走进青花瓷（通用15篇）
走进青花瓷 篇1
教案：青花瓷
【活动目标】
1、在观察和交流的基础上学习用不同的线条和图案来设计和装饰青花瓷。
2、欣赏青花瓷，观察纹饰，感受青花瓷的美。
【活动准备】各种青花瓷、蓝色记号笔、幼儿操作材料、视频。
【活动过程】
一、了解青花瓷——回忆和绘画，回忆青花瓷的特点和花纹
1、今天我们要参观青花瓷展览，在参观之前，想问一下小朋友们，什么叫青花瓷？（青花瓷是蓝色的花纹，白色的底。而蓝色也叫做青色，所以我们把白底青色花纹的瓷器叫做青花瓷。）
2、请朋友上来画一画你见过的青花瓷的花纹。
小结：你们画了不同的花纹，有的是花朵、树枝、叶子，这些是来源于大自然的花纹；那么我们还有其他什么花纹（PPT），有山水风景、传说故事，这些是来源于人们表达美好的愿望。
二、参观青花瓷展——观察并交流青花瓷花纹的规律。
1、接下来我们来参观青花瓷展咯（幼儿上前参观）
2、青花瓷上的花纹有哪些特点，设计师们是怎么设计的？
3、如果让你设计一个青花瓷，你如何设计？
小结：设计青花瓷有很多方法，比如重叠法、对称法、间隔法等等。有的从上往下画，有的从里往外画，有的从外往里画，还有从左往右画或者从右往左画。
三、幼儿设计、绘画——幼儿尝试用不同的线条和图案设计青花瓷。
1、教师引导幼儿进行创作。
今天老师想请小朋友们来当小小设计师，设计一只漂亮的青花瓷，看看哪个设计师能设计出与众不同的作品。
2、幼儿绘画，教师指导：重点指导幼儿有规律地装饰花纹和图案。
四、活动延伸——引导幼儿欣赏青花瓷，进一步感受青花瓷的美。
（播放视频）下面我们来看一段视频，看看青花瓷究竟是怎么制作的。（幼儿教育）
走进元青花绽放的背后 篇2
“青花记忆”特展诞生录
近年来，随着元青花研究的不断深入，人们对它的生产性质、青料来源、存世数量等方面的认识也逐渐明朗起来，并将目光开始转向海外的收藏。特别是土耳其托普卡比宫和伊朗阿迪比尔寺的元青花，其质量之好、数量之多、品种之丰，堪称世界之最；其特殊的身世发现与流传经历，不仅让人们惊叹、感慨，还深深吸引了中国几代学者的长期关注与探索；能够到那里亲自看一眼，甚至成为了某些专家一生追求的梦想与夙愿。因此，自2001年北京艺术博物馆组织中国陶瓷专家赴土耳其考察元青花活动以来，为了能让更多的中国人不出国门就能一睹其风采，相关人员就一直酝酿着让伊朗的元青花回归故里“探亲”，衣锦还乡“绽放”。
时光荏苒，历尽挫折与坎坷，这一梦想终于得以实现——2009年3月至6月，在首都博物馆举办的“青花的记忆——元代青花瓷文化展”上，回国省亲的6件伊朗元青花，与来自中国大陆20多家收藏机构的67件元青花完整器及10件元青花瓷片一道，汇聚一堂，集体亮相，共同展出。伊朗阿迪比尔寺传世元青花与中国大陆出土元青花的神秘面纱，由此全部得以揭示。
几经沉浮、充满传奇伊朗阿迪比尔寺的元青花
所谓阿迪比尔(Ardebil)，实际上是伊朗西北部位于里海西部约30英里处的一个城市，它海拔4000英尺，数千年来那里就是兵家必争的战略要地。阿迪比尔寺的正式名称应该是“谢赫·萨非寺”，那是14世纪时，为当地一位著名的神秘主义者谢赫·萨非而修建的陵墓。
1578年，谢赫-萨非的后代阿拔斯·萨非(1578至1629年间在位)登基。这位阿拔斯大帝非常喜欢瓷器，因此在他对祖先的陵墓进行大规模的修缮与扩建的同时，还专门修建了漂亮的“瓷宫”，用来贮存皇室钦赐的瓷器珍宝，其中就包括已经在伊斯兰世界漂泊、流转了250年之久的元青花。因为阿拔斯大帝认为：将刻有自己名字的瓷器摆在“瓷宫”的壁龛上，就如同自己在向祖先行屈膝礼，表达无上的敬意。所以在阿迪比尔寺的这些元青花瓷器上，无论是梅瓶，还是大盘，许多器物的肩上、胫部或足边，都留有由许多钻孔组成的阿拉伯文款识，有的还填充红色颜料。据伊朗专家的研究，认为它们就是阿拔斯大帝的名字，是阿拔斯大帝将瓷器赐与祖先陵寺之前下令让工匠镌刻上去的。
后来，萨非帝国崩溃，瓷宫历经战乱而严重受损。直到1935年，陵寺的瓷器才开始转由伊朗国家博物馆珍藏。20世纪50年代，美国学者波普博士以英国大维德基金会收藏的“至正十一年”龙凤纹象耳瓶为标准器，将伊朗的这批元青花定为“至正型”。
阿迪比尔寺珍藏的元青花共有32件，包括大盘19件、大碗2件、梅瓶4件、大罐4件、四系扁瓶2件、残葫芦瓶1件。虽然在数量上略少于土耳其托普卡比宫的收藏，但在质量上却毫不逊色，被公认为世界无青花的第二大集中收藏。
此次回国参展的伊朗阿迪比尔寺的元青花共有6件。除一件缠枝牡丹纹梅瓶外，余皆为大盘，分别绘有芭蕉竹石花果纹、莲池纹、莲池鸳鸯纹、杂宝双凤纹和云肩凤纹。
与国内出土的多为中盘和小盘相比，这些大盘的形体陡然变大，给人以硕大饱满的感觉。尤其是菱花口大盘，口沿波折类似菱形，与波斯地区的人们当时使用的金、银、铜等金属器皿有相似之处，应是为适应当地人们围坐一起、吃手抓饭的饮食习惯而专门制作的。另外在装饰技法上，这种菱花口大盘也借鉴并吸收了当时伊斯兰文化因素，构图紧密，布局清晰，图案丰满，层次繁多，极具异域情调。
长期埋藏、幸存于世——大陆出土的元青花
新中国成立以来，元青花在大陆各地分别以窖藏、墓葬、遗址和窑址等形式陆续出土，不仅来源清晰，而且造型丰富、纹饰精美，既有海外藏品中所常见的大罐、大梅瓶等，也有海外藏品中所罕见的高足杯、凤首扁壶、觚、匜、炉和净瓶等，可谓独树一帜，别具风采。
