幼儿园音乐课教学论文

幼儿园音乐课教学论文（精选12篇）

幼儿园音乐课教学论文 篇1

律动教学是根据音乐情绪的起伏做有规律的韵律动作, 以身体各部的动态来感受音乐、理解音乐、表现音乐, 从而达到提高幼儿学习音乐的兴趣和进行音乐素质培养的目的。我一直相信音乐律动对幼儿的发展起着不可估量的作用。在实际工作中, 我更深刻地感受到音乐律动能给予幼儿美的感受、美的情操、丰富的想象力及创造力, 所以我开始关注幼儿园音乐律动的教学。

一、音乐律动在幼儿教学中的现状分析

律动是幼儿园的基本活动, 是幼儿表达情绪的一个很好的途径, 也是幼儿喜爱的一种活动。在幼儿园的教育教学中, 律动大多用于艺术领域教学, 以培养幼儿对音乐的兴趣, 提高幼儿对音乐的表现力, 增强幼儿感受乐曲的能力, 体验音乐活动美的情趣, 锻炼幼儿动作的协调性, 但是忽略了律动在其他领域的教育价值。

二、音乐律动在幼儿教学中的教育价值探究

律动可以使幼儿对音乐的情感有更直接的感受和更自主的表达。幼儿通过身体动作感知音乐的基本要素, 如, 速度的快慢、力度的强弱、音调的高低、段落的划分等。跟随音乐的身体律动还能培养幼儿听觉的专注力以及提高幼儿的想象力、动作反应能力、自我控制能力和创造力等。动作还像一座连接感性和理性的桥梁, 能帮助幼儿理解音调的高低, 感知音乐的开始和结束, 这些都可为幼儿抽象思维能力的发展提供条件。

三、科学合理地创编音乐律动

在进行律动教学时, 教师一定要随着幼儿年龄的增长, 从易到难循序渐进。不同年龄阶段的幼儿, 体力、动作发展以及心理发展水平都不相同。由易到难的教学能保持幼儿主动参与的热度, 启发幼儿情绪、联想和想象。幼儿不会因觉得太简单而感到枯燥乏味, 也不会因觉得太复杂而感到缩手缩脚。如, 小班幼儿对音乐高低、强弱、快慢的辨别力差, 节奏感不强, 动作的协调性也差, 因此, 先要从拍手、点头等最简单的动作教起, 接着再教一些简单的上肢动作, 如, 打鼓、吹喇叭等, 最后教幼儿走步、碎步等基本动作和鸟飞、兔跳等模仿动作, 使幼儿在简易而有节奏的动作中逐步理解音乐的旋律和节奏。而中大班幼儿对音乐有一定程度的辨别能力, 动作也比较灵活、协调, 他们能根据音乐的变化而变换自己的动作, 并能在集体活动中调整自己的动作。从易到难的过程孩子们才会感到亲切、易学、易掌握, 有了成功感, 他们以后进行活动时, 就会情绪欢乐, 学习积极性高, 兴趣浓厚。

律动作为一项创造性活动, 提倡的是唤起幼儿的联想、想象, 让幼儿自由地创作。但由于幼儿对事物的探索往往缺乏深度, 这就需要老师有一个良好的引导策略:既不代替幼儿思考, 又能使幼儿得到适度的帮助, 同时能使幼儿的经验得到进一步的提升。因此, 在律动教学中, 应提倡教师提供适宜的歌曲让幼儿先进行自由创编。教师要注意观察幼儿的动作、表情, 寻找幼儿的兴趣点和表现点, 将自己的经验和幼儿的经验相融合, 有选择地对幼儿稍加点拨, 从而引申和扩展出新的动作。比如, 我在进行律动《小老鼠和泡泡糖》的活动时, 在准备好相应的歌曲之后, 请幼儿自由地创编。孩子们有的在开心地走路, 有的听到停顿音乐就不停地回头左右瞧瞧。当音乐达到高潮时, 我只是稍加引导“哎呀, 小老鼠粘到泡泡糖了, 怎么办啊?”孩子们在我的点拨之下, 很快进入新的创编, 有的从脚底拉出泡泡糖, 有的从大腿上撤泡泡糖, 有的还从屁股上拉啊拉的。这时我再提醒他们听有个回转音的, 代表什么意思, 像不像泡泡糖太黏了, 小老鼠拉着拉着又弹回去了?小朋友们又开始新一轮的创编……在此轮创编中, 他们不但随着音乐打开记忆的闸门, 展开充分的想象, 而且还加入了更多同伴间的合作, 使自己的动作经验得到了较好的提升。

总之, 在音乐律动教学中, 希望教师能以音乐感受、表现为切入点, 激起孩子们表现音乐的欲望, 引导幼儿快乐地参与, 将自己对音乐的体会大胆地表现出来, 帮助幼儿在丰富的体态律动游戏中提高音乐素养, 发展艺术能力。我们期待能通过律动活动为幼儿提供更多活泼有趣的活动机会, 帮助他们获得更全面的艺术能力的发展。

摘要：“律动”又叫“听音动作”。“律”代表音律, “动”则是活动, 律动即:用音乐代表语言指令幼儿活动, 如, 起立、坐下、开始、结束、走、跳等, 都可以用音乐来指令。还可以用音乐让幼儿模仿一些简单的动作, 如, 打鼓、吹喇叭、开汽车、小鸟飞、小兔跳、小鱼游等, 小朋友们非常喜欢这种音乐中的各种活动。律动可以培养和提高幼儿音乐欣赏和舞蹈活动的能力, 是对幼儿进行美育的有效手段。

关键词：音乐,律动,教育价值

幼儿园音乐课教学论文 篇2

幼儿园中班教案：歌表演《泥娃娃》

活动目标

1、引导幼儿体验自由创编表演的愉悦及帮助他人的快乐。

2、能用不同的动作、表情恰当表现歌曲内容，发展幼儿的音乐表现力。

3、鼓励幼儿在学唱歌曲的基础上完整表演。

活动准备

1.下载歌曲-泥娃娃MP3

2.教具-泥娃娃

活动过程

一、导入

播放音乐，引导幼儿跟随音乐做踵趾小跑步进教室

二、展开

1.引导幼儿理解并学说歌词

（1）出示泥娃娃

提问：这是谁？它长什么样子？

教师带领幼儿按节奏朗诵歌词。

（2）教师：泥娃娃为什么不高兴呀？他没有爸爸妈妈，怎么办呢？”

教师带领幼儿朗诵歌词

（3）幼儿拍手完整朗诵歌词

2.学唱歌曲

（1）教师完整演唱歌曲

（2）幼儿跟随教师清唱

（3）幼儿跟音乐完整、有表情地演唱歌曲

3.师幼互动，学习并创编部分动作。

4.在师幼共同创编学习的基础上，教师完整表演，幼儿欣赏

5.幼儿完整表演

（1）幼儿完整表演一遍，要求幼儿动作合拍，歌曲演唱清楚完整。

（2）幼儿分组表演

三、结束

引导幼儿体验帮助别人的快乐

提问：帮助了泥娃娃后，你现在的心情是怎样的？为什么？

小试节奏活动后的些许思考

连着在新中班上了两个音乐节奏活动，新中班的孩子还从没接触过乐曲，以往都是以单一的拍手表现形式，第一次看我拿出那么多“新奇”的乐器时，孩子们兴奋极了，所以在第一次尝试使用乐器敲敲打打时，许多孩子都是兴奋地盲目乱敲打，但是我没有生气，而是还给他们一定的时间自由敲打一会，等新鲜劲一过，再启发他们发现如何让乐器发出的响声让人听着舒服和谐，一起总结出一些简单的合奏打击方法，在此基础上，我再通过示范，讲解，教给幼儿正确的演奏方法，的确，效果很明显。

第二次为孩子们上节奏活动时，我开始配上了节奏卡，希望通过图谱的帮助，联系各种节奏，提高幼儿的节奏感，图谱以它的直观，形象易于理解的特点，在幼儿音乐活动中有特殊的意义，它可以使看不出，摸不着的抽象音乐形象化，使视觉形象与听觉形象相互结合，帮助幼儿掌握音乐节奏，旋律。而活动实践下来，孩子们兴趣高极了，在图谱的引领下，发出来的声音和谐多了。

活动后我的些许思考：

节奏是音乐构成的一大要素，是音乐艺术的重要表现手段，节奏也是旋律的骨架，支柱，培养幼儿的节奏感是幼儿艺术教育的重要内容。

中班幼儿已有一定的节奏感知能力，但水平还不够，感知不够精细。因此需要在平时教学中加以引导，培养，打击乐演奏教学不仅能帮助幼儿初步掌握乐器演奏的一般知识，技能，发展节奏感，而且能发展孩子们对音色，曲式结构，变声部的表现力的敏感性。在日常活动中我们要根据幼儿的学习特点，采取多种不同的教学方法，让我们的音乐课堂能够更精彩些。

幼儿园中班音乐韵律活动：嫩芽长出来

活动目标：

1、据音乐想象嫩芽初锭和生长新叶的情状。

2、结合音乐感受和想象。并用肢体动作大胆表现。

活动重点：用肢体动作表现嫩芽初锭情状。

活动难点：结合音乐大胆表现。

活动准备：象征嫩芽的手饰。用嫩绿的皱纸栓在手上。

活动过程：

一、芽怎样长。

1、春天来了，树枝上的嫩芽长出来了，你们知道树枝上的嫩芽是怎么长出来的吗？它是怎样长成绿叶的？

2、启发幼儿想象自己是一个芽苞苞，用动作表现发芽的过程。教师以肢体和充满活力的神情，引导幼儿表现。

二、绿绿的嫩芽长出来。

幼儿听教师弹奏一遍音乐，告诉幼儿这段音乐讲的就是嫩芽长出来的事情。

我们再仔细地听一遍音乐，想一想芽苞苞怎样长成嫩芽，又怎样长成一片新的绿叶？

听了音乐，我们好象看见：芽苞苞长出来，一点一点长成了嫩芽。嫩芽抬起头，太阳照着它，暖阳阳的。嫩芽又仰起头喝雨水。就这样嫩芽慢慢长成了一片绿绿的新叶子。

我们再仔细听一遍音乐，想想嫩芽生长的样子。

引导幼儿感受音乐，注意乐曲前半段和后半段的不同，教师用语言、动作提示幼儿注意音乐的变化。

引导幼儿带手饰，根据音乐的`变化表现嫩芽的生长过程。

请一些表现力较强的幼儿商定用哪些动作进行表现，并进行表演。

幼儿园中班节奏活动：玩具恰恰恰

设计意图：

《新纲要》指出：在艺术活动中“要尊重幼儿个人意志的发展，给儿童自己选择表达内容和方式的自由”。目前，我们音乐教学中的节奏练习形式单一、枯燥，已经不能满足幼儿的学习兴趣。而我发现生活中，孩子们对各种不同质地的物品通过敲打发出的声音很感兴趣，并能表现出不同的节奏。因此，我设计了本次节奏活动：通过让幼儿自由选择日常生活中的物品来制作简单的节奏乐器,并

