工作报告制作制度

工作报告制作制度（共8篇）

工作报告制作制度 篇1

西和电视台节目制作工作制度

为了以更加积极的态度、严谨的作风、扎实的业务、饱满的热情投入到新闻工作中 , 规范新闻制作 , 提高工作效率 , 减少错漏, 特制定本规定。

一、初编记者编辑新闻要求

(一)编辑新闻时遵循先审稿后编辑、循先配音后编辑画面的原则。每条新闻片的前、后各留2秒黑场。片中不能出现画面夹帧。

(二)新闻片编辑各项技术指标必须符合要求 , 采访同期声效果清晰 , 语言简练 , 意思完整。

(三)编片时多用中景、固定镜头 , 起幅和落幅完整 , 讲求编辑艺术 , 遵循编辑规律。采访对象的身份、职务准确 , 同期声抄写清楚、完整。

(四)为了确保新闻时效性 , 当天新闻必须当天完成。

(五)编辑新闻一般只能在编自己的文件夹上 , 不可随便用他人的文件夹。

(六)编片后须写明编辑长度 , 必须在18：30点以前送往终编文件夹并及时通知终编工作人员及时后期制作。

对违反以上规定者 , 由值班主任根据情况作出每项不少于30元的处罚 , 并张贴公告。

二、终编制作要求

(一)终编人员必须熟练掌握业务 , 认真负责、按时优质完成各项制作任务。

(二)严格遵守到岗时间 , 必须坚持每天早上9：00，下午2:30准时到岗。

(三)必须按要求完成对新闻、广告、专题等节目的后期制作，时刻注意合成效果（包括字幕，特效等的合成），确保画面音效接点准确、流畅 , 制作精良 , 不出差错。

（四）各类节目整个制作完成后必须注明编辑长度、播出时间并在节目播出前半小时完成文件转换经审核后送往播出机房播出。

（五）负责好素材的整理、分类及归档工作，对一些常用或日后可能要用到的素材要按要求及时整理并归存档。

（六）负责编辑机的日常维护工作。按专机专用的原则，终编人员必须定期对本岗位编辑机进行清理和维护始终保持系统运行流畅。

违反以上规定 , 由值班主任给予每人每次不少于 30 元的处罚 , 并张贴公告。

三、审片制作要求

(一)把握好政策宣传关 , 时刻注意提高政治敏感 , 坚持正确舆论导向 , 确保不出任何政治差错。

(二)值班主任必须按时到岗 , 除用餐时间等因素外 , 不能擅自离开岗位 , 记者稿件随到随改。

(三)坚持审片制度。一般情况下 , 新闻节目要在15:30以前完成稿件的选择、修改、排定。同时做好应付各种突发事件的准备 , 一旦有事发生及时上报台领导。

(四)监督制作岗位人员到岗情况 , 节目制作过程 , 按要求对各岗位进行考核。

(五)审片时 , 严把技术制作关、画面关、效果关 , 保证播出稿件语言流畅、画面清晰。(六)审片时 , 严格把好字幕关。严格审查现场采访 , 特别注意核对采访对象的身份和职务。

违反以上规定 , 由主任或自己给予每次不少于 30 元的处罚 , 并张贴公告。如违反规定 , 自己没有给予处罚 , 经反映核实 , 由主任给予双倍处罚。

工作报告制作制度 篇2

“制作录音制品的法定许可”源于20世纪初, 目的是防止唱片公司对音乐的垄断[2]。那时, 大唱片公司往往要求词曲作者与之签订独家许可协议, 以获得独家录制权。在当时的技术条件下, 唱片很难被复制, 唱片出租市场也尚未形成, 购买唱片是公众得以欣赏音乐作品的主要渠道。因此, 获得独家授权的大唱片公司可能借助市场垄断地位提高唱片价格, 获得高额利润。为使唱片公司之间形成合理竞争, 使唱片价格维持在较合理水平, 美国等国家规定, 只要音乐作品已经被合法制作为录音制品, 其他唱片公司就可以不经著作权人许可, 将其音乐作品录制在唱片上销售, 但需支付法定报酬[3]。“制作录音制品的法定许可”由此诞生。

《伯尔尼公约》 (1) 第13条第1款规定:“对于已授权录制其作品的音乐及曲词作品的作者, 本联盟各成员国可自行对其再度授权录制的专有权予以保留或附加条件;但这仅适用于保留或附加条件的该国, 同时在任何情况下均不得损害作者获得合理报酬的权利……”可见, 《公约》并不要求成员国必须规定该项法定许可, 而是允许其对音乐著作权人的“机械复制权”“自行规定保留和行使的条件”[4]。当前主要有两种立法模式:法定许可和强制许可[5]。前者以美德为代表, 后者以日本和我国台湾地区为代表。

需要指出的是, 这些国家和地区之所以在唱片产业适用该项制度, 与其唱片产业的发展和唱片公司对唱片市场的垄断是密不可分的。同时, 他们对适用期限也做了限制, 如日本《著作权法》 (2) 第69条规定, “商业录音制品已经在本国进行了第一次销售, 并且自第一次销售之日起已满三年的……可以……向著作权人支付……补偿金以获得强制许可而进行录音。”日本《著作权法》还把作者永久性停止作品传播的意愿作为排除强制许可的例外情形[6]。再如:我国台湾地区1998年修改的著作权法规定:“录有音乐著作的销售用录音著作发行满六个月……经主管机关许可强制授权, 并给付使用报酬, 得利用该音乐著作另行录制。”[7]以上期限都长于我国修改草案中“3个月”的期限, 这无疑更利于唱片公司收回投资, 促进唱片产业的发展, 对鼓励音乐作品创作和促进文化传播也产生巨大的推动作用。再者, 这些国家和地区都对盗版进行了强有力的打击和限制, 很大程度上保障了唱片公司经济利益的实现, 也为形成市场垄断提供了可能。

二、制作录音制品的法定许可的理论基础

由上文可知, 法定许可制度实质上是对著作权人权利的限制, 它的产生有特定的背景和深厚的理论基础。

1.基于公共利益的考量。法定许可在产生之初, 就以维护公共利益为使命, 制作录音制品的法定许可也不例外。如上所述, 20世纪初, 受当时技术条件的限制, 唱片难以复制, 唱片公司为了获取高额利润, 利用其垄断地位哄抬唱片价格, 严重损害了市场经济竞争秩序和消费者权益, 为了维护市场自由竞争秩序、促进文化传播、维护公众利益, 各国逐渐通过立法对唱片公司加以限制, 制作录音制品的法定许可制度应运而生。

2.利益平衡:对公民的基本权利和自由的考量。基于著作权的普遍性、目的性, 对其的限制不可或缺, 因为著作权人的权利与社会公众的权利总是置于天平的两端, 对任何一端保护过度, 就会造成对另一方的保护不力甚至使其受到不合理的损害, 从而导致利益平衡的倾斜。因此, 必须对著作权人的权利加以限制, 以确保公民信息接触权、言论自由和文化教育权的实现。制作录音制品的法定许可就是为公众的基本人权和自由而让步的产物。

除制作录音制品的法定许可外, 我国著作权法领域的法定许可还有: (1) 编写出版教科书; (2) 报刊转载; (5) 播放作品和录音制品; (6) 制作课件; (5) 向农村地区提供作品的法定许可。这都是著作权人为公共利益而做的让步, 其中暗含这样一层理念:原则上作者的著作权利是予以尊重和保护的, 只有与公共利益冲突时, 才要求其让步, 而且这种让步是有限度的, 并受到严格的限制, 如除了 (3) 和 (4) 外, 其他各项都可以经作者声明保留排除法定许可的适用。但目前而言, 公众利益是否真正因录制者的市场控制受到损害?

