卡门鉴赏

卡门鉴赏（共4篇）

卡门鉴赏 篇1

歌剧《卡门》是法国作曲家比才的巅峰之作，音乐创意和戏剧效果都十分出色，是一部真正综合概括了19世纪抒情艺术的歌剧，也是一部在艺术历史上地位十分重要的歌剧。比才是浪漫主义终结和现实主义兴起的接力者，尼采曾称他为“地中海的太阳”，也曾受到李斯特的高度赞扬。《卡门》的题材取自法国作曲家普罗斯波·梅里美的中篇小说。由两位法国剧作家亨利·梅里亚克和吕多亚克·阿列维改写为歌剧脚本，比才谱写成四幕歌剧，完成于1874年秋，1875年首演于巴黎，是比才最后一部歌剧，也是歌剧中上演率较高的一部。歌剧中那些著名的曲段，如《哈巴涅拉舞曲》《塞吉迪亚舞曲》《斗牛士之歌》以及第一幕和第四幕的序曲等都脍炙人口。歌剧强调了卡门热爱生活、追求自由和大胆泼辣、倔强的个性，从而使卡门这一角色成为了西方歌剧史上最具魅力的艺术形象之一。

（一）内容介绍

《卡门》是一部四幕歌剧，比才创作性的运用西班牙风味的音调、节奏及完整的舞曲，使剧中的人物、情节、环境表现得生动亲切、真实而又典型化．它以其生动鲜明的音乐语言、丰富巧妙的和声配器手法以及强烈感人的戏剧性发展，把作品的主题思想表达得淋漓尽致。特别是对卡门这一灵魂人物的刻画上，运用纯粹的西班牙风格的音调来表现她热情坦率、酷爱自由、敢作敢当的吉普赛女郎形象。包括专门为卡门设计的“哈巴涅拉”至今也是人们非常耳熟的曲目了．比才还将西班牙典型的“斗牛士”及其相配的风格性的歌曲贯穿在歌剧的重要环节中．歌剧最后一幕中斗牛士上场时的音乐——《斗牛士之歌》，序曲中集中了歌剧内最主要的一些旋律，而且使用明暗对比的效果将歌剧的内容充分地表现了出来。本剧的序曲是音乐会上经常单独演奏的曲目。

《卡门》的音乐始终紧密配合着舞台动作，中间没有静止的音乐场景。剧中进行曲、咏叹调、舞曲等交替出现，乐曲爽朗流畅，具有炽热的西班牙音乐特色。所有这些音乐又通过严谨的戏剧逻辑组合为一体，紧凑而简练，表现了真实的生活，使其成为雅俗共赏、具有深刻思想内容的一部伟大作品。这部歌剧具有重要的社会现实意义，比才通过对女主人公卡门独立不羁的性格刻画，强烈地反映了资产阶级个性解放的思想，满腔热情地讴歌了自由，体现了他对全部生活的坚定信念。

（二）作品分析

《卡门》虽然描写的是爱情、欲望、嫉妒、仇恨的悲剧，但因为剧中有大量的对话，所以它的体裁是喜歌剧，可见当时的歌剧和喜歌剧之间的区别并不是从内容来考虑，而完全是单纯的技术问题。比才的最大优点，也是他最深刻的独特性，就是运用了三种不同的因素：民间因素、喜剧因素和悲剧因素，并成功地将三者融为一体，所以作品的一致性是最先引人注目的特点。然后，悲剧因素再渐渐主宰整部歌剧，最后并吞了其他两个因素。从序曲开始，这个极富特色的主旋律就预告了卡门的命运。

《卡门》的旋律紧凑，节奏充满活力，人物的性格描写逼真细腻，因而造成许多戏剧高潮，从而深刻地揭示了作品的悲剧性。比才的和声也很富想象力，音域也很宽广，很能表现卡门紧张、激动的悲剧情绪。这部作品的音响结构也很完整，它的丰富感来自于配器法与伴奏中精致的对位材料。

整部序曲建立在具有尖锐对比的形象之上，以华丽、紧凑、引人入胜的音乐来表现这部歌剧的主要内容，而且使用明暗对比的效果将歌剧的内容充分地表现了出来。本剧的序曲是音乐会上经常单独演奏的曲目。第一幕中换班的士兵到来时，一群孩子在前面模仿着士兵的步伐开路。孩子们在轻快的唱着笛鼓进行曲《我们和士兵在一起》。在这一幕中塑造了吉卜赛姑娘卡门热情、奔放、富于魅力的形象。然后主人公卡门的着名咏叹调《爱情像一只自由的小鸟》出现，这是一段深入人心的旋律，充分表现出卡门豪爽、奔放而富有神秘魅力的形象。卡门被逮捕后，龙骑兵中尉苏尼哈亲自审问她，可她却漫不经心地哼起了一支小调，此曲形象地表现出卡门放荡不羁的性格，生动地刻画出了一个多情的卡门、性感的卡门。还是这一幕中，卡门在引诱唐·豪塞时，又唱出另一个着名的咏叹调《在塞维利亚老城墙边上》，是一首西班牙舞蹈节奏的迷人曲子，旋律热情而又有几分野气，进一步刻画了卡门性格中的直率和泼辣。