1、窖藏元青花——数量最多的出土形式
窑藏作为中国元代考古的一种特殊文化现象，不仅发现的数量多，而且分布的地域也很广。目前发现的窖藏就有江西的高安和萍乡，江苏的句容、金坛、丹徒和溧水，河北的保定和定兴，安徽的繁昌和歙县，内蒙古的赤峰、集宁路和乌兰浩特，四川的雅安和三台，新疆的阿力麻里，浙江的杭州及北京豁口等近二十处，共一百多件。
其中河北保定是一次出土八棱形元青花最多的窖藏，有八棱梅瓶、八棱执壶和八棱玉壶春瓶，件件堪称国宝。这些八棱形器，易于扎系捆绑、便于持握，应是为适应定期转徙的生活习惯或长途搬运的安全需要而特别设计制作的。
2、墓葬元青花——当时社会生活的镜子
元代墓葬出土的青花瓷器以盏、盘、高足杯、执壶、玉壶春瓶、香炉等常见。虽然数量不多，但却是我们研究元代社会生活并分析元青花使用功能的最好资料。它们既体现了中原传统汉文化的继承与发展，又像一面面镜子，生动地映照出元青花瓷器在当时人们生活中的角色与功用。
1985年4月，山东省青州粮食中转库铁路西侧元代墓葬出土了一组元青花瓷器，它们分别是菊纹盏、鹿纹花口盘和云龙纹玉壶春瓶。无独有偶，1998年安徽省太湖县白里镇阮氏一世祖墓也出土了类似的一组，有缠枝花卉纹盏、双芦雁穿花纹花口盘和缠枝牡丹纹扁执壶。
从这两组元青花的搭配关系来看：盏，是放于浅盘之上的，为盛酒、茶或水的器皿；盘，类似今天的茶托，是防止汁水等洒落于地毯之上的器皿；而玉壶春瓶与执壶，皆兼储与注二者功能于一器，可能更偏重于注酒、注水或注茶的功能。因为从制作工艺上分析，其他元青花瓷器都为不上釉的露胎底，相反，玉壶春瓶和执壶的底部均为施釉的，这说明器物时时需要被举起，而底部要经常展现出来。以前很多人认为玉壶春瓶是储酒器，而现在看来，它应该是与执壶的功能相类似的、可以互为替用的重要的斟器。
3、城址元青花——消费环节的重要资料
相对于较为清晰的生产环节而言，元青花的销售与消费环节则因研究资料的匮乏而显得较为薄弱。因而城址出土的元青花便引起了研究者越来越多的关注和重视。
元大都今北京出土的元青花，很多都是玲珑别致、独特新颖的器物。如1962年元大都遗址北恒墙基下元代文化层出土的元青花花卉纹出戟觚；1970年北京市后英房元代遗址出土的元青花束莲纹梨形执壶等。这些元青花都是产成品，多为元大都居民的生活实用器。它们和景德镇瓷窑遗址出土的元青花一道，共同勾勒出当时元青花瓷生产、销售和消费的完整链条。
青花瓷作文 篇3
执一盏茶，细品，面对着素白玉胚的青花瓷，我的思绪开始瓢远。
素白玉胚如你素面无华，天然去雕饰，清水出芙蓉。侧锋勾勒的玄青色牡丹如你回眸一顾的盈盈笑靥，含蓄美丽如含苞未放的花蕾。
瓶身着色，一如你初装。淡雅氤氲之气如云雾缭绕，冉冉升起回旋的檀香勾起我无限遐想。窗外，有我沉默而迷离的眼神，窗内，思虑这纯情而懵懂的女子。玄青色的发丝拉紧我的思念相连，玄青色的衣衫将勾勒出的韵味私藏。
人间四月笼烟雨，江南清明多惆怅。袅袅烟，蒙蒙雨，朦胧而婉约的美，千里江风，丝丝醉人面，这美随着江风飘去，去到了那我去不了的地方。作文
细雨飘霏清风摇。是谁在窑烧边经千年的等待?你的裙袂依稀飘扬，那微抬的纤长玉手似是想要扣响同样绝世的青花素瓷。你如远山的眉黛不染一丝尘埃，又如弦月一弯独对幽静神秘的月宫玉蟾。青山碧，暮色合。玄青色的牡丹淡雅而透露着盈盈清水，如隔岸的守望，那随风幻化的玉蝶历万千阻隔情依旧，依然相逢无尽期。
幽幽魂归，翻转这青花瓷，背面竟是一幅古典传统的侍女图。天然瑰丽，楚楚动人，在微风中婀娜摇曳。易被作文
忽视的瓶底原有临摹的古隶书，如天马行空透着神俊和飘逸。那似曾相识的落款让我想起那江南雨巷中的邂逅。同样是玄青色的油纸伞微微遮掩着你的面靥，透过柔润的雨丝，我见到了你娇美恬静的笑靥，我将欣喜掩藏于心底。
青色的刻花掩映着青色的天空，骤雨潇潇，我独倚江南小楼，举杯对这青蒙天空孤酌小饮，千帆过尽，江水悠悠。心中的孤独和惆怅化作一杯淡酒，两行清泪。举头问青天：当我再次路过那江南小镇的时候，还会遇见你吗?
一支笔，两杯酒，三行诗，千滴泪，万种柔情。素玉胚，青花瓷，盈水浅，舞正酣，裙阙飞扬。
青花瓷
“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡/瓶身描绘的牡丹一如你初妆/冉冉檀香透过窗心事我了然/宣纸上走笔至此搁一半/釉色渲染仕女图韵味被私藏/而你嫣然的一笑如含苞待放/你的美一缕飘散/去到我去不了的地方……”听着MP3传出的这首《青花瓷》，唐代出现、元朝成熟、明朝成为主流、清康熙时达到顶峰的青花瓷。
青花又称白地青花瓷器，它是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。明清时期，还创烧了青花红彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等品种。
青花瓷 篇4
手指尖轻轻地划过桌子的青花瓷，那釉色却如丝如雨般流到我的心里。素白玉石胚素面素淡，天然去雕饰，清水出芙蓉。侧锋刻画的玄青绿色牧丹如回首一顾的莹莹笑意，婉转漂亮如含苞未放的花蕾。人间四月笼烟雨，江南清明节多惆怅。袅袅烟，蒙蒙雨，若隐若现而含蓄的美，万里江风，微微醉人面，这美伴随着江风飘去，去来到那我不上的地区。细雨飘霏轻风摇。究竟是谁在窑烧边经千年的等待?
