美术社团活动教学计划

美术社团活动教学计划（共13篇）

美术社团活动教学计划 篇1

美术社团活动计划

一、指导思想

为促进我校各科教学和课外活动教育的和谐发展，丰富校园文化生活，提高艺术教育教学水平，成份挖掘学生的潜能，发挥学生的特长，展示孩子们的精神风貌和教育成果。

二、目的与任务

1、通过组织美术活动，继续对学生进行审美教育和提高学生的绘画水平。

2、培养学生的观察力、记忆力、想象力和创造力，培养学生美的情操和陶冶他们完美的人格。

3、把一些对美术感兴趣、有特长的学生集中起来，为他们创设特定的环境、氛围，让他们在一起相互交流、探讨、观摩，从而扩大他们的视野，增长知识，发展个性。

二、活动内容及要求

内容：以绘画为主要学习内容。

要求：达到基本掌握绘画的基础，能够对身边有趣事物进行写生和创作。

三、组织形式

集体上课，分组辅导。

四、学习时间

每周三下午两节课。

五、具体措施

1、宣传发动，以自愿参与为主。

2、确定学员，并向学员说明美术特长小组开展之目的和任务。

3、制定小组活动规章制度。

4、每学习一项内容后以墙报的形式举办一次画展进行总结。

5、采用诱导的方法进行辅导，培养学生的想象能力和思维能力。

学困生转化计划

一、学困生形成原因情况分析

1、后进生形成的家庭原因

：父母的不良言行举止直接影响着孩子的健康成长。

2、后进生形成的学校原因

：教师思想教育不力以及片面追求成绩。对后进生辅导不及时。

3、后进生形成的社会原因

：人们的人生观、价值观随着潮流在不断变革，思想意识使部分学生受到金钱至上、享乐主义、读书无用等错误思潮的影响，偏离了健康成长的道路。

4、非智力因素：

不少聪明的学生怕吃苦，怕经受挫折，经受磨难，一遇困难就打退堂鼓，一遇挫折就一蹶不振，丧失信心与勇气，甚至产生变态心理，总认为老师、同学看不起自己，自己万事不如人，于是破罐子破摔，自己不学，也不想叫别人学，最后走进“双差生“行列。

二、学困生主要特征分析

1、对一些概念理解不全面、不深刻，往往留于形式，难于用自己的语言再现，理不清概念之间的联系和区别。

2、听课时缺乏主动思考，往往只是注意结论，不深究其形成过程，遇到困难消极等待。

3、自学时，找不出问题的重点和难点，不能整理出教材所叙述的内容，提不出问题，看书时注意力不集中。

4、做作业时，以抄袭为主要完成手段不以巩固为目的。

三、具体措施

1、在平时上课中，有意强化学困生对知识学习的敏锐感，多引导他们对现象的观察和思考。

2、故事、游戏、现实生活场景都是学生最容易接受的学习方式。通过有趣的喜闻乐见的场景引入课题，可以牢牢地吸引他们的注意力，学生仿佛自己进入了故事情景中，不由自主地产生了强烈的探究欲望，思维的源泉被打开，滚滚的泉水尽情地流淌。给积极的思维以强动力。

3、以合作交流促学习不但可以培养学生团结合作、沟通与交流的能力，而且有利于激发和促进学生思维的发展，特别是学困生思维的发展。这样使他们得到了帮助，能力也得到了提高。

4、多做一些学困生能够理解的语法问题，让他们由浅入深的相应练习，逐步深化知识的理解能力。

5、利用家长会，汇报该生在校的学习情况，让家长协助教师教育和督促自己的孩子努力学习。

6、课后多和学困生交谈，态度要和蔼，使后进生愿意接近老师，经常和老师说说心里话，有利于老师对学生的了解，有利于做好后进生的转化工作。

7、开展互帮互学的活动，座位的排列尽量让中、差生创设一个好的学习环境，充分发挥课后“小老师”的作用。

8、对学困生的缺点批评要恰当得体，切忌不可伤害，不能让其他同学嘲笑他们，嫌弃他们。

9、分层次设计目标，给差生制订能够完成的目标，使其能真正感到成功的喜悦。

10、利用课余时间帮助学困生辅导，尽力使他们的成绩有所提高，让他们认识到“我能行”。

美术社团活动教学计划 篇2

这个活动小组大多数学生绘画基础差,动手能力弱,理应从基础造型训练开始,但这是一个比较枯燥的过程,又不能在短期内见到成果,往往会让许多学生丧失学习的兴趣。所以,我们“诚善·校本课程”在教材的编排上,充分考虑我校学生的实际情况,自主编写了一本以培养学生想象力和创造性为目的的校本教材《创意空间》。在课程设置上,考虑从上手快、易掌握、容易出效果的线描入手,目的在于培养兴趣。

临摹对于初学者是一个重要的手段,从简单的形象入手,如荷花。从单瓣、到一整朵。这些都是短线条,容易一笔画完整,画流畅。然后画线条转折较复杂,长度增加的荷叶,学生在反复的临摹中培养一种画线条的手感。他们会发现,一次一次的逐渐加深难度的临摹,自己笔下的画越来越具有观赏性,以前常用的短节线不见了,线条流畅了,观察能力也在增强。学生从自己的绘画中体验到了一种成就感。

有了前一阶段的基础铺垫,第二阶段就开始默写。学生自由想象荷花、荷叶的位置和形象。这个阶段既可以强化对形的把握,也开始渗透一种构图的意识。学生不再被动的依样画瓢,而是在主动的探索线、形的组合。这个阶段是许多学习美术的学生一直很难突破的关口,当他们发现自己默写的绘画经过一次次修改渐渐丰满、渐渐赏目,通过展示,得到了其他同学和老师们的肯定,那种自豪和满足是无法言表的。有学生曾这样说过“老师,我真没想到自己能画出这么好看的画”。信心此时有爆棚之感,这样的情绪对学习文化学科也是一种极大的促进作用。

第三阶段就开始强化学生的构成意识和想象力的培养,主要方法就是结合我们诚善校本教材《创意空间》,给学生进行表现方法以及美术创作等思路上的引领。前阶段学生们都接触到的是线性的图画,通过多种美术形式的介绍,让学生认识到点、线、面、体等构成要素。因此,这个阶段从单项练习,点的构成、线的构成、面的构成、体的构成和综合构成这样的渐进形式。在构成的同时可以充分发挥学生的想象力,创作出超于常态的绘画。学生们在这个阶段的学习中打破了以往对点线面体的单一认识,知道了形状、疏密、方向、大小、长短等多种因素的变化。这些基本的图形构成要素的丰富变化带来了视觉上的变化,从而极大的提升了画面的观赏性。在单项练习中还不断渗透节奏、对比、呼应、均衡等美术形式法则,把专业的知识融入到具体的实践中,学生的接受效果明显。由于每堂课练习一张小的构成,容易出画面效果,学生们学习兴趣浓厚,自由想象和发挥的空间也是很大的。这个阶段接近尾声时,每个孩子都能完成一张四开大的综合构成,当他们的作品张贴在展示墙上,“哇塞”“真棒”的赞叹声不绝于耳,这种成功的体会不亚于在期末考试中取得好成绩。

