青春音乐剧 歌舞剧

青春音乐剧 歌舞剧（精选12篇）

青春音乐剧 歌舞剧 篇1

青春音乐剧-我的大学不是梦。

情景一

上课了（铃声响）大家坐在教室里一片混乱，老师进来，喊：上课！

众人有气无力：老师好！老师说：坐吧！同学们模拟考就要到了，大家抓紧啊！情景二

举个牌子，期中考试后！发卷子拉！众人一片呜呼（各人自己报个分数，小叶;30?小文：20！小艾：40 小雪90小君25 小贝35！吵吵闹闹的感觉！）。

伤不起 真的伤不起/我考试考试考试考到昏天黑地/从早做到晚 成绩又这么悲剧 /我心烦心烦心烦烦到心如血滴/伤不起 真的 伤不起/我算来算去算来算去算到放弃/伤心有木有 我的自信狗叼走/我学习学习学习学到彻底忘记

唱完后该趴的继续趴，该吃的吃，谈得谈！老师点名。，老师：小叶。小叶：在。

老师：一天到晚就知道睡觉，你有点人生的追求么？

小叶：有啊！老师：什么？小叶：睡觉！

老师：我看你跟小文正好能凑一块。

小文：关我什么事？（拿起乐事吃着）我才不跟这笨大叔凑一块呢！

小叶：你说谁呀？臭大妈。

老师：嗯，一个能睡！一个能吃！加起来正好是一种动物。

小文小叶倒。对唱：猪头猪身猪尾巴，一个从不挑食的乖娃娃！每天睡到日晒三杆后，从不梳头。你很像她！《猪之歌》

老师：小贝。小贝：老师我在。

老师：一天到晚跳跳跳，你真把自己当杰克逊了！

小贝站起来捂着胯部，动：是的，我就是迈克尔杰克逊。（响音乐！~~老师倒~~）老师：小君！小君：等一下老师！~这段正精彩的等会 等会！

老师一把抢过小君的书：看小说看了二十几分！不许看了！

小君：老师！书籍是人类进步的阶梯呀！（《没有你的日子我真的好孤单》没有书的日子 /我真的好无聊 /所有课文都与我无关/没有书的日子/你叫我多空虚/小说的爱都在心里缠绕 老师：小雪！你这次考得不错呀！

小雪：老师我知道我知道！手机是人类科技发展的结晶呀！所谓 我用那手机查查百度 /一切都知道/科技的力量是 多么的伟大 /请佩服我用手机 查答案的力量！让我能轻轻的告诉你 /共享的潮流老师摇摇头：人才呀！

老师：小艾！（小艾还在发呆！吃着手指头~）小艾~（老师大喊一声！）

小艾：啊啊！老师你叫我？老师：小艾你怎么总是发呆吃手指？

小艾：越长大越孤单 越长大越不安 也不得不看梦想的翅膀被折断 也不得不收回曾经的话问自己 你纯真的眼睛哪去了

越长大越孤单 越长大越不安 也不得不打开背后你的降落伞 也突然间明白未来的路不平坦难道说这发呆是必然（这个正好可以用，就没怎么改了）

老师：唉！你看小新小西同学多认真!真可谓俩耳不闻天下事。

小艾看着小新！小艾：一心一意那个什么？

小新正在和小西眉来眼去。

老师：小西！小西：老师老师：小新？

小新：你总以为我们在谈 /是你自己想的太多了/我们其实呀真的没有谈/到底怎么说你才相信（老师：怎么说我都不信）（这里最好用音乐唱，待定！）

小西：小小小 小新说（的）对！这些都是你的误会呀/我们的纯洁你根本不知道/你能不能

不要再啰嗦/最好沉默！（小新：我们只是好朋友 小西：关系好点的好朋友 合：不管你信不信 反正我是信了！）

老师：行了，等着拿奥斯卡吧！哎~~各位童鞋，你们都已经是不小的孩子了啊！即将马上就要步入社会或者大学的人了。怎么还如此的迷茫呢？

你们还记得童年的你们么？那时的你们多么的纯真可爱！多么的充满对未来的希望和梦想……（童年起）

众人沉思中（《童年起》)池塘边的榕树上,知了在声声叫着夏天

草丛边的秋千上,只有蝴蝶停在上面

黑板上老师的粉笔还在拼命叽叽喳喳写个不停

等待着下课等待着放学等待游戏的童年……（响起一段煽情的音乐）

小贝：那时候，多希望长大，长大了就能像杰克逊一样在台上跳舞，可是……（低头）小艾：那时候，多盼望长大，长大了就能像老师一样站在讲台前讲课，可是……（低头）小君：那时候，特喜欢写东西，特别喜欢看书，特希望有一天能看到自己写的东西被编成书，刊发到世界各地，可是……（低头）

小雪：那时候，特爱仰望天空，干嘛？看星星呗！~真想一飞冲天，摘俩颗星星看看，可是……（低头）

小文：那时候，妈妈逼我去学小提琴，可是我一点不喜欢，我喜欢唱歌，喜欢弹琴，如果能边唱歌边弹琴的话（憧憬）可是（（低头吃东西！）……

小叶：那时候，学过画画，弹琴（小文抬头：什么？）（小叶：别打岔，人家煽情呢！）还学过毛笔书法，电脑操控，可是我都不怎么喜欢，我就喜欢

看快乐大本营，就想有一天能站在何老师旁边，那多帅气，可是……（仰头）（小文把小叶头拽下来：配合队形！）

小新：那时候，（沉思了一下）额，（看着小西）我们好像还没见面！

小西：你说的对！可是……

老师：别可是了！同学们，人生没有那么多虽然但是，有梦就要去追，就要好好把握！（众人都把头抬了起来）

众人手叠着手齐喊：决定了，一定要考上徐州医学院！

老师：让我们一起努力吧！我会尽我的全力帮你们的。

(奋斗歌起！~大家埋头苦学，有背书的写卷子的，互相讲题的，老师在下面讲啊讲！~~~举牌子：时间流逝中。）（有灯光就灭灯光！没灯光就下！）

情景三

上课铃响，（灯光起，或众人上）教室一片宁静，大家都静静的做着自己的事情！老师春光满面的进门。边进边哼：今天是个好日子啊！

然后故作严肃的走到台前：咳咳！关于这次高考的成绩已经下来了！（老师表情严肃）（众人屏气！有的竖起耳朵有的捂着嘴巴！）（老师深吸一口气）恭喜大家全部考上了徐州医学院！众人欢呼，哇呼，把书本抛到天上！来人啊快点把这些破凳子扔下去吧！。

然后集体把老师拥起来，扔花。。撒老师一身！（歌舞青春。音乐起《we are all in this together》）（舞蹈待编排！）

舞蹈结束后，众人站成一排，大学老师出场。《我的未来不是梦》背景音乐响起。

大学老师：同学们，欢迎你们考上徐州医学院。我是你们的大学老师！同学们刚刚经历了紧张的考试，来到徐医。在这所大学校园里，你们会面临与之前完全不同的挑战，会有迷茫。但又会给你们的人生增添新的光彩，同学们准备好了吗？

众人回答：时刻准备着！

《我的未来不是梦》高潮部分，大家一起唱。曲毕（众人手拉手谢幕！）

青春音乐剧 歌舞剧 篇2

这是一个美丽的女孩, 这个女孩有一个美丽的名字——李雅琪, 原名李美丽。正如她的名字一样, 美丽、优雅, 落落大方。雅琪能演绎多种风格的歌曲, 她的歌声极具渲染力, 时而激情豪迈, 时而柔情似水。三个八度的歌曲在她的演绎下收放自如。听雅琪的歌, 你会发现, 那被情感包围着的音符, 绝不是只有技巧才能做到的, 雅琪是用心歌唱的人。

这是一池青春的湖水, 这是一段朴实的烂漫年华, 这里讲述了一个丑小鸭变成天鹅的真实故事。也许是生活经历所赋予典雅纯朴、开朗的性格。金秋九月, 果实累累, 在这收获的季节, 李雅琪出生在山东省济南市的一个小村庄。小时候的家境并不宽裕。父亲是普通的机械工人, 忠厚老实是领导和同事们给他的评价。工厂离家很远, 在济南的东郊, 而家在西郊。这一东一西, 父亲骑着自行车要一个多小时, 为了多赚加班费, 有时还上夜班。春夏秋冬, 风吹雨打, 早出晚归的父亲, 回到家总是筋疲力尽。印象中的父亲很严肃, 脸上很少有笑容。母亲是农民, 没有工作。除了照顾小雅琪和她的哥哥外, 还要下地种田。小兄妹俩也经常被母亲带到田间玩耍。那时的雅琪三岁, 哥哥五岁。金色的童年总是充满阳光, 三岁的小女孩没有布娃娃的陪伴, 但是田间的鸟儿歌唱, 地上的野花芳香, 无不让雅琪深深热爱着大自然, 热爱着美丽的家乡。在鸟语花香中放声歌唱的童年, 就这样深深烙在记忆中。