三、当前我国是否适宜引入“制作录音制品的法定许可”

(一) “制作录音制品的法定许可”的相关法律规定及其简析

《著作权法》第40条第3款规定:“录音制作者使用他人已经合法录制为录音制品的音乐作品制作录音制品, 可以不经著作权人许可, 但应当按照规定支付报酬;著作权人声明不许使用的不得使用。”这实质上是一种“准法定许可”, 因为一旦权利人声明“不许使用”, 就可以排除其他录音制作者为制作录音制品而使用该音乐作品, 首次制作者也就有充足的时间收回投资。

而新《著作权法修改草案》第46条规定:“录音制品首次出版3个月后, 其他录音制作者可以依照本法第48条规定的条件, 不经著作权人许可, 使用其音乐作品制作录音制品。”该条删除了著作权人的声明保留权, 将制作录音制品的法定许可转变为“严格意义上的法定许可”, 著作权人仅在录音制品首次出版后三个月期满之前有权禁止其他唱片公司使用其作品录制录音制品, 3个月后, 其他唱片公司就可以付费自行使用, 著作权人只有获酬权, 而无权禁止其使用, 这不仅是著作权人权利的进一步限缩, 更是对首次录制者市场控制权的限制, 即首次录制者只有3个月的唱片市场控制权, 必须在这3个月内收回投资。市场控制权受到冲击, 巨额投资无法收回, 唱片公司投资唱片产业的积极性受到严重打击, 唱片业不景气, 音乐市场就会萎缩, 这反过来又制约了音乐作品的创作, 最终不利于经济发展和文化传播, 著作权法“鼓励作品创作和传播、促进文化发展与繁荣”的宗旨就难以实现。

(二) 引入“制作录音制品的法定许可”制度的适当性

综上可知, 外国将法定许可扩展到录音制品的制作, 前提是唱片公司对唱片市场形成了垄断, 并利用垄断地位抬高唱片价格, 以获取高额利润, 造成扰乱市场自由竞争秩序、损害消费者权益和公众权利的不利后果, 最终阻碍了经济发展和文化传播。

根据我国现行《著作权法》第42条, 录制者有四项权利:复制权、发行权、出租权和信息网络传播权。但实践中, 随着信息网络的发展, 人们可以通过网络获得想要的音乐作品, 出租权已名存实亡, 甚至可以说出租市场从未形成过;以有形载体为基础的复制权和发行权也随之弱化, 加之盗版猖獗, 这两项权利的实现就更加艰难;录制者虽可通过信息网络传播权弥补信息网络发展造成的损失, 但往往又收效甚微。因此, 笔者认为, 录制者的权利已逐渐萎缩, 他们在整个音乐产业中处于弱势, 急需加强保护, 而非限制。其次, 网络传播的广泛性和迅捷性已经保障了公众相关权利的实现, 唱片已不再是获取音乐作品的唯一渠道, 唱片承载的文化传播功能也逐渐被网络所代替, 因此, 当前唱片公司的市场地位根本不会影响到公众权利和文化传播。在这种情况下要求作者让渡权利, 欠缺合理性。

另一方面, 一张专辑从取得授权到录制, 再到后期的宣传、发行, 都需要巨资, 由于网络发展和盗版冲击, 唱片销量锐减, 为收回投资, 唱片公司必然会把投资额平摊到销量不多的唱片上, 这也是唱片价格一直居高不下的原因之一。收回成本尚且困难, 倘若再任意提高唱片价格, 无疑会丧失更多的消费者, 从而加大资本回收的难度, 因此, 唱片公司在定价时也要权衡利弊, 不可能漫天要价。相反, 为扩大销量, 缩短资本回收周期, 他们很可能会尽量压低唱片价格。但这并不是否认唱片公司会在成本之外获取利润。由此, 唱片公司垄断音乐市场尚且不能, 何谈扰乱市场秩序?此外, 受上述因素影响, 拥有独家录制权的唱片公司的投资尚难收回, 其他唱片公司再度投资同一唱片的几率就很小, 那么, 草案第46条设置这一法定许可的实际意义何在?

综上所述, 我国目前并未形成录制者对市场的垄断, 随着信息网络的发展, 更不会出现录制者利用市场垄断地位获取高额利润、阻碍文化传播进而损害公共利益的情况。因此, 我国尚不具备实行该项法定许可的背景和条件, 不适宜将其纳入现行立法。

结语

尽管“制作录音制品的法定许可”制度对防止垄断、保护消费者权益具有重要意义, 但当前在我国应缓行。虽然现行“准法定许可”受但书部分的影响, 尚不能充分发挥其应有的作用, 在一定时间和范围内可能会形成市场垄断, 但就当前局势来看, 出现这种情况的概率很低, 即便出现, 完全可以通过反垄断法或实施强制许可解决, 忽视本国国情冒然引入该制度绝非最佳途径。在借鉴和引入外国法时, 要以本国国情尤其是经济发展水平为准, 不应盲目追求与国际立法的对接。

参考文献

[1]王迁.论“制作录音制品法定许可”及在我国《著作权法》中的重构[J].东方法学, 2011, (6) .

[2]Melvile B.Nimmer&David Nimmer, Nimmer on Copyright, Matthew Bender&Company, Inc., Chapter8.04[A][2][a] (2003) .

[3]王迁.高等学校知识产权专业核心教材著作权法学[M].北京:北京大学出版社, 2007.

[4]王迁.论“制作录音制品法定许可”及在我国《著作权法》中的重构[J].东方法学, 2011, (6) .

[5]郑成思.知识产权法教程[M].北京:法律出版社, 1993:111.

[6]孙秋宁.论音乐作品的法定许可录音——以新著作权法第39条第三款为中心[J].北大法律评论, 2002, (5) :192—208.

公诉案件审查报告的制作 篇3

关键词：公诉案件审查报告 法律文书 证据审查 补证

2011年最高人民检察院公诉厅印发了《公诉案件审查报告普通版（及简化版）样本》。这无疑是根据近年来，刑事案件上升、公诉任务繁重、原样本格式不能适应司法实践需要等工作形势上的变化，而对公诉人文书制作的有效规范。

尽管严格遵循清晰、明确的公诉案件审查报告样本，要想制作一份非常好的审查报告也是相当困难的。由于案件的千差万别，完全模板化的报告会丧失个案本身独具的特性和生命力，只有在样本的共性框架内表现出个案特征，体现出公诉人缜密的思维、细致的工作态度，这样的报告才能称之为一篇好报告。当然，这并非一朝一夕之功，而是与公诉人的学识经历、工作阅历、文字功底、思维能力等密切相关的。一篇优秀的审查报告应当具备以下特征：

一、基础扎实、准确定义

在我们制作审查报告中，法言法语表述不准确可以说是时常会出现的问题。承办人虽然按照格式样本要求的模式来书写报告，但对于细致处的文字表述却不够准确、规范，例如将“被害人近亲属”表述为“被害人家属”；将未成年被害人的“法定代理人”表述为“诉讼代理人”；将有关犯罪嫌疑人年龄的书证的证实内容表述为“证实其具有刑事责任能力（实为达到刑事责任年龄）”；起诉书中对被羁押的被告人表述为住某市某县某处（事实上其已住看守所，应表述为捕前住…）。在审查认定的事实部分也时常出现常识性生活概念不准确、不清晰的情况，如情杀案件中对于住在一起的未婚男女青年表述为“与××有不正当两性关系的××”（不妥当可称同居女友）。在文书制作中也有不注意使用书面用语的情况，如合谋杀死（杀害）被害人；嫌疑人案发后逃跑、逃逸（逃匿）；朝鲜当兵的（军人）。还有在同一篇文书中关于时间、数额等内容出现时制、大、小写不一致等等情况。这些看似无所谓的小瑕疵，实际都体现着文书制作者的水平，影响着文书的整体质量。在法律文书的制作中，使用法言法语，表达严谨是最基本的要求，但显然在格式样本中，并没有示范到如此细致的程度，承办人的忽视或者说疏忽导致使用语言不当，根本原因还是法律基础知识掌握不牢，对法律概念不熟练、常识性概念不清晰等原因造成的，长此以往，形成语言惯势，对诉讼后期的出庭公诉也是非常不利的。

