创意书架的设计与制作

创意书架的设计与制作（共11篇）

创意书架的设计与制作 篇1

教学目标：1.学习课文，培养学生每天阅读的好习惯。

2.采用听读法，识字10个，并学会写4个生字。

3.正确、流利地朗读课文。

4.认识“上、中、下”的位置。

教学过程：

一、谜语导入：同学们，老师这有个谜语，要让同学们猜一猜，谜语是：一座小楼房，没门又没窗，图书一本本，全在里边藏。（书架）

同学们很聪明，一猜就对了，今天我们要学习的课文就是《小书架》。（板书：小书架）

二、初读课文

1.请同学们翻到40页，仔细观察这个小书架，说说你看到了什么，心里有什么想法？

2.学生反馈。

3.师总结;丁丁家的小书架都放满了书，书那么多，说明丁丁是个爱学习的孩子，老师也希望你们像丁丁一样是个爱学习的孩子。

4.学生自由读课文，听丁丁怎么介绍他的小书架，读的时候，遇到不认识的字，就把它们圈起来。师巡视，板书生字。

5.学生听录音同时用手指课文。

6.请同学上台当小老师教大家读生字。

7.小组学习课文，四个人为一组，每人读一遍课文，会读的同学当小老师教不会读的同学，希望同学们都能互相帮助学习。

8.①谁愿意读给大家听，其他同学要怎么做？（看书，认真听，听后评议）

②学生评价。

9.小组赛读。

10.假设你是丁丁，你怎么介绍你的小书架。请学生站在小书架旁介绍。

11.摆位置。请同学根据老师说的位置把书摆到正确的位置上。

三、巩固识字，复习单韵母

1.“众星捧月”游戏；月亮很孤单，她很想要星星跑过去和它做朋友，只要你们把星星叫醒，并组一个词，星星们就可以跑到月亮身边了。

同学们很棒，都把星星叫醒了，月亮很开心，有这么多的星星来和她做朋友。

2“.韵母回家”游戏。出示生字，学生填韵母。

四、学写生字，识字字形。

1.个别学生说说如何记住生字。

2.师范写生字，说明写字笔顺及注意区分几个字（用—角—月，中—口）

2.学生在田格本练习书写，每个字写1个。

五、今天我们学习了《小书架》，谁来说说你这节课的收获。

六、小结：这节课我们学习了《小书架》，知道丁丁家有一个书架，而且每天放学后还自己看课外书，希望同学们也养成这个好习惯。

教学反思：教态较大方，教学过程中，较注重学生的观察能力、自主学习能力，留给学生自主思考、自主学习的时间较多，如观察书上插图，学生自己试着读课文，初步感知课文内容。在识字教学中，注意从学生的主体地位出发，采用小组合作学习、识字游戏，激发学生的识字兴趣，提高学生学习的积极性。听读识字较注重实效，如请学生上台指出小书架的“上中下”位置。教学环节设计不错，但过渡语言没有组织好，每个环节也不够深入展开。尤其教学识字环节应再多花时间，而不应侧重巩固识字环节。教学过程中语速过快，语言应更“儿童化”，教学应更富有童趣。同时教师组织教学课堂要改善方法。另外还有几个需改进的地方：教学要求要具体详细，如听录音时，让学生用手指课文，等学生做到位，才放录音。教学过程中适当使用鼓励性语言。同时评价学生要具体丰富，不能过于简单，而应起到引导学生的作用。小组合作学习的方法应在平时培养，小组合作学习过程也不应太早结束，否则学生读课文时间不够充足。指导学生写字，应规范使用田字格，充分利用田字格，引导学生观察田字格位置。提问时要考虑学生理解水平，如“收获”一词学生还不理解。

创意书架的设计与制作 篇2

纪录片的片头和其他影视片的片头一样, 通过对声音和图文编辑组合, 使观众形成对纪录片的第一印象, 因此, 纪录片片头的好坏直接关系到观众对纪录片的整体评价。怎样制作出创意新颖、视觉效果美观的片头呢?下面以实例进行说明。

1 人文纪录片片头设计举例

浙江卫视近年来拍摄的大型人文纪录片有《艺术:北纬三十度》、《南宋》、《西湖》、《富春山居图》等。浙江历来是人文大省, 如何在人文纪录片中反映其丰厚的历史积淀, 笔者分析了上述人文纪录片片头的设计理念与制作手段。

1.1《艺术:北纬三十度》片头设计思路

《艺术:北纬三十度》里拍摄的是不同世界地理、不同民族, 由于色彩不统一, 采用旋转的地球为大背景, 可以引出各个地区不同的人文地理, 这样画面也不会很跳。所以片头首先采用三维动画技术出现地球大背景, 接着是外景实拍画面“不同国家、建筑物画面”, 随着车辆一路行进, 随即镜头一路拉升到僧侣朝拜画面。片头中大量运用了各个国家、城市的人的表情镜头, 最后再回到地球定格画面, 落幅字幕添加闪光特效。由特写到大远景、一气呵成的整组镜头。因为在这条纬线上不同国家的风俗习惯、环境背景不一样, 画面节奏快一些, 可以展现异域风情。

1.2《南宋》片头设计思路

《南宋》展现的是同一个空间、朝代、人物, 因此色彩差不多, 不会跳跃, 以怀古方式翻开历史, 以金簪为视点来设计, 体现宋朝的兴起与没落。片头首先出现一枚金簪掉落海底, 之后被古人发现成为古代女子的成人礼礼物, 象征着宋朝的繁盛与风雅的生活模式。经过战乱, 金簪再次掉落海底, 象征着宋朝的陨落, 最后失而复得陈列在博物馆供世人观赏。创意者以金簪为主线引出故事, 穿插于画面中, 因此画面有一定的封闭性, 运用了大量摄像机推进近景镜头。没有说明性文字, 因为容易扰乱观众视觉, 主要依靠镜头语言来叙述故事。片头中运用了三维、光效粒子等特效。采用的色调尽量复古。

1.3《西湖》片头设计思路

最能体现西湖特色的是西湖四季风光。《西湖》片头中高速航拍整个西湖全貌, 选取了雪中西湖、三潭映月、湖泊泛舟、农夫耕田特写镜头, 最后定格落幅画面是淡淡朦胧感的山水画背景, 标题字幕“西湖”采用了水墨印章题字的方式。《西湖》拍摄时, 大部分镜头采用相机拍摄 (相机颗粒细腻像素高, 小巧多角度容易拍摄, PS抠图效果好) 。《西湖》四季动感画面可以多采用字幕、说明性文字, 《西湖》属于风景类纪录片, 色调可以艳丽一点, 《西湖》的落幅是水墨画形式出现, 如果是三维飞出形式感觉就和片子风格不搭调。《西湖》静态感十足, 粒子光效与三维特效不建议采用, 会破坏片子的静态美, 《西湖》画面中可以多采用水墨画形式, 与之融为一体, 与主题也吻合。《西湖》的视野开阔, 与《南宋》不同, 《南宋》特写镜头居多。《西湖》画面很美, 文字性元素、图形元素可以多一些, 体现柔和与宁静。

1.4《富春山居图》片头设计思路

《富春山居图》的基调是复古飘逸、意境幽远的。片头精心选用的古典配乐正符合其基调。片头中第一个镜头用水墨的动态来演绎, 增强了表现力;镜头二中通过墨条的纵深感, 加强了镜头的冲击力, 让画面变得明快起来;定版画面借助底色中淡淡的纸面让画面呈现出浓郁的江南特色, 定版字画面显得华丽沉稳, 第三个镜头画面中, 烟墨主要以小范围动画作为辅助画面, 使整个画面显得更加丰富。在第二个镜头运动幅度比较小的情况下, 再接第三个镜头的快速冲屏, 符合镜头的静动相接的方式, 整个片子比较流畅。

