再别康桥阅读练习

再别康桥阅读练习（共10篇）

再别康桥阅读练习 篇1

再别康桥练习课教案

再别康桥练习课教案   教学目标： 1、通过练习巩固课内知识 2、  深入理解《再别康桥》的深刻内涵 教学时间：1课时 教学过程: 一、基础题（12分） 1．填空。（4分） 撑一支 ，向青草更青处 。 我 衣袖，不带走 。 2．体会加粗词表现的意境。（4分） ①油油的在水底招摇 ②满载一船星辉   3．书写完全正确的一项是（）（2分） A．轻手蹑脚水波荡漾飘浮 B．柔声细语波光艳影破锭 C．力挽狂澜招摇过市回溯 D．悄无生息沉默寡言沉淀 4．下列加粗词与例句中的词意思相同的是（）（2分） 例句：我总觉得他说话不大漂亮，非自己插嘴不可。 A．父亲忽然看见两位先生在请两位打扮漂亮的.太太吃牡蛎。 B．这件事办得很漂亮。 C．这件衣服不大漂亮。 D．这房间布置得很漂亮。 二、整体感悟（6分） 1．诗人在诗中选取了几个意象来渲染和表现对康桥的眷恋？（2分）   2．在最后一节，诗人说“悄悄的我走了”，为什么要“悄悄的”？（4分） 三、作业 四、课后反思 通过做练习，对较练习，来巩固课内知识，达到知识的内化。

 

再别康桥阅读练习 篇2

1．（2005年高考北京卷）下列词语中加粗字的读音全都相同的一组是

（）

A．舷梯

娴熟

悬崖勒马

弦外之音 B．按捺

纳税

刚毅木讷

方凿圆枘 C．静谧

猕猴

弥天盖地

所向披靡 D．皎洁

缴纳

狡兔三窟

矫揉造作 2．下列各项词语字形有误的一组

（）

A．彷徨

寂寥

河畔

色彩斑斓 B．竹篙

漫溯

凄宛

惆怅而归 C．笙箫

繁衍

挑衅

彳亍独行 D．记载

哀怨

浮藻

碧波荡漾 3．下列解说不正确的一项是

（）

A．戴望舒是中国现代诗人，主要诗集有《我的记忆》、《望舒草》、《望舒诗稿》、《灾难的岁月》。

B．《雨巷》是戴望舒早期的成名作和代表作，诗歌发表后产生了较大影响，诗人也因此被称为“雨巷诗人”。

C．戴望舒早期的诗歌受西方印象派的影响，意象朦胧、含蓄。

D．后期诗歌主要表现热爱祖国、憎恨侵略者的强烈感情和对美好未来的热烈向往，诗风明朗、沉挚。

4．对《雨巷》的赏析不正确的一项是

（）

A．诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这受中国古代诗词的启发，用丁香结即丁香的花蕾来象征人的愁心。

B．《雨巷》运用了象征的手法。诗中的“我”“雨巷”“姑娘”并非是对生活的具体写照，而是充满了象征意味的抒情形象。

C．诗中借江南小巷的阴沉来象征当时社会的黑暗；“我”在黑暗中迷失了方向，找不到出路，充满了迷惘和绝望。D．《雨巷》运用了复沓重唱手法，造成了回环往复的旋律，强化了音乐效果，替新诗的音节开了一个新纪元。

5．对《再别康桥》运用的表现手法解释不恰当的一项是

（）

A．诗中笼罩着一种宁静、安谧的氛围，水草、柔波、彩虹、星辉，恰当地衬托了诗人静默的心境。

B．诗人运用比喻、拟人、借代等修辞手法，写出了康桥那特有的优美景色，表达了自己那追梦般的思念之情。

C．诗人把自己对母校的深情融进了悄悄别离时那富有特色的形象和想像中，形成了一种轻柔、明丽而又俊逸的格调。

D．全诗四行一节，诗行排列错落有致；每句字数基本为六七字，于参差变化中见整齐；每节押一韵，呈现出明显的旋律感。6．对下面这首诗的赏析，不恰当的一项是

（）

偶

然 徐志摩

我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心—— 你不必讶异，更无须欢喜—— 在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向； 你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮！

A．这首诗把“偶然”这样一个极为抽象的时间副词形象化，充满情趣，富有哲理，不但珠圆玉润，朗朗上口，而且余味无穷，溢于言外。

B．此诗写的是两件比较实在的事情，一是天空里的云偶尔投影在水里的波心，二是“你”“我”（都是象征性的意象）相逢在海上。

C．如果我们用“我和你”“相似”之类的标题，当会富有诗味。

D．“云”、“波”、“你”、“我”、“黑夜的海”、“互放的光亮”等意象及其之间的关系构成，都可以因为读者个人情感阅历的差异，及体验强度的深浅而进行不同的理解。

7．对下面这首诗的分析不正确的一项是

（）

秋天的梦 戴望舒

迢迢的牧女的羊铃，摇落了轻的树叶。秋天的梦是轻的，那是窈窕的牧女之恋。于是我的梦是静静地来了，但却戴着沉重的昔日。唔，现在，我是有一些寒冷，一些寒冷和一些忧郁。

A．这首诗实际上写了两个“秋天的梦”：“牧羊女的梦”和“我的梦”。是“我”听到牧羊女的诉说而引发了自己的梦。

B．牧羊女的梦是“牧女之恋”，从全诗的思路脉络看，能够判断“我的梦”也是“有关恋情的”。正是因情入梦，以梦抒情。

C．“牧羊女的梦”像羊铃那样迢遥，像落叶那样曼妙，是清纯而温暖的。“我的梦”，则是沉重、寒冷、忧郁的。

D．全诗四节，形成了一个对应式结构，许多信息就是从对应、对比中传达出来，显得简捷而又有蕴藉。

阅读下面两首诗，回答10～13题。

再别康桥 徐志摩

轻轻的我走了，正如我轻轻的来； 我轻轻的招手，作别西天的云彩。

那河畔的金柳，是夕阳中的新娘； 波光里的艳影，在我的心头荡漾。

自由，向我们来了

田间

悲哀的 种族 我们必须战斗啊！九月的窗外，亚细亚的 田野上，自由呵…… 从血的那边，从兄弟尸骨的那边 向我们来了，像暴风雨，像海燕。

8．下面说法错误的一项是

（）

A．两首诗都采用了白话，是打破了旧体诗格律束缚的新诗。B．两首诗都采用了白话，是打破了旧体诗格律束缚的自由诗。C．《再别康桥》是新诗中的“新格律诗”。D．《自由，向我们来了》是新诗中的“自由诗”。9．下面说法错的一项是

