高一音乐学科教学工作总结(共14篇)
高一音乐学科教学工作总结 篇1
高二音乐教学工作总结
不知不觉,担任高二音乐教学工作已经半年。现在,我将本学期高二音乐教学工作总结以下四个方面,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。
一、师德表现
关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习。配合组里搞好教研活动,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。关心热爱学生,做学生的好朋友。
二、音乐教学
努力通过高中音乐欣赏课陶冶情操、激发学生对美的爱好与追求。坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。高中音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。同时,关注音乐学习方式的变革,处理好培养审美能力与学习知识技能之间的关系;进而培养学生的审美能力,提高音乐鉴赏水平,从而完善人格。
三、课堂教学
本学期的音乐课以音乐欣赏为主。既弘扬我国的民族音乐文化;也重点介绍世界音乐文化以及音乐文化与其他人文文化的同构关系,有益于开阔学生的文化视野。为了使学生能轻松、愉快地上好音乐课,经常采用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的课堂设计来吸引学生的注意力。
对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正;力求给学生一个较为宽松、和谐、欢快的学习音乐欣赏环境。
四、不足之处
在教学过程中,自我感觉存在不足之处就是侧重了情感、兴趣的培养,忽略了高一新学生对基本乐理知识的掌握参差不齐,只有更好地掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
我经常收集各种音乐,以便于让学生多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。在教学上,由于学校的种种原因,音乐课没办法在音乐室上课,使得很多课堂实践没法在课堂上实现。希望在下一学年会有所改善。
高一音乐学科教学工作总结 篇2
一、做一个学生喜欢的教师
很多时候, 学生是先喜欢教这个学科的教师, 后喜欢上这个学科的。如果学生都用笑容来迎接你走进课堂, 你这堂课就已经成功了一半。师生之间的情感对整个教学工作的开展尤为关键。但罗马不是一天就建成的。学生也不会在高一一见面就喜欢上你。在和学生从陌生到熟悉的过程里, 我始终坚持多笑一笑!笑着进教室, 笑着对他们提问, 笑着听他们回答, 笑着指出他们的错误, 笑着看他们进步, 笑着享受他们成长带给我的快乐。笑, 是富有感染力的。当学生和教师都洋溢着笑容, 当教学活动在一种愉悦的气氛中进行时, 展现出来的教学效果就是最好的。
以真诚的爱去面对你的学生, 去获得学生对你的爱。
当然, 要让高一物理教学工作顺利进行, 除了和学生之间的情感交流外, 教师自身的业务能力和综合素质也同等重要。
在高一物理教学工作的开展中以下几个方面值得教师高度重视。
二、学生的基本情况
在你知道要接手高一物理教学工作时, 首先应去了解你所任教的这届学生的初中物理教材, 以及初中物理教师的教学方法。 (有条件的话, 不妨多去初中听课) 清楚学生在初中时的学习情况, 避免初高中物理教学衔接不当。同时, 也要关注学生在初中阶段其它学科的情况。特别是初中数学的平面几何, 三角函数, 方程组, 根式运算, 函数图象, 因式分解等等。从而充分了解自己学生的知识基础和接受能力。为备课打下一个良好的基础。归根结底, 我们教学活动的主体是学生, 一个成功, 优秀的高中物理教师, 必然对他的学生情况了如指掌。
三、学生的心理
进入高中学习后, 不少学生开始出现了松懈麻痹心理, 对高中物理学习缺乏应有的紧迫感和危机意识。还有些学生自信心不足, 在上高中之前, 就听说高中物理难学难懂, 认为自己智商不行, 难以学好物理, 对物理学习情绪低落, 缺乏主动性。受自卑心理的支配, 畏难情绪当头, 一旦考试成绩不理想, 就更为悲观, 背上包袱, 成为物理学习的障碍。使高一物理教学工作难以开展。对此, 教师要制定相应的对策, 帮助学生度过心理关。
四、教师教学思维的误区
高一的物理教师往往是刚刚从高三毕业班的教学岗位上走下来的。高三毕业班工作形成的思维惯性, 使教师在高一物理教学的开始就对学生高标准, 高要求, 向高考看齐。追求在教学效果上的“一步到位”, 让学生感觉到“难以下咽”。在教师的不经意间抬高了学生学习高一物理的门槛, 影响了学生对物理学习的积极性。不利于高一物理教学工作的开展。
五、激发学生学习物理的兴趣
高一的学生正处于青春期, 他们的思维活跃, 具有极其强烈的求知欲望。现代心理学研究表明:学习是指学生对学习活动产生的爱好和追求的倾向, 是推动学习最有效最直接的原动力。正如爱因斯坦所言:兴趣是最好的老师。而中学生的兴趣与非智力因素紧密联系, 学习兴趣直接影响到学生智力水平的提高, 是学习动机中最活跃最有效的成分。我国的先贤孔子说过:知之者不如好之者, 好之者不如乐之者。高一教师在教学设计和教学活动中, 要从整个高中物理教学开展的角度出发, 从高一学生的认知水平出发, 挖掘教材的内涵, 结合现实生活, 生产的各种物理现象和重大物理事件, 运用幽默风趣的语言和各种手段和方法使教学过程形象而生动, 让学生在物理学习的过程中求知欲, 探索欲, 创新欲得到充分的满足。激发学生对物理学习的兴趣, 使学生爱上物理。为高一物理教学工作的开展创造良好的条件。
五、学习方法的指导和良好学习行为习惯的养成
好的学习方法好比是打开高中物理学习大门的钥匙。很多学生之所以对高中物理学习吃力, 是因为他们没有掌握行之有效的物理学习方法。教师在高一的开始应该把如何预习, 阅读, 听课, 记笔记, 复习, 习题处理, 实验分析的方法传授给学生。并鼓励学生结合自身的特点, 总结出适于自己的方法。良好的学习, 行为习惯一旦养成。受益的是学生的终身!我个人认为培养学生良好的学习, 行为习惯比传授学生知识更重要!
六、作业的设计与批改, 讲评
作业的范畴不应局限于书面作业, 它可以是当堂课的某些问题, 一个小实验, 或者一次物理实践活动等等。高一物理开始作业设计的中心思想是学以致用, 培养学生处理实际问题的能力, 让学生在完成作业的的过程中获得成就感。不宜太难, 太偏。作业的收取, 批改, 讲评一定要及时。有助于教师对学生情况的了解, 查漏补缺。还能够形成学生按时完成作业的行为习惯, 便于开展下一步的教学工作。
高一音乐学科教学工作总结 篇3
一、音乐教学课堂背景与要求
《新课程标准》中提到:“音乐课的全部教学活动应以学生为主体,师生互动,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置”新课程标准不再是让学生被动地接受学习,而是教师要充分利用各种手段激起学生的兴趣,通过聆听音乐、表现音乐和音乐创造,体验音乐中的美和丰富的情感。
自主学习就是在教学过程中充分发挥和调动师生双方的积极性,蕴欢乐与知识于其中,让学习显得更轻松活泼。自主学习相当重要,这既能激发学生的学习兴趣,又能给与其美好的童年记忆,迎合学生的认知规律和行为特征。在课件辅助下,教师指导学生通过聆听、感受、表演等多种形式体验音乐课间十分钟的快乐场面。通过器乐创编及拓展,体现新标准中的“重视音乐实践”和“鼓励音乐创造”的指导思想。
二、学情、教学课题分析:
高一年级的学生智力普遍良好,思想活跃,但是由于条件关系,大部分学生音乐基础不扎实。结合高一学生思维敏捷,想象力丰富特点,会对音乐课件中的课间活动非常感兴趣。
《欢乐颂》选自贝多芬著名的《第九交响曲》终曲合唱.作品以宏伟的构思,气壮山河的力量,颂扬了自由、平等、博爱的主题和欢乐、神圣的理想世界。《欢乐颂》是一部宏大的合唱作品,有领唱、重唱、合唱,通过多次主题的变奏来渲染作品深刻的思想内涵,颂扬了和平、友爱的境界。
三、《欢乐颂》教学过程展示
1.导入
聆听两个音乐的片断,思考这两首作品的曲作者是谁.同学对这位音乐家生平的了解。(播放《命运》交响曲主题、《献给爱丽丝》片段)
2.作曲家、作品介绍
(1)说说这位音乐家是谁.以及对他的了解。
贝多芬,他被称为“乐圣”,他在青年时期耳朵失聪.贝多芬是德国作曲家,他是音乐史,也是整个西方文化史上最了不起的音乐家之一,他的名字跟莎士比亚、达·芬奇一样家户喻晓.贝多芬的交响音乐有着英雄史诗般的气质和不揭的动力,三、五、七、九交响曲与辉煌的第五钢琴协奏曲,如大江大河般奔腾咆哮一泻千里。他是跨两个世纪,连接古典乐派和浪漫乐派两个派流的大师。贝多芬用音乐与厄运抗争,用音乐抒发对大自然的爱,用音乐举起自由、平等、博爱的大旗,憧憬人类友爱、力量和美好的理想,他是西方音乐史上最伟大的音乐家。
(2)(出示贝多芬的图片),有没有听过他的《第九交响曲》?对它有多少了解?给你印象最深的旋律又是什么呢?
