《诗歌的表达技巧》教案

《诗歌的表达技巧》教案（精选8篇）

《诗歌的表达技巧》教案 篇1

教学要点：

1、 诗歌的表达技巧。

2、 诗歌表达技巧与现代文的表达技巧的联系。

教学流程：

一、什么是表达技巧?

修辞方法：比喻、比拟、借代、夸张、对偶、互文、通感、双关、衬托、对比、反语、反复……

表现手法：借景抒情、情景交融、直接抒情、间接抒情、因事抒情、托物言志、咏史抒怀、借古讽今、用典、铺垫、象征、对比、映衬烘托、欲扬先抑、先声夺人 、以小见大、动静结合、以动写静、虚实结合(相生)、正面描写、侧面描写、远近结合、高低(俯仰)结合、视听嗅结合、重章迭唱、曲笔、比兴、联想、想象、寓褒于贬、欲擒故纵、言此意彼、画龙点睛……

表达方式：描写(细节)、抒情、记叙、议论、(说明)

结构方式：承上启下、铺垫、伏笔、悬念、呼应、照应、浑然天成、揭示主旨……

二、重点讲解重要的表达技巧。

1、烘托;指的是以乙托甲，使甲的特点或特质更加突出。有正衬和反衬。

例1、“大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。”

例2、“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬓湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。”

例3、蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。

2、运用典故;

主要是借用历史故事和引用前人诗句。

一般采用明用、暗用、正用和反用四种方式。

a、明用典故

例1、“持节云中，何日遣冯唐。”

b、暗用典故

例2、“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”-----“举长矢兮射天狼 ” 《楚辞 东君》

c、正用典故

例3、“蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。”-----以典代人.

d、反用典故

3、虚实：指的是现实的景、事与想象的竞、事互相映衬，交织一起表达同一样的感情。另外，诗歌中的“虚”包括以下三类：

a、神仙鬼怪世界和梦境。

b、以逝之景之境。

c、设想的未来之境。

诗歌中的“实”则指客观世界中存在的实象、实事、实境。

如：塞上听吹笛 高适

雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满天山。

4、象征：通过特定的、容易引起联想的具体形象，表现与之相似或相近特点的概念、思想和感情。

例1、“青山似欲留人住，百匝千遭绕郡城。”

5、起兴：先言他物以引起所咏之词。

例2、“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”

6、渲染：对环境、景物作多方面的描写形容，以突出形象，加强艺术效果。

例3、“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回〉”

7、抑扬：把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来，只突出强调其中一个方面以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的。

先抑后扬和先扬后抑之分。

例4、“闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”

8、对比 对照：把两种不同的事物或情形作对照，相互比较。

例5、“越王勾践破吴归，战士还家近锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”

9、照应;指诗中对前面所写的作必要的回答。恰当运用这种方法使结构显得紧凑、严谨。

例6、“楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去时。”

10、先声夺人：先张扬自己的声势以压倒对方。也比喻做事抢先一步。

李白的抒情习惯“先声夺人”，他《宣州谢眺楼饯别校书叔云》中说“弃我去者，昨日之日不可留;乱我心者，今日之日多烦忧。”这句子的气势、立意与“君不见”两句异曲同工。这种热烈奔放的感情如江河奔涌，一泻千里，形成一种排山倒海的气势和先声夺人的力量。

“夜台无李白，沽酒与何人?” 从艺术效果来说，有先声夺人的力量 。

11、曲笔：写文章时故意离开本题，而不直接抒写其事其情的笔法，叫做曲笔。是中国古典诗词中常见的一种艺术手法，用曲笔来抒写感情，可以使诗歌的抒情更为婉转、含蓄、意境深邃，倍增哀乐。从形式上来看，落笔对方、移情别恋、琵琶反弹是古典诗词中的曲笔运用的最主要的三种类型。

三、提问方式：

提问：这首诗歌采用了何种表现手法?

提问变体：

1、这首诗歌运用了怎样的艺术手法(技巧)?

2、诗人是怎样来抒发自己的情感的?

3、或就某一方面提具体问题。

四、答题要领：

分析表达技巧，就是分析诗人表达思想感情的方法。首先要区分鉴赏要求，即试卷设题是要我们从修辞角度，还是表现手法角度，还是 篇章结构，还是兼而有之。

(1)必须准确的指出用了什么表现手法或何种技巧。

其次才是对相关表达技巧的具体的鉴赏。

(2)结合相关诗句说说这个手法的内容,在诗歌中的具体运用。

(3)这种手法表达了诗人怎样的情感，传达怎样的旨趣。运用该手法的好处。在鉴赏过程中的语言表述必须是将诗歌的意境解释和形式技巧的鉴赏结合在一起的流畅优美的赏析。

四、解题格式：

1、赏析修辞方法：分析手法+分析表达作用(主旨情感)

独坐敬亭山 李白

众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。

问：诗的后两句运用了什么手法?表达了作者什么感情?

答：后两句运用了泥人的手法，写出了诗人对敬亭山的喜爱。

“两”、“相”二字把人和山紧密联系在一起，“只有”二字更突出了诗人对山的喜爱。

2、赏析表达方式：怎样写+写什么+抒什么情

五、例题讲析及习题训练。

《诗歌的表达技巧》教案 篇2

关键词：古典诗歌,表达技巧,描写,抒情

目前,因教材对诗歌的表达技巧没有统一的界定,各种高考复习资料和见诸报纸杂志的文章分类说法不一。比如,在概念上 就有艺术 手法、艺术技 巧、表现手法、写作手法、写作技巧等不同的表达;对某种手 法,如衬托,有的归入艺术技巧,有的归入表现手法,学生头脑混乱;对于“这首诗用了什么表现手法”等问题,学生看出什么答什么。

笔者认为,高中生没 有必要在 概念上做 细致的区分,可以把手法、技巧划分为一大类,即都是对诗歌形式的鉴赏,这里可以暂借考纲中的“表达技巧”一词。重要的是关于诗歌形式方面的“表达技巧”有哪些,如何归类划分。如果归纳出合理系统的知识体系,让学生知道这些方法是如何产生和运用的,学生就不用去死记硬背一些概念,去做贴标签式的赏析。

关于高考常涉及的诗歌表达技巧方面的内容,可以归为四大类:思维特点、表达方式、修辞手法、炼字(句)。这四方面分别涉及思维、整首(篇)、句子、字词,是按照从整体到局部的角度来分类。下面谈一谈每部分所涉及的手法技巧。

一、思维特点

鉴赏诗歌时,如果判断诗人是通过 联想、想象创 造的画面,这幅画就是“虚写”,然后再结合作者所要表达的思想确定这一“虚写”是否与“实写”结合,互相对照,或是侧重一方面,“以虚衬实”或者“以实衬虚”。如果学生弄懂了虚实手法是如何产生和运用的,那么对这一手法的鉴赏就能说得清,道得明了。

二、表达方式

诗歌的主要表达方式是描写和抒 情。有关描写 的知识如下:

描写的对象有:景和人。

描写的角度有:正面和侧面。正面描写景物可从客观和主观的角度描写,客观的角度涉及空间、时间和逻辑(诗歌很少涉及逻辑的角度,所以可以略去不谈),主观的角度有视觉、听觉、嗅觉等感官的。

描写的基本手法有:白描和工笔细描。如果描写的对象是人,写人的手 法还有语 言、动作、心理、肖像 (神态)等细节描写。

如果诗歌中的画面有主要画面、次要 画面,或画面中有主要景物和起衬托作用的景物,就能判断描写的角度是否有正面描写或侧面描写。最重要的是应从描写的对象和角度来判断所 使用的手 法。比如杜甫《登 高》的前四句:“风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。”这幅画用白描的 手法,所描写的景没有主次之分,合起来为下面抒情作渲染、烘托,不存在正面、侧面 的角度,可这幅画 在空间上 有远景、有近景,有天上、有地 下,有猿的哀 鸣声、萧萧落 木声、滚滚波涛声,有风在吹、鸟在飞、水在滚,又有清渚白沙的清静。因诗歌从不同角度全方位来描绘景致,所以说这幅画从空间 上形成对 照,运用了对 比(对照)的手法;落木是时间的痕迹,与江水结合,既有时间的流逝又有空间的广大,这里时空结合;这幅画又从主观的视觉、听觉等感官上描写,从而有视觉、听觉结合,动静结合的手法。因此,可以说因描写角度不同而产生不同的写作手法或写作技巧,那么就不能再说“动静结合”(或以动衬静)是描写手法,它是从视觉、听觉的角度切入描写而产生的写作手法或技巧。总之,应该让学生明确哪些是描写的角度,哪些是写景写人的基本手法,哪些是因描写角度而产生的表达技巧。

有关抒情的知识如下:

抒情角度有:直接抒情、间接抒情。

间接抒情有:借景抒情 (托物言志———象征)、借乐景抒哀情(反衬)、借哀景抒乐情(反衬)、借乐景抒乐情(正衬)、借哀景抒哀情(正衬)、寓情于景(以情驭景)、情景交融。

在间接抒情中,诗人一般借助便于表达感情的景物或典型的意象来抒情,如果诗人通过描绘某一具体物象寄托自己的情感,我们就说运用了托物言志的手法,这样的诗一般会有象征意义,所以多用象征的手法。借景抒情中景和情之间还存在借什么样的景抒什么样的情的情况,通常可以有上面列出的四种情况,因此会相对应产生正衬和反衬的手法。

寓情于景 (以情驭景)与借景抒 情也是有 区别的。寓情于景是 诗人把情 感寄予景 中,景物带有 诗人的情感。古典诗中,往往景中有情,情因景生,情景交融的情况较多。比如,“昔我往矣,杨柳依依。及 我来思,雨雪霏霏”这句既借“杨柳”“雨雪”抒思念和凄苦之情,又因抒情主人公的思念和凄苦而有“依依”和“霏霏”的景致,这里既有借景抒情,又有寓情于景,又是情景交融的典型诗句,极富感染力。因此,可以这样 归纳:借景抒情、寓情于景、情景交融三种方法既是并列关系,同时又可以交叉并存。

三、修辞手法

诗歌从语句的角度主要涉及修辞手法中的修辞格,让学生掌握常用的修辞格即可,如比喻、对偶、比拟、排比、借 代、夸张、反问、反复、双 关、对比、顶针、回环、互文、通感等。常见的修辞格中还有“引用”,在诗歌中引用古代的典故我们称为“用典”,这里就把“用典”归到修辞手法里,对高中生 暂不用做 概念理论 上更深入 的研究。

四、炼字(句)

古代诗人作诗讲究炼字。对字句的鉴赏和考查,教师可以指导学生从词类活用、修辞手法、叠词等几个方面结合作者所要传达的思想感情去考虑。

浅谈诗歌鉴赏的表达技巧 篇3

一、表达技巧的内涵

表达技巧是指作者在塑造形象、创造意境、表达思想感情时所采取的特殊的表现手法。它的含义非常广泛，既可以包括各种修辞手法、表达方式的使用，也包括各类表现手法和艺术构思上的巧妙使用。对表达技巧的鉴赏，就是辨识诗歌中所使用的修辞手法、表达方式、表现手法或艺术构思，分析其本身的艺术效果，评价其对表现诗人的思想感情所起到的作用。

二、表达技巧分类

艺术技巧的鉴赏一般包括三个方面：表达方式的评析、艺术手法的赏析、修辞手法的体味。

（一）表达方式的评析

表达方式包括记叙、描写、抒情、议论四种。所谓表达方式的评析就是指能辨析诗歌中运用了哪些表达方式以及所起到的作用。

1.记叙。在作品中对人物、事件的交代和介绍。如“人随沙路向江村，余亦乘舟归鹿门。”（孟浩然《夜归鹿门歌》）

2.描写。一般要注意诗人观察描写的角度（正面和侧面、实写和虚写、动景与静景、远景与近景观察角度的变化、形色声味等）。

3.抒情。抒情方式有直抒胸意、借景抒情、托物言志等。

4.议论。在作品中直接阐述观点、表明态度、点明主旨。如，“江东弟子多才俊，卷土重来未可知”（杜牧《题乌江亭》）。

这四种表达方式在具体运用时并不是完全割裂的，而是经常交融在一起，我们需要注意这一点，如“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”（杜甫《蜀相》）一句，融合了记叙、描写、抒情、议论四种表达方式。