（）

A．《再别康桥》中的这两节分别押“ai”和“iang”的韵。B．《自由，向我们来了》这一节押“ian”韵。C．《再别康桥》节奏比较舒缓。

D．《自由，向我们来了》节奏短促如鼓点。10．对《再别康桥》这两节分析正确的一项是

①“招手作别”是诗的抒情基调，体现的是一种强烈的惆怅失落之感。②开头三个“轻轻的”是诗的抒情基调，体现的是一种淡淡的惆怅失落之感。③“艳影”是“夕阳”中的“金柳”在水中的倒影，代表着康桥的景物特征，明丽的形象表达了诗人对康桥的赞美之情。

④诗人心中“荡漾”着“波光里的艳影”，是诗人把魂萦梦牵的康桥比作一个美丽的姑娘的倩影，表达了诗人对康桥的爱恋。

（）

A．①④ B．①③ C．②④ D．②③ 11．对《自由，向我们来了》分析正确的一项是 ①作者呼吁我们民族不能再忍辱负重了，必须投入战斗。②作者呼吁我们必须和悲哀的种族战斗。③语句短促，是对自由的急切呼唤。④诗中体现的是一种紧张激烈的情绪。

（）

A．①②③ B．①③④ C．①②④ D．②③④

参考答案：

再别康桥教案 篇3

徐志摩

教学目的：

1.引导学生体会《再别康桥》这首诗歌的三美。2.引导学生感受康桥的柔美秀丽风光，体会作者对康桥 的依依惜别之情。

3.在课后的习作中能使用意象来烘托感情。

教学重点：

体会诗人独具特色的意象选择。

教学难点：

体会诗歌的三美以及把握诗人在诗歌中所蕴含的情感。

教学类型：阅读课 教学方法: 诵读法 欣赏法 教学媒体: 多媒体课件 课时安排：一课时 教学内容与步骤：

一、课堂导入：

自古以来，书写离别的古诗词可以说是数不胜数，同学

们可以回忆看看你能想到哪句古诗词?接下来，我们一起看大屏幕看看老师找到了哪些诗句。苏轼说“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。”写诗人与亡妻生与死的离别；李白说“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”歌颂与汪伦的伟大有友情；秦观说“两情若在长久时，又岂在朝朝暮暮”借用牛郎织女悲欢离合的故事来歌颂坚贞不渝的爱情。这些都是古人书写离别，今天我们就一同来感受一下现代人笔下的离别之情。请同学们齐读课题和作者。

二、讲授新课：

著名学者胡适这样评价徐志摩，说他的一生有三大信仰，分别是爱、美和自由。首先我们来看看徐志摩的爱，徐志摩的一生一共有三个女子与他有关。高中刚毕业的徐志摩与素未谋面的张幼仪结婚，随即赴剑桥学习，在留学期间遇到了民国第一才女林徽因并大胆追求，但遭到了拒绝，回国后结识陆小曼并与之相爱，由此我们可以看出徐志摩是一个多情的人，这首诗就是他多情的结果。

提问：首先我们看看题目《再别康桥》，结合课下注释，康桥指的是哪里呢？

明确：英国的剑桥。

1928年，诗人故地重游感慨良多写下了这首诗，接下来老师播放一段这首诗的朗诵，请同学们体会诗人在这首诗中所蕴含的情感。

提问：听过朗诵后同学们觉得这首诗美不美啊？这首诗一共有多少小节？在诗的格式上同学们有没有发现什么特别之处呢？

明确：全诗共有7个小节；每个小节都有4句诗；每句诗的字数相等；第一三句是顶格的；第二四句是空两格。

提问：这首诗的格式上是错落有致，整齐划一的，就好像是剑桥大学的房子一样，这就体现了诗歌的什么美？

明确:建筑美

提问：《再别康桥》是什么体裁？ 明确：诗歌

提问：诗歌之所以为诗歌是因为他读起来可以像歌曲一样的优美。同学们刚才在听朗诵的时候有没有发现是什么原因使这首诗歌可以如此朗朗上口？你又是如何发现的呢？

明确：押韵 例如第一节的第二句和第四句中最后一个字“来”和“彩”以此类推。

提问：全诗一共有七个小节，但是有两个小节的结构是有所相似的，同学们有没有发现是那两个小节？这两个小节又有什么联系? 明确：第一节和第七节 首尾呼应

提问：首尾呼应在文学上被称为回环，押韵和回环使这首诗变得优美上口，也就造就了这首诗歌的什么美？

明确：音乐美

同学们已经找到了这首诗的押韵和回环，接下来请同学们齐读一下课文，好好体会一下这首诗歌带给我们的音乐美。

提问：同学们带有感情的朗读过课文后，有没有特别喜欢的小节，并说一说喜欢的原因。

明确：第二小节，柳树本应该是绿色的，徐志摩将他写成了金色，让人觉得颜色非常的灿烂，并且这一小节还运用了拟人的写作手法，将金柳写成了新娘，赋予了柳树人性化。

提问：如果将这一小节在不改变押韵的情况下将新娘换成是爹娘，同学们觉得可以么?为什么呢？

明确：不可以，因为随风飘荡的柳树就好像是新娘美丽的身影，而这个身影正打动了作者。

第三小节中作者愿意融入康河，甘心做水草，表达了诗人对康桥的爱恋之深。并且水草在水底招摇，写的非常的可爱。

第四小节中，作者运用了比喻的写作手法，将潭水比作了天上虹，天上虹就是天上的彩虹，将潭水写的活灵活现，彩虹的特点就是颜色绚丽，潭水沉淀着像彩虹一样绚丽的梦。

第五小节重点字是寻梦、漫溯、放歌，作者载着星辉去寻梦并且渴望放歌达到了高潮，作者没有实现这个渴望，出现了转折“但”，作者只能悄悄的，梦被破灭了。

提问：徐志摩选取了康河色彩绚丽的景物，构成了这首诗歌的什么美？

明确：绘画美

提问：接下来请同学们回答一下，通过我们的共同分析，这首诗表达了诗人什么思想感情？你是从哪一部分看出来的呢？

明确：诗人对康桥的不舍与依恋。从最后一个小节看出来的。诗人要悄悄地离开，不打破康桥的寂静。与诗的开头做呼应。

徐志摩曾经说过：我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。由此可见康桥在徐志摩的心中有着不可替代的位置。

