教育电视节目制作论文

教育电视节目制作论文（精选9篇）

教育电视节目制作论文 篇1

电视节目 知识点 绪论

1.电视具有的教学功能

①知识传授功能

②技能训练功能

③扩大教学规模的功能

2.教育电视的含义

教育电视是研究在教育、教学过程中利用教育电视设备和电视教材、利用新的教学组织形式和教学方法进行教育、教学活动，以期取得最优的教学效果的一门学科。

3.电视节目制作课程的主要内容

①电视教材的基本知识：电视教材的含义、特点、功能、类型和编制过程；

②电视教材编制的理论基础：综合应用教育学、心理学、传播学和艺术、美学的理论作为指导；

③电视教材编导的知识：电视教材文字稿本、分镜头稿本的编写创作知识，电视教材导演的工作过程和艺术；

④电视教材制作技术：摄像、录像技术，电视特技和动画技术，电视编辑和配音技术等；

⑤电视教材评价方法：电视教材评价的标准和常用方法。

第二章

4.电视教材的定义

电视教材是根据课程教学大纲的培养目标要求，用电视图像与声音去呈现教学内容，并且用电视录像技术进行记录、存储与重放的的一种视听教材。

5.电视教材的电视特点

①以视觉形象为主，以活动图像为主

②利用电视表现手段呈现事物现象的本质特征

a.变小为大，变大为小

b.化快为慢，化慢为快

c.变远为近，变内为外

d.化繁为简，化难为易

e.化虚为实，化实为虚

③试听结合，多维度传递信息内容 ④存储再现、克服时空局限性

⑤传送方式多样化 适宜多种教学方式 ⑥电视手段呈现教学内容的局限性

6.电视教材的主要类型（表达形式）

①讲授型：

a.课堂式讲授型

b.外景式讲授型

②图解型

③戏剧型

④综合型

7.编制电视教材的教学原则

①科学性与思想性相结合原则

②理论与实践相结合原则

③直观性与抽象性相结合原则

④统一要求与因材施教相结合原则

⑤启发性原则

8.知觉的共同特征

①知觉的整体性

②知觉的选择性

③知觉的相对性

④知觉的理解性

9.编制电视教材应注意的感知规律

①刺激强度规律

②整体规律

③对比规律

④主体对象与背景的相关规律

⑤言语引导规律

10.电视教材常用符号 I.视觉符号 1）图像符号 2）图画符号 3）目视符号

4)电视特技符号 5）文字符号 II.听觉符号 1）语言符号 2）音响符号 3）音乐符号

11.电视教材要体现美的特性

①形象性

②感染性

③社会性

第三章

12.专题电视教材的编制过程

1)稿本阶段： ①确定选题 ②选定表达形式 ③选择素材 ④编写文字稿本 ⑤编写分镜头稿本 2)拍摄准备阶段： 拍摄准备

3)现场录制阶段： ①外景录制 ②演播室录制 4)后期加工阶段： ①图像编辑 ②配音合成 ③完成稿本 ④完成电视教材 ⑤教学指导书 5）使用评估阶段 ①使用评价 ②反馈

13.编导的任务和要求 ①编稿：

任务：

a.确定电视教材选题

b.根据教学目的、要求，编写电视教材的文字稿本

c.协助导演指挥电视教材录制工作

要求：

a.学科专业知识

b.教育科学知识和教学经验

c.电视教材编制的知识 ②导演： 任务：

a.协助编稿确定电视教材课题

b.根据文字稿本写出符合录制要求的分镜头稿本

c.指导录制工作全过程，直到最后编制完成教材

要求；

a.熟练掌握影视艺术的理论与技巧

b.熟练掌握电视制作设备系统的功能和使用方法

c.具有一定的教学实践经验，掌握基本的教学原则与教学方法

d.具有比较广泛的学科专业知识

14.摄像师的要求

①熟悉摄像机的性能，掌握摄像机的各项操作技术

②能熟练并平稳操作摄像机的镜头运动

③熟练掌握画面构图、摄像布光等摄影技术

④摄像要熟悉稿本，在编导的指导下进行工作

15.文字稿本的特性

①教学性

②科学性

③形象性

④专用性

16.选材原则

①直观形象性

②动作性

③典型性

④真实性和科学性

⑤广度和深度

17.结构的类型

①时间结构

②空间结构

③扩展结构

④螺旋上升结构

18.解说词的作用

①概括画面

②补充画面

③强化画面

④提示画面

⑤转场

19.画面要富有视觉形象

①画面要写得形象具体，具有动作性

②画面素材要有获取与录制的可能性

③画面内容要有鲜明的目的性，要突出主体

④画面内容要符合教学要求，符合科学性

⑤画面设计要与解说词配合

20.镜头、镜头组

镜头：镜头就是摄像机从开始拍摄到停止拍摄之间所拍下的连续画面

镜头组：由若干镜头构成的具有完整意思的片段

21.景别的区分

①远景：摄取远距离景物，交代事物发生的地点环境

②全景：表现事物的全貌，揭示事物与环境的关系

③中景：表现人物膝部以上的活动，既能表现环境又能表现人物活动

④近景：头部至腰或肩之间，介绍人物，表现人物情绪

⑤特写：肩至头部，突出刻画被摄对象

⑥大特写：表现某一局部细节，留下强烈印象

22.运动镜头

①推镜头

a.突出介绍重点，强化事物特征

b.展示巨大空间，产生纵深感

②拉镜头

a.表现主体空间位置及周围环境

b.表现主体与周围事物的关系

③摇镜头

a.展示空间环境和位置关系

b.展示主体间的空间关系，使活动与环境结合表现

c.介绍大面积主体事物

④移动镜头

a.表现事物间的空间关系

b.逐一连续展现事物

⑤跟镜头

a.突出表现运动事物

b.突出表现技术性操作

⑥变焦距镜头

a.获得连续变化的不同景别图像

⑦升降镜头

a.展示更多的空间层次，表现环境与事物的规律

⑧虚镜头

a.增加纵深感的变化

⑨甩镜头

a.产生回闪感和紧迫感

⑩转镜头

a.从不同角度观察被摄物

11.晃镜头

a.产生晃动效果

23.蒙太奇定义

蒙太奇为电影用语，为表现影片的主题思想，把许多镜头组织起来，使构成一部前后连贯，首尾完整的电影。

24.蒙太奇的形式

①连续式

②平行式

③对比式

④比喻式

⑤重复式

⑥积累式

25.镜头组接的原则

①镜头组接要合乎逻辑

②要遵循镜头调度的轴线规律

③景别过渡自然合理

④动接动，静接静

⑤光线、色调过渡自然

26.节奏的概念

节奏是事物均匀而有规律的发展过程

27.电视教材节奏分类 根据内容情节节奏： 1）缓慢型 2）舒展型 3）紧迫型 4)跳跃型

根据表现形式节奏 A空间节奏（视觉）1）画面主体物运动 2）摄像机镜头运动 3）景别变化 4)蒙太奇组接 5)镜头长度

B时间节奏（听觉）1）解说 2）音响 3）音乐

电视教材《镜头组接原则》学习效果自测试题P144-146

1、如一组反映用稀碳酸与锌反应制取氢气的化学实验的镜头，为了能突出主题，组接时应选用: a·整个实验准备和操作全过程的素材

b·整个实验中几个关键和主要操作过程的素材。

2、在下面一组镜头里

(1)全景:一位教师在上地理课。(2)中景:学生们在聚精会神听课。(3)全景:教师手持教鞭指向地图。(4)如需要选择第四个镜头，您是选择: a.特写:教师所指地图的位置;b.特写:某个学生在认真听课;c.特写:教师在黑板上板书。

