古代著名书法家的故事

2024-07-15

古代著名书法家的故事(精选10篇)

古代著名书法家的故事 篇1

古代著名书法家的故事 偶创飞白(东汉)汉朝的蔡邕不但是个文学家,还是一名著名的书法家。“飞白书”就是他独创的。什么叫“飞白书”呢,你们听完这个故事就知道了。

蔡邕不是一个闭门读书、写字的人,他经常出门旅行,为的是捕捉灵感,丰富阅历。这一天,他把写好的文章,送到皇家藏书的鸿都门去。那儿的人架子挺大,谁来了都得在门外等上一阵。蔡邕等待接见的时候,有几个工匠正用扫帚蘸这石灰水在刷墙。他就站在一边看了起来。

一开始,他不过是为了消磨一下时光。可看着看着,他就看出点“门道儿”来了。只见工匠一扫帚下去,墙上出现了一道白印。由于扫帚苗比较稀,蘸不了多少石灰水,墙面又不太光滑,所以一扫帚下去,白道里仍有些地方露出墙皮来。蔡邕一看,眼前不由一亮。他想,以往写字用笔蘸足了墨汁,一笔下去,笔道全是黑的。要是像工匠刷墙一样,让黑笔道里露出些帛或纸来,那不是更加生动自然吗,想到这儿,他一下来了情绪。交上文章,马上奔回家去。

蔡邕回到家里,顾不上休息,准备好笔墨纸砚。想着工

匠刷墙时的情景,提笔就写。谁知想起来容易,做起来就难了。一开始不是露不出纸来,就是露出来的部分太生硬了。他一点儿也不气馁,一次又一次的尝试。他终于在蘸墨多少、用力大小和行笔速度各方面,掌握好了分寸,写出了黑色中隐隐露白的笔道,使字变得飘逸飞动,别有风味。

蔡邕独创的这种写法,很快就推广开来,并成为“飞白书”。直到今天,还被书法家们所应用。羲之换鹅(晋)王羲之从小喜爱写字。据说他平时走路的时候,也随时用手指比划着练字,日子一久,连衣服都划破了。经过勤学苦练,王羲之的书法就达到很高的水平。因为他出身士族,加上他的才华出众,朝廷中的公卿大臣都推荐他做官。他做过刺史,也当过右军将军(人们也称他王右军)。后来又在会稽郡做官。他不爱住在繁华的京城,见到会稽的风景秀丽,非常喜爱,一有空,就和他的朋友们一起游览山水。有一次,王羲之和他的朋友在会稽郡山阴的兰亭举行宴会。大家一面喝酒,一面写诗。最后由王羲之当场挥笔,写了一篇文章纪念这次宴会,这就是有名的《兰亭集序》。那幅由王羲之亲笔书写的《兰亭集序》,历来被认为是我国书法艺术的珍品,可惜它的真迹已经失传了。

王羲之的书法越来越有名。当时的人都把他写的字当宝贝看待。据说有一次,他到他门生家里去,门生很热情地接待他。他坐在一个新的几案旁,看到几案的面又光滑又干净,引起了他写字的兴趣,叫门生拿笔墨来。那个门生高兴得不得了,马上把笔墨拿来给王羲之。王羲之在几案上写了几行字,留作纪念,就回去了。

过了几天,那个门生有事出门去了。他的父亲进书房收拾,一看新几案给墨迹弄脏了,就用刀把字刮掉。等门生回来,几案上的字迹已经不见了。门生为这件事懊恼了好几天。

又有一次,王羲之到一个村子去。有个老婆婆拎了一篮子六角形的竹扇在集上叫卖。那种竹扇很简陋,没有什么装饰,引不起过路人的兴趣,看样子卖不出去了,老婆婆十分着急。王羲之看到这情形,很同情那老婆婆,就上前跟她说:“你这竹扇上没画没字,当然卖不出去。我给你题上字,怎么样,”老婆婆不认识王羲之,见他这样热心,也就把竹扇交给他写了。

王羲之提起笔来,在每把扇面上龙飞凤舞地写了五个字,就还给老婆婆。老婆婆不识字,觉得他写得很潦草,很不高兴。王羲之安慰她说:“别急。你只告诉买扇的人,说上面是王右军写的字。”王羲之一离开,老婆婆就照他的话做了。集上的人一看真是王右军的书法,都抢着买。一箩竹扇马上就卖完了。

许多艺术家都有各自的爱好,有的爱种花,有的爱养鸟。但是王羲之却有他特殊的癖好。不管哪里有好鹅,他都有兴趣去看,或者把它买回来玩赏。山阴地方有一个道士,他想要王羲之给他写一卷《道德经》。可是他知道王羲之是不肯轻易替人抄写经书的。后来,他打听到王羲之喜欢白鹅,就特地养了一批品种好的鹅。王羲之听说道士家有好鹅,真的跑去看了。当他走近那道士屋旁,正见到河里有一群鹅在水面上悠闲地浮游着,一身雪白的羽毛,映衬着高高的红顶,实在逗人喜爱。王羲之在河边看着看看,简直舍不得离开,就派人去找道士,要求把这群鹅卖给他。那道士笑着说:“既然王公这样喜爱,就用不到破费,我把这群鹅全部送您好了。不过我有一个要求,就是请您替我写一卷经。”王羲之毫不犹豫地给道士抄写了一卷经,那群鹅就被王羲之带回去了。王羲之与天鹅饺子

王羲之从小就喜爱练字,他7岁时跟书法家卫夫人习字。他集中心力刻苦勤练,日有长进,不到三年已经是笔力沉劲,顿挫生姿。在琅琊太守举办的书法赛会上,一举夺魁,震惊了方圆百里的书法名家。一时间,赞声不断,贺客盈门。刚满10岁的王羲之,在这种情况下,也不禁飘飘然地骄傲起来了。

一天,王羲之路过一个小巷,见一家饭店门口人声喧沸,热闹非常。尤其是店门上那副对联分外惹人注目。上面写着:味道美,有口皆碑,模样俊,无人不爱。横匾上写着“天鹅饺子”。但是字却写得无生气,缺功夫,呆呆板板。

