经典电影（共12篇）
经典电影 篇1
一部好的电影能让我们在多年之后回想起每个细节甚至每句话。电影留下的, 不仅是感官的体验, 而是真实的生活, 真实、美好而残酷。
Forrest Gump
Life is like a box of chocolates. You never know what you’re gonna get.
Gone with the Wind
Tomorrow is another day.
The Terminator
I’ll be back!
Cold Mountain
Mary, are you still there waiting for me?
Casablanca
Of all the gin joints, in all the towns, in all the world, she walks into mine.
Titanic
Winning that ticket... Rose... was the best thing that ever happened to me. It brought me to you, and I’m thankful.
My Best Friend’s Wedding
If you really love someone, just speak it out, speak it out loud. Otherwise, the moment will pass you by.
Band of Brothers
I remember my grandson asked me the other day, he said, “Grandpa, were you a hero in the Great War?”
“No, ”I replied, “but I served in a company of heroes.”
Braveheart
Fight, and you may die; run, and you will live... at least for a while. And dying in your beds, many years from now, would you be willing to trade all the days, from this day to that, for one chance just one chance, to come back here and tell our enemy, they may take our lives, but they’ll never take OUR FREEDOM!
Fight Club
Advertising has us chasing cars and clothes, working jobs we hate so we can buy what we don’t need. We’re the middle children of history. No purpose or place. We have no great war, no great depression. Our great war isa spiritual war. Our great depression is our lives. We’ve all been raised on television to believe that one day we’d be millionaires and movie gods and rock stars. But we won’t. We’re slowly learning that fact.
参考译文:
《阿甘正传》
生活就像一盒巧克力, 你永远不会知道你将得到什么。
《乱世佳人》
明天又是美好的一天。
《终结者》
我会回来的!
《冷山》
玛莉, 你还会在那里等我吗?
《卡萨布兰卡》
世界上有那么多的城镇, 城镇中有那么多的酒馆, 她却偏偏走进了我的酒馆。
《泰坦尼克号》
赢得船票……露丝……是我这一生最幸福的事;它让我认识你, 我满足了。
《我最好朋友的婚礼》
如果你真的爱一个人, 尽管大声地讲出来。否则, 你就会错过。
《兄弟连》
我记得有一天我的小孙子问我, 他说, “爷爷, 你是一战中的英雄吗?”
我回答:“不, 但我与英雄们一同服役。”
《勇敢的心》
如果战斗, 可能会死;如果逃跑, 至少还能活, 年复一年, 直到寿终正寝。你们愿不愿意用这么多苟活的日子去换一个机会, 就一个机会!那就是回到这一天, 告诉敌人, 他们也许能夺走我们的生命, 但是, 他们永远夺不走我们的自由!
《搏击俱乐部》
广告让我们追求汽车和服装, 让我们做自己憎恨的工作, 好让自己有钱去买那些不需要的东西。我们是被历史抛弃的一代, 没有目标也没有地位;没有伟大的战争, 也没有经济大萧条。我们的伟大战争就是精神上的战争, 我们的生活就是大萧条。我们从小就看电视, 幻想有一天能成为百万富翁、影帝或是摇滚乐明星。但是我们不会, 我们正在慢慢明白真相。
经典电影 篇2
上世纪40年代中原地区适逢战乱灾荒，大量河南人迁至陕西扎根，电视剧《叶落长安》根据这段历史，讲述玉兰一家三代50年间融入这座城市的艰难过程。其中有些经典台词。
1、就是二奶奶在逃荒时对玉兰说：天底下有享不了的福没有遭不了的罪，多大的苦你要吃，多大的罪你要受，只要你吃苦受罪好日子就会来了。
2、张俊对玉兰说你在16岁被比你大二十岁的白老四用50元大洋买回来。你会爱他吗?玉兰说：在地面上看是两棵树被栽到一起，可是日子久了，在地面上看还是两棵树，在地底下，早就长成了一条根。
3、玉兰的娘说：这死妮子，你就是把她扔到井里，她也会自己爬起来。虽说世代不同，在今天的我们我觉得还是能从中悟到很多真理。
4、爹一个大男人养活不了家。
阅读经典 感受经典 习用经典 篇3
作者队伍的权威性。“中文经典100句”由台湾师范大学国文系教授季旭升总策划，精心选择国人不可不知的中文经典名著，如第一辑推出的三本是《论语》、《史记》和《古文观止》，其中《论语》和《古文观止》由来自各大学文学系、哲学系和政治学系的专家（他们共同组成文心工作室）编写而成，而《史记》则由知名历史评论家公孙策编写。然后作者从每本经典中撷取100个名句，告诉读者名句的出处——“名句的诞生”、白话译文——“完全读懂名句”、名句背景故事、典故及赏评——“名句的故事”、名句的延伸及运用——“历久弥新说名句”、“名句可以这样用”，可谓一系列完整的呈现，俨然是中国古代文学经典的精华浓缩。在阅读中，作者对于普及中文经典的热忱和自信令人感动，他们依靠自己渊博的知识和蓬勃的灵感为读者开启了一扇门—— 一扇通往中文经典的大门。
旁征博引，深入浅出。“中文经典100句”不沉重，它不是夫子自道式的喃喃自语、独自领悟;“中文经典100句”不肤浅，它不仅仅是100个名句的白话翻译那么单薄。举个例子吧，譬如“善者好之，其不善者恶之”来源于《论语·子路·第十三》，“完全读懂名句”告诉我们这句话讲的是如何评判好人:“乡里的好人却喜欢他、敬重他,乡里的坏人都厌恶他，他才是真正的好人。”“名句的故事”中，我们知道这是发生在孔子和弟子子贡之间的一段对话。而“历久弥新说名句”最得见作者的古文功力，由孔子评判好人的标准，联系到清代《幽梦影》中《官声与花案》中的一段表述，也是关于好人的，与孔子的标准何其相似;而反之，又从明太祖朱元璋注释《道德经》时的困惑，引出了道家和儒家在面对同一问题时给出的不同答案;究竟孰是孰非，读者或许会有第三种看法。如此穿梭古今中外，引类相从，又逆向思维，给名句的意义带来了无限的张力。这样的例子不胜枚举，围绕一句话，就可以这样信手拈来，旁征博引，形成一个小小的思想库。阅读“中文经典100句”，得到的不仅仅是100句名言，也不仅仅是名言背后有趣的故事和丰富的知识，或许，收获最大的，是这本书唤起了你对中文经典的兴趣，对中国文化的自豪感，以及由阅读而激发的深刻的思索和丰富的联想。