谈到写作基础扎实、定义准确，离不开深厚的文学理论功底，而在众多文学体裁中，“新闻”类文稿与公诉案件审查报告的制作在很多方面都有异曲同工之处，都要求准确、符合事实、逻辑严密、简洁洗练。在此，笔者特查找到一篇新华社原副社长李普于1949年10月1日采写的《开国大典》。原文如下：“中华人民共和国主席，今日在新中国首都宣布中华人民共和国中央人民政府成立……当毛泽东主席在主席台上出现时，全场沸腾着欢呼和掌声。下午三时，中央人民政府委员会秘书长林伯渠宣布典礼开始。中央人民政府主席、副主席、各委员就位，乐队奏义勇军进行曲，毛泽东主席宣布说：‘中华人民共和国中央人民政府已于本日成立了。毛主席亲自开动了有电线通往广场中央国旗旗杆的电钮，使第一面新国旗在新中国首都徐徐上升……”

这样一篇名记采写的新闻精品，多少年来承载着无数盛誉。但是，它真的一点瑕疵都没有吗？语法修辞专家黄鸿森曾指出，虽然该文将一个时代庄严盛大的庆典描绘的层次井然、气氛热烈，但因写作时间仓促，使这篇文稿至少留下4处遗憾：第一，关于毛泽东的职务，新闻开头“中华人民共和国主席毛泽东”是不准确的，当时他的职务为“中华人民共和国中央人民政府主席”。第二，毛泽东主席在会上出现时，不宜放在状语位置。“当毛泽东主席在主席台上出现时，全场沸腾着欢呼和掌声”似可改为：“毛泽东主席登上主席台，全场沸腾着欢呼和掌声。”如果能写明他登上主席台的时间更好。第三，各委员的“各”字，省去为好。第四，有两个词语值得商榷。文中“毛主席亲自开动有电线通往广场中央国旗旗杆的电钮，使第一面新国旗在新中国首都徐徐上升。”这句话有两个问题：一是动宾搭配不妥帖，“开动”一般用于需要较强功率驱动的对象，至于“电钮”，“按下”就可以了。二是没有必要加个“使”字。

上述四处遗憾，可以说也直观而生动地体现了我们在制作公诉案件报告时所应遵循的基本要求：客观、准确、突出重点、语言简练、符合语法逻辑等。对于黄鸿森指出的上述问题，李普86岁高龄接受记者采访谈到时，表示心悦诚服。可见，如李普这样的名记者在文稿撰写中也会有失误和遗憾，我们在报告制作中有一些缺憾也不足为奇，关键在于我们是否不断力求改善。我们可以不完美，但是不能不追求完美，这是我们制作审查报告的态度。

二、分清宗旨、目的明确

在报告制作中，有的承办人列举了证据，但对该证据证明的问题没有说明，容易主观扩大证明内容。例如，将在犯罪嫌疑人家院中查获拖拉机或三轮车等物的现场勘查笔录及照片的证明内容表述为“证实其用拖拉机进行走私（仅凭此证据不能证实其走私犯罪）”。还有的承办人将显示出嫌疑人归案不自然、不符合客观逻辑，不知侦查机关如何锁定嫌疑人的书证列举在报告中，将证明的问题表述为“证实案发及嫌疑人归案情况”，事实上，此类书证根本无法证实此内容。如此表述的原因在于，很多承办人不清楚案件来源和归案经过要证实的是什么问题。实质上其证明目的无非有三，而且呈递进关系：一是立、破案过程每一步的推进有理有据，案发及嫌疑人归案情况自然、符合客观逻辑；二是侧面证明侦查行为合法，从而促使检察官、法官建立内心确信；三是确定或排除立功、自首、坦白等法定或酌定的量刑情节。承办人只有清楚其证明方向和目的，才会审查出侦查机关出具的书证与我们要证明的问题是否风马牛不相及，进而才会有针对地指导侦查机关补证、取证。

在一起移送审查起诉的故意伤害致人死亡案中，案件来源和嫌疑人归案经过描述为“嫌疑人逃匿后系经侦查机关技侦手段摸排出其居住地址后，在其居住房屋门前将其抓获归案”。公诉人经审查后认为，此归案经过不能排除嫌疑人自首的可能性，询问侦查人员其是否有自首情节，侦查人员很排斥公诉人的“猜测”，虽说不清楚理由，但坚决否认该嫌疑人有自首行为。后公诉人多次与侦查人员详细沟通嫌疑人的归案情况并向侦查人员解释相关法律规定，说明凭此归案经过，如果嫌疑人在庭审中翻供称其在家门前是要前去投案，则会导致侦控立场不利的局面。公诉人与侦查机关人员详细沟通了解到此案系嫌疑人逃匿后经侦查机关技侦手段摸排出其居住地址后，在其居住房屋门前的路上经过搏斗将其抓获归案的情况，公安机关针对证明目的重新出具了符合客观归案经过的材料，及时避免了庭审中可能出现的不利局面。

在另一案件中，第二嫌疑人涉嫌包庇一故意杀人的案犯。案件移送审查起诉的归案经过中只描述了杀人嫌犯的归案经过，对包庇嫌犯的归案未提及，而从包庇嫌犯的第一份供述笔录上就已体现了其供述杀人嫌犯的犯罪事实，公诉人的疑问是，包庇嫌犯何来包庇行为？经与公安机关沟通，原来是包庇嫌犯到案后拒不供述其所了解的杀人嫌犯的犯罪事实且拒绝提供杀人嫌犯的去向，但未及时固定笔录，其卷内的首次供述是在杀人嫌犯已被抓获后所作的供述，其包庇行为确实无疑。面对此情况，公诉人向公安机关调取了包庇嫌犯被传讯到案的记录及签名、杀人嫌犯被抓获时间的客观性证据、对比包庇嫌犯首次供述笔录的时间与其到案时间的间隔，同时要求公安机关重新出具了包庇犯罪嫌疑人归案经过，得以使案件顺利起诉。

上述案例可以看出，如果公诉人不具有对证据甄别、审查判断及引导侦查员补证的能力，而仅仅套搬侦查人员提供的归案经过等证据，是无法写出高质量的审查报告的。只有从审查起诉之初即对全案证据统合把握、及时补充完善，把审查起诉过程中的每一步都作为撰写一篇优秀报告的基础和铺垫，才能使报告中的每一份证据都具有明确的证明目的，每一句、每一段内容都具有针对性，进而有效地为指控犯罪所用。

三、思维敏锐、逻辑缜密

由于办案人员常规性办理中国公民犯罪案件，受到一定思维惯势的影响，在办理外国人案件中，丧失了应有的敏锐，如在外国人盗窃案件文书制作中，表述“盗窃现金××元”显然不适当，应表述为“盗窃人民币××元”。又如对于涉罪外国人身份、住址未经有效证实，侦查机关按其自己所报的国籍、身份、住址来认定其自然情况，我们在报告中对这些情况表述应注意写明“系其自述”。