它带有些宗教色彩。是人声与交响乐队合作的的作品。听过《欢乐颂》,而且会唱主旋律的部分。作品大约创作于1819到1824年间,是贝多芬全部音乐创作生涯的最高峰和总结。D大调,4/4拍。这是一首庞大的变奏曲,充满了庄严的宗教色彩,气势辉煌,是人声与交响乐队合作的典范之作。通过对这个主题的多次变奏,乐曲最后达到高潮,也达到了贝多芬音乐创作的最高峰。乐章的重唱和独唱部分还充分发挥了四位演唱者各个音区的特色。
3.欣赏《欢乐颂》
(1)聆听合唱作品《欢乐颂》,在聆听感受音乐时,思考里面含有哪几种演唱形式?(播放音乐)
领唱、独唱、重唱、合唱。
(2)这首曲子是1824年贝多芬耳聋时创作的,也是他精神和物质很困苦时所作的不朽之作。作品体现了他的“自由、平等、博爱”的理想。《欢乐颂》其实是《贝多芬第九交响曲》的终曲乐章。首演时,他亲自指挥获得成功。
(3)学习《欢乐颂》的主题部分。
播放音乐,并出示歌谱
4.学唱《欢乐颂》
(1)分出两个声部的同学。给两分钟时间大家练习自己声部的歌谱。
师:好,先请高声部的同学来唱谱。
(2)在钢琴上弹奏高声部旋律
高声部的旋律是较熟悉且容易,低声部的同学唱的时候要注意两个音5和7的音准。
(3)请低声部的同学来唱谱,注意音准和节奏。
(在钢琴上弹奏低声部旋律)
(4)一起来合唱谱子。在唱自己声部的同时,注意听另一个声部,并感受整个音乐的效果。同时,要用高位置演唱,精神饱满。(钢琴伴奏)
(5)老师指挥,学生唱
5.创作表演
(1)把四拍子看成二拍子演唱,缩短时值,使歌曲更具律动性。
(2)加上以前学过的声势作伴奏.跺脚、拍脚、捻指、拍手。一拍做一个动作,声音跟声势动作要一致.
(3)一个学生指挥,其他学生唱加上声势动作,老师弹琴
6.小结
(1)你认为在这堂课中学到了什么?
A:对贝多芬以及他的作品有了更深的了解。
B:体会到了二声部合唱的魅力。
C:会唱《欢乐颂》的低声部。
师:在音乐课上,不仅学到知识技能,更重要的是通过音乐课得到一种锻炼。在学唱的同时也学到了团结、友爱、积极向上的乐观主义情趣。
四、教学反思与总结
作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量,也是极为重要的。
通过教学我感觉到教学中有一下几点体会与反思:
1、教材程度深,在课堂上安排一定时间观看光碟,对各单元内容作介绍,学生以欣赏为主,达到开拓视野、提高审美能力的目的。
2、利用多媒体、电视、音响等设备,向学生介绍音乐名曲的背景、人物故事、创作意境等,作为补充教学内容,加强学生对音乐主题的领会与理解。
3、课内让学生上台演唱,参与表演体验,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。
当然,如何调动每一个学生的学习积极性,今后还须努力。孩子们需要美,追求美,那么我希望音乐课能给他们提供一个空间,让他们踏上寻找美,感受美的道路。在我的课堂教学中,孩子们是开心的,快乐的。
高一音乐教学反思 篇4
平时教孩子学唱歌曲的思路都是欣赏念词听唱完整唱,这一次我改变了一下形式,因为在课件中本身就出现了该曲的节奏,所以,我以节奏入手来引入歌曲教学。在活动一开始,我以《乒乓变奏曲》来导入歌曲,直接吸引孩子的视线,课件上激烈的乒乓赛正在进行着,并且里面有乒乓跳跃弹动的声音,深深吸引着孩子,这一环节孩子都比较活跃,然后再对比两段旋律的带给大家不同的感受,大家都各抒己见,都认为第二乐段速度加快了,然后我以图谱的形式出现,给大家看两段音乐节拍是否相同,速度没有变化的情况是什么原因会让我们都觉得第二乐段比赛激烈,我以小朋友排队来做对比,两个小朋友和四个小朋友排相同长度的一个队伍,到底哪个队伍比较紧凑,小朋友异口同声,所以也得出原来激烈的声音不是由于速度的变化而是节奏的变化,给这个乐曲变奏也有了很好的定义,给小朋友一个更深的了解。
由听关于球的乐曲到歌曲《拍皮球》的导入,也是过渡地比较自然,然后我神秘地说:这个皮球拍的声音可不是随便乱拍的,也是和刚才乒乓的声音一样很有节奏感的。你们看,节奏谱一出示,条件反射性地大家都拍了起来,一共六行节奏,分别请了几个小朋友做了小老师来示范带领,对于大班的小朋友,基本的节奏型这里也都出现了:休止、附点等等,容易出现错误的也就是这几个地方还有一个前八后十六音符的节奏,我做了示范并且让他们多练习了几遍之后,一首《拍皮球》的节奏谱孩子们能很好的表现出来,然后再填入歌词,没有我的引导示范小朋友都能自己边拍击节奏边念歌词,表扬了他们之后个个都信心满满,最后再把我平时教授歌曲第一步的欣赏拿出来让孩子们听,学起来就很得心应手,除了最后两句的末尾的音没有唱好,我让他们听我示范演唱并且用手势来表示音符的高低,再次演唱时候就很顺理成章。
平时演唱的歌曲,只要是带有跳跃性的或者比较活泼欢快的歌曲,我都会让孩子联想拍皮球那种跳跃有弹性的感觉,这一次,出乎意料的,一个孩子站起来和我说:“李老师,这首歌曲更加要用拍皮球的感觉来演唱了”。让我有点惊喜的同时也给所有的小朋友一个启发,所以在情绪处理时除了本身大家都知道的欢快的情绪,再加上用了拍皮球的力度和感觉,真正唱出了小朋友拍皮球那股开心快乐的劲,也仿佛让我们感受到了皮球在小朋友手中那跳跃弹力十足的感觉。
2018高一年级音乐教学计划 篇5
彭君伟
一、具体情况
本学期本人主要负责高一10个班的《音乐鉴赏》教学和高三年级音乐特长生教学工作。高一学生新入学,音乐鉴赏的水平不高,能力不强,但可塑性大。高三音乐特长生的专业知识提升较大,但巩固的还不够,声乐演唱水平提高较大,但依然有提升的较大空间。通过两年的培训在2018年专业术科考试中取得可喜成绩。
二、教学任务及其目标:
1、切实执行新课程标准对教学常规的要求,依据课改要求,认真完成所任教音乐模块各单元、各章节的内容。
2、在教学中依据我校“全面育人,彰显个性,为学生终生发展奠基”的办学理念,落实新课标提出的以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,重视音乐实践,鼓励音乐创作,提倡学科综合,弘扬民族文化。
3、启发引导学生对音乐的兴趣,使学生关注并乐于参与音乐活动。
4、加强学生学习能力的培养,加强学法知道,课堂教学体现合作互动,自主探究、自主学习,通过教学提高学生音乐感受与评价鉴赏的能力,初步养成良好的音乐欣赏习惯。
5、在课堂教学和综合实践活动中培养学生丰富的生活情趣和乐观的态度,增进集体意识、团队合作与协调能力。
6、加强音乐特长生专业的辅导与教学,逐步提高专业素养和水平,争取使高三专业考生取得良好成绩。
三、教学理念:
1、以音乐审美为核心,培养兴趣爱好。
以音乐审美为核心的基本理念,应贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习,应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中
2、面向全体学生,注重个性发展。
提高每个学生的音乐素养,使学生各方面的潜能得到开发,并使他们从中受益。普通高中音乐课的教学活动应面向全体学生,以学生为主体,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要 的位置。
3、重视音乐实践,增强创造意识
在所有音乐活动中,激发学生参与的积极性和创造意识,重视艺术实践,将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。通过音乐艺术实践,增强学生音乐表现的自信心,培养良好的团队意识与合作精神。
4、弘扬民族音乐,理解多元文化
普通高中音乐课程应将各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容,使学生了解和热爱祖国的音乐文化增强民族意识,培养爱国主义情感。
四、提高教学质量措施:
1、以培养学生的特长为主,提高学生基本素质,提高学生的音乐审美能力。