佳评如潮，强力推荐。“中文经典100句”原料是经典的，视角是新颖的，讲解是精辟的，语言是生动的，正因如此，注定了这套书受到了来自各界人士的广泛赞誉和倾情推荐。大学教授这样说:“摘出若干名句，重建语文情境与故事现场，让青少年自然引发兴趣而进入精美文学之门。”（淡江大学中文系曾昭旭教授）“我们何其有幸，可以站在圣人的肩膀上，不妨就从阅读“中文经典100句”开启、落实我们自己‘经典’的一生！”（台北大学马宝莲副教授）中学老师这样说:“揉合了最新资讯、现代格调，以活泼的手法，加入趣味故事、背景小常识，宜古宜今又不失原本风味，实在引入入胜，让人自然阅读古文而不觉沉重。”（建中资深国文教师陈美儒）报社主编这样说:“以前坊间的国学书都是夫子自道，酸腐呆板，年轻人看不下去;现在这套书结合四大优点:注解详细、有名句诞生的由来、有背景故事、有现代情景式的运用，很实用又有趣味。”（《苹果日报》总主笔卜大中）主持人这样说:“我诚挚地以为，读者若把这本书当成手册，随时随地，随手抽一页看看，也许一百则《史记》名言，很快就可融入脑海，变成自己智慧的一部分。”（广播电视主持人蔡诗萍）作家这样说:“这是一本对学生、上班族、家庭主妇、社会新鲜人、大小主管、公司老板甚至沿江名嘴等各类靠文字或口传为主要工作者的必读好书！它很好看。再其次，这本书很有用。的确值得推荐。”（小说家廖辉英）
工具性和按需阅读。从中文经典中撷取100句名言，分门别类，装到不同的筐中，当你需要时，可以随时取用。如《论语》100名句，分为“未知生，焉知死——生活态度”“吾日三省吾身——品德修养”“乡原，德之贼也——言语行为”“君子成人之美——待人接物”和“温故而知新——学习求知”等;而《古文观止》100句则分为“天地一方”“人生志气”“忠臣名谏”“真情流露”“山光水色”和“金玉丰鲜”六类。这样，每一类由若干名句组成，每一名句下又有相类或相反的名句和经典事例。无论是对于学生、写作者、演讲者还是政企人员，都可以根据自己需要选择阅读。同时，因为在内容上的相对独立性，随手翻阅而不会有不连贯之弊。“中文经典100句”就是这样一种工具书，帮助您在日常工作和生活中，名句脱口而出，下笔有如神助，中文水平令人刮目相看！
经典电影 篇4
关键词：高中英语教学,情景教学,兴趣教学,英语教学方法
随着全球经济的一体化, 英语作为国际通用的一种语言, 已经成为一门人们必须掌握的第二语言。高中作为一个重要的学习阶段, 学好外语, 夯实基础, 成为学生高中阶段的主要任务。鉴于这门语言在高中的特殊地位, 新课改对高中英语的教学模式、教学内容和教学方法等都提出了更高的要求, 这有利于提高学生对英语的听、说、读、写能力。
英语新课标的实施要求教师转变教学观念, 在教学中树立学生的学习主体地位, 注重对学生创新意识和自主学习能力的培养, 加强与学生的沟通和交流, 积极营造了轻松和谐的课堂氛围, 有效提高了教学效果。但是由于受应试教育的影响, 在教学过程中经常会导致学生的积极性普遍不高, 学生经常是被动学习。学生经常是课上学习课下就把英语扔一边, 更不是将英语作为一门沟通、学习、交流工具。因此教师要有针对性地加以改进, 以满足高中英语教学需要。
利用欧美经典原声影片, 培养学生学习英语的兴趣, 就成为一种有效的教学尝试, 对提高学生的英语听、说、读、写能力具有良好的效果。
《The Titanic》作为近年来的经典影片, 已成为脍炙人口、人人耳熟能详的经典之作, 而其英文对白更是包含了英语中的诸多词汇、语法;一些经典句子如果在写作时合理加以利用, 亦将会为文章增色。
1.原文:We're women.Our choices are never easy.
译文:我们是女人, 我们的选择从来就不易。
2.原文:All life is a game of luck.
译文:生活本来就全靠运气。
这两句话看起来非常简单, 只有短短的几个简单单词组成, 而且句子也没有特殊的语法, 都只是由陈述句组成, 但都不失为具有人生哲理的佳句。
3.原文:You are going to get out of there.You're going to on and you're going to make lots of babies and you're going to watch them grow and you're going to die and old, an old lady, warm in your bed.Not there, Not this night, Not like this.
译文:你一定会脱险的, 你要活下去, 生很多孩子, 看着他们长大, 你会安享晚年, 安息在温暖的床上, 而不是今晚在这里, 不是像这样的死去。
本句用了5句将来时的排比句, 在生离死别之时, 生动形象的将Jaky对Rose的爱展示出来, 有情有景, 朗诵起来也朗朗上口, 而且简单生动, 可以提高学生们的积极性与趣味性。
4.原文:Winning that ticket, Rose, was the best thing that ever happened to me...it brought me to you.And I'm thankful for that, Rose.I'm thankful.You must do me this honor, Rose.Promise me you'll survive.That you won't give up, no matter what happens, no matter how hopeless.Promise me now, Rose, and never let go of that promise.
译文:赢得船票……是我一生最幸运的事, 让我可认识你, 认识你真荣幸, 万分荣幸, 你一定要帮我, 答应我活下去, 答应我, 你不会放弃……无论发生什么事, 无论环境怎样……Rose, 答应我, 千万别忘了。
这是Jaky对Rose说的最后一句话, 也将影片的感情升华到一个新的高度, 在寂静的黑夜, 在冰冷的海水中, 头发被冰碴包裹的Jaky失去知觉, 放开抓住木板的双手, 一点一点的、慢慢的沉入深处, 永远消失的冰冷的海水中, 而Jaky临终时的话语确点燃了Rose求生的遗忘, 在救援船返回时, 用尽全身力气吹响哨子, 最终获救。
国外的原声影片中, 像这样优秀的作品有很多:如讲述励志的《肖申克的救赎》、《悲惨世界》、《阿甘正传》、《勇敢的心》, 讲述爱情的《罗马假日》、《乱世佳人》、《廊桥遗梦》等等, 充分将这些资源利用在教学之中, 带动学生学习的积极性, 这与新课改的想法目标是一致的, 也是教师们实施由应试教育向素质教育转变的一个有效尝试。
在教学过程中, 定期为学生播放这样的影片, 将枯燥乏味的教与学的方式, 变为具有目的与兴趣的主动接受的方式进行学习, 不仅可以调动学生学习英语的积极性, 全面提高学生对英语的听、说、读、写能力, 同时也可以影响同学们的人生观、世界观、价值观, 达到教书育人, 培养人才的目的。
参考文献
[1]孟雁君.对话高中新课程——普通高中英语新课程实验调研报告[J].基础教育课程, 2007, (4) :4-7.
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[5]隋昕.农村高中英语作业布置的有效性研究[M].黑龙江:哈尔滨师范大学, 2013.
