上海音乐学院小提琴考级曲目单

上海音乐学院小提琴考级曲目单（共3篇）

上海音乐学院小提琴考级曲目单 篇1

2018年上海音乐学院小提琴考级曲目单

2013年起2005年出版的小提琴考级教材不再使用。请考生根据曲目单要求准备考试内容，曲目单所标页码与小节数以2011年修订后的版本为准，考试要求除规定曲目外加试教材中自选小乐曲一首。

演奏要求

音阶、乐曲、自选小乐曲背谱演奏，练习曲可看谱演奏。

启蒙级

一、音阶： D大调一个八度，加两组琶音（第一册第1页）

二、练习曲：1.法尔多娜朵娃曲第一首（第一册第2页）

三、乐曲：5.蜜蜂做工（第一册第4页）

四、任选一首自选曲目（第一册第6页）

基础级

一、音阶： E大调，加两组琶音（第一册第7页）

二、练习曲：2.杨辛诺夫曲（第一册第8页）

三、乐曲： 1.小星星变奏曲, 欧洲民谣（第一册第10页）

四、任选一首自选曲目（第一册第13页至14页）

一级

一、音阶：G大调，加两组琶音（第一册第15页）

二、练习曲：1.沃尔法特曲OP.45 NO.1（第一册第16页）

三、乐曲：1.b小调协奏曲（第一乐章）里丁格曲（第一册第24页）

四、任选一首自选曲目（第一册第32页至34页）

二级

一、音阶：B大调，加两组琶音、固定二把位（第一册第35页）

二、练习曲：8.开塞曲OP.20 NO.8（第一册第46页至47页）

三、乐曲：2.b小调协奏曲（第三乐章）里丁格曲（第一册第51页至53页）

四、任选一首自选曲目（第一册第57页至59页）

三级

一、音阶：a小调，加两组琶音（第一册第60页）

二、练习曲：1.沃尔法特曲OP.45 NO.38（第一册第61页）

三、乐曲：2.第五协奏曲(第一乐章)，塞茨曲（第一册第77页至79页）

四、任选一首自选曲目（第一册第87页至90页）

四级

一、音阶：c小调，加两组琶音（第二册第1页）

二、练习曲：7.开塞曲 OP.20 NO.25（第二册第11页至12页）

三、乐曲：2.第六变奏曲，丹克拉曲（第二册第20页至22页）

四、任选一首自选曲目（第二册第28页至32页）

五级

一、音阶：A同名大小调三个八度音阶，加五组琵音（第二册第34页）

二、练习曲：5.马扎斯曲 OP.36 NO.3（第二册第41至42页）

三、乐曲：1.第一学生协奏曲,第三乐章塞茨曲（第二册第49至52页）

四、任选一首自选曲目（第二册第60页至65页）

六级

一、音阶：C同名大小调三个八度音阶，加五组琶音。（第二册第66页至67页）

简单双音音阶：空弦音为主音的简单双音音阶：A大调（第二册第67页）

1指为主音的简单双音音阶：A大调（第二册第67页）

二、练习曲：6.马扎斯曲OP.36 NO.15（第二册第75至76页）

三、乐曲:1.第二十三协奏曲维奥蒂（第二册81页开头至245小节）

四、任选一首自选曲目（第二册第96页至105页）

七级

一、音阶：A同名大小调三个八度音阶，加七组琵音，加三、六、八度双音音阶（第三册第2至3页）

二、练习曲：9.顿特曲OP.37 NO.14（第三册第17至18页）

三、乐曲：1.第二十三协奏曲（第三乐章）维奥蒂曲（第三册第22页开头至269小节）

四、任选一首自选曲目（第三册第37页至45页）

八级

一、音阶：C同名大小调三个八度音阶，加七组琵音，加三度、六度、八度双音音阶（第三册第47至48页）

二、练习曲：1.马扎斯曲 OP.36 NO.31（第三册第49页至50页）

三、乐曲：3.E大调协奏曲（第一乐章）（第三册第81页从头至122小节）

四、任选一首自选曲目（第三册第90页至96页）

九级

一、音阶：B同名大小调三个八度音阶，加七组琵音，加三度、六度、八度，双音音阶（第四册第1至2页）

二、练习曲：7.费奥里罗曲NO.4（第四册第16至17页）

三、乐曲：3.民风舞曲张靖平曲（第四册第33页至35页）

四、任选一首自选曲目（第四册第36页至43页）

十级

一、音阶： E同名大小调三个八度音阶，加七组琵音，加三度、六度、八度双音音阶（第四册第45至46页）

二、练习曲：4.克莱采尔曲 NO.32（第四册第54页）

三、乐曲：2.A大调第五协奏曲（第一乐章），莫扎特曲，连华彩段（第四册从第74页至79页）

四、任选一首自选曲目（第四册第82页至92页）

上海音乐学院社会艺术水平考级办公室

新年音乐会曲目单 篇2

1、Franz von Suppe：Ouv. Ein Morgen, ein Mittag, ein Abend in Wien

弗朗茨・冯・苏佩：维也纳的早中晚序曲

2、Johann Strauss II：Marchen aus dem Orient. Walzer, op. 444

小约翰・施特劳斯：东方童话圆舞曲，作品第444号

