高中作文与流行歌曲（通用8篇）
高中作文与流行歌曲 篇1
“90”后高中生是在流行文化熏陶下成长起来的一代, 他们和流行文化的关系可谓是“青梅竹马”。正因如此, 他们爱看武侠、听言情;也爱上网络、写短信;更爱唱流行歌曲、画动漫。而当前高中语文教学重视经典文化、民族文化、精英文化, 这与青少年的喜好相去甚远, 使得当下的语文教学陷入尴尬之境。《高中语文课程标准》在课程目标中明确规定:“增强文化意识, 重视优秀文化遗产的传承, 尊重和理解多元文化, 关注当代文化生活、学习对文化现象的剖析, 积极参与先进文化的传播与交流。”因此, 语文教师应因势利导, 利用现代化手段将优秀的流行文化引入到语文学习中, 从而激发学生的学习兴趣, 有效提升课堂效率, 最终变“应试语文”“课堂语文”为“生活语文”。
一、流行歌词与中国传统文化的对接
当今乐坛, 周杰伦当数“领风骚第一人”。他的歌曲深受同学们喜爱。其御用词人方文山创作的歌词充满了强烈的画面感, 具有浓郁的东方风格。他创造性地继承了中国古典诗歌创作传统。讲授古典诗词时适当引入方词会起到意想不到的效果。
在讲授“意境”这一美学概念时, 引入“千里之外”开头两句:
屋檐如悬崖风铃如沧海
这两个比喻乍看起来好像很没有理由, 细想则别有趣味, “悬崖”“沧海”分别对应“高”“远”两字。“高”和“远”其实是一种距离。因为爱人马上要远行了, 此去山水苍茫, “天涯之外”“生死难猜”。自己每天站在屋檐里面向外眺望, 如同站在高高的悬崖边上一样, 只能望见烟雾迷茫, 山长水远;耳边的风铃声此刻突然变得虚无缥缈, 回荡在我的心间, 如同回荡在广阔的大海上面一样。“屋檐、悬崖、风铃、沧海”这些意象不正是“寂寞等待”这一意境的最好表达吗?此外, “诗化、尘埃、雨落花台、琉璃、芙蓉、船行、梨花白、青苔、浓雾、琴声”一系列古典意象缀满整首歌词, 营造出一幅思远怀人的经典境界。
方词中也有大量的词类活用现象。如:
形词动用:
你发如雪, 凄美了离别。《发如雪》
那饱满的稻穗, 幸福了这个季节。《七里香》
名词形用:
被雨淋湿的唐装, 那股叹息很东方。《双刀》
形词名用:
花已向晚, 飘落了灿烂。《菊花台》
月光下一轮美满。《牡丹江》
上面提到的“东方”一词, 名词活用为形容词后语意顿时丰富了许多, 让人产生无限的联想:含蓄温婉的东方女子、崇尚武德的中国功夫、极具内蕴的京剧……
方文山这种“反语法化”的用词习惯正是对古诗文中的“词类活用”这一语言现象的继承和发展。
方词中还有很多可圈可点之处, 不再一一列举。将流行文化引入课堂, 让学生意识到他们奉为“神明”的流行歌曲、流行歌词其实是在对传统文化的继承和发展中才具有更强大的生命力和流行价值。将流行元素引入高中语文教学既拉近了流行与经典的距离, 又增强学生学经典、爱传统的自觉性。
二、流行语、广告语与修辞联姻
在讲授必修二“梳理探究”“修辞无处不在”一课时, 让学生课下搜集优秀的流行语和广告语, 课上展示搜集成果。如:
世界失去联想, 世界将会怎样? (联想)
晚报不晚报。 (《北京晚报》)
司机一滴酒, 亲人两行泪。 (交警提示语)
以上流行语、广告语运用了谐音、拟人、镶嵌、双关、对仗等修辞手法后, 语言顿时鲜明、生动, 富有哲思, 让人过目不忘。此活动将语文教学与社会生活密切结合, 激发学生学习兴趣的同时, 又提高学生认知当代社会、观察流行生活的能力。
三、影视欣赏融入小说教学之中
影视作品承载着比课本所选小说更多的信息, 包括文字、图像、声音等, 它能更多地给学生提供各方面的信息, 让学生了解课文没有涉及的知识, 对小说中的人物形象和主旨有更全面深刻的理解, 对小说的表现手法有更直观的把握。影视作品大多忠实于原著, 全面展示作品思想内容。有些影视作品也对原著进行了二度创作, 表达了编剧对原著主题、人物形象和艺术技巧的个性化理解。通过影视作品与原著的对比欣赏, 更有利于提高学生的鉴赏能力。
如《林黛玉进贾府》《香菱学诗》这两篇课文, 尽管先对《红楼梦》进行了详细的介绍, 但学生对文本的阅读兴趣还是不浓, 对人物的把握也较为单一。待电视连续剧《红楼梦》中的这两部分剪辑播放给同学看后, 他们对照着文本自发地热烈讨论起来, 为了论证自己的观点, 很多同学又拿起了课本。我乘机让他们搜集资料, 写观后感、读后感。这之后, 我欣喜地发现我们班不少原来很不爱看书的同学, 课间捧起了《红楼梦》。
还有鲁迅先生的《阿Q正传》经严顺开的演绎成了经典, 把电影引入本文的教学, 相得益彰。《罗密欧与朱丽叶》《雷雨》等话剧, 也一样可以进行剧本和话剧的演出的对比、议论、分解、评价, 学生对文本的阅读也会更加主动、更加深入。
四、手机短信、网络微博打开写作之窗
如今, 校园热传这样一句流行语:一怕文言文;二怕写作文;三怕周树人。提到写作文, 同学们更多是焦虑恐惧、无话可说。而发手机短信、写微博他们却乐此不疲。利用短信、微博进行作文使得作文教学生活化, 还能增加学生作文语言的积累。总之, 时时处处皆可写作, 不必拘泥于传统课堂之上。运用手机短信、微博这些形式展开写作训练, 弱化学生对写作的恐惧和抵触心理, 不失为写作教学的新尝试。
流行文化形式多种多样, 青少年学生对此趋之若鹜。我们只有在不断改变、不断发展的文化环境中, 按照《新课标》的指导与时俱进地将新的流行元素嫁接到传统的语文教学中, 我们的教学活动才会更有生命力、更有价值。
(焦作市山阳区一中)
高中作文与流行歌曲 篇2
游走于古典诗词与流行歌曲的边缘
——新课程标准下高中语文古诗词教学案例分析
当涂石桥中学 汪宗陆
[案例背景]
一：批阅学生周记，我读到这样一段文字：“汪老师，说句您不要生气的话，我总觉得最近《唐诗宋词》你上得太乏味，总想打瞌睡。《梦游天姥吟留别》有必要上那么多节课？同学们有很多没有您那样喜欢李白，也难达到您欣赏水平。虽说语文课上您也让我们敞开心河畅所欲言，可您不觉得那离我们太遥远了吗？”说实话，读了这段话，我很有些伤感，也有些埋怨。
二：笔者正任教高二一文一理两个班的语文课，在教学过程中发现，学生对古典诗词的学习兴趣和教师想像的相差甚远。早些年的高中生们对古诗词喜欢得颠来倒去地背，许多学生书或笔记本的扉页上都认真地写着最喜欢的诗句，而现在这种现象已经很少看到了，大部分学生对学习古典诗词已提不起太大的兴趣。有时，在课堂上听完声情并茂的课文配乐朗诵后，望着学生一脸冷漠，笔者心中塞满了无助与无奈。有时，笔者在课堂上提到一句诗，很少有同学能接到下一句。还有一部分同学对背诵古诗是应付检查。
