中国设计的创意

中国设计的创意（共8篇）

中国设计的创意 篇1

日前, 欧特克中国高校设计创意资源中心正式上线。欧特克将通过该在线网站免费为中国的高等院校、职业院校及教育机构提供全球领先的三维设计、工程和娱乐软件。

在教育部的全力支持下, 欧特克中国高校设计创意资源中心旨在推动中国各大院校和教育机构采用最新的设计技术, 并为学生提供终身的学习机会, 以帮助他们实现成为未来设计领袖的梦想, 这一举措是在欧特克与教育部签署的《支持中国工程技术教育创新的合作备忘录》的基础上进一步发展的成果。该合作备忘录旨在帮助提高中国工程技术领域的教学水平, 实践欧特克对培养中国下一代设计和创新人才所做的承诺。

中国设计的创意 篇2

摘要：由于现代居住形式由过去开放式的院落结构变为公寓、别墅独门独户的封闭式格局，居住空间的高层化、单元化、独立化、封闭化，一定程度导致人际关系的陌生和孤立。本文就此介绍了“中国好邻居”APP的功能设计，从而使大家通过该软件足不出户就能找到自己想要的物品、咨询和服务，进而促进邻里之间的感情交流，创造和谐的氛围。

关键词：邻居 城市 农民 功能 APP

中图分类号：TP311.52 文献标识码：A 文章编号：1007-9416（2015）04-0161-02

创意背景

“邻居”从古至今一直都是让人暖心的称呼！然而不知道从什么时候开始，邻居之间成了陌生人，楼上楼下、对门隔壁，没有打过招呼，甚至没有见过面。我们已经多久没有对朋友介绍过：“这是我的邻居”。我们希望唤醒大家做邻居的温暖！不仅是楼上楼下、对门隔壁，哪怕是一号楼、九号楼，哪怕是一期、二期、若干期，在同一个小区，我们都是邻居！请停一停脚步，互相称一声“邻居”，天南海北都是有缘人！为了找回久违的近邻，我们开发团队致力于重建中国传统的邻居文化，打造邻居生活分享的互动平台――“中国好邻居”APP，体现以人为本、以服务邻居为核心的价值观，使大家足不出户就能找到自己想要的物品、咨询和服务，也使人们改变了邻里间相处的模式，进而促进了感情交流，创造和谐的氛围。创意意义

“中国好邻居”APP是以手机为应用基础、下载客户端作为操作界面，以邻居关系为特色的本地化社交网络平台。通过“我要借、我要问、我要看、我要说”四个模块为城市居民、农民提供自己想借的物品、想了解的数据、咨询和多种新型服务。比如我想用梯子，可以在软件上发布信息，几公里内的邻居会看见，并在”中国好邻居”APP上回复，您可以找一个离我最近的或信誉最好的邻居去借，按期原样归还后您的信誉会提升，相反信誉会下降。它是为帮助人们实现邻里和睦相处，解决生活中实际问题，迎合社会快速发展的脚步而设计的，我开发团队通过精心准备，依托企业实力和丰富的软件开发经验，针对全国移动，联通，电信公司手机系统不同的接入方式，开发手机”中国好邻居”APP应用软件，促进邻里间的和谐，方便人们生活，弘扬中国传统的邻居文化。系统设计

3.1 开发技术

“中国好邻居”APP利用http协议与客户端通信，向客户端开放API接口，返回json文件，数据库采用MySql，开发语言采用JSP，服务器采用linux+Apache。

3.2 系统功能

“中国好邻居”APP主要有三类用户，即城市好邻居、农村好邻居和管理员，现把系统划分为三部分。第一类是城市好邻居用户，针对城市居民，即主要功能就是验证用户身份，并显示权限、位置和信誉等级，通过“我要借、我要问、我要看、我要说”四个模块，用户可以发出借物、咨询、同城等请求等待回复，也可以主动回复别人的需求。此外，用户还可以查看系统资讯。第二类是农村好邻居，主要针对农村用户，因为农民居住的平房，邻里间很容易沟通，所以该类用户的主要功能就是验证用户身份，并显示权限、位置和信誉等级，查询往年农产品产量统计；往年农产品种类统计；往年农产品种植范围统计等。为您量身定制农产品种植种类和进销存分析：输入基本信息、地域、条件等信息，根据数据统计的结果给出相应的结论。第三类为后台面向管理员的系统管理部分，其主要功能是验证管理员身份，分析数据、管理员登录后还能进行用户、资讯的等功能的管理。功能模块如图1所示。

（1）城市好邻居用户具有以下四个模块：我要问，我要借，我要看，我要说。

我要问：向周围邻居打听最近的新闻，超市促销活动等。同城：一项帮助在外地的邻居们快速找到同城同乡的功能；团购：我的周围主要是你附近住户发布的信息，比如说最近几天哪个超时打折，附近哪个饭店的的特色菜比较好吃等等。用户完全可以不用出门就能了解附近地带的相关信息。遇到感兴趣的消息还可以和邻居讨论，增加邻里之间交流。介绍最靠近邻居们身边的热门团购项目，让邻居们享受最贴身的团购便利。

