家具设计部工作总结（精选11篇）
家具设计部工作总结 篇1
转眼间，20xx年已经悄然过去，回收一年的工作，有艰辛也有收获，内心不禁万千。入职以来，在同事们的帮助和配合下，我的工作取得了一定的进步，为了总结经验，吸取教训，特将我一年的工作总结如下：
1、端正态度
态度决定一切，不能用正确的`态度对待工作，就不能在工作中尽职尽责。对于工作是一定也不能马虎的，在同事们的帮助下，我们提高团队意识，认真完成工作上的每一项任务，本着对工作积极、认真、负责的态度，踏实的干好自己的每一项本职工作。
2、真诚待人，礼貌待人
我是一个制图人员，自然少不了和车间的工作人员打交道，所以礼貌对待每一个人自然是少不了的，在工作上，严以律己，不能马虎，与同事们真诚相处，学习他们的品质和工作态度，提高自我素质和修养，促进自我发展和提升。人与人之间的尊重是相互的，车间的师傅年龄都比我大，所以在平时的工作交流中，我要对他们更尊重一些，毕竟他们都是长辈，在工作资历方面，还是需要我向他们不断学习的。
3、做好本职工作
我的工作是按照客户要求做定做图纸，并根据定做要求，给车间下定做图纸。今年的定做图纸比往年的定做图纸要多，虽然多，但是也不能有丝毫的懈怠，严格要求自己，对自己做的图纸要严格把关，不能出现纰漏，以免给车间造成不必要的损失，对于不合格的图纸一定要及时回收回来，修改一下，避免手写改动，以免造成车间误解，造成损失。
4、存在不足
对我个人而言，我脾气比较怪，说话不好听，有些事情我看不惯可能就会说出来，即使不说，在我的脸上也能表现出来，有时候因为我的直脾气惹同事不高兴，造成内部不团结，这一点我要深刻批评一下自己，在这里我要深深地检讨，我以后要改，不能把所有事情都挂在脸上，我要懂得顾全大局。在图纸方面，我犯的错确实有点多了，很多错误都是因为自己的粗心而造成的，我总结了一下，对于一些比较复杂的图纸，不能抱着今天做一半明天做一半的的态度，要做就要全部做完，要不然很多的数据就会因为记不清而搞混，从而导致后面的错误，所以这一点必须要改，做就要一次性做完，做好，做对。在一些车间必要的工艺细节方面，自己还是有点欠缺，许多事情还是拿不准。
5、工作计划
新的一年已经开始，我要不断提高自己的知识技能，在PS方面和三维制图方面取得一定的进步，因为有时候确实是因为这方面的欠缺而造成我工作的限制;工作方面，认真做好每一张图纸，减少不必要的修改，造成车间资源利用的浪费;无论是工作上还是生活上，认真对待每一件事情，必须做到细心细心再细心，这不仅是工作态度，也是做人的态度。
新的一年新的开始，加油!
家具设计部工作总结 篇2
——回到家具之中
家具设计在广州美术学院已经发展到了第七个年头。
2011年9月, 工业设计学院开始了课题制教学改革, 将原家具设计专业改变为家具设计工作室。我和三位开创家具设计专业的老师:丁嘉明、徐岚、张欣琦成为这个工作室的负责老师。我们四个都是典型的“家具佬”, 对家具有着超乎一致的热爱和执着, 我们希望带领学生回到家具之中, 对家具产生热情。
学生拿起了工具、拿起了材料、拿起了灵感、拿起了兴趣。设计的故事由此展开。我们希望用体验带动热情, 用热情带动成果, 用成果带动行动, 用行动带动思想, 用思想带动成长。
广州美术学院工业设计学院家具设计工作室2012年学生作品展, 给您看到体验式家具设计教学使学生真正回到家具之中, 享受家具之美。勇于实践, 坚守理想的他们为中国家具设计带来新的希望。
——广州美术学院工业设计学院家具设计工作室主任温浩
广州美术学院工业设计学院成立于2010年9月。目前涵盖了工业设计、服装艺术设计、设计艺术学、染织艺术设计、服装设计与工程、家具设计等6个本科专业方向。工业设计专业创办于1980年, 前身是广州美术学院工艺美术系陶瓷装潢综合班, 是国内最早开办本专业的院校之一;染织艺术设计专业的前身是中南美术专科学校的工艺美术系图案组, 1958年广州美术学院成立时正式设立工艺美术系染织美术专业, 是设计学科最早的专业之一;服装设计专业创办于1986年, 2004年新增了服装设计与工程专业方向;设计艺术学以“整合设计”为主导思想, 将用户、文化、管理、服务等环节以及地域性知识、可持续发展观念与产品设计整合起来;家具设计专业创建于2004年, 培养原创家具及家居产品设计人才。广州美术学院工业设计学院以专业结构调整与新专业建设为动力, 在准确定位专业研究与发展潜能基础上, 创建了12个融教学、科研、实践为一体的专业工作室:工业设计工程、生活设计、家具设计、交通工具设计、交互设计、公共产品设计、整合产品设计、服装艺术设计、服装工程、家纺设计、织物设计、
学院概况
科研课题近100项, 出版著作24部, 申请专利百余项, 作品发表243件等等。
广州美术学院工业设计学院重视设计实践和教学实习基地建设, 在深圳、珠海、东莞、佛山、中山、顺德等珠三角地区与地方政府和企业建立了长期、广泛的合作关系, 形成“产、学、研”一体化的工业设计、服装设计、染织设计、家具设计等教学群体, 为广东区域经济的发展输送了大批优秀的创新设计人才。
广州美术学院工业设计学院鼓励学生积极参与国内外高质量的设计竞赛, 并屡获殊荣。在具有“全球工业设计竞赛奥斯卡”之称的德国博朗设计奖、“红点概念设计奖”、中国工艺美术百花奖、广东“省长杯”工业设计大赛、意大利多摩斯全球时装饰物设计大赛、中国纺织品设计大赛、家具博览会设计大赛等竞赛中荣获金奖、银奖、铜奖及各类荣誉等。
广州美术学院工业设计学院重视国际交流与合作, 近年来邀请了Kai Hartramp凯·哈特兰姆、Gabrielle Marks丽叶、大卫·格罗斯曼、李健灼、官政能、AUREL AEBI等十多位分别来自德国、新西兰、以色列、韩国、台湾、瑞士、英国、法国、荷兰、意大利等的国际著名设计大师、专家、教授担任我院的长期外国专家或客座教授等。他们应邀到我院进行短期讲学、举办面向本科生和研究生的教学工作坊与展览、出版专著、参与各种规模的国际学术交流活动、联合进行课题研究, 取得了一系列成果, 有效提升了我院在国际设计教育界的知名度, 并在学校内营造了良好的
温浩
高尚家具品牌创始人
中国家具协会设计工作委员会副主任广东家具协会设计委员会执行主任
广州美术学院工业设计学院家具设计工作室主任广州美术学院中国家具研究院院长
徐岚
2002年本科毕业于广州美术学院2005年硕士毕业于广州美术学院
广东省十大工业设计师
中国家具协会设计工作委员会委员广东省家具协会设计委员会副秘书长
广州美术学院工业设计学院家具设计工作室讲师
广州美术学院中国家具研究院常务副院长
学生作品
周安彬
“回”竹系列
尺寸:1000L×780W×600H材质:竹集成材
设计说明:“回”不仅象征着作品的形态, 还代表一种“回”, 源自传统原竹的加工工艺, 延展运用至现代材料竹集成材, 并回归于传统工艺的美感。