随着小兄妹俩的逐渐长大, 面临供两个孩子上学的经济开销, 指望父亲的工资是远远不够的。后来母亲为了改善经济状况, 开始做起了卖水果的小生意。进货要去外地, 一走就是几天。无人照看的小兄妹, 就这样经常被锁在屋子里, 一锁就是一天, 饿了就吃母亲提前蒸好的馒头。那也是雅琪和哥哥自创的快餐, 就是把晾干的馒头掰碎了, 用温水泡上, 放点酱油, 再放几滴香油。虽然没有现在的羊肉泡馍那样让人流口水, 但这也是雅琪和哥哥到现在都难以忘记的美味。

四岁的孩子应该是在母亲的怀里撒娇的年龄。但无人照看的雅琪和他的哥哥, 只能被锁在屋子里。她非常想念去外地做生意的母亲, 经常哭着问哥哥:“妈妈什么时候回来?”哥哥总是哄着雅琪说:“好妹妹别哭了, 妈妈一会儿就回来了。”这句话是雅琪一生都不会忘记的。讲到这儿, 雅琪的眼睛湿润了。所有的往事历历在目, 所有的画面仿佛又出现在眼前。那时候的雅琪没有任何玩具, 唯一的乐趣, 就是趴在门缝上, 听村头大喇叭里播放的歌曲。聪明伶俐的小雅琪, 模仿能力非常好。不管是美声歌曲, 还是民族歌曲, 都被她模仿得惟妙惟肖。她常把白天学会的歌曲, 唱给劳作一天的父母听, 不仅为父母带来了欢乐, 消除了一天的疲劳, 也使她逐渐成了父母在亲朋好友面前炫耀的小歌星。上学前班的时候, 老师为了培养小雅琪, 让她在每次上课前, 先为同学们唱一首歌。这不仅锻炼了小雅琪的胆量和自信, 也坚定了她走上歌唱事业的决心。

母亲是个戏曲爱好者。京剧、吕剧、豫剧都能唱上几段。母亲年轻的时候, 爱唱爱跳, 也是村里的文艺骨干。只因赶上了文革年代, 母亲不得不放弃。但生活的艰苦并没有磨灭母亲的希望。她发现了小雅琪爱唱歌的天赋, 为了培养孩子的兴趣和特长, 她用积攒了几年的积蓄, 买了一架手风琴, 并请了家教。这架琴对于雅琪来说如获至宝。整个中学时代, 每天除了紧张的功课外, 就是练琴。120贝斯的手风琴背在小小的肩膀上, 一背就是四个小时。痴迷在音乐中的雅琪就像鱼儿在水中自由地呼吸一样, 每一个细胞都要有音乐的滋养。立志要走上文艺道路的雅琪, 凭借唱歌和手风琴专业考入了山东省艺术学校。三年的美声训练, 为雅琪演唱通俗歌曲打下了坚实的基础。

这一个个灿烂的金秋, 这里充满了丰收的喜悦, 演绎着一个个传奇, 讲述了一个青春女孩的音乐情怀, 一幅真挚的艺术写真。为了证明自己的实力, 雅琪参加了省里的各项声乐比赛, 曾经连续两年获得山东省声乐比赛一等奖。2000年代表山东电视台参加了中央电视台主办的, 全国第九届“步步高杯”青年歌手电视大赛, 并荣获荧屏奖、团体三等奖。与此同时, 雅琪被山东电视台聘为“特邀演员”, 多次参加山东电视台的春节晚会及各大型文艺晚会。雅琪并没有满足现状, 2002年她又参加了国际流行音乐歌手邀请大赛, 荣获白金奖 (最高奖) 。2004年, 雅琪演唱着为自己量身定做的原创歌曲《昨夜西风》, 荣获国家广播电影电视总局主办的“中国原创歌曲奖”二等奖。雅琪的演唱得到了专家的认可和社会各界同仁的好评。这与她的执着追求和不懈的努力, 是密不可分的。

雅琪的歌声震憾了齐鲁大地, 请她演出和录音的人也越来越多。她还为电视连续剧《警中警》、《最后的格格》、《歌起歌落》、《马本斋》、《名相李纲》、《风雨潼关情》、《江南第一店》等演唱主题歌及插曲, 为电影《记者甘远志》、《嫁给大山的女人》、《融冰》等演唱主题歌, 为山东电视台《大家一起来》和齐鲁电视台《今日有约》等栏目演唱主题歌。还曾多次被中央电视台《激情广场》、《乡村大世界》、《手挽手》、《人与社会》等栏目邀请演出。

2007年, 又是金秋收获的9月, 雅琪与火风、付笛生、任静、李殊等著名歌手倾情献唱, 共同打造音乐专辑《从心开始》, 并在北大召开新闻发布会, 会上向中华慈善总会“大学生意外伤害援助工程基金”捐赠本专辑首发碟1万张。音乐专辑《从心开始》主旨是“用歌声温暖心灵, 以爱心和谐人生”。此张专辑还收录了净慧大师的法语并特邀明海法师惠赐了歌词。这是雅琪的首张合辑, 也是雅琪迈向歌坛的第一个台阶。《从心开始》这张专辑中, 雅琪演唱了两首歌曲――《大悲心》和《回到你身边》, 这两首歌曲均由词作家木子楠, 曲作家继范、阿罗, 著名音乐人吴乐老师共同为雅琪量身打造的。深情的演唱为雅琪打下了坚实的第一步。如今的雅琪正在筹备她的个人专辑。

音乐给予雅琪美丽的心灵, 雅琪也珍惜这份从音乐中得到的灵气。《爱情节奏》、《给你》、《爱在对面》、《盛世中国风》这些由她创作的歌词已被作曲家谱成曲, 在雅琪的网络音乐主页上也得到广大听众的好评。

如今硕果累累的李雅琪, 已是山东歌舞剧院的青年独唱演员, 山东省青联委员, 山东省音乐家协会委员。

雅琪一步步走来, 每一步都是扎实的。执着的追求, 深厚的积累, 不断的创新, 是雅琪走在音乐道路上的三步曲。热爱音乐, 也要让音乐爱上自己, 为了不被音乐淘汰, 只有跑在音乐的前面, 引领它跟随自己的步伐。这也是雅琪一生要做的功课。难忘的童年赋予她纯朴的心灵, 她深爱着歌唱事业, 珍惜每一次心灵感悟, 将所有的情感溶入歌声中, 让歌声在情感中升华。与雅琪接触, 听她爽朗的笑声, 你会感觉到雅琪的真实, 她那让人轻松愉快的开朗性格和幽默的语言, 透露着雅琪独有的优雅与大气。她有成功者的自信, 又有挑战新事物的决心。

雅琪说她才刚刚起步, 因为每一个台阶都是新的起点, 每一场演出都是新的体验, 每一首歌都是心与心的交换。看得出雅琪是个完美主义者。也许只有完美地要求自己, 才会有不懈的努力追求。

打开心灵的相约, 攀援着音乐的绳索, 一个个艰难而又完美的空中芭蕾尽现雅琪青春靓丽的艺术风采, 我们惊讶地发现一个从齐鲁大地冉冉升起的音乐明星, 她那极具魅力的歌声让太多太多的人迷醉了。

听着这歌声, 你不想醒吗?你醒得了吗?

