侧面的头像美术教案

侧面的头像美术教案（通用12篇）

侧面的头像美术教案 篇1

活动目标：

1、欣赏线描画建筑的外形和内部结构，巩固学习人物画，表现人物在家里的活动。

2、学习用简单的图形建构房子的造型，并尝试大胆地表现房子里的设施和简单的人物形象。

3、大胆地表现房子侧面的结构，乐意与同伴分享《我的家》。

活动准备：

1、幼儿用书人手一册。

2、每组提供彩色纸若干，黑色勾线笔人手一支。

活动过程：

1、音乐活动《家》，引出主题。

——师生共同演唱歌曲《家》。

——教师：每个小朋友都有一个家，你家的房子是什么样子的？

2、幼儿观察阅读幼儿用书《我的家》，感知房子的结构、房子里的陈设和人物的姿态。

——教师：画面上的家是什么样子的？屋顶是什么样子的？门是什么样子的？房子里面有什么？

——教师：房子里有谁？他们在做什么？

3、让幼儿了解绘画的重难点。

——教师：小朋友，你的家是怎样的？

——教师根据幼儿的描述，用粉笔在黑板上快速地画出一位小朋友的家。

——教师：你们家有谁？他们在做什么？

——可请小朋友上来做动作，教师快速地在房子里画出人物站立和侧面的姿态，巩固学习人物画的技法。

4、幼儿线描画创作《我的家》。

——引导幼儿在桌子上选择自己喜欢的彩色纸，启发幼儿先用勾线笔画出房子的外形结构，再在房子上进行装饰，最后，画出房子里的人物和设施。

——幼儿操作好活动，教师进行巡回观察，并给予语言指导和帮助。

5、展示幼儿的作品，请个别幼儿在集体面前介绍自己的家，讲述家里的设施和家人的活动，共同分享家庭的快乐。

侧面的头像美术教案 篇2

关键词：高中美术,素描教学,结构,造型能力

在高中三年的素描教学中, 将“培养学生的造型能力”放在首要位置, 是基于造型能力对整个课程的基础作用而进行的。要培养学生的造型能力, 还需要教师在教学中引导学生了解结构关系和黑白型的基础上以多种方法来进行。

一、引导学生了解头骨的结构关系和透视规律

引导学生从影响头部外在造型的内在因素———头骨入手, 来了解不同角度的头像和石膏像的结构重点与造型规律。

头骨的结构关系以一种未知的方式存在, 对于不了解头骨结构与造型规律的初学者来说, 这种未知是影响与阻碍其深入观察、理解与塑造头像的关键所在。引导学生通过头骨写生的过程, 详细剖析头骨本身的结构特点, 将头骨的关键骨点、关键转折点进行全方位、多角度的分析, 要保证能记住主要的头部结构并说出名字, 看到模特就能想到头骨结构[1]。

二、利用泥塑培养学生的空间、体积意识

学生刚开始接触素描头像的时候, 表现最突出的问题是缺乏空间意识。比如头像的五官位置做在同一平面上, 没有前后的空间距离, 形象不立体。尽管五官的位置画得很准, 但总是像浮雕一样浮在纸张的表面, 而不是一个有空间有厚度的形体, 总是感觉形体单薄, 只获得了表面的肖像, 没有得到素描的本质。

造成这一问题的主要原因是学生只相信自己看到的表面现象, 不善于从空间上看对象, 以致在画面上缺乏空间感和立体感, 脑子里尚没形成立体的空间观念。要解决这个问题, 必须加强对学生空间、体积意识的培养。而泥塑头像作为雕塑教学中的一个基础学科, 对于培养学生的造型能力以及空间想象能力都起着非常重要的作用[2]。

画素描头像的过程和泥塑头像的过程很相似, 但也有不同之处。相同的是, 二者都强调整体, 都是先确立大小形状, 造出一个大致的形体, 然后再转向细节;不同的是, 观察的视点不一样, 即一个是从平面的空间概念出发, 一个是从立体的空间概念出发。因此, 我在素描教学中引入泥塑头像的课程, 可以增强学生的学习兴趣, 加深学生对头像的空间意识的理解, 进而体现在头像写生中, 使得平面上的写生作业有如泥塑头像般结实。

三、常用素描造型教学方法简介

在素描头像教学中, 除了要求学生理解骨骼肌肉结构、准确塑造空间体积之外, 还要将人物面部形象刻画生动完美, 富于动态、表情和个性特点。要想惟妙惟肖地画好人物形象, 需要较强的观察力、理解力和较高的素描技巧, 同时也需要教师在课堂教学中掌握一定的教学方法。下面是对一些常用素描造型能力培养教学法的分析。

1. 内外轮廓一起看

外轮廓线用来区别物体与空间的关系, 是平面的形。内轮廓线是指外轮廓线以内的转折线。 (见图二)

内外轮廓线的关系: (1) 外轮廓决定形的面积 (2) 内轮廓决定体积和空间 (3) 内外轮廓在一定条件下可以互相转换。

2. 四个黑点定五官

很多学生认为只要把模特五官的特征找准就能画像, 其实这是不全面的。因为如果距离模特很远, 就不可能看清五官的细节, 只能看到面部大的明暗关系, 所以, 要想画好模特画像, 首先要看黑白形的关系, 即四个黑点的位置关系。具体办法是把模特的眼睛与眉弓的暗部、鼻底的暗部、嘴部与下口轮肌的暗部归纳为四个黑点 (见图三) , 将这四个黑点之间以及这四个黑点与面部之间的形状、位置、比例关系找准。

3. 六个小点找透视

将两个内眼角、鼻翼最底端的两个点、两个嘴角联系起来 (见图四) , 会发现无论什么角度, 图形 (1) 永远都是平行四边形, 图形 (2) 永远都是有透视的梯形。同时, abc的角度始终都是与面部朝向的方向一致。

当然, 在素描头像教学中对学生造型能力的培养不仅仅限于上述所叙。教无定法, 贵在得法, 适合学生的才是最好的。因此, 在素描头像的教学过程中, 教师要立足于学生这一主体, 将理论学习与专业实践结合起来, 让学生在写生过程中去感悟、去领会, 这才是最有效的方法。

参考文献

[1]沈玉佩、韦瑜.头像密码[M].浙江人民美术出版社, 2012.

