室内设计专业自荐书

室内设计专业自荐书（共13篇）

室内设计专业自荐书 篇1

尊敬的领导：

您好!非常感谢您在百忙之中阅读我的自荐信!

我叫黄xxx，是xxxx学院200x届毕业生，得知贵企业为积极谋求发展招贤纳才。我真诚的渴望能加入贵企业，为贵企业的发展壮大贡献我的才能和智慧。

在大专三年中我认真努力，各门基础课程和专业课程均取得了较好成绩，在我努力下掌握了扎实的专业知识，并有意识的通过各种实践活动提高自己的动手能力，为今后工作奠定了良好的基础。

我注重培养自己多方面的能力，广告设计与**作的毕业论文，尤其在广告设计专业，熟练的掌握了平面广告设计、等。能熟练运用word、excel、办公软件及photoshop、flash动画等应用软件、制图设计pro/engineer、cad等 我具有较强的组织能力和社交能力，能很好地独立开展工作，毕业设计广告设计，并与其他人协手合作，发扬团队精神，在各项活动中均取得较突出的成绩。

我在思想上要求进步，“敬业”是我的人生信条，“年轻”、“适应性强”是我的资本。我将以饱满的热情、一丝不苟的态度迎接挑战，并运用自己所学的知识和技能，为企业的发展和祖国的富强奉献自己的青春!

最后，再次感谢您对我的关注，并真诚希望我能够成为贵单位的一员, 为贵单位的繁荣昌盛贡献自己的绵薄之力。期盼您的回音!

诚祝贵单位万事亨通，事业蒸蒸日上!

此致

敬礼!

黄xx

xxx.xx.xx

室内设计专业自荐书 篇2

一、室内设计技术专业改革基本思想

本次调研以装饰企业高素质、技能人才需求为目标, 力求建立一个以人为本、德育为先, 以基础知识, 以能力为核心, 以素质为本的教育思想, 开发高职教育鲜明特色的专业课程体系。基于实践教学、基础教学、素质教育的原则, 把企业项目、岗位工作任务与成果应用性紧密结合, 使毕业生技能掌握室内设计专业知识, 在工作任务过程中获得所需要的综合职业能力。同时, 室内设计专业加强校企合作, 系统完善课程体系、教学内容, 初进该专业学生职业能力的形成, 使毕业生真正具备“应用型人才”的特色。

二、室内设计技术专业人才需求调研

近年来, 随着城镇住房制度市场化、社会化改革不断深化, 我国城镇住房快速发展, 人们的居住环境正在得到逐步改善。住房和城乡建设部提供的数据显示, 截至目前, 我国城镇居民人均住房面积已经超过30平方米, 家庭住房自由率达到80%以上。2005年到2010年, 全国房地产开发投资年均增长约32.0%。商品住房销售量屡创新高, 2005年到2010年, 全国商品住房销售面积年均增长约19%。以上数据说明随着人们生活水平的不断提高, 居住的房屋设施得以明显改善, 功能在不断增多, 城镇居民住房正在从“生存型”向“舒适型”转变, 室内设计具有可持续发展的潜力。

(一) 黑龙江对室内设计人才的需求

通过上图, 我们发现:2008年室内从业人员16万人, 受到金融危机、企业转制的影响2009年至2010年, 黑龙江对室内设计人才的需求成下降趋势, 随着世界经济整体回暖, 生产市场需求拉动增加, 到2011年-2012年人才有所上升, 提高2.37百分点。这充分说明我地区在今后对室内设计人才的需求势必增加。

(二) 黑龙江对室内设计技能型人才需求

随着我省社会经济的发展, 劳动力资源持续增长, 就业市场规模不断扩大, 就业比重提高。就业人口文化素质全面提升。2010年, 从就业人员职业构成分布上看“专业技术”人员为156.2万人, 占全部就业人员的7.56%, 低于2000年的7.86%。专业技术人员在就业人口的比重降低。十年间我省就业人口所占比重“一升一降”的特征明显, 专业技术人员所占比重为7.56%, 比十年前的7.86%下降0.3个百分点。

由此可见需要大批有文化、有知识、能够将先进科技成果转化为现实生产力的高素质的技术、技能型人才。

(三) 学历需求情况

在调查中, 我们重点进行了企业领导、设计人员、技术施工人员学历结构分析图如下:

此图中, 领导层学历结构以本科及以上学历为主, 特别是在北京、上海等大城市学历人员比例较高。中专学历的中层干部通常是早期毕业的人员。由此可见, 企业领导、设计人员、技术施工人员总体上以大专学历为主。企业对于不同类型的岗位, 在人才层次上有不同的要求, 在人才的使用和选择上趋于理智, 更看重人才对岗位的适用性。

(四) 岗位需求情况

最新报道显示, 前程无忧、中华英才网、智联招聘等著名人才招聘网站在近几个月, 平均每月的室内招聘岗位约1000个, 关键岗位仍是室内设计与绘图员等。据统计, 企业对人才的需求主要是室内设师、绘图员, 约占所有比例的80%, 其余岗位如业务员、管理人员及其它岗位占20%。

(五) 企业对室内人才业务素质、能力要求情况尽管具体职务有所不同, 作为室内设计人才需必备以下核心素质:

三、室内设计技术专业现状

目前, 本科院有中央美术学院、西安建筑科技大学、武汉大学、同济大学、济南大学等本科院校开设了室内设计专业, 毕业生更多的是面向设计部门。南宁职业技术学院、贵州职业技术学院、哈尔滨工业美术设计学校、哈尔滨信息应用技工学校、黑龙江农业工程职业学校等院校, 而高职高专院校毕业生就业面向绘图、施工技术一线, 在全国高职高专1200所, 仅有400余所学校开设了此专业, 每年毕业生5000千余人。

2012年12月召开的全国文化艺术职业教育教学指导委员会总结会上专家指出, 职业教育形式“政府主导、行业指导、企业参与”的办学机制。总结会期间, 来自管理部门和企业的专家委员表达了希望院校进一步培养与行业需求充分对接的高质量人才的意愿。

认真调查研究室内装饰设计市场的具体需求, 调整完善专业设置, 改革人才培养模式, 从不同层次以及产业链的各个环节全面推进室内装饰设计人才的培养。我院主要培养与装饰企业对接的高素质、高技能卓越室内设计人才, 坚持把立德树人作为根本任务, 通过以系列项目为单位组织课程内容, 把企业项目、岗位工作任务与成果应用紧密与教育相结合, 促进学生的基础知识、专业知识的理解与掌握, 具有效果图绘图员、施工图绘图员、设计师助理、室内设计工程施工与技术管等方面职业能力;具有良好职业道德、科学创新精神;能在室内设计行业企业从事组织施工、技术管理、等职业岗位群的高等职业技术应用性人才。每年我院向北京元洲、北京圣点、黑龙江华润、哈尔滨麻雀等装饰公司输送技能型人才。我校室内设计技术专业毕业生就业率96%, 并且供不应求。旺盛的市场需求为室内设计技术职业教育发展提供了巨大的发展空间。

综合所述, 室内设计技术专业应培养行业要求的技术应用型人才。在建筑装饰装修领域实施技能型人才培养工程, 建立校内外实训基地, 加强行业指导、企业参与长效办学机制, 形成行业参与人才培养的制度办学机制, 编制和实施教学计划, 优化教学和实训过程, 以行业用人为导向, 综合能力的教育理念, 提高职业教育, 促进建设职业教育的改革与发展。

参考文献

[1]常州信息职业技术学院机电工程系模具设计与制造教研室.模具设计与制作专业人才需求与专业改革调研报告[EB/OL].http://www.docin.com/p-466494359.html, 2009, 05, 30/2013-07-07.

[2]王炜.住房制度改革不断深化越来越多的家庭迁新居[N].人民日报, 2011-03-01.

[3]黑龙江省统计局我省城乡居民居住状况分析——黑龙江省第六次全国人口普查资料系列分析之九[EB/OL].http://www.hlj.stats.gov.cn/jjfx/ztfx/16105.htm, 2012-10-15.

[4]黑龙江省统计局我省就业人口的行业、职业构成分析——黑龙江省第六次全国人口普查资料系列分析之七[EB/OL].http://www.hlj.stats.gov.cn/jjfx/jdfx/16168.htm, 2012-10-15.

[5]室内设计与社会实践结合教学调研报[EB/OL].http://www.worlduc.com/blog2012.aspx?bid=1702927, 2011-11-03.