我要借：向周围邻居借用日常的物品。我的探索和我的周围正好相反，我的周围是查看别人发布的信息，而我的探索是自己发布信息。在这里你不仅可以发布消息，还可以发布任务。比如你需要邻居帮忙，或者需要借用什么东西，可以发布一条任务，当别人接受并完成的时候会获取相应的信誉度。从而使邻里之间互相帮忙，而不是只隔着猫眼看人。

我要看：查看周围邻居的需求，可以回应邻居的消息。邻居地图：通过Google 地图，快速便捷直观的找到附近的邻居们。我的邻居主要是显示你附近住户的信息，系统会根据你的位置来获取你附近的住户。包括住户的姓名、头像、门牌号和距离你的位置；QQ地图：通过地图浏览邻居们的QQ，可以方便地和他们成为QQ好友以及QQ聊天；打探底细：旨在帮助邻居们互相更深入地了解对方。在能够打探别人的底细之前你必须先提供自己的“底细”信息。

我要说：发表消息，查看历史，查看回应。求响应：一款寻求心声响应的游戏。邻居可以发布自己的心声，如有没有人和我一样刚分手，在相应时间内得到他人的响应就能获得金钱积分；问答交友：一个帮助邻居们快速了解对方的功能。通过一问一答了解对方。

（2）农民好邻居用户具有：查阅模块、预测模块和特色模块。

查阅模块：1）往年农产品产量统计；2）往年农产品种类统计；3）往年农产品种植范围统计；4）往年农产品销售排行榜；5）往年农产品单价排行榜。

预测模块1）未来两年销售农产品分析；2）各种农产品价格波动分析；3）未来两年农产品供需分析；4）天气预报。

特色模块：为您量身定制农产品种植种类和进销存分析：输入基本信息、地域、条件等信息，根据数据统计的结果给出相应的结论。

3.3 系统优势

一般地说，影响农产品需求变动的因素较多，如人口、收入水平、城市化程度、价格以及市场发育程度等。基于上述原因，抓住农民市场即掌握了主动权，“中国好邻居”APP既可以给农民带来实惠又可以抢占市场，利于推广。

由于城市现代居民形式由过去开放式的院落结构变为公寓、别墅独门独户的封闭式格局，居住空间的高层化、单元化、独立化、封闭化，一定程度导致人际关系的陌生化和孤立化。“中国好邻居”APP就是为促进邻里关系，同时解决一些生活上的困难而产生的。

在目前的app市场上，有很多基于lbs的SNS软件，但是”中国好邻居”APP区别于这些普通的社交软件，主要体现在以下几个方面：

（1）摒弃“好友”概念，在这款app中，所有的邻居都是你的好友，邻居也完全是通过服务器计算地理位置得出的。（2）具有完善的个人声誉系统，如果有不合理的举动，邻居可以进行举报，被举报者的个人声誉值会降低；同样的，当你帮助别人后邻居也可以评价，个人声誉值会增加。（3）通过个人声誉值系统，每年评选出“中国最好邻居”，并给予一定的奖励。（4）在app内部使用大量的icon来代替传统的手写输入和语音输入，这样做的好处是：快速表达自己的意思，比如我要借锤子，我就点击锤子图标即可；模糊地区限制，语言限制；保证app的和谐度，不会出现非法词汇。

自从人们开始使用智能手机以来，工作中、开会中、娱乐中、应酬中、旅途中、公交车上、地铁上等等任意地点人们都在使用手机上网，这就为手机“中国好邻居”的发展创造了客观条件。可以预见，“中国好邻居”将成为商业普及、社区管理的主要分支，必将影响着千家万户的生活和消费行为，并日益成为社区管理的重要形式。

参考文献

中国设计的创意 篇3

展出时间：2016年4月12--17日

展出地点：新米兰国际展览中心

主 办 方：COSMIT & Federlegno-Arredo

展品范围： 各类用于卧室、起居室的家具，各类床具，衣柜，大堂家具，儿童家具，特殊用途家具（CD架、大理石质家具、玻璃质家具、鞋架、音响架），各类桌椅，藤质家具，软体家具，各类家具相关服务、媒体等。

前世今生：米兰国际家具展（Salone Internationale del Mobile di Milano）创办于1961年。米兰国际家具展被称为世界三大展览之一。每年一届，从1961年米兰家具展创办到2013年已经有51年的历史。

追溯其历史，当时是在几家有远见的意大利家具企业的推动下举办的，在当时行业要达到有规模的发展并不容易，主要是因为制约于行业本身的是工艺作坊产业。

米兰展自举办以来形成了米兰国际家具展、米兰国际灯具展、米兰国际家具半成品及配件展、卫星沙龙展等系列展览，是全世界家具、配饰、灯具流行的风向标。

米兰国际家具展是现代家具时尚设计的前沿，不仅是向意大利出口家具的平台，也是全世界家具业界人士每年都热切期待的盛会。目前，米兰国际家具展由米兰国际家具展览公司（COSMIT）主办，参展企业也代表着意大利家具行业协会（Federlegno-Arredo），其主要功能是促进意大利家具的出口，随着米兰展的继往开来，意大利家具出口额也在蒸蒸日上。