侧面的头像美术教案 篇3

在素描头像中人物骨骼的理解和块面的理解是比较难的，如何清晰地显示人物头像的曲面关系，是素描中比较重要的课题。如何运用好3DMAX软件对素描头像的促进作用，是美术老师要重视的问题。作为美术老师，我一直在研究软件对素描头像的作用，在上大学的时候有幸遇见3DMAX软件，我发现该软件对头像的建模和素描的块面理解有很大的帮助，所以我就该项研究作为一个课题来申报，希望有所研究成果供在校老师和学生参考。

素描头像的打型切削方式和3DMAX的打型有相似之处，素描如何打型？将人头看为几何形体，找到明暗关系找好比例，三庭五眼，所谓的三庭五眼，就是上庭、中庭、下庭、上庭就是从发际线到眉弓，中庭是从眉弓到鼻子底端，下庭就是从鼻底到下巴，基本三庭的长度是相等的，另外五眼是指脸的宽度正好是五只眼睛的宽度，掌握好这些比例在起稿的时候可以先默画出来，然后再添加模特的特征，例如说脑门大点，下巴短点之类的，另外两侧嘴角的上延长线是与瞳孔垂直的。石膏头像和真人头像也是一样，石膏头像表现得更加清楚和直接。初学者议案首先研究石膏头像，石膏头像也是基于块面感来体现基本形。石膏头像在绘画中首先要确定三庭五眼，然后把头部确定为几个面，和3DMAX里面的基本形状也是一样的，在电脑软件里面用一个盒子BOX来表示模拟头像的基本形，然后通过切削的方式来确定头像的基本曲面和转折关系。鼻子可以用一个小正方形，突出的正方形来表示，然后调整曲线来调整鼻子的基本形。耳朵也是用一个BOX来演示，再调整曲面的关系。在曲面里面再细分，这样耳朵的基本型就出来了，脸部的颧骨也可以用一个突出的BOX来表示，再用曲面的方式细分，在结构素描里面更多地运用盒子形状来表示基本形。素描也是一样的确定基本的大致的盒子之后再在大盒子里面找小盒子，所以还是有异曲同工之处，在素描的研究阶段，运用这种方法来研究还是比较有作用的。

素描头像的曲面建模和3DMAX的曲面建模有相似之处。我们首先来研究一下曲面建模。我们要知道NURBS曲面与以往的实体建模方式有所不同，特别适用于创建复杂的曲面造型，NURBS是Non- Uniform Rational B-Splires的缩写，使用它可以使以前实体建模难以达到的圆滑曲面的构建变得简单、方便。我们可通过在视窗中交互地调整构成曲面的点来完成复杂曲面造型的构建。NURBS曲面大大扩展了MAX的建模功能。在过去的版本中只能用增加面数、段数的方法使构建对象的表面看起来尽量平滑。它们的缺点是难于创建复杂的曲面对象。另外，由于对象是由一些小的平面为基础而构建的，在渲染时可以看到面的边界；要得到平滑的曲线边缘则需增加面数，这样就会影响计算速 度。而NURBS曲面是解析生成的，计算速度相对快一些，并且渲染结果也是令你绝对满意的平滑曲面。

素描的建模也是一样，首先要画出框架来，实际上曲面建模和素描手擦平滑的效果是一样的，所以，曲面建模还是不错的，完全可以模仿3D建模来完成，素描如何画好曲面，素描的脸部的肌肉和骨骼的转折关系如何确立，也是很重要的课题之一。犹如画好颧骨的曲面，首先我们必须用立方体来确立颧骨的大致位置，再通过曲面的细分来柔化立方体的骨骼，颧骨便一览无遗，颧骨的各面转折也可以通过曲面来实现，这点和3DMAX里面的曲面建模是一样的。

素描头像的整体曲面的细分和3DMAX里面的光滑命令有相似点，也就是MESH SMOOOTH命令。在3DMAX里面，最后曲面建模需要光滑命令，我们素描的手擦也是一样的。用橡皮擦或者宣纸笔来擦拭曲面以求得曲面效果，目的是为了光滑曲面细分和光滑，擦拭也是有窍门的，下面我们来探究一下最常见到的关于擦抹技法，是打好轮廓后，先用灰调子整体涂一遍，然后再用纸巾或者纸笔擦均匀，在暗的地方加暗，亮的地方用橡皮轻轻地擦出，让人能看到大效果的产生，一幅画的时间也比平时我们用的时间要短。在暗部使用时，有时候会使暗部显得比较虚。但是在我们起形的同时，先将暗面的地方铺上调子，用擦抹的方法把调子压下去，过渡灰面，保留亮面的地方，在后面的调整中可以根据需要进行深一层的塑造。用擦抹的方法代替打调子，可以省去很多时间。但画面需要大面积的颜色，单单排线就会有点不够，我们可以擦一些地方，很多画得不够重的地方，都可以用擦的方法处理。

总之，我画素描和3DMAX建模的曲面建模有很多相似之处，电脑软件对素描的曲面理解有很多帮助，特别是在NURBS曲面建模环境之下，我们更可以清楚地看清素描头像的块面结构和转折关系，用3DMAX打印的建模图片，我们可以在教学中给学生看，学生也很清楚地看到各曲面的转折关系和衔接关系，希望这样对学生有帮助。在现代化的教学中，教师应该适当运用新技术来辅助教学，借力这种多媒体的作用，我们可以清晰地了解各种块面和曲面的转折和细分的路径，现在大部分学校都装备有多媒体教学设备，在课堂上演示更加便捷，教学效果也很满意。在以后的教学发展之中这是一个趋势，是不争的事实。