（三）音乐特色 1.音乐与戏剧的完美结合。

《卡门》的主题是由爱情到毁灭，剧情发展迅速而深入，歌词简洁而紧凑。比才在音乐创作中，力求体现现实主义的原则，以丰富的不同性格的旋律，展现了多彩的社会生活，特别是成功地刻画了卡门温柔、直率、热情、残忍、诱惑、傲慢、放荡、狡黠等多面的性格；塑造出卡门、何塞、斗牛士等多个个性鲜明、栩栩如生、光彩夺目的艺术形象，营造出对比和冲突十分强烈的戏剧氛围，达到了震撼人心的戏剧效果。

第二幕和第三幕之间的间奏曲，以竖琴开始奏起和缓的声音，紧接着，长笛奏出悠扬的声音，竖琴为长笛开始铺垫。声音着实让人陶醉。持续一段时间后，在单簧管的带领下，弦乐以极微弱的声音开始共鸣。此时单簧管奏出略显悲伤的音乐，但其中还能听到长笛悠扬的声音。单簧管与长笛此起彼伏，预示着卡门悲剧的人生以及坚强的内心之间的斗争。继而弦乐开始升高音调，占据主体地位。但单簧管的声音还是隐藏在弦乐之中。最后在竖琴的最后一次声响中结束这段间奏曲。这段间奏曲预示着下一幕将在夜晚进行，也预示着卡门杯具人生略显端倪。此段间奏曲声音悠扬中略带伤感，是对第二幕的总结和第三幕的预示。

第三幕中的《纸牌三重唱》，是全剧中最精彩的场面，也是最精彩的歌曲。重唱的音乐和剧情融合得天衣无缝，给人以不祥之兆。比才在《卡门》中，还采取了分曲编排的结构方式，灵活运用主导动机，在调性上做到连贯统一，使音乐推动了剧情的深化和发展。

而第四幕的结尾，正象柴科夫斯基所说的那样： “当我看这最后一场时，总是不能止住泪水，一方面是观众看见斗牛士时的狂呼，另一方面却是两个主人公最终死亡的可怕悲剧结尾，这两个人不幸的命运使他们历尽辛酸之后还是走向了不可避免的结局。”

2.强烈的民族音乐色彩。

《卡门》的音乐热情、狂野，令人着魔，其中《哈巴奈舞曲》、《塞吉迪亚舞曲》、《阿拉贡舞曲》、《吉普赛之歌》等众多脍炙人口的旋律，高潮迭起，撼人心魄。

当时比才受到了法国相异习俗的影响，他笔下的卡门与梅里美小说原着已经有了不少区别，他所刻画的歌剧人物总是与地方民族风格的模仿紧密相连的。在刻画人物方面，他运用了纯粹的西班牙风格的音调、节奏来刻画主人公这个热情坦率、酷爱自由、敢做敢当的吉普赛女郎，并专为卡门设计的“哈巴涅拉”、突出响板节奏的“赛吉迪亚舞曲”或欢快撒脱的“吉普赛歌曲”，以及卡门每次出场时，无论是与霍塞女伴的对话还是重唱都是一系列集聚民族特色的片断。

歌剧的重要环节还贯穿了西班牙典型的“斗牛士”和与之相配的风格性歌曲。这使得歌剧情境更加真实，色调更加浓艳和丰富多彩。在这里我们看到的是一部具有独特的力、强烈的戏剧真实性的音乐戏剧作品，其抒情的部分散发着一种轻柔温和的感伤情绪。这里没有任何人为的造作的东西，一切都是带着粗犷的力量和天然性表现出来的。音乐紧凑而爽朗，带着炽热的南国气质，吸引力极强。

四幕歌剧 《卡门》主要塑造了一个相貌美丽而性格倔强的吉卜赛姑娘——烟厂女工卡门，全剧以女工、农民出身的士兵和群众为主人公，这在那个时代的歌剧作品中是罕见的、也是可贵的。正因为作者的刻意创新，本剧在初演时并不为观众接受。巴黎批评界对这部旋律优美、配器出色、创意惊人的歌剧的大肆贬低说明了他们的无知和恶意。虽然当时的评论家只是表达了一种广泛的观点：巴黎上流社会无法容忍这部歌剧的题材。

