交互设计中的情感体现

交互设计中的情感体现（共8篇）

交互设计中的情感体现 篇1

摘要：随着科技的普及和进步, 交互设计开始渗透到各个领域, 人们已经不仅仅依赖于一个产品的功能, 而是更加喜欢带有科技感的人机交互体验。交互设计使人与产品、系统或服务之间创建了一系列的对话。随着通信技术和计算机技术的迅速发展, 越来越多的消费产品加入了数字化的成分, 特别是在移动端中。浅谈了交互设计技术在移动端中的运用和体现。

关键词：交互设计,移动互联网,用户体验,情景化设计

1 交互设计背景

交互设计主要指在人与产品、服务或系统之间创建的一系列对话。这种细节产生在平时的生活点滴之中, 比如一个人在吃早饭的时候, 就会用手机浏览各种更新的消息, 在几年之前移动端还没有被普及的时候, 人们还习惯于纸质的读物, 而如今可以看到电子期刊越来越被人们所接受, 人们无需带着沉重的书物, 带着IPAD或手机就可以阅读到成千上万的书籍。

交互设计虽然是随着科技的发展而普及的, 可是它却深深植根于诸多的学科, 有着很深的发源。随着通信技术和计算机技术的发展, 各种产品的功能渐渐地变多, 使得越来越多的产品开始出现数字化内容, 例如在地铁站里, 经常可以看到自助的图书馆, 人们可以刷卡阅读里面的书, 实现人与机器的合作。这种例子在我们周围越来越普遍, 减少了人力资源的耗费。

大家经常用手机在网站、软件上交互, 所以有时会将它理解为网站设计等, 其实交互设计大都是以人为中心, 而不是以技术为中心, 它更多考虑到的是用户的一种体验, 是以人为关注点的创意过程。

2 移动互联网中的交互概念

现在交互设计在移动互联网中的形势变化多样。众所周知, 触屏手机的问世带来了用户与手机交互的新体验, 人们已从最初对手机只是打电话、发短信的需求, 变成了利用手机来关注自己的健康问题。手机计步器软件对于运动达人来说是一件必备的软件, 手机中的GPS定位系统和感应器可以检测到行走和跑步的距离, 从而可以看到自己一天消耗了多少卡路里, 如图1所示。

在这个软件中, 用到很直接的表现方法就是数据, 很多时候我们可以将信息看作有意义的数据, 而这些数据往往是被设计出来的, 在组合的时候, 这种关系被隐藏在看似无关紧要的数据之中, “今天你走了多少步”就是一个数据, 消耗了多少卡路里就是一个很有用的信息, 由此你可以知道自己甩掉了多少克脂肪。看似客观的数据, 其表达的意义可能会被数据本身的组织结构形势所改变。这种从数据, 经由信息, 最后到达智慧的演进就是信息架构的根本目标, 知识的获得是随着时间推移而发生的, 这也正是交互设计的长处。

3 体感交互技术在移动端中的体现

人们在移动端的操作也不仅仅只局限在“触”“听”“拖”“点”等一系列单一的操作中, 现在人们可以通过摇晃手机搜到周围附近的人, 甚至对着移动端吹气可以使得画面中的风扇转动。体感交互技术不仅仅可以在电影中看到, 现实生活中也可以实现。这也是为什么现在越来越多的人喜欢用手机的原因之一, 人机交互的趣味性越来越强。

于此同时, 在德国的克隆游戏展上, 很多游戏公司提出了新的体感游戏, kinect的出现已经被引用到了现实的生活之中, 前段时间风靡的“水果忍者”就有很多交互的优势所在, 它合理运用“滑动”的交互方式, 考虑到了手机触碰和感应宽度的设置, 游戏有挑战性, 并且操作界面简洁, 使得用户很容易进入角色。Kinect的运用使得这个游戏进行了进一步的升华, 人们在家中可以进行体感切水果, 在机器中隐藏摄像头, 这个摄像头是一个“定位坐标”, 在屏幕中有标识物, 当人体手臂在屏幕挥动时, 就会变换位置, 达到水果位置时, 水果就会被切碎, 通过摄像头拍着的人体数据, 进行一系列复杂的运算, 识别出人体主要的28个关节, 所以人的移动就会很快被捕捉到。

4 结束语

交互设计的产生改变了人们的生活, 它的思想在一定程度上已经超越了计算机科学领域的软件设计, 交互设计的主要思想是通过交互产品技术的发展, 使人在使用计算机和产品时, 得到一种情感上的体会和精神上的追求, 所以交互设计不是冰凉的存在, 而是始终为用户考虑的, 它的存在和移动互联网相辅相成、共同发展, 相信在不久的将来会有更优良的交互产品出现。

参考文献

[1]Theresa Neil.移动应用UI设计模式[M].王军锋, 郭偎, 武艳芳, 译.北京:人民邮电出版社, 2013.

[2]欧阳丽莎.信息时代的信息设计[M].武汉:华中师范大学出版社, 2012.

[3]Giles Colborne.简约至上交互式设计四策略[M].李松峰, 秦绪文, 译.北京:人民邮电出版社, 2011.

[4]Jon Kolko.交互设计沉思录[M].方舟, 译.北京:机械工业出版社, 2012.