3、试判断下图中3个摄像机机位拍摄的镜头，哪些镜头能组接在一起？ a.1、2、3 号镜头可组接在一起 b.1、2 号镜头可组接在一起 c.1、3 号镜头可组接在一起 d.3、2 号镜头可组接在一起

4、在下面一组镜头里，选择合适的镜头进行组接。（1）全：一排学生在进行军训实弹射击。（2）中：一学生趴在地上瞄准，扣动扳机。（3）______ a.中：一组学生在观看篮球比赛。b.特：一个射击靶，子弹中靶。c.全：一学生正走出教室门口。

5、无落幅+无起幅应采用的组接方法是

a.静接静;b.动接动;c.静接动;d.动接静。

6、下列一组镜头采用的组接方式是:(1)全景:足球场上，一群学生在踢足球。(2)中景:一学生起脚射门，球向球门飞去。(3)近景:对方守门员飞身扑球。

a.动接动;b.静接静;c.静接动;d.动接静。

7、在同一场景拍摄的几个镜头，下列哪些组接会出现视觉跳动？ a.不同景别的镜头组接在一起;b.不同机位的镜头组接在一起;c.相同景别和机位的镜头组接在一起。

8、根据景别过渡原则，如一组介绍抛物面天线构造的镜头:(1)全景:抛物面天线。

(2)特写:抛物面上的溃源。(3)远景:旋转的抛物面天线。(4)中景:抛物面。正确的组接顺序是: a.(1)(2)(3)(4);b.(3)(1)(4)(2);c.(3)(2)(4)(1);d..(2)(1)(4)(3)。

9、一组反映学生物理实验操作示波器的镜头，要求介绍其中几个学生操作示波器的情况。组接时连续把几个由实验室全景推到学生操作近景的镜头进行组接，这种组接方式: a.正确;b.不正确。

10、镜头组接时，相邻镜头间的光线强弱对比______时，画面与画面之间衔接流畅，不会产生视觉跳动感。a.强烈;b.一致。

11、为了保证画面效果连贯，不产生视觉跳动，请选择做法: a.镜头组接时，相邻镜头间的色彩对此应明显;b.镜头组接时，相邻镜头间的色彩应一致。

12、请选择合理说法: a.容易理解的内容，画面停留时间最好长一点，可以加深印象;b.内容复杂的画面停留时间最好长一点，以利观众有充分的时间理解画面内容;c.最好每个镜头时间都留长一些以加深感知。

13、下列镜头中那一种组接更符合事物发展逻辑:(1)刚刚出土的树木幼苗。(2)已长大的树木成苗。(3)一片枝叶茂盛的森林。

a.(1)(2)(3)b.(1)(3)(2)c.(2)(1)(3)

答案：babbb acbab bba

28.拍摄材料的准备

①美工、动画、材料的准备

②演员的排练和演示过程的试演

③现成视听材料的准备

④外景素材拍摄的准备

⑤录制设备、灯光、布景的准备

29.导演的录制后期工作

①检查素材，整理修改稿本

②指导画面编辑与配音合成 ③编写完成稿本与教学指导书

30.摄像用光的概念

摄像用光是利用各种摄像照明器材进行人工照明布光和利用不同光位的太阳光线进行采光的总称

31.控制灯光的亮度

①选用不同功率的电光源，功率越大亮度越大

②改变灯具到被摄物的距离，距离越近亮度越大

③在灯具前装网罩或柔光纸使灯光软化

④调整聚光型灯具的会聚或发散，使亮度增强或减弱

⑤调整调光设备改变亮度

32.白天日光一般可分为日出光和日落光、斜射日光、午间顶光三类

a)日出光和日落光（0-15°）

特点：日光照射角小，物体垂直面受光多，水平面受光少，阴影少投影长，光线柔和且偏橙红色。

b)折射日光（15-60°）

特点：照射角适中，亮度较强，地面反射光和散射光较多，物体影调层次丰富，增强画面立体感和空间感。

c)午间顶光（60-90°）

特点：垂直面受光少，水平面受光多，阴影多，投影短，暗部与亮部反差强烈，难以表现立体感和空间感。

33.日光光位

34.摄像机的调整

①聚焦调整

②滤色片调整

③黑白平衡调整

④光圈调整

⑤增益调整

35.摄像要领

①画面要平：地平线要保持水平

②摄像要准；拍摄对象与范围、起幅落幅、镜头运动、景深运用、焦点变化、色彩还原都要准确

③画面要稳：消除任何不必要的晃动

④摄速要匀：摄像机镜头运动的速度要保持均匀

36.摄像构图含义

摄像构图是把客观事物和各种造型因素，按照主题思想的需要和审美原则及构图规律，有机地组织在摄像画面中，形成一定的画面布局

37.摄像机位 1)拍摄方位

a)正拍：易于表现事物基本特征，但画面感不强 b)斜侧拍：立体感较强

c)侧拍：表现轮廓，但立体感较差 d)反拍：突出陪体与环境 2)拍摄高度

a)平拍：画面具有真实感和结合感 b)俯拍：纵深感强，气势辽阔壮观 c)仰拍：气势高大雄伟 3)拍摄距离

a)景别变化方法 b)焦距与距离

38.画面布局

画面布局是指构思、组织、安排画面主体、陪体、前景、背景、空白各个成分的相互关系，组成内容思想与表现形式统一的完美画面

39.动态构图要注意运动方向、速度、节奏、对象、范围等因素的变化

40.电子特技

①录像重放特技

②模拟电视特技

③数字电视特技

④虚拟演播室特技

41.镜头操作特技

①光圈操作

②聚焦操作

③停机再拍

④定时拍摄

⑤高速拍摄

42.录像重放特技

①快动作：提高走带速度

②慢动作：降低走带速度

③倒退动作：倒转磁带走带方向

④静像:停止走带让磁头重复扫描同一画面

42.编辑系统连接p249图10-2

43.组合与插入编辑

组合编辑：组合编辑是将分段录制的图像、声音、控制信号按分镜头顺序同时记录在编辑带上，每个镜头有连续的编辑入点和连有空白的编辑出点，不能修改编辑好的节目，磁带第一个必须选用。

插入编辑：插入编辑图像信号与声音信号可以单独或同时记录而控制信号保留不变，每个镜头有连续的编辑入点和出点，可以用来修改已编好的电视节目，进行“先声后画”的配画和“先画后声”的配音

44.半自动编辑

半自动编辑是利用编辑控制器对放像机和录像机磁带上的控制磁迹进行相对计数，并以帧为单位。用相对于编辑控制器计数零位的“时分秒帧”读数标志图像磁迹位置，即磁带的相对长度；编辑控制器的旋转搜索圆盘能快放、慢放、正放、倒放搜索画面，通过监视器选择画面的最佳编辑入点、出点便暂停，然后同时按记忆键、入点键、出点键记忆编辑入点或出点

