英美文学评论写作方法（共8篇）
英美文学评论写作方法 篇1
幻灯片1 文学评论 1． 基本结构是： 全文：总－分－总 段内：叙、析、议
2.选准一个评论点（思想内容；表现技巧及其作用），拟好一个标题。 3.不要求联系实际，但可以联系相关文章作比较分析。
幻灯片2 评论点以及好标题示例： 1.至情言语即无声
－－浅析《项脊轩志》的情感艺术 2.精巧的结构，含蓄的语言
－－浅谈《荷塘月色》的结构与语言技巧 3.音韵的和谐美
－－浅谈《荷塘月色》叠字叠词的妙用
幻灯片3
阅读艾青的《盼望》一诗，就诗歌表现的思想情感或某一个表现手法展开赏析。
盼 望
一个海员说，
他最喜欢的是起锚所激起的
那一片洁白的浪花„„
一个海员说，
最使他高兴的是抛锚所发出的
那一阵铁链的喧哗„„
一个盼望出发
一个盼望到达
1979年3 月，上海
幻灯片4 启示性的语言 单纯性的意象
——艾青《盼望》赏析 一首好诗，能给人以启迪、遐想，而且往往是读者意会到的要比诗人字面上写出的还多。艾青的《盼望》就是这样一首好诗。它一共只有六句，描述了海员在 “起锚”和“抛锚”时的喜悦心情和两种“盼望”：一种是“盼望出发”，因而便喜欢看到“起锚所激起的那一片洁白的浪花”；一种是“盼望到达”，因而就很高兴听到“抛锚所发出的那一阵铁链的喧哗”。至于海员们为什么喜欢“盼望出发”，又为什么高兴地“盼望到达”，诗人没有说，留给读者去思考。幻灯片5
艾青一贯强调诗歌的语言应富有启示性。他的《诗论》有云：“启示的语言，以最平凡的外形，蕴蓄着深刻的真理。”他的许多歌唱平凡的真理的短诗，大都是 “以最平凡的外形”抒写他对社会和人生的真知灼见，语言都富有启示性。《盼望》一诗也是如此。诗中描述海员的两种“盼望”，实际上是对新中国海员乐观、豪迈的性格和敢于斗争、敢于胜利的英雄气概的赞扬。因为对于海员来说，“盼望出发”就是企盼与惊涛骇浪作斗争，“盼望到达”就是期待与向往经过艰难斗争能胜利地到达目的地。没有出发，就无所谓到达；没有战斗，也就谈不上胜利。因此，海员们的两种盼望正是表达了对战斗与胜利的渴望。推而广之，出发与到达——战斗与胜利，岂只是海员们的两种盼望？每一个革命者在人生的征途上不也常常在脑海里涌现这两种盼望么？船在海上，会不停地遇到风浪：人在世上，会不断地碰到困难。一个真正的革命战士，就应该象英雄的海员那样，对困难的回答是战斗，对战斗的回答是胜利。这就是《盼望》一诗给我们的深刻启示。
幻灯片6 艾青诗作刻意追求单纯的美、朴素的美。这首小诗意象单纯，主体是两个海员的两句富于形象的话，而这两句话又由两个象征性意象组成。诗人正是通过对两种盼望的具体、形象的描绘，深刻地揭示一代海员的思想情怀。诗作完全采用口语入诗。诗人曾说：“我用口语写诗，没有为押韵而拼凑诗，我写诗是服从自己构思，具有内在的节奏，念起来顺口，听起来和谐就完了。”（《诗论》）这首小诗正是这样。诗中两句散文句式的诗行长达二十余字，但念起来像山泉一样自然流泻，显示出朴素自然、清新流畅的语言美。
英美文学评论写作方法 篇2
文学评论, 顾名思义, 评论文学。用专业的术语来讲, 是应用文学方面的理论知识, 对特定的文学内容, 比如说文学作品, 文学思想等进行探讨、研究等一系列文学性质的活动, 以解释文学发展的内部规律, 从而帮助相关的文学家进行文学创造, 推动整个文学的健康稳定发展。
二.英美文学的相关内容
英美文学是对英、美两国民间文化艺术的总称。同样的是两个现实生活的生动反应。我认为文学具有很强的表现能力和表述功能, 而且英美两国的文化比较多元化, 决定了其文学风格的多元化, 戏剧、小说、诗歌等类型多样, 各具特点:
(1) 英国文学的特点
英国是一个临海国家, 不仅气候极具海洋性, 其文学也是如此, 包容性十足, 充满着浪漫主义的气息, 再加上英国的经济、历史发展传统, 在经历了文艺复兴、启蒙运动之后, 英国的文学由浪漫主义、现实主义等开始转向写实主义, 这是英国文学发展的一般趋势。
(2) 美国文学的特点
美国是一个多民族的移民国家, 建国的时间比较短, 在19世纪之前, 美国文学可以说是依附于英国文学, 具有英国文学的一些特征, 但是在19世纪末期之后, 美国文学开始脱离英国文学, 逐渐形成了自己独特的风格, 多方面、平民化、自由化等。就像美国的社会一样充满着自由、民主的气息。
三.英美文学评论的内容
各国的文学评论各具特点, 但是仍然是有规律可循的, 需要注意三个问题, 首先是文学伦理问题, 这是要放在首位进行考虑的问题;其次是道德评论, 这是进行文学评论的关键所在;最后是审美评论问题。具体到英美两国来说, 文学评论与该国发展的实际情况有着极大的关系, 在女权主义、殖民主义等思想观念的影响下, 文学评论研究文学和社会的关系, 开创了文学研究的新方向。
四.英美文化差异对于英美文学的影响
(1) 英美两国的语言差异对英美文学评论的影响
1.英国的语言
英国文化历史悠久, 民族文化发展时间较长, 有着深厚的历史文化底蕴, 就拿英国的官方语言:英文来讲, 许多的文学评论家在对英国文学进行评论时, 使用语言十分的谨慎, 这既能说明文学评论家谨慎的态度, 同时也更能说明英文的地位和重要性, 可以说英文便是英国的象征, 因此出于这样的态度, 英国文学评论是相对拘谨的、缺乏新时期的创新与个性;
2.美国的语言
美国官方使用的语言也是英文, 但是却是美式英文, 虽然说在本质上, 英式英语和美式英语没有发生什么变化, 但是就是美式英语的称谓便能很好的说明问题, 美式英语是美国的创造, 是美国争取独立的体现, 众所周知美国发展历史比较短, 而且是移民国家, 文化发展多元化特征十分显著, 在独立之后, 美国在政治、历史等方面都没有历史遗留问题, 可以说美国的民主革命是十分成功的, 相应的在文学评论方面美国的文学评论就彰显个性和创新性。
(2) 文化历史差异对英美文学评论的影响
人本主义是英美两国共同宣扬与崇拜的, 但是英美两国的人本主义又存在着具体的差别:
1.人本主义是英国发展历史上很早便出现的, 但是在文学评论领域人本主义是十分保守的, 神权和禁欲主义依然处于主导地位, 我认为这是英国资产阶级革命不彻底的生动体现, 资产阶级的妥协性在文学领域的再现, 莎士比亚是英国最为伟大的文学家, 我认为没有之一, 莎士比亚不仅影响了英国一代人, 更影响了整个世界。他的作品可以说是英国文学创作的典型代表, 对其作品进行研究之后发现, 人文主义在其作品中有很多的体现。
