装饰画教学参考资料

2024-09-25

装饰画教学参考资料（精选9篇）

装饰画教学参考资料篇1

教学参考资料：

黑白装饰画，是以黑、白对比为造型手段，画面主题以黑、白形体的巧妙组合来得以充分表现，具有高度概括的艺术特色。

在中国人民心中，黑是实，白是虚，黑是一切，白则是空灵。黑与白如同有与无的相互浸润渗化，从而造就一个实中有虚，虚中有实，有无相生的大千世界。巧妙处理黑与白两个极端，把一切浓缩在黑、白巧妙组合的画面中，如同音乐与音响的旋律、节奏、配器等给人听觉上带来享受。要善于抓住形象的主要特征，删繁求简，画面上只要极其简练的形象，力求达到黑白对比强烈明快的艺术效果。

灵活运用点、线、面多种形式的表现方式，使画面黑、白、灰变化丰富，虚实层次错落有致，疏密空白安排得体，在形象上进行夸张、取舍、变形，并竭力使画有情趣，有节奏，有韵律，具备较强的装饰性。

世界是彩色的，但是通过概括和抽象之后，这五彩缤纷的世界，又只限于黑白二色之中，在黑白艺术中，复杂的色彩被简化，并分为两极，在这两个极色中蕴含了色彩之内和色彩之外的修炼与再生之道。

装饰画中的“黑白黑白艺术在我国渊源已久，在传统绘画中，黑白不但是构成外在形式美的主要因素，而且往往还被赋予了更多涵义。装饰画中的“黑白黑白艺术在我国渊源已久，在传统绘画中，黑白不但是构在形式美的主要因素，而且往往还被赋予了更多涵义。

白在生活中，光照之下物体显现的明暗关系、固有色的深浅差异，均可概括在黑白两色之中，这也是构成黑白艺术的客观依据。

一黑一白在造型艺术中应用非常宽广，被广泛的应用在社会生活的各个领域当中。黑白是色彩中的极色，也是视觉感受的极限。艺术效果单纯、明朗、强烈，自然界中本身是不存在绝对的纯黑或纯白的。黑白意识属于审美意识范畴，它吸收版画、剪纸的一些表现形式，对自然界丰富的色彩进行高度概括。从这一点看，这种单纯的表现手法，带有很强的浪漫主义色彩和抒情性。中国水墨画即是充分运用这种浪漫手法创作的典范。这种表现手法包括图底关系和点、线、面的形式以及由此产生的黑、白、灰关系。

“黑白意识”是一种创作意识。创作原则是以少胜多，黑白艺术简到无彩，用最简练的语汇，表达丰富的内容。是作者根据自身艺术修养，对自然观察、理解、探索的结果，也是对自然的表象、思想情感及思维等的综合反映。艺术家通过对自然的黑白设置、分布、次序、组合，使表达物具有一种视觉上的愉悦和美感。

生活中的黑与白

黑白装饰画的美感

装饰画教学参考资料篇2

黑白装饰画教学是美术基础训练的重要组成部分, 目的是培养学生用黑白语言表现世界的能力, 也就是将自然物象本身的黑白结构和画者主观的黑白意识相结合, 通过对自然的黑白设置、分布、组合及自然形象的夸张、取舍、变形达到视觉上的愉悦和美感。黑白装饰画要对其图形进行规律化和格律化的处理, 在形式上着力寻求一种个性化和平面化的组织构成, 通过造型元素点、线、面之间的组合来体现。因此, 黑白装饰画教学要从向学生讲授造型规律和造型元素两方面入手, 即对黑白关系的认识和对自然形象的艺术加工及对造型元素的灵活应用。

一、黑白造型规律

1. 对黑白关系的认识

黑白色虽没有丰富绚烂的外表, 却有着比其它色彩更为丰富的情感表达。在中国人心中, 黑是实, 白是虚, 黑是一切, 白则是空灵。黑色把鲜明的色彩带进了永恒的黑暗与寂静之中, 白色则把彩色的世界升华到一个无限的光明与虚幻的境界, 黑与白如同有与无的相互浸透渗化, 从而造就一个实中有虚、虚中有实、有无相生的大千世界。首先, 黑与白可理解为画面中的实体形象与空间形态, 黑色部分展现了具体的形象, 而白色部分则是背景空间, 这种单纯的概括方式突破了自然形象和空间的局限性, 将形象和空间的特征典型化。其次, 黑与白可互相转移, 即二者在视觉上相互衬托, 白色部分转变为实体形象, 黑色部分则退为背景空间, 空间的分布决定着实体形象的构成, 实体形象的形成又影响着空间的组成。因此, 黑与白总是相辅相成地存在着, 它们在黑白装饰画中的重要性是相同的。

此外, 黑与白在画面中的比例也影响着画面效果, 当画面中的白多于黑时会有宽敞、豁亮、轻松之感;当画面中黑多于白时会有压迫、沉重感;当黑白成分均等时则会有安静平和之感。画面中不同的黑白分量也会引起不同的光感效果, 当黑色的实体形象少于白色背景空间时有顺光效果;反之, 则为逆光效果。在黑白艺术作品中, 灰色也是不可缺少的, 通过黑白点、线的疏密变化就可以表现出不同深浅的灰色。灰的表现作用极为丰富, 可以表现出自然界中丰富的层次和粗细不同的质感与肌理, 使黑白艺术作品更为精美, 但是处理灰调子不能破坏黑白画面的整体性。

在装饰画中黑白关系的表现有三种方法, 主要根据光影变化来进行处理, 分别为有光处理法、无光处理法、自由处理法。有光处理法是依照自然光源或灯光照射下的现实来进行描绘, 这种表现手法常用于表现对象的体积感;无光处理法通常称为平光处理法, 不依赖光的作用, 而是着重于描绘事物的本质结构;自由处理法是将有光处理法和无光处理法进行多样的创造性组合, 对黑白进行更为自由的安排与处理, 能使艺术作品显得格外丰富与生动。

2. 对自然形象的艺术加工

自然界中的事物丰富多样, 但作为黑白装饰画的素材还需要进一步提炼、加工, 使其更符合人们不同的审美要求。对自然形象的艺术加工一般采用简化、夸张、添加等变化方法。简化是一切装饰方法的基础, 是对自然形态删繁就简, 省略其细部和次要部分, 保留基本特征。这里的简不是简单, 而是对形象的概括、提纯。如剪影艺术就是通过最大限度地简化局部与省略细节来表现形象外轮廓的一种方法。夸张是装饰画对自然形象艺术加工又一重要手法, 这里的夸张不是原形的简单放大, 也不是随心所欲, 任意夸张, 而是以原型为基础, 通过想象对自然形态的外形特点、神态等进行扩大和强调, 使外形上圆的更圆, 胖的更胖;使神态上机灵的更加机灵, 威武的更显威武。添加是指经过简化或夸张变形之后, 在形象上附加一些装饰, 使之更丰富、更理想。添加的内容有两种, 一种是添加上与实体形象无关联的花纹, 以求得变化丰富;另一种添加是为了深化纹样的意义, 如鱼身上添加莲花, 意为“连年有余”。