但今天，《卡门》既获得了评论界的美誉，又受到了大众的欢迎，并且成为19世纪能与旷世奇才莫扎特的作品相提并论的几部歌剧之一.法国的歌剧有力、热烈而且戏剧化，在世界的舞台艺术中也占据一重要席位。比才能够将人性的善恶与冲突描绘得真实贴切，对后辈写实派颇具影响力。而《卡门》粗犷的自然美，充满了强烈的民间特点，热情、奔放、独具特色的音乐，都具有极强的吸引力。《卡门》不但对法国歌剧产生了深远影响，而且直接促进了19世纪末真实主义歌剧的兴起。而且随着时间的推移，这部作品的艺术价值逐渐得 到人们的认可，此后变得长盛不衰。

身躯用来相爱，灵魂用来歌唱

歌剧《卡门》鉴赏

学院 行知学院

班级 英语081班

姓名 魏燕

学号 08096116

联系方式 ***

2010 年 11 月 15

日

卡门序曲教案 篇2

梅林中学

王彦彦

教学设计：《卡门序曲》赏析

教学目标：

1、了解什么是序曲及回旋曲式。

2、通过欣赏卡门序曲能感受各部分的音乐情绪及所表现的场景内容。

教学重点：正确认识《卡门序曲》每个主题的发展变化并记忆音乐作品片断。

教学难点：通过聆听把握作品各主题，从作品的结构深入认识音乐作品。

教学过程：

一、导入

歌剧选段《卡门》导入，（音乐播放，师操控PPT，随音乐播放配上歌剧三位主人翁的对话，大致了解故事情节。）

音乐结束后教师引导，从而引出：

歌剧、话剧、清唱剧、芭蕾舞剧等开场前演奏的管弦乐曲--序曲。

二、引入课题《卡门》序曲

（一）、分段聆听：

主题A 提问分析：

1.此段音乐的节奏有什么特点？再加上旋风般的旋律，使音乐情绪变得怎样？ 2.音乐的热闹场面除了力度、速度外，还有什么乐器起了很大作用？

（结合PPT,引导分析）

主题B 提问分析：

1.音乐的力度、速度怎样？

2.木管组的乐器给音乐增添了什么色彩？情绪怎样？ 3.这段音乐表现的又是一个什么样的场景？

（木管组个性鲜明地音色塑造了什么形象？）

主题C 提问分析：

1.音乐力度、速度有何变化？长号模拟了什么声音？ 2.情绪怎样？你联想到了什么？

（二）、三段主题音乐对比分析。

（三）、全曲欣赏：边听边思考几个问题。

1、乐曲中重复出现的是哪一部分？

2、每部是以怎样的顺序进行？ 由问题引入“回旋曲式”。

（四）、作者简介

（五）、聆听悲剧性主题，总结最后全曲视频欣赏。

《卡门序曲》教学设计 篇3

音乐欣赏课是要求学生理解音乐作品，从作品中获取美、体验美、表现美，它是培养学生理解、感知、体验、鉴赏、评价、表现和创造美的能力的重要手段。这一课的重点是加强学生的音乐审美体验，为学生创设充分聆听音乐、感悟音乐、表现音乐的机会，让学生走进序曲，享受音乐。课件的制作加入了视频片段，这样让他们有更直观的感受，对欣赏有更进一步的了解，达到欣赏的最高境界。

教材分析

《卡门序曲》是人音版教材九年级上册第二单元《歌剧世界》的第三课时。这节课的设计，特别考虑注意培养学生倾听音乐的习惯，在听的时候带着问题去听，这样就有针对性，也可检测。《卡门序曲》选自歌剧《卡门》，为歌剧《卡门》开场前的一首管弦乐曲，其作者是法国著名作曲家比才。《卡门序曲》为回旋曲式，

其结构形式为：A+B+A+C+A。

学情分析

本课授课的对象是九年级学生。所以在欣赏乐曲时，引导学生感受、体验《卡门序曲》的回旋曲式结构特征及情绪特征。在教授“回旋曲式”这一知识点的时候，在注意培养学生对音乐作品思想的理解的同时，运用了奥尔夫音乐教学法“在游戏中学”，让枯燥不好理解的乐曲结构分析变得容易学、好理解。本课时的安排意在让学生通过欣赏、律动、演唱等形式了解回旋曲式、序曲等知识点，喜爱歌剧艺术。