通过前三个阶段的学习,部分学生们对美术的兴趣已经相对稳定。所以有针对性的基础造型训练就正式开始了,主要方式是画石膏几何体、人体五官、静物,到石膏头像这样一个比较专业化的过程。一来是为了能提高学生的造型与表现能力,二来是为了学生能在初中的前两年打好美术基础,为将来中考考艺术类高中或职校做准备,以免到初三临时抱佛脚,既难见成效,又影响文化课的复习。

以上教学活动是我们诚善美术社团比较常规的步骤,但有时也会灵活安排的美术课外活动内容。这种活动具有临时性、选择性、不确定性等特点。例如遇到校外的美术比赛,如重庆市中小学课堂内外杯或者科幻绘画比赛等大型的赛事,我们就做专门的针对性辅导,让学生所学在实践中得到体现,取得的成绩对自己是莫大的肯定。而在每年的美术院校毕业展,鼓励学生去现场看,即便不能亲自去,我也会把展品拍回来给学生拓展视野。这类活动虽然不多,但是对学生的影响是很大的,他们运用所学的知识技能,参与到社会实践和美术品的观摩中,不仅得到了技巧上的训练,而且还提高了对美术作品的认识和理解,我相信这些会给他们留下一生的印象。

总而言之,“诚善·校本课程”美术社团活动的教学安排充分体现我校学生这个主体的个体特征,在社团活动的层层推进中,逐渐培养学生的观察、记忆、想象和创造能力,而这些能力正是智力的主要内容,也是新时代对学生素质的基本要求。诚如,李庆云先生在《中小学美术教学法》中总结的,它们都是“为了提高学生的造型表现的能力;为了提高学生的审美鉴赏能力;为了加强学生的表现应用方面的能力;为了培养学生的设计应用方面的能力,为了拓展学生的综合素质等。”所以,对于有美术兴趣和特长的学生,我们诚善美术社团这个阵地,能真正使那些爱好美术的学生的求知欲可以在教学的课外延伸中得到满足,使我们开发“诚善·校本课程”的目的落到了实处,同时也真正体现了“一切教育为了每一位学生的发展”这个新课改的核心理念。

摘要：本论文探讨的是新课改环境下,以外出务工人员子女为教学对象的初中美术校本课程的开展形式。在大多数学生没有美术基础,缺乏明确的美术活动体验的情况下,如何激发兴趣,培养学习的热情,并把这种参与的热情渗透到其它学习活动中,是我校美术社团活动教学的一个主要方向。本文主要就具体的教学过程作阐述。

美术活动与美术教学的探索 篇3

【关键词】美术教育 兴趣 推动 参与

初中在校学生年龄常在十一二至十四五岁间，由于课程科目比小学的不断增加和丰富，他们的知识结构在不断丰富，动手能力在不断增强，理解能力也在不断增强。可是在美术课堂上，他们的激情和兴趣却常常在逐渐地减弱。这在我们学校是个较普遍的现象，我们作为美术教师也常常思考，怎么做才能真正的落实素质教育，更好地完成我们的教学目标而又能让学生不以为苦不以为烦而乐在其中呢？

我认为运用尽可能的方式方法调动学生学习兴趣，进而增强主动参与的积极性，通过美术教学与美术活动相互渗透起到良好的互促作用，进而能对学校中的艺术氛围产生积极的影响，并形成更好的参与习惯。

一、美术活动对美术教学的带动作用

美术活动是适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础而设置的活动。在初级中学不断开展素质教育的环境下，美术在整体的教育框架下越来越受到更多的重视，积极开展各种形式多样的美术活动，是希望通过丰富多彩的美术活动，首先能够使一部分对美术有兴趣的学生能够在美术技能和美术的认识能力等方面有更进一步的提高，其次能够使本来没有特长的学生也能在关注美术活动的参与者及作品的同时能渐渐地引起一些学习的兴趣，借鉴一些别人的经验。

例如：我们开展了周六周日的美术兴趣小组，组织特别爱好美术的同学进行较系统的学习。兴趣小组开展起来以后，学生参与的积极性也很高，我们采取了主要是靠学生自愿报名，再挑选一些有美术特长的学生参加。其效果是在课堂教学的练习中和学校的其他美术活动中，小组成员常常能一马当先，在所在班级中起到带头作用。这些小组成员在后来的美术课堂练习中，常能担当起“小老师”的责任，为周围的同学讲方法，做示范，往往是一个学生能带动一群学生，大家比着来做。这样的课堂气氛非常好，很活跃，也开发了一些课本里没有的内容。虽然这样的课堂总会显得非常活跃，但是那是围绕着一个内容来活跃的，总体效果还是很好的。

另外，我们发现在实践练习课中当堂就评比作品，效果比课后集中收起来给评价再分发给同学们要好得多。特别是手工立体作品，同学们特别愿意参加当堂的展示与评价。于是，我们加快课堂效率，多组织小组为单位的课堂练习，完成后就在班级中展出，请同学们来评出一二三等奖，遇到非常好的作品就请制作者讲述制作过程。这样的课堂总是不安静，有时学生看到很喜欢的作品甚至会大叫一声，但是从这不安静中我们还是感受到了学生的激情和大家对这种课堂形式的认可。其实这就是把活动搬进课堂了。在课堂中安排一些以学生为主体的小活动，显然使课堂更有生气，学生也更有兴趣。

二、美术教学对美术活动的推动作用

美术教学的主要任务是教给学生基本的美术知识和技能，同时让学生有感受美、欣赏美、创造美的意识。美术教学能普及美术知识及技能，使学生能从更高层次理解与欣赏美术活动及其作品，而且使美术活动气氛更热烈、效果更显著。

例如：我们对课堂手工练习作品进行公开展览，把一个年级每个班做的较好的手工都收集在一起，在美术教室中摆放陈列，组织学生集体来参观。我们发现参观过程中气氛很好，有的同学看得不过瘾，还想摸一摸这个是用的哪种材料？用什么方法拼接起来的？有的同学看到别的同学做的作品很喜欢，仔细看后说这个我也会做，我也可以做这样的……这就是一个很好的横向学习的过程。

我们分析了学生兴趣高的原因，觉得由于这是学生的课堂练习，每个学生都做过，都知道基本过程，所以很自然就会去关注别人的作品。我们觉得这种活动形式很好。现在，我们常常举办这样的课堂练习小展示，并且在艺术月等平面作品展示中也常常从学生的课堂练习作品中择优与艺术月参展的作品一起展出。这样，学生参展的积极性与课堂练习的积极性就有了相互促进的良性发展关系。