二、黑白造型元素

在理解了黑白装饰画的造型规律的基础上, 学生就可以借助相应的造型元素来设计黑白装饰画了。点、线、面是黑白装饰画的基本造型元素, 它们有着各自的艺术特点, 表现出较稳定的个性。黑白装饰画的形式美就在于通过别出心裁地运用点、线、面及黑白形体的对比穿插和相互托衬来充分调动画面的节奏、韵律、力度和量感。由于描绘的对象不同, 使用的造型元素也有所不同, 有的作品以点为主, 有的作品以线为主, 有的作品以面为主, 但更多的是点、线、面相结合。

1. 点元素

黑白装饰画最基本的形态是点, 有大小、多少、轻重、疏密、形状之分, 能表现明暗、光影和层次。在几何学中点表示位置, 它没有长度或宽度, 是一条线的开始或终结, 或处于两线的交叉处。而作为视觉造型元素的点却已具备了一定的面积, 我们可以把画面中细小的形象都称之为点, 它可大可小, 形状上可方可圆。点一般用来构成虚线和分布成灰色调的面, 许多点相连成虚线时相当于减弱深度的实线, 成片的点形成灰面, 在铺成均匀或渐度灰面时要注意点分布的间距和密度, 特别是有渐变的灰面更要注意点的排列错落有致。当它做大小渐变及呈现不同的排列方式时, 还能够产生静止、运动等多种感觉。点绘一般先在纸上用线画出轮廓, 然后用笔或圆头棒点出点形来, 点绘需要一定的时间和精力, 切忌开始排列整齐, 而后序因无法控制而显杂乱。

2. 线元素

线由点的连续移动和终结而成, 它是黑白装饰造型中极具情感和表现力的造型要素, 线自身的刚柔曲直、长短粗细、浓淡枯润、抑扬顿挫等都具有很高的审美价值。我们可以从中国青铜器的各种纹饰中寻觅到线的踪迹, 那些神秘、古朴的纹饰极大地从具象的模拟中解放出来, 展示出线条之美。造型艺术中的线有长度也有宽度, 线的种类大体上可分为直线和曲线两种, 曲线有优雅、柔和之美;直线有庄严、遒劲之美, 如果从线的形状和数量等方面加以变化, 就会出现虚与实、刚与柔、动与静等各不相同的线来。线条非常适合表达情感, 线的形式远比点丰富, 无论在分割空间还是在直接造型上都有较强的表现力, 它不仅可以表现有形物象, 而且可以表现无形的意象, 因而成为绘画的基本形式之一。由于绘制手段简便, 线比其它元素更容易实现作画者的意图。学生在用线表现时忌用线描摹外形轮廓, 因为形体的表现不仅由外部构成, 而且应有内在的形及内涵, 要通过线的粗细、长短、排列、方向及交叠产生的疏密等微妙对比变化来表现复杂的形体关系和空间关系。

3. 面元素

面是点或线的集合, 空间上的任意三个点构成一个平面。面的形状种类很多, 简单归纳可分为几何形、有机形、偶然形、不规则形等。几何形由曲直线规矩造型, 圆形面给人感觉饱满和内收;方形面给人感觉坚实和向外扩张;三角形面给人感觉稳定和永恒。有机形比几何形更具生命力, 如树叶形、花朵形、果实形等;偶然形不是有意绘制的形, 是偶然形成的;不规则的形是有意识将形处理的无规则。面有形状、大小、虚实、位置的不同, 可利用分离、连接、重叠、减缺等手段产生新的视觉效果。在黑白装饰画中, 面最容易形成明朗、强烈的效果, 因为黑和白的高反差容易突出图形, 使白色空间对比下的黑面更富有一种现代感, 吸引着人们的注意力, 黑面不仅对物象和轮廓作了一定的描述, 而且掩盖了部分细节, 这些未被揭示的部分往往引人遐想, 从而使画面蕴含更丰富。

以上三种黑白装饰画造型元素各具特色, 使用得当能使装饰画丰富而生动, 这就需要不断推敲和总结经验。在设计中通过点、线、面千变万化的分解与组合、排列与变化, 形成了黑白灰多层次的明度对比构成, 并以此创造出强烈、明快的视觉效果。在实际教学中, 学生随着对黑白装饰画造型规律和造型元素的逐渐掌握, 就会对其进行归纳, 并以恰当的形式来表达自己的设计理念。

参考文献

[1]远宏.装饰[M].北京:高等教育出版社, 1998:3.

[2]徐乐学[M].北京:高等教育了版社, 1996:95.

幼儿装饰画教学初探篇3

【关键词】幼儿；装饰画；教学；创造

中国分类号：J201

幼儿装饰画较为自由，孩子们可以根据自己的能力进行创作，无论能力高低，均能感受到成功的喜悦。另外，装饰画趣味性强，富于变幻。在一张空白手绢、一个空白花瓶、一个空白杯子上面，将一些重复图案进行有序排列，或两边对称的放置，便色彩艳丽、极富韵律的呈现在眼前，给人惊奇感[2]。

一、幼儿装饰画教学需把握的几点原则

（一）以幼儿为主体。教师在教学活动中注重幼儿的不同层次、不同兴趣和能力差异，正确地启发和引导幼儿自主性绘画，鼓励幼儿主动探讨、发现并大胆地表达自己的观点和想法，才能使活动取得良好效果，促进幼儿最大限度地发展。

（二）启发性的原则。教师在教学活动中，遇到幼儿的提问、难题要本着引导、启发的态度去对待，不能马上将答案、问题指出来告诉幼儿，这样可以让幼儿养成思考、想象的习惯。

（三）创造性的原则。重在激发幼儿的创新意识，尊重幼儿的主观和情感的表达，对幼儿富有个性的表现加以鼓励，支持幼儿“大胆地想”、“放手的画”。

（四）循序渐进的原则。教师应注意活动的难易程度，由易到难，逐步提高要求。在整个系列活动完成之后，从幼儿的一系列作品中能明显的发现幼儿一次次进步的过程，不同程度的提高和发展。

二、开展幼儿装饰画教学的实施过程和心得体会

（一）内容的选择

装饰画本身是将生活原形进行抽象，形成单独纹样，逐步构成装饰画的，再加上儿童的一些身心特点，对完全陌生的事物和太过熟悉的内容不感兴趣，只有对一些略有了解的内容才是最感兴趣的，因此我们要多挖掘儿童身边的题材来开展活动。

（二）幼儿装饰画教学的基本过程

在长期的教学实践中，我逐步总结出4个教学环节：一是观察形象、情景体验环节；二是引导提问、巩固认识环节；三是幼儿创作、教师引导环节；四是作品欣赏、评价反思环节。这四个基本环节最主要的都是引导并激发幼儿绘画、思考的自主性。这样的教学过程，更重视幼儿作画前的观察和想象，更强调教师的随机引导，更突出过程中的评价与欣赏。

