电视节目制作实习报告

电视节目制作实习报告（共12篇）

电视节目制作实习报告 篇1

电视节目制作实习报告

青春是永远无法譬喻，无法形容，无法言语也无法重温的美好。纵使可回忆，却是在观看别人的梦境一样临水照花，记忆得起每个细节每个清晰脉络却连缀不成一个完整的故事，无法再经历。然而只有亲临其境的人披荆斩棘而过，才懂得喜怒哀乐，才晓得苦涩香甜，才领悟悲欢离合，才能明了其中真正的含义。

孩童的时候，看着电视和电影里精彩的节目和演员的表演，心中的疑惑油然而生，那么小的电视机怎么会有这么丰富精彩的场面呢?到底里面的人和物是真的还是假的?这个问题确实在我的脑海了盘踞了好长的一段时间。这究竟是什么回事呢?随着年龄的增长，对这个神奇的现象愈加的好奇，自己也开始一点一点揭开它神秘的面纱。非常有幸可以参加这次电视节目制作的实习活动，这不但满足了我一直以来的强烈好奇心，更加增强了我的专业能力和技巧，为我的学习专业累加了更多的技能。

每次看电视看电影都会看到一些工作人员肩上扛着一个机器，我知道那是拍摄用的仪器。看着工作人员扛着它转一圈就后就把所需要的东西拍下来了。看的时候挺容易的，也挺羡慕的，什么时候我也有机会过一下瘾呢。这个机会终于来了，就是我们这次的电视节目制作实习，在我们组所有成员的共同努力下，我们的工作也进入了后期的制作过程，很开心，很高兴，又一部属于我们自己的短片即将面世了，虽然它比不上那些大导演拍摄的，比不上那些获奖的校园短剧，但是我们还是很欣慰，因为里面是我们成员的心血，我们为之付出很多，所以我们对我们的创作还是很满意的，即完成了学校留给的实践任务，又创作了属于自己的故事。

首先说说前期剧本的创作，老师要求我们要不落俗套，宣传积极向上的生活态度，要以成长中难忘的事为题材，由于以前拍摄的时候，大都是爱情的题材，所以这次的任务大家花了一个下午的时间构思，终于完成了这个冗长的剧本，可是大家都看着不行，叙述实在太过繁琐，于是，小L和小C把剧本改的面目全非，可我们看来发现，她们改过的剧本才是我们正是生活的反应，所以我们的剧本也算是原创了。当把剧本发送个老师之后，老师说，我们的写的不符合要求，要有分镜头脚本，于是又一次大的改动，这也让我们后期的拍摄和制作轻松了不少。

剧本终于定了，我们几个面临的第二个问题就来了，那就是演员怎么办，还好，大家一起都拍过，在我们这个剧组第一次聚餐的时候就把演员给定了，每个人都有自己的任务，最辛苦的还是小L了，既要导演，又要摄像，还得客串。终于开始拍摄了，才发现每次拍东西都不是那么简单的事情，毕竟我们没有接受过专业的训练，一切都是凭着自己的感觉去摸索，去前进，每天上周早早的起来，还有几天中午饭都顾不上吃，在餐厅看着饭不能去吃，因为要拍摄画面，大冷的天，要穿着毛衣进行拍摄，一个个都冻的不行，可我们快乐着，总是自己的事情感觉成就会更大，伴随着我们的剧本，走遍了学校的餐厅，图书馆，自习室，走进了女生宿舍，走出来学校，去国际城，去我们曾经经常去的后街，为了一个不到几分钟的镜头，我们组的人坐了一

个小时的车，去老城拍摄那不到半分钟的镜头。不管别人说我们敬业还好，说我们追求完美还好，我们自己是快乐的，为了那一点点小小的成就感，有时候付出再多的努力也是值得的。

拍摄的过程中，出现了很多意想不到了事情，有些是预料不到了，可是不管是什么困难，我们都能齐心协力的克服，总能顺利的进行下一步，在这个过程中，我们不但拍摄出来《成长那点事儿》这个短剧，也让我们几个之间的友谊更进一步。通过这次摄影摄像实习，让我们更多了解了关于拍摄方面的知识，让我们知道我们所从事的职业并不是一项简单的职业，也让我们对未来有了更清晰的计划，很快就将进入大四了，进入我们大学的最后一年了，还庆幸我们还有机会在学校进行这样的实习，不但丰富了我们的知识，也让我们同学之间有了更深入的了解。

虽然只是短短三多分钟的短片，但其中也让我们明白了很多知识，下面简谈下我对摄像的一些心得体会，虽然我们组的主摄像师是小L同学，但是我还是帮了不少忙呢，就简单的说点吧。第一：拍摄一个短剧首先要有的是一个鲜明的主题，那样才能吸引人，才能让我们的东西最后欣赏的不是我们自己，还有其他人会被我们拍摄的东西所吸引;第二：拍摄时画面的处理，由于前几次拍摄都是小Z，有时候用相机直接代替了，所以也没有考虑那么多，这次我们才意识到稳定的重要性，这就告诉我们无论何时，如果能用三角架的情况下，优先用三角架，这样才能保证我们所拍摄的画面稳定清晰;第三：拍摄的过程中不能总是用固定的镜头，要学会镜头的推拉摇移，这样才能

使我们拍摄出更优秀的画面。

总之，通过这段时间的实习，让我们对拍摄这个行业，甚至对演员这个行业充满了敬意，因为我们知道其中的艰辛与付出，就像那些电影明星，那些着名导演一样，他们的背后也肯定付出了很多，才有今天的成就的，也许我们中间的很多人最后不会充实拍摄这个专业，但是这样的实践机会所留下经历以及其中的经验将使我们终身受益，将令我们终身难忘。同时，感谢和我一起走过这段时间的五位好朋友，使我们顺利完成了我们的工作，也感谢老师对我们的指导，使我们在迷惑的时候有根可寻，我相信只要我们努力，只要我们付出，那我们就会得到回报的，我们都会成功，成为社会中的佼佼者。

这次活动虽然不是我第一实习，却是我最快乐的一次实习。我学到了很多很多的东西，不仅仅是学术上的升华，更是心灵的熏陶，它将为我今后的学习道路铺上一层厚厚的奠基石。此外，由于是以小组的形式完成的工作，我从中还得到很多做人的道理，并且有了强烈的合作意识和集体荣誉感，我觉得能够以自身经历来从中深刻体会到与人相处也是一种艺术。

“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”在短暂的实习过程中，我深深的感觉到自己所学知识的肤浅和在实际运用中的专业知识的匮乏。所以在实践期间努力将自己在学校所学的理论知识向实践方面转化，尽量做到理论与实践相结合，从而进一步巩固自己所学到的知识，为以后真正走上工作岗位打下基础。社会实践是思想品德形成和发展的基础，也是对学生进行思想品德教育的必要途径。在实践时没

有教师的指导和督促，一切都是要靠自己的摸索和思考。我在实习中不断尝试、实践、总结、反思，再实践，再反思，如此循环，我所学到的知识才得到了加强和巩固。并树立起“独立自主”的观念，把昔日对老师的依赖转变为我主动探索的行为。

正所谓“千里之行，始于足下”，这两周短暂而又充实的实习，我认为对我走向社会起到了一个桥梁的作用，过渡的作用，是人生的一段重要的经历，也是一个重要步骤，对将来走上工作岗位也有着很大帮助。与人文明交往,以及小组间的团结,默契配合等一些工作中的原则都要在实际生活中认真的贯彻。俗话说，要想走得快，就一个人走；要想走得远，就大家一起走。这次实习需要了解的、探究的东西很多，正因为我们这个小组团结一心，大家一起讨论，一起商量，才能对这次专题有比较深刻的认识与探究。好的习惯也要在实际生活中不断培养，这一段时间所学到经验，将是我一生中最宝贵的一笔财富。