悠悠魂游，转动这青瓷，背面居然一幅复古风格传统的仕女图。纯天然壮丽，楚楚动人，在轻风中婀娜摇荡。忽略的瓶底原来临摹的古隶书，如异想天开透着神俊和洒脱。青色的刻花掩映着青色的苍穹，骤雨潇潇。曾一度沉溺于你素雅的颜色，白色的底使勾勒的青花更显光亮，而湛蓝的青花又让单纯性的背景色不显孤独。]有色彩缤纷的喧嚣，仅仅清静的青花使人宁静致远;]有有棱有角的端庄，仅仅清爽轻松的洒脱使人心绪飞舞。
青花瓷，在岁月中，踏遍南朝的诗风词韵，在尘事里，携来元明的积累雅致，随着着一曲动听的古调，在瓶底上下笔的，款款深情中，带着天青色的细雨，打湿记忆能力的树轮，用青花瓷的色彩，造成七彩的爱意，沿着江南地区的神韵，伴着如诗的月光，在单色的试管婴儿胚胎刻着一段缠绵悱恻的思绪。在犹如泼墨山水画的绿水青山里，在侬情的今生前世里，在似梦尘烟的风景中，听青花瓷吟诵，那江南地区时庭院记忆能力的较淡。但你的绝代风姿，早就将我的眼光深深锁住，要我伴随着你雅致的风韵，情不自禁地浸在这里热血传奇的青花瓷中，看着你自顾自美丽。
《青花瓷》词曲赏析 篇5
“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡 瓶身描绘的牡丹一如你初妆 冉冉檀香透过窗心事我了然 宣纸上 走笔至此搁一半
釉色渲染仕女图韵味被私藏 而你嫣然的一笑如含苞待放
你的美一缕飘散 去到我去不了的地方”
古筝撩拨，牙板清脆，琵琶淙淙，《青花瓷》的中国风分外动人，方文山用“素胚”“仕女”“汉隶”等系列词汇描摹了传世青花瓷的风采，周杰伦的唱腔柔情古朴，略带江南戏曲韵味。我一边为素胚上色，一边思念一个曾经邂逅的如青花瓷一般秀丽的江南女子。冉冉檀香中，心中微酸，再也画不下去，纵是丹青圣手，瓶上的牡丹终究是不如伊人含苞待放的笑容，不知玉人生在何方，不免心自忧伤。开首直叙，词藻并不华丽，但婉转细腻的描写已然奠定了全篇清韵雅致的基调。
“天清色等烟雨 而我在等你 炊烟袅袅升起 隔江千万里 在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸 就当我 为遇见你伏笔”
在陶瓷的制作里，雨过天青是非常难制的颜色。所谓烟雨天出天青色，瓷器在炉中烧制，出炉的一瞬须是烟雨天，且对上在釉上的色、炉温要求很高。所以雨过天青的瓷器传世量很少。烟雨对于天青色来说，是它生命力的一部分，一如你之于我。以此做比，优雅而深情。“天青色等烟雨”不但诗话了语言，而且串联“而我在等你”彰显出伊人于我而言多么的可贵。再加上动人优美的旋律，令人
如闻天籁。
“炊烟袅袅升起 隔江千万里”画面感极强，既描述江南美景，也是青花瓷上的常见景色，更以景衬情，唯美的场景给思绪抹上了淡淡的伤感。“在瓶底 书汉隶仿前朝的飘逸 就当我 为遇见你伏笔”依然秉承一边勾勒青花一边展开思绪的写法，而伏笔一词更是对以后的结局作了暗示。我是否与曾
经邂逅的女子还有缘再见一面呢。
“天青色等烟雨 而我在等你 月色被打捞起 晕开了结局
如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意。”
同样的旋律再次吟咏，一个“晕”堪称绝妙，缓缓扩散即是晕，动态感极强。所谓佳句本天成，妙手偶得之，在朦胧的月光下，结局真的被打开了？朝思暮想的伊人看到了吗？答案不言而喻。
“色白花青的锦鲤跃然於碗底 临摹宋体落款时却惦记著你 你隐藏在窑烧里千年的秘密 极细腻 犹如绣花针落地 帘外芭蕉惹骤雨 门环惹铜绿 而我路过那江南小镇惹了你
在泼墨山水画里 你从墨色深处被隐去”
“色白花青的锦鲤跃然於碗底 临摹宋体落款时却惦记著你”我继续临摹瓶身画，在完成后即将落款时又想起了远在他乡的心上人。将画中人比作心上人，伊人仿佛是经高温烧制，历经千年仍完好如初的赏花仕女，象征着心爱的人在自己心中弥足的珍贵与纯洁。
“帘外芭蕉惹骤雨 门环惹铜绿 而我路过那江南小镇惹了你”三个“惹”字，为类迭修辞。有主动招惹之义的“惹”，让“芭蕉”与“门环”两种原属被动意象之物有了生气，再对照“而我路过那将南小镇惹了你”，更使整个画面活了起来。芭蕉帘外雨声急，青花瓷里容颜旧。正因为“惹”了你，分别之后才黯
然销魂，“天青色等烟雨 而我在等你 月色被打捞起 晕开了结局
如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意”
本首歌里最感人的就是 “等”字。一个“等”，唱尽多少无奈和惋叹。这一等，是无望的等，是来生的等，是明知不可等的等，可是曲中却只用淡淡的曲调唱来，再寻常不过，仿佛只是每天等待日出那般简单；等待时，可看书写字，可吟诗作画，可赏花弹琴，只是时时不曾忘伊人。痛苦吗？不，《青花瓷》里唱得如此悠然，原来满腹的离愁别恨也可以慢慢洗淡。求不得、爱别离又怎么样呢？众生皆苦，等待也是一种美丽的心情，不如就当此生的相遇，只是为了来生的重逢埋下伏笔，这样想来，不禁释然。就算不能再相遇，也应当感恩曾经惊鸿一瞥的际遇。至少，我们能够隔着千里山水遥遥眺望江南的袅袅炊烟，隔着茫茫人山人海默默想念回忆中那一抹淡淡的背影，正如隔着重重历史静静观赏传世青花瓷不变的美丽。
芭蕉帘外雨声急，匆匆而过的是时间；青花瓷里容颜旧，老去的只是我自己。而你的美丽定格在永不褪色的青花瓷里，可以欣赏，可以玩味，亦可以守望。
“如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意”。看到了，如真似幻，似乎一切都融入了江南美景里，似乎是个美好结局。但又会不会是我久念成痴，眼前出现了幻觉，朦胧月光逝，不过更相思。
《青花瓷》正如其名，恰似那“自顾自美丽”的青瓷极品，洗尽铅华，古朴典雅，清新流畅，将离愁别绪描写得婉转细腻，隐藏得愈加含蓄而又韵味别生。有如一幅笔端娟秀临窗写就的素心笺，走笔曲折只因心似双丝网，中有千千结；好似一条微风中静淌于石上的山中涧，清冷透亮只由情似双股藤，多有不尽意。
在曲中有《东风破》旧地重游 物是人非 伊人憔悴的淡淡哀愁；有《发如雪》前尘后世 轮回不息 凄美离别的轻轻喟叹；有《千里之外》天各一方 生死难猜 无声黑白的一生等待；有《爱在西元前》以神之名 风化千年 精魂不死的爱的誓言„„心中五味陈杂，思绪翻滚如潮，而耳旁却依然只是淡淡的吟唱，一如云淡风轻。