（三）幼儿装饰画教学的指导策略

这些指导策略包括：挖掘幼儿感兴趣的题材，丰富绘画内容；通过情绪体验环节，激发幼儿投入活动的兴趣；鼓励幼儿深入观察，丰富幼儿的经验；共同讨论作画方法，发挥幼儿的独创性；营造创造性思维的空间，发挥幼儿的创作潜能；进行鼓励式和个性化的点评和表扬，满足孩子的成就感。

在以上几点指导策略中，我们不难发现，任何环节都是以幼儿为主体的，整个活动是在教师“看似无意却有意”的引导下进行的。如自由选择作画材料、自由表现作品、大胆互评等环节，虽然表面是在教师的“低控制”下，其实教师一直在关注每位幼儿，及时地调整自己的教学策略，引导幼儿在既定目标的指引下，富有个性的表现、绘画。

幼儿装饰画教学在很大程度上能促进幼儿绘画技能的提高，发展幼儿的创造力。让他们能按照自己的意愿、选择自己的喜好、发挥自己的水平、养成自己的行为方式，独立地来接触信息、感知世界，获得经验，提升认识，自主地发展，使幼儿真正成为学习绘画的主人。前苏联著名教育家霍姆林斯基说过：“儿童的智慧在指尖上。”也就是说只有让孩子在装饰画活动中积极想象、动脑，运用多种感官参与到活动中，才能达到相对的效果。

对于如何提高幼儿的装饰能力及兴趣，我总结了以下几点：

1.激发幼儿对装饰画创造的兴趣

在活动中，教师首先要有充足的热情，让幼儿仔细观察并讨论示范作品的装饰方式及精致之处，哪些是可取之处，教师还要尽可能地主动参与到幼儿相互之间的交流中，时不时地赞赏幼儿的建议或想法如何如何地新颖、如何如何地发挥了功效，在创造过程中不要使孩子感到有任何的拘束感，要使他们在轻松的氛围下完成自己的作品，不至于出现盲目装饰的现象。

2.培养幼儿的独立性、好奇心

好奇心越强的孩子想象力也就越丰富。作为教师要珍惜幼儿在装饰画活动中表现出来的好奇心。幼儿在装饰画活动中，会将许多作品画得乱七八糟或者与课题无关，甚至还问东问西，这时教师千万不能打击幼儿或者嘲讽幼儿，更不能显得颇不耐烦，殊不知道这样会扼杀孩子的求知欲望，甚至会影响到孩子的身心健康。我们应用适当的方法将他慢慢引到课题当中，让孩子不会产生抗拒感或者是厌恶感，同時也能培养孩子在装饰画中爱思考、爱提问、爱创作的好习惯。

3.引导幼儿善于观察、善于思考

在日常生活中，教师应该多引导幼儿仔细观察身边装饰作品的变幻莫测以及多样化。提供一些起着引导性作用的图片让幼儿欣赏，如：窗户上悬挂的窗帘，引导幼儿仔细观察上面的花纹及图案都是如何有规律地排列着的，怎样装饰才是最佳的选择？如果这个窗帘上是空白一片的，该如何装饰才能使它更加引人注目呢？教师要做的就是鼓励幼儿大胆想象，诱发幼儿积极思考的心理。通过这种方式使幼儿的装饰能力得到进一步的提高和发展，这是一种比较简单的、比较能掌握的重要方式。

4.丰富、正确的操作材料

《纲要》中强调：“提供丰富的可操作材料，为每个幼儿都能运用感官、多种方式进行探索提供活动的条件。”我也认为：在活动中为幼儿准备的材料越丰富，选择的余地越大，幼儿的想象空间也就越大，越有利于幼儿创造力的发挥。其实不然，因为幼儿的注意力具有不稳定性，多而杂的投放材料，尽管能吸引幼儿的注意力，但也会使幼儿分心、胡乱地选择材料进行装饰，适宜地投放材料如同给孩子插上一对隐形的翅膀。

我始终坚信我们的孩子在装饰画活动中会有更加突飞猛进的进步！如何让孩子真正地融入到装饰画活动中，身在其中、乐在其中！成为我今后继续探索与实践的重点和努力的方向，相信到那时我会对装饰画更加熟悉，更加了解。

参考文献：

1.周嘉勋.《装饰画教学创意应用》.辽宁美术出版社，1999年1月

装饰画教学参考资料篇4

造出崭新的物质和精神享受。

一、选择题６．利用金属材料制作的装饰画，除了冷峻的金属材料会使观者产

1．装饰画造型的基本元素是：生现代的冷漠的感觉外，也拥有华丽与辉煌感和特有的韧性与光泽。

A．点、线、面 B．黑、白、灰 C．形、色、块7．平视体构图主要是对自然序列做 D．红、黄、蓝平面处理。

2．根据装饰画所采用主题题材，我们把装饰画分为：装饰画面的制作设计，要考虑工艺技术的特点，不要增加制作技

A．黑白装饰画、色彩装饰画、材料工艺装饰画B．公术的难度。

共环境装饰画、居住环境装饰画、娱乐空间装饰画等 C．人物、风景、动物、植物等色彩装饰画是遵循对立统一的原则，以色造型，形色一体，画面D．写实性装饰画、写意性装饰画等

3．色彩的三大要素是：具有丰富美与和谐美。

A．原色、间色、复色B．色相、纯度、明度C．固８．颜色分有彩系和无彩系，原色、间色、复色属有彩系、黑、白、有色、光源色、环境色 D．冷色、暖色、补色灰属无彩系。

4．装饰画的实用功能，是装饰画区别于绘画的一个基本功能，它要９.写意性装饰形象主要特征是整体夸张，概括强调感性、随意性。

求装饰画遵循 10．色彩的视觉是一种生理机制和心理现象，色彩的视觉分明视

觉、暗视觉、色彩视觉的补色性。

A．经济、实用、美观B．华丽、大方C．富贵、美艳、对11．装饰画作为一种艺术形式，它以秩序化、程序化、规律化、称D．均衡、活泼理想化为要求，改变和美化事物，形成与人类需要和人类审美相统一和

5．下列哪几种构图形式是装饰画构图的构成形式。谐的美。

A．平式体构图、立式体构图 B．组合体构图 C．前卫构图12．新材料产生之时，就伴随着新技术的发展，采用相应的工艺制

D．古典构图作条件，表现各种材料的质感美，可以产生强烈而别致的装饰性。

6、情感是一种伟大的精神，是艺术创作的，以艺术的形13．超级写实实际上就是通过观察角度的改变，从而发现了事物的式表达情感也是艺术的一个基本特征。新的关系，新的秩序，新的美感。

A．原动力B．创意点C．素材D．灵感来源 14．节奏和韵律是一种内在的形式美，它适用于营造气氛，渲染

7．平视观察是指在观察对象时，把对象的、等画面。

一律平看。15．自然材料具有原始、淳朴、自然的个性，用自然材料制作装饰

A．体态特征 B．体积画，给人以亲切、C．空间位置自然、朴实之感。D（．色彩P19）。

8．色彩的情感有两种：一种称为 16．装饰画根据表现技法与材料分为黑白装饰画、色彩装饰画、另一种称为，如色的进退、暖冷、轻重等。材料工艺装饰画等。

A．主观的 B．固有的 C．虚拟的17．装饰画面的制作设计，要考虑 D．工艺技术假设的的特点，不要增加制

9．平视观察是指在观察对象时，把对象的、等作技术的难度。

一律平看。18．装饰形象的变形是在自然物象的基础上予以剪裁、取舍、A．体态特征 B．体积 C．空间位置修饰、变化，保留对象的基本特征，并对特征进行艺术的处理。D．色彩