青春音乐剧 歌舞剧 篇3

这是一部美国歌舞电影，电影主要由“青春”二字展开。讲述的是美国高中生的生活，女主角是一个非常漂亮的女孩叫盖碧瑞拉，最初她对唱歌并不是很有信心，曾在学习和唱歌的道路上徘徊不定。但是一个男孩告诉她她唱的非常棒。后来，他们用自己的灵魂唱出了属于他们的青春。 其實，只要你竭尽所能去努力，拼搏，不论你失败与否，你将永远不后悔。因为回过头想想时、你将问心无愧。我们必须永远相信自己。这部影片，看似只是青春逼人再加上好听的音乐，其实却有让人蠢蠢欲动的超能力。我们都是平凡人，但是，即使这样，我们还是有理由相信，每个人都是一颗钻石，都有许许多多的面，只是，我们因为不自信或者太在意别人的眼光，而隐去了许多光芒。丢失了许多属于我们的光彩，而变得黯然无色。 简单、热闹、活力，不需要晦涩的语言和画面，有时候一切就可以那么纯粹，青春不会是灰暗的、无望的，只要我们愿意，青春可以是彩色的，可以唱歌、可以跳舞，一切的一切都值得我们去赞颂。 我们的青春，就只有这么短短的一瞬间，为何不抓住她，做我们想做的事呢？不要有着不属于我们的悲伤。大胆的迈出一步，我们的青春将激情舞动。

迪斯尼一直被人津津乐道的是动画片，其实它在造星方面同样功绩卓越，不少极具天赋的孩子被专业星探发掘，经过数年打造，最终成为风靡世界的全民偶像，系列电影《歌舞青春》就是其中一个最典型的例子。从三部故事来看，主题都是成长中的感情烦恼、生活中的矛盾冲突、竞争中的暂时迷惘。对于已有一定生活阅历的人来说，这一切显得过于幼稚，但抛开生理和心理年龄来看，它就像一支涂着浓浓奶油的冰激凌甜筒，偶尔吃那么一次很可口，但吃多了就腻得发慌。 电影捧红了一帮青春偶像，最出名的就是扎克·埃夫隆和凡妮莎·哈金斯了，两人也通过三部电影的合作在现实生活中走到了一起。不过令扎克·埃夫隆最烦恼的事情就是他害怕自己被外界定型，成为歌舞与篮球的唯一代言人，所以上半年他脱离迪斯尼，出演了另一不同类型的青春片《重返17岁》，想用行动证明不跳舞时，他同样具有票房号召力。不过迪斯尼倒也不用担心他“红杏出墙”，所谓“长江后浪推前浪”，大把的后备“美国甜心”正跃跃欲试，等待着出位的机会。尽管电影故事乏善可陈，但片中的音乐的确十分精彩，难怪三部《歌舞青春》的电影原声在全世界有如此惊人的销量，尤其是配着电影看时十分过瘾。

二、魅力四色的歌舞表演

《歌舞青春》的感染力之所以很强，这大概是音乐的独特魅力吧，自始至终都洋溢着一种活力，这是其他的电影所没有的。每个人都个性洋溢，电影主旨鲜明。新时代的新青年个性要张扬，他们做到了，于是那些被压迫被剥削的人发现，原来上学还可以这样啊，还能这样有意思啊，可以这么奔放啊。一种前所未有的憧憬感油然而生，仿佛昔日的那些悸动又回来了，不容易啊。再加上故事编的很棒，有紧凑性，又有节奏感，和音乐在融合到一起，真是相得益彰。

《歌舞青春》的成功之处就在于其原创的原声带音乐，这种美妙的歌声不得不说是一种震撼，久违了的音乐质感，久违了的原创魅力。不知道是不是长久以往的已经习惯了很老旧式的音乐，这次这个电影的音乐带点摇滚色彩，不得不说是很出彩的，确实是一种惊喜，听了电影里所以的歌曲觉得是种美好的记忆和享受。欣赏是生活中的一种乐趣，更是一种享受。比如电影这门艺术，它源于现实又高于现实的剧情总是牵动着观众的心。无论是悲、是喜、还是惊悚，观众都会跟着伤心、跟着欢笑、跟着尖叫。也许还会因为简单的一句话，一个感人的故事而重新认识自己、改变自己。体会电影让人收获甚多，电影就是那样精彩！《歌舞青春》是一部一群高中生学习生活的影片，他们为了梦想执著努力，他们最终冲破层层阻碍实现了自己的梦想！我们的青春就应该这么“闪亮”！不是吗？我们也是年轻人，可有时因为不自信或是太注重别人的眼光而失去了光芒和活力，其实自己才是自己的主人，就像鲁迅所说：走自己的路，让别人去说吧。让我们一起“载歌载舞”，去歌颂美好的青春，即使遇上挫折也不放弃，快乐地去追求自己的理想！

三、结论

电影中那种活力无穷的高中生活，我相信那是所有未曾经历过高中生活的人们所向往的。电影里的主角们，他们之间虽然也有小误会、小摩擦，但最终都被知心的友谊所化解。我们应该要和他们一样，笑对人生，这样的青春才无悔、才充实。在人生的舞台上，我们勇当主角、积极地参与，这有这样，我们才能书写一出精彩的人生来！歌舞青春，歌唱出我们的活力，舞出我们的热血青春。人生只有一次机会，道路是需要我们自己选择的，前方也许有着大风大浪，但是只要你足够勇敢，阳光总是会到来的。

参考文献：

[1]任庭义.论电影与青年文化消费[A].建设经济文化强省:挑战·机遇·对策.山东省社会科学界2009年学术年会文集(4)[C].2009.

[2]陈犀禾，万传法.中国当代电影的工业和美学:1978～2008年[A].求异与趋同——中国影视文化主体性追求与现代性建构:中国高等院校影视学会第十二届年会暨第五届中国影视高层论坛文集[C].2008.

[3]丁亚平.电影史的视界:方法与范式——兼谈人物志电影研究[A].和而不同——全球化视野中的影视新格局.第三届中国影视高层论坛论文集[C].2004.

[4]杜思梦.中国版《歌舞青春》导演陈士争:我想让外国人看看现在的中国[N].中国电影报,2010.

[5]达德利，安德鲁，彬华.评价——对于类型和作者的评价[J].当代电影,1988,(03).

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歌舞青春策划书 篇4

联谊晚会策划书

大学对我们来说是个新的生活，我们来这个学校认识了很多，也知道了很多。自己班的学生对我们来说就像家人一样，学校就像我们的家一样。

在这个学期我们为了达到同学之间互相了解的目的，10级财管3-4班决定举行“歌舞青春”联谊晚会。

具体策划如下：

一． 活动主题“歌舞青春”联谊晚会。

二． 活动目的 同学之间互相交流。

三． 活动时间

四． 活动地点

五． 活动对象 10级财管3-4班学生。

六． 活动内容 歌舞，小品，朗诵…

七． 活动流程。

1.通知并宣传各同学准备节目。

2.收取节目单，并召开会议。

3.场地申请。

4.拟定出席嘉宾并制作邀请函。

5.节目摸底并删选节目。

6.购买布置用品。

7.召开会议讨论细节，并拟定节目单(定主持人，礼仪小姐)。

8.主持人编写串词。其他工作人员做好细节。

9.第一次彩排并召开会议。

10.发放邀请函，并附节目单。

11.第二次彩排（带装彩排）。

12.布置场地。

13.正式演出。

八． 附表（经费明细）

九． 附表（各干部具体负责）

十． 附表（节目单）

十一． 附表（活动总结）

级财管3-4班 10

九．附表（各干部具体负责）

4班

①各干部负责买东西，请嘉宾来表演。

②大家一起定节目单，细节（各方面困难等）主持人参会。③解决道具，背景音乐，话筒等。

④正式演出前的准备。

十．附表（节目单）

4班

1..校园华尔兹王纯，王蕾等。

2.歌舞杨亚琴，向纷纷等。

3.歌曲向春洁，余丽芳。

4.舞蹈热孜亚。

5.歌曲高天宇，高飞等。

6.歌曲李磊，杨简。

歌舞青春总结 篇5

2009年5月中旬，网083班全体同学参加了由网络工程系举办的全院性的“放飞梦想，共创未来”的大型文艺晚会，并且取得了二等奖的好成绩，以下就是关于此次活动的主要情况：

一.活动准备阶段

1.节目策划

由班上同学搜集与“放飞梦想，共创未来”主题相关的节目材料，最后经过筛选决定选用由张铁提供的《歌舞青春》歌舞剧。

2.人员安排

由于节目的需要，此次活动全班同学集体参加。具体安排依据节目需要分为4个小队，分别是：由全体女生（11个）组成的扫把舞队；8个男生组成的扫把队；12个男生组成的桶子队；5个男女混合的唱歌队。

3.道具准备

由李勇.谭舒戈.周扬组织购买节目道具，12个扫把，一个大桶，其余桶子及脸盆由组员自己准备。

二.活动排练阶段

1.在排练前召开了一次全班动员大会，在会议上公布了有关节目的具体分配情况；讨论了关于节目的一些看法与建议；一起学习了节目的歌曲《Winter in my heart》。