45.防止视觉跳动

①两个镜头组接时，景别变化不要太大

②相同背景的主体，景别或拍摄方位要有变化

③停机再拍特技与动画的主体不能错位

④主体的位置、方向或视线要相互匹配

⑤主体运动或镜头运动的方向、速度要一致

⑥动静变化不要太突然

⑦色调明暗不要反差太大

⑧色彩过渡变化要和谐自然

46.电视教材评价标准

①教育性

②科学性

③思想性

④艺术性

a.形式生动，手法新颖，能充分运用蒙太奇手法引起学生兴趣

b.构图讲究、布局合理、运动平稳、用光合理、层次分明、影调和谐、色彩鲜明，画面清晰美观，富有感染力。

c.合理运用特技手法，造型形象生动，字体工整美观，场景和谐，艺术感强。d.按照镜头组接原则编辑，画面变换连贯，节奏合理，流畅生动富有表现力。

e.解说词生动准确，音色动听，感情丰富，节奏合适，音响效果逼真同步，音乐选取合理，富有感染力，三者处理得当。

⑤技术性

47.文字稿本的格式

48.分镜头稿本的格式

名词解释：

镜头：是指摄像机从开始拍摄直到停止拍摄之间所拍下来的一段连续画面。

镜头组：由一个或几个镜头连接组成的能够表达一个完整意思的一组镜头。

分镜头：是将文字稿本上描述的画面意义分成若干个镜头，并将它们组成镜头组表现文字稿本的内容。

教育电视：是表示具有教育功能的电视设备系统。电视特技:运用特殊的技法进行拍摄、制作，以得到特殊的电视画面效果。

蒙太奇：为电影用语，有剪辑和组合的意思，它是电影导演的重要表现手法之一。为表现影片的主题思想，把许多镜头组织起来，使之构成一部前后连贯、首尾完整的电影。

节奏：是事物均匀而有规律的发展过程。

组合编辑：就是将不同场景分段录制在素材带上的图像、声音、控制信号，按分镜头顺序同时记录在编辑带上。

插入编辑：是在已录有连续控制信号的节目磁带上，同时或单独更改图像和声音信号。

电视教材：是根据课程教学大纲的培养目标要求，用电视图像与声音去呈现教学内容，并且用电视录像技术进行记录、存储与重放的一种试听教材。

摄像用光：是利用各种摄像照明器材进行人工照明布光和利用不同光位的太阳光线进行采光的总称。

摄像构图：是把客观事物和各种造型因素，按照主题思想的需要和审美原则及构图规律，有机地组织在摄像画面之中，形成一定的画面布局。

画面布局：是指构思、组织、安排画面主体、陪体、前景、背景及空白各个成分的相互关系，以便组成思想、内容与表现形式统一的完美画面。

文字稿本：是一种用文字符号阐述电视教材编制内容和形式的书面材料。

分镜头稿本：是依据文字稿本划分出一个个可供拍摄、录制的稿本。

教育电视节目制作论文 篇2

●数字教育电视节目的制作

以数字系统为基础的制作环境是将图像、文字、声音等信息作为数字数据统一处理的, 由于数字电视节目制作比传统的视频磁带编辑具有更多的优越性, 因此数字化技术已经应用到电视制作的每一阶段和各个领域, 极大地提高了工作效率。

(一) 前期准备

数字教育电视节目在拍摄之前, 需要进行大量的前期准备工作, 前期准备工作的好坏, 在很大程度上直接影响到作品的成败, 数字化技术的应用给前期准备工作带来了极大的便利。

1. 拍摄文案的准备

拍摄文案包括剧本的写作、制片预算计划、制作时间表的产生。利用计算机可以轻松帮助编写人员形成和修改剧本, 帮助制片人和导演制作拍摄计划和编制预算, 还可以直观地列出电视剧本的每一场景中需要的设备和人员, 并且可以计算出每一个项目的成本, 很快地得到总的预算, 同时产生一个完整的制作时间表。

2. 高效制作剧情描绘板

剧情描绘板由一系列图像、影像组成, 指明在电视节目中每一关键镜头的摄影构图和组成。在剧本、预算或时间表完成后, 利用数字化故事板绘制软件高效率地制作出剧情描绘板, 可为摄影、编辑和整个故事叙述提供视觉化的指导。

3. 形象化预审视

利用场景和灯光设计软件在开始拍摄之前就进行现场场景的设计, 按实际比例建立场景模型, 由计算机软件中的摄影机进行拍摄预演;在实际安装照明之前提供可视化的灯光模拟照明效果, 使照明设计可迅速地进行修改等;另外, 还可以利用软件使服装视觉化, 并在实际制作前进行调整。

4. 提供更多外景选择

计算机数据库也给外景地的选择带来了好处, 通过网络可以提供更多选择的外景地的图像, 从而减少差旅费用和筹备制作时间。

(二) 现场制作

1. 控制摄像机

新的数字记录设备为摄像机的拍摄提供了便利。用带有计算机控制装置的摄像机拍摄画面, 一方面可以拍摄到高难度的镜头, 一方面可以快速用于复杂的场景合成。

2. 控制照明

计算机化的数字调光台使得摄影师或照明师能够预先编好照明程序, 并将它存储起来, 拍摄时直接调用。

3. 现场录音

数字音频记录处理技术和设备极大地改进了录音。例如, 数字化记录的声音可以比模拟记录的声音更有效地滤除不需要的背景杂音, 在进行复制和编辑配音时也可以减小噪声和音质损失。

(三) 后期制作

数字化技术在电视制作中最有意义的贡献是在后期制作领域。数字非线性编辑系统使得编辑和修改电视就像操作文字处理软件一样简单和快捷, 它能灵活地瞬间改变声音和影像的顺序及持续时间。沿时间线处理视频和声音片段的能力不仅使编辑过程更灵活, 而且也使编辑效率更高并节省费用。非线性编辑用于教育电视节目的制作要经过下面几个步骤: (1) 搜集相关的模拟视频信号和数字视频信号、计算机动画信号和图像信号等素材, 如用扫描仪扫描的图片、Photoshop制作或处理的图像、3DMAX制作的动画等高质量的原始信号是非常重要的; (2) 进行视频采集; (3) 利用非线性编辑软件, 如Adobe Premiere、Ulead Media Studio Pro等对采集的数字视频进行编辑加工; (4) 在非线牲编辑平台中完成对素材的装配和剪辑之后, 就可以进行影片文件的生成, 数字电视节目生成后, 可以通过计算机的硬件卡的输出接口播放到视频显示设备上, 或上载到媒体资源库、编码压缩成流媒体文件、制成光碟等, 以供教学使用。

●数字教育电视节目的应用

(一) 载体与传播方式

数字教育电视节目的应用正向多种传播通道、多样载体形式、多种媒体组合、天地网结合的方向发展。

1. 数字视频光盘

这是一种用激光技术存储高密度信息的载体, 以记录密度高、存储容量大、存储成本低、保存时间长、介质可换、检查方便、携带灵活等优点, 为当今信息社会提供了先进的存储和管理手段, 从而克服了传统纸张载体、磁性介质、缩微胶片等信息载体的局限;数字视频光盘主要有LD、CD、DVD、蓝光盘等形式, 现已广泛应用到音像市场、电子出版、软件发行、文档管理、图像存储等领域。

2. 多媒体课件与网络课程

多媒体课件是集文字、声音、图像等多种媒体信息为一体的产品。它以计算机为实现手段, 具有人机交互和文、图、声、像并茂的特点, 而且具有强大的数据量。随着现代教育技术的发展, 人们认识到, 多媒体不仅是掌握知识、获取信息的新途径, 而且更重要的是可以作为培养师生创新精神与实践能力的工具。数字教育电视节目本身是以数字格式存储的, 所以可以方便地运用到多媒体教学软件与网络课程开发中。