[6]高素质技能型人才培养研究与实践[C].中国经济出版社, 2010-01.

室内设计专业自荐书 篇3

学文学必读文学理论，文学理论的学习必从古典文论读起。由于文学专业太过宽泛，本文的书单可以看成是古典文学理论的入门篇目。提起古典文论，很多人的第一印象是会觉得太古太久太难懂。其实不然。古代人的思想和学问方式远比现代人有趣，思考的问题也往往是最根本的问题，所以，每一个学科的源头都要追本溯源，从古典说起，是有道理的。

我要推荐阅读的版本是Vincent B.Leitch等编的英文版《诺顿文学理论与批评选集》(第二版)(TheNortonAnthology of Theory and Criticism)。这本书太厚，可以挑选以下对应篇目阅读。

1.Plato(柏拉图)：Ion(《伊安篇》)；RepublicⅡ(《国家篇二》)；Republic X(《国家篇十》)；Phaedrus(《斐德若篇》)

西方古典文论当然从柏拉图开始，他是西方最重要的思想家。他的思想是通过对话录的方式呈现，对话的主角是他的老师苏格拉底，也就是说，他的对话录实际上是与苏格拉底的对话录。柏拉图的思想天马行空，如情景戏剧式的对话体将苏格拉底的形象塑造得生动逼真，宛如眼前。我们似乎能看到这位大哲学家陪我们散步，在宴会上高谈阔论。

《伊安篇》讨论灵感的来源和诗的感染力。《国家篇二》(也译作《理想国》)，讨论对公民的教育、诗歌的作用，以及诗人的罪责。《国家篇十》讨论的是柏拉图著名的三世界说：理式世界、现实世界和艺术世界，以及对诗人的审查和放逐。《斐德若篇》讲四种迷狂、灵魂轮回和在尘世中对真理的记忆与追求等。柏拉图的思想上天入地，涵盖人的来处、灵感的源泉、诗的感染力、诗的功能、诗人的分类、模仿的本质等，几乎无所不包。他那奇伟瑰丽的想象力为人类框定了似乎难以逾越的思想范围。他被誉为最有诗性的哲学家。

包括以上篇目的中文译本有：

《柏拉图文艺对话集》，朱光潜译，人民文学出版社1963年版；

《柏拉图全集》，王晓朝译，人民出版社2003年版。

2.Aristotle(亚里士多德)：Poetics(《诗学》)

虽然追随柏拉图学习长达20年，但亚里士多德在思想和表达方式上与他的老师却有很大不同。他有一句话广泛流传：吾爱柏拉图(吾师)，吾更爱真理。其实，柏拉图在说起他对荷马的喜爱时也表达过同样的意思：“对一个人的尊重不应该超过对真理的尊重。”古希腊被称为西方文明的发源地、思想的摇篮，从这两位思想家对待真理的态度上，我们便能窥见其中的原由。从他们不畏权威、独立思考的精神上，我们可以理解西方思想的发展方式。

《诗学》是亚里士多德的讲义。第一段开宗明义，点出对待诗的基本观点、研究方法和解决的问题，然后界定概念，旁征博引，条分缕析，引出结论。思路严谨，例证丰富，非常符合现代文体规范。最后还教给学生应付对诗的种种非议的具体办法。《诗学》所言诗是诗人天性的表现，诗比历史更有哲理，以及对悲剧的定义和阐发，对诗的净化与宣泄功能的探讨，奠定了后来文学理论发展的方向。

《诗学》主要的中文译本有三：

《诗学》，罗念生译，人民文学出版社2002年版；

《诗学》，见章安琪编订：《缪灵珠美学译文集》第一卷，中国人民大学出版社1998年版；

《论诗》，见苗力田主编：《亚里士多德全集》卷X，崔延强译，中国人民大学出版社1997年版。

3.《缪灵珠美学译文集》(1－4卷)，章安琪编订，缪朗山译，中国人民大学出版社1985-1991年版。

推荐这套书的理由是：首先，所选篇目大都从原文翻译而来，比如原文是希腊文，则从希腊文翻译；原文是拉丁文，则从拉丁文翻译；原文是英语，则从英语翻译；原文是德语，则从德语翻译；原文是俄语，则从俄语翻译。单这一个理由，就知道这套书的珍贵了。其次，这套书四卷，涵盖内容从古希腊罗马、文艺复兴、欧洲古典主义、浪漫主义、现实主义，到现代西方文论，主要篇目几乎全部囊括在内。而且，很多是国内的孤本。

重点推荐篇目：贺拉斯的《诗的艺术》，朗吉努斯的《论崇高》，普罗提诺斯的《九章》，席勒的《论素朴诗与感伤诗》，叔本华的《意志与表象的世界》(选)，华兹华斯的《抒情歌谣集序言》，柯尔律冶的《文学生涯》(选)，皮克科的《诗的四个时代》，雪莱的《诗之辩护》，尼采的《悲剧的诞生》，伯格森的《笑——论滑稽的意义》(选)，和荣格的《心理学与文学》等。

这套书融入了两代人的心血和努力，成之不易。译者缪朗山先生(1910－1978)(缪灵珠是笔名)是我国西方文艺理论史学科的主要奠基人和开拓者。他选译这些篇目的目的是为了给学生上课使用，过世时留下四百万言的文稿，既有少量誊清稿，更多的则需仔细辨识校订。文稿历经“文革”劫难而后生，本身就有很不寻常的经历。先生当年的研究生章安琪教授在自己学术研究的黄金时期，全身心投入先生著译的校订工作，历时三十余载，终于出齐《缪朗山文集》九卷。所以，这四卷本的延伸阅读书目是：

《缪朗山文集》(九卷)，章安琪编订，中国人民大学出版社2011年版。

《缪朗山文集》比《缪灵珠美学译文集》多的内容是：荷马史诗《伊利亚特》、埃斯库罗斯的悲剧《奥瑞斯忒亚》三部曲、《被缚的普罗米修斯》、奥维德的《变形记》、高尔基的《俄国文学史》、塞尔格叶夫的《古希腊史》等，以及缪朗山先生的著作《西方文艺理论史纲》、《古希腊文艺理论》与《德国古典美学散论》等。

(本文编辑谢宁)

服装设计专业自荐书（推荐） 篇4

您好！谢谢您能在百忙之中翻阅我的求职信。

我是~~~~~学院艺术设计系服装设计专业的毕业生。现诚挚地向贵公司提出请求，希望加入你们的行业，共同开拓辉煌的事业。

我深知，“机遇只垂青于有准备的头脑”。在校期间，我抓住一切机会学习各方面知识，锻炼自己各方面的能力，使自己朝着现代社会所需要的具有创新精神的复合型人才发展。学习上，我不断努力，积极探[2264.com]索，积累了扎实的专业知识，且具备流利的英语口语能力。课余，我积极参加校内外各种文体活动，广泛培养自己在文艺和体育方面的兴趣。长假期间，我又到一些服装厂工作实习。在工作中，勤勉尽职，锻炼了组织管理及吃苦耐劳的能力，而且从中学到了如何与人为善、袒露真诚。

大学生活的磨砺，让我点滴积累丰富的学识，在成功中与挫折中成长，在青春岁月里感受蓬勃向上的生机。我自信坚强，但不狂妄固执。我并非名牌校毕业生，没有任何光环，但我坚信这几年大学来的[2264范文网]每一份耕耘都将取得收获，而未来的事业更要靠自己去探索和拼搏。

在即将走上社会岗位的时候，我毛遂自荐，企盼着以满腔的真诚和热情加入贵公司，领略您公司文化之魅力，一倾文思韬略，才赋禀质为您效力。我深知自己没有资深的工作经验。但我想优秀的自学能力和不懈的钻研精神一定能使我很快胜任我的工作岗位。

请给我一次机会，我将尽自己最大的所能为贵公司的进步与发展贡献自己的全部力量！

此致

平面设计专业大学生自荐书 篇5

你们好!