交互设计中的情感体现 篇2

在去东南亚旅行回来后，我去了檀香山，同场，在一次时间很长，旅途很远，跨越时区很多的旅行之后，我都会去檀香山休养生息。当我沿着坏基基的一条主干道散步的时候，我在一家艺术画廊前驻足，看到了一副描绘太空风景的画。

JS&A公司是以销售太空时代的产品而出名的，我觉得这幅画很适合放在我的办公室里。我走进画廊，注意到这家画廊看上去非常优雅，所有的画都整齐的陈列在墙上。它看上去像是专门卖高价画的地方。简言之，我猜这幅画的价格肯定不菲。

没过多久，一位衣着得体的销售小姐就注意到我了。她走过来，问我是否需要帮助。“很漂亮的画，是吧?”她说道。

“非常棒”我点头道“它看上去真的棒极了”

这时销售小姐说道“请跟我来”她把这幅画从墙上取了下来，然后朝这家大画廊的后面走过去，我紧跟着她

我们走进了一个大房间，这个房间从地板到天花板都铺满了毯子，

房中间有3把非常舒适的椅子，销售小姐将画挂在了椅子正对着的墙上。接着她回到了门口，打开了扬声器，一段古典音乐飘了出来。然后她调暗了灯光，仅留两束聚光灯打在这幅画上。

我必须承认，这幅画现在看上去美的令人惊奇。那鲜明的色彩，艺术的品质，以及古典音乐让我产生的美妙感觉，都让我蠢蠢欲动。我已经准备把手伸进裤兜，拿出信用卡，购买这幅价值美金的画了

这位销售小姐和这幅画廊创造了如此完美的推销环境，以至于我的购买冲动无法抑制

当你在一篇广告文案的开头确立阅读要素的时候，你就会希望创造出一个购买环境

情感化设计在民间工艺品中的体现 篇3

关键词：情感化设计；民间工艺品；讲故事；造型设计；材料

情感化设计是指以人与物的情感交流为目的的创作行为方式。设计师通过设计手法，对产品的颜色、材质、外观、点、线、面等元素进行统一整合，使产品可以通过声音、形态、喻意、外观形象等各方面影响人的听觉、视觉、触觉等感觉器官从而产生联想，达到人与物的心灵沟通从而产生情感共鸣的表达方式。也就是说情感化设计能让产品带有情感，能与人的心灵进行沟通，产生情感共鸣。

一、情感化设计在民间工艺品中发挥着讲“故事”的作用

首先，民间工艺品中情感化设计发挥了它重要的作用，那就是讲“故事”。小的时候会因为觉得一件玩具很好玩而舍不得扔掉，长大后会因为对某件物品有特殊的情感而舍不得丢弃，而年长后会因为怀念一件物品，而十几年或者是几十年的使用下去这件物品……无论在哪种状况下，物品都会因为时间的积淀而延续着它和主人之间的故事；那民间工艺品无与伦比的悠久历史、独特的工艺史以及人们购买的过程都足以延续它和主人之间的“故事”。但是，它的“故事”必须是独特的，甚至是唯一的、不可取代的，否则终有一日会被代替。情感化设计中的回忆、感觉以及物品的个性是所研究的重点。这些因素是人们体验民间工艺品过程中所建立起来，是产生感受的基础。民间工艺品所阐述的话语内容是产品的灵魂，是故事延续的重要环节。当一件民间工艺品借助情感化设计的话语，延续自己的“故事”的时候，这就会成为设计中最大的亮点。例如刺绣是中华民族优秀的传统手工艺之一，距今已有二、三千年的历史发展。其中，苗绣中的“蝴蝶妈妈”的故事是这样记载的。原始的雾气混混沌沌，而后枫木心中生出蝴蝶妈妈，枫木梢则化作鶺宇鸟。后来，蝴蝶妈妈与水泡相爱，怀孕生下十二个颜色各异的蛋，并把它们交给鶺宇鸟来孵。过了十二年，也没能把蛋孵出来，于是鶺宇鸟有些不耐烦了，当它正想离去时，其中一只黄蛋里的小生灵突然在蛋壳中对它呼喊哀求：“妈妈不要走，妈妈不要飞，多抱一天出，不抱一夜坏，放了一夜寡，死我不要紧，大家都要死，死绝一江略”。这呼喊声终于使鶺宇鸟回心转意，坚持把蛋孵了出来。孵出的分别是龙、雷公、虎、蛇、水牛、蜈蚣……最后一个蛋中，则是人类的始祖姜央——他就是在蛋壳中发出呼喊的那个小生灵。蝴蝶妈妈的十二个蛋的故事类同圣经《创世纪》的故事。既然创世的蝴蝶妈妈是人类祖先的母亲，而每个人对母亲当然充满了感激、赞美和深深的崇敬。所以，苗族人对蝴蝶妈妈一直赋予了最美好的情感。这就是情感化设计阐述话语内容，也就是所谓的“讲故事”，使其成为设计中最大的亮点。

二、情感化设计对民间工艺品造型设计及材质使用的影响

其次，情感化设计对民间工艺品的造型形态给予其重要的影响。随着科技的发展，民间工艺品的功能不仅只是在使用功能上，还包括在其审美以及文化功能上等。设计师利用其工艺品的特有形态来表现产品的不同美学特征以及价值取向，让购买者从内心情感上与其产生共鸣。让民间工艺品的造型形态打动消费者的情感需求。例如，民间工艺品在造型上一般是大家熟知的动物及人物形象，这样更能提升消费者的认知度。以及在一些包装类及器皿类上的图案，也是大家熟知的一些民间故事。这样就使得消费者在购买时、购买中、购买后及使用时都能够进行情感上的一种抒发及表达。

民间工艺品它是属于一个现代设计的范畴，它必须借助其现代人的感官体验和现代设计的语言来传达某种思想和情感。而情感化设计可以作为一种中间语言力量，在两者之间找到一个契合点。情感化设计之所以可以作为一种中间语言，是因为它跨越了空间和时间的障碍，尽管它近年来才被人们系统的提出，但是它并不是某个特定时代的产物。在材质上，像是民间的手工艺品，一般是布、棉、麻等。在手感上，具有亲和力的材料，这在使用的过程中，更能让消费者得到身心的快乐以及满足感。在现在社会快速发展的同时，批量化生产成为经济中的重要载体，而经销商对于商品的材质并没有过多的考量，而民间工艺品则不同，因为不能够大批量的生产，所以作为手工技能所塑造的物品，有可能在材质上有更多的考虑。这个材质是否符合这件产品的开发，或者是在使用过程中消费者是否感觉很便利以及哪种材质更能吸引消费的眼球等等。例如，民间的虎头鞋或虎头帽一般都是软布的材质，这就使得这件民间工艺品在儿童在使用中得到很好的感官体验，使得这件物品更加有亲和力。而且，会有一种爱不释手的感觉。