有的承办人虽然报告格式、标题等都按照样本规范书写，甚至按照现行要求先客观、后主观的顺序列举证据，但是，多份客观证据、主观证据应先列举哪份，因为并无规定，承办人没有标准了，就随意排列，不注意证据之间内在的联系和逻辑顺序。例如，有的案件是通过现场勘查提取的血迹、衣物、凶器进行鉴定所得出的依据定案的，但承办人按照侦查机关移送过来的证据卷宗顺序，在客观证据的列举中随意地将鉴定意见列举在前，现场勘查提取物证笔录列在后，这有悖于人们认识的客观逻辑，使阅者在看到物证的鉴定时，因未见到物证的有效提取证明而对物证来源的合法性产生合理质疑。再如，如侦查机关扣押了涉案物品，我们承办人就应在列举扣押物品清单后，按顺序列举返还被害人物品清单，因为此两份书证密切相关，具有时间和逻辑上的承接性，也便于阅者得出侦查机关是否依法扣押、返还涉案物品、侦查行为是否合法的确定性结论。但是，有些办案人并不注意这些，列举扣押物品清单之后间隔多份证据才又列举返还物品情况的证据。甚至有的案件除嫌犯供述再无其他证据直接证明其犯罪事实，突然出现一份对定案有直接证明作用的血迹鉴定，鉴定内容体现该血迹系送检的犯罪嫌疑人衣物上的血迹经鉴定与被害人血迹DNA分析一致，但现场勘查笔录及照片中无此衣物记载也无提取记录，更加无法体现衣物上的血迹情况，也无血迹照片细目佐证此份证据的来源。如果把这份无来源、无提取、无持有人签名、无物证照片在卷的血迹鉴定直接写入报告中，相信任何人都不会认为这会成为一篇好的报告，同时法官也无法对此证据产生内心确信。因此，需要靠缜密的逻辑思维敏锐地发现证据的问题，及时查明、依法补救，并依据补救情况得出结论撰写入报告中，堵塞不该有的缺口和漏洞。例如，在一起案件中，侦查人员通过被害人被抢手机监控抓获嫌疑人，一份书证（扣押物品清单）证明在两名嫌疑人处分别扣押了手机和皮包，这是除嫌疑人供述以外的另一份能够认定嫌疑人犯罪事实的间接证据，但这份扣押物品清单中直接表述“扣押被害人的手机、皮包……”的情况，在卷宗内还未出现任何证据有效证实此手机、皮包的权属，公安机关直接将该两份物证认定为被害人的物品无依据可循，这样的证据写入报告无疑是无凭据的主观臆断。对此，只有引导侦查机关及时补充相关物证辨认笔录，才能形成完整的证据链条，有效证实犯罪。

四、客观推敲、笃定不疑、论证严密、说理透彻

几年前，司法界曾掀起过一段“零口供”定案的风潮，这和近二十年来，全国多起因刑讯导致的冤错案件的曝光关联，但不长时间，即告偃旗息鼓。口供主义的历史影响，侦查机关追求高破案率等原因不必一一细述。但作为国家公诉人——公诉案件的审查把关者、刑事诉讼的匡正纠错者的检察官，应当破除绝对依靠嫌疑人口供定案的桎梏，把关注的目光聚焦到客观证据上。办理任何案件都要清楚该案除了口供是否还有足以认定嫌疑人有罪的其他证据。当然这需要从审查起诉之初即对案件进行客观审视、推敲，及时引导侦查机关完善、补充证据，最终对案件形成内心确信并且笃定不疑。在审查报告的制作中，对客观证据在案件事实认定中的作用进行充分阐述。

格式样本的第五部分是审查认定的事实、证据及分析。这里需要注意的是分析，也就是我们常称的分析论证。应当采取一事一证一分析的原则，也就是摘录每份证据的具体内容后，要对其所证明的事项进行必要的说明，并对证据本身及证据与证据之间是否存在问题以及存在的问题是否影响对案件事实的认定等进行必要的分析。对于分组举证的，要对该组证据所证明的事项进行小结和说明。全案证据摘录后，要对全案所有证据的合法性、客观性、证据与待证事实的关联性以及证据之间能否相互印证、证据之间是否存在矛盾及是否能够排除、各证据的证明力大小、全案证据能否形成完整的证据链条、根据证据是否能够得出唯一的排他性的结论等问题进行有理有据的分析和说明。

五、全面审视、拾遗补缺

（一）需要说明的问题

一篇趋于完美的公诉案件审查报告，在即将完成的时候，公诉人还需要全面回顾、审视在办案过程中所进行的思考。有过哪些疑问、顾虑？产生的疑问、顾虑是如何解决的？解决后目前的结果是怎样的？还有哪些尚未解决又无法解决的问题？这些问题是否影响本案定罪量刑？如果影响定罪量刑还可以采取什么对策等等。这些都可以阐述在“需要说明的问题”中，一方面是为领导决策提供依据，另一方面也是对自己所办案件中涉及的问题所进行的原始、客观记录，真正使自己所办案件经得起历史的检验。

（二）诉讼过程等应当视情况添加的项目

一般情况下，案件报告按照样本的格式制作就可以，但由于样本格式也是在实践中逐渐形成并不断进行改善的，也会有不尽完美的地方，这时需要一双擅于发现的眼睛和一个智慧的头脑，办案人在此方面就有过不少独到的做法。例如，有些陈年积案，在按格式样本叙写被害人基本情况时，应写明被害人年龄（系未成年人的注明出生年月日），但被害人系成年人的情况下，是该写承办人制作报告时其年龄情况，还是案发时其年龄情况？一些办案人采取更完善的表达方法，叙明被害人出生年月日并在括号内注明其殁时年龄，使得报告内容更全面、明了，更加突显证明目的。由于其对样本进行小小的改动或者添加使报告内容更为完整，证明的关联性和指向性更明确，这些独到做法非常令人赞赏。

另外，有些案件经过撤案、变更事实、追加事实、重新起诉、一审、二审、发回重审、再审等等复杂的诉讼过程，制作这类案件的报告就应当单独加列一项“本案的诉讼过程”以便加强阐明案件诉讼经过的完整性力度，更加体现层次和条理性。还有的案件也可以视特殊情况添加有利于阐明案件的其他项目，如曾经向市委、市政法委、上级院等等部门做过专门请示或者汇报的情况，或者曾召开过公、检、法三家会议专门进行过研究等等情况，不一而足，但宗旨只有一个，即客观真实地记录历史，任何时刻都能通过卷宗这个载体使全案事实及办案过程得到真实再现。

（三）目录使报告更加完整、容易查找和对照

只要读过报告的人就会发现，除了样本要求后附的退补提纲、起诉书、相关法律法规能顺利查阅，报告中的其他内容都很难快速找到。笔者曾经在报告前页制作目录，将报告中各个部分的内容、页码、相关人等逐一标记、注明，虽然有一定的工作量，但比起给自己查找、领导查阅带来的简明、方便比起来，这点工作量是微不足道的。建议对于涉案人员众多、多罪名、多事实、证据复杂多变的案件报告制作目录，便于查找和对照。

（四）表格、图例示证方法可使报告增加条理性

有的案件由于多人、多起、连续犯，证据中又多涉及数额、重量、不同人员参与的情况，在制作报告时会感觉难以表述清楚、明确，而且仅用文字表述容易混淆、遗忘。这时，不妨试试表格示证的方法，在认定犯罪事实的尾部，采取综述的方法将全部犯罪事实概括列举在一份表格内，清楚而一目了然，也便于出庭公诉时发言准确、条理清晰。

还有的案件，如共同犯罪、集团犯罪，各行为人在犯罪中组织、参与的犯罪事实均不相同，有共同参与的、有独自实行的，各人分工、作用也不相同，还有行为、作用交叉的。对此，可在证据列举完毕后，对各行为人参与的犯罪事实和所起作用等采用图例方式示明，直观、形象，便于理解。

凉菜制作卫生管理制度（推荐） 篇4

1、凉菜制作必须由专人进行，进入凉菜间前必须进行洗手、消毒、更换干净工作衣、帽后方可进入。

2、凉菜间内不得放置未洗尽、需加热的蔬菜，以及个人用品及有毒有害物品。

3、注意通风换气、制冷，保持凉菜间内温度不高于25度。

4、凉菜间内的工具、设施必须专用，不得用于存放或制作生食等；工具用后应及时清洗、消毒。

5、凉菜间内不得有任何外人进出，出菜窗口用后及时关闭。

工作报告制作制度 篇5

采编制作制度

一、严格执行宣传纪律，对违反宣传纪律人员将根据国家广电总局印发《广播电视播出机构工作人员违反宣传纪律处分处理暂行规定》进行处理。电视节目的采访与拍摄在台领导的统一安排下进行，任何人拒绝采访或拍摄没有统一安排的内容。

