第一次书法课教案

第一次书法课教案（精选11篇）

第一次书法课教案 篇1

硬笔书法课第一课教案

教学内容：正确的写字姿势和执笔姿势，学习横以及横相关的字 教学目标：

1、掌握正确的坐姿和执笔姿势。

2、学会写横，会写一、二、丰三个字。

3、在生活中能运用所学知识正确书写。教学重点：学会正确的坐姿和执笔姿势。

教学难点：能写横相关的字，知道它们的结构和位置。教学方法：讲授法、练习法。教学过程：

一、导入

欢迎各位小朋友来到书法王国，书法王国的小伙伴可多了，今天老师就带大家走进书法王国，让我们一起来认识他们吧。

二、新授

同学们都知道，我们今天上的书法课，我相信在座的每一位同学都是想写出一手漂亮的字，我们在写字的时候首先就要养成一个良好的书写习惯，书写姿势不正确，危害可不小了，容易造成近视、斜视、驼背、手指变形等等，同学们，你们说这样好不好？这样是不好的，老师就跟大家说一说我们正确的写字姿势，一个是坐姿，老师这里有一首打油诗，老师读一句，你们跟读一句：“头正身直足平，眼离纸面一尺，手离笔尖一寸，胸离桌面一拳。”老师边讲解，同学们边做，看哪位小朋友做的最棒，最正确。分别讲解四句打油诗：①“头正身直足平”：头要摆正，不能斜着头，背要挺直，身子稍向前倾，不能侧着或卧着，足要放平，与肩同寛，不要翘腿或垫脚。②“眼离纸面一尺”：眼离纸面有一尺的距离，不能靠的太近，也不能太远，现在很多人有近视，就习惯离纸面很近，这样的习惯不好，同时，我们写字的时候本子要放正，不能倾斜。③“手离笔尖一寸”：手离笔尖的距离为一寸，这是握笔的技巧，握笔大约在整支笔的三分之一处（三分之一是多少）④“胸离桌面一拳”：胸不能依靠桌子，也不能太远，以一拳为宜。同学们一定要记住哦，每一位同学都非常棒，老师说一次就记住了，以后也要记住哦。现在老师说123，同学们就坐端正，“123，坐端正”，真不错，老师给你们竖起一个大拇指，你真棒！写字时，正确的坐姿不但使我们感到轻松，我们写的字也会很漂亮。写字的时候还要注意5个“移”，第一个“移”，写完一二个字之后移纸不移手，很多同学移手不移纸，造成随身移坐姿歪斜，眼睛斜视.第二个“移”，移肘三分之二在桌边线内，三分之一在桌边线以外，这样很容易控制胸距桌边线一拳。第四个“移”，移笔：书写笔尖正对鼻尖右侧2cm，相反，放在鼻尖左侧容易，导致头向左倾斜。第四个“移”，移臀：要虚做不满坐，坐三分之二。第五个“移”，移身：凳高与身高相匹配，坐在凳子上手臂下垂的手关节与桌面平行为宜。在家中容易出现不匹配的现象，常常一根凳子就代替桌子。老师刚刚说了这么多，同学们记住了吗？以后老师每堂课都要检查同学们的坐姿哦，时刻准备着。

老师说了正确的坐姿，哪位小朋友知道怎样握笔呢？（请学生回并示范），好，现在看到老师这里，教师示范，咱们握笔的姿势是三指执笔，五指并用，提问：用哪只手拿笔？分别是哪三根手指？详讲执笔姿势：食指指腹右侧，大拇指指腹在笔杆左侧，两指指尖相对，不可以将大拇指放于食指上，中指放于笔杆下面，其余两指自然委曲，放于中指下，起支撑作用，笔杆靠于食指第三关节。这样的执笔才是正确的，如果有同学不是这样握笔，请及时更正哦，不然写字耗时长，还很累，费劲，手指也容易变形，这样一点也不好。刚刚老师说了正确的书写姿势，老师考一考大家，看同学们是不是已经掌握了，请同学们自由练习黑板上的几个基本笔画，这些基本笔画老师将会在以后的课堂上进行讲解与练习，以及这些笔画相关的字，它的结构等等，练习3-4分钟（教师指导并纠正坐姿），现在请同学们停下来，我们开始学习第一个笔画，“横”板书横，你们知道横分为哪几类吗（长横、短横），长横的写法：顿笔起笔，横要平，左低右高，但是视觉上又是平衡的，收笔顿笔，咱们顿笔是向右下顿笔，一个小小的点的样子，但是顿笔不能写太大，不然就是一个笔画了，短横的写法：短横它不讲究运笔，可直接写一个平直的横。讲解：“

二、丰”两字的在米字格的位置，以及结构，讲一个字练习2分钟，教师指导。下课

课堂小结：通过这节课你有什么收获？

作业布置：横练习一页，二、丰分别练习5行，下次课检查。

第一次书法课教案 篇2

中国商业联合会书法家分会第一次工作会议12月18日在北京举行。中国商业联合会会长张志刚, 中国商业联合会名誉会长何济海和13家单位代表出席会议。中国商业联合会副会长王民主持会议。会议听取了筹备工作汇报, 通过了《中国商业联合会书法家分会工作条例》, 确定了领导成员及分工, 安排了2015年工作。张志刚会长和何济海名誉会长勉励与会人员:团结和组织全国商业行业的广大书法爱好者, 为繁荣商业行业书法艺术事业, 丰富商业行业精神文明和企业文化建设, 促进商业行业的改革发展服务。

我的第一次现场书法大赛 篇3

终于到了比赛地点——南通高等师范学校体育馆。领到自己的参赛证后，我来到二楼，找到自己的位置坐下。环顾四周，呀，真是高手云集啊！就说我们硬笔高级组，参赛的选手，论个子就比我高出一大截！原来他们很多是初中、高中甚至还有师范的大哥哥大姐姐，唉，才小学五年级的我，能行吗？不由自主地，我的心怦怦直打鼓。

比赛开始了！“……硬笔高级，一个半小时完成一幅楷书作品和一幅自选字体作品。”听完赛场老师的比赛要求，我心里嘀咕开了。一幅楷书我早已有准备，但一幅自选，我选什么字体呢？有了！最近在赵老师的指导下，我不是正在练行书吗？对，趁这个机会来检验一下自己，看看到底进步了多少。打定主意后，我觉得心里平静多了。“嗯，不错！这孩子有功底！”“对，运笔、结构，圆润自如！”……评委老师的赞美，如丝丝春雨，滋润着我的心田。接下来的书写，我觉得更自如、更顺畅了。

最激动人心的时刻来临了——宣布此次获奖名单！“……硬笔高级……二等奖三名，通州区实验小学，丁又也……”“通州区，丁又也！”那不是我吗？我，二等奖？我不敢相信自己的耳朵，掐掐自己，疼！再看看赵老师，他正微笑着向我竖起大拇指。哇！真是我！要知道，这可是我第一回参加现场比赛，而且是和南通市各地的高手一决高下啊！

书法课教案 篇4

“山”字旁的字

教学目标：

1．掌握独体字“山”和“山”作为偏旁时的写法。

2．通过观察练习，掌握“岭、峰、岗、崩、岔、峦”六个字的特点并能规范书写。3．激发学生对书法艺术的兴趣，培养学生的审美情趣，使他们受到书法文化的熏陶。4．向学生渗透互相谦让、团结合作的思想教育。教学重点：

掌握“山”字旁在左右结构和上下结构汉字中的书写特点和结构规律。教学难点：

山字旁在不同结构的汉字中的运用。教学过程：

一、欣赏导入：

由象形字“山”导入

二、读贴

（一）观察独体字“山” 1．比较“山”

请三位同学到黑板板书“山”字。教师：“山”字看似简单，只有三笔，但要写好它可不容易，这是三个同学写的“山”字，仔细观察一下，你觉得这三个字哪个更漂亮？为什么？ 学生交流 2．总结规则

师生总结并齐读：1中竖直直居中线；2竖折上斜有坡度；3右竖向内略出头；4中右左竖依次矮；5三竖等距平衡美。

3.仿贴 4.展示

（二）观察带山字头的合体字

1．观察偏旁“山”:（1）山字旁的写法

“山”字作为独体字，横竖安排它说了算，可是“山”字和其它字组合时，它却发生了变化。请看图片，上面这行是（左右结构），下面这两行是（上下结构）。现在老师要考考大家的眼力，看看在这些字中山字发生了哪些变化呢？（2）举例体会，渗透育人。

a那山字为什么要发生这样的变化呢？如果还像原来一样写行不行？

b主动避让有礼貌，巧妙穿插很友好（向中靠）。其实我明白了写字和做人一样，不能随心所欲，和他人相处还要学会互相谦让，团结合作。2.观察合体字：

师：同学们看出了山的变化，可是，要想写好这些字，仅仅写好一个山字是不够的。我们来观察一下剩下的部分，看看需要注意什么问题？ 生交流。

三、写山（临贴）

刚才，同学们在分析得很透彻，相信你们在纸上一定会写得更好。下面我们就来进行第二步临帖。写之前，先来说一说写字执笔姿势。保持这个姿势，在练字纸上每个字写两遍，写的时候心里要想着这些规则，而且每写完一个字都要对照字帖找出自己的长处与不足，争取下个能写得更好。四．评山、改山。

老师发现同学们都写得特别投入,下面我们就来评一评自己写的字。提示评价要求：

（1）字有没有写正确？（2）字写得是否整洁？（3）笔画写得好不好？

（4）字的间架结构是否合理？（5）整体感觉怎么样？ 1．自评

首先自评，对照评价标准。2．组评

下面请同学们以小组为单位互相评一评刚才写的字，看看你能获得怎样的评价？最后每组推选一名写得最好的同学，他就是我们今天这节写字课上的“写字小巧手”。3．展示评议

师：谁愿意把自己的字展示给大家看？

师：谁来评一评，哪个字写得好？哪个字还不够好？

师：同学们，这就是学习，我们在夸奖他人的同时，吸取他的优点，在指出缺点的同时，避免犯同样的错误。4．修改 师：请同学们对照这五点要求,再来修改自己的字,每个字写一遍，力争比前面的都好。5．再展示评议。

师：谁愿意把自己修改过后的山字给大家看看。6．其它山字旁的字

师：在我们学过的字中，还有很多带有山的字，回忆一下有哪些？ 生：峻、峭、崇、嵩、岩、仙

二年级书法教案11月书法教案 篇5

第八课 捺的写法

授课时间：2015年11月3日

课时：1课时 教学目的：

激发学生对写字的兴趣；初步学会点的写法；培养学生良好的学习习惯。

教学重、难点：

捺的写法、捺角捺尖的写法。

教学准备：

书写用具、挂图、米字格卡片等。

教学过程：

一、组织教学，稳定情绪。

二、讲书法家刻苦学习的小故事。

三、讲授新课

老师出示挂图。请学生看图，这一笔象什么，老师出示课题：第八课 捺的写法

请同学观察“捺”的特点：

1、它象一把笤帚;

2、上细,下粗,出尖

3、在斜线上

捺的写法：先左上，转锋斜下行，边行边按，把笔毛铺开，到捺角处，慢提平出锋，（由于此笔划较难，老师讲述要准确，演示要稍慢，让同学看清楚）

四、巩固练习：

完成第七课作业，范字的要求可在黑板上出示：

1、园行；

2、笔顺；

3、在田格中的位置。以引起同学们的注意。硬笔字要求捺画出锋自然。老师巡视行间，给学生示范，纠正书写是的 一些毛病。

五、总结：

展示作业，给予表扬，希望同学们课下多练习，老师要了解课下练习的实例，以多种办法表扬，促进同学们的进步。

第九课 点的写法

授课时间：2015年11月10日

课时：1课时 教学目的：

激发学生对写字的兴趣；初步学会点的写法；培养学生良好的学习习惯。

教学重、难点：

点的写法、“点”画中的提按。

教学准备：

书写用具、挂图、米字格卡片等。

教学过程：

一、组织教学，稳定情绪。

二、讲书法家刻苦学习的小故事。

三、讲授新课。

出示课题：第九课 点的写法。

出示挂图，请同学们观察“点”画的特点：

1、它像什么？（大瓜子、雨点等）

2、在米字格中的位置。

点的写法：右下入笔，右下按，提笔回收。请同学们自己总结出点的写法。

四、完成第八课作业、范字处理时，请同学说出其图形、笔顺。硬笔书写强调提按。

老师巡视行间，此时可放音乐，调解课堂气氛。

五、总结：展示作业，给予表扬。

教学后记（4）：

点的写法比较多，孩子对于有变化的写法没有掌握好。

第十课 竖钩的写法

授课时间：2015年11月17日

课时：1课时 教学目的：

激发学生对写字的兴趣；初步学会竖钩的写法；培养学生良好的学习习惯。

教学重、难点：

竖钩的写法、钩的写法。

教具准备：

书写用具、挂图、米字格卡片。

教学过程：

一、组织教学，稳定情绪。

二、表扬班上书写认真的同学。

三、复习竖（垂露竖）的写法。

垂露竖的写法： 先左上，转笔右下按，转笔下行，顿笔，提笔回收。问：如果在垂露竖的末端加点东西，你知道它叫什么名字吗？待学生说出“竖钩”后，出示课题：第十课：竖钩的写法。

四、讲授新课。

老师出示挂图。请学生看图，观察“竖钩”的特点：1.其外形像一个钩子；2.其是竖和钩组成的；3.其在竖中线上。竖钩的写法：因为垂露竖已经学过，所以尽量请学生多动脑子，总结出竖钩的写法。先左上，右下按，转笔下行，顿笔，提笔回锋，出钩。