2 创意设计与制作方法

首先, 我们罗列好需要用到的元素或图片, Photoshop是绘制创意图的必备软件。设计灵感建立在广泛的思考上, 平时大量观摩国内外优秀的纪录片片头, 分析其镜头运动规律以及设计理念, 根据节目主题、风格特点制定方案;创意设计与拍摄画面结合, 必须符合主题;文字内容与纪录片整体内容和气质必须契合。

制作即创意的执行阶段, 制作中使用的软件有After Eff ects、Photoshop、Maya、SGI工作站、宽泰等。镜头衔接根据音乐节奏以及动静镜头来把握。剪辑根据音乐与镜头感、音乐节奏感与画面节奏感, 色彩运用与纪录片风格搭配。片头中镜头过渡可以采用叠化方式, 但是叠化相对来说普通一些。片子类型、特点不同, 表现手法不一样;片子的内容不同, 风格也不同。

通常, 频道宣传片的制作方法略有不同, 宣传片需要创意者独立思考, 纯粹表现主题, 拍摄体现主动性, 摄像、器材、模特由创意者自己选择, 宣传片中考虑到拍摄方法, 摄像机拍摄的具体角度设计, 根据文本构思镜头, 反映频道和栏目的主题。《青春力量》宣传片:主要显现每个主持人独唱与合唱镜头, 片中大量运用了几何方块、光晕、闪光、粒子等特效, 节奏明快, 色调运用上体现青春气息的颜色居多。使宣传片有表现力、精彩纷呈。动感片头也可以采用三维建模贴图。

3《富春山居图》片头设计与制作方法

在制作传统文化类纪录片片头时, 水墨效果经常运用到。

元朝画家黄公望的作品《富春山居图》, 展现了沙洲、树木、空阔的原野, 墨色浓淡相间, 物象朴实简练, 山水合璧, 泛舟河上点墨成画。《富春山居图》片头中大量运用到水墨效果。《富春山居图》也可以采用画轴画卷或者书本翻页的表现形式, 但是相比较而言, 手法比较老式, 表现力不够。因为《富春山居图》是一幅画, 静止画面比较单一、呆板, 所以添加粒子元素运动, 使画面有流动感并且生动, 黑白色烟墨与画面融合一起, 实现从静态到动态的转换, 增添画面的美感。

3.1《富春山居图》片头的三种设计方案

设计方案1:烟墨从上往下晕开, 山水画背景从左往右平移, 伴随着水波特效, 烟墨从左往右飘散 (左屏) , 从上往下飘散 (右屏) , 落幅字幕“富春山居图”如图1所示。

设计方案2:蓝色墨从上往下晕开, 以矩形从中央划开画面, 字幕“春”、“花”、“秋”、“月, 如烟如缕”、“心头”从小变大, 烟墨从左上方到右下方晕开, 墨色从右往左浓变淡, 烟墨从右往左散开, 字幕“一点墨”右往左位移, 烟墨从下往上收起, 米色背景 (定格画面) , 烟墨吹散开如图2所示。

设计方案3:米色山水背景, 烟墨从左往右晕开, 山水从小变大模糊、从左到右快移, 烟墨从右至左、从上至下浓墨转换到淡墨, 烟墨从中间往左右散开、收拢, 墨色从黑色过渡到蓝色, 定格落幅字幕“富春山居图”添加闪光特效, 使标题醒目, 其效果如图3所示。

3.2《富春山居图》片头主要特效制作方法

《富春山居图》片头特效主要通过软件After Eff ects来完成, Photoshop辅助完成抠像与字幕制作。选择水墨视频素材层, 添加“时间重置”特效, 根据视频中水墨入画位置添加关键帧, 使得水墨入画时是加速度, 然后慢速散开;导入水墨晕开动画序列素材, 添加“色彩范围”特效, 调节色调。

创建文本“富春山居图”, 为其添加“高斯模糊”特效并且调整模糊值如图4所示, 再做基本的SOFT LIGHT (柔光) 叠加处理, 得到镜头的合成效果。最后添加水墨晕开效果, 将固态层放在所有图层上方, 更改图层模式为“正片叠底”, (注意:MODE叠加方式的调整和变化, 同时按F3键切换至相关图层的特效面板进行及时的数值调整。需要把固态层放在图层的最顶部, 用来调节整个画面的色调, 完成镜头的合成。)

3.2.1.“水墨晕开”效果动画制作方法

选择水墨素材层添加S WIPEBUBBLE特效, 并且调节WIPE PERCENT的关键帧按钮。选择素材层再次添加S WARPBUBBLE2特效, 并且单击A AMPLITUDE关键帧按钮。 (注意:添加关键帧的时候节点之间范围不宜过大, 不然给人感觉效果很突兀、不自然;设置AMPLITUDE的数值为负值。)

3.2.2.After Effects中光的位移效果、发光字、水波特效制作方法

光的位移效果:添加LIGHT FACTORY EZ (光工场) 命令做光的位移和透明变化, 制作移动和旋转动画。

发光字:选中“富春山居图”字体素材, 执行EFFECT-TRAPCODE-SHINE命令, 修改SHINE属性面板使其满足我们的需要, 如图5所示, 数值越大光芒效果越明显。

水波特效:执行分形噪波颗粒特效命令, 添加水波效果。

4 结束语

综上所述, 片头的创意来自整个纪录片的定位以及风格。片头应该忠实于内容, 不能太跳、太夸张;也不能太繁复、太亮眼, 应该与片子整体风格协调相一致, 使各种元素贴近纪录片的风格。根据节目叙述内容不同, 表现手法不会千篇一律, 创意设计尽量避免单一。创意者应充分领会纪录片的精髓以及编导与导演的意图, 创意的作品符合纪录片主题, 为内容服务。通过市场调查受众率, 设计出大众喜欢的、别具一格的作品达到预期效果。

参考文献

[1]张纪华.After Ef ects CS4完全自学攻略[M].北京:电子工业出版社, 2010.1.

[2]孟飞飞.TVart技法Maya/After Ef ects影视包装技术解析[M].北京:人民邮电出版社, 2012.10.

创意书架的设计与制作 篇3

【关键词】网页设计；创意分析；制作技巧

人们对美的追求是不断深入的，网页设计同样如此。网页的从无到有，从满足基本的功能需要到追求美的较为高层次的需要，这是一个循序渐进的过程。由于商业竞争和工业化大生产的结果，使得人们不断地改进产品的功能，更为重要的是改进产品的外观，使产品更符合美的需要和使用方便，从而使今天货架上出现了琳琅满目的漂亮的产品。笔者认为网页同样也是如此，在满足了基本的功能的要求之后，为了突出自己的特色，突出自己的优势，必须从审美上更进一步加强，使美感与创意以及实用性相结合，达到网页本应有的商业效应以及自身的艺术价值。

1网页设计概念

目前，网页设计没有一个统一的标准和规范的方法。所以在实际设计时会有许多差异。网站设计，是一个把软件需求转换成用软件网站表示的过程，就是指在因特网上，根据一定的规则，使用Dreamweaver、Photoshop等工具制作的用于展示特定内容的相关网页的集合。简单地说，网站是一种通讯工具，就像布告栏一样，人们可以通过网站来发布自己想要公开的资讯（信息），或者利用网站来提供相关的网路服务（网络服务）。一个网站可能有多个网页组成，为了使这些页面有效的链接起来，就需要设计者给这些页面起具有代表性的名称，这样不仅有利于管理者管理页面，也利于使用网页的人在搜索时检索到。另外要设置多的关键词，方面使用人检索。