[6]林芳婷.美剧对高中生英语听力能力的影响研究[M].黑龙江:哈尔滨师范大学, 2013.
[7]刁若菲.论原版英文电影对英语学习的促进作用[J].安徽文学, 2009, (7) :12-16.
[8]黎雪清.试析克拉申的情感过滤假设与外语听力教学[A].四川师范学院学报, 2002, 3.
英语经典电影台词 篇5
Frankly,my dear,I don’t give a damn
坦白说，亲爱的，我一点也不在乎。
2.《教父》1972
I’m going to make him an offer he can’t refuse.
我会给他一个无法拒绝的价钱。
3.《码头风云》1954
You don’t understand!I could a had class.I could a been a contender.I could’ve been some body,instead of a bum,which is what I am.
你根本不能明白!我本可以获得社会地位，我本可以是个竞争者，我本可以是任何有头有脸的人而不是一个毫无价值的游民!
4.《绿野仙踪》1939
Toto,I’ve got a feeling we’re not in Kansas anymore.
托托，我想我们再也回不去堪萨斯了。
5.《卡萨布兰卡》1942
Here’s looking at you,kid.
永志不忘。
6.《拨云见日》1983
Go ahead,make my day.
来吧，让我也高兴高兴。
7.《日落大道》1950
All right,Mr.Demile,I’m ready for my close-up.
好了，德米勒先生，我已经准备好拍摄我的特写镜头了。
8.《星球大战》1977
May the Force be with you.
愿原力与你同在。
9.《彗星美人》1950
Fasten your seatbelts.It’s going to be a bumpy night.
系紧你的安全带，这将是一个颠簸的夜晚。
10.《出租车司机》1976
You talking to me?
你是在和我说话吗?
11.《铁窗喋血》1967
What we’ve got here is failure to communicate.
我们在这里的交流以失败告终。
12.《现代启示录》1979
I love the smell of napalm in the morning.
我喜欢闻弥漫在清晨空气中的汽油弹味道。
13.《爱情故事》1970
Love means never having to say you’re sorry.
爱就是永远不必说对不起。
14.《马耳他之鹰》1941
The stuff that dreams are made of.
构成梦想的材料。
15.《E.T.》1982
E.T.phone home.
E.T.打电话回家。
16.《炎热的夜晚》1967
They call me Mister Tibbs!
他们叫我蒂比斯先生!
17.《公民凯恩》1941
Rosebud.
玫瑰花蕾。
18.《白热杀机》1949
Made it,Ma!Top of the world!
好好去做吧，站在世界之巅!
19.《广播电视网》1976
I’m as mad as hell,and I’m not going to take this anymore!
我疯狂得如同地狱中的恶魔，我不会再这样继续下去了!
20.《卡萨布兰卡》1942
Louis,I think this is the beginning of a beautiful friendship.
路易斯，我认为这是一段美好友谊的开始。
21.《沉默的羔羊》1991
A census taker once tried to test me.I ate his liver with some fava beans and a nice Chianti.
曾经有人想调查我，我就着蚕豆和酒，把他的肝脏吃掉。
22.《DR.NO诺博士》007系列第一集1962
Bond,James Bond.
邦德，詹姆士邦德。
23.《绿野仙踪》1939
There’s no place like home.
没有一个地方可以和家相提并论。
24.《日落大道》1950
I’m big!It’s the pictures that got small.
九部经典电影中的职场启示 篇6
1.《权利的迷醉》
本片的故事取材于法国最著名的ELF石油集团政治黑金丑闻，但导演把臭名昭著的贪腐大案弱化成为故事的背景，着力刻画了“权利”这把双刃剑对于一个成功女性的影响，人性的内省成了影片的重头戏。身材瘦小的法国重量级女星伊莎贝尔?于佩尔，出神入化地演绎了一位重权在握的检查官热娜?夏尔芒。为了成功，为了至高无上的Power，热娜不仅牺牲了度假、休息，牺牲了正常的家庭生活，甚至不顾生命安危……然而，正在她一步步升职的时候，与丈夫的关系却越来越疏远，直到丈夫跳楼，热娜似乎才幡然醒悟……
职场启示：要成功就一定有牺牲。
撩开他们成功的面纱，去看看他们走向成功之路的过程吧，每前进一步可能都有牺牲。
2.《蒙娜丽莎的微笑》
上世纪中叶，美国马萨诸塞州被誉为“没有男子的常青藤”的威斯理女子学院，新来了位名叫凯瑟琳?沃森的艺术史老师，她美丽、成熟、自信，拥有开放的自由思想，立志要把新思想传授给学生们。但在当时，美国封建保守思想仍非常严重。威斯理的教育不是教她们如何获得知识和智慧，而是把学生今后的婚姻定义为教育是否成功的标准。凯瑟琳来到这里后，没有像其他老师那样沿袭该校的传统教学风格，而是大胆地去挑战传统，鼓励学生发掘自己的兴趣，并且支持他们去实践自己的想法。她的做法不仅受到了一些大户人家女儿的挑战，而且受到家长、学校各方的质疑和责难。但是她凭借坚定的信念顽强地坚持了下来，最终赢得了学生们的尊敬和爱戴。
