

另外，如《桃花行》可当作《葬花吟》的姊妹篇，同样以象征的手法哀叹身世。在五美吟《西施》篇中，黛玉对西施这位古代美人的身世给予了极大的同情：“一代倾城逐浪花，吴官空自忆儿家；效颦莫笑东村女，头白溪边尚浣纱。”黛玉嗟叹“一代倾城”的西施如江水东流，浪花消逝，徒然令人怀恋，其命运之幸，远在白头浣纱的“东村女”之上。这是写她寄身贾府，虽有知己体贴，但预感病体难久的悲哀。

黛玉的诗词最能体现其高洁性格特征。如第三十七回写“秋爽斋偶结海棠社”，李纨被大家推为社长，迎春限韵，惜春监场，黛玉做的是：

门帘半卷，门扉半掩，一位娇弱的少女懒洋洋地倚于门旁，看着海棠如梨花般的洁白，如梅花一样的风韵，联想到自己寄人篱下的处境，少女的秋情无人可以诉说，于是，这位“怨女”只能于“秋闺”中独自抹泪痕。很显然，这幅“赏海棠”画中的主人公非林黛玉莫属，林黛玉的多愁善感洋溢于诗的字里行间；林黛玉的“质本洁来还洁去”不与其他人同流合污的高贵品质也像海棠花一样高洁了，这样的诗句在大观园中除了林黛玉外，无人可以写出。相反，宝钗则只能写出“珍重芳姿昼掩门”的诗句，发出“淡极始知花更艳”的感慨。从此，可以看出她恪守妇德的矜持态度及平时之所以能笼络人心是因为“罕言寡语”“安分随时”的原因。而史湘云的诗则写得跌宕潇洒，极合她的个性。所以林黛玉的诗是“风流别致”，宝钗的诗是“含蓄浑厚”，可见风格上是绝不相同的。

咏白海棠时，作者让史湘云“压制群芳”，在奉和螃蟹时却又称宝钗之作为“绝唱”。所以作者绝非只是在表现林黛玉的诗才出众，还是让所咏之物的“品质”去暗合吟咏它的人物。所以在咏菊抒情时，自然是黛玉的三首评为最佳。因为没有谁能比黛玉的身世和气质更能与菊花相适合了。她比别人能更充分、更真实、更自然地表达自己的思想感情。所以，黛玉的《咏菊》《问菊》《菊梦》三首诗最能表现她的性格特征。

《菊梦》中写道：“醒时幽然同谁诉，衰草寒烟无情”。秋菊酣睡，一觉醒来，面对的只是衰草寒烟，满腔的幽怨无可诉说。黛玉的处境与秋菊又何等的相似。所以黛玉也把菊花当作知心朋友，当作可以倾诉“秋情”的知己。“欲讯秋情众莫知，喃喃负手叩东篱”，没有人知道我的情怀，唯有菊花可以认作知己去问一问。菊花之所以被黛玉视为知己，是因为它严冬独放，不畏严寒，有着刚正不阿的品格。而林黛玉身处封建势力的包围之中，为人行事敢于冲破封建礼教的束缚，人与花具有内在的共同点。“孤标傲世偕谁隐？一样花开为底迟？”显然林黛玉在此以菊花自比了，曹雪芹因头制帽，因人而异，精心安排，让诗作者的个人气质、生活处境与所咏之物的特征吻合。林黛玉的咏菊诗充满着秋情愁绪，洋溢着对菊花孤高不阿的赞美。而薛宝钗的《忆菊》就一派寡妇脸，贾宝玉的《种菊》就归结为绝尘离世。

林黛玉之所以成为《红楼梦》中独具魅力的艺术典型，除了她的才气和高洁的品格，那种离经叛道的反封建精神也是必不可少的。在林黛玉的作品中随处可见这种精神的踪迹。

由《葬花吟》《桃花行》等篇中，黛玉在整篇中以花自喻，用花开花落来形容自己的青春消逝，感叹自由幸福生活的不可求，用花的恶劣环境来比喻自己的处境，对周围的现实生活进行了控诉；以花落却保持洁净的本质来映衬自己刚正不阿的品质，命运无情，但林黛玉并不就此甘于妥协：“愿奴胁下生双翅，随花飞到天尽头，天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一g净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污掉陷渠沟。”幸福自由不可求，我只愿随花而去被净土掩埋，只要我保持洁净的本质不变，总比污淖渠沟之中要强。这充分体现了林黛玉在幻想自由幸福不可得之后仍表现出来的不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。