刘明
琉璃椅子
尺寸:630L×630W×600H材质:实木
设计说明:在时尚与商业充满社会的年代, 反潮流关注文化, 发掘中国文化中蕴藏的精髓并提取吸收拓展, 打破原有旧式传统坐具的沉闷形式感觉, 融入中国传统建筑元素, 赋予坐具一种新的生命与感觉, 形成后现代的中式家居, 并手工制作打磨将之呈现。
孔敏莹
“十”屏风
尺寸:200L×3.5W×1800H材质:金丝柚、科技木皮、织带
设计说明:源自中国传统家具“屏风”的当代化新材料设计, 运用现今多用于表面处理的科技木皮与织带结合编织, 加以金丝柚不规则多边形外框, 形成疏密有致、若隐若现的通透间隔效果。
温荣钦
将军
尺寸:1600L×300W×300H
材料:竹集成材
设计说明:运用中国传统设计元素与现代的结合,
产生新东方的美感。
余艳丹
水涟
尺寸:750L×890W×1400H材质:亚克力
设计说明:“水涟”源于对中国岭南“水文化”的表现。岭南文化务实、开放、兼容、创新。与“水”融合, 其“水文化”表现为:含蓄、奔放、感动、创新。运用创新的材料与工艺, 使作品的设计理念更突出和鲜明。
莫健昕
玫瑰
尺寸:610L×460W×830H材质:实木
设计说明:“玫瑰”原形源自于中国古代小姐使用的玫瑰椅, 严谨地遵照了传统榫卯结构和比例尺度。作品抛弃了传统红木家具原木本色的陈旧感, 搭配tiffany经典之绿色, 融合中西, 椅背设计至极简, 也避免传统玫瑰椅雕饰过繁, 对玫
陈美婵
“叠+碗”
尺寸:600L×600W×300H材质:玻璃钢
设计说明:“叠+碗”运用叠的形式生动有趣地展现了碗在生活中的常态。
龙波
“葫芦凳”竹系列
尺寸:350L×350W×360H材质:竹集成材
设计说明:“葫芦”竹系列, “葫芦”不仅象征着作品的形态, 还代表中国原始吉祥物文化, 源自传统原竹的加工工艺, 延展运用至现代材料竹集成材, 并回归于传统工艺的美感。
材质:榉木、黄铜
设计说明:“刚·柔椅”是由中国建筑造型上提取元素, 加以简化, 在运用中式家具常有的黄铜与传统的榫接结构工艺, 形成一张新中式椅子。木质部分均为榉木。座面为白色皮革座面。椅腿部分是实心纯黄铜。整体造型简洁, 典雅别致, 钢强中不失柔美感觉。
陈彪
素椅
尺寸:640L×630×900H
材质:榉木
设计说明:朴素, 是人的生命独有的内在情感, 是一种自然的美。作品是以中国官帽椅的造型重新演绎。用纤细和弯曲的线条来打破传统官帽椅的沉重感和沉闷感。素椅给人的是清淡、不华丽、轻盈的感觉。自然的原木和麻布来塑造椅子的淡
雅外观。
邹景明
“飘叶”竹系列
尺寸:1400L×315W×380H
材质:竹集成材/不锈钢镀金/磁铁
设计说明:“飘叶”竹系列, 灵感来源于竹叶, 通过竹板材的雕刻与弯曲加工, 使得作品回归于竹叶的形态和纹理感。犹如一片在水中静静漂躺
着的竹叶。
李洋
“香淋”木椅
尺寸:480L×520W×730H材质:木椅
设计说明:东方女性的美, 是柔和的、内敛的。这件作品为女性设计, 女人很容易缺乏安全感, 所以椅子的底部会给人带来结实稳重之感, 椅腿是向内, 展示中国女性内向、内秀等之美。女人所接触的地方, 我想表现一种柔美纤细的效果, 体现女人柔美的一面。
“优雅的叛逆”雕塑感家具尺寸:500L×520W×1650H材质:玻璃钢
设计说明:通过形体展示表达一种生命力, 动势与某种情绪, 采用摇滚乐的一种精神状态, 摇滚也可以表达幽雅宁静的风度。
张伊婷
“竹间”——竹子原生态
尺寸:1400L×550W×500H, 3600L×380W×470H材质:原竹, 竹集成材
设计说明:选用具有东方特色的竹材, “竹间”谐音“竹坚”, 是中国文人对竹子坚贞品质的喜爱及崇敬。竹材仅有壁厚, 中空的特征成为利用主材进行设计时需要特别关注的部分, 运用拼接与重组表现竹子横切面的竹纹理以及构成了中国的元素意义, 追求保持竹子的原生态味道, 透出一种竹影、茶香的东方味道气息。
原竹的高低组合犹如竹海的自然生长, 各自千秋;坐于竹间, 感受竹的飘香。
黄瑞琼
紫藤案尺寸:
材质:竹集成材
设计说明:紫藤案, 寂寂青山一鸟啼, 紫藤花落午风微。这是溢于这张案台的情境。风吹紫苏流动, 把复古的造型加上现代流行元素, 营造浪漫高尚气息。一体成型的柱子造型, 线条流畅, 流苏流动, 赋予现代而又含有韵味的紫藤案。
刘家成
“脉”竹椅
尺寸:54L×470W×800H材质:竹集成材
设计说明:“脉”竹椅, 竹子有着其独特的脉络, 方向一致, 间隙均匀, 碳化后的集成材把竹子的脉络更好地体现出来。“脉”正是以这种竹子的特别脉络为设计中心, 利用竹子的韧性而制作出来的。
林华龙
“调皮的柜子”系列尺寸:
材质:水曲柳、铜
设计说明:“调皮的柜子”系列, 源自中国传统柜子, 运用非传统的工艺和材料, 运用现代的设计豫园, 改变中国传统家具的严肃, 中规中矩的理念, 设计出一系列趣味的柜子。
许文杰
“困椅”
尺寸:600×500W×650H
材质:非洲黄花梨木与硬木
设计说明:“困椅”, 来源于中国明式家具, 用条条框框的线条形式感来演绎, 表达自己曾束缚在明式家具里难以自拔的直观感受;通过两种不同的木头的对比来表现出传统文化与现代文化的碰撞。
“鲸鱼”趣味长板凳系列之三尺寸:1250L×250W×430H材质:实木喷漆
设计说明:传统的长板凳给你的印象也许是沉闷, 不起眼, 没什么个性, 属于过去的老东西。现在我想给旧东西换换气息, 让它变得更可爱, 或者更更可爱。
伍嘉敏
如鱼得水
尺寸:420L×400W×850H材质:实木
设计说明:“如鱼得水”源自中国传统家具“灯挂椅”的当代化设计, 结合鱼的造型赋予美好的寓意, 作品整体简洁, 风格清新, 重点突出靠背的特色上面的凹凸小细节让人联想到鱼刚跳进水里泛起的小涟漪。
“温暖的冰凉”趣味长板凳系列之一尺寸:1500L×200W×450H
材质:实木、气泡玻璃、牛奶棉毛绒
设计说明:“温暖的冰凉”作品保留了传统长板凳的原来模样, 尝试在上面改变坐感。坐在寒冷的“冰”上抱着温暖的毛绒抱枕会是什么感觉?这个奇怪的想法要坐下来才能体会到。
“跷跷板”趣味长板凳系列之二
尺寸:1000L×200W×430H/1200L×200W×400H材质:红胡桃木
设计说明:“跷跷板”传统的长板凳在小时候几乎每家每户都有, 小时候你是否有过这样的童趣呢?作品保留传统长板凳的大概样子, 改变了一点弧度的小细节, 加上皮革配饰。在今天, 我们仍可以找回童真。
翔
尺寸:1600L×540W×400H材质:红樱桃木、麻绳
设计说明:“翔”, 曾经幻想着躺下来像只小鸟一样飞翔, 在空中、在气流中自由地飞翔。织绳左右穿插在厚重的红樱木之间, 什么时候该重, 什么时候该轻, 它都把握有度。