在米兰家具展上，不仅仅有家具、家居行业的人士，还有很多室内、空间设计和做建筑的设计师……在这个偌大的展馆里，人们不仅能看到家具、饰品的最新动向，在空间的材料，展示的方式，建筑的形式上，都有着极高的价值，世界一些顶级建筑师、设计师设计的家饰作品均在这个舞台上展现，几乎每一位建筑大师都在家饰和住宅上有着伟大的建树。身临其境，面对如潮般的参观人流，让您彻底的感受到即将在各国的家居市场中上演的新一轮时尚潮流。

设计、创意、品位、科技、时尚和潮流在米兰国际家具展上得到了充分的体现，意大利以其领先世界的设计和产品，预示着未来几年家具业的发展趋势和全球家具市场的变化动向，将对全世界的家具业产生重大影响。

被称为世界家具三大展览之首的“米兰国际家具展”从1961年米兰家具展创办到2013年已经有51年的历史，形成了米兰国际家具展、米兰国际办公家具展、米兰国际厨房卫浴家具展、米兰国际灯具展、米兰国际家具半成品及配件展、国际青年明日之星沙龙展等系列品牌展，它是全世界建筑、室内、家具、服装、配饰、灯具、电器、首饰流行设计的风向标，被誉为全球设计潮流的“奥林匹克”盛会。

2016米兰设计周

中国风家居设计吸睛无限

“传承·站出来”惊艳亮相米兰

米兰设计周——当代中国的生活哲学展

从2012年的“坐下来”，到本届“传承·站出来”红星美凯龙5次亮相米兰，这是第4次在米兰办家居设计展。

创基金设计大师邱德光、林学明、梁景华、梁志天、梁建国、陈耀光、姜峰、戴昆、孙建华、琚宾联合发起，依次牵手华日、柏森、联邦、曲美、荣麟、左右、城市之窗、拉卡萨、百强、锐驰，共同打造了一系列，体现当代中国人，家居品味的作品。

这些作品都是由中国传统文化中，最为经典和有代表性的器物衍生而来，运用了现代、时尚的表现技法，让人惊艳！

多次参与米兰设计周，红星美凯龙试图将中国原创设计品牌及原创设计师推向全球舞台，发出中国声音、与国际思维碰撞，达成多元文化的语境的理解。此次，与创基金合作，更是基于相同的愿景和价值观，激发精英的力量和中国的原创力，推动设计发展。参与米兰设计周这类高起点、高认可的国际盛会，更是非常具有挑战的选择，能鼓舞中国设计界和家居领域的同行统一信念，让中国文明“传承 站出来”。

2016米兰家具展之热门

最火怪咖设计师Tom Dixon

新概念厨房——以“火，土，水、空气”元素命名的4所餐厅

天性反骨的英国大叔Tom Dixon，继去年选在荒废许久的歌剧院一展设计后，今年则在Rotonda della Basena 修道院，打造以空气、水、火、土为灵感的“The RESTAURANT”，让设计谜享受，结合设计和烹饪的多重感官体验。

传统油灯换新颜

2016 米兰国际家具展上，无数传统变身时尚，古老的油灯也能被设计师玩到惊艳，毫不逊色香薰蜡烛。

Nichetto 工作室是意大利设计师 Luca Nichetto 于 2006 年在威尼斯设立的工作室，规模扩大后于 2011 年在瑞典首都斯德哥尔摩开设了第二间工作室。而这款设计（Halo）就是由斯德哥尔摩这个「烛光城市」得来的启发。斯德哥尔摩有各种形式的照明展馆和集会，「灯红酒绿」对它来讲应该是溢美之词。

彩色鱼骨（伦敦工作室 Raw Edge）

2016米兰家具展上展出了来自伦敦的工作室 Raw Edge，和他们为 Svie Art+Design 设计的「鱼骨」（Herringbones）系列作品。

这一系列作品包括桌子、椅子、屏风，它们均以未经处理的松木为基础材料，并在桶中沾以彩色颜料，特别的是，这些颜色边缘与木板呈 45°，整体排列起来，就像是鱼骨一般。每一块木板色彩缤纷，层次分明，也保留了原木纹理的质感。

nendo“50 Manga Chairs”

一套 50 张不同形状的椅子“50 Manga Chairs”（50 款漫画椅）——通过对曲线的各种应用，在勾勒出椅子形状的同时来体现出各种情境——仔细看看会发现这些形状都好像我们在漫画当中看到过，速度感、对话框、“灵机一动”、“有点方”等等形容都可以在这 50 把椅子当中找到对应。