电视节目制作实习报告 篇2

以前的ENG摄像机、录像机都使用模拟复合设备, 体积和重量都比较大, 并且是分体的, 一个ENG采访小组至少需要三个人, 一人摄像, 一人采访, 一人专门负责背便携式录像机。由于在摄像机和录像机之间有电缆相连, 在拥挤的人群中抢拍新闻时太不方便, 这种机器的质量也较低。后来出现了模拟分量方式的摄录一体机, 不仅在性能上有了很大改善, 而且使ENC小组从三人减少到两人, 即一名摄像师和一名记者, 大大提高了工作效率及灵活性。近年来, 随着数字技术的飞快发展, 出现了很多数字式摄、录像设备, 其中有使用DV (Digital Video) 格式的数字摄录一体机 (如DVCPRO、DVCAM等) , 这种机器体积小, 重量轻, 非常适合ENG使用。如果再配以相同格式的便携式编辑系统, 就可在现场完成对新闻素材的编辑工作。

ENG系统的工作方式一般为记者持话筒进行采访, 摄像师把采访过程拍摄下来并记录在磁带上, 再把磁带送回电视台进行编辑加工, 用于播出。如果配备有编辑系统, 也可在现场进行简单编辑。另外, ENG小组拍摄的新闻素材也可用其它方式送到电视台, 如采用微波传送、卫星传送、互联网传送等方式, 当然, 这需要相应的技术和设备, 如微波传送设备、卫星传送设备、互联网接人等。很多驻外记者向国内发电视新闻时都利用了当地新闻中心提供的卫星传送线路。

除ENG之外, 还有一种功能更强的卫星新闻采集系统, 即SNG (Satellite News Gathering) 系统。SNG系统是ENG系统的一种进化形式, 它除了具备ENG系统的设备之外, 还有一个小型卫星上行系统。新闻记者在各地拍接的素材可随时通过此卫星上行系统传送到电视台, 提高了新闻的实效性。便携式的卫星上行系统可像背包一样背在身上, 携带方便。另外, 如果SNG系统再配备一辆转播车, 就会成为功能齐全的SNG新闻采访车。有些车还自备电力系统, 可在无电力供应的地方照常工作。这种系统适合于在野外或偏远地区进行采访。

2 电子现场节目制作系统

这是一种把节目制作搬到现场的方法。EPT系统的基本构成, 主要包括摄像机、摄像机控制器CCU、视频切换台、调音台、视音频分配器、录像机及信号监视设备。一般情况下, 视频系统至少需要三个信道, 即三台摄像机。其中, 一台摄像机从正面拍摄全景, 另两台一左一右从两侧拍摄特写镜头。另外, 各信道都锁定于特技切换系统或同步机, 这样可保证各路信号时基一致。摄像机与控制器之间用几十或几百米的电缆或光缆相连。

现场节目制作一般需要利用转播车来实现。现场转播时, 通常将装备有节目制作设备的转播车开到现场附近, 将摄像机头、三角架、话筒等设备从车上的存放箱或固定架上敢下, 安放在现场的合适位置。摄像机控制器、切换台、调音台、录像机等设备固定在车中。转播之前, 通过摄像机控制器可实现对场内摄像机的光圈、黑电平、增益、黑白平衡等参数或状态的调整。

EPT系统经常用于对大型演唱会、体育比赛等节目的录制和转播工作, 它能把几个小时的节目内容, 包括画面、声音、宇幕、特技切换等一次制作完毕, 并通过转播车上的微波天线发送到电视台进行实况转播;也可以将现场录制好的节目带回台内进行后期编辑加工。

3 演播室制作系统

演播室节目制作是一种理想的电视节目制作方式, 可制作出质量较高的电视节目。

演播室的设备主要有摄像机、话筒及各种灯具等。演播室用摄像机不受体积、重量的限制, 可选用最高档的摄像机, 这种摄像机一般安装在云台上, 云台下方有移动轮, 可灵活移动。摄像机与控制器 (CCU) 之间用多芯电缆连接。演播室的灯光配置对节目质量有很大影响。

演播室旁边设置有控制机房, 供导演及技术人员对节目制作过程进行控制。控制室中的设备可分为三大类, 即视频系统、音频系统和灯光系统。灯光系统有灯光控制台, 可根据需要对演播室内的照明进行调整。从演播室的面积来看, 可将演播室分为大型 (400m2以上) 、中型 (150m2左右) 和小型 (50rn2以下) 三种。

4 虚拟演播室系统

虚拟演播室系统是近几年发展起来的一种新的电视节目制作技术, 它可将真实人物成道具置于虚拟场景中, 从而在视觉上和艺术上产生独特的效果, 目前已被很多电视台所采用。

虚拟演播室中最为关键的技术是摄像机运动参数的提取。使用较多的是图案分析法, 这种方法要求在演播室的深蓝色背景幕布上用浅蓝色绘制出特定的图案。当摄像机的运动参数发生变化时, 它所拍摄到的背景幕布上的图案特征也发生相应的变化。通过对此图案的识别、分析及数学运算, 就可确定摄像机的各种运动参数。另一种方法是在摄像机的镜头及机头上安装传感器, 以此来检测镜头和机头的运动参数。摄像机的地面位置及高度也可用传感器的方式, 即用传感器检测摄像机的升降及云台脚的转动。此外, 还有一种红外线跟踪技术。

参考文献

[1]张军, 张浩.广播电视技术基础教程[M].北京:国防工业出版社, 2013, 8.

[2]王润兰.电视节目编导与制作[M].北京:高等教育出版社, 2010, 2.

[3]吴建, 刘平, 邱树雄.新闻传播技术基础[M].成都:四川大学出版社, 2011, 2.

电视节目制作实习报告 篇3

现代动画自1906年在美国问世以来，已经走过了百余年历程。动画制作方式、制作材质、表现手法和创作风格日益丰富多元，但从动画的本质来看，不管拍摄对象是何，只要采取逐帧拍摄并连续播放而形成活动影像的作品，都可以归之为动画。这点也可以望文生义——英文“Animation”一词即是源自于拉丁文字根的anima，意思为灵魂；动词animate是赋予生命，引申为使某物“活”起来的意思；所以，animation可以解释为经由创作者的安排，使原本不具生命的东西像获得生命一般的活动。可以说，动画是超越现实，充满了幻想色彩的“造梦”艺术。人类对大千世界和万事万物有着各式各样的幻想，动画正是满足人们无尽幻想的最佳工具。动画与实拍性连续摄影艺术相比，带有很强的夸张、幻想特征和浪漫主义情怀，为创意插上了无限想象的翅膀，“敢上九天揽月，敢下五洋捉鳖”。动画作为一门幻想艺术，通过借助科技的力量创造出逼真、震撼、强烈、感动的视听刺激效果，从而能够满足人们不断扩张的幻想欲望。

尽管动画作为一种艺术表现手段由来已久，但从艺术品走向商品却是伴随着人类社会的工业化而实现的。自18世纪60年代工业革命以来，不断涌现的科学技术一次次地推动着人类社会的变革和发展。随着工业社会和城市化的大发展，大众消费市场的形成和各种新技术的不断涌现，直接催生了现代动画的兴起。动画产业在20世纪大踏步地走向产业化，离不开工业化生产、高科技支持、大规模投资和国际化市场的有力推动。工业化时代的市场经济模式催生了动画的产业化，使得动画成为大众文化娱乐的消费品，并在产业化中最大化地实现了自身的经济价值。科技进步为动画产业提供了技术支持和发展动力，大大推进了动画产业发挥资源优势、实现集约化经营，并不断裂变衍生出新的行业应用。资本的力量为动画产业提供了发展后劲，大大提升了动画产品的生产规模和质量水准。跨国经营一方面以联合制片和服务外包的方式使得动画项目制作走向分散化、集约化，另一方面把动画消费推向国际市场的各个角落，由此动画产品的生产、流通和消费日趋国际化，动画产业也趋向世界化。