2.女生的扫把舞，由于视频上舞蹈有一定难度，所以请到了舞蹈协会的杨双教女生队的舞蹈。在杨双认真与细心的辅导以及我们班女生积极认真学习下，很快就掌握了基本的舞蹈动作。在以后一段时间内的辛苦排练后，有了很大的进步。

3.男生的桶子队及扫把队，先自学视频上动作，然后集体排练，经过辛苦.认真的排练，敲坏了不少桶子及脸盆后，可以听到他们统一及整齐的声音。

4.合唱队由谭舒戈.张铁.陈梦洁.李瑾连.刘双5人组成，采取男女对唱方式。先由各自学会歌曲，再统一排练舞台动作等。

5.在排练过程中，由付达众负责将各个环节的歌曲进行处理并刻盘。

三.活动开展阶段

1.经过参加节目的一次彩排，我们班的节目被肯定，保留了下来。

2.在第二次彩排过程中，由于受时间等因素的影响，我们班节目的歌唱环节被删选掉。

3.在正式的晚会现场上，我们班的同学表现非常精彩，赢得了观众热烈的掌声，并且获得二等奖的好成绩。以下是我们班同学在晚会上的精彩瞬间：

这是我们班全体女生的扫把舞

一个个都很卖力的男生桶子队和脸盆队

四：活动总结

歌舞青春观后感 篇6

《歌舞青春》是一部类似于音乐剧的作品，音乐从头至尾一直贯穿其中，并形成自己独特的风格。2006年出品了第一部，2007年出品了第二部，据说2008年将出品第三部，影片是由迪斯尼公司出品的。

《歌舞青春I》讲述了一群EAST HIGH（东部高中）的一群年轻人之间发生的故事。Troy是学校的篮球队长，父亲是篮球教练；盖比是新来的转校生，是个科学怪才；Evans小姐和Evans先生是姐弟，并且连续17次包揽学校的歌剧演出。在一次新年聚会上，troy和盖比认识了，并且意识到了自己的唱歌天分。当学校贴出公告要召集歌剧演出的人员时，troy和盖比都想去报名，但是他们各自的社团却认为这会影响到自己的社团活动，不理解他们。于是他们通过各种方式去劝说，并造成了troy和盖比之间的误会。虽然他们的目的是达成了，但是却各自影响到了troy和盖比在社团中的正常发挥，他们突然意识到，既然是朋友，就应该支持朋友的想法，而不是打击他。这个时候的Evans姐弟为了怕输掉演出的机会，故意制造了麻烦，把演出的试镜时间改在和篮球决赛、学术比赛的同一个时段。通过troy和盖比朋友们的帮助，troy和盖比得以参加了试镜，并赢得了角色……

影片以歌舞的形式，用诙谐、幽默、夸张的表演手法，很好地再现了年轻人的活力、青春、朋友之间的误会及如何消除误会这么一个现实生活。影片告诉我们：要不断的尝试新的事物，也许会发现自己意想不到的才能；而身为好友，应支持他们，给他们鼓励和信心，这才是真正的朋友。

《歌舞青春II》则讲述了他们在暑假打工的经历……

总的来说，《歌舞青春》是一部具有励志意义的影片，片中的音乐和非常的美，把这部影片推荐给大家，希望大家能够喜欢。

篇二：歌舞青春观后感

《歌舞青春》是一部青春励志篇。它以青春为主线，通过活力四射的舞蹈与美妙无比的音乐讲述了一个曲折动人的故事，将一群少男少女的青春激情表现地淋漓尽致。

故事发生在东部高中。一些快要毕业的学生为了 “ 是否该在毕业前这段忙碌的时间里抽空排练毕业典礼上的歌舞剧 ” 而展开了激烈的辩论，最后，在特洛伊和盖比瑞拉的劝说下，大家达成了共识 —— 决定参加歌舞剧的排练。于是排练有序的展开了，但漂亮女生香槟为了在表演中抢尽风头，想尽一切办法让盖比瑞拉退出歌舞剧。在毕业典礼即将开始的几天前，盖比瑞拉被斯坦福大学提前录取了。香槟得逞了！然而，在毕业典礼开始的时候，深爱着盖比瑞拉的特洛伊赶到了斯坦福大学劝说盖比瑞拉回到舞台上。他成功了！当他们回到毕业典礼会场的时候，发现那里因为缺少了特洛伊而情势紧张。特洛伊和盖比瑞拉回到舞台，演出继续顺利地进行。香槟的诡计虽然失败了，但她与特洛伊和向并最终还是和好了。在这温馨的场景下，东部高中的此届毕业生毕业了！

看完了这部影片，我那颗随着情节而上下起伏的心安静了下来，而我却被深深地打动了 —— 被这些学生的活力、激情和深厚感情。

在毕业典礼需要他们的歌舞剧时，他们用所有的精力和热情去排练。就因为这样，歌舞剧才会那么活力四射，气氛才会那么轻松，观众才会那么满意，毕业典礼才会那么成功！他们的青春赋予了他们活力，而他们的活力是他们的青春更加积极、乐观、美好。

香槟在故事中并不是一个好角色。她给人们的印象或许是美丽却狡猾，甚至有些阴险。但她的激情却是无与伦比的 —— 这从她的理想，她对未来的憧憬、希望表现了出来。这就是她的激情，青春因为有激情而变得充实有意义。

特洛伊和盖比瑞拉的爱情甜蜜无比，或许有一些坎坷，但似乎什么也无法切断他们的深厚感情。他们彼此爱慕、彼此信赖、互相鼓励 —— 这些都是他们深厚感情的重要因素。他们是一对甜蜜的恋人，也是青春的美好情感的象征啊！青春需要感情的滋润，只有这样，它会变得美丽、充盈，五彩缤纷。

《歌舞青春》告诉了我们—— 青春是多么美好！青春从来就只有一次，所以，请你我把握好、珍惜好它！青春将在我们的人生旅程中画上灿烂光辉的一笔，青 春将是我们的生命散发出更为耀眼的光芒！

篇三：歌舞青春观后感

这是一部青春励志的电影，它通过活力四射的舞蹈与美妙无比的音乐，为我们讲述了一个曲折动人的故事，将一群少男少女的青春激情表现地淋漓尽致。它很好的表现了美国高中生的学习生活中的故事，阳光向上，具有年轻人应有的活力。

两个表面毫无关系的高中生——学校篮球队队长 Troy Bolton 跟性格害羞、成绩优异的新生 Gabriella Montez，他们两人本是两个不同世界的人，在除夕假期的一个卡拉OK比赛中，他俩却因为音乐而结缘。尽管在选音乐剧的主角是他们遇到重重困难，但 Troy 及 Gabriella 并没有因此而放弃，反而更积极追寻自己的梦想，亦影响到其他同学向别人展示一些他们一直隐藏起来的才华！

身为篮球天才的男孩 Troy 并没有辜负众人的希望，也没有放弃追求的梦想，最终成为一个快乐自信的人。Gabriella 的智力超群，她将学习和兴趣很好地兼顾，因为她有别人给予的鼓励和信赖。Troy 有了朋友的支持和父亲的理解，从一个除篮球之外闭口不谈的男孩变成一个热情合群的人。他们用在用音乐表达自己的想法，完成自己的梦想。

影片的内容，带给了我太多的震撼。第一次，我感受到，原来打篮球的姿势可以这么自然帅气的融成一支舞。最重要的是不仅是影中舞姿的自然有力，而是它本身带有的亲和力，手不离书的眼镜男、肥姐、弱小的作曲家，他们都是我们当中的一员，当这个集体彻底融合就像影中说的：“他们这些怪人竟然和我们说话了哎”，这种感染力怎能不振奋人心摇晃你全身的每一个细胞渴求加入其中！不仅如此，影片中的歌曲也带给我们不一样的感觉，片中的歌曲在里面不是独立的表演，更像是表达少男少女内心想法的一首诗，我们陶醉在熟悉的场面，那些曾经的羞涩、那些懵懂的心事、那些专属于梦想的固执都是如此自然的伴随着悦耳的音符表达出来。相信每个人上学时都有这种感觉，心情不好的时候就像找一首歌，一首属于自己的歌，轻吟浅唱，宣泄所有自己的情绪，依然昂首向上，笑脸迎接每一个日出。