黄香兰
“晒骆驼”儿童坐具尺寸:750L×280W×600H
材质:玻璃钢、毛毡
设计说明:“晒骆驼”儿童家具, 灵感来源于憨厚可爱的骆驼。结合坐椅、储物和摇椅等多功能。外表再配以鲜艳活泼的颜色, 力求适合儿童好动活泼的特点之余, 也能够使看到“晒骆驼”的人
会心会一心笑一。笑。
郭嘉琪
袜子摇椅
尺寸:450L×340W×380H
材质:毛线、铁、木、聚酯纤维
家具设计部工作总结 篇3
自古以来，由于明代的家具设计水平非常突出，包括制作工艺、功能、造型等方面，因此，我国古代家具设计的鼎盛时期就是明代。在明代时期，其皇宫中主要的家具用品就是漆木家具，这种类型的家具都是非常华丽、庄重的。在中国古代家具中，明代时期的家具是非常著名的，而所谓的“明式家具”，就是指一些硬木家具，这种家具使用的木材都是非常好的，而且这些家具的制作技术和设计也是非常精湛、高超的。对于明式家具，它的外观是非常简练的，另外，自古以来，我国对简洁的东西一直都给予高度的重视，所以，经历过现代主义洗礼的我们，对明式家具是非常推崇的。对于明式家具，它所蕴含的哲理就是重俭轻繁，它将功能与结构进行完美的统一，另外，明式家具的结构基础是我国古代时期木构架建筑的梁柱式结构，然后，我们就以此为基础，对其进行进一步的改造，使得家具的每个部分都变得更符合于力学原理、变得美观、实用。例如，霸王棖，它是处于立腿和桌面底之间的，其中，家具的稳定感在高弓背的拱顶形式中表现的非常突出，而且它的结构力学非常强，外观也非常简练。而霸王棖的扶手和后背，因为它的造型非常流畅、圆婉，所以人们坐在它上面会非常舒服。再加上，当今是一个推崇人性化的时代，因此，这是一个非常好的典范。我国的明代家具在世界家具设计历史中决对是非常显著的。
明代家具的特点和设计
对于明代家具，它能够表现出非常多的艺术风格，虽然明代家具的很多优点都被清代家具一一继承下来，二者的造型也有很多相同点，但是明代家具有着它自身的特点。通过观察明代家具，我们可以体会到非常浓厚的中国底蕴，明代家具所采用的材料是非常好的，其纹理是非常自然化的，而且它具有非常科学的结构、恰当的比例，而对于清代家具，我们不难发现它已将明式家具多种优点均继承下了，同时还将其进行了一定程度的发展。在乾隆时期，乾隆家具引入了西洋化的装饰纹理，另外，为了使工艺变得更为多样化，该时期的家具中融入了更多不同的工艺技术，到了晚清时期，在国运变得越来越衰落的影响下，其家具也变得瞬间衰落。在当今时代，由于明式家具的魅力非常大，因此，它在现代家具行业中的地位仍然很高。对于明代家具，为了防止字画会在卷轴脱落时被扯坏，他会在画案两边设计飞角，另外，为防止人们在玩牌时进行作弊，它会对牌桌进行封底设计，所以明代家具对细节的设计是非常重视、考虑全面的。此外，明代家具在设计五金时，为增强家具的装饰效果，它会严格进行选材的。在选择石材时，明代家具对其上面的图案的韵味、图案是非常重视的，同时它在材质方面的组合和搭配也是非常好的。
对于明代家具，它也有自身的设计原则，即强调尊严和舒适，不过当二者发生冲突时，其尊严是第一位的，由此可以看出，古人对文化的尊重和认识。对于明代家具的图案，大致可以归为5种，即：（1）几何图案，韵律感十足的几何图形，其线条组合非常简练的;（2）中西纹饰相融构成的图案、西洋纹饰构成的图案，在宫廷家具中，具有很多这种类型的图案，这种中西结合的图案非常悦目、华丽;（3）仿古图案，包括古石雕、仿古玉纹、古青铜器纹、变体图案等;（4）象征皇权的典型图案，包括龙纹、凤纹等;（5）镌刻书法的诗文作品。通过对明代家具的设计进行研究后可知，古人对民族文化的态度大致可以归纳为3种，即：（1）由于不信任自己的民族文化，而去吸纳西洋文化，最终导致自身民族特色的流失;（2）完全认同本民族的文化，例如清代早期和明代的家具;（3）在认可本民族文化的同时，运用和借鉴外来文化，而在应用外来文化的同时，一定会将本民族的文化及其特色保留
下来。
明代家具对现代家具设计的影响
1.造型结构上的影响
通过对保存下来的明代家具进行研究可知，这种家具之所以会受到很多家具收藏爱好者的青睐，就是因为这种家具具有非常科学的构造、恰当的比例、沉稳的造型。形态是由结构决定的，对于明代家具，它最基本的造型元素就是线，它将曲线和直线进行相结合，明代家具的框架结构中具有非常硬朗、坚拔的线条。由于木材可以使人们感受到一种亲和力，因此，明代家具就会利用这一点，将线条和木材进行恰当的搭配，刚中带柔、柔中带刚，给人心理、视觉上的舒服感受，另外，明代家具交错运用圆弧和直角，从而赋予现代中式家具多种优点，如现代时尚感、灵动、典雅、霸气等。在设计桌案、椅子、茶几、沙发时，将高度重视传统家具特征的前提下，加入较为夸张的设计方法，从而赋予现代家具更为优美的韵律感、使家具的结构变得更为和谐。对于明代家具的造型，它是非常大方沉稳的，而且比较洗炼、能将礼仪、尊卑都反映出来。所以，在设计现代家具时，尽管我们要对传统家具的造型艺术进行借鉴，但是我们必须要在保存明代家具具有的沉稳、刚柔并存的东方气质的前提下，才能删减、提炼家具的造型、结构等。在最近几年，越来越多的人们关注明代家具，越来越多的设计师研究中式家具，而且目前已经获得一定的成果，制作出越来越多的高质量的优秀作品。例如，澳大利亚设计大师马利奥·波塔，他通过借鉴明式圈椅设计出钢板网椅，在这个作品中，它的椅背呈半环状，因此即能确保椅子的舒适性、稳定性，也会变得更加轻巧，这个设计总体来说是非常大方简练哦，它不仅非常现代化、还非常具有东方艺术气息。
2.装饰上的影响
对于明代家具的装饰，它是非常特别的，它能够和结构恰当相结合，能够将明代人们的审美情趣与思想观念统统体现出来，这也是明代家具之所以成为全球家具设计历史佳作的主要原因之一。另外，明代家具的装饰所表现出来的时代性也是非常鲜明的，虽然明代家具上没有太多的装饰，不过它上面的装饰都具有非常重要的作用，它对细节非常重视，尽管一些明代家具存在较大部分的雕花，不过他和清代家具并不相同，相比之下，明代家具会相对含蓄些。对于现代家具设计，通过实践可知，只有不同的家具要具有各自的装饰、不同的装饰部位要采用不同的装饰方法、装饰内容、装饰主题，使其相互约束、联系，使现代家具充满浓厚的中式风韵。对于清代家具和明代家具，这二者的装饰风格是完全不同的，它们各自具有的艺术性、美学性，均能够指导现代家具设计。
通过分析明代家具纹样可知，在设计现代中式家具时，我们一定要注意取长补短，选择的装饰图案必须要具有传统的民族特色、能符合现时代的审美观、能和工业现代化生产向适应，在装饰过程中，要主次分明，不要使装饰变得复杂化，有时我们可以在保留原意的前提下，来简化传统的图案纹样。
结语