请学生用手指在桌面上书写练习。

五、巩固练习：

完成第九课作业，范字要求可在黑板上出示：1.图形为“ ”形；2.笔顺；3.“竖钩”在竖中线上。硬笔要求：学生写出的字尽量和帖一样，每写完一遍，和帖上的字对照检查一遍，不断地纠正错误，越写越好。学生练习时，配以音乐，老师巡视行间，给学生示范，纠正书写时的一些错误。

六、总结：展示作业，给予表扬（表扬方式方法，老师自酌，以充分调动学生积极性为佳），对课下练习的学生多加鼓励。

第十一课 提的写法

授课时间：2015年11月24日

课时：1课时 教学目的：

激发学生对写字的兴趣；初步学会提的写法；培养学生良好的学习习惯。

教学重、难点：

提的写法，提的出锋。

教学准备：

教学用具、挂图、米字格卡片等。

教学过程：

一、组织教学，稳定情绪。

二、用几分钟时间讲述一个书法家刻苦学习的小故事。

三、讲授新课。老师出示课题：第十一课：提的写法。出示提的写法挂图。

请学生观察提的特点：

（一）像一把刀的尖。

（二）其在斜线上。

（三）由粗到细。提的写法：先左上，向下按，提笔转锋向上，边行边提（要稳），出锋。

四、巩固练习：

完成第十课作业，老师引导学生说出范字“江、抖”的笔顺及用图形分析这两个字。

硬笔练习部分可提醒“三点水”的写法。以音乐伴学生练习，老师巡视行间，给学生师范，纠正错误。

五、总结：展示作业，给予表扬。指出全班性的问题，号召学生课下多练习。教学后记（5）：

这节课孩子们的学习热情很高，都写得很好。

第十二课 笔顺规则

（一）授课时间：2015年12月1日

课时：1课时 教学目的：

激发学生对写字的兴趣；学会笔顺规则。

（一）：先横后竖，先撇后捺；培养学生良好的学习习惯。

教学重、难点：

笔顺规则

（一）：先横后竖，先撇后捺。提高捺画的书写质量。

教具准备：

书写用具、挂图、米字格卡片等。

教学过程：

一、组织教学，稳定情绪。

二、表扬班里刻苦学习写字的同学。

三、讲授新课。老师出示课题：第十二课：笔顺规则

（一）。出示挂图“

十、干”，请同学们说出笔顺。老师此时板书：先横后竖。

分组观察“

十、干”的特点； “十”的特点：1.笔顺：先横后竖：2.这两个笔画在米字格中的位置：3.笔画粗细比较；4.这个字大致成什么图形。

“干“的特点，老师可依“十”的特点，请同学们总结出规律，启发学生思考。老师出示“人、入”的范字挂图，请同学们说出笔顺。

老师板书：先撇后捺。在老师的启发下，分别说出这两个字的特点，并提示学生写“捺”的注意事项。

四、巩固练习：

完成第十一课作业，硬笔部分提出：捺的书写要自然。老师放音乐，巡视行间，随时纠正学生的坐姿、执笔及书写时的毛病。

五、总结：

二年级书法课教学教案 篇6

——捺的书写要领和使用

桥头中心小学

邵焕娣

教学目标：

1、正确书写斜捺和平捺两个笔画与使用。

2、培养学生正确的“双姿”（坐姿、执姿）。

3、点燃学生的写字兴趣。

4、通过教师的示范、指导，增强学生观察、分析、比较的能力，并且学会审美

教学重点：通过本课教学，巩固正确“双姿”，唤起学生写字的热情。教学难点：斜捺和平捺的写法。教学时数：一课时 教学过程：

一、课前交流，欣赏引趣

1、导入：欣赏硬笔书法作品，让学生在欣赏美丽的文字中陶冶情操，初知“书法”的概念，激发写字兴趣。

二、明确学习内容：

① 出示

讲述：今天我们要同两个朋友见面，它们叫什么？

指名说：斜捺平捺

一起喊它们的大名！生齐说：……（略）

（拿出图形让学生分类贴在黑板上）② 明确学习内容

师述：这两个朋友想请你们给它们找朋友，你们愿意吗？谁知道他们的朋友叫什么名字？（例字）

三、情趣练笔：

1.看图联想事物： 2.补画

3.比一比：到黑板写这两个笔画 4.补字

5.拿出写字纸，自由摹写。

6.自由评议：把写得最像的小朋友的作品拿上展示台。评议指导：引导他说：写时注意些什么？

引导同学们听：谁的小耳朵最灵，听到写得像的秘诀了吗？

四、轻松临写：

师示范、指导练：

1.师述：我也知道画得像的秘诀了，请同学们看看老师画得像不像？

2.师板书，边板书边说要领：

3.师述：现在大家好好练练笔功，看看这回又有哪些同学被称为小书法家。

师述：这两个笔画朋友藏进了字中，你看得到它们吗？ 4.老师和学生比赛写。5.学生书写练习。（1）复习坐姿：身正、肩平、臂开、足安。（2）复习执姿：一尺、一拳、一寸（三个一）。（3）齐唱《写字歌》。

（4）学生动笔书写。先描一个写一个，教师巡视、指导。（5）欣赏、交流。取长补短，互相学习、互相欣赏。

第一次学书法作文 篇7

记得上三年级时，我们冯老师让几个人带墨水，所有人带钢笔，老师开始教我们练书法。

老师在黑板上示范，我们就在本子上照着练。老师说：“这个‘一’字，要先顿一下笔，然后向右上方倾斜，在顿一下笔，完成。”看老师写得那么好看，我们也以为书法十分容易，于是立刻拿出钢笔写。这下我们可被难倒了，我们有的人写得歪歪扭扭，有的写得如同一根火柴棍一样，又直又细。于是老师又教我怎么顿笔，在哪顿笔，如何握笔，一节课后，我们学会了“一、二、三、四、五、六”这几个字，但是都写得不如冯老师的好看。于是，我课下也“开小灶”可也只是比以前好了一点罢了，没有赶上老师，我灰心了，把本子和笔扔到了床上，说：“练了这么久，都没有太大的进步，我不练了!”

妈妈听见了，对我说：“每个人的第一次都不是一帆风顺的，那些像冯老师一样，甚至超越他的书法家，他们不是生来写字就那么好的，他们也会受到挫折，有时也会灰心，但是他们都克服了困难，并通过坚持不懈的努力，才把字写好的。”听了妈妈的话，我不再灰心，又更加努力地练书法，在我不懈地努力下，我的书法终于大有长进，并得到了书法证书和奖状，看着这些奖状和证书，我高兴地笑了，妈妈也笑了。

四年级作文第一次学书法 篇8

记得我第一次学书法的时候，我和妈妈来到学书法的地方。啊!真让我大吃一惊。墙上画着各种各样精美的图案，整齐的桌椅。上课了，老师先讲字的笔画，再讲一些字的口诀。比如“一”的口诀是：起笔重，斜上行，略上鼓，钝回锋。再让我们各自练习，每个字有时练五遍，有时候练十遍。

放学了，我一下楼，妈妈看见了我，就赶紧跑过来，问我：“学得认真不认真啊?学会了什么啊?”我向妈妈讲了我学书法的经过，妈妈为了表扬我，请我去吃“包天下”。

通过这次书法课，我明白了：以后要多练习，争取写一手漂亮的钢笔字。

我第一次学书法作文400字 篇9

我曾经看到电视上一个节目，是介绍书法的一系列作品。柳公权的楷书，工整、大气的.写作风格，久久的在我脑中回荡，于是我主动向妈妈请求去学书法。

机会终于来了，妈妈决定把我送到书法中心去学习。我既紧张又激动，走进大门口，我握着大大的口袋进了教室。这里人可真多，我害怕的坐在了最后一排，小心翼翼地把东西拿出来。老师先教我们动作，又教我们怎么握笔。要写基本笔画了，我眼睛一动不动的盯着黑板上老师的一举一动，我听的非常认真仔细。终于是我们自己写了，我胆怯的拿起笔，颤抖地写了一画，仔细一看，一横写的弯弯曲曲的，有点像蚯蚓滚沙，但更像甲骨文。看着我写的字，我愣住了，心想：我连一横都写不好，面子丢光的了，以后还有脸面见人吗?于是我对自己说：“不要慌，镇静!”我一定不能就此罢休!于是我在一次的鼓足勇气，先镇定住自己，深吸了而已口气。脑袋里再回忆老师刚才的手法和语重心长的告诫。小心翼翼地下笔，这一笔下去，比刚才有了很大的进步，样子也要好看的多。于是我明白了：学书法要有毅力，不能急于求成。于是我牢牢的记住了这句话，接下来都学得非常的顺利，一节课下来，老师感到很惊讶：“写的不错，领悟了要领!”听了老师鼓励的话语，我心里比吃了蜜还甜，决定要好好练习，我每天一回到家，就静下心来练书法。我渐渐的爱上了书法，越写越想写，就好像吸毒的人对毒品离不了一样。现在偷偷地告诉你，我已经考过书法十级了。

第一次书法课教案 篇10

第一课时

课题：临帖的作用及意义

课型：新授课 教学过程：

一、课堂引入，激发互动

“临帖”是学书法者从规矩入手，从古今优秀的书法范本入手，使初学者从传统中掌握前人的用笔和结体，使其有法度。“临帖”易得前人笔意。赵孟頫说：“临书在玩味古人法帖，悉知其用笔之意，乃为有益。”

二、发现探究，合作交流

“临帖”是学书者，进入书法艺术殿堂的最基本保证。“临摹”是学书法者的必经之路。从临帖可以了解笔画肥瘦，间架结构，墨色的浓淡枯润，运笔的轻重缓急，转折换锋，接搭引带等等。只有通过“临帖”才能进入到创作。在继承的基础上发挥一定的创造性，使前人书迹为我所用，也就是常说的“后与古人离”。

临帖是创作的准备。创作完全是一种充分发挥主体能动性，带有明确审美追求的艺术活动。

三、互异互问，思维创新

临帖应是对传统全面而深入的继承。临帖要从所临碑帖中汲取传统中的精华和营养，挖掘出精神的本质，对符合时代和个人气质的审美意蕴及形式的不断改造、融合，同时也是对不符合时代审美观念的内容的抛弃。这是创造选择的过程，是不断运动的过程，只有这样才能进入创作中。也就是说，只有通过对优秀的书法作品进行临摹，研究其规律，让帖中的笔画、结体节度自己的心手，方可跨入书法艺术之门而进行创作。

四、回顾概括，反思延伸

临帖是进入创作的基础，创作是对临摹的突破。

临摹字帖是学习书法的必由之路，也是行之有效的好办法。

临摹的字帖有两种，一种是毛笔字帖，一种是钢笔字帖。学习钢笔书法，理所当然地要临摹钢字帖，但如果没有理想的钢笔字帖，临摹毛笔字帖的效果也很好。因为毛笔字帖大都具有较高的艺术性，除了其点画精到、粗细分明、来龙去脉交待清楚外，还具有结构漂亮、章法完美的优点，有利于初学者学习。另外，毛笔字帖品种丰富，风格多样，也便于选择使用。只是毛笔字帖的线条比较粗壮，而钢笔笔迹比较尖细，所以临摹时应去其血肉，取其筋骨。只要认真学习，定有较大收获。

八年级下期书法（毛笔书法）教案

第二课时 课题：怎样临摹字帖

教学过程：

一、课堂引入，激发互动

首先挑选一本自己比较喜爱的、点画比较工整的、结体比较匀称的字帖来临摹。如果是毛笔字帖的话，则应挑选字体小一点的字帖，这样可省去缩小的工夫。

在习字时，要先摹后临、临摹结合。所谓摹，就是把字帖放在比较透明的习字纸下，用钢笔照着字帖上的字一点一画地“描红”。要求钢笔的笔迹不要越出毛笔字外，都写在字帖上字的点画中间。这样，久而久之，就容易学到字帖上字的结构。所谓临，就是把字帖放在习字纸旁；照着帖上的字依样画葫芦。要求点画写得象，有轻重节奏和粗细的变化。这样，久而久之，就容易学到字帖上字的笔意。由于临书比摹书难，因此要先摹后临，由于临和摹是两种相辅相成的学字手段，因此要临摹结合，循序渐进。

二、发现探究，合作交流

临摹前要仔细读帖。对帖上的字，其点画怎样书写，结构怎样安排，章法怎样布置，都要仔细琢磨并从中找出规律，这样就容易写得有兴趣，也容易写得象，写得好。临摹时，不能贪多贪快，而应集中兵力打歼灭战，每天坚持一、二小时，反复地临摹几个字，这样才会有真正的收获。对难写的字，更要知难而上，多临摹，多比较。

此外，光临摹也还不够，还要会背、核、用。背，就是不看帖，背着帖写，做到不看帖也能把帖上的字写出来，力求形神毕肖；核，就是将背写的字与帖上的字进行核对。看有否差错，要善于发现自己的不足，从而改正缺点；用，就是实践，把学了的东西，用到实际生活中去，在实践中来巩固和提高所学的东西。

最后，在已临摹好了一种字帖后，还应象蜜蜂采百花酿佳蜜一样博采众长地再临一些其它字帖。当然，学写字帖也最忌见异思迁，今天摹这本帖，明天临那本帖，象走马灯似的轮换着书写，这样，是写不好字的，初学钢笔行书者务必注意。