2网页设计创意要求

一个网站可能有多个网页组成，为了使这些页面有效的链接起来，就需要设计者给这些页面起具有代表性的名称，这样不仅有利于管理者管理页面，也利于使用网页的人在搜索时检索到。另外要设置多的关键词，方面使用人检索。用户在登录页面时，第一印象很重要，因此保持页面有合理的视觉效果很重要。要保持良好的视觉效果，需要注意以下几点：①合理应用反差效果。反差效果包括图片反差、颜色反差和字体反差等；②合理构造网页结构和排版。在网页设计中要善于用表格来布局网页，体现出其中的重点所在，抓住人们视线的焦点，同时加入适量的彩色图标，增强图像感；③页面的长度要适中，很多用户在查看网页的时候不喜欢使用滚动条，这就需要在网页设计的时候将网页长度控制在一定的范围内；④页面的风格要一致，使得图像、文字、背景、标题、注释等风格一致，这样才能在第一眼就抓住用户的心，给用户眼前一亮的感觉。很多设计者在设计网页时认为用户会和他们一样了解网站，所以在设计网页的时候会忽略导览，给用户带来了一定的困难。网站设计者最好给用户能提供本网页的地图，并且让用户在主页上以关键字或词语查找所需的信息，方便用户。所有页面从头至尾都要使用导航标志，尤其要用“返回到首页”链接。设计者要给每幅图片加注说明，这样在图片缓冲的过程中，用户可以先通过文字说明了解图片的大概信息，节省时间，不然用户在等待的过程中，会生出厌烦的情绪，一旦这种情绪出现，就算你网页再好，在用户心中也还是会打了折扣。人们在阅读页面时，文字作为重要的信息输出方式，其正确与否直接关系着用户对网页的评价。如果网页上出现大量的拼写和语法错误，用户肯定会产生不好的印象。因此，网页设计者在网页设计的同时仔细检查文字拼写，使得网页尽善尽美。保持链接的有效性才能使得用户在使用时能快速的找到页面，如果链接失效，那么网页制作的再好，也是枉费精力。同时要给用户提供信息相应的联系方式，使得用户可以对感兴趣的信息获得更深入的了解，这样用户才能更依赖网页。

3网页设计的制作技巧

在网页设计之初，应该准备大量的资料，这些资料必须是有价值的，不能违反著作权的相关规定。大量的资料对后期合理的排版，架构的调整，内容的丰富有着很重要的作用。

建议每个网页尽量在15k以下，如果可以缩减到12k，甚至10k那就更好，但是不能在5k以下。其实我们都知道，搜索引擎最佳化的目的，实际上是为了使用者，而不是为了搜索引擎本身。只有使得使用者用着顺心，才是最好的网页设计。在网页设计的过程里，合理编排内容显得尤为重要。要让一篇文章表达出想要表达的意义，让用户在查阅时清楚的知道设计者想要表达的内容，关键词尤为重要。而关键词如何放置才能起到这样的效果呢？拿出你的关键字，在下列六个地方各使用一次：标题、标签、网址里面、粗体关键字（就是写出你的关键字，然后把他加粗）、斜体关键字（就是写出你的关键字，然后把他斜体）、页面上半部。链接分为外部链接和内部链接，在外部链接时候，要使用到关键词，可以在关键词上直接设置链接，这样，用户查阅这些资料时，可以顺手直接链接过去，既简单又方便。内部链接要注意链接内容的一致性。不能将不相关或者关系不大的两个页面链接起来，那样显得复杂且让入迷惑，给网页设计带来不好的影响。在网页设计中，保持网页的新鲜感至关重要。最主要的是网页色彩的搭配。我们通常的做法是：主要内容文字用非彩色（黑色），边框，背景，图片用彩色。这样页面整体不单调，看主要内容也不会眼花。而色彩的搭配按照：红>黄>绿>蓝>红，依次过度渐变，就可以得到一个色彩环，两边是暖色和寒色，中间是中性色。通过这些色彩的运用，给用户一个不同的心理感受，从而增强用户对网页的记忆深度。在网页设计完成后，要对网页进行着跟踪，看用户在查阅网页的时候对哪方面的关注更多一点，对那里的信息更感兴趣一点，同时也要关注用户对那里的设计不满意，那些信息根本就用不到。知道了这些信息之后，对网页进行改进，去繁从简，去粗取精，让网页设计更加的优化和深入人心。

参考文献：

[1]李海峰.基于J2EE技术开发高性能BBS论坛[J].科技与企业，2015

创意书架的设计与制作 篇4

书架的选购知识

1、注意书架的结实度。

书籍较重，因此对书架结实度的要求很高。尤其是中间横板要求结实，竖向支撑力也要强，这样整体才能牢固耐用。

2、注意书架内外部尺寸。

对于普通消费者来说，选择书架前要针对自己已有的书籍和将来要添置的书籍决定书架的样式。如果书籍多为32开本的，则没有必要选择那种层高和厚度均为大16开本书籍设计的书架，以免白白浪费宝贵空间。

3、注意书架的款式和风格。

书房家具的选购也需要注重整体风格的搭配，书架的款式和风格应与书房的风相一致，这样才能打造舒适美观的书房。

4、注意书架的价格。

根据自身经济条件，选择适合自己价位的书架。

衣架的清洁与保养

1、要尽量避免书架接触到水分。

在日常的使用过程中，应该要尽量避免书架接触到水分，否则容易引起书架表层的生锈，影响到书架的美观与使用。而且书架一般都要存放很多书籍，书本也不能够碰到水分，否则很容易损坏到书籍，影响书的质量，所以平时要尽量避免让书架与水分接触到，是十分必须的。

2、要避免有尖锐器物划破书架的表层。

在平常对书架的使用过程中，要尽量避免书架与尖锐物品的接触，如果刮花了书架的表层，一是影响书架的美观，二也更加容易使得书架给空气氧化、生锈等。而且，当书架中生锈的部分长期与书本接触，书本也容易被其破坏到，对书本的保养是十分不利的。还有，在对书架进行清洁时，最好先用干净的湿抹布将其擦拭干净之后，再用干布将其擦干，避免水分的残留，导致书架生锈，影响到书本的保存等。

3、将书架摆放在温度适中的地方。

北师大版一上《小书架》教学设计 篇5

书

架

教学基础目标：

1、学习10个生字，正确认读。

2、学习写“书”“用”，能按正确笔顺在书上描红。

3、引导学生正确、流利、有感情地朗读儿歌。教学发展目标：

1、利用多媒体让学生认识“上、中、下”的位置。

2、通过学习儿歌，培养每天阅读的好习惯。教学重难点：

1、生字的认读、书写。

2、认识体会“上、中、下”的位置，有感情地朗读儿歌。

3、培养每天阅读的好习惯。

教具准备：课文范件、CAI课件、生字卡片、水果卡片、水果篮子图、小黑板。教学过程：

一、谈话引入

1、同学们，今天还有谁和我们一起学习呢！看（师手指大屏幕），是谁？（丁丁）丁丁想问问大家平时喜欢看书吗？丁丁也喜欢看书，他家有一个漂亮的小书架，今天我们就要一起去看看他的小书架。“书”和“架”都是生字，老师不教，你读得准吗？认读生字卡片“书”“架”)“书”和“架”都读准了，让我们再一起读一读课题。（齐读课题）课题读好了，丁丁说他邀请我们和他一起整理小书架，大家高兴吗？

2、示课件：丁丁的邀请。

二、朗读课文，初步感知

1、丁丁是怎样整理小书架的呢？大家一起来听一首儿歌。（师范读课文）

2、这首儿歌好听吗？丁丁也想听大家跟老师一起读一读，这样，老师大声一点，同学们小声一点，请大家翻开书40页，做好指读准备。（师生同读儿歌）！

3、丁丁看到大家指读得很认真。你们想自己读读吗？不急，在读之前，请赶快圈出生字宝宝，和他们握握手！（生圈生字）我们已经给生字宝宝做了符号，自己小声的读一读儿歌，注意把生字宝宝念准确。生自由练读，师巡视指导。