二、对临时性采访与拍摄任务，工作人员接到通知后，要按时前往采访，事后要汇报。

三、外出采访要提前十五分钟到场，拍摄镜头量符合制作要求。

四、新闻、专题文稿编辑符合新闻规律。

五、标题准确，主题突出。

六、播出文稿，字迹清晰，语句流畅，用语准确，音量统一。

七、画面剪辑流畅，无漏、多现象，配乐准确，合乎片中要求。

八、声像相辅相成，画面表现力强。

九、字幕无错别字，字号统一规范，叠加确切。

工作报告制作制度 篇6

制度板制作合同

甲方：永新县农业局（以下简称甲方）乙方：（以下简称乙方）

根据《关于加快推进我市乡镇农产品质量安全监管公共服务机构建设的意见》（吉市农发[2012]2号），永新县农业局（甲方）同意将全县乡镇农产品质量安全监管站挂牌和管理制度板上墙交由陈孝生（乙方）制作，经甲、乙双方共同协商，达成如下协议：

一、制作内容

1、站牌：全县乡镇农产品质量安全监管站挂牌，规格2.40m×40cm，站牌内容为：**乡（镇）农产品质量安全监督管理站，喷塑，金镶框。每乡镇1块全县共23块。

2、管理制度板上墙：内容4类：乡镇农产品质量安全监督管理站的主要职责、农产品检测室管理制度、检测室安全制度和农产品质量安全监督管理员职责。制作规格和数量：规格60cm×80cm，喷塑写真，不锈钢塑框装裱。每乡镇4块全县共制作92块。

3、窗口服务岗位牌：立式强塑双面，每乡镇1块全县共23块。

4、通知材料：农产品质量安全体系建设、农产品质量安全

站成立、正副站长任命等文件，每乡镇1套全县共23套。

5、主导品种主推技术手册：按乡镇1200本。

二、造价：站牌单价300元/块，上墙制度板单价100.00元/块，岗位牌20元/块，通知材料25元/套，主导品种主推技术手册12元/册。总造价31535元。

三、甲方如有特殊要求，双方应确认，增加的费用，应另签订补充合同和协商。

四、乙方提供的站牌、制度板如不符合质量要求，或规格有差异，应禁止使用，造成的损失均由乙方负责。

五、交货结算：乙方制作后按乡镇完成送达或挂设，6月26日前完成全部安装，经甲方乡镇农业技术推广综合站签字验收，甲方审核合格后即结算拨付。

六、本合同一式贰份，甲、乙双方各执一份。双方签字盖章后生效。

甲方（盖章）：永新县农业局 乙方签字： 法人代表签字：

工作报告制作制度 篇7

关键词：三维动画,角色装配,流程,角色动画

1. 引言

作者在多年来的实际工作中发现,在三维动画角色装配工作的进行中,如果没有结构化的流程设计,则整个装配过程是随意的或者是过程不受控制的,难以保持各环节的协调和一致。实践表明,每一个装配环节都会影响装配的实现效果。好的流程可以为每个环节提供一个标准化的组织结构,为后一个环节提供问题最少的前期文件。这些优点最终会体现为装配工作效率的提高和装配系统质量的提高。

本文提出了一个比较科学完整的角色装配流程,分为五个主要阶段:动画需求分析,模型检测,骨骼装配,蒙皮绑定,控制器设置。每个阶段都为下一个阶段准备数据并决定下一阶段能否正常进行。同时分析了其中每一个阶段的工作和主要面对的问题并给出相应的解决方法。

2. 动画需求分析

在实际工作中很多人会把这个工作环节忽略了,盲目地进行装配工作。然而他们忽视了角色装配工作的根本目的就是为了满足动画师对不同角色运动控制的要求,建立便于动画师应用的控制系统。

由于动画角色的多样性,运动变形的复杂性,不同角色具有不同个性及运动特征。这些差异性对角色装配工作提出了不同的要求。如果我们不与动画师进行交流,不对动画需求进行具体分析,就无法获知动画师真正的需要,也就不能了解不同角色的运动特征,在盲目装配工作基础上建立的控制系统必定无法满足动画师对角色运动的控制要求。

因此进行装配前我们必须与动画师及导演等进行充分的交流探讨,了解所要装配的角色的性格特点、动作特征、表情特征,以及动画师需要怎么样的动画制作方式等等。角色装配应该因角色的不同而产生区别。动画需求分析是角色装配工作进行的基础。需求分析关键就在于要了解动画师对角色动作的要求和运动特点,对角色要完成的动作特征进行总结。

3. 模型检测

在整个动画制作流程中,不论是动画,材质,还是灯光,都是以模型为基础和实施的对象。俗语说“皮之不存,毛将焉附”,模型是动画制作的基础,一个不合格的模型最终只能带来不合格的动画结果。因此在进行角色装配前,必须先对角色模型进行检测。

3.1 模型布线的疏密位置

运动幅度大的地方线条密集,例如手脚关节部位。在这些运动的关键部位应该有足够多的多边形数目以保证该处动画变形的正确,并在制作动画的伸展时不会产生破面的现象[1]。

3.2 模型布线的走向

布线遵守角色结构走向(如肌肉走向),以便下一步做动画。如要模拟真实肌肉运动状态,布线需要与肌肉结构走向、肌肉运动的方向相符合,才能更好的体现肌肉真实的运动,否则很难表达出想要的动作[1]。

4. 骨骼装配

骨骼装配是角色装配流程中的重点环节,它决定骨骼系统能否运动,运动效果的好坏。骨骼装配是角色装配系统的核心部分。在骨骼装配环节我们主要进行以下几点工作。

4.1 运动功能区划分

我们具体分析各部分功能区所起的作用,对角色进行功能区划分,无疑会让装配工作更加的有针对性、目的性,更有效率,能以面向对象的方式针对不同的功能部位进行骨骼设置,有利于骨骼装配工作合理而有序地进行。

(1)身体姿态功能区的划分

身体运动主要体现在头、躯干、四肢的运动形态。我们把身体姿态功能区划分为六个部分;头,躯干,胳膊,手,腿,脚。

(2)脸部表情功能区的划分

通过动画表情原理的研究,我们知道角色脸部的丰富表情动作大多数是由眉毛,眼睛,口型三部分的变化形成,如图2。我们把脸部划分为;眉毛功能区(包括眉头,及额头肌肉),眼睛功能区(包括眼球和眼皮),口型功能区(包括嘴唇,牙齿,舌头)以及次要表情功能区(包括鼻子,头发,耳朵等)四个功能区。

4.2 骨骼的建立与层级关系

在为角色创建好骨骼后,我们要对骨骼层级关系进行整理,骨骼能否正常工作,主要取决于骨骼层级关系是否正常[2]。

骨骼层级描述了角色的结构,骨骼装配按照角色的特点组成一个层级关系。相邻的骨骼通过关节相连,并且可以作相对的运动。通过改变相邻骨骼间的夹角、位移,组成角色的骨骼就可以做出不同的动作,实现不同的动画效果。层级关系的正确建立,是以后我们设置IK控制手柄的根本依据。

这里需要注意骨骼搭建的位置是否准确,轴向是否正确统一。骨骼必须严格按照规范命名。骨骼命名非常重要,规范命名可以方便以后骨骼的修改工作,便于数据的管理。

4.3 骨骼的控制方法

(1)骨骼动力学控制方式

骨骼运动遵循动力学原理,动力学解算系统占有相当重要的位置,最常用的是:正向动力学简称FK和反向动力学简称IK。

FK遵循父子的层级关系,父物体带动子物体运动,每一个子物体的位置方向都会被父物体运动影响。优点是:计算简单运算速度快,FK对圆弧运动动画操作时较方便快捷(如挥动手臂,弯曲手指等)。缺点是:动画时需要为每个骨骼指定角度和位置,当参与运动的骨骼过多时,操作将显得异常的复杂繁琐,极为费时费力[3]。

IK指定末端子骨骼的位置,计算机自动计算出各中间骨骼的位置。优点是:工作效率高,大大减少了需要手动控制的骨骼数目,IK对于创建直接目标运动比FK更加直观便捷(如手抓球,手脚爬梯子,走路等)。

角色运动的复杂性使得动画调节时要不断地在IK和FK的控制方式之间切换,一个角色装配系统中总是同时包含着IK和FK[3]。

(2)表达式与约束控制方法

动画角色复杂而生动的表情及动作是由各功能部位共同运动形成的,角色是一个有机的整体,它们的运动是不断相互影响,并会产生连带运动。只用IK和FK无法满足骨骼运功的复杂需求,我们可以运用各种约束命令和Maya表达式对骨骼进行约束和关联,让它们形成一个运动的整体。实现对角色的运动精细的控制。