（二）艺术手法的赏析

1.有关描写的艺术手法：从描写角度看，有正面描写和侧面描写；从描写用笔看，有工笔和白描；从描写的内容看，有景物描写和人物描写。

2.有关抒情的艺术手法：抒情的方式主要有直接抒情和间接抒情两种。古诗词大多借助景物来抒情，所谓“一切景语皆情语”，景与情的关系通常有四种：以乐景写乐情；以哀景写哀情；以乐景写哀情；以哀景写乐情。

（三）修辞手法的体味

古诗中常用的修辞手法有比喻、比拟、夸张、借代、对偶、设问、反问、双关等。在鉴赏诗歌时，我们要能辨别这些修辞手法，并能分析他们的艺术效果。

三、常考题型

1.鉴赏修辞手法。指出某句诗词运用了何种修辞手法，并分析其艺术效果。

2.鉴赏表达方式。明确指出诗歌中主要哪种表达方式（叙述、描写、议论、抒情），并分析其艺术效果，评价其对表现诗人的情感有何作用。

3.鉴赏表现手法。指出诗歌主要运用了何种表现手法（如衬托、对比、象征、比兴、渲染和烘托等），并结合诗句分析其对表情达意上的作用和效果。

4.鉴赏结构。指出诗歌在不同结构上的特点，分析其作用（如开门见山、前后照应、卒章显志、过渡等）

四、答题技巧

把握答题模式熟知答题步骤

提问方式：这首诗歌采用了何种表现手法？

提问变体：这首诗歌运用了怎样的艺术手法（技巧）？诗人是怎样来抒发自己的情感的？

正确解答：这类提问，着重点是诗歌整体的艺术表现特色，主要应该从诗歌的整体构思、诗歌整体的艺术技巧方面来解答。

《诗歌表达技巧》优秀教案 篇4

一、导入

二、学习目标

1.能指出古诗词中常用的表现手法。

2.能分析古诗词中常用的表现手法的表达效果。3.能根据题目要求，用通顺的语言，规范答题。

三、考 点 要 求

★《考试说明》对诗歌鉴赏的要求：

鉴赏评价（能力层级

D级）

①鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧

②评价文学作品的思想内容和作者的观点态度

四、知识复习

表达技巧(或艺术手法，或手法)在诗歌中应该为下面的内容：

(一)抒情方式：直抒胸臆、借景抒情、情景交融、托物言志、用典抒情、借古讽今等。(二)描写方式：细节、动静、白描、远近、点面、声色、上下、明暗、点面、虚实等。(三)表现手法：渲染、烘托/衬托、抑扬、用典、象征、对比、联想、想像(四)修辞手法：比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、反复等。

（五）行文结构（承上启下、起承转合、铺垫、起伏、悬念、衔接、照应，卒章显志，以景结情等）说说下列诗句的主要艺术手法： ．凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否？

（用典）．安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜（直抒胸臆 反问）3 ．孔雀东南飞，五里一徘徊…

（起兴）4 ．樯橹灰飞烟灭。

（借代）5 荷花娇欲语，愁煞荡舟人。

拟人 桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

衬托（正衬）7 蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。

以动衬静 五．再现高考题

（山东卷）

14、阅读下面这首宋词，回答问题。画堂春

秦观

落红铺径水平池，弄晴小雨霏霏。杏园憔悴杜鹃啼，无奈春归。

柳外画楼独上，凭栏手捻花枝，放花无语对斜晖，此恨谁知？ 【注】1捻(niǎn)：持取，捻弄

（1）上阙的景物描写是如何表现无奈之情的？请作简要分析。（4 分）

（2）“凭栏手捻花枝”“ 放花无语对斜晖”两句主要使用了什么表现手法？表现了词中人物怎样的感情变化？（4分）【答案】：⑴上阙通过描写铺径之落红、弄晴之小雨、憔悴之杏园、哀啼之杜鹃等残春景象，表现伤春（惜春）的无奈之情。

⑵这两句词主要的表现手法是：细节描写。写动作描写也可。用捻花、放花两个细节（动作）表现了词中人物由爱春、伤春（惜春）到无奈春归的感情变化。如果逐句分析，只要能答出由爱春、伤春（惜春）到无奈的感情变化也可。【11年重庆卷】 指出“吟对沙鸥一怆神”中“沙鸥”意象的作用。（2分）【11安徽卷】请从虚实结合的角度对诗中三、四两句进行解析。（4分）【11山东卷】结合全诗，简要分析“映地为天色，飞空作雨声。”的妙处。

【11浙江卷】这首词开篇有何特点？简析画线句“一往情深深几许，深山夕照深秋雨”的表现手法（4分）【11天津卷】（3）有人说，本诗第五、六句可以放在开头，你认为好还是不好，为什么？（3分）【11福建卷】请从表达技巧的角度对“折苇动有声，遥山淡无影”进行赏析。

【11江西卷】这首诗首联写景抒情有什么特点？（4分）。

【11四川卷】（2）请对这首诗第二联进行赏析。（5分）

【11江苏卷】“渭北春天树，江东日暮云”一联表达了什么样的思想感情？用了何种表现手法？说说这首诗的构思脉络。

【11辽宁卷】请从画境、真景以及两者的关系对本诗进行赏析。

【11湖北卷】此词多处采用了对比衬托的艺术表现方法，请举出两例并结合作品赏析。

六、例题精讲 1．定向手法型（江西卷）： 阅读下面这首诗，然后回答问题。初入淮河四绝句

（三）杨万里

两岸舟船各背驰，波痕交涉亦难为。

只余鸥鹭无拘管，北去南来自在飞。

【注】淳熙十六年十二月，金人派遣使者来南宋贺岁，杨万里奉命送金使北返途中，来到原为北宋腹地，现已成为宋、金国界的淮河时，感慨万端，作诗以抒怀。请从“虚实”关系的角度赏析这首诗。

分析时分三步：第一步部叙定向的角度，第二步结合诗句内容围绕定向角度具体展开，第三步小结这种手法的好处。如此题答案：此诗用虚实结合手法进行写景，（第一步）前两句实写淮河两岸舟船背驰、波痕接触也难以做到，虚写作者对国家南北分离的痛苦与无奈；后两句实写鸥鹭可以南北自由飞翔，虚写国家不统一，人民不能自由往来的残酷现实。（第二步）作者通过虚实结合的手法，形象地表达了渴望国家统一，人民能过上自由幸福生活的强烈愿望。（第三步）

答案：前两句实写淮河两岸舟船背驰、波痕接触也难以做到，虚写作者对国家南北分离的痛苦与无奈；后两句实写鸥鹜可以南北自由飞翔，虚写作者对国家统一、人民自由往来的强烈愿望。2．自主手法型（福建卷）：阅读下面这首唐诗，按要求答题。绝句漫兴九首（其三）

杜甫

熟知茅斋绝低小，江上燕子故来频。

衔泥点污琴书内，更接飞虫打着人。

[注]这首诗写于杜甫寓居成都草堂的第二年（公元761年）。请从表现手法的角度，对这首诗作简要赏析。

【解析】【本题重点考查考生鉴赏诗歌表达技巧的能力，解答时，除把握全诗内容外，还要结合作者及注释内容理解。本诗可看为山水田园诗，注意从诗歌的意象入手，从景与情的关系来把握作者的情感。王夫之在《姜斋诗话》中说：“情景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。巧者则有情中景，景中情”。杜甫这首诗也是善于景中含情的一例。全诗俱从茅斋江燕着笔，三、四两句更是描写燕子动作的景语，就在这“点污琴书”、“打着人”的精细描写中，包蕴着远客孤居的诸多烦扰和心绪不宁的神情，体物缘情，神物妙合。“不可人意”的心情，诗句中虽不著一字，却全都在景物描绘中表现出来了。】

答案：这首诗景中含情。（第一步）诗人从燕子落笔，细腻逼真地描写了它们频频飞人草堂书斋，“点污琴书”、“打着人”等活动。这些描写既凸现了燕子的可爱之态，又生动传神地表现出燕子对草堂书斋的喜爱，以及对诗人的亲昵。（第二步）全诗洋溢着浓厚的生活气息，给人自然、亲切之感，同时也透露出诗人在草堂安定生活的喜悦和悠闲之情。（第三步）第二步也可以理解为诗人通过对燕子频频飞入草堂书斋扰人情景的生动描写，借燕子引出禽鸟也好像欺负人的感慨，表现出诗人远客孤居的诸多烦恼和心绪不宁的神情。3．比较异同型（湖北卷）阅读下面两首唐诗，然后回答问题。华清宫

吴融

四郊飞雪暗云端，惟此宫中落便干。绿树碧檐相掩映，无人知道外边寒。过华清宫

李约

君王游乐万机轻，一曲霓裳四海兵。玉辇升天人已尽，故宫惟有树长生。

两首诗描写了不同时期的华清宫，请指出二者主要运用了哪种相同的表现手法，并作简要说明。（4分）答案：两首诗都应用了对比（或对照、映衬）手法（2分）

第一首宫内宫外（或空间）对比：宫外飞血阴云，分外寒冷；宫内绿树成阴，温暖如春。（1分）第二首今昔（或时间）对比：昔日霓裳羽衣，歌舞升平；今朝杂树丛生，宫殿荒凉。（1分）

温馨提醒：

•表现手法的使用往往是综合性的，但要分清主次。•结合诗句分析要具体，不能脱离诗句本身架空分析。•总结概括要力求准确，反复筛选用词。归 纳 总 结：

1．诗歌鉴赏三环节：读懂诗歌——审清题意——答出规范

2．答题三步骤：准确指出诗句运用了什么手法——结合诗句具体分析是怎样运用这一手法的——运用这一手法表达了什么感情或起到了什么效果。（手法+具体分析+作用）

五、提升练习：

1.阅读下面宋诗，然后回答问题。陶者

梅尧臣

陶尽门前土，屋上无片瓦。寸指不沾泥，鳞鳞居大厦。

问：这首诗用了什么手法？表达了怎样的思想感情？

答：对比，诗歌把长年辛劳而居室简陋的陶者与不劳而获的统治阶级作对比，表达了作者对劳动人民的同情，以及对不劳而获的统治阶级的愤慨之情。

2.阅读下面一首唐诗，然后回答问题。移家别湖上亭

戎昱

好是春风湖上亭，柳条藤蔓系离情。黄莺久住浑相识，欲别频啼四五声。

问：该诗主要运用了何种艺术手法？请结合诗句简要分析。答案：（第一步）作者采用拟人化的手法

（第二步）“柳条藤蔓系离情”黄莺“欲别频啼四五声”赋予柳条藤蔓、黄莺以人的情感，并使主客移位。（第三步）巧妙而含蓄地表达了诗人对湖上亭的依恋之情。

（或：借景抒情。通过柳条、藤蔓、黄莺的描写，表现惜别之情。）

3、（广东模拟）阅读下面一首宋词，然后回答问题 清平乐·五月十五夜玩月

刘克庄

风高浪快，万里骑蟾背。曾识姮娥真体态，素面原无粉黛。身游银阙珠宫，俯看积气濛濛。醉里偶摇桂树，人间唤作凉风。问：这首词主要运用什么表现手法来描绘词人玩月？试简要分析。