三：我们学校规定禁止学生把手机、Mp3、Mp4等各种通讯和娱乐工具带入校园，可是我班文艺委员许燕上自习时听Mp3，我非常生气，班干竟然带头违纪，拿到办公室一听，里面有毛宁的《涛声依旧》、黄安的《新鸳鸯蝴蝶梦》、周传雄的《寂寞沙洲冷》、邓丽君的《但愿人长久》《芳草无情》、周杰伦的《东风破》《青花瓷》等等，她噘着嘴说是为了学习古典诗词，我想她确实不是狡辩，这些流行歌曲的确都与古典诗词有关，心中怒气消解了许多，批评其违纪的同时更多的赞扬„„
我陷入了思考：我们的语文课是不是远离了学生的生活？学生的创造性思维得到发展了没有？然而，这些问题却往往被我们有意无意地忽略了。那在古诗词教学方面能否迎合学生达到一种默契，或许古典与流行之间就有一种默契。[案例原因探寻]
经调查了解，这种现象并非笔者所教的学生如此，而具有一定的普遍性。于是，笔者想：现在从小学甚至幼儿园就已兴起了读背古诗之风，为何到了高中阶段学生的古典文学底蕴反而变得如此贫乏？到底是谁伤害了我们的学生？到底是什么导致了高中生对古典诗词学习兴趣的减退？如何才能重新唤起学生学习古典诗词的兴趣呢？
由此，在教学实践中笔者开始了深一层地思考。
（一）造成现状的客观原因
1、在流行文化和快餐文化的冲击下，学生的阅读空间狭小，阅读品位降低。
现在的高中生课业负担都非常重，再加上网络、电视、广播和流行音乐的冲击，学生课外花在阅读上的时间可谓少之又少。在这么有限的时间里，我们的学生都在看些什么书呢？我们经常看到有老师从学生那里没收到动漫、武侠或者言情一类的书。我的学生是理科班，整天忙于数理化，他们没有太大的兴趣也没有大块的时间来读长篇名著，所以有相当一部分同学的阅读局限在这类书中。这些书在学生眼中可谓图文并茂，情节引人入胜，通俗易懂，携带方便，便于隐藏，而且一个中午就能读上一本，所以在学生中有一定的市场。
经常性的阅读这些书，使得学生的语言水平深受其害，如我们经常可以听见学生张口就来周星弛的口头禅：“哇靠”“哇塞”，更有甚者能把他的经典台词“曾经有一段爱情放在我面前„„”倒背如流。千篇一律的说话方式阻碍了他们思维的发展，学生的阅读兴趣、阅读品位难以提高，拿到高雅的古诗词就没精打采，无兴趣去读。
2、课本中所选的某些诗篇确实与学生有一定距离，不能吸引学生。
如《离骚》，就有不少学生反映这首诗古奥难懂，提不起兴趣。《离骚》虽然是我国古典诗歌浪漫主义风格的源头，距离学生的时代比较久远。虽然前面学生已经接触了《诗经》，但对于楚辞，无论是形式上还是内容上仍然是陌生的。从字面上看，障碍特别多，学生也就没有了读下去的欲望。
3、呆板的教学方式一定程度上枪杀了学生的学习古诗词的激情。
不少教师平时教上古典诗词，篇篇逐字逐句串讲，老师讲的多，学生自己体验的时间反而少；或者似乎把一堂古典诗词鉴赏课上成了一般的文言文教读课。而事实上古典诗歌不同于文言文，把教文言文常用的方法放到欣赏古典诗歌的课堂上来，这不能不说是一种失败，也难怪学生不喜欢。古典诗词鉴赏课要充分考虑文体的特点，既要有利于学生理解诗歌内容，又要有利于学生鉴赏能力审美能力的培养。
（二）造成现状的主观原因
现在有一部分高中生对古典诗词学习的认识本身就存在着一定的偏差：
1、“长一点的诗歌，学起来费时费力，又难懂，学了就忘”
这是一种畏难心理。学生生性好动，从心理学的角度讲，他们注意力保持集中的时间比较短，记忆深度不够。许多同学看到课后“背诵”两个大字就顿生反感，让他们自觉静心背背古典诗歌是不容易。而实际上要想在嘻嘻哈哈的笑闹中轻松学好语文同样也是不太现实的，要想在学习中取得成效，本身需要投入大量的时间和精力。
2、“学古典诗词落伍了，不够现代”
古典诗词不是外语，而是我们民族古代的语言形式。学习古典诗词就是回望我们民族文化的血脉源头，没有它，我们就找不到“回家”的路。不好好学习我国古代的优秀文学作品，我们就愧对于祖先，愧对于血管里流动的中华民族的热血。但学生主观上没有认识到这些，他们受流行文化的影响喜欢流行歌曲，却不知有许多歌词都是由古典诗词改编而来的。所以他们会觉得学古典诗词是“落伍”，跟不上时代。
3、“为了考试，我愿意在语文课堂上读读古典诗词，在课外我从来不读这些诗词”
这些学生很实际也很纯粹，他们学习古典诗词就是为了考试时的得分。抱着这种应试心理，学生就变得功利、浮躁，不肯静下心来多读多背，至多背几句“名句”“考点句”。
但是古典诗词是我们祖先留给我们宝贵的精神财富，是我们中华民族的瑰宝。学习古典诗词，从语言的范例中学习语言，能丰富语文素养，培养语文能力。《普通高中语文课程标准》（以下简称《课程标准》阅读与鉴赏中明确指出：“学习中国古代优秀作品，体会其中蕴涵的中华民族精神，为形成一定的传统文化底蕴奠定基础。”
古典诗词教学在高中语文教学中占有的地位，在教材中所占的比重大。人教版《普通高中语文课程标准实验教科书（必修）语文》五册一共安排了三个单元学习中国古代诗词，作为选修教材苏教版《唐宋诗词选读》专题的诗词有助于学生进一步加深对古诗词的理解，增进文学素养，丰富文化底蕴，充实语文知识，增强语文能力，从而更有利于学生个性和特长的发展。
在《课程标准》）诵读篇目中所占的数量多。《课程标准》附录“关于诵读篇目的建议”中要求会背诵一定数量的古典诗词：《诗经》，如《氓》等；楚辞，如《离骚》等；唐宋词，如李煜《虞美人》、苏轼《念奴娇》、辛弃疾《永遇乐》等。同时，高考作为一种选拔和导向，一定程度上也体现了对古诗词的重视。诗歌鉴赏题加上名句默写，在整张试卷分值约占8—15分。[案例素材整理] “温柔敦厚，诗教也。”《课程标准》中指出：“加强诵读涵永，在诵读涵永中感受作品的意境和形象，获得情感的体验、心灵的共鸣和精神的陶冶。在整体感知的基础上，学习从创意和构思、意境和意象、语言技巧等方面对唐诗作品进行赏析，感悟作品的艺术魅力，获得丰富的审美感受。” 教学古典诗词不应该是机械的、生硬的，而是要让学生知道到底学什么，怎么学，教师应尊重学生在学习中的主体地位，让学生在自主学习中养成能力。兴趣，是最好的老师。因此，只有深入到学生中去分析外在的和内在的原因，找到症结所在，才能找到解决的方法，对症下药。
我想让学生产生并保持学习古典诗词的热情，进而养成基本的欣赏能力，在古典诗词课堂教学中，就要实现教师与学生、学生与作者思想与思想的碰撞、情与情的交融。既然同学们如此喜欢流行歌曲，我细致地做了搜集和整理，通过考察发现古典诗词进入流行歌曲是当代歌坛上一道特殊景观，也为我们古诗词的教学提供了一个很好的切入点，进入流行歌坛的古典诗词存在古今情感的共通性，并且融合了古典与现代元素的表现形式。古典诗词与流行歌曲的融合体现在音乐和文字（歌词）两个方面。
