《再别康桥》 教案

《再别康桥》 教案（共12篇）

《再别康桥》 教案 篇1

《再别康桥》教学设计

设计思路：

《毛诗序》说：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。”诗歌本质上就是情感的外化，字里行间最值得去揣摩咀嚼的就是诗人的情志。本诗的情感含而不露，但由于语言简洁平易，在具体教学中教师可以将诗歌交给学生去探究把握，让学生通过自己的品读去揣摩作者的心性。教师积极主动地对学生进行引导，让学生通过教师的引导感受到类似的“大师小作”的语言魅力。

课堂教学并不是语文教学的全部，对于语文来说我们更应该明白“工夫在课外”这句话的含义，语文教学应该有适当的留白，激发学生的探究兴趣。我们必须明白：教师是导学者，而不是传声筒。

本诗所采用的意象典雅柔美，极富传统文化内涵，由此营造出的意境鲜明优美，让人陶醉。在教学过程中教师引导学生应注意领会意象的特殊内涵，品味意境中蕴含着的诗人情感。

教学目标

• • • •

一、体会《再别康桥》所深寓的感情。

二、理解《再别康桥》运用意象、修辞表达感情的特点。

三、了解《再别康桥》的“三美”。

四、有感情的朗诵和背诵《再别康桥》。

教学重点

学生通过对具体字词和特定意象的推敲，做到准确把握作者的情感脉络。

教学难点

对诗歌情感脉络的把握，对诗歌独特意象的揣摩。

教学时间

一课时

教学过程

一、导入新课

为了成全一份份沉甸甸的期许，也为了扬帆沧海，追逐梦想，抵达生命之巅，你们踏进了高中校园。在此之前，你们辞别了初中母校和父母老师，甚至远离了故乡那一方熟悉的水土，那里的山山水水，那里的一草一木都见证了你的成长，也许你有过不舍，也许你有过彷徨，但人生之路已经在你迈出的脚步里延长。离别总让人心潮起伏，离别时的情思已经被一代又一代的诗人反复梳理，今天我们带着自己的人生体验来一起品读徐志摩的《再别康桥》。

“就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自由的意识，是康桥给我胚胎的。”

“康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。”《我所知道的康桥》 ——徐志摩

胡适曾经说: “志摩的人生观是一种单纯信仰，这里面只有三个大字 —— 爱，自由，美”

二、题解

1、作者简介

徐志摩(1896—1931)，浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖等。1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。

PPT展示徐志摩的感情经历

2、题解

徐志摩三次告别康桥：第一次是1922年，徐志摩从剑桥进修回国，留下了长诗《康桥，再会罢》;第二次是1926年，第二次旅游该国后，留下了著名的散文《我所知道的康桥》;第三次是1928年，诗人第三次旅游英国，怀着激动喜悦的心情谁也不通知地去看他康桥的英国朋友，可是不巧，由于事先没约好，朋友们都不在，只有康桥默默地、一如既往地等候着他。在康桥边上，七八年前的美好回忆接踵而来，在回国途中的中国海上，思绪不能自禁，留下了著名诗篇《再别康桥》。在那里，他接受了资产阶级教育，形成以“爱、自由、美”为核心的人生观和“康桥理想”；

三、读诗

一轮诵读，因声求气

指导：平仄、押韵、节奏等韵律感、音乐美（读时注意加点字的读音）PPT展示

1、学生自读诗歌：力求抑扬顿挫、身临其境、声情并茂。

2、抽学生进行朗诵，并请学生进行点评，在点评的过程中力求做到把握诗人的主要情感，并将之融入到朗诵当中。

四、品诗

二轮诵读，缘景明情 【学生思考讨论】

找出本文的意象，讨论：选择这些意象有什么作用？

• 这首诗写到了哪些景物，结合所写的景物试着用“ 图 ”的格式来简要概括每一个诗节?

提示明确：

第一节 【挥手作别图】PPT上省略这个环节自己视情况可有可无

表达对康桥依依不舍的淡淡忧愁，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下哀而不伤抒情基调。

诗人以“轻轻的”告别突出了“宁静”的基调。短短的四句诗映照出了一个非常宁静的夕阳晚照的黄昏。诗的开头有意连用的三个“轻轻的”，一下子就突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，像一股清风一样来了，又悄无声息地荡去;而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”轻轻的来，轻轻的走，又轻轻的告别，即使那挥手的招呼，也没有一点点喧哗，来打破康河的宁静之美，给人一种宁静和谐的意境。这也正是康河给诗人最美丽的印象。

第二至四节 【金柳倒映图、青荇招摇图、榆阴清泉图】

披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。

两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人;第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影/在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功，更是诗人无拘无束的生命追求与美的精神的吐露和象征。“招摇”：常含贬义，常与“过市”连用;另有“逍遥”一义。用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态。这种“自在逍遥”的安闲，本是写人之词，用来写水草，又更显生动、形象。“油油的”“招摇”：“油油”是光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用它修饰“招摇”，不但增强了水草的自在感，而且还使我们想起了水草得以“招摇”的河水：微风轻拂，水波轻涌，水质清澈，那些像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊!而这美景全赖诗人的“招摇”。“在康河的柔波里，/我甘心做一条水草”：据此，我们就可以理解作者后面所说的这句诗深刻的含义和诗人强烈的情感体验。

第五至六节【撑篙寻梦图、夏虫沉默图】

第5、6节，诗人接着梦的出现，翻出了一层新的意境：抒写梦的追寻与离别的静默。借用“沉淀着彩虹似的梦。寻梦?撑一只长篙”，“在星辉斑斓里放歌。但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥!”三个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三 折!康桥的美景挑逗起诗人想在康河里“寻梦”“放歌”的强烈冲动，但在青草更青处，诗人想“在星辉斑斓里放歌”的狂态终未成就——因为康河太美丽了，夜色、星光、水草、金柳、深潭里的清泉、彩虹揉成的梦„„宁静而和谐。此时 此刻的静默与无言，正是一曲深情的别离歌，是对康桥最美的告别。

“悄悄是别离的笙箫;夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥!”诗人用欲放即敛的方法，采用警句或新颖漂亮的比喻或朴实无华的直接抒情，突现了全诗赞颂的“宁静美”，并由景的宁静转为情的宁静，使诗人至深至爱的别离情怀，在跌宕起伏的旋律中得到了更为充分的表现，浓缩成了古诗中独特的“此时无声胜有声”的意境，给人一种潇洒与深沉相结合的美。

第七节【挥手作别图】

诗歌的结尾，为了强化“再别”的感情色彩，诗人又回到了开头的告别。与第一节诗相比，其他的诗句都没有任何的改动，只是更换了最后的一句，但这种复沓已不是简单的民歌体的复沓，它传达出了更深的情感意义——“不带走一片云彩”是诗人在经历了康河的漫溯后产生的灵性，使其对康桥的爱和眷恋化成的一个洒脱的意象，一个极富动态感的姿态，给全诗平添了几分诗意，增强了几分飘逸与潇洒，并在出人意外的奇想中，透出了诗人独特的个性美。全诗也由此完成了一个美丽的圆形抒情结构。

选择这些意象有什么作用？

明确：诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。同时，借景抒情，融情入景，抒发了对康桥的无限欣喜和眷念之情。

板书明确诗人的情感脉络：(结合课件明确)愁——喜——愁

三轮诵读，知人论世

六、拓展练习

1.别母校(我们已经步入高中殿堂，回想初中母校的一草一木，你是一种什么样的心情，对母校是一种什么样的情感，参照《再别康桥》为母校写一首小诗。)2.别父母(离开了父母我们就得学会独自长大，当你心累了、迷茫了的时候，别忘了路的那头还有父母的守候，参照《再别康桥》为父母写一首小诗，抒发对父母的离别和感恩之情。)

《再别康桥》 教案 篇2

我教读的第一步首先在教师范读和学生自读之后设计了如下三个问题:

1.全诗抒发了诗人怎样的思想感情? (对康桥的依依不舍之情)

2.从哪些地方看出这种感情?这种感情是借助什么表现出来的? (借助意象抒情:云彩、青荇、星辉、彩虹等)

3.教师总结提问:明明是在异国他乡, 为什么浮现在我们眼前的却是中国传统文化的美景? (体现了诗人对康桥的深情厚爱, 潜意识里诗人把康桥当成了自己精神的故乡)

以上这些问题学生都很容易找到答案, 同时学生对诗歌也有了一个总体的了解和把握了, 接下来我就开始带着学生把诗人笔下的康桥美和两首古典诗歌中的意境融会在一起做起了比较性的研读, 下面是研读的过程:

一、首先把诗歌的两节内容与《关雎》一些章节放在一起作比较赏析

参差荇菜, 左右流之。窈窕淑女, 寤寐求之。求之不得, 寤寐思服。悠哉悠哉, 辗转反侧。——《关雎》

再来读《再别康桥》中的两节:那河畔的金柳, 是夕阳中的新娘;波光里的艳影, 在我的心头荡漾。软泥上的青荇, 油油的在水底招摇;在康河的柔波里, 我甘心做一条水草!