三、结语

情感化设计只是一种创意工具，用来表达和发挥民间工艺品及设计师的思想和设计目的。在今后，这种创意工具将更加快速的被使用，它必然会给民间工艺品的设计带来更大的影响，促使民间工艺品的设计在带有民族特色的同时也更加贴近和考虑购买者的心里感受。因为情感由民间工艺品而生，民间工艺品因情感而变得鲜活，因此，也将持续并一直延续其民间工艺品的生命，绽放美丽的色彩。

【参考文献】

[1][美]诺曼.情感化设计[M].付秋芳，程进三译.北京：电子工业出版社，2005

[2]阿多.解读苗绣[M].北京：民族出版社，2007

[3]王受之.王受之讲述产品的故事[M].北京：中国青年出版社，2005

[4]高星.中国乡土手工艺[M].西安：陕西师范大学出版社，2004

智能交互玩具设计中的情感构思 篇4

随着社会的快速发展, 高新技术的不断冲击, IT技术在玩具设计领域应用越来越广泛。同时, 伴随交互设计的加入, 市场上新型的玩具类型不断出现在人们的生活中。交互设计在玩具设计中的应用主要是体现在语音控制和肢体触碰这两个方面。其提供给消费者的只是形式上的娱乐。呈现出来的玩具也只是一个冰冷的机器。在情感体验方面却是一个弱项, 所以导致玩具的寿命周期缩短。

针对中国的独生子家庭增多, 在独生子女家庭中, 儿童由于缺乏与之心理年龄相适应的沟通语言、游戏伙伴, 容易产生孤独感和失落感, 设计师可以通过玩具的外形、声音、表情和图像等形式的设计使其与儿童沟通, 满足儿童的情感需要, 促使他们的心理向积极的方面发展。

二、玩具市场的现状

( 一) 市场调查

市场调查的主要目的是为了了解市场上受欢迎的玩具类型、消费者对玩具的需求和影响玩具市场的因素, 以及对智能交互玩具期望改进的方面有哪些, 从而方便我们对智能交互玩具进行改良和创新设计, 对智能交互玩具使用的技术、材料、类型等方面来进行问题的分析, 然后将分析的问题整合化。

1. 玩具类型。在经济的快速发展下, 智能玩具在玩具市场中已经渐渐成熟, 占有率达到了54%。智能玩具不断引入新技术、新材料、新体验, 其中声音类玩具占市场的60%, 电动遥控类51. 4%。

2. 消费者对智能交互玩具的需求。如今智能化、科技化和电子化是玩具市场的一大主流。在独生子女家庭中, 儿童缺乏与之心理年龄相适应的沟通语言, 而现有的玩具主要是儿童与玩具单方面的交流, 缺乏与父母的交流, 导致了儿童容易产生孤独感和失落感。家长在选择玩具的过程中越来越重视智能玩具的意义跟作用, 也认识到了儿童语音交流的缺乏。他们希望儿童在玩耍过程中通过与物体或其他个体之间的交互活动而实现其身心发展。希望玩具对儿童的身体运动、语言、认知、社会性的发展都有促进作用。因此, 家长对玩具的选择变得越来越谨慎也越来越细化, 什么样子的玩具是不适合于孩子成长健康的; 什么玩具礼品是适合于孩子身心发展; 又有什么样的玩具可以加深父母与孩子之间情感的交流。

3. 智能交互玩具对玩具市场的影响。

智能交互玩具给玩具市场注入了一个新生力量。智能交互玩具融入了新技术、新材料、新体验等形式, 打破了传统玩具古板, 笨重。让使用者可以体验到玩具中丰富多彩的项目, 从而也拓展玩具的种类, 实现了玩具的自身价值。随着科技的不断发展, 智能交互玩具对玩具市场有着刺激性的作用。新技术、新材料、新体验的玩具大量涌入玩具市场, 从而带动了玩具市场快速发展, 拉动了消费者的消费欲望。另一方面, 由于玩具市场运用高科技的玩具过多, 真正体现劳动和儿童参与的很少, 玩具几乎完全是以成人的技术来代替幼儿的创造, 儿童只能在虚幻世界中拥有主动, 而往往会在复杂的现实生活中显得无所适从。玩具机械化的冰冷使儿童处于一个相对封闭的状态, 与大自然的距离远了, 缺乏交流沟通的机会。这样将会严重压抑儿童个性充分自由的发展, 使他们陷入局促狭隘的境地。

( 二) 调研总结

通过对用户的研究以及需求定位, 对用户的认知结构以及心理特点进行针对性的研究, 充分考虑用户的使用情境、使用经验以及与玩具互动过程中的感受。这样可以更好地彰显玩具的教育价值和激励引导价值, 提升玩具的趣味性和吸引力。

三、智能交互玩具的必要性

( 一) 发展的趋势

近些年来, 中国儿童玩具的智能化设计趋势日渐明显。玩具产业正在经历着一场科技革命, 未来玩具产业将朝高科技、智能化、多元互动的方向发展。计算机技术、微电子技术、微传感器技术与机械技术相结合, 使玩具变得更富有生机和变幻神奇。玩具设计在交互设计的领域应用较为广泛, 新型的玩具类型不断出现在人们的生活中, 成为研究交互设计的有效途径。交互设计在玩具设计中的应用主要是体现在语音控制和肢体触碰这两个方面。