这首词是用想象（或：幻想、虚写、夸张)的手法来描绘词人“玩月”的。

《诗歌的表达技巧》教案 篇5

一、修辞手法：比喻、拟人、借代、夸张、对比、对偶、比兴、用典、双关、互文等。

比喻

诗词当中经常运用这一手法,以达到形象生动、化虚为实、把抽象事物具体形象化的艺术效果。

咏 柳（贺知章）

碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

兰溪棹歌（戴叔伦）

凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。

拟人

它使得描绘生动形象，表意丰富。

新 晴

青苔满地初晴后，绿树无人昼梦余。唯有南风旧相识，偷开门户又翻书。

借代

“知否，知否？应是绿肥红瘦。”（李清照《如梦令》）

夸张

故意地对事物进行夸大或缩小的描写，借以表达诗人异乎寻常的情感。

秋夜将晓出篱门迎凉有感

三万里河东入海，五千仞岳上摩天。遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。

对比

把两个相对或相反的事物，或者一个事物的两个不同方面并举出来，相互比较的一种修辞方式。

越中览古 李白

越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。

对偶

用结构相同、字数相同的一对句子或短语来表达两个相对或相近的意思。从形式看，语言简练，整齐对称；从内容看，意义集中含蓄。

“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”(杜甫《登高》

用典

即在诗歌中援引史实，使用典故。古诗很讲究用典，这既可使诗歌语言精炼，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力。（1）用事

——借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和个人愿望等，属于借古抒怀或借古讽今。

如：辛弃疾《永遇乐•京口北固亭怀古》中成功地运用了五个典故：孙权、刘裕、刘义隆、佛狸、廉颇等，诗人借助这些历史事实，含蓄自然而又充分地表达了自己的思想感情。

2）引用或化用前人诗句

——目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。

如：姜夔 《 扬州慢 》 “过春风十里，尽荠麦青青”“春风十里”引用杜牧的诗句，表现往日扬州繁华景象，是虚写。

与诸子登岘山 孟浩然

人事有代谢，往来成古今。江山留胜迹，我辈复登临。水落鱼梁浅，天寒梦泽深。羊公碑尚在，读罢泪沾襟。

[注］羊公碑：后人为纪念西晋名将羊祜而建。

双关

在一定的语言环境下，利用词的多义和多音的特点，有意使语句具有双重意义，言在此而意在彼。

竹枝词（刘禹锡）

杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。

互文

上下文中相对举而独立的两个词语在意义上互相补充、互相渗透,共同表达一个完整的意思。

秦时明月汉时关 ——王昌龄《出塞》 主人下马客在船 ——白居易《琵琶行》

比兴

离 思（唐）元稹

曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。

竹枝词（唐）刘禹锡

杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。东边日出西边雨，道是无情却有情。

二、表达方式：记叙、描写、抒情、议论。

描写 正面描写

多角度、变换角度。观察角度的变化。

山行（杜牧）

远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

兰溪棹歌（戴叔伦）

凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。

动静结合 鹿 柴（王维）

空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。

鸟鸣涧（王维）

人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。

鲁山山行 梅尧臣

适与野情惬，千山高复低。好峰随处改，幽径独行迷。霜落熊升树，林空鹿饮溪。人家在何许？云外一声鸡。

点面结合 江雪（柳宗元）

千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

白描。

白描原是国画的一种画法，指纯用线条勾画，不加色彩渲染，后用于文学创作，指用最简练的笔墨，不加烘托而描画出鲜明生动的形象的一种描写手法。

逢雪宿芙蓉山主人（刘长卿）

日暮苍山远，天寒白屋贫。柴门闻犬吠，风雪夜归人。

田家

父耕田上原，子斫山下荒。六月禾未秀，官家已修仓。

工笔

即细节描写，指用细腻的笔触对重点描写对象作精细地刻画和描绘，使读者有清晰、深刻的印象，这与白描大体勾画轮廓的方法恰恰相反。

秋思（张籍）

洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。

虚写、实写，虚实结合。

诗歌中的“虚”包括以下三类：

a、神仙鬼怪世界和梦境。《梦游天姥吟留别》 b、已逝之景之境。《虞美人·春花秋月何时了》 c、设想的未来之境。《雨霖铃》

诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实景。

踏莎行（欧阳修）

候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。

寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。

侧面描写 烘托

烘托是国画的一种技法，用于艺术创作，指从侧面着意描写，作为陪衬。

采 莲 曲（王昌龄）

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

鸟鸣涧（王维）

人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。

对比

越中览古（李白）

越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。

观祈雨（李约）

桑条无叶土生烟，箫管迎龙水庙前。朱门几处看歌舞，犹恐春阴咽管弦。

抒情 直接抒情

也称直抒胸臆，是一种不要任何“附着物”，而由作者直接对有关人物、事件等表明爱憎态度的一种抒情方式。

如苏轼的《江城子》：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。”

间接抒情

借景抒情（以乐景写哀情，以哀景写哀情）

钱塘湖春行（白居易）

孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨荫里白沙堤。

小重山（陈亮）

碧幕霞绡一缕红。槐枝啼宿鸟，冷烟浓。小楼愁倚画阑东。黄昏月，一笛碧云风。

往事已成空。梦魂飞不到，楚王宫。翠绡和泪暗偷封。江南阔，无处觅征鸿。

托物言志（象征）

是作者借助物的象征义来表达个人胸怀心志的一种艺术手法，又叫感物抒怀。

菊（郑 谷）

王孙莫把比蓬蒿，九日枝枝近鬓毛。露湿秋香满池岸，由来不羡瓦松高。

画菊（郑思肖）

花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷。宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。

寓情于景

江南春绝句（杜牧）

千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

三、表现手法：对比、衬托、象征、用典、烘托渲染、联想想象、虚实相生、动静结合、欲扬先抑、明褒实贬、欲擒故纵、以小见大等。

抑扬（先扬后抑，先抑后扬）

在褒贬人、事、物的时候，为了使人信服，或预先防止别人的反驳，常对要褒的先写其不足，对要贬的先写其长处，这种手法就是抑扬。

王昌龄《闺怨》

闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”

贾生（李商隐）

宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。

渲染

对环境 景物作多方面的描写形容,以突出形象,加强艺术效果是渲染

夜归

夜深归客依筇行，冷鳞依萤聚土塍。村店月昏泥径猾，竹窗斜漏补衣灯。

以小见大

在表现大题材时，诗人不是叙述描写大事件、大场面，而是着眼于小事情、小景象，通过“小事”“小物”“小景”来反映大境界、大主题，这种手法叫做以小见大。

乌衣巷（刘禹锡）

朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。

联想

由一事物联系到与之相关联的另一事物,或把事物中类似的特点联系起来造成一个典型

例如:.”碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦.。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”

想象

人们在已有材料和观念的基础上，经过联想 推断 分析 综合,创造出新的形象的思维过程.望洞庭

湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。

四、结构特点：时空转换、开门见山、首尾呼应、前后对照、逐层拓展、画龙点睛、卒章显志、起承转合、先叙述描写后抒情议论等。

卒章显志

诗人往往在诗歌的结尾直接表达自己的心志或情怀。

如李白《梦游天姥吟留别》结尾“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”句，表达诗人要自由自在，驰骋闲放，不为五斗米折腰的心志。

又如其另一首《行路难》尾句“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，表达实现理想的豁达。

临洞庭湖赠张丞相（孟浩然）

八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。

狱咏蝉（骆宾王）

西陆蝉声唱，南冠客思深。不堪玄鬓影，来对白头吟。露重飞难进，风多响易沉。无人信高洁，谁为表予心。

先景后情

诗歌多先写景造境，而后再在此基础上抒怀。

村行（宋 王禹偁）

马穿山径菊初黄，信马悠悠野兴长。万壑有声含晚籁，数峰无语立斜阳。棠梨叶落胭脂色，荞麦花开白雪香。何事吟余忽惆怅？村桥原树似吾乡。

山居秋暝（王维）

空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

先情后景

下笔即写情，对诗歌而言，有点类似开门见山。

李煜《望江南》“多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。”

以景结情

诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，言尽而意犹未尽。

从军行（王昌龄）

琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。缭乱边愁听不尽，高高秋月照长城。

山中（王勃）

长江悲已滞，万里念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。

丹阳送韦参军（唐严维）

丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。

重章叠句

指上下句或上下段用相同的结构形式反复咏唱的一种表现手法。

丑奴儿·书博山道中壁（辛弃疾）

少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道天凉好个秋。

表达技巧

修辞手法：比喻、拟人、借代、夸张、对比、对偶、比兴、用典、双关、互文等。比喻

诗词当中经常运用这一手法,以达到形象生动、化虚为实、把抽象事物具体形象化的艺术效果。

咏 柳

贺知章 碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。兰溪棹歌

戴叔伦

凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。

兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。

“如眉”：以眉喻月，绘出了三月时月亮的形状并体现出了它的清秀。

“镜”：以镜喻兰溪之水，写出了兰溪水之清澈明静；亦反衬出月光的明洁。

拟人

它使得描绘生动形象，表意丰富。

新

晴

青苔满地初晴后，绿树无人昼梦余。唯有南风旧相识，偷开门户又翻书。

诗中将南风人格化，通过一系列动作描写，表现了久雨初晴后宁静恬适的心情，以及对南风“恶作剧”的亲切喜爱之情。

借代

“知否，知否？应是绿肥红瘦。”（李清照《如梦令》）【析】诗中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。夸张

故意地对事物进行夸大或缩小的描写，借以表达诗人异乎寻常的情感。

秋夜将晓出篱门迎凉有感

三万里河东入海，五千仞岳上摩天。遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。

“三万里”“五千仞”“泪尽”都是夸张，把诗人对故国山河的热爱、对遗民的深切同情、对偏安江南不思进取的投降派的满腔愤怒表现得淋漓尽致。

对比

把两个相对或相反的事物，或者一个事物的两个不同方面并举出来，相互比较的一种修辞方式。

越中览古

李白

越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。

诗中前三句描写昔日繁荣和最后一句描写今日冷落荒凉形成强烈的对比，使读者感受得特别深切,蕴含了诗人世事变幻无常的深沉的历史思考。对偶

用结构相同、字数相同的一对句子或短语来表达两个相对或相近的意思。从形式看，语言简练，整齐对称；从内容看，意义集中含蓄。

“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”(杜甫《登高》)

从篇法结构来讲，这首诗四联八句，句句皆对仗，对得圆浑自然，不见斧凿之痕。“无边落木”对“不尽长江”使诗的意境显得广阔深远，“萧萧”的落叶声对“滚滚”的水势更使人觉得气象万千。更重要的是，从这里感受到诗人韶华易逝，壮志难酬的苦痛。

用典

即在诗歌中援引史实，使用典故。古诗很讲究用典，这既可使诗歌语言精炼，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力。（1）用事

——借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和个人愿望等，属于借古抒怀或借古讽今。

如：辛弃疾《永遇乐•京口北固亭怀古》中成功地运用了五个典故：孙权、刘裕、刘义隆、佛狸、廉颇等，诗人借助这些历史事实，含蓄 自然而又充分地表达了自己的思想 感情。

2）引用或化用前人诗句

——目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。

如：姜夔 《 扬州慢 》 “过春风十里，尽荠麦青青”“春风十里”引用杜牧的诗句，表现往日扬州繁华景象，是虚写。

与诸子登岘山

孟浩然 人事有代谢，往来成古今。江山留胜迹，我辈复登临。水落鱼梁浅，天寒梦泽深。羊公碑尚在，读罢泪沾襟。

[注］羊公碑：后人为纪念西晋名将羊祜而建。

诗中写到羊公碑，试分析其作用。

引用典故，从登高所见到读到羊公建立的功业，慨叹时间飞逝，表达对自己功业无成的伤感和愁苦。

作用:借用历史故事来表达作者的思想 感情，包括对现实生活中某些问题的立场 和个人愿望等。

双关

在一定的语言环境下，利用词的多义和多音的特点，有意使语句具有双重意义，言在此而意在彼。

竹枝词 刘禹锡

杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。“晴”暗指感情的“情”。运用谐音双关含蓄而又成功的表达了女子希望而又疑虑、欢喜而又担忧的微妙心理。