我设计了如下的问题让学生回答:

1. 请找出两种诗歌中共同的意象:

2. 这些意象在古典诗歌中它的象征含义是什么?

3. 由这些意象我们又能感受到诗人的什么心态?

这些问题提出之后, 学生们争相作答:环境, 都有清澈的河流, 河流中都有招摇的绿油油的荇菜, 而且都同时出现了主人公钟情的理想的意中人“窈窕淑女”和“夕阳中的新娘”。此情此景, 被撩拨起的也是同样的情态, 在诗经那位无名的作者, 是由于“求之不得”而“悠哉悠哉, 辗转反侧”, 在徐志摩, 则是“甘心做一条水草”的惝恍沉醉。很明显地, 我们看到了诗人对康桥无限的爱恋和不舍。

二、接着我又把诗歌的第五节内容与古诗《蒹葭》放在一起作共同赏析

蒹葭苍苍, 白露为霜。所谓伊人, 在水一方。溯洄从之, 道阻且长。溯游从之, 宛在水中央。——《蒹葭》

寻梦?撑一支长篙, 向青草更青处漫溯;满载一船星辉, 在星辉斑斓里放歌。——《再别康桥》

两节内容出示过后, 我马上提问题:

1. 有一个字是两首诗歌中都出现的, 它的含义是什么?

2.《诗经》的主人公实现自己的愿望了吗?

3. 诗人很明显在借诗经隐喻什么?

前两个问题学生都很容易就找到了答案:一个“溯”字, 让我们看到了诗经中无名主人公追寻自己意中人的艰辛, 一个“宛在水中央”让我们看到了由于河水阻隔而与意中人可望而不可及, 可求而不可得的凄美心境, 而这种心境又何尝不是诗人此刻的心境, 第三个问题的答案也就迎刃而解了, 诗人也想寻求自己的梦想, 而他却终究要回到梦醒后的清醒与惆怅。

诗人无奈地吟出诗歌的下一节:

但我不能放歌, 悄悄是别离的笙箫;夏虫也为我沉默, 沉默是今晚的康桥。——《再别康桥》

此情此景似乎让我们联想到了唐代诗人的诗句:

别有幽愁暗恨生, 此时无声胜有声。——白居易《琵琶行》

三、两次比较过后, 我适时地提出了问题

1. 诗人为什么会对康桥这么地不舍和眷恋?

2. 诗人又重回故地康桥想要追寻什么?

3. 此时此刻, 诗人又为什么要沉默了?

这两个问题对这节课可以说是一个总结, 我及时地插入了诗人当时的一些生活背景, 总结了两点:

1.诗人重回康桥是对自己曾经有过的理想之梦的祭奠;

徐志摩是纯理想主义者, 追求“爱、美、自由”, 在剑桥留学期间, 积极追求个性解放的人生理想, 追求在中国建立英国似的资产阶级民主政治的理想。但当时的中国, 列强割据, 军阀混战, 百姓涂炭, 社会现实残酷, 不可能实现他的理想, 他苦闷彷徨。

2.诗人重回康桥是对自己曾经的一段刻骨铭心情感的祭奠。 (诗人和才女林徽因的一段感情)

四、总结

《再别康桥》解读 篇3

第一节诗解读：康桥母校，来而别，别而来，来又别，暗合诗题。“西天”可为实写，即诗人于船上所见；或为虚写，即康桥母校。“云彩”何等艳丽、美好，令人向往。

而叠音词“轻轻”的使用，极富音乐感，又有回环的美，营造出的淡淡的情绪弥满全诗。

第二节诗解读：用“那”领起回忆，极亲切直接，且音韵上响亮异常。谁人不知诗人在“那河畔”曾留身影？谁人不知诗人对“那河”的爱恋？“那河”并不孤单，有“金柳”。

柳树在诗人眼中为什么是“金”？此为实景。因为夕阳霞照，红彤彤，娇艳艳。柳本有情，自有倩影，何况在有情人眼中！

有情！情在神妙的比喻中。诗人竟将“金柳”喻成“新娘”！这是何等新奇的比喻，有人曾将什么东西喻成新娘吗？喻成未曾谋面渴盼见见的新娘吗？难怪倒映在波光里的树影是“艳影”！这“艳影”怎么能不在“心头荡漾”？

第三节诗解读：诗人的眼神并未停留，他还看到了“软泥”、“青荇”，你看它们在干什么？“油油地”、“招摇”。有情人眼中无物不情！诗人真真有情人！此情此景，诗人大受触动，说“我甘心做一条水草”！我也甘心！

第四节诗解读：诗人的眼神由俯视转而仰观远望，他看到了“那”“潭”！潭水在榆阴的遮蔽下表现出无限的美，变幻的美。诗人情感又起——不是清泉，是天上虹。虹，何等的美，所有的色彩，所有的美好，所有的人的念想，全在“虹”上，诗人将情感寄托在“虹”这个意象上，绚丽至极。

“揉碎在浮藻间”，实意是：潭水因浮藻动而有纹，纹碎而多之状，诗人竟说是一潭揉碎。揉碎了却更美，因为每一个碎片都“沉淀着彩虹似的梦”！作者的思绪由现实转而梦境。其实人在美景中不免做梦，做各种各样的梦，诗人之梦使诗如梦！

第五节诗解读：诗人，寻梦。

撑了一支长篙/向青草更深处/那平时不见的美/流连，忘返/有了星辉/和着星辉/在船里，放歌！

第六节诗解读：但我不能放歌！

“放歌”，又不能“放歌”，诗人情感在此有所纠结，是什么让诗人难以抉择？

原来有“悄悄”，有“沉默”。别离时的笙箫，怎会高歌，悄悄才是笙箫对诗人的体贴；夏虫也在体贴，康桥也在体贴！

此时诗人，怎能分清我是谁。我是谁？谁是我？我是康桥，我是金柳，我是青荇，我是水草，我是那潭，我还是……我与康桥，情浓得合一，情浓得不舍。

第七节诗解读：是的，再美不过康桥，但我要别离。

我要悄悄的来，更要悄悄的走。我还挥一挥衣袖，不带走一片云彩！

总结：全诗弥满在静谧安康、幸福留连，情浓浓、波艳艳中，诗人在幸福中，我们也在幸福着。美好的诗歌总给我们美好的感念。

作者单位：山东省博兴县第二中学（256500）

再别康桥教案 篇4

教学目标：

引导学生感受诗人笔下秀美的康桥风光，体味诗人的依依惜别之情。

教学重点：

诗人独特的意象选择

教学难点：

指导学生有感情的朗读

教学过程;

一、导入

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他悄悄地来又悄悄地走，却把思念留给了中国诗坛。今天我们就来一起学习他的《再别康桥》，走进诗人的内心。

二、作者及背景介绍

徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学读银行学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间邂逅了美丽、纯情的少女林徽因，度过了一段美好的留学时光。一年后，林徽因随父亲回国并与徐志摩的恩师（梁启超）的儿子（梁思成）结婚。诗人失恋后十分消沉，内心深处十分痛苦。

《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。

康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和她告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。