( 二) 玩具的弊端

随着技术的进步, 商业化玩具的更新换代速度惊人, 玩具内在价值情感的缺失, 往往容易让儿童失去新鲜感, 儿童变得没有那么珍惜玩具, 商业化的玩具往往从外形来吸引儿童, 玩具设计往往忽视了玩具内在的品质, 其提供给消费者的只是形式上的娱乐。呈现出来的玩具也只是一个冰冷的机器, 缺乏与第三者之间的情感交流与体验。

四、设计构思

通过对市场的调查以及结合智能交互玩具发展的必要性进行概念设计, 提出强调以情感交流体验为目标的智能交互玩具设计的思路。根据儿童心理年龄, 通过玩具的外形、声音、表情和图像等形式, 让儿童以玩具为媒介与第三者有情感上的交互, 从而满足儿童的情感需要; 加强了儿童语言交流能力; 缓和儿童心里的孤独感和失落感; 促使他们的心理向积极的方面发展。

( 一) 情感交互

根据皮亚杰的认知理论儿童情感的发展: 随年龄增加而不断分化, 不同的阶段儿童所能感知的情感也是不同的。从儿童的认知水平来看, 在儿童情感体验层次主要集中于物境和情境两个层次。

在儿童缺乏与之心理年龄相适应的沟通语言的情况下, 以及现有的玩具主要是儿童与玩具单方面的交流, 缺乏与父母的交流, 导致了儿童容易形成孤独感和失落感。我们以玩具为媒介通过具体的形态、色彩、声音等外在的物质表现刺激人的感官器官, 让儿童从玩具的物境到与第三者交互的情境中去。比例: 一位小孩犯错了, 他不敢当面与父母承认错误。他的第一感觉就是把自己关在房间对着自己的布娃娃进行交流。这种方式只是儿童与玩具单方面的交流, 也正是因为这样造成了儿童的孤独感和失落感。他们需要的是一个媒介, 一个能给他带来欢乐, 又能让他与外界有一个很好的缓和的交流平台。我们可以通过语音功能与视频功能的应用, 把儿童与父母远程沟通的场景与儿童玩具融合在了一起。让儿童在享受快乐的时候又能与父母或周围的人有很好的情感交流。

( 二) 真实游戏智能化交互

在现代的城市中到处都是高楼大厦, 导致儿童的活动空间变小。而在一个家庭中能让儿童活动空间更是有限, 许多真实的游戏都无法进行。因此儿童也无法享受到其他真实游戏带来的欢乐。在很多真实竞技游戏中需要的是团队的合作, 需要的是队友之间交流。为了培养儿童的合作能力, 锻炼儿童的逻辑能力, 增加儿童的乐趣。在玩具中可以引入无线Wi - Fi可视技术, 儿童通过自己的玩具无线Wi - Fi可视技术来帮助自己的队友完成任务, 从中获取胜利的喜悦。在小的空间里儿童也可以通过玩具来做捉迷藏的游戏。几个小伙伴围在一起, 各自将无线Wi -Fi可视玩具藏好, 然后再通过无线Wi -Fi可视玩具寻找其他的玩具。这样的交互方式不仅能给儿童带来一种新的游戏模式, 而且还能提高儿童的乐趣, 锻炼儿童的逻辑能力与合作能力。

( 三) 智能交互玩具设计的方案

此设计是一款新型的玩具车。这款玩具车是以情感交互体验为玩具设计的核心。运用了无线Wi -Fi可视技术、智能语音技术、APP终端来控制玩具车运作。这款玩具主要是为儿童提供一个情感交流的平台。以玩具为媒介通过具体的形态、色彩、声音等外在的物质表现刺激人的感官, 让儿童从玩具的物境到与第三者交互的情境中去。让儿童在娱乐的同时也能与周围的人有一个很好的交流平台。

1. 态。形态是吸引儿童注意的首要因素。因此本设计在形态设计方面遵循了“形式追随情感”的设计原则。在大自然中, 动物形态以其特有的亲和力、生命力吸引着孩子们的目光, 孩子们在与小动物的接触过程中获得无穷的乐趣和满足。因此本设计采用动物仿生设计的方法来满足儿童的情感需求。在形态设计中经过对动物形体的了解与分析, 最终选用了甲壳虫为形态设计的目标。通过甲壳虫形体的提炼设计, 玩具车的基本形体为图 (1) 。

2. 儿童喜爱艳丽明快的颜色, 尤其是对比明显的颜色。通过心理专家调研实践证明, 儿童在红、橙、黄、绿、蓝、紫、棕、黑、白、灰等10种颜色中, 儿童更多地偏爱红、黄、绿色。因此玩具车色彩设计时, 应更多地使用明度高与纯度高的色彩。黄色是暖色系的代表, 其给人的感觉是温暖的, 充满希望和活力的。。在儿童缺乏情感交流现状下, 更多的是需要呵护和温暖。所以在玩具车色彩设计中使用了黄色为主色系, 其他颜色为辅。

3. 能。本设计是以情感交互体验为玩具设计的核心。以玩具为媒介通过具体的形态、色彩、声音等外在的物质表现刺激人的感官, 让儿童从玩具的物境到与第三者交互的情境中去。所以在功能设计中运用了摄像头交互、智能语音交互、APP终端控制功能。以玩具为儿童与外界交流的桥梁, 让儿童在娱乐的同时也能丰富儿童与父母、同学和朋友之间的情感交流。玩具车功能设计介绍如图 (2) 。

五、结论

智能时代的到来必然会带动消费者对玩具消费的需求。玩具设计在新技术、新方式、新功能、新体验等方面的发展是时代趋势。智能交互玩具设计不仅要掌握新的科技技术, 同时不能忽略儿童在不同时间段对玩具需求变化。在智能交互玩具设计中要注入新的时代精神、文化、情怀和内涵。通过丰富玩具内在变化给消费者带来精神情感上的交流。