“同根生”既是指豆与豆萁是同根生，又是指曹植与曹丕是一母所生的同胞兄弟，曹植借此来表达对曹丕不顾兄弟之情，手足相残的行径的强烈愤慨和控诉。

互文

上下文中相对举而独立的两个词语在意义上互相补充、互相渗透,共同表达一个完整的意思。

秦时明月汉时关

——王昌龄《出塞》

主人下马客在船

——白居易《琵琶行》

比兴

离 思（唐）元稹

曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。

【参考答案】作者用历经沧海其他的水就不能算水、看过巫山云彩其他的云就不能算云，用“花丛”比喻“女群”，并说自己“懒回顾”，来比喻自己只钟情于妻子一人，表达对亡妻的思念。

竹枝词（唐）刘禹锡

杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。东边日出西边雨，道是无情却有情。

【参考答案】诗歌开头用眼前之景“杨柳青青江水平”起兴，引出下文，听到“郎”在“江上踏歌”之声，进而引发想念之情。

表达方式：记叙、描写、抒情、议论。描写 正面描写

多角度、变换角度。观察角度的变化。

“远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”（杜牧《山行》）【析】头两句描绘了秋山远景。第一句描写了秋山高远的景象，表现了诗人勇于攀登的精神。第二句描写了秋山中的一个特定场景，在白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。后两句描绘了秋山近景。“霜叶红于二月花”一句，生机勃勃，鲜艳夺目，清新刚劲，形象鲜明，给人一种秋光胜似春光的美感。

“凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。”（戴叔伦《兰溪棹歌》）【析】诗的第一句从仰视角度写，第二句从俯视角度写，勾勒出月色秀朗、溪水清澈的兰溪山色，朦胧飘渺，使人如同坠如仙境。

动静结合。

鹿 柴（王维）空山不见人，但闻人语响。

返景入深林，复照青苔上。鸟鸣涧（王维）

人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。

前一首写黄昏时候，山林不见人影，寂寥、空阔。偶尔听到几点人说话的声音，非但没有打破山之空，反而更显得山之静。

后一首以动衬静，通过落花、月出、鸟鸣把山的幽静突现出来，以动衬静。

鲁山山行

梅尧臣

适与野情惬，千山高复低。好峰随处改，幽径独行迷。霜落熊升树，林空鹿饮溪。人家在何许？云外一声鸡。

本诗写山行情景，主要运用了以动衬静的反衬手法。颈联写的是动物世界，看起来很热闹，是动景，其实，动中寓静。山野很静，熊才会悠然升树，鹿才会自在地饮溪。尾联自问自答是无人能问，“鸡声”是以声写静

点面结合

万事万物都是彼此相互联系的，不是孤立存在的，被描写的景物也一样，它们总是和周围的景物有着千丝万缕的联系。因此，我们在写景状物时，不能孤立地静止地写主体物，还必须写主体物周围的联系物，点面结合，烘云托月，使主体形象更丰满，更有特色。

柳宗元《江雪》：“蓑笠翁”在画面上显得比较小，但处在非常显眼的位置，是诗的中心，“孤舟蓑笠翁”属于点的描绘；前两句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”属于面的铺陈，诗句从“鸟飞绝”、从“人踪灭”写尽了人物处境的苦寒与孤寂，并在“山”“径”前冠之以数量词“千”“万”，突出了人物坚忍不拔、卓然而立的品格。

白描。

白描原是国画的一种画法，指纯用线条勾画，不加色彩渲染，后用于文学创作，指用最简练的笔墨，不加烘托而描画出鲜明生动的形象的一种描写手法。

逢雪宿芙蓉山主人

刘长卿

日暮苍山远，天寒白屋贫。

柴门闻犬吠，风雪夜归人。

苍山、风雪、白屋、柴门、犬吠、归人，层次分明，有远有近，有声有色，形成了“风雪夜归人”的画境。通过“夜归人”刹那间的感触，来写主人的美好心灵，透出主人的好客之情。

田家

父耕田上原，子斫山下荒。六月禾未秀，官家已修仓。

全诗运用白描手法，寥寥数语勾勒了父子辛勤劳作、官家修筑粮仓的画面，表现封建统治者残酷剥削、压榨农民的深刻主题。

工笔

即细节描写，指用细腻的笔触对重点描写对象作精细地刻画和描绘，使读者有清晰、深刻的印象，这与白描大体勾画轮廓的方法恰恰相反。

如张籍《秋思》：“洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。”作者写了这样一个细节：家书将要发出时，又觉得有话要说，故“又开封”。表达了漂泊异乡的游子对家乡亲人的无尽思念。

虚写、实写，虚实结合。

诗歌中的“虚”包括以下三类：

a、神仙鬼怪世界和梦境。《梦游天姥吟留别》 b、已逝之景之境。《虞美人·春花秋月何时了》 c、设想的未来之境。《雨霖铃》

诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实景。踏莎行（欧阳修）

候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。

寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。

上阙写实，通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪。下阙虚实结合。通过设想“行人” 妻子凭栏远望，思念“行人”的愁苦之象，来写愁思。妻思夫，夫想妻。虚实相生，从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致。

侧面描写 烘托

烘托是国画的一种技法，用于艺术创作，指从侧面着意描写，作为陪衬。采 莲 曲（王昌龄）

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

《采莲曲》刻画人物主要运用了什么手法？有怎样的艺术效果？

这首诗歌运用了衬托（烘托）手法。将采莲少女和美丽的大自然融为一体，让少女的罗裙和碧绿的荷叶，粉嫩的脸庞与鲜艳的荷花互相映衬，衬托出少女的清新娇艳。少女形象在画中若隐若现，若有若无，留下悠然不尽的情味。

• 如王维的《鸟鸣涧》：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”诗中写到了花落、月出、鸟鸣这些动的景物，（烘托）出画面的富有生机而不枯寂，同时又反衬了春涧的寂静。

对比 越中览古

李

白 越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。

诗中前三句描写昔日繁荣和最后一句描写今日冷落荒凉形成强烈的对比，使读者感受到特别深切，蕴含了诗人深沉的历史思考。

观祈雨

李 约

桑条无叶土生烟，箫管迎龙水庙前。

朱门几处看歌舞，犹恐春阴咽管弦。

这首诗在写作技巧方面有哪些突出的特点？试作简要赏析。

这首诗在写作技巧上运用了对比手法。前两句写农民祈雨的场面，后两句写朱门歌舞的情景，前者忧，后者乐，通过大旱之日两种不同生活场面、不同思想感情的对比，深刻揭露了封建社会尖锐的阶级矛盾，具有震撼人心的力量。

抒情 直接抒情

也称直抒胸臆，是一种不要任何“附着物”，而由作者直接对有关人物、事件等表明爱憎态度的一种抒情方式。

如苏轼的《江城子》：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。”作者的感情如江河直下，直抒对亡妻的怀念之情。

间接抒情

借景抒情（以乐景写哀情，以哀景写哀情）

钱塘湖春行

白居易 孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨荫里白沙堤。

这首诗是如何抒发感情的？

那刚刚披上春天外衣的西湖，生意昂然，在作者的字里行间充满了爱意。“莺争”“燕啄”“绿杨”“白沙”，从动态到色彩，无处不体现诗人对西湖的情有独钟——乐景，借景抒发了自己的喜爱之情。乐景写乐情

小重山（陈亮）

碧幕霞绡一缕红。槐枝啼宿鸟，冷烟浓。小楼愁倚画阑东。黄昏月，一笛碧云风。

往事已成空。梦魂飞不到，楚王宫。翠绡和泪暗偷封。江南阔，无处觅征鸿。

这首词表达写的是什么景，表达什么情？

这首词的上片写景，一缕红、啼鸟、冷烟、黄昏月、一笛风，创造出浓重的凄冷的气氛，烘托出自己的心情，与下片曲折抒发的忠愤相呼应，构成了全词的悲切婉转的情调——哀景。哀景写哀情。

杜甫《登高》是最有代表性的哀景写哀情。

在诗歌中，以景传情达意（间接抒情）的往往具有一定的固定性，如：

以“故乡明月”传达“思乡情”；

以“松风山月”传达“隐逸情”；

以“寒林残月”传达“诗人的忧愁”；

以“中秋圆月”传达“相思情苦”；

以“风雨落花，双燕孤飞，重阁玉枕”传达“闺怨情”；

以“长亭折柳”传达“惜别情”；

以“江湖扁舟，月落乌啼”传达“诗人的羁旅之苦”；

以“梦后酒醒，烟柳断肠，寒雨斜阳，残烛啼鹃”传达“悲欢

离合情”；

以“昔荣今非，几度夕阳红”传达“对世事沧桑的感叹”；

以“空城落花”传达“对国势衰危的哀叹、一腔的爱国情”；等等。

托物言志（象征）

是诗歌惯用手法，主要作用是用物象征人的品德节操。

是作者借助物的象征义来表达个人胸怀心志的一种艺术手法，又叫感物抒怀。托物言志诗，又叫写物诗。

菊

（郑 谷）

王孙莫把比蓬蒿，九日枝枝近鬓毛。露湿秋香满池岸，由来不羡瓦松高。

画菊（郑思肖）

花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷。宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。《菊》、《画菊》分别表现了诗人怎样的品格？

两首诗都运用了托物言志的手法。

《菊》抒发作者不求高位，不慕荣利，只求有益于人的高贵志向。《画菊》表现了坚守大义，宁死不屈的崇高民族气节。

如：

“牡丹”象征富丽；

“菊”象征高洁、傲霜斗雪的坚强；

“梅”象征高洁、清秀、淡雅、素朴；陆游以“梅

花”象征自己的孤高与劲节（《卜算子·咏梅》）；

“兰芷”象征名贵、孤芳、清高；屈原用“兰芷”象 征自己的芳香、不与世同流合污的高尚节操。

……

托物言志与借景抒情的区别

A、托物言志常常借助于某物的一些特

性，此“物”非“景”，咏物不是写景。

借景抒情的“景”是指自然风景，而不是某种物品。

B、托物言志的“志”可以指感情、志向、情操、爱好、愿望、要求等。

借景抒情的“情”专指热爱、憎恶、赞美、快乐、悲伤等感情。

寓情于景

“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”（杜牧《江南春绝句》）【析】诗歌以明快的笔调描绘出了一幅美丽的江南水乡春景图。四句全是写景，也全是写情。

一、二两句，辽阔的千里江南，黄莺在欢乐的歌唱，丛丛绿树映着簇簇红花，傍水的村庄、依山的城郭、迎风招展的酒旗，一一在望，经诗人生花妙笔的点染，更加令人心旌摇荡了。

三、四两句，金碧辉煌、屋宇重重的佛寺，本来就给人深邃的感觉，现在诗人又特意让它掩映于迷蒙的烟雨之中，更增添了一种朦胧迷离的色彩。全诗洋溢着诗人对江南景物的赞美和神往。

例2： “碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月高楼休独倚，酒入愁肠，化做相思泪。”（范仲淹的《苏幕遮》）【析】此词抒写乡思旅愁，以铁石心肠人作黯然销魂语。“碧云天，黄叶地”二句，一高一低，一俯一仰，展现了际天极地的苍莽秋景。“秋色连波”二句，落笔于高天厚地之间的浓郁的秋色和绵邈秋波：秋色与秋波相连于天边，而依偎着秋波是空翠而略带寒意的秋烟。这里，碧云，黄叶，绿波，翠烟，构成一幅色彩斑斓的画面。“山映斜阳”句复将青山摄入画面，并使天、地、山、水融为一体，交相辉映。同时，“斜阳”又点出所状者乃是薄暮时分的秋景。“芳草无情”二句，由眼中实景转为意中虚景，而离情别绪则隐寓其中。埋怨“芳草”无情，正见出作者多情、重情。这首词的写景和抒情结合得就很自然。

表现手法：对比、衬托、象征、用典、烘托渲染、联想想象、虚实相生、动静结合、欲扬先抑、明褒实贬、欲擒故纵、以小见大等。《落日怅望》比兴、渲染烘托、情景分写。抑扬（先扬后抑，先抑后扬）

在褒贬人、事、物的时候，为了使人信服，或预先防止别人的反驳，常对要褒的先写其不足，对要贬的先写其长处，这种手法就是抑扬。

王昌龄《闺怨》

闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”

这首诗采用欲抑先扬的手法，先写少妇“不知愁”，后面才说她“悔”，通过对少妇情绪微妙变化的刻画，深刻表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。

• 李商隐《贾生》宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。先写汉文帝在宣室夜召曾被驱逐的臣子贾谊，“求贤”“虚前席”写汉文帝求贤心切，这是扬；但汉文帝并不为听取如何治国安民的大计，感兴趣的只是鬼神之事，这足以证明其政治上的昏聩慵弱，这是抑。

渲染

对环境 景物作多方面的描写形容,以突出形象,加强艺术效果是渲染

• <<夜归>>“夜深归客依筇行,冷鳞依萤聚土塍.村店月昏泥径猾,竹窗斜漏补衣灯.”