职场启示：只有坚持到底，才能笑到最后。
3.《拜金女郎》
艾娃和坦丝这对姐妹曾经拥有年轻女郎梦想得到的一切：年轻、美貌、多金，是一家价值数百万美元的化妆品公司的继承人……然而，父亲突然去世，家族公司莫名其妙地卷入一场产品丑闻，公司濒临倒闭，信用卡里无钱可刷……她们过往的绚烂生活顷刻间成了泡影！父亲白手起家创建起来的化妆品帝国将不复存在。在一个晚宴上，他们的对手曾经对当时还只知道打扮的两个无知女孩说过：青春易逝，哪怕一个月也找不回来。只有智慧才是永存的！失去了一切的时候，她们找回了自己的智慧。
职场启示：青春易逝，哪怕一个月也找不回来。只有智慧才是永存的！
4.《美国空姐》
唐娜是一个平凡的小镇姑娘，小镇的沉闷、闭塞，加上家庭不和，曾令她决心离开这一切。但是，与英俊男友的初恋让她忘了自己的目标，直到有一天，男友另觅新欢。失恋的唐娜绝望地跌入谷底，在酒馆借酒浇愁。此时，她看到了电视上正在播放对著名空姐萨莉的访谈。从乡下姑娘变成空姐典范的萨莉在电视里说：“无论你来自何方，无论你是谁，你都能够梦想成真，但是你必须付诸行动，就在现在！”萨莉的话一下子把唐娜唤醒，她清醒地意识到：自己的目标是成为萨莉那样优秀的空姐！在历经各种挫折，甚至被同事偷梁换柱顶替之后，唐娜始终都没有气馁，没有放弃，因为有一个目标始终在支撑着她——“巴黎，头等舱，国际航线，这是通往幸福的捷径。”
职场启示：明确的目标就像一台发电机，足以激发难以想象的能量。
5.《穿Prada的恶魔》
刚从大学毕业的天真朴实的女孩安迪来到纽约，鬼使神差地得到了一份许多时髦女孩梦寐以求的工作：世界著名时尚杂志的主编助理。然而，这是一份让人爱恨交加的差事——爱它，因为可以留在以Chanel、Prada等顶尖名牌构成的时尚帝国里；恨它，因为女强人主编米兰达太难应付。她去找同事瑞丘抱怨，瑞丘对安迪说：“那就辞职啊！”安迪底气不足地嘟囔道：“我没想辞职，只是想诉诉苦……”瑞丘一针见血地对安迪说：“你是在逃避，醒醒吧，她只是干了她该干的。”安迪好像顿然醒悟了，她换上了Chanel的套装，不再以抵触抱怨的态度去工作，而是以积极的态度去融入自己的工作环境，积极地应对那些看似不可能的任务……
职场启示：你可以辞职。否则，永远不要抱怨。
6.《永不妥协》
本片讲述了一个弱小女子如何在帮助他人的同时改变自己命运的动人故事，展现了人类捍卫正义的可贵精神。经历了两次离婚并拖着三个孩子的单身母亲埃琳，在一次十分无奈的交通事故之后，一贫如洗，既无工作，也无前途，几乎到了走投无路的绝境……但是她用执著坚韧的毅力矢志不移地坚守理想，敢于挑战权贵，勇于保卫弱者，不但悍卫了正义，帮助了他人，也重新认识了自己的价值。
职场启示：有些人并不强大，但是信仰赋予了他们超人的力量。
相信自己，完全有能力成就这番事业。
7.《伊丽莎白镇》
德鲁是一家国际顶尖运动鞋品牌的首席设计师，才华横溢的他是老板的宠臣。然而，他花费了8年的时间废寝忘食地研发的新产品，因致命问题被回收，公司顷刻间将承担近10亿美元的巨额损失！职场的幸运儿顿时跌入万丈深渊……德鲁彻底绝望了，甚至准备一死了之。恰逢此时，妹妹来电话说，爸爸死了—回老家时突然心脏病发作而死！真是祸不单行，德鲁被突然降临的厄运打懵了。在去机场的路上，妈妈提醒他：你爸爸常说什么来着？德鲁和妈妈、妹妹齐声道：“假如这么做行不通，一定还有别的办法！”在飞机上，德鲁邂逅了乐观、开朗的空姐克莱尔。克莱尔对德鲁说：你想变得伟大吗？那就鼓足勇气去面对失败，让人们看到你还能笑得出来—那才是真正的了不起！
职场启示：这么做行不通，一定有别的办法。
大难当前不妨试着笑一笑，你会发现：冬天过后，春天一定再来。
8.《一往无前》
与其说电影《一往无前》是摇滚音乐名人强尼?卡什的传记片，不如说是他与一个女人的爱情篇章—影片不只展现了强尼?卡什从一无所有到成就非凡，展现了他与贫寒的出身抗争、与折磨人的毒瘾抗争的故事，更生动地演绎了那个改变他命运的女人与他之间曲折又感人的爱情。那个影响了强尼?卡什的瘦小、独立、坚强的非凡女人，正是著名的乡村音乐歌手琼?卡特。琼在上世纪五十年代，就能够不理会世俗的偏见，结两次婚，分别为两个丈夫生了孩子，甚至还独自一人坐在挤满了男乐手的车里到处巡演……她的思想和行动都超前于那个时代，可以说，没有她就没有功成名就的强尼?卡什。影片中，琼?卡特用自己的一生告诉人们：女人，你的名字不是弱者。
职场启示：永远记得，你的名字不是“弱者”。
9.《托斯卡纳艳阳下》
女主角法兰西斯?梅耶丝是一位美国大学教授兼作家，因为婚姻失败和灵感枯竭的双重打击，心灰意冷地来到意大利旅行。在阳光明媚的托斯卡纳乡间，满山遍野绽放着向日葵，空气中弥漫着葡萄的香气……梅耶丝心血来潮地买下了托斯卡纳乡下的一幢有着300年历史的老宅，而她当时的心境，恰如这栋破败阴霾、满目疮痍的大房子。在整修老宅别墅的过程中，梅耶丝结识了许多淳朴的朋友，体会到了都市里难得一见的乡间生活情趣。日复一日，老宅子整修一新，阶下铺满光滑圆润的鹅卵石，墙角遍布着各种花草，树桩搭建的葡萄架像一个拱门，露天的阳台更可以将周围的美景尽收眼底……梅耶丝爱上了这里的简单生活，心情像托斯卡纳的天气一样，变得明艳晴朗起来。
经典武侠电影赏析 篇7
“侠”是正气。侠者,胸怀宽广,性情直率,直来直去,谈吐大方。以这个时代经典的武侠电影为例,主人公性格的塑造都是相对单纯的,没有拐弯抹角、瞻前顾后这些所谓“内心深层次探寻”的消极表现。电影的拍摄手法也更洗练、紧凑,从而突出主题,观众享受着淋漓畅快之感。香港电影人也深知不同的中国传统文化的底蕴在哪里,收放有度。