三、美术教学与美术活动互为动力，共同促进学生的美术学习及其他学习

有时候，有的老师会怕美术活动会使学生分心，影响正常课堂教学。其实，美术活动与美术教学本就是一体的，美术活动的成果也是美术教学成果的体现，美术教学的过程，可以推动美术活动的进步。只有让孩子们动起来，才能让他们更好地保持兴趣，哪怕仅仅是看展览这样的小活动，也能起到带动作用，让孩子们会各种展览品有加深认识的机会。

有人说：孩子在创作的过程中，能充分体验到大胆表现的喜悦，随着成就感的产生，自信心也会相应地增强。越是对自己有信心的孩子对知识的接纳度便越好，并越能学习，因此在各方面都会得到均衡的发展，素质也将会更高。这就是美术学习在学生学习生活中所能起到的最好作用，虽然它是潜移默化的，而不是一蹴而就的，它的作用不会马上就表现出来，但只要坚持，就一定会有好的结果。

2016美术社团活动计划 篇4

美术协会为了培养学生对美术的兴趣、爱好、增长知识、提高技能、丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用。为了给爱好美术的同学一个良好的学习环境，现将本学期美术小组的活动安排制定如下：

一、制定计划如下：

（一）活动目的：

通过美术社团的活动，使学生的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。

（二）活动要求：

1、组织学生按时参加常规活动，并保持室内清洁。

2、每周日下午社团活动时间进行活动，小组成员必须准时到达美术社团活动室。

3、美术社团成员应严格遵守纪律，不准在活动室大声喧哗，不准做与美术学习无关的事。

4、爱护所在教室的设施和用品，损坏加倍赔偿。

（三）活动内容：

1、书法：包括钢笔字、毛笔字、粉笔字、艺术字等字体。对汉字的笔顺、结构以及汉字的特点有一定的了解，掌握硬笔和软笔的握笔的姿势方法，运笔的技巧，能够运用艺术字的常用方法来设计字体。

2、绘画：包括素描、水粉画、蜡笔画、卡通画等。素描：是一基础画，对学生的手眼脑的协调能力是一个很好的锻炼。蜡笔画：蜡笔是一种常用的绘画材料。它可以像彩色水笔那样勾线，线条粗而有力，色彩鲜艳而细腻，还

可以像水粉、水彩那样大面积涂色，可单色涂、多层涂、混合涂、并置涂、渐变涂。油画棒还可与水彩、水粉颜料结合使用。水粉画：用笔技巧十分丰富，不同的感受可用不同的方法处理，常见的笔触有 “点彩” “线条” “色块”，根据作画时笔中含水分量的多少，水粉画技法有湿画法和干画法之分。卡通画:卡通画是学生喜爱的一种绘画，学生可以根据自己的爱好选择临摹和创作他们自己喜爱的作品，教师负责给以适当的指导和引导。

3、组织绘画、书法比赛：为了促进同学们的交流，形成良好的艺术氛围，本学期将在全校范围内组织书画比赛。

（四）活动步骤：

1.组织健全美术兴趣小组。2.具体计划小组活动内容。3.定期举办学生作品展览。4.举行美术绘画比赛。

二、活动安排：

（一）常规活动：

1.时间： 每周的星期天下午2:00-5：00。

（二）户外活动;1.时间： 不定期举行 2.地点： 不定 湖北师范学院美术协会二〇一五年三月篇三：2015~2016学年第二学期美术兴趣小组活动计划

2015~2016学年第二学期美术兴趣小组活动计划

课外美术兴趣小组，在于培养学生对美术的兴趣、爱好、增长知识、提高技能、丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用。为了给爱好美术的同学一个良好的学习环境，现将本学期美术小组的活动安排制定：

一、活动目的：

通过美术兴趣小组的活动，使学生的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。

二、活动要求：

1.组织学生按时参加活动，并保持室内清洁。2.美术小组成员应严格遵守纪律，不准在美术室大声喧哗，不准做与美术学习无关的事。3.每次老师布置的作业，学生都应按时完成。4.爱护美术教室内的设施和用品。

三、活动内容：

1.使学生了解一些简单的美术常识知识，（美术种类、常用工具、基本的使用方法、尝试几种儿童绘画方法）。

2.以绘画为主，以手工制作为辅，以创作画为主进行教学。3.给学生自己创作作品的时间和空间。4.欣赏名人名画名作提高欣赏水平。

5.进行手工创作教学，训练学生的动手能力和造型能力。

四、活动步骤：

要办好美术兴趣小组，教师必须根据学生的具体情况有计划有目的地进行，将美术兴趣小组办得有声有色。所以我觉得应该从以下几方面去着手。

（一）、组织健全美术兴趣小组。

美术兴趣小组人数不宜过多，大约20名左右。活动固定，通常每周两次, 活动制度化。参加这次兴趣小组的人员除了自愿以外还应是美术方面比较有特长的学生。激发学生的责任感和荣誉感。教师要做到精心计划，精心备课，精心上课，这样才能保证兴趣小组的深度、广度和力度。

（二）、具体计划小组活动内容。

美术是一个很广的课程，设计、绘画、欣赏等都是学习的内容。学的多不如学的精，所以教师应该给学生制定具体的学习内容，而这次的兴趣小组学习的内容主要从刮蜡画方面着手，以刮蜡画为主，基础课程（素描、色彩等）为辅。所以，小组具体的活动内容分为三个：

（1）重点辅导学生刮蜡画方面的学习；(2）重视基础方面的学习，从素描、色彩、速写等方面入手，从而来解决课堂中难以解决的疑难问题；（3）、指导学生从事美术创作，培养学生的观察能力和热爱生活的习惯，以校园中的好人好事以及丰富多彩的活动为主旋律，创作出内容积极向上，催人奋进，有一定的艺术品味的作品。

（三）、定期举办学生作品展览。

举办我校兴趣小组成员美术展览，交流、回顾、学习成果，可以为学生提供表现自己实力，增强自信心。作为教师则要精心指导，严格把关。学生的一些佳作可以在校内展出以起到示范作用。对于一些才华出众、个性鲜明的同学，提供条件为他们举办联展和个展，努力培养出色的艺术人才。

（四）、组织观摩活动。

我们设想采取走出去、请进来的方法，组织学生参观美展，不失时机地让学生开阔视野，增长感知。参观展览前，多介绍背景知识。参观中，边看边讲边记边画。使教学与观摩融为一

体，让同学们得以受益。

（五）、举行美术绘画比赛。

美术比赛能够有效地提高学生的素质和能力。到一定的时期，可以让学生举行国画、速写、简笔画、素描等比赛，通过训练比赛，能够促进学生快速、准确、熟练的技能。通过训练比赛，大大促进了学生快速、准确、熟练的技能。