周杰伦采用五声音阶调式，使整首作品具有鲜明的中国特色，旋律多采用中华民族调式常见的三音组，呈现出了中国音乐所特有的儒雅朦胧的意境。歌曲在引子部分，使用了响板、琵琶、笛子，明确了民族风格。主歌部分以迂回下行的音阶陈述乐思，以此奠定了歌曲的整体基调。未使用过多的乐器伴奏，突显了旋律本身古朴淡雅的特色，充盈着中国古代文人的书卷气；副歌部分，歌曲进入高潮。伴奏声部的音色增多，烘托歌曲在情绪上的变化，宫调式的大气磅礴在这里被展现得淋漓尽致；间奏部分，民族乐器的音色再次成为亮点；尾声部分，伴奏声部突出运用琵琶、响板这两种音色，做了收束性陈述，又使曲有尽而意无穷。周杰伦将自己原有唱法与中国戏曲唱腔结合起来，使声线与音乐风格完美融合。，因歌词较偏重于文言，因此周杰伦在咬字与行腔方面做得更加清晰明确；在演唱副歌部分时，为表现情绪变化，周杰伦又运用了更加飘逸的略带假声的演唱方法，以此来呈现副歌中心句“天青色等烟雨，而我在等你”的意境。
方文山以文白相间的手法，做到了古今合璧，极具古典韵味，与旋律配合时唯觉浑然天成。以极具中国古典特色的辞藻与丰富的修辞，丰富了艺术表现力，提升了文化品味和艺术内涵，使之俨然成为一幅水墨丹青画。又使静态的歌词动态化，让艺术形象跃然纸上，人也随之走进所绘的意境中，流连忘返，宛处烟雨朦胧的江南山水间，在水云萌动之间依稀可见白衣素袂裙带纷飞。
时尚青花瓷 篇6
憨态可掬的异客
看见它，你就会记住它。它就像一位不落俗套的异客般，颠覆着所有见过它的人的审美细胞。当然，傲跑的前脸造型还是挺让人喜欢的，虽然依旧是那么的另类，但分体式设计的前格栅与车灯，让它看起来又多了一份憨厚，正是这份憨厚，让人对它从心里又多了一份喜爱。
傲跑的侧面造型还是短胖那种憨厚风格， 4279×1780×1630mm的三维尺寸，以及2590mm的轴距，在尺寸上已经领先于翼博和创酷等竞争对手。
相比憨厚的车头，傲跑的车尾造型倒是多了一份灵气，尾灯、后尾门、以及后保险杠等的比例控制的恰到好处。整体看来，倒是带有一丝小智跑的感觉。但我们都知道，1.6T的它内心可不像外表这般仅仅是可爱而已。
像青花瓷般层次分明
说实话，看过了不少车的内饰，再来看傲跑的内饰已经没有什么惊喜了，从人机工程学角度说，傲跑的内饰设计层次清晰，各个功能区的分区明确，并且中控台偏向了驾驶员一侧，方便了车主在行驶过程中对车辆进行控制。这倒与它的“青花瓷”外观表现出充分的一致性。
在材质方面，傲跑也没有给我们带来什么惊喜，不够软的塑料材质对于提升档次感没有多大帮助，还是让我们不得不说，这就是一辆典型的韩国车。
细节方面，傲跑倒是体现了设计者的用心之处，眼镜盒、电动窗控制器、后排出风口，还有那个让我非常喜欢的排列整齐而清晰的外接设备接口等，这对于性价比奇高的起亚产品来说，更是必不可少的！
值得一提的是，傲跑的座椅的表现我非常喜欢，从侧翼的富有弹性，到椅背的充分支撑，都让我很喜欢坐在车里享受与傲跑的亲密接触的时间。
有快有慢的精彩
起亚KX3傲跑可以选择1.6L、1.6T、以及2.0L三种发动机，我拿到的这辆傲跑装配的是1.6T发动机，从数据上看，它能够输出118kW的最大功率以及250Nm的峰值扭矩，这对于这样大小的一台SUV来说，真的是有点“大马拉小车”。同时，支持傲跑的还有一台7挡双离合变速器，以及前麦弗逊式独立悬挂、后扭力梁式非独立悬挂。
上述这些也仅仅是数据而已，但在实际驾驶过程中，每款车都会拥有着不同的调校以及操控表现。这台傲跑给我的印象不错，操控性挺好，指向精确的转向，还有可以提供充足侧向支撑、又有着很好的韧性的悬挂调校，都让我很难从操控方面指出它的不足。
在发动机的表现方面，虽然傲跑的数据表现很抢眼，可事实上我在实际的驾驶过程中可以感受到它的动力有潜力，可与变速器的匹配似乎还是稍欠默契，急加速的过程中，总需要等待半秒，然后才会感受到这台1.6T发动机源源不断的动力输出。
我想对于这样一台定位于家用或者自用更多的车型来说，如今的表现也完全够用了，而且傲跑在噪音控制方面的表现也值得肯定，实际驾驶过程中，驾驶舱内的静谧度很好。
青花瓷详案 篇7
活动名称：艺术
活动内容：装饰画——美丽的青花作品
活动目标：
1、欣赏青花瓷器的花纹和图案，了解其纹样装饰特点，感受其独特的色调美和纹样美。
2、尝试用线描装饰画的方法装饰主题花纹及边角花纹。
3、激发幼儿对传统民间艺术的热爱之情，体验绘画的乐趣。
活动重点：了解青花瓷器的花纹和图案，知道其纹样装饰特点。活动难点：尝试用线描装饰画的方法装饰主题花纹及边角花纹。活动准备：
1、《青花瓷器》课件一套，《青花瓷》MP3纯伴奏乐，2、一次性纸圆盘、纸样服装、纸样鞋子、花瓶、蓝色勾线笔人手一份。
3、几张画好的简单装饰花纹。
活动过程：
一、欣赏青花瓷图片，发现青花瓷的装饰纹样特点 1．出示青花瓷图片，初步感受青花瓷的装饰纹样特点。师：这个青花瓷上的装饰花纹、色彩怎样? 这个青花瓷上的花纹是用同一种青蓝颜色绘制出来的。这些白底蓝花的图案称为青花，绘制在白瓷上就被称为青花瓷。青花瓷产生于唐代，是我国非常著名的瓷器。青花瓷只有青、白两种颜色，上面的装饰花纹干净、简洁，非常美丽。师：这些美丽的花纹都装饰在盘子和瓶子的什么部位?(盘心、盘边。瓶中和瓶边)师：在盘心一般都是各种漂亮的大图案，也称主题花纹。而盘边人们往往会装饰上花边，我们称为盘边花纹，装饰盘边花纹的目的就是为了烘托盘心的主题花纹，让这件青花瓷盘看起来更美丽。2．欣赏更多的青花瓷图片。
3、观看图片，知道青花图案不但能装饰瓶子盘子等，现在人们也把他用在衣服，首饰，鞋子等等物品上。
二、观察青花瓷绘制步骤图，了解“青花”的绘制顺序与装饰要点 1．观察图示，熟悉“青花瓷”绘制的顺序。
师：这是青花瓷的绘制步骤图，请你仔细看一看，绘制青花瓷时应该先画什么?再画什么? 2．分析布局图示，了解青花瓷盘绘制的装饰要点。①观察中心布局图示，了解盘心主题花纹的装饰要点。师：画青花瓷主题花纹的时候要注意些什么呢? 主题花纹可以画花朵、太阳、人物、动物等很多美好的东西。但是要注意将花纹或图案画在中心，画得大一点、饱满和圆润一点，不能偏离中心，也不能画得很小。
②观察盘边布局图示，了解盘边“有规律排列花纹”的装饰要点。师：绘制边花纹时，要画很多个一模一样的小花纹，而且要排列整齐。花纹的头可以一起朝向外边或中心排列，还可以一个跟着一个绕着盘边同一方向有规律地排列。
三、尝试运用烘托主题的花纹装饰方法，设计绘制作青花 1．教师交代操作要求。
师：请你尝试用烘托主题的花纹装饰方法，设计并绘制你自己喜欢的青花物品。
2、请幼儿挑选自己喜欢的物品进行青花装饰。
3、幼儿创作，教师巡回指导，可以根据幼儿能力差异，分别进行语言提示或示范指导。
四、展示幼儿绘制的青花物品，相互欣赏与交流
大班教案《青花瓷》 篇8
1.欣赏家乡青花瓷盘，观察纹饰，感受蕴含在作品中的平衡美。
2. 学习用长线、螺旋线、弹簧线和城墙线等绘画装饰青花瓷盘。
活动准备：
1. 青花瓷盘实物若干。
2. 纸盘、蓝色勾线笔等 人手一份。
3. 幼儿用书、教学挂图60-59.