4、大家会读了吗？我们读给丁丁听一听，他特别提醒大家要把生字宝宝读准。

5、丁丁想考考大家，课文里的生字宝宝跑出来了，你们还认识吗？生字认得准，真能干！丁丁说，他还为你们准备了词语，敢接受挑战吗？生字和词语都读好了，丁丁想再听你们读课文，男女

生比赛比赛，看谁把儿歌读得准，小手指得好。（男女生赛读）看样子，再难的任务，我们都能完成好。

6、大家都读得很准，也很流利，丁丁想问大家，你们都喜欢他的小书架吗？这么多人喜欢，丁丁感到特别高兴，特别自豪。请轻轻关上书！我们一起来感受丁丁的高兴和自豪。齐背。）

三、理解儿歌，认识体会上、中、下位置

1、从你们的朗读中，我听出大家都为丁丁的小书架感到高兴和自豪，现在我们一起帮丁丁整理小书架吧！

2、爸爸的书有很多，这些书该放哪儿呢？你是从儿歌的哪一行知道的？（上层爸爸用）聪明的小朋友，我们来放放看，对不对。

3、妈妈喜欢时装，还喜欢„„她的书又该放哪儿呢？从文中找句子（中间给妈妈），中间是谁用？（中间妈妈用）（示课件，妈妈的表扬。）又放对了，中间给妈妈，那上层给谁呢？（上层给爸爸）

4、最后这些是丁丁的书，该放哪儿呢？儿歌哪几行告诉了我们？（示课件）

5、通过读儿歌，我们帮丁丁把小书架整理好了，丁丁夸我们是乐于助人的小伙伴。这儿歌里啊，还藏着一个秘密呢！大家想知道吗？丁丁是个学习好的乖娃娃，为什么学习好呢？快从儿歌里找一找！（①放学要看什么？理解“它”指的是书；②什么时候看书？③每天放学要干什么？④原来丁丁天天放学都要看书，哪个词语告诉我们丁丁天天要看书啊？ “每天”指的就是天天，原来他是个爱读书的孩子，我们都要向他学习！齐读最后一句。）我们从这个句子知道了丁丁每天要干什么。

6、看，从儿歌中我们还学到要坚持读书的好习惯！这是丁丁送给我们的最好礼物，我们也有礼物要送给丁丁，看！（示课件）

7、齐声认读“上中下”标签，它们应该贴在小书架的哪儿呢？想想我们刚才读的儿歌。指名贴标签。

8、贴好标签，丁丁就不会把书放错位子了，他现在更高兴了。为了感谢大家，丁丁邀请我们来读儿歌！p40

四、生字书写

1、丁丁在农场里领养了两只可爱的小兔子，他们一只叫“书”，一只叫“用，你们能正确写出它们的名字吗？”

2、多媒体出示，认读“书”、“用”。

3、说笔顺，示范书空，学生书空，示范书写生字，学生观察，跟写一个，对照书再写一个。

4、投影，评价书写，改一改。

5、用同样的方法教“用”字的书写。

五、课时总结

创意书架的设计与制作 篇6

一个好的动画作品绝不是单一的技术或者艺术的体现, 而是技术和艺术的综合体, 它体现了制作者的技术水平、艺术修养以及文学素养等, 是制作者综合素质的集中体现。

独到的创意决定作品的表现深度

动画制作需要制作者对作品有一个整体的构思和深刻的认识, 对作品主题认识得越深, 作品的主题就越突出。因此, 在制作作品的时候, 首先要加强制作者对主题的认识, 让制作者理解主题的立意, 体会主题所表达的内涵, 尽量能够独辟蹊径, 寻找出不同于其他人的创意来。

为了在相同的主题下寻找到好的创意, 教师可以在平时的指导中做好以下几点。

1. 发挥团队的力量, 尽可能地吸收每位学生的优秀创意。

每个学生都是天才的导演, 在每一个主题提出以后, 只要时间允许, 可以让学生独自完成创意的提纲, 组成讨论小组, 在小组中进行研讨, 最后选择出小组的创意来。这样的好处是每个主题会出现多个创意, 选择的余地比较大, 思路比较开阔;缺点是耗时较长, 教师一定要参与其中, 在讨论中做好引导, 否则就会出现无主题的讨论。

2. 头脑风暴也是不错的选择。

选择好主题, 在教师的引导下让学生进行头脑风暴, 提出自己的困惑和难以突破的地方, 让其他的同学来进行头脑风暴, 这样可以很快地有针对性地完成对主题的创意构思。

3.挖掘学生潜能, 提供多种问题方案。

有时候因为学生要独立思考, 这个时候就可以要求学生画脚本简图, 即用简单的简图来画出学生构思的每一个创意, 这样可以挖掘学生的潜能, 在画图的过程中学生会发现自己创意中的不足之处。

比如, 环保类的主题, 目前这类主题被学生表现比较多, 但是作品的水平却都不高, 其主要原因是学生对环境的认识还不是很深刻, 很少有学生能够构思出特别的创意来。而有一个名为《拯救地球》的作品, 讲述的是作者在梦中来到北极, 发现大量的冰山融化, 这使北极熊所处的环境非常恶劣, 但北极熊却为了救作者而献出了自己的生命, 最后作者回到现实, 体会到地球所处的危机 (如图1至图4) 。学生在构思这个作品的时候, 反复推敲故事结构, 最后提炼出这个创意来, 体现出作品的主题。

此外, 我们在选择主题的时候一定要注意紧扣NOC大赛评比标准, 除了思想性等共同性的问题外, 主题的创意构思应该是制作动画非常重要的一个方面, 它直接决定了作者作品所能达到的思想深度, 以及作品主题所能表现的高度。

制作技术决定作品的高度

熟练掌握制作技术是制作动画作品的基础, 一个优秀的动画作品对制作者的制作技术要求较高。制作者对制作软件的熟练程度、对不同制作软件优缺点的认识, 都会直接影响作品制作的最终水平。比如, 在Flash动画制作当中, 往往还需要Photoshop等软件的配合使用才能达到很好的效果;Flash的遮罩层, 在很多时候可以进行组合应用, 做出很多特殊的效果来, 如果学生没有很好地掌握层与层之间的关系, 其作品的效果便会大打折扣。Photoshop的图层技术也是如此, 通过不同图层的叠加以及叠加效果的改变, 可以很好地表现画面的内容。因此在面对Flash画面细节表现普遍粗糙的问题时, 作者可以结合Photoshop来对图像进行处理, 使动画的画面更具表现力。

可见, 如果学生对软件使用不是很熟练, 即使自己想到了某种表现效果, 在实际的制作过程中也很难实现, 这样的作品其表现力自然会受到影响或限制。因此, 在教师指导学生制作动画作品的时候, 不要忘记对学生进行软件使用技术的培训和训练, 特别是一些软件使用技巧的培训必不可少, 学生只有熟练地掌握了制作技巧, 才能满足作品表现力的需要, 做到所想所得, 学生的思想不被技术所束缚, 这样才能让他们的作品更加出色。

艺术修养决定作品的感染力

艺术水平的高低决定了作品的层次, 一个好的作品其艺术感染力是非常强的, 可以让欣赏者从中得到美的享受。

优秀的动画作品也是一件精美的艺术品。现在很多指导教师都是学计算机出身的, 对学生技术的训练很重视, 但对人文的知识、对艺术的知识涉及相对较少, 总是到了作品需要的时候才临时去学习或者借鉴, 这样就严重影响作品的整体感和美感。