三、课堂总结

通过本节课的学习，把握这首诗歌的三美以及体会徐志摩对康桥的感情。

四、板书设计

再别康桥

徐志摩 爱 美 自由 建筑美

音乐美 绘画美

五、课后作业

徐志摩对母校康桥有如此深厚的情意，请同学们开动你们的脑筋，在课下的时候为母校也写一首小诗。

再别康桥教案 篇4

教学目标：

1、感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。

2、学会新诗的鉴赏方法。

A、通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。

B、通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。

教学重点：

诗人独具特色的意象选择；《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。

教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。

教学手段：多媒体教学。教学过程：

一、导入：(播放顾小曼演唱的歌曲《再别康桥》导入)

二、解题：

自人类诞生以来，离别便是一把打开诗国大门的钥匙，蕴藏着丰富的情感，成为历代文人不断吟颂的对象。

黯然销魂者，惟别而已矣。——江淹《别赋》

多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。——柳永《雨霖铃》 与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。

——王勃《送杜少府之任蜀州》

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

——王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

——李白的《赠汪伦》

《再别康桥》诗人避开了一般别离诗的告别对象。一般别离诗告别的是人，这首诗告别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了“执手相看泪眼”或寒暄叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来。”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少钟情诗神缪斯的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。被胡适称为“情圣”和“诗圣”的诗人徐志摩到底是怎样的一个人呢？这节课让我们和徐志摩一起《再别康桥》，走进诗人追求爱、自由和美的诗意的内心。

三、诗人简介：

徐志摩（1897—1931），浙江海宁人。现代诗人、散文家。1916年入北京大学法科，并于同年与张幼仪成婚。1918年赴美学习银行学。1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。其间爱恋林徽音，并于1922年与张幼仪离异。同年8月辞别剑桥启程回国。历任北大、清华教授。1923年与胡适等成立新月社。1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译。同年认识有夫之妇陆小曼。1926年10月，与陆小曼结婚。1930年秋，应胡适之邀，到北大任教授。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。（介绍徐志摩与张幼仪、林徽因、陆小曼的照片）

这位英年早逝的诗坛巨星的噩耗传来，震惊了海内外，胡适连呼：“天才横死，损失的是中国文学！”在他的许多朋友中，包括师辈的梁启超、同辈的郁达夫、陈西滢、刘海粟等，亦包括晚辈的陈梦家、沈从文等，没有一个不赞赏佩服他的才华和品行的。

茅盾说他既是中国布尔乔亚(资产阶级）的“开山”诗人又是“末代诗人”。他的新诗可称千古绝唱。他的行为与品格也同样受到同人、朋友、学生的赞赏与爱戴。他对爱情的执著追求虽为文坛风流佳话，亦留有诸多遗憾。但他那天真无邪，崇尚自由、平等、博爱的人道主义情怀，追求人生真谛的精神是惊天地、泣鬼神的。胡适说徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。

四、写作背景：

1928年秋，徐志摩重到英国，本诗记下了诗人再别康桥的情感体验。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。徐志摩曾在1921-1922在英国留学两年，大部分时间在此度过。这是他一生最美好的时光。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，1922年徐志摩回国前夕，曾作长诗《康桥再会吧》，在诗中称康桥为“永为我精神依恋之乡”。在《我所知道的康桥》中说“星光下听水声，听近村晚钟声，听河畔倦牛刍草声，是我康桥经验最神秘的一种；大自然的优美、宁静、调谐在这星光与波光的默契中不期然地淹入你的性灵。” 如今又要和它告别了，自然千缕柔情、万种感触涌上心头。

五、徐志摩的“康桥情结”

（1）在那里，他接受了资产阶级教育，形成以“爱、自由、美”为核心的人生观和“康桥理想”。

（2）康桥：诗人爱之梦破灭的地方

在那里，他结识了影响他生命、终生为之倾慕的一个重要女性——林徽因。（3）康桥：诗人自由之梦飞翔的地方 伯兰特罗素(1872-1970)《自由之路》《幸福之路》《西方哲学史》 1921年，徐志摩经狄更生介绍在皇家学院作旁听生。（4）康桥：诗人美之梦蕴积的地方

在那里，他遇到了当时伟大的诗人泰戈尔，他的诗作很大程度上都受到了这位大师的影响。

我的眼睛是康桥教我睁开的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自由意识是康桥给我胚胎的。——徐志摩《吸烟与文化》

六、听课文录音，读准字词。

河畔(pàn)荡漾(yàng)青荇(xìng)榆阴(yú)揉碎(róu)浮藻(zǎo)长篙(gāo)漫溯(sù)斑斓(lán)笙箫(shēng xiāo)

七、朗读课文，读准节奏，读出情感。

八、诗歌解析

全诗蕴涵了对康桥对母校的依依惜别之情 总体语调：舒缓、低沉

节奏：轻柔、和谐

第一节：第一节最引逗我们情思的是那三个“轻轻”，使我们体会到康桥是美丽的，而这美的最集中的表现在一个“静”字。三 个“轻轻”是诗人对康桥之美的观照，即使“作别”一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美，表现了诗人对其的惜爱之情，并为全诗确定了情感基调。

第二节：第二节写了岸边的柳树。“金柳”是夕阳照射下的柳树，它镀上了妩媚的金色。金色的柳条随风摇摆，秀美婀娜，好像美艳的“新娘”，形象逼真的写出了金柳的美好姿态，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情及浓烈的温柔之爱。“艳影”在诗人“心头”“荡漾”，物我合一，情景交融。谁舍得离开美丽的新娘呢? 可见康桥在徐志摩心中的地位。

第三节：第三节写了康河的水草。青荇，是再普通不过的水草，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词写出了水草随微波起伏的轻盈之态。在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福 生活的隐喻。并有向诗人打招呼，欢迎诗人之意。“甘心”两字，表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远流在康河，“生于斯，长于斯，死于斯”。

本来很一般的景物为何会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人。

第四节：第四节写榆树下的清潭。这里的潭即指拜伦潭，相传拜伦曾在这里游玩。清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，多么富有诗情画意！浮藻间好像沉淀着彩虹般的梦。融情入景，将人带入了梦一般的意境中

第五节：诗人迷恋的感情达到了高潮。在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离别康桥。想象自己撑着一杆长篙泛舟到青草更青处去寻找那“彩虹”似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁的想要“放歌”，快乐的情绪达到顶点。