王羲之看罢,小嘴一撇,心中暗想:这缺少功夫的字儿,也只有配在这陋巷小店门口献丑罢了~但他又一琢磨:味道美,有口皆碑,模样俊,无人不爱。饺子有什么出奇,这是谁开的饺子店,竟敢如此狂傲~ 王羲之走进店内一瞧,见店内有四口开水大铁锅,并排设在一道屏风下边。包好的饺子,好似一只只白色飞鸟,一个接一个地飞过屏风,不偏不倚,降落在各个滚沸的锅内。饺子店内的伙计,则忙前忙后地招呼着食客,每个伙计管一口锅,各自报着数:一号锅半斤,好,再来1斤。”“二号锅斤半。”“三号锅9两„„。”

王羲之好奇,顺手掏出几个铜钱,要了半斤饺子,然后坐下。饺子不一会儿端上了桌。他仔细观看,这里的饺子果然与众不同,一个个玲珑精巧,好像浮水嬉戏的白天鹅,曲项向天歌,真是巧夺天工。他用筷子夹起一个饺子,送到嘴边轻轻咬了一口。呀,顿时鲜香盈盈,味美绝伦,不知不觉间,把那一盘饺子全吞到了肚里,真是饱餐之后,回味深长。

王羲之不由自言自语:“这天鹅饺子,果然名不虚传。”心中暗想:只是门口那副对联的拙笔劣迹,实难和这饺子相配。

我王羲之何不乘此机会,为饭店另写一副对联,也好不辜负食此美味。想到此,他便问伙计:“请问店主人在哪里,”店伙计用手指了指屏风说:“回相公,店主人就在屏风后。”

王羲之绕过屏风,见一白发老妪端坐在案板前,一个人一边擀面皮,一边包饺子。填好馅,飞快捏上几下,转瞬成了一只白天鹅,动作娴熟。更令他惊奇的是,饺子包好之后,白发老妪随手将饺子向屏风那边甩去。天鹅饺子便一个接一个越屏而过,降落在锅内。每两5只,按伙计报的数,每口锅下多少,斤两分毫不差。

白发老妪的高超绝艺,使王羲之惊叹不已。忙走上前施礼问道:“老人家,像你这样的功夫,多长时间才能练成,”白发老妪答道:“不瞒你说,熟练需40年,深练需一生。” 一听这话,王羲之不由沉默深思,仔细品尝这番话的滋味。然后又问:“您的手艺这样高超,为什么门口对子不请人写得好一点呢,它和这天鹅饺子很不般配~”

王羲之不问还好,一问倒使白发老妪生起气来,只见她气鼓鼓地说:“相公有所不知,并非老身不愿请,只是不好请啊~就拿那个刚露了点脸儿的王羲之来说吧,都让人捧上天了~说句实话,他写字所下的那点功夫,真不如我扔饺子的功夫深呢。你可别学他,常言说得好:学海无涯苦作舟,勤奋当桨争上游。一次划前就骄傲,终久要落人后头。”

白发老妪一席话,说得王羲之面红过耳,羞愧难当。他

恭恭敬敬地给老妪写了一副对联。从此以后,这家天鹅饺子店,就挂上了王羲之写的对联,生意越发兴隆了。此事也改变了王羲之的一生,使他终生与鹅结缘。更虚心刻苦地练字,博采众长,精研体势,推陈出新,创出字势雄强而多变化、妍美的新体,名扬天下。成为中国历史上的书法名家。潜心苦学墨当饭

王羲之大约五六岁的时候,就拜卫夫人为老师学习书法。他的书法进步很快,7岁的时候,便以写字而在当地小有名气了,很得前辈的喜爱和夸奖。

王羲之在11岁的时候,就读了大人才能读懂的《笔说》。他按照《笔说》中所讲的方法,天天起早摸黑地写呀,练呀,简直都入了迷。过了一段时间,看看自己写的字,与以前写的比较,果然有些变化。一天他的老师卫夫人看了后吃了一惊,对人说:“这孩子一定是看到书法秘诀了,我发现他近来的字,已达到成年人的水平了,照这样发展下去,这孩子将来在书法方面的成就一定会淹没我的名声的。” 王羲之并没有因老师称赞而沾沾自喜,骄傲自满,他临帖更用心、更刻苦了,甚至达到了废寝忘食的地步。有一次吃午饭,书童送来了他最爱吃的蒜泥和馍馍,几次催他快吃,他仍然连头也不抬,像没听见一样,专心致志

地看帖、写字。饭都凉了,书童没有办法,只好去请王羲之的母亲来劝他吃饭。母亲来到书房,只见羲之手里正拿着一块沾了墨汁的馍馍往嘴里送呢,弄得满嘴乌黑。原来羲之在吃馍馍的时候,眼睛仍然看着字,脑子里也在想这个字怎么写才好,结果错把墨汁当蒜泥吃了。母亲看到这情景,憋不住放声笑了起来。王羲之还不知道是怎么回事呢~听到母亲的笑声他还说:“今天的蒜泥可真香啊~”

王羲之坚持数十年如一日,勤学苦练,临帖不辍,练就了很扎实的功夫,这为他以后的发展奠定了基础,铺平了道路。夜贴对联

有一年新年,王羲之连贴了三次对联都被喜爱他的字的人偷着揭走了。临除夕,不得不又写了一幅。他怕再被人揭去,就上下剪开,各先贴上一半。上联是“福无双至”,下联是“祸不单行”。这样,果然奏效,人们见他写的不是吉庆红火的内容,也就不再揭了。到了新年黎明之际,王羲之又各贴了下一半,对联就成了:“福无双至今日至,祸不单行昨夜行。”路人闻之,皆击掌叹绝。入木三分

过去做生意的店家一般是有招牌的,总要将自家的店号起个吉利的名字,例如什么“广源记”啦,“茂源记”啦,“康泰记”啦,等等,名目繁多。单说有一家商店生意不错,扩大了门面,增添了货物,招牌也想换个新的。可别小看这招牌,它对生意的好坏还挺有影响呐。因此,招牌一般是用好的木板做的。凑巧,有人给找来了一块曾经用来祭神的木板,木板上写满了祭祝的文字。开始,人们并不在意,商店老板叫人把木板上的毛笔字洗去,好写新的内容,哪知擦洗了半夭,木板上的毛笔字不仅没有擦掉,反而更清晰了。洗不掉,就刨,木板刨了一层,笔迹依稀可见;木板刨了两层,笔迹还能看见。人们惊讶了:这是谁写的字,这样深刻有力,一位懂得书法的老先生来了一看,立即惊叹得叫起来。看着他一个劲地拍案叫绝的样子,在场的人都很奇怪,纷纷围拢来看。老先生说:“这是大书法家王羲之的笔迹啊~这字如此深刻有力,真是入木三分啊~”