随着科学技术水平的不断提高，设计手段越来越多样，因此，我们可以不断探寻各种奥秘，但是在社会多元文化的作用下，在传统设计和现代设计之间形成了一座桥梁。对于现代家具设计，我们不能完全推崇外来设计，我们应该对我国独有的不同因素进行研究，如风俗习惯、地理气候、历史文化、民族特点等，在现代家具设计加入这些因素，突出我们自己的民族特色，形成一种耐人寻味的独特风格，这才是我国现代家具设计亟待解决的问题。作为现代设计师，应该对明代以及其它时代的传统家具进行深入研究，从而做出具有中国特色的现代家具。
（作者单位：山东水利职业学院）
家具设计师的工作职责 篇4
职责
1、负责在店面协助定制家具的销售人员上门量尺及与客户确定定制方案、下单;
2、根据客户的要求及房屋的空间结构进行合理的空间布局以及色彩搭配设计。
3、预约客户到公司看方案，并向客户进行专业的方案介绍、提供技术性意见，促成成交，与客户确认方案;
4、预约客户，并按时带图上门复尺，及时告知客户如何处理基面，或是基面所带来的技术性问题。工期安排以确保交货期;
5、跟进订单的安装，给予安装提供指导性意见或技术方案，并及时解决安装过程中可能发生的问题;
任职要求：
1、大专以上学历，能吃苦耐劳，室内外设计、装饰装修设计、平面设计或美术等相关专业;
2、具有良好手绘基础、设计基础和较强的空间布局感理念，能熟练使用酷家乐、三维家、Photoshop、Autocad等专业设计软件及绘图软件，对家居家装行业有一定的了解;
3、有较强的创意能力和活跃的设计思维，有良好的审美，能够独立完成设计工作;
4、能独立完成洽谈、设计、预算报价等工作，对饰品摆放及搭配有一定理念;有家居空间陈设和定制家居设计工作经验;
5、性格开朗，善于沟通，责任心强，有良好的团队合作意识，喜欢从事家居类设计、销售工作。
家具设计师的工作职责2
职责：
a.根据客户需求完成图纸，提供咨询;
b.审核客户签单后的图纸;
c.完成公司安排的测量复尺及设计;
d.跟踪和了解自己设计的每个单的安装情况，与安装部进行图纸沟通;
e.收集客户反馈意见，并上报部门;
任职资格：
a.对家居设计有浓厚的兴趣;
b.大专及大专以上学历，室内设计、环境艺术、装潢设计、家具设计、建筑设计、工业设计等相关专业;
c.熟练应用3DMAX，Photoshop等相关软件(如没有相关软件基础，公司免费提供培训，包教包会)。
d.有良好的沟通能力和口头表达能力，具备较高的审美要求。
e.具有较高的工作协调能力、沟通能力，具有团队精神，责任心强。
家具设计师的工作职责3
职责
1、根据策划的要求完成市场策划方案的平面设计工作;
2、负责对市场平面设计方面的执行，并对平面设计进行反馈和检讨;
3、协助部门领导做好公司品牌VI视觉标准规范的监督执行;
4、协助并组织执行公关活动视觉设计部分;
5、及时完成终端展示及促销活动，POP物料的设计制作;
6、监督宣传物料的供应品质和视觉效果;
7、完成领导交办的其他工作。
任职资格
1、工业、美术设计或相关专业，大专以上学历;
2、三年以上家居用品或相关产品外观造型设计工作经验;
3、熟悉五金、塑料、玻璃等各种材料材质，作品设计新颖，创意独到;
4、熟练运用犀牛等常用设计软件;
5、强烈的责任心，良好团队协作能力、沟通能力、谦虚踏实。
家具设计师的工作职责4
职责:
1.进行产品研究，确定产品的设计概念、产品性能和生产条件;
2.绘制设计草图、设计图及材料选用;
3.制作样品并记录数据;
4.产品生产的可行性评估，解决产品生产中的技术问题;
5.研究材料工艺和市场需求;
6.向上级和客户演示设计思路和产品功能介绍;
任职要求:
1.两年以上家具公司设计经验，有软体家具设计经验者佳;
2.有坚实的产品结构设计基础，有敏锐洞察力和创新能力;对产品结构、材料和加工工艺有较全面的了解，工业设计专业优先;
3.能熟练使用AutoCAD、Solidworks、Proe、等制图软件，有一定手绘基础;
4.有较强的责任心，良好团队协作能力、沟通能力、谦虚踏实。
5.有驾照者优先考虑。
家具设计师的工作职责5
职责：
1、预约客户上门量房，了解客户需求并提供专业设计建议;
2、与客户进行良好沟通，充分了解客户需求、为客户做好设计方案、及全程沟通;
3、做好方案报价，预算沟通、细节确认，协同店长签定合同及跟进客户服务;
4、协助方案按时下单到工厂，协助订单及安装部门的工作，协助处理安装现场的问题。
任职要求
1、大专及以上学历，室内设计、环境艺术、装潢设计、家具设计、建筑设计、工业设计等相关专业，对家居设计有浓厚兴趣;
2、具备良好的制图及洽谈沟通能力，工作态度认真积极、虚心学习进取;
3、熟练使用AutoCad、3dmax或酷家乐等专业设计软件;
家具设计部工作总结 篇5
抽屉结构 结构, 抽屉
家具零、部件的标准化与通用性设计首先是建立在32mm系统的基础上，再辅以双模数，其部分产品的特殊部件须配以特殊的孔距来实现。对于后一点，比如说，实木部件本身的力学性能要比同一规格的普通人造板材好，所以有的尺寸较小的实木部件在采用圆棒榫连接或圆棒榫 五金连接时，可以考虑使用20mm的孔距来实现。而像门铰旁孔的定位孔距，有的是52mm，有的是48mm。它们的确定只能依据定型五金件的尺寸而采用相应的孔距，这些特殊的孔距可用专用的打孔设备来一次或多次完成。而通用性是指同一产品或不同产品的同一部件在组装时能够任意配用的性能。一般来说，只要按照工艺文件的要求采用标准化设计，32mm系统及特殊孔距的完成完全可以实现家具部件的通用性。
抽屉的标准化与通用性设计是在生产实践中通过对家具生产所需的材料、设备和五金配件等主辅材料的整合，以期使家具在设计、制造及售后服务等方面更快捷、准确。设计的主要依据是标准化设计方法、32mm系统的关键知识以及人体工程学、标准五金配件规格、板材规格和抽屉尺寸等因素。
设计的目标是：
1）根据抽屉的组成和结构，对抽屉的零部件进行标准化、通用性和系列化设计，使抽屉设计满足互换性； 2）产品尺寸系列化。
二．抽屉的标准化与通用性的设计
1）抽屉的组成、结构及材料的确定抽屉的组成部分通常有以下两种情况：
a.抽屉面板、抽屉侧板、抽屉后板、抽屉底板；
b.抽屉面板、抽屉侧板、抽屉后板、抽屉前板、抽屉底板。抽屉的结构亦有许多种形式，目前较常采用的结构形式有： a.木榫 抽屉连接件全拆装式；
b.木榫 抽屉连接件 自攻螺丝全拆装式； c.燕尾榫固装式。
本设计介绍的是组成和结构的具体情况。具体的结构是，抽屉面板与抽屉侧板的连接、抽屉后板与抽屉侧板的连接采用Φ6×30mm的圆棒榫和抽屉连接件来连接；抽屉底板是嵌入抽屉面板、抽屉侧板、抽屉后板的槽中安装的。一般来说，抽屉面板采用厚度为18mm的人造板，抽屉侧板和抽屉后板采用厚度为12mm的中密度纤维板（双面用三聚氰氨纸饰面），抽屉底板采用厚度为5mm的中密度纤维板（双面用三聚氰氨纸饰面），而实际所采用材料的品种、规格由设计需要而定。
