九年级美术招贴设计

九年级美术招贴设计（共6篇）

九年级美术招贴设计 篇1

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《环保招贴设计》教学设计

教学目标：

1、认识海报的构成要素、作用以及不同风格的海报特有的表现形式；了解海报的制作环节和方法，学习欣赏不同的海报作品。

2、从有关画册、网站搜集环保海报；同学交流观摩自己搜集的资料，互谈自己的看法和搜集资料的经验，选择适合自己表现环保话题，进行个人或小组合作海报制作。

3、通过学习制作环保小海报，引导学生关注我们的生存环境，爱护我们的环境，能用自己学到的美术常识宣传环保。

教学重难点：

重点：海报的特征、海报的制作过程。难点：海报内容与形式有机结合。课前准备：

教师：课时图片、优秀范作等。学生：色彩等绘画工具。教学过程：

一、导入

展示海报图片，提问：谁知道海报是什么？在那里可以看到海报？

二、新授

1、活动一：创设情景，播放有关环保的影像，感受环保的意义。说一说：

①你知道什么叫“环保”吗？

②要是人类没有环保的意识，我们生存的环境将会怎么样呢？ ③要让全世界人类都懂得这个道理，可以有什么途径？

2、探究活动二：探究海报的作用。想一想：

①为什么要用海报的形式宣传环保，它有什么优点？ ②你认为一张好的海报应该有什么特点？

3、探究活动三：探究环保海报的设计制作方法。想一想：

①你想宣传那方面的环保行为和批评那些破坏行为？ ②提炼你所想表达画面的主要元素。①确定海报用哪种材。料制作。

4、探究活动四：感受创作的乐趣，交流制作经验。

5、审美和评价。

评价点：①海报主题清晰； ②创意新颖有个性；

③画面具有视觉冲击力、制作方法独特。

三、艺术创作

选择自己喜欢的作品进行临摹、变化创作。学生独立艺术创作，教师辅导。

九年级美术招贴设计 篇2

一、民间美术色彩特征

“中国民间美术的色彩体系以阴阳观，五行观与八卦观为基础的观念色彩体系。”是根据华夏民族古老的五色观进行组织搭配的，“东、西、南、北、中的五行观是中国人的空间观念，它的色彩组合就是东方主青色、西方主白色、南方主赤色、北方主黑色、中央主黄色的五行色彩组合。在五色(青、红、黄、白、黑)的观念内涵上，根据需要去突出某一色的主旋律，以达到表达审美和生存上的追求。民间色彩受原始性启迪，体现主观色彩倾向。年画配色口诀：“红兼黄，喜煞娘”“要喜气，红兼绿”“要求扬，一片黄”等都体现了这种心理。画面色调处处充满了主观的浪漫色彩气息。同时，我们不难发现在节庆日的户外招贴广告的色彩，特别是春节，商家在产品的包装宣传册、影视广告上，无不体现红红火的色彩特征。这种纯度较高的红黄色调，与民间色彩的色彩特征——火爆热烈明快响亮、鲜艳绚丽等——有着艺术上的相同点。较多体现在以下两个方面

1. 单纯明快的特性

色彩的审美心理不是孤立的，它必然受到一个国家、一个民族的哲学思想，伦理道德的影响，受到整个审美意识的制约。这就要求在色彩上单纯、明快、纯净，具有装饰性。“色要少，还要好，看你使得巧不巧”这是民间年画的口诀。由于受工艺、原材料和价格的制约，促使它不得不尽量省工、省料、高度提炼概括。这种限制性与巧妙性运用共存的色彩，使得民间色彩呈现单纯明快的色彩特征，民间画诀亦云：“红要红得鲜，绿要绿得娇，白要白得净”“红间黄，秋叶堕;红间绿，花簇簇;青间紫，不如死;粉笼黄，胜增光。”“紫是骨头绿是筋，配上红黄色更新”等，肯定原色的运用，色彩搭配体现着朦胧的补色感知，具有现代装饰色彩效果。山东潍坊杨家埠年画是我国北方著名木版年画产地之一，年画造型夸张而稚朴，颜色艳丽而厚重。其中，门神类年画最为突出。门神的人物以红脸的尉迟恭、白脸的秦叔宝两将为主，有正像和偏像两种形式。其色彩搭配，运用大色块的红丹(橙色)与品蓝(群青)形成强烈的补色对比，而小色块的竹绿(草绿)、品桃(玫瑰红)、紫黄色(柠檬黄)，加上墨线稿的穿插，使画面强烈刺激而又简洁明快。色泽光亮洁白，久不褪色，红丹颜色尤为突出，用色虽然只有五种原色的搭配，极为单纯简练，却显得五彩缤纷，绚丽多姿。这种装饰性色彩的显露，体现了深刻的文化寓意。招贴设计中，色彩在结构要素中也许是一个最重要的因素，一件招贴广告作品的成败，在很大程度上取决于色彩运用的优势。

2. 象征性符号特征

“民间美术色彩的运用与民间美术造型的整体观念一样，色彩作为一种物理性的现象也与民间文化观念相关联，被作为一种象征手段加以比附，并延伸、拓展了它的内在性质，与其他事物相联系。”所谓“象征”，就是用以代表、体现、表示某种事物的一种物体或符号。重视色彩的象征性在我国历史上有着自己的传统，色彩已成为一种观念性的阐释和象征性的比附，而不是一种视觉的、感性的知觉形式。民间色彩象征意义丰富，民间匠师喜爱采用纯度高的色彩来表现自己的作品。有的色彩被赋予了宗教的观念。黄白等色被神秘附会，具有了特殊性的意义。如苗族刺绣，惟有黄色或黄色调，使用不多。这种不使用黄色的色彩观念，就反映了封建等级制度对苗族的影响。色彩在不同的地域产生不同的文化观，不同的文化对色彩所具有的象征意义有着较为不同甚至截然相反的看法。例如黄色，东方代表尊贵、雅致，而西方基督教则认为它是耻辱的象征。西方的婚俗中崇尚白色，如白色的婚纱，白色象征了纯洁的爱情，但在中国却是一种惨淡悲哀，这种心理结果是不同的文化传统使然。我们对民间色彩的认识不应局限于表面的感知，而必须对隐含在其中的历史文化内容和观念形态的象征意义、人文精神予以体会和把握。在招贴广告设计的色彩运用中应考虑色彩的象征意义。

二、民间美术色彩在招贴设计中应用的文化底蕴

我国民间美术色彩是建立在人文学科的基础上，注重传神韵味的内心体验，崇尚平淡自然、朴素幽深的意境，表现出本土传统色彩与市场色彩的相辅相成。许多著名的广告艺术设计师之所以走向成功，不仅因为他有一流的现代设计意识和头脑，也由于他在广告设计中加入了许多中国本土化的内容，如水墨文化、儒家文化，使广告作品具有空灵、淡泊的东方水墨意境。现代广告消费人群中的每一个客户对色彩的感觉和理解程度不一样，对色彩的接受程度也不一样，这都会受消费者文化程度、性别年龄、风俗习惯，以及地理环境等的影响。和国外色彩夸张奔放的特点不同，在我国传统的绘画色彩结构中，最基本的色相对比是红、黄、蓝或红、绿、蓝。这些最高纯度的颜色，经过艺术家调整它们之间的面积，用白或黑色线间隔之后，获得了最明确的色相组成的稳定而统一的色彩结构。色彩总体效果和谐、统一、整体。中国人重和谐与统一的另一种色彩组合关系即调和色调的和谐，如敦煌壁画的色彩主要是在补色对比基础上的整体色彩和谐;从色彩纯度的角度分类，敦煌壁画属于灰色调;从对比度分类，它属于中对比色调。整个色调幽雅、含蓄、沉着、和谐统一，恰好同中国人“中和之美”的心理律动相暗合。

随着现代世界经济、文化交往的日益增多，各国的民族传统习惯、民俗审美观、传统的色彩观念是现代招贴设计必须考虑的动态因素。由于广大民众所处的社会环境以及经济、政治、文化的地位，从而使民间文化带有与基本现实生活密切关联的性质。民间美术的色彩情调与民间文化观念相重叠，深受民众生活的制约，与庶民百姓的生活态度、价值标准、审美情趣是相一致的，具有与生俱来的民族亲和力。正是这种对本民族文化的亲切认同感，使具有强烈视觉冲击和文化内涵的民间美术色彩有了广泛的发展空间，它的应用，无疑将折射出人们的审美心理和习俗，体现人文化设计需求。中国民间美术的色彩观念在遵照历史的、传统的前提下，用色讲究视觉意匠，重视色彩的视觉心理效果。也就是说，民间美术的用色从大的方面不违背色彩的文化蕴涵，重视色彩的象征、寓意性，同时又讲求色彩的视觉美感效果，色彩整体效果轻快、明快、鲜艳、热烈。具有本土文化意蕴的民间美术的色彩与现代招贴设计语言的融合，无疑将丰富设计语言，丰富人们对本民族审美习惯的感知，使人们充分地认识到本民族民间文化的原生魅力与现代审美价值，在平面设计中具有十分重要的应用价值与现实意义。

三、民间美术色彩在现代招贴设计中的重要体现

1. 与设计创意的结合

如今，当人类进入色彩时代，色彩作为马克思所说的“最大众的美感”，对人产生从表面感觉到心理深层的本能的全部影响力。由于色彩在视觉传达设计中具有感觉的作用，它与公众的生理和心理反应密切相关，在思考现代招贴设计创意时，必须考虑表现色彩强烈的视觉冲击力，及通过视知觉的认知表现出的丰富的情感。设计作品直接面向大众，而民间美术的主要受体也是大众，尽管时至今日吉利的所指有所改变，但无论是在古代还是在今天，色彩都体现着芸芸众生那“图个吉利的愿望。正是这种艺术的相通性，使民间美术的色彩与设计创意有了结合的契机。这种主观性的色彩调配蕴涵着传统色彩观念对大众的精神需求，给我们以设计灵感的启迪。根据设计创意的需要，从中合理吸收、巧妙运用，使自我的设计意识与传统艺术产生碰撞，激发设计创作的灵感，使民间传统的色彩艺术在思维空间中注入新的生命力。