5. 蒙皮绑定

蒙皮是把表面模型附着到骨骼上,并使表面模型在动画制作的过程中能正确变形的过程。蒙皮的质量决定最后表面模型变形结果的好坏。Maya中提供了平滑蒙皮和刚性蒙皮两种蒙皮方式[4]。在实际的应用中可以针对不同情况综合采用不同的蒙皮方式,以取得最好的变形效果和效率。

(1)刚性蒙皮

刚性蒙皮的每个表面点仅能被一个骨骼影响。它运算速度快,文件完成量小,但是骨骼旋转部位的皮肤变形效果比较粗糙、僵硬。这一不足可以通过添加变形器形成间接蒙皮的方式来取得平滑的变形效果。

(2)平滑蒙皮

平滑蒙皮通过使几个骨骼影响相同的表面点而提供平滑的表面变形效果。平滑蒙皮在骨骼关节部位的皮肤变形效果非常自然平滑。表面点的权重值可通过画笔交互式的绘制,操作直观方便。权重值可按照物体中心进行对称复制等极其方便的操作,大大提高蒙皮工作效率。但是平滑蒙皮形成的文件比较大,处理起来会较为缓慢[5]。

6. 控制器设置

设置控制器的目的是为了简化和方便动画师的操作,使复杂繁琐的动画操作变得简洁易于控制。我们一般使用曲线绘制具有表示性的控制器,通过约束、驱动关键帧等技术将骨骼运动、皮肤变形等操作与控制器各属性进行关联。为了系统有序地设置控制器,从功能上把控制器划分为三类:

身体运动控制器:控制身体的运动,包括四肢,躯干,以及头部的运动。

表情动画控制器:控制脸部表情及口型动作,形成丰富的表情动作和语言动作。

辅助控制器:起辅助作用的控制器,例如控制角色模型在高精度模型和低精度模型间的切换,控制各个功能区UI的显示和隐藏等。

7. 结论

本文提出了比较科学完善的角色装配工作流程,同时分析了各阶段主要面对的问题并给出相应解决方法。目的就是建立完善的操作流程,减少出错的概率,提高装配效率,更好地结合各方面技术知识建立完善高效的动画控制系统。本文角色装配的流程是一个普遍适用的流程标准,其不仅适用于Maya软件平台,对于其它软件平台也具有同样的指导意义。

参考文献

[1]王康慧.Maya高端角色终极布线法则及技巧[EB/OL].王氏虚拟偶像社区,http://www.cgwang.com/bbs/.2008.

[2]陈敏.Maya角色装配中层级关系的建立方法研究[C].2007国际工业设计研讨会暨第12届全国工业设计学术年会,2007.

[3]Tom Meade,Shinsaku Arima著,董梁等译.Maya完全学习手册[M].北京,清华大学出版社,2005.

[4]Alias|Wavefront公司著.Maya4.5完全手册“角色设定篇”[M].北京:中国青年出版社,2001.

工作报告制作制度 篇8

一、“工作室制”模式与课堂教学模式比较

当前，高校对于学生影视制作能力的培养大多采用课堂教学与实践教学相结合的模式，也有采用“工作室”与课堂教学相补充的模式，还有独立开展“工作室”进行创新性教学的模式。那么，“工作室制”模式与课堂教学模式有哪些区别?各有什么特点?哪一种在影视制作人才的能力培养中更具有优势?

如表1所示，教学目标制定上，课堂教学普遍以学科理论为支撑制定教学目标，注重知识的系统性和连续性，但是缺乏与市场需求的动态联系，容易形成培养的脱节和滞后，行业适应性相对较弱。“工作室制”更便于以市场需求为导向，从行业对人才的能力需求出发制定教学目标，与市场需求动态接轨，使培养更有针对性和行业适应性，但是对知识学习的系统性和连续性相对较弱。

教学理念上，课堂教学偏重以讲授方式进行知识传递和能力提升，采用大班授课的形式，学习动机往往是被统一设计好的，不能选择个性化的学习方式、学习内容和学习进度。该模式对于能力普遍化培养具有一定的优势，但是对于调动学生积极性、主动性以及创新性相对较弱。“工作室制”培养基于体验式学习观，认为知识是由客观的社会知识和主观的个人知识组成的，认为学习过程是社会与个人交互过程中不断建构的过程;强调以学生为主，侧重于在实际应用中提升知识和能力;学习动机是由学生进入工作室自行设定的，便于驱动学生不断检视与督促自身学习行为。在教学方式上有助于采用一对一、手把手的形式，关注个体差异性，调动学生的个体主体性，促进个性发展。

在学习模式上，课堂教学的本质是“先学后作”，学生要按照教师课堂讲授的知识或技能进行验证、拓展学习，而后，使学生能够借助于虚拟设计的项目进行课堂实践，将所学的知识迁移和内化，这种注重客观的“社会经验”经过迁移和转化为学习者所理解的方式往往会因为学习者知识结构的不同，理解与接收能力的不同而形成理论指导实践过程中的脱节。“工作室制”本着“先做后学”的原则，使学生在进入学习之前，通过体验对于直观的知识、技术具有一定的感知和了解，通过学习将主观的“个体经验”和客观的“社会经验”相结合，对所学知识和技能进行重新建构，这样更能够加深学生对于知识技能的理解和掌握。

学习策略上，课堂教学更多以集体学习为主，鼓励小组合作研究或创作，教师指导是基于普遍化基础上的随堂指导，在教学方式上更便于管理，但在教学内容与方式的创新、灵活性上有一定的局限性。“工作室制”依据个人学习目标，主要以小组合作方式进行探究和合作，导师可以结合不同小组的不同内容、不同问题、不同对象进行随时随地指导，在教学方式上管理难度有所增加，但是，在学习内容、时间上更具有针对性和灵活性。

在师生关系上，课堂教学中教师往往是主导者角色，学生多数是被动接受者，师生关系实质是“主动—被动”的主客关系模式，不利于学生主体性和积极性的发挥。“工作室制”中导师充当师傅引领的角色，为学生进行学习和职业规划，帮助学生解决学习过程中的困难，师生往往是在共同协作甚至创作中共同学习，能够使师生的主体性和创造性得到充分发挥，实现真正的“主动—主动”的双主体模式，促进师生相互学习、共同进步。

表1 课堂教学模式与工作室模式比较

在评价方式上，影视制作学习评价往往采取考试和实践作品相结合的综合方式，侧重于结果，对于学习或创作过程监控不足，因此，评价方式不够客观、动态。“工作室制”是教师在工作室学习以及创作过程中随时随地，从多方面、多角度对学习者进行观察和考查，能够更加全面、客观、动态地对学习者进行综合评价，尤其是对于学习者问题解决更有针对性和及时性，但是，需要教师付出的教学时间和精力更多。

从学习效果、能力提升与行业适应性来看，课堂教学很难充分根据每个学生的特点或所需进行选择，因此很难充分调动每个学生的积极性;学生的素质与能力更多是在教师影响下的指导和学习，很难将学生个体创造力和潜力充分挖掘出来，对于学生人文素质的影响相对较小;在适应能力上，学生所学内容比较局限而很难尽快适应行业的发展需求。“工作室制”中，学习和训练模式可以依据学生的个人需求和特点采取个性化定制的方式，可以最大限度地挖掘学习者个人的潜力和创造性，有助于提高学生的积极性而达到效果;在技能学习中，教师可以采取手把手指导，教师的人文意识、道德修养、职业精神都会潜移默化地影响学习者。在适应性上，相对课堂模式，学生能够更快地与市场接轨并适应行业发展。

通过比较分析可见，相比“课堂教学”模式，“工作室制”在适应行业发展需求、提高个性化优势和培养效果等方面更具有优势，因此，发挥和创新“工作室制”模式在影视教育中的地位和作用将能够有效地解决当前影视制作教学中存在的问题，促进影视制作人才培养质量的提升。