我先说音乐的融合。在这类作品中，作曲者并不拘泥于古曲，而更多的是根据今人的审美趣味进行再创作，在古典与现代之间寻找结合点。就是说，既有意识地吸收中国古典音乐，同时又引入现代音乐元素，在曲式、配器、演唱等诸多方面都能给人一种现代感，但又有别于一般的流行歌曲。一些传唱较广的古典诗词歌曲，如《别亦难》（李商隐《无题·相见时难别亦难》）、《月满西楼》（李清照《一剪梅·红藕香残玉簟秋》）、《枉凝眉》、《葬花吟》（电视剧《红楼梦》插曲，曹雪芹原词）、《滚滚东逝水》（电视剧〈三国演义〉插曲，杨慎《临江仙》词）等，也都具有上述特点。应该说，在这种音乐的融合中，作曲家的才情尤其具有特殊的意义，作曲家才情的高下往往可以决定歌曲的成败。实际上，为古典诗词谱曲较之为一般的歌词谱曲具有更大的难度，对作曲家的文学修养、音乐修养、审美水准有着更高的要求。《别亦难》的作曲陈刚是著名小提琴协奏曲《梁祝》的作者，而《枉凝眉》、《葬花吟》的作曲王立平、《滚滚东逝水》的作曲谷建芬，都是当代乐坛上的重量级人物，这种融合是古诗词很容易进入到流行歌坛。
在这方面，专辑《淡淡幽情》可以说最具有代表性。《淡淡幽情》是著名歌手邓丽君演唱的古典诗词歌曲专辑，刘家昌、梁鸿志、黄霑、古月等人作曲，宝丽金唱片公司出版。共收入十二首歌曲：
1、李煜的《相见欢·无言独上西楼》（独上西楼）；
2、苏轼的《水调歌头·明月几时有》（但愿人长久）；
3、李煜的《虞美人·春花秋月何时了》（几多愁）；
4、范仲淹的《苏幕遮·碧云天》（芳草无情）；
5、秦观的《桃源忆故人·玉楼深锁多情种》（清夜悠悠）；
6、聂胜瓊的《鹧鸪天·玉惨花愁出凤城》（有谁知我此时情）；
7、李煜的《乌夜啼·林花谢了春红》（胭脂泪）；
8、欧阳修的《玉楼春·别后不知君远近》（万叶千声）；
9、朱淑贞的《生查子·去年元夜时》（人约黄昏后）；
10、柳永的《雨霖霖·寒蝉凄切》（相看泪眼）；
11、辛弃疾的《丑奴儿·少年不识愁滋味》（欲说还休）；
12、李之仪的《卜算子·我住长江头》（思君）。从曲目中可以看出，《淡淡幽情》所收12首全部为词，其中五代词3首，宋词9首。而以豪放词著称的苏轼被选入的也不是他豪放词代表作《念奴娇·赤壁怀古》，而是《水调歌头·中秋》。
再者除了音乐的融合之外，文字，也就是歌词的融合恐怕更值得我们关注。由于古今语言、音乐的差异，情感表现方式的差异，很多歌词作者往往不拘泥于古典诗词的原来的字句，而将其作为一种据以再创作的素材，或者整句地沿袭，或释其大意，或用其意象，或取其情境，使之与新创作的歌词有机地融合起来，从而成为当代流行歌坛上的一道特殊的景观。这就是我所说的“文字的融合”。例如黄安演唱的《新鸳鸯蝴蝶梦》：
昨日像那东流水，离我远去不可留，今日乱我心多烦忧，抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁，明朝清风四飘流„„
——《新鸳鸯蝴蝶梦》
显而易见，这是以李白的《宣州谢脁楼饯别校书叔云》一诗为蓝本的。我们对照李白的原诗： 弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧。长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。
——《宣州谢脁楼饯别校书叔云》
不难看出，黄安词基本上是李白诗句的沿袭和化用，但二者所表现的主题有了一些变化。李白抒发的是古代知识分子怀才不遇的抑郁苦闷，而黄安表现的则是现代人不求天长地久，只求今天拥有的爱情观。人们对爱情失去了信心，他们不是把爱情奉为一种信仰和归宿，而是把爱情当作一个驿站，一种缘分，人世悲欢，缘来缘去，好聚好散。新词迎合了现代人的爱情心态，所以尽管在内涵上较原诗单薄了许多，可仍能得到不少现代听众的喜爱。李修安作词陈富荣作曲梅艳芳演唱的《床前明月光》也是一个例子。这歌词是这样的： 是你吧，高高挂在苍穹千年啦，看尽了人世离与散，多少功名似尘埃。是我傻，总是在寂寞夜里望，你时圆时缺时迷惘，彷佛告诉我生命本无常。来吟一首老诗，喝一杯老酒，明月啊，别笑我痴，别笑我狂。床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。„„
——《床前明月光》
虽然用李白诗题，而且把李白的原诗嵌入歌词，但它所传达的却不是李白诗的原意。思乡之情在歌词中只是一种若有若无的陪衬，歌词侧重表现的，是现代人的一种生存状态，一种孤寂感和空虚感。不过，月的意象所负载的内涵与古诗所写的倒不乏相通。我们从字里行间隐约可以感受到李白《月下独酌》、苏轼《水调歌头》的意境。
比如流传颇广陈小奇创作毛宁演唱的《涛声依旧》，化用了唐人张继的名作《枫桥夜泊》，我们看它的歌词：
带走一盏渔火，让它温暖我的双眼；留下一段真情，让它停泊在枫桥边。无助的我已经疏远了那份情感，许多年以后却发现又回到你面前。
留连的钟声还在敲打我的无眠，尘封的日子始终不会是一片云烟。久违的你一定保存着那张笑脸，许多年以后能不能接受彼此的改变。
月落乌啼总是千年的风霜，涛声依旧不见当初的夜晚，今天的你我怎样重复昨天的故事，这一张旧船票能否登上你的客船。
——《涛声依旧》
可以看出在这些歌词中，作者把古典诗词的意境和现代人的情感成功地进行了对接，仍有《枫桥夜泊》的画面，但更多的是现代人的离情别恨。昔日旧情的怅惘，意外重逢的感慨，相忆与期待，思念与无奈，在反复的倾诉中表现得淋漓尽致又悱恻缠绵。语言是地道的歌词的语言，句式是地道的歌词的句式，虽然某些表述如“渔火温暖双眼”，“钟声敲打无眠”引入了通感手法而与诗颇为接近，但整体而言则是歌而非诗。
琼瑶作词的《在水一方》几乎是《诗经·蒹葭》的白话解释，而《当》的歌词则是化用古乐府诗《上邪》。台湾著名女作家琼瑶不以词作者见称，但是根据她的小说改编的电视剧插曲却有非常浓郁的古典诗词意味。比如《在水一方》，这是琼瑶的词、林家庆作曲。
绿草苍苍，白雾茫茫，有位佳人，在水一方。绿草萋萋，白雾迷离，有位佳人，靠水而居。我愿逆流而上，依偎在她身旁，无奈前有险滩，道路又远又长。我愿顺流而下，找寻她的方向，却见依稀仿佛，她在水的中央。我愿逆流而上，与她轻言细语，无奈前有险滩，道路曲折无已。我愿顺流而下，找寻她的足迹，却见仿佛依稀，她在水中伫立。
——《在水一方》这差不多就是对《诗经·蒹葭》的白话翻译。而《还珠格格》中的主题曲《当》，则是化用古乐府诗《上邪》，这我们前面提到过。《当》的歌词是这样的，当山峰没有棱角的时候，当河水不再流，当时间停住日月不分，当天地万物化为虚有，我还是不能和你分手。不能和你分手，你的温柔是我今生最大的守候。
当太阳不再上升的时候，当地球不再转动，当春夏秋冬不再变换，当花草树木全部凋残，我还是不能和你分散。不能和你分散，你的笑容是我今生最大的眷恋。
——《当》
琼瑶对中国古典诗词十分熟悉，这类歌词既源自某一首古诗，同时又融入了作者自己的解读和人生感受，并与电视剧中人物性格刻画、气氛渲染有机结合，营造出一种清新明丽、婉转深情的意境。