2. 与图形信息的传达

图形语言是—种最直接、最容易传达的视觉语言，是人类通用的视觉符号，色彩是图形信息传达得以体现的重要条件。在民间美术中，造型因受古老阴阳哲学观的影响，大多采用隐晦喻意的艺术表现手法，形成了具有特定内涵的艺术造型符号。简练夸张的造型与鲜艳明亮的色彩的有效结合，有力地烘托了民间艺术样式，留下了深刻印象。民间美术中寓抽象于具象的造型语言，恰似现代艺术设计重视通过图形的象征性。

传达信息的方式，给人以不尽的想象空间。吕胜中老师的剪纸“小红人”，就是从民间艺术中抽取出具有象征意义的传统造型抓髻娃娃，在现代意识的指导下进行了新的空间构成。尤其是作品中鲜艳夺目的红色使人产生强烈的视觉冲击力和心灵上极大的震撼，传统的民间图形和色彩在思维时空中得以有力升华。民间美术的色彩运用“高纯度、强对比”的装饰性设色手法，结合中国传统图形的表现形式应用于招贴设计中，是人们乐于接受和喜爱的—种视觉语言形式，突出了设计的主题，同时也能表达出一定的意境，在一定程度上满足了人们的审美需求。从笔者自身的探索性应用研究中，也有所收获笔者从具有民族特色的盒子中发现了民间美术色彩独特的语言。《中国盒子》招贴设计正是笔者大胆借鉴了盒子本身所呈现的民间色彩形式，结合传统图形来传递设计概念。设计作品以具有光泽感的金色、大面积的朱红底色共同营造了红搭黄，亮晃晃的喜庆吉祥的热闹景象，借盒子本身的“婴戏图”装饰图形折射出人类繁衍昌隆兴旺的传统文化心理。

3. 与文字意境的表述

文字的图形化特征，历来是设计师们乐此不疲的创作素材。如民间流传的“花乌字”，吉祥象征意义的福、禄、寿，双喜等。民间美术色彩的情感因素与文字意境有意识地结合起来，将引起人们对生活的美妙联想和情感的共鸣，其外延的意念撞击着观者的视觉，震撼着观者的心灵。从民间吉祥寓意的文字及与之相呼应的色彩中，可以发现蕴涵着共同的民族文化心理。传统吉祥文字的色彩设计，大多以红色为主调，烘托出喜庆、吉祥的热烈气氛。红色带给人们积极的视觉感及心理反映，赋予传统吉祥文字以特定的内涵。如红喜字是婚事的标志;红底黑字的春联，用以美化居室、营造节日环境和气氛，借以寄托祥瑞美满的寓意。以民间福字为例。春节贴福字，是中国传统的习俗，寄托了人们对幸福生活的向往，也是对美好未来的祝愿。留意一下我国节庆日户外广告，特别是春节，可以发现商家在产品的包装、宣传册、影视广告等，不同形态的福字与鲜艳夺目的民间美术色彩组合，烘托出红红火火的色彩特征，传达出一定的文化理念和审美情趣。

在信息化时代的当今，可以结合民间美术的色彩，在文字的形式、风格、审美等诸多方面不断做出新的尝试，赋予文字更大的表现空间。文字在不断规范的过程中，越发线条化、结构化了。书写中，人们越发在整齐协调的方块字里体验经营，运筹着结构、线条的形式美感。我们从民间美术的色彩这个独特的领域中发现了文字意境表述新的领域，使创意文字在民间美术色彩的烘托下，快速而敏捷的传递信息，从而激发大众的情感联想，主动接受这一信息的传达。

四、结语

民间文化是中华民族文化的一个缩影，从具有本土文化底蕴的民间美术的色彩中，发现了设计灵感的源泉。中国民间美术这种产生动、鲜明、自由、浪漫艺术形式，是中华民族文化心理特征的反映，传达出了在道德规范、审美理想的精神追求。由于民间美术本身的多样性产生的视觉语言、造型元素和艺术形式的丰富性，为当代艺术设计民族化的发展提供了丰富的营养源泉，在艺术设计的持续健康发展和多元化发展中起到积极的推动作用。探讨民间美术色彩与现代招贴设计的内在关联和设计应用方法，对开拓现代设计的多元化和民族化设计途径具有一定的指导意义。

参考文献

[1]张道一.中国民间美术辞典[M].江苏美术出版社, 2001.3.

[2]李砚祖, 芦影.视觉传达设计的历史与美学[M].北京:中国人民大学出版社, 2000.

[3]谢朝.中国民间美术之色彩审美特征研究[C].首届亚洲色彩论坛论文集, 2004.

[4]邓福星, 唐家路, 潘鲁生.中国民间美术学导论[M].哈尔滨:黑龙江美术出版社, 2000.

[5]李振球乔晓光.中国民间吉祥艺术[M].黑龙江美术出版社, 2000.2.

[6]潘鲁生.民艺学论纲[M].北京工艺美术出版社, 1998.286.

[7]李广元, 邓福星.东方色彩研究[M].哈尔滨:黑龙江美术出版社, 1994.

[8]杨薏.民间美术对现代艺术设计的启示[J].包装工程, 2006, 27 (4) :274.

[9]回顾.中国传统色彩的审美特征[C].首届亚洲色彩论坛论文集, 2004.

[10]李振球乔晓光.中国民间吉祥艺术[M].黑龙江美术出版社, 2000.2.

九年级美术招贴设计 篇3

【关键词】九年级；美术课；策略

美术课是普通中学教育中的一门基本课程，是培养学生审美意识和审美能力的重要方式，更是九年义务教育阶段的一门必修课，对陶冶学生性情，启发学生智慧，促进学生全面健康发展具有不可或缺的价值。然而，如今在中学教育中，九年级的美术课程却存在着不少的问题，需要我们教育工作者去探索解决的办法和提高课堂教学的策略。

1.当前九年级美术课教学存在的问题

1.2为应试教育，轻视美术课程

不少的初中学校为了应对应试教育的考验，轻视美术课堂。由于初中阶段学生面临着中考的压力，学校也面临着升学率的问题，因此，不少的初中学校为了尽可能地提高学生的中考成绩，就认为学生不应该在美术课这样的非考试科目中浪费时间，而应该将跟多时间放在考试的科目上，于是九年级的美术课程直接删除，或者是“挂羊头卖狗肉”，名义上是美术课，实际上是由其他术科教师来上课。所以导致了九年级的学生难以接触到美术课，难以接触到美育的熏陶。同时，部分学生也同样被应试成绩所束缚着，也认同学校这样捆绑式的教学，宁愿自己多花点时间来做题，也不愿意把时间放在美术课堂上，因为他们觉得美术课程对他们考高中没有作用。除了学校和学生有这样的功利思想外，不少的学生家长也持有这样的想法，甚至有些家长还会到学校里直接表示不要让美术课程这样的辅课干扰了他们孩子的学习。在这样的思想观念下，九年级美术课程就处于一种十分尴尬的状态了。

1.2学校的硬件和软件设施达不到要求

不少初中学校由于资金问题和对美术课程的重视问题，使美术教育教学的硬件和软件设施达不到要求，导致美术课堂的教学难以达到应有的水平和水准。很多学校都没有设置专用的美术功能教学室，也没有完善的美术教具和教学用的材料，有的甚至连教素描用的素描石膏像都没有，基本都没有与课程标准所要求的基本配备，有些连最基本的挂图都没有。美术课程的教学往往都只是在拥挤的课室里完成，与标准的美术功能室的教学水准差很远，操作有很多的不方便。由于考虑到安全的原因和教师的精力问题，所以不少学校都规定美术教师就算是想让学生画外面的景物也不准走出课室，甚至只是在校园内画校内景色也不准，到时了美术课程的开展总是遇到很多的框框架架的限制。

1.3教学手段单一，课堂气氛沉闷

由于不少初中的美术教学硬件不足和重视程度不够，以及教师自身的观念的影响，美术课堂的教学手段单一，教学方法落后，使得整个的课堂气氛显得异常沉闷，没有调动学生的学习热情，只是在应付教师的教学，潦草地完成美术作业。不少美术教师贪图自己的方便或者是不像增加自己的工作量，便没有特意去地备课或者是对教学内容进行一些特别的教学设计，只是上课了就拿起书本直接去上课，几乎是一本教科书和几根粉笔就打发了一堂美术课。虽然这样“白手起家”的教学是比较轻松，可是整个课堂就只有教师的喋喋不休，或者是在黑白上写一些画某种作品时需要注意的地方，却没有更多相应的设置，整节课就这么单调沉闷，学生并没有得到预期的教学熏陶和美育教养，让他们对初中的美术课堂越发的失望，失去兴趣和积极性。

2.提高九年级美术课堂教学的策略

2.1转变观念，推广九年级美术课堂教学的重要性

九年级美术课堂备受冷落，很多方面都是由于学生、家长和学校没有重视美术教育对学生成长过程中的重要价值有正确的认识，他们缺乏这种长远的观念。因此，要改变这种不良的现状，就要推广九年级美术课堂教学对人生道路的重要性，让学生、家长和学校可以转变观念，重视美术教学在现代教育学意义上的发展性，提高美术课程在中学教育中的地位。这就需要社会和学校的共同努力，加强在媒体或者是校园的宣传力度，让他们意识到九年级的美术课程不只是素质教育的突破口，是培养学生审美意识和审美能力的重要途径，更是培养学生审美情趣的关键时机，这有助于促进学生养成自己良好的鉴赏、创造美的能力，让他们有去追求自己人生情趣和理想的勇气。这需要要让各方都认识到九年级美术课程的重要性，从而不会再来“绑架”美术课堂。

2.2利用多媒体教学，创设美术教育的情景和气氛

要提高九年级美术课堂教学的，就需要利用多媒体教学，创设美术教育的情景和气氛。初中的九年级学生已经具有一定的审美价值观，他们需要更多的美的教育和学习如何去鉴赏美，因此，教师就要多利用多媒体科技的教学优势，利用视屏、音乐或者图片、ppt等多种多样的方式来向学生展示一个极具魅力的美术世界，并结合自己以富有诗意的语言来讲解，从而为学生营造一个特有的美术情景和气氛，让学生可以更深刻地理解作品的蕴含和作者的意图，学习进行多维度和多角度地审美评价。这样的教学就可以尽量地突破时间、空间和金钱的限制，让学生也可以感受到不同地域、不同风情、不同文化的美术作品和美术技巧。