教学目标

知识与技能：在对音乐家作品的欣赏过程中，使学生初步认识什么是“回旋曲”和“序曲”

过程与方法：欣赏《卡门》序曲，通过欣赏舞蹈，模唱乐曲旋律，随音乐做律动，画旋律线等方法，带动学生主动聆听音乐，有目的性的欣赏体验音乐情绪，节奏，速度，力度等音乐要素，从而感受到乐曲的风格特点。

情感态度与价值观：以审美为核心，培养学生美好生活的情感，让学生充分理解音乐的文化内涵，并用积极的态度参与音乐活动

重点难点

重点：对音乐作品《卡门》序曲的曲式结构辨别。教师通过音乐活动，使师生互动，充分发挥学生自主，合作，交流等水平，从中突出学生主体地位。

难点：引导学生主动对音乐元素进行探索，培养自主的音乐感受能力

教学过程：

一、导入(音乐问好)

1、师：请大家欣赏一首乐曲，组织成打击乐队，按照老师的指挥，给乐曲伴奏。思考并讨论：这段音乐的情绪如何?让你联想到了什么场景?

乐曲描述了斗牛场喧闹狂热的气氛

2、揭示课题——走进歌剧序曲《卡门序曲》

师：这节课，就请我们一起去认识一个人，知道一部歌剧，了解一首乐曲。

二、新课讲授：欣赏《卡门序曲》

(一)、了解回旋曲式结构

1、完整欣赏，并跟随老师做律动，思考各段主题出现的顺序。

2、总结、 回旋曲式：A+B+A+C+A

3、老师弹奏钢琴曲《献给爱丽丝》，加深对回旋曲式的理解。

4、并请同学们分组自创回旋曲式结构的`旋律并展示。

(二)、感受作品、了解音乐

1、介绍法国作曲家——比才。

2、了解歌剧。歌剧，是一种综合的舞台艺术，包含了音乐，舞美、灯光，戏剧等。这就是一部歌剧的构成。

3、介绍《卡门序曲》背后精彩动人的故事，介绍剧情。

4、了解什么是序曲和《卡门序曲》

(三)、作品欣赏

1、指挥、聆听主题A并思考：

1)、速度、力度、节奏怎样?情绪怎样?

速度快、力度强、节奏密集方整、情绪热烈辉煌,热情奔放

2)、欣赏这段音乐，想到了什么样的场景?

斗牛场喧闹狂热的气氛

2、出示主题A谱例，认识顿音以及熟悉这条旋律的节奏型。

3、唱一唱主题A

4、指挥、聆听主题B并思考：情绪、力度、速度和场景?

B

速度

力度

情绪

场景

稍快 弱—强 欢腾跳跃 妇女儿童欢畅场景

5、唱一唱主题B

6、指挥、聆听主题C并思考：

1 )、主旋律出现几次?在一个音区上吗? 情绪有何变化?

两次，第一次抒情细腻;第二次提高了一个八 度，威武、雄壮。

2 )、速度、力度有什么变化?展现了斗牛士什么样的形象?

速度由慢到快，力度由弱到强，展现了斗牛士威武英勇，英姿勃勃、气宇轩昂的形象

7、感受歌剧中埃斯卡米洛的咏叹调《斗牛士之歌》

8、我们也一起来唱一唱主题C吧，注意附点。(引导学生演唱时候的情绪，力度，气势)

生活是作曲家创作的源泉。比才根据斗牛士斗牛的动作。采用了小小的附点，用音乐的语言生动地描绘出斗牛士斗牛的场面。这充分体现出：艺术来源生活但高于生活。

9、整体欣赏管弦乐《卡门序曲》的演出现场，交代此曲的音乐地位。

(四)活动体验：让学生来舞一舞吧!

三、巩固拓展

用思维导图的方法，整理总结本节课的知识点。

四、课堂小结

通过学习《卡门序曲》，我们一起了解了《卡门》这部歌剧，初步感受到了歌剧音乐的魅力。其实，20世纪以来，新中国也涌现了许多优秀的歌剧作品深受广大群众的喜爱，如《白毛女》《小二黑结婚》等，希望今后同学们可以通过各种途径去了解和关注歌剧艺术。

百度开放云

教学反思

面对有着丰富多彩生活的、求知欲强烈、活泼好动的学生，我们在音乐教学中应该坚定树立起让学生能广泛参与的意识，积极提倡充满情趣、兴趣的教学模式，运用各种不同的教学手段，使学生树立起学习的自信心，变被动学习为主动学习，从而使学生真正成为课堂的主人。