首先衷心感谢您在百忙之中浏览我的自荐书，我毕业于国家重点建设高校xx师范大学，所学专业是平面设计。在校期间我掌握了较强的专业知识，期末总评成绩名列年级前茅，获得学校一等奖学金、学校二等奖学金各一次,荣获校级三好学生称号两次。并把理论知识运用到实践中去，积极参加各种级别比赛和活动，获得各种奖励和荣誉称号。并且有强烈的为老师同学服务的意识，工作积极主动认真，为班级年级取得了一些荣誉。毕业后，曾就职于xxx报社，职位是美术编辑。工作期间勤奋努力，责任心强，善于学习，熟练的运用各种编排软件，有设计能力。工作得到领导及同事的肯定。200*年*月至今就职于广西来宾职业学校，任平面设计及计算机基础教师，并兼任班主任，工作勤勤恳恳，尽心尽力，且两次被评为先进工作者。

室内设计专业自荐信 篇6

您好!非常感谢您百忙中关注我的自荐材料。

本人毕业于xx学院室内设计专业(大学本科)，是中共预备党员。在学期间，本人系统学习并掌握了住宅空间设计、人体工程学、材料学、中外建筑史等专业课程，计算机通过全国二级考试，美术功底扎实，学习成绩优异。熟悉word、excel等办公软件及图像处理软件和各种设计制图软件基本操作，如3dmax、cad、photoshop，可以独立完成室内设计方案的cad图、3d效果图及后期排版等一系列程序。

本人性格热情开朗、诚实守信，是个细心且耐心的人，具有良好的人际沟通能力和组织协调能力。乐观自信的性格及开拓创新的精神让我能够正确面对错误和挑战，并将其有效的转化为可利用资源。

在校期间，本人不仅掌握了理论知识，还锻炼了社会实践能力，多次协助设计公司完成装潢设计、产品设计，积累了经验并提高了对设计与时尚的认识。此外，我还曾担任过装饰公司的设计助理，对装饰公司的运行管理及与客户沟通到设计实践都有一定的认识了解;也曾参与学校的艺术大楼设计与招生办公室改建项目，得到了学院的肯定。

无论是专业学习实践，还是其他有利于个人素质及综合能力提高的活动，常会看到我活跃的身影，校广播站宣传部、校剧团演员组、团委活动的参与丰富了我的校园生活同时也提高了个人综合能力。

怀着自信的我向您推荐自己，希望能在贵公司中竭尽所能。希望能在实践中不断学习，发挥自己的主动性、创造性，竭力为公司的发展增添光彩，并且让自己的人生价值能在贵公司中得以实现。“坚持与自信”是我的人生信条!“穷则独善其身，达则兼济天下”是我的座右铭!请给我一个机会，我会还您一个惊喜!

此致

敬礼!

xxx

室内设计专业理论教育初探 篇7

一、我国目前的室内设计在理论教育中存在的问题

首先, 在观念上轻理论教育、重技能训练。由于室内艺术设计源于工业化大生产, 在教育观念上受欧洲强调技能训练的教育思想的影响, 轻视理论教育的重要性。此外, 由于改革开放后经济的发展, 社会需要大量的设计人才, 而室内设计教育专业培养的学生远远不能满足社会的需要。在这种特定环境下, 功利性教育思想比较严重, 从而忽视理论教育, 过多地强调技能训练。这种忽视室内设计理论教育的观念, 对我国室内设计教育的发展很不利。

其次, 室内设计理论的教材落后, 不成体系。由于我国设计本身的落后, 对设计理论的科研投入较少, 在设计理论的发展上远远落后于发达国家, 没有形成自己的设计理论。反映在室内设计理论教育上, 就是缺乏具有理论深度和宽度、能够反映时代变化的设计理论教材, 而且各门理论课程的教材之间缺乏紧密联系, 没有形成一个体系。

第三, 设计理论教育方式还存在问题。我国的高等艺术教育中, 一般是采取“由技入道”的教育方式, 人们习惯了在课堂上向学生传输理论知识, 进行的是填鸭式的讲解教育, 常常出现老师一言堂, 孤军奋战到下课铃声响起的局面, 学生也是“身在曹营心在汉”, 这种被动、消极的学习方式肯定不利于达到通过设计理论教育来培养学生的创造性能力的目的的。室内设计理论教育不是为了培养学生的记忆能力, 而是要培养学生的理解能力、观察能力和创造能力。

第四, 教学环境较差。此处的教学环境不是仅仅指教学设施, 还包括教师队伍和学生的入学水平。近几年, 随着招生规模的急剧扩大, 在一些院校教学条件难以满足学生。教学设施、教师数量、艺术设计理论图书和文献资料等, 都严重不足。学习资料的不足, 严重影响着学生对艺术设计理论的系统学习和掌握;教师不足, 只能采取大班上课, 老师成了教学机器。

第五, 艺术设计理论教育背负的负担太重。高等院校的室内设计专业的招生院校通常是美术类和工科类学生一起招入, 文科考生技能基本知识差、理科考生美术基本知识差, 而且由于中学教学对艺术类教育本身的不重视, 学生基本知识较差, 使得在教育中要花费大量时间去补发达国家学生在中学就已经掌握了的基本理论知识。

二、室内设计理论教育的重要性

现在的大多数学校更多的只是传授限定了T的技术知识、专业知识, 把学生培养成社会发展所需的专业技术人员。这样的学生素养将来对技术发展固然是有利的, 但对整个社会的发展是有局限的。人类社会总是在不断的前进, 设计作品也是要不断发展、不断推陈出新的, 设计师的探索精神应当是永无止境的。没有探索, 没有创新, 作品就不会有生命力了。许多成功的设计作品所显现的诸多特征, 都表明它是适应社会进步、发展而演变、进化和设计师进行积极探索的结果。

早在上世纪四十年代的德国包豪斯, 现代主义建筑大师格罗皮乌斯等人就已经界定了设计师的教育模式, 就是既要有艺术家的审美意识, 又要有技师的工艺知识与技能。实践证明, 这是成为设计师的唯一道路。现有的室内设计职业教育模式, 是“绘画式教育模式”占主导地位的教育。但室内设计毕竟不只是表现图的绘制, 它是艺术与技术的结合体, 涉及到很多具体的材料及施工方式和与其他室内技术工种的衔接与配合。当今, 许多毕业生会画表现图却不会画施工图;设计作品千篇一律, 缺乏人文性与地域性, 更少有独创性, 或空有理论, 凭感性思维对待设计任务, 只能画出一些无法实现的“空中楼阁”。这里既有学生个体的原因, 也有教育方法的原因。一个合格的室内设计人才, 除了掌握必要的技能以外, 还必须有艺术欣赏与艺术批评的能力, 具备敏锐的观察力和把握能力, 要培养这些必需的能力, 就必须进行艺术理论的学习。所以, 室内设计教育中理论教育仍显得尤为重要。

首先, 培养学生的创造性思维离不开室内设计理论教育。任何室内设计本身不仅仅是一种简单的模仿、复制, 而是具有独创性的创造。在当今社会, 创新设计成为各个设计单位提高产品竞争力、占领市场的重要手段。要培养学生的创造性思维能力, 如果没有丰富的艺术设计理论知识, 不掌握艺术设计的规律和原理, 开拓视野, 仅凭传统的技能教育, 是难以成功的。

其次, 理论教育对培养正确的设计理念具有重要作用。无论是工业设计、建筑设计还是室内设计, 都具有浓厚的人文主义色彩。是否具有正确的设计思想是“设计工匠”和设计师的重要区别。室内设计教育的目的就是要培养具有社会道德责任感和独立人格的设计师。如果不重视艺术设计理论教育, 那培养出来的学生可能就是程序化和麻木性的设计人员, 很难具有正确的设计理念, 从而培养优秀的设计师就更是一句空话。

第三, 培养学生解决问题的能力离不开艺术设计理论教育。当今的世界是变化的世界, 各种新现象、新文化、新作品层出不穷。要成为一个合格的艺术设计人才, 就必须具有面对不断出现的新问题进行思考和分析的能力, 从而更好地分析问题, 解决问题。分析问题和解决问题的能力需要丰富的理论知识作为基础, 人们常说运用理论知识解决实际问题, 如果离开理论教育, 仅靠单纯的技能性教育培训是不能提高解决问题的能力的。

第四, 培养学生终身学习、持续提高的能力也离不开理论教育。高等学校培养人才的目的不是满足社会的一时需要, 而是要让学生获得终身都能适应社会发展的能力。社会在不断发展变化, 而学习时间有限, 学生在大学期间不可能把所有今后需要的知识和技能都学到。因此, 就要培养学生能够长期自学、不断提高自己的知识水平和知识结构的能力。没有一定的理论功底和自学能力, 是不利于学生毕业后的持续提高的。而基本理论知识的掌握和学习能力的培养, 是离不开基础理论教育的。