【参考文献】

[1]陈素娟.愉快教学可以激发学生学习美术的兴趣[J]. 学生之友（初中版）.2011（04）

[2]海日.中学美术课堂教学设计的主题思考[D].内蒙古师范大学.2007

九年级美术招贴设计 篇4

人教版课标初中美术九年级九年级上册第一单元 中国美术的辉煌历程与文化价值（欣赏·评述）2．所在班级情况，学生特点分析

本课的授课对象是初中二年级的学生，这个年级的学生对美术作品的欣赏能力和分析作品的能力有了一定的认识。对作品口头表达的能力也有所提高，能够体会美术作品的造型要素及其运用方式。但是缺少对历史的深入了解。3．教学内容分析

本单元是中国美术的辉煌历程中先秦至两汉时期的欣赏与评述课，时间跨度从新石器时代到奴隶制社会再到封建社会，其间派生出的美术作品也随时代的变换而呈现出鲜明的时代特征。对于这几个时期美术作品的理解，首先要建立在对其社会历史背景的了解上，才能更好地理解美术作品的审美价值和文化价值。所以这节欣赏课有必要先让学生做些历史的“功课”，了解几个时期的社会制度、社会特点，以及收集感兴趣的相应时期的文献资料，著名的美术图片等等，并把他们编好组，一个组对应一个时期，组长负责简述时代特征和介绍两件这个时期里最有名的美术作品。教师引导学生深入探讨美术作品的艺术价值和文化价值。4.教学目标

1.通过本课欣赏活动，使学生初步了解美术作品产生的社会历史背景与美术的发展及其艺术特色之间的关系。

2.能从社会历史文化的角度来认识美术的社会价值和审美特征。5.教学难点分析

教学重难点:

1.结合历史课学习经验，帮助学生回顾先秦至两汉时期中国历史发展的基本状况。

2.引导学生能够利用课前收集到的有关历史文化资料和美术史料，和美术作品相互印证与对照，进行探究学习。6．教学课时

1-2课时

7.课前准备

教师准备教具：多媒体课件资料

学生准备学具：课本自已收集的中国美术作品图片和文献资料摘录 8.教学过程

一、激情导入

1.展示所选先秦至两汉时期的美术作品图片和其他历史资料图片图表，以便于学生进行对照和比较。

2.可引导学生共同回顾讨论中国历史的分期方法，并回顾中国原始社会和奴隶社会的社会形态与思想信仰的一些具体表现，以便为欣赏美术作品提供一定的分析和认识基础。

3.引导学生浏览和初步欣赏美术作品，根据自己的感受和兴趣选择一些准备深入欣赏和评述的作品。

二、欣赏

1.组织学生对一些重点作品进行欣赏并对作品中的视觉形象，艺术形式和艺术语言进行初步的描述。

（1）欣赏分析《洛神赋图》，介绍顾恺之所提出的“以形写神”和“传神写照”理论；介绍南齐谢赫的“气韵生动”法则，是学生了解传统美术最重要的审美评价标准。

（2）以《步辇图》韩熙载夜宴图》、《清明上河图》和灵岩寺《罗汉像》为重点进一步进行深入欣赏，以加深学生对传统美术的体验和认识。

（3）结合《富春山居图的欣赏介绍文人画产生的历史及其特点对中国美术的影响。

（4）以欣赏徐渭、陈洪绶和石涛的作品为重点，进一步了解这些注重主观表现的有创造性的文人画在丰富和发展传统美术上的贡献。

（5）结合宋瓷、明清建筑和民间年画的欣赏，进一步扩展欣赏领域并为树立更全面美术文化观点奠定基础。

（6）美术欣赏评述的形式多种多样，可以采用个别学习、小组学习、课堂讨论等想结合。力求提高学生兴趣。

2.引导学生提出一些值得讨论的问题，如史前或上古时代作品中的艺术形象表现了什么样的含义或思想内容?这些作品的艺术形式与深层意蕴和人类的社会生活方式。思想感情与审美理想有什么时候样的关系?

3.归纳学生所提出的问题，然后围绕本课的叫心议题-不同时期美术作品的时代审美特征及其社会文化价值，进行深入的欣赏和分析讨论。

4.根据学生或小组准备的材料，分别对其他一些优秀作品进行欣赏和评述。

5.美术欣赏评述活动的形式可以多种多样，个别学习，分组学习，课堂讨论等可以互相结合。

三、小结

可根据本课目标和具体情况设计总结活动方式和程序。

四、课后拓展

鼓励学生课后注意查找中国古代时期各朝代优秀美术作品的有关社会历史资料和美术史料，为下节课欣赏与评述学习活动准备好必要的条件。9．作业安排

自已收集的中国美术作品图片和文献资料摘录 10．附录（教学资料及资源）

1.人教版课标初中美术九年级九年级上册第一单元

2.课件 11．自我问答

本课时教学中本着论从史出的原则，我首先安排学生在课余学习，收集资料。本堂课学生的表现是非常积极的，配合老师完成各项任务。但由于我缺乏上活动课的经验，对时间的把握不够，到最后学生思考得出结论的环节，时间不是很充足。人教版课标初中美术九年级九年级上册第二单元 读书与藏书的情结（造型·表现）

九年级共两个班，80名学生，由于是农村学校学生的学习兴趣不是很浓厚。

一

教学设计说明

人教版义务教育课程标准实验教科书，美术九年级上册第二单元《读书与藏书的情结》的第二课时是藏书票的创意。前课介绍藏书读书知识，本课是创意。藏书票是一门综合艺术，展现内容涵盖各个学科，也最能提升美术文化的层面。因其历史原因，大部分都在文化颇高的群体中流传，是读书、爱书的标志，制作时又需一定的版面技巧。所以，对于一所农村中学的学生来讲都很陌生。故在教学设计时，我打算从调动每个学生的兴趣入手，设计了一场大家都积极参与的“藏书票拍卖会。”为了参加拍卖，学生以了解拍卖品的方式，都积极主动的将藏书票的发展一一艺特点——欣赏优秀的藏书票等较枯燥内容收入脑海里，然后以创意有个性的藏书票——自我评价—自我创意展示——学生思路互领——座谈会各抒己见，引出交叉学科的承载与藏书、爱书的主题。

二

教学目标

让学生知道设计藏书票的过程。

三 教学难点

通过讲解藏书票的历史让学生了解，古人对书的热爱。

四 教学课时

一课时

五

教学进程

教师创设情境：今天，我请同学们参加一个拍卖会。拍卖什么呢?(学生目露惊奇，部分学生开始交头接耳)大屏幕显示：藏书票拍卖会字样，一枚较早的藏书票图片及资料。教师：对于藏书票，我们了解不多，但我相信，我们的同学会在短短的时间里对它有一个大致的了解。谁了解最多，谁就有资格参加今天的拍卖会，谁就有机会收藏这枚藏书票。(学生反应热烈，查教材、翻字典、找资料，前后左右开始议论，学生的兴趣被激发，主动求知的热情被呼唤出来。教师板书课题)掌声中小拍卖师走上讲台。对藏书票的知识进行提问，全班同学全部过关。(随着拍卖的开始出现了第一个高潮)大屏幕显示：倒计时开始。学生兴致之高，超乎想像，随着倒计时的结束，小拍卖师落槌，藏书票被一同学购得。此时，有关藏书票的历史、发展、特征、艺术特色等枯燥乏味的知识通过拍卖前的主动了解，已遨游于学生的脑海之间。大屏幕：切换不同风格的藏书票作品供同学们欣赏。伴着音乐学生进入创作阶段。学生边观察、边构思、边讨论。方寸之间容大干世界，学生们的思绪插上想像的翅膀，去勾画自然之美，蓝天、白云、碧水、绿树。去勾画祖国风光，长江、长城、黄山、黄河。每一件作品都充满激情和创新，灵感的火花进射出奇思妙想而标新立异。下面的两则讨论，是学生在主动挖掘主题和具体表现方面，在本课又掀起的又一个小高潮。学生一：我画的是一个树墩，上面放着一台录音机，里面是鸟儿欢乐的歌唱。(这是一个环保的主题，教师应及时的进行肯定和鼓励，可是未等我说话，就有同学踊跃的发言了)学生二：不妨在树墩边画一枝树杈，一片树叶，画中的你正在放飞一只小鸟，希望的绿叶定会长成参天大树，放飞的小鸟载着我们心中的梦想。

(满怀希望的表述引来掌声)学生三：鸟儿回归，它的家园又在哪里?放飞梦想，梦想飞向何方?(该生发言有点偏题，调子过于沉重，可也有一定道理，给予肯定。我发现该同学落座后，用大块的绿色在作画，我想，这个梦想和家园在他的绿色里)这时，我发现如果再不及时的引导，全班都要加入到这个行列，而步入选题狭窄的泥潭。我走到学生中问，充满感情的交谈。(拉回主题)其实，我们的思路很宽，不必去勾画四川九寨沟使人流连忘返的神奇境界，不必去描绘湖南张家界令人心旷神怡的人间仙境，单是秋来叶落，光秃秃的树枝在蓝天的映衬下也会编织出线组织的美妙，我们不必去描绘惊天纬地的巨人，也不必去描绘时代造就的英雄，在我们的中间，同样存在着令你感动的人和事。(教师恰到好处的点拔，把学生的思绪拉回主题)大屏幕：切换往届有个性有争议的构思图片 班级中有一个平时最不喜欢美术的同学，这次低着头，一言不发的画着，引起我的注意，他设计的是一扇开启的窗，几条单线的构图，窗扇很破，窗外一片空白，窗台是由藏书票的拉丁文构成，稚拙的感觉扑面而来。这幅作品有个性，富于创新意识。虽然此构思与藏书票的制作有些分歧，但最终出于鼓励创新，张扬个性潜能的角度考虑，我征得他的同意，把它复制在黑板上，让同学们参加座谈，目的是鼓励同学们画出有个性的创作草图。同学们在看的过程中不断的小声议论。(教师没有制止，同时对作品只字不谈)同学们急于发表自己的观点，激烈的讨论开始了。学生一：藏书票的设计要有一定寓意，我不知道窗外的一片空白，想表达什么。学生二：藏书票的最后制作是版画的方法，如此简单的线条，毫无 生气的构图，算不上是一件作品创意，只是一、二年级的线描而已。(竟然有掌声)学生三：你画的窗户，怎么连最起码的透视都忘了? 学生四：窗外一片空白，我不明白，哪怕是黑夜，还得处理成黑调子呢? 学生五：试想，这样的藏书要被贴在书的扉页上，谁还会欣赏这本书?我们会怎样看书的主人? 这哪里是欣赏，分明是对作品的批判。教师：刚才一部分同学从单一角度解读了这幅作品。也提出了许多独到的见解。但一幅画有一幅画不同的理解。“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，不妨换个角度，仔细看看，去探究一下他的良苦用心。这个同学突然站起来，用略显笨拙的表达说出了心中的感受，我画这件作品时没想太多，从大家的批评看，我认为有两点，一是我平时画的就不好，二是我的画没有创意，古人有这样的题目：深山藏古寺，万绿丛中一点红和踏花归来马蹄香，传统的国画更有计白当黑，于无声处胜有声，齐白石老先生有《蛙声十里出山泉》。我画窗户外的空白就是吸取这些思路，小的时候我家的房子条件不好，窗框都被雨淋烂了，关不上，在我的印象中，窗框就是这个样子，每当我思考问题，凝视窗外的时候，只有这个窗扇印象最深，因此我自己的感受在不知不觉中被表现出来。