进行演奏,充分给幼儿自由表现音乐的机会。而《玩具恰恰恰》这

首歌曲旋律明快、节奏感强，是我园中班早操音乐中幼儿最喜欢的音乐，孩子在做操时通过不同的动作（如拍手、跺脚等），已初步掌握音乐的节奏特点。因此，在本次活动中，我选择了这首歌曲让幼儿尝试用日常生活的物品来为它进行伴奏，以孩子的兴趣爱好为动力，培养幼儿的节奏感及创造能力。

活动目的：

1、培养幼儿的节奏感及对节奏活动的兴趣。

2、让幼儿尝试用日常生活中是物品来制作简单的乐器，并会用节奏 X X XX X、XXXX XXXX 进行伴奏。

3、初步掌握轮奏及看指挥演奏的方法，体验合作成功的快乐。

活动准备：

1、独木桥，城门（进口处贴有节奏符号的标志），图谱、节奏卡、打击乐器。

2、自制乐器材料：罐子、钥匙、碟子、豆子等。

活动过程：

一、引题，激发幼儿兴趣。

二、以去“玩具国”为目的，在去的路上（小桥处、城门处）引导幼儿打出节奏 X X XX X，XXXX XXXX。

三、熟悉音乐并配器演奏。

1、出示图谱，请幼儿边看图谱边听音乐。

2、分析乐曲节奏。

3、请幼儿用响板、串铃、沙锤进行演奏。

四、引导幼儿自制打击乐器，尝试用自制乐器演奏。

1、出示收集的生活物品，引导幼儿制作简单的乐器。

2、幼儿选择做自己喜欢的乐器，教师巡视指导。

3、请幼儿用自制乐器演奏两遍。

五、随音乐做动作出活动室。

教师小结，舞蹈《快乐舞》出活动室。

幼儿园中班音乐教案：表情歌

活动目标：

1、初步学会歌曲，幼儿体验喜、怒、哀、乐的情感。

2、尝试改编歌词，并能根据节奏唱一唱。

3、幼儿体验探索的兴趣，有表演的欲望。

活动准备：各种表情挂图

活动过程：

一、导入

1、游戏《身体乐器》：根据不同性质、节奏鲜明的音乐（进行曲、舞曲）启发 幼儿探索把身体当作乐器，在音乐的伴奏下，发出种种有节奏的声音。做到口、手、脚配合较协调一致。

2、发声练习：《问好》师生接唱，要求衔接紧凑。

二、学习歌曲

1、观看表情图并作出相应的表情。

讨论当你是这种表情是你会怎么样？（让幼儿作出动作）

2、分段欣赏歌曲

（1）第一段欣赏后提问：“刚才小朋友快乐时是怎样做？”

（拍手）作出相应的表情，引导幼儿拍出｜x x｜xx x｜的节奏型。

（2）第二段欣赏后提问：“小朋友着急时会怎样做？”

（跺脚）作出相应的表情，引导幼儿用脚跺出 ｜x x｜xx x｜的节奏型。

3、完整地欣赏歌曲。引导幼儿演唱歌曲

三、创编歌曲

幼儿尝试用动作、表情来表现歌曲中的喜、怒、哀、乐等情节的变化。

生气时（噘嘴）、难过时（轻哭）、高兴时（大笑）

并且将创编的内容唱一唱。

四、表演歌曲

引导幼儿将创编好的歌词完整唱一唱。

中班音乐教案：劳动最光荣

幼儿园中班音乐教案：劳动最光荣

活动目标

1、使幼儿理解歌曲的内容，初步学会歌曲的演唱方法。

2、使幼儿知道唱歌时应该用最优美的声音唱。

3、培养幼儿热爱劳动的品质。

活动准备

1、课件-歌曲《劳动最光荣》

2、课件-图片：蜜蜂

儿歌-《劳动最光荣》

太阳光金亮亮

雄鸡唱三唱

花儿醒来了

鸟儿忙梳妆

小喜鹊造新房

活动过程

一、导入

1.律动：手挽花，要求幼儿用优美的动作进行表演

2.歌曲-大雨小雨

让幼儿用最好听的声音唱歌，注意唱大雨的声音时，应该声音大一点，唱小于的声音时唱的声音小一点。

二、展开

1.幼儿学唱歌曲-劳动最光荣

出示图片-蜜蜂

提问：小蜜蜂是爱劳动的小动物吗？

请小朋友说说小蜜蜂是怎样爱劳动的？

教师：雄鸡一早就来唱歌，它特别的勤劳。小喜鹊在造新房，小蜜蜂在采蜜糖，他们都很勤劳。大家要向他们学习。

老师这里还有一首歌曲呢，你听一听歌曲里面唱的什么，听出来的小朋友来告诉大家。

2.教师完整的示范歌曲一遍

3.教师引导幼儿按歌曲的节奏说歌词两遍

幼儿听旋律，闭上眼睛轻轻的听，用身体的动作打节奏，直到幼儿熟悉。

4.让幼儿把歌词填到旋律里面，教师重点示范：附点音符的地方，让幼儿多唱，熟悉。

5.请幼儿按自己的意愿表演歌曲

三、结束

中班音乐:母鸡孵蛋

活动目标:

1.理解、感受不同节奏的小鸡叫声，在游戏中感应小节末拍节奏。

2.能用（轻、慢）和洪亮的声音表现歌曲中害羞、自信的情绪。

活动准备:

1.母鸡孵蛋的音乐，鸡蛋三个，三种不同形象小鸡的图片（棒棒鸡、打嗝鸡、害羞鸡）。笔。

2.铃鼓、丝巾每个小朋友一份

活动过程:

一、熟悉歌曲《母鸡孵蛋》歌曲旋律

师：今天母鸡要孵蛋了，我们来听听母鸡孵了几个蛋？

教师《母鸡叫咯咯》音乐律动进场。

师：母鸡孵了几个蛋？

二、认识三个不同特征的小鸡宝宝，并能模仿各种形式小鸡的叫声。

师：你们看看母鸡的蛋都一样吗？

1.棒棒的小鸡——感受1/4小鸡的叫声，能用洪亮、有力的声音表现自信。

（1）你觉得这是一只怎样的小鸡？为什么？

（2）倾听棒棒小鸡的叫声，教师用简单图示表示，幼儿模仿。

（3）鼓励幼儿唱出有力的声音。

（4）想象自己是身体很棒的小鸡并演唱。

2.打嗝的小鸡——感应小节末拍节奏。

师：这只鸡喜欢打嗝，它的名字叫打嗝鸡。

（1）听出打嗝小鸡在小节末拍打嗝的规律，教师用笔画出打嗝鸡的叫声。

（2）幼儿学会在结尾处做打嗝动作。

（3）唱歌时对着别人打嗝礼貌吗？怎样能让别人听不到打嗝的声音？

（4）练习唱准小节末拍的休止符。

3.害羞的小鸡——用轻、慢的声音进行表现害羞。

师：他是什么样子的？听听害羞鸡唱歌是什么样子的？

（1）用拖小尾巴的图示表示害羞鸡的慢。

（2）师：害羞鸡在介绍自己的时候是这么样的？他的声音呢？

（3）学习害羞鸡唱歌

4.集体歌唱，模仿三种小鸡的叫声。

师：这三只小鸡的叫声合起来是一首好听的歌呢，名字叫《母鸡孵蛋》。我们一起来唱一唱吧！

三、介绍铃鼓和丝巾的特点，用铃鼓和丝巾表现各种特征的小鸡叫声。

1.师：你们觉得丝巾可以用来表示什么小鸡？铃鼓呢？

什么样的声音可以给棒棒鸡伴奏？

怎样给打嗝鸡伴奏？到了打嗝的地方可以怎么办？

怎样给害羞鸡伴奏？

2.借助乐器、道具表现歌曲《母鸡孵蛋》。

四、拓展经验

出示双胞胎小鸡

师：鸡妈妈除了孵出了那三只小鸡，还孵出了这对双胞胎小鸡。听听他们的叫声是什么样的？

幼儿园音乐教学初探 篇3

[关键词]幼儿；音乐；教学

幼儿园教育注重幼儿全面和谐的发展，而音乐教育不仅能带给儿童美感，使儿童获得高尚的情感。音乐还有益智的功能，能集中注意、激活思维、丰富想象的作用，可以促进幼儿智慧发展；音乐有调节情绪的功能，其情感性特征能给幼儿增添兴奋情绪的积极动力；音乐有审美功能，能给予幼儿美的享受，美的音乐能够使幼儿情绪高昂地全身心投入到活动。但是，如何掌握幼儿音乐教育的特点，采取正确的方法，有效地开展幼儿音乐教育，是摆在幼儿教师面前的一个重要课题。经过几年的音乐教育实践，我深深感到发挥音乐教育特点，培养幼儿对音乐的兴趣，是幼儿音乐教育成败的关键问题。因此，如何在幼儿园中有效地开展音乐教育呢？

一、培养音乐情趣是关键

1.遵循幼儿生理心理特点，培养幼儿参与活动的兴趣。幼儿园的音乐教育是对幼儿进行的音乐启蒙教育，采取生动活泼的教学内容和形式，培养和发展幼儿对音乐的兴趣是十分重要的。达尔克有句名言："对音乐的理解，与其说是一种智力过程，不如说是一种情感过程。"音乐是孩子们离不开的伙伴，孩子的发展需要音乐，音乐可以促进孩子全面发展。在音乐教学过程中要遵循幼儿生理、心理特点，坚持从培养幼儿音乐兴趣出发，选择合适的教学内容，精选有趣的教法，让幼儿多听多唱多表演，让幼儿在宽松的音乐环境中学习音乐，感受音乐，表现音乐。在教学中不断探索，勇于尝试，充分发挥音乐教育的特有功能，促进幼儿身心的全面和谐发展。如采用音乐游戏的形式，选取适合幼儿的音乐教材，带孩子在音乐的伴奏下，动手、动脚、动口做一些活泼有趣的活动。幼儿只有在兴趣性较强的音乐活动中才能真正喜欢参与音乐活动，感受音乐的情趣。因此，在音乐教育中，小班可采用活泼愉快的音乐游戏活动。中大班可引导幼儿感受音乐的情绪，记忆音乐的旋律，使他们真正随着音乐的内容，情绪变化做游戏。幼儿在听听、动动、说说中，培养和发展了音乐听觉能力，音乐的记忆能力和动作的协调能力。另外，在选取音乐教材时，必须注意既有教育意义又有趣味性，这样才能吸引幼儿。

2.通过节奏训练，培养音乐情趣。幼儿活泼好动，总是蹦蹦跳跳闲不住。节奏性活动是幼儿喜欢的活动。教师一方面可以通过拍手、拍腿、拍脚等动作来进行节奏训练；另一方面可以为幼儿提供一些打击乐器，引导他们在有节奏的身体动作和运用乐器演奏活动中感受节奏性活动的兴趣和美感。