摘要：在市场经济的快速发展下, 玩具设计在新技术、新方式、新功能、新体验和用户的时代需求上都有新的突破。也顺应了玩具产业朝高科技、智能化、多元互动发展的趋势。但是由于玩具的快速发展。过于追求功能的变化, 渐渐地忽视了情感体验, 缺乏人性化。所以要不断探索研究, 不断创新改进智能交互玩具的设计方法。从而设计出人性化的儿童玩具, 给玩具产业带来更大的突破和经济价值、社会价值。

关键词：玩具,智能,交互,娱乐,情感体验,人文关怀

参考文献

[1]姚力宁, 应放天, 应佳伟.儿童智能玩具的设计策略模型[J].包装工程, 2009, (8) .

[2]沙强, 王秋茹, 包云钧.基于情感体验的儿童玩具设计研究[A].2008国际工业设计研讨会暨第十三届全国工业设计学术年会[C]2008.

[3]张文华, 李会凯.基于智能语音控制的互动式玩具的设计[J].现在电子技术, 2009, (23) .

[4]吴国荣, 王微.儿童智能玩具中人机交互设计的研究[J].包装工程, 2012, (18) .

[5]王秋茹, 沙强, 陈怡星.交互式儿童玩具设计探析[J].艺术与设计 (理论) , 2010, (8) .

交互设计中的情感体现 篇5

关键词：人机交互；界面设计；情感化设计

为了让计算机应用系统界面设计能够更好地满足用户的心理情感需求、更加人性化，情感因素越来越受到界面设计者的重视。人类的情感认知包含三个部分，分别是本能水平、反思水平与行为水平。在人类的整体机能中，上述三个水平都发挥着极为重要的作用。因此，对于人机交互图形化界面的情感化设计，设计者可以从上述三个水平入手，以确保能够更好地满足用户的心理情感需求。

1人机交互图形化界面的本能水平情感化设计

1.1美观性设计

色彩能够对人类造成最为直接、本能的感官刺激，而色彩图形可以让人们更直接地感受到美的特性。在界面设计中对色彩进行合理利用，可以增强用户对界面的好感度。针对不同软件界面的设计，在充分考虑用户工作环境的基础上，对色彩进行合理使用，可以更好地改善用户的工作心态。例如，在安全软件设计中，黄色、绿色、淡色及暗色是使用率最高的几种颜色。其中，黄色与绿色是对环境保护意识的体现；淡色的使用可以增强界面的舒适度；而利用暗色作为界面的背景颜色，可以让用户以更加轻松的态度开展工作。另外，在界面设计中，图形这种信息媒介所发挥的作用也极为重要；在人的视觉感官上，图形所造成的视觉效果往往要比文字好。在界面设计中，可视化图形的合理应用，不仅能够让用户对界面浏览产生兴趣，也能够让用户的注意力更加集中。在人机交互界面设计中，设计者依据美的原则，重点突出界面的美观、时尚等特点，可以让用户产生愉悦的心理感受，也能够有效地增强用户使用界面的舒适度和满意度。

1.2趣味性设计

在界面设计中，趣味性设计主要体现在图形、文字、色彩及形式等元素的应用方面；合理地利用图形、文字、色彩等设计元素，可以让界面变得更加有趣，从而激发用户使用界面的兴趣。在界面设计中，利用图形、色彩等元素增强界面的亲和力、圆润等特性，可以更好地提高界面使用的趣味性；而界面趣味性的提高，可以激起用户的好奇心，充分满足用户愉悦、快乐的心理需求，也符合人类本能的情感要求。人机交互界面趣味性的提高，需要设计者依靠对界面形态的创新和改良，对枯燥、无趣的数据进行包装，将其设计成更加有趣的元素，以更好地激发用户的使用兴趣。如GOOGLE公司的标语，GOOGLE公司在标语中添加了极长的0000，极大地增加了标语的趣味性，部分用户浏览GOOGLE公司标语的目的就是为了查看0000这一元素的长度；同时，在不同的节日或纪念日，GOOGLE的字体也会发生改变，这就极大地增强了GOOGLE的趣味性。正常情况下，设计者会以图、字结合的方式设计界面中的不同基础字体，加强对字体的图形化处理，从而提高界面的趣味感。此外，在界面设计中，设计者合理地使用拟人或拟物等图形，增强界面设计的拟物效果，可以极大地提高界面的趣味性，从而给用户带来愉悦、快乐的心理感受。

2人机交互图形化界面的行为水平情感化设计

2.1功能性设计

设计者根据人类行为水平设计界面，必须要重视对界面功能性的设计。在界面设计中，设计者良好的行为水平设计，可以帮助用户更快地掌握界面功能和操作方式，从而促使用户自主完成对界面的操作。在根据行为水平设计界面时，设计者应当让界面设计更加符合人类的逻辑思维方式，设计出更加人性化的界面功能，以便让用户对界面使用产生兴趣。人机交互界面不是为满足某个人或某类人的使用需求。因此，对于界面的设计，设计者应当依据通用的设计原则，根据相应的设计规范进行界面设计，以便确保设计出的人机交互界面能够满足所有人的需求。例如，ATM机、手机等设备的界面。这类界面的使用不仅是面对正常用户，也需要满足部分特殊用户（老人、儿童等）的需求，所以界面应当依据通用设计原则进行设计。