诗人以” 冷鳞

萤.村店月”等意象渲染夜色的凄凉,以夜深还在田塍 泥径中孤身前行的艰难,表现出归家的心切.再如：白居易《问刘十九》绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无？诗的前三句，诗人尽情渲染：自己新酿造出的米酒，微呈黄绿色，面上还有一些悬浮物细小如蚁；那酒正放在红泥抹的小火炉上温着；这时天快黑了，看来要下雪了。经过这一番渲染，最后一句发问也就水到渠成：我想饮酒取暖，你能陪我喝一杯吗？

以小见大

在表现大题材时，诗人不是叙述描写大事件、大场面，而是着眼于小事情、小景象，通过“小事”“小物”“小景”来反映大境界、大主题，这种手法叫做以小见大。乌衣巷

刘禹锡

朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。

江山更替，朝代兴衰，人事沧桑该让诗人生发多少感慨喟叹！可诗人的笔下只是一只轻盈的燕子，一只四百年前高门士族王谢家的燕子（当然是极度的艺术夸张！），现在却飞进了寻常百姓家中。一只小小的“燕子”成了历史的见证者，也成为诗人感慨人事沧桑兴亡盛衰的情感媒介，令人浮想联翩，余味无穷。难怪白居易对此诗是“掉头苦吟，叹赏良久。”

“折戟沉沙铁未消，自将磨洗任前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。”【析】（杜牧《赤壁》）“二乔命运”小事，小事与东吴霸业有关，以二乔立意，从而反映三国之争大事。

联想

由一事物联系到与之相关联的另一事物,或把事物中类似的特点联系起来造成一个典型

• 例如:.”碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦.。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”

诗人由柳枝的纷纷下垂 婀娜多姿联想到翠绿的丝带,运用巧妙的比喻,塑造出别具浪漫色彩的新颖形象.想象

人们在已有材料和观念的基础上，经过联想 推断 分析 综合,创造出新的形象的思维过程.• 如<<望洞庭>>”湖光秋月两相和,潭面无风镜未磨.遥望洞庭山水色,白银盘里一青螺.”

诗歌选择了月夜遥忘的角度,通过极富想象力的描写，将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸上.结构特点：时空转换、开门见山、首尾呼应、前后对照、逐层拓展、画龙点睛、卒章显志、起承转合、先叙述描写后抒情议论等。卒章显志

诗人往往在诗歌的结尾直接表达自己的心志或情怀。

如李白《梦游天姥吟留别》结尾“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”句，表达诗人要自由自在，驰骋闲放，不为五斗米折腰的心志。

又如其另一首《行路难》尾句“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，表达实现理想的豁达。

临洞庭湖赠张丞相

孟浩然 八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。

注：“无舟楫”喻指自己向往入仕从政而无人接引赏识。“垂钓者”比喻当朝执政的人，这里指张九龄。“羡鱼情”喻从政的心愿。

后四句表露想入仕，希望张丞相引荐之意。狱咏蝉

骆宾王

西陆蝉声唱，南冠客思深。不堪玄鬓影，来对白头吟。露重飞难进，风多响易沉。无人信高洁，谁为表予心。

注：这首诗是骆宾王任侍御史时，因上书纵论天下大事，得罪了武则天，蒙冤下狱后作。卒章显志，直抒胸臆，明确表达希望得到援救、昭雪冤狱的愿望，点明主旨。

先景后情

诗歌多先写景造境，而后再在此基础上抒怀。村行

宋 王禹偁

马穿山径菊初黄，信马悠悠野兴长。万壑有声含晚籁，数峰无语立斜阳。棠梨叶落胭脂色，荞麦花开白雪香。何事吟余忽惆怅？村桥原树似吾乡。尾联陡转，以“惆怅”引出思乡归隐之意。山

居

秋 暝

王 维

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

先情后景

下笔即写情，对诗歌而言，有点类似开门见山。

李煜《望江南》“多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。”

以景结情

诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，言尽而意犹未尽。

琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。缭乱边愁听不尽，高高秋月照长城。

------王昌龄《从军行》

诗歌的前三句均是就乐声抒情，说到“边愁”用了“听不尽”三字，那末结句如何以有限的七字尽此“不尽”之情呢?

诗人这时轻轻宕开一笔，以景结情。仿佛在军中置酒饮乐之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象；古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉，更加深了诗人的思想感情,给读者留下了无限的想像空间。长江悲已滞，万里念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。

------王勃《山中》

最后两句写山上望见实景，映衬一二句之情，以景寓情，用秋风萧瑟，黄叶飘飞来衬托自己的悲苦。这种以景结情的手法余味无穷，耐人寻味。丹阳送韦参军（唐）严维

丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。【参考答案】诗歌表达的是送别之情。结尾并没有直抒胸臆，而是借景抒情，“寒鸦”全部归巢，而朋友却远行千里，孤独凄凉之情毕现；江水悠悠东流，自己的思念与牵挂就像这江水一样绵绵不绝，感到令人情深意切。

重章叠句

指上下句或上下段用相同的结构形式反复咏唱的一种表现手法。

少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。

而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道天凉好个秋。

------辛弃疾《丑奴儿·书博山道中壁》

四诗歌的表达技巧 篇6

一、概述

诗歌的表达技巧包含四个内容

1、抒情方式：直接抒情与间接抒情；间接抒情中又包含：借景抒情、融情于景、托物言志、借古讽今四点。

2、修辞手法：主要有以下几个方面

（1）拟人

（2）比喻

（3）夸张

（4）借代

（5）互文

（8）用典

（9）谐音（10）双关

3、表达方式：叙述、描写、议论、抒情，一般不使用说明的方法。

4、表现手法：（1）渲染

（2）烘托

（3）对比

（4）白描

（5）动静结合（6）虚实结合（7）欲扬先抑

（8）象征

（9）用典

（10）曲笔

（11）意象组合（12）细节描写

（13）以小见大

（14）重章叠句

（15）比兴

二、分类讲析

（一）抒情方式

诗歌最大的特点就是抒情。抒情诗古代诗歌创作中运用最多、也是最重要的表达方式。它可以分为直接抒情和间接抒情。间接抒情又有情景交融、借景抒情、托物言志和借古讽今（包括用典故）等手法。

1、直接抒情

直接抒情就是指作者直接表达自己的思想情感，是以第一人称“我”为抒情主体，直接表达作者思想情感的文章笔法。

例如：阅读下面的唐诗，任何回答问题。

南园

（唐）李贺

男儿何不带吴钩，收取关山五十州。请君暂上凌烟阁，若个书生万户侯？

问题：这首诗表达了作者怎样的思想感情？是怎样来表达的？

赏析：男儿为什么不拿起吴钩到疆场上去收取关山五十州呢？请你到凌烟阁上去看看，挂在那里的每一个人，又有哪个是书生呢？个个是能征善战的武将。抒写了作者想弃笔从文，驰骋疆场、建功立业的远大抱负。

参考答案：这首诗表达了诗人投笔从戎的愿望和建功立业的理想。是用直接抒情的方式来表达的。诗人抒发的感慨是：书生从来都是无用的，应该拿起武器去收取关山，建功立业。

2、间接抒情

多数情况下，诗人的思想情感不是直接表达的，而是借助景物、历史等来表达的。抒情主题可以是作者自己，也可以是他物。

（1）情景交融。古人常通过写景来寄托或者暗示感情，或者通过渲染景物烘托感情，甚至以景物描写作为思想感情的某种象征。例如杜甫的“细草微风岸，危樯独夜舟”。诗人又老又病，像岸边的一颗羸弱的细草，像大江中的一叶孤舟，诗人将自己孤苦、寂寞、凄怆的心情寄寓在景物的描写之中。

（2）借景抒情。即诗人把自己所要抒写的情感、表达的思想寄托在景物之中，通过描写景物来抒发。如杜甫的《绝句》：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？”全诗抒写了羁旅异乡的感慨，诗人借对清新美好的春光景色的描写，透露出思归的感伤。以乐景写哀情，别具一格。

例如：阅读下面这首宋诗，完成后面的题目。

晚泊岳阳（欧阳修）

卧闻岳阳城里钟，系舟岳阳城下树。正见空江明月来，云水苍茫失江路。夜深江月弄清影，水上人歌月下归。一阕长声听不尽，轻舟短楫去如飞。

问题：这首诗表达了作者什么样的心情？是怎样来表达的？

赏析：从诗题可以看出作者是在夜晚，舟子停泊在洞庭湖。这是一首七言律诗。第一联：叙事，我躺卧在船舱里听到了岳阳城里传来的钟声，表明此时的环境非常的安静，我的船系在了岳阳城边的大树下。点明了泊舟的地点，这也是作者观察的立足点。第二联：是作者所见，正好看到了辽阔的江面上明月升起来了，雾气笼罩着江面一片苍茫，船夫不知道了方向。这也是实写。第三联：夜深了，江月呈现出明亮的影子，水面上的人儿唱着歌从月下回来。这是一幅多么优美的图画呀，说明这里的人生活很幸福，也很忙碌。第四联：继续写船夫们的生活，他们唱着歌，听也听不完，轻便的船儿在短桨的驱动之下，飞快地里去了，到哪里去了呢？原来他们是回家去了，而我却还在外漂泊。含蓄地表达了作者的思归之情。表达除了作者对船夫生活的艳羡之情，祝福之意。作者的抒情不是直接的，而是藏在了对周围景物与船夫生活的描写下之中。

参考答案：这首诗表达了作者触景而生的思归之情。是通过卧闻钟声、系舟树下、静赏江月、倾听歌声、望船离去等举动来表达的，将自己的思归之情深藏在对周围景物与船夫生活的描写之中。（3）托物言志。作者借助某种事物的特点，融入自己的主观情感，表达自己的志向和抱负。例如陆游的《卜算子·咏梅》“„„无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。”作者借梅花表现自己不与阿谀逢迎之徒为伍，不畏谗言，不怕摧残，坚贞自守的高洁品格。

（4）借古讽今。这是咏物诗中常见的表现手法，借助历史上的事件来讽喻当朝。例如刘禹锡的《台城》：“台城六代竞豪奢，结绮临春事最奢。万户千门成野草，只缘一曲《后庭花》。” 全诗以台城这一六朝帝王起居临政的地方为题，描写了六朝纵情作乐的荒淫生活，和野草丛生的凄凉景象形成了鲜明对比，把严肃的历史教训化作了触目惊心的具体形象，寄托了吊古伤今的无限感慨。