参考文献：

头像的教案 篇4

头像的教案

一、脸型特征 在我们身边有很多不同样子的人，这些人最大的区别就是脸有一样，我们要认识一张脸，首先得从他的脸的轮廓开始，既人物的脸型。 点击“脸型特征”，进入《脸型特征》，屏幕上出现了一张由若干人物头像组成的图片。这图片一方面吸引学生的注意力，另一方面引导学生思考下面这个问题：这么多的脸，他们的脸型有没有规律呢？ 点击图片，出现“相之大概，不外八格”。讲解。 点击“八格”，出现“田国目用，由甲申风”。 用鼠标指向“田、国、目”三个字，观察这三个字从形状上讲有什么特点？ 然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。 用鼠标指向“由、甲、申”三个字，观察这三个字从形状上讲有什么特点？ 然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。 用鼠标指向“用、风”两个字，观察这两个字从形状上讲有什么特点？ 然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。 完成脸型特征的讲解后，为了让学生加深巩固，再在学生中选出一部分脸型比较明显的同学站起来，让其他同学判断他们的脸型。（这样可以让学生更直观的认识这八种不同脸型的特征，在回答问题的同时，要针对大家回答的情况，加以进一步和分析） 二、五官位置 （过滤）提问：掌握了人物的脸型以后，我们的人物画就迈出了第一步，这个时候我们就可以想像在画面中已经画了一个脸的轮廓了，哪么接下来又该画什么了呢。 点击“五官位置”，进入页面，出现一个人头像。 要画五官，首先得确定出它们不同的位置，这个很重要。引入传统的“三停五眼”。 1、三停 就是把我们的脸从上到下分成三份，这三份就叫“三停”，是如何分的呢?请大家看图： ①鼠标进入发际区域，出现“发际”二宇，点击，鼠标进入眉弓区域，出现“眉弓”二宇，点击，出现“上停”； ②鼠标进入鼻底区域，出现“鼻底”二字，点击，出现“中停”； ③鼠标进入下颏区域，出现“下颏”二字，点击，出现“下停”； (讲此节内容时，还应适当的结合自己的面部进行讲解) 注意： (提问)请同学们观察图中的眼睛的位置在什么地方? (回答)基本上在脸的中间部位． (在确定五官位置时，这点非常重要) 2、五眼 就是我们的脸(正面)宽为五个眼睛长。 点击鼠标，出现几条线，把脸横向分成五份。同时有两只转动的眼睛，可以移动到每一份中，大家会发现，这五份的宽度是相同的。（一方面吸引大家的注意力，另一方面直观的看到五眼的关系） “三停五眼”古代画家根据成年人的面部五官位置和比例归纳出来的。如果某人的五官不同于这一标准，则成为其明显特征。因此，“三停五眼”是衡量人的五官大小、比例、位置的准绳。但是，儿童与成人不同，年龄越小，眼睛位置越偏下，五官位置显得越紧凑。 (过渡)人是有生命的，同时也是有感情的，而人们的感情往往都是写在脸上的，比如我们常说的“喜形于色”等都是说的这个意思，那么这种写在脸上的感情，我们)通常就叫他表情，人有喜，怒、衰，乐等丰富的感情，也就有了今天我们要讲的丰富的表情，人们把感情写在脸上，今天，我们就把表情写在纸上。 (点击“下一节”)出现标题“丰富的表情”，同时在屏幕上出现一面砖墙，在墙上画有三种具有不同的表情简笔人像画，还有一个小丑。 (三)丰富的表情 今天这里也来了一个非常可爱的小丑，他已经捺不住了，就忙着在墙上画了起来，我们看他画的是什么?哦，原来他画了三个人像，还不一样呢？ (提问)请同学们观察这三幅不同的人像画，看看他们有什么不同? (一起回答)表情； (提问)再请同学们观察他们表情的不同是如何表现的呢? (回答)通过五官的不同来表现的，主要通过眼、眉，嘴的不同形态来表现的。 好了，大家都看到了，在这里，我们可以通过这样简单的变化就可以把人物的表情表现出来，哪么究竟小丑是怎样把人物的喜、怒、衰、乐画出来的呢?有什么绝招吗? 我们来问问他? 点击鼠标，出现“画人笑，眉开眼弯嘴上翘；画人哭；眉掉眼垂嘴下落，画人怒；垂眼落嘴眉皱掉。”这就是画人物表情的基本方法，请同学们跟我一起来念一念，在念的时候，希望大学能记住这几句口决。 (与同学们一起念)。 当然，今天我们讲的只是一点基本的方法，所以也只能通过这样的方法，画出简单的人物表情，但这又是其它表现方法的基础，其它的表现方法都是在这样的方法基础之上展开的.。 (过渡)我们讲了这么多了，可能很多同学的手也开始痒了，也想在你的纸上画出你的同桌或者朋友，但究竟怎样画，大家的心里可能还没有底，哪么我们的人物画该怎样画呢?(点击“下一节”) (四)步骤演示 屏幕出现一张白纸． 请同学们把纸拿出来，今天画什么呢?今天我专程为大家请来了一位模特，大家请看： (点击鼠标)出现一女子，这就是今天我们要画的模特。哪么我们该怎样来画呢? 首先，我们要仔细观察对象，在观察的时候就要运用到我们今天讲的这些知识，主要从人物的脸型、五官的位置及表情变化，例如：我们观察这位模特，(提问)这位模特的脸型是属于什么脸?五官的比例有什么特别的?她的表情是怎样的? (回答)她的脸型是属于“甲”字型脸，中停要宽一点，表情是在微笑。 步骤演示，分别点击每一步的按钮，出现每一步的步骤演示图。 在这里，根据学生的掌握情况和基础水平，设计了两种方案。一是，如果学生基础较差，就一步一步的讲，边讲边画，二是如果水平较高，可以先讲步骤，再播放演示过程，让他们能自主的观察对象，表现对象。 <小节>讲评完成的作业，同时根据作业情况复习巩固讲的知识点。 结束。

侧面的头像美术教案 篇5

活动目标：

1．感受漫画夸张、幽默的特点，激发幼儿对漫画的兴趣。

2．引导幼儿用夸张的手法表现漫画。

3．初步培养幼儿乐观、幽默的品质，学做一个快乐的人。

4．进一步学习在指定的范围内均匀地进行美术活动。

5．鼓励幼儿乐于参与绘画活动，体验绘画活动的乐趣。

活动准备：

PPT课件；人手一个小镜子、一张画纸以及一支画笔

活动过程：

一、创设情境，感受漫画诙谐、夸张的特点。

1.出示成龙画像，介绍成龙

2.出示成龙的漫画头像。画家把人物头部最特别的地方进行了夸张的变化，就变成了一副诙谐、幽默、搞笑的作品，称作为漫画头像。

3.介绍其他的漫画头像，从夸张、变形以及线条方面进行讲解。

4.模仿秀。除了这些部位被画家进行了变化，还夸张了人物脸部的表情，模仿以上的四位明星。

5.请幼儿试着做一做自己最夸张的表情。

二、幼儿作画。

1．提出作画要求：你的脸上有什么是特别的地方吗？都会做什么样有趣的表情？今天我们也来做一做小小漫画家，画画自己的漫画头像（幼儿创作前，老师引导他们用小镜子观察自己的脸部特点，做一做夸张的表情）