2）抽屉侧板的尺寸以及连接件孔的大小、位置、深度和槽的大小、位置、深度的设计：
a.抽屉侧板的长度确定抽侧板的长度=所需抽屉路轨的长度1。而抽屉路轨的长度为定值，常用的抽屉路轨的长度规格为：250mm(10“)”600mm(24“)，其中每种规格按50mm递加，即250＋50n（n=1、2、3......8）,共8种规格。在此把这8种规格定为长度系列1,因此可依此确定抽屉侧板的长度。要想具体确定所需哪种长度规格的路轨就须先知道安装抽屉的内空。
通常情况下可根据安装抽屉的抽屉后板与背板之间的距离来计算所需路轨的长度规格。一般取此距离20”60mm，用安装抽屉的内空深度减去20"60mm后所得的距离与长度系列1相对照，取相近的长度系列1中的某一长度即可。但有一点须注意：安装抽屉内空≥长度系列1 3（mm）。b.抽屉侧板的高度确定抽屉侧板的标准高度定为长度系列2，即高度规格为：60＋20n（n= 1、2、3...9）。具体选择哪一种高度，可以根据抽屉最低安装距离要求以及实际需要而定。单个抽屉最低安装距离要求是以能把抽屉放进柜体为准。抽屉侧板最大值=安装抽屉净空高度－16－5(mm)。这里16mm为上安装最小间隙，5mm为下安装最小间隙。一般抽屉侧板的高度可依此最大值与长度系列2相对照，取相近的比其最大值小的值即可。
比如，一个床头柜有一个抽屉，其抽屉安装净空高度为160mm，则抽屉侧板最大值=160－16－5=139(mm)。对照抽屉侧板的标准高度即长度系列2，可取抽屉侧板高度为120mm。
c.抽屉侧板上孔的位置、大小、深度、孔边距确定设定抽屉侧板底端为所有高度的基准，取高度为120mm的抽屉侧板为例，加以具体说明。孔的位置确定规定抽屉侧板底端至抽屉侧板最下孔中心的距离为32mm（之所以取32mm，一是因为符合32mm系统，利于排钻打孔；二是对于不同高度的抽屉侧板均能在结构上满足要求）。然后，可以采用32mm系统向上依次排孔。一般取抽屉侧板最下孔与最上孔为抽屉连接件的孔，中间配以圆棒榫加以定位。
b.抽屉连接件的孔的大小、深度、孔边距确定抽屉连接件的偏心轮的大小、深度为Φ12×13mm，连接杆的大小、深度为Φ6×22mm，孔边距为21mm。c.圆棒榫孔的大小、深度确定圆棒榫的大小、深度为Φ6×22mm。
d.抽屉侧板上槽的大小、位置及深度确定槽的大小：抽屉底板是采用嵌入式的，在安装时要考虑有一定的安装余量。取安装余量为0.5mm，则抽屉槽的宽度、深度可取为6mm，即抽屉侧板上的槽的大小可定为6×6mm。槽的位置：规定槽的最下端离抽屉侧板底端的距离为10mm，即槽的下端离抽屉最下孔中心的距离为22mm。槽的长度：抽屉底板是采用嵌入式的，因此抽屉侧板上的槽要开通。
3）抽屉后板的尺寸，连接件的位置、大小、深度及槽的大小、位置、深度的设计
a.抽屉后板的长度确定一般的抽屉路轨（包括托底、夹底、三节路轨）的宽度为12.5mm，抽屉侧板的厚度为12mm。那么抽屉后板的长度=安装抽屉净空长度－（12.5×2＋12×2）mm，即须在安装抽屉净空长度的基础上减去49mm。而实际应用上这个尺寸并不行，主要原因是在安装抽屉路轨的定轨部分时所用自攻螺丝会外露一些，在考虑抽屉能自由活动时，往往在每边各给出1mm的活动余量。因此抽屉后板的长度=安装抽屉净空长度－51(mm)。b.抽屉后板的高度确定一般在安装前，因设备的加工误差及人为误差，往往导致在安装时造成抽屉侧板的顶端与抽屉后板的顶端不是很平齐。在实际生产中，取抽屉后板的高度比抽屉侧板的高度少1mm。因此，抽屉后板的高度=长度系列2－1(mm)。
c.抽屉后板上孔的位置、大小、深度、孔边距确定
①孔的位置确定：与抽屉侧板上连接件孔的确定一样，规定抽屉侧板底端至抽屉侧板上最下孔中心的距离为32mm。然后采用32mm系统向上依次排孔。一般取抽屉侧板最下孔与最上孔为抽屉连接件的孔，中间配以圆棒榫加以定位。对于抽屉后板高度为59mm和79mm的情况，孔位的确定同抽屉侧板。
②抽屉连接件的孔的大小、深度、孔边距确定：抽屉连接件的自攻部件的大小、深度为Φ5×10.5mm，孔边距为7mm。
③圆棒榫孔的大小、深度确定：圆棒榫孔的大小、深度为Φ6×10.5mm。
d.抽屉后板上槽的大小、位置及长度确定抽屉后板上槽的大小、位置、长度确定同抽屉侧板。
4）抽屉底板的尺寸设计抽屉底板是嵌入抽屉面板、抽屉侧板、抽屉后板的6×6mm槽中安装的，则：抽屉底板长度=抽屉后板长度＋5.5×2(mm)；抽屉底板宽度=长度系列1－12＋5.5×2(mm)= 长度系列1－1(mm)。5）抽屉面板的尺寸，连接件孔的位置、大小、深度及槽的大小、位置、深度的设计本例中采用抽屉缩进的形式。a.抽屉面板的尺寸确定抽屉面板的长度=安装抽屉内净空长度－2×2(mm)；抽屉面板的高度=安装抽屉内净空高度－2×2(mm)。其中2mm是指抽屉面板与相邻板件间的间隙。有些家具不是只有一个抽屉，如五斗柜就有5个抽屉，在这种情况下，计算抽屉面板的高度时则须作相应地调整，但要保证缝隙为2mm。抽屉面板上孔的位置、大小、深度、孔边距确定：
①孔的位置确定：首先要确定抽屉面板上的最下孔至抽屉面板底端的距离。因为有一个抽屉安装最小间隙为5mm，而且在本例中采用抽屉面板盖住抽屉底板的情况，则抽屉侧板至抽屉面板底端的最小距离为18＋5=23mm。依此规定抽屉侧板至抽屉面板底端的最小距离为25mm，这样可以确保在抽屉面板不盖住抽屉底板的情况下依然可以使用。因此，抽屉面板上的最下孔至抽屉面板底端的距离=25＋32=57mm。这里32mm为抽屉侧板底端至抽屉侧板上最下孔中心的距离。②抽屉连接件的孔的大小、深度、孔边距确定：抽屉连接件的自攻部件的大小、深度为Φ5×10.5mm。孔边距可参照抽屉后板长度的确定方法及缝隙计算得出，本例中，孔边距=12.5＋1＋6－2=17.5mm。
③圆棒榫孔的大小、深度、孔边距确定：圆棒榫孔的大小、深度为Φ6×10.5mm。孔边距同抽屉连接件的孔边距。
d.抽屉面板上槽的大小、位置及长度确定槽的大小取6×6mm；槽的位置同抽屉后板的位置一样，即槽的下端离抽屉面板最下孔中心的距离为22mm；槽的长度应以抽屉面板上连接件的孔边距为基准，即槽的两头至各自的端部距离等于孔边距。
家具设计简历 篇6
出生年月 1986年11月 身 高 180cm
籍 贯 青岛市 居住地 北京市
民 族 汉 政治面貌 团员
毕业院校 北京邮电大学世纪学院 专 业1 绘画，艺术设计
求职类型 应届毕业生 专 业2 建筑工程
联系方式 移动电话：
E_Mail：
QQ/MSN：
教育经历 .9-.6就读于北京邮电大学世纪学院室内设计专业