徐志摩在剑桥留学期间，接触了济慈、雪莱、泰戈尔等文学大师的作品，深受外国诗歌作品中浪漫主义诗风的影响。后来泰戈尔访华，徐志摩担任他的中文翻译。

胡适尝言：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰的实现的历史。”（《追悼徐志摩》）

三、鉴赏与分析

（一）初读诗文,整体感知

1、学生以自己的方式诵读(老师不提任何要求),诵读后谈感受。

没有任何感情，没感觉到诗美

（二）再读课文，,研讨问题

（师生互动，以提问方式将学生带入教学情境，更好的体会是人的情感。）

1、诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？

云彩、金柳、青荇、清泉、天上虹、长篙、星辉、夏虫

大千世界的客观景物我们称为“物象”，当物象出现在诗中，变成诗人笔下的形象，饱含了作者的情感，“物象”就变成了“意象”。（客观物象）＋（主观情意）＝意象。

2、这些意象的选择有什么含义

⑴云彩。云彩往往出现在雨后初晴的天空,它高蹈尘外,秀丽飘逸;它光辉圣洁,纤尘不染;它闲游天空,自由自在;它五彩斑斓,美丽迷人。诗歌《再别康桥》首尾两节两次出现“西天的云彩”,而且前后呼应。诗人作别的不是母校康桥,而是“西天的云彩”。作别时的情态氛围是一反常态的“轻轻”“悄悄”。这些描写很容易引发人们的联想:似乎诗人重回母校有如一阵清风,轻轻地来,悄悄地走,不愿意也不忍心打扰如情人般酣睡梦乡的母校;似乎诗人重回母校有如一位游子,无声无息地来,无影无踪地走,不愿意也不忍心惊动如母亲般忙碌操劳的母校……氛围是轻柔静谧的,情调是轻盈空灵的,意象是柔美秀丽的,“云彩”在这里被作者赋予了更多理想化、情感化的色彩,呈现出母性的光辉圣洁、女性的典雅秀丽和心性的自由浪漫,读着如此诗情画意的句子,我们自然容易体察到徐志摩遗失在康桥的刻骨铭心的爱,永世不忘的情和圣洁销魂的美。“彩云”凸现出了强烈的女性情结。唐代诗人刘禹锡有一首诗《竹枝词》是这样写的:杨柳青青江水平,闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨,道是无情却有情。这是一首情歌,写一位沉浸在初恋中的少女的心情。第一句写景,是她眼前所见。江边杨柳,垂拂青枝;江中流水,波平如镜。第二句写歌,是她耳中所闻,江上清风,撩拨情思;情郎歌声,入耳动心。第三、四两句则就近取譬,言此意彼。晴雨不定的天气,艳丽朦胧的彩虹,巧妙地烘托出女子的迷惘眷恋,忐忑不安。云彩、彩虹成为女子心情的生动写照。如此看来,徐志摩的《再别康桥》“作别西天的云彩”,当是有根有据的。时至今天,人们仍然习惯于给女子取名“彩云”,这也说明了“云彩”(彩云)在中国文化传统中有恒远固定的象征意义。⑵金柳。柳树是女性的象征,在中国文化中有悠久的传统。贺知章的《咏柳》这样写:“碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝涤。不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。”一二两句以人喻柳,典雅秀丽。一树[绿柳,高高站立,似碧玉一般鲜润光活,光彩照人;又如美人一样亭亭玉立,熠熠生辉。裙带飘拂,腰肢款摆,婷婷袅袅,楚楚动人。三四两句用一“裁”一“剪”更容易让人联想到大家闺秀心灵手巧,聪颖能干的形象。《咏柳》人柳一体,互比互喻,柳成了美人的象征。今天,苗条女孩的窈窕身材被称为“柳腰”,年轻女子被称为“嫩柳”,女子弯弯灵秀的眉被称为“柳眉”,男人和别的女人发生不正当的关系被说成“寻花问柳”“路边花柳”“眠宿花柳”,这些例子都表明,柳作为女性的象征有其广泛的运用和悠久的传统,而徐志摩的“金柳”意象则又把柳所象征的女性形象描绘得光辉灿烂,金光闪闪,柔美无比。“那河畔的金柳,/是夕

阳中的新娘,/波光里的艳影,/在我的心头荡漾。”河畔的金柳,是傍晚太阳的辉煌给垂柳镀上了一层耀眼的金辉;“夕阳中的新娘”是那“金柳”幻化而成的形象,浓妆艳抹,光辉灿烂,深情款款,美丽动人。这光辉灿烂的新娘形象又倒映在波光艳影里,康河柔波给新娘形象涂上了一层朦朦胧胧,恍恍惚惚,闪闪烁烁的色彩。如此柔曼披拂的金柳,如此美艳动人的新娘,怎么不“荡漾”在诗人的心头,令诗人如痴如醉,神魂颠倒呢?

⑶青荇。“青荇”意象也是美女的象征。青荇(今名荇菜),花开时常在阳光下泛光如金,因此又名“金莲儿”。叶子略呈圆形,浮在水面,根生在水底。形态与生态近于荷花,又称“水荷”。《诗经?关雎》第二章这样写道:“参差荇菜,左右流之。窈窕淑女,寤寐求之。”(水上浮着长短不齐的荇菜,那姑娘左右两手忙着捞它。她也是一个温柔美好的姑娘,我日夜都在想着要得到她。)诗歌托物起兴,以物喻人,以柔顺飘拂的荇菜比喻窈窕娴淑的女子,触景生情,睹物思人,表达了一种朝思暮想,爱屋及乌的痴恋心理。《再别康桥》是这样描绘“青荇”的:“软泥上的青荇,/油油的在水底招摇,/在康河的柔波里,/我甘心做一条水草。”诗歌拟物为人,赋予“青荇”以人的情态生命,把水底青荇写得活灵活现,情意绵绵。“油油”描摹色彩,油光翠绿,浓艳欲滴;“招摇”写情态,有情有意,有滋有味,青荇似乎正在向诗人招手致意,表现出一份难舍难分,依依惜别的深情。这份似水柔情,这种轻柔姿态,多象一位脉脉含情的女子送别情人时所特有的情态啊。徐志摩借“青荇”,借“水草”写出了一种对母校如对情人般痴情眷恋的感情。

⑷天上虹。这一意象也是美女的象征。在西方,整条彩虹被认为是圣母玛丽亚的象征,是她把天和地和谐地结合在一起;在古希腊,圣洁的彩虹是女神(艾丽丝)的象征;在古代中国,彩虹被看作是阴阳结合的象征,中国民间也常以彩虹指代美人的。徐志摩《再别康桥》这样写“天上虹”:“那榆阴下的一潭,/不是清泉,是天上虹;/揉碎在浮藻间,/沉淀着彩虹似的梦。”以虹喻潭,以虹喻梦,诗歌借助“天上虹”这个色彩斑斓的意象把潭和梦联系起来,渲染出一种瑰丽多姿,如梦似幻的氛围。“揉碎”而“沉淀”的“天上虹”既绚丽多彩,又破碎飘零,显示出作者遗失在康桥的美梦幽艳凄冷,无法挽回。显然,这种凄艳、飘渺的意象“天上虹”更多地呈现出一种女性幽怨、柔美的感情色调。

综上所述,《再别康桥》在传情达意时总是有意无意地选择那些色彩缤纷,静谧柔美的意象来表达浓郁的女性情思,这或许是与诗人对母校康桥情人般的痴恋,慈母般的挚爱的情感有关,或许也与他置身中国传统文化潜移默化地受到影响有关。一句话,在徐志摩笔下,金柳的金光灿烂,青荇的华丽鲜艳,彩虹的辉煌烂漫,云彩的飘逸高洁,将他的母校(康桥)描绘得仪态万方,美丽绝伦!诗人所依恋、眷念和痴情的美、爱与理想原来就是这样一位康桥美神!