基于以上有关古典元素的流行歌曲素材整理，在古诗词的教学中做了若干探索和尝试。
[案例描述]
具体古诗词的教学操作中我选择以下几个方面实践：
一、导入新课：
借助流行歌曲来营造氛围，激发学生学习兴趣，让学生在音乐中展开想象，感受作品的魅力。教读李商隐的《无题（相见时难别亦难）》听听徐小凤演唱的《别亦难》，教读李煜的《虞美人·春花秋月何时了》《乌夜啼·林花谢了春红》，教师可以播放邓丽君演唱的《几多愁》《胭脂泪》；教读苏轼的《水调歌头•明月几时有》，教师可以让学生听听王菲演唱的现代版的《明月几时有》；通过“听”的形式，在悠扬旋律的伴奏下，诱导学生不再拒绝古典诗词，沉浸于诗词，牢牢抓住了学生的心。
二、比较鉴赏： 在鉴别中，借助流行歌曲有效做到了学生与诗人和作品的感性沟通，加强了诗词的理性体悟。1，学习苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》，利用多媒体课件播放并且展示了电视剧《三国演义》的插曲《滚滚长江东逝水》（杨慎《临江仙》）歌曲和歌词，借助音乐体味和感受这首词和苏轼的词异曲同工，同为咏史怀古，也各有千秋。
2，学习苏轼的的《卜算子·缺月挂疏桐》利用多媒体课件播放并且展示了台湾的周传雄演唱的《寂寞沙洲冷》比较不同意境，苏轼的词所要传达的是经历乌台诗案之后、贬居黄州，抒发其个人幽愤寂苦之情；而周传雄化用词中一句的意境表达的却是咏叹爱情的缘分，人世德悲欢，在爱与愁之间的伤痛。
三、作业设置：
这种作业设置较以往作业的设置学生愿意做、主动做、想着做。学习完李商隐的《无题（相见时难别亦难）》后，播放并展示了《还珠格格》中的主题曲《当》的歌曲和歌词，告诉同学们化用古乐府诗《上邪》，和我们刚学过的作品都表现了爱情永恒这一主题，模仿《当》的歌词，把《无题》扩写称一篇抒情散文
总之，在这些教学情境的设计和尝试中，有效培养了学生的情感态度和价值观，因而时常在教学中，在动听的音乐声和学生意犹未尽的讨论中，伴随着阵阵掌声，铃声响起。
[案例思考]
这些案例说明，教师一定要具备课堂开发的意识与能力，增加课本知识容量和密度。只有具备了这种意识与能力，以往那些充斥我们耳膜的被我们忽视的流行歌曲，才会被拿来当作语文教学的素材，从而为语文教学开辟出一片新天地。
高中作文与流行歌曲 篇3
关键词：高中声乐；声乐特长生；教学；歌曲选择
对于高中声乐特长生而言，能否选择一个适合自己的曲子，对其声乐生涯有着至关重要的影响。由于每个人的音质、音调、音色都有着极大的不同，因此在声乐教学上“因材施教”就显得格外重要。同理，曲目的选择对于高中声乐特长生而言，直接決定了其是否能够将技术和艺术完美的结合，从而完全表达出声乐作品的内在思想和感情，给人难忘的美好印象。
一、高中声乐特长生的教学方法与教学建议
不光是在音乐上，每当我们面对选择的时候，恐怕得到最多的答案就是“选择最适合你自己的”。然而不管是出于感性还是理想，我们都会偏向我们所喜欢和习惯的那一类。然而音乐却不同于其他的事物，并不是你喜欢的就是最适合你的，而往往有些歌曲自己明明很喜欢，但是却唱不好。因此到底什么样的作品才是真正适合自己的呢？
1.因材施教
由于每个学生的嗓音、音乐基础、个性爱好、年龄和自身修养等都不相同，所以就要求老师针对不同的学生，实行不同的教学方案。教师需要根据对学生“声部”和“声音类型”的研究，准确把握学生歌唱中的每一个特点，从而制定出适合每个学生自身特点的教学方案和教学内容。
2.循序渐进
教师在开展高中声乐特长生教学时，应该遵守循序渐进的原则。在教学内容的选择上，教师应该注重“发声技术”和“音乐表现”的结合，而不是将两者分离开来。循序渐进并不是说先进行发声练习，达到一定水准之后再进行音乐表现。而是两者结合训练，并且在教学内容上都是由浅入深，由易到难，切忌攀比或太过保守，从而影响教学质量。而循序渐进的过程，可以从自然声区开始，在奠定了一定的中音区基础之后过渡至换声区，然后再发展到高声区。最终达到声区统一的效果。
3.启发诱导
启发诱导是教育中的一个重要手段，特别是声乐教学，更需要教师和学生的高度默契和真心配合，因此启发诱导在声乐教学中十分重要。而启发诱导首先就需要教师能够抓住学生的特点，从而激发学生的信心和学习热情，令学生在一种轻松愉快的氛围中，以饱满的精神去攻克声音训练中的各种困难，从而提高其歌唱水平。
二、高中特长生的教学方法
1.讲授法
讲授法是最为基础的一种教学方法，所有的教学基本上都需要讲授法的配合。这是一种利用简单的语言，通过形象的描绘来让学生掌握声乐理论知识的一种教学方法。
2.示范法
示范法顾名思义，就是通过教师的现场示范，令学生能够准确地了解到自我演唱中的优缺点，并培养学生的听觉和辨别能力。
3.比喻法
比喻法事实上就是通过比喻的形式，将抽象的声乐理论和概念形象化，从而启发学生的一种教学方法，例如：教师常用“打哈欠”来形容唱歌呼吸的感觉。
4.欣赏观摩法
欣赏观摩法主要是借用一些声乐名家的演唱资料，让学生通过欣赏观摩来加深乐感、扩大艺术视野，并提高欣赏水平的一种教学方法。
5.模仿法
模仿法是一种双向的教学方式。首先学生可以通过教师的范唱，模仿教师的发声特点，达到学习的效果。其次就是教师可以通过模仿学生们的错误唱法，从而对学生做出正确的指导和纠正。
三、高中声乐特长生教学中的歌曲选择
由于学生自身条件的不同，所以选择的歌曲是否适合学生本身的条件，对教学质量和效果有着不可忽视的影响。
1.根据嗓音条件选择
由于每一个学生的嗓音不同，所以在初期应该选择与他们程度相当的歌曲，在生理和心理达到一定程度后，再决定各自的特色唱法，如：美声唱法，民声唱法，通俗唱法等。特别是我国的少数民族众多，在选择歌曲时，更应该注意各民族的嗓音特点，选择其本民族的歌曲作为教学内容。
2.根据声乐程度选择
歌曲内容还需要根据学生的演唱程度来选择，首先将学生分为初学者的“程度前”、经过课堂建立了一定混合唱法基础的“初级程度”、已经建立稳定中声区的“中级程度”、形成声区统一的“高级程度”，然后根据不同程度的学生由浅入深的选择适合他们程度的歌曲。
3.根据适合学生艺术表现与演唱技能来选择
根据学生的艺术表现和演唱技能程度来选择适合的歌曲，切忌选择超越学生艺术表现能力的歌曲，不能选择超过学生音域范围的歌曲，不能选择学生歌唱技术和演唱技巧达不到的歌曲。
一堂理想的高质量声乐课，不仅是学生实现梦想的基础，同样也是每一位声乐教师的理想，因此这就需要每一位高中声乐教师不断对教学行为进行反思，从而构建出一个最有效的高中声乐特长生课堂。
参考文献：
[1]肖黎声.声乐理论基础[M].人民音乐出版社，2009（8）.