10．色彩的视觉是一种生理机制和心理现象，色彩的视觉分为： 19．平视体构图主要是对自然序列做平面处理。

A．明视觉B．暗视觉 C．色彩20．打散构成是将按正常规律设计的形象分解，用切割、肢解、视觉的补色性 D．前视觉E．后视觉正负等多种形式把一个完整的形象分解成一个个零部件，形成能够独立

11．装饰画两个以上的单形或基本形，在其组合上产生下列几种不存在的局部形象。

同的关系： 21.色调一般分为对比色调、类比色调、调和色调。

A．分离、相触、覆盖、透叠等 B．联合、减缺、差叠、22.人工材料是人类科技发展的产物，它随着科技进步而不懈地丰

重合等 C．简化、条理、夸张等D．提炼、添加、平面化等富和发展。是人类创造加工的结果。它包括塑料、_ 金属、玻璃、_陶

12．采用二维空间式样的装饰画，在构图上一般要求: 瓷、纤维等。

A．稳、满、全 B．高 23．装饰画最显著的特征是它保持平面艺术最为原本的C．大 “平面”形

D．均衡 E．小式和 “非再现” 的形式特征。

13．装饰画构图的基本原则应包括：对称是指同形、同量、同色，既整齐划一，又庄重严肃。

A．构思表现、色彩搭配、空间搭配等 B．直接24．装饰画创意的表现形式也就是装饰主题以何种方式强化物象的表现、间接表现、寓意表现等 C．独具装饰性。常见的有以下几种形式：直接表现，间接表现，象征寓新意、合理布局，突出主体、形象鲜明等。D．虚实相生、黑白得当，意表现。

构图完整、形式统一等。25．颜色分有彩系和无彩系，原色、间色、复色属有彩系、黑、白、14．装饰画构图的基本原则有：灰属无彩系。

A．独具新意、合理布局 B．突出26.写意性装饰形象主要特征是整体夸张，概括强调感性、随意性。

主体、形象鲜明 C．虚实27．装饰画创意的表现形式也就是装饰主题以何种方式强化物象的相应、黑白得当装饰性。常见的有以下几种形式：直接表现，间接表现，象征寓 D．构图完整、形式统一 E．自意表现。

由排列 28．客观世界中的任何事物，图形中的任何形状，形式因素，都可

15．装饰画的绘制技法主要有：以成为各种意义的象征。

A．平涂及勾勒法、粉墨画法、编结工艺、粘贴工艺等29．装饰画不拘泥于固有色、环境色、光源色的束缚，更多的是从主

B．喷刷法、刻刮法、流彩法、皱纸法、防染法等C．拓印法、熏灸观情绪和工艺技术出发。

法、堆砌法、拼贴法、镶嵌法、编织法等 D．蜡画法、晕染法、、30．装饰画的题材多种多样，一般来说分为概念性题材与现实性雕刻工艺、铸塑工艺等题材。

二、填空题

三、判断题

1．心理学家认为相似性联想，一般更具有创造性。1．装饰画应当使其与家具形成统一的整体，在色彩上、形式上都是

2．装饰画作为一种独特的艺术形式，始终紧随着生产实践而不断如此。√发展、变化和更新。（P1）２．装饰画的意境表现具有灵活、自由等多样的特征，这是由装饰

随着人类物质生活水平的提高，人们对精神生活的要求也越来越高，画的性质决定的。√

绘画随之便从装饰的功能中脱离出来，并发展为（“纯审美”的）艺术形３．写生变形的主要手法是|：（1）提炼法（2）夸张法（3）添式。加法√

3．黑白装饰画是以黑与白作为装饰艺术语言，以 “计黑当白” 作４．材料工艺装饰画是以材料作为艺术语言，以其特殊的工艺方法

为造型的基本原则，画面朴素、自然。进行加工的装饰画（又名特种工艺）。它是材料的肌理美、色彩美、质地

4．装饰画的材料种类繁多，我们一般把材料分为自然材料、人工美的综合创作。√材料以及特种材料。５.空间解构具体体现在形体描绘与空间构成两个方面。一是在《装饰绘画》复习资料（0910）课程代码：4498专业：家具本

试卷第1页（共■页）

形体结构上表现为“异质同构”和“同质错构”。二是表现在物体形象空22．人工材料：是人类科技发展的产物，它随着科技的进步而不断间关系与组织上，突破约定俗成的时空观念，将不同时空的物象组织在发展丰富，是人类加工的结果。

“风马牛不相及”的虚拟空间形式构成中。√ 23．展示空间：是将自然界的内部结构美展开让人欣赏，有意缩短

６.一幅装饰画，首先入眼的是整体形象轮廓的转折起伏，点的人与自然空间的距离，打破自然空间的局限性，将自然空间的特征典型疏密变化，线的刚柔力度。√化。

７．原色包括红、黄、蓝。√24．韵律（P6）：是节奏强弱起伏，悠扬急缓的变化赋于画面一定的８．个性化色彩是由作者的修养、素质、生活经验、经历、社会背情调。

景以及作者情绪对色彩的喜爱等方面决定的。√

六、问答题

９．装饰画构图的构成形式归纳起来，大致有以下几种：(1)平视

体构图（2）立视体构图(3)组合体构图√ １、什么是装饰画的艺术特征？注重其审美功能外，还省事重其使用功

10．喷刷法：是通过无数细小的“点”来表现对象的方法。能，即“美与用”相统一的艺术特征。它要求装饰画遵循“经济、实用、13.条理与反复是变化的一种形式，也是一切造型艺术的重要法美观”的设计原则。（P3）

则，即差异的对立，是将相关联有极不同的事物并列在一起，形成对比。

2、如何理解装饰画在表现形式上的“意境”美？

× 装饰画的意境表现具有灵活自由等多样的特征，这是由于装饰画的性质

正确答案：通过对画面点、线、面、色彩的排列组合，使画面形决定的。装饰画在表现形式上没有时间和空间的限制，也没有透视比例式呈现出秩序美，连续、反复等都是条理的体现。运用条理和反复构图，的约束。它注重审美的心理尺度的视觉效应，更注重表现形式的装饰意画面富有节奏感和韵律感。味。同时，装饰意境的表现也就是一个诗意化的过程。装饰的符号语言

14．装饰画的主题即构思所围绕的特定中心范围，是设计过程的方更接近古诗的韵律，诗句表层的文字好懂，但诗以外的意境却要靠想象。向性指导。√ 所以在意境的表达上，装饰画与诗的联想力有着异曲同工之妙。