三、加强室内设计理论教育的措施

要培养合格的室内设计人才, 高等院校就必须加强艺术设计理论教育, 把学生培养成具有思想文化境界, 懂得社会, 懂得市场经济, 适应社会和经济发展的高素质艺术设计人才。

首先, 要转变观念, 重视艺术设计理论教育。学校要加大对艺术设计理论教育的宣传, 让老师和学生都明白艺术设计理论教育对培养和提高学生设计能力的重要性, 使教学双方在思想上真正重视起来, 从而提高教和学的积极性与主动性。同时, 在课程设置上也要真正体现对艺术设计理论的重视, 把相关理论知识按照一定的体系设置, 以此拓展学生的基础知识面, 促进基本技能水平和综合设计素质的提高。一是要加强文化理论课。此类课程包括艺术史、文学史、建筑史、设计史和设计原理等, 在教育过程中, 要连续地灌输艺术与文化意识, 使学生能从始至终的在这种氛围中强化审美能力的培养, 形成独特的设计思维, 为以后奠定坚实的基础。二是可以增设跨学科课程, 增加选修课、开设辅修课, 要求学生必须选本专业以外的课程。这样更有利于学生个性的自由发展, 可使学生视野宽广, 减少知识盲点, 优化知识结构。

第二, 加强基本功的训练。随着计算机在建筑设计中的广泛应用, 传统的表达技能的训练在室内设计教学中所占的比例有所减少。然而, 片面追求电脑的应用, 不愿动手进行建筑创作及基本功训练, 极易在课程设计中产生一些弊端, 如只重视建筑形式而忽略对环境、功能及技术的周密考虑;就电脑绘图而言, 有的学生在图纸上的构图及字体设定方面都缺乏美感;看似逼真的透视效果图, 在色调、配景配置乃至构图上仍反映出设计者基本功的不足及专业素养的欠缺。为此, 要引导学生端正学习态度, 认真对待基本技能的训练。基本功既包含一般意义上的表现技能, 又包含对建筑审美诸如比例、韵律等的感受和把握能力等。重视设计理论教育是通过潜移默化培养学生扎实的基本功、进行专业素养熏陶的一种必要手段。

第三, 加强艺术设计理论的教材建设。室内设计理论即要能指导艺术设计的实践, 又要充分体现人文精神。因此, 不是纯美术或艺术理论, 而是各种理论的综合。教材要在充分借鉴国外先进教材的基础上, 结合我国的文化传统和哲学艺术思想, 又反映了设计理论发展的、具有现代气息的特点。同时, 各种理论教材还要能紧密配合, 形成一个设计理论教育的教材体系, 可以由一所著名大学牵头, 由各大学对艺术设计理论具有较高造诣的学者组成教材编写委员会, 采取系列编写的方法来加强理论教材的系统性。此外, 还要注意引进和翻译国外的原版教材或艺术设计理论专著, 以供教师和学生提高理论修养, 开阔视野, 从而推动国内的艺术设计理论研究, 促进教材建设。

第四, 加强教师队伍建设。我国高等教育艺术设计理论教育的师资队伍本身就比较落后, 由于招生规模的扩大, 这个问题就更为突出。由于艺术设计理论是一门边缘性学科, 因此, 对教师的综合理论水平的要求较高。同时, 艺术设计理论教育还必须紧密联系设计实践, 所以还要求教师具有较高的技能, 不但能讲, 还要会做。此外, 教师从事的是教育工作, 还需具有心理学和教育学的知识, 能把握学生的心理, 组织好教学活动。

第五, 改进教学方式, 实行互动式教学, 提高学生的学习积极性和主动性。理论教育的目的是培养学生的创造性能力, 而能力是不能仅凭向学生灌输和学生机械记忆就能提高的, 必须通过互动式教学, 让学生主动参与, 积极思考问题、发现问题与解决问题, 才能提高学生的能力。同时, 以科技为媒介, 探索设计理论教学的新路子, 利用视听技术的发展, 调动学生的学习兴趣。当前互联网的普及和应用, 传统设计室的局限已被打破, 真正意义上的“无墙工作室”得以建立。像国外的艺术设计, 很早就开始利用虚拟学习环境进行教学, 已经从早期的电脑软件利用, 发展到目前的既创造知识又能学习、掌握知识的网络环境教学, 让学生通过个人经验和实践活动来主动地学习, 提高自己的艺术设计能力。

四、结语

毫无疑问, 加强建筑室内设计人才培养的素质教育, 加强学生的能力培养, 所应采取的措施与方法是多方面的。我们通过探索改革室内设计理论教育教学的理念、内容, 力求走出一条充分发挥师生积极性和主动性、教与学良性互动的新途径, 在注重历史文化传承和现实应用的同时, 特别注重设计审美意识和创新能力的培养。从而培养出真正具有创新精神和实践应用能力的室内设计人才, 以满足新时期室内设计市场的需求和艺术设计人才的要求!

摘要：目前, 我国大多数室内设计人员思维方式仍习惯于沿袭艺术创作的定式, 过多强调个人化的感性创作, 不屑于理论的深入研究。同时, 我国室内设计教育中重技能教育轻理论教育的倾向, 已严重影响到室内设计人才的培养质量, 本文就怎样加强室内设计专业理论教育问题做一初步探讨。

关键词：室内设计,理论教育,存在问题,解决措施

参考文献

[1]何辉, 黄柏青.中国设计艺术基础理论教育教学刍议.美术研究, 2006, 04.

设计专业自荐信 篇8

首先感谢您在百忙之中给予我的关注。随信附上我的简历，如有机会与您面谈，我将十分感谢。即使贵公司认为我还不符合你们的条件，我也将关注贵公

司的发展，并在此致以最衷心的祝愿!

我来自西安建筑设计专业20xx应届毕业生。得知贵公司为积极谋求发展招贤纳才，我真诚的渴望能加入贵公司，为贵公司的发展壮大贡献我的才能和智慧。 我以“严”字当头，在学习上勤奋严谨，对课堂知识不懂就问，力求深刻理解。在掌握了本专业知识的基础上，不忘拓展自己的知识面。同时，为了全面提升个人素质，我积极参加各种活动，经过长期刻苦的训练。经历使我认识到团结合作的重要性，也学到了很多社交方面的知识，增加了阅历，相信这对我今后投身社会将起重要作用。

现在的我以饱满的热情、一丝不苟的态度迎接新的挑战，并运用自己所学的知识和技能，为公司的发展和祖国的富强奉献自己的青春!

在以后的人生历程中，我更加的相信：只要肯下功夫，肯努力，实践出真知。有足够多的经验和积累就可以专业!而且可以很专业!!我愿以自己所学和具有能力为贵单位的更加辉煌而添砖加瓦。压力和机会同在，人才市场日趋紧张的竞争，以及脱颖而出的愿望，促使我在自身素质上力求充实和完善。

我或许不是最令您满意的，但我相信依靠努力，我将成为最合适的!我或许不是最优秀的，但我会自强不息，我是有潜力的!最后，诚挚希望贵公司能够垂惠!

后附个人简历表，盼面谈，诚祝贵公司事业蒸蒸日上，精英满天下。

此致

机械设计专业自荐信 篇9

您好！

当您浏览这一页的时候，您已经为我打开了通往成功的第一扇大门。感谢您能在我即将踏上人生又一崭新征程的时候，给我一次宝贵的机会。希望它不同于您手中若干份雷同的求职材料，并能有助您在激烈的市场竞争与知识经济的大潮中录求到你正在寻找的综合型人才。

我是西南科技大学制造科学与工程学院的一名大三学生，主修的是机械设计制造及其自动化专业的数控技术方向，另辅修本校的电子商务专业。欲在各企事业单位寻找一份与计算机相关的管理或技术工作，如：行政文秘/高级文员，网页设计/电脑美工，网站策划/信息采编，网络管理，也愿意从事与本专业数控技术有关的管理技术性工作。