3. 网络流媒体

流媒体在数字教育电视节目的网络化传输中扮演着重要角色。流媒体是在计算机网络, 尤其是中低带Internet/Intranet上, 需要实时传输的多媒体文件, 如音频、视频文件。它在传输前需要压缩处理成多个压缩包, 并附加上与其传输有关的信息, 如控制用户端播放器正确播放的必要的辅助信息等, 形成实时数据流。数据流最大的特点是允许播放器及时反应而不用等待整个文件的下载。流媒体可对多媒体信息进行“流化”处理, 使视频等对实时性要求严格的多媒体文件在Internet上, 在既无下载等待需求又不占用客户端硬盘空间的情况下保证实时播放。流媒体技术解决了以视音频信息为代表的多媒体信息在中低带网络上的传输问题, 在教育领域有着广阔的应用前景。

4. 视频点播

视频点播 (Video on Demand, 简称VOD) 技术融合了计算机技术、网络通信技术、多媒体技术、电视技术和数字压缩技术等现代高新技术, 是多学科、多领域融合的产物, 采用交互方式在计算机或电视上 (通过机顶盒) 自由点播视频服务器节目库中的视频系节目。视频点播系统按传输方式可分为基于有线电视 (CATV) 的视频点播系统、基于计算机网络 (Internet/Intranet) 的视频点播系统。

(二) 教育应用方式

1.课堂教学

它将多媒体课件或传统教学录像带经数字化压缩后上载到视频服务器中, 教师可在与互联网或校园网相联的多媒体教室中, 通过客户端统一的点播界面, 自由点播这些课件和视频, 也可自制多媒体课件作为点播节目源。

2.直播教学

在课堂教学中, 通过摄像机和多媒体设备有机结合, 将主讲教师的图像、声音、多媒体课件采集到视频直播服务器中, 利用视频直播系统实时广播课堂教学实况, 凡在与校园网相连的计算机终端上都可以实时收看, 也可以录制后通过点播收看。

3.网络电视学习

网络电视利用流媒体技术, 通过网络视音频流将教学信息传输到个人PC终端, 进行解码输出, 开展交互式网络电视学习, 实现IP课件点播、网络广播、网络电视、视频点播 (VOD) 等功能, 为学习者提供一个全方位、自主、互动的数字化学习环境。学生通过提供的资源库快速查找所需要的视频学习资料, 并可通过网络与教师进行多种形式的互动、沟通交流, 自主学习。

4.远程教学

浅析电视教学节目制作流程 篇3

电视教学节目既具有一般电视节目声画统一、时空统一、内容与形式统一、感性与理性统一等特点,又具有自身独特的优势。首先:电视教学节目较其它电视节目具有更高的科学普及、知识传递价值。其次:较一般教学形式,电视教学节目具有普及面广、传递迅速、生动形象、具体直观等优势。

当前电视教学节目的传播渠道主要有各级电视台的科教频道、各级教育电视台、各级广播电视大学、各级电教馆。其传播形式主要包括电视播出、网絡播出、光盘发行。

电视教学节目的制作,不同于一般电视节目的制作,其是电视节目与课堂教学的有机结合,其制作流程主要包括以下步骤:

一、 课程选择

课程的选择是电视教学节目制作的基础环节。不同的课程适合不同形式的电视教学节目。实践动手类的课程在一般课堂教学中很难具体表现其操作过程,特别适合于电视表现。如农业课程、土木工程课程、医学课程、机械加工课程等,仅通过课堂教学很难使学生深入了解教学内容,而直接进入实践环节既难以保证学生在操作前便做好操作准备,也使教学成本大大增加。而电视教学节目则可以通过实景演示,把教学内容清晰简明地传递给学生,为其后的实际操作打下良好的理论基础。对于人文、社会学科来说,电视教学节目则可以通过实景演示、场景模拟等手段,使学生了解所学内容的应用环境和具体步骤,大大加快学生对知识的理解、掌握和吸收,成为课堂教学的有益补充,使教学工作取得事半功倍的效果。因而对电视教学节目来说,实践操作类的课程具有更大的教学优势,具有最好的教学效果。

二、 说课内容准备

教师对说课内容准备充分,资料充实有利于拍摄制作的顺利进行。教师的教案在电视教学节目制作中的作用类似于剧本在电视剧创作中的作用。所有的拍摄制作都要围绕教案进行,突出电视教学节目的教育特色,集中反映教学中心内容。教案一旦确定便不宜进行改动,否则将影响整个节目的顺利完成。这就要求教师在编写教案时及时与拍摄人员进行沟通,哪些内容适合电视表现,哪些内容无法通过电视表现出来,都要做到心中有数。对于那些不适合在电视上表现的内容若与教学中心关系不大可以适当删减,如果其对于教学中心意义重大则要考虑通过其它形式予以表现。

三、 设计脚本

在教师授课教案确定的情况下,任课教师应与电视教学片摄制人员进行深入沟通,共同完成脚本设计。电视教学片的脚本应包括以下内容:根据教学步骤设置分镜头、段落;机位、角度、景别设置;灯光设置;对外景拍摄、室内拍摄、课堂拍摄进行区分;配音解说及音乐音效。

四、 外拍内容

此处所涉及的外拍内容是指除课堂教学过程拍摄以外的一切拍摄内容。电视教学片的拍摄应该遵循先外后内的原则,不可颠倒。这是由于拍摄课堂教学时往往使用投影或电视播放等辅助教学手段作为拍摄背景或者辅助性教学工具,这就需要在拍摄课堂教学环节前完成其它拍摄任务,并且制作成可以在课堂教学时使用的短片。

电视教学节目的外拍内容不仅应该紧紧围绕本门课程的教学中心任务来表现,而且要充分考虑电视的传播特性进行拍摄。摄制角度应以正面为主,侧面为辅,背面的反打镜头必须慎用。拍摄景别应以中近景为主,在反映具体操作步骤、演示性环节时可以适当加入特写镜头,以利于学生对教学内容有直观具体的认识。在条件允许的情况下,尽可能保留现场音效和拍摄时老师的讲解,使其具有真实感,能够使学生在观看时产生身临其境的感觉,大大增强传播效果。

五、 课堂拍摄

在完成外拍基础上,电视教学节目的制作就进入了课堂拍摄环节。电视教学节目的拍摄既可以在真实的教室中进行,也可以在由演播室搭建的教学背景前进行。考虑到灯光,音响等因素的作用,演播室中的录制效果一般优于教室实景拍摄,当前电视教学节目的拍摄一般都选用演播室进行。在拍摄课堂教学过程时,一般安排教师面对学生授课。电视教学节目的机位设置类似于有观众参与的综艺节目的机位设置。一般包括以下机位:主机位正对授课教师,摄制的是教师的半身像或胸像;左右反打机位面向学生,可以拍摄教师授课时学生的反应镜头,也可在有师生互动交流环节时将镜头推至学生的中近景;学生身后可以设置一个机位,这一机位角度与主机位相同,也正对授课教师拍摄,但视野大于主机位,授课教师此时仅占镜头上部中间较小的空间,其余部分为演播室搭建的场景和学生的背面像,使这一机位成为学生的主观视点镜头;若条件允许,可以在教师两侧各增加一个机位,与主机位形成三角形机位的形式,侧面两个机位既可以拍摄教师的侧面像也可以在有投影演示教师讲稿或视频演示时将投影内容收入画面。

六、 后期制作

后期制作应以课堂教学内容为中心,将课堂教学环节做为基础性的素材。配合课堂教学环节的进行,适时地插入学生听课的反应镜头、外拍的实践操作内容,教师的教学讲稿图像。对于较难理解的知识点和较抽象的内容可以利用解说、字幕等形式进行深入讲解。电视教学片的编辑应以传播知识内容为首要考虑因素,特技制作、画面处理、音响音效都应为教学中心内容服务,不应喧宾夺主。