2.相比英国的人本主义, 美国就十分创新、独特。当然这和美国发展的历史是密不可分的, 美国的独立是十分果断的, 没有历史遗留问题, 争取独立自由的观念理论深入人心, 美国的人本主义十分的激进而且在一定程度上还有对人本主义的创新理解。在这基础上美国的文学评论就显得更加激进、创新。
小结:
英美文学评论写作方法 篇3
关键词：英美文化 文化差异 文学评论
一.文学评论的内涵
文学评论，顾名思义，评论文学。用专业的术语来讲，是应用文学方面的理论知识，对特定的文学内容，比如说文学作品，文学思想等进行探讨、研究等一系列文学性质的活动，以解释文学发展的内部规律，从而帮助相关的文学家进行文学创造，推动整个文学的健康稳定发展。
二.英美文学的相关内容
英美文学是对英、美两国民间文化艺术的总称。同样的是两个现实生活的生动反应。我认为文学具有很强的表现能力和表述功能，而且英美两国的文化比较多元化，决定了其文学风格的多元化，戏剧、小说、诗歌等类型多样，各具特点：
（1）英国文学的特点
英国是一个临海国家，不仅气候极具海洋性，其文学也是如此，包容性十足，充满着浪漫主义的气息，再加上英国的经济、历史发展传统，在经历了文艺复兴、启蒙运动之后，英国的文学由浪漫主义、现实主义等开始转向写实主义，这是英国文学发展的一般趋势。
（2）美国文学的特点
美国是一个多民族的移民国家，建国的时间比较短，在19世纪之前，美国文学可以说是依附于英国文学，具有英国文学的一些特征，但是在19世纪末期之后，美国文学开始脱离英国文学，逐渐形成了自己独特的风格，多方面、平民化、自由化等。就像美国的社会一样充满着自由、民主的气息。
三.英美文学评论的内容
各国的文学评论各具特点，但是仍然是有规律可循的，需要注意三个问题，首先是文学伦理问题，这是要放在首位进行考虑的问题；其次是道德评论，这是进行文学评论的关键所在；最后是审美评论问题。具体到英美两国来说，文学评论与该国发展的实际情况有着极大的关系，在女权主义、殖民主义等思想观念的影响下，文学评论研究文学和社会的关系，开创了文学研究的新方向。
四.英美文化差异对于英美文学的影响
（1）英美两国的语言差异对英美文学评论的影响
1.英国的语言
英国文化历史悠久，民族文化发展时间较长，有着深厚的历史文化底蕴，就拿英国的官方语言：英文来讲，许多的文学评论家在对英国文学进行评论时，使用语言十分的谨慎，这既能说明文学评论家谨慎的态度，同时也更能说明英文的地位和重要性，可以说英文便是英国的象征，因此出于这样的态度，英国文学评论是相对拘谨的、缺乏新时期的创新与个性；
2.美国的语言
美国官方使用的语言也是英文，但是却是美式英文，虽然说在本质上，英式英语和美式英语没有发生什么变化，但是就是美式英语的称谓便能很好的说明问题，美式英语是美国的创造，是美国争取独立的体现，众所周知美国发展历史比较短，而且是移民国家，文化发展多元化特征十分显著，在独立之后，美国在政治、历史等方面都没有历史遗留问题，可以说美国的民主革命是十分成功的，相应的在文学评论方面美国的文学评论就彰显个性和创新性。
（2）文化历史差异对英美文学评论的影响
人本主义是英美两国共同宣扬与崇拜的，但是英美两国的人本主义又存在着具体的差别：
1.人本主义是英国发展历史上很早便出现的，但是在文学评论领域人本主义是十分保守的，神权和禁欲主义依然处于主导地位，我认为这是英国资产阶级革命不彻底的生动体现，资产阶级的妥协性在文学领域的再现，莎士比亚是英国最为伟大的文学家，我认为没有之一，莎士比亚不仅影响了英国一代人，更影响了整个世界。他的作品可以说是英国文学创作的典型代表，对其作品进行研究之后发现，人文主义在其作品中有很多的体现。
2.相比英国的人本主义，美国就十分创新、独特。当然这和美国发展的历史是密不可分的，美国的独立是十分果断的，没有历史遗留问题，争取独立自由的观念理论深入人心，美国的人本主义十分的激进而且在一定程度上还有对人本主义的创新理解。在这基础上美国的文学评论就显得更加激进、创新。
小结：
影响文学评论的因素是多样的，其中影响因素最大的便是历史文化因素，不同的历史传统造就了不同的历史文化发展方向，同时也影响到了之后出现的文学评论，需要注意的是不同的文学评论必须建立在自身的文化之上，不可用自身的标准去衡量他国文化，这样对于理解他国的文化是不利的。
英美文学评论写作方法 篇4
1 英美文学发展
英美文学作品是英美两国人民智慧的结晶，同时也是英美文化的表现形式。英美文学不单单是英美语言的艺术性体现，同时也是对英美人民现实生活的艺术性展现，是世界人民认识英美文化的一个窗口。英语作为一种交流的工具，在英美文学作品中，被用来表达英美人的思想、情感。英国的文学发展史可谓是源远流长，英国文学先后经历了盎格鲁·撒克逊阶段、文艺复兴阶段、新古典主义阶段、浪漫主义阶段、现实主义阶段以及现代主义阶段。纵观英国文学的发展阶段，我们不难发现，其每一个阶段在文学成就上都具有独特的文学艺术魅力。特别是二次世界大战之后，英国的文学在当今多元化社会背景之下，正朝着多元化的方向不断地向前发展。
2 英美文学评论
英美文学评论是一种运用文学理论来研究英美文学作品的实践活动，通过研究揭示英美文学这一特殊事物的存在和发展规律，并以此来为英美文学创作提供依据。英美文学评论的对象是英语文学作品，英美文学评论的形式根据其文学作品形式的不同分为小说评论、诗歌评论、散文评论、戏剧评论等。英美文学评论的目的是通过对英美文学作品所表现出来的思想内容、表现形式、创作风格等进行全方位的评鉴与议论，以此来提升文学爱好者阅读和欣赏的水平，准确把握文学作品所传递的信息。
文学欣赏评论写作示例 篇5
２、说明作品在那方面有特色，提出自己的见解 ３、具体分析作品证明自己的见解 ４、最后说明这种特色的价值或意义
一、诗歌欣赏
（一）顾城《远与近》
你，一会儿看云，一会儿看我； 我觉得，你看我时很远，你看云时很近。
思路与提纲 1.内容复述：
2.主题意蕴：多重意蕴的揭示。3.艺术特色：象征；精致而含蓄。4.特别指出：意义的多元化。
距离之美——对顾城《远与近》的两种解读
20世纪80年代，中国诗坛出现了以顾城、舒婷、北岛为代表的朦胧诗派。他们的诗歌，在内容上追求自我价值，具有强烈的反传统意识和忧患意识。在形式上追求整体象征，意象具有强烈的隐喻性与暗示性。顾城的这首《远和近》，仅有2节，短短的25个字，在极具象征意味的语言形式中包含着极为丰富的内涵，体现出的正是朦胧诗派的总体特点。