三、互异互问，思维创新 临摹字帖的方法

（1）挑选字帖： 挑选一本自己比较喜爱的、点画比较工整的、结体比较匀称的字帖来临摹。如果是毛笔字帖的话，则应挑选字体小一点的字帖，这样可省去缩小的工夫。（2）先摹后临、临摹结合 在习字时，要先摹后临、临摹结合。所谓摹，就是把字帖放在比较透明的习字纸下，用钢笔照着字帖上的字一点一画地“描红”。要求钢笔的笔迹不要越出毛笔字外，都写在字帖上字的点画中间。这样，久而久之，就容易学到字帖上字的结构。所谓临，就是把字帖放在习字纸旁；照着帖上的字依样画葫芦。要求点画写得象，有轻重节奏和粗细的变化。这样，久而久之，就容易学到字帖上字的笔意。由于临书比摹书难，因此要先摹后临，由于临和摹是两种相辅相成的学字手段，因此要临摹结合，循序渐进。

（3）仔细读贴

临摹前要仔细读帖。对帖上的字，其点画怎样书写，结构怎样安排，章法怎样布置，都要仔细琢磨并从中找出规律，这样就容易写得有兴趣，也容易写得象，写得好。临摹时，不能贪多贪快，每天坚持一、二小时，反复地临摹几个字，这样才会有真正的收获。对难写的字，更要知难而上，多临摹，多比较。

（4）背、核、用 除了临摹外，还要会背、核、用。背，就是不看帖，背着帖写，做到不看帖也能把帖上的字写出来，力求形神毕肖；核，就是将背写的字与帖上的字进行核对。看有否差错，要善于发现自己的不足，从而改正缺点； 用，就是实践，把学了的东西，用到实际生活中去，在实践中来巩固和提高所学的东西。

四、回顾概括，反思延伸

博采众家之长，在已临摹好了一种字帖后，还应博采众长地再临一些其它字帖。

八年级下期书法（毛笔书法）教案

第三课时 课题：文房四宝

教学过程：

一、课堂引入，激发互动

“工欲善其事，必先利其器”。学习书法，对于书法工具，也必须了解和掌握。所谓工具，就是笔、墨、纸、砚。古人把这四样工具中的优等品：湖笔、徽墨、宣纸、端砚，合称为“文房四宝”。它们不仅是实用工具，也是蜚声海内外的艺术品。

二、发现探究，合作交流

毛笔，据说是秦始皇的大将蒙恬创制的，当然，这只是传说罢了。实际上，在湖南长沙楚墓中就曾出土过战国时期的毛笔，为竹杆、兔毫，并有笔套。湖北荆州凤凰山汉墓曾出土几乎是一整套文房四宝，其中除了以简代纸外，笔、墨、砚均全，笔也是竹管兽毛所制，并有一个中间开口的笔套。这是西汉文帝时的产物。有人说，西周时期即已用笔。毛笔的笔杆一般用竹管制，讲究些的用斑竹管制，也有用犀牛角、象牙或金银制的，那就是工艺美术品了。笔头所用兽毫分为柔（软）健（硬）两类，柔毫主要是山羊毛所制；健毫则用兔脊毛和黄鼠狼尾毛等制成，柔毫和健毫杂在一起称为兼毫。笔头制作是中间一簇长毫称为锋，即笔尖；四周包着稍短的毫称为副毫。好的毛笔具有尖、齐、圆、健四大优点。尖，指笔锋如针；齐，指笔毫齐崭；圆，指笔头吸水饱圆；健，指富有弹性，毛笔的型号有多种，写多大的字就用与之相适应的笔，用大笔写小字，用小笔写大字，都无法取得良好效果。产毛笔的地区，唐代至宋代，以安徽宣州最出名，所产紫毫（老紫兔毫）笔，为无上佳品，其价如金。明清时期，为浙江湖州善琏镇所产的选料严格、制作精良的湖笔所取代，并且相沿至今。墨的出现很早，《述在书法纂》上说：西周“邢夷始制墨，字从黑土，煤烟所成，土之类也。”说是黑土，可能是指黑色一类矿物质，或矿物颜料，那么甲骨文上的黑色字，倒出现得更早。说是煤烟所成，却是西汉以后的事。荆州凤凰山西汉墓出土的墨是颗粒状的，磨时放在凹形砚池上，用一个扁圆形的研石，压在墨颗粒上加水磨细或磨成粉末后加水使用。后代的墨确是煤烟所成，其原料不同，可分为油烟墨、漆烟墨、松烟墨，分别以桐油、生漆、松枝所烧的烟炱，加黄明胶和麝香、冰片等制成。南北朝时易州的墨和剡县的纸很有名。五代时，易州墨工奚超父子避乱到江南，改进易州制墨方法，制成“新安香墨”。新安即徽州，这就是徽墨的源头。直到明清时，徽州制墨业更有发展，以胡开文所制为最有名。徽墨的特点是： “落纸如漆，色泽黑润，经久不褪，纸笔不胶，香味浓郁，丰肌腻理。”并在墨面雕刻山水人物，墨锭制成各种艺术形态及施以五彩，嵌在锦匣当中，延续至今，历久不衰，是我国高档工艺美术品之一。为了方便，目前一般书画都采用墨汁，以一得阁和曹素功所产为佳，但讲究用墨的人仍采用研磨徽墨的办法，创作书画。

三、互异互问，思维创新

纸是我国古代四大发明之一，西汉墓出土的文物中，已出现了麻制的纸，但很粗糙。东汉蔡伦采用多种原料和改进制纸方法，使纸的质量和产量都大为提高。由于纸的广泛使用，晋安帝才下令废除了自古沿用下来的竹木简，把历史推进到全面用纸的时代。唐代的造纸业非常发达，宣州出宣纸，江西临川出薄滑纸，扬州出六合笺，广州出竹笺等，都是上等品。宣纸产自宣州府（今安徽泾县），自唐以来，历代相沿。起初用青檀树皮制纸，后逐渐扩大到用堵、桑、竹、麻等十几种原料。宣纸的特点是：质地绵韧，纹理美观，洁白细密，经久不坏，并善于表现笔墨的浓淡润湿，变化无穷。古代诗人誊为：“滑如春冰密如茧”，并被称作“纸中之王”和”纸寿千年”。宣纸的品种多达五六十种，分为生宣和熟宣。生宣书画皆宜，生宣上矾后即为熟宣，因着水不洇，经得多次皴染，适宜于画工笔重彩。因宣纸价格较贵，学习书法可不用宣纸。用价钱便宜的毛边纸和连史纸即可。

四、回顾概括，反思延伸

在西汉时期即已使用砚，湖北荆州凤凰山西汉墓出土了砚，我国传统有四大砚，即端砚、歙砚、洮砚、澄泥砚。端砚产于广东端州（肇庆市）东郊端溪，唐代就极出名，李贺有诗日：“端州石工巧如神，踏天磨刀割紫云”，赞石工攀登高处凿取紫色岩石来制砚。端砚有“群砚之首“的称誉，石质细腻、坚实、幼嫩、滋润，扪之若婴儿之肤。温润如玉，磨之无声，发墨光润。石上且有鸲鹆眼等自然纹理，歙砚产于徽州，徽州是府治，歙县是县治，同在一地。所以歙砚与徽墨乃是“文房四宝”中同产一地的姐妹。歙砚的特点，据《洞天清禄集》说：“细润如玉，发墨如饥油，并无声，久用不退锋。或有隐隐白纹成山水、星斗、云月异象。”端砚资源缺乏，名贵者已不多；歙县地处黄山之阳，取材广泛，近年仍有镂刻工极细之艺术大砚出产。洮河砚之石材产于甘肃临洮大河深水之底，取之极难。澄泥砚产于山西绛州，不是石砚，而是用绢袋沉到汾河里，一年后取出，袋里装满细泥沙，用来制砚。另有鲁砚，产于山东；盘谷砚，产于河南；罗纹砚，产于江西。一般说，凡石质细密，能保持湿润，磨墨无声，发墨光润的，都是较好的砚台。

八年级下期书法（毛笔书法）教案

第四课时

课题：写楷书要注意用笔的方法（1）

教学过程：

一、课堂引入，激发互动

颜字的横画与竖画的用笔是有区别的。一般横轻竖重，表现在线条上就是横画较细而竖画较粗。作品在横竖画的处理上则没有明显的变化，故而写得横竖画一样厚重，再者颜字用笔的起笔比较强调力度，横画起、运和收笔都有变化，竖画起笔有明显的顿挫感，收笔多用“悬针”徐徐而止。作品中的横画看不出起、运和收笔中的提按变化，而竖画收笔势太疾，给人一种突然打住的感觉。

二、发现探究，合作交流

颜字的捺画和钩画是很有特色的，一捺铺毫直下，收笔前略有停顿后迅速提笔再踢出，份量重，斜度大，出脚长，出锋处往往有斜角，写出来后呈燕尾状，用笔虽壮实而不失力度。钩画收笔时略向内斜然后回锋提毫略微停顿后平出。出锋处往往有缺角。作品中对这类笔画的用笔稍感草率，故很难体现出颜字的特点而且也减弱了用笔的力度。

此外，颜字的用笔偏向于圆润，有些长笔中部较两端粗，左右竖笔中部每向外凸，呈相向势。结体外紧而内宽，特别是颜真卿晚年的字，结体趋于朴拙，用笔老辣，顿挫扭转皆臻微妙，是很值得我们探索和研习的。

总之，作品的最大遗憾就是用笔较单一，缺乏提按的变化。笔者愚见，相对而言，楷书是比较强调笔法的一种书体。要想将楷书写得灵动、流畅。就必须

三、互异互问，思维创新 楷书的笔法——行笔

行笔，也叫走笔、过笔，是点画用笔起收之间的中间环节，也即是行笔过程。其用笔起、收固然关键，然行笔亦十分重要，清代书法理论家包世臣就看到了古人之所以在用笔上取得不可企及的成就，正在于不仅仅重视起笔与收笔，使笔画两端“雄厚恣肆”，同时也在中间行笔的过程中下功夫，使笔画“丰而不怯，实而不空”，骨势洞达，神盈一体，力贯始终。行笔这一过程，用笔的方法主要是中锋与侧锋，另外，为了加强笔画的粗细变化及行笔方向改变后的转折，还要在行笔过程中辅之以提按、顿驻、疾涩等动作。

中锋与侧锋

中锋，即在用笔过程中，笔锋始终保持在笔画的中线上运动。正统的用笔方法历来强调“中锋”用笔，蔡邕在《九势)中说：“令笔心常在点画中行。”由于笔锋在笔画的中间运行，毫铺纸面，两边分开，墨汁可以均匀流畅地注入纸面，故写出的线条沉着饱满，遒劲有力，富于立体感。古人写字，有的甚至强调“笔笔中锋”，原因正在这里。

侧锋，是运笔的另一种形式，即在运笔过程中笔锋不在笔画中间，而是在笔画的一侧运行，侧锋写出的笔画方劲犀利，神采外耀

四、回顾概括，反思延伸

关于侧锋用笔问题，自古以采书法家各执己见，有人认为侧锋有一定的表现力，有人则认为侧锋是“败笔”。

八年级下期书法（毛笔书法）教案

第五课时

课题：写楷书要注意用笔的方法（2）

教学过程：

一、课堂引入，激发互动 提笔与顿笔（按笔）

提笔，就是在行笔过程中把笔稍微上提而不离开纸面的运笔方法，目的是使笔画变细，或为按笔蓄势作准备。提笔可在不同的环节运用，分为起、收笔处的顿提；行笔时的走提；转折处的驻提和收笔时的尾提等四种形态。

二、发现探究，合作交流

在笔画的起、收、转、折处和行笔过程中，毫锋下按，称为顿笔。由于下按势态的差异，区分出三种不同的形态：下按较为急促，称为顿笔；比较缓慢，称为按笔；稍有停顿，称为驻笔。

当逆人、折人起笔之后，往往需要顿笔（或转笔），继而提笔向行笔环节过渡，行笔中又往往提顿（按）结合——形成“涩笔”，通常所谓涩笔实际上与用笔中提按有一定关联。收笔时也在顿笔之后提笔（或转笔）而后回锋收笔，使点画显出轻重变化，产生“不光而毛”，丰实强劲的艺术效果。

提笔、顿笔（按笔）是对立统一的两种用笔方法。其毫锋的运动上提与下按，产生出提笔出轻、顿笔成重的粗细不同的效果。在点画具体的用笔过程中，常常提、顿（按）相伴而行，不可分割，看似矛盾对立的两极用笔，实则是统一于一体的。正如清刘熙载《艺概·书概》中所说：“书家于„提‟„按‟二字，有相合而无相离。故用笔重处正须飞提，用笔轻处正须实按，始能免堕飘二病。”

三、互异互问，思维创新

转笔与折笔是笔锋在改变运行方向时的用笔方法。转的效果是圆，折的效果是方，故有“转以成圆，折以成方”之说。转笔多用于篆和行草，折笔多用于隶及楷，但楷书中转法并不是不用，只是就总体上使用量的大小有别而已。

转笔的书写方法是：起笔裹锋不重按，用指腕的力量将笔锋调顾，心静手稳，中锋运行行笔起伏不大，速度也较均匀，收笔时转绕回锋，也就是说，笔锋起止和改变运行方向时，要圆转取势。转笔显得圆实厚重，内刚外柔，富有弹性。