七、 播出发行

由于电视教学节目的制作主要由电视台的科教频道、教育电视台、各级广播电视大学、各级电教馆、各音像出版社完成。因而其传播也依托于以上各机构形成了三种主要的传播方式:科教频道、教育电视台的电视播出;各广播电视大学、电教馆在课堂教学中使用;各音像出版社以随书光盘或单独光盘形式进行出版发行。随着网上教育教学的普及,通过互联网进行的电视教学片的下载或VOD视频点播也逐步得到应用,日益成为电视教学片节目的重要传播渠道。

广播电视节目制作经营许可 篇4

内容 许可条件 申请资料 办理程序 办理部门 法规依据：《广播电视管理条例》（国务院第228号令）、《广播电视节目制作经营管理规定》(总局34号令)。行政许可办理部门：社会管理处。审批时限：20个工作日。1.具有独立法人资格的境内社会组织、企事业机构（不含在境内设立的外商独资企业或中外合资、合作企业），有符合国家法律、法规规定的机构名称、组织机构和章程 2.有适应业务范围需要的广播电视及相关专业人员、资金和工作场所，其中企业注册资金不少于300万元人民币3.在申请之日前三年，其法定代表人无违法违规记录或机构无被吊销过《广播电视节目制作经营许可证》的记录 4.法律、行政法规规定的其他条件。申请材料： 1.书面申请，并填写《广播电视节目制作经营许可证》申请表2.广播电视节目制作经营机构章程； 3.主要人员材料：(1)法定代表人身份证明（复印件）及简历；(2)主要管理人员（不少于三名）的广播电视及相关专业简历、业绩或曾参加相关专业培训证明等材料。4.注册资金或验资证明； 5.办公场地证明； 6.企事业单位执照或工商行政部门的企业名称核准件。

1、申请机构向所在地广电行政部门提出申请，逐级审核后，报省级广电行政部门审批，经批准取得《广播电视节目制作经营许可证》的机构，可凭许可证到工商部门办理注册登记业务或业务增项手续。

2、已取得《广播电视节目制作经营许可证》的机构需在其他省、市设立具有独立法人资格的广播电视节目制作经营分支机构，须按34号令规定向分支机构所在地的省级广电行政部门另行申领《广播电视节目制作经营许可证》，并向原审批机关备案；设立非法人资格的分支机构的，无须另行申领《广播电视节目制作经营许可证》。社管处

广播电视节目制作研究论文 篇5

当下，我国广播电视节目制作中所采用的所有新技术中，数字化技术无疑是对其影响最大且最深远的，可以说，数字化技术打开了广播电视节目制作发展的新纪元。首先，数字化技术使广播电视节目的制作跨越了时空的限制，使广播电视节目的制作中素材的获取变得更为的快捷便利。素材的加工同样也不再受到限制，可对其进行无限制的重组、切割和保存，处理好的节目内容片断也可以被重复的保存和利用。其次，数字化技术还为虚拟团队和组织的成立提供了平台。在电脑和互联网之间构建的媒资管理平台上，拥有不同专业技术的人员，可在不同的时间和空间环境中进行交流沟通和工作协调，一起合作达成共同的工作目标，其特点是弹性大、反应迅捷和作业的非线性。这种新型的工作模式省时省力，不受空间限制，同时还即时高效。再次，数字化技术还支持协同工作:以网络技术作为基础架构，辅助于电脑技术的支持，形成了电脑辅助协同设计（ComputerSupportedCollaborativeDesign，CSCD），在电脑辅助协同设计基础上，就可以实现虚拟共组的形态，以便一项专案的共同执行完成。最后，数字化技术还优化了广播电视节目制作的整个制作流程和制作质量，数字化技术的应用打破了广播电视节目制作一成不变的线性流程，实现了节目制作的同步作业，优化了包括策划、筹备、拍摄等一系列节目制作的流程，将广播电视节目的制作的利益最大化。

2数字化环境下广播电视节目制作的变革

数字化环境下，我国的广播电视节目制作的形式和内容都发生了巨大的变革，多层次、多阶段的节目内容被展示给广大的观众。此外，数字化环境下，播出技术的革新，具有数字化技术特征的广播电视节目也得以制作传播。

2.1广播电视节目制作中计算机技术的应用。

广播电视节目制作模式的革新和改良很大程度上依赖于计算机技术的发展和应用。在当下的广播电视节目制作的过程中，广播电视节目制作的工作人员有效的利用了计算机技术，改良和革新了传统的由切换台、特技机、编辑控制器组成的广播电视节目制作模式。节目后期先进计算机技术的使用，也可以使节目的表现形式的得到了极大的丰富，同时黄数字化技术应用还使数字化图像技术和数字化音频技术也被广泛的应用于广播电视的节目制作中。同时，计算机技术在广播电视节目制作上的利用还有效的挖掘和拓展了电视节目的内容和表现形式，接节目内容更加丰富精彩，同时使广播电视节目的收视率也的到了一个较大的提高，节目频道数量也在大幅度的增加，电视频道电视节目的时间也得到了大幅度的延长。使观众随时打开广播和电视都能听到或看到优秀的广播电视节目。

2.2广播电视节目制作中网络技术的应用。

网络技术在广播电视节目制作领域的应用对于广播电视事业的发展也起着至关重要的作用。网络技术的应用，极大的降低了广播电视节目制作的制作成本和传播成本。对此，广播电视节目制作的工作人员对于网络技术的合理利用，可以极大的提升素材的利用效率，并实现广播电视节目制作资源的合理共享，从而使广播电视节目制作的工作流程得到更好的完善，并使其工作效率也得到有效的提高，使节目的制作播出更为的便捷。合理的利用自动播出设备，可以使广播电视节目制作的工作人员能够更为合理的选择和更为有效的修正电视节目的播放顺序，因此，当问题出现在广播电视节目的播放过程中时，工作人员能够做出更及时的反应，并给予修正，降低其对广播电视节目播放的影响。同时，网络技术的应用，也使广播电视节目制作的工作人员素材的获取变得更为的容易和便捷，一方面，提升了素材的利用率，另一方面，也高效的挖掘了广播电视节目的双向传输能力。网络技术的应用，对于数字化环境下广播电视节目制作水平的提升大有助益。

2.3广播电视节目制作中多媒体技术的应用。

广播电视节目制作的制作人员可通过有效的分析和研究广播电视节目制作水平的提升过程有效的了解其发展轨迹。因此，广播电视节目制作的制作人员应充分认识到多媒体技术的应用对于广播电视节目制作的发展的重要性。在广播电视节目制作的过程中，多媒体技术的有效利用可以不断完善广播电视节目制作的传输系统、播控系统和发射系统。而合理的改善和革新这三大系统，可以促进多声道传输技术、图文电视技术、数字信息传输技术的有效发展并促使广播电视节目的功能越来越多、节目内容越来越丰富，与此同时节目的质量也越来越高。