3.拓宽幼儿知识面，提高唱歌兴趣。幼儿歌曲来自幼儿生活，反映幼儿生活。引导幼儿了解与歌曲相关的知识，不仅可以拓宽幼儿知识面，结合歌曲内容培养动手动脑能力，还有助于对歌曲内容、情绪的理解与感受，提高歌唱的兴趣和表现力。

二、语言是开展音乐教育的重要保证

音乐和语言有着非常密切的关系，一首活泼、动听的歌曲往往就是一首首好的儿歌、诗歌；一首首优美、诙谐的乐曲都好象讲述着一个个有趣的故事。音乐教学不仅能培养幼儿的音乐素质，而且能全面促进幼儿身心和协发展。其中，语言起着至关重要的作用，语言是开展音乐教育的重要保证，我们应该寓语言于音乐教育之中。

1.我们在进行音乐教育时，要有意识地去培养幼儿的语言能力。在幼儿听完一首歌曲或乐曲后，教师应及时鼓励幼儿读者讲讲自己的感受和对作品的理解。这样，既增加了幼儿表达的机会，又满足了他们表达的愿望，提高了他们的语言能力。

2.要把握好尺度，即在进行音乐教学活动时，要正确处理好音乐与语言的关系。如在新授歌曲“小树叶”时，先和幼儿玩一个语言游戏，让幼儿扮成一片片小树叶，教师扮成“秋风”，“秋风”一吹，“树叶”就到处飘呀飘，当风停止时，让他们说一说，这片小树叶离开树叶妈妈后飘到了哪里？有的说，我飘到了小河里，有的说我飘到了草地上……这个游戏是为学唱歌曲服务的，因此玩的次数要恰到好处，才能收到满意的效果。

3.要做到有机结合，要努力将发展语言能力有机地渗透到音乐教育中。当幼儿初步感受了音乐所描绘的景象后，让幼儿根据音乐进行自编故事，互相讲述，这就给幼儿创造了一个想象的空间和说话的语境，幼儿可以凭借自己对音乐的感受和理解，结合自己的生活经验，编出自己喜欢的小故事。这使幼儿享受到了表现自我的乐趣，同时发展了幼儿的语言。总之，幼儿园的音乐教育不应局限于音乐课中，应渗透于日常生活中。教师应当为幼儿创造多样化的环境，使幼儿的生活、游戏、劳动都有优美的音乐伴随，美化幼儿的生活，美化幼儿的心灵。

三、幼儿教师应具备的音乐素质及修养

1.具备广博的知识体系和文化素养。音乐既是技能性教学，又是知识方面的教学。要有广博的知识体系，包括教育理论知识、音乐学科相关的文化知识、与艺术相关的知识。我国早期的“乐教”就是“歌、诗、乐、舞”的综合活动。古代艺术活动中的语言、歌唱、舞蹈都是自然地结合。教师只有熟悉并掌握诗歌、戏剧、影视方面的基础知识，用自己的学识影响孩子们，使他们对各艺术共通的特征都有所了解，提高孩子们的整体艺术素质。

2.复合的音乐专业技能。幼儿教师应具有扎实、广博的音乐知识和技能，这是胜任教学工作的基本保证。幼儿教师必须掌握声乐、器乐、音乐理论欣赏及其组织辅导各种活动的有关知识和技能，技能掌握的越多越好。既要有一般教师的素质和能力，又要有音乐专业工作者部分素质与能力。在音乐学科领域中，“唱、弹、跳”是所有教师应具备的三大基本功。“唱”即歌唱能力和自弹自唱能力。“唱”在音乐教学中具有很强的示范性和激励性。歌唱教学是训练学生的音乐感的最有效的途径之一，音乐教学中，教师声情并茂地范唱能给学生带去最直接的美的感受。“弹”即键盘弹奏能力和即兴伴奏能力。只有具备娴熟的、能为各种风格的歌曲伴奏的即兴能力，才能组织好课堂，营造良好的课堂气氛。“跳”即舞蹈表演能力。《新课标》强调师生的互动性，使整个课堂处于一种轻松、愉快、活泼的氛围中。教师的舞蹈表演能力对于音乐活动呢课来说就显得尤为重要。教师应抓住幼儿活泼好动喜欢模仿的特点，从而通过自己的肢体语言来引导学生体会音乐、表演音乐，建立一种和谐、平等的师生关系。

总之，音乐教育是音乐艺术与幼儿教育的交融。作为教师的我们应为孩子们创设丰富多彩的音乐活动，开发孩子们的音乐潜能，让孩子们在音乐教育中享受到音乐带来的乐趣，真正意义上促进幼儿身心健康和谐的发展。

参考文献：

[1]黄小敏，王琳.论学前音乐教育在实施中应注意的若干问题[J].教育战线，2013，（7）：109-110.

[2]汪菲.论幼儿园音乐活动中的创编[J]. 新课程：教研， 2011，（10）：512-513.

[3]司丁列.幼儿音乐教学活动之我见[J].成才之路，2012，（01）：777-778.

[4]孙玲玲.浅析幼儿园音乐教学活动[J].教育教学论坛，2012，（03）：309-310.

[5]陈志英.论幼儿园音乐欣赏活动教学策略[J].新课程学习：下，2012，（02）：647-648.

[6]陈艺婷.幼儿园音乐活动游戏化初探[J].科学大众：科学教育，2012，（12）.

幼儿园音乐欣赏的教学策略 篇4

一、多角度出发,扎实基础,谱好音乐欣赏之前奏

音乐欣赏不同于其他的音乐教育形式,需要知识经验和音乐素养的支撑。学前阶段的幼儿,认知经验少、听辨能力弱,教师更需要注重培养听辨能力,发展音乐素养。

1.引导倾听,提高听辨能力。

音乐是听觉的艺术,音乐欣赏更依赖于听辨能力。幼儿年龄小,听辨能力差,但如果在幼儿时期多加引导,多让幼儿倾听各种声音,能很好地开发听觉潜能,发展听辨能力。《儿童学习与发展指南》(以下简称《指南》)中说:“让幼儿多接触大自然,感受和欣赏好听的声音。”因此,我利用一切机会,引导幼儿倾听不同的声音,提高听辨能力。比如,多欣赏大自然的声音——雨声、鸟叫声、汽车鸣笛声等;在活动时,有意识地听听敲打铁制玩具发出的金属撞击声,听听收拾积木发出的相撞声等;在散步时,听听鞋跟走出的“嗒嗒”声,听听风吹过树叶的“沙沙”声等。

2.积累经验,发展音乐素养。

幼儿欣赏经验的获得,需要通过平时积累才能逐渐掌握和不断深化。只有经过不断地听、记忆、联想,幼儿对音乐的感受和敏感性才能不断增强,音乐素养也会得到相应提高。《指南》中说:“经常让幼儿接触适宜的、各种形式的音乐作品,丰富对音乐的感受和体验。”因此,我让幼儿多接触音乐,多聆听、多感受、多想象。如利用课间等时间,组织欣赏各种音乐,歌曲的、乐曲的,整首的、段落的,欢快的、舒缓的……多次倾听,幼儿初步习得了辨听作品力度、节奏、旋律、音色等能力,积累了经验,发展了素养,为今后欣赏不同作品奠定了基础。

二、多维度考虑,做好准备,确保音乐欣赏之关键

幼儿音乐欣赏教学的有效开展,在很大程度上受作品本身、知识经验和欣赏环境的影响。合适的音乐作品及相关的经验,适宜的欣赏环境,是优化音乐欣赏教学的必要条件。

1.从兴趣入手,选择合适的欣赏作品。

幼儿年龄小,认知能力较弱,兴趣容易转移,并不是所有的音乐作品都适合他们欣赏。兴趣是学习的基础,组织好音乐欣赏活动,选择好作品是关键。那么,幼儿兴趣点何在呢?比如,在游戏“娃娃家”中,我发现幼儿喜欢抱娃娃,喜欢学着成人的模样轻声细语地哄孩子睡觉。我及时捕捉这个兴趣点,从游戏演绎成音乐欣赏“摇篮曲”。正因为是幼儿感兴趣的,是他们生活经验之内的,所以幼儿很快就沉浸到音乐意境中去了。

2.从认知入手,丰富相关的知识经验。

丰富与音乐作品相关的生活经验是感受音乐作品的基础,是幼儿对音乐产生联想的基础。幼儿年龄小,在欣赏音乐作品时,更离不开生活经验和认知能力的支撑。所以,我从幼儿认知特点出发,从音乐所蕴含的认知点入手,了解幼儿在此方面的知识经验是否欠缺,欠缺些什么,然后利用机会,或给幼儿介绍相关知识,或组织幼儿观看图片影像,或讲述故事等,以此来丰富经验,为欣赏教学服务。例如,在欣赏作品《雪花》前,播放下雪的图片或录像,组织谈话,让幼儿自由说说雪花的形状、颜色、下落的姿态,还让幼儿用动作来表现下雪的情景等。

3.从作品入手,创设适宜的欣赏环境。

幼儿思维以具体形象为主,他们的欣赏过程往往受环境气氛的影响。在音乐欣赏教学前,我为幼儿创设视、听双重刺激的音乐环境,营造浓厚的音乐氛围。首先,创设视觉环境,让眼睛参与进来。例如,欣赏音乐《化蝶》时,活动室四周布置成美丽花园,并贴出不同形态飞舞着的蝴蝶图片,还准备好多媒体课件等。其次,创设音效情境,让耳朵参与进来。根据作品,我设计适中又巧妙的听觉环境。如哪些乐段要重点听,哪里要完整听,如音乐响度、快慢如何等,我都调试到最佳。合适的视听情境,幼儿不容易疲劳,且能保持注意力,全身心投入到欣赏活动中。

三、多感官参与,深入灵魂,抓住音乐欣赏之根本

达尔克洛兹说过:“对音乐的理解,与其说是一种智力过程不如说是情感过程。”我注意调动幼儿多种感官,深入音乐作品之灵魂,感受、理解和表现作品所传达的“情”。

1.听觉参与,结合声音刺激感受音乐。

音乐是听觉艺术,在任何一种音乐活动中,都不可能没有听觉的参与,也可以说倾听是音乐教学的“专利”,而音乐欣赏更离不开倾听。幼儿年龄小,活泼好动,兴趣容易转移,情绪也不稳定,倾听能力也较弱。为了让幼儿学会倾听,乐于倾听,我采用多种乐于接受的方式,让幼儿倾听感知音乐。比如,《动物狂欢节》要结合故事来倾听,《狮王进行曲》要先完整听再有重点地听,《大海和小溪》要采用对比方式来听等。听觉体验是欣赏的第一步,我结合作品有目的地组织倾听,让幼儿听觉感官受到刺激,得到美的享受和愉悦,为理解音乐作品的“情”埋下伏笔。