2.2易用性设计

生活节奏的加快，促使人们对时间的安排越来越重视。为了让界面操作更加简便，界面的易用性设计逐渐受到设计者的重视。如果一个产品的操作过于复杂，那么就很难激起用户的使用兴趣，该产品就会被市场淘汰。科技的飞速发展所带来的是电子产品的不断改良、界面的不断创新。不同的产品使用的界面不同，而多样化的产品会提高用户选择的难度；相较于操作复杂的界面，用户更加希望界面的操作能够更加简便，这使得界面的易用性也逐渐成为了衡量产品好坏的标准之一。设计者根据可视性原则对人机交互界面进行设计，可以更好地提高界面的易用性。如在界面中，按钮的位置要显眼，按钮的名称要简单易懂，并且不用的按钮之间要有明显的区别，要做到望文知义，以便让用户更加简便、舒适地使用界面。

3人机交互图形化界面的反思水平情感化设计

个性化追求体现的是人类的自我感觉。在生活中，人们经常会将自己的手机界面设置得更加个性，并向别人展示自己的手机界面；而这种现象的出现，主要是由人们追求个性或标新立异的感知所引起的。在界面情感化设计中，反思设计是为了更好地满足用户的自尊需求。个性化界面的使用可以让用户更加充分地展现自己的生活品质与品位，并在此过程中满足自身的心理需求。此外，界面的反思设计直接影响着用户的长期使用感受，关系着界面所提供服务的适宜性，而这也充分体现了界面反思设计的重要性。例如，微软公司对界面反思设计就极为重视，这直接影响着公司与客户之间的关系。在产品使用过程中，若用户遇到界面操作问题，微软公司会提供免费的问题咨询和解决服务；这不仅提高了用户对产品的满意度，也让公司与客户之间建立了情感纽带，对公司的品牌建设极为有利。

4结语

在人机交互图形化界面的设计中，设计者对界面情感化设计予以重视，并增强对界面的人性化设计，不仅可以提高界面使用的舒适度，也能够提高界面使用的趣味性，从而确保用户的心理情感需求能够得到更好的满足。

参考文献：

交互设计中的情感体现 篇6

【关键词】交互设计 面设计 设计艺术 情感构架

1 交互设计时代下平面设计艺术情感表达的动因

交互设计时代下，平面设计艺术情感表达的动因主要表现为以下几点。

（1）表现的欲望。一般而言，艺术设计活动是以满足人们的审美需求为第一要务，也正是这个原因，艺术设计创作受到社会的认可与欢迎[1]。但是，从更深层次来剖析，艺术设计创作不仅是前面所说的社会需要，设计师本人的表现欲望也是推动设计创作活动的重要因素。这是因为设计师不可避免要受到外部世界的影响，并在这种影响下逐渐形成了自己的情感，情感积累到一定程度就需要释放，而设计师释放的渠道就是艺术创作。

（2）使命意识。使命意识来源于社会需要这种外部的力量，它是经社会需要转变而成。平面设计艺术本身就属于一种社会意识形态，因而它受到社会经济基础的影响与制约，比如政治、宗教、道德等。一旦社会经济基础有了某种需求，那么平面设计艺术就要对此有所体现，为其服务，这是使命意识之一。

（3）审美需要。马斯洛在他的需求理论中将人的审美需求归入“自我实现的需要”这一部分，可见审美需求在人身上具有怎样的地位。平面艺术设计师的审美需求具有两种形态，一种是情感的物化形态，另一种是情感的肯定形态。从情感的物化形态来看，设计师本身具有将自身的抽象情感实物化的强烈需求[2]。换言之，平面艺术设计师之所以创作，就是因为他需要通过某种形式宣泄自己的情感。从情感的肯定形态来看，设计师有将自己的情感与自然物的力量结合起来的需求。所谓自然物的力量就是形成千奇百怪的大自然的力，当这种力量与设计师的情感力达到一致时，设计师就有将情感转移到自然物上的需求。

2 交互设计时代下平面设计艺术情感的表达

交互设计时代下平面设计艺术情感的表达有以下几种路径。

（1）在设计理解过程中酝酿情感。设计理解是设计创作开始之前的准备环节，核心为设计师从生活中获得表象，并通过一定的艺术格局的自由流动，使艺术形象在设计师的头脑中生成。设计理解过程包括三个环节，即设计组织管理、调研与材料收集和设计目标定位，而情感酝酿也正是在这三个环节中完成。在设计组织管理环节，情感酝酿的重心与第一要务是将人本主义根植于作品中。这是因为人本主义追求的是人性的关怀，而设计师有责任让更多的人感受到作品中的人性关怀。调研与材料收集环节对情感酝酿具有重要的作用，情感的积淀就是在这个环节完成，所以在调研与材料收集环节，设计师要关注历史文脉，注意从其中吸取文化素养，做好情感酝酿的基础性工作。在设计目标定位环节，情感酝酿的工作要充分考虑受众的情感需求，并在目标的设计中体现出人性化的设计观念以及受众的情感诉求。

（2）在设计创意过程中投入情感。设计创意过程中的情感投入主要是通过移情、功能因素、审美意境诱发等三种方式来完成。首先，从移情方面来看，在平面设计艺术创作中，设计师主要通过比喻、比拟、象征、借代、夸张等手法来达到移情的目的，需要注意的是，移情带有设计师自身的情感倾向与思维痕迹，因而移情所带来的情感投入与设计师的价值观、审美观等有着紧密的联系。其次，从功能因素方面来看，在交互设计时代，设计师首先要明确作品的功能，一般而言，解决日常生活问题是作品应该体现的首要功能。最后，从审美意境诱发方面来看，情感的投入在这个层面达到最高。在这个层次中，设计师通过认知、意识、思维等的活动而将自己的情感喜恶表现出来。