（二）表现手法

1、渲染。在诗歌中就是指正面的描写。例如（1）赵师秀的《约克》里的以“家家雨”“处处蛙”渲染一种气氛，衬托夜的深和夜的静。（2）诗歌中的铺叙手法也是渲染手法的一种，例如柳永的《望海潮》里的“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。重湖叠巚清嘉，有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃”，将杭州的繁华富裕的生活描绘得分外让金人都垂涎欲滴。

（3）白居易的《琵琶行》中对声音的描摹也是渲染，正面描写的很多，如“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流水下难。”“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”

（4）唐代诗人岑参的《白雪歌送武判官归京》中的景物描写：“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开。散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄。”“瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。”

（5）《陌上桑》日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。罗敷善蚕桑，采桑城南隅。青丝为笼系，桂枝为笼钩。头上倭堕髻，耳中明月珠。缃绮为下裙，紫绮为上襦。细致的描绘写出了罗敷的勤劳能干，美丽端庄的形象。

2、烘托。也是国画的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓外面渲染衬托，使物象明显突出。用于艺术创作，指的是从侧面着意描写，作为陪衬。烘托包括两种：一种是正衬，一种是反衬。

2（1）正衬是用相同的东西来衬托，如贾岛的《题李凝幽居》里的“僧敲月下门”句一响衬静。

（2）白居易的《琵琶行》里的“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”，以静衬动的烘托手法。（3）白居易的恶《琵琶行》里的“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，以江月的宁静衬托别离时的伤心。（4）“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”，以静衬动，衬托出的听到曲子之后的黯然神伤的情感。（5）“唐代诗人岑参的《白雪歌送武判官归京》：“将军角弓不得控，都护铁衣冷犹著。”（6）以景衬情的写法，李清照的《声声慢》里的：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”

还有杜甫的：“国破山河在，城春草木深。”以草木的茂盛来衬托故土的荒芜与凄凉。（7）辛弃疾的《水龙吟·登健康赏心亭》中的景物衬托自己情思的悠远：“楚天千里清秋，水随天去秋无际。遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻。”（8）柳永的《雨霖铃》中的：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”用当下的景物来衬托分别时的无奈、感伤的情绪。

（9）以动衬静的写法在辛弃疾的《西江月》里也有：“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。”以动来衬托也得宁静。

（10）以乐景写哀情的诗句也有：“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”（11）王维的《鸟鸣涧》：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”后两句是以动衬静，以月初与鸟鸣的动静衬托出夜的宁静。（12）陌上桑

汉乐府

日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。罗敷善蚕桑，采桑城南隅。青丝为笼系，桂枝为笼钩。头上倭堕髻，耳中明月珠。缃绮为下裙，紫绮为上襦。行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。后面的八句都是侧面烘托，写出了罗敷的美貌。

3、白描。白描是国画的一种技法。这里指纯用线条勾画，不加渲染烘托的写作手法。说得通俗一点就是简单的描写。（1）如聂夷中《田家》：“父耕原上田，子锄山下荒。六月禾未秀，官家已修仓。”全诗以小见大，寥寥数语就勾勒出了父子辛苦劳作、管家修筑粮仓的画面，表现了封建统治者残酷剥削、压榨农民的深刻主题。

（2）在初中的课文中我们学到了白居易的《观刈麦》：“妇姑荷箪食，童稚携壶浆，相随饷田去，丁壮在南冈。足蒸暑土气，背灼炎天光，力尽不知热，但惜夏日长。”运用了白描的写法写出了弄人劳作的艰辛，表达了深切的同情之情。

（3）杜甫的《石壕吏》里的描写也很突出，“暮投石壕村，有吏夜捉人。老头逾墙走，老妇出门看。吏呼一何怒，妇啼一何苦！听妇前致词：三男邺城戍。一男附书至，二男新战死。存者且偷生，死者长已矣！室中更无人，惟有乳下孙。有孙母未去，出入无完裙。老妪力虽衰，请从吏夜归，急应河阳役，犹得备晨炊。夜久语声绝，如闻泣幽咽。天明登前途，独与老翁别。”将官吏夜闯石壕村，百姓仓皇出逃的情形描写得逼真，形象。

（4）白居易的《卖炭翁》里的“卖炭翁，伐薪烧炭南山中。满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。卖炭得钱何所营，身上衣裳口中食。可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。夜来城上一尺雪，晓驾炭车碾冰辙。牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。翩翩两骑来是谁，黄衣使者白衫儿。手把文书口称赦，回车叱牛牵向北。一车炭，千余斤，宫使驱将惜不得。半匹红纱一丈绫，系向牛头充炭直。”通过简单地叙述与描写将宫廷差役在市场上强取豪夺，百姓遭受苦难的现实揭示出来了。

3（5）苏轼的《浣溪沙》：“簌簌衣巾落枣花，村南村北响缫车。牛衣古柳卖黄瓜。酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。敲门试问野人家。”采撷生活中的两个小景，以白描手法加以表达，融情于景，造成了一种别有情趣的美感。

4、动静结合。描写中要么以静衬动，要么以动衬静，或一动一静，相辅相成。前者属于烘托手法，后者属于动静结合。（1）例如戴叔伦的《兰溪棹歌》：“凉月如眉挂柳湾，月中山色镜中看。兰溪三日桃花鱼，半夜鲤鱼上滩来。”诗中前两句写山水的明丽动人和月色的皎洁，是静景；后两句写了鱼抢新水、涌上溪头浅滩的调皮，是动景。全诗动静结合，写出了兰溪山水的美好和蓬勃生机。（2）例子：阅读下面的宋诗，然后回答下面的问题。

题西溪无相院

（宋）张先

积水涵虚上下清，几家门静岸痕平。浮萍破处见山影，小艇归时闻草声。入郭僧寻尘里去，过桥人似鉴中行。已凭暂雨添秋色，莫放修芦碍月生。

问题：第二联是怎样写景的？请作简要分析。

赏析：从诗题看出诗人是游览西溪无相院时题写诗，属于七言律诗。第一联：西溪的水倒影着天空，看起来上下都是清澈空明的，几户人家的门前很安静，岸边水痕很整齐，是静景。浮萍分开的地方可以看到山的倒影，写的是静景；小船归来的时候可以听得到草被划动的声音，是动景。达到了动静结合的艺术效果。写出了这里宁静。到城里去的和尚不多时好像没入到尘世中去了，过桥的人好似在镜中行走。秋雨已经为这里增添了秋色，就不要把长长的芦苇放到里面去了，以免妨碍月儿从这里升起。从全诗来看作者一些景为主，动静结合起来，表达了诗人西溪无相院景色的喜爱之情，以及作者的闲适的心情。

参考答案：第二联动静结合，以动衬静。上句着眼于视觉，写浮萍分开的地方山影在水中显现了出来，呼应了开头的“清”字；下句则着眼于听觉，以细微的草声衬托出环境的宁静，呼应了第一联中的“静”字。

（3）毛泽东的词《沁园春·长沙》里的：“看万山红片，层林尽染。漫江碧透，百舸争流。鱼翔浅底，鹰击长空。”动静结合，将长沙的美好秋色描绘得有声有色，极富生机。

（4）毛泽东的《沁园春·雪》里也有：“北国风光，千里冰封，万里雪飘。望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔。山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。”这里是以动来写静，做到了动静结合，使得画面有了动感。

（5）孟浩然的诗句：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。”以啼鸟的鸣叫与风雨之声的动景和春夜的落花无声的静景描写结合，写出了春天里的困意与对春天的喜爱之情。

5、虚实结合。文艺作品在写到较为复杂的事情时，往往采用虚实结合的写法，使得作品结构更加紧凑、形象更加鲜明。诗歌中的“虚”指的是直觉中看不见、摸不清，却能从字里行间 体味出来的那些虚像和空灵的境界。“实”指的是客观世界中存在的实像、事实、实境。

（1）如杨万里的《晓出净慈寺送林子方》：“毕竟六月西湖中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”前两句是虚写与概写西湖的景色，后两句是实写，接天的莲叶与映日的荷花。全诗虚实相生，收到了很好的艺术效果。

（2）毛泽东的《沁园春·雪》里的诗句：“山舞银蛇，原驰蜡象。须晴日看红妆素裹，分外妖娆。”前两句是实写，后两句诗虚写，写出了雪后高远壮丽的景象，给人一种庄严与欣喜之感。

（3）苏东坡的《念奴娇·赤壁怀古》：“惊涛拍岸，卷起千堆雪。”是实景的描绘。后面的“遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”是虚静的描写，将周瑜少年得志的骄傲的情态描绘出来。

4（4）柳永的《雨霖铃》里的上阕：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇„„念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”均是实写，以景衬情。下阕的“今霄酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。”是虚写，衬托出别后的凄凉，以及对恋人的不舍之情。

（5）唐朝诗人陈陶的《陇西行》：“誓扫匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。”

三、四句“无定河边骨”和“春闺梦里人”，一边是现实，一边是梦境；一边是悲哀凄凉的枯骨，一边是年轻英俊的战士，虚实相对，荣枯迥异，造成强烈的艺术效果。一个“可怜”，一个“犹是”，包含着多么深沉的感慨，凝聚了诗人对战死者及其家人的无限同情。

（6）望江东（宋）黄庭坚

江水西头隔烟树，望不见、江东路。思量只有梦来去。更不怕、江阑①住。

灯前写了书无数，算没个、人传与。直饶寻得雁分付②，又还是、秋将暮。

6、欲扬先抑。指的是不从正面平铺直叙，先从反面着笔，加以贬抑，而后透露出自己真实的意图。

（1）如赵希璐的《次萧冰崖梅花韵》：“冰姿琼骨净无瑕，竹外溪边处士家。若使牡丹开得早，有谁风雪看梅花？”三四两句采用了欲扬先抑的手法：若让牡丹开得比梅花早，又有谁来看风雪中的梅花呢？看似贬抑梅花，其实是对梅花傲雪绽放，冰清玉洁的品格的赞美。（2）“闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”（王昌龄《闺怨》），这首诗采用先扬后抑的手法，先写少妇“不知愁”，后面才说 她“悔”，通过对少妇情绪微妙变化的刻画，深刻表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。

7、象征手法。在诗歌中诗人借用他物的特点来比拟人物的特点，来表达自我的情感。一般来说具体表现在句中使用了比喻句，或诗歌中从整体上看以此物喻彼物，就是象征手法的运用。

（1）上次课说到的陆游的《卜算子·咏梅》、于谦的《石灰吟》、王冕的《墨梅》都是采用象征的手法。

（2）李白的《行路难》里的诗句“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”中“长风破浪”与“直挂云帆”表现了诗人对理想的执着追求以及对人生的乐观态度。（3）再如虞世南的《蝉》，通过“垂緌饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风”的描写，写出了蝉栖高引露的高洁，象征了诗人自己的人格高洁。（4）杜荀鹤的《小松》：“自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿。时人不识凌云木，直待凌云始道高。”这里的小松象征着一种自强不息的一种精神，小松虽小，但是坚强不起，力争向上，显示出强大的生命力。

（5）唐宣宗 李忱的《瀑布联句》（唐）：千岩万壑不辞劳，远看方知出处高。溪涧岂能留住，终归大海作波涛。”这里作者以“瀑布”自喻志存高远的人必不会安于现状，一定要开闭更广阔的天地，成就更伟大的事业。

8、对比手法。指的是在诗歌的写景与叙事中，将两者相对或相反的景与事相会对照，来表达诗人的情感。

（1）例如我们学过的诗歌里面就有杜甫的“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，将封建统治者的穷奢极欲、醉生梦死，与劳动人民的被奴役、被掠夺，冻死在路边的悲惨状况做了鲜明的对比，给人以强烈深刻的印象。