(长时间的掌声，他的发言引起大家的强烈共鸣。有敬佩，有赞扬，也有深深的思考)学生一：窗外的空白其实是一个迷人的世界，那里有宽敞的操场，有人声鼎沸的热浪一场高过一场，窗里是一位残疾的孩子下不了床，无法去领略外面的世界，窗外的空白，就是他心中的梦想。学生二：这是一个失学儿童的世界，窗外是蔚蓝的天，清新的空气，是美丽的校园此刻又传出书声朗朗，一批批的学子攀书山，游学海，用知识武装自己，加入到建设祖国的大潮中去。窗外的世界是对求学的渴望。学生三：这是一个外国人眼中的世界，有鲜艳的五星红旗，庄严的国徽，雄伟的天安门，有三峡工程的壮观景象，有香港，澳门的回归，有申奥成功的喜悦，这窗外的空白，正是中国日新月异的发展，向世界宣言。学生四：窗外的空白是白衣天衣护服的颜色，在抗击非典期问，白衣天使是最可爱的人，是他们撑起了民族的尊严，谱写了一曲中华儿女血脉相连的赞歌。学生五：窗外是山村小学的炉膛，一位女教师正趴在地上，用嘴吹 着湿柴点炉子，火点燃了，灰暗的教室里顿时明亮一片。教室渐渐暖起来，学生陆续进来了，室内顿时充满真实的阳光。

(师生共同鼓掌)......这件有个性的创意，这件筒单的草图，在同学们心中燃起了智慧的火花，挖掘出了每个同学内心的灵感。教师：有创意，有创新，有个陛的作品我们会赞赏和鼓励，也许有的作品表面很粗糙，此刻已不重要。同学们及他本人的发言，我们不难看出，这是真实的内心情感在撞击着我们每个人的心，是用自己不太成熟的手描绘出自己的内心世界，这正是创新，这正是生命力所在。我要说，同学们放开束缚，用心去描绘自己个性的真实流露吧，此时此刻的才情喷涌是我们智慧的源泉。教师将拍得的藏书票赠给同学。(学生纷纷围上来欣赏这枚藏书票，热情极高，是又一高潮)大屏幕显示：读书，藏书，爱书 教师宣布下课。

六 回顾与反思

生活是创造之本，是创意之源，方寸之问，大干世界。既使千姿百态，即使百花齐放，都要回归本源。作为美术教师，要使学生的每件作品在选材、立意、布局上创新。应多训练逆性思维，在多元化格局中体现批判性思维，密切同生活的联系，而体现个性风采，使学生真正的体会到美术与其它学科的联系，与学生生活经验紧密联系在一起。教师要引导学生，重视美术基本的知识与技能在实际生活中的特殊价值，从学以致用的角度激发学生的学习动力，促使学生作品反映生活。作品本身的或简练，或饱满、或粗糙、或精细，都应是对现实生活的感悟和体验，我想，只有这样的教学，才能极大的扩展学生的思维，点燃灵感的火花，本案例，也正是基于生活及周围环境的感触，激起了学生创造的兴趣与热情，体验了创造的喜悦，提升了对生活的热爱。

我们的问题来源于学生，以学生的问题为主题对话，更能发挥学生主体参与课堂的热情，在教师宏观调控的基础上，把课堂还给学生，连画的最不好的同学都画出了一幅好创意，我事先没有想到，但我马上用这个契机让广大同学参与进来，让他们充分认识自己的优越性。我用这个创意与学生展开对话，教师只让该同学把画画在黑板上，未置与否。学生们对这幅线条简练的画只有一个态度，连珠炮似的批判，组织的语言也毫不留情。此时，教师没有站出来为作品点评，而是请这位同学做了简单的讲解，山重水复疑无路，柳暗花明又一村。没有学生的批判，也不能引出学生的精彩解读，无尽联想，正是这样一件普通的作品，来源于生活、有高度、有回味、有联想、同时个性卓然。一方面锻炼了学生的语言表达，自己所想所画，不但要表现在纸上，还要将感受、本意、顿悟都表达出来，引起共鸣。一方面培养鉴赏分析作品的能力，深度的挖掘了作品的内涵，体现美术这个交叉学科的特点。课

题: 格调高雅的生活品位（设计应用）

教学用书：九年级上册美术教科书 教学时间：1课时 教

具:幻灯片、图片。培养目标： 1.从微观、个别的作品看：反映设计者的专业素养和文化艺术素养。2.从室内设计的总体宏观看：能反映当时社会物质和精神生活的特征，也和当时哲学思想、美学观点、社会经济、民俗民风等密切相关。教学目的:通过教学使学生初步学习室内设计的一般常识，进一步认识美术知识在生活中国应用，提高学生对生活的观察能力和审美能力。课程目的：通过对室内设计原理的讲授,使学生了解室内设计，从而为今后的室内设计提供了设计的理论依据,并为室内设计打下扎实的理论基础。课程重点：

1、室内设计的依据、要求。

2、室内空间组织和界面处理。课程难点：室内空间组织和界面处理。教学过程：

一.室内设计的论述 你心中的室内设计是做什么的呢？主要设计的是什么？（提问）１.室内设计是一门集空间＼色彩＼形态＼照明＼材料＼工艺＼风格＼与风水文化＼环境艺术研究为一体的学问（指设计内容）２.是现代文化与科学技术的体现，也是提高人们生活水平的一个实质内容．（设计与生活的联系）３.室内设计是建筑内部空间的思维创造活动，是建筑设计的有机组成部分，是建筑设计的继续和深化．（学术上）空间＿＿室内的划分

色彩＿＿色调的确定（老人房与儿童房的不同）

形态＿＿不同的方式（直＼圆＼弧等）

材料＿＿木＼石＼织物等

工艺＿＿制作手法不同

风格＿＿室内装修的特点

风水＿＿室内布置与传统习俗的关系

环境艺术＿＿绿化装饰等

.根据以上内容进行总结（提问）二.讨论式讲述新教材：（20分钟）

党的改革开放政策使国家经济飞跃发展，人们的生活水平不断提高，单从建筑上来看就能充分地反映人们在设计和创造着理想的生活用品空间。谁能举例说明社会或自家生活家居的变化？（学生举例）

三.室内设计的目的与任务 １.目的：改善和提高室内设计的实质条件和物质生活条件，提高室内环境的精 神品格，增加人们的生活价值并开发引导人们新的生活方式． ２.任务：满足功能＿＿满足生活和工作的需要，适宜人体工学的需要．

组织空间＿＿正确合理分配空间，将室内空间的比例＼导向与形态作周密计划，同时还要考虑空间与环境的关系．

四.室内设计程序 １.接受委托（了解对方想法要求）２.设计准备（实地勘测）３.功能分析（根据要求而定）４.绘图过程（绘图还可分不同的程序）５.工程预算 ６.装修施工 ７.陈设

五、室内图纸欣赏平面图＼立面图＼顶平面图＼节点详图＼电器图＼施工图＼效果图等

六、小结 教师总结学生的讨论和重申本节课的知识要点，可以让学生谈谈通过本课的学习你自己现有的条件下准备怎样设计和品位人们的生存空间。

七、板书设计 1．教学设计学科名称:土与火的艺术（综合·探索）九年级上册第四单元 2．所在班级情况，学生特点分析:本班学生共有52人，班上绝大部分学生都比较重视美术课的学习。进入九年级以后学生学习压力很大，班上出现了一些如利用美术课写别的作业，上课前的准备工作不足等现象。九年级学生的特点是：绘画技法方面各种画法基本掌握，对于美术欣赏方面的知识了解广泛，对一些名画家的生平故事有很浓的兴趣。但各方面的学习深入程度不够。3．教学内容分析:陶瓷是人们生活中的常见品，但制作方法并不普及，包括他的种类与历史，学生对其也是一知半解，本课通过对陶瓷艺术的欣赏和相关交流活动，让同学们了解相关的造型艺术知识，认识造型艺术的不同表现语言及表现形式。4．教学目标: 1.引导学生欣赏古今中外陶瓷艺术家的作品，让学生从不同角度感受陶瓷艺术独特的艺术魅力，了解陶瓷的相关知识，体会陶瓷艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式。2.通过对中国陶瓷发展的历史的了解，对学生进行传统文化教育，培养民族自豪感。3.引导学生认识陶瓷艺术设计是为满足人类社会生活的需要的综合设计，体会劳动创造了美。培养学生对陶瓷艺术的关注、对生活的热爱和对美好生活的追求。

5．教学难点分析:体会陶瓷艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式。6．教学课时:1 7．教学过程: 1.引导学生欣赏古今中外陶瓷艺术家的作品，让学生从不同角度感受陶瓷艺术独特的艺术魅力，了解陶瓷的相关知识，体会陶瓷艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式。2.通过对中国陶瓷发展的历史的了解，对学生进行传统文化教育，培养民族自豪感。3.引导学生认识陶瓷艺术设计是为满足人类社会生活的需要的综合设计，体会劳动创造了美。培养学生对陶瓷艺术的关注、对生活的热爱和对美好生活的追求。