2.视觉参与,根据画面图谱理解音乐。

学前期幼儿的思维尚处在具体形象阶段,在理解记忆时往往凭借直观形象的事物来进行。利用图谱能将复杂的音乐材料简单化、具象化。在欣赏教学中,充分考虑幼儿认知特征,将抽象的音乐形象化,结合直观的图谱来帮助幼儿理解音乐,能起到意想不到的效果。比如,欣赏《风中的小鸭》时,根据乐曲ABA特点,将音乐与不同的画面相结合。A段音乐活泼明亮,我在有草地、池塘的大背景上,展现鸭妈妈带小鸭走路、游水、捉鱼等动态画面;B段音乐快速紧张,恰似狂风大作,我就根据音乐变化,在画面上添加乌云、狂风,换上小鸭紧张表情的动态图。在欣赏教学中,结合音乐情节配上画面图谱,幼儿直观地理解了作品所要表达的“情”。

3.动作参与,通过肢体动作表现音乐。

幼儿年龄小,好玩好动,虽然音乐联想不够丰富,但自我表现欲望很强。结合幼儿好动好玩的特点,鼓励幼儿运用动作、舞蹈等肢体语言,能激发音乐欣赏的积极性。如《大象和小老鼠》,让幼儿用走路来分别表现大象和小老鼠,在沉重、缓慢的乐段中,随着音乐有节奏地笨重走路,而当欢快的乐段响起时,则踮起脚尖轻快地走路。结合动作参与,通过肢体动作来表现音乐,幼儿情绪饱满,教学氛围浓厚,幼儿很好地表达了对作品“情”的理解。

幼儿园音乐课教学论文 篇5

一、活动目标

1、学唱歌曲,感受歌曲的稚趣、生动的风格。

2、在原有歌曲的基础上，借助多媒体即兴创编与演唱歌曲。

3、萌发对民间艺术“捏面人”的兴趣。

二、活动准备

1、看过捏面人，并见过一些面人形象。

2、老爷爷捏面人的PPT课件，圆舞板

3、孙悟空、唐僧、沙和尚、猪八戒面人图片，记忆歌词的图片。

三、活动过程

（一）教师借助多媒体生动地讲述，引出歌曲部分内容。

教师：今天老师请来了一位北京的老爷爷（出示图片），我们向老爷爷打个招呼！这位老爷爷本领可大了，他呀，会捏各种各样的面人。来!瞧瞧看（播放课件）教师：老爷爷带来了好多面人，有什么呀?（幼儿说）好多好多，把我们的眼睛都看花了!

（二）教师范唱歌曲，用身体动作表现歌词。

1、教师：老爷爷今天还捏了几个小朋友特别喜欢的面人呢，大家一起来看看到底捏了啥?（出示唐僧师徒四张图片）

2、（出示圆舞板）师问：咱们来玩个游戏，我问你答！捏一个猪八戒干什么？幼回答：捏一个猪八戒吃西瓜！（依次问答唐僧、沙和尚、孙悟空）

3、教师：捏的什么呀？捏的什么呀？请你们说，我帮你们打节奏，开始！（引导幼儿完整说一遍）

4、教师：捏面人的老爷爷真是本领大，真的这样吗？大家一起来听一听!（教师范唱）教师：你听到什么了？(幼儿说，教师出示对应图片并学唱)

5、提问：这次请你们再仔细听听，特别是最后一句有什么特别的呢？（师再次范唱）师：最后一句有什么特别？谁愿意来试一下？（个别幼儿示范）

6、师示范边唱边做动作（最后一句），幼儿练习2遍。

教师：这首歌曲很特别，有唱、有说、再加上一句唱的小尾巴，（边说边指）我们一起来学一学，唱一唱！（师幼互动）教师：因为这个捏面人的老爷爷是北京人，所以唱歌时带有浓浓的京味，就像我们以前学过的《京剧脸谱》一样，我们再来试一试！（师幼互动）

（三）说唱表演

1、教师：小朋友真能干，现在我们来分成两部分，说的和唱的分开，一部分小朋友唱唱的部分，一部分小朋友说说的部分，请说的部分的小朋友边说边做动作！（男女生互换）

2、教师指着图片问：老爷爷捏的这些是哪个故事里的人物?（幼儿说）是《西游记》里的人物，咱们来跟着音乐节奏把他们表演一遍，好吗?(教师鼓励幼儿边说边做动作)

（四）启发幼儿创编一个故事主题。

1、教师：老爷爷捏的是《西游记》故事。要不我们也来编一个自己喜欢的故事！来，赶快和朋友商量商量，捏一个什么故事好呢?（幼儿自主讨论）

2、教师：刚才老师听了很多小朋友的商量，谁来说说看?（幼儿说）

3、教师：我知道小朋友最近最喜欢看的动画片就是《喜羊羊与灰太狼》了，要不我们来试着编一编这个故事，好不好?

4、教师：老师这儿找到了他们的面人图片（PPT），不过得请小朋友想想捏它们在做什么动作好呢？我们要捏一个喜洋洋在干什么？谁能跟着节奏说说看，边说边做动作！（接着说美羊羊等）。

5、在图片的提示下，幼儿演唱由自己创编的歌曲。

教师：喜洋洋的故事是我们大家一起编的，那我们要记得很牢哦!来，咱们把他们编到老爷爷捏面人的歌里吧！（师生共同演唱创编好的歌曲）。

（五）活动结束

教师：今天老师为你们感到高兴，因为你们不光能唱，还能编呀，我知道小朋友今天学了这首歌曲，肯定也想玩一玩捏面人的游戏，咱们有机会来尝试一下！

教学反思：

在难点学习中幼儿的兴致十分高，活动中的特别之处在于它是说唱和京韵两合体，是幼儿熟悉的故事情节，所以幼儿十分的感兴趣，有了兴趣，幼儿就能跟着我的步骤学下来。活动中我运用了观察法、演示法、引导发现法、问答法、图片法等方法帮助幼儿学习。歌曲中的念白部分，也是歌曲比较重点的部分，把这个难点前置，为后面的整体说唱打下基础。活动中通过教师的范唱、戏剧表演、角色变化等方式学习歌曲。让幼儿在形式多变的情境下练唱不觉得枯燥乏味。使课堂气氛活跃欢快，孩子在轻松愉快的氛围中学习歌曲。

幼儿园音乐教学活动心得 篇6

一、变教师的传授为主为以幼儿的自主学习为主

在以往的音乐教育中往往是以教师为中心,不尊重幼儿学习的主体性。即在设计教育活动、组织教育过程中,不是以幼儿身心发展需要和学习特点为依据,不考虑幼儿有自己的需要、兴趣和愿望,而是把他们作为一种接受知识、技能的容器,教师的任务就是往这个容器里注入、灌输,表现在具体的教育过程中,就是代替孩子说,代替孩子做,没有给孩子思维、想象、理解、创造的时间和空间。久而久之,孩子对音乐活动失去兴趣,学习处于被动状态,离开了教师的示范,孩子就显得茫然失措。

如何变孩子的被动学习为主动学习?现代幼儿教育专家张雪门先生强调音乐教育要给儿童更多的自己体验、自由发表和自由创作的机会,不应追求形式的成绩,反对勉强儿童去机械模仿。他指出,在教学中应首先引发儿童对音乐作品反应的内部需要,激起儿童学习音乐的主动性。为此,我进行了实践的音乐教学活动。我发现,在活动中,幼儿能主动积极地去“听”音乐,是带幼儿步入音乐天地的首要条件。但目前状况是幼儿在听音乐时,心不在焉,注意力不集中,常常在还没有听到一半时就已经神思飘扬了。为了激发孩子听的兴趣和需要,我设计了多种教学方法,让孩子带着问题听,带着故事悬念听,看着画面听,并鼓励他们大胆表达听后的感受。除了在教学活动中培养幼儿听的兴趣外,我还在一日生活中安排倾听活动,带领幼儿倾听自然和生活中的各种声音。久而久之,孩子们听音乐的兴趣和主动性大大增强,中班的孩子能分辨出“沉重的”“轻柔的”“跳跃的”音乐,能区分速度、力度、节奏的不同的变化。

二、注重幼儿的探索发展

布鲁纳认为发现法能激发智慧潜力,培养内在动机,有利于学会发现的技巧以及记忆的保持。由于幼儿年龄小,坚持性与忍耐性较差,他们不能长时间在看不到进步的情境中探索,因此,我有目的地创设有利于幼儿探索发现和积极操作的环境,以激发其探究内驱力。

如在进行音乐节奏教学时,我会让幼儿用身体的各个部位来表现节奏的快慢和强弱,如拍手、跺脚、身体晃动等,并随之教给幼儿认识二拍子、四拍子、三拍子。在欣赏音乐的过程中告诉幼儿这是几拍的,让幼儿一边拍手一边听或者一边拍手一边唱。而这些都是幼儿在有音乐伴奏或无音乐伴奏的情况下,把自己对节奏的感受和理解用优美的动作表现出来的,这种表现自如、灵活,不用老师教,老师只不过加以引导就可以了。小兔跳、小猫爬、刮风、下雨、开汽车、飞机飞等都让幼儿用手拍、用脚跺、用身体表现。让幼儿认识二拍子时,可以让他听《进行曲》,感受乐曲的威武雄壮,整齐有力;认知四拍子时,就给他们听一些较舒缓的曲子,如《摇篮曲》《小燕子》等;认知三拍子时,就欣赏一些圆舞曲风格的歌曲,如《小蜻蜓》。除了用身体表现,我还让幼儿充分地利用打击乐器,先让他们了解各种乐器的声音,如清脆、浑厚、长音、短音等,然后教他们怎样敲才特别好听,最后让幼儿自己给小乐曲配上伴奏,练习合奏。

三、培养幼儿的创造意识

在音乐歌曲教学中,我摒弃了以往老师教一句孩子唱一句的枯燥又乏味的教学方式,努力钻研柯达伊教育理论思想,在边学习边摸索中寻找出歌曲教学的有效方式。如在歌曲《下雨了》的教学活动中,我是在一个下雨的日子里随机教授的。首先我引导幼儿观察雨从空中落下的样子,并闭上眼睛用心倾听雨的声音,随之将雨变成了一首非常优美的小诗。在老师的一步步引导下,孩子们陶醉其中,很快学会了歌曲。

在教学中,我还传递给孩子另一种信息,那就是创编。我鼓励幼儿,只要是美好的快乐的我们都可以把它变成诗歌、歌曲甚至音乐剧。从此,孩子们创作的兴趣可浓了,看到什么唱什么,在不断的引导和积极的鼓励下,孩子们的创编能力有了明显提高。

谈如何开展幼儿园音乐故事教学 篇7

一、幼儿年龄特征及学习思维分析

3—6岁是一个动荡不安的时期, 孩子到3岁时会突然发生很大变化, 有些孩子变得非常不听话, 固执、任性, 有的孩子情绪突然变得很不稳定。3岁儿童的大脑发育虽然还没有完全成熟, 但是他们的语言已经接近成熟, 生活经验也积累了很多, 认识能力有了巨大的进步。3岁孩子的语言发展很快, 但是思维发展较慢;他们做事情、想问题, 总是以自我为中心的;和8—9岁的孩子相比, 他们还显得非常幼稚, 幼稚得不讲道理;他们有时很任性、不听话, 想自己做事, 但有时又非常依赖大人;他们对自己感兴趣的事情积极性很高, 对自己不感兴趣但是有社会意义的事情, 则不那么愿意做;他们的情绪还很不稳定, 仍然会动辄大哭大闹;他们与小伙伴的关系也还很不稳定等等。这个阶段的儿童, 思维仍然是自我中心的。例如, 他们还不能鉴别词语和词语所指的东西, 不能鉴别他们自己创造的游戏、梦幻符号和现实之间的差别。由于幼儿还没有内化的思维, 他们很难把外部规则内化为自己的需要。所以对他们来说, 最好的学习方式是通过游戏来学习, 这些学习可以为以后的规则学习打下基础。