2．集体进行创作漫画头像。（教师巡回进行指导）

三、讲评作品

让幼儿找出自己最喜欢的头像漫画作品，猜一猜是哪个小朋友？他的什么地方发生了变化？

四、总结活动

你们的作品都很有趣哦，漫画是幽默，是搞笑的，能让我们快乐起来，我们平时也要做一个幽默、乐观的人，这样不仅快乐了自己，也快乐了别人！

教学反思：

漫画最基本的三个主点还是要定好。一些主要特征要细心画。明暗要明确。但不需要像人体素描那么仔细。漫画主要是要让人感觉[清爽干净]。我个人喜欢这种感觉。背景一些阴影什么要出来。体现立体。漫画主要还是抓形。形对了。感觉就有了。

首先，阶段式的教学模式并不是凭空想像出来的。美术教学中技法的培养需要一个长期积累的过程，肖像对于学生来说是很难的一个内容。因此有必要采用一个阶段的学习训练来掌握。而“线描”这一表现手法也不是一天两天的手上功夫，也需要多画多练，所以把这两者结合起来，合二为一展开教学。具体操作是通过线描来表现人物正面及背面。

其次，在教学中我让学生自己先去收集资料了解漫画肖像，从分类、表现形式、特点去了解。有了这一环节作铺垫。课堂也围绕这几点来开展，再加入教师准备好的图片给学生参考，大家在欣赏的时候都被漫画的极度夸张和变形所吸引。

通过本课的教学，我更加深知教师一定要做一名思考型的教师。多思、反复尝试就一定能找出更有效的教学方法。

侧面的头像美术教案 篇6

让学生初步掌握人物头部比例，了解正面、正侧面、半侧面时的不同变化。学习用线描 的形式进行人物头部写生，培养学生的观察能力和概括能力。第九册美术第十九课“线描人物头像”教案

二、教学重点

了解人物头部大体比例，掌握线描写生的要领。

三、教学难点

如何让学生克服胆小、谨慎心理，较正确地把握比例，用流畅的线条勾画。

四、教学准备

1．利用课间10分钟进行上届学生人物头像写生作品展览。2．教具：幻灯机、灯片。

3．学具：练习用白纸数张、硬笔一支。

五、教学过程

(一)组织教学，引入新课：

同学们，刚才欣赏了很多画，谁来告诉老师，那些画主要画的是什么?都是用什么方法画出来的? 回答后小结：

对了。都是画的人物面部头像，是用单色的线条勾画出来的。(板书：线条)今天我们就来学习用线描的形式画人物头像。第九册美术第十九课“线描人物头像”教案(板书：线描人物头像)(二)讲授新课：

我们要把人物头像画好，首先得了解人物头部的比例，也就是眼睛、鼻子、嘴、耳朵等在头部所处的位置。

1．讲述正面头部比例的大体划分。(出示灯片，教师边量边讲)儿童的眼睛在整个头部长度的1／2以下；从头顶到眼睛的1／2处，是头发的下缘线；鼻 子的底线正好在眉毛到下颏的1／2处；嘴则在鼻子到下颏的1／2处。两边的耳朵是眼睛到鼻底线之间的位置。

再看脸的宽度，以眼睛为单位来量是五个眼睛的宽度。鼻子、嘴在脸宽度的1／2处，是脸的中心线，左右对称。同学们，两个同座的相互从正面看一看五官是不是在这些位置?第九册美术第十九课“线描人物头像”教案 小结：(略)2．引导观察正侧面和半侧面的五官比例变化。

当我们头部转动，在不同角度看到的各部分比例也就有些不同了。(请1名学生上台，引导观察)正侧面：眼、鼻、嘴上下比例位置不变。只看到脸部一半，耳朵在鼻子与后脑的大约 1／2处。

半侧面：眼、鼻、嘴上下比例位置仍不变，五官因头部转动产生缩形变化，鼻嘴不在脸的中间处了。

(三)演示、讲述写生步骤与方法：

(选一名特征明显的学生上台写生，教师边画边讲)1．整体观察：(板书)先认真观察所处角度头部比例与脸形的整体特征，在画纸上作整体安排，确定头部大小与位置。面部朝向的前方位置要多留点空白，如脸朝左时，左边多留点空白。2．落笔成形：(板书)(1)画脸形：

大胆果断地用长线勾画脸的轮廓线，不能用断断续续的线条画。运笔要慢、稳、准。保持线条流畅、肯定，不涂改。(板书：流畅、肯定)(2)画头发：

根据所画人物的发型，用长线勾画头发。(3)画五官：

3．概括取舍：(板书)主要抓住头部动势，细致刻画五官表现个性特征的部分。如：双眼皮、嘴唇形等。次要部分可少画或不画。如：小雀斑、衣服花纹等。(四)学生写生练习：

1．看书欣赏，了解作业要求。

侧面的头像美术教案 篇7

一、室内设计的概念

室内设计：现代室内设计是综合视觉环境和工程技术两方面的一门学科，其中包括声、光、热等物理环境以及艺术氛围、意境等心理因素和文化内涵等内容。

二、室内设计具有以下作用和意义

（一）提高室内造型的艺术性，满足人们的审美需求。

（二）保护建筑主体结构的牢固性，延长建筑的使用寿命,增强构筑物、景观的物理性能，以及辅助设施的使用效果,提高室内空间的综合使用性能。

三、构成的含义

所谓构成是指一定材料的形态元素，按照视觉规律、力学原理、心理特性、审美法则进行的创造性的组合。

四、什么是平面构成？

具象

抽象

平面设计通过透视错视等原理营造的具有视觉冲击力的视觉效果。

五、学习习近平构的目的

培养学生的审美能力和构成能力，丰富造型设计的想象力和创造力，平构作为设计的的基础训练，主要在于培养学生的形象思维能力和设计创造能力，它是摒弃功能、材料、造价等关系，而把注意力集中在造型能力的训练，特别通过抽象形态体现形式美的法则，培养形象思维的敏感性，反映现代人的生活方式和审美理想，是一条必经的途径。重点在于开发思维技巧，最大限度的发挥想象力和创造力，现代科技的发展使得艺术可以借助摄影、电脑处理等方式来提高，而设计的超群创意则只能通过设计师构思的奇巧和视觉美感的独特来完成。