2、进一步改进课堂教学方法和手段,优化课堂教学,提高课堂效益。
3、认清形势,更新观念,搞好本学科的教研教改工作。
4、完成教学任务,搞好常规教学
5、通过聆听与鉴赏培养学生对音乐的兴趣与鉴赏能力,提高音乐素养。启发学生在积极体验的状态下,充分展开想象;保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。
6、在教学活动中要特别重视学生的参与和实践,重视学生感受、体验、表现音乐的情感,重视学生感受、体验、表现、鉴赏音乐的美。
7、思考与探究:培养学生探究学习的能力,自己解决问题的能力。重视发展学生创造性思维的探究过程。
8、收集与整理:在这个教学环节中,主要通过收集整理,逐步培养学生对音乐的兴趣和爱好,养成收集信息的习惯,学会处理信息和整理资料的能力。同时,学会对当地的民间音乐文化遗产资料进行收集与整理,保护的方法。
9、活动与创编
高一音乐 音乐的体裁教案 篇6
1、聆听《我爱你,中国》《菩提树》《马赛曲》《年轻的朋友来相会》感受,体验歌曲的音乐情绪,认识歌曲所反映的时代及社会内容,进而了解当代中外创作歌曲的的基本特征
2、在感受体验理解歌曲的基础上,认识歌曲的体裁及风格,掌握艺术歌曲及群众歌曲的基础知识
3、了解舒伯特的生平及其音乐创作
教学方法:
1、运用多媒体教学手段,做到声像结合,视听结合
2、引导学生参与和感受
3、启发学生,分析,归纳来获取知识培养能力
教学用具:钢琴 录音机 教学配套磁带 音乐光盘与媒体 教学重点
1、艺术歌曲和群众歌曲欣赏引导学生感受,体验歌曲的情绪
2、掌握艺术歌曲及群众歌曲的基础知识
教学过程
一、导入:播放歌曲《走进新时代》学生在婉转抒情的音乐声中走进教室欣然 1 入座
教师:(1)请问刚刚欣赏的歌曲它的演唱者是谁?(张也)你们会唱吗?
(2)说说在欣赏过程中你感受到了怎样的音乐情绪?(流畅 激越 抒情 歌词真挚 亲切感人)
教师:同学们回答的很好。这首歌曲创作于1997年,第一段曲词婉转抒情,音调上有江南一带民歌的特点,之后是一个副歌性质的颂歌,音调激昂有力,歌中唱出了20年改革开放后带来的巨大变化,以及人民群众在中国共产党三代领导人的正确领导下团结一致,意气风发,自信,自强地走向21世纪时的喜悦心情与昂扬斗志,是一首优秀的群众歌曲,这节课老师和同学们一起来了解艺术歌曲与群众歌曲
二、欣赏女声独唱《我爱你,中国》,并思考下列问题:
(1)该歌曲属于什么唱法?(美声)你知道该歌曲的体裁吗?(颂歌)你认为该歌曲属于音乐美的哪个范畴?(崇高美)(2)歌曲分几个部分?(三部分)各部分的节奏,旋律有什么不一样,表达了怎样的意境?
引子:节奏自由,旋律起伏,把人们引入百鸟俯瞰中国大地,引亢高歌的艺术境界
第二部分:节奏平稳,旋律委婉,深沉,含蓄,展示祖国的大好河山的壮丽画卷 第三部分:旋律富有动力,写出海外儿女炽热的爱国情感
教师总结;《我爱你中国》是我国作曲家郑秋枫于1980年创作的一首优秀的艺术歌曲.下面我们一起来感受外国的艺术歌曲风格(3)简介《菩提树》简单讲解声乐套曲 聆听中文版《菩提树》并回答问题 歌词是谁的诗作?(缪勒)音乐体裁?(抒情歌曲)反应什么内容?(流浪汉的心情)什么乐器伴奏?(钢琴)(4)讲解舒伯特生平及其音乐创作(5)引导学生讨论总结艺术歌曲的特点 歌词:采用著名诗歌,侧重表现人的内心世界 演唱形式:多为独唱歌曲
伴奏:一般都有精心编配的钢琴伴奏 演唱水平:对演唱技术多有较高的要求 表现手段作曲技法:比较复杂,曲调表现力强
三、说说唱唱你还知道哪些国内外的艺术歌曲
四、欣赏《年轻的朋友来相会》 歌词:通俗易懂 节奏:轻快,简洁 演唱形式:合唱 欣赏《马赛曲》 音乐体裁;进行曲 节奏:铿锵有力
演唱形式:合唱
教师总结群众歌曲的特点:
群众歌曲的内容大多与政治、社会生活有关,他体现人民群众的理想和愿望,反映人民对社会生活的关心。它的曲调以雄壮豪迈的居多,音域不太宽广,结构亦不复杂,歌词一般通俗简练,易于上口。
特别说明:群众歌曲和艺术歌曲都是不同的国家,在一种特定的条件下产生的,有时很难严格地将它们区分开来,一般来说群众歌曲多为分节歌歌曲,群众歌曲的音乐通常是概括表达歌词的思想,而艺术歌曲则词曲紧密地结合在一起
五、唱一唱《我的未来不是梦》你认为它那种声乐体裁,请说说你的理由。
高一音乐学科教学工作总结 篇7
关键词:高职教育,音乐表演专业,工作室化教学,学生评价
国务院于2014年印发的《关于加快发展现代职业教育的决定》明确提出:“到2020年, 形成适应发展需求、产教深度融合、中职高职衔接、职业教育与普通教育相互沟通, 体现终身教育理念, 具有中国特色、世界水平的现代职业教育体系”。建设现代职业教育体系这一目标的设定标志着我国的职业教育发展进入一个全新时期。对于职业教育而言, 除了需要国家和社会的重视和支持, 还要切实加强内涵建设, 落实教育综合改革, 这样才能提升自身的竞争力和影响力。社会经济发展对综合素质人才的需求让我们尽快向具有职业教育特色、高度契合技术技能型人才培养模式的转型。
高职院校音乐表演专业推行以“项目导向、任务驱动”为特点的工作室化教学模式, 是高职音乐类教育的一个重要突破, 不仅有利于增强对学生知识、技能培养的针对性, 系统性, 在学校学习过程中就可以实现理论与实践的高度结合, 更有利于激发学生的学习欲望和探究兴趣, 服务于学生终身学习理念和自主学习能力的形成。建构学生综合评价体系, 使其与体现学生学习参与、交流合作、评价反馈等特点的工作室化教学模式相匹配, 与培养学生综合职业素养的目标相一致, 是深化教学改革的重要一环。
一、当前高职院校音乐表演专业学生评价存在的典型问题
工作室化教学模式是以未来工作的需求为切入点的一种新型教学模式。由于它具备以学生为中心, 注重综合职业素养的形成, 紧跟行业发展趋势等优势, 因此对提高音乐表演专业学生的创造能力, 人际沟通能力、团队协作能力等具有良好的促进作用。然而, 传统的学生评价体系并不能全面、有效地收集、反映学生的整个学习过程以及知识掌握程度。整体而言, 高职音乐表演专业目前普遍使用的学生评价体系存在的典型问题主要体现在以下几个方面:
(一) 评价目标设定不够明确
评价目标的设定问题是整个学生评价体系运行的依据, 对评价标准、评价内容、评价要求的确定具有导向性作用。然而, 现行的学生评价体系大多缺乏明确的目标, 部分教师单纯地把学生考核视为教学任务里的一个必要流程, 却鲜有思考为什么要进行学生评价或评价活动所要达成的最终结果是什么。学生评价目标设定模糊的弊端是多方面的, 首先, 它不利于提高教师对学生评价重要性的认识, 部分责任心不强的教师甚至会消极被动地完成学生评价活动, 仅凭一个期末考试成绩或个人主观判断就对学生的学习过程和学习状况进行评价。其次, 它不利于鼓励教师自觉提升自身的评价水平, 改善评价手段和方法, 从而促进学生评价工作的科学性与规范性。此外, 从评价的质量角度出发, 评价目标如果定得模棱两可, 那么目标在学生评价实施过程中的导向作用将大大削弱, 评价活动所要遵循的原则可能偏离教育教学目标, 评价的质量将大打折扣。
(二) 评价内容不够全面
目前, 在高职音乐表演专业, 对学生评价的内容设计比较单一, 侧重于理论知识的检测, 未充分重视实践能力的考核, 仍旧采用单一的音乐专业课程评价。受限于评价活动开展所需的场地、时间与人员等因素, 多数学校仍然把评价的重点放在测定学生对理论知识的掌握情况上, 而未对学生的态度、思想、智能、健康等作出评价, 在实质上造成了对实践教学, 更确切来说, 学生综合素质和能力培养效果的评价缺位。又如, 学校普遍采用的评测体系更侧重于考察单一单元或模块的知识或技能, 而不能渗透至职业 (群) 岗位工作所覆盖的全部环节, 评价内容呈零散碎片化, 课程与课程相互之间的评价内容亦没有相互补充, 形成一个有机整体。
(三) 评价主体不够多元