作为一名本科生，“合格加特长”始终是我的目标。在学校里我的学习成绩名列前茅，并积极参加各种课外活动，已获得多项证书，作为新世纪的大学生，我深深知道只学习本专业的知识是远远不够的，因此我阅读了各个方面的书籍并参加了各种极其有用的培训课程的学习，在充实自己的同时也获得了许多权威人证证书。经过大学三年的努力，我已具有较高的理论及实践能力，有良好的人际关系，能适应新环境。计算机和英语知识的掌握使我工作责任心强，富有创新意识，愿从事具有挑战性的工作。并且，具有一定的组织、社交能力。对未知领域充满热情，自信。有相当的发展潜力，以求不断完善自我。我肯吃苦，踏实苦干，从点滴做起，在工作中始终保持勇于创新的信念和乐观向上的态度。相信自己能够胜任与计算机相关的各种管理和技术工作。计算机是我最大的爱好和特长，可以说是一个电脑爱好者。通过自学掌握了许多计算机知识，现在已经通过了国家计算机等级考试三级（网络技术），国家计算机等级考试二级，并顺利通过了ADOBE公司的图形图象工程师认证。现在具体的计算机水平如下：

熟练：办公软件操作、VISUAL BASIC、C、FOXBASE、JAVA、ASP等编程语言及3D建模等

精通：PHOTOSHOP、COREDRAW、AUTOCAD等图形图象软件

掌握：计算机软硬件知识，网络的基本知识，能够熟练 地组网、并维护等，具备了中、小型企业从事网络管理的能力。

四载匆匆，现在的我深深懂得：昨天的成绩已成为历史，未来的辉煌要靠今天脚踏实地坚持不懈地努力去实现。在这斑斓多彩日新月异的时代，只有培养能力、提高素质、挖掘内在的潜能，才能在激烈的社会竞争中立于 不败之地。在我即将离校的时候，我携带着学到的知识和年轻人满腔的热情与梦想，真诚而又衷心地向贵单位自荐。山外青山楼外楼，强中更有强中手，然而我坚定地认为：天生我才必有用！虽然我很平凡，但我并不平庸。尽管在众多的应聘者中，我不一定是最优秀的，但我仍很自信，未来将证明我是最值得你现在选择的！

给我一次机会，我会尽职尽责，不仅将让您满意，更将还给你一片惊喜！在此，我期待您的慧眼垂青，静候佳音。相信您的信任与我的实力将为我们带来共同得成功！

最后，再次感谢您阅读此信，期待着您的早日答复。祝贵单位兴旺发达！

室内设计专业自荐书 篇10

关键词：环境设计,毕业设计,改革,研究

一、毕业设计选题

环境设计专业毕业设计首先由指导教师按照所指导学生人数与选题数目为1:3 的比例建立题库, 然后由学生进行选题。教师建立毕业设计题库的来源主要有以下几个方面:1. 结合实际项目选题。与设计公司进行合作, 让学生选用真任务、真工程, 也可以是投标任务作为毕业设计的选题;2. 结合指导老师的科研项目选题;3. 结合本学科设计竞赛选题;4. 结合学生就业选题。

二、毕业设计作品要求

(一) 标书一本, A4 规格, 横排左侧装订, 26 页以上, 主要包括封面、封底、目录、设计说明、设计草图、成品效果图等, 全硬质封面、封底, 并设计版面, 彩色打印。

(二) 展板一张, 规格:1200mm×2400 mm, 输出时最低分辨率:72dpi。展板中不少于6 张电脑效果图, 6 张手绘效果图, 展板正标题统一为“湖南人文科技学院** 届**专业毕业设计”, 副标题自定或指导老师拟定, 并设计版面、装裱;需要模型展示也可提交模型。在毕业设计完成之后, 必须提交展板版式的JPG压缩图形文件一份;有模型展示的, 提交模型照片;上述电子文件刻成光盘上交, 光盘为每人一份。光盘上要注明:毕业设计题目、专业、班级、姓名。

(三) 如果项目较大, 可以由几个同学组成设计团体集体设计, 但图纸量必须按以上图纸量乘以人数。

(四) 按专业每人必须完成一套完整的设计, 可由三种展示形式组成, 即展览版面、印刷册页、模型 (建筑或工业产品) 或各类包装等。

(五) 提倡毕业设计表现形式的多元化, 作品应尽量突出创意新颖独特的个性化设计。

三、毕业设计指导工作进度

(一) 确定毕业设计工作日程安排

(二) 动员阶段。毕业设计工作正式开始之前, 要组织动员。通过动员, 使学生了解毕业设计工作的目的、意义、方法、步骤和要求, 调动学生的积极性、主动性。

(三) 配备指导教师阶段。要选派或聘任有一定的专业理论水平、实践经验丰富的教师或专业人员担任指导教师, 毕业设计创作过程中, 学生与指导教师的联系应不少于4 次, 每次不少于1 小时。

四、毕业设计答辩及评审标准

为使各组在答辩时把握的尺度相对一致, 评定标准分别定为优秀、良好、中等、及格、不及格五个级别:

(一) 优秀 (90 分-99 分)

观点正确, 设计构思新颖、严谨, 具有独创性, 设计主题突出, 很好地进行了设计元素的提取与推演、空间节点的功能分析、人物流线分析、采光通风分析, 实现了艺术与技术的完美结合, 表现手法熟练、多样, 标书册子精美大方, 能综合运用所学的理论与本专业的有关知识和技能。答辩中回答问题正确。

(二) 良好 (80 分-89 分)

观点正确, 设计构思新颖、严谨, 具有一定独创性, 有设计主题, 进行了设计元素的提取与推演、空间节点的功能分析、人物流线分析、采光通风分析, 表现手法熟练, 标书册子精美大方, 能综合运用所学的理论与本专业的有关知识和技能, 答辩中回答问题正确。

(三) 中等 (70 分-79 分)

观点正确, 设计构思严谨, 有设计主题, 进行了设计元素的提取与推演、空间节点的功能分析、人物流线分析、采光通风分析, 表现手法熟练, 标书册子精美大方, 能综合运用所学的理论与本专业的有关知识和技能。答辩中回答问题正确。

(四) 及格 (60 分-69 分)

观点基本正确, 设计构思一般, 有设计主题, 进行了设计元素的提取与推演、空间节点的功能分析、人物流线分析、采光通风分析, 表现手法较熟练, 标书册子精美大方, 能综合运用所学的理论与本专业的有关知识和技能。答辩中回答问题正确。

(五) 不及格 (60 分以下)

服装设计专业自荐信 篇11

您好!

感谢您百忙之中抽空浏览我的自荐信!为我这位即将毕业的大学生打开了一扇希望之门。在此,请允许我向您毛遂自荐。

我是xxxx学院服装设计专业20xx届毕业生。在大学四年里，我认真系统地学习了专业的基础知识和技能。熟练操作办公自动化软件、photoshop、Coreldraw以及pGM、樵夫服装制版软件。顺利通过国家劳动和社会保障部服装中级技能 考试。此外，在担任班级组织委员期间积极为同学服务，表现出色。

在校的主要任务是学习，所以我掌握了较强的专业知识，但更重要的是把理论知识运用到实践中去，在这方面我也有出色表现。

范文网

通过对常州世蒂爱斯服饰有限公司、常州艾贝服饰有限公司等参观学习。以及在常州东华服饰有限公司的实习使我深入了解了服装工艺 流程 与生产管理。并且在江苏雪马制衣有限公司与宁波海尔斯体育用品有限公司从事设计，获得了宝贵的工作经验。

我擅长服装设计与服装制版，真诚地希望加盟贵公司，我定会以饱满的热情和坚韧的性格勤奋工作，与同事精诚合作，为贵单位的发展尽自己的绵薄之力。

最后，无论您是否愿意接纳我，都请接受我最诚挚的祝福：祝您工作顺利，万事如意!祝贵公司事业欣欣向荣，蒸蒸日上!

此致

敬礼!

自荐人：xxx

广告设计专业自荐信 篇12

您好!

我叫李文才，个性诚实热忱且有正义感，好胜心极强，所以凡事皆愿意以积极的精神努力去达成心中的目标。平日烟酒不沾，喜好批评性文章，音乐是闲暇时最佳的伴侣。

我的老家在苗山县，父亲早年出外创业经商，全家迁至江北。祖父母尚健在，一个姐姐已出嫁，弟妹现就读初、高中，一家七人，三代同堂，和乐融融。记得当初父亲白手起家，与母亲到处辛劳奔波，虽然经济曾一度十分拮据，但双亲仍花费苦心教导我们，姐弟都很懂事，使父母在事业忙碌之余毫无后顾之忧。经过几年的奋斗之后，父亲经商有了基础，家中经济也得到改善。

我毕业于金城商校广告设计科，毕业之后，进入广告公司工作，承蒙同事的`指教与实际业务的接洽，在摸索中慢慢得到经验与心得。工作之余并广泛阅读有关广告设计的书籍，也兼任多家广告公司的设计师，四年多来各方面的接触，不但充实了生活，也使自己对设计工作深具信心。

抱着对设计工作的浓厚兴趣与热忱，我愿意努力充实自己，并虚心学习，漫漫人生长路中，我勇于接受各种挑战，不畏惧且努力突破。

此致

敬礼!