（2）再如姜夔的《扬州慢》里的句子“淮左名都，竹西佳处”与“过春风十里，尽荠麦青青；废池乔木，犹厌言兵。”将扬州的今昔进行了对比，突出了战争给老百姓带来的灾难。再如高适的《燕歌行》“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞。”表达了对前线将士战死沙场的同情以及对后方将官醉生梦的行为的憎恶之情。

（3）例子：阅读下面的一首宋词，完成后面的题目。

昭君怨

郑城

道是花来春未，道是雪来香异。竹外一枝斜，野人家。冷落竹篱茅舍，富贵玉堂琼榭。两地不同栽，一般开。

题目：词的下阕使用了什么的表现手法？表达了什么样的思想感情？

赏析：上阕开篇没有直接点明梅花开放，而是写梅花的傲雪绽放的品格。说的是花开了，春天没有来，说的是雪来了香气格外不一般。竹林外面伸出了一枝梅花，它生长在偏僻的人家里。冷落的竹篱茅舍边上有你的身影，富贵玉堂琼榭之地的富贵人家里也有你的身影，尽管生长的地点不一样，但是你不论贫富，都是一样的绽放。看来诗人使用了象征的手法，将梅花比喻为人，歌颂了具有“富贵不能淫，贫贱不能移”的品格人。从总体上看是使用了托物言志的抒情方式，采用了象征的手法，但是诗歌的下阕采用了对比的手法，在“冷落竹篱茅舍，富贵玉堂琼榭”句中，在对比中凸显梅花“富贵不能淫，贫贱不能移”的可贵品质。

参考答案：下阕使用了对比的手法，用“冷落竹篱茅舍”与“富贵玉堂琼榭”进行了对比，明写梅花不择环境“一般开”，暗赞梅花富贵不能淫，贫贱不能移的可贵品质。（4）苏东坡的《念奴娇·赤壁怀古》里的：““遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”与“多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹江月。”将年轻时就功成名就的周瑜与年过半百的自己进行对比，感叹自己壮志难酬的情怀。（5）鹊桥仙·七夕 范成大

双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。娟娟月姊满眉颦，更无奈风姨吹雨。相逢草草，争如休见，重搅别离心绪。新欢不抵旧愁多，倒添了新愁归去。①通过“群仙相妒”（具体表现为“月姊满眉颦”和“风姨吹雨”）反衬“双星良夜”的美好。②通过“旧愁多”与“新欢”少（“相逢草草”）的对比来表达“双星良夜”相逢的短暂。③通过“重搅别离心绪”或“相逢草草”的“新欢”来反衬“归去”时所增添的“新愁”，以凸显两人感情的真挚和深沉。

（6）江南逢李龟年：“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。正是江南好风景，落花时节又逢君。”一二句与三四句形成对比，三四两句自成对比，写出了对唐朝衰落的无限感慨。

（7）《山中即事》（王维）：“寂寞掩柴扉，苍茫对落辉。鹤巢松树遍，人访荜门稀。嫩竹含新粉，红莲落故衣。渡头烟火起，处处采菱归。” 颔联写到：只见到处是白鹤飞翔，它们在傍晚时候都回到了松树的巢穴之中，一个“遍”字表现了松茂鹤多的情形。但是在这个鸟儿的天堂里，很少有人来访，两者形成了对比，写出了山居环境的幽静。

9、用典。即在诗歌中援引史实，使用典故。故事很讲究用典，这既可以使诗歌的语言精炼，又可增加内容的丰富性，增加了表达得生动性和含蓄性，可达到言简义丰，耐人寻味的效果，增强了作品的表现力和感染力。

（1）辛弃疾的《水龙吟·登建康赏心亭》里的句子很多。

“休说鲈鱼堪脍，尽西风，季鹰归未？求田问舍，怕应羞见，刘郎才气。“可惜流年，忧愁风雨，树犹如此！“

（2）辛弃疾的《念奴娇·京口北固亭怀古》：“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。”“元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。”“四十三年，望中犹记，烽火扬州路。”“可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。”“凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否？”（3）王安石的《桂枝香·金陵怀古》：“登临送目，正故国晚秋，天气初肃。千里澄江似练，翠峰如簇。征帆去棹残阳里，背西风，酒旗斜矗。彩舟云淡，星河鹭起，画图难足。

念往昔，豪华竞逐。叹门外楼头，悲恨相续。千古凭高对此，漫嗟荣辱。六朝旧事随流 6 水，但寒烟衰草凝绿。至今商女，时时犹唱，《后庭》遗曲。”

——最后两句此处用典。“商 女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》！”此唐贤小杜于“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家”时所吟之名句，词人复加运用，便觉尺幅千里，饶有有余不尽之情致，而嗟叹之意，千古弥永。

（4）李白的《行路难（其一）》：“闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。”这里引用了姜子牙钓鱼与伊尹受到朝廷的重用来表达自己希望得到朝廷录用的希望。

10、意象组合意象组合类似于电影中的蒙太奇手法，蒙太奇是电影导演为表现影片的主题思想，把许多镜头组织起来，使之构成一部前后连贯、首尾完整的影片。诗歌中的意象组合是作者根据表达的需要，将一些意象按照生活的逻辑，有机地组合在诗中，给人以鲜明的形象感。（1）如马致远的《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”此曲由前三句九个名词组成不同景物意象，它们巧妙地组织在一个画面里，渲染了一派凄凉萧瑟的晚秋氛围，从而含蓄地烘托出旅人的哀愁。

（2）温庭筠的《商山早行》中“鸡声茅店月，人迹板桥霜”写了“鸡声”、“茅店”、“月”、“人迹”、“板桥”、“霜”六个意象，这两句纯用名词组成的诗句，写早行情景宛然在目，确实称得上是意象俱足的佳句。

（3）杜甫的《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”六组意象的组合，前三个意象营造了深秋季节肃杀、凄凉的氛围，烘托出诗人内心的悲伤。后三个意象本来是乐景，以乐景衬哀情，暗含无家可归的哀伤。

（4）《长恨歌》：“春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时。”诗人将春、秋季节的典型物候景象排列组合，两者形成了鲜明的对比，以季节的变换来暗示世事的沧桑，表达出了主人公内心的无限哀伤。

（4）[双调]清江引

张可九

西风信来家万里，问我归期未？雁啼红叶天，人醉黄花地，芭蕉雨声秋梦里。

11、曲笔

曲笔是写文章时故意离开本题而不直书其事的写法。

（1）杜牧的《泊秦淮》：“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。”“商女不知亡国恨”就是曲笔，因为商女是侍候他人的歌女，她们唱什么是由听者的趣味而定的，可见真正“不知亡国恨”的是那座中的欣赏者—封建贵族、官僚、豪绅。诗作最后两句于婉曲轻丽的风调之中，表现出辛辣的讽刺、深沉的悲痛和无限的感慨，表达了封建知识分子对国事怀抱隐优的心境，又反映了官僚贵族以声色歌舞、纸醉金迷的生活来填补他们腐朽而空虚的灵魂。

（2）杜牧的《江南春|》：“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”这里有一种说法是作者对唐王朝尊崇佛教做法的讽刺与警醒。

（3）刘禹锡的《石头城》：“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。”作者抒写自己的感慨的时候也是对唐王朝统治的担忧与警醒。（4）馆娃宫怀古五绝（其一）皮日休

绮阁飘香下太湖，乱兵侵晓上姑苏。越王大有堪羞处，只把西施赚得吴。

——前二句对起，揭示了吴越的不同表现：一个通宵享乐，一个摸黑行军；一边轻歌曼舞，一边短兵长戟，在鲜明对比中，蕴含着对吴王夫差荒淫误国的不满。

然而诗人不去指责吴王，却把矛头指向了越王。

三、四句就勾践亡吴一事，批评勾践只送去一个美女，便赚来一个吴国，“大有堪羞”之处，这是很有意思的妙文。吴越兴亡的史实，诸如越王十年生聚，卧薪尝胆；吴王沉湎酒色，杀伍子胥，用太宰嚭，凡此种种，诗人哪得 7 不知。难道吴越的兴亡真就是由西施一个女子来决定的么？显然不是。但写诗忌直贵曲，如果三、四句把笔锋直接对准吴王，虽然痛快，未免落套；所以诗人故意运用指桑骂槐的曲笔。他的观点，不是浮在字句的表面，要细味全篇的构思、语气，才会领会诗的意蕴。诗人有意造成错觉，明嘲勾践，暗刺夫差，使全诗荡漾着委婉含蓄的弦外之音，发人深思，给人以有余不尽的情味，从艺术效果说，要比直接指斥高明得多了。

12、重章叠句

指上下句或上下段用相同的结构形式反复咏唱的一种表现手法。

（1）如辛弃疾的《丑奴儿·书博山道中壁》：“少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼。为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道‘天凉好个秋’。”上片写的是年轻时候无所事事，无病呻吟的“闲愁”；下片写的是而今关怀国事报国无门的“哀愁”。上下两片采用了重章叠句的结构形式，在反复咏唱中，既使语言具有音乐美，又在内容上形成鲜明对比。

（2）《诗经》中的很多诗句是这样的。《采薇》：“采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止。”“采薇采薇，薇亦柔止。曰归曰归，心亦忧止。”“采薇采薇，薇亦刚止。曰归曰归，岁亦阳止。”

13、以小见大

指写的是小题材反映的是大问题的一种写法。

（1）如司空曙的《江春即事》：“钓罢归来不系船，江春月落正堪眠。纵然一夜风吹去，只在芦花浅水边。”全诗以小见大，通过“不系船”这样一件小事，表现江村宁静幽美的自然环境和主人公悠闲安逸的情调。我们透过诗的画面和形象感受到的是一种单纯朴实的社会生活。（2））江南逢李龟年：“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。正是江南好风景，落花时节又逢君。”一二句与三四句形成对比，三四两句自成对比，写出了对唐朝衰落的无限感慨。这种写法也是以小见大的手法，以一个人的人生的变化来暗示一个朝廷的衰落。

14、比兴

所谓比，就是比喻，比拟。所谓兴，就是在诗的开头“先言他物”，以引出后面的正文。（1）例如：“桑之未落，其叶沃若。吁嗟鸠兮，无食桑葚！吁嗟女兮，无与士耽。

（2）如《孔雀东南飞》的开头就是运用了兴的手法：“孔雀东南飞，五里一徘徊”，从孔雀因顾恋配偶徘徊不前的情形，引出仲卿和兰芝的不忍分离又不得不分离，最后双双徇情的故事。

（3）李商隐的《蝉》：“本以高难饱，徒劳恨费声”，首句闻蝉鸣而起兴。“高”指蝉栖高树，暗喻自己的清高，蝉在高树吸风饮露，所以“难饱”，这又与作者的身世感受暗合。由“难饱”而引出“声”来，所以哀中有恨。比兴常在诗歌中连用，能更好地收到托物言志、寓情于景的效果。全诗《蝉》：“本以高难饱，徒劳恨费声。五更疏欲断，一树碧无情。薄宦梗犹泛，故园芜已平。烦君最相警，我亦举家清。”

（4）鲍照的：《拟行路难（其四）》：“泻水置平地，各自东西南北流。人生亦有命，南能行叹坐复愁？”由“水”起兴写到人的命运，人的命运就像这流水一样是由其门第的贵贱决定的，不是人的能力所能支配的。暗含着对现实不公平的愤懑之情。

15、细节描写手法。这种手法在李清照的词里有很多，将日常生活的细节运用到词中去，使得词的语言清新、自然，极富有生活的意味与情趣。例如：

（1）《如梦令》“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭！”将酒后荡桨是的情状写得趣味盎然。（2）《声声慢》里的：“守着窗儿，独自怎生得黑？”（3）望江东（宋）黄庭坚