本节课改变了欣赏课单纯“老师讲、学生听”、以知识传授为主的传统欣赏教学模式，代之以引导学生以多种方式参与音乐实践活动,在实践中熟悉和了解序曲与歌剧的相关知识。

优雅到老的卡门美文 篇4

骄横任性是许多超级名模们的通病，但卡门来自另一个时代，传统的敬业精神赋予她别样的优雅。当年轻的模特们因为断掉的指甲而大发脾气时，卡门不会因为疲劳或脚痛而影响任何一次演出。

出生于1931年的卡门·戴尔·奥利菲斯今年已经78岁高龄，是世界上“最老的职业模特”。“最老”这一词汇常让人与生锈、缓慢、失灵等联系起来，然而卡门在T型台上的表演仍能用无可挑剔来形容。高而有型的颧骨、湛蓝的眼珠、如云的白发，卡门举手投足间展现出一种女王般的高贵与傲慢。

不在T型台上时，许多模特看上去就像严重缺乏睡眠的瘾君子，但卡门无论何时何地都展现出无瑕的美丽。

从15岁为《VOGUE》杂志拍摄封面至今，卡门曾六次登上这一全球最著名时尚杂志的封面。和卡门分别为全球顶尖品牌迪奥和高缇耶做的新装展示，让其职业生涯在她已七十高龄时再次达到高峰。

这一切都让卡门无比自豪。而小时候的卡门却不被自己的妈妈看好，认为她耳朵长得像两把椅子，脚就像两口棺材。

少女卡门在纽约一舞蹈班学习时，遇到一位《时尚芭莎》的摄影师。他为卡门拍了几张照片交给杂志，该杂志给卡门妈妈的回信是“您的女儿是一位有礼的淑女，遗憾的是她并不适合拍照”。

但卡门的教父找到了一位当时在《VOGUE》杂志工作的朋友，两周后，14岁的卡门有机会见到了《VOGUE》的传奇编辑戴安娜·维里兰。卡门回忆道：“她的手拂过我栗色的.头发，对我说‘你的脖子再长长一英寸，我就送你去巴黎’。”

她的模特生涯就这样开始了。卡门说：“我的一生的确很幸运，有哪个七十多岁的老太太其老年证上的照片是诺曼·帕金森（英国时尚摄影大师）拍的呢？”

卡门的妈妈曾是一名舞蹈演员，她非常不满自己女儿的外貌，并抓住一切机会表现出这种不满。卡门回忆说：“我当时只是个孩子，只希望妈妈能够爱自己。”但生活总是艰难的，“妈妈常把我寄放在别人家里，直到她挣到足够的钱租房子。”卡门的模特职业让她们摆脱了贫穷。

还未成年时，卡门每周就能挣60美元（相当于现在1200美元），除了供自己上学，还偷偷地资助她深爱的爸爸——一个在卡门很小时就抛弃了她们母女的意大利小提琴家。“我和爸爸走得很近，感觉有点对不起妈妈。是妈妈辛苦带大了我，但我却更爱爸爸。”

卡门21岁时嫁给了第一个丈夫并有了女儿劳拉，24岁时这段婚姻告终。此后卡门的一生中又经历了两次失败的婚姻和诸多罗曼史。当笔者问她在七十高龄，爱情对她是否还重要时，她反问道：“呼吸对你重要吗？”

卡门在纽约的公寓里挂满了众多知名摄影师为她拍摄的照片和海报。尽管在工作上的人缘不错，但卡门同自己的女儿却很疏远。

卡门的女儿劳拉如今已五十多岁，是加州的一个心理医生。也许有一个美丽女神般的母亲对任何一个女孩来说都不是一件容易的事情，劳拉说：“妈妈总对我说你有你自己的美，但我怎能相信呢？为什么我没有她那样修长的双腿和优雅的身形？”卡门也承认：“每当别人赞美我时，劳拉都有一种相形见绌的感觉。”

母女俩很生疏，联系也很少，这对任何一个母亲来说都是很痛心的事情。

尽管皱纹早已爬上卡门的额头，喧嚣的过去也逐渐转化成平静的现实，但卡门仍然端庄美丽。据说她的美容秘诀是一种为马擦拭的软膏，“如果它对马有好处，那它对我也应该有好处。”

卡门表示这种软膏使用时的感觉和许多知名化妆品的感觉很相似，但其价格却有天壤之别，“一年只需要花3美元99美分。”卡门得意洋洋地说。

没有点节俭的巧本事，在二战后那段经济艰难的岁月里是跟不上潮流的。“那时每次去巴黎我都会带上自己的缝纫机，我可以用旧货店里买来的挂毯为自己缝新式外套，或者做件出席晚宴的晚装。”