中国设计的创意 篇4

中国元素的定义。中广协主办的“中国元素国际创意大赛”这一旨在继承、发扬中国文化元素的生命力与创造力, 在全世界倡导中国元素的推广应用的赛事自2006年以来已连续成功举办了三届。但是, 关于中国元素的内涵, 目前还没有形成统一的共识。知名广告人高峻认为, 中国元素不是一种图案, 是由中国文化派生出来, 用于沟通使用的素材, 是体现中国文化精神的一种载体。 (1) 河南大学的杨海军教授则认为在理念层面上, 中国元素是指在广告传播中融入中国自身的文化个性, 这里的文化个性包括被大多数中国人 (包括海外华人) 认同的、凝结着中华民族传统文化精神, 并体现国家尊严和民族利益的形象、符号或风俗习惯等;在伦理层面上, 中国元素强调广告传播必须符合中国的道德伦理规范, 反对文化歧视。 (2)

我们给“中国元素”定义为:中国元素是能代表中国文化精神, 能引起受众对中国文化精神的联想, 同时能引起“中国情结”共鸣的、中国特有的符号。例如中国的精神图腾———龙, 起初只是一个简单的条形纹的图案, 它作为神灵的代表, 出现在神话传说里, 当人们开始用文字记录文化时, 它又以文字的形式出现在历史青卷中。数千年的历史变迁, 龙已渗透到中国文化的各个方面, 成为一种文化的凝聚和积淀。对每一个炎黄子孙来说, 龙的形象是一种符号、一种意绪、一种血肉相连的情感!

所以, 中国元素的出现, 展现的是中华民族发展的历史和中国文化发展的过程。它记录着不同发展阶段的文化现象、代表性事物及精神文明而流传至今, 并在特定的艺术形态中释放传播开来。

中国元素在广告中的运用。广告是以文化为依附的。刚刚起步的中国现代广告对欧美国家广告模式的学习与模仿是寻求进步的一种捷径, 类似于中国文化在改革开放后对西方文化中先进思想的借鉴。然而这种模仿学习的心态如果一再持续下去, 中国广告会慢慢失去自己的面孔和信念。

这些年来, 国内很多广告作品缺乏自己特有的文化元素, 在国际广告设计大赛中, 来自中国的获奖者寥寥无几。西方的广告人说中国广告没有自己的创意, 但他们却被中国文化深深吸引。在中国市场经济开始日趋成熟的时候, 外国品牌逐渐进驻中国市场, 为了与中国市场的消费者拉近距离, 他们将中国元素的应用作为宣传的切入点。如可口可乐公司1997年春节期间投放了电视广告《风车篇》, 画面中与企业标准色契合的红风车、红窗花、红围巾、红棉袄等频频出现, 转动的风车寓意着春风得意, 刊播后收效甚佳。尽管也有一些中国产品在广告宣传中注意到了中国元素, 但是多限于简单的罗列, 缺少从深层次去挖掘其内涵, 加之20世纪90年代初期, 中国广告在国际大赛中屡次铩羽而归, 广告人在意识到中国广告需要进行创意革命时, 更加有意抛弃中国元素的使用。

广告创意的效果在于在消费者脑海里形成别人替代不了的记忆, 如果谈到中国元素就只提到龙凤图案的堆砌, 这种不可替代性就不成立。当消费者的素质在不断提高的时候, 中国元素作为民族文化的一种回归, 成为受众对民族文化的一种渴望。中国广告在秉承优秀民族文化的同时, 将现代设计的理念融入其中, 正好迎合这种需求。2008年奥运会上精彩纷呈的文化展示就是一个极好的例证。

正如意大利设计师Rosa所说:“不管是意大利的设计师还是法国的设计师, 他们的设计往往是符合或者融合本国元素的东西, 而中国如果丢掉本土的东西的话, 便没有了特色, 也缺乏市场竞争力。我觉得还是要融入中国自己的东西, 让世界为你们疯狂。” (3)

中国元素在广告创意与设计中的表现

中国元素的直接表现。中国元素在广告中最直接的视觉表达方式就是具体实物的展现。这些充斥于生活细节中的实物往往凝聚了生活的智慧和情感, 传承国人独有的生活方式和格调。如一则房地产平面广告中出现的芙蓉、中国庭院灯、木格花窗等, 都直观地展现出中国元素的画面美感, 使人感受到居住环境的宁静和优雅。芙蓉单独来看能指的范围较大, 它可以是一种花, 也可以代表夏季出现在文本里, 但是因为这里特定的符号组合, 使得它的所指向预设的居住环境向娴静靠拢, 并暗示居住者的气质, 其他中国元素也是通过同样的方式完成信息传达的。

同时, 中国艺术有其独特的表现形式, 例如京剧通过戏装脸谱、程式化动作、独特唱腔等符号传达其特质, 在广告中通常将这些形式符号通过变换或者与新内容嫁接来完成创意表达。中国书法讲究笔法, 横折撇捺中都透露出气韵和力度。安踏体育服饰的广告巧妙利用“永”字, 将“永字八法”和品牌广告语“永不止步”融合在一起, 借用中国书法口诀精要, 表现运动的永不止步、力争完美的精神。在形式处理上则将笔画巧妙地替换为运动中极具张力的身体形态, 在视觉上给人为之一振的感觉, 记忆深刻。这里的“永”字, 加入体操造型后, 形成了一个新的符号, 代表的是“永不止步”的精神, 这种创意形成了“永”字新的所指, 使受众对这一符号有了新的认识。