开展美术兴趣小组活动，真正使学生学有所得，老师应该做出很大的努力，勤于思考，大胆实践，最大限度地调动学生的积极性，将美术兴趣小组开展得丰富多彩、富有特色

五、采取的措施：

（1）美术教师要认真负责，把它看成是学校教育的组成部分，使小组活动开展得生动、活泼、丰富。

（2）做好组织工作。

在学生自愿报名参加的基础上，要挑选各班有一定美术基础、成绩较好的学生参加。要选出有工作能力、成绩也好的学生担任组长。兴趣小组要在教师的指导下充分发挥学生的骨干力量。

（3）安排好活动时间和活动地点。

根据学校的统一安排，一般情况下每周组织两次，要坚持课余活动的原则。

（4）订立必要制度，抓好思想工作。

2014年秋季美术社团活动计划 篇5

课外美术社团，在于培养学生对美术的兴趣、爱好、增长知识、提高技能、丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用。为了给爱好美术的同学一个良好的学习环境，现将本学期美术小组的活动安排制定如下：

一、活动目的：

通过美术社团的活动，使学生的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。

二、活动要求：

1、组织学生按时参加活动，并保持室内清洁。

2、每周三下午第五节课进行活动，小组成员必须准时到达五年级三班室。

3、美术小组成员应严格遵守纪律，不准在教室大声喧哗，不准做与美术学习无关的事。

4、每次老师布置的作业，学生都应按时完成。

5、爱护教室内的设施和用品。

三、活动内容：

1、书法：包括钢笔字、毛笔字、粉笔字、艺术字等字体。对汉字的笔顺、结构以及汉字的特点有一定的了解，掌握硬笔和软笔的握笔的姿势方法，运笔的技巧，能够运用艺术字的常用方法来设计字体。

2、绘画：包括素描、水粉画、蜡笔画、卡通画等。

素描：是一种基础画，对学生的手眼脑的协调能力是一个很好的锻炼。

蜡笔画：蜡笔是一种常用的绘画材料。它可以像彩色水笔那样勾线，线条粗而有力，色彩鲜艳而细腻，还可以像水粉、水彩那样大面积涂色，可单色涂、多层涂、混合涂、并置涂、渐变涂。

油画棒还可与水彩、水粉颜料结合使用。水粉画：用笔技巧十分丰富，不同的感受可用不同的方法处理，常见的笔触有 “点彩” “线条” “色块”，根据作画时笔中含水分量的多少，水粉画技法有湿画法和干画法之分。

卡通画:卡通画是学生喜爱的一种绘画，学生可以根据自己的爱好选择临摹和创作他们自己喜爱的作品，教师负责给以适当的指导和引导。

油画：油画色彩光亮，利于物象质感的刻画，能够充分表达物象复杂的色调层次，具有透明、浑厚而丰富的优越效果。

中国画：发扬中国书法绘画之道，光大中国美术精神 „„„„

3、组织绘画、书法比赛：为了促进同学们的交流，形成良好的艺术氛围，本学期将在全校范围内组织书画比赛。

①绘画比赛 可以展现各个种类的绘画作品，③书法比赛 书法作品软硬笔均可，字体不限。

四、活动步骤：

术兴趣小组，教师必须根据学生的具体情况有计划有目的地进行，将美术兴趣小组办得有声有色。所以我觉得应该从以下几方面去着手。

要办好美

（一）、组织健全美术兴趣小组。

美术兴趣小组人数不宜过多，参加这次兴趣小组的人员除了自愿以外还应是美术方面比较有特长的学生。激发学生的责任感和荣誉感。教师要做到精心计划，精心备课，精心上课，这样才能保证兴趣小组的深度、广度和力度。

（二）、具体计划小组活动内容。

美术是一个很广的课程，书画、绘画、欣赏等都是学习的内容。学的多不如学的精，所以教师应该给学生制定具体的学习内容，而这次的兴趣小组学习的内容主要从线描方面着手，以线描画为主，基础课程（素描、色彩等）为辅。所以，小组具体的活动内容分为三个：（1）重点辅导学生线描画方面的学习；

（2）重视基础方面的学习，从素描、色彩、速写等方面入手，从而来解决课堂中难以解决的疑难问题；

（3）、指导学生从事美术创作，培养学生的观察能力和热爱生活的习惯，以校园中的好人好事以及丰富多彩的活动为主旋律，创作出内容积极向上，催人奋进，有一定的艺术品味的作品。

（三）、定期举办学生作品展览。

举办我校兴趣小组成员美术展览，交流、回顾、总结学习成果，可以为学生提供表现自己实力，增强自信心。作为教师则要精心指导，严格把关。学生的一些佳作可以在校内展出以起到示范作用。对于一些才华出众、个性鲜明的同学，提供条件为他们举办联展和个展，努力培养出色的艺术人才。

（四）、组织观摩活动。

我们设想采取走出去、请进来的方法，组织学生参观美展，不失时机地让学生开阔视野，增长感知。参观展览前，多介绍背景知识。参观中，边看边讲边记边画。使教学与观摩融为一体，让同学们得以受益。

（五）、举行美术绘画比赛。

美术比赛能够有效地提高学生的素质和能力，通过训练比赛，能够促进学生快速、准确、熟练的技能。通过训练比赛，大大促进了学生快速、准确、熟练的技能。开展美术兴趣小组活动，真正使学生学有所得，老师应该做出很大的努力，勤于思考，大胆实践，最大限度地调动学生的积极性，将美术兴趣小组开展得丰富多彩、富有特色

五、采取的措施：

（1）美术教师要认真负责，把它看成是学校教育的组成部分，使小组活动开展得生动、活泼、丰富。

（2）做好组织工作。在学生自愿报名参加的基础上，要挑选各班有一定美术基础、成绩较好的学生参加。要选出有工作能力、成绩也好的学生担任组长。兴趣小组要在教师的指导下充分发挥学生的骨干力量。

（3）安排好活动时间和活动地点。

根据学校的统一安排，一般情况下每周组织一次，要坚持课余活动的原则。

（4）订立必要制度，抓好思想工作。

要教育学生自觉遵守学习制度，准时参加美术学习。明确学习目的，培养勤奋好学，积极进取的精神，促进学生的全面发展。在学期结束时，要举办全校性的美术作品展览会，展示学生的学习成果。