实践经历 山东青岛胶南第一建筑公司做过施工 山东青岛天一广告公司从事设计工作 20 北京邮电大学世纪学院招生办从事招生工作
技能水平熟练运用autoCAD,3Dmax,photoshop,Microsoft Office等作图办公软件，
家具设计简历范文
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自我评价 在这四年的学习生活中，我通过专业学习，社会实践，工作来不断地充实自我，为日后的人生道路打下良好的基础。
在思想上，积极进取，不时地对自己作检讨，找出不足之处，进而不断改善，力求做到最好。相继获得优秀团员、优秀团干部、三好学生等称号。
在学习上，有自己的一套学习方法，认真学好每一门基础课和专业课，成绩优秀。专业课知识掌握得比较好，能把理论与实际情况相结合，解决实际问题。
在工作上，在大学期间任班级团干部、学生会干部，通过自己的努力，有了很好的人际基础，得到了大家的认可，树立了良好的威信。
在生活上，我积极参与学院、学校的活动，如参与校庆的标识征集，参加各类设计比赛，丰富自己的生活。在日常生活里，我为人正直善良，有良好的生活作风，乐于帮助他人，与同学相处融洽，交友面广，人际交往能力较强，受同学欢迎。
而在待人处事方面仍有待提高，学习的知识面还有待拓宽，在今后的日子里，不断改善，提高自身的综合素质。
期盼与您的面谈
漫谈北欧家具设计 篇7
瑞典、冰岛、丹麦、挪威、芬兰以及法罗群岛和格陵兰群岛组成了北欧, 这些在斯堪迪纳维亚温暖、明亮的阳光照耀下的自然、舒适、精致、优雅的设计作品令世人刮目, 为之倾倒。客观的自然条件决定了北欧居民在室内的时间远多于户外活动时间, 这使得他们特别重视家居生活, 乐忠于追求温馨、宁静、细致的居住氛围。
北欧家具人情味十足, 他们对形式和装饰较为节制, 很注重传统价值, 偏爱天然材料, 讲究形式和功能的统一, 推崇手工打造。北欧家具从材料、造型、装饰、功能性等方面突出了“以人为本”的思想, 既满足人们的日常生活需求, 又营造出一种典雅舒适的环境, 促成了北欧家具自成一体独特的审美特征。
二、北欧家具设计的审美特征
1. 材料选择浑然天成
北欧人对大自然有一种发自内心的热爱, 他们在家具选材上提倡至纯至真。北欧地区有着丰富的森林资源, 天然的材料颇受北欧家具设计师的钟爱。北欧的木材加工有着悠久的历史, 家具设计师能够最大限度发挥木材优势, 扬长避短。与欧洲现代主义强调钢材不同, 桦木、山毛禅木、袖木等自然材料在北欧家具设计中得到了广泛应用, 注重对天然材料的运用, 使北欧家具有着强烈的亲和力。北欧家具多使用原木, 木材本身的色彩、纹理、质感都得到最大程度保留, 达到了稳定和谐的艺术效果。宜家 (IKEA) 的产品有时甚至暴露了木材本身蛀痕, 以达到最纯正的天然朴实。
2. 装饰风格简约大方
北欧人在设计上没有一丝的多余, 讲究简约大方、色彩淡雅;不喜好华丽奢侈的装饰, 以简胜繁, 以少胜多。首先, 北欧家具凸显出材料的自然纹理, 很少雕刻复杂纹饰, 宝石、螺锢之类的饰物使用甚少, 简单的线条、流畅的走形在设计师手下熠熠生辉, 简约而不简单, 稳重而不奢华, 在作品中极大地体现了形式美。其次, 北欧家具工艺细致入微, 平面处理的比例、尺度运用适当, 线条运用自然流畅, 落落大方, 家具造型转折处富含多种变化, 曲直对比鲜明, 使得家具形体美呈现多层次多角度的视觉效果, 赋予了其别具一格的艺术魅力。再者, 北欧家具的外观之美多来自于家具本身的线性结构, 笔直挺拔的直线、棱角, 总是被温润柔和的曲线所代替, “线条也有微笑”, 这种风范颇有儒家思想的神韵, 使得北欧设计温情暖人。北欧独到的弯曲木材工艺可以把木头像纸片一样扭转变形, 形态纷繁富丽, 自然拉近了与人的距离。
3. 设计造型浑然天成
北欧家具设计重视传统精髓, 长把传统样式作为家具创新的源泉, 摒弃冗繁, 推崇简朴, 这使得他们的设计既充满自然感又毫不呆板, 而且又保留了传统美, 北欧人对传统的发扬光大使其在世界家具设计中占据重要地位。德国家具的纯粹功能主义是北欧人极力反对的, 他们讨厌生冷的几何造型, 习惯用圆滑曲线代替生硬棱角, 带给人温暖的视觉享受。北欧家具完美的曲线使其整体造型丰富多彩, 令人应接不暇。结构合理、比例协调、简单线条、细节处理使得北欧家具带有明显的北欧文化符号。汉斯魏格纳在上世纪五十年代设计的孔雀椅 (图一) , 形似孔雀尾巴, 使人自然联想到孔雀开屏, 天然材料结合仿生造型为这款家具注入了浓厚的自然韵味, 质朴之余又多了份亲和力。
4. 家具功能实用至上
北欧家具设计是对生活的再描绘, 那里的气候决定了人们没有丰富的社交活动, 他们很重视家的氛围, 家具设计的实用性和舒适性被置于首要位置, 人情味浓且品味高雅。北欧家具的实用功能具有导向性, 它不同于标准化生产的国际风格, 在考虑功能的同时, 还富含鲜明的情感色彩。它打破传统工艺的桎梏, 融入人的主体意识, 在北欧家具中, 你看不到法国、意大利那种奢华浪漫的味道, 但也不落入俗套, 北欧人创造了属于自己的“实用艺术”。
芬兰设计大师库卡波罗认为人的曲线是最完美的, 按照人体曲线设计出的家具作品最符合人机工程学, 能给人最佳舒适度。在他看来, 适合人体的就是最好的, 没有必要刻意的添加一些空洞无物的装饰。这种理念在他的作品中贯穿始末。
三、北欧家居设计对中国现代家具设计的启示
仔细观察北欧家具的现代化之路, 我们发现他们并没有将手工工艺传统与现代主义相对立, 而是寻求这两者的完美结合, 他们将现代主义发展改良成具有民族文化特征的本土设计。充满文化内涵的家具设计能够使消费者在内心产生共鸣, 自然能够建立起人与物情感的认同和投入。
华夏民族底蕴深厚, 五千年的历史文明, 为我们留下了丰富的文化遗产, 伴随我国经济的腾飞和国际影响力的与日俱增, 中国文化在越来越多的领域得到运用和演绎。因此, 中国现代家具设计很有必要深入研究传统文化, 并领悟其深层次含义。取形、延意、传神, 通过家具这样一种实在的物体将传统文化进行升华再创造。现代设计永远不能摒弃传统, 传统文化才是现代设计的源头, 具有民族特色的东西才会保持旺盛的生命力, 只有将传统文化精神融入到现代家具设计中, 才能创造出特色鲜明的本国家具文化。
四、结语
北欧家具设计风格抵制盲从标准化功能主义, 又跳出传统风格的束缚, 以自然的材料选型、简约的装饰、柔和的造型及人性化的功能博得了世界人民的青睐, 也借此展示了自己的民族姿态。中国的家具设计师应当借鉴北欧家居设计的成功经验, 促进我国家具设计水平的提升。
参考文献
[1]易晓.北欧设计的风格与历程[N].武汉:武汉大学出版社.2005.
[2]朱会平.北欧现代设计丛书 (丹麦卷) —家具与室内设计.黑龙江科学技术出版社.2004.