舞剧音乐片段分析 篇7

舞剧《鱼美人》中“鱼美人和猎人的双人舞”音乐,采用了鱼美人和猎人的爱情主题,运用了复调的创作手法,音乐抒情、优美,为带引子的单三部曲式结构。1-5小节为该段音乐的引子部分,速度为中板,由竖琴演奏的琶音音型,以平行的和声进行为主,清新流畅,表现了鱼美人与猎人的爱情种子慢慢滋养,彼此心中萌发出欣喜之情。

谱例1:舞剧《鱼美人》第一幕第一场“鱼美人与猎人的双人舞”1-5

片段《二十四个鱼美人舞》是舞剧《鱼美人》中的第三幕,是描述了猎人辨认真假鱼美人的一段群舞。该段音乐缓慢、哀怨而略带幻想,速度采用稍慢的行板。音乐开始是两个小节的引子,在暗淡的d小调上以弱奏开始陈述,并运用空五度的主持续和弦使d小调的调性得到充分的肯定,仿佛一股淡淡的哀愁涌向心头。这个低声部的固定音型材料始终贯穿全曲。英国管、单簧管以中弱的力度演奏着旋律,主要以围绕主调中的小三和弦展开陈述,表现了鱼美人不能于猎人相认的无奈和悲伤情绪:

谱例24:舞剧《鱼美人》第三幕“二十四个鱼美人舞”1-4

二、舞剧《白毛女》片段分析

舞剧《白毛女》中第一场“阶级情谊深”双人舞,音乐速度中等,通过小提琴独奏——小提琴齐奏——小提琴独奏的演奏安排,将喜儿主题“北风吹”表现的十分优美、抒情,再加上竖琴演奏的琶音音型以及十六分音符的音阶式音调与之结合,抒发了喜儿和大春对未来生活的美好向往和追求以及内心的欢喜之情:

谱例21:舞剧《白毛女》序幕“阶级情义深”29-32

《白毛女》中第一场“喜儿与张二嫂患难与共”,音乐保持了喜儿主题的大概框架,速度徐缓,充满浓郁的暗淡色彩。由三个变奏的乐段组成,旋律主要由小提琴深情的演奏,诉说着喜儿的悲惨遭遇,下行的旋律线条与穿插的倚音,尊定了乐曲忧伤的基调,突出了喜儿失去亲人的悲痛心情:

谱例25:舞剧《白毛女》第二场“喜儿和张二婶患难与共”1-3

《白毛女》中第一场“窗花舞”音乐欢乐,力度较强,A徵调式上双簧管快速地演奏快速而又欢快的主题旋律,前八后十六的旋律节奏引入了八分音符和十六分音符的跳音式旋律,是音乐尤显活泼,再加上三角铁、铃鼓、小堂鼓、小钹等的民族打击乐器,使更加增添了喜庆的气氛:

谱例28:舞剧《白毛女》第一场“窗花舞”3-7

三、舞剧《红色娘子军》音乐片段分析

《红色娘子军》第二场中的《清华认出常青》,讲述的是清华来到红区,认出常青就是椰林中的救命恩人,心里充满着无法表达的喜悦心情,深切的感受到了党的关怀。在该段音乐中,其音乐情绪与表现内容非常贴切。音乐在中等的速度下,由小提琴演奏的常青主题娓娓道来,柔美的小提琴音色,将原本英勇、明亮、高昂、富有气势的常青主题转而变成亲切柔和、热情温暖的旋律。竖琴演奏的琶音和弦式织体犹如一股淡淡的喜悦心情涌向心头,它与主题旋律相互映衬,相得益彰,抒发着清华内心无法抑制的激动心情:

谱例20:舞剧《红色娘子军》第一场“常青认出清华”1-4

《红色娘子军》中第三场“开仓分粮”,音乐采用了单三部曲式结构,充满欢天喜地的气氛,速度较快,结构规整,旋律简单,全曲以强奏为主。A乐段应用表现力极强的唢呐演奏,异常热闹的音乐主题,表现了战斗胜利的欢乐场面。由八分音符和八分休止符融合成的伴奏织体;定音鼓、小堂鼓、钹等民族打击乐器的加入,使音乐更为喜庆、欢快。第一乐段结束后,音乐进入了B乐段,音乐由单簧管和小号演奏开始,以前八后十六接二八的旋律节奏为单位,一直反复着,这时音乐又转向竹笛、长笛、双簧管、大管、圆号、弦乐组等声部,旋律采用跳音式旋律,音乐非常活泼,最后音乐在A段欢快热闹的音乐主题中结束:

谱例29:舞剧《红色娘子军》第三场“常青号召开仓分粮”1-4

摘要：本文通过以几部经典的中国原创芭蕾舞剧作品为例,分析《鱼美人》、《白毛女》、《红色娘子军》中的音乐片段。

传统安代歌舞音乐特征 篇8

反映宗教内容的唱词。下面是一首由萨满主持安代活动，安代歌手演唱的古老安代曲《赞鞭》。

向阳坡神树上看来的鞭杆，鬼神见了吓得心惊肉跳……。安代曲中这样的唱词都围绕请神、娱神、驱鬼、送神等宗教内容展开，从不同角度表现了蒙古族人信仰萨满教的宗教特征。

积极向上的内容特征。由于安代活动多用于治病，治疗忧郁和相思病，具有开导、安慰、鼓励等特点，使唱词具有明亮欢快的色彩。如下面的一首劝慰歌词：

邻里的兄弟到齐了，快迈开脚步唱出声。得了严重的疾病，缩在屋里怎么行。

甩动你的双臂吧，唱歌要与众人合。……弯下腰，挺起胸，挥动手帕唱出声……。

安代唱词中丰富的内容题材和以情动人的特征。如下面的情歌和颂歌抒发了对人、对故乡的热爱之情。如安代曲《香桃》：

（邻唱）十八岁的姑娘，（合）香桃，（领）长的可真漂亮，（合）香桃，（领）前村有个小伙子，爱上了她的俊俏模样。

安代曲《笨布莱》：

（领）库伦是个好地方，（合）笨布莱，笨布菜。

（领）山山沟沟有宝藏，（合）啊哈嗬。

舞蹈特征

在传统安代歌舞中，伴奏乐器单鼓是由萨满演奏的。当历史文化环境发生变化时，萨满从安代活动中逐渐退出，单鼓由安代歌手演奏。有时，安代歌舞没有乐器伴奏，表演者踏歌而舞，使舞蹈与歌唱结合得十分密切。

舞蹈中使用的道具是由原来安代歌手拿的打鬼鞭演化而来的手帕、银甩子（长一尺左右，一头绑有马尾）等物。根据老安代艺人吉米亚表演，安代舞基本动作可归纳为：（1）单手甩巾踏步，另一只手插腰；（2）双手甩巾左右踏步；（3）双手甩巾前后踏步或原地踏步单腿曲伸；（4）舞者互相拉手成圈，踏步行走或原地跳步，单腿曲伸等。总之，安代的舞蹈动作比较简单，富有棱角性，是带有强烈民族文化特征的形体语言，展示了蒙古民族艺术创造和发展的历史印证。如：其中的舞蹈动作“顿足扬臂”可能来源于牧人们驱马扬鞭的牧业生活。又如“抬手踏步转圈”可能源于牧人集体劳动或围猎的活动。近年来，安代舞蹈动作已发展到几十种，丰富多样，形式新颖，艺术表现力更强。

歌舞青春观后感 篇9

歌舞青春伴随着我们七八班同学，也伴随着我度过了九十分钟的快乐时光。在这九十分钟里处处洋溢着我们的欢笑。

讲述的是一个爱打篮球的男主角特洛伊和爱因斯坦似的女主角盖比·瑞拉在一次邂逅中发现了自己隐藏的共同的优点——唱歌，但因男主角害怕同伴们的嘲笑而与盖比出现决裂，后来通过理解和双方的谅解，最终演出了一场完美的歌剧。

从中我也感慨万千，我明白了要不断的尝试新的事物，也许会发现自己意想不到的才能，而身为好友，应支持他们，给他们鼓励和信心这和我们的生活太相似了，在生活中，我们一直是在做周围的人们所期望的人，很少看见或者说是找到真正的自我，即使当我们发现了自己的内心，但是怕被人嘲笑，被人排挤吧！以致于自己越来越虚假。

我无法用语言描述其精彩程度，但其中有很多好听的英文歌，是男女重唱，特别棒，特好听，对英语学习很有帮助，而且情节也很棒，最重要的是其中有一些情节很像我自己，或许我自己也作出了一些同样正确的选择，也犯了一些同样的错误，不同的是毕竟影片中的两人可以一起承担舆论压力、一起分担痛苦、一起享受快乐，我却是有让自己一个人承受。不过，我相信即使我要有可以分担的朋友的话，我会有选择的。看了电影后，其实还有很多感受，但我想自己体味。还有就是，美国的高中生活或许真的和中国不同，他们的课程与活动是那样的精彩而不单一，不只是死读书，而且那里的学生是那样的开放，大家自己看了就能体味到。