活动过程：
1、出示实物青花瓷盘。
（1） 观赏青花瓷盘。老师：我们来看看这个瓷盘，它上面有什么？花纹是什么样子的？是什么颜色的？你们知道它的名字是什么吗？
（2） 教师总结。教师：这是一个青花瓷盘，是在瓷的盘子上用一些色彩颜料画画，然后再烧出来的。是古代劳动人民发明的一种艺术品。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层，透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色。
2. 幼儿观看幼儿用书。
（1） 幼儿观看幼儿用书，看看图上的几种青花瓷盘，说说它们的特点。教师：我们来看看幼儿用书上的青花瓷盘，看年看它们有什么不一样的地方？它们分别是什么形状的呢？你们有没有发现，它们是左右对称的呢？（教师根据幼儿的描述，在黑板上示范画出相应的青花瓷盘的外形。）
（2） 教师：它们上面有什么样的花纹呢？是什么颜色的？
（3） 教师：青花瓷盘上的花纹，有的地方比较密，有的地方比较松。有一块一块的，也有用线条交织在一起，这样看上去很好看。
3. 幼儿在纸盘上绘画。
（1） 教师：现在请大家来画自己的青花瓷盘，你想画什么样的青花瓷盘呢？想在瓶子上画什么样的花纹呢？（幼儿说说自己想画的瓶子外形，并在瓶子上画上漂亮的花纹。）
（2） 幼儿绘画，教师巡回指导。提醒幼儿在进行创作画青花瓷盘的时候注意左右对称，画图案的时候注意松紧布局。
4. 作品展示。
解读青花瓷画意 篇9
春夜宴桃李园
一件康熙年的青花笔筒(图1、图2)和一件康熙年的青花棒槌瓶(图3、图4)，画的是同一个题材：
“春夜宴桃李园”。这是著名散文《春夜宴桃李园序》的画意，作者为大诗人李白，此序大约作于开元二十一年(公元734年)前后，地点在今湖北安陆市兆山桃花岩。内容记述作者在其故乡与堂弟们相聚在桃花园中饮酒赋诗，畅叙天伦之乐的情景。主题叙说人生短暂，当及时行乐，表现一种旷达的情怀。两件瓷器上均书写了《春夜宴桃李园序》的全文。
《春夜宴桃李园序》
夫天地者，万物之逆旅，光阴者，百代之过客。而浮生若梦，为欢几何?古人秉烛夜游，良有以为，况阳春召我以烟景，大块假我文章。会桃李之芳园，序之乐事。群季俊秀，皆为惠连；吾人咏歌，独惭康乐。幽赏未已，高谈转清。开琼筵以坐花，飞羽觞而醉月。不有佳作，何伸雅怀?如诗不成，罚依金谷酒数。
文章大意是：天地是万物的客舍，时光是百代的过客。人生飘浮如梦，欢乐的日子能有多少呢?古人拿着蜡烛，在夜间游乐，确实是有原因的，何况这温暖的春天以秀美的景色来召引我们，落笔就是大块锦绣文章。现在聚会在桃李芬芳的花园里，畅谈兄弟间的乐事。诸弟聪明过人，都有谢惠连的才华。大家咏唱诗歌，唯独我不能和谢康乐相比而感到羞愧。静静地欣赏春夜的景色还没有完了，高谈阔论继而又转向清雅。摆出豪华的筵席，坐在花丛中间，酒杯频传，醉倒在月光之下。没有好的诗篇，怎能抒发高雅的情怀?如有作诗不成的，按照金谷园的先例，罚酒三杯。
金谷园故址在今河南洛阳西北，是西晋富豪石崇的别墅，繁荣华丽，极一时之盛。想必当时文人相聚有作不出诗罚酒的规矩。文中提到的谢惠连是南朝宋时的文学家，他10岁时即能作文，堪称才华横溢；谢康乐即谢灵运，也是南朝宋时的诗人，他是开创山水诗的鼻祖，其山水诗成就最高。李白在序中以赞誉的口吻提到二谢，实为自谦之言。
这两件瓷器画得都很精彩，笔筒和棒槌瓶构图虽然大体相同，但各有意趣。笔筒上画着桌上坐着五人，其中一位醉态之人应该是李白，他伸出三个指头似在说：“诗不成，罚依金谷酒数!”桌上摆放着笔墨纸砚，有一人大概因作诗不成，转身去接童子斟酒，其余几人都
“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”
这是北京元瓷收藏家张庆玉先生收藏的一件元青花残盘(图5)，盘心画着一女子在弹奏乐器。庆玉先生介绍说这位女子就是王昭君，王昭君在无月的夜晚点着蜡烛弹奏着思乡的乐曲。此图的名字应该叫“昭君思乡图”。
王昭君于公元前52年出生于南郡秭归县宝坪村(今湖北兴山县)。昭君天生丽质，聪慧异常，琴棋书画，无所不精，“娥眉绝世不可寻，能使花羞在上林”。昭君的绝世才貌，传至京城。公元前36年，汉元帝昭选天下美女，王昭君被选进宫中掖庭待诏。被选进宫的美女都想得到皇帝的宠幸，纷纷贿赂画师毛延寿，求他把自己画美些，王昭君自恃才貌双全不肯贿赂，毛便在她的画像上做了手脚，昭君因此没被选上，贬入冷宫无缘面君。公元前33年，北方匈奴(蒙古高原一带)首领呼韩邪单于主动来汉朝，对汉称臣，并请求和亲，以结永久之好。汉元帝尽召后宫妃嫔，王昭君挺身而出，慷慨应诏。在呼韩邪临辞大会上，元帝第一次见到王昭君，见昭君貌若天仙不禁大惊，没想到后宫竟有如此美貌之人，意欲留之，而难以失信，只有重赏放行，并亲自送出长安十余里。
昭君出塞后，被呼韩邪封为“宁胡阏氏”(王妻)，汉匈两族团结和睦，国泰民安，“边城晏闭，牛马布野，三世无犬吠之警，黎庶忘干戈之役”，这样的和平景象持续了50年。
语言不通，生活习惯不同，昭君思乡乃人之常情。此图用一朵花、一张凳、一把琴、一支烛将昭君思乡之情完美地表现出来。图中的一些细节值得我们反复吟味：栏杆上装饰一朵莲花，这可不是水生的莲荷，而是蒙古草原上生长的一种毛莨科植物金莲花，这一笔就点出了主图弹奏的王昭君身在匈奴；再看王昭君坐的椅子和弹的乐器都有点特异，坐的椅子叫“马扎”，也就是匈奴的“胡床”，游牧民族使用这种可折叠的交椅，搬运方便。图中的王昭君坐的是加了靠背的马扎，可能是贵族使用的吧；弹奏的乐器不像琵琶却又类似琵琶，这种乐器蒙古族称之为“火不思”。相传在昭君出塞的路上，曾在马上弹奏琵琶，琵琶的急骤旋律，引起了胡人的好奇，后来王昭君的琵琶弹坏了，胡人就模仿它制作了一种“琵琶”，但做得既不像又粗糙，从此便有了“浑不似”之名。宋代俞琰的《席上腐谈》记由此事写道：“王昭君琵琶坏肆，胡人重造，而其形小，昭君笑曰：‘浑不似’(全不像的意思)，今讹为‘和必斯’”。这就是现在的“火不思”了。
走进青花瓷 篇10
那年冬天
一个没有月亮的夜晚
一群主人，把一只青花瓷盘