王羲之的书法怎么这样深刻有力呢,这与他平常坚持不懈的锻炼有关。有一个“戒珠”的故事可以从侧面说明这一点。

据说王羲之有一颗心爱的明珠。这颗明珠不光是好玩,用来观赏的,王羲之还经常双手摩挲它,用来增强书写的腕

力。有一天,明珠忽然不见了,找呀找,怎么也找不到。王羲之十分懊恼,是谁偷去了呢,经常在他身边的,除了一个寄住在他家的和尚外,再没有别的外人了„„因此,他对这位和尚冷淡起来。这位和尚发现主人对他有怀疑,就以“坐化”为名,不吃东西,饿死了。后来,家人在宰杀白鹅时,发现明珠在大白鹅的肚子里。原来,是大白鹅把珠子吞下去了。事情弄清楚了,王羲之深感自己错怪了和尚,后悔不已,十分悲痛。为了纪念这位清白的和尚,他将住房改建成“戒珠寺”,表示以失落明珠的事件为教训,对朋友应以赤诚相待,不能轻易怀疑人家,使人家蒙受不白之冤。作为一个书法家,王羲之不仅自己注意锻炼腕力,增强书写时的笔力,也严格要求后人。他的儿子王献之,很小就在父亲的指导下学习书法。有一次为了检查献之的笔力,王羲之悄悄地站在背后,趁献之集中精力写字时,他猛地用手指夹住儿子手中的毛笔往上拉,谁知献之握笔很紧,毛笔没有被夺下来。王羲之对此很满意,他高兴地说;“这孩子将来能成为书法家。”并当场写了一幅字赠给献之。这件事说明,书法家的笔力是下苦功夫练出来的。

(唐)7 笔冢

智永禅师为隋、唐间人,是王羲之的第七世孙,因非常用功练习书法,用坏的毛笔都弃置在大竹篓里,经年累月之 生,积了五大篓,于是他自己作了铭文,并埋葬了这些笔头,称为笔冢,可见得他爱书惜物的襟怀。铁门限

智永禅师擅长楷书、草书,能傅王羲之的风范。他虽然在永兴寺修行,但是书法的名气却愈来愈响亮。很多人都透过各种关系来索求他的书法作品,人来人往络绎不绝,门槛都被踩坏了,他只好将门槛用铁皮包起来,人们就笑称为“铁门限”。欧阳通学书买父字(唐)欧阳通是欧阳询的儿子。他很小的时候,欧阳询就去世了。欧阳通懂事后,母亲开始教他临习父亲的字。欧阳通人小,练字时间一长,就想出去玩,字也写得马马虎虎。母亲就对他说“孩子,你父亲写的字可好了,还有许多人用很高的价钱来买他的字。你要像你父亲那样,写出一手好字来。”欧阳通听了说:“我也能像父亲那样写出好字,只是不知道被人家买出的父亲的字是怎样的。”以后,他就经常把母亲给的零花花积起来,将父亲以前卖给人家的字,再买回来。人家

不肯卖时,他就出高价。在知道父亲的字确实很好后,他练字就不再偷懒了。经过几年的刻苦学习,欧阳通的字能写得和他父亲一样好,来买他写的字的人也多了。乞米帖(唐)颜真卿为唐代三朝旧臣,忠正刚正,名重海内。但是因廉洁自持,绝不贪枉苟取,因此衣食也常不能自给。他曾写一封乞米的信给当时的李太保,表明他拙于生产,家里食指浩繁,全家喝粥度日已经数月了,现在又没米了,感到十分扰心,希望看在以往的交情上,请求救济一些米给他。那种情况实在令人同情。颜真卿的书法成就一直为后代尊崇,多少都受到了他的人格感召之故。柳公权发奋练字(唐)有一天,柳公权和几个小伙伴举行“书会”。这时,一个卖豆腐的老人看到他写的几个字“会写飞凤家,敢在人前夸”,觉得这孩子太骄傲了,便皱(zhou)皱眉头,说:“这字写得并不好,好像我的豆腐一样,软塌(ta)塌的,没筋没骨,还值得在人前夸吗,”小公权一听,很不高兴地说:“有本事,你写几个字让我看看。”

老人爽朗地笑了笑,说:“不敢,不敢,我是一个粗人,写不好字。可是,人家有人用脚都写得比你好得多呢~不信,你到华京城看看去吧。”

第二天,小公权起了个五更(geng),独自去了华京城。一进华京城,他就看见一棵大槐树下围了许多人。他挤进人群,只见一个没胡双臂的黑瘦老头赤着双脚,坐在地上,左脚压纸,右脚夹笔,正在挥洒自如地写对联,笔下的字迹似群马奔腾、龙飞凤舞,博得围观的人们阵阵喝(he)彩。

小公权“扑通”一声跪在老人面前,说:“我愿意拜您为师,请您告诉我写字的秘诀„„”老人慌忙用脚拉起小公权说:“我是个孤苦的人,生来没手,只得靠脚巧混生活,怎么能为人师表呢,”小公权苦苦哀求,老人才在地上铺(pu)了一张纸,用右脚写了几个字:“写尽八缸水,砚(yan)染涝(lao)池黑;博(bo)取百家长(chang),始得龙凤飞。”

柳公权把老人的话牢记在心,从此发奋练字。手上磨起了厚厚的茧(jian)子,衣肘(zhou)补了一层又一层。经过苦练,柳公权终于成为我国著名书法家。人品和书品(宋)宋代有四大书法家最为有名,即苏、黄、米、蔡四家。苏是苏轼,即苏东坡;黄是黄庭坚;米是米芾;这都无可非

议。可“蔡”呢,有人说是蔡京,也有人说是蔡襄,到底是谁呢,其说不一。最通常的说法是,本来这个蔡是蔡京,人们虽然承认他的书法造诣,可特别憎恶他的人品,所以人们不愿意承认他的书法家地位。在宋哲宗元佑年间,他为了排除异己,把司马光等人称作“奸党”,并亲自写碑文,写上他们的“罪状”,刻成碑立在全国。当时有许多石匠拒绝刻这个碑,结果都被坎头处死。等到蔡京一死,人们马上把那座“元佑党人碑”砸个粉碎。人们还把他和当时把持朝政的高俅、童贯、杨戬,并称为“四大奸臣”。