折笔，也叫折锋，是使笔锋断然改变行笔方向的笔法，用折笔写出的笔画显得方棱峻拔，骨力外拓。折锋时应将提顿笔法结合起来，以求方中寓有圆意。

转笔、折笔在应用中是互为补充的，要做到圆中有方，方中有圆，转中有折，方圆并用，刚柔相济，才算真正掌握了转笔与折笔的用笔方法。

疾笔与涩笔

在书写过程中，毛笔运行并非一往匀速，它是有快有慢的，快慢交替形成节奏。行笔快的叫“疾笔”，行笔慢的叫“涩笔”。

八年级下期书法（毛笔书法）教案

第六课时

课题：偏旁和单字的书写

（一）教学要求：

1、使学生掌握口字旁、日字旁、月字旁、提手旁、木字旁、禾字旁及12个单字的书写要领。

2、培养学生良好的书写习惯和学习习惯。

3、在书写训练中进行爱学习的教育。教学重点： 偏旁和单字的书写 教学难点： 如何记住书写要领

教学方法： 教法：示范引导法 学法：读练结合 教学准备： 视频展台、录音机 教学时数： 1课时 教学过程：

一、复习旧知，导入新课 指名上台书写： 体 行 凉 消 地 珠

师：今天，我们接着学习第二课。（板书课题）

二、教学口字旁

1、指名读口字旁书写分析。

2、指名上台书写，并讲解要领。

3、生关上书，在草稿本上练习，然后再和字帖进行对比，找出问题所在。

4、生完成练习。

5、生默读“唱”和“鸣”的书写分析，边读边用手比划，要求要把字“印”在脑中。

6、指名上台书写，其他学生在草稿本完成书写。

7、对比找问题，然后在书上完成练习。

8、总结学法：先读帖，后练习，再对比，最后巩固。

三、自学其他偏旁的书写

1、生按刚才的方法自学其余字的书写。

2、生练习时，师放音乐，巡视辅导。

3、生进行行款练习时，老师提醒学生注意还要把练习内容搞清楚是什么意思，不要写完一个字再去看下一 字怎么写，要一气呵成。

四、作品展示

选择部分优秀作品进行展示，师指出作品中的优缺点。

五、教学总结 附：板书设计

八年级下期书法（毛笔书法）教案

第七课时

课题：偏旁和单字的书写

（二）教学目标：

掌握“横”的运笔方法，会写几个简单的含有“横”的汉字，培养练习书法的兴趣。教学过程：

一、导入

1、回顾上节课我们练习了写毛笔字时的执笔方法和书写姿势。

2、同学们都做得很好！你们是不是都跃跃欲试，想动笔写一写了

二、横画写法

1、出示示意图，教师介绍： 横分为长横和短横。横的特点：

1、两头重，中间轻，微向右上昂，有左低右高之势。

2、长横：长而轻，方起，园收。

2、教师示范长横写法。边示范边介绍写法：

1、锋向左上角起笔。

2、折缝向下轻顿。

3、折缝向右铺毫。

4、提笔向右行笔（中部稍轻）

5、转锋向右上稍昂。

6、向右下重按作顿。

7、向左回锋作围，提笔离纸。

3、学生练习书写长横，教师巡视，指导。

4、将好的作品拿到台上展示，师生互评。

5、教师示范短横的写法。

介绍：短横的写法与长横基本相同，仅收笔时向下轻顿。短横的特点是短而重，方起，方收。

7、学生练习书写短横，教师巡视，指导。

8、将好的作品拿到台上展示，师生互评。

三、在米字格中练写有横画的字

1、认识米字格。

2、教师示范在米字格中书写“一”、“二”，重点讲解笔画位置。

3、学生摹写，教师指导。

4、练写，互评。【右点、左点】

点可以看作是楷书基本笔画的起点。点法又称侧法。执笔时笔杆可略向右后方倾斜，笔锋尖向上翘起，以侧取势；点又以斜侧居多。点的形态：头尖、背拱、腹平、尾圆。要圆润饱满，浑厚有力。

右点：尖锋如纸，顺势落笔，向右下方落点，然后迅速铺毫，用力偏重于点的右上方，收笔时稍提笔迅速向右下顿挫笔锋二至三次（提按动作），向左上回锋收笔。右点的病笔：

1.瘦长：行笔距离过长，用力过小。2.臃肿：用笔交代不清。

3.牛头：起笔过重，转、按之力太大，棱角过多。4.残缺：用笔草率，没有收笔过程。左点：用笔与右点相同，只是方向相反。【平撇、斜撇】

撇的运笔方法与悬针竖大致相同，不同是方向向左斜下。

平撇：向右上逆锋起笔，由左上向右下落笔，成笔力较重的点，稍作挫动，调锋 后中锋向左下撇出，撇尖要尖锐饱满。平撇常用在字 首笔，形态短粗。

斜撇：用笔方法与平撇大致相同，区别在于斜撇的方向（左下）、形态（较长）。写斜撇要注意用笔轻重徐疾、抑扬顿挫的变化，出锋时力量要送到尖端，不要过 于轻率。撇的病笔：

1.僵直：执笔僵直，指腕运行不灵活，缺少适度的弧形变化。2.钉头鼠尾：起笔过重，行笔过于草率，速度过快。3.锯齿：行笔时偏锋，笔锋偏在一侧，未能中锋用笔行笔。4.新月：起笔没有按顿，缺少形态变化。

5.散尾：三种原因，一是笔锋没有掭尖；二是收笔时笔锋未能送到尖端，而是随意 甩出；三是需要更换毛笔。

6.木棍：不会提笔、按笔，平均使用力量。

八年级下期书法（毛笔书法）教案

第八课时 课题：笔画

（一）一、目标

掌握基本笔画短撇、竖撇、斜捺、平捺的写法，描写含有这几个基本笔画的字。

二、教学资料 【短撇、竖撇】

短撇：用笔与平撇相同，只是倾斜角度大些。

竖撇：竖撇的上部用笔与竖相同，至三分之二处向左下自然行笔。【斜捺、平捺】

捺是基本笔画中比较难写的笔画。

平捺：逆锋向左下轻起笔，向右下作轻点，轻轻挫动笔尖，调至中锋后提运向右上，再向右下，并逐渐加重笔力，笔画由细到粗，至捺脚处稍顿驻，写出棱角，然后向右微微挫动（一进一退地调锋）徐徐推出，出锋收笔。

斜捺：写法与平捺基本相同，起笔可用顺锋起笔，斜度较大。有人将捺画喻为波浪，书写时要有起有伏，一波三折。捺的病笔：

1.颈粗：起笔时用笔过重。2.趾尖臃肿：收笔时没有提笔出锋。3.脚单薄：没有按笔，用力过轻。4.脚短小：收笔时提笔太快。

八年级下期书法（毛笔书法）教案

第九课时 课题：笔画

（二）一、目标

掌握基本笔画斜提、平提、横折、竖折的写法，描写含有这几个基本笔画的字。

二、资料 【斜提、平提】

提的形态正好与短撇相反。斜提、平提写法相同，只是角度有所不同。

提的写法是逆锋起笔，向右下顿笔，转锋向右上（右）行笔，边行边挫动笔锋中锋行笔，出锋收笔，要将笔力送到锋尖。

提的病笔：

1.鼠尾：提笔过早，过快。2.尖薄：起笔、行笔轻而细。3.钝软：行笔慢而无力。4.棒状：不会按、提，平均用力。【横折、竖折】

横折：先写一横，运笔到转折处，笔锋向右上角稍稍提起调正笔锋，然后向右下略重地按顿一两下，再折锋偏向左下行笔，写竖画。横折的关键在于转折之处要写得丰满、健壮。竖折：可以看作是竖和横的组合，但要注意转折处不能断笔。写竖至转折处时，将笔锋轻轻提起（不离开纸面），边提边将笔锋向左拓展，以便调整笔锋，然后顺势写横画。

横折的病笔：

1.鹤膝：丹顶鹤的脚又长又细，而它的膝盖则圆而粗大，很有特性。人们把点画线条细柔，而转折、驻笔处浑圆突出的病笔，称为“鹤膝”。为了避免这种状况，要求顿笔时笔锋动作不能过大，也不要犹豫不决。

2.脱肩：转折处脱开，笔断意断，互不关联。3.抗肩：转折处提笔过高。

4.圆角：转折处没有提按，直接圆转，导致骨软无力。5.塌肩：转折处没有提笔。

八年级下期书法（毛笔书法）教案

第十课时 课题：笔画

（三）一、目标

掌握基本笔画竖弯、横钩、竖钩、弯钩的写法，描写含有这几个基本笔画的字。

二、资料 【竖弯】

先按照写竖的笔法运笔，至转弯处笔稍提，向右下圆弧行笔，再向右行笔，至末端回锋收笔。

【横钩】

先写一横，运笔到转折处，笔锋向右上角稍稍提起调正笔锋，然后向右下略重地按顿一两下，接着掉转笔锋向左下迅速出锋。

【竖钩】

先按照写竖的笔法运笔，至出钩处先将笔锋提起一些再按下去，略顿一下，稍挫锋，然后向左上迅速提笔出锋。

竖钩的病笔：

1.尖薄：竖画写到下端时，未经提顿就直接出钩，显得细弱尖长，轻薄无力。2.臃肿：尾部顿按过重，动作过慢。3.伞柄：平均用力，出锋慢而无力。

4.散锋：三种原因，一是笔锋没有掭尖；二是收笔时笔锋未能送到尖端，而是随意甩出；三是需要更换毛笔。

【弯钩】

顺锋起笔，落笔要轻，头部微尖，然后中锋逐渐用力，弧行向下运笔，至末端提按顿笔，向左快速出锋收笔。

八年级下期书法（毛笔书法）教案

第十一课时 课题：笔画

（四）一、目标

掌握基本笔画卧钩、斜钩、竖提、竖弯钩的写法，描写含有这几个基本笔画的字。

二、资料 【卧钩】

顺锋稍轻落笔，向右下圆弧行笔，转而横向，笔力由轻到重，至出钩处稍微挫动，向左上出钩。整个笔画要圆润而流畅。

【斜钩】

逆锋起笔，斜向落笔，稍顿挫调整笔锋后向右下中锋行笔，至出钩处稍提按，使钩的底部丰满一些，然后提笔向上或稍偏右出锋。

【竖提】

写竖至转折处时，将笔锋轻轻提起（不离开纸面），边提边将笔锋向左拓展，以便调整笔锋，再向右下按笔，然后向右上出锋。

【竖弯钩】

先按照写竖的笔法运笔，至转弯处笔稍提，向右下圆弧行笔，再向右行笔，至末端调整笔锋向上出锋。

八年级下期书法（毛笔书法）教案

第十二课时 课题：笔画

（五）一、目标

掌握基本笔画撇折、撇折点、横撇、横折钩的写法，描写含有这几个基本笔画的字。

二、教学资料 【撇折】

先写撇至转角处将笔锋轻提（不能断笔），同时向左侧拓展，调锋后向右上出锋。【撇折点】

先写撇，至转折处提笔（不离开纸面），再向右下写一右长点。【横撇】

先写横，至转折处稍提笔，再写斜撇。【横折钩】

横折钩是在前面学习了横折、横钩的基础上安排的。先写横折，至出钩处与竖钩的钩法基本相同。

八年级下期书法（毛笔书法）教案

第十三课时

课题：写楷书要注意用笔的方法

教学过程：

一、课堂引入，激发互动

任何一个点画的形成，都离不开起笔、行笔与收笔三个环节。楷书，尤其重视这落笔与收笔，东汉书法家蔡邕在《九势》中谈：“藏头护尾，力在字中，下笔用力，肌肤之丽。”又说：“藏头，圆笔属纸，令笔心常在点画中行。护尾，画点势尽，力收之。”蔡邕强调逆锋起笔，回锋收笔，以求笔画沉实劲健、骨丰肉润的艺术效果。王羲之更是把起笔、收笔的藏头护尾提到用笔的首位，他说：“第一须存筋藏锋，灭迹隐端”。起收不露锋芒，而让筋骨气势蕴含于点画之中。历代书家对起笔、收笔为何如此重视呢？因为它是楷书点画定型定格的关键所在，也是用笔书写过程中笔画承接映带、传神蕴意的要津。

二、发现探究，合作交流 起笔及其方法

起笔，又称落笔、下笔、发笔，是一笔一画的开端，是点画定格、承前启后的关键环节，其用笔方法主要有逆人、折人，间或亦用顺人的方法。

①逆入

逆人就是逆锋起笔，即采用与行笔的相反方向（欲右先左，欲下先上）遣锋发笔。逆人的用笔方法与不同的笔法结合，往往可以写出势态迥异的笔画来。如与转笔结合，可写出圆头如篆之笔画，表现出沉实浑劲，含蓄端庄的势态；如果与顿笔、折笔结合，则可写出方头笔画，劲健有力，意态昭然。

在楷书里面，点、横、竖、撇、捺的基本样态多用逆锋，为什么起笔要用逆锋呢？首先用逆锋写出的笔画显得既内含筋骨，又方整俊健；其次，汉字笔画之间本来就存在着内在联系，表现在书写上就是取逆势。汉字的书写规则是：先上后下，先左后右，先中间后两边。这种规则本身，有逆锋取势的原因在。如数横并列，写完第一横，就要把笔锋从右移到左，即形成“欲右先左”，再写第二横，这就自然地要用逆锋。再如几个竖画并列，写完第一竖，就要把笔从下面提上来，形成“欲下先上”。可见，取逆势存在于笔画之间所形成的笔势往来之中。其三，用笔如舞刀出拳，欲使刀、拳有力，须先将刀或拳快速后缩，然后奋力冲出，逆锋起笔与此理同。唯如此，方可把点画写得遒劲，矫健，气势充足。但必须注意，这种取逆势的方法，在时间上是很短暂的。且人笔也是很轻的，须谨防造成粗头、长嘴的病笔。逆锋在实际书写的过程中，通常表现为两种“逆法”，一是虚逆，一是实逆。所谓虚逆，就是笔锋在空中作逆锋动作，笔锋在逆的过程中并不着纸，也即是空中取逆势。所谓实逆，是指笔锋轻轻人纸，向点画的反方向运行极短的一段，然后再调锋运笔。