动画是以文化创意为核心，以艺术与科技为支撑而形成的大集成产品形态。从世界动画百年历程来看，科技对于动画的发展起着强大的主导作用。动画产业在全球的迅猛发展是以科学技术发展为坚实基础的，每一次技术革命都使得制作和传播获得了飞跃发展。现代印刷技术的出现，是传播媒介的第一次革命。人们因此可以大批量地复制生产书籍、杂志、报纸等文化产品，各种类型的漫画随着报业的兴起得以发展，为后来动画的诞生和发展奠定了坚实的绘画造型基础。电子技术的出现，是传播媒介的第二次革命。照相、电影、唱片、录音、录像等各种新技术的出现和应用，直接推动了出版业、广播业、电影业、电视业、音像业等文化产业的兴起。动画主要得益于电影摄影技术的发展，并催生出动画短片、动画电影长片、电视动画片等丰富多样的产品形态。这期间的大部分动画片都是以手绘的形式制作的，手绘动画是20世纪最为盛行的动画形式和制作手段。以互联网为代表的数字信息技术的出现，是传播媒介的第三次革命。20世纪后半叶，计算机技术、通信技术和信息技术等各种新技术的发展，不但催生了软件业、通信业、互联网业等新兴产业，而且推动了传统行业的产业升级、结构调整和融合发展。计算机网络技术的普遍应用，不但推动了动画的创作方式从过去的手绘转为CG创作，提高了劳动效率；而且还派生出网络动画（Flash）、手机动画等新媒介产品，拓宽了人们的创作思路，丰富了艺术创作手段和表现方法。数字技术的发展还冲破了传统媒介的介质壁垒，一种媒介大融合的趋势正在呈现出来，不仅改变了现有的动画传播方式，还在改变着动画产业的运作架构和盈利模式，正在创造出新的产品形态、盈利模式和市场商机，引领全球动画产业进入到一个新的创意世界。

中国动画始于20世纪20年代初期，一般公认万氏兄弟（万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰）为中国动画的开拓者（亦有观点认为中国第一部动画影片是1924年杨左匋绘制的《过年》或黄文农绘制的《狗请客》）。从中国第一部无声动画片《大闹画室》，到第一部有声动画片《骆驼献舞》，再到中国第一部动画长片《铁扇公主》，这些里程碑都是由万氏兄弟创造的。1941年，万氏兄弟联合创作完成中国第一部动画长片《铁扇公主》，上映后引起轰动，后又在香港和东南亚及日本上映，反响热烈。这是亚洲第一部也是当时继美国的《白雪公主》、《木偶奇遇记》和《幻想曲》之后的世界第四部动画长片，标志着中国动画艺术当时已经接近世界先进水平。

随着解放战争的胜利，中国电影事业也掀开了新的一页。以陈波儿编导的第一部木偶片《皇帝梦》和方明（持永只仁）导演的动画片《瓮中捉鳖》先后于1947年和1948年在东北电影制片厂摄制完成为标志，新中国动画电影事业的火种从东北解放区开始点燃。由于党和政府对电影事业的重视，动画电影也得到了前所未有的关注。这一时期，东北电影制片厂“美术片组”宣告成立，拥有20多名动画人员，并于1950年2月南迁上海，成为上海电影制片厂的组成部分，后于1957年4月1日组建了上海美术电影制片厂。一大批优秀电影家、美术家、文学家投入到创作中，影片产量从少到多，艺术水平也逐步提高。1978年后，全国各地陆续建立了几十家动画片拍摄基地，生产了相当数量的影片，动画创作展现出全面繁荣发展的态势。中国动画以鲜明的民族特色和高度的艺术性闻名于世，形成了著名的“中国动画学派”。但随后，由于产业化的缺乏和人才断层以及外来动画的冲击，整个90年代中国动画又进入了低谷期，开始了数年的卧薪尝胆，直到新世纪再次爆发出惊人的力量。

动画电影长片在中国动画史上占有极其重要的地位。早在1941年，万氏兄弟就拍摄了我国第一部动画电影长片《铁扇公主》，轰动全国，并深深影响到南洋和日本。日本动画开山鼻祖手冢治虫更是受《铁扇公主》的启发，奉万籁鸣为启蒙老师，踏上了动画创作的道路。此后，《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《金猴降妖》和《西岳奇童》等经典影片在国际上屡屡斩获大奖，同时也将中国动画的发展推向了巅峰。此外，《天书奇谭》、《宝莲灯》等不少影片深受人们喜爱，特别是1999年问世的《宝莲灯》大胆尝试产业化运作，以2400万元的票房收入占据国产动画票房榜首位达九年之久。

动画短片是中国动画中最为丰富的作品类别，也是最具代表性的表现形式之一。动画短片在中国漫长且辉煌的动画史上有着浓墨重彩的一笔，同时也为世界动画的发展做出了不可磨灭的贡献。中国动画短片选材广泛，五千年的历史文化为动画的创作提供了源源不断的素材，将传统文化的传承、教育性和娱乐性进行了完美的融合；中国动画短片形式创新，剪纸片、水墨片、折纸片、木偶片的创造，是中国动画艺术家对世界美术电影宝库的重大贡献；中国动画短片独具特色，民族的就是世界的，从花草虫鱼到少数民族特色，中国动画短片中体现出的独特艺术风格和浓郁的中国民俗风情使人倾慕，也填补了世界动画文明史在亚洲最重要的5000年文化主流传统文明的缺失。这些动画片具有鲜明的民族风格和很高的艺术性，不但深受中国观众喜爱，在国际上也享有盛誉，被称作“中国动画学派”。代表作品如：《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》、《三个和尚》、《雪孩子》、《九色鹿》、《山水情》等等。

电视节目制作实习报告 篇4

业绩审核

公司经营情况与社会责任报告

我公司成立于2016年，主要从事影视制作方面的业务，2017年我公司引进了领先安徽行业技术水平的美国RED数学电影前后期设备，先后拍摄制作了安徽同济建设集团、安徽丰原药业专题片、《家的味道》肥东好人系列公益微电影以及安徽旅游局218省道美丽安徽行旅游宣传片等，作品取得了企业和政府领导的高度认可。

我公司在发展业务的同时,承诺严格遵守国家法律、法规和有关政策规定,决不制作、经营含有下列内容的节目:反对宪法确定的基本原则的;煽动民族仇恨、民族歧视、破坏民族团结、或者侵害民族风俗、习惯的;宣扬邪教、迷信的;扰乱社会秩序,破坏社会稳定的;危害社会公德或者民族优化传统的;有法律、行政规定和国家规定禁止的其他内容的。

同时,我们将做到以下几点:1.时刻关注社会热点、贴近百姓生活,从我们身边的人和事中吸取素材,以生活为灵感编写剧本,表达正能量情感、传递中原精神,用专业精神打造故事片,引发广大受众的心理共鸣。2.继续发现中原之美,弘扬华夏文明和传统美德;积极挖掘本省非物质文化遗产,制作出更精良的传统文化类纪录片。3.结合商业:面向市场、了解客户需求,为客户做好视觉方面的服务。4.继续加强视频部的全员学习培训,全面提高视频部人员的业务素质水平;进一步搞好部门的管理工作。