张学敏 张玉芳 叶菊莉

美术社团活动教学计划 篇6

1.引导幼儿用多种颜色吹泡泡，并用吹泡泡的方法作画。2.培养幼儿对美术的兴趣。

3.培养幼儿良好的卫生习惯。活动准备：

1.每组1份分别用多种水彩颜色着色的洗洁净，每人一根吸管。2.范画：泡泡画1张。

3.每人1张作画卡片。活动过程：

一.带幼儿玩捉泡泡的游戏，引起幼儿兴趣。二.出示范画，引导幼儿观察。

（出示范画）师：瞧！这画上有各种颜色的圆圈圈，多漂亮呀！你们想知道他们是怎么话出来的吗？

三.出示工具材料，教师演示泡泡画的过程。

1.这里有五种颜色的吹泡泡用的水，他们是红色、黄色、绿色、兰色和紫色。还有吸管，用吸管蘸上颜色水后就可以吹出美丽的泡泡画。2.教师演示泡泡画

(1)将吸管一头蘸上颜色，舔一下。

(2)对着纸，轻轻地吹出一个泡泡，纸上就留下一个彩色的泡泡。(3)不要总用一种颜色吹，要经常变换颜色吹出不同颜色的泡泡。四.交代要求，幼儿操作，教师指导。

现在请小朋友来吹泡泡作画，要求把画纸上都画满泡泡。

幼儿操作，教师指导，帮助幼儿掌握吹泡泡的方法，完成吹画作业。鼓励幼儿把空白画纸都画满。提醒幼儿注意卫生，不要把染色的泡泡吸入嘴中。

初中美术社团教学与管理初探 篇7

1.结合学生实际, 科学合理地安排活动内容

美术社团活动设计的首要原则, 就是要结合学生实际设计社团活动。初中生的生活是丰富多彩的, 他们追求新颖独特, 但又经不起失败。因此教师在设计活动内容时要结合学生实际, 内容既要新颖独特又要结合学生美术能力, 同时又必须能在一定程度上提升美术技能。为此教师必须学会多与学生交流, 了解学生的知识水平、身心特征等, 合理安排教学活动。

美术社团是美术课堂教学的延伸, 因此美术社团的活动内容, 要结合美术课堂阶段性教学内容来设计, 使课堂教学与社团活动相互促进, 使学生在社团中通过动手尝试, 弥补课堂教学时间短的不足。同时也能把课堂教学中学到的知识用于实践, 使社团活动和美术课堂教学形成一个整体, 提高社团活动的效率。

2.自编校本教材, 整体构建社团活动目标

社团课堂比之美术课堂更灵活机动, 学生有更多的自主权。同时, 在活动过程中也极易出现过程混乱、 迷失目标等不良现象。教师是否能把握整个社团活动过程, 就看是否心存目标。为此, 教师可以通过自编活动教材, 整体构建社团活动目标。教师自编美术社团活动教材, 实际就是设计社团活动的过程, 同时也是具体备课的过程, 更是从整体规划学期、单元、章节的各段教学目标的过程。

笔者学校美术教研组为实现社团活动的总体目标, 自编了 《话语墨韵》 《六艺漫画》 《快乐版画》 等多本校本教材。例如 《话语墨韵》 编写时首先确立本学期社团活动的整体目标:根据初中学生热爱自然, 喜欢模仿, 作画大胆的特点, 结合国画学习从临摹入手的基本方法, 通过学习提高造型能力, 基本掌握水墨调色和运笔方法, 发挥中学生的艺术创造力。在此基础上精选十种花卉题材, 精心编写四个单元, 层层推进。通过“植物档案”“亲近大师”“画法步骤” “教师作品”“亲自动手”等栏目, 使学生对花卉的自然特性有所了解, 并能欣赏名家笔下的花卉作品;从教师的步骤讲解示范到学生的亲笔尝试, 全面落实社团活动课的各个教学环节。让学生在社团活动过程中掌握水墨画要领的同时, 结合欣赏大师作品和教师示范过程的感受, 全面提升学生艺术素养。

3.多种展示途径, 激发学生参与社团活动热情

呵护社团学生的美术兴趣, 是组织社团活动的重要工作。要让学生获得持久的活动热情, 社团教师必须不断提升学生的美术能力, 并让他们在活动中的成果得到展示, 让他们受到各方面的肯定。

学校通过画廊、校刊等定期展示学生活动剪影和活动作品。通过展示丰富多彩的美术社团活动剪影和优秀的学生作品, 让社团学生成为“校园小明星” “班级之星”, 让他们成为校园文化的创造者和引领者。 在各类书画类杂志上发表学生作品, 鼓励学生参加各种美术类大赛。学生作品能发表在刊物上, 既是学生美术专业水平提升的证明, 又是学生进一步发展的助推器。不定期举办各种美术展览, 让学生受到更多方面的关注。结合重要节日和重要文化日, 组织学生作品走进社区, 走进展览馆;结合展览的规模, 邀请学校领导或更高一级教育行政主管领导、各级美协会员、 学生家长等不同群体参加;提供机会让学生与各方面交流, 让学生在各方面的鼓励与肯定声中收获成功的喜悦, 也为今后学校美术社团建设得到各方面的支持打下良好的基础。

美术社团的建设, 关系到学生的全面发展, 美术教师是美术社团活动的总设计师, 不仅需要付出更多的劳动, 而且需要贡献智慧。作为美术社团教师, 一定要勤于思考, 大胆实践, 最大限度地调动学生的积极性, 才能将社团活动开展得丰富多彩、富有特色。

摘要：美术社团活动能够丰富学生课余生活, 提升学生美术素养, 我们应该重视美术社团教学与管理工作。

幼儿园美术活动教学策略探索 篇8

关键词：培养兴趣 激发创造 体验快乐

儿童教育专家认为，绘画是幼儿表达行为的第二种语言。幼儿美术是根据幼儿教育的原则，遵循幼儿身心发展的特点和规律，有目的、有计划地通过各种美术活动来感染幼儿，培养幼儿对美术的兴趣，激发幼儿对美术的创造，并体验美术过程带来的快乐，以满足幼儿身心发展的需要。

一、美术教学中幼儿兴趣的培养

兴趣是一个人活动的动力源泉。对幼儿来说尤其重要。在幼儿美术教学中，首先要激发幼儿对美术活动的兴趣。幼儿对美术活动有了兴趣，才会有愿望参与其中，才能够认真地从事观察、绘画等活动。因此，教师应通过各种教学方法，激发起幼儿参与美术的热情，使美术教育活动成为具有吸引力的活动。

1.教学活动的题材选择。新《纲要》中说：教育活动内容的选择应体现既适合幼儿的现有水平，又有一定的挑战性；既符合幼儿的现实需要，又有利于其长远发展；既贴近幼儿的生活来选择幼儿感兴趣的事物和问题，又助于拓展幼儿的经验和视野。对于幼儿美术教育而言，教育内容的选择应具有美术的特点：既要考虑幼儿心理规律和生活规律，也应考虑美术教育活动中所具有的独创性，让幼儿在教育中培养兴趣。