一、组织教学

二、导入新课

讨论研究

课堂小结

环视教室，组织上课。在丰富多彩的艺术门类中，陶艺是最独具魅力的，不仅是因为水、土、火等因素与人类有着天然的亲切感，更主要的是土和火这两种朴素的材质为艺术家提供了极为宽广且变化莫测的想象空间。今天我们就来走进这片独具魅力的艺术空间。1.陶艺之美 教师出示课件请同学欣赏。教师提问：(1)欣赏作品后请同学们想一想，陶艺与雕塑有什么不同吗？你能试着分析一下它们各有何特点吗？ 教师提问：(2)陶艺与其它艺术门类有何区别？它有哪些独特的艺术语言吗？ 2.中国陶艺 教师提问：英文的中国如何拼写？ 中国享有盛誉的陶瓷艺术，在世界发展史中，写下了许多光辉灿烂的篇章。英文“中国”China，指的就是瓷器。它以我国古代先进的科学技术和博大精深的民族文化内涵影响着世界，对世界文明的发展起了巨大的作用。下面我们就来了解一下我国的陶艺发展概况。（1）原始陶器（2）原始瓷器（3）秦兵马陶俑（4）瓷器发明（5）唐三彩（6）宋代陶瓷（7）元代陶瓷（8）明代陶瓷（9）清代陶瓷 想一想 1.瓷器最早出现在哪个朝代？ 2.宋代有哪五大名窑？ 中国的陶瓷发展历史悠久，而外国的陶瓷艺术也精彩纷呈，给同学们留一项作业，请以小组为单位分别考察一下世界各国的陶艺历史。想一想，陶与瓷一样吗？你会辨别吗? 看了这么多优秀的作品，同学们一定想亲手尝试一下陶艺制作的乐趣，别着急，下节课我们就请同学们亲身体验一下陶艺制作的乐趣。

体会陶瓷艺术设计与人们生活的密切关系学生欣赏并思考。

课件

学生以小组的方式讨论。

激发学习兴趣 培养自主学习、探究学习的能力。调动学生的积极性增强学生的参与意识。通过欣赏，启发学生从作品的内容和表现形式入手，学会全面观察和了解作品中的形象。并理解作者所表达的思想。对学生进行传统文化教育，培养民族自豪感。培养学生自学能力。1分钟 8分钟

15分钟

12分钟

4分钟

板 书 设 计 第四单元

土与火的艺术

一、陶艺之美

二、中国陶艺

三、陶瓷辨别

8． 附录（教学资料及资源）人教版课标初中美术九年级九年级上册第五单元 现代工业设计欣赏（欣赏·评述）交通工具 教学目的：

通过本课现代工业美术（欣赏练习课）的教学，使学生对现代工业设计的内容、特点及其社会作用等，有所了解，有所认识，达到开阔眼界，现代工业美术（欣赏练习课）增长知识、陶因情操，培养对现代工业设计的欣赏能力，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。现代工业美术（欣赏练习课）重点难点：

重点掌握有关现代工业设计的一些基础知识，特别是工业设计与一般工业产品技术设计的主要区别，以及现代工业设计在现代社会中的主要作用。现代工业美术（欣赏练习课）难点是本课内容涉及面广，学生在短时间内难以理解，因此，将本课的内容减少，降低难度，同时，可充分发挥学生的思维，由学生自己去设计，把自己审美的标准表现出来，并要求部分学生讲出为什么这样设计。教学过程

导入

新课现代工业美术（欣赏练习课）

吃和喝是人类的最基本的要求。当遇到无法用嘴或手接触到水源时，动物会跑开去寻觅新的用嘴巴直接可以喝到的水源，但是人类会怎样？（动脑去创造可以延伸手或嘴的工具）。吃，可以充饥，然而人类却没有满足生吞活剥的充饥行为，而能钻木取火，以化腥躁。于是逐渐形成了食文化。但是人类有没有满足？（学生回答）教师小结：

人类并没有满足加长手臂的工具获取现成的水源，则设计出各种各样的钻井工具，并将井设计的更加理想，以防污染和水的流失。喝水的工具也使其美观和使用相结合。有的还被设计成满足特定的场合使用，如祭祀或礼仪。人类为满足需要不断思考和不断实验，在这过程中，人们发现手工制作的局限，速度慢。人类是怎样去解决的？（机器化生产）讲授新课

今天，我们就来了解一下现代工业设计。工业设计孕育于十八世纪六十年代英国工业革命之后。当时出现了大批机器生产的工业产品。由于只追求速度而忽略了外表艺术效果，使当时的产品外观丑陋，用材不合理，难以引起消费者的兴趣，当然也就难以适应商品竞争。从而引起有关人士的注意，开始注意工业产品的外观设计。因此，英国通过讲座或成立学校等办法做了一系列有效的工作。德国、奥地利等国家也受到影响。到了二十世纪二十年代，德国的“包豪斯”成为西方现代工业设计运动的摇篮。包豪斯在为“大众而设计”的知道思想下，以现代生产、现代材料、现代生活为主题，设计了许多优秀的工业产品。如1928年马塞尔·布罗伊尔设计的钢管椅（学生欣赏讲出体会）教师小结：布罗伊尔是现代工业设计史上公认的家具设计大师。他从自行车的钢管得到启发，采用钢管、皮革和纺织品结合，设计出大量功能良好，造型现代化的新家具。包括椅子、桌子、茶几等家具，受到世界广泛的欢迎。他的第一张钢管椅子是在1925年产生的，为了纪念他与老师现代抽象绘画的创始者瓦西里*康定斯基的友谊，他将椅子命名为“瓦西里椅子”。这些产品用现在的眼光来看，似乎没有什么新奇，但是，这些金属与帆布结合的椅子、金属与玻璃结合的灯具，便于机器加工的简洁的造型，排除一切繁琐装饰的艺术手段，却为我们敲开了现代工业设计的大门。课本上的椅子是其1928年设计经过改造的钢管椅子，最大的特点是把椅子的四只脚换成两个S型的支架，减少了原来设计的许多接头，同时，坐上去的时候会有一点弹性。造型简洁单纯。对于工业设计，各国的理解各不相同，但无论怎样，工业设计是现代机器大批量生产的产物，是一门艺术与现代科学技术密切结合的学科。它涉及的领域主要包括两个方面：一是工业产品设计；二是为产品竞争服务的视觉传达设计。尽管各国对工业设计的范围的理解不尽相同，但作为工业设计的主要任务--产品设计则都是一致肯定的。其实就是实用和美观两则的统一。比如，像电话，在开始造型和纹饰烦琐，拨号是转动的，反映当时的审美观。但是在使用过程中人们发现使用不方便，于是出现了现代的直接拨号的电话。（学生举例）所以工业设计人员和一般的工程设计人员是有区别的，工业设计师在设计产品时，着眼于产品的外观（造型、色彩、装饰等）所体现的审美特性与产品功能的统一，而一般工程设计人员设计产品主要考虑产品的功能，产品的外观是否符合审美要求，以及功能与审美能否统一，不是他追求的目标。正是这种对审美的追求界定了工业设计师与一般工程师的区别。工业设计师的任务绝不仅仅是工业产品表面的美化装饰问题，而是涉及到产品的功能要求和产品外观的艺术设计的统一。为了做到这种统一，他还需要充分考虑到产品使用的材料和技术，以及设计的独创性。凡是较好地体现了这些方面的和谐统一的产品，就是优秀的产品，其设计就是优秀的工业设计。以汽车造型设计为例，它的造型具有科技和艺术的双重特征。常见的各种轿车，其造型极为简洁、流畅，使人感到它具有的高速、灵活的性能和鲜明的时代感。而常见的载重汽车和大客车则表现出一种坚挺、浑厚的造型，给人以力量、雄劲之感。这种不同的造型效果，是产品具有不同功能的反映。轿车以高速度、机动性强为主要特征，在造型设计中要以流体力学为依据，减少外裸部件，外观光滑平顺，降低车身高度，增强稳定性，使车身呈流线型，以此尽量减少空气阻力，提高行驶速度，表现出现代轿车共同的造型风格。载重汽车、大型客车是重载运输工具，具有功率大，越野性能好的特点，造型上表现出粗犷的气派，显示了力量感。这说明工业设计所追求的产品造型与使用功能是紧密相连的，不是忽视产品的功能去片面地追求所谓造型的艺术性。生活中常见的一些不合理的设计往往就是因为脱离了产品的功能去追求所谓造型的艺术性。例如我国城市街道上常见的一些小熊猫、青蛙、狮子等动物形象的废物箱造型，就是忽视功能单纯追求艺术效果的结果。它的设计缺乏起码的依据（如城市街道设施的特点、人流计算、容量计算等），也不能满足起码的设计要求（如便于投入，便于清理等），结果造成垃圾外溢，难于清理的污染源，同时又亵渎了可爱的动物，破坏了城市景观。通过上述分析，可以认识到，工业设计乃是一种为满足人类自身不断增长的物质生活和精神生活双重需求而进行的创造性劳动。随着现代科学技术的迅速发展、技术与艺术的结合，不断地创造和发明了一系列新的工业产品。这些产品不仅解决了人类生产劳动和生活中的许多难题，大大地改善了人类的生活条件和生活质量，而且能够引导人们步入新的生活方式。日本著名工业设计家、世界工业设计联合会前主席荣久庵宪司先生在中国1991年国际工业设计研讨会上演讲时谈到什么是设计时指出：“设计就是解决如何将人们的某种需求、愿望、理想，通过创造某一物件而加以具体的实现。”“这里所指的人们的需求、理想和愿望的实现与满足，不仅包括一般的物质功能、使用功能方面的满足，同时包括人们精神上的满足，即产品在造型、色彩、宜人性方面给人以舒适和美的享受等。”由此可见，现代工业设计担负着推进人类文明发展的崇高使命，它的永不衰竭的推动力是人类的不断的发明与创造。学生练习：

设计生活中接触到的生活用品，没有调查就没有发言权嘛！对于其特点一定会比较熟悉，这当中肯定有不完美的地方，比如象现在同学们家的电视机架，非常笨重，上次我看到朋友家的电视机架是用铝合金做的，几十分钟就可以安装好，而起结构简洁美观，与现代的家具相结合，非常美观。现在我们就把他表现出来，来个异想天开大发明。（参考：电视机架、电话机、床、椅子：碰到墙、手机、台灯、茶几、皮带）要求：实用和美观相结合。如果有时间，选择优秀作业 要求学生讲出构思。人教版课标初中美术九年级九年级上册第五单元 现代工业设计欣赏（欣赏·评述）家用电器

一、教材分析：

本课属于“欣赏·评述”课，旨在培养学生关注日常生活中的设计产品，形成面对生活实际需要的设计意识，体会现代工业设计的实用性和美感，提高学生自主探索的学习能力。

二、学情分析：

根据初三学生欣赏、造型能力的不同提出不同的要求，造型能力强的同学能通过欣赏认识现代工业设计作品的特色并画出自己最漂亮最有创意的作品，造型能力弱的同学可以说一说自己的创意构思。