第六节：乐极生悲，诗人由幻想回到现实。想到今晚就要和康桥离别，不禁别情缕缕，离愁重重，情绪顿时低落下来。于是不能“放歌“，只能“悄悄”吹起离别伤感的笙萧，在沉默中体味别离的惆怅。连夏虫好像也体会到了离别之情，也为他保持沉默。“沉默是今晚的康桥”，往日欢愉的康桥也无语了，一切都为诗人的离去归于寂然，将诗人的离愁推到了极点。真是此时无声胜有声，无言胜过千万语呀！怎样理解“悄悄是别离的笙箫”？悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以笙箫的离别曲只能在心中回荡。

第二节至第六节则是作者情感，思绪发展变化的一个全过程的典型概括。

夕阳中幻成的金柳，是这种宁静之美的具体体现，而这金柳在诗人的心中就像是能使他心情荡漾的安静、娇美的新娘。那新娘美得让诗人不敢正视，他移开自己的目光，低头却见到柔波之下“招摇”自在的“青荇”。一泓闪亮映入诗人的眼角，使他不由自主的转头观望——那是拜伦潭，可在夕阳的映照下，是揉碎的彩虹在沉淀自己的梦！本来就充满梦幻色彩的虹，却也在寻着自己的梦，这自然使诗人想起以往在河上披星流舟放歌寻梦的情形。此时像又在寻梦，但现实使诗人已不能放歌：离别在即，不能；静美于心，不忍。唯有“悄悄”才是诗人所愿。而此时的康桥，也沉默，似乎也不愿离别。

第七节：与开头呼应。诗人是那样不舍得离去。云彩本是不能带走的，诗人却用夸张的手法强调说“不带走一片云彩”，加上两个“悄悄”表露诗人不愿掠动心爱的康桥一片温柔情意，不忍心让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。至此，将诗人对康桥“浓得化不开”的感情于“沉默”、“悄悄”、“轻轻”中表现了出来，同时排出了“伤离别”的沉重感，增加了飘逸之感。

寻梦飘然离去难分难舍河畔金柳欢喜康河水草留恋榆阴清潭眷恋星辉寻梦迷恋入梦苦闷彷徨百般珍惜无限依恋出梦飘然离去凄婉哀伤

5感情达到高潮撑篙漫溯寻梦图4对康桥永久的眷恋榆阴浮藻清潭图3更加欢喜和眷恋青草水底招摇图6情绪低落静思默想黄昏夏虫沉默图2欢喜和眷恋河畔金柳倒影图1难舍难分挥手作别云彩图7悄悄作别招手惜别云彩图

九、问题简析

释《再别康桥》之“招摇” 志摩的《再别康桥》用词精美，“招摇” 一词更是营造了美妙的诗境，与整首诗的情调合谐统一，对抒发诗人的感情起到了举足轻重的作用。一说“招摇”，现今常含贬义且常与“过市”相连。其实，它还有“逍遥”一义，而要用“逍遥”来写水草，则无拘无束，自由自在的情态就得以显现了，即使有夸耀的成份又有何妨，它夸耀的是一种安闲，是一种自在。

再看“招摇”之前的“油油”二字。何谓“油油”？光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用来修饰“招摇”不但增强了水草的自在感，而且还使我们想见了水草得以“招摇”的河之水：微风轻拂，水波轻涌，水质清澈，那像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊！而这美景全赖诗人的“招摇”。

十、艺术特点

1、形式：四行一节、错落排列、字数相近、回环呼应——建筑美

全诗共七节，四行一节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，都整齐划一，给人以美感。

首句连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？——首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。

2、语言：节奏感、旋律美、弹跳性——音乐美

A、押韵。韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。B、音节和谐，节奏感强。

C、回环复沓。首节与末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性；诗的第二节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展。正体现了徐志摩的诗美主张。

3、意境：金柳 新娘 招摇 彩虹似的梦——绘画美 全诗中选用了“云彩、金柳、夕阳、波光、艳影、青荇、彩虹、青草”等词语，给读者视觉上以美的享受，同时也表达了作者对康桥的一片深情。

七节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。这主要表现在以下两个方面：其一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境。如披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭等。其二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”、“荡漾”、“招摇”、“揉碎”、“漫溯”、“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。完美体现新月派诗的风格

总结：建筑美——四行一节，错落排列，字数相近，回环呼应。

音乐美——节奏轻快, 韵律柔和，抑扬顿挫，朗朗上口。绘画美——云彩、金柳、青荇、清泉、星辉、夏虫。课文总结：《再别康桥》一诗，我们读到的是离情，但给我们启示的却是热爱自然，热爱生命，热爱生活。在当今商品经济社会里，世俗的砂轮把我们的情感世界打磨得渐渐粗疏、冷漠时，我们更需要这一类清新、真纯的文字来洗涤我们的灵魂，从而使我们学会感动，让生活充满激情。

十一、阅读下面的诗歌，完成后面的问题。

错误 郑愁予

我打江南走过

那等在季节里的容颜如莲花的开落

东风不来，三月的柳絮不飞 你的心如小小寂寞的城 恰若青石的街道向晚

跫音不响，三月的春帏不揭 你的心是小小的窗扉紧掩

我达达的马蹄是美丽的错误 我不是归人，是个过客……

【注】跫（qióng）音，脚步声。

1、“我达达的马蹄是美丽的错误”，“美丽”与“错误”矛盾吗？全诗营造了怎样的意境？

不矛盾。达达的马蹄声对这位独守空闺的女子而言是美丽的，让她以为是朝思暮想的心上人归来了，马蹄声是福音；但我是一个过客，而非归人，一切都是误会。全诗营造了一种凄美、伤感的意境。

2、第二节诗是如何描摹女子内心的情感世界的？结合诗句具体分析。

《再别康桥》 讲稿 篇5

一、说教材

《再别康桥》一文是“新月派”诗人徐志摩的传世之作，因为徐志摩崇尚闻一多的“音乐美、绘画美、建筑美”的诗学主张，因而他的诗歌具有语言清新、音韵和谐、想象丰富、意境优美、神思飘逸的特点。《再别康桥》这首诗较为典型地表现了徐志摩诗歌的这种风格特点。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国，再别康桥时的情感体验，表现了一种带着淡淡忧愁的离情别绪。