在结构上，这首诗上节写“你”的行为“看”，下节写“我”的感受“觉得”。在意象上主要选取了“你”、“我”、“云”。三者之间的关系就在“你看”与“我感”中错综复杂的展开。“你”在看“我”和“云”，而“我”何尝不是在“看你”，因为“我觉得”也表示了我的一种“注视”，恰如卞之琳先生的《断章》所言“你在桥上看风景，看风景的人在桥上看你”，我注视着你的注视，感到你看我时“很远”、而你看云时却“很近”。由此可见，诗中透露出的一个核心的意蕴就是“距离”，诗作的“题目”远与近也可以看出作者对“距离”的强调。
这样的诗作，由于具有非常强烈的隐喻色彩，由于所有的关键的词语，“你”、“我”、“云”、“远”、“近”等等意义都不确定，因此难有确切无疑的答案，对它的解读实际上存在着多样化的可能。这里笔者不揣冒昧，根据个人的感悟和理解，对这首诗做出两种解读。
其一，“距离”象征着人与人之间的隔膜，诗人借此表达了人与人之间的不信任感。作者反思历史、拷问灵魂，经历了那场旷日持久的文革浩劫，政治运动导致人与人之间关系的剑拔弩张，虽然每日见面微笑，实则彼此带着虚假的面具。（或：在现代社会，人与人之间的鸿沟日渐扩大，物质的利益将人们相互拉近，但是心灵的沟通却在现实中变成一种奢望）就如同地铁或公共汽车上的人群，尽管靠得很近，实际却各自怀着戒心，心与心的距离相隔千山。顾城通过这首诗揭示了现代人之间的隔膜、猜疑与心灵距离之遥远。
其二，“距离”是一种人生哲理的表达，诗人借“你”“看我”、“看云”这个情境，阐发关于“远与近”的哲理。既然“你”能看到“我”，说明“你”“我”之间的距离本应是很近的，“很远”则是心灵之间的距离。“你”与“云”之间的距离本应是很远的，“很近”则是心灵之间的距离接近。这就告诉我们，空间距离与心灵距离是不一致的。现实距离很远，但心理距离却可能很近，“海内存知己，天涯若比邻”，就是此意。现实距离很近，但心理距离却可能很远，“咫尺天颜”就是这个意思。当然，我们也可以将上面两层意蕴结合起来理解：顾城的这首小诗，通过现实距离与心理距离之间的矛盾，暗示了现代社会人与人之间的隔膜与疏远。
顾城的这首小诗，在艺术上也颇具特色。一是象征手法的运用，诗人通过“你”“我”“远”“近”这样几对概念的组合，表达强烈的象征意蕴；二是短小精致，在看似简练平白的语言中传达丰厚的意义，做到了“含不尽之意见于言外”。
需要指出的是，朦胧诗正因为其已向本身的不透明及诗歌具有的象征性，产生了众多空白点和意义解读的多重可能，给读者预留了想象的空间，文本中的这些空白，填充与对话，我们能够体会到作品丰厚的意蕴。在我看来，诗歌语言的这种含混与多义，体现的也许正是顾城对意义丰富性的一种追求。
二、散文欣赏
用生命浇铸出的美——读季仲的《桃色珊瑚》
秦敏
沙先一
生命有什么意义？生命有什么价值？明确肯定的答案是难定的，但我们至少可以说出一些否定的答案：如生命的价值不在其延续时间之长，不在其占有物之多等。生必有死，如果生命的价值在其延续的话，而一切都将中断的生命岂不就都没有任何价值？——许多贪欲的追逐着就是如此认为的，既然生命毫无意义，于是他们就抓住当下渴求满足的欲望，拼命占有，拼命享受，当生命终结，他们占有的身外之物必将撒手离他们而去，于是他们只剩下自身将迅速腐烂的臭皮囊作为自己生命的句号，他们用鲜活的生命演绎出腐烂——与他们不同，“许多默默无闻纤弱平凡的小生灵，活着美丽，死后依然美丽；她们的死是美的升华，她们可永生”——她们用鲜活的生命演绎出永恒，浇铸出美丽——季仲讲述的《桃色珊瑚》的故事如是告诉我们。
珊瑚“小若芥末”，渺小而默默无闻，它们生活在大海里，而当来到海边，你当然不会立刻想到它们，你会把目光首先投向大海，赞叹海的浩瀚和澎湃的气势，然后你的目光也许会被海岸的断崖峭壁吸引过去，因为它们也同样“峥嵘磅礴”而大气、醒目。当把目光投向海水，你会先看到鱼虾，因为它们好动欢闹在吸引着你的目光。在你不经意的时候，你的目光才会偶尔触及它们——珊瑚们，然后你才会“愣住”而惊叹于它们的美——《桃色珊瑚》就是这样叙述的，于文章法上讲，这是为表现珊瑚而作铺垫，然而这种叙述确也反映了珊瑚的真实处境。大自然中，我们总是毫不吝惜地把目光投向那些高大的静物、欢而闹的动物，而很少注意我们脚下静静开放的小花；在喧嚣的社会中，更是那些大吵大闹的大人物，大起大落的大事件冲击、强占着我们的注意、视野——粗糙、喧闹的生活使我们的感觉变得粗放而不敏感。但虚夸、鼓胀起来的人内在往往是空洞的，大红大紫装扮起来的美内在往往是空虚的。珊瑚活着是美丽的，而她们的美是恬静的，她们静静的像植物中的树——然而的的确确她们确是动物，她们就如此地默默无闻，大多数人甚至不知道他们的属性——但是，如此默默无闻的生命却绽放出多么令人心颤的美呵——这是造化的奇迹。罗丹说，世上并不缺少美，缺少的是发现美的眼睛。季仲用他的眼睛发现渺小而默默无闻的珊瑚的美，并用诗笔把这种美展现出来，呈现给我们看。于是我们粗糙迟钝的感觉或许会被激活，我们被尘世喧嚣所模糊的眼睛或许会被擦亮，我们感到、想到、看到在世界浮躁乱糟糟的表层下生命的美依然在开放，而这些绽放着的生命之美会使我们浮躁粗糙的生命相形见绌……
但更令人心颤的是珊瑚死后的美。人们看到珊瑚礁表面的美，于是用这种美去装点自己的生活，“但是，有多少人知道这些艺术瑰宝竟是亿万小生命尸骸的结晶？”同样在人的世界里，文明发展到今天已创造出了许多许多的美，如金字塔，如万里长城等等。今天我们更多的是欣赏它们表面的雄壮之美，而很少想到这些雄壮之美同样是由千百人的鲜活生命堆砌起来的美，所以我们对这些美采取的是“玩赏”的态度，而玩赏的眼光将看不到这些美中的令人心颤的曾经鲜活的生命——静态的美中总凝结着曾经鲜活的生命，自然界、人的世界中皆如此。这就是珊瑚礁——很少有人知道是曾经鲜活的珊瑚们的尸骸堆砌而成的美给我们的启示，当我们面对这些美时，欣赏中更多带几分崇敬吧——对生命、对死去的美丽生命的崇敬。
被做成标本装在玻璃瓶中的桃色珊瑚，是一种在痛苦中升华的美，这是用鲜活的生命浇铸出的美。美在生命，而你想要创造真正的美，就必须在美中灌注进生命——灌进作为创造者的你自己的生命、心血。在轻松的游戏中我们也会摆弄出一些美，这些美也会让人觉得有意思，如文学之游戏文字，如艺术之玩弄技巧，但这些美缺少的是——生命，因为你们没有灌注你们自己的生命于其中。尼采说：“我喜欢用血写的文字。”今天我们赞叹于路遥的《平凡的世界》——因为她是用生命、用心血浇铸而成的。真正的美是永恒的，而生命要想永生必须把自己奉献给美，灌注进美的生命是永恒的。世界万物，莫不如此。
本文文字优美，把握住了“桃色珊瑚”的美的精髓所在，但最值得称道的是作者对珊瑚以及类似珊瑚的事物的美的态度——“我是喜悦，还是哀伤？”“我的故事不仅仅是故事，还是一种思念，一种凭吊”。——对一切用生命浇铸出的美、用心血凝结成的美，我们除了赞赏以外，不还应该有些“哀伤”、“凭吊”的肃然起敬吗？