二、幼儿园音乐故事表演策略

1. 让幼儿更好地进入角色

角色表演创设的是一种与现实生活中真实的问题情境相类似的学习情境, 表演中可以表露出孩子们真实的情感及行为方式;角色的表演及分析、讨论, 可以使孩子们意识到内隐的心理过程, 提高孩子们认识自己和他人的能力, 促使自身不断地成长。因此, 音乐故事教学要通过角色扮演, 通过建立问题情境, 让孩子们来演示问题, 产生解决问题的愿望, 最终培养孩子们掌握分析解决问题的技能技巧。在教学中, 教师要重视选编和指导音乐故事表演。选择或创编音乐、故事的关键是故事情节和音乐节奏要匹配。在选编音乐故事时, 教师要注意音乐和故事的互相融合、有机渗透。在选编音乐故事时, 首先要考虑幼儿的生理和心理特点, 故事中的角色不能过多, 以1—2个或2—4个为宜, 否则幼儿不容易把握。幼儿扮演角色表演时, 要求幼儿密切注意别人的表演和情节的变化, 不至于和别人发生碰撞或跟不上情节的节奏。其次, 选编的音乐要形象鲜明, 段落清晰, 衔接和转换处要特征明显。为了让幼儿更好地进入角色, 教师可以在音乐中加入声效, 以减少对故事情节转换的提示。如在狮王进行曲教学中, 教师在一些音乐处加入了狮叫声效, 引导幼儿用动作创造性地表现狮王吼叫和小动物害怕的动作。可通过提问:你们听这是狮子王在干什么?什么样的吼叫会使人害怕?狮子王的吼叫一声比一声洪亮, 小动物一次比一次害怕, 大家来试试在动作和表情上怎样区分和变化?

在此过程中, 引导小朋友自由讨论和比较创编出狮王四种由弱到强的吼叫, 用不同幅度的动作表现不同程度的害怕。又如在活动“小老鼠上灯台”的结尾处, 教师加入了“小老鼠逃跑”撞到东西时噼里啪啦的声音, 将小老鼠逃跑时紧张害怕的情绪表现得淋漓尽致。再次, 在幼儿真正进入角色表演之前, 教师可以先合作分角色扮演, 表演力求精彩;或教师以动画片的形式展示给幼儿观看各个角色的表演, 这样能激发幼儿的兴趣以及主体性的发挥, 为幼儿更好地进入角色作铺垫。

2. 让幼儿专注的体验音乐

在幼儿通过分角色创编动作和分段表演, 对音乐有了进一步的了解后, 欣赏音乐的环节能使幼儿专注、完整地体验音乐中的故事形象, 分清每段音乐所表现的特定角色的特点, 体会在音乐中故事情节是怎样逐渐展开的等等。韵律活动是幼儿非常喜爱的一种集体音乐活动, 但韵律活动动作多、难度大, 幼儿较难掌握。在教学的设计中, 可以通过听、说、玩、演四个环节, 紧紧围绕幼儿的兴趣开展, 提高幼儿学习的基本动力, 让幼儿感受、熟悉、理解、表现音乐。针对幼儿爱听故事的特点, 首先, 教师可以利用讲演的方式并辅以道具把音乐故事的内容讲给幼儿, 例如“小兔子乖乖”这首音乐, 教师在讲与之匹配的故事时, 要把自己的声音和动作扮成大灰狼、兔妈妈、小兔三种角色的声音和动作, 而不是一个声音和动作平铺直叙地讲下来。同时要有与之相符的图片或头饰进行展示, 幼儿在讲演的氛围中能深刻地理解音乐故事的内容, 为音乐故事表演打下一个坚实的基础。其次, 教师可以尝试利用故事和音乐匹配, 让幼儿对音乐的内容和结构有初步的印象。并根据音乐设计一份图谱, 让幼儿听音乐, 看图谱, 做身势, 让幼儿在动动玩玩中感受、理解音乐, 享受音乐活动的快乐, 调动幼儿学习的积极性、主动性和创造性。另一方面, 教师要想让幼儿专注于音乐的体验, 教师可根据故事情节和内容进行设计提问, 如故事里有几种动物, 发生了什么事, 最后怎么样等, 以引导幼儿根据音乐故事角色特征和情节变化, 通过模仿、迁移进行分段、分角色的动作创编和表演, 用各种具体形象的姿态语言、面部表情表现音乐故事情节, 深刻表达内心对音乐的理解和领会。在这一环节中, 教师要充分发挥指导者的作用, 启发引导幼儿根据音乐故事具体生动地表演各种角色, 以表达自己内心的体验。但是, 教师在指导的同时也要考虑音乐的结构、节奏和风格, 不能因刻意追求角色动作和表情的翻新而忽略音乐本身的特点。例如在狮王进行曲教学中, 可以先让学生完整的欣赏音乐, 再根据故事情节理解音乐性质, 使音乐内容和故事内容匹配。 (1) 教师配乐讲述故事, 初步了解音乐内容。 (2) 出示图谱, 了解音乐内容与结构。提问:什么地方像乐队在演奏?什么地方像狮子在走路?什么地像狮子在吼叫?什么地方像小动物在表演?引导幼儿根据图谱了解乐曲可以分成四部分 (迎接、走路、吼叫、表演) 。 (3) 看图谱做声势练习。引导幼儿根据图谱上的图像用动作表示做声势练习。又如在小兔子乖乖音乐教学活动中, 幼儿通过连续完整地倾听音乐和观看与之匹配的道具, 分辨兔妈妈、小兔子和大灰狼的节奏变化特征, 分清哪段音乐表现了什么情节、主要是哪个角色在活动、什么时候表现的是角色冲突, 等等。有效地增强了音乐感受能力。另外, 在组织这一环节时, 教师要注意不要使用太多的口头语言, 而是通过表情、眼神及个别的肢体语言提示幼儿倾听和体验音乐的展开以及音乐变换所带来的情节变化等, 为下一步的角色表演作铺垫。

3. 让幼儿自由的抒发情感

在幼儿理解音乐情节和熟悉音乐故事后, 教师可让幼儿自由寻找合作伙伴, 协商角色分配, 然后进行音乐故事表演。以狮王进行曲教学为例, 教师要引导幼儿根据故事情节和音乐性质创编动作。一是引导幼儿创编各种乐队表演动作。提问:乐队用什么乐器演奏?狮子王要出来了心情觉得怎样?怎样表现兴奋与激动?二是引导幼儿用动作来表现狮王走路。提问:谁来了?你是怎样听出来的? (要求幼儿跟随音乐的节奏用动作和表情表现狮子王威风凛凛的模样) 三是引导幼儿用动作创造性地表现狮王吼叫和小动物害怕动作。提问:你们听这是狮子王在干什么?什么样的吼叫会使人害怕?狮子王的吼叫一声比一声洪亮, 小动物一次比一次害怕, 大家来试试在动作和表情上怎样区分和变化? (引导小朋友自由讨论和比较创编出狮王四种由弱到强的吼叫, 用不同幅度的动作表现不同程度的害怕) 四是引导幼儿把自己想像成某种小动物, 创编不同的舞蹈动作。提问:狮子王过生日不吃小动物, 大家都觉得很高兴, 想象一下你是什么小动物会怎样表现高兴的情绪?在表演中, 要不断提醒幼儿把自己的感受和创造表现出来。为了激发幼儿的表演兴趣和内心的愉悦情感, 使他们更好地进入表演情境, 有时教师要根据音乐故事内容和幼儿一起布置简单的情景, 制作适当的道具。如活动“小兔子乖乖”中小兔子、兔妈妈的房屋以及相关的头饰, 活动“小老鼠上灯台”中的灯台和桌子, 活动“小红帽”中的小红帽、花、礼物等。这些道具的运用有助于幼儿更好地理解角色并进行表演。在表演中, 教师在不影响幼儿表达情感的情况下可以进行启发引导, 以期幼儿对角色有更深刻的理解。教师可以参与角色表演, 以促进表演活动的深入开展。教师参与角色扮演, 能使幼儿从心理上拉近与教师的距离, 并能自由地抒发自己的情感。活动结束后, 可以以提问或讨论的形式让小朋友自由的表达感受和抒发情感, 例如:“小红帽”音乐活动结束后, 教师可以问幼儿小红帽是否聪明?哪些地方表现了她的聪明?大灰狼可恨还是可爱呢?幼儿通过对这些问题的回答, 可以表达出喜欢小红帽, 憎恨厌恶大灰狼的情感。

综上所述, 在音乐故事教学的构思和设计上, 要提供给幼儿主动活动的空间, 让幼儿在匹配的音乐故事刺激下产生兴趣, 让幼儿在主动的探索和思考中学习和发展, 从而使孩子在音乐故事活动中更感兴趣、更富有成就感、更能表达出孩子的情感。

摘要：对于儿童而言, 音乐是一套有联系、相互依赖和个体化的活动, 也是其个体发展的一种表现。在音乐故事表演活动中, 通过创编动作和表演, 以音乐内在的特性和感染力来唤醒儿童的主体意识, 可以促进儿童的主体性、自主性、能动性、独立性和创造性, 起到其特殊的教育作用。通过这种音乐故事教学活动, 不仅可以降低幼儿因活动中的不确定性而产生的焦虑和紧张感, 同时可以给幼儿的学习带来很大的快乐。

关键词：幼儿园,幼儿,音乐故事

参考文献

[1]贾小红.浅谈幼儿教学活动形式[J].合作经济与科技, 2005, (16) .

[2]张红梅.浅析幼儿园教学活动中教学情景创设[J].新西部, 2009, (9) .