蔡京人品极坏,人们怎能容忍他在“四大书法家”的行列之中,所以就把他开除了。可“苏黄米蔡”又说顺口了,就让蔡襄取而代之。

蔡襄善于学习先人精华,又特别刻苦努力,书法很有特色。所以人们认为他应该排在“四家”之首,不应该受蔡京的连累排在最后。

蔡襄不仅书法造诣很高,而且人品极好。他在朝为官时,敢于直言,连一些权臣都怕他三分。他在福建泉州做官时,修建了后来非常著名的洛阳桥,又修建了七里的林荫大道,为当地人民所欢迎。

由此看来,人品比书品更重要,如果一个人只会写好字,不会做好事,人民一定要唾弃他,即使在书坛上也不会给他留下一个小小的地位。郑板桥学书法(清)清朝扬州“八怪”之一郑板桥自幼酷爱书法,古代著名书法家各种书体他都临摹,经过一番苦练,终于和前人写得几乎一模一样,能够乱真了。但是大家对他的字并不怎么欣赏,他自己也很着急,比以前学得更加勤奋,练得更加刻苦了。

一个夏天的晚上,他和妻子坐在外面乘凉,他用手指在自己的大腿上写起字来,写着写着,就写到他妻子身上去了。他妻子生气地把他的手打了一下说:“你有你的体(身体),我有我的体,为什么不写自己的体,写别人的体,”晚上睡觉时,郑板桥想到,各人有各人的身体,写字也各有各的字体,本来就不一样嘛!我为什么老是学着别人的字体,而不走自己的路,写自己的体呢?即使学得和别人一样,也不过是别人的字体,没有创新,没有自己的风格,又有什么意思?从此,他取各家之长,融会贯通,以隶书与篆、草、行、楷相杂,用作画的方法写字,终于形成了雅俗共赏、受人喜爱的“六分半书”,也就是人们常说的“乱石铺街体”,成了清代享有盛誉的著名书画家。

中国古代著名历史人物的故事 篇2

公元234年,诸葛亮率兵由汉中出发,穿过秦岭,进驻五丈原。初来乍到,粮草不济,先屯田练兵,待机伐魏。魏将司马懿深知诸葛亮神机妙算,在渭河北岸固守,不敢贸然出兵。双方在五丈原相持百天不战,诸葛亮不得不引诱魏兵入葫芦沟作战,并放火烧断谷口,欲大败魏将司马懿未料一场大雨,魏军死里逃生。同年秋天,诸葛亮病死军中,蜀军败退。当司马懿进兵诸葛亮指挥作战的地方时,看到蜀军阵地之险要,惊叹道:“天下奇才也。”后人为了纪念诸葛亮,在这里修建了寺庙。

据当地民间传说,诸葛亮去世时,一颗明星从天而降,所以才起这个名字。当年诸葛亮屯田的地方,人“诸葛田”。当年诸葛亮设军帐指挥作战的地方还留有半米高的城墙残迹,南北长约250米、东西宽近100米。当地群众给这个小城堡起名“豁落城”。在豁落城南边的秦岭山坡,有一块平展的石头,上面似有棋盘线条。据说当年诸葛亮在这里下过棋,所以这座山得名“棋盘山”。在五丈原的土中,已找出不少“诸葛锅”,铁锅上铸有汉代隶书文字。五大原如今是一片农田,游客来这里总想找一找古战场的遗迹和传闻。在农田的中间有一道河湾,当地叫落星湾,湾中的村子叫落星堡。

著名书法家 篇3

[丁疆]

1、健壮。,同“强”。汉·王充《论衡·无形》:“白发复黑,齿落复生,身气丁,超乘不衰,乃可贵也。”

2、指健壮的人。汉·王符《潜夫论·实边》:“譬犹家人遇寇贼者,必使老小羸软居其中央,丁武猛卫其外。”《三国志·魏志·梁习传》:“豪右已尽,乃次发诸丁以为义从。”

[亥步]相传禹臣竖亥善走,后因称健行为“亥步”。《山海经·海外东经》:“帝命竖亥步,自东极至于西极,五亿十选(万)九千八百步。”

隋·江总《辞行李赋》:轩巡覆,”声芳亥步。”清·纳兰性德《古》诗之三十:“闭关谢西域,汉文何优柔。圣泽余亥步,遐荒如甸侯。”

秦永龙书法作品选

秦永龙,1943年6月生于广西荔浦。北京师范大学汉语文字学(含书法)教授,博士生导师,艺术与传媒学院书法系主任,书法专业学术带头人。

1964年至1969年就读于北京师范大学中文系。1970年至1999年在北京师范大学中文系任教,担任《大学语文》、《古代文学》、《古代汉语》、《文字学》、《书法》等课程的授课工作。其中,1982年9月至1983年7月在中山大学学习古文字学。2000年至今,在北京师范大学艺术与传媒学院任教,并担任美术与书法系主任。

刘汝亮作品选

刘汝亮,号岸涯,又号积微主。1936年生于广东陆丰。现为广东省作家协会会员,广东省书法家协会会员,汕尾书画院书画家,陆丰市书法家协会、美术家协会副主席。

狂 涂 痴 醉 亦 神 怡

潮汕一地,书画成风,人才之盛,代不乏人。昔闻汕尾甲子刘氏汝亮先生,性情豁达,癖好书画,奈尘事纷纭,缘悭一面,然心仪其人。友人转告,汝亮年届六八,少则失学,历尽崎岖而穷居海隅,至今仍笔耕不辍。偶有雅兴,泼墨挥毫,放浪形骸,曾不知老之将至。窃思人至困境,大多意气消沉,无所适从,而汝亮专心艺事,自娱自勉,可谓难能可贵。

曾观汝亮楷书数屏,用笔劲取侧锋,险劲含辣。体势方朴,大有北魏规模。其用墨枯渴含润,骤看粗头乱服,不事雕饰,而率真之态,斑斓可爱。凡书不斤斤于形状,无意工拙,气韵生动,方入妙境,汝亮于冥冥中深悟其理矣。

汝亮行草,根植二王,笔势纵横飞荡,如老枯林,万枝争发。书法中以行草最具性情,其形意变幻莫测,更须书者平日仔细磨研,倘字字定型,千篇一律,则味同嚼蜡。汝亮敢于大胆欹侧,力求跌宕有致,可谓得通变之道。余学涂鸦多年,仅知皮毛,每每媸妍难辨,愚意以为形间中着意于字字奇态,或将更进化境。