动画作品, 不论是三维的还是二维的, 其实就是一部小电影, 因此它涉及色彩、构图、过渡、音效等多方面的技术。平时我们看到很多学生的作品都存在一些通病, 比如说, 整个作品的风格不统一, 在前一段还是写意式的, 而到后面却是写实的风格, 前后显得很不协调。在色调上, 有的地方色彩鲜明, 色调明亮, 而有的地方却是很沉闷的暗色调, 因色调不一致, 导致整个作品显得很凌乱。这些都是学生在制作动画作品时容易犯的错误, 因为学生在艺术素养上比较欠缺, 这就需要我们指导教师在平时的指导中多训练、多让学生观摩学习, 努力提高学生的艺术水平, 这样学生制作出来的作品才具有较强的艺术感染力。

在平时的指导中, 提高学生的艺术水平需要从以下几个环节入手。

1.欣赏名片、大片片段。

现在的好电影很多, 特别是有了数字特技以后, 整个片子让人目不暇接, 眼花缭乱。在欣赏这类电影时, 我们首先要明确一个主题, 有选择性地播放一些片段, 指导教师可以让学生点评, 也可以自己根据学生的需要来选择点评, 内容可以是色彩的应用、场景的切换、故事的冲突效果等。

2. 选择每年的获奖作品来欣赏, 查找不足之处。

一部作品好的方面是人人都可以看到的, 但是要找出作品中的不足之处却需要一定的欣赏水平, 找出好作品中的不足之处, 可以提高学生对作品的分析和鉴赏的能力, 提高他们的制作水品。

3. 有针对性地进行训练。

在平时的训练中要求学生制作一些动画片段来完成教师布置的相关任务, 而这些任务实际就是针对色彩统一、镜头切换、故事情节的展开等环节的训练, 这样学生便能在实践中慢慢体会, 提高自己的艺术水平。

贴近生活增加作品的认同度

在评比、欣赏学生作品的时候评委总会发现, 很多作品的内容看起来脱离了学生的实际生活, 远离了学生的知识层面。不能说这些作品不是好作品, 也不能说作品的主题不好, 但就是脱离了学生的实际知识面, 让专家和观赏者觉得不可思议, 就像一个小学生的作品表现出来的制作技术、思想水平超过了高中生的制作能力, 这样的作品很难得到大家的认同, 同时也会影响到对作品的评价。

例如, 从图5、图6中的树叶形状上不难看出, 这个作品肯定不是高中生的作品, 而作为小学生、初中生来说就是符合情理的, 因为其中包含了儿童独有的大色块、粗笔触的效果, 而高中生则应该具备细节的表现力和观察力, 做出的效果应该比较精细。因此, 我们在指导学生时一定不要用教师的眼光和思想去代替学生, 只能进行引导和提示, 充分发挥学生的自主能动性。在实际指导学生制作作品时, 要注意根据学生的知识层面进行指导, 小学、初中的作品肯定有学生的不足之处, 但是他们的兴趣和探索创新的意识却是最重要的, 这样才能保证他们的作品不被成人化、社会化, 才能保证他们的作品不失真!

最后的技术测试是作品质量的保证

学生完成作品后的后期测试环节是必不可少的, 这也保证了学生的作品能够正常运行。

而实际的情况是每年都有不少学生的作品不能正常运行, 这些情况的出现是学生或者指导教师测试不全面的缘故。例如, Flash动画作品, 不同的版本转对环境的要求也不尽相同, 这就需要尽可能选用流行的版本, 如果选用高版本的一定要在作品说明中注明, 最好的方法是在文件打包的时候做成可执行文件。同时, 作品声画不同步、声音大小不一致、背景音效和配音混淆不清等也是动画作品经常遇到的问题, 这些都将直接影响到作品的质量。因此, 在生成最后的作品时需要根据作品情况注意以下几点:配音大小要一致;音效和声音配合要合理;声画要一致;画面色彩要和谐统一;运行要流畅;过渡要顺畅合理;测试不同运行环境下的运行情况。

创意书架的设计与制作 篇7

摘要：

语意学应用于产品设计领域，使产品摆脱功能主义设计冷漠、呆板，使设计更具人情味。通过对产品的语意传达在书架设计中的实现方式研究，得出语意传达在产品设计中的具体应用的表达方式，如何赋予产品审美性、情趣性、功能性，为语意学在其它产品设计中的应用提供指导。

关键词：产品设计；产品语意；书架；文字符号

设计领域，语意学应用广泛，最早被应用于工业设计，为工业产品的造型、色彩、材料选择提供指导。在室内设计的应用，使其形态、空间，承载更丰富的精神信息。如今语意已渗透到设计的各个领域，给沉闷的现代主义设计带来活泼的灵感，影响了当代设计的发展。

产品语意传达在书架中的实现方式是通过文字符号把语意学应用到书架设计中，结合书架的功能性审美性表达设计理念。通过文字符号的语意传达，发展成为兼容文化审美内涵，追求个性审美意味。满足使用者基本功能需求的同时，又使产品更具有观赏性和由此引发人们更深层的思考，与人的思考相结合。摆脱功能主义设计冷漠、呆板，使设计更具人情味。

一、产品语意传达

产品语意学强调一种人与物之间的非语言方式交流，通过产品的材料、形态、结构、色彩、质感等视觉语言向使用者揭示或暗示产品的内部结构，使产品功能明确化，同时又产生富有情趣的生活方式。产品的使用者通过产品语意作为媒介来了解产品；同时，产品也通过这种媒介来向使用者展示自己，产品语意从功能的角度可分为指示功能和象征功能{1-3}。

（一）产品形态传达功能语意

设计者通过对产品的外形、肌理、材料和色彩等细节的设计来表明产品的物理性、生理性功能价值，使产品的形式不只是一种样式，而成为一个用来沟通和表达的媒介。使用者可以依据视觉经验和相应的视觉线索，无需依靠讲解和说明书，通过产品自身形态来了解产品类型、功能、操作目的、操作方式等。

如图1所示，榨汁器有机顺滑的形态隐喻着水果的形状和新鲜，使人自然地联想到产品的功能；手柄上手心位置凸起，一方面增加摩擦，加强手感，另一方面暗示了操作的部位；而榨汁器咬合处自然起伏的曲线则传达了操作方式和稳定感，整个产品在语意表达上清晰生动。

（二）形式传达情感语意

产品语意在保证表达明确的沟通目的和功能意义的前提下，更加关注从使用者情感需要角度出发进行的设计，建立产品与使用者之间的情感性联系。设计产品要赋予其性格特征，如使产品给人以传统的时尚的、高档的、可爱的、动感的等感觉在产品语意的表达中，产品可以通过自身形态显示出社会性、文化性、心理性等象征性价值。

例如，手表具有指示时间的功能，我们能从中读出时间，但如果是劳力士手表，那可能更多是身份地位的象征；而千变万化的斯沃琪手表，是功能的载体，更是情感的载体，如图2所示。

（三）产品语意传达所借鉴的要素

1.形态源于自然

师承自然同样适用于产品形态设计，经过设计师的创意，采用人们所熟识的易记的有亲切感的形态，使产品的形态似曾相识但又有新意如对人体形态的模仿，当产品形态借鉴人体的生理特征设计时，其设计语言易于人们理解和接受。

躺椅的设计，曲线的巧妙运用突破了躺椅以往的造型，看起来就像一个人头部枕在交叉的手借上翘普腿休息的样子，这一强烈的暗示立即传达出了这一产品的目的用法和状态，很好的表达了躺椅的功能和使用方式，如图3所示。