安徽非常渔乐文化发展有限责任公司

电视节目制作心得 篇5

这学期上了电视节目制作这节课，感触颇多。与其他课程相比，电视节目制作更加注重实践，更加贴近实际操作，给了我机会亲身投入拍摄工作中去。从而对整个电视节目制作的过程有了更深一步的了解。在整个制作过程中，我也深深地体会到了团队合作的重要性，技术运用的熟练性的重要，以前看电视的时候并不觉得这里面有多复杂，却又如此自然。想要整个片子流畅的播放出来，还真不容易。从前期的策划选题，到整个的拍摄过程，再到最后的进行剪辑，都是需要费心费力，全力以赴当这一切经历过来，我看着片子制作完成以后，心里的兴奋不言而喻。

电视作为一种社会文化,其意识形态的本质属性决定它必须要充分展示社会人生美与主体性情美。这就要求电视编创人员,坚持弘扬社会主旋律与鲜明的个体风格和谐统一的原则,去阐释社会生活之美,去表现生命之美、理想之美和未来之美。其次,各类电视节目,可以说都是主体对某些物像的切割筛选、删除渲染之后的再生物。因此,电视节目制作就必须要坚持充分展示生活真实美与意象物化美的美学原则。再次,电视是一种大众媒介,这就要求电视工作者深入向民族优秀传统学习,充分发挥电子传媒时效性的动能,及时满足大众对文化的需求。

参与和体验电视节目制作的每一个环节，我们从前期策划到中期拍摄再到后期剪辑的每一个环节，了解一个完整的电视节目制作过程的方方面面。这个过程让我们掌握了电视节目制作的基本技术，成为可以应对基本需要的全面人才，同时也让我们能够体味和感受各个工种间配合的重要，而后者可能对我们更为重要。套用初中课本中的一句话，电视节目制作不仅是一门技术，而且是一门艺术。这是一门综合的艺术，同时也是一个艺术的综合。这里有语言文字的文学艺术，有摄影摄像的声光艺术，等等。下面，分几个方面谈谈学习中的点滴体会。

1.策划与编辑 好的节目首先需要的是一个好的策划，简单的说就是一个好点子。这个点子就是节目的灵魂，决定了节目发展的方向。节目前进的道路平坦通途还是崎岖小道，很可能就在出发的一刻决定了。为了一个好的选题大家讨论了很久。而一旦一个可行的方案推出以后，后面的工作就会在这个前进的方向上一帆风顺了。如何才能有一个好的策划呢？这就需要我们首先必须很好的理解要做的节目的意图：要做给谁看，要对他们说什么，达到什么目的明白你的宗旨是要做什么。在这个基础上，按照广播电视传播的基本规律，用你的受众易于接受的切入点，从一个比较新颖的观点出发，把一个事情说明白。这些，是我们很多从业人员所欠缺的，也是我们学习中所应当重视的。之后，要在拍摄前尽可能多的做功课，包括考虑到实拍过程中可能遇到的种种困难，拍摄过程中的具体步骤等等，最好能形成书面。如果有大量的语言表达，则应该有比较完整的文案。

2.拍摄 拍摄过程是整个电视节目制作过程中技术含量相当高的环节，一方面要求相关人员熟练操作各种专业设备，另一方面要求其有较高的审美水平，能做到不仅拍摄到事物本身，还能通过这个拍摄过程展现出其美好或者丑陋的一面。虽然客观的事物是不变的，但是不同的人拍摄出来，就会有千差万别。可以说，看到一部作品的画面，就可以看出这个摄像人员或者导演的审美价值观。尽管目前我们在学习阶段接触到的还都是比较简单的设备和比较低的要求，尽管目前的设备只要把所有设置都调到auto就可以解决绝大多数问题，但是我们应该看到，那些只是所谓的表面文章。我个人在拍摄过程中的体会是，通过摄像反映思想的过程主要在于视角的把握而不在于技术的操作，一个合适的观察角度和观察状态决定了你的关注程度，而不是是否在拍摄中运用了各种技术手段使一部作品显得花里胡哨但是内容流于空洞。这个观点在新闻纪实作品中尤为突出，过度的技术参与反而可能降低了真实和可信度。在这里，我并不是反对技术的进步，而只是提出一点值得注意的地方，就是内容永远应该大于形式，内涵永远应该大于外表，这个思路在后期的剪辑中同样值鉴。

3.后期制作后期的制作同样是一个复杂的过程。俗话说是七分拍，三分剪，其实在很多具体的应用中，剪辑的重要程度可能更大一些。特别是一些文艺作品，很多气氛的烘托、特技的加入都是依靠后期制作完成的。我个人是偏重新闻纪实性的，一般的应用中剪辑的作用更多的是从大量素材总选择需要的素材，然后拼接成段子，用来支持和反映主题。但是这个剪辑同样是有讲究的，我的实践经验就是挑核心内容，尽量保持简洁。很多时候自己拍摄的素材会难以取舍，结果是自己陶醉的很而旁人不厌其烦，在这个时候我们呢就应该更加注意对于主题的把握，点到即可。总而言之，参与过制作的方方面面，就能够做到不仅仅从节目主持的角度看问题，而可以从节目全局审视你的创作。同时，对于你与各个工种的合作和沟通也是很有帮助的。良好的合作是成功的关键。在遇到分歧时候也会进行很好的沟通，在最繁琐的剪片阶段，良好的合作气氛促进我们的进度，愉快工作的同时，也收获了较好的结果。所以学会尊重他人意见，学会讨论和沟通，学会分担，是很重要的。

电视节目制作播出合同书 篇6

乙方：_________

甲乙双方在相互尊重，相互理解，相互信任，相互支持的基础上，经过友好协商签订本协议。甲乙双方将共同履行本合同所规定的义务和责任，并享有本合同所规定的权利。

一、双方承担的责任

甲方责任

1、需要乙方提供电视片制作的单位

（1）负责在_________年_________月_________日前向乙方提供经审查合格的电视脚本，并提供全部制作费用的70％。

（2）负责制作期间的差旅住宿等项费用。

（3）在收到乙方制作完成的电视成片后二十天内，完成对电视片的审查，并提供详细的书面修改意见。

（4）在乙方按照甲方书面修改意见最后完成电视片制作后，支付制作费用剩余的30％。

（5）负责在_________年_________月_________日前向乙方提供经审查合格并符合_________电视节目技术标准和要求的成品电视片，并同时支付播出费用。

（6）需要（）不需要（）乙方在电视片最后一次播出的一个半月，提供由中华人民共和国驻_________总领事馆出具的播出证明。

2、不需要乙方提供电视片制作的单位

（1）负责在_________年_________月_________日前向乙方提供经审查合格并符合_________电视节目技术标准和要求的成品电视片，并同时支付播出费用。

（2）需要（）不需要（）乙方在电视片最后一次播出的一个半月，提供由中华人民共和国_________总领事馆出具的播出证明。

乙方责任

1、负责电视片的制作

（1）收到甲方提供经审查合格的电视脚本和制作费用的70％后，保证在一个半月内完成按电视脚本制作完成电视片的前后期制作工作，并提请乙方审查。

（2）收到甲方对电视片的审查的书面修改意见后，于十天内按照修改意见完成对电视片的修改工作。

（3）在收到播出费用的二十天内，完成节目在_________的播出时间安排，并通知甲方播出时间。

（4）在电视片最后重播的一个半月内，返还电视片播出带，并为需要的单位提供由中华人民共和国驻_________总领事馆出具的播出证明。

2、不负责电视片的制作

（1）在收到播出费用的二十天内，完成节目在_________的播出时间安排，并通知甲方播出时间。

（2）在电视片最后重播的一个半月内，返还电视片播出带，并为需要的单位提供由中华人民共和国驻_________总领事馆出具的播出证明。

二、宣传等项工作

为配合电视节目展播，甲方需要（）不需要（）在播出地安排宣传，考察，培训，会议等多项工作内容。由乙方提供出入境的配套手续及接待等相关活动。此项活动的内容和安排，将由双方另行协商解决。