[2]王安国.音乐教学研究与案例[M].高等教育出版社，2007（1）.
（作者单位 广东省惠州市华罗庚中学）
高中作文与流行歌曲 篇4
一、巧借歌曲与电影, 改善英语句法教学
词汇与句型是学生进行英语听说读写的基础, 但总是机械地背诵词汇与语法知识, 容易使学生出现枯燥、疲劳之感, 记忆效果不佳。此时, 教师不妨尝试引入英文歌曲与电影, 巧设教学情境, 调节教学氛围, 增加词汇与语法教学的趣味性, 使之更好地吸引学生参与到课堂中来, 使其怀着愉悦的心情来学习地道的口语词汇或表达方式, 同时丰富学生的词汇量, 加深他们对英语国家语言文化背景的了解。
如牛津高中英语模块1第一单元的语法项目是“定语从句”, 在进行该语法项目的教学时, 教师在课前先选出一首节奏明快并带有定语从句的歌曲, 比如“She”或者“Red River Valley”, 将其中的关系词隐藏起来, 要求学生们一边听音乐一边将空格中的关系词填写完整, 在轻松愉悦的学习环境中认知目标语法结构, 然后对比中英文翻译, 加深语法项目的理解。其次, 教师可指导学生试着将枯燥乏味的定语从句语法规则编成歌诀, 哼唱出来, 增强记忆。比如关系代词“that”的歌诀:that用法真有趣, 两个地方它不去, 逗号后边它不去, 介词之后不考虑。另外, 在教学的尾声, 还可穿插一些带有定语从句的中文歌曲, 譬如“有一个美丽的小女孩, 她的名字叫做小薇”等, 并引导学生将其翻译为英语, 达到巩固强化, 学以致用之功效。这样, 原本枯燥乏味的语法课堂变得妙趣无穷, 学生听得津津有味。此外, 教师可进一步引导学生课后多听听英文歌曲, 多看看英文原版电影, 积累更多英语词汇与交流技巧, 比如ain’t=am not/are not;gonna=goning to;wanna=want to等等, 让学生的英语口语表达更为丰富、地道与流利。
二、活用歌曲与电影, 优化英语听力训练
在高中英语教学中, 教师在英语阅读与写作方面花费的时间与精力相对较多, 而听力训练活动较少, 听力素材一般局限于课本内容, 缺乏新颖性, 学生难免出现“听觉疲劳”, 影响听力学习的积极性。实际上, 若要让学生学会说英语, 提高学生的综合运用能力, “听”的训练是不容忽视的。教师要结合学生的兴趣爱好等特点, 优化听力材料, 提高听力训练内容的吸引力, 让学生乐于参与。其中, 英文歌曲和英文电影是高中生喜闻乐见的教学素材, 它们能帮助学生克服训练中的焦虑感, 使其在听唱英文歌曲、看英文电影等真实语境中不知不觉地学习英语语言, 提高英语听力水平, 并体验成功的喜悦。学生逐渐增强了学习信心, 学得更快乐, 更有效。
所以, 在高中英语听力教学中, 教师可根据学生实际与教学目标, 适度地选择一些语言真实、内容难度适宜并且有一定趣味性与可操作性的英文歌曲或电影, 设计成灵活多变的听力练习活动, 逐步培养学生获取与加工信息、提炼细节等听力技能。如听歌曲, 将歌词正确排序的方式:教师先将歌词顺序打乱, 再发给学生, 让学生听两遍后, 重新排序。或者将英文歌词改编为相关的“完形填空”, 让学生听歌后进行完形填空, 训练他们在听力中捕捉细节的能力。再如欣赏英文电影时, 可设计配音对话、听力填空、师生问答、小组讨论等活动, 促进学生听说能力的提高。如讲授教学模块1 Unit 2 Growing pains这一部分, 教师可留出一定的时间让学生观看电影《成长的烦恼》的片段, 将电影中的人物对话片段反复重播与暂停, 要求学生听对话并补出关键词, 或者学生配音复述, 让听说训练变得趣味横生。
三、歌词与电影为引, 渗透文化知识教育
在英语教学中, 英文歌曲与英文电影, 既可以渲染氛围, 优化新课导入环节, 又可以培养学生的听力兴趣, 提高他们的听力水平, 还是重要的文化载体, 多角度、多方位地呈现了西方民族的价值观、习俗等丰富的西方文化信息。当学生学唱英文歌曲, 欣赏英文电影时, 不但可以模仿地道的语音、语调, 还可以吸收大量的文化背景知识, 提高跨文化交际意识, 对学生口语交际、英语语言运用水平的提高大有裨益。
如“Same Old Christmas”是一首反映西方特色节日“圣诞节”的歌曲。在欣赏音乐时, 老师可要求学生先找出歌曲中与圣诞节有关的重要事物, 比如“chimneys”“red nose reindeer”等, 体会圣诞节的轻松与欢乐, 而后请学生讨论有关圣诞节的起源、圣诞老人、庆祝方式等知识。歌曲的欣赏既给学生带来了艺术享受, 也使其进一步了解了西方文化中的传统习俗, 积累了文化背景知识。再如电影“6 Days 7Nights”, 其中有一个情节是:男女主角相遇在某个酒吧, 两人展开礼貌性问候后, 男主角便对女主角讲道:I will buy you a drink.这时, 女主角有点诧异, 并略带生气地回复:Hey, I am here with somebody.弦外之音就是我已有男友, 请不要打搅我。如果不了解西方文化, 就会对女主角的那般反应产生疑惑:女士可以拒绝男士的请客, 但不至于生气吧。实际上, 在西方国家中, 女子接受交往不深或者陌生的男子的请客, 通常暗示两人会有更进一步的关系。这样, 以电影视觉媒体为引, 渗透西方文化信息, 让英语文化学习变得更有趣, 更有意义。
高中生励志歌曲励志歌曲感想 篇5
海阔天空 阳光总在风雨后 只是这人生 真心英雄 阳光总在风雨后 蜗牛 爱拼才会赢 超越梦想 飞得更高 星星点灯水手
最初的梦想 从不放弃 男儿当自强 我的未来不是梦 真的汉子 长路漫漫伴你闯 朋友别哭 爱拼才会赢 明天会更好
不再犹豫 蜗牛 红日 从头再来 水手 锦绣前程 不再犹豫 步步高 真心英雄 飞的更高 从头在来 步步高
我的未来不是梦 蜗牛 倔强 宣言 红日 光芒 启程 梦不落 从头再来 隐形的翅膀
励志人生必经很多苦恼与挫折。有些励志音乐vcd或励志音乐在我们最失意的时候陪伴着我们成长，因为经典励志歌曲它有一股力量，它注入我们的血液，全身充满力量。也许，这些成功励志的歌曲已在你心底深深收藏，当你遇到挫折失败时听它，经典励志歌曲它会使你勇敢站起来，激励我们的励志的英文歌曲再一次重新出发……它与一般的经典励志歌曲视听不一样.励志歌曲下载包括MP3的英文励志歌曲下载都是值得一提的励志歌曲免费下载感到震撼的歌曲是励志歌曲集下载,不稚嫩但不失激情的.青春励志歌曲是一场催人折腰的美丽哀愁,实际上不过是一段成长的痕迹。励志歌曲有哪些就是这样,带给我们力量。十大励志歌曲使我们在失败时候不绝望。励志英文歌曲非常好听的.经典励志歌曲让人眼前一亮.考研励志歌曲说是这首歌曲是励志歌曲 励志歌曲下载 就很有必要了