三、教学目标：

1、通过欣赏认识家用电器设计的创意方法及表现特点，感受现代工业设计的美。

2、能够将自己熟悉的家用电器提出改良设计的方案，并设计出创意稿。

3、培养学生面对生活需要的设计意识，体验创新设计带来的美好感受。

四、教学重点、难点： 重点：结合家用电器设计的基础知识，画出有创新意识的设计稿。难点：通过学习设计的知识，培养他们关注社会生活的意识，增强他们对美的理解和追求。

五、教学过程 ：

（一）组织教学、视频欣赏

（二）讲授新课：

1、启发学生谈感受，引出课题《家用电器》。

2、出示相关图片，通过对比引出设计的基础知识和基本要素，进一步启发学生表述设计思路，展开联想，巩固基础知识并学以致用。

3、通过学生的交流、思考，不断提高学生运用基础设计知识解决现实生活问题的方法和能力，并在教师示范、指导下提升学生对设计理念的进一步认识和理解。

4、学生尝试创作，教师启发、鼓励、指导。

5、学生作业讲评。

6、小结并拓展知识。六．学生活动：

以同样的方法分组讨论 家用电器

电子产品（各小组选择任一件产品进行讨论），在讨论过程中试着设计绘制既实用又美观的家用电器或电子产品。七．创新发言： 小组成员发表自己的看法并讲解自己的设计理念及思路。八.课堂小结:

随着社会的发展，人们也越来越追求生活的完美，越来越设计出更多既实用又美观的工业产品，希望同学们课下注意观察生活，努力提高自己的审美能力及鉴赏能力 人教版课标初中美术九年级九年级上册第五单元 现代工业设计欣赏（欣赏·评述）电子产品 教学内容

伴随着科技的发展和电子工业的兴起，现代社会工业产品更加丰富，产生了新式的交通工具、家用电器、电子产品和公共设施等，这些系列的现代工业产品都需要通过设计才能进行生产。这里给同学们提供的是最新的工业产品设计,它们都体现了功能效用方面的完善、先进工业技术的运用和现代造型形式美的创造。工业设计的目的是为人类服务，现代工业设计在兼顾美观和实用的同时，更加注重人性化的设计，以及人与物、物与环境的和谐。指导思想和理论依据 通过欣赏不同类型的现代工业设计作品，认识现代工业设计的范围和特点，体会现代工业设计的实用性和美感。教学背景 现代工业设计愈来愈意识到它所肩负的社会责任，如生态学、舒适性和环境保护等问题。她在当今世界不仅是一种综合科学与技术的生产力，也是社会生存方式与文化方式演变的一种后工业时代的文化运动。

教学目标 知识方面：1.工业设计的主旨 2.交通工具的设计 3.家用电器的设计 4.电子产品的设计 5.赏析 理

解：引导学生明白工业设计的主旨是什么；引导学生思考不同的行业，由于工作性质和工作对象的不同，所使用的造型和色彩是有很大差别的。运

用：运用理性的科学思维形式去理解和创造艺术。过程与方法

1.通过举例阐释工业设计的特点，清晰、明了，学生容易接受，提高了学生的艺术欣赏和分析理解能力。2.将知识点进行合理的分类、贯穿，使得学生在学习的过程中有清晰的脉络，能够抓住关键的几个点进行学习和欣赏。3.让学生分析和探讨生活中常见的设计作品，培养学生主动参与、乐于探究、勤于动脑的习惯；培养学生探究问题实质的能力；培养学生获取新知识的能力，分析和解决问题的能力，以及交流与合作的能力。教学评价建议 1.学生能否通过欣赏认识现代工业设计作品的特色。2.学生是否学会运用自己的认识与理解评价现代工业设计。3.学生是否学会运用自己的认识与理解创作符合现代工业设计特点的构想或草图。

教学设计 1.课前准备 教师准备教具：各类供欣赏用的现代工业设计作品图片，影像资料和实物，美术作品图片、影像资料。学生准备学具：自己寻找的现代工业设计作品图片；勾画草图和写体会的纸、笔。2.课堂学习(1)引导阶段 ①通过大量展示不同类型的现代工业设计作品与同类型、题材美术作品的欣赏，让学生初步认识现代工业设计与造型艺术创作之间的关系。

②启发学生运用已知的美术知识感受现代工业设计的造型艺术特点。(2)发展阶段 ①让学生自己寻找身边属于现代工业设计的作品。②小组讨论并综合出不同类别现代工业设计的特点。(3)收拾与整理 ①结合欣赏与寻找的现代工业设计作品，以小组或个人的名义写出自己对现代工业设计的认识与看法。②根据自己的理解对欣赏与寻找的现代工业设计作品进行修改。3.课后拓展 运用自己所学的知识和自己对现代工业设计的认识和理解，根据自己的喜好和设想完成一个现代工业设计的构想或草图。相关教学研究课题提示 1.一般绘画造型与现代工业设计作品造型的演变关系。

2.现代工业设计与人体工程学的关系。

3.现代工业设计是如何影响人类生活的。1．教学设计学科名称

人教版课标初中美术九年级九年级上册第五单元 现代工业设计欣赏（欣赏·评述）公共设施

2．所在班级情况，学生特点分析

初中三年级的学生处于初中阶段的“成熟期”，具有较强的独立和个体意识，具有鲜明的个性，同时对事物的形象思维能力及分析判断能力也进一步增强。在本课中，学生的这些特点都得到了发挥，借助教材内容，学生在课堂上可以充分地发挥自己的优势展示自我，这也是他们今后走进高一级中学所必须具备的。3．教学内容分析

本节课的主题是从身边常见的公共设施入手，引导学生从不同角度对公共设施展开欣赏评述。通过本课的学习了解公共设施的基础知识，激发学生设计意识，培养学生热爱生活、创造生活的美好愿望。4．教学目标

1.通过观察、思考、分析与交流，使学生在动手实践中初步接触和了解“物以致用”的设计思想。

2.在运用设计和工艺的基本知识和方法进行变家具的活动中，感受材料的特性，发展创新意识。

3.进上一步提高学生的审美表现力，在小组学习的氛围中，相互交流、相互学习、资源共享，使学生的合作精神得以发展。5.教学难点分析

教学重点:

1.通过作品欣赏认识现代工业设计所包含的范围和基本特点。

2.通过作品欣赏认识现代工业设计的基本表现特点。

教学难点:

1.感受现代工业设计的美。

2.家具作品的新颖、美观，造型多样。6．教学课时

1课时 7．课前准备

搜集公共设施的相关资料，多媒体课件等 8．教学过程

一、导入

1.多媒体展示一段公共设施的录像。

2.提问：你感觉录像中印象最深刻的是什么？

3.导入本课：现代工业设计欣赏——公共设施

小结：从学生熟悉的青岛的公共设施入手，以情境导入法引入本课，使学生初步感知公共设施这一现代工业设计当中的重要内容，生活是我们最好的老师，当学生认识到公共设施在生活中的作用，继尔也就萌发了要深入了解它的学习愿望。

二、探究

1.回顾录像中的几个画面，例如：电话亭、休息椅、路灯、多功能信息亭、路标、健身路径、消防栓等等，设置问题进行欣赏、评述。

（1）图中是什么？

（2）它一般设置在哪儿？

（3）它有什么具体作用？

其中，教师引导学生重点评述一下其中的多功能信息亭和消防栓两件公共设施，并通过学生的多角度评述认识到：多功能信息亭能够为人们提供便利，而消防栓则可以保障人们的生命、财产安全。

2.总结出公共设施的定义：设置在公共场所，为大众服务的各种公用设施。

小结：在学生初步感知公共设施的基础上，教师和学生一起对公共设施进行分析、评述，继而对公共设施这一要领有一个明确的认识，这符合学生的认知规律。

三、交流互动

1.学生以小组为单位，展示课堂前搜集和整理的有关公共设施的资料，以演示文稿的形式进行交流。

2.教师引导学生再一次欣赏教材第34页上的符合人体尺度的垃圾箱，学生各抒己见，从不同角度对这件公共设施展开评述，归纳出了公共设施的设计特点：实用、美观、科学、经济、以人为本。

小结：初三学生已经能够以合作的形式展开探究性学习，同时也掌握了用文字、图像等形式来记录、展示的方式。这一环节当中，重点是合作展示小组与全班同学之间的大合作，大交流。这时，生生互动成为本节课的一大亮点。

四、评价

教师出示四幅公共设施的设计图片，分别是休息椅、公厕、邮筒、自行车棚，引导学生以公共设施的设计特点为衡量标准，来对这四件设计进行评议。

小结：这是对学生前一段知识学习的一个巩固，同时也借这一形式让学生对公共设施的设计特点有进一步的认识，拓宽了学习的视野，拓展了教材，并为下一步学习进行简单的构想设计作好了铺垫。

五、创新体验、合作学习

1.设计与构思

课件展示，三个不同的几何形体变化成休息椅的动画过程，并先取其中一个由教师以实物模型形式演示，并启发学生进行再设计。

2.让学生利用所学知识为所在的学校、社区或城市添置一件公共设施或提出改进建设。

形式：以小组为单位讨论或画出草图，或由小组代表进行阐述，形式不限。

小结：真正的课堂教学不苛求学生在一节课内成长，而看重他的参与意识，合作、创新意识以及能否把这些意识加以拓展、延伸的综合能力。在这一点上，教师必须先转变自己的观念。

六、展示

在几分钟的小组交流之后，可由小组成员代表展示本组的成果及建议，教师以鼓励性评价为主。8．课堂练习

让学生利用所学知识为所在的学校、社区或城市添置一件公共设施或提出改进建设。9.作业安排

让学生利用所学知识为所在的学校、社区或城市添置一件公共设施或提出改进建设。10．附录（教学资料及资源）

1.人教版课标初中美术九年级九年级上册

2.课件 11．自我问答

九年级美术教学计划 篇5

通过对二期课改的学习、领会和实施，我们力求把美术活动与其它活动进行有利的整合对孩子进行美的熏陶。让孩子在艺术教育中获得发展，为学生创设一个优美、利于自身发展的环境。力图让我们的孩子在一个更宽松、更平等、更互动的环境中学得更多的本领。本学期我们根据本班学生的实际情况，制定了第一学期的美术特色计划如下：