“侠”就不要无病呻吟、自爱自怜、自顾己抒,拿腔拿调并不叫“侠”,充其量就是武夫,市井小人而已。因此,王家卫的《东邪西毒》已背离武侠精神的初衷,以“武侠精神”的外衣来包装市井之人的形象,只得本末倒置、徒有虚名而已。其尚且可以认为是武侠作品力求突破实验中的失败之作,可是对于张艺谋,冯小刚,陈凯歌拍过的武侠电影,只能说武侠电影语言的匮乏,电脑技术的滥觞,对于侠义的无知,已至成为武侠爱好者的笑柄,亦或许早已被观众淡忘。斯皮尔伯格曾说张艺谋的《英雄》不会讲故事。饱和的色彩,宏大的场面无法掩盖内容的苍白,华丽的色彩运用过度只会令观者审美疲劳。冯小刚的《夜宴》如何看来都像是莎士比亚的歌剧,而《无极》一再被悉心的观众调侃之余,陈凯歌竟然不明所以的夸下海口:这部电影要观众五年以后才能看懂。实在是内地武侠电影的哀伤。要知道,张艺谋的《大红灯笼高高挂》、冯小刚的《甲方乙方》、陈凯歌的《荆轲刺秦王》等文艺片、生活片、历史题材影片都是何等震撼,而拍摄武侠电影实非其所长。无论出于何等商业目的和对武侠电影的偏好,没有丰富的经验,强大的团队,特殊的时代背景,单凭一己之力和金钱之力是无法完成一部成熟武侠电影的。
时下的中国武侠电影沉闷且乏味。这个问题的症结在于影片的镜头语言和故事结构都是有问题的。“有佳句无佳章”,虽然单独的场景都很好看,但是拼凑到一起之后,从结构的角度来说就只能用“散乱”来形容了。看起来缺乏中心,没有张力。继而言之无物,空洞乏味,从而转入细枝末节来填充时间,利用特技来粉饰苍白。好的故事结构需要有成熟的世界观和稳定的价值观才能形成,而这种关键点上往往是不能被中国当下电影人所把控的。叙事重点一直在飘忽不定,我们经常在看内地武侠电影时,苦苦寻找了九十分钟,但寻不到能够统领整个影片的核心线索。相反,香港巅峰时期的经典武侠电影,始终能保持整体的节奏。
男儿何不带吴钩,收取关山五十州。这是何等的气概,何等的豪迈。武侠电影中必须有侠义精神的贯穿,水浒传中梁山好汉的气概,更是义薄云天。改编历史名著,在武侠电影中屡见不鲜。1992年由陈会毅指导的《水浒传之英雄本色》既不背离原著的精神,又独出心裁。影片一经上映便给人耳目一新的感觉。
1992年由李惠民指导的《新龙门客栈》则开创了新派武侠电影的先河,场面气势非凡,是武侠电影中少有的极品之作。被国外影评人誉为“东方的卡萨布兰卡”。
雷雨交加的夜晚,方圆不过百尺之地,几波人马交替登场,客栈内刀剑生寒,凶险万状,一场生死搏斗在龙门客栈展开。张曼玉的豪放,林青霞的飘逸,梁家辉的沉稳以及刘洵的老辣,都使得影片精彩百出。影片成功的最大功臣非李惠民莫属,执行导演和总导演有着本质的区别,徐克在影片指导中,虽然功不可没,但执行导演在现场的机智才是影片成功的决定因素。这一点在完全由徐克一手操刀的《龙门飞甲》中可见一斑,没有一个强大的团队所拍摄出来的作品是不能和《新龙门客栈》同日而语的。香港电影的武术指导和执行导演都非常精通电影拍摄,他们指导的武打场面是与摄影机的位置运动以及后期的剪辑紧密结合在一起的,这些人都是在不断的大量的现场拍摄过程中锻炼出来的。香港电影的高效率是世界闻名的,在功夫片方面表现的尤为突出。只要形成一个由总导演、执行导演、武术指导、功夫明星组成的相互熟悉的精诚合作的团队,优秀的武侠电影就会像流水线上的产品一样被生产出来。他们之中缺掉任何一环都不可能成就经典的武侠电影。因此,香港武侠电影培养了像胡金铨、张彻这样的大师级功夫片导演,袁和平、刘家良这样的圣殿级武术指导,也涌现了像李小龙、成龙这样的超级功夫片巨星。充分体现了香港电影工作者扎实的生活根基,卓越的智慧和才华。
徐克指导的黄飞鸿就是这样一个完美团队形成的完美作品。空前强大的团队阵容,让影片达到了炉火纯青的高度。使得《壮志凌云》、《男儿当自强》、《狮王争霸》这三部黄飞鸿系列电影位列经典。武侠片是中华民族向世界贡献的一个独特的电影类型。凭借这一类型,中国人那独特的精神气质和文化内涵被影响到世界的每一个角落。在中国武侠片的体系中,有一个电影系列是最为闪亮的,那就是黄飞鸿电影。每个时代都有不同的黄飞鸿。在香港武侠电影五十多年的发展历程中,黄飞鸿电影在不同的时代呈现着迥然不同的面貌。前代作品的武打场面,都是一些花拳绣腿的舞台招式,毫无真实感可言,观众也已经感到厌倦。电影人为了避免以往功夫片中武打动作过于虚假的情况而改用硬桥硬马,真刀真枪。因此,身为粤剧武生的关德兴成为了最佳人选。关德兴共拍摄七十多部黄飞鸿电影,几乎成了黄飞鸿系列的代表。但是,时代背景的特点,电影技术的发展还不够成熟等原因,使黄飞鸿电影并未登峰造极。徐克在自己的黄飞鸿电影中选择了李连杰,之前李连杰因为出演《少林寺》已经在华人世界拥有了相当的知名度。在电影中他全面展示了自己超凡的武术造诣和精湛的表演才能,连续五年夺得全国武术套路冠军的李连杰,以其良好的形象赋予了黄飞鸿新的定义。
在当下这个一切皆有可能的电影市场,一切历史都会被现实迅速地甩到身后,喧嚣和繁华背后,中国电影所隐藏的种种危机也正在逐步显现。被炒作过度的内地商业大片,在票房飘红之后,市场热情迅速退去。如同《赤壁》、《武侠》、《关云长》等武侠影片所遇到的问题一样,这种灾难同时波及到其他类型的电影,当内地电影人尝试武侠电影失败后,便转入神鬼题材影片,《画皮》以及翻拍的《倩女幽魂》所遇到的瓶颈与翻拍武侠电影如出一辙。企图以转移观众视线的方法来赚取票房,这种做法与想要拍摄好电影的想法实在是南辕北辙。
经典诵读诵出“经典” 篇8
一、诵读课堂凸显“五重”
(一) 重诵读轻分析
经典诵读是对典范性、权威性并经过历史结晶的最有价值的典籍的诵读。它重在“诵”。“诵”, 意为“用高低抑扬的腔调念”。日本加藤荣一教授研究了我国唐代的吟诵方法之后提出了“素读法”, 就是对经典读物不追求理解所读内容的含义, 只是纯粹读的方法。
今天的四堂课, 教师们非常注重学生对经典韵文的吟诵, 课堂上有自由诵、拍手诵、变换节奏诵、师生对诵、拍桌子诵、摇头晃脑诵, 甚至吟唱, 变换着各种方式吟诵, 让学生意犹未尽, 乐在其中。教师很少分析语义语境, 很少讲解缘由典故, 真正将经典诵读课上成诵读经典课。