三、小说欣赏
有关汪曾祺《陈小手》的赏析文章
对民族心理的克制性批判——汪曾祺《陈小手》赏析《名作欣赏》2005年.15期
愚昧阴暗的礼教观念 人性美的悲哀
人性美的悲哀
——解读汪曾祺的《陈小手》王永平
汪曾祺的小说具有散文和诗性的美，其主题风格更是彰显了一种淳朴的人性美，冲淡平和之气溢于字里行间。如20世纪80年代极受赞誉的《受戒》，写的是小和尚明海与农家少女小英子如梦似幻般的爱情故事，表现了无视佛规戒律的僧俗之间奇妙和谐的人性美；《大淖记事》描述了秀丽可人的巧云与年轻风流的锡匠十一子纯真赤诚的情爱世界，虽曲折哀淡却摇人心旌，展示了充满民俗风情的大淖沿岸特有的健康的人性美。在汪曾祺所创作的诸多小说中，《陈小手》历来较少受到世人的评论。笔者认为，小说《陈小手》虽然情节简单，文字短小，但文本所渗透的主旨意蕴却是意味深长的：“活人多矣”的男性产科医生陈小手为何惨遭团长毒手？陈小手为何难以在当时那个社会生存下去？作者仅仅是想揭示军阀的残忍愚昧与黑暗社会的罪恶吗？
基于以上问题，笔者根据汪曾祺特有的创作风格，认为作者在本文中反映的根本在于人性美的悲哀。下面试着从三方面来阐释此论点。
一、人性的愚昧与丑陋对世人的浸淫
汪曾祺自称是“一个中国式的抒情的人道主义者”。他所创造的独特的艺术世界表现了一个人道主义者的悲悯情怀，对人性的极大关注。在《陈小手》中，作者写的是旧军阀统治时代苏北高邮里下河水网的故乡之事。虽然缺少《受戒》中那种清新的田园风情，缺少小和尚与农家少女那种醉人的初恋与浓郁的乡情，却多了一份生命的沉重感，多了一份对旧社会中人性的愚昧与丑陋的温婉的批判。
小说中陈小手处在一个军阀当道、愚昧守旧思想十分浓厚的动荡年代，来到一个非常偏僻落后的小城行医，凭着一双巧手与一匹快马，成为当地一位出名的男性产科医生，但他的行医受到人们的非议，最终惨死在一个“联军”团长的枪下。
小说开场，作者叙述了当地特有的民情风俗：“我们那地方，过去极少有产科医生。一般人家生孩子，都是请老娘。”这让我们对新生命的诞生仿佛有种深深的忧虑，因为：首先，老娘毕竟不是医生，不懂医道，当然不如产科医生顺当；老娘接生虽然有土办法，似乎也享有盛誉，但若遇到产妇胎位不正或其他情况时，也是束手无策。接生乃人命关天之大事，岂能儿戏！然而令人感到荒唐可笑的是，男人学产科，“是一桩丢人没出息的事，不屑为之。”所以陈小手在这一带的出现，自然会被视为异类。
新生命的诞生最能触动人的心弦。作者善于把握住这一点，于是借“接生”这个广为人知的话题，向读者揭示了一个荒谬而可悲的世界：在“男女授受不亲”、“男女之大防”等封建观念的桎梏下，人们早已失去了对事物最简单最基本的判别能力，习惯于逆来顺受。我们知道，只要能够使孩子顺顺当当地生下来，能够使新生命鲜活地来到这个世间，能够尽量减少产妇的痛苦，至于接生者是男是女，倒是无关紧要。但本文中的事实并非如此，而是愚昧与丑陋大行其道：“一般人家都迷信哪个老娘吉祥，接生顺当。”“谁家回请一个男性的医生来接生呢？”“男人学医，谁会去学产科呢？”“大户人家，非到万不得已，是不会请他的。”“同行的医生，看内科的、看外科的，都看不起陈小手，认为他不是医生，只是一个男性的老娘。”善于接生的陈小手在世人的心目中倒显得无关紧要。小说末尾团长所言更是发人深思，“我的女人，怎么能让他摸来摸去！她身上，除了我，任何男人都不许碰！这小子，太欺负人了！日他奶奶！”由此可想而知，人性的愚昧与丑陋是何等荒唐地浸淫着世人的心！
因此，作家正是以普通的日常生活为基点，把真挚的目光投向生活的阴暗角落，开掘人性的虚伪、丑陋与鄙俗，使作品流溢出冷峻的色彩。面对一个个被扭曲的心灵，作家以清醒的头脑关注人性，把笔触伸向人性的深处，想从中折射出人类的生存现状，引起我们对生活的审视和反思。
二、人性美只能昙花一现
传统是一个复杂的存在。传统中有美好的内容，但也有陈腐的东西。汪曾祺的不少作品极力发掘深藏在我们民族传统中优美的心灵和性灵，并以近乎虔诚的态度来抒写民族的这种传统美德。他说：“我写的是美，是健康的人性。”这既是令作者向往和憧憬的美，也使得他的作品流溢出动人的美感。
在当时如此污浊的氛围中，陈小手的出现无疑是一道亮丽的风景线，呈现出人性美的光环。
其一，陈小手有一颗济危救困的心，敢冒天下之大不韪，做了当地唯一一名男性产科医生。即使遭到同行医生的歧视与排斥，也丝毫不影响他的特立独行。
其二，陈小手既有高明的医术，又有崇高的敬业精神，更有高尚的医德。说他医术高明，是因为他能充分利用自己那双比一般女人的手更小更柔软细嫩的手，动作细腻，可以减少产妇很多痛苦，且专能治难产、横生、倒生，因而“活人多矣”；说他有崇高的敬业精神，是因为他有很强的时间观念与生命意识，认为“接生，耽误不得，这是两条人命的事”（为此，他喂养了一匹脚步又快又细又匀的白马，以备急用），更不在乎同行的医生的鄙视，而是尽其所能做好接生事宜；说他更有高尚的医德，是因为他从不在乎人家酬金的多少，也从来不趁人之危，事先漫天要价，当确保母子平安之后，才接过男主人的红包，“看也不看，装进口袋里，洗洗手，喝一杯热茶，道一声得罪，出门上马”，事后也从不邀功请赏，也绝不多叨扰。
其三，陈小手无高低贵贱等级观念，对于请者能同等视之。不管对方是大户人家，还是中小户人家，有请必“飞奔而去”。陈小手是真正站在最人性的角度，心中担忧的是“呻吟惨叫的产妇”、母子是否平安。至于对方是为富不仁者，是旧军阀恶魔，还是贫困弱小者，他是一概不论。
概而言之，作者似乎在陈小手身上倾注了博大的儒家“仁爱”思想，借写陈小手这双巧手，思考怎样去关爱民众，怎样去同情并救助弱小。
尽管陈小手集“能”与“仁”于一身，身上充满了人性美的光辉，却终究因民族劣根性的根深蒂固，其人性美失去了长足的发展空间，必将遭到毁灭性的打击。笔者认为，所谓一个民族的劣根性就是指：一个民族的绝大多数人都有共同的、严重的缺点；这种缺点可能是由于人种关系天生的，也可能是这个民族的社会环境造成的。当然，民族劣根性是一个宽泛的概念，在本文中体现为奴性、保守与愚昧。民族劣根性是人性美的刽子手，当美的人性违背或触犯民族劣根性的天条时民族劣根性会毫不容情地举起屠刀进行杀戮。文中特立独行的陈小手自然逃不过这个厄运，其人性美的光辉只能是昙花一现了。
三、终将柔情付流水，人性美的悲哀笼罩心头