二、说教学目标，重点、难点的确立

教学目标

知识目标：品味诗的意象美，领悟诗的意境，体会诗人真情。

能力目标：培养学生鉴赏诗歌的能力。

德育目标：体悟作者情怀，引发共鸣，逐渐养成良好的审美情趣培养审美能力。

教学重难点

学生喜欢故事性的文章，对诗歌的抽象性可能会产生畏惧心理，对课文提不起兴趣，或者只能走马观花，难以深入体会诗歌的感情，鉴于此我把本课的重难点作了如下设定：

教学重点：领悟诗情，获得情感体验;品析“三美”， 感受艺术性。

教学难点：意象的把握与体味。

三、说方法

如何突破重点、难点，有效完成本课的教学任务呢?我决定从学情出发，采取如下办法：

第一，以诵读为主。俗话说读书百遍，其意自见。要品位诗歌的语言美，理解诗歌的内容，体会诗歌的感情，诵读是必不可少的。课堂上，学生的自读、教师的范读;个别学生的试读，全体学生的齐读、齐背将穿插在教学的各个环节。

第二，联想法。借助多媒体辅助教学，课堂上力求通过课件的介入激发学生的.学习兴趣，运用多媒体将课文内容形象化、具体化，增强学生对诗歌的主体感悟。

第三，探究法。教师抓住诗中的关键字句进行推敲、点评。

四、说教学过程的设计

1、导入

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢?让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。

2、分步实施

第一步：课件展示完成作者及背景介绍。

第二步：诗歌朗读，感受诗歌的音乐美，并背诵。

第三步：整体感知诗歌离而不伤、别而不愁的格调。在让学生诵读的基础上谈朗读体会。自古以来，离别总免不了沉重的愁绪，《再别康桥》是一场深情的离别，却透露出轻快的情调。为了便于学生准确把握这首诗有几分无奈，又有几分洒脱的基调。

第四步：把握与体味诗歌的意象美。先讲意境和意象的含义(融入了诗人主观情意的客观物象)，然后引导学生感受诗中的意象美。

让学生自读，思考：诗中哪些景物给你留下了深刻的印象。(分小组讨论交流)。

再让学生分析这些意象分别融入了诗人的哪些情感，进而体会诗人对康桥永久的恋情。

第五步：体会诗歌营造的意境和富有流动的画面美。为了让学生充分发挥想像力，进入诗歌梦幻般的氛围，用与诗歌每一小节意境相配的优美图片，让学生根据诗意选画面。再找个别学生朗读自已最喜欢的一节诗歌，结合图片画面，说出喜欢的理由，让学生深入体会每一节的画面美。老师抓住诗中的关键词(动作性很强的词、融入强烈情感的词)进行适当的点拨，借此指导学生鉴赏诗歌的方法。

3、小结

本课我们从诗歌的意象入手赏析现代诗歌，并分析诗歌的表达感情和写作风格，同学们要学会这种鉴赏新诗的方法。

4、作业设计

① 背诵课文。

② 试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。写一篇赏析文，不少于五百字。

拓展阅读：《再别康桥》教学反思

教学完《再别康桥》已经近一个星期了，也到了非反思不可的时间了，不然，再过几天，恐怕想反思也不得了。

上公开课，我不喜欢事先的演练，我喜欢的是现场直播。这样的课堂才是真实可信的，而不是虚假的做课。

课堂的起初阶段，完全是按照我事先设计好的教学环节有条不紊地向前推进。初读，读准语音，一切顺利，再读，读出节奏，也没问题。但这个环节过后的一个问题，使课堂出现了插曲，我设计的问题是：这首诗有什么特点?我本来是想让学生在读诗过后，体会诗歌节奏鲜明音韵和谐的特点，但由于在设计问题时，没有给它加上适当的限制，使得学生在理解时出现了偏差。有学生回答，这首诗有三美，那就是音乐美、绘画美、建筑美。这跟我事先设计的答案有较大的差距，本来这个问题并没有太大的难度，由于设计时考虑不周，因此，我要把我的设计意图告诉学生，引他们回到我的思路上来，花了一点时间。高老师在评课时建议，不如，就顺着学生所说的思路继续下去，高度肯定学生的见解，然后，当场修改教学步骤。他说得很有道理，不过，风险也很大，在那么短的时间里，迅速对教学设计做那么大的调整，恐怕我力所不能及，另外，课件已经做好，临时调整步骤，也不现实。如果在平时上课，完全可以这样去做，不必考虑课件的修改问题，平时的教学时间也好掌控，快一点，慢一点都无关紧要。这个小插曲告诉我，在设计教学环节时，考虑更周到一点，真正从学生的实际出发，确实很有必要。这个问题这样改，也许针对性更强一点：通过朗读，我们发现这首诗歌在节奏，音韵上有什么特点?

三读，读出情感，这个环节，我请起来的学生朗读水平不够高，比前几个同学都差，不仅语音问题还存在问题，节奏，情感都不太理想。事后，评课老师也都提到了这个问题，说让这个学生读书，正好把你前面“两读”都否定了，更不要说更高层次的读出情感了，作为老师你完全可以先让这个同学来进行初读，然后，再逐渐请出朗读水平更高的学生，形成梯度，效果要好很多。这个意见我不认同，我觉得这就是最真实的课堂，这就是最真实的学生水平，我想呈现的就是这种真实的状况。不是老师一堂课，就可以达到实现预想的效果，教学工作任重道远。我也不必因为是公开课，为了达到所谓的教学效果，而刻意回避学生的实际。

在理清诗歌的情感脉络时，我对学生的估计不足，原本以为两三分钟就能搞定的问题，结果，花了近十分钟才勉强结束，这个地方出现的冷场也是我事先没有估计到的。我觉得，画面内容的概括对于高中生来讲应该不会成为大问题，何况，我还可以作些引导性的提示。可是，课堂跟我想的就是有差距。课前的眼保操大约占去了三分钟的时间，这里，又比预计多花了五六分钟。这个地方的时间过长直接导致，时间非常紧张。在把诗歌的“三美”点到之后，做意象分析的时候，就没有时间了。评课时，滕老师对此也提出了自己的看法，他认为，老师的诱导性太强，以自己事先设计好的台词，诱导学生，不利于课堂的生成。我认为他的说法很有道理，这也正式预设课件教学的不足之处，很难让学生有自己的主张，实际上是老师的预设代替了学生的思考。这应该成为运用多媒体教学研究的课题，即多媒体课件和课堂的生成关系问题，让多媒体也和学生能够产生互动。

在诗歌绘画美的分析时，我挑选了一些很漂亮的图画，并尽量与诗的画面相吻合。这个环节，是诗歌画面美的再现，时间不长，画面的转换很快，学生边读边赏，很容易进入诗境，效果显而易见。评课时，滕老师认为，这个地方是老师以自己对画面的理解代替了学生的想像，不利于学生想像力的培养。这个环节如何改进，值得我认真思考。