(二) 重记忆轻理解
科学研究表明:13岁以前是人记忆的黄金时期, 此时将大量的经典储存于大脑中, 日后随着理解力的提高或生活经验的积累, 自然会有“活用”之时。今天的几位教师都将记忆作为诵读的主要目标, 很好。在诵读过程中, 教师们采用各种方式让学生反复朗读, 有变化节奏读、变换音调诵, 有敲打节拍吟、观图视像诵、聆听古韵跟着读, 有激发兴趣情感投入吟等等, 帮助学生记忆, 以达到背诵的目的。大家知道, 图画、音乐、韵律、情感、想象等媒介有助于人的记忆, 今天的这四堂课教师都很重视记忆的方法选择, 而轻解释理解。
(三) 重情趣轻机械
经典诵读追求一个“趣”字。让学生在趣中学, 趣中诵, 才能让学生喜欢上经典诵读。今天的四位教师都很注重学生兴趣的激发。如《弟子规·信》一课, 教师用动画演示呈现“信”字, 让学生知道信就是“一个人所说的话, 要诚信”, 随后又通过学生表演来理解疑难句子, 学生觉得十分有趣。《笠翁对韵·六鱼》一课, 当教师一连用了六七个版本让学生变化着读, 在学生读得情趣盎然之后, 教师提出:“要不要再换一个版本?”学生都说“要”, 教师戛然而止——“没了”, 引起全体师生哄然大笑。当教师讲述了有趣的“王屋山”故事之后, 用课件将下面的韵文都显红了, 说:“这里这里这里都藏着一个个生动的故事, 想不想听?”学生齐声喊“想”, 教师又一次戛然而止——“讲不完”, 吊足了学生的胃口。学生探究的欲望被无形放大。《三字经》一课, 教师让学生拍着书桌吟诵;《百善孝为先》一课, 教师引导学生变换着节奏吟诵, 甚至教师跟着配乐吟唱, 学生都觉得很有趣。这四节课教师紧紧围绕一个“趣”字组织教学, 学生一点也不觉得枯燥, 达到了“趣味横生”之境界。
(四) 重导行轻说教
《弟子规》主要列举了为人弟子在家、出外、待人接物、求学应有的礼仪规范, 是一部不可多得的行为规范教材。《三字经》包括历史、天文、伦理、民间故事等方面的知识, 有助于拓宽学生的知识面, 激发他们探索知识的欲望。这样的经典诵读课有别于文学欣赏课, 有别于思想品德课。几位教师都能准确地把准这一特点, 思想道德教育适度。如《弟子规·信》一课, 教师采用让学生看动画片《狼来了》《曾子杀猪》, 在潜移默化中明白讲诚信的重要性, 然后再让学生谈谈生活中是怎么讲信用的。《三字经》一课, 教师让学生看了故事人物图片后说说“最佩服谁”“你平时学习犯困时是用什么方法克服的”。《百善孝为先》一课, 教师安排了看漫画读一读等环节, 达到了重导行轻说教的目的。
(五) 重鼓励轻催促
由于历史久远, 很多经典典故已远离学生的现实生活, 学生对经典有陌生感, 因此经典诵读课上好不容易激发起的点点兴趣, 应倍加珍护。如《笠翁对韵·六鱼》一课, 当学生流利地读出繁体字的《笠翁对韵》书名时, 教师毫不吝啬地献上一句:“张老师平时可不服人, 今天我真服了你了。”《百善孝为先》一课, 当学生读错了自我纠正时, 教师一句“改得好”, 温暖了学生紧张的心。类似这样的鼓励、褒奖的语言随时可听见。在整个诵读、背诵过程中, 教师从不催促和逼迫, 学生在课堂中显得舒适、愉悦, 这样有利于学生学习兴趣的进一步引发。只要学生对经典有兴趣了, 钟爱经典、无师自通就不远了。
二、特色课堂显尽“特色”
这四堂诵读课有相通之处, 更有独特之处。每节课都特色鲜明, 风格迥异。
(一) 《弟子规·信》——故事解疑的趣诵课
《弟子规》一课最大的特点在于教师用了一个个既经典又通俗易懂的小故事来帮助学生解惑。她播放浅显的《狼来了》的视频故事, 让学生明白“凡出言, 信为先, 诈与妄, 奚可焉”, 播放《曾子杀猪》的录像, 让学生知道“事非宜, 勿轻诺, 苟轻诺, 进退错”……借助故事解答了学生比较难理解的几句话, 让学生学以致用。
这又是一节趣味诵读课。动画播放“信”的由来及意义, 课前课后的三鞠躬, 像古人一样摇头晃脑地读背等等, 都激发了学生诵读的兴趣。
当然, 在了解到有部分学生已经会背的情况下, 教师能多花时间指导学生诵出意味, 诵出韵味, 诵出情味, 将会更好。
(二) 《笠翁对韵·六鱼》——层层推进的吟诵课
《笠翁对韵·六鱼》一课给我印象最深的是将学生从不会读到会读, 从不会背到逐渐会背这一过程展现得淋漓尽致。
揭题之后, 教师先让学生自由读准字音, 然后去拼音读, 去标点读, 竖排读, 繁体字读, 最后去掉部分句子背诵, 变换着各种形式的读旨在让学生觉得诵读过程不枯燥甚至挺好玩的, 同时又能增加诵读次数, 层层推进, 扎实有效。
在学生借助注释理解内容之后, 教师让学生从《一东》《三江》《六鱼》中发现押韵取题的规律, 师生对对子反复诵读, 读出韵律, 最后师生吟唱, 唱出情趣, 整个过程层层推进, 达到诵出韵味、诵出情味的目的。
整堂课安排了大部分时间吟诵, 只用几分钟时间让学生借助注释自己理解韵文, 要求学生读懂多少算多少, 代表性地讲解“王屋山”的典故激发学生探究的兴趣。诵读为主、理解为辅的教学特点非常鲜明。
(三) 《三字经》——好玩有趣的唱读课
《三字经》一课课后学生“很好玩”的表白说明了他们对这堂课的喜欢程度, 教师和学生在玩中诵读, 在诵读中玩, 甚至分不清什么时候是诵读, 什么时候在玩耍。
课伊始, 教师读一句, 学生读一句;教师读半句, 学生读半句;教师读一字, 学生接着读;教师都不读, 学生全部读, 好玩、有趣。稍有理解之后, 教师又带领学生拍手读, 节奏有快快慢, 快慢慢, 快慢快, 快快快, 越来越快, 学生总是意想不到, 在拍手诵读中享受着快乐。更有趣的是, 教师居然带领学生拍着桌子吟诵, 学生更来劲了, 拍着读着, 读着拍着, 不知不觉中学生就会背了。最后教师直接给他们配乐吟唱, 直到下课了, 学生还沉浸在欢快的吟唱之中, 意犹未尽, 真是一节欢快好玩的唱读课。假如我是学生, 也希望天天这样上课。