幼儿园音乐教学的有效策略探索 篇8

一、教材选择多源化，让幼儿在音乐活动中积极参与

1. 选材源于幼儿生活。

在选择教材时可让孩子与教师共同收集喜爱的音乐，从孩子生活中寻找素材，寻找他们快乐的源泉。如暖和的春天来了，孩子们去春游踏青活动时，看见树上、草地上可爱的蹦蹦跳跳的小麻雀，跟着后面追它，想要抓住它，这时就将孩子们集中起来，和他们玩一个有趣的小班歌唱游戏活动《两只小鸟》，将两只手的大拇指扮成小鸟，边唱边玩，在轻松的环境中，孩子们学会了歌曲，快乐地游戏。

2. 选材源于幼儿的年龄特点和兴趣需要。

选择幼儿感兴趣的音乐，切合幼儿实际情况进行教育，幼儿就能积极参与音乐活动。小班幼儿的生理发育以及认知水平都比较低，音乐教材应选歌词朗朗上口、音域较窄、节奏简单的。小班幼儿较易理解与之生活情趣有关的歌词。如《我爱我的幼儿园》，在学习这首歌曲时，就能够与自己的认知条件相符合也能够朗朗上口。音域方面：耳听的发生器官出于生长发育状态，声带短小而且柔嫩，小班年龄段的幼儿一般可以唱出5—6个音，即c1—a1听起来最舒服的音是在e1—g1之间，儿童掌握起来也比较轻松。

二、过程设计精心化，让幼儿在音乐活动中获得成功体验

音乐活动的设计是音乐教育的前提。而幼儿学习动机是与活动的新颖和趣味密切相关的。音乐活动形式的设计应根据教学目标、按循序渐进的原则，使幼儿努力就能达到目标，从而获得更大的快乐。

1. 认真分析处理教材。

精心设计每一次活动，是教学成功与否的关键。只有认真分析和处理教材，才能吸引孩子。如《欢乐颂》第二教时，可按照名曲原来的强弱处理，但若老师简单地说第一句唱得轻一些，第二句唱得稍微响一些，那在孩子们的脑海中不会留下很深的概念的。因此在教学中，可以向幼儿描述这样的一种意境：天空中白云飘过是静静的，因此要唱得轻一些;树上小鸟在叫，因此要唱得稍微响一些;而草地上的花儿点头，小草弯腰又是没声音的要唱得轻些;而小朋友们在草地上唱歌跳舞肯定声音很响，帮唱得响一些，快乐些。把这样的一个意境带进孩子们的脑海，孩子们兴趣很高，且自然而然地按照处理的要求唱，教学目的也在游戏中完成了。

2. 灵活运用各种教学方法。

在音乐活动过程中，要灵活运用各种教学方法，激发幼儿对学习音乐的兴趣，当幼儿的学习兴趣产生之后，就能有效提高学习音乐的主动性和积极性。如在音乐游戏活动《拉拉勾》中，设计幼儿模仿情景表演和对唱的形式，让幼儿身临其境进行演唱，不仅提高了幼儿对演唱的兴趣，还有效地增强了幼儿对歌曲内容中《拉拉勾》对比性理解，使幼儿产生了积极主动的学习兴趣，从而有效地提高了音乐教学活动的效果。又如音乐活动《好娃娃》，该作品音域较窄，歌词简明易懂，可只采用歌唱和动作表演的方式学习。贝多芬的《土耳其进行曲》，主题鲜明，结构工整，节奏短促跳跃，在引导幼儿学习时，可采用创编图形乐谱进行打击乐演奏的方式参与感知、理解和表达作品。

三、师幼互动多样化，让幼儿真正成为音乐活动的主人

随着近年来幼教改革的进一步深入，在活动中建构积极有效的师幼互动越来越受到幼儿园教师的重视。新《幼儿园教育指导纲要》在组织与实施部分已明确提出：“关注幼儿在活动中的表现和反应，敏感地观察他们的需要，及时以适当的方式应答，形成合作探究式的师幼互动。”

1. 情感互动，拉近与孩子的距离。

在音乐教学活动中，教师的情绪情感是影响幼儿情绪情感的主要因素。如小班音乐欣赏活动《摇篮曲》，在教学开始环节，教师可用十分柔美的声音范唱，轻柔的动作哄“娃娃”睡觉，营造一种温馨、恬静、优美且具梦幻色彩的氛围。当幼儿接收到教师传递给他们的这种情绪信息时，也会很自然地轻轻抱起自己的“宝宝”，俨然自己就是作品中周身散发着深情和浓浓爱意的“妈妈”，情不自禁地沉浸在这种充满温暖的音乐情境中感受、体验并表达对作品的理解。所以，在音乐活动中，教师理智地调控自己丰富的情绪情感，才能与作品的思想及幼儿的情绪体验达到同一频率，师幼才会产生认识、思维和情感上的共鸣，使幼儿进入一种良好的学习状态。

2. 角色变换，创建适宜的师幼互动。

而在音乐教学活动中，教师的角色变换，因音乐活动的特点有了新的特质和内涵，它不仅要求教师根据教学活动需要经常变换自己扮演的角色，还需要教师从教师或扮演的非教师角色中退出来。如在创造性音乐活动《跳舞毯》中，教师可这样处理角色退出：先带幼儿做动作———依然带幼儿做动作，但时常停下来观察幼儿的反应———有帮助地使用“小老师”———及时隐退，大胆放权，独立使用“小老师”———不用“小老师”，偶尔用语音、体态进行暗示性帮助———再次退出成为旁观者，或退到和幼儿一样普通参与者的位置，与幼儿共同享受在跳舞毯上自由创编节奏和动作的快乐。教师这一连串随幼儿能力不断提高和掌握熟练程度的增加而进行的角色变换，使教师成为积极有效师幼互动的调控者，胸有成竹地控制着教学活动的走向，有效推动着幼儿在活动中的发展进程。

3. 用心观察，了解幼儿需求，捕捉教育契机。

农村幼儿园音乐欣赏活动教学探索 篇9

一、教师要了解幼儿, 选择适合幼儿的音乐作品

《指南》指出, 教师“应该经常让幼儿接触适宜的、各种形式的音乐作品, 丰富幼儿对艺术的感受和体验”。幼儿是艺术教育活动的主体, 因此教师在选择艺术教育内容时必须考虑幼儿的年龄特点及发展水平选择既贴近幼儿生活、兴趣爱好, 又有助于拓展幼儿的经验和视野的音乐作品。当幼儿有了切身的体验, 他们才能产生表现的欲望。例如, 小班的幼儿缺少欣赏经验, 对音乐的理解能力十分有限, 适合选择一些简短、形象鲜明的音乐作品进行欣赏。如歌曲《泥娃娃》旋律优美, 歌词有趣易记并且贴近幼儿的生活;歌曲《小燕子》旋律优美舒缓, 歌词形象生动; 《摇篮曲》旋律柔美、节奏舒缓, 与孩子的生活经验一致, 孩子容易形成共鸣。这些歌曲都非常适合小班幼儿欣赏。中班幼儿倾听能力、感受能力、听辨能力有所提高。此时教师可以选择不同题材、风格鲜明、结构短小的歌曲、乐曲让幼儿进行欣赏。如歌曲《茉莉花》《春天在哪里》, 音乐《元宵乐》等。随着音乐经验的不断丰富和积累, 大班幼儿音乐感受能力和理解能力的逐步提高, 能够感受和辨别较为复杂的音乐作品, 用语言表达音乐感受的能力增强了, 也能够对音乐形象鲜明的同类音乐作品进行分析和归类。因此, 教师可以更多地选择一些风格各异的优秀乐曲, 如《四小天鹅舞曲》《天鹅湖》《水族馆》《喜洋洋》等。

二、音乐欣赏活动必须以幼儿为主体

《指南》指出教师要“理解和尊重幼儿的兴趣和独特感受”, 这就要求教师了解幼儿艺术活动的特点, 更新艺术教育观念, 才能够真正做到尊重儿童的艺术活动、理解儿童的艺术活动、进而支持儿童的艺术活动。在音乐欣赏活动中, 幼儿是欣赏活动的主体, 教师是欣赏活动的引导者和支持者。教师在设计音乐欣赏教学活动时, 会事先对音乐作品进行理解和分析, 同时往往更多的将自己对作品的理解感受通过语言或者其他的途径传达给孩子。音乐的内涵是无限丰富的。同一首乐曲在不同的倾听者心中所产生的体验是不尽相同的。正如每一部文学作品在每一个阅读者的心中都是一种再创造的过程。由于生活经验的不同, 对于同一首音乐, 成人与儿童的体验会有很大的不同, 每个孩子对艺术的理解和表现也各有不同教师要尽量不要把幼儿对音乐的想象力引导到自己对音乐的理解里面, 束缚了幼儿对音乐的想象力, 不能用自己的欣赏角度来替代孩子的欣赏眼光, 要尊重孩子的欣赏情趣。以大班音乐欣赏《野蜂飞舞》为例, 教师在幼儿第一次倾听之前就告诉幼儿乐曲名称, 并告诉幼儿这首乐曲描写了一群野蜂要飞过一片大海, 在海上遇到了狂风暴雨的故事。接着第二遍欣赏时, 教师又借助多媒体播放在大海上发生狂风暴雨船只损毁的可怖场景。这样一来, 当教师提问幼儿听完这首音乐想到了什么时, 幼儿的回答就只能是“紧张、可怕、恐怖”。幼儿在教师的引导下一步一步的走进教师对音乐的想象中, 看不到幼儿对这首音乐的理解和想象。正如一位幼儿教育专家所说的:“《野蜂飞舞》这首世界名曲表现的并不只是一大群蜜蜂在到处飞舞, 不要让幼儿以后一听到这首乐曲想到的只是一大群蜜蜂在飞舞。”又如, 在音乐欣赏活动《水族馆》中, 教师引导幼儿分段欣赏音乐, 欣赏完第一段音乐, 很多幼儿说:“我觉得像小鱼在游动。”于是老师就问:“为什么你们觉得是小鱼在游动呢? 你们可不可以跟着音乐用身体来表现一下?”虽然幼儿对音乐的理解在教师的活动设计之外, 但教师并没有把幼儿往自己的设计上引导, 而是尊重幼儿对音乐的理解, 顺势引导。

三、音乐欣赏活动应以听觉为主线, 多种手段、方法参与和渗透

音乐是听觉艺术。日本著名的音乐教育家铃木镇一说: “学习音乐, 最重要的是培养起孩子内心的感觉, 这种感受声音的感情和生命的能力, 是在反复听优秀作品的过程中逐步建立、提高、完善起来的。”因此音乐欣赏要以听为基础。在音乐欣赏的第一环节教师应该将音乐作品完整的呈献给幼儿, 先不告诉幼儿作品的名称和种类, 不借助辅助的图片、视频、故事等教具和方法, 让幼儿通过安静倾听音乐作品产生属于自己的情感体验。或许这时他还无法通过语言、动作等方法完整表达他的感受, 但音乐一定会在他心里产生共鸣。例如, 大班音乐欣赏《水族馆》, 在第一个活动环节中, 教师只以一句话“今天老师给你们带来了一首好听的乐曲, 我们一起来听一听”, 就让幼儿完整倾听音乐。让幼儿对乐曲有一个初步的印象。听完之后, 教师提问:听了这首音乐, 有什么想说的? 有什么感觉? 很多幼儿说“有点怕”“有点恐怖”“很可怕”。教师又问:“你们在听这首音乐时想到了什么呢?”幼儿摇摇头。教师说: “我们再听一遍音乐。待会儿再来告诉老师你有什么感觉, 你想到了什么?”第二次听完再提问时, 幼儿体验就更丰富了“我觉得这音乐听着有些古怪”“我觉得像走在黑黑的地方”“我觉得身后好像有一条蛇”“我觉得好像小偷来了”“我觉得像在黑暗中爬楼梯”。“我觉得好像在森林里, 有小动物在演奏乐器”。