（3）在设计执行过程中表达情感。设计的执行包括设计形态的构造、设计色彩的应用、设计材料的选择三个过程。在设计形态的构造过程中，情感的表达主要是通过点、线、面的构造、具象与抽象的合理安排、形态与情感产生联系等方式来完成；在设计色彩的应用过程中，情感的表达主要是通过对色彩加以个性化的表现、利用色彩心理与情感之间的关系等来完成的；而在设计材料的选择过程中，情感表达又有了新的途径，设计师在选择材料时，要将材料打造成具有艺术性的东西，而在打造的过程中表现出设计师的情感，比如选择木质材料来做平面设计，则作品表达的是设计师对自然、舒适、轻松等方面的情感追求。

结语

作为联系艺术与生活的纽带，交互设计在平面设计艺术领域起到了关键性的作用。而在交互设计时代下，平面设计艺术的情感构架需要设计师将自身的情感诉求与外界事物联系起来，并通过观察与发现的形式，来使二者之间产生共鸣。只有在这种状态下创作出的作品才最具内涵，最契合交互设计的理念。

参考文献

[1]薛燕.人性化设计与绿色设计[J].包装世界，2012（04）.

交互设计中的情感体现 篇7

产品设计是由形态、功能、材料、色彩、结构等因素构成的, 而形态是最为直观的, 最表面的因素, 也是其它几个因素的承载中心。

1. 产品形态仿生设计概念和分类

产品形态是传递产品信息的第一要素, 它通过产品的结构、组织等内在因素呈现出外在视觉表现, 并通过视觉使人产生一种生理和心理过程。产品形态仿生设计成为产品造型设计中的一种重要的设计方法, 主要是缘于现代生活中人们对于生活的个性化需求和在这种快节奏、高压的生活中对于自我情感的宣泄和对于生活中温暖情感的需求。

根据产品形态设计再现生物形态的逼真程度可将产品形态仿生设计分为具象形态仿生设计和抽象形态仿生设计。

⑴具象形态仿生设计

具象形态仿生设计是对自然界生物形象的直接再现, 是根据自然界中的动物或植物等自然形态进行构思设计, 这种仿生形态更为直接的把自然界中的生物带到我们的生活当中, 使我们更为直观的感受到大自然的生命力, 所以这种方式也带来具有亲和力的产品。

⑵抽象形态仿生设计

抽象形态仿生设计是在自然形态的基础上对被模仿对象进行较为深入的提炼、加工, 抽取最具有代表性的形态特征, 适当的应用于产品设计中。下图中椅子的形态, 就是对人体进行的抽象处理, 变形的形态。

2. 情感设计

情感是介于感性与理性心理活动之间一种特殊的心理形式, 情感是指人对于客体对象是否符合自己的需要而产生的态度的体验。情感是与人的需要直接联系着的, 当客体对象符合主体的需要时, 主体就会产生肯定性情感体验, 否之就会产生否定性情感体验。

设计的情感主要体现在三个层次上:第一个层次, 产品的形态直接作用于人的感官而引起人们相应的情感体验, 比如温暖、寒冷、刺激等, 同时伴随着相应的情感体验, 比如温暖伴随着愉悦, 寒冷伴随着伤感等;第二个层次, 产品形态使人们无意识或有意识地联想到具有某种关联的情境或物品, 并由于对这些联想事物的态度而产生连带的情感;第三个层次, 产品的形态设计所带来的象征性含义, 人们通过对形式意义的理解而体验相应的情感。

3. 具体设计案例说明

上图中 (图3, 图4) 这是一系列关于调味瓶的设计, 采用了具象的形态仿生设计, 调味瓶本身是一个很小的产品, 功能也很简单, 就是厨房里面使用的一种容器, 但是我们用到这样一个东西的时候, 当你拿起它的一瞬间, 看到如此可爱的东西, 你不会舒心一笑吗?在这个时候, 它不仅仅是一个用于食物调味的调味瓶, 它还一个温馨的艺术品, 调节了我们紧张的生活。

图5搅拌棒是以双手做的设计, 当我们使用搅拌棒时, 杯中就像是一个人掉到了水中, 伸出自己的双手在呼喊“help”, 图6中的便签夹是两个大肚子的胖子的形象, 整个设计就像是两个胖子站在一块在比试看谁的肚子更大一些。这些设计是将人物的形态与功能很好的结合到一起, 让人感觉很自然, 有趣可爱。这一类的设计, 就体现出了情感设计的第二个层次, 通过产品把我们有意识或无意识的带到其中的情境中去, 从而体验当时的情感。

下图中是阿根廷设计师埃米罗·安伯斯设计的名叫波吕斐摩斯独眼巨人手电筒, 这个手电筒的形态设计是根据眼睛做的抽象形态仿生设计, 设计灵感来源于希腊神话故事中, 如果消费者对这个神话故事一无所知, 那么这个设计对他而言不具任何意义, 相反如果是知道这个故事的人, 看到这个设计会体会设计者的设计含义, 而会心一笑。这一类的设计, 就是属于设计情感的第三个层次, 通过一段著名的故事, 使消费者体验到设计者设计这个产品所赋予其中的情感。

4. 结语

产品设计导入情感这一因素, 使产品具有人情味、亲和性, 是当今设计的重要特征, 那么, 产品形态如何具有某种情感?产品仿生形态设计受到重视是人们注重精神情感需求的结果, 产品原本是没有生命的, 通过这样一种设计方式, 赋予产品生命力, 在人和产品之间建立起一种情感, 从而使人对产品产生一种依恋。有些产品设计, 通过形态的仿生, 还能加强产品功能表达的准确性, 更有利于产品与人的沟通, 甚至还能起到警示, 提醒的作用, 比如仿照肺的形状设计的烟灰缸, 在烟民使用的时候, 能提醒他们吸烟有害健康, 让他们有节制性的吸烟。