汪曾祺说：“我想把生活中美好的东西、真实的东西、人的美、人的诗意告诉别人，使人们的心得到滋润，从而提高对生活的信念。„„我有一个朴素的古典的想法：总得有益于世道人心。”在小说《陈小手》中，陈小手凭借一双妙手，怀着一颗济世的“柔情”，不知救助了多少“呻吟惨叫的产妇”，使她们“母子平安”。可以说，陈小手有着正面的积极的品性，博爱、慈善，实在是人性美的化身。尽管如此，陈小手的这种善举却有悖于当时的“风尚”，当时的“风尚”亦即对封建礼教与恶习的愚忠与顺从。读者几乎不能从文中看到世人对陈小手的赞誉，看到更多的却是世人对他的蔑视、嘲讽乃至致命的打击。令人可悲可叹的是，陈小手纵有千种“柔情”，也奈何不了“联军”团长的阴险、无情与绝情！为这个团长的胖女人接生成功而“累得筋疲力尽”的陈小手，万万没有料到，这个团长居然会恩将仇报，卸磨杀驴，将他枪杀。枪杀陈小手之后，团长还愤愤不平，认为“这个小子，太欺负人了！日他奶奶！”至此，极具个性力量的陈小手遭到了扼杀，人性美遭到了残酷的毁灭。
在当时的历史情境中陈小手的悲剧具有普遍的社会意义，因此它代表了一种社会的悲剧。美好的人性是不可能在人性泯灭的旧社会长久存下去，更矫治不了当时邪恶的人性。陈小手的悲剧在当今社会似乎更有其现实意义，因为民族的劣根性还或多或少地残存于社会的诸多角落，类似于陈小手的悲剧不可能遗灭殆尽，“不问苍生问鬼神”、以怨报德等等非人性化的现象常有发生。在艺术上，汪曾祺曾把儒家的“乐而不淫，哀而不伤”作为审美标准，“反对在艺术中的剑拔弩张，张皇使大，激烈的内容要出之以平和，在平淡中看出最深的喜悦和悲哀。”正因为如此，作者在本文中对人性美的思考折射出一种深沉的悲哀基调。当然，这种悲哀是寄寓于平淡的文字叙述中，让读者去思考，去比照，去惊醒，去拍案叫绝！
对民族心理的克制性批判 汪曾祺常被视为蔼然仁者，他对传统文化充满挚爱之情，以近乎虔敬的态度来抒写民族的传统美德和民族心灵中的美质。“我写的是美，是健康的人性”，对中国传统文化至美至纯的追求成就了脍炙人口的《受戒》和《大淖记事》。无论是小儿女无邪的朦胧情爱中洋溢着的人性和人情的欢歌，还是青年男女坚贞的爱所迸发出的令人“惊奇”的美，都深深地根植于民间，深藏于我们民族的传统心理中。
然而，汪曾祺终究是一个现实主义者，对我们传统文化、民族心理中的弱质，他也有着清醒的认识。他在沉醉于其中美的质素的同时，也常常伤痛于其间的丑恶，如《异秉》《钓人的孩子》《珠子灯》《职业》等。
在汪曾祺的“民族心理批 判系列”中，最触目惊心的当属《陈小手》一文。这是一篇微型小说，写了一个看似平静实际惊心动魄的故事。男性产科医生(接生者)陈小手，医术高，人品好，白马一骑，驰骋红尘，救人于危难，却无辜死于非命，枪杀他的是一个妻儿的生命刚刚为陈小手挽救的人。
因了这个行凶者的特殊身份——一个军阀，各种评论多集中于对军阀草菅人命的残暴的批判。而联系汪曾祺的创作轨迹，情况远不是这么简单。作为一个热心于对中国传统文化进行观照(或激赏，或批判)的作家，简单地讲述一个军阀暴行的传奇故事绝非他的初衷。弄清楚作者的真正意图，必须解答这样几个问题:军阀团长为什么杀死陈小手?造成悲剧的真正根源是什么?设若陈小手是个女性接生者，悲剧还会发生吗?
答案很显然——当然不会!相反她会受到重重的酬谢，这样看来，悲剧的根源就在于陈小手是 一个男性的产科医生!就在于男性的产科医生陈小手生活在一个有着诸多“讲究”风俗和传统的社会!
小说开场，作者就叙述当地特有的风俗：请老娘接生，请老娘也有种种“讲究”:“一家宅门的大少奶奶、二少奶奶、三少奶奶，生的少爷、小姐，差不多都是一个老娘接生的。老娘要穿房入户，生人怎么行?”“而且，一般人家都迷信哪个老娘‘吉祥’，接生顺当。——老 娘家都供着送子娘娘，天天烧香。谁家会请一个男性的医生来接生呢?——我们那里学医的都是男人，只有李花脸的女儿传其父业，成了全城仅有的一位女医人。她也不接生，只会看内 科，是个老姑娘。男人学医，谁会去学产科呢?都觉得这是一桩丢人没出息的事，不屑为之。”
这种对风俗的描述绝不仅仅是为陈小手的出场做铺垫，而是为陈小手的悲剧命运做铺垫。“巧妙的小说家往往在风俗的描写中融入作家对生活观察后的一种领悟，对社会心态的一种展示、当然也就包含了故事情节发展的某种动因。” 实际上，陈小手一直没有摆脱传统心理中“讲究”的阴影及同行的蔑视:“同行的医生，看内科的、外科的，都看不起陈小手，认为他不是医生，只是一个男性的老娘。”陈小手注定无法摆脱“我们传统心理构成的潜意识的毒害。这种潜意识的根源一直支配着我们的言行，一直是隐隐约约，似有似无。只有当它越出常规，我们才能发现它存在的规模和巨大的潜能。”大户人家，非到万不得已，是不会请男医生的。军阀也在大户人家之列，代表着某种传统的门面和潜意识。而且军阀的专制、权势也提供了行为越出常规的可能性(为维护这种传统心理 而杀死陈小手)，陈小手的悲剧因此具备了产生的条件。
杀死陈小手的凶手是军阀团长，但又不尽然。“我的女人，怎么能让他摸来摸去……团长觉得怪委屈。”杀了自己的恩人，而且还觉得“怪委屈”，近乎无理的反常心理真是意味深长!中国人传统的观念就是如此，男女之大防即使是医生和病人也不能逾越。陈小手之死“出手” 的是团长，认可的是传统。
作者就是把这种隐藏的杀机和群体的劣根性展现出来，这样，小说才有深度，才有滋味，才真正全面地展现了那个时代。陈小手的生与死，与民族的传统积淀结合，便超越了平常意义的生与死，具有了更耐人寻味的意义。
但汪曾祺毕竟是汪曾祺，他的小说最大的特点就是叙事的从容恬淡，即使是面对现实的苦难。他的作品摒弃了大喜大悲的模式和戏剧的强烈冲突感和紧张感，即使是面对《陈小手》 这样的悲惨故事，他也采取了一种隐忍的表现手法，运用波澜不惊的克制性叙述，来表现人生的大苦痛，以及对制造苦痛的恶人及其背后的集体潜意识的批判。读他的作品“是不会使人痛哭的”，“但是你的眼睛会有点湿润”。这里，作者的叙事策略是个关键。
陈小手之死是个极纯粹的悲剧，但作者却不描写血腥的场面，不描写死者的苦痛悲惨，而是用较大的篇幅 来引领读者领略陈小手的高超技艺，尤其是白马的写入更增添了人物的魅力，“只要有人来请，立刻跨上他的白马，飞奔而去，正在呻吟惨叫的产妇听到他的马脖上的銮铃的声音，立刻就安定一些。他下了马，即刻进产房。过了一会（有时时间颇长），听到‘哇’的一声，孩 子落地了。陈小手满头大汗，走了出来，对这家的男主人拱拱手:‘恭喜恭喜!母子平安!’男 主人满面笑容，把封在红纸里的酬金递过去。陈小手接过来，看也 不看，装进口袋里，洗洗 手，喝一杯热茶，道一声‘得罪’，出门上马，只听见他的马的銮铃声‘哗棱哗棱’……走远 了。”人物的行止宛如白衣侠士，让读者不得不对这个悬壶济世的民间医生产生爱意，尤其是 那句寥寥七个字的“陈小手活人多矣”更是意味深长。