四、朗诵指导

1、第一节

连用三个“轻轻地”,要用轻柔舒缓的语调读,仿佛诗人缓慢而轻柔的步履。一别几载,康桥已接纳了那么多的学子。熟识的校园,陌生的面孔,物是人非。“轻轻地”三字,蕴含了诗人此时此刻那种淡淡的愁绪、那种难言的生疏、那种幽微而又细腻的情感。

2、第二节

“新娘”“河畔的金柳”,此时幻化为美艳的新娘。这个词,要读出惊艳的喜悦,声音要响要亮。诗人此时仿佛又回到过去的美好岁月,无比地陶醉和幸福,要读出这种感情的跌宕。

“荡漾”一词,要读出水面荡起层层涟漪的“荡”感,要读出心泉摇曳的多姿。声音要低柔悠长,满含深情。

3、第三节

“油油的”一词,要读出滑滑的、润润的感觉,要读出“青荇”这种水草的特质。“招摇”一词,声音可以张扬一些,读出自在无束的感觉。

4、第四节

“天上虹”这个词,要读出“虹”的绚烂明丽,声音要亮要美。“揉碎”一词,要读出破碎的感觉,声音要低要柔,情绪黯然。“沉淀”一词,要读出沉淀感来,声音低沉。“梦”一词,要读出梦幻色彩,声音要有飘忽迷离感。

5、第五节

“漫溯”,声音要悠长深远,读出追寻的色彩,读出对“青草更青处”的想往“星辉”,声音要满含欣喜,读出星光粲然的感觉。“放歌”,声音要高亢喜悦,此时此刻,诗人的6、第六节

“但”字后,要稍作停顿,因为诗人并没有放歌,并且也不能放歌。这个“但”字,要读出顿挫感,要读出深沉凝重的色彩。“悄悄”一词,要轻轻地读,此时,诗人的情感回到“别离”的情境,有一种淡淡的忧伤。“别离”一词,要读出感伤的色彩,声音低沉舒缓,满含哀愁。“沉默”一词,回环往复,声音尽量拉长,读出叹息,读出沉重。

7、第七节

“悄悄地”一词,连用三次,要用轻柔舒缓的语调读,要用声音把诗歌推向那种默无声息的境地,声音要略带忧伤,略含无奈。

五、比比看

再别康桥教案 篇5

“外婆的澎湖湾，那里有我许多童年幻想，阳光、沙滩、海浪和仙人掌……”在记忆中，姥姥总是那个一直很慈祥的人；是那个一直很无所不能的人；是那个一直无所不能的人。外婆的澎湖湾，我没有。到时有那么一片园子。那是我的食品集中营和秘密小天地。先不说满园的果实，就来说说那一排壮观的猪圈，猪圈本是有很多格子的，有几个格子里养了猪，我是不敢去也不愿去的，又脏又臭，还生怕小猪崽们会欺负我，但那些堆放杂物的地方倒是乐趣无穷。我常常幻想我是位探险家，在高高低低的杂物中不停穿梭，找到一系列“战利品”之后，便开始了我伟大的事业——过家家，且总是乐此不疲。后来，又整理出一个格子，放了小桌子，小凳子，时常跑去属于我的小天地。那时，总是认为猪圈确实是很棒的。有属于我们小孩子的天地，大人们总不让在家里折腾，这样那里更成孩子的集散地。除了好玩儿，还能一饱口福。猪圈门口种了一大片蔬菜水果，随便摘下一个吃着，那感觉真是好极了。

出了院门，便是一眼的田地，无限风光美的令人迷醉。我曾在这条公路上苦练自行车，也曾在这篇玉米地里“纵火”。

那时正值秋后，秋收也已结束。孩子们一天闲着无聊，说要去烤土豆，拿着打火机、火柴、土豆跑去一片空地上，却怎么也点不着。不知是谁出的馊主意，说去堆放玉米秸的地里烤，保准很快，于是成群结队的跑去，刚点燃，一阵风刮过，火旺了，孩子们也都高兴了。可谁知，麻烦也“旺”了,哥哥拿起玉米秸玩耍把身后的玉米地也弄着了。我们手忙脚乱，顾不上快要烤好的土豆，拿起其他东西，马上扑火。可火势却不见小。哥哥说尿可以扑火，天知道这是什么歪门邪道，却越弄越旺。最后，大家索性也不灭了，反正秋收之后是要烧掉的。大家借着这火，玩了起来。一直玩到中午，个个都黑不溜秋。姥姥在问，这是怎么回事，大家也都心照不宣，这是个秘密。

再别康桥教案 篇6

1、通过诵读，了解诗中的意象

2、感受诗歌的独特意境，培养学生的审美情趣

3、通过咀嚼、吟诵，学会鉴赏现代诗歌的“意象美”

教学重点：

从诵读加深理解，通过理解提高诵读能力。

教学难点：

从诗的意象中把握徐志摩诗的艺术美。

教学方法：

以诵读为主，教师从旁点拨指导，学生反复朗诵鉴赏诗之美。

教学手段：

配乐诗朗诵，营造诗意氛围，师生共同进入意境。

教学过程：

一、导入新课

迄今为止，我们已经学过了不止一篇送别诗作。古人云：黯然伤魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的豪迈，也有“相见时难别亦难”的苦涩，更有“杨柳岸，晓风残月”的伤感，这些都是古人对于离别的理解，那么现代人是如何看待离别的呢?今天我们就来学习徐志摩的再别康桥，领略一下现代人笔下的别离之情!(板书：再别康桥)

二、介绍作者及写作背景

1、阅读注释①

回答问题：由康桥你想到了什么?

[解释]：康桥=剑桥，想到了英国的剑桥大学，牛津大学以及美国的哈佛大学等世界名校。

2、作者徐志摩出身于富商家庭，笔名云中鹤。曾经在美国、英国留过学，回国后历任北京大学、清华大学教授，与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。用他本人的话说，在英国剑桥大学研究文学期间是他一生中最幸福的日子。这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。很可惜，诗人在他35岁时乘飞机从南京去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下。

三、指导朗读

1、学生自由朗读(2分钟)

2、指名朗读

3、欣赏配乐诗朗诵

4、体会、找差距

①感情：可以感受到这首诗抒发了作者对康桥依依惜别的感情，那么这种感情是浓还是淡呢?(浓)(板书：依依惜别的深情)

②全诗的高潮在第几节?(第五节)因此全诗的感情是起伏跌宕的。

③句式：四行一节(整齐)

④节奏：每节押韵、节节换韵

⑤语气：舒缓、轻柔、低沉(悄悄、轻轻、沉默)

5、学生默读、体会感情(2分钟)

6、指名朗读，注意感情与节奏

四、分析鉴赏——引导学生感受意象美

1、[问]：读了许多遍课文，大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象?

——(美丽)，可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗;味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”。(板书：风光如画)

2、找寻意象:这康桥以及它周边的秀丽都是通过描写景物感受的。

[问]：诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象?为什么?

(云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉)

这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。

3、总结意象：这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然属性。这种“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”被称之为意象。

五、比较阅读

与李白的《送杜少府之任蜀州》比较本诗的艺术特色。

特点：构思别出心裁，不落俗套。

①一般别离的诗，告别的是人，而此诗不是，告别的是康桥，作别的是西天的云彩。

②一般别离的诗，告别时会有千言万语的嘱托与叮咛，或牵手顿足，或肝肠寸断;而此诗却从“轻轻、悄悄、沉默”渲染出了一个只着色不摹声的寂静环境，可谓是“此时无声胜有声”!

③独具特色的意象选取。没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，造成一种清新感。

六、学生讨论作鉴赏小结

《再别康桥》考场版 篇7

正如我傻呼呼的来;

我悻悻的抬头,

作别校园的云彩。

那试卷上的题目,

是互联网中的新娘,

天书般的文字,

在我的心头荡漾。

精神抖擞的钢笔,

静静的在桌上睡觉;

在考场的宁静里,

我甘心做一条死狗。

那来回走动的身影,

不是梦中丽人, 是火眼金睛。

扫描在考场的每一个空间里,

粉碎着投机倒把的梦。

偷窥?写一张纸条,

向同窗里的弟兄求援,

满载一纸问号,

在患难与共中思考。

但我不能思考,

思考是勤奋者的爱好;

钢笔也为我沉默,

沉默是今天的考场!