(四) 《百善孝为先》——孝道专题的诵读课
《百善孝为先》一课紧扣“孝道”选择材料, 从猜字迎“孝”, 反复诵读记忆《弟子规》中“入则孝”章节, 到《孝经》《礼记》《论语》有关孝道名句对应诵读, 最后推荐阅读《论语》《三字经》《孝子》《孟子》, 紧紧围绕“孝道”专题进行诵读, 以一篇带多篇拓宽诵读的面, 达到以一带十的效果。
诵读《弟子规》中“入则孝”章节时教师带领学生变化着节奏读, 学生特别感兴趣, 变换着停顿读、配乐吟唱更激发了学生吟诵的兴趣, 诵读过程是学生玩乐的过程, 教师引得巧妙, 学生读得精彩。
经典电影 篇9
生活从未平静如波, 倘若一天, 生活突然出现灾难性的异变, 你将如何面对?是在对灾难的恐惧中惶惶不安, 任由黑暗将自己泯灭, 还是勇敢执起手中的长矛向灾难的咽喉刺去?恐惧还是克服恐惧, 这是人面对生活的灾难与挫折必须进行的抉择, 也是一个复杂的人性斗争过程, 是人类对自我面对生活从未间断的追问。韩国影片《汉江怪物》以多元的叙事风格和哲理思维对人与生活的关系这一母题进行了深刻的思索:
一、怪物——东方叙事风格下生活灾难的象征
电影是将人类抽象性思维转化成具体艺术的创作, 所有人性思考必须在电影中寻求到可以寄予寓意的表达对象。在这部以怪物为叙事主线的影片中, 导演将生活的丑陋与黑暗全部表征在了凶残狡诈的怪物身上, 为区别西方同类题材的影片, 导演并未在影片开头故弄玄虚, 让故事的灾难性主题隐而不现。开片仅12分钟, 怪物就全线登陆。作为灾难象征, 怪物的出现预示着恐惧与磨难的来临。当影片中怪物张开大嘴奔向人群时, 生活冷酷无情的脸孔就完全被展现出来, 恐惧与不安笼罩着居住在汉江两岸的人们。另一方面, 汉江怪物的出场镜头被设计成颇具东方武术柔韧感觉的翻卷倒挂动作, 此后也成了汉江怪物出行的招牌动作。黑夜中, 这个凌空的怪家伙悄无声息的行动比敲击大地的沉重脚步更令人毛骨悚然。
怪物的迅速出场和独特的招牌动作, 都是导演的精心策划。这两种表现方式被交融在一起就建构了本片独特的东方叙事风格。首先, 怪物真面目的开场直白显然是有意识的打破西方同类叙事影片神秘主义的手法, 同时也蕴藉了一种对生活的东方式思考:生活从不掩饰自己狰狞的一面, 它会直接把痛苦与灾难抛给人们。西方同类叙事影片却爱作神秘主义, 一方面这是吸引观众的手段, 另一方面, 也是西方独特的叙事心理:它表达了西方人对神秘事物的偏好以及对灾难的浪漫性幻想和渴望冒险的内心世界。其次, 汉江怪物的招牌动作——空中翻卷倒挂, 也蕴含着独特的东方风情。这个经典动作最直接的感触就是“柔韧”, 怪物修长的尾巴也进一步凸现了这种感觉。这不同于西方影片中的怪物。西方影片中的怪物常常是“刚性”的, 外壳是坚不可摧, 不动用非常武器就难以伤之分毫;行动是碰撞型的, 总是伴随着房屋桥梁的坍塌与毁坏。这两种截然不同的形象塑造了两种迥异的叙事风格。西方怪物电影更多展现的是一种力度冲击, 一种追求作用于物理感官而造成观众内心直接的恐慌。而《汉江怪物》所希冀的是心理的碰撞, 一种在恐惧任意伸缩无形的认知下灵魂惊悚的颤栗。
二、玄瑞一家:群像中与生活对抗的宏观叙事
影片展现了人与生活的对话, 但并不是一场个人的独白, 而是一场以家庭多人视角描绘的群体生活对话。东方文化和哲学更强调集体英雄。故事中, 小女孩玄瑞被怪物叼走了, 于是她的家人:祖父、父亲、叔叔和姑姑一行四人, 展开了一场紧迫的搜救工作。
玄瑞的家庭生活在社会底层, 家人都是些平凡无奇的小人物。祖父是一个经营着一家小食品店、晚年依然为生计奔波的老人;父亲是一个胸无大志, 每天在玄瑞爷爷经营的小食品店里浑浑噩噩度日的人;叔叔虽然是名大学生, 却抑郁不得志而常常喝的酒气冲天让人难以接近;姑姑作为一名射箭选手, 却总在关键时刻紧张, 与金牌从未有缘。
这样一群甚至是有着严重缺陷的小人物, 在生活与他们展开的大玩笑中:亲人被怪物掠去, 命悬一线, 亟待解救的状况下, 迸发出惊人的力量。
在全家人与怪物的第一次正面交锋中, 爷爷献出了自己宝贵的生命。作为一家之长的爷爷在走向死亡的时候, 依然面带微笑, 镇静地挥着手让自己的儿女们逃向安全地带。此时, 怪物从他身后冲过将他重重撞倒在地, 长长的尾巴将他高高卷起, 狠狠砸向地面。雨下得很大, 朦胧的水汽营造出一种无法冲破的压抑。
爷爷逝去后, 玄瑞的父亲因妨害公共卫生安全而被逮捕, 在医院里接受各种痛苦的检查。焦急的父亲被禁锢在病房, 绝望的挣扎, 但没有人理会他的言语, 只当他是被病毒感染而精神失常。愤怒的父亲在接到小妹告知女儿受困的方位之后, 终于爆发了。他挟持医护人员, 逃离医院。当他奔向女儿时, 见到的却是露在怪物嘴边的女儿的一条胳膊, 此时平时懦弱的父亲已经濒临疯狂。当他从怪物口中夺回女儿时, 女儿已是一具冰凉的尸体。这时的父亲精神已经完全狂颠, 他抛却了一切恐惧, 勇敢的迎向着火的怪物, 给了它致命的一击。
在营救玄瑞的过程中, 叔叔也表现出机智无畏的一面。 在电信大楼里, 被人出卖的他捣毁了照明系统, 趁乱逃走; 之后遭到追捕又无畏的跳下了天桥, 在昏厥的前一刻忍着剧痛将关键讯息 (侄女的受困方位) 发给了小妹。在目睹侄女的尸体时, 他又愤怒地将自制的燃烧瓶抛向怪物。姑姑也在最后一刻将燃烧的焰心射入怪物口中, 让怪物踏上了死亡之途。
这些都是普普通通的小人物, 面对凶残的怪物, 因为亲情和对“爱”的执著, 他们不约而同地忘却了恐惧。祖父从罗嗦的老人变成了家庭的守护神, 毫无出息的父亲也神勇无畏, 不得志的叔叔展现了机智与勇敢, 关键时刻总是紧张的姑姑也克服了内心的不安。
导演成功地塑造了一个以日常生活中的普通家庭为单位的群体人物。故事从家庭成员多元的视角展开叙述, 抛弃了传奇片的个人英雄主义, 展现了一个家庭与生活进行对抗性对话的全部风采。在灾难全面压境下, 每个人都从恐惧中走出来, 获得新生。群体的影像同时又架构了宏观的叙事场景, 这又使得每一个个体在整体中经过交融与碰撞变得更加丰满和深刻。同时, 也展现了东方文化和哲学中生活群体性与个性冲撞然后自然交融的过程。