读者心中涌动的对陈小手的爱意越多，最后因他的无辜丧命而产生的悲剧感就越深重，这也是作品克制性叙述策略带来的艺术效果。“陈小手出了天王寺，跨上马。团长掏出枪来。从后面，一枪把他打下来。”一个无辜的生命消殒了，就这么轻松，就这么简单。读者感到的不是极度的愤怒，而是心灵的隐痛，而且因为是隐痛，所以痛苦会持续得更久远绵长，对作品所要批判的东西也就有更切实的体验。
英美文学评论写作方法 篇6
2010年四川大学中文专业考研中国文学&文学评论写作真题 中国文学 填空题之一 1.“八事”默写五个
2.《我之文学改良观》作者 3.第一部白话诗集 4.第一部白话小说集 5《倾城之恋》作者
6.《西厢记》改编自[唐]谁的什么作品 7.《稼轩长短句》《漱玉词》《乐章集》作者 8.《许茂和他的女儿们》作者 9.诗经四家 10.九歌共多少篇
填空题之二 填作者
1.大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡 2.袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下 3.晨兴理荒秽，带月荷锄归 4.行到水穷处，坐看云起时 5.池塘生春草，园柳变鸣禽 6.冠盖满京华，斯人独憔悴 7.战士军前半死生，美人帐下犹歌舞 8.桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯 9.人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥 10.玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨
名词解释
1.周易2.永明体3.江西诗派4.公安派5.骈文6.谴责小说7.觉新8.三突出9.《白鹿原》10.《面朝大海春暖花开》
解答
1.读庄子《秋水》后 2.简析白先勇的艺术特质 3.简析纳兰性德词的艺术特色
论述
1.李商隐无题诗的艺术特色 2.赏析卞之琳《断章》
文学概论
填空题
1.《审美经验现象学》作者 2“书不尽言，言不尽意”最早出自 3“窥意象而运斤”出自
4经典是文本特殊性与什么的结合 5文学与其他艺术形式的根本区别 6文学阐释是以什么为前提 7“张力”是谁提出的 8.“风格即人”是谁提出的 9.孔子对文学功能的理论是 10.文学创作的基本含义是
名词解释
1.体裁2.文学接受3.审美日常生活化4生态文学
解答
1.意象与意境的关系
2.读者中心论对文学观念的影响
论述
论述马克思的一段话，大意是说艺术生产与社会发展的不平衡性
英美文化差异对文学评论的影响 篇7
英美文学评论是伴随英美文学而产生的, 极具艺术性的英美文学将风俗人情、审美全面地展现了出来, 文学评论更是在文学的基础上对英美两国的方方面面进行了深入的解读, 使得英美文化立体性地呈现在读者眼前。
1. 英美文学的发展及特色
1.1 英国文学的发展
英国文学经历了悠久的发展历程。按照英国文学的特点和发展状况可以分为五个时期:中世纪、新古典主义、浪漫主义、现实主义、后现实主义[1]。伴随英国历史的发展, 政治因素和历史因素对英国文学产生了重要的影响, 社会现实和当代文化都在文学创作中表现出来, 使得英国文学与历史进程紧密相连。在中世纪, 由于北欧入侵, 文学不可避免受到北欧文化的感染, 作品呈现出大量的战斗英雄和战争故事。随着基督教的广泛传播, 文学中也渗透了宗教文化的特色。新古典主义时期, 现实主义的小说取得了一定的发展, 随后浪漫主义的文学作品也达到了巅峰, 这些作品都深刻地解读了当时英国的社会现状。在现实主义和后现实主义时期文学作品中也更多地渗入大量对现实生活的反映, 使得文学作品的风格更趋真实, 在结构上更精妙, 同时还将戏剧融入文学作品中, 将英国特色展现得淋漓尽致。
1.2 英国文学的特色
从英国文学的发展历程可以看出其主要特征。第一, 英国的发展历史比较久远, 文学作品多数受到英国历史和政治的影响。第二, 伴随基督教在英国的日益传播, 以宗教为主题的文学作品渐渐增多, 使得更多的作者接受并愿意运用宗教元素进行创作。第三, 英国社会、经济的迅速发展也影响文学创作, 不管是现实主义还是浪漫主义都顺应时代, 推动社会的前行。
1.3 美国文学的发展
美国的发展历程只有两百多年。虽然发展的时间较短, 但是有丰富的文化积淀。在英国文学的基础上, 美国文学的发展很快, 不论是小说、诗歌、散文都形成自己的特色, 取得杰出的成就。美国文学的发展历程可以依据战争分成五个时期:殖民、独立革命、南北战争、两次世界大战和二战过后[2]。美国发展至今, 受到多次战争的影响, 每一次大战也为文学的发展提供了契机, 文学创作中对战争的认识和看法、对和平的向往都有涉及, 战争对文学的创作产生巨大的影响, 推动文学创作的繁荣。尤其经过二战之后, 传记形式走向文学的巅峰, 真实地反映了种族对立和战争的残酷, 对世界文学产生了巨大的影响。
1.4 美国文学的特色
美国文学最初的作品都渗透着浓郁的英国风情。然而, 随着社会变迁, 作为一个移民群体组成的国家, 在多习俗、多民族的相互作用下, 美国文化开始变得丰富多彩, 具有创造性和包容性, 从英国文学的影子中脱离出来, 形成自己的风格。在经历长时间的战争、经济和文化的发展后, 美国文学形成三种风格, 即浪漫主义、现代主义和现实主义, 这些特色也逐渐得到世界的认可, 在文学领域获得许多奖项。
2. 英美文学评论
英美文学评论顾名思义就是根据英美文学作品的中心思想, 分析它的艺术表现形式、表现方法, 辨析它的写作风格, 使得阅读者能够更快、更好地掌握作品所要表达的感情, 理清文章的脉络, 了解作者想要表达的观点、态度, 从而提高对于文学作品的赏析能力。根据不同的形式和题材, 英美文学评论可分为诗歌评论、散文评论、戏剧评论、小说评论等[3]。在评论中所运用的相关理论及对作品综合的、多角度的分析和探讨, 有助于深刻地诠释作品的创作定律, 有利于更好地展开创作, 由此可见文学评论对于文学作品的影响。
3. 英美文化差异对文学评论的影响
3.1 语言的差异对英美文学评论的影响
语言是文化交流的基础, 没有语言, 就没有文化, 同时语言又受到文化的影响, 每个国家的语言都具有自己的内涵和文化背景。语言是文学创作的媒介, 创作者需要运用个人深厚的文学功底, 对语言进行深加工和精简, 将创作的中心思想与意义通过语言表达出来, 而英美在语言上的差异导致两国在文学作品和文学评论上都有明显的差别。