三、违约责任

1、本合同甲乙双方应该认真遵守执行，任何单方不得违约，如单方违约应负责赔偿对方经济损失。

2、乙方在为甲方提供电视片制作服务时，不得无故延误时间，按合同规定时间限制每延误一天，应扣除相应发生费用的5％。

3、由于乙方因素，造成甲方电视片的遗播漏播，乙方应返还甲方所有费用，并负责赔偿甲方相应的经济损失。

4、由于甲方责任造成合同单方中止，应视为对乙方电视节目安排的空白，按播出费用对乙方进行赔偿。

5、如遇特殊情况（不可抗的自然灾害，国家政策变更等）无法执行合同时，经双方同意可以修改，变更，终止合同。

本合同一式两份，甲乙双方各执一份。

甲方（盖章）：_________乙方（盖章）：_________

代表人（签字）：_________代表人（签字）：_________

开户银行：_________开户银行：_________

账号：_________账号：_________

电视节目制作实习报告 篇7

近年来, 随着经济社会的快速发展和科技进步的日新月异, 特别是信息传播途径的多元化需求, 给电视新闻节目的制作和播放带来了广阔的空间, 电视新闻逐渐成为了人们了解时事政治、经济变革和社会动态的重要媒介。类型多样、内容丰富的电视新闻节目, 也使得人民群众了解和掌握的信息品类越来越多, 信息量越来越大。当前在新闻题材的分类上, 应用比较广泛的仍然是专题、消息、评论和系列报道等类型。但是不管是何种类型的电视新闻节目, 一般都应当具备相同的特性, 比如及时性、记录性、实效性和报道性。同时, 由于大多数的电视新闻节目都具有播放迅速、内容丰富、形式多样、立体感强、生动传神的优势, 囊括了天下大事和人间冷暖, 利用文字、声音、画面等多种元素展示给观众一种优美形象、客观真实的视听享受, 因而得到了人民群众的普遍接受。

1 电视新闻节目的制作形式

通常情况下, 电视新闻节目在制作形式上, 一般包括以下几种:电视新闻采摄、现场编辑制作和媒体播放制作等, 三者相辅相成、相得益彰, 共同组成了电视新闻节目的制作方法。

1.1 电视新闻采摄

电视新闻采摄, 也就是通常所说的ENG电视新闻制作方法, 即Electronic News Gathering的英文简写, 一般是利用携带比较方便的摄像录像仪器, 进行实际现场采录新闻资料。这种方法操作起来比较便利, 而且特别适合现场采录新闻题材, 只用一部摄录设备和一根编辑导线就能够对现场新闻进行采编, 所以在进行电视新闻采录的时候经常用到这种制作方式。同时这种最基本的制作方法, 不单单是采录设备无需过于复杂, 而且现场采录新闻的人员也不用配置过多, 一个记者和一个摄像人员就能够实现电视新闻的现场采集、街道上的及时访谈或者是地处偏僻的地段采访, 都能够顺利进行, 因此在电视新闻的现场采录环节非常便捷, 而且采集的新闻题材相对也能比较广泛。

1.2 现场编辑制作

现场编辑制作, 也叫做电子现场制作, 也就是Electronic Field Production的制作方法, 英文简写成EFP。这种制作方式一般来说就比较复杂, 在对新闻素材采集的时候, 需要配备齐整的摄录、编辑设施, 所以比较适合现场环节的新闻题材摄录和直接在现场进行新闻节目的即时制作。运用这种制作方式来进行电视新闻节目的制作, 就必须事先准备好一套完整的仪器设施, 比如不能少于2部摄像设备, 不能少于1部信号切换设备, 也不能少于1个音响控制系统、麦克风、运输器械, 而且对现场灯光要求也比较高。但是这种制作方式优势也比较明显, 比如拍摄、制作都是在现场同时开展, 所有人员对现场的环境、氛围、情境乃至新闻的素材都比较了解, 能够确保后期制作播放的电视新闻更接近于实际, 效果也比较好, 更能够展示电视新闻媒介的传播特效。这种制作方式, 目前在现场演出、各项竞赛或者重大事项发生地的新闻节目中应用的比较常见。

1.3 媒体播放制作

媒体播放制作, 也就是在电视节目的直播间进行现场制作电视新闻节目, 也就是通常所说的Electronic Studio Production制作方法, 简称为ESP技术。这种制作方式目前一般应用到了电视演播室中。演播室在电视新闻的播放制作中, 设备比较齐全, 音响比较好, 灯光效果、场景布设、影像采集、数字程控、动态移转都比较便利和科学, 更能清晰、直观、真实地展现电视新闻节目所要表达的传播的内容题旨, 而且这种制作方式对上述的两种方法进行了融合, 因而具有先进的制作设备、丰富的编辑效果和良好的播放质量, 成为了很多电视新闻节目制作的首选技术。不过, 应用这种制作方法, 往往要经过一定时间的演练和场景的布控搭设, 演播室一般要占用很久, 因而有必要对演播室统筹规划、规范管理, 确保制作效果和工作效率。

2 电视新闻节目后期制作的基本程序

2.1 初步剪切

在进行电视新闻节目制作的时候, 要先下载出现场采录的画面素材, 使用价值不大或者采录内容不足的部分要予以替换, 筛选出和电视新闻节目内容及思想主旨结合密切的影像资料或者访谈画面, 并将节目框架先勾画出来, 并编辑成能够满足电视播放的视觉题材, 结合实现组织的新闻主题, 将编辑的画面素材制作成新闻脚本。

2.2 完整剪辑

结合实现制作的新闻脚本, 进一步的梳理细化, 并且完整地剪切连接好画面、音效、同期声和现场采访等内容, 制作成一个相对比较全面的电视新闻节目架构。

2.3 配置音乐

按照事先确定的电视新闻节目主旨内容, 配上解说词和辅助音乐, 再编辑上同期声, 调节好音乐的声调、声量等效果, 然后合成到一起。

2.4 编辑特效

要将电视新闻节目中需要增加的文字、图画等特殊的动画形态用专业软件进行设计, 把摄制的时候效果不佳或者不完整的部分用特效重新进行编辑, 亮度、颜色、饱和性和对比色等在画面中认真对设置好, 确保播放的时候一致, 而且在这个阶段要将字幕、片花以及开头或者结尾都要编辑完。

2.5 视频审查

先进行电视新闻节目播放前的初步审核, 看看制作的内容结构是否不完整, 画面、文字、音效等是否有缺陷, 内容主旨和电视新闻节目所要表达的意思是否一致, 发现问题要及时修正, 如果没有问题视频审查结束, 就可以在电视上进行播放。

3 电视新闻节目中后期制作的应用

电视新闻事业发展越快, 对节目质量要求也就越高, 后期制作编辑也就越严, 特别是文字校对、画面效果、声音配备和特效设计等环节, 所以后期制作在电视新闻节目编辑中至关重要。

后期的画面制作一般指的是编辑画面素材的布局、颜色和亮度等内容, 确保整个画面能够准确、直观、完美的表现出来。所以需要在选取画面的时候, 尽量剔除拍摄不完整、不全面、颜色不正、影像模糊、人物不全的部分, 或者进行一些技术处理。在进行后期文字制作的时候, 要认真校对文字的尺寸、色彩、版型和在电视屏幕上的显示方式, 确保不影响电视新闻播放效果。音乐配备方面, 要尽量与电视新闻内容相一致, 而且要具备独特的风格, 各个板块之间要衔接好, 确保音效的丰富多彩, 增添电视新闻的美感和可观赏性。

4 结论

目前电视新闻已经成为了社会大众了解时事政治和人间万象的重要媒介, 所以在电视新闻节目的制作质量上要充分予以保障。希望本文的分析, 能够对改进电视新闻节目的制作方式, 提高后期制作的质量和效果带来一定的借鉴作用。

参考文献

[1]李华昆.浅谈电视新闻节目的制作方式及后期制作在其中的应用[J].西部广播电视, 2014 (21) .