2.教学活动的方法运用。教学方法的运用是与教学内容密不可分的。新《纲要》中指出：教学活动内容的组织应充分考虑幼儿的学习特点和认知规律；在教学的形式的采用中教师也应遵循这一规律。恰当的将游戏的形式运用其中，让幼儿参与到教学活动的每一个步骤，使他们真切地感受到活动中带来的直观和快乐的体验。例如：幼儿在玩耍自制的脸谱时不小心把它弄坏了。于是幼儿们你一句我一句的说开了。“我们做一个弄不坏的”“可以用塑料纸做”…… 幼儿们把想法告诉了老师。在餐前的安静活动中幼儿们展开了激烈的讨论，大家各抒己见。最后有个幼儿居然说在脸上画。老师让幼儿们回家准备材料，第二天把材料带到幼儿园将自己的想法付诸于行动。在家长的帮助下幼儿带来了各自的材料，其中的一个幼儿带来了化妆品，同伴们都好奇的问她，她笑着神秘的说一会就知道了。教学活动开始了，幼儿们专心的进行着自己的创作，当活动结束作品展示时，幼儿们都开心地跳了起来，刚才拿化妆品的幼儿居然在自己脸上画了一张脸谱。从此，这个班的游戏材料就多了化妆品。

3.教学活动中适当的竞争形式。对于竞争可能我们都会想到比赛，但在美术教学活动中的“竞争”，笔者认为是幼儿与教师之间的一种教与学的互动，是教师引导，幼儿发挥他们的想象力、观察力的活动。这里的“引导”就好比放风筝的线，不能太松也不能太紧，否则风筝都会飞不高。“引导”应该既给幼儿自由的想象空间，又具有一定的目标和要求。

二、美术教学中幼儿创造力的激发

在美术教学中幼儿创造力的培养尤为重要。教师应该丰富幼儿的经验，为幼儿创造一个宽松的心理环境，激发幼儿创造的愿望和能力。在关注幼儿的情感体验，重视幼儿创造力的同时，也应适时恰当地帮助幼儿提高对美术的表现技巧。

1.创造宽松的心理环境。对于幼儿来说，一个宽松的环境首先是信任幼儿，也就是在相信幼儿能力的基础上，为幼儿提供能充分进行美术活动的机会。其次，教师应以和蔼的态度营造一种温馨的气氛，让幼儿有足够的自由和信心。允许幼儿自由表达自己的观念，实践其观念；要尊重幼儿不同寻常的提问和想法，肯定其想法和想法的价值，不因为其想法幼稚而盲目否定，更不要用成人固定的思维模式去限制幼儿的想法。宽松的心理环境还要求减少僵硬规定，过多，过细，过于整齐划一的限制势必会阻碍幼儿创造力的发挥。

2.丰富幼儿的经验。丰富的经验是幼儿创造的基础，只有当幼儿存储了丰富的经验的时候，教师才能通过多种途径激发幼儿的想象力、创造力。经验的积累和丰富是渗透于日常生活中的。例如：在组织出游时，可以引导幼儿观察周围行人的服饰、建筑、环境布置、不同的花草树木。让幼儿在欣赏和感受的过程中，认识不同的形状、颜色、人物、表情，通过这些方式，让幼儿用眼睛去看，用脑子去想、去记。培养他们有意识地去关注事物的变化，用自己的行为去体验，那么，长此以往，幼儿的经验就会越来越丰富。

3.美术技能和创造力的有机结合。美术活动中，教师可以提供一些“零件”，如：几何图形、半成品画等，启发幼儿用这些组装新的作品。这样有利于幼儿去表现，幼儿会把各种“零件”转化成看到的物体。在教师的鼓励下幼儿按自己的意愿和喜好去创造新的作品，每个幼儿意愿和喜好都不同，创造的作品也会不同。这既提高了幼儿的技能，又留给幼儿创造的空间。就像小鸟借助风力自由地飞翔，并感觉风的阻力。幼儿好比小鸟，展开想象的翅膀，无拘无束地进行着艺术表现，那么技能就是幼儿要借助的风力和空气的阻力。没有翅膀的小鸟无法飞行，同样在没有风力、空气阻力的真空中，小鸟也飞不高。

三、美术教学活动中幼儿的快乐体验

在美术教学活动中幼儿通过眼、手、脑的配合，真切地感受到美术创作过程中带来的乐趣，并在教师及时给予的引导和鼓励下，获得克服困难的过程体验，从而产生强烈的成就感，使幼儿亲身体验到成功的快乐。

1.幼儿在教学的过程中体验快乐。在幼儿美术创造的过程中，他们涂涂画画，不仅仅是因为需要一份作品，而是将这一过程作为幼儿表达情感、进行情感沟通的方式，使幼儿产生愉悦感。幼儿愿意和喜欢通过美术活动来表达自己的情感和想法，比如将花儿、小草画的跟他们一样开心或难过，将作品与他人分享和交流，在创作过程中获得情感体验和快乐。

2.教师鼓励引导幼儿体验成就感。幼儿在创造的过程中，常没有明确的目标，而是根据自己构思与创作不断调整主题，以至于在创作中陷入什么都想画，但又不知到怎么画的情况。面对幼儿出现的困难教师應进行相应的指导，多了解幼儿创作的心态、意图，多给幼儿正面的回应。对幼儿成功的地方加以鼓励，并通过问题的引导以及建议提出等方式引导幼儿明确自己的创作意图，在现有结果与原有意图之间建立有机的连接。如：“看看旁边的小朋友画了什么？对你有启发吗？你想画什么？哪里不会画呢？”通过询问、建议，鼓励帮助幼儿最终成功地实现自己的创作意图，体验成功带来的快乐。

小学美术社团计划 篇9

美术社团在于培养学生的兴趣、爱好，并增加学生的课外知识，提高一定的技能，丰富学生的课余文化生活，给爱好美术的同学一个良好的学习环境，现将社团的活动安排制定如下计划：

一、活动目的：

通过美术社团的活动，使学生的美术爱好得到更好的发展，进一步了解各掌握美术的基本知识、基本技能，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。

二、活动要求：

1、组织学生按时参加活动，并保持室内清洁。

2、每周四的下午自习课进行活动，小组成员必须准时到达美术室。

3、美术小组成员应严格遵守纪律，不准在美术室大声喧哗，不准做与美术学习无关的事。

4、每次老师布置的作业，学生都应按时完成。

5、爱护美术教室内的设施和用品。

三、活动内容：

1、以绘画为主，以手工创作设计为辅，以创作画为主进行教学。

2、给学生自己创作作品的时间和空间。

3、欣赏名人名画名作提高欣赏水平。

4、进行手工创作教学，训练学生的动手能力和造型能力。

四、活动步骤：

要办好美术兴趣小组，教师必须根据学生的具体情况有计划有目的地进行，将美术兴趣小组办得有声有色。所以我觉得应该从以下几方面去着手。

（一）、组织健全美术兴趣小组。

美术兴趣小组人数不宜过多，大约30名左右。活动固定，通常每周一次, 活动制度化。参加这次兴趣小组的人员除了自愿以外还应是美术方面比较有特长的学生。激发学生的责任感和荣誉感。教师要做到精心计划，精心备课，精心上课，这样才能保证兴趣小组的深度、广度和力度。