无论如何，这真的是一部非常值得一看的电影，强烈推荐大家在暑期玩电脑游戏之余观看，而且他讲述的是同学之间的故事，正好大家可能也会想起同学，大家一定会有体会的。另外，我想我应该相信自己，加油！

看着他们最后高兴地，毫无顾及地唱出歌曲，用他们最玩笑的声音唱出他们自己的心声，看得让人情不自禁的为其鼓掌，歌舞青春，他们的确实现了他们自己的青春。

在我们的生活中，又曾有过谁？“歌舞”过“青春”——惯性的掩盖已成为我们一味的作风，当然？也就活在了这种虚假中，同样，也是处于害怕的心理，才不敢吧！就怕吧！怕失败之后，同伴又讥讽地说：“当初就是这样告诉你的，你现在该知道后果了罢？！”

这样的我们活在生活中，又有什么意义呢？！那么，还谈什么“要在自己的星座发光发热”，像他这样，找到真正的自我才是最重要的。

歌舞青春观后感 篇10

两个表面毫无关系的高中生——学校篮球队队长 Troy Bolton 跟性格害羞、成绩优异的新生 Gabriella Montez，他们两人本是两个不一样世界的人，在除夕假期的一个卡拉OK比赛中，他俩却因为音乐而结缘。尽管在选音乐剧的主角是他们遇到重重困难，但 Troy 及 Gabriella 并没有所以而放下，反而更进取追寻自我的梦想，亦影响到其他同学向别人展示一些他们一向隐藏起来的才华!

身为篮球天才的男孩 Troy 并没有辜负众人的期望，也没有放下追求的梦想，最终成为一个欢乐自信的人。 Gabriella 的智力超群，她将学习和兴趣很好地兼顾，因为她有别人给予的鼓励和信赖。 Troy 有了朋友的支持和父亲的理解，从一个除篮球之外闭口不谈的男孩变成一个热情合群的人。他们用在用音乐表达自我的想法，完成自我的梦想。

影片的资料，带给了我太多的震撼。第一次，我感受到，原先打篮球的姿势能够这么自然帅气的融成一支舞。最重要的是不仅仅是影中舞姿的自然有力，而是它本身带有的亲和力，手不离书的眼镜男、肥姐、弱小的作曲家，他们都是我们当中的一员，当这个团体彻底融合就像影中说的：“他们这些怪人竟然和我们说话了哎”，这种感染力怎能不振奋人心摇晃你全身的每一个细胞渴求加入其中!不仅仅如此，影片中的歌曲也带给我们不一样的感觉，片中的歌曲在里面不是独立的表演，更像是表达少男少女内心想法的一首诗，我们陶醉在熟悉的场面，那些以往的羞涩、那些懵懂的心事、那些专属于梦想的固执都是如此自然的伴随着悦耳的音符表达出来。相信每个人上学时都有这种感觉，心境不好的时候就像找一首歌，一首属于自我的歌，轻吟浅唱，宣泄所有自我的情绪，依然昂首向上，笑脸迎接每一个日出。

浅谈歌舞电影音乐的特质与创作 篇11

一、歌舞电影中的音乐

“歌舞电影”是一种“使音乐歌舞成为观赏的主要兴趣中心、音乐舞蹈进入叙事模式并成为叙事模式中的重要因素的类型电影”[1]，“歌舞电影音乐”则泛指专门为该类电影创作的歌曲和器乐，其内容与一般电影音乐没有不同，主要包括歌舞音乐、电影配乐和电影主题曲三类。因为配乐和主题曲在一般类型电影与歌舞电影中的作用差别不大，所以笔者主要对歌舞电影中的歌舞音乐作详细分析。

（一）歌舞音乐——歌舞电影音乐的主体

歌舞音乐在歌舞电影音乐中处于主体地位。首先，在歌舞电影中，歌舞音乐的时间比例占据最多，歌舞音乐甚至可以取代配乐，对电影气氛起到渲染作用。例如，在电影《芝加哥》中，蕾妮·齐薇格饰演的洛克希不无深情的歌唱，在这首《Funny Honey》的表演过程中，电影画面在洛克希的舞台表演场景和洛克希丈夫在警察面前为其杀人罪行掩护的现实生活场景之间来回切换，舞台上的表演音乐一方面是表演画面的同步，另一方面也为与表演画面交叉的生活画面进行了渲染。其次，歌舞音乐的主体地位还体现在其高度的艺术价值上。观众对歌舞电影的印象一般都停留经典的歌舞音乐片段上，比如电影《雨中曲》里吉恩·凯利在雨中的忘情舞蹈、《音乐之声》中特拉普上校对《雪绒花》的深情弹唱、《红磨坊》中男女主人公“生命因你如此美好”的互诉衷肠，乃至《悲惨世界》中芳汀受尽凌辱后的绝望哀嚎。可以说，歌舞音乐是歌舞电影魅力的集中体现。

（二）“搬演”的通俗性与“间离”的叙事性——歌舞电影中歌舞音乐的特征

歌舞电影中的歌舞音乐在一定程度上是纯舞台艺术（如歌剧、舞剧、音乐剧等）在电影荧幕上的“搬演”。从演员的二度创作方面讲，与剧场艺术相比，电影中的歌舞表演由于借助了蒙太奇等手法而不具备临场性和连续性，演员可以在录音师提前录制好的音乐背景下通过“对口型”进行反复表演，直到达到最佳效果。这就意味着歌舞片中歌舞音乐的实现不要求极高的专业性。从剧作方面讲，歌舞音乐需要借助浅显易懂的歌词增强其可读性，从而协助电影叙事。在电影《雨中曲》中，吉恩·凯利的新片试映惨遭失败后，三个伙伴在他家里商量对策直到凌晨，新点子的诞生让他们无比喜悦，伴着音乐三人翩翩起舞，欢快地唱道“早安/早安/我们彻夜长谈/让我对你们说声早安……”简单的歌词使观众对主人公的意图“一听了然”，既在潜移默化中推动了叙事，又让观众在毫不费力的情况下欣赏到了曼妙的舞蹈和悦耳的歌声。

一般来说，优秀电影配乐的反讽是那种不想被听出来，或至少不是有意让你听出来的音乐，通常对于作为主要叙事载体的语言和画面来说保持从属关系。[2]一般电影配乐在承担叙事功能时具有隐藏性，而歌舞片中的歌舞音乐在承担叙事功能时则具有很强的间离感。观看歌舞电影时，观众总是会在演员正常对话和载歌载舞的来回切换中从电影叙事里跳脱出来，从而意识到自己的客观观看行为。间离效果最强烈的一种歌舞音乐表现形式是演员直接对着镜头表演。在电影《如果·爱》开场的《小伞舞》表演中，池珍熙扮演一个如同电影“全知”的角色Monty，他翩翩起舞于雪花漫天的上海街道，通过电影镜头直截了当地对电影故事所发生的时间、地点、人物和事件四大要素进行了交代，这无疑会使观众从电影中跳脱出来，意识到自己正在观看一出戏。

二、歌舞电影音乐创作中的几对重要关系

电影音乐创作应渗透于电影制作过程的各个阶段。歌舞电影的音乐创作较一般电影的音乐创作来说有其特殊之处——歌舞电影音乐的创作除了要考虑音乐与叙事的结合之外，还要保证电影中歌舞音乐的艺术性。因此，在歌舞电影音乐构思、录制和反馈过程中处理好以下几对重要关系对于指导歌舞电影音乐的创作实践来说具有积极意义。

（一）导演与作曲家

在一部歌舞片的剧作阶段，由于音乐是歌舞电影的一项重要叙事要素，其创作很可能与剧作同步甚至先于剧作（如电影《雨中曲》的剧本就是为其中的歌曲度身打造的）。此时，作曲家和导演之间的关系就不像是在一般电影拍摄中那样简单的服从于被服从的关系。简单地说，当一部歌舞片由作曲家来主导，其音乐欣赏性很可能大于叙事性，如周杰伦执导的《天台爱情》，其歌舞与叙事的结合差强人意；当一部歌舞片以导演为主时，其故事性则可能大于欣赏性，比如在电影《如果·爱》中，导演陈可辛在影片叙事上采用的“戏中戏”结构就十分精巧，其不俗的歌舞音乐反倒成了陪衬。因此要打造出既可听又可感的歌舞片精品，需要导演与艺术家作用的合一。