重重的，摔在北方落雪的大地上……
一个汉子，含着泪轻轻的
将碎片拾起，食指划破了
黑红的血，滴落在碎片上
他还是将那只不再是国有的
青花瓷盘，粘合在一起
还给它起了个好听的名字——国之玉
窗外飘着雪
诗人们捧着红玫瑰
漫无边际的讲着
——“我与诗的故事”
那只青花瓷盘啊
却不停的在我眼前飞旋
仿佛一群摔盘子的人
怒目的站在窗外
我再也讲不出所谓的故事了
老板问诗人们
何谓“青花瓷”
诗人们想象很丰富
我在想，烧瓷的工人们
干了半辈子，却没有
一只自己的盘子
唉，还把那只仅有的青花瓷盘
摔了个粉碎……
还是老板精明
终于有了自己的“享私瓷”
我把床头那本砖头厚的
酱紫色封面的《资本论》合上
大班美术青花瓷（推荐） 篇11
活动目标：
1、欣赏青花瓷盘，观察纹饰，感受蕴含在作品中的平衡美。
2、了解青花瓷盘有很多不同的造型，青花瓷盘在生活中的用途
3、在观察和交流的基础上学习用不同的线条和图案来设计和装饰青花瓷盘。活动准备：
青花磁盘图片、相关的课件、蓝色记号笔、蛋糕盘 活动过程：
一、导入活动：
1、播放歌曲《青花瓷》，幼儿随着音乐一起进入活动室。
教师：咦，这是什么声音。(唱歌)谁在唱歌啊，（周杰伦）这首歌真好听叫什么名字啊？（叫青花瓷）你们见过青花瓷没？那今天老师带大家一起去青花瓷市场参观？
二、看ppt，认识什么是青花瓷
1、播放ppt第一张，各式各样的青花瓷。
a)教师：哇，好漂亮啊。边指着实物边提问幼儿：你看到了什么？（茶杯、碗、瓶子、盘子等等）
b)教师提问幼儿：小朋友它们都是什么颜色的啊？（蓝色也叫做青色）我们把这些白色的底青色的花叫做青花瓷。、c)最后参观的是青花瓷盘教师提问：这是什么？（盘子）引导幼儿说出有各种各样的图案.而且也都是白色的底青色的花叫做青花瓷。提问:幼儿你们家里有没有盘子啊？都是有什么颜色的图案呢？（请幼儿回答）d)今天老师也带来了几块盘子，我们一起来看看？： 播放图片请幼儿观察并说出盘子图案及颜色，并引导幼儿了解这些不同颜色的图案的盘子不是青花磁盘。
教师总结：这些都是我们常见的盘子，颜色都不一样，所以不是青花瓷盘。
二、播放图片，认识青花瓷盘。
1、教师：这个盘子和刚才那些盘子是一样的吗？请幼儿说出哪不一样。
2、教师：播放图片一，接下来我们看看这个青花磁盘。
3、提问：看看这个青花瓷盘最里面是什么图案啊，围绕着的旁边一圈又有一圈图案，上面画有什么？最外面还有一圈图案，上面画有什么呢？
4、提问：小朋友有没发现有个什么规律，都是围绕着最里面的一圈图案来画来点缀的，一个图案中间隔着一朵花，一一排着队。我们把这种围绕着中间来绘画的？这种方法叫做中心对称法。
5、教师：今天我们去了青花瓷市场，认识了青花瓷盘，老师有个建议我们一起来设计个青花瓷盘，然后把它拿到刚刚我们去的那个青花磁的市场去卖，看看你们谁的盘子买的人做多好不好？
四、教师示范并带领幼儿绘画青花磁盘。
1、教师向幼儿介绍绘画工具（盘子和笔）。
2、教师边讲边试画，并引导幼儿先绘制青花瓷的底部。随后再在外围用不同的线条进行装饰。
3、提醒幼儿在设计青花瓷的时候要掌握规律。
4、鼓励幼儿选取多种图案进行绘画。
五、幼儿绘画青花磁盘
发放笔、蛋糕盘子播放音乐幼儿开始绘画。
六、活动延伸：
明早期青花瓷 篇12
洪武（1368～1398年）
色泽偏于暗黑，可能是受青料提纯、烧制工艺、火候和还原气氛等因素影响。典型青花使用苏麻离青料，晚期部分器物可能使用了石子青。事实上，景德镇地区从1361年开始即在朱元璋控制之下，所以自1361年起生产的瓷器，已经很难确定是否为元青花了，故洪武青花瓷的器型、纹饰留有元代遗风。造型主要有碗、盘、菱花口盏托、执壶、玉壶春瓶和石榴形瓜棱大罐等。纹饰盛行以扁菊为主题纹饰的图案。扁菊花、牡丹花、云朵等纹饰均有不填满色而留白边的特点。在工艺方面，琢器内壁见明显接痕，器物底部均见明显的火石红色，俗称“朱砂”底。
洪武青花官窑器至今未见年款，唯有上海博物馆藏一件洪武青花梅瓶，肩部篆书“春寿”铭文。
建文（1399～1402）
建文朝时间很短暂，加上政权不稳，战乱频仍，官窑未能正常生产。截至目前，既未发现真正的署有建文年款的传世品，也未见到建文纪年的墓葬出土物。因此，建文青花瓷的真实情况也就无从谈起。
永乐（1403～1424年）
永乐年间典型青花使用苏麻离青。永乐宣德时期，郑和七下西洋，从苏门答腊港带回了大量苏麻离青。苏麻离青料发色浓艳，但色调极不稳定，很不适合画人物，因而有所谓“永乐无人”之说法。永乐青花多采用双勾填色笔法，且填色是用小笔填绘，使得青花呈现深浅不一的笔触，这也是明代早期青花瓷的一大特征。永乐青花瓷图案花纹多留空白地，主题图案往往以缠枝四季花卉为主，并以海水波涛、蕉叶、如意纹、回文等为辅助。永乐时一般盘碗的底心也多是外凸内凹，圈足较元代放大，显得格外平稳。明永乐官窑青花具有“造型灵秀、胎质细腻、釉汁白、色浓艳、花纹疏”等特征，如青花缠枝莲压手杯就是极为明显的例子。此外，还出现了扁壶、花浇等受波斯文化影响的新器型。
永乐年款有刻、印、写等几种，均为“永乐年制”四字篆书方款，传世品带有年号者极少，但其开官窑器落帝王年号款之先河。
洪熙（1425～1425）
洪熙皇帝在位时间短暂，仅有一年。《景德镇史稿》中，有洪武至洪熙年间遣中官督烧瓷窑的记载，但至今尚未发现署洪熙官窑真品，因而洪熙青花瓷的真实情况也就难见其庐山真面目了。
宣德（1426～1435）
宣德年间的典型青花使用苏麻离青料，发色浓艳，有铁斑。晚期部分采用石子青或混合料，使得青花发色稍淡而雅致，无铁斑。图案纹饰以龙、凤纹为主，还有海兽、狮球、竹石芭蕉、莲池水禽、岁寒三友等。此外，宣德朝青花婴戏图比永乐时明显增多，常见仕女婴戏、婴戏十六子等。与明代晚期婴戏图不一样，宣德的儿童是在郊外戏耍，后者则是在庭院内戏耍。
宣德时期出现很多新器形，如“无档尊”可称得上是空前之作。宣德时期的龙纹也非常凶猛，反映出宣德的时代面貌。中国龙纹最为凶猛时期就是永宣时期。总之宣德青花的风格给后世的感觉是粗犷。
宣德帝酷好促织之戏，“促织”就是蟋蟀，所以官窑青花蟋蟀盖罐制作非常精致。宣德时期出现很多新器形，如“无档尊”可称是空前之作。