15．新材料产生之时，就伴随着新技术的发展，采用相应的工艺３、形式美法则的主要内容是什么？

制作条件，表现各种材料的质感美，可以产生强烈而别致的装饰性。（1）变化与统一（2）平衡与对称（3）对比与调和（4）条理与√反复（5）节奏与韵律

16．装饰色彩不拘泥于固有色、环境色、光源色的束缚，更多的４、居室装饰画创作三个原则是什么？①能够反映居室个性特点；②能是从主观情感和工艺技术出发。与整个居室装饰风格相协调；③能与居住者的性格，爱好相投。

√５、公共环境装饰画主要有哪些？

17．色彩归纳变化的主要手法有：（1）简化（2）条理（3）夸（1）会议室装饰画（2）候车厅装饰画（3）宾馆外装饰画（4）张(4)平面化√ 商场装饰画

18．装饰画的造型手法主要有一下几种：

1、形式平面化

2、空间（5）纪念馆装饰画（6）校园装饰画（7）建筑物装饰画

解构

3、材料构成4、写生变形5意象性归纳。√ ６．简述装饰画中的“打散构成”。

19．超级写实实际上就是通过观察角度的改变，从而发现了事物的“打散构成”是将按正常规律设计的形象进行分解，用切割、肢解、正新的关系，新的秩序，新的美感。√ 负等多种形式把一个完整的形象分解成一个个零部件，形成能够独立存

20．“变化”与“统一”是事物对立统一的普遍规律，也是设计的一在的局部形象。再按新的意图重新组合，形成新的视觉形象。主要有三条基本规律。√ 种方法：

1、用自然形态做打散构成；

2、用几何形态做打散构成；

3、用

五、名词解释题人造抽象形态做打散构成。

1．节奏：即各种可比因素连续地交替或运动过程的连续，是“条理”

7、形式美法则有哪些要点？①变化与统一；②平衡与对称；③对比和“反复”手法的体现与调和；④条理与一箭双雕复；⑤节奏与韵律。（P5）

2．夸张法：夸张法是为了更突出对象的基本特征，在依照客观事实

8、装饰画的造型手法主要有①形式平面化；②空间解构；③材料构的基础上对所描绘的对象特征进行夸大和强调，以增强艺术感染力。成；④写生变形；⑤意象归纳。（P8）

3.覆盖：就是一个或一些形象覆盖于另一个或一些形象之上，产生

9、什么是色彩归纳法？色彩归纳是装饰画造型的一种重要手段，是或上或下、或前或后的空间关系。对色彩进行主观的提练、简化。将个性追求和形式美的构成作为研究的4.写生变形：就是在自然物象的基础上予以剪裁、取舍、。修饰、变主题，主动、自觉地发现和创造。（P12）

化，保留对象特征，并对特征进行艺术处理。

10、．为什么要考虑装饰色彩的节奏？为了避免画面上色彩平淡，在画面

5.明度：指色彩的明暗程度，也称光度、深浅度，色彩明度的强上设置一些跳跃的色彩，使画面色彩效果明快，有音乐感，犹如音乐的弱来自色彩光波中振幅的大小。高低起伏变化，色彩的艳、浊和黑、白、灰等都有是创造节奏的有效手

6．分离：形与形之间不相互接触，存在一定的距离。段获得明快，响亮而醒目的效果。

7．相触：形与形之间，其边缘线恰好相接。

11、什么是色彩的节奏？色彩的节奏是一个有秩序的进程，不同的秩序

8．覆盖（P6）：就是一个或一些形象覆盖于一个或一些形象之上，会产生不同的色彩效果。如渐变型节奏，渐变等级越少，画面越柔和，产生或上或下，或前或后的空间关系。越大变化越强烈等。（P17）

９．联合（P6）：形象组合相遇后，形成一个新的形象。联合的形象

12、什么是概念性题材？多以人的抽象思维及情感为表现对象，无固定常处于同一空间平面，而其色彩与肌理必须保持一致性。形象，需我们用相关的联想来丰富画面。（P22）

10．透叠（P6）：形与形之间交叠部分透明，但不产生空间关系。

13、什么是现实性题材？这包括事物与情节，情节多以人们喜闻乐见的11．减缺（P6）：一个形象的某一部分经组合后被另一个形象所吞减，故事情节为表现内容，而事物以分为自然事物又分为自然事物和人工事而被吞减的形象必小于原有形象而变为另一个新形象。物。

12．差叠（P6）：是指两个形象互相叠置后所得到的减缺部分的形象。

14、打散构成有哪三种方法？①用自然事物形态；②用几何形态；③用

13．重合（P6）：形与形相互重合，变为一体，形成新形。人造抽象形态；用以上三种作打散构成。

14．对比（P7）：即差异的对立，即相关联又极不相同的事物并列在15、装饰画与写生绘画相比，它具有哪些特征？

一起，便形成对比。装饰画最显著的特征是它保持平面艺术最为原本的“平面”形式和“非

15．空间解构（P9）：将原来有的形体空间分解为视觉形象要素，重再现”的形式特征。它在形式上不是具有“深度”的三维视觉感的再现，新构成一个带有原形特点的新的空间形式。也不是对客观对象的如实的描绘，可以根据作者的主观意识，大胆的想

16．意象（P10）：指主观情意与客观物象交触而形成的心理形象。象、夸张、变形。装饰画存在的明暗是明暗基础上的色彩平面，即色平

17．色彩三要素（P11）：色相、纯度、明度。面，是装饰画构成的重要手法。它与写生绘画依附在形体上的明暗存在18．条理（P12）：把自然中杂乱无章的东西归纳成章，使之秩序化、本质的区别。

程式化。

16、装饰画在构图上如何追求形式美？装饰画形象既来自于自然，源于

19．明视角（P12）：指眼晴在光线明亮的情况下，能辩别颜色细微自然，又区别于自然，它忽略掉自然常规中的比例、透视、虚实等绘画的变化，辩认物体的细节。法则，将原来的物象的面积、形与形的间隔以及色彩分布，进行了重新

20．暗视角（P13）：指光线暗到一定的程度的时候，分辩不出颜色，的穿插组合，以求得视觉上的新的审美效果，这就叫整体形象组合的视只能见到明暗不同的无色彩层次。觉美。另一点是外轮廓的韵律美，一幅装饰画首先入眼的是整个形体轮

21．自然材料：大自然天然的产物，如泥土、木头、石块等。廓的转折起伏，点的疏密变化，线的刚柔力度，这些都是构图时经重新

试卷第2页（共■页）

排列组合而形成的新的视觉形象。（P35）

17．装饰画的抽象表现意义何在？与具象相对，抽象的形象有着充分的表现力，生活中许许多多的事物需要用抽象去表现。因为人的思维中，各种错杂和丰富的感受并不一定能在现实生活中找到对应物来表现。抽象的概念更注重物与物之间的关系，创造一种关系去替代另一种关系，借以表达某种思想。抽象的形象引发的联想甚广，限制性小，因为它呈现的事物属性比较模糊。将这一对矛盾妥善的解决好了，可以把许多非常丰富的联想表现出来。（P81）