2.形态借鉴文化习俗

不同文化在寻求相互认同的同时，仍然保留了各自的特色，设计时可以选择某一特征文化，对其进行深入调研，全面深入地了解其文化性在形态、色彩、材料、结构或哲学意识等方面的特征性表现，并且加以关键词语的提炼和相应的视觉化表现，把文化符号应用在新的产品设计上，以形成有特色的文化风格产品。

如图4所示，中国风格灯具设计把古代提灯的造型进行适当的解构变形，借鉴古代灯具的用光及惫境所传达出的和谐含蓄和间接，用现代设计手法与材料工艺加以实现。

二、产品语意学在书架设计中的应用

产品在一定时间地点使用环境和条件下完成一定的任务，扮演着一定的角色，实现一定的意义。以菲利普斯达克的章鱼榨汁机为例，如图5所示，它高耸尖利的形态，颇有几分外星人的外形设计十分吸引眼球，受到很多人的追捧；但在使用上诸多不便让许多购买者也抱怨它，甚至会在榨汁过程中飞溅出果汁弄脏衣服因此不断争论，面对截然相反的两种评价，它的设计者是这样解释: 这个榨汁机不是为了去榨千百个柠檬，而是为了在饭后可以有讨论的话题，设计师当时所设计的产品的使用情境，就是用来引起话题的，但却对那些一味关注产品功能和造型的设计老套路提出了新的思路从引起话题这个角度看，斯达克的这个设计无疑是成功的，甚至是超越了产品的意义本身，是情境化设计的先驱[4]。

（一）书架设计实例分析：“缺思、拆想”系列

现在家具设计越来越趋向与可拆装方便运输占地小，此款书架设计就遵循了这一原则，它的外框为可拆装木板材拼成所要的框架，再架上小钢管成受力平台，最后使用定有暗扣的多种单色亚麻布使小钢管成面，从而设计成型。外观上它是由多个方盒体组成的，使用几何框架是由于书架的结构应坚固，使用起来能带给人安全感。方形结构虽然没有曲线结构的造型优美、严整紧密、简单稳定、功能性强，大多数的支撑器具也都是以方形为主。所以选择方形框架结构的使用，给人稳定安全感，方型框架实现起来也更为简单可行，无需更多的工序。

“缺思、拆想”书架系列，如图6所示，设计以文字符号汉字“思”和“想” 把这些中国文字符号进行适当的解构变形等设计了一系列的造型简洁、结构稳定的书架。黑、红、白的经典搭配恰到好处的点缀，使得简单的书架很韵味十足。

材料方面：选择多种材料结合且都生活中随处可见的材质易找的材质：木材做外框，并用钢管材料和亚麻布这些既容易造型却也很牢固的材料做隔板。亚麻布选择红色和黑色，这组经典搭配色，跳跃而不失稳重，既表现了现代人的跳跃性的思维，又由于传统搭配色系结合，使整个书架典雅而不轻浮。

此款书架具有占地空间小、卫生和方便清洁的特点：书架的隔板是布材料，可组装拆卸方便清洗及运输，并可以凭自己的喜好任意拼装。

（二）书架的功能性

作为家具产品的书架，其物质功能至关重要，因为家具不可能脱离功能而存在。而家具的物质功能体现在使用的灵活度、空间占用率、安全性、耐久度等各个方面。要实现家具的这些功能，需要注意以下2个方面：第一，要充分考虑人体与家具的关系，引入人体工程学原理，即在家具的物质功能设计过程中，要充分考虑人体的心理机能和生理特点，设计出能让人身心都能得到满足的产品。第二，材料和结构要选择得当，合适的材料搭配合理的结构，可以让人们节省体力、放松情绪，有益身心健康。要保证家具的强度和稳定性，在家具设计中必须进行理论上的强度计算分析。

（三）书架的审美性

家具设计的另一个重要方面是它的精神功能，精神功能是指通过一定的美学法则在保证物质功能的基础上，以造型和色彩为使用者传达的一种视觉效果。家具的造型、材料和色彩的搭配，能够影响人们的心情。合理的“形、材、色”所构成的环境，能给予人们美的印象，使人们心情愉悦，生活也更舒适。总而言之，家具设计必需同时考虑其物质功能和精神功能，使设计出来的家具既实用，又具有深意。

（三）书架的情趣化

情趣化设计，就是通过产品的设计来表现某种特定的趣味和格调，使产品富有情感色彩、或高雅含蓄、或天真浪漫、或幽默滑稽、或纯朴自然，产品不再单纯是实物，而是富有生命力的存在。情趣化设计能让人们的生活更加生动和有趣，容易使人精神愉悦，让家更有家的感觉。所以情趣化设计很好的迎合了现代人们的追求和需求。

应用情趣化设计的产品，在我们平淡生活中的能够勾起我们内心深处的情感共鸣，无意中点缀着我们的心灵。例如，在房间里放上一只调皮的闹钟，奔跑的小怪提醒着我们要珍惜时光，个性化的铃声催促着我们用最好的状态迎接新的一天。可以说，情趣化的设计可以让一个产品的价值得到升华。

“缺思拆想”系列很好的遵循了这些原则并赋予书架更多的更深的意义。

（四）文字符号书架设计的产品语意传达

阅读形式和阅读载体越来越多样化，书籍更多的时候都只是放置，成为摆设。甚至连书架都很少去看上一眼，所以此款书架是能够激发人们的阅读兴趣，提醒人们进行阅读，并且有效提高人们的阅读频率的。实现了它的本质功能：放置可阅读的书籍，使其不仅仅是房间里的一个摆设，而是成为一个实实在在的能够激发人们阅读兴趣，使人们走过去，拿下一本书，进行阅读的一个激励者。当书架能够让人时不时都能走到跟前翻看书籍，并让人们有所“思”有所“想”，它就实现了其所应有的实用功能，在一定程度上能够丰富人们的精神生活，为乏味的生活增添了几分深度、思考和乐趣的书架，能够提醒人们去翻阅那些书籍，它既保留了书架传统的使用功能，又赋予了书架以浓郁的文化内涵。

三、结语

产品设计应力求在满足使用者的基本功能需求的同时，使得该设计产品更具观赏性和审美趣味，并进一步地引发使用者对于生活的思考，使其在更深的层面上具有象征意义；摆脱功能主义设计带来的冷漠、呆板、缺乏人情味的气质，带给人们更多视觉上以及心灵上的触动和“刺激”的作品，这将成为是今后产品设计的主流。

书架设计要不断更新观念，使设计包含更多的形式和元素，用新的方式和思维来优化书架的设计。运用语意学进行产品造型设计，是一种联系的、发展的、全面的设计思想。语意学强调设计过程中的理性分析，要求对产品重构和整合，使产品造型的有理有据，又能使用户从中获得亲切感和信任感，从而与人能够进行和谐互动。

【参考文献】

[1]张非.产品语意学在设计中的应用[J].包装工程,2006(27):188-189

[2]胡飞,杨瑞.设计符号与产品语意[M].北京:中国建筑工业出版社,2003

[3]胡飞.工业设计符号基础[M].北京：高等教育出版社,2007

巧用素材制作创意海报 篇8

最终效果

素材1

素材2

1.新建一个463 * 700像素的文件，把天空素材和船素材同时打开.