②折入

折人，就是折锋起笔，即起笔与行笔之间毫锋运动的方向成一定的角度，有一个毫锋转向的环节；写出现棱角，出锋芒的方头笔画，显得精神闪耀，形态毕露。也可称之为“露锋入笔”

③顺入

顺人，就是顺着行笔方向顺锋人笔，笔画利落流畅，起行浑然一体，神态自然成趣 从传统笔法看，历代书家在自己的书写实践中，乐于运用逆锋或折锋起笔，这种起笔配合行笔、收笔中的折笔或转笔的运用，可形成两种不同的笔画势态，表现出刚、柔不同的风格特征。而顺锋起笔，在魏晋小楷中用得较多，至唐代的中、大楷，偶尔用用，并不构成普遍现象。

三、互异互问，思维创新 收笔及其方法

收笔，也叫杀笔，是笔画书写将要完成时，笔毫离开纸面前的动作。一般说来，收笔有两种方法，即藏锋收笔与露锋收笔。

①藏锋收笔

藏锋收笔是指收笔时笔锋朝笔画的反方向回收，将笔锋藏于点画之内，所以又叫回锋收笔。如写横画时，往右写到尽头后稍提，接着向右下顿笔，然后向左回锋收笔，让笔锋藏在线条之内；再如写“垂露竖”，书写到收笔时笔锋稍向左复向右下稍顿后，再向内回收。

②露锋收笔

露锋收笔，即在收笔时将笔毫收拢，把笔逐渐提起以离开纸面，使笔锋外露，其笔画末端呈锥状，如写悬针竖、撇、捺、钩、挑等笔画都要用露锋收笔才能达到效果。露锋收笔忌飘浮无力，一掠滑过，应将力量贯注于毫端至笔画末端。

四、回顾概括，反思延伸

毛笔书法教案 篇11

教学目标：

通过讲解写好字的意义和正确的学习方法，让学生写好字的作用和方法。教学重点；写好字的意义和正确的学习方法 难点：写好字的意义和正确的学习方法。教学过程

一、我国教育学家、文字学家、诗人郭沫若早就在1962年指出：“培养中小学生写好字，不一定要人人都成为书法家，总要把字写得合乎规格，比较端正、干 净、容易认。这样养成习惯有好处，能够使人细心，容易集中意志，善于体贴人。草草了事，粗枝大叶，独断专行，是容易误事的。”大书法家沈尹默说：“练字不但对身体有好处，而且可以养成善于观察、考虑、处理事务的敏锐和宁静的头脑。”他们两位都是当代著名书法家，他们的话，是一生学字的经验总结，很有道理。即使在现在电脑普及的时代，钢笔仍是不可取代的主要书写工具。“字是人的脸面”，因此，从学生时代起开始进行正规的钢笔字训练，将受益终身。练一手潇洒漂亮的字，塑一张高素质第二脸孔；练一手潇洒漂亮的字，增一份赢得成功的自信。你想用潇洒漂亮的字，来装点你美好的人生吗？那就赶快行动起来，坚持不懈，刻苦努力，“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，相信你一定会取得成功的！

二、根据教学经验，采用以下学习方法，可以收到事半功倍的学习效果。

1、临帖和摹帖

临帖和摹帖是学习书法的必经之路，要坚定不移。摹帖和临帖各有所长，效果各异。姜夔《续书谱》中说：“临书易失古人位置，而多得古人笔意，摹书易得古人位置，而多失古人笔意。临书易近，摹书易忘，经意与不经意也。夫临摹之际，毫发失真，则神情顿异，所贵详谨。” 摹帖，就是把薄纸蒙在帖上，直接描画，如同描红，多摹几遍，有利于把握字形结构。临帖，就是看着字帖，照着去写。只要仔细认真，便容易掌握笔法笔意，从而把范本的精髓学到手。只摹不临，虽然间架不错，但没有笔法，字就僵化，缺乏神采。初学者宜临摹并用，相互补充。

2、临帖的方法

临帖要做到三要：一要眼到手到心到；二要少而精；三要不断比较。眼到手到心到，是指临帖时思想高度集中，全神贯注，不仅用眼睛看，用手认真写，而且要开动脑筋，思考怎样临才能临得象。少而精，是指每天规定五到十来个字，反复写，集中力量打歼灭战，尽量消化它，最好能掌握它；如果字一下子临得很多，往往会象抄书一样，印象不深。不断比较，是指临了一遍后，把自己临的字同帖上的字进行比较，看那一笔写得好，那一笔写得不好。字形结构是否摆稳，到底象不象；要找出差距看出缺点，从而加以改进。临一遍，比较一遍，改进一遍；不断临，不断比较，不断改进，就会越写越象，越写越好了。

3、连续不断，持之以恒 任何事情都有一个从量变到质变的发展过程。练字也一样，写得太少，没有掌握，当然谈不上进步，而生硬机械地多写，疲倦了，效果也不好。根据经验，楷书练字临帖，每天差不多要写二百多字，必须一次性连续不断写完。这才能达到一定的量才有一定效果，较佳的量才能达到较佳的效果。这也是锻炼毅力的好办法。学习时要象蚯蚓钻进泥土里似的，一头钻进字帖里，专心致志。每天抽一定时间临摹帖，滴水穿石，日久见功夫，辛勤耕耘，一定会有收获。

第二课 笔法

教学内容：笔法

授课时间：一课时

教学目的： 知识与技能

1、认识毛笔。

2、通过蘸清水的各种笔法的演示，让学生体会和掌握笔毫在点画中的各种变化。

3、认识和运用各种笔法。

过程与方法：讲解法、演示法、比较法

情感态度与价值观：认识书法艺术是我们民族的一块瑰宝。教学重点：

1、掌握中锋用笔

2、体会和控制笔毫在点画中的各种变化 教学难点：藏锋、回锋的讲解和掌握

教学用具：干净的毛笔一支，清水一杯，米字格毛边纸 教学过程：

一、执笔

1、对毛笔的认识

我们谁都见过毛笔。在我国，创造毛笔的历史已经有五六千年了。据文物考证，在殷商时期就出现了毛笔。现在我们能够见到的最早的毛笔实物，是1954年在湖南省长沙市左家公山的战国楚墓中出土的毛笔。毛笔的笔头一般都是兽毫做的，柔软而有弹性，它能写出轻重浓淡、干湿枯润、方圆多变的笔画来，也正因为如此，毛笔书写才富有魅力。（1）毛笔的种类

根据笔毫原料及性能，毛笔可分为硬毫笔、软毫笔和兼毫笔。硬毫笔主要是用黄鼠狼尾毛或兔毛等制成（又叫狼毫、紫毫），特点是弹性大、硬度强，写出来的笔画劲利挺健。软毫笔主要选用羊毛或鸡毛制成（又叫羊毫、鸡毫），特点是弹性小、柔软湿润，写出来的笔画丰满而富有变化。兼毫笔在一支笔内兼用了软硬两类笔毫，其性能介于硬毫笔和软毫笔之间，刚柔相济，软硬适中（如白云笔）。

按笔头的大小来分，毛笔可以分为大字笔、中字笔和小字笔。比大字笔大的还有提笔、斗笔、揸笔等。

依据笔毫的长短，毛笔还可以分为长锋笔、短锋笔。

毛笔有大小，笔毫有长短，种类繁多，要根据不同的字体和写字的大小，以及个人习惯进行选择。

（2）毛笔的构造

毛笔由笔杆和笔头组成。笔头细分起来又分笔锋、笔腹、笔根三个部分。这三个部分在书写过程中各自发挥着不同的作用。笔画中最细的部分和出尖儿的部分是笔锋写成的，笔画中等粗细的部分是用笔腹写出的，笔画最粗的部分是用笔根写出的。

（3）毛笔的选择

无论什么种类的毛笔，都要求质量要好，选料制作精良。衡量毛笔质量的标准是四个字，即：尖、齐、圆、健。“尖”指锋颖尖，笔锋收得拢。“齐”是指笔毫化开后，捏扁起来看锋颖齐整。齐说明选毫纯净，制作精良。“圆”指笔头圆锥体规整饱满。圆则笔毫能聚中，可八面出锋。“健”指笔锋劲健，富有弹性。

具有以上四种特质的笔就是好笔，所以“尖、齐、圆、健”被称为毛笔“四德”。

（4）毛笔的“四面八方”——如米字格中“米”字所指的八个方向。笔毫为锥体，分“四面八方”——习字本或毛边纸中的米字格正好能反映它的“四面八方”。

（5）毛笔的使用与保养

新毛笔要用温水浸泡，让它慢慢化开。不可性急用蛮力捏开。每次用后必须洗干净，吸去一部分水分，将笔锋理齐顺，使锋颖聚拢中正，然后套上笔帽或者悬挂起来。毛笔保养得好，利于书写，延处长使用寿命。

2、执笔法

人们普遍采用的执笔方法是五字执笔法。五字执笔法也叫“拔镫法”。它的特点是五指齐力，既可紧执笔管，又舒适自然，便于书写。五字执笔法将执笔的方法及五个指头的职责作用概括为五个字，即：擫、押、钩、格、抵。

擫，即用大拇指指肚贴住笔管左侧，与食指相对用力。

押，食指中关节上突，指尖下倾，用指头的指肚处触管，与拇指相对用力。钩，中指弯曲，与食指轻轻相并，指尖下倾，指肚触管，钩住笔管向掌心方向用力。

格，无名指爪肉交界处抵住笔管，用力与中指基本相对。抵，小指自然弯曲，贴在无名指旁边，辅助无名指用力。

五字执笔法适合拿一般大小的毛笔写字。如果是用提笔、斗笔写擘窠大字，那么执笔方法又有所不同。执提笔、斗笔要将笔管靠在虎口或者食指根部骨节处，拇指、食指、中指和无名指散开在前后左右包抓住笔管。

3、书写方法

（1）用腕法——枕腕法、悬腕法、悬肘法（2）发力法——运指法、运腕法、运肘法

（3）执笔——执笔高的字飘逸，适宜定行草或草书，但易浮滑；执笔低的字沉稳，适宜写篆、隶、行、楷，但易呆扳。

（4）身法——坐势、立势

4、墨色的分类

墨分五色——浓墨、淡墨、枯笔、涨墨、渴笔 板 书 设 计

毛笔的种类----硬毫笔、软毫笔和兼毫笔 毛笔的构造-----笔锋、笔腹、笔根 毛笔的选择-----尖、齐、圆、健 执 笔 法-----擫、押、钩、格、抵。书写方法----用腕法 发力法 执笔

第三课 用笔技法的基础训练

授课时间：一课时 教学目的： 知识与技能

1、认识藏锋、回锋、中锋。

2、通过蘸清水的各种笔法的演示，让学生体会和掌握笔毫在点画中的各种变化。

3、认识和运用各种笔法。

过程与方法：讲解法、演示法、比较法

情感态度与价值观：认识书法艺术是我们民族的一块瑰宝。教学重点

1、掌握中锋用笔

2、体会和控制笔毫在点画中的各种变化 教学难点：藏锋、回锋的讲解和掌握

教学用具：干净的毛笔一支，清水一杯，米字格毛边纸 教学过程

一、复习上课双姿

二、导入

（一）用锋与用毫

毫——长而尖锐的毛。笔毫即是毛笔中兽毛的部分。

锋——刀剑等器械的锐利或尖端部分。笔锋即是笔毛中的尖端部分。我们今天来认识和运用笔法。笔法，就是正确地使用毛笔的方法，亦即笔毛在点画中运行的方法。中国的书法，有篆、隶、楷、行、草五种字体，篆书有《大盂鼎》、《散氏盘》、《峄山刻石》；隶书有《礼器碑》、《张迁碑》、《史晨碑》；楷书有颜、柳、欧体；行书有《兰亭序》、《祭侄文稿》、《黄州寒食诗帖》；草书有《十七帖》、《书谱》、《自叙帖》„„等等。如此林林总总，数目繁多，有如浩瀚星海中的颗颗明星，熠熠生辉。如此众多的书法作品，面貌不同，神采各异，但它们都是优秀的传世书法作品，它们肯定有相同的东西和最本质的东西。这相同的东西和最本质的东西，就是笔法、结体、章法、墨法。现在我们就讲笔法。

1、毛笔的“四面八方”

◆大家肯定很奇怪，这节课我们为什么要带一杯清水来。我们这节课的目的是要学习笔法，是要体会和掌握笔毫在点画中的各种变化。如果是蘸墨汁来写，笔毫和线条都是黑的，看不清笔毫的变化。而蘸清水，我们不但能写，而且还可以清楚地看到笔毫的各种变化，只是笔画干得比较快。