电视节目制作合成的重要性 篇8

电视节目制作合成是电视新闻中非常重要的一个环节。作为电视创作不可或缺的一门专业，电视节目制作合成是赋予电视新闻生命力的重要因素之一，也是电视新闻作品中非常重要的一个环节。众所周知，电视新闻作品的产生，源自于电视节目制作合成人员的精挑细选和包装制作，因此，才诞生了不同风格、不同内容的电视新闻或电视栏目。例如中央电视台的《新闻1+1》、《经济半小时》等收视率非常高的著名栏目，都与该节目的制作合成人员出色的艺术感和精益求精的创作态度以及准确的政治导向密不可分。

下面结合自己工作实践经验，谈谈电视节目制作合成的重要性，以及如何通过电视节目后期编辑制作合成，创作出令观众喜爱的电视新闻作品。

电视从形式上分为三大块，即新闻、栏目、文艺节目。我们的主要工作是前两块。那么，电视新闻是怎样出炉的呢？首先是记者的职业责任心，但凡能够把握新闻宣传舆论导向、吸引大众眼球的就是好新闻。如此说来，记者的重要性算是人人皆知了。但是，通过多年的工作实践体会，笔者认为，在电视新闻制作中，节目的制作合成工作有着至关重要的作用，如果在节目制作合成时能够熟练掌握多种编辑手法，往往会使一条新闻增色不少。

电视节目从结构上分为四部分：一是电视画面的拍摄收集；二是文字的编写、播音以及同期声的编辑整理，包括被采访人的解答和现场当时的声音；三是编辑把文字以画外音和字幕的形式，将其与画面有机结合起来，把不同的时间和空间按照需要结合在一起，变成一段或者一个完整的大众能看懂的故事情节；四是电视新闻作品的传播输出。其实，以上所讲的几点无非是想说明一个问题，那就是，电视后期制作合成是一项复杂而细致的工程，其重要性是不可取代的。

首先，电视节目制作合成人员需要具备非常强的去粗取精的能力，即独到的眼光。

其次，由于电视新闻编辑、制作合成工作在创作时间上的特殊性，电视节目制作合成人员往往需要从多达几十分钟的原始素材中选择出最好的镜头。这就要求节目制作合成人员具备较高水准的审美能力和鉴赏能力，才能如大海捞针一般选择出最能表达编导意图的镜头。

其三，一个优秀的电视节目制作合成人员，应具备对画面和文字的独特编辑制作意识。因为电视后期制作合成工作，不光是要把画面和声音揉合到一起，更重要的是要准确理解稿件的内容和含义，把文字的意图充分体现在电视新闻中。所以，作为包钢新闻中心从事电视后期制作合成人员，不但要深刻领会上级领导的意图，熟悉和了解廣大职工群众的需求和愿望，同时也要了解本新闻部门确定的报道思想和报道计划，这样才能把握舆论导向，切实做到包钢（集团）公司倡导的“关注生产、关注生活、解读公司政策、反映职工心声”的宣传舆论导向。在此基础上才能再谈画面和声音配合的问题，否则再好的画面、再好的声音也没有意义。

电视新闻的优势就是声画合一，让观众有身临其境的感觉，从视觉上、听觉上更深刻地体会到现场感。在后期编辑制作的时候，画面剪辑上要根据内容的需要，站在观众的角度去进行编排取舍，考虑哪个画面是观众想看到的，什么声音是观众想听到的，需站在观众的视觉、听觉上来编辑制作出的新闻节目，才能和观众产生共鸣。

除了上述具备的基本素质外，电视后期制作合成人员还应具备较新的编辑技术和艺术。在进行新闻节目编辑制作时，要在懂得技术要求的基础上，对画面语言和有声语言进行艺术化的处理，使客观公正的新闻报道更电视化地传达给观众。电视新闻时间短，画面个数有限，在制作合成画面时，要体现新闻主题及记者的采访、拍摄构思。也就是说编辑制作人员要熟悉素材，包括对新闻主题、文字稿的精深了解和对相关画面的熟悉，不仅能从一大堆素材中剪出“一分钟”的画面对应文字，还应该去粗取精，去伪存真。

近年来，电视节目制作合成由过去的线性编辑制作转化为非线性编辑制作，打破了以往必须按顺序一 个一个组接镜头的局限，引入了素材库的概念。在编辑之前，可以把全部镜头录入到素材库中，接着，在素材库中初步剪接素材的长短，完成剪接工作。在修改时，只是对镜头的长短和次序进行修改，对被修改镜头前后的画面不会产生影响。今天的电视制作合成技术不能和以往同日而语，它给今天的电视节目开辟了广阔的发展空间，给电视制作带来了无限生机，也给编辑制作带来了更高的技术挑战。

（作者单位：包钢新闻中心）

电视节目制作培训班学习心得 篇9

电视节目制作培训班学习心得

有幸参加市馆组织的教育电视节目制作培训，几天来的培训感受很多、很深，主要有：办班理念新、师资队伍专专业素质高。

一、办班理念新

1、强调服务。

陈馆在开班致辞上特强调这一点。服务于教育教学，体现本位特色。本期培训班与会学员多达65人，慕名远道而来的西藏同行也要求参加培训，足见这次办班的魅力，这是服务理念的直接效应和回应。

2、强调团队。

打造一支技术过硬、业务精良、服务意识强、艺术修养深的专业团队是做好服务的基础。陈馆笑着开心地说：“现在我们就是一个团队了！”

3、培训人性化。

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培训人性化体现有多方面，比如，每天都安排茶歇，提供茶水咖啡、各种可口的小吃，使单调的培训极富人性化，学员们边吃边聊，交流学习感受与心得，这是一件很惬意的事；又如，学员们多来自一线，工作头绪多，有事请假时，市馆领导、专家都能理解、体谅，并作好安排，这一点很令学员感动，这说明我们市馆领导正直放下架子、蹲下身子与学员们平等地交流、感知，这一点令学员们很是感动。

二、师资队伍专、专业素质高

授课老师们堪称“师范”——“学高为师，身正为范”，从授课老师身上学到很多“为师之道”。

1、授课理论联系实际。

本次培训聘请有省台高级调光师、南京政治学院传播学院的院长等专家授课，加上市馆的专家，构成强大的师资队伍，有效保证了授课理论联系实际，有理论有实践。几天来，所有授课老师尽心尽职、有求必应，展示了市馆实力----------------精选公文范文------------------精选公文范文--------------------------非凡的一流的专业团队和先进务实的服务理念，值得深入学习。

2、授课老师精心备课。

在几天的授课过程中，很多老师讲授生动、幽默，比喻形象、直观，将高深难懂的理论、概念通俗化、形象化，令人印象深刻。如，刘亮、郝雷等老师都用到了一个词：膏药镜头。膏药理论用于电视节目制作，将电视节目制作中的拍摄、后期编辑中遇到的难题轻松化解，这一理论雅俗共赏、通俗易懂、形象生动，令人一辈子难忘。又如，赵志刚教授讲课幽默、亲切，在实例中分析，在分析中赏析实例，展示了电视节目制作的博大精深。培训老师们在几天的授课中在展示其过硬的专业素养的同时，也说明其备课的精心与充分，这种敬业精神值得学习。