2.首先把船素材拖入到空白的新建图层，调整其大小并移动到合适位置。

3.然后把天空素材拖入到空白新建图层，调整其大小和位置。

4.在天空图层添加图层蒙版，在蒙版上执行线性渐变，使天空素材中的河水和船素材的河水结合在一起。

5.用柔角画布，不透明度为43%，在天空素材的蒙版上进行涂抹，

使之和船素材之间的过渡更为自然。

6.涂抹效果如下图所示，盖印可见图层。

7.复制盖印的可见图层得到图层3副本，执行菜单：图像 模式 灰度。继续对文件执行菜单：图像 模式 双色调。做黑、绿双色调。并做曲线调节。

8.执行图像 模式 RGB颜色，在图层3副本上添加蒙版。用柔角画笔，不透明度43%，在蒙版上把沙滩原有的颜色涂抹出来。

9.用魔术棒把涂抹出来的沙滩选中

10.执行色阶，输入下图所示数值调亮沙滩。

11.用上述方法逐步调节河面、天空。使之达到下图所示的高亮效果。

第二届创意制作比赛方案 篇9

活动方案

一、指导思想

为进一步传播科学思想，弘扬科学精神，提高学生的科学文化素养，倡导宣传尊重自然、顺应自然、保护自然的生态文明观念和保护环境的国策,培养学生的创新精神和实践能力，创建生态教育特色，举办第二届天润杯奇思妙想创意制作大赛。

二、活动主题废物再利用创意新生活

三、活动时间2012年12月

四、活动目的通过学生动手制作环保手工作品，不但培养学生的思维创造能力，也可以让学生了解日常生活中的很多废旧物品可以再利用，懂得废物利用的意义，提高学生的环保意识。

五、活动形式

作品可以是个人制作作品，也可以是家庭、小组或团体制作作品，以班级为单位推选作品（每班不少于8件作品）参加比赛。

六、作品要求

1．作品内容不限，必须体现作品的环保性、实用性、创新性、可持久性、美观性。

2．参赛者须附卡片注明作者名称、作品所用材料、制作者姓名、并对作品的内涵和创意简单说明。

七、比赛过程安排

1．征集作品阶段：12月3日—12月28日，各班级组织征集参赛作品。

2．作品上交阶段：12月29日—12月30日

八、评分标准

总分10分；创意性3分，美观性2分，精巧性2分，环保性2分，实用性1分。

九、奖项设置

1．设置参赛作品总数的10%为一等奖、20%为二等奖、30%为三等奖、40%为优秀奖。

2．设置最佳创意奖、最具实用性奖、最佳造型奖各1名。

3．设置组织奖和优秀指导教师奖各3名。

学校将择日进行颁奖，并将获奖作品进行展示。

铜陵市天津路小学

浅谈越王剑的创意和制作 篇10

作为一名工艺美术大师，平时在工艺美术作品的创作中，如何既体现工艺技术的传承精华，又反映作品的文化内涵，弘扬中国的传统文化，使其从工艺品变成艺术品，一直是行业内或自己不断探索解决的问题。我生长在绍兴银楼世家，在父亲（浙江省工艺美术大师陈炎富先生）的指点下，觉得用黄金钻石翡翠手工精制一把越王剑，无论是作品的工艺型状及文化内涵都是极好的创意，并付之行动。

二、越王剑的历史及文化内涵

1965年湖北省江陵纪南城楚墓发掘时发现了一把青铜剑。出土时该剑置于黑色漆木剑鞘内，出鞘时剑身寒光闪闪，毫无锈蚀，刃薄锋利，专家通过对剑身八个鸟篆铭文“越王鸠潜（一说鸠浅，是勾践的通假），自乍（作）用剑”的解读，证明此剑是传说中的越王勾践剑。该剑长55.7厘米，柄长8.4厘米，剑宽 4.6厘米，剑首外翻卷成圆箍形，内铸有间隔只有0.2毫米的11道同心圆，剑身上布满了规则的黑色菱形暗格花纹，剑格正面镶有蓝色玻璃，背面镶有绿松石，2000多年前先人的铸造工艺，叹为观止。

越王勾践剑，无论是外形研制，还是质料、搭配，都是中国青铜短兵器中罕见的珍品，是中国古代特定历史时期短兵器铸造的杰出代表，被誉为“天下第一剑”，现珍藏于湖北省博物馆。越王剑的惊世出土，也为我重塑“K金镶嵌越王剑”提供了宝贵的创作蓝本。

越王剑的闻名天下，除铸剑工艺外，还在于越王勾践人物在中国历史的影响及其为后人所留下“卧薪尝胆”的典故，在为勾践丰功伟绩啧啧称赞的同时，我们也被他坚忍不拔，忍辱负重，自强不息，敢于亮剑的优秀品质所激励。在为实现中华民族伟大复兴中国梦的今天，越王精神更富有现实意义和历史意义。

三、越王剑作品介绍

越王剑，以24K黄金为原料，融入一定比例的铜等金属，剑身经多次手工锻制敲打而成，中脊突出，前锋曲孤内凹，宽格用K金制成并手工雕刻出篆文图案，剑柄采用浅紫罗兰翡翠并镶嵌钻石，剑首四周边镶满钻石，顶端中间内镶满绿翡翠。整个作品，从构思到完成制作历时半年，采用了锤铸、串烊、雕刻、堑花、镶嵌等十多道传统工艺，采用了1公斤黄金，1280颗钻石和翡翠，既基本保持了越王剑的传统风貌，也很好地把金属工艺制作与玉器制作工艺两者的完美融合，体现了当代传统金属工艺的制作水准。用黄金、钻石、翡翠为原料打造一把越王剑，是我一个大胆的创作设想，其创作动机和灵感源于对越王文化内涵和价值的认知，源于对“越王”两个字的特殊感情和真情寄托。将历史文化与金属工艺和珠宝工艺结合一体，是一件不可多得的作品，作品一问世，在业内反响较大，赞誉有加，先后获得2007年中国珠宝首饰先锋奖“银奖”和2009年浙江省工艺美术展“银奖”。

四、创作体会

用黄金镶嵌重铸越王剑，我觉得意义不凡。在我二十年的创作生涯中，这次感悟颇深：工美大师要关注生活，要善于挖掘传统文化，创作有文化内涵的精品。关注生活，才做得出高质量的作品，好的创意离不开对生活的关注，不仅要看设计作品，更多地要看你生活的一种状态。我希望自己所做的设计能够做到“赏心悦目”，不仅仅是“悦目”，还要做到“赏心”，而“赏心”，就是作品的艺术性和思想性是否打洞一个人的心。这些年，我也一直在朝着这方面努力。

工艺品的价值不仅在于其本身的物质价值和蕴涵在其中的文化价值，更重要在于将艺术性和文化性融为一体。一方面注重反映作品的工艺特色，作品灵魂和艺术性，另一方面深刻体现深厚的历史底蕴，继承发扬传统文化，闪耀历史文明的璀璨光芒。

现代建筑的设计风格与创意 篇11

谈及设计风格, 明净简洁最为设计者所喜爱, 并多以富有现代感的表现手法去处理。在各种设计元素里, 空间的安排与运用最为重要, 宽敞的空间带给人舒适自然的感受, 因此着重视觉上的空旷感, 间隔上的妥善分配就是其重要的处理手法之一。其次是物料的搭配和色彩的组合, 物料的选取主要取决于环境因素, 例如一所海滨之屋, 为了避免潮湿, 地板不宜选用木料, 而选择云石、麻石之类则较适宜;至于色彩的组合, 设计者可根据个人偏爱的色调, 想象的背景下, 有利于营造气氛和突显特殊的设计风格。

室内设计中经常碰到有些住宅面积小, 个人占有的空间不多, 因而, 在空间的运用上, 主张以简单的手法去处理, 习俗达到空间倍增的效果。所谓的简单, 是泛指一种简约的格调, 主张利用不花巧的线条, 不复杂的材料, 营造一个舒适自然的场景, 以增加视觉上的空间感。同样地, 较为浅的色调容易给人以舒适的感觉。