18．什么是装饰画的夸张与变形？运用丰富的想象，把事物的某些特征，根据创作的需要而夸大，以增强表达的效果，突出特征，削弱无关紧要的部分，使之更概括，更简练，更突出；变形是指对客观事物的形态、空间进行不同的程度有意和无意的改变，也是对表现对象进行概括、提练，浓缩对象的精华，让观者有更广阔的想象空间。（P76）

19．装饰画题材有哪些分类？①概念性题材：有由抽象思维和情感表现为对象，没有固定的形象，需要我们用相关的联想来丰富画面。如爱、恨、青春、勇敢等内容；②现实性题材：包括自然事物，如植物、动物、人、虫、风景等方面的装饰画；还有人工事物，如房子、车、船等，以及人们喜闻乐见的故事情节为表现内容，是非常广泛的。（P22）

20．什么是色彩视觉的补色性？指任何一种颜色时，都要求这种颜色的相对补色，如果这种补色不存在，眼晴便自行调节，视觉上制造相对补色，以求心理的平衡。（P13）

21、装饰画构图的基本原则有哪些？

（1）独具新意，合理布局（2）突出主体，形象鲜明（3）虚实相应，黑白得当（4）构图完整，形式统一。

七、练习题、（本大题共1小题，共44分）

27.根据春、夏、秋、冬任选一项绘制一幅装饰画。

要求：

1、规格15cmx15cm2、表现手法不限。

3、题材不限，人物、风景等均可。

4、限黑白画法

28．以（1）人物或（2）人物和动物为主要创作对象绘制一幅装饰画。

要求：

1、（1）或（2）人选其中一项为主要创作对象进行绘制。

2、规格15cmx15cm3、表现手法不限。

4、限黑白画法

29．以《美丽的故乡》为题绘制一幅装饰画。

要求：

1、规格15cmx15cm2、表现手法不限。

3、题材不限，人物、风景等均可。

4、限黑白画法

30．以《友谊》为题绘制一幅装饰画。

要求：

1、规格15cmx15cm2、表现手法不限。

3、题材不限，人物、风景等均可。

4、画法不限

装饰装修分部的资料顺序篇5

一、工程材料/构配件/设备报审表（监理表-5）(水泥、砂、玻璃、涂料、饰面砖等，报验表在前，后附合格证、检验报告等文件)

二、（装饰装修）分部分项施工技术交底记录（渝建竣-28）（抹灰、饰面砖、塑料门窗、楼梯栏杆、门窗玻璃等）

三、（楼地面）施工检查记录(通用表)（渝建竣-79）(地面、楼面、卫生间、内墙面及预棚、楼梯间及公共部分等)

四、防水工程试水记录（渝建竣-62）

五、门窗工程施工检查记录（渝建竣-77）(隐蔽检查记录)

六、抹灰工程隐蔽检查记录（渝建竣-72）

七、饰面砖（板）施工检查记录（渝建竣-69）

八、装饰工程施工检查记录（渝建竣-71）

九、栏杆、护栏施工检查记录（渝建竣-66）

十、吊顶施工检查记录（渝建竣-68）十一、一般抹灰工程检验批质量验收记录表、（X层一般抹灰）报验申请表（监理表-4）

十二、饰面砖粘贴工程检验批质量验收记录表、（X层饰面砖粘贴）报验申请表（监理表-4）

十三、装饰抹灰工程检验批质量验收记录表、（X层装饰抹灰）报验申请表（监理表-4）

十四、塑钢门窗安装工程检验批质量验收记录表、（X层塑钢门窗安装）报验申请表（监理表-4）

十五、门窗玻璃安装检验批质量验收记录表、（X层门窗玻璃安装）报验申请表（监理表-4）

十六、护栏和扶手制作与安装工程检验批质量验收记录表（X层护栏和扶手制作与安装）报验申请表（监理表-4）

十七、水性涂料涂饰工程检验批质量验收记录表（X层水性涂料涂饰工程）报验申请表（监理表-4）（涂料分为：水性、溶剂型、美术）

十八、水泥混凝土面层检验批质量验收记录表（X层水泥混凝土面层）报验申请表（监理表-4）

十九、按龙骨吊顶工程检验批质量验收记录表（X层吊顶）报验申请表（监理表-4）

二十、分项工程质量验收记录（验收表-13）（一般抹灰、装饰抹灰（精装）、饰面砖粘贴、护栏和扶手制作安装、塑钢门窗安装、门窗玻璃安装、楼地面、涂料涂饰、吊顶）

二十一、装饰装修

装饰画教学参考资料篇6

TJ4.3.1 基土、灰土垫层、砂垫层和砂石垫层、碎石和碎砖垫层分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.2 三合土垫层、炉渣垫层、水泥混凝土垫层分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.3 砂浆、混凝土找平层分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.4 隔离层、填充层分项工程验收批质量验收记录

TJ4.3.5 水泥混凝土面层、水泥砂浆面层分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.6 水磨石面层、水泥钢（铁）屑面层分项工程检验批质量验收纪录

TJ4.3.7 防油渗面层、不发火（防爆的）面层分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.8 砖面层分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.9 大理石面层和花岗石面层分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.10 预制板快面层分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.11 料石面层、塑料版面层分项工程检验批质量验收记录

序号编

号名

称页码备

注

TJ4.3.12 活动地板、地毯面层分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.13 实木地板面层、实木复合地板面层分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.14 中密度（强化）复合地板面层、竹地板面层分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.15 一般抹灰分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.16 装饰抹灰分项工程检验批质量验收记录表

TJ4.3.17 清水砌体勾缝分项工程检验批质量验收记录表

TJ4.3.18 木工窗制作分项工程检验批质量验收记录表

TJ4.3.19 木门窗安装分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.20 金属门窗安装分项工程（钢门窗）检验批质量验收记录表

TJ4.3.21 金属门窗安装分项工程（铝合金门窗）检验批质量验收记录

TJ4.3.22 金属门窗安装分项工程（涂色镀锌钢板门窗）检验批质量验收记录

TJ4.3.23 塑料门窗安装分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.24 特种门安装分项工程（推拉自动门）检验批质量验收记录

TJ4.3.25 特种门安装分项工程（旋转门）检验批质量验收记录

TJ4.3.26 门窗玻璃安装分项检验批质量验收记录

TJ4.3.27 暗龙骨吊顶分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.28 明龙骨吊顶分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.29 板材隔墙分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.30 骨架隔墙分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.31 活动隔墙分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.32 玻璃隔墙分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.33 饰面板安装分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.34 饰面砖粘贴分项工程检验批质量验收记录

序号编

号名

称页码备

注

TJ4.3.35 水性涂料涂饰分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.36 溶剂性涂料涂饰分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.37 美术涂饰分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.38 裱糊分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.39 软包分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.40 橱柜制作与安装分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.41 窗帘盒、窗台板和散热器罩制作与安装分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.42 门窗套制作与安装分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.43 护栏和扶手制作与安装分项工程检验批质量验收记录