本次培训，每个学员不一定全程参与，但重要的是市馆为我们这些“志同者”们搭建了交流、学习、展示的平台，市馆将我们这些“道合者”们职集在一----------------精选公文范文------------------精选公文范文--------------------------起，并成为我们坚强的后盾和支撑。感谢市馆领导辛勤的付出，愿南京的电教事业更上一层楼。

电视节目制作发展规划的规划格式 篇10

我们已经学习了《》、《》、《》、《》等课程，在《》课程中我学会了……，但是……还没有掌握好；在《》课程中我学会了……，但是……还没有掌握好。现在正在学习《》《》课程。我认为这些课程是……关系。

我在这学期电视节目制作理论与实践相结合的能力发展的计划是利用学校/电视台的条件，策划并制作….部….长时间的电视专题片。

第一阶段（1-2周）依据…..理念和原则策划“校园的春天”专题片；主要运用固定画面注意平、稳等基本的设想要求以及景别和角度的变化，主要运用内部蒙太奇的手法，制作“校园的春天”专题片。

第二阶段（3-4周）依据…..理念和原则策划“”专题片；运用运动摄像的技法注意起幅和落幅画面和匀、准的基本要求，编辑中训练动接动，静接静的方法，制作“”专题片。

第三阶段（5-6周）依据…..理念和原则策划“”专题片；运用偷拍、抢拍、隐拍、挑拍等客观拍摄方法和长镜头、同期声制作纪实性的“”专题片。

要求：（1）一定要划分出不同的时段；（2）一定要具体列出运用哪些学习到的知识和掌握的了的技能以及准备学习的新知识和新技能。（3）每个阶段必须包括依据…..原则或理念策划、主要运用…..技法拍摄以及主要运用…..手法编辑合成三个部分。并且每一阶段需要用到不同的方式和技法。

注意：

1、一定要列清要运用或者想学习的知识和技能。可参考《电视摄像》、《电视节目制作》和《电视专题与电视栏目》的目录寻找知识和技能的术语表述。

2、规划的时段最长可以到毕业。

3、重新制定的发展规划下周五完成。

电视节目编辑制作的几点探讨 篇11

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中图分类号：G22 文献标识码：B文章编号：1008-925X（2012）11-0027-01

摘 要 电视节目从诞生之日起就成为重要的媒体类型，近年来，随着市场经济的飞速发展、科技水平的持续提升，对电视节目的制作水准、质量水平、具体内容、内涵层次则体现出高标准要求，，我国的电视节目编导也自改革开放之后，呈现出突飞猛进的发展，但是也不可避免的出现了各种问题。本文就在宏观上对以上问题作出探讨。

关键词 电视；节目；编导；制作

1 我国电视节目编导的现状

电视媒体较之于书、报、杂志等传统媒体具有声画一体，声音逼真，形象真实；内容通俗，对于观看者的文化程度要求较低等特点，适合广大民众的精神需求。对于大型活动和重大事件的全面电视策划编导，可以集中地反映出一个电视台的综合实力和水平，采用航拍、多级切换、卫星传输等各种先进的手段，充分展现整个电视行业具备的整体素质和系统能力。电视还具有极强的优势，如电视媒体具有很强的权威性。很多网络信息最终都是通过电视媒体得到确认，或是通过电视媒体进行深度报道，进而产生更大的社会影响，推动事件的解决。最近几年，我国的电视节目制作逐渐由最初的模拟设备转换到数字设备，由最初的录播到现在的网络直播，可以说电视节目制作已经全面向更高的数字化，网络化转变。但是，随着科技的发展，互联网迅猛发展，广播电视传媒的观众大量流失，这对多年来备受广大受众青睐的中国广播电视传媒产业来说，是一种关乎生存空间的严峻挑战。

2 我国电视节目编导存在的问题

2.1 电视编导受到越来越多的局限：

电视媒体越来越受到网络等新媒体的冲击，在“新”、“快”上已经不能和新媒体、自媒体相竞争，节目资源贫乏，内容监管存在漏洞。编导供用户观看的节目数量非常有限，且多数存在严重的同质化现象，在编导的选题上，多以一种视角切入，表现出偏见性、假性的关怀，对于受众没有实质意义上的帮助，目前很多电视节目注重选题猎奇、猎艳、哗众取宠，空话、废话连篇，内容低俗，品位不高。

2.2 电视节目主持人素质不高 编导困难：

主持人实际能力偏低，主要是指应变能力和现场组织能力不能适应需要。如一些 场面较大，出场人物较多的娱乐性节目、少儿节目，由于主持人能力偏低，无法自如有效地驾驭场面，致使现场显得松散、零乱。这就明显地影响了节目的播出效果。也势必影响了节目的编辑制作。这些都和编导在制作过程中没有考虑全面，制作存在漏洞，在人员的选择上欠缺考虑有莫大的关系

2.3 电视台资金紧张 编导发挥空间不大：

我国现行的体制机制没有留给电视节目编导足够的发展空间。在全国众多家电视台中，真正具有自己的编导在团队位数不多，制作电视节目财力不足 造成节目的区域特征明显.由于电视节目制作需要关注全国乃至全世界的资讯和新闻需要大量的资金，资金的匮乏势必影响到编导水平的发挥。

3 改善我国电视节目编导对策分析

3.1 推行制播分离：

电视领域的所谓‘制播分离’是指国家电视播出机构在保证掌握宣传权的前提下，将部分非新闻性节目的生产制作交由电视制作机构制作的管理体制，其实质我们可以理解为节目制作和来源的多样化”。制作行业发展近年都呈现稳步增长的态勢，但由于制播分离机制的实施还有待改善，市场发展还不很成熟，只是电视剧相对成熟些，对于专题节目还没有完全走向制播分离，因此影视制作行业如果想要出现突破性的发展还仍有待时日。

3.2 编导节目多样化：

随着电视节目形态、制作手法的发展，观众需求的变化，以及电视与人文、娱乐的深入结合，我国电视节目观众群也发生了很多变化，因此，电视节目的编导也应该多样化，适合不同群体的要求。市场细分理论以受众需求多元异质性思想为基础，强调以消费者为中心，根据不同消费者的需求提供不同的产品。从城乡差别来说，农村受众在经济基础、思想观念等方面与城市居民差别不大，因此，城乡都应市场信息和娱乐休闲节目并重。在地域性因素的基础上，也充分考虑人口因素，将以高中教育水平的受众接受喜好为基准，向上下级尽量延伸，以获得受众最大化的效果。

3.3 运用现代媒体技术进行编导：

国际互联网是当前发展最快的大众传媒，其迅猛势头对包括电视在内的传媒领域产生了很大冲击。特别是随着技术进步，声音、图像等多媒体信息在国际互联网上的应用日益增多，IPTV技术日益成熟，网络电视成为电视传播的新载体。数字电视是一个从节目采集、节目制作、节目传输直到用户端都以数字方式处理信号的端到端的系统。数字电视是高科技的产物，是数字信息技术与现代广播电视发展的必然结果。与模拟电视相比，数字电视具有具有非常多的优势。如果能正确运用网络技术，将网络电视与传统电视相结合，发挥出传统电视节目制作的优势，必将推动我国电视编导的发展。

参考文献 

[1] 罗勇为. 提高电视新闻真实性刍议[J]. 惠州大学学报. 1999（01） 

[2] 赵涵，李天光. 电视节目主持人应该具备的素质[J]. 黑河学刊. 2006（04） 

[3] 胡翔，伍技祥. 电视新闻画面编辑浅探[J]. 重庆广播电视大学学报. 2008（01） 

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[5] 姜幸. 特写镜头在电视新闻编辑中的运用[J]. 湘潭师范学院学报（社会科学版）. 2006（06） 