宣德年款有“大明宣德年制”或“宣德年制”两种款式，书写位置有所谓“宣德款识满器身”之说。且文字书法工整、清秀、刚强、大方，颇有晋唐小楷风格。
用8倍以上的放大镜，在强光下照视，宣德款的青花颜色多是雾暗下沉，往往在同一器物上呈现黑、蓝、灰诸色。且器身、口里和足底釉薄处，现明显牙黄色，浓釉处则微闪淡青色，具备这几种特点的青花瓷，虽无橘皮、棕眼特征，也是宣德官窑真品无疑。
空白期（1436～1464）
文献记载，正统、景泰、天顺这一时期有官窑，由于没有发现其中任何一朝带官窑年款的瓷器存世，因而提出空白期的概念，古陶瓷界约定俗成称此三朝为“空白期”。
空白期青花瓷绝大部分胎体比永乐宣德器物厚重。正统纹饰盛行以孔雀为主题纹饰的图案，并以山石、牡丹、鸡冠花、蓟菜等为辅。景泰的牡丹纹饰老虎脚爪状，纹饰图案用笔严谨、填色细腻，画风壮美，有元代的某些特征。天顺的纹饰以云纹作为主体装饰，占全部纹饰很大的面积。所绘云纹，粗重豪放，呈灵芝形，并有层层的小圈密布于云气的一侧。这种特殊的流云纹，既与明代初期的疏简风格不同，也与成化以后的圆柔气质有异，其时代特征较为突出。这种风格的云气纹，日本人称之为“云堂手”。
从景德镇御窑厂此期地层出土的器物看，此期虽然不“空白”，但是青花瓷确实不多。比较典型的器物有青花缠枝花四棱双耳瓶、青花缠枝莲托八宝纹侈口碗、青花九龙纹直腹碗、青花海涛纹侈口碗、青花白龙海涛纹侈口盘、青花瑞兽莲池纹盘、青花奔马纹四铺首器座、青花海涛纹高足杯、青花斗彩莲池鸳鸯纹侈口碗、青花云龙纹大缸。在传世品中，青花“天顺七年大同马”铭波斯文筒炉（山西省博物馆藏）、青花天顺七年纪年款青花波斯文筒炉（北京故宫博物院藏）等较著名。
青花瓷作文1600字 篇13
青花瓷作文1600字
青花瓷 岁月里的叮咛， 不知有过多少波澜， 青花瓷的纹理， 默然无泪， 突然， 清脆的声音里， 一切都被打碎了…… 一 “为什么把青花瓷弄丢!它可是我们的承诺啊!我和你的奶奶怎么教育的你们的?……”李院长无奈而又怜惜地望着棉。院长奶奶不乐意了，她不满地说：“棉，不都已经承认错误了嘛!” 棉红着脸，低着头，她很想哭，但她依然很坚定，什么也不说。难道要她说抛弃她的父母来了?难道要说我恨他们吗?不棉倔强地咬着嘴唇，泪水却在眼眶打转……“对不起，对不起，我……以后你们就会知道了……”棉哭着跑了出去。 棉跑到了后面的山脚下，那里有一块巨石，每个孤儿院的孩子都有一个秘密基地，而那里是棉的。棉背靠着巨石坐了下来，她双手抱着膝盖，浸满泪水的眼睛却望着蓝天，她呆呆地：如果秘密永远是秘密，那我的世界是怎样的……是的，如果可以不知道那个秘密，也许我会永远快乐下去，可是，那是真正的快乐吗?十二年，我的记忆被孤儿院填的满满的，那个家，好模糊，一点记忆也没有了。爸爸妈妈，你们在哪儿? 二 “幸福乐”是一个孤儿院，虽然名字有些俗气，对于那些被遗忘的天使来说，这是一个乐园。“每个孩子都是被上帝遗忘的天使，他们的翅膀有的被折断了，所以找不到了回家的路，但当他们重新翱翔于蓝天的时候，就会找到家了!……”这是院长奶奶讲给他们的故事，这个故事只属于这个孤儿院，这个孤儿院只属于这个故事。 在这个复杂的`环境中长大，有悲伤，有快乐，有自私，有善良。但是一天夜晚，有个戴围巾的神秘的女人神秘地送来一个青花瓷，她哽咽地说，“希望你们帮帮我，找到我的孩子，这是、这是我最后的希望了……” 幸福乐的李院长惊讶极了，他沉甸甸地接过沉重的青花瓷，他张了张嘴，还想问什么，那神秘的女子已经消失在月色中，他呆呆地思索着怎么度过这个经济危机。冬天来了，“幸福乐”没有御寒措施，还很冷呢! 眼前的青花瓷与其说是那位妇女的希望，不如说是解救“幸福乐”的希望，她没有说确切的日期，这对院长来说是一个严峻的考验，他已经有些动摇了，私欲心蠢蠢欲动! 那天夜里，刮起了寒风。吹开了幸福乐的窗户。树叶“哗啦啦”作响。李院长小心翼翼地抱着青花瓷，把它放到一个较为保险的房间里去了。去的途中，遇到了棉。棉坐在小石凳子上发呆，突然看到有人鬼鬼祟祟地。 “李叔叔!”棉轻轻地唤了一声。 “啊?……是棉啊!”李院长松了一口气。 “咦?您怎么了?” “哦。没……没什么。” 面对这个小女孩睁大的天真的好奇的眼睛，李院长竟然感到一丝羞愧。 “李叔叔，您说出来吧，说去来会好受一点的!”棉一直是一个懂事的孩子。 “好孩子~”李院长欣慰地说，突然，李院长突发奇想，这一切会不会和棉的身世有关呢?那时，棉还不到两岁，那么温暖美好的春天，一个小女孩一个人孤零零地被抛弃在孤儿院门口哭，院长奶奶出去采野菜的时候发现了她，看到水灵灵的女婴，满心欢喜，于是取名叫“棉”。一天天棉已经长大了，那么好的孩子，终究还是没有人认领，想到这，院长叹了口气。 “唉~” “您怎么了?”棉用甜甜的声音问。 “孩子……”几经犹豫，院长还是把事情的原委一五一十地告诉了棉，也许用一个孩子纯真的视角看问题，会简单容易许多吧。 “李叔叔，我觉得您应该信守诺言!”棉坚定地说。 “可是，我们的家可是……” “这些曾经我们不是一起面对过了吗?可是，说不定那个青花瓷比那位阿姨的生命还重要呢!您不是常常教育我们要珍惜生命吗?” 想不到，棉的简单的看法竟然解决了李院长的矛盾。 “呵呵~那么，我们一起保管它，好么?”最后李院长轻轻地说。 “恩恩，我一定会的!”棉的眼睛里闪起了小小的光。 风越刮越猛，棉吓得睡不着。于是，她返回放青花瓷的房间，怕青花瓷被吹倒在地上碎了，在她开门的那一刹那，一阵猛烈的风刮了进去，青花瓷要倒下的那一刹那，她奔了过去，接住了青花瓷，紧紧地抱住了它。这时，由于惯性，飘出了一张字条，字条上写满了清秀的字体：“棉，我的孩子。其实我是你的母亲啊，当初因为我和你的爸爸……希望看完信的你，原谅你的妈妈，还有你的爸爸。不要恨他，让一切幸福吧。爱你，爸妈。” “呜呜~”棉哭了起来。凄冷的黑夜，没有人会安慰她，她们都睡了，“呜呜~妈妈~爸爸!我爱你们，你们不要丢下棉一个人，好吗?棉会乖乖的，听你们的话，你们出来好不好?你们在哪?不要和棉捉迷藏了，棉想你们!呜呜~”回答她的是无尽的黑夜，是凛冽的狂风。