中国元素的间接表现。在广告中, 直接运用的中国元素一般是极具民族特色的符号, 例如书法、龙凤等, 间接地通过画面文字、故事等隐晦的方式传达的大多是文化中不易具体体察的精神或观念, 这需要通过情节和联想完成所指的信息传达。

李宁平面广告《叱咤世界》篇体现的是一种民族精神, 虽然直接用到中国红、凤凰、雄狮等表现出一种崛起的霸气, 但画面第一视觉效果给人的是强有力的中国民族顽强拼搏的精神迸发, 这才是创作者想要表达的初衷, 让人联想到中国健儿叱咤体坛的飒爽英姿。凤凰展翅、睡狮觉醒代表中国腾飞, 中国健儿代表中国体育精神, 从中国的腾飞跳跃到了李宁的品牌精神, 中间连接的跳板就是体坛健儿, 通过对体坛精神的联想完成符号的跳跃, 强化所指内涵。

这种画面中间接表达出来的中国精神, 通常都伴随着一些中国元素的出现, 但无论是将中国元素直观的展示, 还是将其符号精神融入作品之中, 都是中国元素与其所指的意象的完美结合, 目前大部分广告作品中, 更多的是将这两种表现方式融合, 使其中国元素具有更好的信息承载和传达效果。

运用中国元素进行中国式广告创意与设计的策略

广告创意与设计的灵感源泉。2007年参加国际广告节评选的中国广告作品有许多都获得了很好的成绩, 这些作品多数都具有极具代表性的中国元素。其中李宁飞甲《墨球》篇更是大受赞誉, 广告中采用中国的水墨元素和太极展现运动的张力, 黑白世界里突然出现的红色标志极具视觉冲击力和震撼力, 它把现代的运动精神与中国画的水墨意蕴完美地结合在一起, 使其成为中外广告界一致认可的好作品。

中国许多酒广告、茶广告、房地产广告中也无不运用中国元素与中华民族的酒文化、茶文化、居住文化联系起来, 节日促销广告中的灯笼、鞭炮、对联以及古诗词, 都成了广告创意的灵感来源。类似可口可乐这样的国际著名品牌在中国发布的广告也是将中国元素作为主打, 在中国民族文化中寻找突破口来赢取中国市场。可见, 中国广告更应从西方品牌进驻中国市场的成功案例中汲取经验, 将中国元素的强大作用化为己用, 去完成塑造中国式广告的艰巨任务, 通过中国元素的启发, 带动创意的凸显, 使中国广告让世界耳目一新。

与时代相连的现代式创新。鲁迅说:“中国的一切旧物, 无论如何, 定必崩溃。倘能采用新说, 助其变迁, 则改革较有秩序, 其祸必不如天然崩溃之烈。”鲁迅所说的“一切旧物”是指社会变革中必然淘汰的旧观念和旧事物。 (4) 这也说明, 在中国现代化的进程中, 传统文化的变革不可避免, 继承、借鉴与创新, 并主动融入世界文化, 是中国今后文化发展的必由之路。

品牌的文化与民族文化是紧密相连的, 融入优秀民族文化的品牌文化, 更容易与大众产生共鸣。而消费者又是挑剔的, 他们并不满足于全盘的复古文化, 他们也是新文化的积极倡导者, 因此, 中国元素在广告中怎样迎合消费者这种复杂心理成为广告人对于中国元素创新的重点问题。源自于中国文化的中国元素在与新兴消费者沟通时需要创新, 需要用适合现代消费者乐于接受的方式与他们沟通。

80后、90后以及2000后, 他们是当代消费领域中的领军者, 也将成为今后消费大潮中不可忽视的中坚力量。中国元素要想在广告创意与设计中抓住这些消费者挑剔的心, 就不能只停留在生成时的原始状态。特别是现在中国广告逐渐成熟并向国际化发展, 创意出中西文化都能接受的作品, 才是中国广告人的创意方向。

S.H.E的一首《中国话》唱响了用来进行语言技巧训练的绕口令, 使它不再仅仅是相声等语言艺术中的一个符号, 还可以将其用音乐的方式表达出来、传播出去, 更便于人们去主动地接受信息传达, 并形成深刻的记忆。中国元素在今天的文化背景下, 也应该有着与现代理念结合的创新表现, 才能在真正意义上被世界认可。回归民族文化, 提倡“中国式”创意设计, 在这个开放的时代, 我们不能固步自封, 应该让民族文化与现代理念相结合, 完成凤凰涅槃的过程, 就能完成中国元素在现代社会文化中的重生, 同时也能成就中国广告借力中国元素走向国际化的梦想。

移情于中国, 借元素抒情移情于景, 借景抒情是中国文人最常用的表达方式, 庄子的“子非我, 安知我不知鱼之乐”就直接把自己“乐”的心境外射到鱼身上。这点与中国元素带来的“中国情结”共鸣有着相似的移情作用, 借中国元素之“手”, 抒品牌信息之“情”。