六、设计中美的形式法则

（一）、对称与均衡

1、对称：可以重叠的图形称为对称。

对称形式

2、均衡

均衡

（二）、对比与调和

1、对比

2、调和

装修风格上

古朴的 简约现代的

色彩运用上

冷色调 明快色调

（三）、节奏与韵律

1、节奏

2、韵律

重复

渐变

（四）、变化与统一

七、平面构成的三大要素

概念元素：意念中所能感受到的点、线、面。

面

线点

视觉元素：概念元素的大小、形状、色彩等。

关系元素：视觉元素的方向、位置、空间、重心等。

六、概念元素 1.点

点的线化

点的面化

点的作用

A、汇聚视线、形成视觉中心

B、对平面效果的点缀性

2、线 线的性质

A、直线具有男性的特征，稳定、有力度。

B、曲线具有女性化的特点，具有柔软、优雅和运动的感觉。

线的作用 A、线的面化

B、线的错视可以营造空间效果和视觉上的变化；

C、线可以打破大面积的面带来的沉闷感和单调感；

3、面

面的分类

积极的面 消极的面

面的作用

A、面的群化可以使画面产生层次感；

B、消极的面能表现出若隐若现的朦胧美感；

C、面的体化可以使物象有体积感。

八、形的八关系

1分离：形与形之间不接触，有一定距离。

2接触：形与形之间边缘正好相切。

3复叠：形与形之间是复叠关系，由此产生上下前后左右的空间关系。

4透叠：形与形之间透明性的相互交叠，但不产生上下前后的空间关系。

5结合：形与形之间相互之间结合成为较大的新形状。

6减缺：形与形之间相互覆盖，覆盖的地方被剪掉。

7差叠：形与形之间相互交叠，交叠的地方产生新的形。

8重合：形与形之间相互重合，变为一体。

八、平面中点线面的综合构成（欣赏）

八、作业：

作业名称：我眼中的“点线面”

作业内容：作一张18cm*18cm的点线面综合构成 作业要求：

1、收集自己喜欢的图片资料（具体形象的）；

2、将图片资料以点线面的综合视觉语言表现出来；

3、画面要有节奏和空间感,符合形式美法则；

侧面的头像美术教案 篇8

很多人喜欢喜欢手绘素描头像，可是呢自己喜欢的图片又不是手绘素描头像，奇特猫告诉大家一个好消息，其实每个头你都可以制作成手绘素描头像。下面奇特猫教大家怎么怎么，大家跟着学哦。

工具/原料

 美图秀秀

我在这时演示就用在线版本（百度“美图秀秀在线版”就可以找到）

 一张你喜欢的QQ头像图片 在奇特猫有很多，你可以去挑选。

方法/步骤

1.打开美图秀秀点“打开一张图”

2.点击左上面的“特效”

再将下图中标有蓝色条条的拉到最下面点击“艺术特效”

3.我们点击“写生素描”

透明度要调整到100%。

这样我们的图片就成了手绘素描头像了。

我们还可以选择别的素描方式。自己可以试一试。

4.接着我们点击右上角的“保存与分享”

5.最后我们点击左下角的“保存图片”

选择你想放的地方点击“确定”

注意事项

 很简单吧？学会了吗。

如果学会了一定要记得奇特猫哦。

 百度一下 奇特猫 你会收获更多。

参考资料

侧面的头像美术教案 篇9

一：Win8怎么更改用户头像？

首先与大家介绍下Win8如何更改用户头像，方法是首先将鼠标移动到桌面最右侧的边上，往下移动，之后会弹出一个Charm栏设置入口，然后我们点击“个性化”如下图：

Win8个性化设置入口

Win8个性化设置中心可以更改桌面壁纸、更换主题以及可以设置声音等等，我们设置头像需要进入Win8设置中心，图下图：

进入Win8设置中心

进入Win8设置也可以从开始的Charm栏中选择最下面的“更改电脑设置”选项，在电脑设置的个性化设置右侧中即可看到Win8头像设置了，我们在这里即可更改Win8头像了，如下图：

更改Win8头像

二：Win8动态头像设置方法

更改Win8头像其实非常简单，以下我们来介绍下Win8的新功能，如何设置Win8动态图像，支持视频的头像，这在Win8以下系统中是没有的，在我们之前的上面的Win8设置头像中，我们可以选择创建头像，之后还可以开启摄像头，制作视频头像，如下图：

创建制作Win8视频动态头像

机动车教练员教案5侧方位停车 篇10

一、教学目的与要求：掌握将车辆正确停于道路右车位（库）中的能力，侧方停车位的考核要求。

二、教学重点：控制低速平稳行驶能力和目测能力，正确停于道路右车位（库）中的技能。

三、教学难点：正确停于道路右车位中的技能。

四、教学方法步骤、主要内容：

（一）、课程引入：（大约2-3分钟）

1、车辆入库行驶的位置，及时转动方向盘；

2、讲解教学目的与要求，教学重点与难点。

（二）、授课内容(大约12-15分钟)A、操作要领

1、沿停车位慢速平行前进，当车后窗内出现1号杆时停车。

2、挂倒档、鸣号、打左转向灯，准备倒车入位。

3、倒车时，当右侧后小三角窗中心与1号杆平行时，方向盘右转到底（一圈半？）立刻看左侧后视镜。

4、左侧后视镜出现4号杆时，方向向左到底，再看车头。

5、当车头两侧位于1、2号杆中间时，停车。（拉手刹、挂空档）

6、踩离合器、挂1档、打右转向灯、鸣号，准备出车位。

7、车辆沿左侧前进，当右侧后视镜对准1号杆时，方向向右3圈，驶出停车位。

8、当车头正时，方向向左回1圈，继续前进。B、考核要求

1、行驶中车轮触扎库位和车道线的，扣10分。

2、车辆入库停止后，车厢出库位线的，扣10分。

3、入库后未摆正车身位置的，扣5分。C、课后小结

素描头像专题总结 篇11

高考对于广大考生来说是人生一个转折点，重要性不容置疑。而对于即将参加各类高等美术院系入学考试的考生来说，因为素描又是首先必考的课目，其重要性更是可见一斑。在现今各院校考试中，据笔者多年来观察统计，单素描一科考头像写生与默写的院校有75%左右。占了素描可考内容的很大比例，而在备考过程中有很多同学苦于对提高素描头像写生与默写没有一个明确系统的方法而发愁。笔者希望能就多年来辅导学生过程中的一些比较好的方法推荐给考生们，希望能助你们一臂之力!