极简、怀旧、艺术品味登堂入室千禧年的家俱的选择及空间陈设概念将回归到反璞归真的自然隽永风格, 不论在造型、色彩或世居是动线的安排、居家风格的呈现上较不同的是, 简约不再只是简化的线条和单调的形制, 设计元素加入了更多对“人”的尊重及人性化的温暖设计。住宅新规划、新建议。新──新的人文思考与价值观速──正确精准而有效率的快速工法实──真材实料与实用性检──造就长期维护方便性与弹性应用的检洁设计方法纯粹功能性的解决, 只是一个设计的雏形。所谓“理性的工程”;而设计的最高境界应涉及艺术感的层面。开始是以功能性来考虑, 靠空间来解决实际住宅的需缺, 最后则以艺术性来表达, 让人感到美, 感到舒服。这样的兼顾需要刻苦的专业精神、活学活用的专业知识、敏锐的艺术通感, 还有不断累积的各种实践经验。做过千多个案例, 亦是经过无数历练才形成自己一套可以自如挥洒的成熟手法的。

简约、质朴的设计风格是众多人群所喜爱的, 生活在繁杂多变的世界里已是烦扰不休, 而简单、自然的生活空间却能让人身心舒畅, 感到宁静和安逸;藉着室内空间的解构和重组, 便可以满足人们对悠然自得的生活的向往和追求, 让他们在纷扰的现实生活中找到平衡, 缔造出一个令人心弛神往的写意空间。把这种理念融入设计里, 摒弃了吹毛求疵的形式美, 否定过分的堆砌和浮夸, 通过清晰, 简明的线条剪裁和素净质朴的家具组合, 构建出舒适、自然、明快的居家风格。

因此, 看来一个成功的设计方案, 应该是美观现实用并重的。只有美感而欠缺实用性的设计, 对设计师来说, 可能已是称心之作, 既切合设计追求美的目标, 又能满足设计师一已的创作欲, 但对于最终的使用者而言, 只能带来悦人眼目的效果, 从而因未充分考虑实用性而引起诸多不便, 结果成为失败之作。

设计属性是由过往经验形成.曾经在多所设计公司任职, 不少名师认为自己受到环境影响不少, 从早期的古典风格到以国外设计师为主导的设计工作中, 都是自己今天设计风格形成的原因, 而且从早期认为应该提升屋主的生活水准, 到今天诊断设计要与居住者的生活完全结合在一起, 设计师们发现, 为屋主所做的设计应该延伸到多年后的生活。主因是建筑物无法针对个人需求来调整, 也因为国人对生活的要求改变, 造成室内设计如此蓬勃发展, 但是设计师如何让自己脱离“装璜”, 真正走向“设计”。首先要培养对外围环境强烈的敏镜度, 才能从各自经验归类出自己的风格;其次是将空间的优点焕化成自己的优点, 也说是说, 能将空间看成三度立体来设计时, 就能完全掌握完成之后的协调度;最后要在理想与屋主需求中求得平衡点, 和屋主做良性沟将, 将视觉美感与生活完美结合。

如何处理与客户之间的关系是每个设计师必须面对的一个问题, 因此众多认为:在设计前会与客户进行很深入的沟通了解他的性格、生活习惯。因为设计的最终结果是供客户使用所以设计中虽然有个人的风格, 但一定要完全符合客户的个人喜好。与客户的关系是从认识到了解, 最终成为朋友。

从事设计的人都很有自己的看法与意见, 而且会有一种想努力完成某种事情的热情, 讨厌站在时代的末端, 另外一个很重要的特质是具有心里透视的能力, 如此设计师们方能清楚了解消费者的需要, 然后满足需求。绝佳的设计应是配合建筑物施工期, 共同考虑结构、环保、对外环境、建筑与室内的界面处理等关系所规划, 工程程序安排与建材种类的配合不至于浪费人力、物资, 在预算及时间内, 搭配建筑物的工程, 共同达成空间的精神, 让使用者接收一个圆满的住宅空间。设计不单是一项空间美化的工作,

从繁复的古典、强调造型的现代到简化的现在, 发现想在合理的经费中完成屋主需要的空间, “简化”正是其中的关键, 因为强调造型的物品通常比较昂贵, 欲只有视觉效果, 而“简化”却能让设计者还原设计的本质, 藉由素材的真实面来表现。深入了解素材使设计更落实。在平面完成之后, 紧接着便是材料选择, 判断素材是否适合空间使用, 要先从“机能”出发, 也就是说, 设计观念的架构要正确, 才能在怡当的地方使用恰当的素材。要达到能游刃有余, 最扎实的方法就是认清素材, 清楚了解素标的特性, 才能完全发挥素材的优点。

当设计师对某种素材特性不够了解时, 就容易被施工单位牵着走, 施工单位可能碍于施工方法复杂, 而以各种理由推翻设计者的设计图, 造成整个空间完成度变低, 如果能完全了解素材的优点时, 设计师本身更容易发展出具创意的设计。以曾经流行一时的玻璃屋为例, 由于台湾的玻璃屋技术不够完整, 导致玻璃屋成了热的玻璃盒子、耗费能源多, 又难清理、容易漏水, 对客户来说, 产生使用上的困难, 最後便乏人问津, 这便是对材料和环境不够了解之故, 反观国外的玻璃屋设计, 同时考虑自动清洁系统、防紫外线的设计, 连卷帘都可以和玻璃屋结合在一起。

在设计的同时设计者要很好的审视自己的设计态度。这样才能为自己的特有风格而设计。多数人认为设计师的职责在于发现问题, 然后去解决问题, 然而, 空间与人的心灵有关, 无关乎改造或发现, 只有回归的问题, 回到人的最深层。以为设计师工作是要担任引导的一方;而不论空间还是人, 都有无限可能可以被挖掘, 当人在庸碌的生活以后, 开始想暮然回首, 不论是在旅程里、旅程中途或是行旅末了, 追求深刻的心里深处的家, 是一个起点。拿穿衣做比喻, 怎么穿质地都稳当妥切, 才是最终的境界;如果质地不稳, 便需要穿成某一种特色, 形成某一种样式, 好突显身份, 却都不甘个人的本质。

建筑设计与装修设计是息息相关的, 但二者有分别。设计者应该在未动工装修之前, 按建筑物赋予的条件和客户的要求。先作出计划。计划包括空间分割、选用设备材料, 把色彩、家具、灯具等等揉合成一个整体的方案。最后才把这个方案交给合适的装修单位去实现出来。其实建筑设计是一个整体的概念, 并不仅仅是装修.它还包括了家具、装饰品的设计、摆放和搭配, 这甚至可以具体到一个杯子。室内空间里每一个物件都是整体风格的一部分。每一个环节都很重要。

设计不只表现个人, 更重要的是符合环境、符合生活等所谓的“限定条件”。以他自己的办公室为例, 周围采用通透的强化玻璃, 在设计之初, 他考虑了环境被限定的条件, 也就是周围受风面的风压大小、光源、周围环境人潮与保养方法, 最後决定大胆使用强化玻璃为外墙, 如今他的办公室与周围的公园绿意结合, 对邻近居住者而言, 多了一个美丽的视觉焦点, 对公司同事来说, 反而“偷”到公园无价的绿景。也就是说, “为屋主生活加分”应是设计者最重要的目标, 如何在屋主的预算中完成适合屋主与符合设计的生活, 这才是设计者的骄傲。

摘要：现代的建筑风格独特而富现代化格调的设计工程, 仿佛已是城市的商标;综观过去多年来的城市改造工程, 在种类和风格上均是多元化的, 无论是古典、传统或是现代化的呈现、凭着设计者的敏锐的洞察力和丰富的创意, 经过他们的一番塑造之后, 房舍的每一处, 都散发出独特的神韵。

关键词：现代建筑,风格设计,特殊创意

参考文献

[1]姚时章, 王江萍.城市居住外环境设计.重庆大学出版社, 2001.