3结束语

电视节目节目策划书 篇6

一、节目介绍

节目类型：娱乐节目（现场访问）

时长：1小时

时段：19:00---20:00

宗旨：让更多的人远离压抑，把心中的不顺吐个痛苦

受众定位：各个年龄阶层，特别是学生和有困扰的人群

基本风格：积极向上，既注重气氛的严谨，又有幽默感

二、导演阐述

当今社会，“压力”一词使用的频率越来越高。那么，到底什么是压力?压力——在心理学中叫“应激”，就是在出现意外事件和遇到危险情况下所出现高度紧张的情绪状态。通俗地讲，压力就是紧张的情绪。那么，“紧张”对于我们是利还是弊?在现实生活中经常有这样的例子：一个平时功课很好的学生，一到考试就发挥失常;一个满腹经伦的人才，一见领导就磕磕巴巴;一个能说会道的小伙子，一遇上钟情的姑娘就词不达意……以上各例都是“紧张”带给我们的负面作用。从医学的角度来看，“紧张”会影响大脑的思维能力，干扰神经系统，导致肌肉僵硬动作失调。人若长期处于紧张状态，会导致植物神经紊乱、厌食、失眠等各种心身疾患，尤其易发生癌症。所以说，我们何苦非要生活在“压力”中呢，难道我们不能向米卢那样“享受足球的快乐”吗? 生活中还有种种的压力与不顺，楼价攀升使得我们心跳加速，无法平息。因此，我认为人们如果不能调整自己的压力，吐出自己的不顺事，是无法全身心投入工作的，甚至还会出现消极情况。

本期的节目以大学生为主要嘉宾，来探讨大学生的烦心事。在当代社会中，大学生做一个年轻有活力的群体，一直都是社会关注的焦点，当然他们也是烦恼最多的人群之一。包括学习压力、恋爱压力、工作压力等等。大学生是最有创造力的一个群体，他们有很多种压力，同样也有很多种不同解决压力的方法。在本期的节目中，就让我们来看看大学生都面临着什么样的压力，他们又是怎样解决的。

三、节目设置

1、人员要求

本节目需要两个个主持人：一个是与节目嘉宾交流的主持，一个是与现场观众互 动的主持；三位大学生嘉宾；一位心理专家

主持人要求：

与嘉宾交流主持：年龄风格活泼可爱，声音动听，悦耳，与人沟通能力强，能应对各种人群与突发事件。

与观众互动主持：年龄20到30岁的女性，年轻貌美，身材匀称，符合大众审美要求，声音洪亮，富有爱心，熟悉各类人群心理。

2、节目流程

节目流程可以分为三大部分：

（1）第一部分“今日不顺”

通过以视频的方式展示现在大学生遇到的一些麻烦事、囧事、烦心事等各种不顺的事儿，尽量以搞笑轻松的方式调动现场观众的气氛。

（2）第二部分 介绍今天的三位大学生嘉宾，讲述他们的不顺事儿

这部分又分三个板块：学习不顺、恋爱不顺、啥都不顺

学习不顺：由第一位同学讲述他的学习上的不顺事儿

恋爱不顺：由另外一位嘉宾讲述他恋爱上的不顺事儿

啥都不顺：这一部分是节目的高潮，先由第三位嘉宾讲述他的烦心事儿，而他的不顺事儿，要么是非常雷人的，要么是大家都经常遇到的，能引起大家的共鸣的，主要能调动现场观众的气氛。

这一部分主要内容包括：

① 讲述三位嘉宾的不顺事儿，主要是嘉宾与主持人互动。

② 分析三位嘉宾不顺事儿的具体发生情况，可以进行情景再现的方式。③ 主持人与嘉宾、现场观众互动，观众、主持人都可以结合自己的经历说说对这些不顺事的看法。

（3）第三部分 “生活是美好的”

电视编导在电视节目制作中的作用 篇7

由于职业本身所具有的专业特性, 许多业外人士并不熟悉电视编导这一职业以及其工作的内容。其实打一个比较通俗的比方就可以形象的描述这一职业的特性, 如果把一期节目看成是一个孩子, 那么电视编导就可以被看成是保姆。电视编导需要做的工作很多, 地位也很重要, 一个节目最终的形成需要从选题到构思、确定拍摄方案, 到拍摄前的准备, 还有最后的后期制作, 可以说贯穿始终。

1 电视编导工作概述

电视节目编导是电视节目创作过程中最核心的工作, 具体来说就是指首先从生活中选取有价值的题材进行策划、采访、制定拍摄提纲、组织拍摄、编辑制作, 然后再对作品进行把关检查的系统性地创作活动[1]。基于此, 电视编导工作具有自身一些特有的原则:首先, 从艺术创作上来讲, 电视编导在创作上表现出双重性, 既是对作品的原创, 又是对作品的电视化, 其创作活动贯穿节目制作过程的始终。其次, 从组织形式上来看, 电视编导与电影导演类似, 处于艺术创作、组织与指挥和命令发布的统领地位。不同的就是电视编导还是电视内容的创作者, 对电视节目的主题、主导思想和内涵具有决定性的作用。第三, 从工作的状况上来讲, 点数编导身兼多职, 出了进行创造性活动, 还要与社会打交道, 事无巨细[2]。第四, 从工作情景角度上来看, 电视编导工作主要立足于社会现实, 同时充当党和政府的“耳目喉舌”, 为国家的政治形势等时事服务, 不免会带有部分的政务色彩, 缺乏一定的艺术个性。

2 电视编导在电视节目制作中的核心作用

2.1 引领电视节目朝向更加健康的方向发展

当今世界, 受到新媒体的冲击和影响, 我国的电视节目受到严峻的挑战。电视观众对电视节目的要求逐渐提高, 其需求也越来越广泛, 促使电视节目制作者必须拥有更加专业的素养和业务能力才能适应传媒行业对人才发展的需要。电视编导作为电视节目制作者的核心人物, 其任务更加艰巨。一个电视节目制作的好与坏会直接影响着电视节目的收视, 同时还要把握好其舆论引导功能, 而这些都是电视编导需要承担的。为此, 在进行电视节目创作的实践中, 电视编导要做的就是要严把政治关, 不盲目追求收视率, 要在节目中传承和弘扬主流文化, 传播社会主义核心价值观, 保证电视节目的内涵和质量。

2.2 协调电视节目的编辑意识

一部优秀的电视节目要想吸引观众必须要顺应时代潮流、符合大众的口味, 为此就需要协调好整个电视节目的编导过程, 依据受众的兴趣进行具体的节目策划。在这一过程中, 编导就发挥出了重要的作用, 它能够决策电视节目的编辑意识, 确定节目的主题, 设计和创作出更加吸引的具体内容和环节。与此同时, 电视编导还可以协调各部门间的关系, 统筹节目的整个流程, 安排每个人员的工作的任务, 从而制作出更加高品质的电视节目[3]

2.3 增添电视节目的创新意识和元素

新时代下, 电视节目之间的竞争日趋激烈, 使得近年来收视跑火的节目类型受到各大电视台的模仿和抄袭, 使得节目原创类型日趋减少。即使当某个电视台通过自身的创新制作出了比较高收视率的电视原创节目, 在获得观众热捧之后便迅速掀起一股模仿之风, 严重阻碍了电视节目原创性的发展。为此, 这就需要发挥出编导的才能的智慧, 他们创新能力的意识对节目的创新元素的发挥具有决定性的作用。只有通过编导创新能力的发挥才能够策划和制作出新的电视节目类型, 从而不断吸引受众们的目光, 获得良好的节目收视率。

3 如何提高电视编导的业务素质

3.1 不断提升编导的思想素质

要想电视节目能够顺利播出并受到观众们的喜爱, 首先就要不断提升编导的思想素质。要提升编导的素质, 编导自身要有意识的进行自我素质的加强和引导, 要弘扬爱国主义精神和社会主义核心价值观, 在电视节目的设计和创作过程中要传播正能量, 同时对社会的热点和现象要有敏锐的视觉和观察力, 能从现象看到本质, 要及时关注党和国家的最新政策, 不断加强自身的政治素养。除此以外, 编导还需具备一定的沟通协调能力, 加强对自身文化素养的锻炼, 从而为制作出深受观众喜爱的电视节目奠定良好的基础, 从而使电视在激烈的竞争中依旧能够取得胜利。