目前, 学生的学习质量反馈性信息仍主要依赖于教师对学生课堂表现以及期中、期末考试成绩的评定。无论是评价标准的设定, 评价过程的具体实施, 还是评价效果的测量, 任课教师始终充当着学生评价主要参与者的角色, 这意味着任课教师对学生进行评价的能力与水平在一定程度上将直接影响学生评价是否足够公正、科学、有效。另外, 学生在评价过程的参与程度普遍较低, 缺乏对自我学习状况进行评价的主动性和能力。再者, 行业、企业在学生评价中的话语权不够充分, 这主要体现在学生考核仍主要放在校内进行;企业对教育质量的反馈信息仍集中在用人单位对毕业生的评价, 企业对在校生及时进行学习状况的考核与评价的情况则十分缺乏。
(四) 评价视角不够标准化
评价视角是否足够标准、科学是影响评价活动质量的一个关键因素。标准化的评价视角能够在较大程度上保障评价指标设置的合理性与有效性, 提高评价实施者对教学过程与结果进行价值判断的准确性, 为教育教学改革提供高质量的反馈信息。当前, 高职音乐表演专业的学生评价, 尤其是实训实习环节的考核中, 校内教师由于行业企业经验不足, 评价的视角较多局限在教师的身份, 较难像企业员工一样敏锐地对学生的知识结构、能力水平是否契合市场对人才的需求标准做出判断。 比如, 部分教师对教学质量的评价一叶障目, 成绩好便是什么都好, 对学生的实际动手能力、对其执行项目时的团队协作能力, 全然无视。又如, 在开展实训或顶岗实习工作时, 院系往往强调学生实践后的自我评价或是教师的综合评价, 将企业的评价只列入参考, 使学生评价停留在出勤率、期末成绩的粗浅层面, 大大降低评价的成效。这些现实, 都给高职教育培育出足够符合市场需要的专业技术人才增加了困难。
二、构建以工作室项目导入教学为基础的学生综合评价体系
为实现就业需求和人才培养的有机衔接, 进一步突出高职院校毕业生的就业优势, 近几年, 工作室项目导入教学成为备受高职院校欢迎的一种的全新人才培养模式, 它坚持以就业为导向, 强化过程教学、实践教学的教学方法, 注重学习的过程和动手能力。它通过模拟实际职业环境、实施岗位工作流程, 有效结合理论与实践, 对学生进行某一类职业岗位专业技能的系统培养。相应地, 当音乐表演专业推行以项目导入为特点的工作室化教学模式后, 为了对学生的专业知识、专业技能及综合实践能力能够进行科学、全面、有效的评价, 需对以往以课程为基础的学生评价体系作相应的调整。
(一) 建立学校、行业、企业、学生共同参与的综合评价机制
高职音乐表演专业引入工作室化教学模式后, 由于项目化教学的实践需要, 由教师、学生、行业企业多主体共同构建的学生评价体系就显得更为重要。高职院校音乐表演专业把工作室项目导入教学旨在通过真实案例、真实项目, 提高教学、实训及实习与学生未来从事岗位需求的契合度。与传统课堂教学中教师唱“独角戏”截然不同, 实施工作项目导入教学后, 学生、企业行业的参与度有了显著提高。从“学”来讲, 灵活的课堂组织形式与实用的学习内容能够激发学生的学习兴趣、研究兴趣、实践兴趣。从“教”来讲, 教师使用的大多数优质教学资源是企业提供的真实项目、真实案例。因此, 企业对项目参与者 (学生和教师) 的表现以及项目本身的完成质量都有比较专业客观的评价。
因此, 高职音乐表演专业引入项目化教学后, 在设计学生评价时需要把学生和企业两大主体考虑进去。在合适且可行的情况下, 打破学校单方评价的传统做法, 鼓励学生、艺术协会、音乐产业单位积极参与进学生评价。完善主体维度, 实现全员教学评价管理。重视并吸纳行业企业技术人员的参与, 力求实现评价主体的多元化, 促成学生评价工作能与工学结合要求下人才培养模式改革及市场的需求相对接, 最终形成系统、规范的工作机制, 将学生评价体系与学院教学管理及符合行业需要的人才培育有机结合, 有效推动学院工作整体上台阶。
(二) 设计“素质与能力、知识与技能、企业与市场”三位一体的评价内容和评价标准
高职音乐表演专业的人才培养定位是培育适应社会文化艺术、教育、业余艺术培训领域第一线需要, 具有良好的职业道德, 有较强艺术表现力的高素质技能型应用型艺术人才。在对学生评价内容进行设计时, 既要注重凸显艺术高职的特点, 又要符合项目导入教学的实施要求。由于种种原因, 院校在学生评价这一块对学生实践能力的考核还存在不够深入或力度不足的问题。真正能够促进学生全面发展的学生考核内容应覆盖多个方面。一套完整的评价体系应涵盖行业通用能力、专业特定能力和职业核心能力这三大部分。其中, 行业通用能力和专业特定能力是高职学院教育中的重点, 也是学生评价的重点。而职业核心能力, 目前在国内尚未引起教育管理者的足够重视, 也是许多高职教育学生评价中缺失的一部分。实际上, 职业核心能力, 作为一种适用于任何职业并伴随人终身的可持续发展能力, 已成为当今世界发达国家、地区职业教育和人力资源开发的热点。因此, 把职业核心能力列入学生评价标准对于以就业为导向的高职教育而言意义重大。具体到音乐表演专业, 行业通用能力主要是指音乐专业素养和人文素养方面。专业特定能力是指与本专业密切相关的具体专业技能 (如乐器演奏、声乐演唱、 教学曲目说课及示范、即兴伴奏、艺术视听分析演讲、音乐文案撰写等) 。职业核心能力则是指基础核心能力、拓展核心能力和延伸核心能力 (如工作态度;团队合作精神;责任感;纪律性;应变能力;项目的执行能力;知识转移能力等) 。
更值得关注的一点是, 为了使学生评价标准与行业普遍采用的标准基本一致, 保证评价活动的规范性与严谨性, 院校在确定评价标准时, 要充分参考企业方的意见, 把项目的完成情况交由市场去检验。院系在开展与企业合作进行的工作室项目时, 企业评价是学生综合评价中至关重要的部分, 因此, 在制定评价内容、评价标准以及确定各指标的权重分配时要仔细斟酌, 字面表述上也要尽量使用行业用语, 使产业文化的教育蕴含在学生评价当中。以笔者工作单位广东文艺职业学院音乐系为例, 该系于2012年分别建立了器乐教学工作室、演艺工作室、音乐传播与营销工作室、豆芽数字音乐工作室。其中, 针对音乐传播与营销工作室下的文案组, 教学管理者对学生工作能力考核的标准设计为:1.达到发行要求的单曲文案三份以上。2.网站建设文案模块三份以上。3.点击率达到五百的网络发布文案五份以上。该评价标准里不仅具备可供量化的指标, 更有效对接了行业的生产标准, 提高了评价的科学性与标准性。
(三) 丰富评价方式, 倡导过程性评价
工作室化项目导入教学重视学生的实践能力、探索能力、合作能力、自主获取知识与技能的能力。目前, 许多院校采用的还是沿袭已久的以年度或学期为单位对学生进行考核, 以期末考试或考察的形式检测学生一段时期的学习状况。这种评价方式由于考核的内容容量小, 范围相对较窄, 具有明显的局限性。实际上, 高职院校在引入工作室化教学模式后, 教学活动无论在时间还是空间上都与传统的教学有所区别, 沿用过去单一的评价方法显然是不合适的。为了适应这种教学模式下学生的学习规律, 我们应更加重视观察法、作品收集法、口试、研究报告等更利于对学生进行过程性评价的评价方式, 使教师在学生的每个学习阶段中, 都能发现问题, 并及时予以查偏、纠正, 以实现全程的监督和跟踪。落实到具体执行过程, 平时成绩占总成绩的比重可以有所增加。此外, 平时成绩的确定不能仅仅依靠出勤率, 而要综合考虑多种因素, 如, 实行动态灵活的评价管理。
三、结语
建立公正公平、科学合理的学生评价体系对于深化落实教育教学改革, 提高人才培养质量具有重要意义。高职音乐表演专业实施工作室项目导入教学以后, 需要有新的学生评价理论与体系与之相对应。各院系应结合实际情况, 从评价目标、评价内容、评价主体、评价方式等方面研究分析出现存评价体系中的优缺点, 根据工作室化教学模式的特点, 加以改造、优化与完善, 设置出一套融合高职教育特色、音乐教育特点、音乐产业特征的学生综合评价体系, 有力促进高职音乐表演专业学生的全面发展。
参考文献
[1]冯明兵.对高职工作室化教学模式几个关键问题的思考[J].教育与职业, 2013 (33) :80.