他说风雨中这点痛算什么
擦干泪不要怕至少我们还有梦
他说风雨中这点痛算什么
擦干泪不要问为什么 励志是一种外在的激励，是指从主观上认同一种价值观，确立明确的目标，然后才能产生内动力，使人积极，意志坚定。
励志既有时刻提醒你保持方向的意思，也有鼓励奋进的作用。在关于中学生喜欢的流行音乐的内容这一栏,我们的统计图显示:大部分中学生更喜欢听关于爱情和励志类的歌曲.针对大多中学生喜欢听关于爱情的流行歌曲,一些心理学家做出了解答:中学生正处在心理和生理发育的特殊时期,在这个时期,中学生的性知识开始萌动,常常表现为对异性从开始的有意疏远到对异性充满好奇和渴望,进而对朦胧的爱情生活十分向往;而流行音乐绝大部分能涉及情感生活,比较能满足他们情感上的需求,所以许多中学生喜欢听有关爱情的流行歌曲.再就是他们为什么喜欢听励志类的歌曲这一问题.有人说,中国的孩子是最苦的.不管他们是自愿的还是被逼的,总是得完成大量的学习任务,他们被寄予厚望,同时也承受着巨大的心理压力.为什么中国的孩子会如此的劳累,不仅只是自身的问题,同时也和中国的教育体制,家长老师的教育方法有关.这个问题我们将会在下面点到.而人总是在逆境中盼望曙光.当我们由于学习上遇到的困难而灰心气情绪低落时,我们往往会选择听一些例如〈〈海阔天空〉〉〈,〈青春纪念册〉〉,〈〈阳光总丧在风雨后〉〉等励志类歌曲.这些歌曲教给中学生要勇于面对挫折,不要放弃,要坚强地站起来,靠自己去克服困难,所以这些励志类歌曲能在一定程度上起到了帮助中学生重拾信心,勇敢克服困难的作用.经过上表的分析,我们发现许多中学生都对流行音乐作出了客观的评价,认为听流行音乐对学习有帮助,只有极个别同学认为流行音乐使他们的学习成绩下降很多.我们都知道音乐的熏陶能令人的情感世界更加丰富且美丽,培养出完整健康的审美观和生活情趣以及观察,思考的能力等.欣赏音乐可以消除大脑的高度紧张和疲劳,使大脑各部分的兴奋和抑制有序交替地出现,就会很好地调动学习的兴趣与动力,同时可以宣泄情感,使心理得到平衡.对于长期处于紧张学习状态的中学生来说,适当地欣赏音乐可以使精神饱满,活力旺盛,而且通过欣赏音乐可以培养人的气质和风度,保持鲜明的个性,形成完美的人格.从这一点来说,适当地听流行音乐对中学生的身心健康是有好处的
高中作文与流行歌曲 篇6
江苏少儿出版社初中音乐教科书八年级上学期第二单元歌曲《嘎达梅林》，教材提供的歌曲是二声部歌曲。
高中湘版教材《音乐鉴赏》之《少数民族音乐》篇章中，对蒙古族短调民歌进行介绍时，提供的作品案例也是《嘎达梅林》。
二、作品分析
20世纪30年代，科尔沁草原蒙古族民族英雄嘎达梅林，为了保护草原和牧民，争取自由与幸福，勇敢地进行武装起义，最终献出了自己年轻的生命，化作一首永世流传英雄传奇的歌曲。
同名长篇叙事诗歌《嘎达梅林》是科尔沁草原人民集体创作、整理和加工而成的，成为蒙古族文化的名片。 2008年，入选第二批国家级非物质文化遗产名录。
经典的蒙古族短调民歌在历年的苏少版教材中都有体现，旧版将其作为欣赏部分，而改版后则直接放在了歌唱环节中。教材以三度音程关系为主要创编手法，在演唱过程中加深了学生对蒙古族短调民歌的理解。
三、编创意图
编创后的《嘎达梅林》在合唱声部编配的实际过程中，按照我校的生源情况进行了不同层次和程度的设计。高中教材中涉及的《少数民族音乐》篇幅中有《嘎达梅林》的介绍，结合初中新版教材，选择此首歌曲，在初中和高中生中进行试教，实在地考量下学校不同学段的学生对合唱这一群众性活动的认知度、了解度以及接受度。
四、使用说明
（一）简单的二声部教学
教学实施反馈（学生参与兴趣、目标达成情况、教学反思）：
学生参与兴趣：很难得一上课就进入二声部旋律，学生倒也没有诧异，而是表现得比较淡定。伴唱哼鸣让学生觉得很容易，在全班同学一起演唱时，大家都很有积极性，感觉很容易驾驭。
目标达成情况：对于没有任何合唱接触的初中学生而言，有一定难度。音较多，旋律性不强，所以学生完成度不高。后来进行调整，简化了音的配置。发声位置在不断的提示下，初中学生可以基本达到要求。在实际教学中，引导学生去发掘旋律的规律，帮助他们找到窍门，掌握伴唱旋律。在无伴奏的情况下，音乐素养较好的班级完成的质量较高。
教学反思：1.努力让学生在课堂上对这样简单的合作有兴趣，在音乐课的常规教学中，将这样的合唱也作为课堂教学的常规项目。
2.大量接触容易驾驭的声部，普及与提高学生对这一演唱能力的把握。高中生相对于初中生上手略快，较好点的高中班级学生可以快速掌握。
3.能够在平时的音乐教学中，做好团队的音乐文化建设。实践后发现，初中班级中，竖笛吹奏好的班级识谱能力也好。对于简单的二声部歌曲来说，乐谱可以较快哼唱，对于节奏与音准的把握也相对较好。因而，在平时的课堂教学中还要打好基础，中音竖笛的教学可以辅助识谱的能力加强，也对合唱教学起到了促进作用。
（二）三声部的歌唱教学
教学实施反馈（学生参与兴趣、目标达成情况、教学反思）：
学生参与兴趣：学生带着对上一个简单声部的信心继续演唱新的声部，但明显感到有难度。唱歌的自信心会受挫，也有个别学生会有畏难心理，会不太情愿张嘴。
目标达成情况：一开始无论初高中学生，单独演唱都需要老师的伴奏辅助，特别是“嘎”字的加入，节奏不容易卡准。整体试唱下来发现，中间声部的加入明显有难度，学生在演唱时有点困难。自己在识谱时节奏掌握不准，需要教师一步步带着多唱才行。脱离伴奏时演唱，并不能在所有层次的班级中顺利达成，修改过的旋律更为简约。相对而言，学过乐器多的班级能把握得较好。
教学反思：1.要考虑根据不同层次的班级和学生的兴趣特点进行创编，潜移默化地引导其对音乐美的关注与接受，从流行到中外经典，再到艺术作品。
2.合唱时要加强对歌唱状态、吐字、音色等的同步渐进训练。节奏的把握也是重点，学生需要一定程度的模仿。教师的示范很重要。
3.慢慢锻炼学生的视谱能力、表情表演能力以及对老师指挥有一定的理解与默契。中间加进旋律对学生而言是个挑战，常态的轮唱对于实验班的学生也已经吃不饱，而新旋律的加入又增加了一定的难度，需要帮学生“拔一拔”。
（三）进行三部的合唱教学
教学实施反馈（学生参与兴趣、目标达成情况、教学反思）：