《再别康桥》教案 篇6

《再别康桥》教案

《再别康桥》教案 一、教学目标 1、整理、分析文章中所写的几种物象; 2、体味文章中蕴涵的感情，寄寓其中的淡淡忧愁的离情别绪; 3、联系实际生活，拓展讨论使之升华。 二、教学重点与难点 体味文章淡淡忧愁的离情别绪。 三、教时：一课时 四、教学过程 (一)、导入 1、 导语 “轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢?让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。 2、走近作者及写作背景 徐志摩(1896―1931)，笔名云中鹤、南湖。浙江海宁人。1918年到1922年，先后曾留学美国、英国，学习银行学、政治经济学。获硕士学位。19开始写诗。1922年回国，历任北京大学、清华大学教授。1923年新月社在北京成立，他是主要成员之一。徐志摩的诗、散文以及艺术观，受英国浪漫主义影响较深，注重意境创造与音律和谐。1931年11月19日，诗人从南京飞往北平，在山东济南开山遇难，年仅35岁。著有诗集《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》等。 《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。 (二)分析文章，体会感情 1、播放黄磊朗读的《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。提示学生注意诗的节拍与节奏， 例： 轻轻的/我走了， 正如我/轻轻的来; 我轻轻的/招手， 作别/西天的云彩。 2、提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词? 骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。” 3、如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢? 一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象(云彩等)寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。 4、本文在意象的选择上独具特色，齐读这首诗歌，请同学们找出本文的意象分别是哪些? 云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。 5、齐读这首诗歌，学生讨论这些意象的选择有什么作用? 诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。 如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。 6、从诗歌的形式入手赏析诗歌。 《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。具体体现在哪些方面? ①绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿;康河水底的`水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。 ②音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。 A， 押韵，韵脚为：来，彩;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥;来，彩。 B， 音节和谐，节奏感强。 C， 回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。 ③建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。 (解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美，最后教师总结。) (三)讨论 7、请一个学生朗读诗歌，其余的同学小结本文。 本课我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴赏新诗的方法。朗读诗歌的时候注意诗歌的节拍，体会它的语感。 (四)结语 刚才同学们都谈得不错，这里我想引用徐志摩自己的话来结束这篇课文的学习。她说：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。” [板书设计] 再 别 康 桥 云彩 星辉――金柳 作者“悄悄地”走――作别 青草――柔波 青荇 [备课资料] 1、徐志摩与康桥 徐志摩曾三次来到康桥。 第一次是1921年到1922年，他从美国来到剑桥大学研究院进修。学习期间形成了资产阶级的人生观和文艺观。对于爱、美与自由的单纯信仰，产生了他为之倾心的社会理想。换言之，剑桥所体现的英国式文明，形成了他所向往追求的康桥理想。他把康桥当作他“生命的源泉”“精神的依恋之乡”。兴趣也转向文学，喜爱写诗。回国后写诗《康桥再会罢》。 第二次1925年4月重游，归国后写散文《我所知道的康桥》。 第三次是1928年8月，写下了《再别康桥》。 诗人三次离别康桥时的感情也迥然不同，第一次依恋，第三次再别时心情大不相同，因为回国后帝国主义的侵略和军阀统治下的旧中国，使他痛感康桥理想主义的破灭，以由“单纯的信仰，流入了怀疑的颓废”。所以在《再别康桥》中，已然找不到写《康桥再会罢》时的那种热切依恋。虽然也歌咏了康河的美，但更多流露出自己孤独寂寞的情绪，诗人以缠绵凄婉的笔调，微妙展露了因“康桥幻想”幻灭而无限哀伤的情怀。 2、本文的写作有哪些特色? 徐志摩是“新月派”的代表诗人，他注重形象思维，主张将真实的感情，通过丰富、独特具有诗人内在感受的艺术形象和创设诗的意境来抒发，以期达到融情于景，情景交融的艺术境界。 《再别康桥》写的是诗人的离别愁绪，突出的感情是一个“别”字。诗歌重点写的“境”，则是康桥的康河。他敏锐的抓住“金柳”“青荇”“波光”“清泉”“彩虹”“星辉”的具体形象，由近及远、由上而下地勾勒出康河的景观。对“撑篙”的追忆，更是诗人在感到理想破灭后，伤感无奈的“寻梦”联想。诗作巧妙的把气氛、感情、景象三者融为一体，创造出耐人寻味的意境，委婉含蓄的表露了离别愁绪，使诗篇格调轻盈柔和，有一种无可奈何的梦幻般的情调 在语言上喜用迭字强化感情，营造了一个宁静、沉郁的别离气氛，定下了全篇感情的基调，产生了一种轻灵柔和和回环的音乐美感，朗诵时富有一种音节的节奏感、韵律感。 把诗人理想幻灭后的失望、无奈的伤痛、孤寂、落寞的感情表现的更为真切、深切和动人。 3、作业。 ①背诵课文。 ②试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。写一篇赏析文，不少于五百字 沙扬娜拉 ――赠日本女郎 最是那一低头的温柔 像一朵水莲花不胜凉风的娇羞， 道一声珍重，道一声珍重， 那一声珍重里有蜜甜的忧愁―― 沙场娜拉!

《再别康桥》... 篇7

鉴赏诗歌：这是一首反映个人内心情感的诗，抒发了诗人离别母校时的淡淡的惆怅之情。教学时引导学生通过诵读把握诗歌的主旋律。为培养学生的语言表达能力，课上学生通过合作进行改写练习，把喜欢的诗节改写成情景性的描写。学生先评，教师.总结。以诗中美好的意象串联成的一幅幅图画吸引学生，配以朗读.课件，使学生从感官上陶醉，进入审美境界，体悟诗的意境。

课外拓展：呼唤学生内心的情感，引导学生回忆别离时的场景和感受，谈出真情实感。通过与学过的离别诗比较，看这首诗在离别的对象，意象的选择，营造的氛围方面的独特之处，使学生学会鉴赏诗歌的途径和方法。

通过反复诵读，学生能入境体会诗中的情感，并能用较优美的语言对诗节进行重新创作，改写。课上学生激情高涨，尤其是自己谈离别的感受时，一些学生谈得情真意切。这节课学生不仅受到了美景的熏陶，得到了情感的陶冶，同时也学会了鉴赏诗歌的途径和方法。在轻松和谐的氛围中度过了45分钟。

[1]

再别康桥教案 篇8

1。指导学生在反复朗读的基础上，着重分析意象以及意象的组合，体味诗歌的意象美。

2。通过品味语言，发挥想象，以感受充溢于诗歌的真情，进而拉近学生与诗的联系，鼓励学生在喜欢的基础上多写写新诗。

【教学重难点】

1。 把握和分析意象。

2。 感受诗歌的真情。

【教学方法】

诵读、提问、讲解、创设情境

【教学时间】一课时

【教学过程】

一、请同学们认真读一遍，并谈一谈初步印象。

1。设计理由：学生对诗歌的原始阅读非常重要，在此基础上产生的原始理解是教学的起点和依据。

2。在这个环节中，适当介绍作者。徐志摩，中国现代著名诗人、散文家。

二、诗歌可以分为叙事诗、抒情诗、哲理诗等，《再别康桥》属于哪一种呢?