江水西头隔烟树，望不见、江东路。思量只有梦来去。更不怕、江阑住。

灯前写了书无数，算没个、人传与。直饶寻得雁分付，又还是、秋将暮。——通过写书信无数这个细节来表达诗人内心的思乡的愁苦。

《夜莺》的技巧训练和情感表达 篇7

钢琴曲夜莺是一首变奏曲, 是米哈伊尔·格林卡根据俄罗斯著名歌曲作家阿拉比耶夫的歌曲《夜莺》改编的。米哈伊尔·格林卡是俄罗斯著名作曲家, 被誉为“俄罗斯音乐之父”。格林卡从小就师从约翰·菲尔德学钢琴, 还学习了小提琴等多种乐器, 后来又拜西格弗里德·德恩为师, 学习了作曲, 显露出独特的音乐天赋, 为他之后辉煌的音乐道路奠定了良好的基础。《夜莺》的主题旋律来自于俄罗斯的民间音调, 委婉朴实。之后, 具有“钢琴之王”美誉的匈牙利伟大浪漫主义大师——李斯特, 对格林卡的钢琴曲《夜莺》作了一系列的改编。

二、作品演奏中的技巧训练

钢琴变奏曲《夜莺》中包含了四个变奏。在这四个变奏中, 主题旋律出现在了不同的声部, 并且在结构上也有所变化。在整个乐曲行进中, 伴奏织体也进行着多样性的变化, 由稀疏到密集, 使得乐曲明朗欢快, 更具歌唱性。

首先在引子部分, 连续出现两个小节的和弦琶音, 由强到弱。引子强调的是明亮广阔, 那么这就需要我们从琶音的技巧上来下手, 在演奏这些琶音时手臂可适当地向外扩张, 这样出来的音色就会有宽广明亮的感觉。

主题旋律出现的时候, 首先要注意主旋律的歌唱性, 演奏时要注意分句以及触键上需要贴键演奏。其次伴奏织体应该要控制一下音色, 也就是要演奏的更轻些, 这样才能凸显主旋律, 这里还要注意伴奏的保留音以及legato连奏。

在第一变奏的A1段中, 这里已开始四个小节主旋律是由左手来表现的, 因此在演奏的过程中需要突出左手的高音。有连续三个小节的装饰音出现。装饰音在乐曲中起到装饰或加花的作用, 速度稍快, 音色轻巧, 不能够占用太多时值。在这里加入装饰音是为了模仿夜莺的啼鸣声, 是非常轻巧欢快的。

在第二个变奏中, 主要出现了六连音和三连音。在六连音和三连音的练习中, 要注意节奏和音值的把握。在特定的音值内, 将多个音平均地弹奏出来。这这种情况下, 我们经常把节奏速度放慢, 分析音值, 进行多次练习, 或者可以跟着节拍器进行练习。等熟练之后就可以慢慢将速度加快, 从而达到乐曲所需的演奏要求。

第三变奏在A3段中, 高声部出现了九连音, 练习方法可以和第二变奏中的六连音和三连音一样。左手以三连音为基本伴奏音型, 平稳地进行。B3的高声部是非常清脆欢快的, 所以在弹奏时要注意音色, 采用落提的方法, 落下提起时要注重指尖的力度。

第四变奏中出现了大量的十六分音符, 而且第四变奏的速度是很快的, 所以这对我们手指灵活性的要求比较高。手指快速弹奏需要较好的的颗粒性, 也就是手指的独立性。这里的十六分音符除了要演奏清晰以外, 还需要连贯性, 要演奏的流畅, 因此需要指尖紧贴琴键的演奏。

尾声部分出现的演奏技巧比较多, 有半音阶、左手跨越、琶音等。对于半音的练习, 指法是相当重要的, 只有使用了正确的指法, 在弹奏半音阶的时候, 手指才能跑得快, 够灵活。左手跨越也是一个比较基础的技能。在跨越的时候不能影响右手的发挥, 两个手在交接时要把音弹连贯, 不能有断开的迹象。琶音在弹奏时要牢记眼明手快, 同时, 指法也是相当重要的, 同时在演奏琶音时需要手臂重心的转移, 因此手腕的运动很重要。

三、作品演奏的情感处理

我们要想演奏好一部作品, 不能不讲感情。只追求音乐的完整性和技巧是远远不够的, 这样演奏出来的作品索然无味, 失去了演奏的意义, 更不能理解作品所要表达的艺术性。在我们演奏一部作品之前, 首先我们要对作品的中心思想、表现手法以及作品的创作背景、作曲家的个性、创作动机等, 做全面的了解, 通过对其分析, 在结合自己的理解, 把作品完整地演奏出来, 与作品情景交融。

引子部分的情感处理是非常重要的, 因为它奠定了整个音乐的基调, 创造出一种音乐氛围。《夜莺》的引子部分是明亮的、广阔的, 就像人们来到了一片绿林, 空气都是清新的。由强到弱的声音处理能烘托出一种宁静的氛围, 使人联想到静谧的夜色。

主题旋律应该是具有歌唱性的, A:弹奏的时候要做到心中在歌唱, 想象夜莺在远处的树枝上委婉地啼鸣着。B速度稍快, 轻巧欢快的, 弹奏时要与A段有情感对比。

第一变奏的旋律性很强, 从低声部来到了高声部, 演奏时要把旋律凸显出来, 如同夜莺在此起彼伏地歌唱。

第二变奏中的A2段前面四个小节是果断的, 特强的, 弹奏时可以坚定一点。之后音色变弱, 出现连续的过段, 高声部的音色稍弱, 但也必须要清晰, 就像远处飘来的啼鸣声。从B2开始, 低声部和高声部都出现了旋律线, 这代表着夜莺在晚上欢快地鸣叫着, 你一句, 我一句, 最后形成一个百鸟齐鸣的氛围, 热闹非凡。所以在演奏这一段时, 情绪是欢快的。

在第三变奏的A3段中, 主旋律出现在高声部, 一句强, 一句弱;一句强, 一句弱, 就像夜莺在对唱一样。这个地方要把强弱对比出来, 描绘出夜莺对歌的场景。在B3中, 高音部分就像是一只小夜莺在高歌, 声音清脆, 欢快。

第四变奏是快板, 有力的。演奏时要带入坚定的情绪。但是高低声部都出现了主题旋律, 所以在弹奏过程中要把握好度, 尽量做到在坚定中不失轻快柔美的感觉。

尾声的速度很快, 是前面四个变奏的总结, 也是整首乐曲的升华。因此在弹奏尾声的时候, 要带着激情, 完美华丽地结束这场夜莺的音乐盛宴。

参考文献

[1]杨丽菲.声乐艺术原理与美学思想的传达.云南大学出版社, 2009, 5.

从多角度鉴赏诗歌表达技巧例析 篇8

一、诗歌表达技巧之表现方式的鉴赏

表达方式是指用来表达文学作品思想情感的方法的总称，主要包括说明、抒情、描写、议论、记叙五种方式。在诗歌创作中，或使用一种表现方式，或是多种表现方式兼用，让诗歌情意绵绵，主旨鲜明。具体来说，诗歌常用的表达方式主要有描写与抒情两类，在鉴赏诗歌的表达技巧时，我们可以尝试从表达方式角度进行深入的分析与探讨。

古典诗歌的常见表达方式主要有描写与抒情两类，在探讨诗歌的表达方式时，我们首先要分析诗歌在描写与抒情方式的侧重点，准确定位诗歌的表达技巧。比如宋代李弥逊《春日即事》中“小雨丝丝欲网春，落花狼藉近黄昏”两句，诗人以春天为背景，用朴素简练的描写方式，从事物的基本特征入手，直观地展示春雨与落花的风貌与动态，使本首诗歌呈现出一种灵动美，让浓浓春景跃然纸上。抒情是诗歌常见的表现方式，不同抒情方式的会让诗歌表现出截然不同的风格与特色，辨识诗歌使用何种抒情方式是鉴赏诗歌表达技巧的切入点之一。比如晏几道《少年游》的“浅情终似，行云无定，犹到梦魂中”用间接抒情的方式感叹情感的浅薄与虚幻；王安石《示长安君》中“自怜湖海三年隔，又作尘沙万里行”一句则采用直接抒情（也称作直抒胸臆）的方式表达作者心中的无限悲慨。

此外，对比衬托、托物言志、情景交融、借古讽今等等也是几类较为特殊的表现方式，在诗歌中也经常出现，比如“咬定青山不放松，立根原在破岩中”借托物言志法，用竹石的坚定顽强的精神，寄托诗人的坚韧不屈的品质；“绣岭宫前鹤发翁，犹唱开元太平曲”采用借古讽今的表现方式，用开元盛世反衬唐僖宗的昏庸无能等等，让诗歌的表达技巧更为丰富、灵活与多元。

二、诗歌表达技巧之修辞手法的鉴赏

修辞手法是通过修饰、调整语句等手段凸显文学作品表达作用的方式与方法。语文中常说的修辞手法多种多样，常见的主要包括比喻、拟人、夸张、对偶、反复、借代等等几种。使用一种或是多种修辞手法既是古典诗歌的基本特征，也是形成古典诗歌韵味悠长、词浅意深等艺术特征重要原因之一。

诗歌使用比喻、拟人、对偶等修辞手法的现象极为常见，其它几种修辞手法的使用情况虽然并不普遍，但其在彰显诗歌多样化表达技巧方面的作用依然十分突出。比如李清照《如梦令》中“知否，知否？应是绿肥红瘦”一句用“绿”指代“叶子”，用“红”指代“红花”，便是一种典型的借代手法，让诗歌色彩明丽、形态鲜活。

互文指“参互成文，含而见文”，也就是说诗歌的上下两句虽被分为两个部分，从表面上似乎毫无关联，实际上则是互为照应、互相阐发。比如《木兰诗》的“开我东阁门，坐我西阁床”的上句实际上是省去了“坐我东阁床”，下一句省略了“开我西阁门”，这两句表达的意思是：木兰久别归家，欣喜不已，兴奋地打开东阁门、西阁门，在两边的床上坐坐。采用互文修辞既可以避免诗歌遣词用字的重复，同时也可以突破诗歌字数的限制，使诗歌达到扩充内容、准确表达思想的作用。

其它如顶真、反复、设问等等修辞手法的使用可让学生掌握其真正含义后，运用相同的方式引导学生进一步分析与探讨，这里不再一一赘述。

三、诗歌表达技巧之行文结构的鉴赏

古典诗歌虽篇目短小，但作者仍十分重视诗歌精巧的行文结构的营造，诸如开门见山、画龙点睛、承上启下、卒章显志等等常常在长篇文学作品中出现的结构形式，在诗歌创作其实中也并不少见。在鉴赏诗歌的行文结构时，学生可以先精炼概括诗歌的行文结构的特点，并结合诗歌的具体内容、思想进行分析与总结。

开门见山是指诗歌开篇入题，毫无赘言。比如杜审言《和晋陵陆丞早春游望》首联的“独有宦游人，偏惊物候新”一句便用“独””字表明作者孤苦无依的生存状态与寂寞无奈的情绪，用“惊”字表达作者无处不在的思乡之情。卒章显志是诗人在诗歌结尾处点明主题、表达思想、抒发情怀的结构方式。比如李白的《行路难》用“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”一句作结，充分表现作者直面现实、勇往直前的勇气！

诗人在创作诗歌的过程中，为表情达意、突出创作主题，不断探索与构建多种诗歌行文结构，全面了解诗歌的行文结构对于明晰诗歌的艺术特色、鉴赏诗歌的表达技巧具有重要意义。

除以上所说的几类表达技巧，还有用典、炼字、炼意等等分别隐藏着诗歌的字里行间，就要求学生在消化教师相关教学内容的基础，认真总结，归结模式，勤加练习，从而不断提升自己对于诗歌表达技巧的鉴赏能力。