TJ4.3.44 花饰制作与安装分项工程检验批质量验收记录

TJ4.4.0 屋面分项工程质量验收记录

TJ4.4.1 屋面找平层分项工程检验批质量验收记录

TJ4.4.2 屋面保温层分项工程检验批质量验收记录

TJ4.4.3 卷材防水层分项工程检验批质量验收记录

TJ4.4.4 屋面找平层分项工程检验批质量验收记录

TJ4.4.5 屋面保温层分项工程检验批质量验收记录

TJ4.4.6 涂膜防水层分项工程检验批质量验收记录

TJ4.4.7 细石混凝土防水层分项工程检验批质量验收记录

TJ4.4.8 密封材料嵌缝分项工程检验批质量验收记录

TJ4.4.9平瓦屋面分项工程检验批质量验收记录

TJ4.4.10 油毡瓦屋面分项工程检验批质量验收记录

TJ4.4.11 金属板材屋面分项工程检验批质量验收记录

TJ4.4.12 细部构造分项工程检验批质量验收记录

TJ4.4.13 架空屋面、蓄水屋面、种植屋面分项工程检验批质量验收记录

论设计色彩课程中的装饰画教学篇7

关键词：设计色彩,装饰画,表现性,抽象

一、设计色彩课程中融入装饰画教学的原因与目的

艺术设计专业本身较纯绘画更贴切人们的生活, 设计色彩的教学中也应该溶入更多与生活衔接的内容, 而装饰恰巧就是这座桥梁。通过设计色彩课程的学习, 为之后艺术设计更多专业课程打下良好的色彩基础, 同时也可以诱发学生开创更宽的设计视野。作为一门艺术设计专业的基础课程, 设计色彩是基础之基础, 是整个设计专业的基石, 更应该着重提高全面的色彩修养。所以, 将装饰画教学融入设计色彩教学中可以让该门课程更容易取得预期的效果。

二、设计色彩课程中装饰画教学的指导思想

长期以来, 艺术设计专业的设计色彩课程是以现有的再现性视觉描绘的教学模式为主, 而近年来随着影像、电脑技术在设计和绘画中的应用, 大部分传统的教学模式可以甚至已经被取代。然而我们在审美思维方式的多向性、综合性方面却依然难以跟随时代的步伐。所以, 我们在培养学生的观察再现能的同时, 还应该训练学生迅速表现感知力引发的想象力、创造力的思维方式, 即在设计色彩中融入装饰画的教学方式, 来培养学生较强的审美趣味和造型意识, 以适应艺术设计专业的时代发展的需要。

三、课程设置

教学目的和要求:

1. 巩固学生对色彩基础规律的把握。

2. 培养学生主动驾驭色彩的能力。

3. 探索色彩中新的形式语言——色彩装饰语言。

设计色彩课程教学内容提纲:

第一周 (1——16课时) :静物临摹。对色彩基本规律的回顾, 临摹大师们的作品, 尤其那些具有装饰味的静物作品, 如梵高、塞尚的作品。分析其作品的技法、构图、色彩应用的方法等。作业量:1——4课时每课时一张32开纸, 5——16课时每两课时一张16开纸。

第二至三周:静物写生。将上一周在临摹中所领悟到的沟土方法、绘画技法及色彩应用等融入自己的色彩静物写生作业中, 同时尽可能的突出自己的主观色彩。作业量:平均每周完成两组静物写生, 每组静物分别用具象、表现、抽象三种绘画手法来完成。平均3课时一张8开纸。

第四周:风景临摹。临摹从印象派之后至当代大师具有装饰味的风景作品, 以春天景物为主。分析作品的构图方法、色彩概括方法及风景写生的技法。作业量:每两课时一张16开纸

第五至六周、风景写生:应用多种绘画手法进行风景写生。第五周每2课时一张16开纸;第六周每4课时一张8开纸

四、在设计色彩课程中应突出装饰色彩教学

艺术设计专业设计色彩的课程中应该突出装饰色彩的教学。对于客观物体, 在设计色彩中要体现其主观性, 突出主观色彩, 而装饰色彩同样注重强调个人的主观感受, 彰显个人主观感受, 并以色彩的形式表达出来, 而且装饰色彩不仅能反映个人专管感受, 更能锻炼和提炼学生组织色彩的能力。我们在进行色彩描绘时, 画面中的色彩不可能都是符合我们个人主观色彩的要求, 有的颜色太鲜艳、有的颜色又太暗淡, 所以我们必须重新对色彩进行提炼、组合, 从色彩的基本要素及感情等多方面进行考虑, 从而设计出我们在画面中所需要的色彩。这种组织画面的方法, 即训练了学生对物象的观察与分析, 又可以使他们锻炼色彩创意和提炼色彩的能力。在设计色彩课程中融入装饰色彩的教学可以从静物写生入手。在布置静物时, 教师应该选择一些造型比较简单、质地平整的静物, 静物造型简单的情况下可以使学生能的精力放在对色彩的研究上。比如静物对象是西瓜、陶罐等, 引导学生观察认识时, 重点放在色彩与形状的关系上, 把对象看成一块绿色、一块褐色等, 而不是看到的具体物象, 用平面化的观点去理解、分析和提炼。在设计色彩课程中融入装饰画教学应该重视想象力在色彩中的作用。在教学过程中应当鼓励学生将色彩与现实生活的情感相融合, 并用色彩的手法将其夸大, 使我们在创作的时候, 由生活到色彩画面;当我们欣赏色彩作品时, 又由画面还原到我们的生活。在这个过程中正体现了艺术来源于生活又高于生活的原则。

五、装饰色彩的再现性、表现性、抽象性

课程中加入西方现代美术中有关色彩的发展变化和基本规律等知识。深入了解色彩的自然性、社会性及精神性。自然性即我们现有的写生色彩, 其色彩的目的是忠实的再现客观对象的色彩;社会性也叫色彩的象征性, 如在中国:黑色象征高贵、庄严, 红色代表喜庆, 黄色象征下流或王权, 白色象征纯洁、死亡等, 各个国家民族的色彩象征各有区别;精神性指的是色彩的个性化, 色彩的个性化因每个人的性格不同而制约了人们对色彩的理解也各不相同, 如:梵高、塞尚、高更, 他们的作品都是把色彩从自然性推向精神性, 强化色彩的精神因素, 而每个人在作品中的色彩风格又各不相同。在以往的教学中, 我们只重视色彩的自然性, 而在装饰画中则更突出色彩的精神象征性。我们在设计色彩课程中突出装饰画教学, 因为在装饰画中有具象写实绘画中的表现性绘画、抽象性绘画等, 这些不同艺术语言在装饰画的表现中相互融合、相互渗透, 使得装饰画中的色彩成为情感的倾诉, 象旋律中变化莫测的音符, 所体现得更多是色彩的精神因素。这正是设计色彩课程所要达到的目的。

让学生在完成一张具象写生作业的基础上再根据同样一组静物完成一张表现性作业, 要求其在作业中强化主观色彩, 让色彩成为其情感的符号, 通过情调与气氛的渲染自由改变光色调从而获得自在驾御色彩的快感。最后再完成一张抽象性的作业, 要求以几何线形构成画面的基本图像结构, 抑制以往在作业中三维空间及具象形体在画面中出现, 将造型符号化, 让形式在独立于客观世界的地方呈现高度的自律性。通过一系列课题的研究主观色彩、主观造型呈现心灵的高度自律, 顺其自然的将装饰画融入设计色彩教学中, 领略色彩艺术的无限自由。