汝亮又兼擅花鸟画,所作小鸡破瓮,布局奇诡,笔墨淋漓,题以长识云:“小鸡藏瓮隙,老伴数常差,因有馋猫在,时时意自加。”颇有生活气息。所作枇杷八哥,对影沉思,饶有天趣。花鸟画至清八大,以拟人之法入画,喜怒哀乐,兴感而发,尽抒胸臆,堪为典范。汝亮述怀诗云:“自强不负少年时,石砚磨穿翰墨池。又借丹青染白发,狂涂痴醉亦神怡。”好个“狂涂痴醉”,襟怀意度,逸情云端。徐渭云:“真情坦以直,故语无悔,其情多喜而少忧,故语虽苦而能遣„„”汝亮于逆境之中,竟一心一意涉猎诗文书画,老而弥笃之精神,实令人钦佩。

今春汝亮之挚友许裕长兄携其即将结集之稿委为作序,余也谬列书坛,自惭谫陋,固辞不获,爰抒拙见如此,或言之虚妄,乞海内方家一笑并正。王楚材

(作者系中国书协理事、评委,广东省文史馆馆员)

高庆荣书法作品

高庆荣,字之显,1934年出生,山东临沂市人。现为中国书法家协会会员,临沂市书法家协会顾问,临沂老年书画艺术研究会副会长。原政协临沂市常委,政协沂蒙书画社副社长,并兼职多家院校社会团体的书法教学工作。

著名书法家温彦国作品欣赏

温彦国,字劢,号晋文斋主。1956年出生,山西晋中人。1974年入伍(北京)海军司令部,1990年到1999年毕业于首都师范大学书法文化专业大专、本科、硕士研究生班,师从欧阳中石先生。现为海军后勤部司令部助理员、中国书法家协会会员、中国书法家协会书法培训中心教授、中国环境文化促进会美术、书法委员会委员、中国国际书画研究会会员、中日韩书画联谊会会员、泰国淡浮院名誉顾问、日本书道研究会顾问、中央电视台推荐书画家。曾应邀为北京中南海、人民大会堂、全国政协、钓鱼台、中央电视台和克林顿、施罗德、英国女王、萨马兰奇等重要场合、国际政要书写作品。经常参加国内外专业书画展览与国家大型宣传活动,并多次获奖和被媒体选用。已出版有《书法教材》、《楷书楹联60副》、《温彦国临九成宫醴泉铭》、《书法大世界·怎样写印刷体字》等书籍。

要追求美好的--访全国政协委员欧阳中石

内容提要:

书法爱好者多了思路就广阔 到底如何得走着看 书法都是从传统中来 艺术面貌却不一样 我不同意“老年社会”的提法

老年人是一笔很了不起的财富。这些老年人绝对不能以55岁、60岁作为一个界限,应该说,这些人从55岁、60岁开始,再经过十几年的时间,到达了最成熟的年龄段。他们所能贡献的力量,等于一个国家的力量变成了两个国家的力量,加大了一倍。

说老年人“退休”不妥。什么叫退?不工作了;什么叫休?完了,或者是休息了。把“退休”换成“转台”应该贴切一些,转换到另外一个平台上,继续地工作,发挥着自己的力量。

“贡献余热”的提法也不准确,老年人炉火正旺,为什么叫余热呢。无论是从人的年龄上讲,还是从人所蕴含的能量来讲,都是最好的时候、最成熟的时候。所以对于现在流行的“老年社会”的说法,我们应当深刻认识。有老人在,是我们的幸福,是我们的财富,是我们国家不能忘记的力量,这部分力量有时还是不能替代的力量。

“两会”期间,一些代表委员就弘扬中华传统文化提出了许多建议。书法是中华传统文化的重要组成部分,继承并弘扬书法艺术,对于更好地发挥中华传统文化在建设和谐文化中的作用具有重要的意义。就此,本刊记者专访了全国政协委员、首都师范大学中国书法文化研究院名誉院长欧阳中石。

(一)爱好者多了思路就广阔 到底如何得走着看

记者:在去年举行的一次全国性书法展览中,有参赛者事先从字库里选字,然后再经过电脑软件进行处理,设计成一幅布局谋篇非常不错的书法作品,然后照此不断临摹,选取一张作品参赛,还获得了奖项。我们应该如何来看这件事情?

欧阳中石:如果经过这样的制作,效果是好的,我觉得也还是可以的。只要制作得好,表达出一种美就好,至于经过什么样的过程,可以暂时不计较。如果今天是制作出来的,那么明天就有可能是创作者通过自己努力达到的。艺术作品表达一种美好,这是我们的追求。在艺术的发展过程中,爱好者多了,思路就会广阔,什么样的想法都会出现。对于每一个人应给予足够的尊重,相信他们不是拿自己的艺术生命开玩笑,都是在追求最美好的境界。至于到底怎么样,历史会有公平的评价。一时是不算数的,一个情况不能作为标准。历史很无情,也很公平,它会表态。我们要相信每个人的思维,让它去飞翔。但是我们希望他们在传统的基础上,一直向前走,要走到时代和历史的新的高度。

记者:随着科学技术的日新月异,新技术和艺术创作的关系越来越密切。有了前面提到的事情,相信会有不少的人去运用新技术。这可能会形成这样一种状况,大家都去制作,而忽视了在大量临摹、研究基础上的布局谋篇。欧阳中石:我不会这样做。但是,我不限制别人这样做,人家有人家的思路,人家有人家的聪明,也许正是因为这样,才表示人家的先进性。至于能不能持久,能不能更多次地产生这样的效果,那就很难讲了。也许会取得很好的效果,也许会使自己的能力和训练方面受到影响,到底如何,得走着看。但是我们相信一点,那就是艺术道路需要有新的东西。历史的高度要继承,时代的创新要充分利用。具体怎么做,需要靠我们进行探索。

记者:在将来的书法赛事活动中,我们如何来处理这类书法作品的评选?