家具设计部工作总结 篇8
市场上的中式家具，通常是以明清家具为代表的传统家具的复制，而中式家具的创新未受到广泛关注。人们迫切需要符合时代发展的新中式家具，但是由于缺乏专业的设计理论指导，新中式家具质量参差不齐，在经济发展全球化的背景之下，我们要积极寻找适合我国的设计发展之路，将中华民族的优秀文化继承并发扬。
一、明式家具的造型艺术
明式家具的造型是东方文化艺术的高度概括，具有简洁、适度的格调，在大自然中汲取养分，将有机与无机形态经过文人士大夫的提炼，成为家具设计的形式语言，体现文人的精神需求。具体表现在以下几个方面：
（一）线条的韵律
线条的使用是人类文明开始的标志之一。中国画中，线条是表达物象结构的骨架，是最基本的艺术语言。明式家具在造型中运用曲线较多，它吸收了中国绘画用线的优良传统，通过线条的长短、虚实、转折、粗细等来形成家具的优雅形态，满足使用者审美和使用需求。直线与曲线、弧线的完美组合，形成牢固的框架结构，同时又留足空间，使家具产生无限的意境，满足文人士大夫追求隐逸与超越的情感需求。家具中所使用的线与面的结合，产生富有变化的审美情趣，营造出悠远、深长的意境。
（二）合理的比例
家具设计时，不但需要合理的结构、功能，还应具备科学的良好比例。家具的整体与局部的良好比例关系反映了明式家具的高超技艺。家具功能的需要决定了其长、宽、高的尺寸，在满足使用功能的同时获得美观的造型。明式家具最重要的一点是比例很难把握：粗一点，圆一点，圆多少度特别难把握。明式家具最难的就是尺度比例那种微妙的关系：一个弧线，多了两毫米，感觉就不一样。条案的长宽比例就像写书法一样.书法中那个骨骼关系差一点就觉得不对。
（三）均衡稳定
家具设计中，均衡是指其左右前后的轻重关系，稳定是指其上下轻重的关系，明式家具在设计上讲究均衡又不失生动，保持稳定而又不失轻巧。明式家具以对称的方式来获得均衡感。
二、明式家具造型艺术对新中式家具设计的影响
明式家具的线条干净、有力，主要是用来体现家具本身的轮廓和结构，线条富于变化，并且使用人机工程学原理，使曲线不仅满足审美需求，又达到使用目的。而现代家具在形式上比明式家具略显简化，线条仍能保持流畅、柔美。如丹麦设计师汉斯.韦格纳参照了明式椅的造型，设计出了具有中国主义的作品“Y椅”（图1），也由此形成了独特的“丹麦风格”。再如设计师朱小杰在上海世博会中国馆所做的家具设计（图2），就提取了中国馆建筑的构件及元素，经过推敲与改造，最终形成具有民族特色的现代家具，建筑的造型为等边梯形，这是稳重的基础，因此，家具的主体为等边梯形，只是根据空间大小的不同设计了不同的尺度，根据空间功能的区别设计了不同的形式。
三、现代家具设计中造型上的创新
（一）造型简练的升华
随着时代发展，人们的美学意识也在不断变化，在现代家具设计时使用的方法是将传统元素进行提取，融入现代美学观念，再重组、加工，通过对家具各部件的样式、位置、大小、色彩、材料的改变重新造型，同时又保持整体与局部的一致性，相互呼应。此外，纹饰也是新中式家具的重要设计素材。
（二）比例合度的延续
家具的舒适度取决于尺寸是否符合人体工程学，传统家具尺度的法则虽严谨但时代局限性较大。随着家具与居住环境的关系不断变化，现代的房屋面积较古代有所减小，原有尺寸已不完全符合现代人的生理结构，使用会产生不舒适感。因此进行现代家具造型尺度设计时要充分考虑由于时代差异，人体身高体重、使用方式等因素的变化，运用人机工程学理论科学的把握造型尺度，继承发展明式家具经典、实用的美学思想，创造出既有传统家具造型特点，又符合当代人生理尺寸的现代家具。
（三）传统元素的重构
通过对家具组成部分的比例、样式或材料等方面的变化来重构造型，或是采取对明式家具中的特定符号进行提炼后改造，或放大、突出，或抽象变形，甚至选取现代新中式符号运用在家具中，使得家具在整体与局部的造型更有新意。如：“半木”的“苏州椅”（图3），借鉴明代圈椅的圆满形式，运用立体的网状结构力学，融入苏州园林窗棂、小桥、明月意境，造型轻盈秀气，正反不同视角转换间富于变化，但其材料采用胡桃木与布艺的组合方式，既有古典的韵味又不失舒适感与时代感。
四、结论
人们在使用家具时，不仅满足于传统的使用功能与造型艺术，对其文化价值的追求也不断增加，明式家具作为中国古典家具设计的巅峰，其文化艺术价值指引着现代家具设计新的方向，结合现代工艺、材料，用更符合现代人审美特点的艺术语言表现，延伸新中式家具的文化内涵与表现形式，提高产品的使用价值。
家具设计实习计划 篇9
1、了解系列家具设计的方法，了解民用家具、办公家具的特点、内容和设计要点。（讲课形式）
2、测绘3件家具，可选择椅子、衣柜、书桌、床等,3件家具应为不同类型。
3、设计3件家具，类型与所测绘家具相同。
4、实验报告应包括：（1）所测绘家具的三视图，标出详细的尺寸；（2）所设计家具的三视图、透视图（立体图），图中标出主要尺寸，说明所用的材料和主要的结构形式，必要时画出局部结构。图纸可以用CAD或手绘，禁止雷同和网络下载。
5、实验报告提交时间为6月21日（星期五），由班长统一收齐。
家具设计实习计划
1、每个人为一组，调查昆明市4家以上的家具卖场中某一类型的家具（比如板式青少年家具、现代板式家具、新中式家具、办公家具等），以某一品牌的家具产品为调查核心，分析其产品特点，包括风格、造型、材料、结构、工艺、价位等（文字说明与图片展示）。调查这4家卖场内与这个品牌同类的产品有哪几家（列举2-3家），比较它们之间的异同。
2、以这一品牌的家具产品为基础进行补充设计，民用家具可以选择设计卧室家具、客厅家具、餐厅家具、书房家具或厨柜，办公家具可以选择职员办公室家具或经理办公室家具等，设计4—5件作品，成为一个小的系列。
3、实习时间：5月25日—6月20日，6月21日交实习报告，由班长收齐。所有实习报告应装订成本。图纸可以用CAD或手绘，禁止雷同和网络下载。
4、实习报告内容包括：
（1）、选定品牌的产品调查青春E派 板式青少年家具 卧室家具
（2）、设计说明（造型（曲线，四叶草，晴天娃娃的挂坠，新颖）、材料（人造板）、结构、功能、消费群体（青少年）等）
（3）、设计效果图（可手绘或电脑效果图），注重设计创意，并符合原有产品风格特点
（4）、产品三视图，标明外形尺寸和主要功能尺寸
（5）符合西南林学院实习报告的相关格式要求。
考试安排
闭卷考试，120分钟，选择15分，填空15分，论述30分，设计40分
探讨家具设计的创新设计论文 篇10
一、家具设计概述。
家具，从字面上理解是指人在室内生活和工作中所使用的一种器具，是人们最熟悉的日常用品之一，是一种以满足生活需要为目的，追求视觉与文化理想的共同产物，人们工作、生活和学习都离不开它。