英国的历史相比美国而言文化根基深厚, 传统文化的发展源远流长。英国文学作品的严谨和文化底蕴使得许多文学评论家在对英国文学作品进行评论时都表现得十分谨慎, 在语言的使用上也巧妙婉转。这或许是评论家对于历史悠久的英语的一种崇敬, 生怕语言使用不当而亵渎英式英语的纯正, 这使得英国文学评论显得十分内敛、拘谨。
美式英语可以说是由英式英语衍生而来的, 在使用的过程中依然保持英式英语的核心要素。伴随着美国的发展和日益强大, 在多民族、多文化的融合下, 美式英语得到不断的创新, 将其个性化、创造性尽可能地发挥出来, 朝着个性张扬的方向发展, 比英国文学多了一种创新, 在文学评论的语言使用上更勇于开拓思路、大胆前卫。
3.2 历史的差异对英美文学评论的影响
英国由于受宗教的影响较深, 使得文化发展在很大程度上受到宗教的禁锢。同时, 因为英国历史进程中革命的不彻底性, 文化中依然包含皇室和贵族的元素。随着社会、科学的进步, 英国的人文主义发展有效地对抗了神权, 宗教影响在不断缩小。虽然人文主义的发展受到多方质疑, 但是其在本质上依然对英国文化的发展起到积极的作用。
美国在历史进程中伴随英国的人文主义色彩, 但是美国对人文主义进行了大幅度的修饰和改革。虽然美国比英国的发展时间短, 但是由于遗留的历史问题少, 使得美国文化的发展极具创造力、更奔放, 对文学评论在语言上、论点上都更新颖、具有活力。
3.3 内涵的差异对英美文学评论的影响
文化内涵的差异, 对于英美文学评论也有深刻的影响英国文学不断深化内涵建设, 将传统与现代进行融合。文学评论对于传统, 不仅仅是继承, 更是思考传统文化中存在的问题, 选择新的路径, 努力摆脱陈旧思想对自身的束缚, 可以说, 既继承了文化传统的深厚根基, 又根据时代发展的特点, 不断地创新评论形式, 促进文学发展与当代社会观念的融合。
美国文学评论在发展过程中受到英国文学、欧洲文学、印第安文学的影响, 这些都渗入美国文学评论中。但是在美国文化发展的基础上, 文学评论结合多种文学的优势和特点, 不断地变化、创新, 快速地形成成熟的理论和方法形成了独立的美国文学评论。美国文学的内涵深刻地影响美国文学评论, 使得评论者在评论美国文学作品时语言的使用十分张扬个性, 观点鲜明。
英国文学评论受到历史的影响, 表现得更拘谨;美国文学评论没有历史的包袱, 表现得更有个性、更具有创新性。两国文化差异带给文学评论的影响是显著而深远的。当然, 不仅是文化差异, 社会环境、风俗习惯、不同的评论者等也会给文学评论带来影响。通过对英美两国在语言、历史、文化内涵的差异进行分析之后, 可以明白英美文化差异对其文学评论产生的支配性的作用。
摘要：文化是一个国家象征性的存在, 对人们的生产、生活产生巨大的影响, 对国家的发展也有重要的意义。文化对文学评论的作用是显而易见的。本文主要从英美文学的表现形式出发, 讨论其文化特色和文学评论, 进而分析英美两国在文化内涵、语言、历史沿革上的差异对英美文学评论的深刻影响和所起的支配作用。
关键词：英美文化差异,文学评论,影响
参考文献
[1]李晓旭.英美文化差异对英美文学评论的影响[J].品牌, 2015, 03:123-124.
[2]李新.谈英美文化差异和对英美文学评论的影响[J].山东农业工程学院学报, 2016, 02:186-187.
英美文学评论写作方法 篇8
【关键词】英美文化差异 英美文化评论 影响
一、前言
文学作品是文化的重要表现形式，文学作品就是作者表达思想的最好载体。英美文学作品主要以诗歌、小说、散文、戏剧的形式出现。这些文学作品不仅凝聚着作者的智慧和情感，更代表着国家文化和民族艺术。从英美文化发展历程来看，二者之间有着千丝万缕的联系。但由于国家风俗、民族文化、国家文化、政治文化、经济文化、地域文化的差异和不同，英美文学间有着明显差距。文化影响着文学发展，自然也影响着英美文学评论。
二、英美文学的发展历程
英国文学的发展相对于美国而言，发展时间较长，经历了复杂的演变之后，现实、历史、政治以及文化等力量都对英国文学产生深远影响。美国文学的发展在19世纪之前，属于英国文学的分支，而发展至20世纪之后，美国文学逐渐走向独立与成熟。
（一）英国文学发展
英国文学的发展历程，具体可以概括为以下几个阶段：
第一阶段，中世纪时期。该时期，撒克逊、朱特人从北欧侵入到英国，当时的人们在《贝奥武甫》这部史诗当中了解了一种自我牺牲的精神，敢于与恶势力进行斗争。这部文学作品当中诗的结构相对完整，所描述的画面十分生动，在阅读过程中能够感受到浓浓的英国文学特色。发展至9世纪，国王注重振兴学术，使得英国文学得以产生[1]。
第二阶段，新古典主义文学时期。在18世纪前半叶，新古典主义文学得到推崇。在该时期，作家们凭借启蒙主义精神，开拓了随笔与现实主义小说，使得文学领域得到拓展，出现了新的领域。相较于随笔而言，现实主义小说备受欢迎。例如笛福的《鲁滨逊漂流记》以及斯威夫特的《格力佛游记》，使得英国小说文学创造力得以提升。
第三阶段，浪漫主义文学时期。该时期英国文学作品的发展，以布莱克为代表，其作品包括《天真之歌》《经验之歌》以及《四天神》等表现出对法国革命的拥护[2]。浪漫主义文学时期，英国文学发展进入到顶峰，对世界文学的发展意义显著。
第四阶段，现实主义文学时期。现实主义文学时期实质上是由一种文学创作的手法发展而来，其与浪漫主义文学能够保持一致。该时期的文学作品通常以写实为主，对凭空猜想与想象给予反击。
第五阶段，后现实主义文学时期。在该时期英国文学的成熟主要得益于戏剧的创作。延续欧洲古典戏剧传统，与英国文化实现融合，最终产生《人与超人》《苹果车》等作品，内容新颖，能够准确地反映出社会问题。
（二）美国文学发展
美国文学发展，表达上具备较强的阳刚之气，表现的内容呈现出多元化的发展形态。在美国的文学发展中，具体经历了以下几个时期：
第一阶段，殖民时期。在该时期，美国文学的发展，能够在迈克尔·威格尔斯沃斯、安妮·布拉兹特里特以及爱德华·泰勒的文学作品当中发现一些英国文学的痕迹[3]。
第二阶段，独立革命。在该时期，美国文学出现了大量的革命诗词，真正意义上诠释出美国文学的特点，标志着美国文学的独立与产生。该时期出现了大量的散文化诗人，政治上与文化上保持相对的独立状态。
第三阶段，南北战争。南北战争之后，现实主义文学出现。资本主义自由竞争的环境，为文学提供了自由的发展空间。该时期的美国文学具有较强的客观性，但受到民主制的影响，批判性的现实作品增多。
第四阶段，“两战”时期。美国文学在“两战”时期的发展十分繁荣，不同的文学代表流派得以出现。但针对文学作品所表现出的本质内涵作为研究对象可以发现，主要反映资本主义社会矛盾。