灰溜溜的我走了,

正如我傻呼呼的来;

我发出一声感慨,

《再别康桥》多重主题浅析 篇8

在主题上，绝大多数声音认为诗作是在抒发离别之意，倾吐眷恋之情。这不难理解，从意象上看，云彩、金柳、柔波、青荇、青草、星辉等自然景物融入了作者的离愁别绪，一起营造、烘托着告别的场景和氛围;从语义上看，“再别”“走了”“作别”“别离”，这些与离开、告别之意直接相关。总之，解讀出告别康桥，依依不舍的主题并不难。

但是，将之告别的主体单单指向“康桥”未免失之草率。“软泥上的青荇，油油的在水底招摇;/在康河的柔波里，我甘心做一条水草！”据学者考证，康河里并无“青荇”这种植物，在英语中也难以找到与之匹配的翻译词汇，而且作者以康桥生活为主题而写作的文章中，未曾出现过该植物意象。 “软泥生的青荇”，收入《猛虎集》时，才改“生”为“上”。从发表到结集，该段是全诗中，唯一一处被作者修改过的地方，可见其蕴含匠心。这就增加了其神秘性，不禁要问作者虚构出这一意象的用意何在？

原来，“青荇”就是“荇菜”，《诗经·关雎》篇中“参差荇菜，左右流之”，吟咏的即是此物。《关雎》的主题相对固定，不外恋爱求偶，求之不得，辗转反侧。《毛诗序》说：“《关雎》，后妃之德也，风之始也，所以风天下而正夫妇也。宋代朱熹解释：“淑女者，未嫁之称，盖指文王之妃，太姒为处子时而言也。君子则指文王也。”这种将恋歌主体定位到君王、后妃身上的说法虽然具有形式主义和很强的主观性，但在古代传承已久，在旧时私塾教育中长大的作者亦不会不知，提到的“文王之妃”，《毛传》中说：“大姒，文王之妃也。”《大雅·思齐》记载：“思齐大任，文王之母。思媚周姜，京室之妇。大姒嗣徽音，则百斯男。”祖父林孝恂为她从诗经《大雅·思齐》里取用了“徽音”这个美丽的名字。后来，为避免与当时一男性作者林微音相混，从1934年起，她自己改名林徽因。从选用“青荇”意象，到吟咏后妃德行的《大雅·思齐》，再到林徽因的曾用名“徽音”，尽管几经变换，但文化语境同出一源，最终指涉也水落石出。联想到徐志摩在康桥与林徽因的交往经历和传奇故事，以作者在1923年1月《致梁启超的信》中所说为例，“我将于茫茫人海中访我惟一灵魂之伴侣;得之，我幸;不得，我命，如此而已”，可见其笃定深挚。他对康桥的眷恋不舍，与对林徽因感情的难舍难分又终将辞别的复杂感情交融并存，明写康桥旧地，暗指刻骨爱情，作者伏脉千里，可谓文心绵密，匠心独运，深得古典诗词中用典的精髓。

总之，语义表面层上的告别主题一目了然，但是告别主体却是双重，一则是滋润性灵的康桥，另一则是对林徽因的爱恋之情。虽然有学者提出了此种看法，但绝没有终止该诗阐释下去的意图和可能，比如有人曾提出了政治主题说，认为这首诗表现了作者对中国混乱时局的失望，建立资产阶级民主社会理想落空之后的悲凉，进而将其限定到政治主题上。此种说法可靠性与否暂且不论，单单是这种联系社会背景，考察作者经历的实证研究方法，就不失为一种解读策略和思维获益。不仅如此，还有人依照表达和内容，认为该诗歌为咏物诗，借景抒发对康桥的眷恋，因别离而生的惆怅。这种说法仍不脱别离一路，姑且存之，聊备一格。

从以上分析可见，《再别康桥》主题可划分为两大类——别离、政治。别离的主体一则为康桥，另一则为爱情。政治主题一说源于对民主政治的恋慕。暂且不论这些解读的完善度、科学性，单在鼓励发散思维、多元解读的现代教学课堂上，考虑到完善实践和思考能力，并学以致用的教学目标，对作品的主题探究对我们的启示就是多样的。简而言之，有以下两点：首先，在教师教学立场上，教师可挖掘学生熟读深思、搜集资料的潜力，可提供相应的资料信息，照顾学生学习能力，提供部分暗示，当学生误读较深时，以资料的科学和逻辑的严密征服学生，增强教师的权威度。其次，学生们在教师指引下摸索到阅读理解作品的方法，辨析作品的多元主题，了解到作品原来并没有所谓的“标准答案”时，自然增强了学习好奇心和兴趣度，变得敢于抒发真实声音，有助于创新性思维惯性的养成。

再别康桥教案 篇9

1。指导学生在反复朗读的基础上，着重分析意象以及意象的组合，体味诗歌的意象美。

2。通过品味语言，发挥想象，以感受充溢于诗歌的真情，进而拉近学生与诗的联系，鼓励学生在喜欢的基础上多写写新诗。

【教学重难点】

1。 把握和分析意象。

2。 感受诗歌的真情。

【教学方法】

诵读、提问、讲解、创设情境

【教学时间】一课时

【教学过程】

一、请同学们认真读一遍，并谈一谈初步印象。

1。设计理由：学生对诗歌的原始阅读非常重要，在此基础上产生的原始理解是教学的起点和依据。

2。在这个环节中，适当介绍作者。徐志摩，中国现代著名诗人、散文家。

二、诗歌可以分为叙事诗、抒情诗、哲理诗等，《再别康桥》属于哪一种呢?

1。抒情诗。

2。目的是从这个问题切入到下一个问题。

三、既然是抒情诗，那么它是怎样抒情的呢?

1。请同学们品味第二小节的“金柳”，“金柳”怎么会是“新娘”呢?为何我们联想不到?这是不是与作者的情感有关系?

2。“金柳”“新娘”就是赋予作者情感的形象，我们叫做意象。

3。理解“意象”要发挥想象，我们才能走入作品的情境中去。接下来，作者写道“波光里的艳影，在我的心头荡漾。”“艳影”是什么?请同学们想象美丽的影子，荡漾是怎么样的一种情愫?请同学们发挥想象，体验这种萦绕在心头的情感。

4。请一位同学朗诵第二小节。教师注意指导学生读出“荡——漾”的味道来。

四、进入第三小节，作者的感情有没有变化?如果有变化，是加强了还是减弱了呢?

1、请一位同学先朗读，适时引导其回答。

2、从哪一句可以看出情感变得强烈了?“我甘心变成一条水草!”

3、请同学们想象“青荇”在招摇，“水草”在柔波里招摇，与河畔的`“金柳”、波光里的“艳影”组合成一幅怎么样的画面?这样的写作叫做“绘画美”。

4、请同学们朗读，指导学生读出“甘心”二字饱含的幸福感。

五、通过指导朗读进入第四小节，作者为何说“那榆阴下的一潭，不是清泉”而是“天上虹”呢?

1、引导学生理解诗歌语言的跳跃，这里的“虹”原来是“彩虹似的梦”。

2、作者的“彩虹似的梦”实现了吗?没有，被“揉碎”了。请同学们结合自己的实践，自己的梦被揉碎了，情感怎么样?引导学生体验作者此时的伤感。

3、请一位同学朗读，指导学生读出“揉碎”的伤感和“彩虹似的梦”的无奈。

六、诗人的“梦”让他重回昔日在康桥读书的梦，这昔日的梦真的美好得像彩虹似的吗?进入第五小节。

1、请同学们想象一下撑着长篙的感觉，向前，向更深处漫溯，忘记了时间，撑到星辉斑斓的时候，于是在那里放歌。多么自由自在啊!多么美好啊!这就是徐志摩所提倡的“自由与美”。

2、请一位学生朗读，指导其读出诗人的欣喜之情。

七、朗读第七小节，诗人的情感变化了吗?为什么?诗人写了什么意象?这些意象前面的修饰词是什么?这些意象让你感受到诗人什么样的情感?

1、诗人不能停留在昔日的梦，因为要离别了。诗人写了“笙箫”，修饰词是“别离的”，诗人此时是忧愁的。

2、诗人写了“夏虫”，修饰词是“沉默”，为何诗人要沉默?