[2]张劲英, 孙凯.高校学生学业成就评价研讨-兼评国内外研究与实践[J].现代教育管理, 2013 (10) .
[3]于萍, 徐国庆.项目课程中的学生评价研究[J].江苏教育, 2012 (12) .
高一音乐学科教学工作总结 篇8
关键词高中生心理特征知识特征
刚上高中的新生一时难以适应高中英语教学,他们的成绩极易产生两极分化。因此,抓好高一年级的英语教学衔接工作至关重要。如何使学生顺利地完成从初中到高中的平稳过渡呢?以下我就四个方面谈谈我对高一学生做的英语教学衔接工作。
一、初、高中学生的心理发展特征的衔接
高中生处于青年初期,其心理、生理已相对成熟。高中生的知觉更具有目的性和系统性,更加仔细和深刻、能发现事物的细节、本质和因果关系;注意具有主动性。并能与明确的学习目的相联系。认识高中生的这一生理、心理发展特征,我从开好第一堂“高中英语学习任务与学习方法”指导课人手。我在高一第一节英语课就告诉他们在高中阶段他们将要完成哪些学习项目,要达到什么要求,要培养哪些能力,同时传授他们高中英语的学习方法,克服一些不良的学习习惯。这样,他们就有心理准备,同学们对高中英语的教和学就有了认识,增强了学生在心理上对高中英语学习的适应性。
二、初中、高中英语教学方法的衔接
高中的英语知识中有相当大部分是初中学过的知识的延伸和加深,而高中英语是在初中英语的基础上更侧重培养学生的阅读能力和语言运用能力。而高一新生的思维方式基本上还保持着初三水平,他们思维中的抽象概括,推理论证在很大程度上依靠的是具体经验材料。因此,教学中应注意教法的衔接。
2.1布置预习
高考侧重检测学生的语言运用能力和交际能力,因此我课前先指导学生如何有效地进行预习。对生词、词组、长句、难句的理解程度,到整篇文章的理解程度,学生带着问题上课,就做到了事半功倍。同时,在上课以前。我要求学生先回答练习册里面的问题。并将每课中的重点词组、句子先找出来,这样,老师上起课来就顺畅得多了,而学生也较容易消化老师上课时所讲的知识点。
2.2以旧带新
我在高一上学期的英语教学中多采用了归纳、以旧带新、新旧对比。联系贯通等方法。不断把初中内容的复习引向有助于高中语言点的学习,做到真正的“温故知新”。
2.3引发联想
我尽可能地将语言点分解成简单的实用句型。在讲解新句型时,诱导学生进行联想,利用初中学过的知识进行句型转换练习。这样。既能复习、巩固旧知识,又能更好地理解、掌握新内容。
三、初、高中英语知识的衔接
在高一新生中,对初中英语知识的掌握存在着缺陷与“断层”的现象,这给高中教学工作增加了难度。新教材编写也有些不尽如人意的地方,如语法教学过于松散,不利于学生对某一语法有系统的宏观的把握。针对这种现象,我在高一起始的教学中特别注意加强基础知识,采取相应措施,因材施教,给学生补缺补漏,力求做好初、高中英语知识的衔接工作。初、高中英语知识的衔接可分重点拾遗补漏和全面复习初中知识两个阶段。第一阶段主要安排在高一的第一、二周,对学生的英语水平进行摸底调查,确立补缺重点。第二阶段则是把全面复习初中知识贯穿在高中教学的整个过程中。第三阶段,一个单元的教学完结之后。我准备了三套配置的练习。①基础巩固练习。侧重单词拼写、词组搭配,语法点、句型转换的练习,让成绩较差的学生先把基础巩固好。②能力提升练习。着重完形填空、阅读理解。让学生在掌握好基础的练习之后,能力得到进一步提升。③作文训练。我先按课本的要求进行写作、练习。因此,我的有意识的衔接教学使学生通过新旧知识对比,既巩固已学过的知识,又加深对新知识的理解。
四、初中、高中英语学习方法的衔接
在老师教学中注意学科教法的衔接的同时。还要给学生指引高中英语的学法,让高一学生在最短的时间内适应高中的英语教学。我们不仅要让学生学会掌握老师所教的书本知识,更重要的是教会学生如何学习。我认为,教给学习方法时。主要还是在以下几个方面人手:
4.1指引记忆方法。不少学生到了高中后还是只用机械记忆去记东西,这种方法在初中很管用,但到了高中就显现出不够用了。所以,我在教学过程中就不断的注意对学生记忆方法的指导,如同义词反义词对比法,同族词、同类词归纳法,构词法,等等。
4.2培养良好的学习习惯。学生升上高中后随着理解能力的提高,比较易接受老师的意见,这就有利于对他们重新塑造。首先是要培养他们良好的英语学习习惯。外语不光是文字,它首先是语言。语言是要讲要读的。而我们学外语又缺少环境,所以朗读是很必要的。每天早读时我都要求同学们能开口读,大声的朗读习惯有助学生们更好的记住英语单词和短句。
4.3指导听课方法,听课是学习的中心环节。我除了要注重课堂教学的策略外,还有针对性地引导;要听什么、该怎样听、去思考什么。我以听审题方法以及探索思路的过程为主;要学生注意老师教学语言的弦外之音,体会老师对某个问题的理解。做到心领神会,潜移默化吸收。
高一音乐考试试题 篇9
班级:
姓名:
得分:
.一、单选题(每小题2分,共60分)
1、拉丁美洲民间音乐是______、印第安音乐和非洲黑人相混合的产物。
A 亚洲音乐
B 欧洲音乐
C 南美洲音乐
2、非洲赞歌是下列哪个国家的民歌。A加纳
B 印度
C 阿塞拜疆
3、《告别》是______的民间乐曲。A 美国
B 巴西
C 秘鲁
4、《四岁的红紫马》是_______民歌。
A 汉族
B 蒙古族
C 藏族 风笛中______不用嘴吹,发音柔和适于抒情。
A苏格兰风笛
B秘鲁风笛
C爱尔兰风笛
6、风笛分为爱尔兰风笛和______。
A英格兰风笛
B保加利亚风笛
C秘鲁风笛
7、《鸟儿在歌唱》是一首______民歌。
A英格兰民歌
B加纳民歌
C保加利亚民歌
8、风笛源自_______,现今风行全欧洲。
A 欧洲
B 拉丁美洲
C 亚洲
9、《优雅》是______最著名的风笛曲。
A 保加利亚
B 苏格兰
C 爱尔兰 10、《森林的多伊那和妇女的舞蹈》是由______演奏的。A 罗马利亚排箫
B 中国排箫
C 秘鲁排箫
11、下列乐曲中____描绘了鸟儿在森林中自由歌唱和妇女们欢乐舞蹈的情景。
A 《鸟儿在歌唱》
B 《森林的多伊那和妇女的舞蹈》 C《星星索》
12、欧洲音乐的歌曲体裁主要有叙事歌、_______、节庆歌曲等。
A 赞歌
B 圣咏
C 爱情歌曲
13、欧洲较具特色的乐器有苏格兰风笛、意大利的______、罗马利亚的排箫。
A 曼陀林
B 小提琴
C 卡曼贾
14、欧洲大陆有______个国家。
A 五十多个
B 六十多个
C 四十多个
15、风笛可用嘴吹,也可用______供气。
A 风袋
B 水袋