学生参与兴趣：综合了前两个学习成果，学生兴趣盎然，对挑战很有信心，充满新鲜感与期待感。学生演唱积极，充满热情。
目标达成情况：三个声部的演唱对于“零起点”的学生而言，很有难度。大部分的初中班级，一节课只能完成二声部的合唱，中间声部的加入需要在下一周课中进行。而高中生基本上能触碰到这一声部，但是能力较弱的班级只能唱一唱，三个声部和不到一起。稍微好一点的班级，可以三个声部合唱，但是中间声部要多安排一些学生，人数上不能三个声部平均分配。
教学反思：1.合唱教学这一设想在实际操作中，经过教师的二度创作，是很有可行性的。但是具体的几级目标完成，需要因班而异、因生而异，需要适时调整进度。
2.要综合考虑课堂教学目标。初中课堂加入了中音竖笛的教学，每个单元都有二声部歌曲的演唱，还有欣赏部分的素材要拓展，除歌唱与竖笛外，有的单元主题可以设计其他活动。一学期十几节课时，需要统筹、合理安排，否则容易走极端。
3.合唱的加入，对期末或阶段考评也要选择相应的、有效的手法。比如学生可以自己找搭档进行二声部合唱，竖笛的吹奏也可以进行合奏，还可以用中音竖笛进行歌唱作品的吹奏……多方位地激发学生对音乐的学习兴趣，增强音乐的本位性，也将教材的特色进行到底。
如何指导高中生欣赏流行歌曲 篇7
一直以来，中学音乐课堂对流行歌曲都是采取排斥态度，觉得它与高雅艺术格格不入，学校的教学任务就是传播高雅艺术。但是，学校不是真空，学生们也难免会受潮流风影响，加之高中生是一个特殊的社会群体，他们接近成人的年龄，心智又不完全成熟，所面临的激烈的学习竞争和巨大的升学压力，使他们渴望放松紧绷的神经，放飞心灵的翅膀，寻求精神的寄托。广播电视的传播、报纸杂志的炒作、音像制品的推广令人目不暇接；名目众多的排行榜、群星荟萃的流行歌会、歌星趣闻的跟踪报道无处不在，使学生们难以抗拒流行歌曲的魔力。他们在文艺晚会上、郊游中、宿舍里、课间随心所欲地喊叫，毫无顾忌地狂欢，热热闹闹地唱“同一首歌”，还会下载歌曲在mp3、mp4中戴着耳塞独自欣赏。“一心只随流行风，两耳不闻其他曲”，学生们在不知不觉中排遣了寂寞、宣泄了情感，找到了寄托，心情舒畅地期待“明天会更好”。
对大多数学生而言，流行歌曲就是音乐的代名词。作为高中生，尽管他们也知道除了流行歌曲之外，还有很多其他各具特色的音乐，但是他们思想的大部分还是被流行歌曲所占据，就像井底之蛙，看不到外面世界的精彩。面对这样的现实，作为高中音乐教师，我们就应该采取引导的办法，直接从流行歌曲的欣赏入手，用他们喜闻乐见的方式，帮助他们慢慢爬到井外，去享受更多的阳光，呼吸更加新鲜的空气。
一、欣赏不同唱法
流行歌曲有低吟、民谣、饶舌、摇滚、爵士、华彩、花腔等多种唱法。每一种唱法都有很多的歌曲和歌手，可以根据学生的兴趣选择欣赏。学生对摇滚唱法有较大的兴趣，我就重点介绍了崔健和他的《一无所有》、《新长征路上的摇滚》，再指导他们欣赏为中学生所熟识的几支著名摇滚乐队及其主要代表作品，像Beyond、零点、花儿，再适当扩展介绍摇滚乐的来源及发展的历史。讲到饶舌唱法，则介绍周杰伦和他的《双截棍》和《龙拳》。除了让学生了解不同的唱法及其特点之外，还与学生分析各种唱法的优缺点，提醒他们不要盲目模仿歌星歌手的演唱，更不能随意乱吼乱叫来标榜所谓的个性和活力，而是要结合自己的嗓音条件去唱歌，保护好嗓子。
二、欣赏多样表达
在声乐艺术中，演唱形式可分为独唱、重唱、对唱、齐唱、合唱及表演唱等。就独唱来说，大部分流行歌曲的演唱多采用这种方式。但这种演唱形式很讲求个性，因而歌手无论在声音上还是在风格上都表现出很大的不同，或高亢，或清亮，或低沉，或热烈，或略带沙哑。在给学生指导欣赏独唱的流行歌曲时，就把分析歌手的个性、歌曲的风格作为重点，可以举学生熟悉的歌手歌星为例，比如韩红、王菲、那英、孙悦、沙宝亮等，分析他们的演唱风格和声音特色，让学生在比较中领会各种演唱形式的精妙，切实地提高欣赏水平。重唱、对唱、合唱等形式在流行歌曲的演唱中也相当普遍，如各种组合、男女对唱、群星合唱等。在介绍这些唱法时，我还穿插了一些和声的概念及和声在音乐中的色彩功能等相关的音乐知识，再谈谈现实中流行歌曲演唱的发展态势，如中央电视台举办的青年歌手大奖赛流行唱法比赛的一些比赛情况、歌手的表现、素质测试中的一些趣闻轶事，让学生更理性地欣赏流行歌曲，而不是盲目地“我为歌狂”或“我为星狂”，然后闭着眼睛“我这就跟你走”。
三、欣赏丰富主题
流行歌曲的主题涉及面很广，爱情无疑是一个重要主题，教师必须指导学生正确、理智地去欣赏。据我的接触了解，绝大多数高中生喜欢流行歌曲，就是因为其中所表现的爱情主题，而且很多歌曲的歌词通俗易懂，有些就像在讲一个故事，有些就是对一个镜头的直接描写，像《勇气》、《丁香花》和《有没有人曾告诉你》等歌曲，很容易被听众接受。高中生是正处于青春期的少男少女，他们情窦初开，听唱爱情题材的流行歌曲可以使他们渴望窥探“神秘爱情”的好奇心得到一定的满足，从中憧憬美好的未来，这可以说是积极的一面。但另一方面，对爱情歌曲的反复吟唱，学生难免从中吸收一些“爱的絮语”，可是，他们的生活经历和认识水平都还没有达到能够真正理解爱情的程度，不管是家庭教育还是学校教育，爱情对于他们来说还是一个禁区。从这个角度来说，流行歌曲又对学生起了消极的“教唆”作用。而且高中生的排斥心理非常重，一旦他们认准了唯流行歌曲中的爱情是美，那些内容充实、格调高雅、催人奋进的歌曲则不在选择的范围之内。因此，教师要做的事情就是帮助学生提高对流行歌曲主题的鉴别欣赏能力，排除肤浅、媚俗、颓废的成分，欣赏高尚纯洁的爱情以及认识爱情之外更广阔的生活空间。在指导学生欣赏爱情主题时，我拿他们耳熟能详的《丁香花》为例，讲了这首歌曲创作背后的感人故事，再引导他们去感受那婉转忧郁的曲调、质朴动人的剖白、纯洁无瑕的情感，使学生大开眼界，备受感动。
鉴于高中生面临考大学的压力，我觉得应该引导他们扩大流行歌曲中爱情的内涵，完全可以把当中的爱情成分理解为“宝贵的青春”“美好的理想和事物”等，歌曲中对爱情的执著，就是现实中我们对理想的不懈追求。像《耶利亚女郎》这首歌，我就引导他们把歌曲中的那个神秘女郎“耶利亚”，理解为自己心中向往的大学，唱这首歌就是表达自己要考上理想大学的坚定信念。流行歌曲所反映的其他主题如校园生活、友情亲情乡情、环保和平、和谐社会等，也充分介绍给学生，让他们跳出狭小的爱情圈子，关注广阔的社会生活，使他们了解到流行歌曲与社会的密切关系，从而从一个更高的层次去看待、去欣赏流行歌曲。