首先，夏虫也不堪离别的愁绪，故“沉默”了，不再“欢叫”了。其次，诗人希望离别的方式是静悄悄的，恰如作者在开头和结尾两个小节中都写到了的。

3、那诗人为何在开头和结尾采取同样的形式呢?有何表达效果?

引导学生思考诗歌的特殊形式，回环往复会使诗歌有音乐美，感情浓厚。

《再别康桥》教案1 篇10

吴佳璨

《再别康桥》 教案

姓名：Happiness Wu

2008年3月28日

一、说教材

《再别康桥》是高中语文第一册第四单元的一篇讲读课文。单元的教学目的是体悟山水神韵。徐志摩的《再别康桥》是中国现代诗的典范之作，他很好的体现了徐志摩的人文思想。学习本诗对提高学生鉴赏诗歌能力和体悟山水神韵的能力帮助很大。

二、说学生

（略）

三、教学目的和要求

1、了解徐志摩生平、创作及新诗有关知识。

2、分析本诗意境之美和所体现的心律诗的“三美”主张。

3、理解徐志摩在诗中表现的特别的思想感情和心绪感受。

四、教学重点

领悟诗情，获得情感体验； 品析“三美”，感受艺术性。

五、教学难点

对意象的把握与体味，以及通过意象体悟诗人情感的鉴赏能力及查询收集、整理归纳、协作探索。

六、说教法

本课采用以诵读法为主其它教学法为辅的综合教学法。

诵读法：诗歌是情感的艺术,多诵读有助于学生很好地把握内容理解作者情思,从而获得自我的情感体验,诗歌的语言是独特的、精练的、优美的，诵读有助于品味诗 歌的语言美。诵读是诗歌教学不可或缺的方法。我遵循“怎样读――为什么这样处理”逐字逐句落实朗读，在分析中完成教学目标中的认知目标。

发现问题法：让学生在诵读的基础上去发现问题提出问题,从而引导他们进行积极的思考,当然教师要进行适当的目标控制,否则将流于为提问而提问的形式。

七、说学法

1、诵读法 :这是阅读诗词的一般方法

2、联想鉴别、协作探究

徐志摩是现代诗坛独具魅力的诗人，单凭一首诗是很难“窥一斑而知全豹”为更好地培养培养学生的比较分析鉴别能力，我们引入联想比较法。学生可课外查寻有关抒写离愁别绪的诗词和课文进行比较，另外可以引导喜爱徐志摩的学生阅读诗人的其他诗并作进一步深人钻研。

八、说教学程序

1、导入新课

结合本单元几首诗歌，由复习旧知导入。

2、课件展示完成作者及背景介绍

“知人论事”在文学作品类的教学中是必要的。因为每个诗人都是独特的，每首诗都有它产生的社会根源及个性特点。因而对诗人的生活背景、遭遇作适当的介绍，可以帮助学生走进诗人的内心，深入理解诗歌的情感。

3、诵读体味(教学重点的解决)

先让学生自由朗诵。要求学生谈谈对全诗的整体感受教师稍加点拨,答案不需标准,只要整体把握正确即可。然后逐字逐句指导朗诵并结合作者独特的人生际遇分析本 诗所体现的诗情和艺术上的“三美”,从而达到准确把握作品主旨的目的。这种引导是循序渐进的,也符合学生的认知规律。

4、鉴赏品评(教学难点的解决)

物象——意象----意境:体会作者通过意象选择营造的意境。

5、知识巩固迁移

为了拓展学生的阅读，培养学生的诗歌鉴赏能力。我布置作业让学生利用课件进行复习,自学徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》,并进行比较赏析。

九、说板书的设计

首先我谈谈我是如何导入课文的。因为每个诗人都是独特的，每首诗都有它产生的社会根源及个性特点。因而对诗人的生活背景、遭遇作适当的介绍，可以帮助学生走进诗人的内心，深入理解诗歌的情感。我借用课件展示徐志摩的简要情况导入新课（以图片加文字的形式出示）课件展示：

1919年徐志摩的照片（简介）诗歌原文

第二步：诗意朗读，感受诗歌的音乐美。

先让学生自由朗读，再欣赏配乐朗诵《再别康桥》，能让学生从中找出差距。然后教师范读，并进行诵读指导。（注意音节、重音、基调）

第三步：整体感知诗歌离而不伤、别而不愁的格调。在让学生诵读的基础上谈朗读体会。自古以来，离别总免不了沉重的愁绪，《再别康桥》是一场深情的离别，却透露出轻快的情调。

第四步：把握与体味诗歌的意象美。先讲意境和意象的含义（融入了诗人主观情意的客观物象），然后引导学生感受诗中的意象美。让学生自读，思考：诗中哪些景物给你留下了深刻的印象。（分小组讨论交流））。

（客观物象）+（主观情意）=意象

云彩 „„

金柳 „„

青荇 „„

潭水 „„

长篙 „„

星辉 „„

„„ „„

再让学生分析这些意象分别融入了诗人的哪些情感，进而体会诗人对康桥永久的恋情。

第五步：体会诗歌营造的意境和富有流动的画面美。为了让学生充分发挥想像力，进入诗歌梦幻般的氛围，首先我精心挑选了一系列与诗歌每一小节意境相配的优美 图片，让学生根据诗意选画面。再找个别学生朗读自已最喜欢的一节诗歌，结合图片画面，说出喜欢的理由，让学生深入体会每一节的画面美。老师抓住诗中的亮 点，关键词（动作性很强的词、融入强烈情感的词）进行适当的点拨，借此指导学生鉴赏诗歌的方法。课件展示：

色彩明丽

绘画美 立体、动态

第六步：结合画面，以图引文，引导学生进行齐背。

第七步：迁移应用。为了拓展学生的艺术灵感，提高学生的诗歌鉴赏能力。我布置作业题：试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。

沙扬娜拉

——赠日本女郎

最是那一低头的温柔

《再别康桥》独特的隐喻世界 篇11

一、西天——圣洁的母校，云彩——斑斓的生活

轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。

“招手”既有打招呼又有道别的意思，诗人既然是告别母校，为何却向“西天的云彩”招手？“西天的云彩”，自然应该是母校的象征，可诗人为什么这样比喻？

从徐志摩一生所述来看，康桥时期是徐志摩人生的转折点。他在《吸烟与文化》中说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”诗人深情地称康桥是“我难得的知己”，“永为我精神依恋之乡”（《康桥再会吧》）。康桥在诗人眼里美若西天的云彩，那里不仅有诗人的美好记忆，还有对理想、对人生的追求。“西天”一词在中国不仅仅是一个方位名词，还是带有佛教色彩的专有名词，象征最神圣、最高尚、最令人向往的境界。而在作者眼中和心中，母校就是最神圣、最高尚、最令人向往的圣地。和云彩告别实际上就是在和自己的记忆告别，和梦想告别。西天，既指母校在西方，又塑造了夕阳下晚霞绚丽的意境，色彩斑斓的晚霞正如当年丰富多彩的校园生活和此时此刻诗人变幻摇曳的心情。

7月底的一个夏天，徐志摩孤身前往，带着愁绪悄悄而来，只有他熟悉的康桥在默默等待他，一幕幕过去的生活图景，又重新在他的眼前展现。诗人用三个“轻轻的”刻意营造了一种静谧的抒情氛围，让情思在沉默中流淌，让回忆在寂静中展开。因为没有哪种真正的回忆是在喧哗与声响中展开的。诗人作别的是一段美好的记忆，是自己在康桥留下的关于理想、关于青春、关于爱情的甜蜜往事。

二、金柳——浪漫爱情，青荇——自由美好，潭水——理想追求

那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，油油的在水底招摇;在康河的柔波里，我甘心做一条水草。

那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。

二、三、四节诗人选取了金柳、青荇、潭水三个意象来渲染和表达他对康桥的眷恋。通过新娘、水草和彩虹三个比拟隐喻诗人的理想和梦境。

诗人迎着夕阳迈着轻轻的脚步来到了康河河畔，自然地想起过去在这里留下的那段美好而浪漫的爱情。诗人回忆当初热恋的女子，她的美就像夕阳下的柳枝及其河中的倒影那样金灿艳丽、荡人心魄。