教师情况

我校两位教师是第一次合作，在工作中力求互相学习、互相切磋。我们对美术都有很大的兴趣，并乐意对美术特色教学进行新的尝试，探索新方法，能接受新信息、新方法。在平时的工作中，不断汲取别的老师的经验，不断取经，充实自己美术功底。我们也注意自身的素质提高,通过学习理论和进行实践的操作以及相互学习交流中，对美术教学积累了一定的经验。本学期,我们将结合二期课改的精神,以主题活动为主线去选取题材,组织活动。开展各种丰富的活动。并把陶艺教学纳入工作的重点。在活动中将更多关注孩子们参与的过程，并及时地把学得的经验和获得的信息与各位教师交流，共同探讨并努力研究出适合本年级学生发展的教学内容，体现自己班级教师的个性和特色。同时努力做到二期课改提出的整合性、创造性等特点。

学期目标

1、在了解本年级学生发展情况下,注重学生的经验积累,开展多种活动方式、方法，加强学生与老师、学生之间的互动学习。

2、在学生的生活中寻找孩子关注的主题内容，开创学生的思维，使之成为新的主题内容。

3、在美工活动中，培养孩子的创造能力、动手能力、和对色彩的辨别能力。

4、注意提醒学生养成良好的绘画习惯，加强学生对油画棒、记号笔、毛笔、颜料等绘画用具的使用，培养孩子参与各种形式美术活动及用多种材料表现美容的积极性和探索的欲望。

5、由课本学习变为人本学习，加强学生的自主性学习，多让学生观察、讨论，发挥他们的创造性和想象力，对进步学生要以鼓励的正面态度对待，发现学生的长处，增强他们的自信心和表现欲。

6、在日常生活中，鼓励孩子有意识的去收集各种优秀作品，引导他们去观察、探索美术作品中的绘画技巧，鼓励他们去模仿，同时培养孩子欣赏美的能力。

具体措施

1、 重视美术活动内容的整合性,探究性，选择性，开展一系列以主题活动为主的美术活动。

2、 从学生实际情况出发设计活动，并及时调整计划。

3、设计好每周的美术活动内容，并提前做好相应的教具。

4、认真参与每次的美术特色教研组活动，学习新信息及教育的`好方法，加强自身的素质。

5、利用空余时间互相观摩美术活动，认真记录和做好评析，努力吸取她人的长处，弥补自身的不足。

教学方法

教师不能老霸占课堂的时间，喋喋不休讲个不停，讲得“眉飞色舞”、“汗流浃背”，自我感觉还良好。学生只带着两只耳朵就来上课，不用动手也不用动脑，像是事不关已。这种主、辅位置的颠倒，导致学生学习积极性受挫伤，教师教过的内容对学生来讲也只能是浮光掠影，没能留下深刻的印象。而研究性学习就是致力于改变学生被动的学习方式，它具有开放性、探究性和实践性的特点，是师生共同探索新知的学习过程，是师生围绕着待解决问题而相互合作和交流的过程。因而，在美术欣赏教学中适合运用研究性学习的教学模式，不仅能提高欣赏课的教学效果，更能培养学生研究性学习的能力。

学生亲身参与体验是培养学生研究性学习能力的前提

研究性学习的特点之一是实践性。要实践必然要参与，没有参与到学习的过程中哪来的实践。只有参与进去，才能体验出解决任何一个实际问题的不易，才能感受到书本上每一项知识的来之不易，才能体会克服困难，顽强进取的酸甜苦辣，才能品尝获得成功的无比喜悦。以往的欣赏课全由教师一人唱独角戏成了“讲赏”课，学生接收教师传递的信息真正能消化为已有的所剩无几。那么教师负出如此大的“劳力”岂不妄然。正如要教小孩游泳一样，教练如果成天分析游泳的要点、技法，演示游泳各种样式，强调游泳的安全问题等，可就是不让小孩下水游泳，傻瓜都知道那能学会吗?小孩根本没有下水实践的机会，没有实践怎能理解、体会、掌握所学的理论呢?久而久之，就连原先的那股强烈的学习欲望也给耗完。欣赏课也如此，要处理好学生——教师——作品三者之间的关系，欣赏的主体应是学生，教师的任务是介绍“学生”与“作品”认识，起着搭桥、指路的作用。而不是挡路牌，剩下的则看“学生”通过怎样的方法对“作品”作进一步的了解。学生不再是旁观者，学生与“作品”应是面对面的直接关系。这样学生在欣赏这实践过程中就能获得艺术形式的直接感知和审美体验。

保证学生获得参与到学习过程中的机会，才能成为学习的主人，才能充分发挥自身的主观能动性，调动自身的创造潜能，这也是培养研究性学习能力的基本前提。

教学进度

期中完成1-3单元

九年级美术教学计划（共） 篇6

九年级美术教学计划 篇1

一、学生现状分析：

初三学生已经对教材中的绘画、雕刻、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了一定的了解和掌握，在学习上有一定的认识，知道学习的重要性，在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。对学好本册教材打好了一定的基础。但初三的学生学习的积极性很不够，参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确，知识结构层次不是很健全

二、教学内容分析：

立足于面向全体学生，以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力；强调趣味性的美术学习，设计内容贴近学生的生活经验，强化学生的美术学习兴趣；在继承美术传统的基础上，充分体现社会的近步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。在结构上，以美术形式语言集中划分单元，淡化不同课业之间的区别，在传授规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。

三、教材中重点、难点：

重点内容涉及到绘画创作和设计的内容，绘画包括版画和抽象艺术的创作等绘画创作知识。设计主要是以设计的分类和环境艺术设计以及平面设计和立体构成等方面的设计知识。

四、工作目标

1、通过各种欣赏、评述能初步了解外国美术发展的历史面貌及其回环成就，初步认识了解外国美术的艺术性和艺术魅力，初步了解他们的社会历史价值和审美价值。

2、通过欣赏讨论与读书相关的社会活动及其创造的美术作品，感受其文化内涵，使个人素质得到提升及长远发展。

3、通过赏析生活中各种富有文化品位的用品和环境，体会认识生活格调。确立对高雅生活品位的向往和高雅的生活情调，学会自己美化生活和充实调节精神世界。

4、让学生们了解相关的造型艺术知识，认识造型艺术的不同表现语言、不同表现形式。

5、通过欣赏中国，民间美术作品，认识中国民间美术独特的的的美感和表现特点，感受民间美术作品和谐的艺术与实用价值，体会各民祖劳动人民在美的创造上的智慧。

五、主要工作及措施

1、根据对初三学生的情况分析再加上初三学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。

2、在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力。

3、学生了解了有关美术的基本情况后，紧紧把握住教材重点、难点，面向全体学生抓好教学管理，全面开展教学活动。

六、教学进度

期中考试前完成1-3单元，期中考试后完成4-5单元。

九年级美术教学计划 篇2

新的学期又开始了，在现有的课程改革的基础上，美术学科的课程改革还将更加深入地进行。面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓45分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下：

一、指导思想：

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标：

本学期我继续担任三年级的美术教学工作，我将根据以往的教学经验，针对初中三年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、工艺融合贯通在一起，以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。

三、具体工作：

1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。

本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务能力，使自己由认识新课程到走进新课程。

2、课堂教学活动。

加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性为主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

3、组织学生多出作品，参加各级各类的赛事。

四、教学要注意的问题：

1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

2、自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。

总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目的，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。

九年级美术教学计划 篇3

一、学生现状分析：

九年级学生已经对教材中的绘画、雕刻、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了一定的了解和掌握，在学习上有一定的认识，知道学习的重要性，在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。对学好本册教材打好了一定的基础。但九年级的学生学习的积极性很不够，参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确，知识结构层次不是很健全

二、教学内容分析：

立足于面向全体学生，以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力；强调趣味性的美术学习，设计内容贴近学生的生活经验，强化学生的美术学习兴趣；在继承美术传统的基础上，充分体现社会的近步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。在结构上，以美术形式语言集中划分单元，淡化不同课业之间的区别，在传授规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。

三、教材中重点、难点：

重点内容涉及到绘画创作和设计的内容，绘画包括版画和抽象艺术的创作等绘画创作知识。设计主要是以设计的分类和环境艺术设计以及平面设计和立体构成等方面的设计知识。

四、工作目标

1、通过各种欣赏、评述能初步了解外国美术发展的历史面貌及其回环成就，初步认识了解外国美术的艺术性和艺术魅力，初步了解他们的社会历史价值和审美价值。

2、通过欣赏讨论与读书相关的社会活动及其创造的.美术作品，感受其文化内涵，使个人素质得到提升及长远发展。

3、通过赏析生活中各种富有文化品位的用品和环境，体会认识生活格调。确立对高雅生活品位的向往和高雅的生活情调，学会自己美化生活和充实调节精神世界。

4、让学生们了解相关的造型艺术知识，认识造型艺术的不同表现语言、不同表现形式。

5、通过欣赏中国，民间美术作品，认识中国民间美术独特的美感和表现特点，感受民间美术作品和谐的艺术与实用价值，体会各民祖劳动人民在美的创造上的智慧。

五、主要工作及措施

1、根据对九年级学生的情况分析再加上九年级学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。

2、在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力。

3、学生了解了有关美术的基本情况后，紧紧把握住教材重点、难点，面向全体学生抓好教学管理，全面开展教学活动。

六、教学进度

九年级美术教学计划 篇4

本学年继续以学校总体计划为指针，以学校教学工作计划为引导，认真学习《国家中长期教育改革和发展规划纲要》，认真贯彻《中小学教学工作常规》，学习美术新课程标准，更新教学理念，运用新的理论来指导自己的日常教学工作，提高我校美术教学质量。特制定以下计划。

一、教学目标：

1、知识与技能：了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。学习美术欣赏和评述的方法，形成美术基本素养。

2、过程与方法：学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，丰富视觉、触觉和审美经验，发展美术实践能力。

3、情感态度与价值观：学生能体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

二、教学资源分析：

1、教材的基本结构：

以学生学习活动方式划分学习领域，即“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”。这四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域既各有侧重，又互相交融，紧密相关，形成一个具有开放性的美术课程结构。

2、教材的内容：

在造型表现方面：有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。

在设计应用方面：了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。

在欣赏评述方面：多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。

在综合探索方面：调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。

3、教学任务要求：

在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操。重点进行课堂写生教学，努力提高各种美术技能。

同时在课堂中适时地对学生进行安全教育，环保教育，行为习惯养成教育，进一步完善学生的人格，认真做好全员育人的德育活动。

4、教学重点难点：

充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用，切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能，作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。