自荐人：XXX

室内设计专业自荐书 篇13

美国大学艺术设计专业教育分为本科 (培养具有熟练设计的能力) 、硕士 (培养具有基础的独立设计研究能力) 、博士 (培养研究性人才, 即具有设计理论或技术上的创新能力) 三个阶段。美国的设计艺术教育一直都是根据市场的需求而设立的, 并且也随着市场的改变而不断地改变。因此, 美国的艺术设计教育采用务实的教育模式, 培养务实的人才, 所培养本科阶段人才直指就业, 对我国高职艺术设计教育极具参考价值。

美国平面设计专业 (四年制本科) 的培养目标为:强调理论与实践相结合, 为学生从事平面设计专业传授有普遍性、共同性的设计基础和技巧;培养其创造性思维及解决问题的能力;课程设置基本上涵盖了平面设计研究中的几大主要领域, 使学生能够比较全面地了解平面设计各领域的主要内容, 以方便日后选修某一领域的高级课程。

笔者曾赴美国奥本大学考察, 经过一年的访谈与课堂观摩, 对美国平面设计专业的课程设置有了一定的了解和认识。本文试从目标与理念、内容与形式、实施与评价等方面分析美国奥本大学的平面设计专业 (四年制本科) 课程设置的特点, 并从中得出对我国高职艺术设计课程建设的启示。

一、专业和院校介绍

其平面设计专业置于工业和平面设计系 (隶属于建筑与设计学院) , 与艺术系共享教学资源。学生们练习并致力于视觉传达的专业实践。其课程包括艺术、艺术史、艺术理论和平面设计应用课程, 以及网页设计、设计史、摄影和插图等 (见下文) , 这些课程的学习都需要非常强的绘画和设计基础作支撑。新生经过一年的学习, 通过一系列的核心课、选修课和专业工作室课程后, 才会被录取, 继续下一阶段的学习。学校通过毕业设计项目的终极考验, 使学生达到预期的人才培养目标、职业技能与专业水准。该专业 (院系和大学各层面) 提供为数众多课外实习和国际学习 (包括英国、爱尔兰、中国台湾等地) 机会, 帮助学生顺利过渡到职业生涯。该专业毕业生广泛分布于各类设计公司、企业创意策划部门、公共机构和私人公司, 满足阿拉巴马州和全美对平面设计人才的需求。

奥本大学位于美国阿拉巴马州奥本市, 是美国东南部最大的公立综合性大学之一, 创建于1856年。奥本大学设有110个本科学位, 及129个研究生学位, 现有12个学院, 本科生24000余人, 研究生3400余人。2011年在全美公立大学本科排名第38位, 并保持连续14年排名前50位。奥本大学的建筑与设计学院在全美综合排名第6位, 其中工业设计系的硕士学位在全美排名第3位。

奥本大学工业设计和平面设计专业都是由NASAD (美国国家艺术与设计教育协会) 认证的专业, 其中平面设计于1948年获得认证, 工业设计于1992年获得认证。现有全职教师19人, 兼职教师5人, 本科生约400人, 硕士生22人。多年以来工业设计专业积极与企业合作开发产品, 例如与3M、Dell、B r o t h e r、N A S A、I B M、H i ta ch i、G E、E m e rs o n T o o ls、Microsoft、Th ermo F isher、Georgia Pacific、Samsun g等国际知名公司合作。该系学生多次在美国和国际比赛中获奖, 许多毕业生都在设计领域有突出成就。例如该系平面设计毕业生Brad Copeland, 他是国际著名品牌设计公司Iconologic的创建人, 也是国际奥委会形象与景观顾问, 曾受邀担任2008年北京奥运会的设计评委。

二、平面设计专业课程设置

表1所示为该专业课程设置。为了避免翻译不当引起的理解偏差, 在此保留英文原版供大家参详比对。

三、课程简介

为了方便大家深入了解原汁原味的美国课程设计标准, 在此进一步简要介绍每个专业的课程。

说明:GDES是奥本大学graphic design (平面设计专业) 课程代码前缀;同理ARTS是艺术学院的课程代码;LEC是Lecture的缩写, 表示理论讲授;STU是Studio的缩写, 表示实操环节;INT是Internship的缩写, 表示实习。“LEC.1”, “STU.6”其中的数字表示周学时数和学时比 (理论/实操) 。美国大学的专业课通常时间跨度为整个学期 (16周左右) , 每年有春季Spring (1-5月) 、夏季短学期Summer (5-8月) 和秋季Fall (8-12月) 三个学期。

●GDES 1110 FOUNDATION DRAWING (4)

基础绘画 (4学分) STU.8;前导课程:该课程仅限PRE-Graphic Design Program (简称PGDE, 相当于平面设计专业预科) 的同学主修, 需要学生提前申请并获得院系批准, 其地文化课程, 与“基础设计1”同时学习, 互为前导课程。

运用各种材料进行具象绘画表现。强调准确观察、形象化组织、对空间的表达以及概念的发展和创造性。

●GDES 1210 FOUNDATION DESIGN I (4)

基础设计1 (4) LEC.1, STU.6;前导课程:该课程仅限PGDE主修, 需要学生提前申请并获得院系批准, 其他文化课程, 与基础绘画互为前导课程。

基本的二维设计的要素和原则。重点训练构成、色彩理论和工艺。

●GDES 1220 FOUNDATION DESIGN II (4)

基础设计2 (4) LEC.1, STU.6;前导课程:该课程仅限PGDE的同学主修, 前导课程为基础设计1。

强调基本的三维设计的要素和原则。重点训练空间组织、色彩、新材料的运用、设计和工艺。

●GDES 2210 GRAPHIC PROCESSES (4)

图形设计流程 (4) LEC.1, STU.6;前导课程:基础绘画、基础设计1和基础设计2、两门艺术史课程 (在艺术史1、2、3中任选两门) 。

设计和制作流程, 包括对印刷、纸、版权、电子技术, 以及与之相关的各项准备设计。

●GDES 2220 TYPOGRAPHICS I (4)

字体/编排设计1 (4) LEC.1, STU.6;前导课程:基础绘画、基础设计1和基础设计2、两门艺术史课程 (在艺术史1、2、3中任选两门) 。

通过研习字体/编排设计的发展历史、当代潮流, 并结合自身实践, 掌握字体/编排设计在排版和其它设计项目中的应用。

●GDES 2230 INTRODUCTION TO GRAPHIC DE-SIGN (4)

平面设计初步 (4) STU.8;前导课程:图形设计流程, 字体/编排设计1, 需要回顾作品集 (详见后四 (一) 之2) 所述) , 获得院系批准方可修课。

运用设计、排版和造型的程序, 创造性地解决图形设计项目中的问题。重点训练设计表现、创意产生和设计可视化等内容。了解设计提案标准。

●GDES 3210 PHOTO DESIGN (4)

图像设计 (4) AAB./STU.8;前导课程:图形设计流程和字体/编排设计1。

传统的黑白胶片摄影, 涵盖以下技术方面:掌握35毫米照相机和胶卷、黑白胶卷的基本暗房处理和印刷加工, 强调运用摄影意象化表达来深入探讨美学和语义学的相互关系。

●GDES 3220 PHOTO COMMUNICATIONS (4)

摄影传播 (4) STU.8;前导课程:平面设计初步、图像设计。

摄影被广泛应用于传媒领域如广告、新闻/社论摄影以及年度报告摄影。此课程注重高级摄影技术和摄影棚技法。

●GDES 3230 LETTERPRESS IMAGING (4)

凸版印刷成像 (4) LEC.1, STU.6;前导课程:平面设计初步。

尝试性地使用凸版印刷设备来实验成像。发现一些适合用于当今传播行业使用的新技术。强调个人的创造力、实验性和主动性。

●GDES 3240 INTERACTIVE MEDIA (4)

交互式媒体设计 (4) STU.8;前导课程:平面设计初步。

探索网站设计和动态影像设计中的技术和概念。强调研究和开发有效的图形界面和信息架构。

●GDES 3250 TYPOGRAPHICS II (4)