（二）先期录音与同期录音

歌舞电影中音乐的录制通常采用传统的先期录音工艺。这种录音工艺通常是将歌舞片段的拍摄分为两个部分来做：歌曲的部分在录音棚里完成，做好各种乐器和编曲的合成之后输出成音轨，作为声音素材；表演的部分在片场完成，演员听着自己歌曲素材表演。采取这种录音工艺的好处是既可以节省拍摄时间，又能保证重放音质的完美。然而《悲惨世界》的导演汤姆·霍伯的做法则恰恰相反，他在片场对演员的演唱进行同期录音，然后在后期制作中为这些单独的演唱片段加入伴奏。这种录音方法给了演员更大的表现空间，使得演员在影片中的演唱更为自然，同时也赋予了电影音乐剧一般的完美质感。可见，随着电影产业的迅速发展以及电影制作人以及观众对音响效果的更高要求，未来的音乐录制方法将更趋向于先期录音、同期录音与后期制作三者的结合。

（三）音乐创作风格上的传统与流行

田壮壮导演在论及《摇滚青年》的拍摄时曾说：“中国老百姓，特别是汉民族没有载歌载舞、欣赏舞蹈的传统，舞蹈是宫廷里的事，一般老百姓也看不到。在电影制作方面，咱们没有好莱坞、百老汇的历史，咱们的歌舞片又是最弱的一项。对于这种挺好莱坞化的片种，要想找到中国分寸，拍出中国样儿，还是个摸索。”[3]确实，国产歌舞电影在音乐风格上既没有好莱坞歌舞片对百老汇舞台剧那样的传统继承——像电影《芝加哥》《悲惨世界》等都是由改编百老汇舞台剧而来，也没有人家对现代流行音乐的兼收并蓄——美国好莱坞歌舞片玩转了各种流行音乐风格，比如《音乐之声》的Country风、《芝加哥》的Jazz风、《追梦女郎》的R&B风、《舞出我人生》的Hip-Hop风等。中国没有百老汇，但是民族音乐资源应有尽有，20世纪四五十年代也出现过如《渔光曲》《马路天使》《刘三姐》等优秀国产歌唱片，如今电视上充斥着的如《中国好声音》《中国好歌曲》《舞林争霸》《奇舞飞扬》等各类音乐、这类真人秀节目说明我们也并不缺乏现代歌舞艺术的创造力。或许，国内的电影工作者在打造有民族特色的歌舞电影方面缺少一些自信和动力。

（四）原创音乐与既有音乐

电影音乐根据创作来源可分为原创音乐和既有音乐两类。原创音乐是指专门为电影量身打造的音乐作品，比如2013年迪士尼出品的音乐动画片《冰雪奇缘》中冰雪公主艾莎的主题音乐《Let It Go》；而既有音乐则是指先于电影音乐创作就产生了的音乐作品，比如2014年国产谍恋片《触不可及》使用的经典探戈舞曲《por una cabeza》。在歌舞电影中采用原创音乐的优点在于，原创音乐可以更精准地贴合电影叙事，成功的电影原创音乐能够通过扩大电影的知名度为电影带来收益。相应地，原创一旦失败，为电影带来的风险也是不言而喻的。在歌舞片中使用既有音乐的优点在于，观众可以对这些耳熟能详的音乐产生一种互文体验。电影《红磨坊》中的音乐设计就体现了对既有音乐的成功使用。该片音乐集合了20世纪60年代至90年代各个时期、风格各异的流行歌曲，成了一个跨越时代和风格的爱情流行歌曲大杂烩，这样的设计给观众带来的独特体验是原创音乐无法做到的。

结语

近几年来，利用人气歌手唱红电影主题曲的电影营销方法屡试不爽。韩寒的《后会无期》，借着歌手朴树的复出之作而余温不减，王菲更是一连唱红三部电影主题曲，使得这些电影的关注度一夜爆表……以上例子对以音乐为生命的歌舞片来说或许是个好消息。然而，不是每一部歌舞片都能像《天台爱情》一样能够凭借“周董”的粉丝效应成就破亿票房，不是每一部歌舞片都能凭借一首爆红的电影主题曲吸引百万上座率。国产歌舞片要想在华语电影类型中占据一席之地，还是应该充分学习好莱坞歌舞片先进的录音工艺和精益求精的艺术追求，重拾本民族在舞蹈、音乐方面的自信，并加强与顶尖艺术家的合作。在歌舞电影中，由于音乐起着建构叙事和吸引观赏的双重作用，因此对歌舞电影音乐的创作要渗透到剧作、拍摄、后期等电影制作的各个阶段。歌舞电影的音乐创作除了要重视音乐创作本身的问题，还需要与电影中其他的声音要素——语言和音响充分配合。电影制作团队不能仅仅满足于把音乐创作出来，在音乐创作完成后，如何使音乐与画面、与叙事完美贴合，如何通过剪辑、拟音等创新手段为观众带去更多样的视听享受才是音乐创作的终极目标。

[1]郝建.影视类型学[M].北京：北京大学出版社,2002：28.

[2]David Sonnenschain.声音设计[M].王旭锋,译.杭州：浙江大学出版社,2009：115.

青春音乐剧 歌舞剧 篇12

安徽省歌舞剧院新近排演的舞剧《徽班》借助于一个普普通通的徽剧戏班, 讲述了一百年前发生在这个徽班里的恩怨情仇, 表达出剧中主人公对戏、对情、对义、对人生的态度, 进而表达出创作者们在这里寄托着的实实在在的人生理想和扎扎实实的艺术思考。

《徽班》的剧情相当复杂的。其主干人物有四个:武生、花脸、徽女和师爷, 其相互关系是:武生与花脸是一起唱戏、情同手足的拜把兄弟, 富家姑娘徽女爱上武生并在后来成为进步青年, 而戏痴师爷是一个既捧戏子又心狠手辣的反面角色。这样一个四角的故事, 被置放于辛亥革命那个新旧时代的更替为沉浮乱世中, 都让这个小戏班子经受着血雨腥风的洗礼。而这样一个生活在社会底层的小戏班子又是折射着时代局势的动荡和进程。这部舞剧描写的是一个大时代中一群小人物的故事, 从大处着眼, 从小处着手, 既有宏阔的历史背景, 又有细腻的人世描摹, 具体的历史背景让人物的存在方式获得了依托和生命。

舞剧《徽班》浓缩了徽剧没落时期徽剧艺术家的各种幸酸经历, 这不禁使我想到了意大利作曲家贾科莫·普契尼用中国的民族曲调为音乐元素谱写出的歌剧传世名作《艺术家的生涯》, 同样是描写了一群流浪艺术家的幸酸生活。歌剧中的人物性格主要是通过声音来塑造, 更多地体现在演唱中。歌剧欣赏中, 剧情的发展与人物的对话或独白密切联系, 通过音乐逐步展开, 立意明确, 使人一目了然。而在舞剧中, 人物没有语言的表述, 所以人物的性格特征和形象塑造主要通过肢体动作来呈现。由于舞剧艺术的特殊性, 它是设立一个剧情的框架, 在其中故事背景环境和人物形象都是又音乐和舞蹈表现出来的。因此, 人们在欣赏舞剧表演时必须把主动把自己投入到剧情的发展中去, 运用想象去把音乐与舞蹈、剧情结合起来, 就好比自己就是剧中设置的解说员一样。

舞剧《徽班》的艺术特点十分独特。它把各种艺术形式相互融合、贯通, 让人耳目一新:舞蹈上, 把民族民间族舞蹈、古典舞、现代舞等与徽剧元素有机地结合起来, 丰富了人物的形象;音乐上, 在主题音乐的运用、民族音乐与西洋管弦乐的结合等方面, 呈现出多元化的特点。

一、主题音乐在剧中的作用

舞剧《徽班》的成功因素之一, 就在于它能够将主题音调贯穿在音乐的发展中, 并且随着剧情的展开赋予其多重意义。

从人物刻画方面来讲, 主要分为“武生”主题和“徽女”主题;从音乐风格来讲, 主要分为抒情性主题和戏剧性主题;从音乐的功能来讲, 主要分为“爱情”主题和“命运”主题。该剧的音乐主题除了对人物个性进行刻画之外, 还对各个不的环境起到了暗示和烘托的作用, 如“徽女”的主题细腻, 优美抒情, 在剧中常表现那些“爱恋”“惜别”等场景;“武生”的主题宽宏, 豪迈苍凉, 在剧中就用来表现那些“命运的坎坷”。