参考文献

[1]陈慎任.马海波.《产品形态语义》.机械工业出版社.2002

[2]薛保华.《设计概论》.华中科技大学出版社.2009

交互设计中的情感体现 篇8

大师的作品主要以小孩子为主人公, 特别是他早期的作品, 其早期作品往往给人一种清新温馨的感觉, 在那些作品中, 小孩子的形象塑造的有血有肉, 活灵活现, 每部都充分体现了大师不同与平常人的想像力和创造力, 大师用自己想像力创造出一个个天真浪漫的孩子形象, 这些形象深深的停留在人们的脑海中, 并让我们随着那些干净美好的画面让我们又回到那已逝的童年。

为了更详细的把这部作品展现给观众, 让更多的人体会到大师所要表达诉说的主题, 呈现一个现实和梦想结合的世界, 带给我们回归自然的感觉。本文对《龙猫》这部动画片做了浅短的分析, 包括它的颜色, 场景, 人物塑造等。

一、场景分析

《龙猫》选取充满着大自然气色的乡间作背景。使整部作品充满着闲适而恬妥的温情色彩。其间除了让人心仪的童话场景, 还遍布着对亲情的描写。

至今想起那个在宁静的乡间夜晚吹着奥卡利那笛的龙猫, 都会有一种温软的感觉。想着与胖胖的龙猫一起在夏夜里种橡树……见到栽种的橡树籽在月光下长成大树……然后站在陀螺上随着龙猫一起飞过田野。这样温暖而美满的夏梦, 是足以让任何一个人动容的。

整个动画片一开始映入画面的就是淳朴的乡村风情, 连绵起伏的山峦, 一望无际的碧绿田野, 清澈见底的山间小溪……无疑给人们大来一种回归自然的舒畅心情, 而整个作品从始至终都在这些大自然的场景中勾画出一片温馨可爱的画面。

纵观宫崎骏的作品, 很多题材都是以大自然为背景来将作品展开, 这一背景本身具有的朴实与接地气的特质, 如果色彩处理适当, 单从背景上都能渲染出情感性。

二、色彩分析

关于色彩在这部作品的体现, 我们不难看出《龙猫》的动画为了给人营造一种自然的乡村氛围, 它的颜色都是采用纯净的色彩来渲染场景和人物, 不管哪个场景都给人一种干净透明的感觉, 可以说这部动画片的色彩给整部动画的成功起了很重要的作用, 很喜欢那种纯净的透明色带给我们的享受, 不仅视觉上的通透明亮, 更是心理上的安静与平和。现在的社会, 人们往往由于诸多原因生活早一个到处充满生活垃圾和生活压力的环境中, 在这个机械的火柴盒世界中, 大自然是我们最渴望回归的向往, 大自然纯净的颜色如绿色, 蓝色, 粉色都是当代人们最能接受和喜欢的色彩, 在《龙猫》中, 颜色应用的很到位, 与人物相互呼应自然, 为整个故事的渲染起了很好的作用。

三、角色塑造

动画片中的人物塑造也很到位, 单是充满爱心和好奇心的两个好姐妹, 明显的可以让我们看出来两感人性格上的相似和不同之处, 姐姐, 她给我的第一印象就是一个很爱护妹妹也很懂事情勤劳的女孩子, 在他们搬家的哪天, 老奶奶来为他们的新居帮忙, 当时妹妹由于在“黑虫”的影响下, 猛的一看老老奶奶的面孔吓的胡乱在屋子里乱跑。

那个场景自然是很可爱的一幅画面, 到现在我还记忆犹新, 姐姐面对妹妹的慌乱, 大方的拉出躲在在身后的妹妹从容不迫的自我介绍, 这就可以看出, 这部动画片在塑人物的时候很注意不同年龄的人物有不同的表现, 还有就是当她和妹妹被告知妈妈要延迟出院的时间后, 姐姐面对妹妹不能接受这个消息的失望和伤心, 她理性的指出妈妈是因为生病而要求延期, 这样病才能够彻底的根治……这体现了姐姐在对待同样一件令人失望和打击的事情面前, 可以拿出一种比较成熟的心态去面对, 尽管最后她还也是个孩子, 逼迫着自己成熟, 还有每天早上要上学的情况下做好早餐叫爸爸起床, 这更加塑造了姐姐这个人物的形象。

妹妹在动画中是一个可爱, 很有好奇心, 喜欢跟在姐姐后面的小女孩, 在动画中妹妹的形象的塑造的我认为都已经盖过动画片中的那只憨厚善良的龙猫了, 特别是在遇到传说中的龙猫那一情景, 因为好奇心, 让她最先见到了“多多洛”, 遇见时她却没有表现出一丝的胆怯。她把龙猫当成与她一起玩乐的好伙伴, 和多多洛一起比声音, 那个片断充分展现了小孩子的天真无邪的童心……在新居中遇见黑虫的那一段, 明明心里很害怕, 可还是壮着自己的胆子拍到一只黑虫, 兴高采烈的跑下去, 猛然出现的老奶奶的脸吓的让她胡乱的原地转跑, 最后心平一看手里拍的黑虫影子都没有……这一幕让我看到了一个小孩子在无意中表现出来的最原始的真实反映, 不得不佩服动画中这段幽默感恰到好处的表现了人物性格, 衬托了故事情节。

龙猫是整个动画中最为神奇和憨厚的动物, 我想大师把在这中带有神秘气息的动物带入到动画中, 是不是在宣扬一种什么精神。龙猫也是宫崎峻吉卜力工作室的形象代言, 至今工作室的标识都是“龙猫”, 每一部作品都必然会有一个龙猫LOGO画面, 可见, 龙猫有多受人欢迎。它憨厚善良的想像早已深入人心, 受到大众的喜爱。

通过以上的分析, 不难看出《龙猫》通过场景、色彩、角色的塑造, 给大众带来了那种纯净的、透明的已逝年华, 让本到处折射着情感光芒, 让我们又重新去寻找久远的记忆。