欧阳中石:对于这种状况,可以这样设想:如果用技术事先布局谋篇很普遍的话,可以单独设一个新的评奖类别。因为就算同样采用技术事先制作,那也有优劣之分,也可以评选。我们不是欣赏制作的过程而是欣赏制作的结果。如果制作出来的书法作品能被人们接受,那这样制作未尝不可。最早我们在蚕茧纸上写,后来我们在宣纸上写,最后未必不是进步。应当让每一个人的聪明才智得到充分发挥,只要追求的是美好的就可以了。

(二)都是从传统中来 艺术面貌却不一样

记者:有代表委员提出,书法教育应该从娃娃抓起。您作为一个从事书法教育的艺术家,怎么看这个问题? 欧阳中石:书法教育从孩子抓起,更重要的是一个素质教育。我们学几何学、物理学、化学,都是在使孩子的素质提高,写字也同样是一种素质的提高。从孩子抓起,好好地写一写汉字,汉字是我们中华儿女智慧的结晶。不单是汉字,还有汉文学等都要好好继承,他们所蕴含的社会价值和艺术价值还不是我们所能完全认识清楚的。因此,书法不能简单地看作一门艺术,应该把汉字、汉文学、汉文化等看成是一个整体。从书法入手,可以伸向许多学科,也有可能是一个新学科的建立,我这些年所作的工作就在这里。我很希望书法这门学科,能成为让中国人很快地、很方便地进入到各门类文化领域中去的一个渠道,通过对书法进一步的认识,能更好地掌握其他的文化知识。

记者:我们经常提继承传统,那么究竟怎么理解传统呢?

欧阳中石:一说传统,我们就认为是古代的。实际上,传统是从古代就有一直到现在还存在、到明天还要得到发扬的文化或精神。当然,传统是会不断改变的,但是总是在向前走,总是坚持美好。艺术只是说把这种美好形象地表现了出来,让人可以看到、可以感触,这对于我们的思维的训练有不可估计的力量。记者:现在很多学校设立了书法教育专业,记者在一些学生参加的展览中,会发现他们的作品很像其老师的风格。我们怎么看待一个人作品风格的形成?

欧阳中石:你说的情况我没有看到,也没有这样觉得。就算是这样,也是允许的。大家都是从传统而来,起初有些相似很正常,是无可厚非的事情。从历史上来讲,学的路程和最后的结果不会是一样。历史上,还没有两个人的艺术面貌显得完全一样,王羲之和王献之,欧阳询和欧阳通,都是子承父学,但是最终父子之间的风貌也不一样。

(三)不同意“老年社会”的提法 工作才是更大的幸福 记者:在今年的“两会”上,您关注一些什么样的话题?

欧阳中石:我不同意说我们的国家已经进入老年社会。社会只能按制度分,不能按年龄分。实际上,我们也有青年、中年,为什么非要说老年社会呢?有一种说法,说按一个国家的人口算,如果老年人超过多少人、占百分之多少的话,就叫老年社会,我认为这个说法不妥。我们国家的老年人多,应该这么看待,这表明我们这个国家的制度好,生活好,国力强盛,卫生条件也好,使得我们国家的许多老人寿命也增长了,得以继续过着幸福的生活,生活也充实。老年人是一笔很了不起的财富。这些老年人绝对不能以55岁、60岁作为一个界限,应该说,这些人从55岁、60岁开始,再经过十几年的时间,到达了最成熟的年龄段。他们所能贡献的力量,等于一个国家的力量变成了两个国家的力量,加大了一倍。因此,不能说我们国家已进入老年社会。此外,说老年人“退休”不妥。什么叫退?不工作了;什么叫休?完了,或者是休息了。但休息不是幸福,工作才是更大的幸福。把“退休”换成“转台”应该贴切一些,转换到另外一个平台上,继续地工作,发挥着自己的力量。“贡献余热”提法也不准确,老年人炉火正旺,为什么叫余热呢。无论是从人的年龄上讲,还是从人所蕴含的能量来讲,都是最好的时候、最成熟的时候。所以对于现在流行的“老年社会”的说法,我们应当深刻认识。有老人在,是我们的幸福,是我们的财富,是我们国家不能忘记的力量,这部分力量有时还是不能替代的力量。

(转载《中国艺术报》 文中题目是本报所加)

著名书法家李伟作品欣赏

著名书法家王文学老师 篇4

著名书法家王文学老师

王文学

男1958年 生于安徽宿州市,祖籍淮北市.现居江苏徐州沛县,号 芦荻斋主,三养斋主等.高级职称.中国书协会员.毕业于华东师范 大学中文系,结业于山东文化艺术研究院书法理论研究生课程 班,中国书协书法培训中心研修生班,创作班,专向班.师从方敬教 授,安曦贵研究员.并得到刘艺,沙曼翁,聂成文,于曙光等导师的 亲授.作品入展中国书法第二届兰亭奖;纪念老子诞辰2578周年 全国书法展;九届全国展;全国首届册页展;全国第二届草书展等 10多次国展,并被收入多部大典,书法论文数10篇在书法专业报 刊发表.《用辩证的观点看待当前书法创作——漫谈书法创作中 的若干问题》被全国第七届书法,篆刻展评为一类论文,《书法 创作的若干问题及其臆想》被中国书协书法培训中心收入《全 国书法教学学术论文集》,全国第九届书法篆刻展获奖,.获“当代百名优秀书法家”称号.《中国书法网》“当代书坛品 鉴”栏目版主.国尚书画艺术研究院副院长.

著名的唐诗钢笔书法作品欣赏 篇5

唐诗在我国文学的发展中有非常高的历史地位,受到许多人的喜爱。现如今,许多人将唐诗创作成钢笔书法作品,有非常高的艺术特色。下面是小编整理的著名的唐诗钢笔书法作品欣赏。经典的唐诗钢笔书法作品展示唐诗泛指创作于唐代(618年—907年)的诗,也可以引申指以唐朝风格创作的诗。唐代被视为中国历来诗歌水平最高的黄金时期,因此有唐诗之说,与宋词并举。大部分唐诗都收录在《全唐诗》中,自唐朝开始,有关唐诗的选本不断涌现,而流传最广的当属蘅塘退士编选的《唐诗三百首》。唐诗是汉民族最珍贵的文化遗产,是汉文化宝库中的一颗明珠,同时也对周边民族和国家的文化发展产生了很大影响。按照时间,唐诗的创作分四个阶段初唐、盛唐、中唐、晚唐。

唐诗钢笔书法图片唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗,主要有五言和七言两种。近体诗也有两种,一种叫做绝句,一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种:五言古体诗,七言古体诗,五言绝句,七言绝句,五言律诗,七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽:一首之中,句数可多可少,篇章可长可短,韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严:一首诗的句数有限定,即绝句四句,律诗八句,每句诗中用字的平仄声,有一定的规律,韵脚不能转换;律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的,所以又叫古风。近体诗有严整的格律,所以有人又称它为格律诗。