（二）、具体计划小组活动内容。

美术是一个很广的课程，设计、绘画、欣赏等都是学习的内容。学的多不如学的精，所以教师应该给学生制定具体的学习内容，而这次的兴趣小组学习的内容主要从线描方面着手，以素描为主，基础课程（线描画、色彩、手工等）为辅。所以，小组具体的活动内容分为三个：（1）重点辅导学生素描方面的学习；2）重视基础方面的学习，从色彩、速写等方面入手，从而来解决课堂中难以解决的疑难问题；（3）、指导学生从事美术创作，培养学生的观察能力和热爱生活的习惯，以校园中的好人好事以及丰富多彩的活动为主旋律，创作出内容积极向上，催人奋进，有一定的艺术品味的作品。

（三）、定期举办学生作品展览。

举办我校兴趣小组成员美术展览，交流、回顾、总结学习成果，可以为学生提供表现自己实力，增强自信心。作为教师则要精心指导，严格把关。学生的一些佳作可以在校内展出以起到示范作用。对于一些才华出众、个性鲜明的同学，提供条件为他们举办联展和个展，努力培养出色的艺术人才。

（四）、组织观摩活动。

我们设想采取走出去、请进来的方法，组织学生参观美展，不失时机地让学生开阔视野，增长感知。参观展览前，多介绍背景知识。参观中，边看边讲边记边画。使教学与观摩融为一体，让同学们得以受益。

（五）、举行美术绘画比赛。

美术活动教学反思 篇10

这是本周主题里的一个教学活动，先是请孩子们说一说自己高兴的事情是什么，然后再画下来。在组织活动时，我以识字“高兴”引入课题，既切入主题又调动了孩子们的学习兴趣。接着提出问题“高兴是什么意思？”目的在于了解班中孩子对“高兴”这个描写心里活动词语的理解程度。从实际情况来看，目前中班下学期的孩子已能较好地知道自己的心理变化，较正确地理解“高兴”这个词语的含义。因为前几个活动说到了“我很快乐”，所以大部分的孩子能正确地找同义词来解释“高兴”的意思。

接下来请孩子们讨论：人们遇到高兴事情的时候，脸上的表情是怎么样的？你遇到什么事情，会觉得很高兴？这个问题也就是本次活动的主要绘画内容，即画下你觉得最高兴的事情。这个属于命题画，有一定的难度，是让孩子根据自己的生活经验，把“高兴的事情”以画画的艺术形式表现出来。这也就是本次活动的难点了。在讨论讲述过程中，孩子们说的高兴的事情从幼儿园到家里，从生活上到学习上，从和同伴之间到和家人之间的种种开心的事。比如：高兴的事情是和小朋友一起做游戏，和爸爸妈妈一起去游乐园玩，穿新衣服等等。

孩子们说了很多，但是要怎么用绘画的形式表现出来呢？提问：如果请你把你刚才所说的开心的事画下来，你会怎么画？画面上应该画些什么呢？这个问题看似很细小，却把孩子们原有脑海中的“高兴的事”中的形象组合起来，把作画的方法呈现出来，直接点破难点。也就是在画的时候，要把“高兴的表情”表现出来。最后，出示了几张图片，引导孩子们观察画中的人物表情，也为幼儿作画给予了借鉴。整个活动组织下来，感觉还是比较成功的，从孩子们的作品中可以看出来，他们把“高兴”这一词的含义表现出来了。

试谈幼儿园美术教学活动 篇11

首先激發幼儿的美术兴趣，美术兴趣需从小班培养，先引导幼儿从美术的角度观察周围事物，观察是进行美术活动的源泉，只有观察才能在头脑中形成表象，才能为美术活动积累素材。在培养美术兴趣时，如何进行美术教学？如：小班初期的孩子，他们喜爱的是绘画的过程，对于画什么并不感兴趣，所以我并不急于教他们画什么，而是利用幼儿园内的自然条件经常带他们参观，引导他们观察花草、树木的形状，色彩等。引发他们对周围事物观察的兴趣从而引发他们对美术的兴趣。

通过手工活动，激发幼儿美术兴趣，幼儿对动手的活动比较感兴趣，可以通过捏泥、撕纸、贴纸等活动来满足幼儿的需要。如：在纸上画了一个花瓶，准备了各种颜色的纸，让幼儿随意撕各种颜色的纸，贴在花瓶上，让幼儿比一比看谁贴的花瓶最漂亮。

运用拼画、添画的形式，培养幼儿兴趣。各种几何形状的名称，孩子们还叫不上来，但他们却喜欢用它们拼拼摆摆，用硬纸剪许多大小不一的几何图形，让幼儿拼画，他们能拼出动物、花儿、房子等各种图案。有幼儿添画在圆形下面画了一条线就成了美丽的气球，画了两条线又成了高人。丰富多彩的画面激励孩子们对美术产生浓厚的兴趣。

在培养起幼儿对美术产生兴趣的基础上，进行教学时要找准起落点，如：中班幼儿的蜡笔涂色，在他们涂色时，为他们设置几个难度距离不大又逐步递进的阶梯作为落点：1.注意不使颜色涂出轮廓线外；2.用看见边线就停或换色的方法，不遮盖线条；3.从小面积到较大面积、从浅色到深色，较均匀地把握线条的长短和力度；4.按先涂面积较大的部分，后涂面积较小的部分；5.比较颜色的深浅，有兴趣地选色和配色；6.较灵活地变换力度和方向，尝试从一种颜色到另一种颜色的渐变接色；7.同一枝蜡笔用控制力度的变化的方法表现出涂色深浅的不同。为幼儿设置难度适中的落点，让幼儿去努力做他们力所能及的事，使他们在起落点的不断变化中发挥他们的积极性，从中体会学习美术的乐趣。

在进行教学的过程中，不免会出现有的孩子说：“老师，我不会画”的现象，面对这种现象要正确引导。

在引导这些孩子的时候，首先要分析他们不会画的原因，找出适宜的指导方法，如：有的孩子喜欢画，但由于胆小而不敢画，像这些孩子相对来说比较好指导，因为他并不是头脑空空，只是习惯了依赖成人的帮助，没有自信心，其实，这些孩子们想法很多也很有趣，但是不知道怎么用绘画方式来表达，最好的方法就是先教他一些绘画表现的简单技法。当他敢表现时，抓住其一点一滴的进步不断表扬，帮他建立起自信心，像指导幼儿画猫时：“你今天画的猫真好，要是眼睛再大点就更神气了”等。让他感觉到自己的画，老师很喜欢，很理解。这时，他会自己大胆的去进行绘画。

还有些孩子由于自尊心特别强，见到生人总担心自己画不好，于是不肯动笔，这时，老师应引导他画自己平时最擅长画的或最喜欢画的内容。总之，面对自尊心强怕画不好的幼儿，要从尊重其自尊心入手，可以在旁边不经意地讨论他平时的种种优点，让他知道老师相信他今天也一定可以画的很棒。