字体/编排设计2 (4) STU.8;前导课程:平面设计初步。

实验性地应用字体/编排进行设计, 并探索当代技术, 掌握字体/编排设计历史与发展趋势。强调对设计概念的可视化表达。

●GDES 3710 GRAPHIC DESIGN HISTORY (4)

平面设计史 (4) LEC.4;前导课程:平面设计初步。

强调平面设计中社会和文化的传承, 象征符号的应用, 标志性特征和重要的平面设计运动。

●GDES 3920 GRAPHIC DESIGN INTERNSHIP (4)

平面设计实习 (4) INT.4, 顶岗实习课;前导课程:平面设计初步。

以全职员工的身份, 在认可的实习公司进行为期15周的实习, 并由该公司某位艺术总监作为企业导师进行全程指导。

●GDES 4240 GRAPHIC DESIGN I (4)

平面设计1 (4) STU.8;前导课程:平面设计史。

通过使用标准的设计 (沟通) 程序和必要的设计技巧, 运用图形设计来传达信息。练习课题包括:企业形象、广告设计和包装设计。

●GDES 4250 GRAPHIC DESIGNⅡ (4)

平面设计2 (4) STU.8;前导课程:平面设计1。

通过图形设计练习来创造独特的设计风格, 强调创造性地解决问题, 练习课题包括:出版物设计、个人简介设计、大幅面设计和编排设计。

●GDES 4260 MAGAZINE DESIGN (4)

杂志设计 (4) STU.8;前导课程:平面设计初步。

对图形设计的概念进行深入探讨:通过杂志设计练习, 特别加强对标准网格的理解, 对海量图文信息的逻辑整理与艺术化表达。

●GDES 4270 ADVANCED INTERACTIVE MEDIA (4)

高级交互式媒体设计 (4) STU.8;前导课程:交互式媒体设计。

立足在能够应用于整个交互设计行业的基点上, 关注于交互式设计的原则和方法, 创建基于屏幕的动态媒体。课题包括:数据库驱动的网站设计、以用户为中心的系统设计、移动设备应用程序设计等等。使学生熟悉交互式设计的概念性框架, 培养其在现实工作中的运用能力, 探索产业、社会和文化问题。

●GDES 4640 IMAGE I (4)

图形设计1 (4) STU.8;前导课程:平面设计初步。

将插图技术和概念应用于各种图形格式。发展个人技巧和独特风格。本课程序列属于选修。

●GDES 4650 IMAGE II (4)

图形设计2 (4) STU.8;前导课程:平面设计初步。

探索二维和三维成像技术和概念。发展个人技巧和独特风格。本课程序列属于选修。

●GDES 4900 DIRECTED STUDIES FOR GRAPHIC DE SIGN (2-3)

平面设计 (指导) 研究 (2-3) AAB;前导课程:图形设计流程和字体/编排设计1。

平面设计 (指导) 研究侧重于个性化的平面设计学习。学生GDES课程成绩必须达到3.0的平均分, 并得到院系批准。课题包括平面设计、图形设计、网页设计。课程可以重复, 最多可达到9学分。

●GDES 4970 SPECIAL TOPICS FOR GRAPHIC DE-SIGN (4)

平面设计特别专题 (4) LEC.1, STU.6;前导课程:平面设计史。

平面设计特别专题关注平面设计领域的最前沿话题, 这些前沿话题会被附加到常规的课程中。特定的课程主题由主讲教师决定。学生GDES课程成绩必须达到3.0的平均分, 并得到院系批准。课程可以重复, 最多可达到12学分。

●GDES 4990 SENIOR PROJECT (5)

毕业设计 (5) STU.10;前导课程:平面设计2, 其它文化课程, 设计研究、设计写作与发表。

一个经指导的毕业设计studio项目, 可以自选主题, 表现介质。项目将被展出, 并由教师委员会评奖打分。学生只能在最后一个学期时修习该课程。

●GDES 4991 RESEARCH, WRITING AND PRE-SENTATION (1)

设计研究、设计写作与发表 (1) LEC.1;前导课程:平面设计2, 其它文化课程, 毕业设计。

掌握设计研究、设计写作与发表的方法, 与学生的毕业设计studio项目相配合。学生只能在最后一个学期时修习该课程。

四、比较与分析

(一) 专业课程逻辑关系

结合表2和表1 (ABCDE部分) 所示, 该专业有如下典型特点。

1. 为期一年的平面设计预科学习/第一轮专业筛选 (如表1-A所示) :

为了能顺利进行第二阶段的专业学习, 学生必须提交预科阶段的非官方成绩单。包括:基础绘画、基础设计1、基础设计2、两门艺术史课程 (可以在艺术史1、2、3中任选两门) , 再加上至少6个学分的其它文化课。学生在这些课程中所获得的成绩将被计算出GPA, 排名靠前的学生方能继续学习。

2. 第二轮专业筛选 (如表1-B所示) :

在完成了图形设计流程和字体/编排设计1课程学习后, 如果学生想要继续学习, 必须达到以下条件:该两门课程GPA分数2.5以上;同时提交由该两门课程作品精华所组成的作品集;附上一张书面正式声明 (表明自己期望成为一名平面设计师的愿望) , 交由教师团审定。

3. 专业耗材费和选修课程 (如表1-C所示) :

学生必须在后三年的学习阶段交纳专业耗材费, 该经费用于购买平面设计专业软件, 使用专业提供的扫描、打印、装裱等印前或后期的加工设备。

学生可以根据兴趣选修图形设计1或图形设计2来代替图像设计课程, 这是一专多能的需要。

其它文化课中, 美术 (人文学科) 课程可以用音乐、戏剧、建筑或影视传媒等课程替代。

在二、三年级学习阶段需要达到累计12个课时的艺术史、艺术或设计类选修课程 (如表1-E所示) 。

4. 其它文化课要求 (如表1-D所示) :

文学 (人文学科) 课程, 学生必须完成一个文学或历史的序列课程;人文学科 (哲学) 课程, 要求学生能够有效地组织语言进行议论文体的评论与撰写;社会科学;关于科学的序列课程;学生也需要有效地提高口头表达技巧。

(二) 中美平面设计专业比较

如表3所示, 中美间平面设计专业有以下明显区别。

(三) 中美平面设计专业比较分析

1. 解释和说明

(1) 美国高等教育中的设计艺术教育没有一成不变的模式和体系, 教育体制非常灵活, 这一点与中国大一统的设计艺术教育完全不同。美国除了州立大学中的设计专业可以算为公立教育之外, 其它的专门设计学院几乎都是私立的, 这一点也与中国的设计艺术教育大部分是公办的形成鲜明的对比。美国的教育一向是比较自由的, 没有统一的管理。美国联邦政府不是设立机构统一管理设计艺术教育, 而是由各个州自行管理。本文所推荐的奥本大学平面设计专业是NASAD (美国国家艺术与设计教育协会) 认证的一种模式, 具有一定的普遍性。

(2) 如前表3所示, 中国艺术设计专业, 并不是具体指哪所院校, 而是指多数情况下中国艺术设计教育面临的共性问题。表中列出的美国专业的长处仅供参考借鉴, 中国艺术设计专业在引进、消化、吸收时需要结合每个院校专业的具体情况。各办学单位应根据自己的特长来确立特色办学方向, 结合地方产业特点, 使中国的平面 (艺术) 设计教育呈现出多姿多彩的多元化格局。

2. 分析与结论

美国平面设计教育理念的优点是:

(1) 长效机制:课程教学采用学期课教育, 其优点为循序渐进, 表现特征为“美国的设计艺术教育非常重视培养学生严谨的设计程序和规范的设计表达方法。教师在设计课程前会制定详细的设计指导书, 并对设计过程的每个阶段提出明确的要求。另外, 美国艺术设计专业尤其重视学生规范化的设计表达 (包括文字表达、视觉形象表达、口头设计表达) 。通过一些严谨的训练, 使学生具有较高的职业素质, 并对产品设计的内涵有较完整的理解, 有利于学生顺利进入就业市场。”其缺点也恰恰是“慢火煲汤”, 火候不到不出效果, 对学生和教师时间管理 (自律) 要求相对较严。