首先，考生必须得明确什么样的头像才算是好头像，才能在考试中拿高分。这样目的清楚了训练时才能少走弯路。在这里先就徐悲鸿先生1932年写的一篇《新七法》来做以阐述，一位置得宜，二比例正确，三黑白分明，四动态天然，五轻重和谐，六性格毕现，七传神阿睹。其实，徐悲鸿先生的《新七法》已将画素描头像时应注意的问题概括的表达了出来。以次为启示，经过课题教学的研究总结了素描结构头像考试要点一并推存给将要高考的广大美术考生。

1，构图得当，比例动态准确。2，正确的表达出对象的形体结构及解剖结构关系。3，黑白灰的画面布局明确层次分明。4，头像要有体积感，质感，空间感要有一定的主次关系。5，很好的表达出对象的性格，年龄，性别等特征并力求形神兼备。以上五点作为考生来说如能做到，定会在素描考试中一路“绿灯”另外，还有一点忠告写给考生们，不必为报考某所院校去学习某种所谓特定的画法。其标准只有一个，那就是好，只有画面效果体现出素描者的艺术和技术水平，怎样画都可以。考生要相信评卷教师在艺术上的包容眼光与判断力。笔者，曾带的两名学生的成败经验值得广大考生警醒。学生小张和小杨，都很想上某所艺术院校，他们俩在开始几个月里都很认真的按照笔者所教，认真习画进步都很快。但是就在离考试还有快一个月的时间里，小张还是认真按笔者所教继续训练，继续重视素描基本规律的研究。而小扬则不同他整天只抱着这所院校的高分试卷看个不停，试图找一捷径。结果可想而知，小张顺利的进入了某艺术院校，而小杨从此却与大学无缘。作为考生在基础素描训练中应以写实训练为主，艺术上求变求新不应与具体的视觉感受游离的太远，应当忠于特定的对象，力避概念化和先入为主。要与模特的形貌尽量相似，艺术上的变异与夸张在此阶段是有限度的。那些以自身造型能力的低下而冒充为艺术处理，是不可取得。作为考生在艺术上不要求变太早，而应趁年轻打好基础，为将来的艺术发展提供一个必要的基础和保障。真诚做人，诚恳作画。画也会诚恳的对待你-------。

其次，考生在训练中应遵循一个相对科学的训练方法，毕竟有很大一部分考生在高中三年文化课的任务和压力是很大的。许多人只能靠专业考试前2—3个月的训练便要进入考场。那么遵循一个相对于科学的训练方法自然会事半功倍。笔者在这里就自己辅导学生的经验介绍一个能在两个月左右的时间里突破素描头像的方法，以供考生参考。

1，进行为期一周左右的头像速写训练，纸张为8开纸，目的是了解画头像素描打形的第一阶段过程，了解五官之间的组合关系，熟悉认识“三停五眼”等头像基本比例关系。并且学会用“十字线”辅助的办法来起形。

2，进行为期二周左右的头部五官训练，目的对眼，鼻，嘴，耳五官的解剖名称熟悉了解。学会用几何形及分面等方法去表现五官，如眼睛可以看成圆球体，鼻子可以看成有正面两侧面的梯形体。而嘴也可以看成生长在半圆柱上的半圆柱体的一部分。耳朵虽然在侧面也应了解基本解剖，特别是外耳轮，耳屏，耳垂等要画出体积感来。

3，进行为期两月素描结构头像训练，目的对人头部形体结构和解剖结构名称熟悉了解，并学会表现形体结构。学会用几何形及分面等方法去表现头，颈，之间的关系。如头可以看成长方体，颈可以看成有圆柱形体。

4，对五官的眼，鼻，嘴，耳五官的形体特征深入表现和了解。进一步加强表现头部的体积和空间来。

专题研究总结

课题名称 ：《高中学生素描头像教学的技法和技巧》

专题研究负责人：黄 兴

素描头像教学 篇12

素描头像结构讲解【1】

素描头像教学(五官的基本知识)【2】

第一节 眼 睛

一、眼睛的结构

画眼睛之前我们先来认识一下眼睛的具体结构：

眼主要有三部分组成，周围的眼眶，上下眼睑和中间被包裹的球状眼球，

眼睛是一个很复杂的器官，画的时候还要考虑到它和周围的鼻梁、眉毛等的关系。就整个眼睛的结构看来，上眼睑的弧度要大于下眼睑，并且上眼睑把眼球部分盖住了大半，特别是虹膜和瞳孔部分更是明显，所以在绘画的时候要特别注意，千万不能出现错误。

二、眼睛的比较 请仔细观察下面的眼睛图片，

注意瞳孔 在不同位置所产生的透视变形以及眼睛的丰富表情。

三、眼睛的体块分析

要先把眼睛理解成为多面体的组合，这样就要先把眼睛的切面分析出来。眼睛总体上来说是一个大的球体，这样做切面的练习的时候要注意它的基本形体，它的切面应是

我们常说画眼睛就是画眉弓和眼窝的关系，其实在绘画中这是很有道理的,结合真人眼睛照片去总结分析。

1 眼睛模型的线结构素描和光影素描

2把石膏模型和真人眼睛写生放在同一张八开纸上

3真人 眼睛的多角度练习

4也可以尝试把石膏倒置进行绘制

教学实施建议

课时安排(6—8课时)