音乐欣赏必须让幼儿通过反复的倾听才能形成较为完整的体验, 但是单一的倾听会让幼儿感到枯燥乏味, 注意力涣散。对于幼儿来说音乐是比较抽象的, 需要借助具体的语言、图片、图谱、视频、舞蹈、动作、游戏等手段帮助幼儿理解音乐形象、音乐风格。一定的辅助手段, 将听觉、视觉、感觉综合运用可以帮助幼儿更好的感受、理解音乐作品。但是辅助手段的综合运用一定要紧紧围绕着引导幼儿积极的投入倾听、感受音乐, 表达对音乐的感觉, 完善对音乐的体验, 这一目标服务的。例如, 音乐欣赏课《拨弦》教师设计了一个游戏的环节让幼儿听音乐跟在灰太狼的身后走出森林, 幼儿兴奋、紧张的跟着灰太郎走, 沉浸于游戏情境中反而忘记了音乐的存在。

总之, 教师只有选取适合孩子的音乐, 真正地把幼儿当成音乐欣赏活动的主体, 以幼儿在活动中的情感体验为中心, 同时发挥教师作为活动支持者、引导者的作用, 才能使幼儿在活动中感受音乐的美、理解音乐的美、表达音乐的美。

摘要：音乐欣赏是幼儿园音乐教育的一个重要组成部分, 是进行美育的重要途径。可是, 在农村幼儿园, 绝大部分的教师很少开展音乐欣赏活动, 原因是很多教师认为音乐欣赏很难开展。开展好音乐欣赏活动, 首先, 要求教师一定要有正确的儿童艺术教育观;其次, 教师要了解幼儿艺术活动的特点。

关键词：农村幼儿园,音乐欣赏活动,教学探索

参考文献

[1]孔起英, 华爱华.指南各领域要点解读——艺术领域.《3-6岁儿童学习与发展指南》解读.人民教育出版社, 2013, 3.

提高幼儿园音乐教学有效性 篇10

一、音乐教学中存在的问题

我们幼儿园建园历史较长, 教师普遍年龄偏大。因此在实施音乐教学的过程中, 大多数是由教龄较短的年轻教师来组织完成的。在教学过程中, 一些青年教师出现了很多对于音乐教学理解错误的情况, 使得幼儿园音乐教学活动的开展不能收到良好的效果。

1. 教学重技轻情。

在教学实践中, 许多教师过分强调音乐技能的传授, 而忽视了幼儿内心的感受。在教学活动中, 我们常常可以看到教师一味的要求幼儿学会一首歌曲, 反复地练习演唱, 不管幼儿对于歌词的意思是否理解, 幼儿怎么能学好歌曲呢?同时, 对于如何认识、处理审美能力的培养与知识技能传授之间的关系, 许多教师也心存困惑。

2. 教学思维定式。

在日常教学活动中, 教师让孩子做一个表现神气的动作, 很多孩子都是雄赳赳气昂昂地站着, 比划出军人的手势。这是教师在活动中, 经常向幼儿描述, 这样的动作才是最神气的, 导致了孩子的思维定式, 阻碍了幼儿发展其创造力、想象力等创造性思维。

3. 忽略个别差异。

在一般情况下, 幼儿园的音乐活动都是以集体形式展开的。在教师的带领下演唱了几遍歌曲之后, 班级里大部分幼儿就能基本掌握教授的歌曲内容;而有一些能力发展水平较慢的幼儿, 掌握情况就比较差。这样的单一教育形式, 忽略了幼儿间的个体差异, 无法满足所有幼儿对于音乐发展的需要。

4. 缺少渗透教学。

在现阶段, 我们幼儿园的教学活动一般都是在单一领域开展。音乐活动就是学会演唱歌曲, 欣赏音乐作品。这种单一的教学活动, 阻碍了知识间的横向联系, 忽略儿童的整体感知方式。

5. 缺乏艺术形象。

音乐作品中的“艺术形象”往往与其他艺术作品中的“艺术形象”有所不同。它不是具象化的形象, 而是一种想象联想的形象。教师无法理解音乐中艺术形象, 就不能让幼儿体验音乐艺术的表现能力, 不能让幼儿体验音乐情感等等, 都是教师在音乐活动中存在困惑的地方。

二、教学活动的有效策略

1. 呵护幼儿的音乐兴趣。

幼儿天性喜欢音乐, 但是对于这个兴趣爱好仍要需要教师在日常活动中的培养, 如我们的早操音乐是几首欢快的歌曲, 每次播放这些乐曲, 幼儿就一边玩着区域活动中的玩具, 一边开始哼唱起来, 唱得非常开心。在日常生活中, 我们一定要有一双善于发现的眼睛, 教师要时刻关注幼儿对音乐的爱好倾向。及时给予培育、引导和保护幼儿对于音乐的兴趣。首先要让幼儿更多的接触音乐, 增强音乐对幼儿的感染力, 可以将音乐贯穿渗透与幼儿的一日生活之中。如在晨间进行体育活动时, 可以播放轻松欢快的音乐, 让幼儿在愉快的歌曲声中玩着游戏;在吃点心、午餐时, 可以播放优美舒缓的音乐, 让幼儿边欣赏边进餐;在午睡前, 可以会播放《摇篮曲》, 让幼儿渐渐进入梦乡。

2. 选择合适的教学内容。

选择、开展合适的教学活动, 才能让幼儿在音乐活动中得到健康的成长。一般来讲可以从以下几个方面进行考虑:技能方面我们要考虑:选择合适的歌曲内容。 (1) 歌词的选择:歌词的内容应该生动有趣, 文字应贴近幼儿生活, 便于幼儿记忆和理解;还要适合幼儿方便用动作表现。 (2) 曲调的选择。要考虑到幼儿的年龄特点和生理特点。 (3) 难度的选择。应选择贴近幼儿生活、符合幼儿理解能力的歌曲进行组织活动。在选择情感内容方面:我们要考虑幼儿歌曲应该具有纯真性、思想性、艺术性, 内容、形式、风格等方面的丰富性和多样性。我在一次公开活动中, 选择了一节大班的《小海军》。在活动前, 我充分考虑了这首歌曲的歌词对于幼儿来说有一点难度, 所以通过出示图片, 帮助幼儿熟记歌词;歌词描写了海军在保卫祖国时, 勇敢坚定的神情、坚强不屈的品质;幼儿可以根据这些歌词的提示创编出更多的动作。歌曲是D调, 也可以唱成F调, 根据不同能力水平的幼儿, 教师弹奏不同的调来让幼儿演唱。有几句歌曲是带有附点的, 对于幼儿来说有一定的难度, 通过几次演唱之后, 幼儿能较好地掌握这一难点。幼儿在活动中学会了演唱歌曲, 积极大胆地创编动作, 表现海军的英勇。

3. 运用多种演唱方式。

传统的音乐教育活动, 总是幼儿一起大合唱, 长期以来, 就会出现有的幼儿“浑水摸鱼”的情况:不肯张口演唱歌曲;我发现有些歌曲经过不同的方式演唱之后, 给了歌曲不同的生命。比如, 在学习了《毕业歌》之后, 我请一位幼儿独唱第一段, 全体幼儿齐唱第二段, 最后一段请另外一位幼儿独唱;或者可以请一位幼儿领唱第二段, 全体幼儿齐唱第一、第三段;全体幼儿唱第一段, 一位幼儿领唱第二段, 第三段前两句轮流演唱, 最后两句齐唱等方式。本来一首简单的歌曲, 在孩子们的演唱后, 有了不同的感觉。

4. 运用辅助教学手段。

在幼儿园音乐教育中, 孩子们由于受到年龄、生活经验等方面的限制, 缺乏各种必要的感性经验, 尚处于直觉形象阶段的思维方式的局限, 使他们不可能用成人的思维去理解或再加工那些复杂的音乐材料。图谱这样的视觉符号就能起到把音乐材料简单化、形象化的作用, 特别在唱歌活动中帮助幼儿记忆上效果尤为突出。如:在音乐欣赏活动《劳动最光荣》中, 我首先播放了音乐, 幼儿初次感知音乐;再请幼儿讲述自己听到的内容, 幼儿讲述, 教师出示相应图谱;接着请幼儿边看图谱, 边按节奏念歌词, 最后跟随教师学唱歌曲、练唱歌曲。在活动中, 幼儿很快就学会了这首歌曲。

幼儿园大班音乐教学的思考 篇11

关键词：幼儿园；大班；音乐教学

音乐教学是提高幼儿园大班幼儿综合素质的重要途径之一，但是由于幼儿园大班的学生抽象思维能力较差，自我控制能力不足，不恰当的教学方式很难激发学生学习兴趣。因此，在教学中教师应科学选用教学方法，才能有效激发幼儿的学习兴趣，使其更加喜欢音乐课程学习。

一、幼儿园大班音乐教学现状问题

当前，在教学中我们可以看出，大班幼儿的社会活动、数学活动过多，而音乐教学的课时安排非常少，通常情况下只是在一些社会活动中渗透一些道德歌曲内容。即使有的幼儿园大班有音乐教材，也都是随意选择的教材，内容大多是借助音乐发展幼儿智力或者开展道德教育，弱化了音乐自身对幼儿身心健康发展的积极影响作用，这就使得大班的音乐活动缺乏独立性，甚至处于不可控状态。另一方面，由于幼儿园大班教师多为刚毕业的学生，虽然他们在音乐技能上都十分优秀，比如唱歌、弹琴等方面都是高手，但是他们在音乐教学经验、教学技能、选用教材方面有所欠缺，所以不利于音乐教学成效的提升。

二、提高幼儿园大班音乐教学的有效策略

依据上文提到的幼儿园大班音乐教学的问题现状，本文有针对性地提出了一些应对策略，以期提高音乐教学实效，促进大班幼儿全面发展。

1.教师应充分认识音乐教学的作用

在幼儿园大班音乐教学中，教师要想提高教学实效，必须充分了解音乐教学的作用，只有这样才能有的放矢地组织与实施教学活动，最终提升教学效率。音乐犹如一种语言，可用于交流人的情感、观念与思想，在历史的各个发展阶段中，音乐都展现出了其自身独特的号召力及凝聚力，其影响力完全可以证明音乐教学不是一门可有可无的副科。在音乐欣赏中，我们不仅能了解到一定的文化传统，还能学习到音乐发源地的风土人情。幼儿园大班学生在学习音乐时，可对音乐节奏与歌词进行加工、改编等，这是幼儿探索世界、发展创新思维的具体表现。从另一方面来讲，幼儿园音乐是一门综合性很强的课程，幼儿在学习音乐的过程中，可了解到体育、语言、社会、自然、数学等领域的知识，对幼儿德智体全面发展有很大的促进作用。比如，《五指歌》：“一二三四五，上山打老虎。老虎没打到，见到小松鼠。松鼠有几只？让我数一数。数来又数去，一二三四五。”这首歌不仅有简单明快的音乐节奏，而且可以学到一些数字知识。因此，幼儿园大班教师应充分了解音乐教学的作用，只有这样才能更加重视音乐教学，才能有的放矢地高效完成教学活动。