设计色彩是艺术设计的视觉认识基础, 在深入学习设计色彩的过程中, 强化装饰画教学即强化了“变”与“创新”意识, 使学生能更充分地发挥视觉思维创造的能动性, 并为开放艺术设计思路, 培养学生图像设计的创造能力提供了一条更为先进的途径, 为艺术设计奠定了更为深厚的美术基础。

参考文献

[1]陈楠.平面设计与色彩[M].南昌:江西美术出版社, 2005

[2]周至禹.思维与设计[M].北京:北京大学出版社, 2007

[3]伍立峰.设计思维训练[M].上海:上海书店出版社, 2007

[4]冯进.设计色彩教学模式探索[J].美术大观, 2009.06

对小学装饰画教学的几点思考篇8

关键词：小学；装饰画教学；教学方法

中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）15-256-01

装饰画具有一定的装饰性，并已形成一个独立的画种，有其独特的观赏价值。小学生对世界充满了未知，他们需要学习不同的技能与能力，而绘画可以锻炼学生的观察力以及对形象的感受力。由于装饰画形象比较夸张，色彩较为丰富，而且画法比较简单，所以深受小学生的喜爱。小学生可以尽情的通过这种方式来展示他们眼中的世界。

一、装饰画教学对小学美术教学的影响

现在的小学美术教育发展还不成熟，所以在美术教学中普遍存在着各种问题，其主要包括，教学内容较为单一，只注重让学生如何把东西画的像，忽略了对孩子自主创作的培养，老师为孩子寻找的绘画素材太过抽象，脱离生活经验，使学生缺乏绘画的兴趣等。在小学美术教学当中引入装饰画的教学，在很大程度上弥补了以前美术教育上的不足，充分调动起了学生对绘画的兴趣，培养了学生的绘画能力和动手能力。因为装饰画中含有更多的乐趣及多样化的知识，这有利于小学生综合素质的培养。装饰画为小学美术教学注入了一剂活力，给小学美术教育带来了五彩缤纷的点缀，让美术课程的魅力倍增，使小学生在绘画的过程中将自己脑海中的想象通过画笔展示在纸上，充分展现自己的想象力和创新能力。

学生在作画的过程中应该是自由自在的，不受约束的，而装饰画的绘画特点正好符合其要求。装饰画比较注重色彩的搭配以及线条的使用，而这有利于学生培养他们的美术思维。虽然装饰画是小学阶段美术教育重要组成部分，但是由于小学生的年龄较小，理解能力有限，所以在装饰画的训练当中需要学习大量的知识和方法才可以。在进行装饰画训练时可以首先进行人物装饰画的训练，因为小学生接触最多的就是人物，他们可以在生活中通过对家长、老师、同学的观察，掌握他们的外貌特点，在进行装饰画训练的过程中他们就可以很具体的完成人物装饰画。装饰画通过其丰富的色彩和夸张的绘画手法很容易引起学生的学习兴趣，使学生通过各种色彩的搭配将自己的想象和理解形成绘画。在完成装饰画的过程中，学生可以自由发挥，不拘泥于绘画的各种要求，这就让所有的孩子在绘画中找到自信，让每个人都可以通过这种方式展示自己的见解，有助于学生个性的发展。

二、小学装饰画的教学方法分析

1、油画棒与水彩及撒盐画法

我们在装饰画的课堂上最常用的两种画法就是油画棒与水彩画法和撒盐画法。在运用油画棒与水彩的画法时，老师在开始一堂美术课之前会带领学生确定他们画面具体的设计风格，然后教学生如何使用油画棒或蜡笔在纸张上作图，当图画完成以后，在老师的指导之下，学生选用水彩颜料对所作的画进行上色。由于油画棒上有一定的油脂，它在纸上作画之后就会在纸张上留有油脂的痕迹，而颜料很难被这些地方的纸所吸附，从而使装饰画的轮廓痕迹特别清晰，画面上会出现特别的效果。撒盐画法主要是学生将水分充足的颜料涂抹在纸张之上，然后快速将盐洒在画好的人物像上，待盐融化之后，就会形成一幅晶莹剔透的画面。

2、玻璃涂色转印法

这种画法比较简单，操作起来有较大的随意性，因此相比于其他的画法，这种画法更能调动起学生的积极性。首先，老师指导学生将一块洁净的玻璃平放在桌面上，并让学生确定人物的构图，然后将颜料进行稀释，使其在玻璃上能具有一定的流动性。将稀释后的颜料放到玻璃上，当水和颜料还未完全融合时，将一张纸覆盖在玻璃的上面进行拓印。由于玻璃上的颜料具有一定的流动性，所以每次拓印后都会得到不一样的效果，有较大的随意性，这样也使学生总是对装饰画的制作充满兴趣。

3、立粉凹凸法

这种画法较为复杂，需要学生具有一定的耐心和细心，通过这种画法的训练可以使学生的专注能力有所提高。首先，学生要根据自己画的草图中纹样来确定它的的轮廓线条，然后选择一种较为粘稠的颜料堆在画上，等到颜料干了以后，给画堆上第二层颜料，然后第三层、第四层不断的往画上堆积颜料，直到画面呈现出浮雕立体状为止，再向轮廓中填充相应的颜色，这样做出来的画具有一定的凹凸效果，而且色彩较为鲜明。但是这种画法比较浪费时间，需要老师在教课时控制好上课的节奏。

4、木质材料及蛋壳拼贴法

由于装饰画有较大的随意性和创造性，所以学生可以在日常生活中寻找创作材料，这样也可以锻炼学生的创造能力。老师可以让学生在日常生活中收集木片、刨花、木屑、树叶、树皮、火柴杆、铅笔屑甚至鸡蛋壳等来作为装饰画创作的原材料。由于这些材料有着丰富的色彩变化和微妙的纹理构造，所以通过不同方式的粘贴、组合，就会得到意想不到的效果。尤其是蛋壳装饰画的制作更为简单有趣，首先将蛋壳的内表面涂抹上一层胶水，然后将蛋壳压碎，得到一些大小不一的蛋壳，再将这些形状、色彩不同的蛋壳按照自己的创意粘在纸上，就会得到一幅丰富优美的装饰画了。

5、泡沫塑料浮雕装饰

泡沫是我们生活中比较常见的东西，同时，它也是装饰画中的常用材料。由于泡沫塑料重量较轻而且质地柔软，学生可以用刀，锯等工具对其进行切割，雕刻等，而且它本身带有色彩，会给装饰画带来洁白柔软的感觉。首先学生要在纸上设计出比较简单的图形，然后将纸上的图案印到泡沫板上，根据图案进行雕刻，去掉多余的部分，最后细致的修饰一下，用砂纸稍微打磨就会形成一幅好看的装饰画了。当然我们还可以对其染上不同的颜色，使其画面更加亮丽。

参考文献：

[1] 纪光耀.综合材料装饰画创作与教学中的几点思考[J].大众文艺，2011，23：289-290.