“爸爸~妈妈~”棉的声音越来越小，棉：我要怎么办?突然一股冷漠涌上棉的心头，原来温柔和酷仅在，宽容与恨仅在一念之间。 第二天，便有了开头的一幕。 然而就在当天，那个神秘的女人和一个男士一起来了。 看到那么多人，女士不禁有些微微的诧异，“院长，发生什么事了?” “您……您来了，真对不起……”院长一时间失去了勇气。 “怎么了?”那位男士开口了，声音很温和。 “其实吧，是我老喽，不小心弄丢了……”院长嗫嚅着。 女士的脸上明显出现了失望的样子，男士却很绅士，他抱着她的肩膀，安慰道：“……亲爱的，不是说好了吗。我会好好保护你们，你放心，我会陪你走下去，知道找到我们、我们唯一的、最爱的女儿!”男士说不下去了，因为，他也哽咽了。 “对不起，对不起……”院长好像除了道歉，不会说什么了。 棉不知哪来的勇气：“对不起，都是我不好!”突然她忍不住大声地哭了起来，“棉……”院长抚摸着棉柔软的头发，和蔼地说。 “棉!”两个人几乎异口同声。 棉已经擦干了泪水，她低着头，咬着嘴唇：“我，都知道了!” “孩子，对不起”“对不起”女士首先拥抱着棉，俯在她耳边轻轻地说：“我们回家吧!”棉听到这儿仿佛受到了很大的刺激，她用力推开了母亲，向她的房间冲去。只听到清脆的“哗啦”一声，青花瓷碎了一地…… 所有人都愣住了，因为看到了金币洒落了一地，棉哭得淅沥哗啦，除了院长和那两个神秘的人，所有的人都是一头雾水。 母亲再一次抱住了棉，父亲又抱住了她们，“爸爸、妈妈……”棉再也忍不住了，棉长这么大，第一次这么痛快地叫出这几个字。三个人都哭了，然而他们谁也没想到伤害对棉来说这么大，“如果、如果，我回家，你们还……还会不会在一起……” 两人面面相觑，不再说话了。 之后，一连几天，棉正常地吃饭、睡觉，却始终不再说一句话，笑容远离了那张稚气的脸庞。两个人也意识到了什么，在另一个房间里，谈了几个中途，女人哭着出来了，满满幸福的样子，他们手牵着手来到了棉的身边，悄声说：“你做爸爸妈妈最美的花童，好吗?” 复婚是在风和日丽的一天举行的，新娘新郎身穿洁白的礼服、纱裙，花童满载着幸福，是“幸福乐”的孩子们，棉身穿橘红色的礼服，走在前面，就像一位传播幸福的天使…… 青花瓷碎了，爱情、亲情愈合了，那些金币呢?已经捐给了孤儿院。现在，他们真得很幸福。 PS: 也许结局太过完美，但是希望每位读者，都可以从中领悟到自己的幸福。幸福不是一刹那，也不是蜃楼，幸福是永恒。还有，我想对每位爸妈说，作为孩子的我们无论表现出的是多么冷漠，我们都希望你们幸福，希望，我们一起幸福! 永远爱你们的孩子：蒲公英
初三:凌梦
青花瓷作文500字 篇14
周杰伦是我最爱的偶像，他的那首《青花瓷》我甚是喜欢。“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡/瓶身描绘的牡丹犹如你梳妆/冉冉檀香透过窗心事我了然/宣纸上走笔至此搁一半/釉色渲染仕女图韵味被私藏/而你嫣然的一笑如含苞待放/你的美一缕飘散/去到我去不了的地方”，优美的伴奏再加上诗一般的歌词把人仿佛带进一种极其宁静的意境。
青花瓷那单调的青色富含着浓厚的诗卷气，细腻而精美的图案让人心旷神怡，而你们有对它有多大的`了解呢，接下来让我给你们介绍一下吧。‘
青花瓷又称白地青花瓷，常简称青花，是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。原始青花瓷于唐宋已见端倪，成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的主流。清康熙时发展到了顶峰。明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等衍生品种。我国古代青花瓷，绘画装饰清秀素雅，瓷器底部的文字，图案款识种类繁多，各个时期的款识均有鲜明的时代特征。根据青花瓷款识的形式、种类来看，主要可分为纪年款、吉言款、堂名款、赞颂款和纹饰款五大类呢。
破碎的“青花瓷” 篇15
在一家瓷器店，我终于看中了一只青花瓷瓶。那色泽、那釉体、那粉彩，无不巧夺天工，令人叹为观止。
我买下这只价格不菲的青花瓷瓶，就像买下了整个景德镇。一路上，我双手搂着这只青花瓷瓶，就像搂抱着个宝贝，格外小心，在心里还一遍遍描绘着将这只青花瓷瓶放在家里什么地方。我怀抱着这只青花瓷瓶，心中绽放出别样的温暖和甜蜜。
到家了。远远地，我就看到了那束温暖的灯光，那里是我生命中最放心、最安妥的地方。我一手搂抱着青花瓷瓶，一手拿钥匙去开门。
我将门一拉，只听到一声清脆的声音：“哗啦——”随后，是一片寂静。我低头一看，布袋里包装的青花瓷已软了下去，用手一抖，只听得见布袋里“哗啦、哗啦”瓷器碎片的声音。
我千辛万苦，一路颠簸，眼看就要跨进家了，就在拉开门的一刹那，却在门边撞到了怀里的青花瓷。顷刻间，这华丽的青花瓷瓶就化为乌有了。随着青花瓷破碎的，有我心里的那个梦想，还有那个想对人炫耀的话题。一切的一切，都随着那声“哗啦——”过去了，不着一丝痕迹。
望着一桌的青花瓷碎片，我心里充满了沮丧和失落。妻子看到我一副丧魂落魄的样子，在一旁抿嘴窃笑。
第二天，妻子下班回到家，故作神秘状，喊我到她身边来，说要给我看一样宝贝。我还没有从青花瓷打碎的阴影中走出，闷闷不乐地走了过来。只见妻子像变魔术似的从包里拿出一只青花瓷瓶，往桌上重重地一放，说道：“你的青花瓷又回来了。”
我眼前一亮，惊喜地问道：“你是从哪里买到的？”妻子淡淡一笑道：“很简单，家门口小店里就有卖的。”
真的，这只青花瓷与那只毫无两样，放在家里一样古朴、典雅。我千辛万苦买回家，成了一堆碎片；妻子却易如反掌，就将这仿真青花瓷给买回家了，而且简单、实用。
人生中，我们总是在苦苦地追寻和向往着某种华丽的景致，以为别人拥有的是一片大森林，自己只有几棵狗尾巴草。于是，千方百计，也想拥有那样的景致。殊不知，最美的景色就在自己身边。我们错过的常常是唾手可得的实物，得到的却是破碎的“青花瓷”。
（选自《幸福·悦读》）
【阅读练习】
1.本文的记叙顺序是什么？请谈谈你的理由。
2.请用一句话概括文章的主要内容。
3.文章最后一段的表达方式是什么？在文中起何作用？