二、“工作室制”影视制作能力培养要素

(一)导师或导师团

导师或导师团是由具有一定知识、技能、管理能力和人文素质的教师、技术人员、艺术工作者等担任，是“工作室制”培养中的主要组织者、引导者和传授者。

(二)学习者

学习者主要是指进入工作室接受学习或训练的学生，通常是由不同背景、不同专业、不同年级的学生组成的群体，是“工作室制”培养中能动的主体。

(三)学习环境

工作室的学习环境包括空间环境、技术环境、艺术环境、制度环境等，包括物质因素和非物质因素。空间环境指学习者进行学习或训练所需的一切空间场地，包括教室、实验室、工作室、实习场等空间场所，为工作室培养提供场地基础;技术环境指开展工作室学习或训练所需要的技术工具和技术系统，是“工作室制”培养的技术保障;艺术环境指工作室内部的文化气息和艺术氛围，是工作室培养的软化环境;制度环境是指工作室建设所需要的相关观念、制度、行为准则等软化环境，构成了“工作室制”培养的环境基础。

(四)实践共同体

实践共同体“是一个诸多个体的集合，这些个体长时间地共享共同确定的实践、信念和理解，追求一个共同的事业。”［1］在“工作室制”培养中，实践共同体是“工作室制”相关要素的总和，包括导师或导师团、学习者、学习环境以及工作室的历史、习俗、文化、制度等所有因素，包括有形和无形两部分。实践共同体使“工作室制”培养的相关要素系统化，其自身又是社会共同体系统中的组成部分。

三、“工作室制”影视制作能力培养策略

“体验式学习的目的性意味着首先必须确定以下两点，学员的‘欲求’，即学员认为自己需要的东西;学员的‘需求’，教学者认为学员需要的东西。”［2］“工作室制”影视制作能力培养策略也需要在此前提下，以学生为中心，以市场需求为导向，将导师规划和学生欲求相结合，进行目标规划、职业定位、能力发展等方面的设计与培养，使学习者的群体主体性和个体主体性都得到发展，实现“工作室制”培养的价值和意义。

(一)以市场需求为导向定位培养目标

与常规方式不同，“工作室制”培养目标的制定应当依据市场需求，重视能力培养，创新设计不同的培养路径。如图1所示，首先，可以以市场需求为导向进行职业规划定位，指导学生制定学业发展目标和规划职业。其次，将培养目标进行知识、能力和素质分解，为制定训练总规划提供依据。再次，具体落实到每个阶段，需要将总规划再进行分段分解，从大一下学期开始到大三下学期结束，每个学期为一个段，形成工作室“五段训练”计划，每个阶段侧重的形式、内容、特点各不相同，通过反馈以不断改进和修订总规划，使学生在动态发展过程中达到学习目标;最后，学生将通过进入行业得到检验并形成最终反馈，便于为“工作室制”培养目标的制定提供新的参考依据。

(二)创设学习情境增强感知

情境是与相关知识、能力的发生、存在相关联的一切系统，影视制作能力的相关知识、能力的学习需要一定情境的支撑。在影视制作能力培养中，大部分初学者缺乏一定的实践经验，而传统课堂教学往往通过预先向其灌输一定的概念、理论甚至方法，使学习者被迫预先接受教师所灌输的概念、理论或方法，这种方式实际上割裂了知识、能力与情境之间的有机联系。因此，“工作室制”培养是将知识和能力的发生还原于现实真实情境，再进行去情境化的方式，使学生感知具体、把握抽象、建构知识、提升能力，促进学习者对知识、能力的领悟、理解和掌握，形成自身的知识和能力系统。

1.进入情境具体感知。进入“工作室制”的初学者需要通过具体感知，利用情境化等方式培养学习兴趣，形成具体感知经验。例如，定位于摄影能力的学生可以直接跟随创作团队进行拍摄准备和观摩活动，学生可以直接感受到摄影师如何操作摄像机，如何安排画面合理构图，如何运用技术恰当表现，如何布置机位和镜头进行场面调度等，初学者可以在观摩导师甚至成手的演示中获得对于摄影镜头的初步感知，并通过导师的指点或者评价了解摄影的基本技术知识、技术标准和审美原则，积累自己宝贵的经验。情境化的过程与课堂不同，它并非是单纯的知识传递、技术强化甚至审美感受的，而是综合了知识、技术、艺术、素质的丰富系统，开放地面向每个学习者，考察个体的观察能力、学习能力和领悟能力。学习能力较强的学生能够通过类似过程获取自身所需的学习经验，通过模仿练习参与辅助性的工作，不断增强自身的信心而使自己尽快适应工作室的学习。这种方式不仅是“工作室制”初级阶段培养的有效手段，也是“工作室制”进行新手评价或者新手选拔的一个有效的方式和手段。

2.对比情境反思观察。影视制作能力的学习必须经过反思观察才能缩小知识内涵，使学习者真正获得个人感悟，形成自身经验。“工作室制”培养可以通过对比情境培养学习者的反思观察能力。这种对比既包括自己和他人的情境对比，也包括自己与自己的情境对比。例如，在摄影能力的培养中，尽管初学者获得了具体感知，但在实践中仍然会和成手之间存在很大的差距，是技术问题?拍摄手法?拍摄观念?拍摄经验?这些情境到底受哪些因素影响?应当如何调整使自己的水平接近成手?初学者可以通过多种方式不断反思实践，促进自身的摄影能力的提升。另外，对比情境还可以是学习者个人不同情况的对比。例如在景别的运用中，什么情况下运用比较恰当?什么情况下不恰当的?什么情况下可以反用?通过对不同拍摄情境的感知体验进行对比分析和反思观察，有助于弄清影响景别形式和意义的关联要素和无关要素，从更深层次上把握知识的内涵，从而指导认知和实践。在实际课堂教学上，这些问题往往被过于简单化了，甚至纯粹成为一种简单的技能，学生没能真正理解也就不能更好应用，形成理论和实践的“两张皮”。

图1 “工作室制”培养流程图

3.脱离情境抽象概括。“工作室制”培养不仅需要将知识和能力进行情境化，也需要去情境化，使学习者能够将知识、方法、能力通过脱离情境后的抽象概括指导形成自身知识体系。对于定位编导的同学，需要了解编导艺术的相关理论知识，包括策划与构思、组织与调度、构思与创作等，但是如何能够使编导工作更加具有艺术性和创造性?学生在其它课程的学习中已经具有一定的感知和建构，但是，这些知识仍旧是零散和碎片化的，需要通过抽象概括、实践验证形成系统，因此，学生需要借助于一定的理论方法等来充实和提升自己。可以通过导师推荐书籍、作品，组织讲座或讨论等形式培养学生的自主学习能力，还可以通过实践过程引导归纳和提炼，使学习者能够将自身知识经验和社会知识经验在相互作用中发生活化反应，通过反思内化不断检验、纠正自己对已有知识的理解，丰富自身的认知结构，建构自己的影视创作知识、能力与方法系统。

4.再情境化行动应用。真正检验学生是否掌握某种知识或能力，最关键就是能否将所学的知识和能力应用到具体实践中去，扩大知识和能力的外延，促进其所学的知识和能力的内化与转化。再情境化就是在社会真实情境中，将其知识、经验和能力整合运用到实践中的学习过程，这个阶段适合高年级学生。例如，定位摄影的学生可在实战项目中从事以摄影为主的工作来全面检验自身的摄影能力，定位导演的学生可以独立担任作品的导演创作工作。通过将自身知识、经验、能力、素质应用到具体实战中，在真实的现实情境中重新审视、检验自身对于知识、技术、艺术等方面的理解和掌握，重新巩固和建构自身的知识和能力体系。在这个过程中，导师需要为学习者所承担的项目进行把关，帮助学习者分析情境化的复杂因素，使其确立在实战过程中行动应用的目标，以及对于自身知识、能力检测的重点，最终通过自评、他评、导师评价等方式检验学习效果，完成学习过程。