2.重视音乐教学中教师的重要作用

教师是音乐教学活动的主体，教师的兴趣直接影响幼儿的兴趣方向，教师的专业素养与教学能力直接影响了幼儿的学习效果。所以，幼儿园大班音乐教学高效课堂对教师提出了新的更高要求。在实际教学中，幼儿园应积极为教师提供提高专业知识与教学能力的机会，比如可定期为教师提供教学经验分享机会、邀请幼儿音乐专家到园讲座、选派教师代表到先进幼儿园学习等。另一方面，教师自身也应具有较强的自学意识，不断学习新的幼儿音乐教学理论与技能，在日常教学中始终坚持以“幼儿全面发展”为中心，积极尝试多种先进教学形式。在课堂教学中，教师不仅要重视对幼儿音乐知识的传授，更应该重视对幼儿情感的引导。为了更恰当地选择音乐教材、教学方法，需要教师对幼儿园大班幼儿的心理及生理特点、兴趣爱好等有准确的把握，这就需要教师在课余时间，尽可能多地查阅资料了解该年龄段幼儿的身心特点，以便有针对性地选择音乐教材与教学方式。比如，有些青年教师不了解幼儿园大班学生的心理特点，所选择的教材内容过于艰涩，这种情况不仅不利于幼儿审美及音乐素养的提升，而且还会使幼儿对音乐课程产生逆反心理。

3.灵活选用多种教学形式激发幼儿的学习积极性

幼儿园大班的孩子对音乐已经具备了一定的理解能力，因此，教师在教学中应依据具体教学内容灵活选用恰当的教学方式，以帮助学生更加全面、准确地理解音乐知识、习得音乐技能。在实际教学中，教师可以借助音乐欣赏方式，提升大班幼儿的审美水平，让幼儿在欣赏中体会音乐中丰富的内容、感受音乐欢快而和谐的节奏。教师也可以组织幼儿开展音乐创编活动，让幼儿将自己熟悉的音乐歌词改编成其他自己喜欢的事物。比如，儿歌《数鸭子》，教师可以引导他们将歌词改编成《数白鹅》，即使只改变了几个字，幼儿也会觉得自己会“写歌词”了，觉得自己是个很棒的孩子，在这种正面情绪的引导下，幼儿会更加喜欢音乐课的学习。

总之，幼儿园大班的幼儿正处于身心快速发展的关键时期，音乐教学对其身心发展有很大影响。因此，教师在教学中应全面了解当前教学中存在的问题，并积极采取措施予以应对，进而大幅提升教学成效，最终促进幼儿健康全面的发展。

参考文献：

[1]葛娴.大班音乐活动《神奇音乐谷》案例分析：谈信息技术在幼儿园音乐教育活动中的运用[J].考试周刊，2014（20）：190.

[2]高杰.大班集体音乐教学活动中教师激励性反馈语言的研究[D].南京师范大学，2013.

[3]刘美蓉.对幼儿园大班进行音乐教学的思考[J].中国校外教育，2014（10）：152.

幼儿园音乐欣赏活动教学策略探微 篇12

一、丰富幼儿的生活经验

欣赏音乐需要一定的生活经验, 而生活经验的积累是一个漫长的过程, 因此, 教师要在日常的教育教学工作中有计划、有步骤地帮助幼儿积累生活经验。在音乐欣赏课前, 教师要对幼儿进行基本的调查与了解, 评估欣赏的内容是否与幼儿的生活经验相匹配。若不相匹配, 教师可设计一些相关的活动, 以丰富幼儿的生活经验, 例如, 给生活在南方的幼儿欣赏表现东北大雪纷飞的音乐。我专门把冰块刨成冰沫洒向孩子, 并对他们说:“雪花落到身上就是这个感觉。”然后, 再让孩子欣赏音乐, 他们就更易接受。

二、选择适宜的音乐作品

欣赏音乐须考虑幼儿的接受能力, 并富有童趣。对幼儿来说, 欣赏音乐主要包括歌曲和器乐曲两种。歌曲因为有通俗易懂的歌词, 所以, 小班的孩子接受起来比较容易。另外, 我选择一些比较流行的民谣, 让大班的孩子演唱, 录制后放给小班的孩子欣赏。然后, 我告诉小班的孩子, 这民谣是大班的哥哥姐姐唱的, 于是, 小班的孩子不仅悉心聆听, 更认真演唱。

器乐曲一般分为有标题器乐曲和无标题器乐曲两种。一般而言, 教师应选择有标题的音乐, 有标题的器乐曲通常具有一定的内容和情节, 往往描述某件事或某个情景。例如《龟兔赛跑》《骄傲的小鸭子》和《彼得与狼》等有标题器乐曲都是专门为儿童创作的音乐童话。由于孩子对童话的内容非常熟悉, 所以对音乐比较容易接受和理解。还有一些有标题的器乐曲是由歌曲改编的器乐曲, 例如《小鸟》《熊跳舞》和《扑蝴蝶》等, 由于兼具歌曲和器乐曲的特点——节奏明快, 所以非常适合幼儿欣赏。

三、设计音乐教学语

音乐教学语, 即音乐欣赏活动中点缀性的音乐语言。针对幼儿的音乐教学语主要有三种。

1. 节奏语

为了使幼儿感受音乐的速度和力度, 培养他们的节奏感, 可让幼儿伴随音乐拍击身体。例如, 在欣赏《瑶族舞曲》时, 它的主要节奏是X X X (拍肩一下, 连续拍腿两下) , 变化节奏是XX XX (连续拍腿两下, 停, 连续拍腿两下) , 结束句的加强节奏是X X (跺脚两下) 。此外, 还可编排其他动作, 诸如碰手指、拍手和左右摆头等。

2. 手势语

在欣赏音乐时, 教师用一些生动的手势代替语言, 反而收到“无声胜有声”的效果。例如, 在欣赏《小鸟》时, 教师既可用手势模仿小鸟飞翔的样子, 又可引入“手影”教学。“手影”教学, 即拉上教室的窗帘, 打开一盏台灯, 对着灯光用手模仿各种小动物, 以达到教学目的的一种生动、形象的教学方法。幼儿看到屏幕上的手影, 会立刻兴奋起来, 伴随音乐的播放, 他们会和教师一起用手模仿各种小动物。“手影”教学不仅使教师和幼儿的情感变得融洽, 更增进父母与孩子的感情。

3. 体态语

音乐教师要善于使用体态语言, 向幼儿传递情感。最常用的体态语包括眼神和脸部的各种表情。例如, 在欣赏《狮子进行曲》时, 教师可通过凌厉的眼神和神采飞扬的姿态引导幼儿想象狮王威风的神态。当然, 肢体语言也同样重要。幼儿正处于善于模仿的年龄, 因此, 教师可通过形象、生动的肢体语言启发幼儿发挥想象。例如, 在欣赏《小鸭的舞》时, 教师可模仿小鸭子走路的样子。等音乐播放第二遍时, 大部分幼儿就会一边欣赏音乐, 一边学小鸭子跳舞。

四、多感官参与欣赏

音乐是听觉的艺术, 好的音乐可以在人们的头脑中形成听觉形象, 而听觉形象往往需要多种感官的参与, 才能感受。为了帮助幼儿形成听觉形象, 体会音乐欣赏的乐趣, 教师应在音乐欣赏教学中, 注意多种感官的协同参与。

1. 视、听结合

音乐是通过声音模拟事物、事件和情感。若能将视、听结合, 则大大提高幼儿对音乐的理解。例如, 在欣赏《动物狂欢节》时, 教师可让幼儿边听边看动画, 以利用视觉的表象促进幼儿的听觉感知。

2. 听、动结合

好动是幼儿的天性, 若让他们在音乐中动起来就更能激发他们对音乐的兴趣。因此, 充满动感的音乐游戏颇受幼儿的欢迎。例如, 在欣赏《勇敢的小白兔》时, 教师可先让两个幼儿上台表演。扮演小兔子的幼儿随着节奏蹦蹦跳跳, 等到紧张惶恐的音乐一起, 扮演大灰狼的幼儿立即张牙舞爪地出现, 并发出叫声。这时, “小兔子”装作瑟瑟发抖的样子躲到草丛后面。这样, 两个幼儿的表演将听、动结合, 使音乐欣赏变得妙趣横生。

3. 听、想结合

幼儿在欣赏音乐的过程中, 若能展开想象, 那么获得的听觉表象便能发展成视觉表象, 因此, 教师应鼓励幼儿合理想象, 听、想结合。例如, 在欣赏完一首乐曲后, 教师可要求幼儿说说自己想到了什么。在欣赏《解放军进行曲》之后, 有的幼儿说:好像是解放军叔叔打胜仗回来时的音乐;在欣赏《波尔卡舞曲》之后, 有的幼儿说:仿佛很多人围在一起跳舞。在听、想结合的基础上, 我还尝试“音画”, 以帮助幼儿更好地理解音乐。例如, 在欣赏《森林音乐会》之后, 我先让幼儿闭上眼睛仔细听音乐, 再让他们把所听、所想画出来, 目的是让幼儿总结、归纳音乐的主题, 并生动、形象地表达出来。最后, 我收上来的图画作品里有“阳光照耀下的青青草原”“小猫小狗一起跳舞”和“打滚儿的大老虎”等。这样, 在无形中培养了幼儿的想象力和创造力。

五、综合运用教育方法

幼儿的音乐欣赏教学需要将各种教育因素有机融合, 以最大限度发挥音乐教育的作用。

1. 整合教育手段

幼儿需要依靠音乐活动感知音乐, 因此, 在音乐欣赏过程中, 教师应将唱、动、奏和演等巧妙结合, 尽可能为学生创造实践的机会, 以引导他们感知音乐。例如《拍皮球》这一作品节奏明快, 教师可先让幼儿用动作和乐器分别表现, 再让幼儿说说更喜欢哪种表现形式。

2. 整合教学工具

幼儿的思维以直观思维为主, 为了培养他们对音乐的想象力和创造力, 教师要善于整合教具, 为音乐欣赏课作好充分的准备。基于此, 教师既要善于整合传统教具, 又要重视多媒体技术在音乐欣赏课中的独特作用。例如, 通过多媒体技术, 教师不仅可为幼儿展现恢宏、逼真的场景, 更能为幼儿随机播放各种音乐, 从而带给幼儿视听、动静等多方面的体验。

3. 整合教育内容

音乐欣赏活动既发展幼儿的审美能力, 又发展幼儿的智力, 还有助于对幼儿进行道德教育, 因此, 音乐欣赏活动要与语言、美术、体育、常识、数学和品德等教育教学内容相结合。例如:在欣赏《森林音乐会》时, 教师可对幼儿进行美术教育;在欣赏《龟兔赛跑》时, 教师可让幼儿编讲故事等。