有人说，《再别康桥》就是为林徽因而作的，因为这一年的3月林徽因与梁思成在加拿大结婚，徐志摩得知后故地重游是要找寻过去的梦。事实上，这段让徐志摩刻骨铭心的爱情只不过是诗人康桥生活的一个重要部分，可以说他们的爱情来得热烈，去的匆忙。徐志摩曾三度欧游。第一次是在1920年的10月至1922年的8月期间，诗人游学于此，从此开始了人生的转折，而诗人和林徽因的浪漫爱情也是在这一时期萌生的。1922年3月，徐志摩和结发妻子张幼仪离婚，同年8月他竟然放弃学业追寻心中之爱离开康桥回国。然而先他回国的林徽因，由她的父亲做主，与梁启超的儿子梁思成确定了婚姻关系。第二次是在1925年3月，除赴泰戈尔之约，更重要的是为他与陆小曼的绯闻，而去躲避风头。1928年6月，徐志摩再度欧游，这一次却是由于婚后生活的窒息，渴望借此旅行来激发久已枯涩的诗情，同时也希望因此“小别”能让自己与小曼的情爱“胜新婚”。此诗便作于徐志摩第三次欧游的归国途中。

知道林徽因和徐志摩的人，都知道那一场康桥之恋，知道他们曾经在康桥柔波下热情相拥，又在康桥沉默的夜色中挥别。多年以后，徐志摩重游康桥是为了寻梦，才会生出那样真切的感慨，那曾经爱过的人再也不会归来。而他也在康桥沉默的夜晚，假装风轻云淡地别离，将那一刻的美好永远珍藏于记忆之中。

油油的青荇在水底招摇，突出了康河的明静和自由自在的状况，诗人直接发出“我甘心做一条水草”的呼喊，可见诗人对水草自由自在的生活是多么的羡慕！这一节不单纯是停留于表面上的写景，它更抒发了诗人对自由的向往。

第四节诗人用“彩虹”来修饰“梦”，写出了昔日梦想的美好。康桥优美的自然风光和人文气息深深地影响着诗人的生活和价值观，开阔了诗人的眼界，使他崇尚自由和美。这一时期他广泛交友，兴趣也由政治转向文学，雪莱代替了汉密尔顿成为他心中的偶像。这期间，他疯狂地爱上了林徽因，爱情激发了他的诗情。

胡适在《追悼志摩》中说：“他的人生观真是一个‘单纯的信仰，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。”“他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰的实现的历史。”如果把胡适所说的“爱，自由和美”三个理想与二、三、四节对照，可以看出，“新娘、水草和彩虹”三个比拟，对应隐喻的正是胡适所说的“爱，自由和美”的人生理想。“新娘”对应的是“爱”——“难得的知己”;“水草”对应的是“自由”——“精神依恋之乡”;“彩虹”对应的是“美”——“理想生命的鲜花”（《康桥再会吧》）。

由此看来再别康桥不仅是和母校告别，还是和给他一生带来最大变化的康桥文化的告别，是再别康桥理想。

三、一船星辉——浪漫多彩的生活，悄悄——无声的魅力

寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯;满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫;夏虫也为我沉默，沉默是今晚的剑桥。

“彩虹似的梦”是美丽而短暂的。他追求的是西方资产阶级民主政治，他的理想是英国式的民主，英国式的政治，而在当时的中国，这些理想是不可能实现的。诗人遭遇了理想的失败，而两年的康桥生活令他魂牵梦萦，所以当再访康桥，和这心爱的一切告别时，感情是非常复杂的。诗人寻梦而来，在梦境中独自享受着属于自己的美丽，这些“梦”沉淀在诗人心里，一路寻来，星辉满船。他用“一船星辉”来比喻那时生活的丰富多彩，浪漫而充满激情。在夜幕掩映下，诗人不能自己，当他就要动情放歌的时候，才真切地意识到自己的身份和处境。夜已深，这里优雅静谧、庄严神圣，不像中国那般浮华喧嚣，就连笙箫、夏虫，面对美景与美貌，面对挥手与离别，也是沉默如绅士一般。无声才是这种回忆应有的背景与旋律，无声才能让这种诗意在心头温情荡漾。康桥“圣洁的精神”和“美感的神奇”再次成为诗人“灵魂的补剂”，诗人终于在独享中、蜜甜中、默默回味中获得心理慰藉后悄然离去。

悄悄的我走了。正如我悄悄的来.我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

首节用了“轻轻”，尾节却换成了“悄悄”，这是因为悄悄，既有脚步轻，还有闭口缄言的意思。正如诗歌的开头，诗人先说走再说来，说明诗人走时的感情比来时更深沉、更复杂。诗人在默默的回味中悄然转身，没有带走一片云彩，但带走了属于自己的记忆。诗人悄悄地离开了神圣而寂静的校园，留下的是梦想的神圣境界与美好记忆，带走的是梦幻后的甜蜜与精神安慰，飘逸、洒脱而优雅。这首诗一改传统离别诗的低沉、悲伤、凝重，在舒缓轻柔中带给读者至美的享受，读上千遍也不厌倦。

参考文献：

[1]荆含光.我读《再别康桥》[J].考试周刊，2011，（54）.

[2]贾忠良.徐志摩《再别康桥》主题论析[J].齐齐哈尔大学学报（哲学社会科学版），2014，（2）.

《再别康桥》教学设计 篇12

关键词：《再别康桥》,教学设计

【设计意图】在人教版高中语文教材中, 《再别康桥》出现在必修一的第一单元, 与《沁园春·长沙》《雨巷》和《大堰河———我的保姆》共同组成了本套必修教材的开篇单元, 也是其中唯一的一个现代新诗单元。通过本单元的学习, 要让学生了解中国现代新诗的基本特点和表现手法, 掌握鉴赏现代新诗的技巧, 陶冶学生的性情, 激发学生对高中语文的学习兴趣。

【学情分析】《再别康桥》是高一语文开篇第一单元中的篇目, 对于刚刚进入高一的新生来说, 在初中已经接触过现代诗歌, 对现代诗歌的特点已经有了大致的了解, 但这种了解仅停留在表面。教师要通过本课和本单元的教学, 让学生进一步了解现代诗歌的基本特征和主要表现手法, 并系统掌握现代诗歌的鉴赏方法。教师还要让本课充分发挥激趣作用, 让学生感受现代诗歌的独特之美:丰富的情感, 优美的语言, 奇妙的想象。让他们体会到诗歌离我们并不遥远, 它与我们的生活和情感是那么契合, 从而让学生感受到现代诗歌的巨大魅力, 并从此爱上语文。

【设计特色】

1.以徐志摩的“康桥情结”为切入点。向学生介绍徐志摩与康桥的三次不解之缘, 让学生了解康桥在徐志摩生命中的重要位置, 从而使学生更好体会诗歌的感情。

2.教师“以诗解诗”的课堂语言。教师课堂语言经过精心设计, 为学生营造出诗一般的课堂氛围, 让学生沐浴在诗歌的柔情中, 体会语文之美, 诗歌之魅。

【教学目标】

1.品味语言, 分析意象, 感受诗歌的意境美。

2.了解诗歌创作背景, 体会作者对康桥的赞美与眷恋之情。

3.学习新诗的鉴赏方法, 了解新月派“三美”的诗歌主张。

【教学重难点】

1.品味语言, 分析意象, 感受诗歌的意境美。

2.体会作者对康桥的赞美与眷恋之情。

【教学方法】

诵读法讨论法问答法

【课时安排】:1课时

【教学过程】

一.导入新课

相信同学们都不止一次地听过或吟诵过那句:“轻轻的我走了, 正如我轻轻的来。”每当听到它的时候, 我们脑海里都会浮现出诗人挥手与云彩惜别的场景-----洒脱、飘逸之中又带着伤感与惆怅。今天就让我们一起走进《再别康桥》, 返回上个世纪, 用心去感受那个醉人的康桥之夜……