(三)通过实战训练提升能力

“工作室制”模式下，运用实战训练是促进学生影视制作能力提升的有效手段，其前提必须结合学生的培养目标有针对性地设计与开展。实战训练在形式上可以采取社会实战、校企联合实战、学校实战等;在内容上可以采取商业实战、竞赛实战、创新创业实战等;具体实施可以采取日常化单项实战训练和项目化综合实战训练两种方式开展。通过实战训练能够促进学生的知识能力通过行动应用得以检验和巩固，技术和艺术能力通过行动应用得以转化和提高，人文素质通过行动应用得以综合提升，最终促进培养目标的实现。

在日常化常规训练中，为提高能力导师可以根据学习者个人特点规定不同的训练内容。其中，技术操作和应用能力大多是显性能力，通过短期强化训练可以得到有效提高，因此，导师可以引导学习者采取主题性拍摄、规定性剪辑、项目式练习等方式，使学生能够在实践中应用所学知识，有目的地进行拍摄、剪辑、后期合成等实践活动，提高动作技能的准确性、速度型和熟练性，以提高影视制作基础能力。而导演、编剧、摄影、摄像、剪辑、制作等能力的提升需要艺术能力的支撑，艺术能力是一种隐性能力，需要通过观念渗透、思维启发、方法感悟和学习引导等方式来不断唤起、启悟和激发。在工作室学习情境中，导师可以通过工作室文化艺术氛围的营造给予学生一定艺术观念的渗透，带动学生不断提高艺术品味和艺术修养，形成懂技术又懂通艺术的软性学习氛围。进行技术训练时，导师可以不断启发学生通过举一反三等方式鼓励学生发散思维，找到更有新意的表现方法，反思创作中方式、手段、元素使用等方式，打破惯性思维模式，不断创新、融合技术与艺术寻求突破。

在综合项目训练中，导师需要精心策划适当的实战项目，以竞赛实战项目、创新创业实战项目和商业实战项目等为依托，使学习者按照能力分配角色参与实践。

竞赛实战项目是针对专项竞赛活动而设计的创作项目，具有很强的规定性质，需要学生运用综合能力表现某项主题或完成某项规定要求，容易形成驱动力并提升学生的兴趣和信心，适合低年级学生参与。竞赛实战项目的开展有助于促进学习者的技术操作、技术应用和技术创作的熟练性、整合性和创意性。

创新创业实战项目是基于某种新理念、新事物、新技术而尝试开展的，具有一定的市场应用价值和推广前景的创意项目，能够刺激其探索的兴趣和创业的动力，有助于提升学习者的影视艺术思维能力和创作能力，适合中年级学生参与。在创作能力提升上，通过具体实践操作能够提升学生在影视拍摄、剪辑、音乐、音响、用光、置景、后期合成等方面的动作技能的熟练性、整合性和技巧性;还有助于培养学生的创新意识和市场意识，促进社会适应和创业能力的提高。

商业项目来源于市场，由客户邀请工作室制作影视作品并付给一定报酬的赢利性项目，具有很强的挑战性，适合高年级学生参与。与学校学习不同，实战项目都需要按照既定的规则，有目的性地应用技术，商业项目在整体技术水平上往往要求较高，能够提高学生动作技能的熟练性、准确性和流畅性，而且能够使学生充分应用并掌握前沿技术，以适应行业化发展需要，也有助于学生学习市场思维方式，发挥想象力和创造力，使技术能力、艺术能力、人文素质综合运用转化为经济价值。

(四)通过实践共同体提升素质

人文素质的培养是影视制作能力的高层部分，包括人文态度、人文情感、人文精神等，是人的素质的重要组成部分，通过潜移默化的方式进行。在“工作室制”中，人文素质的培养可以借助于实践共同体的特点来培养和提升。实践共同体具备以下三个特点:其一是共同体成员具有共同的文化历史传统、共享目标、意义和实践;其二是共同体是一个相互依赖的系统，个体是更大集体中的一部分，共同体也是一个更大的社会集体中的一部分，有助于共同体之间共享目标和实现价值意义。其三是共同体必须是能够使成员的身份发生动态变化，如从新成员到成熟成员，实现身份和意义的再生产循环。［3］因此，“工作室制”所包含的整个系统就是一个典型的共同体，能够使每个成员在共有目标和信念的支持下，在导师或导师团的示范下，在成员的协同作用下，不断发挥自身价值并生成新的意义，使个体素质和集体素质得以提升。

1.工作室目标共享与信念凝聚。“工作室制”的实践共同体是由多个为了实现共同学习目标的个体组成的。作为外部的条件，每个工作室都共享一定的传统、文化、习俗、理念和精神，它们有助于促进并影响着工作室成员共享目标、凝聚信念。作为内部条件，这种信念作为驱动力影响共同体内部每一个成员思想、意志、品格的形成。实践共同体凝聚与否，取决于目标、氛围、格调的生成，也取决于每一个成员的持续性建构，每一个环节甚至细节都会潜移默化影响着工作室成员的发展。那么，如何能够使工作室目标共享与信念凝聚?首先，共同体建设应当具备一个良好的制度环境和良好的激励机制，各项目标与机制运行能够得到合理保障，使共同体成员之间能够公平、共享、共建。其次，共同体建设应当具备一个良好的文化环境，为共同体成员的精神成长提供适宜土壤和情感归属。再次，共同体建设应当具备一个良好的实践环境，通过实验室、技术平台、实习场等实践系统的建设，为共同目标达成与信念凝聚提供物质和条件保障。

2.导师(导师团)典型示范。导师或导师团是实践共同体成员学习上的领航者，心灵上的引路人，在工作室中，他们是“师傅”，也是“先知”，又是“朋友”，师生之间的多重关系让导师(导师团)与学生之间的关系和情感更为亲近，因此，导师(导师团)的认知、态度、情感、行动对学生具有一种示范作用，导师(导师团)的创作观念和方法也会通过潜移默化的方式影响着共同体的成员。尤其当导师具有一定的威望之后，其言行举止、分析与处理问题的方法、价值观念等都会具有一种典型示范作用而影响着共同体中每一个成员，甚至影响整个共同体的发展。因此，“工作室制”中需要导师不仅要努力提高自身的知识和能力水平，也需要不断提高自身的素质和修养，管理和教育水平，发挥人格魅力引领共同体成员共同提升素质，形成良好人格。

3.工作室成员协同发展。作为一个实践共同体，工作室成员之间是相互促进、协同发展的关系。从工作室学习特点来说，任何一个成员的学习实际都是与其他成员密切联系在一起的，通过探究、讨论、协商，获得共同的意义;从影视制作特点来说，任何一个作品的创作都需要一个小组甚至团队合作完成，实践共同体中成员相互之间不仅需要沟通、交流、分工、协作，还需要相互支持、帮助、配合，任何一个作品的创作都是共同体成员的共同结晶。另外，在上下届成员之间，又形成了新成员和老成员的交替，具有一定资历的老成员往往可以作为“师傅”对新成员进行指导，形成了相互之间知识与能力上的继承与发展，同时，也实现了新老成员交替发展的身份再生产。因此，在工作室这个实践共同体中，团结协作、新老交替的氛围有助于将共同体中的优良品质、学习风气和创作格调的传承，影响每个成员的态度、情感、价值观的形成与发展，并影响每个成员的综合素质的发展。

结语

“工作室制”影视制作能力的培养是通过构成要素之间的活化作用产生一定的效果，需要通过必要的运行机制得以保障。培养策略的实施是以市场需求为导向，围绕影视制作能力体系模型展开的，注重在知识学习的基础上，展开技术能力、艺术能力培养以及人文素质提升的立体化过程。培养策略的实施体现了体验学习观，强调体验在学习过程中的作用，注重个体主动性、能动性在学习过程中的作用，同时也将影视制作能力的学习与培养作为不断开放和建构的过程，不断完善学习者的能力体系，实现大学影视制作能力培养的价值和效果。

［1］［3］(美)戴维·H·乔纳森主编.学习环境的理论基础［M］.郑太年，任友群，译.上海:华东师范大学出版社，2002:34，35.