C 布袋
16、下列哪个国家中______可可产量居世界第一。
A 加纳
B 坦桑利亚
C 蒙古
17、下列乐曲中________属于非洲音乐。
A 《四岁的红紫马》
B 《星星索》
C 《门库尔雅》
18、________是非洲最具有代表的乐器。
A 鼓
B 马林巴
C 萨朗吉
19、________因世界上最古老的“东非猿人”骨骼化石的发现,这里被认为是人类的摇篮。
A 布隆迪
B 坦桑利亚
C 塞内加尔 20、布隆迪圣鼓表演是在特定的场、合表演的一种鼓乐,圣鼓象征着______。
A 国王的权利。象征皇族的正统与种族的延续。
B 人对大自然的敬畏。
C 人们对美好生活的憧憬。
21、高度发展的_______是非洲音乐最主要的特点。
A 节奏
B 旋律
C 调式
22、______位于西非,频临大西洋,人口880万,首都达喀尔。
A 布隆迪
B 塞内加尔
C 印度尼西亚
23、门库尔雅的表演形式是___________。
A 马林巴琴二重奏
B 马林巴琴独奏
C萨朗吉与马林巴琴合奏
24、在_______,音乐可以赞颂神灵,也可以赞美人,还可以用来驱魔祛病。
A 亚洲
B 欧洲
C 非洲、________位于非洲西部,首都阿克拉。过去曾名“黄金海岸”。
A 布隆迪
B 加纳
C 坦桑利亚
26、《男孩之舞》是一首为舞蹈伴奏的__________。
A 鼓乐曲
B 马林巴曲
C 风笛曲
27、《男孩之舞》表现了一种_______的情绪。
A 热烈 奔放
B 舒缓 深沉
C 柔美 豁达
28、非洲音乐是指________黑人居住地区的音乐。
A 撒哈拉沙漠以南
B 撒哈拉沙漠以北
C 北非南非与西亚
29、《告别》的音乐表现形式是________。
A 器乐合奏
B 声乐合奏
C 独唱 30、《告别》中使用的乐器为___________。
A 钢琴
B 小提琴
C 排箫
二、简答题(每小题20分,共40分)
1、请写出邵东一中校歌歌词。
高一作文:音乐的魅力 篇10
音乐像黑夜里的烛光,像朗空中的明月;像清晨的露珠,像黄昏的余晖;像春天里的微风,像冬日里的火炉;像亲切的问候,像甜蜜的微笑;像恋人的心扉,像母亲的抚摩;像久别重逢者的狂热拥抱,像依依惜别时的绵绵回望……音乐的魅力,让我无法抗拒,让我深深沉醉。感受音乐,就像一个有血有肉有思想的灵魂在与我的心灵亲切交谈。
已经很久没有这样抚摸音乐,同时也被音乐抚摸了。我蜷缩在自己的世界里,闭上眼,细细品味,静静倾听,她款款而来,丝丝萦绕,袅袅展开,一遍又一遍……听吧,一曲《雨打梨花深闭门》正把你包围,那低沉哀婉的旋律触动着你的心。旖旎,婉约,无奈,有些缠绵,有些忧伤,缭绕,挥之不去,挥之不去的是那无尽的忧伤和缠绵。于是,你心里最柔软的地方,被她轻轻巧巧,不费周折的俘虏了;你骨子里的那份孤寂,也慢慢弥漫开来,整个的被湮没,被沉浸……听吧,一首《悲怆奏鸣曲》正把你笼罩,开头那充满悲怆情绪的旋律中透露出一丝坚定,绝无儿女情长似的缠绵悱恻。接着那如歌似的慢板,温馨而虔敬,如同抒情的无词歌。第三乐章的旋律洋溢着青春的明快和不可抑制的生命活力。于是,贝多芬那对命运的激愤之情和刚毅不屈的气度会使你热血沸腾。听吧,一支《站台》正在你耳旁跳动,音乐已化作一个个精灵,激动着你身上的每一个细胞!感受到了吗?血液正在燃烧;听到了吗?心跳正在加剧。于是,你在不知不觉间跟着音乐的节拍翩翩起舞。
一个人,静静的坐在房里感受音乐——享受;一个人,静静地走在湖畔感受音乐——享受;一个人,静静地站在竹林里感受音乐——享受。我的生命中不可缺少的东西是:空气、水、书和音乐。这似乎有些夸张,而音乐,在我心里,的确如阳光般,不可或缺。因为它就这么神奇,悲伤着你的悲伤,快乐着你的快乐,幸福着你的幸福。
高一物理教学探索 篇11
一、树立学生学好物理的信心
初中物理与高中物理的学习要求有所不同。初中物理是以观察、实验为基础, 对物理现象过程的阐述基本上是属于定性的, 使学生掌握初步的物理知识和技能, 而高中物理不仅内容多、难度大, 而且使用定量的方法去研究探索比较复杂而抽象的物理现象及过程。高一新生的思维能力、思维方法、学习习惯基本上还停留在初中的水平上, 一下子不能有大的改变。
“攻城不怕坚, 攻书莫畏难”, 教师应该帮助学生树立信心。在高中初始阶段, 特别是在学期伊始, 必须指导学生区别高中物理与初中物理内容的要求、方法的不同, 使学生有足够的心理准备。我们应该正视物理学习有一定的难度, 使学生认识到, 只要掌握科学的学习方法, 通过努力, 就一定能学好物理。
二、循序渐进, 加强训练, 培养学生的逻辑思维能力
学生由初中进入高中学习, 往往感到模型抽象、不可以想象。由于高一学生的阅读理解、逻辑思维、推理判断、分析综合、比较鉴别、抽象概括、归纳演绎、空间想象、灵活应用等能力都还一时没能很好地形成, 因此, 必然会给学生的学习带来困难, 造成障碍。这是目前课程体系让人无可奈何的客观存在。应妥善过渡, 降低台阶, 给学生一个缓冲、适应阶段。开始时, 适当放慢进度, 降低难度。新课的引入, 尽量从初中的角度切入, 注意新旧对比, 前后联系。
三、注重加强学生的学习方法指导
实践物理, 由于涉及的问题简单, 现象直观, 容易理解, 篇幅少, 容易记住, 题型简单, 按学生的话说:“只要记住一公式, 把题中已知条件代进去就可得到答案。”进入高中后, 由于定义、概念、规律、现象、公式多, 题型花样多, 加之科目多, 如果仍靠初中那种以机械记忆为主的学习方法, 显然是无能为力了。由于理解能力差, 即使背得到定义、公式, 因不解其意, 不注意适用条件, 乱代公式, 而对万花筒式的题型变化, 更是束手无策, 望而生畏, 失去了信心。对一些形同质异、形异质同的问题, 由于遇到一些似乎两个看起来一样的问题, 但要用两个不同的物理规律来解;两个看起来完全不同的问题, 却要用同一规律来解的情况, 觉得物理好像真的无章可循。高中物理的学习方法, 必须在高一时, 就尽最大努力去培养。
四、讲究教学艺术, 激发学生学习物理的兴趣
加强直观性教学、提高学习物理的兴趣。高中物理在研究复杂的物理现象时, 为了使问题简单化, 经常只考虑其主要因素, 而忽略了其次要因素, 建立物理现象模型, 使物理概念抽象化。初中学生进入高中学习, 往往感到模型抽象, 不可以想象。针对这种情况, 应尽量采用直观形象的教学方法, 多做一些实验, 多举一些实例, 使学生能够通过具体的物理现象来建立物理概念, 掌握物理概念, 设法使他们感到“成功的喜悦”。教学生动风趣, 不但能活跃课堂气氛, 而且能加深学生对知识的记忆。例如, 在讲势能时, 可向学生说, 当天花板上有一根鸡毛向你头顶上落下时, 你将怎样?学生肯定会说:“这有什么可怕的?”如再问, 若你头顶上的电风扇落下呢?学生肯定会下意识地用手盖住头顶, “那还不快跑”, 从而说明物体的势能与质量有关。