我们学书法，手中的毛笔就像武打小说中武士手中的剑一样，各种招式、各种笔画全由它出来。笔毫为圆锥体，分“四面八方”，就像是地理学中的方位一样（用米字格说明），也分四面——上面、下面、左面、右面，分成八方——上方、下方、左方、右方、左上方、右下方、右上方、左下方。习字本或毛边纸中的米字格正好能反映它的“四面八方”，中间的交点就是笔心，米字格也能反映出八种基本笔画的走向。这“四面八方”也正是米芾的“八面出锋”的用笔方法，毛笔的八个面都用到了。

2、中锋、偏锋、侧锋

中锋，即蔡邕《九势》中所说的“令笔心常在点画中行。”中锋运笔所产生的线条，能给人以一种浑厚、饱满、圆润、富有立体而有质感的艺术效果。初学书法，务必从此入门，才能得到精妙的用笔。同学们按“四面八方”的方向、走向练习中锋用笔。

偏锋，即运笔时笔锋在点画的一面，而笔身又在另一面运行，运笔时笔毫卧倒像拖地板一样平拖过去。它所表现的点画往往扁平、浮薄，墨不入纸。初学书法时最好不要用这种偏锋方法来写字，而大多数初学书法者因不懂用笔方法，多数都是写出偏锋的字。◆如何由偏锋转为中锋？——注意转动笔杆以调成中锋。

3、笔法的分解

写每一个笔画都有起笔、行笔、收笔三个阶段。每个阶段都有不同的笔法。（1）起笔——起笔有三种笔法：顺锋、侧锋、藏锋。

顺锋是锋尖儿方向与笔画的方向在一条线上，而方向相反，开始尖细，越来越粗。

侧锋和顺锋相同的地方都是锋尖儿外露，所不同的是，侧锋要有个转折顿挫的过程，落笔后经过转折再入正轨。

藏锋要把笔锋裹藏在笔画里，不露锋尖，“欲右先左，欲下先上”，只是比侧锋多了个逆笔和转折的动作。

（2）行笔——行笔有铺毫、平移、提按和转折。

铺毫就是把笔毫铺展在纸上，使每根笔毫都发挥作用。行笔时笔毫铺开，两侧锋毫的轨迹，构成了笔画外沿的线条形态。这种运行状态就是“中锋行笔”。用这种方法写出来的笔画圆润丰满。

平移就是笔毫在纸上不作上下的运动，而仅作平等于纸面的中锋移动。平移的线条没有明显的粗细变化，可作直线或弧线运行。

提笔和按笔指的是行笔时将笔管提起或按下。提笔运行写出的笔画比较细，按笔运行写出的笔画比较粗。经过提按的变化，笔画形态更加丰富多彩，富于节奏和韵律

转笔和折笔是两种笔画变换方向的方法。转笔是在行笔时逐渐转过笔锋，形成弧线。折笔是在行笔时先提笔，然后再按笔、转笔变换方向，折笔其实是横画和竖画的组合。

（3）收笔——收笔有回锋、放锋。

回锋是笔画结束时把笔锋回收在笔画之内，不露锋尖儿。放锋是在收笔时把笔管逐渐提起，使笔收拢，让笔锋放出去，使锋尖儿露出。

4、笔法的综合运用，体会线的表现内涵以及线形的情感意义 以逆起回收法练习横画的写法——藏锋起笔→中锋运笔→回锋收笔。横的外形：粗 — 细 — 粗 用力感觉：重 — 轻 — 重 速度感觉：慢 — 快 — 慢

（二）墨法

墨分五色——浓墨、淡墨、枯笔、涨墨、渴笔

三、作业（要求：笔毫不能短于3．5厘米，至少用笔腹处书写）

1、蘸墨汁，分别写三遍各种笔法（于旁边注明笔法名称），体会和控制笔毫的形状和方向。

2、蘸墨中加水，体会墨分五色所带来的笔墨情趣。

3、用逆起回收法写横画五遍，体会各种笔法的综合运用。板书设计：

一、毛笔的“四面八方”

二、中锋、偏锋、侧锋

三、笔法的分解 起笔——顺锋、侧锋、藏锋

笔画 行笔——铺毫、平移、提按、转折 收笔——回锋、放锋

四、笔法的综合运用

第四课 基本笔画练习：横的写法

时间：1课时 教学目标：

知识与 技能：

1、掌握两种横的写法和用法

2、知道笔画的完成过程；

3、掌握顿笔的起收笔方法。

过程与方法：讲解法、示范法、对比法

情感态度与价值观：领略祖国传统书法艺术之魅力，激发学生热爱祖国文字的思想感情。培养学生学习书法的科学态度，和上课对待工具的良好习惯。

教学重点：长横和短横的写法

教学难点：

1、顿笔的写法；

2、长横和短横的弯曲度以及弯曲方向。学具预备：毛笔、墨汁、练习纸等。教学过程

一、导入

永字八法的讲解：历代以来，一说到汉字楷书的笔画，一般会提到永字八法。永字八法其实就是包含在“永”字里面的八种基本笔画，点、横、竖、撇、捺、钩、折、提。

让学生仔细观察，说说这八种笔画在“永”字中的位置。

（这八种基本笔画就好比建房子的地基，只有地基打好了，上面的房子才稳当，可见基本笔画在楷书种的地位是多么的重要，这节课我们就来学习其中的一种基本笔画——横的写法）

1、教师出示基本笔画“一”（横）。

教师示范并口述横的书写要领：重下笔——轻行笔——重收笔。

2、师小结并导入下节。

二、熟悉不同的横画。

1、出示PPT1：上 二 三 七

2、说说这些字的横画有什么不同？

3、师小结：横有长横、短横、斜横之分。

三、练写主笔是长横的字，把握长横的写法。

过渡：有人这样写长横，你当评委，你看看怎样来写好汉字当中的长横呢？

1、书写“二”、“三”。

（1）“二”：上横短，下横长。短横写在田字格上半格，长横写在田字格下半格，两横间隔要适当，不要靠得太近或离得太开。

（2）“三”：第一横和第二横都是短横，第三横是长横。第二横的位置应在横中线上。三横之间间隔要均匀，笔顺规则是从上到下。

2、出示卡片 1： 旦 旦 旦

哪个“旦”字好看？为什么？

3、师范写“旦”字，并讲清书写要领 出示规则：长而平稳、略带斜势。

4、学生在练习本上练写“旦”字。

（教师巡视，给坐姿端正、握姿正确、字又写得好的学生加分。）

5、你能再举几个主笔是长横的字吗？ 有人怎样写出示卡片

（见小黑板）上、世、甘、止、万、有、布、右

6、师生小结：横长的字，竖要短。横长的字，撇要短。

7、教师小结：写主笔是长横的字，不但要留意写好长横,还要留意些什么？（设问）还要留意些处理好长横和相临笔画的关系，整体考虑才能把字写得端正美观

8、每组挑两个练写一遍。请两生上前板演（音乐伴写）。

9、同桌互评后，指名评议存在哪些问题。投影展示优秀作业。

四、练写多横的字，体会横画的参差有别，长短相映。教师出示PPT3 工、亚、天、来（士）„„ 王、羊、春、青（言）„„ 隹、美、垂

1、设问学生这些字有何特点？上下有两横的、三横的、四横的，引导学生归纳特点：（见PPT）

2、组中任选两个，每个各练写1遍或重点练习一字。（放音乐）

3、小组评议后推荐本组优秀者上台板演。（重点是横与横之间是否等距，横是否长短有别。）

板书设计

第五课 横画引申部分

时间：1课时 教学目标：

知识与 技能：掌握好横画的其他形态 过程与方法：讲解法、示范法、对比法

情感态度与价值观：领略祖国传统书法艺术之魅力，激发学生热爱祖国文字的思想感情。培养学生学习书法的科学态度，和上课对待工具的良好习惯。

教学重点：横画的其他形态 教学难点：横画的其他形态 学具预备：毛笔、墨汁、练习纸等。教学过程

一、练写带斜横的字，把握斜横的写法

1、教师范写“七”。

2、请学生回忆带斜横的字，师选其中三个范写在田字格内。如：七 也 戈 毛 我

3、把斜横写成平横，你来试试看好不好？ 对照说明“斜横不可平”。

4、任意挑其中三个请三生板演。

5、评议板演的字。

6、学生练习本上选三个练写，评议。

（学生自评：较好的，自己上前台板演，较差的，板演其字后请他人指点。）

7、短横的写法（与长横的写法基本相同）

8、教师小结：同学们，我们除了要把握好汉字的长横和短横，还要留意到有些横一定要写得斜一点才能压平整个字。

二、请生自己挑选感爱好的例字，完成整幅作品。

师生互动：写好的学生请老师评点、签名留念。还可把好的字用红笔圈出来。

三、课堂小结：

教师设问：同学们，今天这堂课，我们练了带横画的不少字，你能结合自己的理解，谈谈感受吗？

第六课 竖的写法

教学目标： 知识与技能

1、复习正确的书写姿势及横画的写法。

2、学习悬针竖的写法。

3、练习“十”“干”“丰”。过程与方法：讲解法、演示法、比较法

情感态度与价值观：养成良好的学习习惯，认识写字学习是一项长期的学习。教学过程：

一、复习导入

同学们，上节课我们知道了正确的写字姿势、执笔姿势，认识了田字格的作用及用途，学习了横画的写法，练习了“一、二、三”。今天，我们继续学习基本笔画“竖”。坚画与横画一样也有态势问题。古人称竖画为“努”笔。“努”即弓弩的意思。竖画不可太直，直则无力，要像弓那样有点弯曲，这样就显得富有弹性，有一种反弹欲回复到挺直状态的态势，这就叫努势。

二、写法指导

我们写字时，首先要求作到“横平竖直”，所谓的竖直，就是要求把坚画写得笔挺有力，不能歪，不能弯，这是写竖的最基本的要求。在这个基础上，我们还要讲究方法，把竖画写更美观大方。下面我们就仔细地研究。

（一）、悬针竖、垂露竖的写法

竖分为两种，一种是悬针竖，（教师示范），这各竖末尾很尖，恰似针尖悬在空中。（提示学生注意观察）是不是，给人一种像一把利剑从空中直插下来的感觉。因此，悬针竖尖的写法最关键。收笔出锋的称为“悬针竖”，其写法：①向左上逆锋起笔；②提笔圆转；③中锋向下行笔；④逐渐提笔；⑤出锋收笔 一种是垂露竖，但收笔却不一样，竖的收笔是回锋呈“垂露”状（形如下落的露珠），故称垂露竖。

下面我们来看一下悬针竖的写法。（教师示范）想想看，把一根竖画写的田字格中，应该把它放在什么位置？（竖中线）把笔在竖中线一点顿笔后，沿竖中线向下行笔，到末尾要出尖时，把笔轻轻地提起来，边向下写边提，最后提出。这样悬针竖的尖就定好了。（教师再示范，学生模仿在方格中书写）

纠正学生的错误写法：

1、顿笔太明显。竖画的起笔部分太大，有明显的转折。原因：顿笔太重。修改方法：笔尖接触纸面，轻轻用力不要动，只把笔尖的方向转而向下，就能解决。

2、末尾出尖部分不直。原因是出尖时速度太快，方向把握不好。修改方法：出尖时速度可稍微加快，但不能太快，尖是写出来的，不是快速“飘”出来的。

刚才，我们把竖画的错误写法进行了分析，现在我们再来仔细地看看正确的写法。（教师再正确地示范，在学生易错的地方提醒学生注意）学生在仔细观察字帖的基础上临写三遍，教师具体指导，及时纠正。

我们知道，汉字是由笔画组成的，不同的笔画组合就会形成不同的汉字。下面，我们把学过的横画同悬针竖进行组合。

“十”的写法。同学们想想看，按照前面我们学习的排列规律，“十”应该在田字格中怎样排列，字才匀称？（横画在横中线，竖画在竖中线。）先把长横写在横中线上，再从竖中线上起笔，写竖。（教师示范）。同学们在书写时，要注意，汉字中有横有竖，要注意把横写得细一些，竖写得粗一些，也就是说，写横是用力要轻一些，写竖时要稍微用力。下面请同学们在练习本上把这个字临三遍。要（教师具体观察指导，及时纠正）

“干”的写法。前面我们是把“一”和悬针竖进行了组合。现在要把“二”同悬针竖进行组合，我们首先来看，单独“二”在书写时，以横中线为界，一上一下，但加入竖画后，要把竖画的空间留出，这样我们就要把两根横画进行上移。（教师示范，学生仔细观察）学生在练习本上临写三遍。“丰”的写法。下面我们乘胜追击，把“三”同竖组合。同样的道理，也要把竖的空间留出来，要求我们把三根横的间距适当缩小，再把竖写好。（教师示范，学生观察体会）临写三遍。

（二）垂露竖无论起笔是方、是圆，收笔方法不同，特别是：垂露竖画的收笔在圆转时有个方向问题。许多书中仅指出“提笔自右往左回到笔画中再收笔”，其实还应该有另一种收笔方法，即“提笔自左往右回到笔画中收笔”。