古代著名书法家的故事 篇6

本文转载自《人民网》

近日,著名书法家、著名国学专家、中华书画艺术研究院院长段俊平个人书法作品展在香港会展中心举行。展会共向香港书法爱好者展出了段俊平创作的80余幅作品,作品题材涵盖古代典籍及现代诗词、佛经等。

此次书法展览以“紫荆花香,友谊长存”为主题。段俊平院长表示,这次应香港书法界的朋友之邀,在香港顺利举行个人作品展,希望通过这种艺术交流的方式向香港民众表达友谊,传递传统文化的魅力。在为期三天的展会上,万余香港市民走进展会现场,观摩书法作品。

古代书法家的名言 篇7

2) 小楷难,小草犹难。楷以法胜,草以神胜。法可勉强合,神非绝迹无行地,不能超脱八法之外,游行九宫之中。清.朱和羹《临池心解》

3) 真书以平和为上,而骏宕次之;草书以简净为上,而雄肆次之。清.包世臣《艺舟双楫》

4) 书之求能,且攻真草。唐.颜真卿《述张长史笔法十二意》

5) 草即纵心奔放,覆腕转蹙,悬管聚锋,柔毫外拓,左为外,右为内,起伏连卷,收揽吐纳,内转藏锋也。虞世南《笔髓论》

6) 草书之体,如人坐卧行立,揖逊忿争,乘舟跃马,歌舞跸蛹,一切变态,非苟然者。南宋.姜夔《续书谱》

7) 草本易而速,今反难而迟,失指多矣。东汉.赵一《非草书》

8) 自唐以前多是独草,不过两字属连。累数十字而不断,号曰连绵,游丝,此虽出于古人,不足为奇,更成大病。古人作草,如今人作真,何尝苟且。其相连处,特别引带。尝考其字,是点画处皆重,非点画处偶相引带,其笔皆轻,虽复变化多端,而未尝乱其法度。南宋.姜夔《续书谱》

9) 每落笔为飞草书,但觉烟云龙蛇,随手运转,奔腾上下,殊可骇也,静而观之,神情欢欣可喜耳。宋.蔡襄《宋端明殿学士蔡忠惠公文集》

10) 古人草书,空白少而神远,空白多而神密,俗书反是。清.刘熙载《艺概》

11) 草书结体贵偏而得中。偏如上有偏高偏低,下有偏长偏短,两旁有偏争偏让皆是。清.刘熙载《艺概》

12) 子敬之法,非草非行,流便于草,开张于形,草又外其中间。无籍因循,宁拘制则;挺然秀出,务于简易;情驰神纵,超逸优游;临事制宜,从意识便。有若风行雨散,润色开花,笔法体势之中,最为风流者也。唐.张怀灌《书议》