有些孩子会说却不会画，这些幼儿大都思维活跃、知识面广，但由于没有掌握正确的观察方法，这需要老师在活动中教会幼儿正确的观察方法。如：男孩子们都很喜欢汽车，但有的孩子却画不出来汽车的样子。这是因为好多种汽车的形象都在大脑里，却想不出来汽车的结构共性，所以不知如何下笔，这时老师要帮助幼儿分析汽车分驾驶舱和乘客舱或货舱，汽车下面都有车轮。幼儿了解这些后再提问：“驾驶舱是什么形状的？乘客舱或货舱都有什么形状的？车轮为什么都是圆形的等，”只有通过有目的提问，一步一步把幼儿头脑中的形象用语言调动出来，幼儿在认清所画对象的具体形状结构的状态下落笔，才可以做到说得出来画得出来。

总之，美术活动本身是一个具有极大潜力的领域，它的任务既培养幼儿对美术的欣赏，识别，更重要的是培养孩子的素质、能力和个性，所以，我们在进行美术活动时，要因人施教，顾全大局，从激发幼儿美术兴趣的角度进行教学活动，让我们共同努力，一起为幼儿美术教育事业奋斗！ 参考文献 《幼儿园纲要》 《幼儿教育》 2002年第10

启发式教学在美术活动中的运用 篇12

但我们的现实是, 虽然美术教学的内容和形式有了很大的发展变化, 但它的教学形式, 相对于最初的“示范———模仿”来说, 却并未有太多的改变。常常是教师一步步地教, 学生不走样的模仿。经过反复练习, “成功”的作品是不少, 做得像, 画得漂亮, 但真正能体现孩子自己愿望的作品却不多。而美术教学在形式上的落后, 势必影响其内容的传授以及其功能的实现。分析其中的原因, 就是教师忽视了学生的兴趣, 忽视了学生的创新思维、创新能力等这些真正能促进学生自身发展的宝贵素质的培养, 就是教师没有抓住“启发”这一关键环节的教学。启发教育的核心是开启学生的思路, 激活学生的思维, 美术除了“画、折、剪、贴”这些技能技巧以外还需要大量的“思”。“启”是教师的活动, “发”是学生的活动, “启”是“发”的前提, “发”是“启”的内因, 美术活动即要传授技能, 又要教会学生思考。也就是说将美术教育规范化、程式化的同时, 还应让学生具备一定的思考能力、具有创新精神, 这是启发式教育的最终目的。具体来讲, 我们可以从以下三个方面来开展启发式教学。

1.创设情境, 调动感官

美术教学作为一种教学活动, 与其它教学相比, 即有共同点又有其个性特点。在美术教学中学生对作品的感受、理解, 往往需要借助情境, 通过具体生动的形象, 以及音乐、动作、语言来引起内心的共鸣、调动感官、激发学习热情。例如在绘画活动《海底世界》时, 可以利用模型、图片、甚至是多媒体短篇为孩子们创设一个栩栩如生的仿生环境, 用语言向孩子们讲述海底的神秘与多彩, 用音乐感染学生的感官、触发学生的想象。使学生达到如临其境、如观其景的境界。在这样一个直观而具有吸引力的环境中, 学生兴趣浓厚、参与热情高、常常可以收到事半功倍的效果。这也是有效“启发”的前提。所以, 必须创设良好的活动环境, 使学生具有浓厚的学习参与热情, 保持持续的学习兴趣。

2. 沟通对话, 启迪心智

孩子是发展中的个体, 他们观察和表现外界事物往往都是以自我为中心的。因而在美术活动中, 我们应采用恰当的方法启发孩子的思维, 引导学生按个人意愿创造性地进行美术活动, 保护学生创新的火花。我们可以精心策划、步步导入、循循善诱, 建构一座通往孩子内心的桥梁, 通过敏锐的观察和心对心的沟通引导他们把所察、所思、所想说出来, 把头脑中想象的稍纵即逝的表象、幻想, 通过画笔或制作变成清晰的、具体的、永久保存的图像和美术作品。在活动中, 教师应保持多表扬肯定、鼓励、接纳、欣赏的态度, 让学生真正感到教师是一个对自己的活动很感兴趣, 并能提供有益帮助的大朋友, 这样更能激发学生创新的潜能。活动中, 通过教师与学生的不断沟通, 孩子们的思维就活跃起来了, 在设计美术作品的时候就会别具用心、与众不同。而通过语言的沟通, 使语言能力的发展和绘画能力的表现相得益彰, 最终促进孩子智力的发展。

3. 适度指导, 发挥潜能

在美术活动中很多老师也在努力改变传统的“示范———模仿”教学方式, 注重给学生主动发展的空间, 鼓励学生自由创作。但是过度的自由却使学生无从下手, 可见美术活动中教师的“指导”必不可少。学生必须在教师的指导下学习如何使用彩笔、如何涂色、如何调配色彩、如何组织画面等技能。同样为了塑造美观的立体手工作品, 学生必须学习如何处理空间方位, 如何塑泥、粘贴、折、叠、撕、剪等对手工材料、工具的操作技能。这样才能使他们对多种美术材料和工具的使用逐渐变得游刃有余, 对外界信息的把握逐渐丰富, 对线条、形状、色彩、空间等艺术语言的认识和使用以及对美的领悟渐渐深入, 正所谓“授之以渔”, 为他们的自主美术活动提供了可能。重要的是教师的指导应该适时、适度而适当。每个学生的发展水平是不一样的, 每个学生需要帮助的方面也不一样, 有的孩子需要技能的帮助, 有的孩子需要构图技巧的点播, 有的孩子则需要思维的放飞, 教师应充分了解每一个个体, 因人而异的给予不同的帮助和指导, 让每一个孩子都能在原有的基础上得到最大限度的发展, 发挥其内在的潜能。

活动课美术教学计划 篇13

一、学生情况分析

美术基础知识方面差异较大，学生对美术的认识较肤浅，体验美、欣赏美、创造美的能力缺乏。学生在以前几乎没正规地上过美术课，对美术课很感兴趣。

二、教学内容

1、造型表现

有意识地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择适当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。

2、设计应用

了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。

3、欣赏评述

多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。

4、综合探索

调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。

三、任务和目标

1、美育

培养学生对美的感受力和提高对美术作品的欣赏能力，重点是让学生感觉、体味、把玩世界传统文化的内涵，以提高学生现在和今后的生存质量。

2、智育 培养学生的观察习惯，使学生逐步掌握正确的观察方法，提高观察能力，发展学生的形象记忆、想象能力和动手能力，鼓励学生思考联想。促使他们创造才能的发展。

3、技能

不是美术教育的重点，要求学生能用自己的绘画语言表达思想。

四、具体措施

1、让学生确立新的行为意识和加强主动实践探索的自觉性，让学生学会思考，培植独立实践的勇气和意识。

2、因材施教，杜绝人云亦云或千人一面的美术教育模式。

3、完善评价方式

过程评价与结果评价相结合定性评价与定量评价相结合