小结、回想一下，悬针竖的特点。

三、学生练习

“十”是基础，只有在“十”训练掌握的基础上，才能把后面的两个字写好。因此，“十”在教学时，所用的时间要适当延长。

四、归纳总结。

让学生把前面学习的横画和竖画进行复习，并把它们的特点记清楚，这样利于学生把笔画写准确。

板书设计 悬针竖 垂露竖

第七课 撇的写法

教学目标

知识技能：

1、初步学会短撇的写法、感知短撇的特点和变化。

2、初步学会“牛”、“仁”、“午”“千”几个字的写法。过程方法：1.通过对作品的练习，提高学生的审美能力，初步感知书法作品之美。

情感价值：1.弘扬祖国的传统书法艺术，激发学生的爱国主义情感。教学重点：学会短撇、长撇的写法。教学难点：学会相关字的写法。

教学拓展：初步认知短撇的变化；学会简单书法作品的写法；得到思想道德教育；感受祖国传统高雅艺术的魅力。

教具准备：示范用笔、示范用纸、磁铁、墨汁、盘子、多媒体等。学具准备：毛笔、练习纸、宣纸、墨汁、字帖、羊毛毡等 教学过程：

一、欣赏： 1.书画作品欣赏

师：同学们欣赏了《墨竹》

①墨竹（与书法一样是线条的艺术）；书法古诗（有正文，有落款）；②国画大师作品（略）。

师：这几副国画中，除了画，看，还有些什么？所以要学好国画，必须得先练好书法，所以古人说“书画同源”。

2.小结

师：所以，练好书法很重要，练好书法，最好从楷书着手。今天我们继续学习柳体楷书基本笔画。柳体特征：具有“严谨端庄、遒(qiu)劲丰润”的风格。

二、墨画游戏：

师：在练习书法之前，让我们先来进行墨画的游戏。1.学习画小鱼

2.添一幅完整的画，看谁画的小鱼多，看谁画的小鱼好（画得又要多又要好，并且落款。）

三、新授 师：接下来我们继续学习笔画，学习“短撇”。有同学要问：我们已经学习了很多笔画，怎么还学笔画？其实啊，练字呢，要从一笔一画练起，而做人呢，要一生一世做真人。

“一笔一画学写字，一生一世做真人”。

1.短撇

(1)、看短撇，并根据口诀进行练习。(2)、教师示范，学生练习。2.短撇的意境

啄（zhuo）法，像匕首、鹤嘴、竹叶，也像小鱼的鱼鳍(qi)、尾巴等。撇； 撇和捺是字的两翼，要左右呼应，两两对称。撇是向左伸展的一笔，要写的仪态舒展，弧度适中，首尾粗细相当，力度贯注撇尖，使它既有兰叶般潇洒，又有象牙般坚实。其写法是：逆锋向左上角起笔，折笔向右作顿，顿后向左下用力撇出。长撇末锋飞起，短撇迅速锋利撇出。

师：其实我们刚在进行墨画游戏时已经在不知不觉中练习了短撇。3.教学范字“牛”“ 千” “牛”字有一个短撇，“千”有一个撇，这两个短撇有什么区别？ 引出短撇的变化——平撇

(1)、练习近平撇。

(2)、教师示范 “牛” “千”（拓展：“爱”字下面的两个长撇也有变化。）(3)、学生练习。4.教学范字“仁”“午”

通过练习复习其中的悬针竖的写法。

(1)、悬针竖的收笔和短撇的收笔有什么联系？

(2)、写好一个字，除了写好笔画以外还要注意些什么？（结构：布白匀称）5.教学范字“华”

四、缤纷展示

五、评价小结

1、评价

(1)、互动，用五角星评价。

2、小结

第八课 瓜子点 长点 撇点 挑点

授课时间：一课时 教学目的： 知识与技能

1、学习几个不同形态的点。了解其在字中的不同作用。继续了解藏锋、回锋、中锋。

2、通过蘸清水的各种笔法的演示，让学生体会和掌握点的各种变化。

3、认识和运用各种点。

过程与方法：讲解法、演示法、比较法

情感态度与价值观：认识书法艺术是我们民族的一块瑰宝。教学重点：几种不同形态的点在字中的作用及写法

教学难点：，掌握几种点的书写方法，藏锋、回锋的讲解和掌握 教学过程：

一、引入：

同学们，大家知道“点”在我们的学书中会起到多大的作用吗？现在就让我们来认识一下：点。

二、呈现，定义： 文：瓜子点（右点）下：长点 半：撇点 洁：挑点

观察不同点在字的位置。（老师事先在小黑板上画田字格，写好字。）讲解定义： 瓜子点：一般在字或部首的中心上，使结构平稳 长点：一般在字的右侧，使字向右下方伸展 撇点：一般都有另一点与之呼应，对称

挑点：一般用在左旁如“三点水”中，和右部遥相呼应

三、练习：

教师先示范书写，学生模仿，临摹时教师来回巡视，指导，纠正学生书写。把写得好的学生的字请大家欣赏，评价

四、讨论：

教师把点抹掉，请学生先讨论，然后说说此字用什么点为好，给出名称。高：瓜子点 池：挑点 洋：撇点 织：长点

教师再呈现原字中所用的点，对学生的讨论给予评价。让学生临摹。

五、总结：

今天的这堂课我们了解的不同的点，不同的点的形状，以及它们在字中所起到的不同作用。其实，我们的书法艺术博大精深，我们的祖先在书写的过程中会根据字的要求或遵照自己的想法书写出更为出色的点。请大家在课后查找书籍或其他资料，丰富我们的点，好吗？

六、作业

把“下，半，洁，高，洋，只，样，羊”八个字写到田字格本上。每个字写四个。

第九课 点的组合变化

授课时间：一课时 教学目的： 知识与技能

1、了解其在字中的不同作用。

2、通过蘸清水的各种笔法的演示，让学生体会和掌握点的各种组合变化。

3、认识和运用各种点的组合变化。过程与方法：讲解法、演示法、比较法

情感态度与价值观：认识书法艺术是我们民族的一块瑰宝。教学重点：几种不同形态的点在字中的作用及写法

教学难点：，掌握几种点的书写方法，藏锋、回锋的讲解和掌握 教学过程：

一、学习点的组合变化

1、两点水：用作左偏旁。上为斜点，下为提点。这个部首一般用在字之左，故右边沿要垂直对齐。以避免提点过长占用右偏旁的空间。

2、三点水：用作左偏旁。在两点水之间再加一个斜点，这个点应靠近第一点并呈斜对齐，便于提点收笔延伸到它留下的空白区，以保证右边沿垂直对齐，道理同上。

3、相向点：用作字头。左为斜点，右为撇点。为保证下边沿整齐，故撇点起笔要高于斜点。

4、顺三点：用作字头。在相向点中间插入一个斜点，分布原理与三点水相同，是为保证下边沿整齐。

5、相背点：用作字底。左为撇点，右为斜点，起笔平齐，是为保证上边沿整齐。

6、隔三点：用作字头。在相向点中间插入一个竖点，笔顺是先中间，后两边。

7、四点底：用作字底。按对称辐射分布原理写，左边两点为左点，右边两点为斜点，中间两点要稍小而垂，两边两点应稍长而斜，上边沿要整齐。

8、向心四点：用在字的两边。左为两点水，右为撇点和斜点。右下部斜点稍大。

第十课 怎样写好字

教学目标：

让学生能够正确认识，端正态度。教学过程：

一、正确的学书之路

1．临帖临帖是学习书法的最根本的方法。古往今来，没有一个书法家是不经临习而成功的，没有一个字写得好的人是不经过临帖的。只有临帖，取法唐楷、晋行、汉隶、秦篆等传统的东西，才会有所获。

2．专一学书首先应师承一家，建立根据地，然后再发展。这就有一个选帖的问题，选帖的标准：①好帖；②喜欢。选定帖后专心致志，认真临习，坚持不懈，直至形同神似。这个时期检验你学习得怎样，首先看临得像不像，再看笔法笔意。

3．博采众长当对一本帖或一家书体临习达到形同神似之后，就要广涉其他好帖，取其营养加以吸收消化，融会贯通。

4．字外功夫练字的同时经常要多读书，多掌握方方面面的知识，加强自身修养。总之一句话，加强字外功夫的训练。在此基础上，逐步形成自己的风格，便自成一家。

二、科学的学书方法明确了正确的学书之路之后，我们还要掌握科学的学习方法，有了科学的学习方法，就可得到较好的学习效果。

1．临帖和摹帖这既是正确学书之路的开端，又是正确学书方法中的根本点，必须坚信不疑，坚定不移。摹帖和临帖各有优点，效果各异。姜夔《续书谱》中说：“临书易失占人位置，而多得古人笔意，摹书易得古人位置，而多失古人笔意，临书易进，摹书易忘。”其中的“笔意”即指笔法、笔势及线条意趣。“临”的方法就是看着字帖，照着写。只要仔细地临，便容易掌握笔法笔意．从而把范本的精髓学到手。“摹”的方法，就是用薄纸蒙在帖上，直接地描画。所以字形基本上不会走样，多摹几遍，有利于把握结构。但摹书看不清笔法，“易失笔意”，虽然间架不错．但没有笔法，字就僵化。所以，初学者可以临摹并用，相互补充。2．每天定量事实证明，任何事情都有一个由量变到质变的过程，练字也一样，写得太少，练习量跟不上，就谈不上进步；当然盲目机械地多写，疲倦了效果也不好。一定的量才能达到的一定的效果，较佳的量才能达到较佳的效果。3．循序渐进学习书法，在勤学苦练的基础上，还应该懂得它是一个循序渐进的过程：第一，先正楷，后行草。苏轼说：“真生行，行生草。真如立，行如行，草如走。”就是说楷、行、草书三者如同人的立、走、跑，如果人连站都不能站，怎么能走和跑呢？如果没有楷书基础，直接写行书、草书，就会疏于法度，流于轻滑飘浮。行书、草书是楷书的流、便、疏、散，学好楷书之后，加强用笔的流动呼应，行草就容易上手。等到楷法熟练，再写行草时．便可悟到两者相通之处，可相辅相成，互相促进，相得益彰。第三，先点画，后结构，再章法。书法是线条的艺术，也就是以基本点画为基础的艺术。基本点画不好，整字或整篇的艺术性就无从谈起。由于钢笔尖性硬，在线条变化上相对简单得多，故钢笔书法学习在结构上花的时间多，而在用笔、点画上相对较少。但这并不是说点画用笔不重要，相反，它是钢笔书法的基本功，只有在点画书写的基本功扎实之后，才可能去把握结构。在结构上有了一定的基础后，整幅字的章法就容易把握了。

第十一课 结字

（一）教学目标：

1、争让得势

2、主副笔

3、长短穿插

重点：掌握这类字的结构，学习写法。

教学过程：

一、争让得势

汉字不仅繁间不同，而且合体字部分也不完全相等，无法平均分布位置，这就需要采取这么几种手法对布白加以调配。

1、以短让长：肚、其、排

2、以窄让宽：驶、励

3、以小让大：字、宽

4、以少让多：鸣、明、知、叔

二、主副笔

1、一般来说，在一个字中，有一到两笔非常重要，这一笔写好了，就能使全字的精神为之一振，这一笔（或两笔）就是主笔，其他笔画则属于副笔。刘勰在，《文心雕龙》里有一句话“立片言以居要，乃通篇之警策”，意思是说，一篇文章不要求每一句都精彩，但必须要有一两句让人拍案叫绝，而有了这一两句，这片文章就能称得上是一片好文章。比如初唐四杰之一王勃的《滕王阁序》，就是以一句“落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色”而传诵千古。

写字也是这样的道理。比如“成字，在它的许多笔画中，虽然横、撇在整个结体中起一定的作用，但能够振作全字精神的，就在于戈勾这一笔是否能写成功。

2、请找出下列字的主笔； 心（卧勾）古（横）水（竖勾）食（捺）

3、汉字是一笔一画积叠而成的，笔画之间都要连贯呼应，一气贯通，所以，主笔和副笔需要连贯在整个运笔过程之中。我们如果真正领会了主、副笔的道理，就会弄明白为什么在写一个字的时候，非要改变某一笔的角度，或改变其长短，字才显得好看的问题。

用六个字来概括主、副笔，那就是“主笔伸，副笔缩”。

第十二课 结字

（二）教学目标：

1、长短穿插

2、结体法

重点：掌握这类字的结构，学习写法。教学过程：

一、长短穿插

一个字的结构，是分部按比例相互搭配。如果应长的写短了，比例就会失调，不匀称。如“草“，各部分都要占1/3，占多与少都不好看。这就需要长短合适，有意安排。

1）直线长短的穿插变化

在一个字里，笔画不能写的一样长短。如“三”，下横最长，中横最短 “王”亦如此。

两竖的字长短也有不同，如“止”“川”都是左短右长。

有一些横画多的如“美、善”等字，虽然上三横如“王”的安排，但要把第三横适当缩短，以突出最长的一横。

一字之中，横竖都有的字也要注意变化它的长短，如“共、其”。2）重复性曲线的穿插变化

如“参、疾”撇的长短也要有所不同；“炎、漆”等捺画多的，不仅要变其中一捺为反捺，而且还要缩短笔画。3）其它穿插变化

点的穿插、横与竖的穿插、撇与捺的穿插都应该注意。如“密、十、井、艾、叉”等。

二、天覆地载

1、天覆：

凡属宝盖头的字，一般要让上面的宝盖写得宽些，把下面的笔画遮盖着，这叫“天覆”。但碰到下面有撇、捺、仰钩的话，便当例。如宝、宇、宙、宜、字、写等

2、地载：

有些字的底部是横画的，一般都要把横写得长些，将上面部分的笔画托起来，看起来才稳当，这叫“地载”。如：旦、且、亘、亚、至等。

3、让上：

有些字的下部属于收敛的类型，就要让上面部分写得伸展而开放些。这平撇相同，只是线条长些，角度斜些。

第十三课 书法章法布局

教学目标：书法章法布局

教学重点：书法章法布局 教学过程

一、章法

一个字的点画与点画之间，偏旁部首之间的安排叫做字的结构，一幅书法作品的字与字之间、行与行之间的安排叫做章法。它涉及的内容包括：整幅作品的布置安排和错落变化；字距行间的宽窄、疏密和迁就避让；款式位置，用印法则，字体大小，书体变化，字数计算等。虽然因书体、流派风格不同，在章法上略有变化，但中国书法是一种传统性很能强、规范性极严格的民族艺术，因此不会有太大的差别。第一、纵有行，横有别，纵横成行。