[6] 丛军. 浅论电视新闻节目的电视化[J]. 才智. 2011（01） 

浅析电视节目制作后期编辑技术 篇12

在电视节目的后期制作工作中,后期的编辑工作是其中最为关键的一个环节,后期编辑主要是指将琐碎的视频素材进行一个整合和二次再创作的过程。在当前信息化时代的背景下,互联网技术发展迅速,网络媒体的发展对电视节目这种传统的信息传播媒介带来了挑战,同时也带来了机遇,互联网技术的发展,使电视节目的后期编辑技术更加丰富多样。

电视节目的后期制作和编辑工作大体上可以分为素材的剪辑、艺术再次加工、镜头剪辑的选择等内容,这些都是影响电视节目质量的重要内容。后期制作的流程可以大体确定为以下步骤,首先,素材组合,确定组合方式。其次,字幕整理,实现对片头和片尾的文字编辑。再次,也是就是画面提色的部分,画面特效的叠加处理或是模拟光效的运用等一系特技处理,严格点的可能最后为整体片子定一个大体的色调。最后,初审,对于画面的连贯性进行检查,审核无误后方可进行节目的播出。在目前一些收视率较好的节目上,除了其自身在选题上更加的新颖之外,最为重要的原因是这些电视节目的后期制作水准相当高,前期制作人员对于现场的音响、灯光以及镜头的把控上,都做得很完美,后期制作在此基础上进行更为艺术的视频特效处理和字幕的深加工,如:转场、屏点字幕、特效音效、特技镜头等为广大电视观众提供了很大视觉享受。可以看出电视节目的后期编辑至关重要,会直接影响到电视节目的质量。

2 电视节目后期制作的编辑技术

2.1 线性编辑技术

线性编辑技术是电视节目最为传统的编辑方式,主要是通过电子信号手段,将电视节目的素材进行顺序的编辑形成一个连续的画面。线性编辑具有不可逆性,如果在编辑过程中,某一环节出现问题,那就需要重新开始编辑,浪费时间进行重复工作可以看出这种编辑方式存在很大的缺点。首先,采用线性编辑技术,导致节目的制作粗糙。线性编辑技术其素材的录制,大多是通过编录机和编放机来实现的,其编辑的方法和操作相对简单,导致其无法对实现对电视节目进行调整,节目质量略显粗糙。其次,后期制作过程过于繁琐。由于线性编辑技术具有不可逆性,导致其对于素材的录入有着严格的先后顺序,这就导致在进行后期制作中,必须对电视节目的素材进行反复查找和剪辑,这不仅会降低节目原始素材的信号(过版次数过多)还会对编辑机器造成很大磨损,也会导致工作量的提升(反复重复相同编辑),降低工作效率。最后,系统运行容易出现故障设备体积往往过大笨重无法轻易挪动并且占地广配套设备多。线性编辑技术过多的依赖于电视节目的录制器材,再加上在后期的节目编辑中,对器材的重复使用,这就导致线性编辑存在很高的故障率,同时也无形之中增加了设备维修的费用。

2.2 非线性编辑技术

非线性编辑技术主要是将传统的设备同现代化的计算机技术进行结合,利用计算机技术,通过数字化的方式实现对文件的存储和编辑,可以实现对电视节目素材的片段选取和任意修改等。相较于传统的线性编辑技术,非线性编辑技术有了很大提升,其自身存在很多的优点并集合了字幕机、特技台、调音台、调色台等多种专业设备。

2.2.1 节目的质量提升

同线性编辑技术进行比较,可以看出非线性编辑技术对于电视节目的质量是一个很大提升。由于非线性编辑技术是通过数字化的方式,将节目素材以计算机硬盘的方式加以存储,这样在进行后期的节目编辑中,可以很方便实现对节目素材的选取和编辑工作,按镜头语言按景别顺序任意调整改变方向不会受到素材的时间和长短的影响,在很大程度上提升了后期的电视节目制作效率。此外,由于非线性编辑技术采用数字信号的方式,在电视节目的上传中就会减少不必要的流失,声音和影像等方面保持在一个较高的质量水平。非线性编辑技术针对那些节目素材质量较差的情况,通过非线性的编辑技术,可以将那些质量偏低的声音和图像进行二次加工构图,使其到达一个最佳的播出效果。

2.2.2 编辑功能更加完善

非线性编辑技术有着更加完善的编辑功能,从素材的录制和编辑到字幕和特效的运用,从素材内容的灵活选取到素材编辑的使用,这些都可以通过非线性的编辑技术实现灵活的选取和实时的编辑,对于节目的编辑更为快捷和高效,相较于传统的线性编辑,非线性编辑技术更为灵活和便捷。此外,非线性编辑技术还具备一个很高的编辑精度,在进行节目素材的编辑中,可以做到不失帧,保持节目的较高质量。

2.2.3 运行成本和费用较低

传统的线性编辑技术对于设备的要求很多,需要大量的辅助设备作为技术支持及设备更新换代的成本很大,加上线性编辑技术对编录设备的损耗较大(视频磁鼓、音频磁鼓等核心部件),这就导致了传统的线性编辑技术存在运行成本高的特点。然而非线性编辑技术就很好地弥补了线性编辑技术的不足,非线性编辑技术其主要是通过对计算机技术的运用加上镜头语言与剪辑技巧就可以完成对节目的创作与剪辑,非线性编辑技术可以通过电脑安装一个完整的非线性编辑系统软件和一个高质量的视频卡就可以实现对电视节目的素材编辑工作,相较于传统的线性技术需要依赖大量的辅助设备,非线性编辑技术省下了大量的传统设备资金。线性编辑技术由于需要对编录设备的重复使用,设备磨损较大,就这需要专门的设备维修人员对设备进行维修,这样一定程度上限制了节目的编辑效率和质量。而非线性编辑技术需要依赖的设备仅仅为电脑,不需要其他设备,如果编辑系统出现故障,大多可以通过编辑软件的重新安装或维修计算机的硬件来实现系统的维修,基于编辑软件的操作系统一般不会出现问题,维修人员只要懂得电脑知识,就可以很快对设备进行维修,并且编辑软件的版本更新速度非常快,其配套的相关软件或是周边软件也非常的多,大量的视频素材及特技特效插件都可以拿来使用这样就可以为节目后期制作提供了大量的可选性,可以看出非线性编辑技术在运行成本和费用上都低于线性编辑技术。

3 结语

通过对线性编辑技术和非线性编辑技术进行对比和分析,可以看出,线性编辑技术作为传统的电视节目编辑其本身存在着对设备的依赖和损耗,效率和质量偏低的特点。而相较于传统的线性编辑技术,非线性编辑技术就展现出了很大优势,通过互联网技术,将节目素材以数字化的方式进行存储和编辑,实现了对任意时间结点的随意编辑,不仅提升了电视节目的编辑效率,还提升了电视节目的编辑效果,在提升电视节目质量的同时还降低了编辑的费用,随着计算机技术的应该,非线性编辑技术必然会成为主要的电视节目后期编辑技术,被广泛应用开来。

摘要：随着互联网技术和计算机的广泛应用,人们对于电视节目也有了更高要求,要求电视节目的质量提升,包括节目的内容和画质等。通过对计算机技术的应用,电视节目的水平得到很大提升。一个完整的电视节目制作,不仅需要前期的影像采集,最为重要的是对电视节目进行的后期制作和编辑工作,这直接影响到电视节目的质量。该文主要介绍电视节目的后期制作需要应用到的编辑技术,并对其优劣进行分析。

关键词：电视节目,后期制作,编辑技术

参考文献

[1]杨锐刚.做好非线性编辑工作的几点思考[J].西昌师范高等专科学校学报,2004(2):133-137.

[2]刘岩.浅析非线性编辑系统在电视节目制作中的应用[J].黑龙江科技信息,2013(21):38.