(一) 主题一

谱例11

“武生”的音乐主题, 由两个乐句构成, #A羽调式。旋律以主音上八度大跳开始, 后下行二度构成其骨干音6-6-5。最初呈现在全剧开场之时, “花旦”倒下后音乐响起, 旋律大跳之后, 级进下行, 先落于主音之上, 随后旋律变化重复一次在属音上结束。旋律跌宕起伏, 富有男子气概, 把“武生”对“花脸”深厚的兄弟之情刻画的淋漓尽致。

其后, 此主题在节奏、速度、旋律等方面进行相应改变后贯穿全曲, 在那些与“武生”命运相关的戏剧性场景中均有所体现。如“武生”疏忽引起剧院大火被赶出徽班;“武生”得罪了“师爷”, 苦心经营的戏班被封等。

谱例2

这段旋律是后半场“武生”独舞时的音乐, 此时戏院被封, “花脸”和“徽女”被抓, “武生”万念俱灰。音乐在保留了主题主干音的基础上, 对节奏、旋律进行了一些改编, 由弱起引出强拍上的主音, 同样分为两个乐句, 主属相应。这时“武生”情感波动巨大, 恰与音乐的起伏相应, 旋律二度级进上行, 高亢有力;后又级进下行, 上下起伏, 略显悲凉, 表现了“武生”对命运的无奈。

主题二

谱例1

“徽女”的音乐主题, 曲调优美缠绵, 由竹笛吹奏, 清新淡雅, 充满了江南韵味, 开场不久便在“徽女”独舞中呈现出来。此段旋律为#F羽调式, 由两个乐剧构成, 由主音#F开始向上构成主干音6-1-2-5, 并下行落在属音上。该处音乐上下起伏, 速度舒缓, 节奏自由, 具有明显的抒情性, 把一个婀娜多姿、端庄秀丽的江南女子形象描绘的栩栩如生。

此后, 在“武生”与“徽女”把酒尽欢和他们惜别之时这些表现他们之间情意绵绵和依依不舍的场景中都有所展现。

谱例4.

这段旋律是“徽女”被捕前在与“武生”惜别时, 两人共舞的音乐片段, 曲调婉转悠长, 上下起伏有致, 描写了他们内心对爱情的渴望和彼此难舍难分的情意。

二、中西混合的乐队编配

在《舞剧》徽班的音乐创作中, 选曲了一些能够代表中国民族特色的乐器 (如竹笛、二胡、萧、扬琴等) 与西洋管弦乐队相结合, 体现了浓郁的民族特色。

如在剧中武生、花脸、徽女共同饮酒这段场景中, 花脸喝醉倒在凳子上睡着了, 此时徽女跳了一段婀娜多姿的舞蹈, 表现了她内心对武生的深切的情义。在表现这个场景的音乐中, 首先是二胡在竖琴的衬托下缓慢地奏出徽女的主题音乐, 曲调平缓、柔和, 恰似徽女高贵淳朴的端庄形象。这句短小的音乐相当于一个引子, 引出了徽女心中对武生纯洁的爱恋。接着, 主题音乐由二胡在小提琴甜美地映衬下演奏出来, 徽女在翩翩起舞。二胡演奏的主题音乐在陈述一次后与小提琴进行了一次完美的应答, 此时武生也在桌子上舞动了起来。这一唱一答便代表了徽女与武生两个人的形象, 主题音乐的第一次陈述表现的是徽女的形象, 接着便是武生对徽女的应答, 这种人物之间的“对话”在音乐和舞蹈中都有所表现。在这段场景中主题音乐一共出现了四次:前两次由二胡奏出, 第三次出现由竹笛演奏, 并在重复的时候加进了小提琴演奏, 第四次又回到二胡演奏, 把情绪推向了高潮, 后又由小提琴和大提琴分别重复应答一次, 此时武生再次热情舞动。这段音乐在全剧中十分精彩, 它在两个层面上对音乐进行了有机的结合。首先, 它使用了多种乐器轮流交替表现一个主题的手法, 在音色上使音乐色彩更加丰富, 人物性格趋于鲜明, 极大地增加了戏剧表现力。其次, 它把民族音乐与西洋管弦乐进行融合, 互相结合, 互相衬托, 为音乐在戏剧表现力方面做了新的尝试。

三、音乐的表现手法

(一) 音乐与画面的“视听错觉”

为了达到更加富有戏剧性的表现效果, 剧中采用了把剧情画面和背景音乐互相“错位”的表现手法, 造成了视觉和听觉上的碰撞, 令人印象深刻。

在第二场开始, 音乐响起徽剧演出时的音乐, 武生缓缓唱出:“怀情深, 怨苍天。兄弟啊, 相当年……如今如此落魄, 好不悲凉, 唉”, 显示出了武生难掩心中苦闷的情绪。此时镜头慢慢转向舞台, 然而出现的并不是我们心中期待的徽剧演出的现场情景, 而是一个穿着清朝官服的人带着一队留有辫子的士兵正在逮捕青年学生模样的人。联系历史我们便知, 这便是拥护清王朝的“辫子军”, 他们逮捕的正是革命的进步青年。这时舞台上出现了两个极具戏剧化的现象, 一个是视觉与听觉的交错, 另一个是民族音乐与西洋音乐的交融。首先, 听觉传达给我们的是徽剧演出时的音乐, 视觉理所当然的是在期待一个正在演出的戏剧的场景, 所以这时舞台上出现枪杀革命青年的画面与戏剧演出的音乐现成了鲜明的对比, 这种使情节与音乐割裂开来的表现手法, 看似产生了一种理想与现实之间的“错觉”, 但正是这种“错觉”达到了单靠音乐或者戏剧都无法达到的效果, 使人产生难以言表的悲鸣!一方面, 它暗示了两个世界——徽班的舞台世界和外部动荡的真实世界;另一方面它也为徽女接下来躲难逃到徽戏班做了铺垫。其次, 这段音乐运用了徽剧音乐与管弦乐结合的演奏手法, 在徽剧音乐热闹的进行的同时, 低声部铜管和大提琴奏出缓慢的持续的旋律进行, 显得悲愤, 苍凉, 在执行枪决之前, 徽剧音乐中锣鼓声持续不断, 唢呐奏出悲哀的鸣叫声。下方, 大提琴奏出的主题音乐向上级进, 逐渐加快, 当枪声响起时, 突然变强, 随后又猛然变弱。同样, 徽剧的音乐代表徽班的舞台, 管弦乐队的音乐是对现实世界残酷的写照。

(二) 主题音乐的不同表现作用

该剧音乐中还有一个突出的表现手法就是用同样的一段主题音乐来表现两个截然不同的情境。

在后来“徽女”收拾行装和武生”惜别的场景中, 所用的音乐正是前面他们“把酒尽欢”时的音乐。在意大利歌剧大师乔尔达诺的著名歌剧《费朵拉》中, 最后一幕, 费朵拉吞下毒药奄奄一息的时候, 洛里斯悲痛欲绝, 此时响起了之前他和费朵拉爱恋的咏叹调主题, 在这样的情景下, 用相爱的主题音乐来表现生死离别的痛苦, 这种巨大的反差, 造成了心里上强烈的悲鸣。在舞剧《徽班》中, 同样的音乐, 不同的情景, 用他们相识时那段美好纯真的音乐用来表现他们的即将分离。这种手法造成强烈的对比, 触动心灵, 把他们这种悲欢离合的情景刻画的淋漓尽致。

“舞剧《徽班》是当代艺术家用艺术的方式向百年前末世‘徽班’的致敬”。在徽剧历史发展过程中, 无数无名的徽剧艺人, 用自己对戏剧的坚定信念和一腔热血推动了徽剧的前进, 这正是该剧所表现的主题。在这样一部浓缩徽剧百年不渝、死而不朽的戏剧精神的作品中, 音乐在推动戏剧情节和刻画人物形象等方面起到了至关重要的作用。在民族与西洋, 古典与现代的交融重叠中, 为我们再现了徽剧艺术那至高无上的魅力和经久不衰的艺术价值!

参考文献

[1]周春阳.舞剧《徽班》的生命意蕴[J].舞蹈, 2011年第11期

[2]王超.谈舞剧《徽班》的音乐创作[J].大众文艺, 2012年第11期