“万事开头难”, 我们在高一教学中, 除传授知识外, 还应教会学生如何学好物理, 注意学生的学习心理的疏导、学习习惯的培养等, 架好初、高中物理学习的桥梁, 共同提高物理的教学效果。
摘要:高中物理教学难的问题较为普遍, 直接影响着高中物理教学。教师若能正确引导学生掌握学习物理的方法, 激发学生的学习兴趣, 将直接影响学生对高中物理的学习态度。
高一音乐与人生学会聆听教案 篇12
音乐与人生
【基本思路】:本单元的学习,既是学生学习音乐鉴赏的出发点,也是他们最终提高音乐审美能力的归宿点。这个时代的学生们,可能有自己崇拜的偶像,或歌星,或演唱组合,一开始就发自内心地喜欢听教材内容的人不多。虽然第一节内容较多,但有必要对学生进行正确的引导,所以,这些内容是很有必要的。《音乐与人生》将用两课时完成。【课
题】:学会聆听
第一节
音乐与人生
第一课时: 【教学内容】
一、学习导言、格言、散文。
二、认识音乐基本要素、音乐形式要素。
三、鉴赏琵琶协奏曲《草原小姐妹》的第一部分《草原牧歌》。【教学目标】
一、通过对小散文、《草原小姐妹》的学习,使学生认识到,对音乐的感悟、表现和创造是人类的一种基本素质的能力。高质量的人生,应该用音乐美化自己人生的道理,从而激发和培养学生学习音乐鉴赏的兴趣和信心。
二、初步认识音乐要素的基本内容。
三、聆听《草原放牧》,感受形式要素。【教学重点】
一、认识音乐要素、音乐形式要素的基本内容。
二、通过鉴赏作品《草原牧歌》认识部分音乐形式要素是怎样发挥作用的? 【教学难点】
认识音乐形式要素节奏、力度、速度、旋律的艺术作用。【教学过程】
一、组织教学。
二、导入:谈话导入, 问:音乐与人生有什么关系?, 引起注意和思考
三、认识音乐 :鉴赏的相关知识。
(一)学习导言、格言和散文。
1、集体读导言。
2、让学生解释孔子格言:“兴于诗,立于礼,成于乐”,教师补充:“兴于诗”,人的修养从学诗歌开始;“立于礼”,自立从学礼仪开始;“成于乐”,完美人生从音乐开始。
4、朗诵散文:“你可知道高尚流水遇知音的故事?„„”
师:追求高质量生活情趣的人,应该用音乐来美化自己的人生。也许我们不是作曲家、音乐家,但我们可以听、可以看、可以鉴赏。
怎样把自己培养成为一位能听懂音乐的人呢?
对音乐的感悟以及表现和创造都是人类的一种基本素质,大家有那么多的知识积累,如果学习一些音乐鉴赏知识,学会聆听,我们就会成为听懂音乐的人,从而丰富我们的生活情趣,提高我们的生活质量)。
激发学习鉴赏音乐的兴趣,找学习动力。刺激学习方向。
(二)初步学习音乐要素及音乐语言。
1、学生阅读教材第8页第一、第二自然段。
2、师生回忆所学知识:
音乐的“基本要素”有:音的高低、长短、强弱。
音色:常用的“形式要素”有:节奏、旋律、和声、音色、力度、速度、调式、曲式、织体等。
“音乐语言”是凭借音乐的形式来表现人类情感的艺术手段。
3、依据教材上所示例运用讲授法着重讲解节奏、力度和速度。
节奏:节奏是指音乐运动的长短和强弱,是构成音乐的第一要素。(所用示例见教材第八页)
力度:音乐中音量的强弱程度。
速度:音乐进行中的快慢程度, 为今后学习鉴赏音乐奠定知识基础。
三、鉴赏《草原牧歌》 第一次聆听《草原牧歌》(完整聆听), 提问:
1、有哪音乐要素在发生作用?(讨论后小结出:节奏„„)
2、独奏乐器是什么?(琵琶)讲“琵琶协奏曲”
3、音乐情绪怎样?联想和想象到了什么?(富有生机和朝气、天真、活泼;联想到美丽的草原和放牧的生活情景)
4、节奏等形式要素发挥了什么样的作用?, 指导学生参与鉴赏实践活动
(四)对比、聆听《草原放牧》第一主题音乐和第二主题音乐
1、分别打出两个主题的节奏。
师:给节奏配合上高低起伏的乐音,加上力度、速度的变化,按一定的关系连接起来就为我们塑造了生动的画面,带来了美感。
2、对比听、唱两个主题音乐。
3、介绍几个蒙古舞蹈动作(或观看蒙古族舞蹈)
(1)掌形和提、压腕。
(2)播放《草原放牧》第一主题音乐,在音乐的伴奏下做提、压腕动作。, 感受音乐形式要素节奏、力度、速度和旋律、调式等要素的艺术功效。加深音乐记忆,培养和激发持久兴趣。
(五)拓展:
再次完整聆听《草原放牧》思考“拓展与研究”第1、2、5题和第3题有关《草原放牧》的项目, 完整播放音乐,学生思考后提问回答,教师做以鼓励为主的补充和评价,并做好记录,作为形成性评价的材料之一。
学会聆听 音乐与人生 第二课时
【课
题】学会聆听
音乐与人生
第二课时 【教学内容】
一、《第六(悲怆)交响曲》
二、《长江之歌》 【教学目标】
一、进一步认识和熟悉音乐的形式要素。
二、聆听《第六(悲怆)交响曲》第四乐章,通过与《草原放牧》的对比欣赏,感受音乐要素在这两部作品中所发挥的不同的艺术作用。
三、听赏《长江之歌》,探究音乐的各形式要素在这首作品中发挥的艺术功能,使学生进一步掌握聆听音乐的方法。【教学重点】
通过对比欣赏,感受音乐要素在《草原放牧》和《第六(悲怆)交响曲》第四乐章这两部作品中所发挥的不同的艺术作用。【教学难点】:分析、探究音乐的形式要素在不同的作品中体现出的不同的特点。【教学过程】 导入:
回顾第一课内容,转入本课教学。
1、课前播放《草原放牧》的音乐。
2、上课后提问刚才播放的乐曲的名字是什么?乐曲体现了什么样的情绪特点?让学生回答。
3、提问法复习音乐的形式要素, 通过“温故而知新”达到知识系统化的掌握,为下面将要学习的内容做一个铺垫。新课:
一、《第六(悲怆)交响曲》第四乐章。
1、用“讲授法”简介作者、背景。
2、用“视唱法”熟记主部主题。
3、完整地欣赏作品
(1)提出问题:A乐曲表达了什么样的情绪?
B听了音乐后能让你联想到些什么?
(2)欣赏音乐,并将音响与解说有机结合。
1、有利于对作品的感受与理解
2、主题是交响乐的灵魂,是乐曲发展的基础,熟记主题可加深对乐曲的理解和感受,同时,又培养了音乐的记忆力。
3、欣赏中依据教材分析,做适当提示,促使完成音乐语言在内心的释读。
对比听赏《草原放牧》和《第六(悲怆)交响曲》第四乐章,1、听赏《草原放牧》和《第六(悲怆)交响曲》(音乐片段),让学生比较两首作品的力度和速度有何不同?