消费者对品牌的选择和忠诚度的保持不是建立在直接的产品利益上, 而是建立在品牌深刻的文化内涵和精神内涵上, 将自己的价值观、身份、品位、情趣通过相匹配的产品外射出来, 这种移情行为的产生正是因为消费者在精神上与产品形成了共鸣。内化到中国消费者骨子里特有的具备中国情趣的价值观念、生活态度、行为方式正逐渐被广告人发掘出来并应用于广告创意中, 如前述广告中的芙蓉、荷叶都是为了使受众在信息传达时产生一种娴静而优雅的情绪共鸣, 完成由物到居住环境的移情于景的过程。这个过程最终还是为了引起受众的购买欲望, 产生经济价值, 这也是广告在商业环境下的最终目标。

故此, 中国元素在广告中帮助品牌形成这种民族意识的共鸣, 同时也深化了自己的内涵, 扩展了中国元素符号的能指和所指范围, 在语用学上产生了深层次的价值, 同时也实现了经济价值。

结语

长期以来, 在中国广告创作领域, 由于国外各种新思潮的涌入和渗透, 动摇着我们原有的价值观与审美观, 使我们的广告作品越来越远离民族个性和丧失自身的话语权。中国元素在广告中的广泛运用, 不仅仅是中国文化发展进步的表现, 同时也是对中华民族精神文化的理性回归。所以, 在广告界应该建立起“中国意识”, 促使广告人反思和学习自己的文化, 在中国文化的氛围里吸取创作的理念、题材、风格等, 运用到广告创作中去, 形成广告创意和设计的中国气概。

摘要：中国元素是能够代表中国文化精神、引起受众对中国文化精神的联想、同时能够引起“中国情结”共鸣的符号。文章从符号学角度分析中国元素在广告中的运用形式和策略, 提出中国元素可以成为广告创意与设计的灵感源泉, 可以运用中国元素进行与时代相连的现代式创新, 可以借中国元素在广告作品中抒发情感, 认为在广告创意和设计中充分运用中国元素, 是中国式广告立足于世界的有效途径。

关键词：中国元素,广告创意,广告设计

参考文献

[1]高峻:《广告界需要重新理解创意》, http://money.163.com/07/0313/10/39F5UL2V002524TH.html.2007-3-13

[2]杨海军:《媒介融合背景下中国广告理论与实践的十大话题》, 《上海大学.新媒介新营销时代下的广告与广告教育国际研讨会论文集》, 2007.1—3。

[3]佚名:《中国文化开始成为提升品牌价值的有机元素》, http://brand.icxo.com/htmlnews/2008/11/24/1335537.htm, 2008-11-24

中国设计的创意 篇5

2010年10月28日至10月30日“凯撒·2010 CCDC中国时装设计创意邀请赛”将与“2010中国当代时尚创意设计展”同期举办,此次邀请赛以全新的视角解读当代中国创意发展之路,再次创造2009 CCDC晋级设计师巴黎“中国当代创意Showroom”的辉煌,并向中国当代艺术与时装设计的先锋致敬。《时尚北京》作为合作媒体为您奉上独特的全程赛事报道。

亮点一:CCDC——连接北京与巴黎的时尚之桥

将于2010年10月巴黎中心地区,巴黎时装周官方正式日程中首次举行“中国当代创意Showroom”,是中国服装协会联合法国高级时装公会、法新时尚国际机构共同为中国创意品牌开拓国际渠道的商业落地项目。此次活动将是中国当代创意设计代表在世界时尚之都巴黎的首次亮相,也是中国当代创意集群力量的集中爆发,同时也成为庆贺中国华诞的别致献礼。

本次进入“中国当代创意Showroom”的设计师为从2009 CCDC中国时装设计创意邀请赛成功晋级的设计师。已经成功举办了两届的CCDC中国时装设计创意邀请赛将延续往届成功的经验,发掘并邀请了30位中国当代具有杰出才华的设计师参加评选。2010年CCDC令人期待的设计师阵容聚集了海外新生力量、本土原创、往届邀请赛获奖设计师及知名品牌设计总监。“凯撒·2010 CCDC中国时装设计创意邀请赛”的创意展览更将以“带着梦想去旅行”为主题给未来晋级设计师的巴黎之行寄予美好的祝愿。

亮点二:CCDC——全新的推广时尚创意的商业模式

CCDC每年的流程是4-5月份进行新锐设计师的发掘及发出邀请,6-7月份确认参加邀请赛的名额,10月份进行最终的评选及展览。成功晋级的设计师将有机会进入CCDC的国内和国际商业平台,包括邀请参加于次年3月份举办的每年一度的CHIC——中国国际服装服饰博览会;邀请参加北京华贸设计师廊的商业项目;邀请参加10月份巴黎高级成衣周期间“中国当代创意Showroom”进行国际商业渠道的拓展,同时2011年的CCDC也将再度拉开帷幕。整个CCDC在一年中集国内的选拔和国际的亮相于一体,国内国际的商业项目与宣传活动相互呼应,相互促进,形成一个完整的循环。