整幅书法作品，行款要写整齐，字与字之间，行与行之间，距离要相等。这种形式通常是字距小，行距大。写篆、隶、楷书的作品，最适宜采用这种布局，字的大小要匀称。气势要连贯。在落笔之前，应对整幅作品的章法，要做到胸有成竹，意在笔先，经过一番构思，大胆落笔，才能写出如意的作品来。一幅好的书法作品，不仅要每一笔好，每一个字好，还要通篇的章法布局好，让人看起来有行气相贯一气呵成之感。

楷书的章法一般是行距字距相等，古代的碑帖一般是这类形式。（隶书：字距稍大，行距略小为宜。篆书：章法同隶书（图版）第二、纵有行，横无列

传统的写法多用竖行，从上到下，从右到左，起首不空格，不用标点。这种章法是从一行到多行，行式有定，而字式无定。行草书章法讲究大小、笔画粗细的变化，以及字与字之间、行与行之间，承上启下，左右联属，相互照应，气脉贯通。如（兰亭序）共28行，行的疏密相同，而字的大小、疏密错落不等，布局神韵

天成，美妙之极。第三、纵式皆不分行列

这种章法的特点是取自然之势，具有一种“芙蓉出水”的自然美。全局分不出纵横、左右的行列。殷商时代的甲骨文和器具铭文，字的大小参差不一，其中常常间夹有象形的图形，字与字之间，互为呼应、相连，整篇为一整体，不可分离。这种章法，原出于自然，未必是书写者着意的安排。因此，也就难以寻找它的规律，故后世采用者比较少，只是有的书家特别是写草书时偶尔使用。

这三种章法布局是因时、因人、因字而易的，各有其艺术上的表现特色，运用时无须强求一律或拘守一法

（二）落款 一部完整的书法作品，通常由正文、落款与印章组成。正文是作品的主体，它决定着作品的优劣。可是，我们决不能轻视落款的作用。落款往往使作品正文的行气、章法有所补救，有时由于落款得体，往往使作品神采焕发，起到画龙点睛的作用。

落款的内容一般包括书写时间、地点、书者姓名，作者自己作诗撰文的题名或注明正文系录某人诗文等等。也可以注明正文来历或继正文而发的感慨或议论的跋语。在形式上，落款有单款和双款之别。单款即单署书者姓名、双款则有上下款，上款一般是受书人的姓名、称呼等，下款是作者姓名、字号等（上款一般只书受书者的名，不书姓）。

落款的位置影响整体布局。所以在书写正文以前，就应将落款的位置考虑好。完成正文以后，书者还需对落款的位置精心思考一下。不可被正文挤掉落款的位置，也不可与正文距离拉得太远。否则，全幅作品便会给人以局促闷塞或章法松散的感觉。

除了款识位置安排适当以外，款字的大小、疏密都有一定的讲究。

一般来说，款字总比正文字要小一点，但每件作品款字究竟应该小多少，都没有固定的比例。它既决定于正文的大小，也决定于作品幅式和正文字数的多少。决定于体裁和书者的艺术风格等等。总之，款字的大小应该与整幅作品协调统一，美观大方为好。

落款的字体，如果正文是行、草书，落款也应为行、草书为宜；如正文是篆、隶书，落款以正书、行书为宜；若正文是正书，落款也用正书、行书。一般来说，款字应比正文写的更轻松一些，潇洒一些，但又不宜过于悬殊，以免失调。落款是承上而下，除榜书、对联外，一般不宜另易小笔来写，以免影响整幅作品的气韵。

第十四课 用印

教学目标：用印的方法 教学重点：用印的方法

一、用印的意义

用印与落款的关系十分密切。可对正文起扶持和衬托作用，有时可弥补作品正文及落款的空缺，甚至还能弥补章法上的不足。在书法作品上，一般有三种印章，即起首章、压角章、名号章。起首章的内容一般是斋馆名、籍贯地名、字数不多的格言，形式以长方形或椭圆形为宜。压角章的内容比较广泛，内容常常是书者喜欢的诗句和格言，也就是所谓“闲章”。名号章一般是一对或一方均可。需要注意的是，书者所选择使用印章时，应当考虑其篆刻风格和自己的书法风格是否协调，协调则妙趣无穷。另外，印泥的好坏，也会影响印章的效果。所以，一般书法家使用的印泥总是比较讲究。起首章一般是盖在右上角，正文起首处。压角章一般盖在右下角略高处。名章则盖在下款的下面或左侧。压角章的位置不要和名号印盖在一条水平线上，要高低错落。

作品中的印章使用必须慎重。一方面，所用印章的大小和合宜；另一方面印章的盖多盖少，也须合理掌握，切不可以为印多即美。有时用印过多反而会伤害作品的格调和气韵。一般来说，在书者完成作品，盖上一方印以后，不要急于盖第二方印，可将作品挂起来，反复审视再从平衡布局、增加气韵、弥补空缺等方面来考虑是否需再加盖印章。有经验的书家一般都在题款时就已预先考虑了印章的位置，用印的多少及印章的大小，成竹在胸可达到理想的效果。书法作品中的章法布局及题款用印，变化是很多的，以上所讲的只是其中的一般规律，如果多看一些名家的作品，分析其题款与用印，将会得到启示。我们欣赏一件书法作品，从书者对题款及用印的安排中，可以看出书者艺术修养的深浅。

二、用印的方法

钤印，又称盖印，是书法创作中调整重心、消除平板、增强节奏、补充构图、协调章法布局的重要手段之一。红印虽小，却在书作中占有相当份量。它的大小、形状、风格、内容、位置等，都会直接影响到整个作品的艺术效果。印分朱文（阳文）、白文（阴文）。按实用可分为两大类： 一类是随款印：有姓名印和款尾印两种。姓名印是姓氏印与名字印的总称，通常钤在书者署名之下。一幅书法作品采用姓名合印，应视其作品需要而定。姓氏印常用白文，名字印常用朱文，前者略小于后者。如两者同时采用，应先姓氏后名字。在钤盖时，两印不可靠得太近，一般应隔一印的空位。印与款字也应有一字的距离，上下成垂直线。款尾印主要是用来使书法章法形式更为完美，一般为创作者的字、号或崇尚的肖形印，使章法红黑相间、阴阳互变，起到收气敛势、画龙点睛的作用。另一类是闲文印。闲文印的内容较为广泛，虽叫闲文，其实不闲，对调整书法作品的布局，完美书法作品的章法起着重要的作用。闲文印可分为引首印、拦腰印和肖形印三种： 引首印又称随行印，它适用于从右至左竖行书写的书法作品，一般钤在第一行一、二字之间右侧的虚疏外或第一字右上方，起引首开头、补白说明作用。如正文前部空白较少，一般不用为好，以免破坏书作的整体布局。引首印多为长方形或不规则的自然形小印，一般不用正方形。印文常用朱文，以一至四字居多，其内容多为明志、自勉等格言、成语、诗词摘句、年号、斋馆等。如壬申、猴年、求索、心画、勤能补拙、师古不泥、艺无涯等，其内容不得与落款重复。引首印一般不得大于随款印，以免头重脚轻。拦腰印主要是用来调整款识与字势、点画与结体的整体效果，使一些不尽人意的点画、结体得到补救，使章法具有节奏感。拦腰印多用于条幅，钤在字行右边中间。内容多为作者的籍贯、属性的肖形等，应比引首印和姓名印小些。一般为小圆形、小长形、小方形，多用于行草书作。用拦腰印时，还应考虑作品是否需要，如作品的字势、点画、结体、布局都很协调完美，就不能用拦腰印，否则，反而会给人画蛇添足之感。肖形印是十二生肖或作者尤为喜爱的跟书作内容相关的各种动植物形象之印。此印使用较为灵活，视作品情况既可作为引首印用，又可作为随款印用，还可作为拦腰印用。作为引首印时，一般与方形的随款印配合使用较好。用引首印也好，拦腰印也好，印文内容都应与书写内容自然切题。它既可拓展题意、抒发见解，又能深化作品意境，给人以无穷的遐想，从而提高作品的艺术感染力。

三、钤印注意事项：

（一）在一幅书作中，用印一般为一、二方为宜，最多不得超过三方，谓之“印不过三”。钤多了反而会破坏书作的神韵。

（二）随款印不宜太大，一般与款字大小一致为好。如果用朱文印，可稍大一点，但应考虑，不能破坏整幅作品的章法布局。

（三）凡在一件书作中同时钤二方或二方以上印者，应朱白相间，并择其不同印面形式，为避雷同。如随款印拟钤白文印，起首印当用圆形、椭圆形、葫芦形等朱文印。

（四）在用随款印时，如落款为名，则印一般为字；落款为字，印一般为姓名。款有姓，则印用名印。款无姓，或用道号、别号者，则应采用姓名合印或姓名分印，这样才能使欣赏者明了书者是谁。

（五）如随款印连用，一般姓名在上，字号在下，道号次之。但不能妄率无度，还得遵循“印不过三”的原则。

（六）如晚辈致书于尊长者，一般用道号印。这是前人的用法，今人已不太讲究。

第十五课 书法的欣赏

教学目的：书法的欣赏 教学重点：书法的欣赏 教学难点：书法的欣赏 教学过程：

书法在工作学习中的重要性日见突出，要想学好书法，把汉字写得规范，美观，具有艺术性，首先要学会欣赏，提高自己的欣赏能力与鉴赏水平。

刘勰在《文心雕龙》中提到：“缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。”这条艺术创作和欣赏的普遍规律，同样适用于书法。学会分析辨别他人书法中的长处和短处，吸取他人之长，不断丰富自己，提高书法鉴赏能力，同样是学习书法不可缺少的环节。书法艺术是一种抽象的符号，且没有一个共同的标准，对书法的欣赏也是一种再创造，这也与欣赏者的知识修养有着千丝万缕的联系，所谓“仁者乐山，智者乐水”就是这个道理。书法作为一门艺术，同样有其自身美的法则，它既是实用的东西，又是精湛的艺术小品，并能给人以美的享受。然而，在书写的作品中，无规矩可寻的乱涂乱抹是算不上艺术的，只有在法度中，才能真正领略到作者“随心所欲”所表现的美。

1、书法的笔画美

笔画美即线条美。每一个汉字是由基本笔画组成的，书法作品与毛笔书法拥有同样的书体，无论楷书，行书，隶书都无不彰显线条之美。书写时运笔的轻重缓急，节奏感，都是通过肩、肘、腕、指的作用，贯注到字里行间去的巧力。“寓刚健于婀娜之中，行遒劲于婉媚之内。”硬笔作品中的笔画的力度美不但可以显示作者的技巧，同时也直接关系到字的形质和影响作品的生命力。欣赏者在关注作品中，应明确字体的线条美。

2、书法的结构美

汉字是从形象的图画发展演变而来的，具有鲜明的造型性。书法家在自己的作品中，特别是在整幅作品的结构形象上能给人以启迪。记得鲁迅先生在论中国文字时曾说到其“形美以感目”的特点。作为一幅书法作品，应在其本身美化的基础上，写出仪态活泼，富于形式美的形象，不能仅仅以字的点划平直搭配为满足。特别是硬笔行书，无论是竖幅，横幅，扇形，还有其他诸多的形式，在书写中都不能上下左右平齐一致，应充分利用行书作品的特点，疏密、开合、斜倚等都要处理得当，切忌呆若木鸡，千字一面。

3、书法的章法美 书法的装饰性很强，特别是随着时代的发展，一些书家设计出了丰富多彩的书法创作用纸，为广大的书法爱好者提供了广阔的创作空间。有很多的书法网站，如中国书法在线，中国书法江湖网等为广大的书法爱好者提供了交流的平台，让人们感受到了书法的独特魅力。一幅好的书法作品，从整幅看，是否一气呵成，融会贯通，计白当黑，疏密得当，给人以强烈的艺术感染力。书法的章法从风格上看有两类：一类作品遒劲茂密，字距较紧，行距较松，看上去较浑厚；另一类作品则是以清劲流朗，恬淡秀丽取胜。书法作品中的印章也为作品增添了很多的光彩，展现了独特的艺术魅力。

4、书法的意境美

面对一幅书法作品，对于欣赏者首先是直观表象的领悟，也可以窥视出作者的书写趣味，领会其中的独特的神韵。书法的意境也就是书法作品以抽象的文字付诸人类的视觉给人们以想象而产生的意境。苏东坡曾说：“退笔如山未足珍，读书万卷始通神。”也就是我们常说的字外功夫。“风韵技巧，因人而异。”我们每一个人的思想、修养、情操、趣味亦各有不同，在欣赏书法作品时，有人只能看出写得好，至于好在哪里，却说不出个子丑寅卯来，也就是“内行看门道，外行看热闹。”了。书法作品一般没有毛笔书法那样意境深远强烈，但有很多的书法家往往是“软硬兼施”，既是毛笔书法家又是书法家。我们应不断学习，加强对写字教学的研究，多看，多写，多临摹，多欣赏，只有接触多了，欣赏的多了，才能从作品中感受到书法的意境美及书法艺术的独特魅力。