本节教学目标：学生熟练掌握眼睛的解剖结构，并能较为准确的掌握写生方法。

1课前准备：

教师准备教具：眼睛模型，素描工具，安排模特。

学生准备学具：素描工具，小镜子(10cm左右)。

2课堂安排：

A了解眼睛的解剖结构，同学之间互相观察彼此之间眼睛的异同，如眼睛皮的单双变化、眉毛的浓淡、内外眼角的高低等。

b教师把灯光调好安排学生对眼睛模型进行写生训练，先练习线结构的素描，对眼睛进行几何形分块，然后进行光影素描练习。

c 在同一张纸上进行同角度石膏模型和真人眼睛的分析练习，教师可以安排模特也可以让同学们借助镜子画自己的眼睛，注意瞳孔的位置变化。

3课后拓展：

把自己的眼睛或家人的眼睛进行多角度的练习，可以尝试不同的表现方式。

第二节 鼻 子

结构

鼻子的结构相对来说简单一些，它由四部分组成，分别是鼻根、鼻梁、鼻头、鼻翼;鼻子的鼻梁并不是直着的，它的上半部分是有鼻梁骨支撑，下半部分里由软骨部分构成所以它们在外形上也有一定的差距，即鼻梁的上半部有一个小的隆起，画的时候要注意这一点，当然还是要因人而异，人的种族不同在外貌特征上也就有很大的差别，就鼻梁来看亚洲人种的鼻梁就比较平一些，而欧洲，美洲等西方人种的鼻梁就比较高、直，鼻梁的隆起就比较明显一些。当然同一人种性别不同也会有差异，男性的就明显，而女性的则比较平，所以要具体对象具体对待。

结合真人鼻子照片去总结分析。

鼻肌与上唇方肌和口轮匝肌等共同构成脸部中间的复杂多变的表情。鼻肌横部收缩时，可使软骨向内运动紧贴鼻中隔,常出现在遇到难闻气味时的反应。

鼻肌翼部收缩时，可使鼻孔向外扩张，撑开。

鼻子的结构在不同种族中区别明显：黄种人鼻骨扁而小,“鼻骨高点”较低。黑种人鼻骨扁而宽。白种人鼻骨大而直。

鼻子模型的切面学生作业

1 鼻子模型的线结构素描和光影素描图

2真人 鼻子的多角度练习

教学实施建议

课时安排(6—8课时)

本节教学目标：学生熟练掌握鼻子的解剖结构，并能较为准确的掌握写生方法。

1课前准备：

教师准备教具：鼻子模型，素描工具，安排模特。

学生准备学具：素描工具，小镜子(10cm左右)。

2课堂安排：

A了解鼻子的解剖结构，同学之间互相观察彼此之间鼻子的.异同，如鼻梁的高低、鼻翼的宽窄、鼻孔的形状。

b教师把灯光调好安排学生对鼻子模型进行写生训练，先练习线结构的素描，对鼻子进行几何形分块，然后进行光影素描练习。鼻子可以横置也可以竖置摆放。

c 在同一张纸上进行同角度石膏模型和真人鼻子的分析练习，教师可以安排模特也可以让同学们借助镜子画自己的鼻子，分析鼻硬骨和软骨对鼻子形状的影响。

3课后拓展：

把自己或同学的鼻子进行多角度的练习，可以尝试不同的表现方式。

第三节 嘴

一、结构

嘴的结构可分为

课时安排(6—8课时)

以下几个部分，上嘴唇、下嘴唇、人中、口缝线，

口部主要是由上颚骨、下颚骨和牙齿组成，上唇从中间左右分为两半，中间的突起上唇结节，画的时候要注意这一点，不能把上唇画成平滑的半圆形。下唇整体看是一个半圆形，但是正面中间稍微有点下陷形成下唇沟，两个侧面向嘴角收拢。请仔细观察下面的嘴唇图片，注意口裂的不同曲线和与之对应的嘴唇的丰富表情。3302

口腔及舌部的解剖图譜

结合真人眼睛照片去总结分析。

学生作业

1 嘴模型的线结构素描和光影素描

2真人 嘴的多角度练习

课时安排(6—8课时)

教学实施建议

课时安排(6—8课时)

本节教学目标：学生熟练掌握嘴的解剖结构，并能较为准确的掌握写生方法。

课前准备：

教师准备教具：嘴模型，素描工具，安排模特。

学生准备学具：素描工具，小镜子(10cm左右)。

2课堂安排：

A了解嘴的解剖结构，同学之间互相观察彼此之间嘴的异同，如嘴的厚薄、人中的深浅、嘴角的变化、等。

b教师把灯光调好安排学生对嘴模型进行写生训练，先练习线结构的素描，然后进行光影素描练习，注意上颌骨和下颌骨对嘴形的影响。

c 在同一张纸上进行同角度石膏模型和真人嘴的分析练习。

3课后拓展：

把自己或朋友的嘴进行多角度的速写练习，表情可以夸张一些。可以尝试不同的表现方式。

第四节 耳

结构

耳朵的结构主要有耳轮、对耳轮、耳垂、耳屏和三角窝构成。耳朵是由软骨组成，所以耳朵的转折是比较柔和的，没有很硬的转折，但耳朵的起伏很大，结构转折比较复杂，特别是在绘画过程中它的明暗交界线不易把握，在绘画的时候要特别注意处理好它们之间的穿插关系和转折的对比关系。

耳朵的解剖分析

同学们可以结合真人耳朵照片去总结分析。

学生作业

1 耳模型的线结构素描和光影素描

2把石膏模型和真人耳写生放在同一张八开纸上

3真人耳朵的多角度练习

教学实施建议

课时安排(6—8课时)

本节教学目标：学生熟练掌握耳朵的解剖结构，并能较为准确的掌握写生方法。

1课前准备：

教师准备教具：耳模型，素描工具，安排模特。

学生准备学具：素描工具，小镜子(10cm左右)。

2课堂安排：

a了解耳朵的解剖结构，同学之间互相观察彼此之间耳的异同，如耳甲的形状、外耳轮于内耳轮的高低、耳垂的厚薄等。

b教师把灯光调好安排学生对耳朵模型进行写生训练，先练习线结构的素描，对耳进行几何形分块，然后进行光影素描练习。

c 在同一张纸上进行同角度石膏模型和真人耳的分析练习，研究耳朵在不同角度的透视变化。

3课后拓展：

同学之间互相配合对不同类型的耳朵进行多角度的练习，注意耳与下颌骨和乳突的关系。

第四章 向大师学习

古往今来众多绘画大师给我们留下了无数的素描精品，如何去学习和借鉴，是教育者探索的问题，我总是先让学生对自己感兴趣的优秀作品进行临摹。然后采用相近的方法，去进行同角度的写生训练。可以画自己，也可以画自己熟悉的亲人，通过这一训练，使同学们亲身去体验画家的创作过程，经常会取得事半功倍的效果，许多同学经过这种训练后，头像画得更加轻松奔放，一改过去的概念的画法，连老师都觉得惊奇，也许这就是大师的作品千年不朽的魅力吧!当然，也可以借鉴同时代的一些优秀的素描头像作品，如此才能与时俱进。