3.2 加强编导的专业能力

电视编导作为一门专业化较强的职业, 必须具备校强的专业能力才能更好的胜任日常的工作任务, 其专业知识掌握的好坏会直接影响电视节目未来的发展。大部分的电视节目都是需要经过编导的二次创作之后才更加优秀, 从而更具竞争力。例如, 像歌唱、相声等文艺节目, 大多都属于半成品, 倘若没有经过电视编导的专业包装的策划就很难获得好的收视效果, 难以吸引受众的眼球。因而, 编导必须加强自身专业知识的学习和培养, 提高自身的专业能力, 发现和制作节目的亮点, 创新节目设计理念, 把控好好节目的整体规划, 增强电视节目的吸引力。

4 结论

电视编导贯穿电视节目制作的始终, 是对节目进行创作和质量把关最核心和关键的人物, 对电视节目的收视率具有至关重要的影响。基于此, 电视编导在平时的工作和生活中, 一定要不断提升自身的思想素质, 注重电视节目的涵养和导向性功能;同时还要加强自身专业能力的培养, 掌握丰富的专业知识, 拥有敏锐的视觉, 敢于创新, 充分发挥自身的的价值和主导地位, 从而为电视行业的发展做出突出贡献。

摘要：在电视节目制作的过程中, 电视编导发挥着重要的指导作用。任何一部电视节目要想吸引受众, 满足受众高品质的需求, 首先就需要电视编导不断地提高自身的专业素质和业务能力, 从而达到吸引更多观众的目的。为此, 本文重点对电视编导在电视节目制作中的作用进行了探讨。

关键词：电视编导,电视节目制作,作用

参考文献

[1]刘明宏.电视音乐会与编导的音乐素养[J].科学之友 (学术版) , 2005 (2) .

[2]杨莉.电视编导教学改革——做中学[J].大学教育科学, 2005 (6) .

[3]汪向阳.一个电视编导的肺腑之言[J].视听纵横, 2005 (2) .

[4]王馨颖.如何激发电视编导的创新思维[J].记者摇篮, 2007 (7) .

[5]黄海滨.浅析电视编导素质与栏目创新[J].新闻实践, 2010 (3) .

教育电视节目制作论文 篇8

关键词：广播电视；节目制作；本土化趋势

中国的广播电视节目，在电视工作者的努力下经历了从最初的广告时段本土化到本地化的配音和字幕，再到节目的本地化制作，也就是所谓的深度本土化这三个阶段。本土化的程度越来越深，细节做的越来越好。文章详细分析了本土化的定义以及“本土化”在广播电视产业中的定义；详细介绍了本土化中的“节目的本地化制作”这个阶段；从我国对“引进来”的电视广播电视节目的“主题”、“节目板块”、“现场气氛营造”三个方面的本土化改造，讲述了我国电视从业者在“引进来”的过程中的学习和创新；最后告诫所有的媒体人，在本土化的过程中一定要做到节目的改造要适应我国文化背景，引进节目要通过合法的版权购买途径，最重要的是不要在长期的“引进”国外广播电视节目的过程中产生对国外节目的依赖性而制约自主创新能力的发展。

一、本地化节目制作

本地化节目制作这是本土化程度最高的一种引进方式，也是现在中国绝大部分实力雄厚的电视台把国外电视广播电视节目“引进来”的主要方式，这种方式是从国外电视机构购买优秀节目的版权和全套制作方式后再到国内根据中国观众的特殊性重新来制作节目。一般来说，节目的制作商会为我们配备专业团队来打造根植于我们国内市场的运营和制作模式，将这档节目作为引入频道的新品牌进行重新打造。这种引进方式是对节目适应性改造最高的方式，它将节目完全进行了符合我国受众市场的本土化全新制作，实现了完全的文化改正。使得像欧美这样的和我国文化差异较大的国家制作出来的节目在我国拥有了庞大的收视群体，创造了一个又一个的收视神话。近几年，随着各地经济发展速度的加快，很多原来由于资金不足处于劣势的电视台也纷纷迎头赶上，采用这种本地化制作的深度本土化方式来奠定自己的频道地位，比如：安徽卫视、山东卫视、湖北卫视、东南卫视、旅游卫视、天津卫视等等。本地化的节目制作作为深度的本土化方式被越来越多的电视台采纳。

二、我国电视广播电视节目“引进来”的背景

从上面对中国广播电视节目分阶段的发展概况分析来看，中国的广播电视节目一路走来可以说是风风火火，每一个阶段都有风光无限的时候，都创造了收视的神话和传奇，可以说中国的广播电视节目从诞生以来就开始引领中国观众的娱乐潮流。众所周知，电视广播电视节目发源于欧美等西方国家，他们可以说是这类节目的鼻祖，早在20世纪的中上期他们就有了自己的品牌栏目。其实不单是中国从欧美等西方国家引进广播电视节目，日韩等一些媒体发展起步较晚的国家也有大量的节目引自于西方国家。中国引自于国外的广播电视节目数量大，种类也很多，基本上涵盖了广播电视节目的各种类型，比如益智类的《幸运52》、《以一敌百》、《一站到底》等，真人秀《快乐女声》、《舞动奇迹》、《中国达人秀》等。从引进的国家来看，不光是从欧美等电视产业发展较早的国家引进，也从和我们起步差不多的日韩等国家有大量的引进，但以欧美为主。从引进的主体来看，范围很广，除了中央媒体央视外，几乎各个省级卫视媒体都有大量的引进节目。由此可见，中国的电视广播电视节目从境外“引进来”的数量越来越多，频率也越来越频繁。

三、广播广播电视节目制作的本土化趋势

1. 本土化之“文化适应”

世界范围内有多种多样的民族和文化，每种文化都有其独特的产生背景和存在基础，这就决定了不同的地區在价值观、道德观、生活方式、风土人情、语言文字等方面存在巨大的差别，这也就决定了不同的国家的受众的喜好、口味和收视习惯有很大差别。我们在引进国外的广播电视节目的时候不能只看到它在国外热播，粉丝无数就选择它，更重要的是，我们要看到两国文化的差异，要结合我们的国情去酌情选择，即使要引进国外的热播节目，也要在引进来后结合我们自身的特点进行相应的本土化改造，让引进来的这颗“种子”适应了我们这片文化的土壤它才能茁壮的成长起来。每个国家的观众都有他们特有的收视习惯，有他们喜好的节目形态，如果节目的主题符合观众的接受习惯，节目中就没有能打动观众，能深入到观众灵魂深处的东西，那么观众就不会忠于节目，最终节目就难逃“下课”的命运。所以，广播电视节目的本土化一定要做到“文化的适应”。

2. 本土化之“自主创新”

我国的电视媒体起步于上世纪五十年代，起步较晚，加上受到当时经济条件落后、科技水平低、人才培养模式滞后等多方面因素的影响，电视产业的发展在开始几年非常缓慢。在我们自身原创力不高的情况下，很多电视台选择了从国外引进综艺娱乐节目。我们在引进国外综艺娱乐节目的时候，不能停止我们自身对节目创新的探索，我们不能把“引进来”作为长久之计，要想成为文化的大国，要想获得电视荧屏的自主，我们必须要有自己核心的创造团队，打造真正属于我们的独一无二的节目样态。

四、结语

综上，中国电视发展60年，在本土化的过程中 已经慢慢的学会了处理解读外来节目和合理的本土化融合之间关系，我们也慢慢的从单纯的模仿像深度本土化也就是“本地化”制作的过渡，希望我们的电视人能更加充分的展示自己的创作才能，早日制作出真正属于我们的，符合观众需求的，高水准的电视综艺娱乐节目，让我们的电视荧屏真正拥有“中国范儿”。

参考文献：

[1] 康灿华.国广播电视产业海外本土化战略研究[D].武汉理工大学博士论文，2011.