参考建议:在现阶段, 中国艺术设计教育可在修订教学计划时, 考虑将某些高年级设计课程 (尤其是与企业、行业实际需求相关的项目式课程) 的时间跨度拉长, 使得师生有更长的时间思考和设计, 获得更丰满的设计成果。也可进行教学效果的对比研究, 将同样类型的课题, 用不同的时间由不同班级学生完成 (如4周、8周、16周的教学计划) , 进而比较其教学效果的异同点。

(2) 淘汰机制 (双向选择) 和学生成长关怀:如前所述, 美国艺术设计专业从入学到毕业设计, 至少有四次淘汰学生的环节, 包括入学、第一轮和第二轮专业筛选、毕业设计这四关。每次都由教师团队集中时间、地点查阅学生作品, 这是对学生入学之初提交作品的跟踪, 教师们可以纵向比较观察每个学生的成长足迹, 把握每个学生的特点, 因材施教、缺啥补啥。鼓励学生在三、四年级暑期到全美范围内的设计单位实习, 使学生对自己的学习目标和职业生涯规划进行再定位。在四年级上学期, 有专门的老师结合具体的课程时间和教学计划, 引导学生完成高质量的个人简历, 使学生顺利进行平面设计实习课程, 有助于学生职业生涯有更好的开始和选择。

学生经过这样的锤炼和洗礼, 每次淘汰环节, 都会使留下的学生产生一个强烈的心理暗示——“我确实很棒!我很适合干这行!这行天生适合我!”同时在每个淘汰阶段, 学生会被要求附上希望进行下一阶段学习的书面正式申请 (表明自己成为一名平面设计师的愿望) , 这也是学生的承诺和对其潜意识的培养。随着数轮淘汰过后, 剩下的是确实热爱平面 (艺术) 设计这个行业的学生, 每个能够顺利完成学业的学生都是精英, 而且具有充分的自信心、自我学习能力和行业认同感。

参考建议:中国艺术设计教育可以由学院建立学生成长档案, 关心学生成长过程。在现阶段, 可以尝试将顶岗实习放在暑期, 这样既不占用教学计划时间, 也解决了顶岗实习和毕业设计间的协调问题。将某些能促进学生更加热爱专业的仪式化、程式化的举措适当引入专业教学领域。

(3) 院系、专业自办设计大赛、展览和论坛, 如前所述, 包括:Annual Student Juried Show (平面设计专业学生作品年度评审展, 参赛作品均来自学生的课程作业, 由教师评审团队集中评审, 评出金银铜等奖项) ;Senior Project Exhibition (毕业设计展, 因为美国春季和秋季都有学生毕业, 所以一年有两次毕业展, 由于其处于学习生涯的结束阶段, 通常由学生自行安排较简朴的开幕酒会, 毕业班学生邀请其父母家人和朋友出席, 这更像是一个节日庆典, 充满温情) ;Annual Design Interaction Symp osium (年度设计互动论坛, 已经办到第3 4届, 每年邀请来自包括Apple、Coca-Cola等世界顶尖公司的设计行业专家讲座) 。这些固定时间的常态校园内专业活动, 营造了校园学习和良性竞争的氛围。

其中, 学生作品年度评审展的获奖学生将获得证书、奖品 (通常为设计专业书籍) 和奖学金 (通常为在书店的消费卡) 。而毕业设计展也会评出金银铜等奖项, 毕业设计最高奖的获得者将有幸邀请父母家人出席CADC Annual Awards Banquet (设计学院年度颁奖晚宴) , 与所有教师共进晚餐, 并在晚宴上接受颁奖。

参考建议:中国设计专业的奖学金评定, 更多地参考专业设计课程作品 (所有修习课程成绩的GPA也可以参考) 。这样, 优秀的学习成果就是可视的、可示范的, 与该生是否为院、系、班干部无关。这样会使学生更加重视其课程作业的质量, 这些课程作业不仅仅要获得任课教师的高评价、高分数, 更要满足年度评审时教师团严格的审查要求。学生因其利益关乎重大, 会更加专注于专业学习和评审标准 (学习导向) , 这对学生的发展有着长远的不可估量的影响。只有营造出更好的校园学习和良性竞争氛围, 才会有更高水平的毕业设计作品, 学生才会更自豪地将家人朋友邀请过来参与见证、分享喜悦。

(4) 相对稳定的制度设计:如前所述, 奥本大学平面设计专业于1948年获得NASAD (美国国家艺术与设计教育协会) 认证, 经过多年的发展与验证, 形成了一套非常成熟稳定的设计教育制度体系。包括各种长期、中长期、短期相结合的举措。各种精彩的制度设计和举措都在前面列出, 供大家参详比对。在笔者印象中, 美国教育的计划性极强, 且执行力度强。一旦设计出一套制度体系来, 经过验证和修订后, 即可进行正常运行, 不会轻易修改。例如, 美国奥本大学当前 (2012年) 网站上公布的校历已经细化到了2015年的安排。所有一年内的课程、设计比赛、展览和论坛时间均已确定, 活动宣传资料已经发布。每个教师所讲授的课程也已经非常规范, 细化到具体时间点的教学安排。

参考建议:不管我们如何进行示范建设与评估、专业优化与组合、课程改革与建设, 培养学生成为一个“受过高等教育的设计师”这个目标是不能改变的。仔细思考以前培养出我们的 (设计教育) 体系和今天培养我们学生的体系间的异同点, 在变化中寻找一些永恒的、必须坚持的东西, 也许这才是中国设计教育的未来!

(5) 通才教育与专才教育:美国的“文化 (核心) 课程the core courses”涵盖文学、哲学、社会科学、自然科学, 所培养出来的学生人文积淀深厚。而设计专业的学生, 他们则要选修更多的人文科学的课程。这种通才培养教育模式, 初看好似很滑稽, 国内很多人因此说“美国学生比不上我们, 他们技术不行”, 但是人文积淀的深厚, 使得他们比较有后劲, 能够厚积薄发, 在进入职场后, 在看问题、处理问题、创作方面比我们的学生都强很多, 这是通才教育系统的优点。因为进入工作岗位后, 不仅是技能的比赛, 还是综合实力的竞争。另外, 美国大学还通过大量的社区活动培养综合社会素质、道德品质。

中国高职教育的目标是“专才教育和一专多能”, “就业教育”历来被看作包括高职教育在内的整个职业教育的本质特征, 就业成为高职教育主要的培养目标。正是由于片面地、过分地强调高职教育的职业性、实用性这一特点和功能, 导致“以技为本”、“以能力为本”和应试教育、应聘教育等实用主义教育观在高职教育领域泛滥。如果认为高职生仅需一技之长, 或者需要尽可能多掌握几种实用技能, 那么多考几个职业技能证书即可。因此在很大程度上忽视人文科学基础的教育、终身学习能力的培养以及道德水平、交往能力的提高, 导致更多高职生重技而轻德、轻文, 综合素质欠佳, 适应能力较弱, 发展后劲不足。这样的高职教育成为了某种“终结式”教育, 甚至“培养未来的下岗人员”。

通才教育注重人才对未来职业的广泛适应性, 专才教育注重人才对未来具体职业的针对性。职业具有多样性, 社会对人才要求具有多样性, 这决定了高等教育人才培养模式应该具有多样性。就高职而言, 由于其所培养的高级技术型人才将身处技术与市场双重变幻的压力和挑战的最前沿, 所以目前高职教育问题更显严峻和紧迫。

参考建议:高职教育虽然具有鲜明的职业性特征, 是促进学生就业上岗的重要途径, 但它毕竟是一种学历教育, 不能办成只为促成学生当前就业而进行的针对某种特定岗位工作的单纯职业培训。学历教育需更注重“通用”的基础, 而短期职业培训需要更多地承担岗位能力的学习。学历教育与短期培训各有各的作用, 不可偏废, 也不能相互替代。要更注重对学生人文精神和科学精神的培养, 并将其渗透于专业教育与隐性课程之中, 从情感和理智两方面促进学生的协调发展, 努力达到传授知识、培养能力、提高素质三者的有机统一。

参考文献

[1]AUBURN UNIVERSITY BULLETIN, 2012-2013.www.auburn.edu/student_info/bulletin/

[2]Graphic Design Curriculum Model, http://cadc.auburn.edu/studentservices/pages/digd/digd_gdes-prog.aspx

[3]王受之, 莫萍.美国艺术设计学院的评估——谈谈美国艺术设计教育的审核.http://blog.sina.com.cn/s/blog_71bdf7810100ny6w.html