第一节 优秀作品的欣赏与临摹

圣母像 达·芬奇 这幅素描作品是整个文艺复兴时期最完美的女性头像的代表作之一。这幅画中，神像学的特征寥寥无几，显然达芬奇在全力刻华那双极难表现的下垂的眼睑：那是表现圣母向自己的儿子耶稣基督表示敬意的典型姿态。画家把自己的创意与写实结合起来，譬如头顶典型的罗马风格的发髻，有着许多卷曲发辫，防佛一层层波浪花边，宛若下泄的瀑布或散开的祥云。他注意的并非艺术家面前的女模特的具体视觉形象，而是极力要在人物形象中再现自然界其他现象中的那些和谐因素。作品是在纸上用银针尖刺出画面再用碳酸铅白进行处理，在北京一经展出便引起轰动。

十二岁基督的头像丢勒 丢勒与达芬奇一样都是全才大师，不仅在绘画方面而且在雕塑、建筑、数学等诸多方面都有很深的造诣。他的素描特点是粗犷、雄劲，用线的轻重缓急极有分寸，而且比较洗练。在这幅画中用笔很有版画的韵味，线的运用始终围绕着大的体积转折运动，如同太极高手借力打力、知白守黑。暗部施以淡彩，概括通透。一个年轻聪慧的少年基督便跃然纸上。

拉斐尔 拉斐尔是罗马画派的天才艺术家，也是意大利文艺复兴盛期的代表画家之一。这幅作品的构图与众不同，模特向右后方强烈的拧转，

形成动态十足的画面。松软而又略带卷曲的发须画的飘逸又不失体感。模特右上方的强光使人物的面部对比强烈，把面部的骨感都凸现出来。

肖像克雷蒂这位意大利文艺复兴时期的画家对线的运用已达到极致。线的曲直、粗细、长短等运用的充满虚实节奏。简洁明快的线和淡淡的明暗调子把女性的柔情之美刻画得惟妙惟肖。

老妇人像里贝拉里贝拉是西班牙民族画派的代表画家。这是他画的素描肖像的局部。戴头巾的老妇人低头凝视，脸上刻满岁月的沧桑。画面朴实有引人深思。

女孩像菲钦菲钦线面结合的素描绘画手法在世界画坛独树一帜。线的运用酣畅淋漓，准确而生动。面的涂抹浑厚又扎实，对人物五官的塑造尤其传神。

女头像科罗维茨尼娜这是列宾美院的学生习作。尽管画得是一个女头像，但画面充满张力，头部的体块表现得很扎实，而模特头上的围巾和右下方的来光使画面多了一层神秘。

女头像 茨娃塔耶娃 这是列宾美院的学生习作。这幅画面把模特回眸的瞬间捕捉到了，暗部处理统一而透明。

教学实施建议

课时安排(5课时)

本节教学目标

通过本节的学习，使学生初步运用亲身绘制的欣赏方式去发现和认识优秀作品中的真正内涵和技法特点，了解各种个性技法和艺术语言的深层所蕴涵的对人物内在气质和外在结构的准确把握，并初步实现对大师作品的零距离接触，一切过去学生只充当欣赏者的角色。

1.课前准备：

a.教师准备教具：优秀的大师作品挂图，书籍或影像资料，应尽可能选择风格多样、手法迥异的作品。

b.学生准备学具：自己所喜欢的风格类型的优秀作品资料。临摹时所需要的综合性绘画工具，如铅笔、木炭条、色粉笔等。

2.课堂教学：

a.展示不同类型的美术作品图片，分析其不同的绘画风格和技法特点。

b.让学生一起探讨作品中所应用的工具及光影的表现手段，并对作品中人物的结构框架进行分析。

c.让学生选出其中一至二幅感兴趣的头像作品进行临摹，注意尊重原作的绘画精神，最好能达到乱真的程度。

d.部分作品可根据需要介绍作者和作品相关资料，为学生的感性认识和理性绘制提供更多的绘画功力和灵感。

e.教师引导学生去分析一些作品可能运用的工具材料和处理方式，在探索中去体会临摹作品的内涵和外延。

f.教师把学生临摹的作品进行展示和分析，同学之间也可展开讨论，分析其中的收获和不足。

3.课后拓展

a.建议学生搜集自己所喜欢类型的素描头像作品反复临摹，并把自己的心得体会与老师和同学们共享。

第二节 优秀作品同角度写生

教学实施建议

课时安排(5课时)

本节教学目标

经过上一节的临摹训练，学生已初步掌握了一些绘画技法和表现手段。本节需要由临摹转入写生阶段，把优秀作品的内核进一步消化，把优秀作品的绘画个性融入学生自己的写生作品中，真正实现博采众家之长，为高考的写生训练打下基础，并逐步掌握适合不同学生的绘画风格。

1.课前准备

a.教师准备教具：照相机、服装道具、绘画照明灯以及图片资料。

b.学生准备学具：自己选定的优秀的素描作品和所需的绘画工具

2.课堂安排

a.根据学生提供的作品图片，教师可让同学们扮作模特，发型、服饰、灯光、模特姿态均尽量接近原作，如果作品绘制的是中老年人，也可请模特或学生家长帮忙。

b.如果大家所选的图片比较集中，就可以安排学生写生了。如果同学们所选的图片比较分散，则可先拍出模特照片，再进行创作。

c.教师指导学生在绘画中应注意的事项，如背景处理，神态把握等。由于经过了临摹阶段，对该作品的手法已有较为充分的了解，在进行同角度的素描创作时，学生经常会画得出奇得棒。

d.把学生的创作作品与原作进行对比，并讲评优点和不足，让学生获得充足的自信同时又能准确的找到差距。

3.课后拓展

当学生能较熟练掌握所学习的绘画手法后，便可以在日常写生中自由创作了。