3、Josef Strauss：Wiener Leben. Polka francaise, op. 218

约瑟夫・施特劳斯：维也纳的生活法兰西波尔卡，作品第218号

4、Eduard Strauss：Wo man lacht und lebt. Polka schnell, op. 108

爱德华・施特劳斯：我们的欢笑与生活快速波尔卡，作品第108号

5、Josef Strauss：Dorfschwalben aus Osterreich. Walzer, op. 164

约瑟夫・施特劳斯：奥地利村燕圆舞曲，作品第164号

6、Johann Strauss II：Vom Donaustrande. Polka schnell, op. 356

小约翰・施特劳斯：自多瑙河之滨快速波尔卡，作品第356号

7、Johann Strauss II：Perpetuum mobile. Musikalischer Scherz, op. 257

小约翰・施特劳斯：无穷动谐谑曲(音乐的玩笑)，作品第257号

8、Johann Strauss II：Accelerationen. Walzer, op.234

小约翰・施特劳斯：加速圆舞曲，作品第234号

9、Johann Strauss II：Elektro-magnetische Polka, op. 110

小约翰・施特劳斯：电磁波尔卡，作品第110号

10、Eduard Strauss：Mit Dampf. Polka schnell, op. 70

爱德华・施特劳斯：蒸汽快速波尔卡，作品第70号

11、Johann Strauss II：An der Elbe. Walzer, op. 477

小约翰・施特劳斯：易北河畔圆舞曲，作品第477号

12、Hans Christian Lumbye：Champagner-Galopp, op. 14

汉斯・克里斯蒂安・伦拜：香槟加洛普，作品第14号

13、Johann Strauss II：Studenten-Polka. Polka francaise, op. 263

小约翰・施特劳斯：大学生法兰西波尔卡，作品第263号

14、Johann Strauss I：Freiheits-Marsch, op. 226

老约翰・施特劳斯：自由进行曲，作品第226号

15、Johann Strauss II：Annen-Polka ，op. 117

小约翰・施特劳斯： 安娜波尔卡，作品第117号

16、Johann Strauss II：Wein, Weib und Gesang. Walzer, op. 333

小约翰・施特劳斯：美酒，女人和歌圆舞曲，作品第333号

17、Eduard Strauss：Mit Chic. Polka schnell, op. 221

爱德华・施特劳斯：潇洒快速波尔卡，作品第221号

18、Johann Strauss II: Exprosions-Polka; op. 43

小约翰・施特劳斯：爆炸波尔卡,作品第43号

19、Johann Strauss II：An der schonen blauen Donau; Walzer，op.314

小约翰・施特劳斯：蓝色多瑙河圆舞曲，作品第314号

20、Johann Strauss I：Radetzky-Marsch,op.228

老约翰・施特劳斯：拉德茨基进行曲，作品第228号

上海音乐学院小提琴考级曲目单 篇3

关键词：二胡教学；移植浪潮；小提琴移植作品

上世纪八十年代末，二胡演奏者的技术水平飞速发展。虽然国内较之以前出现了比较多的大型的、高难度的作品，但是仍然满足不了演奏者炫技的需要。因此，出现了移植小提琴曲目的一股浪潮。在这股浪潮中，诸如《流浪者之歌》、《引子与回旋》等超高难度的小提琴乐曲颇受二胡演奏者的青睐。回顾移植浪潮之初，只有极少数具有深厚功底的高端人士才可以演奏这些需要高难技巧的作品。短短一二十年后的今天，这些曲目已经广泛普及到各地方院校、文艺团体，甚至经过几年正规训练的十来岁的孩子也能将这些高难曲目流畅地演奏下来，可见二胡演奏技法技巧发展之快。

“移植浪潮”的出现是对二胡教师们的重大考验。做为一名二胡老师，要正确对待“移植浪潮”现象：

一、端正态度，正视其存在，承认其价值

二胡移植浪潮并不是二胡移植其他乐器曲目的孤例，在二胡史上，对其他乐器的借鉴，对其他乐器曲目的移植、改编一直是二胡发展过程中的重要推动力。如：刘天华先生根据唱片记谱将本是“瀛州古调”中的琵琶曲《汉宫秋月》移植到二胡上来。1982年张式业根据任同祥的同名唢呐曲改编的二胡独奏曲《一枝花》等等，由此可见，当前的二胡“移植”现象并不是前无来者的。这些音乐家不仅仅移植了音符，同时还借鉴过来许多其他民族乐器的特色技法和音乐气质。二胡移植小提琴曲目与以前的二胡移植改编其他乐器曲目一样，都是发展了二胡演奏技法丰富了二胡表现力也都是二胡的一个发展过程。