第五阶段，“二战”后期。“二战”时期的美国文学作品通常是一种评传的方式，并且所展现出的与传达的内容十分翔实。以《亨利·詹姆斯》为典型代表性文学作品[4]。当然，受到社会环境的影响，战争题材的文学作品被广泛传阅。
三、英美文学的评论内涵
文学评论是充分运用文学理论现象，通过研究、探讨以及揭示等基本手段，探索其中的发展规律，进而指导文学创作与实践活动。开展文学评论，涵盖基本项目包括小说评论、诗歌评论、影视评论以及戏剧评论等。任何文学作品都是开展文学评论的基本对象，探索英美文化的评论内涵，还可以分为狭义与广义的两个角度进行分析。从狭义角度对英美文学作品的评论主要是针对某一个作品的赏析与评价；而广义层面则是对所有与文学相关的思想、人物以及现象展开评论与分析。文学评论的开展，高于文学分析，是在文学分析的基础之上得以实现。其中，分析是具体的内容，而评论则是广泛与深刻的。
对于英美文学的评论，实质上是文学评论当中的一种，主要将英美文化作为基本的切入点，对其进行探究与讨论。将英美文学作品作为研究对象，能够深刻揭示英美文学的发展规律。当然，评论的针对对象为英语作品。将英语作品在美国及英国的不同表现形态进行诠释，涉及表现形式、创作风格、本质内涵等多方面，在综合分析与论证的基础之上，提高欣赏者的欣赏水平，让他们正确地接受文学作品评论挖掘出的内容[5]。
由上可知，英美文学的评论内涵，主要是基于作品本质探索作品属性，侧重对文学作品所呈现出的文学艺术表现与外在表现进行综合思考。
四、英美文化差异对英美文学评论影响
英美文化所表现出的不同差异，对英美文学评价具有一定的影响，具体包括对语言文化、文化内涵、文化历史以及人道主义差异等多方面的影响。下面展开具体分析：
（一）语言文化差异影响
语言是民族文化的基础，对人们生活方方面面产生深远影响。当然，即便是在文学作品当中，语言同样是其灵魂，是作者传递思想感情的基本工具。作者通过对语言的构建，形成一个完整的思想。英美语言文化上面，虽然同是英语，但受到地域环境、宗教信仰等多方面的影响，导致英语使用习惯、俗语表达方式等多方面存在显著差异。英式英语语言表达结构相对完整，文学评论语言同样十分严谨，究其原因，是由于评论家对文学作品评论具有较高的崇敬心理，展现出英式英语端庄沉稳的一面；而在美式英语当中，受到语言文化等方面的影响，对文学作品展开评论并不十分严谨，用词开放，独具特色。在语言文化差异的影响下，英美文学评论不尽相同，英国文学评论注重对语言的使用，保持历史厚重感；而美国文学评论的开展，则更倾向于对语言的灵活运用，追求一种创新性与自由，实质上是一种语言文化的创新。然而正是这种开放性的语言文化，使得美国文学在整个学术研究领域迅速崛起。
（二）文化内涵差异影响
站在文化内涵差异的角度，探索英美文学评论。其中，英国受到历史背景的束缚与限制，开展文学评论的过程中，通常集中在对传统文化的传承与挣脱，在18世纪，英国文学评论的特点主要表现在这一矛盾因素当中。这一时期，英国文学作品都倾向于宗教色彩，文学作品的创作手法十分荒诞[6]。而进入到20世纪，文学创作手法的转变以及作品本质的更新，使得大量的英国文学评论家重新审视这一时期的文学作品，向着后现代主义的方向发展。不得不提到的是英国评论家特里·伊格尔顿，他的文学评论倾向于天主教与社会主义思想的浪潮，具备较高的政治热情，对文学作品的评论角度独特。在美国展开的文学作品的评论，其本质内涵都受到欧洲大陆文学的影响，呈现出一种相对多元化的发展形态；文学作品无论是在文化内涵还是在实质要求方面，更继承并延续了英国文学的发展，呈现出一种全新的文学特点。
（三）文化历史差异影响
文化历史差异的影响，使得英国与美国的文学作品评论完全表现出不同的发展形态。英国在文化历史的层面，继承与发扬的是一种人本主义精神，是相对于神权主义与禁欲主义的基础之上而言，英国的文学评论中，对人本主义观念十分保守。究其造成这一问题的根本原因，主要是英国资产阶级革命在历史中的不彻底造成的。而相对于美国而言，其在发展中并不会受到历史包袱的影响，对人本主义观点显得尤为激进，文学评论的开展具有较强的独创性优势。不具备历史包袱的影响，保持独立、自由以及民主的文化氛围，这与英国文学评论具有本质上的差别，因而美国文学评论更具有创造力，有助于本本地文学体系的形成与完善[7]。
（四）人道主义差异影响
人道主义差异对英美文学评论产生一定的影响。英国国家的人道主义，通常表现在对上帝的信仰，影响着英美文学评论。相对美国评论家而言，英国文学评论家对文学作品的评论相对保守。例如莎士比亚的作品《哈姆雷特》，在依据广为流传的名句“To be or not to be，that’s a problem”中，能够在侧面看出哈姆雷特优柔寡断的性格[8]。莎士比亚的作品在一定程度上影响着英国文学评论的走向。人道主义在英国文学评价当中并不会持续太久，只有对原有的人道主义进行创新，才能够彰显出社会完善的本质要求。美国的人道主义，具有较为积极的态度，对文学评论的开展能够保持较为积极的状态，评论思想开放且自由。正如马克·吐温的《哈克贝利·费恩历险记》真实地反映出美国的历史，文章的结尾黑奴吉姆重获自由，美国评论界对这部作品存在不同的评论声音，可见美国评论家对于作品的评论十分自由，具有较强的创新性。
五、结论
综上所述，结合英美文化差异对英美文学评价的影响分析，基于语言内涵、文化内涵、文化历史以及人道主义等角度做出的研究结果表明，英国的文学评论受到较重的历史性包袱的影响，评论倾向于保守的特点。而美国评论相对于英国而言则较为激进与创新。可见，英美历史和文化的差异，使得其在文学评价上不尽相同。
【参考文献】
[1]王姝，李昕.论述文化差异对英美文学评论的影响[J].中国外资，2014，10（04）：312-313.
[2]范晓红.浅析文化差异对英美文学评论产生的影响[J].语文建设，2014，10（03）：50-51.
[3]姚济国.论述文化差异对英美文学评论造成的影响[J].时代文学（下半月），2014，4（02）：171-172.
[4]郭淑梅.文化差异对英美文学评论的影响[J].电影评介，2014，10（12）：105-106.
[5]曹蕊.探析文化差异对英美文学评论的影响[J].黑龙江教育（理论与实践），2015，4（11）：21-22.
[6]黄媛.论文化差异对英美文学作品评论的影响[J].黑龙江教育学院学报，2015，4（10）：109-110.
[7]张月娥.刍议英美文学评论中文化差异的影响[J].科技风，2014，10（18）：230.