亮点三:CCDC——吸引大众关注中国时尚创意的窗口

2010 CCDC邀请赛的评审团有近十位时尚不同领域的领军人物组成,共设置8个重量级奖项:艺之卉艺术创意奖、SHIATZY CHEN最具文化价值奖、熙·珠宝最具奢华气质奖、Nancy K时尚先锋品牌奖、JIE.SI杰施最佳设计师品牌奖、郭培高级定制奖、SUNRISE男装创新奖和FASHION INLIFE大众关注奖,今年的角逐将更加精彩激烈。

新中国电影海报字体创意设计探究 篇6

一、新中国电影探索时期电影海报字体设计

新中国建立以后,国家电影事业进入到一个新的发展时期,中国电影界也开始注意影片质量的要求,涌现出许多经典作品,此时的电影作品多是表现英雄人物的革命事迹, 如《南征北战》《智取华山》,电影海报则以手绘为主,在海报的字体上多采用比较粗犷的美术字或书法字,并对电影片名采用描边的方式进行突出表现,同时在海报上还会出现演员、导演等个人信息的文字,字体基本以正常的书写体为主。 随着电影事业的蓬勃发展,从事电影海报创作的艺术家已不单单是专门的海报创作者,大批的专业画家开始加入电影海报的创作队伍,如著名漫画家张仃为电影《祝福》创作的海报;著名画家蒋兆和的《马兰花开》;著名国画家程十发创作的《林则徐》;著名画家黄胄的《阿娜尔罕》;著名漫画家詹同的《女理发师》等等。

专业画家以其独特的审美为电影海报创作开创了新的表现手法,海报字体的创作便是其中之一。许多电影海报开始采用字体装饰的设计形式,以精致的细节作为主要设计点,结合电影的场景和主旨进行字体表现,对文字的笔画和结构进行重新组合创意,力求表达电影的内涵。装饰化的设计为字体增加了质感和效果,使得字体不再突兀,兼具个性与美观。

二、文化电影高潮时期电影海报的文字

受到七十年代文革思想的禁锢,电影海报设计呆板机械,艺术性降低。随后到来的八十年代是中国电影起飞的时代,产生了大量的文化类电影,开始反应社会现实和人文情怀,诞生了一批优秀的艺术类电影,如《茶馆》《良家妇女》《黄土地》《红高粱》《霸王别姬》等,电影海报创作开始回归到真正的艺术道路上来。海报的文字设计开始与国际接轨,文字的处理更加细腻,贴近电影剧情。如电影《霸王别姬》的宣传海报,其主调为鲜艳的红色,文字经过艺术化的编排, 以醒目的白色跃然画面之上,成为画面的视觉焦点,引人注目。同时,字又为图的一部分,图又被字加以利用,给人印象深刻。另外,海报上开始出现英文字体,英文字体的出现标志着中国电影与国际电影开始接轨,吸收国外的元素,反过来促进中国电影的发展,向世界观众展示中国的电影文化。中国电影迈出了走向世界的第一步,并开始在国际上受到关注,取得了金熊、金狮、金棕榈、威尼斯等一系列大奖。 再如张艺谋导演的电影《活着》,反应了激进的文化大革命大炼钢铁时代,电影给人留下了深刻的印象,引起了文化界和电影界的大讨论。电影海报字体用了非常醒目的两个红色大字,将字体置于画面的中心,分量极重,活着并不容易, 何况是如此痛苦的活着,有口难言,有苦无处申诉,画面冲击力强烈,反应了当时的社会现实,字体成为海报设计的重要因素。

三、电影多元化时期的海报文字创作

中国电影进入二十世纪九十年代,先后经历了影视合流改革、电影精品工程、农村电影放映工程、电影股份制、集团化改革等主要措施,电影的艺术质量和形式都有崭新的突破和提高。中国电影进入激情迸发的时代,电影海报的制作逐渐与国际接轨,已经开始有内地、香港、海外等不同版本,例如《大红灯笼高高挂》就有法国版,美国版和香港版。因此在海报字体的使用上也出现了不同国家的文字,便于不同国家观众的理解。此时的文字设计吸取了国外的设计因素,考虑到不同国家的文化,文字排版不再是单一的横版或竖版,出现了多样式的版面编排,图形化更加出众,文字的标志化更加丰富。新千年开始,随着电脑技术与摄影技术的应用,电影海报大多转为电脑制作,而且大多是借用剧照,之前的手绘海报逐渐淡出人们的视野,手绘海报字体也就随之消失。电脑三维海报以其强大的势头成为电影的主要宣传工具,设计师在设计电影的各种宣传海报时,色调统一, 风格一致,甚至采用相同的字体标志使其成为系列。电影的片名成为一部电影的特殊标签,是现代电影海报着重表现的内容。标志化的字体设计还经常会出现在与电影有关的宣传物、衍生产品上,如著名的青春题材电影《小时代》,其四部曲所采用的片名都是统一化的字体设计,成为此系列电影的独特标志。

电影是反映时代的艺术作品,无论是传统的手绘电影海报,还是现阶段的电脑绘图海报,其设计和手法都具有鲜明的时代特征,海报文字的使用便是其中最好的佐证。电影海报中的字体设计必将与中国电影一起为观众展现更为精彩的电影文化,成为世界电影史上非常重要的一部分,倡导中国文化,展现中国魅力。