电视节目制作实习报告 篇9

青春是永远无法譬喻，无法形容，无法言语也无法重温的美好。纵使可回忆，却是在观看别人的梦境一样临水照花，记忆得起每个细节每个清晰脉络却连缀不成一个完整的故事，无法再经历。然而只有亲临其境的人披荆斩棘而过，才懂得喜怒哀乐，才晓得苦涩香甜，才领悟悲欢离合，才能明了其中真正的含义。

孩童的时候，看着电视和电影里精彩的节目和演员的表演，心中的疑惑油然而生，那么小的电视机怎么会有这么丰富精彩的场面呢?到底里面的人和物是真的还是假的?这个问题确实在我的脑海了盘踞了好长的一段时间。这究竟是什么回事呢?随着年龄的增长，对这个神奇的现象愈加的好奇，自己也开始一点一点揭开它神秘的面纱。非常有幸可以参加这次电视节目制作的实习活动，这不但满足了我一直以来的强烈好奇心，更加增强了我的专业能力和技巧，为我的学习专业累加了更多的技能。

每次看电视看电影都会看到一些工作人员肩上扛着一个机器，我知道那是拍摄用的仪器。看着工作人员扛着它转一圈就后就把所需要的东西拍下来了。看的时候挺容易的，也挺羡慕的，什么时候我也有机会过一下瘾呢。这个机会终于来了，就是我们这次的电视节目制作实习，在我们组所有成员的共同努力下，我们的工作也进入了后期的制作过程，很开心，很高兴，又一部属于我们自己的短片即将面世了，虽然它比不上那些大导演拍摄的，比不上那些获奖的校园短剧，但是我们还是很欣慰，因为里面是我们成员的心血，我们为之付出很多，所以我们对我们的创作还是很满意的，即完成了学校留给的实践任务，又创作了属于自己的故事。

首先说说前期剧本的创作，老师要求我们要不落俗套，宣传积极向上的生活态度，要以成长中难忘的事为题材，由于以前拍摄的时候，大都是爱情的题材，所以这次的任务大家花了一个下午的时间构思，终于完成了这个冗长的剧本，可是大家都看着不行，叙述实在太过繁琐，于是，小L和小C把剧本改的面目全非，可我们看来发现，她们改过的剧本才是我们正是生活的反应，所以我们的剧本也算是原创了。当把剧本发送个老师之后，老师说，我们的写的不符合要求，要有分镜头脚本，于是又一次大的改动，这也让我们后期的拍摄和制作轻松了不少。

剧本终于定了，我们几个面临的第二个问题就来了，那就是演员怎么办，还好，大家一起都拍过，在我们这个剧组第一次聚餐的时候就把演员给定了，每个人都有自己的任务，最辛苦的还是小L了，既要导演，又要摄像，还得客串。终于开始拍摄了，才发现每次拍东西都不是那么简单的事情，毕竟我们没有接受过专业的训练，一切都是凭着自己的感觉去摸索，去前进，每天上周早早的起来，还有几天中午饭都顾不上吃，在餐厅看着饭不能去吃，因为要拍摄画面，大冷的天，要穿着毛衣进行拍摄，一个个都冻的不行，可我们快乐着，总是自己的事情感觉成就会更大，伴随着我们的剧本，走遍了学校的餐厅，图书馆，自习室，走进了女生宿舍，走出来学校，去国际城，去我们曾经经常去的后街，为了一个不到几分钟的镜头，我们组的人坐了一

个小时的车，去老城拍摄那不到半分钟的镜头。不管别人说我们敬业还好，说我们追求完美还好，我们自己是快乐的，为了那一点点小小的成就感，有时候付出再多的努力也是值得的。

拍摄的过程中，出现了很多意想不到了事情，有些是预料不到了，可是不管是什么困难，我们都能齐心协力的克服，总能顺利的进行下一步，在这个过程中，我们不但拍摄出来《成长那点事儿》这个短剧，也让我们几个之间的友谊更进一步。通过这次摄影摄像实习，让我们更多了解了关于拍摄方面的知识，让我们知道我们所从事的职业并不是一项简单的职业，也让我们对未来有了更清晰的计划，很快就将进入大四了，进入我们大学的最后一年了，还庆幸我们还有机会在学校进行这样的实习，不但丰富了我们的知识，也让我们同学之间有了更深入的了解。

虽然只是短短三多分钟的短片，但其中也让我们明白了很多知识，下面简谈下我对摄像的一些心得体会，虽然我们组的主摄像师是小L同学，但是我还是帮了不少忙呢，就简单的说点吧。第一：拍摄一个短剧首先要有的是一个鲜明的主题，那样才能吸引人，才能让我们的东西最后欣赏的不是我们自己，还有其他人会被我们拍摄的东西所吸引;第二：拍摄时画面的处理，由于前几次拍摄都是小Z，有时候用相机直接代替了，所以也没有考虑那么多，这次我们才意识到稳定的重要性，这就告诉我们无论何时，如果能用三角架的情况下，优先用三角架，这样才能保证我们所拍摄的画面稳定清晰;第三：拍摄的过程中不能总是用固定的镜头，要学会镜头的推拉摇移，这样才能

使我们拍摄出更优秀的画面。

总之，通过这段时间的实习，让我们对拍摄这个行业，甚至对演员这个行业充满了敬意，因为我们知道其中的艰辛与付出，就像那些电影明星，那些着名导演一样，他们的背后也肯定付出了很多，才有今天的成就的，也许我们中间的很多人最后不会充实拍摄这个专业，但是这样的实践机会所留下经历以及其中的经验将使我们终身受益，将令我们终身难忘。同时，感谢和我一起走过这段时间的五位好朋友，使我们顺利完成了我们的工作，也感谢老师对我们的指导，使我们在迷惑的时候有根可寻，我相信只要我们努力，只要我们付出，那我们就会得到回报的，我们都会成功，成为社会中的佼佼者。

这次活动虽然不是我第一实习，却是我最快乐的一次实习。我学到了很多很多的东西，不仅仅是学术上的升华，更是心灵的熏陶，它将为我今后的学习道路铺上一层厚厚的奠基石。此外，由于是以小组的形式完成的工作，我从中还得到很多做人的道理，并且有了强烈的合作意识和集体荣誉感，我觉得能够以自身经历来从中深刻体会到与人相处也是一种艺术。

“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”在短暂的实习过程中，我深深的感觉到自己所学知识的肤浅和在实际运用中的专业知识的匮乏。所以在实践期间努力将自己在学校所学的理论知识向实践方面转化，尽量做到理论与实践相结合，从而进一步巩固自己所学到的知识，为以后真正走上工作岗位打下基础。社会实践是思想品德形成和发展的基础，也是对学生进行思想品德教育的必要途径。在实践时没

有教师的指导和督促，一切都是要靠自己的摸索和思考。我在实习中不断尝试、实践、总结、反思，再实践，再反思，如此循环，我所学到的知识才得到了加强和巩固。并树立起“独立自主”的观念，把昔日对老师的依赖转变为我主动探索的行为。