13) 学篆博览古器真款识中古字,神气散朴,可以助人,亦知象形,指事,会意等未变之妙也。清.范公勉《书法述要》

14) 圆劲古澹,则出于虫篆;点画波发,则出于八分;转换向背,则出于飞白;简便痛快,则出于章草。南宋.姜夔《续书谱》

15) 篆尚婉而通,隶欲精而密,草贵流畅,章务捡而便。唐.孙过庭《书谱》

16) 芾于真,楷,篆,隶不甚工,惟于行草诚入能品。以芾收六朝翰墨,副在笔端,故沉着痛快,如乘骏马,进退裕如,不烦鞭勒,无不当人意。北宋.赵构《翰墨志》

17) 隶书运笔有致,章法严明,学者应平心静气,痛下功夫,一笔不可偷苛。肉浮血露,方能势伟气壮。清.范公勉《书法述要》

18) 吾士行曰:“隶书人谓宜扁”,殊不知妙在不扁。挑拨平硬,如折刀头,方为汉隶。所谓方劲古拙,斩钉截铁备矣。清.梁章钜《学字》

19) 八分为富于波磔之字体,汉人八分书,笔锋中出。清.范公勉《书法述要》

古代著名优美诗句 篇8

1) 当时明月在,曾照彩云归。 —— 晏几道《临江仙•梦后楼台高锁》

2) 秦时明月汉时关,万里长征人未还。 —— 王昌龄《出塞二首》

3) 粗缯大布裹生涯,腹有诗书气自华。 —— 苏轼《和董传留别》

4) 昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。 —— 李清照《如梦令•昨夜雨疏风骤》

5) 千古风流人物,一时多少雄豪。 —— 完颜璹《朝中措•襄阳古道灞陵桥》

6) 国破山河在,城春草木深。 —— 杜甫《春望》

7) 回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴。 —— 苏轼《定**•三月七日》

8) 明月松间照,清泉石上流。 —— 王维《山居秋暝》

9) 千山鸟飞绝,万径人踪灭。 —— 柳宗元《江雪》

10) 弃我去者,昨日之日不可留。 —— 李白《宣州谢脁楼饯别校书叔云 》

11) 读书不觉已春深,一寸光阴一寸金。 —— 王贞白《白鹿洞二首•其一》

12) 常记溪亭日暮,沉醉不知归路。 —— 李清照《如梦令•常记溪亭日暮》

13) 野火烧不尽,春风吹又生。 —— 白居易《赋得古原草送别》

14) 春风得意马蹄疾,一日看尽长安花。 —— 孟郊《登科后》

15) 朔风如解意,容易莫摧残。 —— 崔道融《梅花》

16) 白日依山尽,黄河入海流。 —— 王之涣《登鹳雀楼》

17) 西塞山前白鹭飞,桃花流水鳜鱼肥。 —— 张志和《渔歌子•西塞山前白鹭飞》

18) 竹杖芒鞋轻胜马,谁怕?一蓑烟雨任平生。 —— 苏轼《定**•三月七日》

19) 水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇。 —— 苏轼《饮湖上初晴后雨二首•其二》

20) 碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。 —— 贺知章《咏柳 》

21) 红藕香残玉簟秋。 —— 李清照《一剪梅•红藕香残玉簟秋》

22) 还君明珠双泪垂,恨不相逢未嫁时。 —— 张籍《节妇吟•寄东平李司空师道》

23) 物是人非事事休,欲语泪先流。 —— 李清照《武陵春•春晚》

24) 姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船。 —— 张继《枫桥夜泊 》

25) 横看成岭侧成峰,远近高低各不同。 —— 苏轼《题西林壁》

26) 小山重叠金明灭,鬓云欲度香腮雪。 —— 温庭筠《菩萨蛮•小山重叠金明灭》

27) 窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。 —— 杜甫《绝句》

28) 仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人。 —— 李白《南陵别儿童入京》

29) 柴门闻犬吠,风雪夜归人。 —— 刘长卿《逢雪宿芙蓉山主人》

30) 举头望明月,低头思故乡。 —— 李白《静夜思 》

31) 明朝寒食了,又是一年春。 —— 顾太清《临江仙•清明前一日种海棠》

32) 昨夜星辰昨夜风,画楼西畔桂堂东。 —— 李商隐《无题•昨夜星辰昨夜风》

33) 不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。 —— 贺知章《咏柳 》

34) 远上寒山石径斜,白云生处有人家。 —— 杜牧《山行》

35) 凭君莫话封侯事,一将功成万骨枯。 —— 曹松《己亥岁二首•僖宗广明元年》

36) 人生长恨水长东。 —— 元好问《临江仙•自洛阳往孟津道中作》

37) 君问归期未有期,巴山夜雨涨秋池。 —— 李商隐《夜雨寄北》

38) 疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏。 —— 林逋《山园小梅•其一》

39) 无言独上西楼,月如钩。 —— 李煜《相见欢•无言独上西楼》

古代著名诗人诗风诗风 篇9

王维,唐代著名山水田园诗人,字摩诘。诗歌情趣恬静悠闲,风格清新淡远。如:《山居秋冥》

孟浩然,唐代著名山水田园诗人,其艺术风格主要是清淡。如:《春晓》《宿建德江》 高适,唐代著名边塞诗人,字达夫,风格雄浑质朴、苍劲悲壮。如《燕歌行》

岑参,唐代著名边塞诗人,与高适齐名。风格与高适相同,均具有豪放悲壮的风格。如:《白雪歌送武判官归京》另外属于边塞诗人的同一时代的还有王昌龄《出塞》(秦时明月汉时关,万里长征人未还。但使龙城飞将在,不教胡马度阴山。),王之涣《凉州词》、《登鹳雀楼》等,他们的风格均大同小异。

李白,唐代著名浪漫主义诗人,风格豪放飘逸。如:《望庐山瀑布》。

杜甫,唐代著名现实主义诗人,风格沉郁顿挫。如:《登高》,《兵车行》。所谓“沉郁”是由杜甫的诗歌反映现实广阔深厚、意境雄浑、感情深沉这些因素构成的。所谓“顿挫”,是指与沉郁相适应的艺术表现形式,主要指表达感情是曲折跌宕,音调起伏变化。

白居易,唐代著名现实主义诗人,其诗歌风格浅直均易。如:《卖碳翁》。

韩愈,中唐著名散文家,其诗歌风格除平易清新之外,最引人注目的是奇险怪僻和以文为诗 孟郊,中唐著名诗人,字东野。是一位以苦吟著称的诗人。其风格是硬语盘空,拗折奇险。如:《洛桥晚望》“天津桥下冰初结,洛阳陌上行人绝。榆柳萧疏接阁闲,月明直见嵩山雪”

贾岛,字浪仙,比孟郊稍晚,与孟郊齐名,也是一位以苦吟著称的诗人。“推敲”的故事便是最好的明证。其诗歌风格清奇僻苦。如:《题李凝幽居》“鸟宿池树,僧敲月下门”

刘禹锡,中唐著名诗人,其诗歌风格含蓄豪俊。柳宗元,中唐著名诗人,其诗歌风格明净简峭。如;《江雪》

李贺,中唐著名诗人,字长吉,其诗歌风格奇崛冷艳。如:《李凭箜篌引》

杜牧,晚唐著名诗人,字牧之,其诗歌风格,豪迈俊爽,遒劲峭拔。如:《山行》

李商隐,晚唐著名诗人,字义山,其诗歌风格深情绵邈、绮丽精工。如:《夜雨寄北》“君问归期未有期,巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛,却话巴山夜雨时”

李清照,缠绵悱恻

温庭筠,绮丽香艳

中秋节古代诗人的著名诗词诗句 篇10

2、起舞徘徊风露下,今夕不知何夕。——苏轼《念奴娇·中秋》

3、寄言俦侣,莫负广寒沈醉。——文征明《念奴娇·中秋对月》

4、雁边风讯小,飞琼望杳,碧云先晚。——吴文英《玉漏迟·瓜泾度中秋夕赋》

5、起舞弄清影,何似在人间?转朱阁,低绮户,照无眠。——苏轼《水调歌头·丙辰中秋》

6、水晶宫里,一声吹断横笛。——苏轼《念奴娇·中秋》

7、水晶帘不下,云母屏开,冷浸佳人淡脂粉。——晁补之《洞仙歌·泗州中秋作》

8、丙辰中秋,欢饮达旦,大醉,作此篇,兼怀子由。——苏轼《水调歌头·丙辰中秋》

9、人间宝镜离仍合,海上仙槎去复还。——吴文英《思佳客·闰中秋》

10、隔翠幌银屏,新眉初画,半面犹遮。——刘克庄《木兰花慢·丁未中秋》

11、妙曲虽传,毕竟人何许。——郭应祥《醉落魄·丙寅中秋》

12、阴晴圆缺都休说,且喜人间好时节。——徐有贞《中秋月·中秋月》

13、一月可曾闲几日,百年难得闰中秋。——慧霖《闰中秋玩月》

14、绀海掣微云,金井暮凉,梧韵风急。——吴文英《尾犯·甲辰中秋》

15、想子胥、今夜见嫦娥,沈冤雪。——史达祖《满江红·中秋夜潮》

16、遮莫圆明似前度,不知谁续广寒游。——慧霖《闰中秋玩月》

17、我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,高处不胜寒。——苏轼《水调歌头·丙辰中秋》

18、问姮娥、缘底事,乃有盈亏,烦玉斧、运风重整。——向子諲《洞仙歌·中秋》

19、净洗浮空片玉,胜花影、春灯相乱。——吴文英《玉漏迟·瓜泾度中秋夕赋》

20、残雨如何妨乐事,声淅淅,点斑斑。——陈著《江城子·中秋早雨晚晴》

21、柳下系舟犹未稳,能几日、又中秋。——刘过《唐多令·芦叶满汀洲》

22、铜华沧海,愁霾重嶂,燕北雁南天外。——吴文英《永遇乐·乙巳中秋风雨》

23、鼓吹助清赏,鸿雁起汀洲。——苏辙《水调歌头·徐州中秋》

24、教夜夜、人世十分圆,待拚却长年,醉了还醒。——向子諲《洞仙歌·中秋》

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