2、唱《第六(悲怆)交响曲》第四乐章的第一主题,画出旋律线,与《草原放牧》的第一主题进行比较,感受两段音乐不同的旋律特点。(《草原放牧》的第一主题的旋律线上节课已一画过。)
3、标出《第六(悲怆)交响曲》第四乐章第一、二主题的节奏,拍击节奏,与《草原放牧》的节奏进行比较,体验两段音乐不同的节奏特点。
4、复听乐曲的第一部分,并让学生用手指表示出第一、二主题。通过对比欣赏,使学生更清楚、更方便地认识音乐的形式要素在表达音乐情感时发挥的重要作用。二:《长江之歌》
1、教师安排学生自己阅读教科书中关于作品介绍。
2、让学生诵读歌词,体会歌词的含义。
3、作品欣赏(1)完整地欣赏歌曲,感受作品的情绪特点。(2)学唱歌曲的第一乐段,引导学生说出歌曲旋律、节奏的特点。(3)复听歌曲 聆听之前提出问题:
A、歌曲的速度、力度有什么特点? B、歌曲的结构是怎样的?
鼓励学生跟录音一起唱,1、初步对感受与理解作品。
2、引导学生逐步学会自己分析、感受和理解乐曲,提高学生鉴赏音乐的能力。
3、拓展, 思考、完成拓展与探究的1,3,5题, 拓展与探究部分的1,3两题,让学生自己把课上分析、讨论的结果填入书上相应的表格里。三:拓展与探究
高一教学工作总结 篇13
一、平时注重理论学习,加强自身修养,提高自己的思想素质。认真贯彻学校的育人思想、育人理念。坚决服从校长室的领导,不折不扣地完成学校部署的各项工作。
二、重视学习业务知识,注重求真务实,不断提高自身的工作能力,做好教书育人的本职工作。注意收集江苏高考的新信息,认真研究考试说明及高考录取政策,研究近几年江苏高考试题,把握命题规律,以便在日常教学中有针对性,不走弯路。
三、本人所做工作
1.配合学校,积极推进“1+1”高效课堂教学:开学初,年级就组织教师学习导学案编制的格式、要求,指导教师如何编制高质量的导学案,同时每学科成立导学案编制的核心组。除了加强导学案的编制外,另外要求每位教师也按“1+1”课堂教学模式进行上课。年级几位领导推门听课进行检查。
2.开学初,按学校的要求,编排、调整了年级课表,使开学有序正常地进行。
3.组织迎国庆书法、绘画、作文大赛。
4.组织读书交流大赛。
5.定期对教师的备课、听课情况进行检查。
6.成立学科奥赛辅导小组,确立辅导教师,参加学生,辅导时间、地点。
7.年级组织开设了校本选修课、研究性学习,评出在研究性学习的优秀小组并参加校展示。
8.组织阶段性检测,期中考试,并进行成绩处理、总结、分析工作。
9.配合学校组织进行了“1+1”高效课堂评优。
10.配合刘主任、翁主任、施主任做好年级各项工作。
以上是本人一学期所做工作,当然有成绩也有不足,有待于在以后工作中进一步完善。
高一新生英语教学探究 篇14
关键词:发现式,发现,互动,采集
学生从初中升入高中, 学习环境有了很大改变。高中英语的词汇量剧增, 语法难度增大, 教师授课方式不一样。面对这种改变, 学生感到茫然不知所措。而且学生来自不同的学校班级, 原来所学的英语语音、语调也有所差异, 一时很难适应高中的英语学习。笔者经常听到高一的学生说:“老师, 你能不能像初中老师那样上课啊, 我们不适应你的课。”高一是初中向高中的过渡阶段, 如果教师不能正确地引导, 很可能学生从此与英语“绝缘”。怎样才能使学生顺利完成从初中向高中英语的过渡呢?笔者认为高一英语教师应注重培养学生学习英语的兴趣, 激发学生的求知欲, 帮助他们去发现英语知识, 掌握正确的学习方法, 培养他们良好的学习习惯。
一发现式学习
作为英语教师, 不仅要教给学生英语知识, 更重要的是引导他们会学英语。高一仍是英语入门阶段, 有资料显示, 高一年级英语成绩产生分化的原因之一是学生学习方法与新的教学内容不相适应。
许多人都这么说:如果我能到英国或者美国生活一段时间, 我也能学好英语。这话说得不错, 关键是现实中大多数人没有这个条件, 那我们就要研究在没有“英语环境”的条件下, 怎样学好英语。在教学中, 采用何种方法能启发学生用自己的头脑去获得知识呢?布鲁纳主张教学采用“探究─发现”式方法, 引导学生像科学家那样探求知识, 而不是被动地接受教师的灌输。发现是内部动机的主要来源, 发现能加强记忆的保持。发现的过程是情感体验的过程, 伴随着惊喜与收获成功的情感, 深知知识来之不易, 从而保证了记忆的长久保持。英语发现模式的主体, 强调行动起来, 去寻找, 去探索, 去研究, 才能够有所发现。
二搭建课堂信息平台, 互动学习
在教学过程中, 教师光靠讲课是难以满足所有学生的要求的, 所讲授的内容对一部分学生来说可能是老生常谈, 对另一部分学生可能是无法理解的信息。在这种情况下, 时间一久, 学生自然会感到不同程度的厌倦, 学习外语的兴趣受到压抑进而逐渐消失。如果反过来, 以学生为中心, 组织讨论, 形式多样;教师精讲, 学生多练;在语言实践中学习、提高语言水平;教师仅起引导和督促作用;创造机会, 在学生中建立起使用语言的信息平台等, 教学往往会收到事半功倍的效果。要做到这些, 教师应该相信学生的学习潜力, 放心大胆地让学生掌握学习的主动权, 不应该老是放不下, 觉得不讲够便未能完成教学任务, 未尽到教师的职责。教师应该懂得, 课堂不是教师利用讲台练习口语的地方, 而是学生学习外语的场所。学生每节课下来, 应有新体会, 新提高, 有一种满足感。学生在学习的过程中, 有话可说, 有内容可写, 有兴趣去听读, 有动力去调动一切语言手段表达思想内容。
发现性互动式学习, 能避免课堂教学与社会生活需要相脱节, 强调过程性和体验性。语言运用练习的时候教师仍需创造信息交流平台, 让学生有机会发挥主观能动性, 感到有内容可说, 并能灵活运用所学的语言知识进行交际。互动式高中英语教学模式可以大大激发学生的学习兴趣, 把机械操练变成灵活应用的过程, 为课堂教学的有效开展提供有力的保障, 也为课后学生的学习注入动力。
如何搭建信息平台?让学生充当信息的采集者。因为学生一般都喜欢寻求自己感兴趣的新知识以满足求知欲, 所以学生便有动力去收集信息。
笔者在实践过程中, 让学生按自己兴趣采集英语单词或者句子, 根据课堂教学的特点, 让部分学生提供信息, 并使另一部分学生知道这些信息。或使两部分学生知道不同的信息, 然后让他们互通有无。在每一节课开始的前3分钟, 笔者让一名学生在黑板上写出其发现的新单词或句子, 或者在课堂上念给全班同学听, 并特意让其说出是在哪里发现的。由于出处都是学生熟悉的, 与生活息息相关, 听的同学特别感兴趣, 有一种强烈期待感, 特别想听想看周围的同学到底收集了什么新东西。这种实践强化了课堂教学与社会生活需要相连, 强调过程性和体验性。
三训练学生的心理素质
教师在英语教学中要为学生创造一个良好的心理环境。帮助学生适应新的学习和生活环境, 让学生体会到自己是思维领域里的一个劳动者和收获者。让学生在老师的指导下有耕耘有收获, 强调行动起来, 去寻找, 去探索, 去研究, 才能够有所发现, 为未来做一个优秀的劳动者做好准备。发现自己的问题是好事, 能从中找到努力的方向。发现了问题及时去解决、努力去解决, 那么出现的问题越多, 就越能提高, 越能进步。走过的曲折越多, 经受的磨难越多, 人的本领就越大。通过这样的训练, 不仅培养了学生在学习上吃苦耐劳的品质, 还可使学生在解决问题中, 无论问题的难度如何, 都能镇定自若, 信心十足, 正常发挥。
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