家具设计是个既古老又时尚的行业。当历史走进了“工业革命”时代后，家具设计自然成为工业设计学科的一个重要门类，它将艺术与工业融合在一起，既是一门艺术，又是一门应用科学。家居设计主要包括造型设计、结构设计以及工艺设计三个方面。功能、舒适、耐久、美观这四个方面对于家具设计来说是最基本的要求。人的不同需要导致了人为满足各种需要而进行的劳动生产和创造，生产工具和生活用品的产生充分体现了人类要生存的最基本要求。同样，家具也是源于人们的需要而生产的，是造物活动的产物。于是，家具作为满足人们使用的基本要求的生活用品而出现。当然，好的家具设计不止满足人们实用、舒适、耐用等基本的使用需求，它还必须满足人们的审美需求。即适应人们多层次的精神需要。
二、家具设计中创新设计的运用。
在近几年家具设计中，有趣味、益智、游戏性等多种设计手法频繁的出现在儿童和青少年的家具中，而且这种设计手法渐渐的融入普通家具设计中。这样的设计出奇不意，给人更多的吸引性、奇趣性的同时，不仅给人们的生活增添了更多的情趣，而且能够体现出独特的个性情趣，透露出一种不同的、丰富的、充满情感色彩的文化品位。
（一）形态的创新设计。
其中，最受大众欢迎的是具有人情味的北欧的家具设计。北欧家具设计就是具人情味最典型的代表之一。它“以人为本”设计思想，既满足了现代生活方式对家具多样化的要求，又敏于捕捉“家具人情化”的脉搏，追求适合人体结构的造型的同时，重视人在视觉感知上对产品的第一印象，让家具富有生命力。因此受到世界各地的追捧和喜爱。如丹麦当代着名女设计师，南娜？迪设计的着名的蝴蝶椅，多层夹板儿童家具等都是非常的成功案例。她在注重新材料、新技术的同时，让家具使用起来富有人情般的亲切感。
（二）功能的创新的设计。
国外家具设计探析 篇11
关键词：国外；古典家具；时尚元素；设计；探析
米兰是世界闻名的大都会，且距离瑞士、法国、德国都很近，是欧洲交通枢纽和金融命脉。在历史上，米兰就是极为富裕的城市，如今的米兰更是成为了欧洲重要的工业城市又有国际时尚之都的称号。
传统的米兰风格是古典、奢华、气派的代言词。精确到每一个细节，尽显宫廷风的严谨和古典至上的华丽。米兰的家具设计师既能够传承最雍容华贵的古典家具艺术，又能推陈出新，以时尚立足国际家具市场。
一、托斯卡纳风格
若是说托斯卡纳风格是为热爱艺术之人量身打造的，那米兰传统风格则是专门为身份高贵的皇室贵族诞生的。托斯卡纳的首府佛罗伦萨被认为是文艺复兴发端的地方，涌现出了以米开朗基罗、达芬奇、但丁、拉斐尔为代表的一批杰出艺术家。
学者与艺术家对人性孜孜不倦的追求使得这两个地区有着浓厚的艺术气息和浪漫情怀。它的美精致却又不给人距离感，朴素之中闪烁着人类的智慧，这就是传统托斯卡纳风格。托斯卡纳传统风格没有其它古典宫廷风格的富丽堂皇，它更像是一种民间艺术的升华具有平易近人的造型和亲切柔和的线条感。托斯卡纳所追求的是艺术、自然、优雅。你很少会看见托斯卡纳传统风格的家具上有着华丽的花卉纹饰，比起玫瑰这样娇艳的花朵，托斯卡纳风格更常运用藤蔓等并不浮夸的装饰纹案。我们甚至可以说，文艺复兴时期的托斯卡纳影响了所有欧洲国家的民间风格，却又更加优雅恬静。
除了托斯卡纳传统风格之外，托斯卡纳地区还存在着另外一种重要的风格——新古典主义家具风格。工业革命之后，工业化进程被提高，在生产力突飞猛进之下全球出现了许多符合当时时代特色的东西。比如家具的线条开始变得硬朗，家具的造型得到了简化，更加强调几何感等。而这些并不是托斯卡纳人渴望表达的。居住在托斯卡纳地区的人们深为其文化和历史感到骄傲，无论富贵与否，你总能在他们的身上发现优雅的所在。传承下来的古典风情是难以被舍弃的。于是，托斯卡纳的人们将现代家具理念加入古典元素，形成了意大利新古典家具风格。
新古典家具的用色通常要比传统风格来的更加大胆。通过色彩营造情调，创造美妙的画境效果。在整体意义上新古典风格的家具是偏现代的，但它在又当代家具的基础上，加入了抽象化的古典元素——不但可以作为装饰，还起到了隐喻的作用。例如卡特·扎里将雕塑式思维融入到了家具的设计之中，在卡特·扎里的家具世界里，你可以充分感受到不同于其他家具的独特魅力。
二、巴洛克风格
17世纪意大利的新型贵族阶级诞生，王侯贵族的宫殿、邸宅的室内和家具装饰，由于贵族间相互竞争，更加强调社会地位和权威性。共同的特点是装饰豪华，它常常利用外形的对比，技艺的精细和效果的豪华来获得较强的装饰性。意大利的巴洛克家具17世纪以后发展到顶峰，家具是由家具师，建筑师、雕刻家手工制作的。家具上的壁柱、圆柱、人柱像、贝壳、莨苕叶、涡卷形、狮子等高浮雕装饰，精雕细琢的细木工制作，是王侯贵族生活中高格调的贵族样式，是家具艺术、建筑艺术和雕刻艺术融合为一体的巴洛克艺术，极其华丽、多姿多彩，也影响着欧洲其他国家，尤其以罗马为中心的宫廷巴洛克家具风格直接影响到法国路易14世家具的设计和制作。
一种胡桃木雕刻椅，在17世纪的意大利非常流行，遍及整个意大利。椅子直线结构构成，靠背两个立柱直通后腿。
塞特维那·巴洛克风格家具背顶端没有横档，中间上下两个弯弯曲曲形档板，上面浮雕涡卷纹饰和叶饰，中间椭圆形镶嵌涡卷叶饰纹样。梯形座面望板下的前腿内也设置上下两个涡卷叶饰纹样与上部呼应。靠背立柱和前腿一上一下雕有同样的叶脉饰，整件家具显得非常统一谐调，但又有深浅两种颜色对比的处理，以及上下方向不同、外形不同的纹饰，又显得生动有趣。
意大利巴洛克时期著名雕刻家安东尼奥·柯苏第尼于1690年制作的扶手椅，其家具的构件是波形起伏的雕饰，充满动势感，前腿用黑人少年雕像制作，腿之间的横撑X形雕饰件和扶手如同扭扭弯弯的树根，扶手与靠背连接处雕饰一坐着的人像。扶手椅座面的边框是黄杨木，座面与靠背都是法兰西丝绒布面料包覆，绚烂多彩的亮丽色调与深红的黑檀木形成强烈对比，笔直的靠背座面与弯曲的构件形成强烈对比，非常生动、豪华。
柯苏第尼于1730年设计制作了另一对桌椅.桌是总督客厅的家具，桌的底座完全是雕塑装饰，桌缘及其下面是精密的花草纹样雕饰，四角是人鱼雕像支撑桌面，中间几个小天使雕像，桌面上也是雕刻装饰。与之配套的是为总督设计的宝座，从脚部到靠背都是人像雕饰，极富动感，靠背顶部中央是两小天使雕像护拥着纹章.雕刻部分都是镀金，而靠背和座面则是用深红天鹅绒布包制，金色的桌椅雕像衬托着深红色的座面，金碧辉煌，真是绝美的艺术雕塑，这是典型的意大利巴洛克艺术。
贝尔尼尼在圣彼得大教堂中，为教皇乌尔班八世建造了带华盖的祭坛。祭坛的柱身是缠绕成螺旋形的雕饰，柱顶盘的挑檐是二排排有节奏韵律的横饰带，凸凹起伏，精致细密：华盖檐部下的缘饰偏向不同方向，仿佛在微风中摆动，华盖顶部则是雕刻的涡卷纹样及人像装饰。这座祭坛家具也是一件纪念性建筑，宏伟高大，其规模与其周围广阔的空间相吻合，同时它又是一件豪华的雕塑作品，几种艺术形式的巧妙结合，给人以神秘，给人以动感，给人以兴奋，给人以激情，极富感染力，是富丽堂皇的意大利巴洛克文化艺术风格的代表作。