5、教学资源：

①、发挥原有的优势，加强学习和培训，增强基本素质和基本技能。②、积极开发信息化课程资源，充分利用网络，获得最新的美术教育资源，开发新的教学内容，探索新的教学方法，开展各方面的交流。③、充分利用美术教学器材、美术书籍、教师参考书、美术教育杂志、光盘、幻灯片等资源，供教师备课及上课，学生收集、查阅资料以及自学或合作学习使用。便于开展多种形式的美术活动。

三、学生基本情况分析：

我担任全校年级的美术教学工作。由于学生状况参差不齐，学生美术基础较差，主要是学生缺乏必要的专业技能和美术基础知识。但学生学习美术的兴趣较高，这是学好美术的前提。在教学衔接上，困难比较大，所以在教学素描、色彩知识等内容要边教边补，要充分调动学生学习美术的兴趣。

四、教学方法设计：

1、备课中严格按照学校要求的活页教案书写格式进行，认真钻研美术课程标准和教材，在研究学生的基础上，认真撰写和修改美术教案。认真确立三维目标、重点、难点、学具等,教学内容要体现对重难点内容的突破,包括教法和教学过程,在课堂练习时针对不同学生的层次进行教学，课后要有教学反思。

2、抓好课堂教学指导工作。注重美术科的特点，寓德育于美术课堂

教学之中，更新教学手段，挖掘丰富的课程资源，充分利用多媒体、美术教学仪器等进行教学，充分发挥主观能动性，自制教学用资源，提高课堂效率。

3、将美术学习与学生经验，生活世界和社会、科学世界紧密联系。利用乡土人文资源，培养热爱家乡的情感学校与社会互相依存。开发好地方自然资源，培养学生对自然美的体验能力。将学习美术富有时代生活气息，提高学生学习的积极性和学习效果。

4、全面了解学情，既面向全体，也要兼顾个别差异。抓好特长生的培养工作。对学习成绩好，专业技能掌握突出的学生，进行高标准、高要求，使其更加熟练地掌握与应用所学技能。对于后进生要给予更多的关注。适当降低专业难度，提高全面素养，作好学科整合。

5、做到课内外结合，学用结合，以德育活动为载体，以重大节日为契机，加强对学生的爱国主义教育。将以“爱祖国、爱生活、爱科学”为主题，开展书画展览活动，让学生在活动中愉快地接受教育，为学校营造良好艺术氛围。

6、认真做好岗位练功，积极参加上级或学校组织的政治、业务、科研、教研组等各类学习培训活动，认真搜集优秀的课例进行研究，做好记录及反思，努力提升自身素质。

7、认真上好汇报课和教研课，积极参加听评课活动，力争听课达到20节以上。围绕专科组教研活动，本学期美术教研课题是：美术新课导入方法的的研究。

五、教学评价方案：

在义务教育阶段的美术教育中，评价主要是为了促进学生的发展。因此，评价标准要体现多维性和多级性。应以学生在美术学习中的客观事实作为评价的基础，注重评价与教学的协调统一，尤其要加强形成性评价。既要关注学生掌握美术知识、技能的情况，更要重视对学生美术学习能力学习态度、情感与价值观等方面的评价；强化评价的诊断、发展功能及内在激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能。

评价方式和方法：

1、重视学生的自我评价。

2、注重对学生美术活动表现的评价。

3、采用多种评价方式评价学生的美术作业。

此外，我还要积极参与其他教研工作，努力提高自己的教育科研能力。在课余时间，要参与一些艺术活动，提高自己的修养，陶冶高雅的情操，使自己的人格更完善。在工作中，我会不断的、虚心的向老教师请教、学习。争取把我校的美术教学工作完成的更出色！

九年级美术教学计划 篇5

一、学生现状分析：

初三学生已经对教材中的绘画、雕刻、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了一定的了解和掌握，在学习上有一定的认识，知道学习的重要性，在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。对学好本册教材打好了一定的基础。但初三的学生学习的积极性很不够，参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确，知识结构层次不是很健全

二、教学内容分析：

立足于面向全体学生，以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力；强调趣味性的美术学习，设计内容贴近学生的生活经验，强化学生的美术学习兴趣；在继承美术传统的基础上，充分体现社会的近步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。在结构上，以美术形式语言集中划分单元，淡化不同课业之间的区别，在传授规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。

三、教材中重点、难点：

重点内容涉及到绘画创作和设计的内容，绘画包括版画和抽象艺术的创作等绘画创作知识。设计主要是以设计的分类和环境艺术设计以及平面设计和立体构成等方面的设计知识。

四、工作目标

1、通过各种欣赏、评述能初步了解外国美术发展的历史面貌及其回环成就，初步认识了解外国美术的艺术性和艺术魅力，初步了解他们的社会历史价值和审美价值。

2、通过欣赏讨论与读书相关的社会活动及其创造的美术作品，感受其文化内涵，使个人素质得到提升及长远发展。

3、通过赏析生活中各种富有文化品位的用品和环境，体会认识生活格调。确立对高雅生活品位的向往和高雅的生活情调，学会自己美化生活和充实调节精神世界。

4、让学生们了解相关的造型艺术知识，认识造型艺术的不同表现语言、不同表现形式。

5、通过欣赏中国，民间美术作品，认识中国民间美术独特的美感和表现特点，感受民间美术作品和谐的艺术与实用价值，体会各【您现在访问的是九年级美术教学计划，请勿转载或建立镜像】民祖劳动人民在美的创造上的智慧。

五、主要工作及措施

1、根据对初三学生的情况分析再加上初三学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。

2、在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力。

3、学生了解了有关美术的基本情况后，紧紧把握住教材重点、难点，面向全体学生抓好教学管理，全面开展教学活动。

六、教学进度

期中考试前完成1-3单元，期中考试后完成4-5单元。

九年级美术教学计划 篇6

本学期我担任九年级的美术教学，13个班，每周13节课。作为艺术范畴的美术是初中阶段的必修课，是素质教育中必不可少的部分。美术教材以提高学生的艺术修养、弘扬和培育民族精神为宗旨，以培养学生的探究精神和实践能力为着眼点，把欣赏、评述与绘画、手工制作、生活实践结合起来，从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操，培养爱国情感和审美意识的目的。本学期在去年基础上强化实践，积极创造条件加强我校的艺术氛围。根据新课标结合我们周坨子学校实际特制定本计划。

一，指导思想及基本情况分析

1，指导思想

以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生不断发展的需要，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。

2，基本情况分析

九年级学生学习美术的积极性很高，积极参与活动的主动性较好，但是学生年龄小、对美术的认识还远远不够，学生的审美意识较浅，没有一个系统的知识技能结构。九年级的学生相对来说就比较好上一点，但也会出现不积极的现象，甚至对美术兴趣减退。因此必须因地制宜。

二，教学目的、任务

1、提高学生的美术素养，培养学生的美术兴趣，陶冶高尚的审美情操。

2、通过教学提高学生的审美修养，促进学生的智力和才能的发展，培养学生的观察习惯，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。

3、了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文。

三，教学措施

1.认真学习美术新课标、认真备课，要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。

2.改进学习、教学方法，从学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“本节课所教学的“统计”是北师大版教材二年级下册的内容，要求学生能按照不同的标准或选择某个标准（如数量，形状，颜色）对物体进行比较，分类和排列；在比较、分类、排列的活动中，体验活动结果在同一标准下的一致性，不同标准下的多样性。根据统计表中的数据提出并回答简单的问题，能和同伴交换自己的想法。依照这一理念，我在这节课的设计上，为学生创设生动有趣的动物王国运动会的情境串，并提供了具有开放性的数学素材，让学生在合作、交流、争论、比较的过程中，体会统计的生活意义，抽象出合理的统计方法。

1.创设故事情境

在课的一开始，向学生呈现了一幅动物运动会的画面，这幅画面既富有现实生活的气息，又充满了童话的色彩，一下子就使学生产生了浓厚的学习兴趣。紧接着提出了这样一个问题： “仔细看图，你看到了什么？想知道什么？”从而迅速把学生的注意力迁移到统计问题上来。

2.让学生感受和体验一个完整的分类统计过程。

新课程标准倡导让学生亲身经历统计的过程，在活动中感受统计的必要性，并学习一些简单的收集、整理和描述数据的知识和方法。这样表述，其实是看到了过去我们在教学统计识时所存在的问题和缺陷。然而，设计怎样的教学过程才算是让学生真正亲身经历了呢？我认为就是要让学生体验统计的方法，感受其中的复杂性，并在这一过程中培养其解决问题的策略。于是我就在课堂上引导学生从不同的角度观察，提出不同的问题，感知按不同标准分类是因为所要解决的问题不同。比比这些不同就体会到了问题和统计活动是相关的，问题决定统计活动，统计活动服从于、服务于要解决的问题。

接着组织学生利用学过的统计知识，根据对所得数据的分析整理，完成统计表的填写。就是根据学生完成的统计图表，启发学生思考：从这份统计图表中，你知道了什么？在学生讨论汇报的过程中，解决学生们刚才所提出的问题。二张统计表有什么相同的地方和不同的地方？通过交流使学生体验到不同的分类可以得到不同的结果，统计标准虽不同，但总数不变。

在实践应用环节，我尝试将统计迁移到真实的生活中，“同学们在参与策划．帮助小动物解决问题的同时，积极动脑，表现不错，为自己的小组赢得了荣誉，这些各不相同的奖章，你能运用今天所学的知识，进行统计吗？”这样做既激发学生学习的热情，又很好地巩固了新知，根据奖章的颜色和形状进行统计。这一练习通过让学生从现实生活中去收集、整理、分析数据，使学生知识得到运用，能力得到锻炼，并体会到统计在日常生活中的广泛应用。

教学后我发现了一些不足之处:

其一，在教学中对为什么进行统计的意识未能让学生充分理解。而把重点放 在读统计图上，教学目标的定位不是很准。

其二，虽然也进行了一些为什么进行统计的教学，但是没有把这种教学形成统计教学的习惯，即教师缺乏这种统计链的意识。虽然按目标达成了对统计图的理解，但是学生却因为获得统计方面的知识的不完整性，使得学生缺乏应用于生活中的意识。

这样看来，要想较好的进行统计教学，不仅要理解课本的设计意图，还要能够跳出课本，在对相关知识有一个整体把握的基础上，寻找最适合学生的突破口。这样，才能达到学以致用的目的。

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