1。抒情诗。

2。目的是从这个问题切入到下一个问题。

三、既然是抒情诗，那么它是怎样抒情的呢?

1。请同学们品味第二小节的“金柳”，“金柳”怎么会是“新娘”呢?为何我们联想不到?这是不是与作者的情感有关系?

2。“金柳”“新娘”就是赋予作者情感的形象，我们叫做意象。

3。理解“意象”要发挥想象，我们才能走入作品的情境中去。接下来，作者写道“波光里的艳影，在我的心头荡漾。”“艳影”是什么?请同学们想象美丽的影子，荡漾是怎么样的一种情愫?请同学们发挥想象，体验这种萦绕在心头的情感。

4。请一位同学朗诵第二小节。教师注意指导学生读出“荡——漾”的味道来。

四、进入第三小节，作者的感情有没有变化?如果有变化，是加强了还是减弱了呢?

1、请一位同学先朗读，适时引导其回答。

2、从哪一句可以看出情感变得强烈了?“我甘心变成一条水草!”

3、请同学们想象“青荇”在招摇，“水草”在柔波里招摇，与河畔的`“金柳”、波光里的“艳影”组合成一幅怎么样的画面?这样的写作叫做“绘画美”。

4、请同学们朗读，指导学生读出“甘心”二字饱含的幸福感。

五、通过指导朗读进入第四小节，作者为何说“那榆阴下的一潭，不是清泉”而是“天上虹”呢?

1、引导学生理解诗歌语言的跳跃，这里的“虹”原来是“彩虹似的梦”。

2、作者的“彩虹似的梦”实现了吗?没有，被“揉碎”了。请同学们结合自己的实践，自己的梦被揉碎了，情感怎么样?引导学生体验作者此时的伤感。

3、请一位同学朗读，指导学生读出“揉碎”的伤感和“彩虹似的梦”的无奈。

六、诗人的“梦”让他重回昔日在康桥读书的梦，这昔日的梦真的美好得像彩虹似的吗?进入第五小节。

1、请同学们想象一下撑着长篙的感觉，向前，向更深处漫溯，忘记了时间，撑到星辉斑斓的时候，于是在那里放歌。多么自由自在啊!多么美好啊!这就是徐志摩所提倡的“自由与美”。

2、请一位学生朗读，指导其读出诗人的欣喜之情。

七、朗读第七小节，诗人的情感变化了吗?为什么?诗人写了什么意象?这些意象前面的修饰词是什么?这些意象让你感受到诗人什么样的情感?

1、诗人不能停留在昔日的梦，因为要离别了。诗人写了“笙箫”，修饰词是“别离的”，诗人此时是忧愁的。

2、诗人写了“夏虫”，修饰词是“沉默”，为何诗人要沉默?

首先，夏虫也不堪离别的愁绪，故“沉默”了，不再“欢叫”了。其次，诗人希望离别的方式是静悄悄的，恰如作者在开头和结尾两个小节中都写到了的。

3、那诗人为何在开头和结尾采取同样的形式呢?有何表达效果?

引导学生思考诗歌的特殊形式，回环往复会使诗歌有音乐美，感情浓厚。

读《再别康桥》 篇9

《再别康桥》兼具中国古典诗歌和外国诗歌的抒情方法，并将它们完美地统一，铸就了《再别康桥》的高度的艺术性。

《再别康桥》是徐志摩最重要的代表作品，这首使诗人获得巨大声誉的诗作，感情真挚，形象生动鲜明，语言优美洗练。它以美的语言、美的旋律、美的物象表达了诗人对康桥的无限眷恋和那似清烟如微波般的离情别绪，犹如一首忧伤的小夜曲，轻柔舒缓，令人回味无穷。

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来。”按正常顺序，应该是先来后走，作者为什么说成“先走后来”?题目是“再别”，立足点是“别”;同时，作者走时的感情比来时更深沉、更复杂、更深厚，所以更强调走。从语法上讲，后句是状语，是前句的附属部分，是为前句做修饰和补充的。

“我轻轻的招手，作别西天的云彩。”“招手”，自然是“作别”，但为什么不用“挥手”或“摆手”，它们不也同样表达“再见”之意吗?招手，手掌回挥，看似告别，实是召唤，召唤母校永远永远陪伴自己，永远印入自己的心里，走遍海角天涯。既是告别母校，为何不是向母校招手，而是向“西天的云彩”招手?“西天的云彩”，自然应该是母校的象征。可为什么这样比喻?母校之所以值得留恋，是因为母校的生活值得留恋。西天，既指母校在西方，又是取自傍晚夕阳西下的氛围，塑造夕阳西下晚霞绚丽的意境，色彩斑斓的晚霞实指当年丰富多彩的校园生活和自己此时此刻变幻摇曳的心情。为何用西天，而不用西方或西边?“西天”一词在中国不仅仅是一个方位名词，而是带有佛教色彩的专有名词，象征最神圣、最高尚、最令人向往的境界，而在作者眼中和心中，母校就是最神圣、最高尚、最令人向往的极乐。