摘要：电影海报是电影宣传的一种方式,也称为电影宣传画,一般是通过绘画和文字有规律的组合形成的一种招贴形式。电影海报被称为浓缩的电影、电影的名片等,新中国电影海报的发展经历了手绘到电脑绘图的过程,而字体创意设计在其中扮演了非常重要的角色,电影海报中的字体随着电影的发展与视觉传达设计的流行趋势而不断变化。

中国设计的创意 篇7

日前,由中国国际贸易促进委员会、中央美术学院、中国艺术研究院中国设计艺术院联合主办的“2010年中国国际创意设计推广周”落下帷幕。此活动包括“天鹤奖”中国国际青年设计师大赛、2010年中国国际创意设计展以及2010年中国国际创意设计论坛等项目,旨在成为交流国际设计潮流与理念,展示中国创意成果,促进创意设计新兴产业的发展,实现创意价值对接的平台。中国贸促会会长万季飞,文化部艺术司副司长诸迪,中央美术学院院长潘公凯、副院长谭平,中国艺术研究院中国设计艺术院院长潘鲁生等嘉宾出席了相关活动。

旨在发掘青年设计师的“天鹤奖”中国国际青年设计师大赛共征集到参赛作品一千二百余件,最终评出产品设计类与交流设计类金奖各一名,银奖、铜奖若干。2010年1 1月13日,以“创意设计·决胜未来”为主题的2010年中国国际创意设计展在北京国际展览中心隆重开幕。在一千一百多平方米的展区内,“天鹤奖”中国国际青年设计师大赛获奖作品及特邀设计师的作品向大众呈现出活跃在一线的优秀青年设计师的活力、风格、创意和品牌建构的能力。11月14日,主题为“你能否设计时尚?”的2010年中国国际创意设计论坛在皇家大饭店召开,到场嘉宾、专家以及现场观众进行了深入的对话和交流。

此次中国国际创意推广周活动的成功举办,是政府与院校携手合作,共同推进中国创意设计产业与中国创意设计教育事业的重要的标志性事件。以“80后”为代表的新一代青年设计师正逐渐成长为设计界的主力群体,中国国际创意推广周系列活动暨“天鹤奖”大赛的推出,让社会、企业更多地关注年轻一代设计师的培养,通过教学资源、学术资源与产业资源的有力结合,为推动中国创意设计产业发展做出贡献。中国广大的青年设计师群体,在中国产业结构调整、升级的大背景下,正在以能够引领时尚潮流和生产潮流的气魄,挑起推动产业发展与国家进步的大梁。

中国设计的创意 篇8

2006年5月24日，由e-talking论坛发起的“新技术与文化·创意产业发展论坛”及首届“创意中国盛典”成功举办。本次论坛的主题“创意产业”是当今社会最热门的话题，这也难怪大会名流云集：“创意产业之父”——英国著名经济学家约翰·霍金斯、台湾昆山科技大学创意学院院长李天铎、Google全球副总裁李开复、BEA全球副总裁、中国区总经理蔡汉辉、IBM全球副总裁邹晔伯、华旗资讯总裁冯军、上海外滩三号沪申画廊总监翁菱、Archos爱可视亚洲公司董事总经理张亚玲、华硕电脑工业设计中心总经理张恩白、华谊兄弟传媒集团董事长兼总裁王中军。

设计与创意

最具创意的工业设计产品

《数码》杂志作为数码消费领域的权威媒体，被组委会邀请为“创意中国盛典”奖项的专业评委。在“创意中国盛典”晚会上，颁发了“最具创意机构”、“最具创意人物”、“最具创意生活类产品”、“最具创意工业设计”四大奖项，其中最具创意工业设计产品将科技与艺术完美地结合起来，成为科技的艺术品，是科技产业对创意产业最好的诠释。

新技术与文化

创意产业发展论坛精彩论点

BEA的创新之路是一个冲浪手的故事，要在冲浪运动中成功，跟要在软件产业通过创新取得成功有着非常相似的因素。在软件行业取得成功，需要寻找浪潮的边缘，每一个浪潮都给我们带来创新的机会。

我们看到IT各个领域都有许多热点技术，比如电信网与IT网的融合，比如数字终端的融合，还有许多我们提到的技术，Web2.0会加速市场对这些技术的需求。我们看到很多融合的需求已经出现，比如手机电视、移动博客等，每种技术的创新都需要市场应用、技术平台的提供商进行跨界合作。—BEA全球副总裁、中国区总经理蔡汉辉

那些只是想做象牙塔的研究员不适合这个公司，乖乖做事情的程序员也不适合这个公司，不是说这个人不好、不重要，而是不适合我们的创新模式。—Google全球副总裁李开复

创新是一个怎样的过程？创新是一些人，有一些梦想，这些梦想可能是适应了一些人的需求。欧洲有很多人在路上度过非常多的时间，如果他们能带上大量的音乐，在路上享受到音乐的快乐，那该多好。有了这个梦想，就有了爱可视研发的过程。—爱可视亚洲股份有限公司董事总经理张亚玲