四、欣赏精美歌词
流行歌曲之所以能流行，除了旋律优美、歌星人气、媒体炒作之外，其歌词也功不可没，因为歌词在一定程度上丰富了歌曲的表现功能，提升了歌曲的层次。在许多优秀的流行歌曲中，歌词往往是非常出彩的，里面有不少很美很有深意的意象，像“月光和星子，玫瑰花瓣和雨丝”、“星星点灯”等。有的歌词还嵌入一些古典诗词中的句子，像《涛声依旧》就借用古诗《枫桥夜泊》中的诗句，显得含蓄典雅；有的歌词风格朴素，像《小芳》就写得像白话，显得质朴亲切；有的歌词在表现手法上就很讲究，像《弯弯的月亮》就参考了民歌的连章形式，前几句就是辘轳体的变体，还采用了顶针的修辞手法。如果只注重对歌曲旋律的欣赏，而忽略了歌词的赏析，无疑是一个很大的缺憾。相反，有的歌词在语言上不太讲究规范，更多地服务于曲调，如“穿过你的黑发的我的手”“透过开满鲜花的月亮”“我拿青春赌明天”这一类在语法和逻辑上说通不通、让人似懂非懂的歌词，就要指导学生一分为二地对待。通过对歌词的欣赏与辨别，不仅有利于培养他们的艺术修养，而且能提高他们的语言感悟能力乃至综合审美能力，可谓一举多得。
高中音乐课堂需要“流行风” 篇8
流行因素音乐课堂教学效益学习兴趣一、高中音乐课堂需要刮起“流行风”
在笔者的长期教学实践中，高中生对于流行音乐的喜爱情有独钟，教师不妨从这个角度进行相关音乐课程知识的教学。这是符合当下《音乐鉴赏》课本教学的需要的，通过对流行音乐的渗透教学，保证学生的音乐兴趣的培养，进而不断的挖掘学生的音乐兴趣，兴趣是高中生进行音乐知识学习的重要基础，这需要引起相关音乐教师的重视。
受到高中生年龄阶段、心理阶段及其社会背景等的影响，很多学生酷爱流行音乐，这需要引起相关音乐教师的重视，要用开阔的眼界去对待学生的音乐知识的学习，保证学生对于音乐文化的深入了解，通过对音乐教学体系的健全，来保证学生的多元化音乐学习理念的确立，这样非常有利于学生的音乐应用素质的提升。这需要音乐教师转变传统的教学观念，进行积极向上的流行音乐作品的引导教学，保证课堂教学模块流行因素的渗入，从而提升学生的音乐学习积极性的。
二、高中音乐课堂的教学效益与教学手段
1.符合学生的兴趣，才能提升教学感染力
为了提升高中音乐课堂的教学效益，教师要进行高中音乐鉴赏课堂体系的优化，进行不同音乐专题的音乐鉴赏模块的优化，要避免教学范围的广泛而肤浅，这需要教师进行学生音乐鉴赏需求的分析，也要高中教师进行学生兴趣点的把握，进行优秀的音樂作品的引导，提升学生的学习积极性，保证学生的音乐知识深入学习。比如，在《唱歌》课程的爵士音乐知识教学中，学生通过具体曲目音乐的欣赏，可以明确该通俗音乐的运作旋律。为了保证学生的音乐知识面的开拓，教师可以进行相关美国曲风的流行音乐作品的引导。比如，对周杰伦的《双节棍》曲目的播放，这样非常容易调动学生的学习兴趣。在歌曲演奏完毕后，教师再讲授周杰伦的歌曲属于哪种风格，让学生自由回答，在下面的模块教学中，教师再进行相关音乐术语的一一解释，这样非常有利于学生知识学习效率的提升。
在高中音乐教学模块中，通过对流行音乐作品的引导，特别有利于学生相关音乐知识点的学习。为了进行不同民族的R&B歌曲异同点的比较，教师也可以进行潘玮柏《反转地球》音乐作品及其后街男孩组合作品的比较，让学生对这两种歌曲的异同点的比较，从而让学生自己总结出中西方R&B音乐曲风的差异性，让学生切实地感悟到中西方的音乐因素的差异，以有利于学生对于相关音乐课程知识的学习，有利于其音乐应用素质的提升。
在《音乐与舞蹈》章节中，教师也可以进行流行音乐与舞蹈的结合，如民族舞蹈的改良，对流行音乐背景的应用。通过对学生所喜爱的流行作品的引导，让学生对自己所喜爱的音乐模块展开深入了解，在了解具体的音乐基础知识之上，再进行客观的评价。这种教学模式非常有利于学生音乐应用素质的提升，让学生明确自己最终喜欢什么样的音乐作品，也有利于学生的音乐鉴赏能力的培养，避免其音乐知识学习的盲目性。通过对流行音乐专题鉴赏体系的健全，可以保证学生对喜闻乐见作品的深入了解，保证相关音乐知识的学习，有利于学生的审美情趣的培养，从而有利于提升高中音乐课堂的教学效益。
笔者经过长期的实践得知，流行音乐专题鉴赏课程可以实现与民族音乐、古典音乐等模块的穿插教学，为了确保教学效益，音乐教师要按照实际教学需要，展开课时内容的积极调整，保证其教学程序的协调，更有利于激发学生的学习兴趣，提升其音乐鉴赏素质及其应用素质，这需要教师与学生形成良好的沟通关系，一起营造快乐、有趣的音乐课堂教学氛围，以有效提升高中生的音乐应用素质。
2.学生音乐鉴赏眼界的开拓与应用素质的提升
在学生音乐鉴赏素质培养过程中，教师要实现不同音乐教材的流行音乐作品的补充，要保证这些教学模块的协调，以方便学生对于教学内容的深入了解，保证其欣赏视野的开拓，引导学生从不同的音乐欣赏角度，进行不同模块音乐知识的学习，保证良好的音乐课堂教学气氛的营造，这需要教师做好积极的引导工作，需要教师积极引导学生进行互动，在音乐知识课堂教学过程中，注重不同知识点的串联。例如，在音乐课程《生命之歌》教学中，除了课内古典音乐、民族音乐的欣赏，还可以配合主题，给学生播放李宗盛《凡人歌》MV，深刻的内容、具有感染力的歌唱以及发人深省的画面，会带给学生另一种震撼，更加深化了人的价值、宇宙生命的德育目标。
又如，在古典音乐教学模块中，教师为了让学生进行古典钢琴知识的了解，可以播放相关的流行音乐，如李克勤的流行歌曲《我不会唱歌》，该歌曲的一部分伴奏取自于《钟》，不仅有利于学生对于该部分知识点的学习，也有利于学生将流行音乐知识与古典音乐知识相互串联、沟通、融合，从而满足学生的音乐知识学习需要。同样，在中国戏曲音乐教学模块中，音乐教师也可以进行流行音乐的插入，如歌手刘欢的《胡雪岩主题曲》等，保证教学效果的提升。通过诸如此类的流行音乐辅助鉴赏，在很多的欣赏主题中都可以使用。需要注意的是，这里的流行音乐作品是作为补充、附加的内容出现的，目的是以另一种面貌呈现教学主题，丰富教学内容。笔者以为，一定要有的放矢地选择与当堂教学联系最紧密的作品，优中选优，宁缺毋滥，这样才能达到锦上添花、升华主题的作用。
为了保证高中生音乐鉴赏能力及其应用素质的提升，教师需要进行音乐教学流行作品的欣赏引导，切实提升学生的学习兴趣，保证高中音乐课堂教学效果的提升。
参考文献：
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