“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。”偌大的校园，树林成荫，作者为何单写柳树?在中国传统文化中，柳树代表与友人分离时的惜别之情。早在唐代，《折杨柳》就已经成了脍炙人口的哀伤别离之曲。“柳”，与“留”谐音，也有挽留友人之意。同时，飘逸的柳枝又与女性飘逸的长发相似，和“新娘”相照应。柳色为绿，何以成“金”色?是夕阳照耀下的柳枝，反射成金黄。辉煌的色彩象征当年在母校辉煌的生活和珍贵的收获。怎样理解“新娘”?习惯上，人们对学习生活过的学校冠以“母校”的尊称，来表达对学生时代的美好回忆、对校园生活的深沉留恋以及对老师的浓浓敬意。而作者却另辟蹊径，以“新娘”来比喻校园，与“母校”相比，更多一份特别的爱恋和深情，作者就是那沉醉于爱情、深爱着恋人的新婚的丈夫，而母校，就是那位风情万种、绰约动人的新娘。“艳影”指什么?应该是指柳树在水中的倒影。仅仅指柳影吗?当然不止于此。还象征母校或新娘的倩影。低头向河水，有何意义?在中国传统文化中，潺潺河水一去不返，它的一维性使人们经常将它比作流逝的时间，即所谓：“子在川上曰：逝者如斯夫。”作者不是在低头看河水，而是在回忆过去在校园美好的生活;不是在低头欣赏水中艳柳的倒影，而是在体味母校的美丽。水波为什么会有光?潺潺流水，反射着夕阳的余晖，星星点点，色彩斑斓，如梦如幻，当年丰富多彩的校园生活仿佛涌现在眼前，永远铭刻在作者的心中。

“软泥上的青荇，油油的在水底招摇;在康河的柔波里，我甘心做一条水草。”泥为什么是软的?可不仅仅是因为河水的浸泡，那是作者温柔婉约的内心，是对母校柔情万种的内心。那青荇真的是在随波招摇?不，它简直是向作者招手，像在和作者挥手告别，更像在挽留，在召唤。当然，一切景语皆情语，不是青荇有情，而是作者有意;不是青荇不舍，而是作者不舍;不是青荇挽留，而是作者不想离开。青色，是普通而生机勃勃的色彩，那是作者对母校那满腔朴素平凡而又炽热强烈的赤子之情。发亮的“油油”的青色，简直青得扑人的眼，就是作者内心燃烧的扑人脸面的情怀。哪怕是只作一条轻柔的水草也罢，只要能生活在康河多情的水波中。

“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。”潭水，应该是清澈见底的，作者却说不是清泉，而是彩虹。从表面上看，清泉和彩虹并没有形象上的相似之处：清泉晶莹透明，彩虹五彩缤纷。然而，从作者内心感受的角度来看，二者却有密切的联系。清泉，象征作者当年在剑桥的生活。看起来清纯，甚至有些单调，就如一潭深水，清可见底，但只有深味校园生活的人，才会深刻理解其中的丰富多彩。在作者眼中和心中，单调平凡的`求学生活，蕴含着五彩斑斓的、像雨后彩虹般绚烂多姿的内容和意义。如何理解沉淀?字面意义是落在最深处。“彩虹似的梦”，是指作者对丰富多彩的校园生活的回忆。这梦幻般美好的回忆印刻在作者内心的最深处，落在作者灵魂的最深处，沉淀在作者思想的最深处。揉碎，是指回忆起当年求学生活的点点滴滴、丝丝毫毫，每一个细节作者都没有忘记，都在品味，都在咀嚼。这些美妙的回忆，仿佛随着水波的荡漾，随着浮藻的起伏，逐渐清晰起来，逐渐连贯起来，逐渐是作者激动起来。哪里是水波在荡漾，哪里是浮藻在起伏，那简直就是作者内心在荡漾，感情在起伏。是啊，重回母校，再临康桥，面对依旧潺潺的康河，面对依旧妖娆的垂柳，新婚的丈夫，端详久别的动人的新娘，内心该是多么激荡。

“寻梦?撑一支长篙，向青草更青处漫溯;满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。”“寻梦?”，是疑问句、设问句，还是反问句?疑问必有答，设问必自答，反问无疑而故问，无需回答，看来应该是反问句。抛开语法的规定，从感情的角度来开，作者沉湎于故事的回忆，陶醉于昨日的寻觅，恍惚于今昔的界限。眼前，现实中熟悉的草木与流水，脑海中逝去的青春和流年，恍如回到过去，而无法自拔，无法回到现在，简直就是“沉醉不知归路”。我是在梦中，还是在醒中?我是过去的我，还是现在的我?自我反问一句，惊醒自己――醒来吧，过去的已永远过去。“溯”，指逆流而上;“漫”，体现轻松自在。逆流而上，本应吃力，为何会轻松安闲，从字面上讲，不好理解吧?其实，这里的“溯”，不是真的逆水行舟，而是作者对往事的回忆，从现实返回到过去，是在生活的长河里，从下游回到上游，从现在回到过去。对过去美好的求学生活的回忆，当然是轻松愉快的精神之旅，那么用“漫”字，就是可以理解的，文字表面上的矛盾，在内在的感情线索中是一致的。“青草”的绿色，是平凡又生机勃勃的色彩，在这里象征作者对母校朴素而又强烈的感情。“更青处”是指作者内心对母校更强烈的感情。抚今忆昔，今昔对比，更炽热的情感自然从灵魂深处喷薄而出。夜空宁静，星河灿烂，斑斓的星辉幻化成多彩的生活，营造成温馨的氛围，烘托出满腔的喜悦和柔情。无形的星辉，被作者的妙笔塑造成了有形的满船，这回忆，这氛围，这情感，是多么的厚重浓烈。难怪人们不由自主要引吭放歌。

“但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫;夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥!”一个“但”字，峰回路转，感情的线索陡然变化。是的，眼前的胜景就要离我而去了。诗人沉默了，那最爱欢叫的夏虫沉默了，一切都静了，就连读者也不由得沉默，一切都变得沉重、凝重乃至凝固。只有悠长呜咽的笙箫之音在静寂的夜空中回旋，喑哑的音符绕过柳梢，飘过康河，点过榆荫，弥散在康桥的星空，沉淀在诗人的心里，铭记在诗人的魂中，也散入读者的周遭。

“悄悄的我走了，正如我悄悄的来;我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”不得不走了。首节用了“轻轻”，尾节为什么换成了“悄悄”?轻轻，指脚步轻;悄悄，既指脚步轻，还指闭口缄言，它比轻轻更安静、更沉重。当然，离别之际的心情肯定比重返之际的心情要沉重。“我挥了衣袖”，为什么不挥手，就像首节中所做的那样?诗人掩藏了手，就是为了照应下一句中“不带走一片云彩”。什么都不要拿走，那样太自私了;什么都不会忘记，那样太薄情了。还是让康桥的彩云永远灿烂吧，灿烂在每一个学子的心中，灿烂在每一个诗人心中，灿烂在每一个读者心中。

再别康桥赏析 篇10

这三者结合起来，徐志摩追求“整体当中求变化，参差当中求异”，显示出新月似的特点和个性，概括为：柔美幽怨的意境，清新飘逸的风格。

这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。诗的结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶;1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。