二.题解

康桥:英国剑桥大学。

再别:又一次离别。

三.作者简介

请同学们说一说你所了解的徐志摩, 或者与他相关的故事。

徐志摩 (1897-1931) , 现代诗人, 散文家。浙江海宁人, 家境殷实, 他的父亲是当地首富。徐志摩是家中的长孙独子, 自小就在优越的家庭环境中长大, 接受良好的教育。

徐志摩18岁的时候, 受父母之命, 与家世显赫的张家联姻, 娶了素未谋面的张幼仪。但是徐志摩并不喜欢她, 一直非常排斥她。后来徐志摩先后留学于美国和英国, 研究银行学、经济学、政治学。在22到24岁期间, 他留学于英国剑桥大学, 这是他一生的转折点, 因为在这里, 年轻的徐志摩看到了一个充满理想和自由的新世界, 并开始了诗歌创作。不仅如此, 他还在这里结识了才女林徽因, 并深深的爱上了她。为了实现自己婚姻和恋爱的自由, 不久之后就写信向张幼仪提出离婚。而林徽因经过冷静的思考, 决定放弃, 她不告而别, 离开了康桥大学, 这段美好的感情就这样无疾而终。留学归国之后, 徐志摩和胡适、闻一多等人共同创立新月派诗社, 他还先后在北大等多所大学担任教授。35岁时, 因为飞机事故罹难。

四.徐志摩的康桥情结

徐志摩一生三次与康桥结缘。前两次他分别为康桥创作了《康桥再会罢》和《我所知道的康桥》, 1928年, 徐志摩第三次来到康桥。11月6日, 在归途的南中国海上, 他挥笔写下了《再别康桥》这首传世之作。可以说, “康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中。

康桥充满了这位浪漫诗人所需的古老、宁静、充盈梦幻色彩的氛围, 康桥是诗人一生“真愉快”的时光所在。

我这一辈子就只那一春, 说也可怜, 算是不曾虚度。就只那一春, 我的生活是自然的, 是真愉快的! (虽则碰巧那也是我最感受人生痛苦的时期。) ……说也奇怪, 竟像是第一次, 我辨认了星月的光明, 草的青, 花的香, 流水的殷勤, 我能忘记那初春的睥赐吗?---1926年《我所知道的康桥》

五.整体感知

1.教师配乐范读诗歌, 请同学们说一说这首诗给你怎样的感受?画面柔美、静谧。表达了作者的眷恋和感伤。

2.学生自由地出声朗读, 读准字音, 把握节奏。如:满载 (zài) , 似的 (shì) , 长篙 (gāo) , 漫溯 (sù) 。

3.找同学朗读, 请其他同学进行评价。

六.研读赏析

1.诗中主要描写了哪些景物, 选择自己最喜欢的进行鉴赏。 (先组内研讨, 后全班交流。)

云彩:西天的云彩融入在康桥的画卷中, 定格在作者眼中, 此时他不仅是和云彩告别, 也是在和这惆怅的黄昏告别, 和黄昏时的康桥告别。作者想轻轻的离别, 他实在不忍打扰康桥。

金柳:柳树在夕阳的余晖下变成了金色, 而一个女人最美的时刻就是她成为新娘之时, 金柳化成神秘而美丽的新娘伫立在康河河畔, 与作者远远相望。金柳倒影不仅倒映在滢滢波动的水面上, 更荡漾在作者的心头, 波动了作者的不舍和感伤。

青荇:青荇随着水波自由摇摆, 尽情享受着康河温柔的水波和梦境一般的康桥。作者对康桥无限的眷恋, 趋使作者情愿化身成一条无名的水草, 在清亮的康河中自由自在, 永不离开。

水波:作者的梦萌发于康桥又夭折于康桥, 他只能将梦温柔的揉碎、播撒于康河之中, 让这梦慢慢荡漾、沉淀。他所寻求的梦也许是对康桥美景的沉醉, 也许是对游学的美好生活的追忆, 也许是他当年对林徽因的痴迷和爱恋。

星辉:作者多么想放歌一曲, 但他不能放歌。也许他并不想打破康桥的这份宁静, 也或者他的心已经沉重得无法放歌, 他选择在静默之中细细追忆, 慢慢品味。康桥的宁静好似是在演奏着一曲无声的笙箫, 而作者心中所有的不舍在无言之中达到了无以复加的程度。

2.诗中所描写的景物有什么共同特点, 你能体会作者的用意吗?

首先, 从景物本身来看, 它们都是具有柔美特征的自然景物。无论是空中的云彩, 伫足河畔的金柳, 还是惬意的水草和斑斓的星辉, 它们都是美和自由的象征, 这些景物最能体现徐志摩的情感。徐志摩也曾经说过:“康桥的性灵全在一条河上;康河, 我敢说是世界上最秀丽的一条水。”可见在作者眼中康河美的分量,

再者, 从时间上来看, 所描写的正是康桥从黄昏到夜晚这段时光。清晨给人以希望, 正午给人以繁盛之感, 而唯独黄昏让人很容易产生“夕阳无限好, 只是近黄昏”的伤感, 由黄昏入夜, 在斑斓的星辉里, 这种离别之境显得更加神秘而安宁。

3.这些景物组合成怎样的意境, 你能试着用几个词语或者一句话来概括一下吗?

它们共同构成了一幅柔美、静谧的康河离别之境。

4.你认为诗歌表达了作者怎样的情感?

(1) 对康桥热烈地赞美和永久地眷恋。康桥是徐志摩短短一生的亮点, 辉煌一生的转折点。在此诗中他极尽赞美之能事, 尽显爱恋之情愫。

(2) 对曾经美好生活的追忆。这其中包括对爱情在内的学生时代生活的留恋, 对青春的回忆, 对逝去的美好事物惋惜, 人总是充满怀念的。

5.在充分理解全诗的基础上, 教师进行朗读指导。

情感基调———哀婉中带有洒脱, 惆怅中饱含热烈。

(1) 注意特殊词语和短语, 要读出画面感。如:轻轻的、夕阳中的新娘、波光里的艳影、荡漾、油油的、招摇、柔波、甘心、揉碎、沉淀着、漫溯、放歌、沉默、悄悄的。

(2) 体现全诗的情感变化, 读出高潮部分。要注意情感的蓄势与释放。开头的洒脱、清新;中间的兴奋热烈;结尾的哀而不伤。读出情感的变化, 体味诗歌的内在节奏。

6.这首诗歌除了意境美、情感美, 它的美还表现在什么地方? (让学生了解新月派诗歌的“三美”主张)

1926年闻一多提出了新诗的“三美”主张, 即音乐美、绘画美、建筑美。而徐志摩的这首《再别康格》是践行闻一多“三美”主张的代表作。

(1) “音乐美”:就音节而言, 错落有致, 朗朗上口, 节内押韵。首节尾节, 节奏相同, 回环复沓, 构成呼应。押韵:来—彩, 娘—漾, 摇—草, 箫—桥。

回环:轻轻的我走了,

正如我轻轻的来;

我轻轻的招手,

作别西天的云彩。

悄悄的我走了,

正如我悄悄的来;

我挥一挥衣袖,

不带走一片云彩。

(2) “绘画美”:给人以视觉上的色彩想象, 诗歌的语言多选用带有色彩的词语。如:云彩, 金柳, 青荇, 星辉斑斓。强调词藻的选择要秾丽、鲜明, 有色彩感;每一句诗都可以形成一个独立存在的画面。

(3) “建筑美”:诗节的匀称和句式的整齐。全诗共七节, 每节两句, 单行、双行错开一格排列, 每一行六至八个字, 参差变化中见整齐, 给人以美感。

七.结语

徐志摩虽然“轻轻地”离开了康桥, 更离开了这个世界, 但是, 他的诗一直都不曾离开我们。公元2008年7月2日, 他的诗歌刻在2吨重的洁白的大理石上, 从他的故国运到那片给了他灵感, 给了他新生的土地上, 并被安放在唤醒他性灵的康河边----在国王学院的后庭。大理石碑的正面便形成了两个参差错落的平面:上半个平面上刻着:“轻轻的我走了/正如我轻轻的来”;下半个平面刻着:“我挥一挥衣袖/不带走一片云彩”;落款是“徐志摩《再别康桥》诗句”。