而这次“移植浪潮”的出现与以往又有些不同：这是二胡与西方主流乐器的首次大规模沟通，借鉴小提琴相对完整的训练体系、相对规范的教学方法丰富了二胡的教学体系。“移植浪潮”的出现也是二胡发展的新的契机，使二胡有机会与世界接轨，让世界更加了解二胡。

当然，我们也不能像某些同志们那样因为对西方音乐的无限崇拜而全盘西化的接受小提琴教学体系的一切，不能一叶障目。目前二胡作品发展主要有三部分：传统曲目的发展；新创作曲目的发展；移植改编曲目的发展。移植改编曲目只是二胡作品发展中的一部分，小提琴移植曲目只是二胡移植众多乐器种类曲目的一部分而已。

刘天华先生早在上世纪初已经对二胡的改革、发展指明方向：“一方面采取本国固有的精粹，一方面容纳外来的潮流，从东西的调合与合作之中，打出一条新路来”。而“移植浪潮”就是在这条道路上必然会出现的现象，但不是这条道路所到达的最终目的地。

二、更新教学理念、创新教学方法

教学方法的更新主要体现在。要想演奏好小提琴移植曲目，要对音准、节奏、音色等基本功练习方法进行一些变化和更新。

(一)音准

音准是所有弦乐训练的基础，调式音阶是音准训练的基础。若要将音奏准须了解乐曲的调式音阶并加强训练。

西方音乐和中国音乐虽然都有七声音阶，但西方音乐是基于大小调体系基础上形成的，而中国音乐的七声音阶是在五声调式体系基础上形成的。首先是稳定音节的不同：在大小调理论体系中，所有大小调的稳定音级都是一三五级，五声调式中五个调式的支架音(相当于大小调的稳定音级)是一三五或一四五。其次，两种音阶不稳定音级向功稳定音级的倾向性、其他音级向主音的倾向性等音级关系更为不同。在传统二胡乐曲学习的时候学生大多形成了五声调式音级倾向性的固定模式，而在进行小提琴移植乐曲训练过程中常常忽略对不同与五声调式的大小调体系调式音级倾向性的注意。因此，在二胡演奏小提琴移植曲目的基本功练习中，通过对调式调性的分析在音准练习中是重中之重，对于演奏拉弦乐器来说，如果音都拉不准，更别提其它音乐素质了。

(二)节奏

节奏在音乐进行中具有“骨骼”。作用。各种各样的节奏造就了各种风格迥异的音乐。而用二胡来演奏西方音乐，掌握乐曲的节奏型攸关重要。

在进行节奏训练时，教师可引导学生从以下两个方法突出训练特殊的节奏：1.提炼出代表的节奏型进行训I练，如《卡门主题幻想曲》中的切分节奏这一独特的西班牙舞曲风格节奏就可以提出来单独反复进行节奏拍打训练；2.读谱训练，即通篇读谱，不唱出音高，只读唱名与节奏，这样也能加深学生对乐曲节奏的印象。

(三)音色

因为乐器构造上的区别两件乐器的音色是有较大差异，但要想更好的表达小提琴音乐，在演奏时还是尽可能的控制音色向小提琴靠拢。音色训练分为两部分：

1.右手运弓控制：这两样乐器都是依靠右手控制弓子运动而发声的，小提琴是在四根线上运弓而二胡是在两根弦里运弓。在运弓时用力方向是不同的，小提琴靠右手控制及地球引力使弓子几乎垂直于地面向琴弦施力，二胡是完全靠右手向内外两侧几乎与地面平行的方向对琴弦施力，这样看来，小提琴运弓的摩擦力较之二胡稍大，在用二胡演奏小提琴改编乐曲的过程中应该比其他曲目更大的加大摩擦力。

2.左手指法控制音色：因为小提琴左手手指在接触禽现实落在指板上，二胡并无指板，所以在音色上会有所差异，特别是在揉弦技法上需仔细聆听效仿

这些基础技巧可以先进行诸如王国潼先生所创作的一系列的音阶进阶练习、快速换把练习等二胡新把位的练习曲作为基础。再练习在风格上容易被练习者接受、在技巧上又练习了小提琴音乐一定手法的从样板戏里移植过来的具有一定民族音调的小提琴演奏谱的选段，渐渐将演奏感觉从中国音乐过渡到西方音乐。这些练习曲练习到一定程度以后，再由一些较为简单小提琴移植曲目正式开始小提琴移植乐曲的训练。要想演奏后一首小提琴移植作品，除了要做好上文所述的基本技巧训练以外，教师还要引导学生进行和声感觉和乐曲整体风格把握的训练。小提琴音乐是建立在西方和声基础上的，在演奏移植曲目的时候，要尽量的去考虑和声功能的感觉，努力训练对和声功能与和声色彩的差听辨能力，这样才能找到乐曲的精髓，做到惟妙惟肖而又独具魅力。演奏者可以通过反复欣赏小提琴名家的演奏版本来了解小提琴移植乐曲的时代特征与背景，民族个性等因素，这样会对乐曲有一个全方位的认识，对乐曲的整体风格做到心中有数，才能使学生在演奏移植作品时做到胸有成竹。