三、非传统的结局:对生活开拓性的叙事意境
东方的叙事文学和文化一直强调意境的重要, 电影艺术作为重要的分支, 深受感染。意境具有丰富的含义, 它并不是指外在物象的单纯描摹或单层面的自然再现, 而是一个 “意义层深”, 即表意空间的创构和拓展。关于这种创构和拓展, 明末清初的思想家王夫之在其诗论中作了相当精彩的概括:有形发未形, 无形君有形。[2]
电影作为用画面语言说话的艺术, 它呈现给观众的视觉感受 (有形之物) 必须转化成精神上的碰撞 (无形之物) , 倘若没有这种精神共鸣和这种物与神的撞击, 一部电影就注定是一次败笔。追求意境是电影艺术天生的性格。影片《汉江怪物》在结尾处营造了一种非常态的意境, 让人们细细体味了生活的哲学。
它打破了东方传统的大团圆结局。小女孩玄瑞并未逃脱死亡的厄运, 祖父也命丧黄泉。人们所期待的大团圆被硬生生撕裂, 期待中的喜庆与现实的悲凉产生了激烈的冲撞。这个非传统的结局真实描绘了生活的残酷:历经万千磨难的人最终未必会收获幸福。观众被强制性勒令在期待被拒的遗憾中反复品味生活的真谛。然而导演也并未让观众对生活陷入无止境的绝望, 在影片的结尾刻画了希望的符号:玄瑞的父亲收养了幸存下来的孤童。漫漫冬夜, 小男孩在温暖的室内酣甜地熟睡, 一栋亮着灯的小屋在黑漆漆的寒冷冬夜倔强地挺立着。这些影视符号暗示着漫漫长夜虽然寒冷, 却还有一扇亮着灯的窗, 一份可以继续守候的希望。
影片打破了封闭式的结局, 留下了充满意味的画面, 让人们在无限的思索中感受一种回味的境界。
摘要：人与生活的关系一直是人从未停止追问的问题。韩国电影《汉江怪物》以隐喻的手法, 从东方文化多元叙事风格的角度, 对人这一自身的母题, 进行了深刻的思索。本文旨在揭示多元叙事风格运用下的影片对人与生活关系的哲理性思考。
关键词：人与生活,对话,哲理思考
参考文献
[1]张晓东.爱比死更冷酷——电影大师与大师电影[M].新星出版社, 2006。
经典电影 篇10
本文笔者选取的是1945年至1979年这一时期的意大利电影与好莱坞电影进行比较。传统认为这段时期是意大利电影的黄金时期, 在这三十四年中意大利出现了许多世界级的著名导演, 同时经典作品倍出, 在世界电影史上有着举足轻重的地位。这段时期的意大利电影旗帜鲜明, 特点明显, 与好莱坞电影的创作及拍摄思路是大相径庭的。其中对电影空间的理解两者有着巨大的反差, 我个人认为:“好莱坞电影的空间是相对封闭的, 而意大利电影的空间是相对开放的。”主要表现在:第一, 意大利电影全景镜头往往多于中近景镜头, 而好莱坞电影全景镜头少于中近景镜头。第二, 意大利电影镜头运动多于好莱坞电影 (包含摄影机运动和演员走位) ;第三, 意大利电影镜头切换速度慢于好莱坞电影。第四, 意大利电影演员的视线丰富, 而好莱坞电影演员视线相对单一。那么究竟怎样理解这些呢?请看下文解释。
早在1945年意大利新现实主义兴起时, 由于战后电影拍摄的资金投入有限和该流派要真实的体现备受战祸的意大利人民的苦难生活这两个原因, 影片的拍摄往往走出摄影棚, 更多的采用自然实景。比如《偷自行车的人》以罗马街头作为主要拍摄场地。后来的安东尼奥尼和费里尼等著名导演也是一般选取实景拍摄。既然没有了摄影棚内景片面积的限制, 导演们可以灵活运用长镜头、运动镜头和全景镜头, 因此意大利电影呈现给观众更多的是摄影机和演员的丰富运动、以大全景为主的丰富景别。这为他们电影空间的开放性提供了可能性。比如费里尼的电影《八部半》中有一个经典的片段, 摄影机一直在运动, 众多人物从镜头前纷纷划过, 当然这些人物以多景别的形式出现在镜头中, 同一个镜头中前景有中近景, 中景有全景, 后景有大全景, 镜头的层次感特别好, 每一层景别的人物都有不停的运动着, 出画入画也显得很灵活自如。
当然好莱坞电影往往不会这样, 因为他们不像欧洲那样把电影当做艺术品, 而是把电影当做商品。好莱坞电影几乎都是工业生产, 因此控制生产成本, 卖出高票房, 赚取更多的钱才是他们所追求的。他们深信人工用光所造成的那种光影魅力才是一般观众喜欢看到的, 因此拍摄场地一般都是以影棚为主。实际上, 这种拍摄方式也使他们达到了最终的商业目。由于很多场景都是在摄影棚内布景拍摄完成, 因此好莱坞电影镜头的景别以近景和中景居多, 而全景镜头较少;静止镜头居多, 运动镜头较少。为什么?因为这样拍摄模式会使生产成本会大大降低。拍摄全景镜头的成本比拍摄中近景镜头的成本高太多。镜头的景别越大, 需要的场景面景片积就会更大, 道具、灯光也会更多, 这样人力物力都会增加。相反, 景别越小景片积就会小, 道具、灯光也会减少, 这样拍摄成本自然就会降低。同样, 拍摄运动镜头的成本也会比拍摄固定镜头的成本高出太多。运动镜头往往需要一个面积很大的场景, 场景的空间需要足够的丰富, 同样也需要很多的灯光和道具, 如果景片的面不够, 镜头就会穿帮。而固定镜头则没有这种顾虑, 场景景片的面积相对小, 自然灯光和道具也会减少, 拍摄成本自然降低。
高效率的好莱坞导演一年要拍五六部甚至上十部的电影, 这样算来平均一到两个月就要拍摄一部。如此紧密的拍摄时间使得他们没有过多的时间来揣摩电影的镜头空间和运动, 只能按照既定的好莱坞生产模式来进行电影生产。全景镜头和运动镜头拍摄比较困难, 镜头内牵扯到摄影机的运动, 演员的走位, 灯光的移动。此外还需要大量的道具和服装, 场面调度的难度较大, 需要导演的精力会很多, 拍摄耗时自然会很长。中近景镜头和固定镜头的拍摄相对简单, 难度不大, 自然耗时就少。与之不同, 意大利电影的拍摄周期一般较长, 比如费里尼的电影拍摄时间一般都是一至两年左右, 因为有充足的时间, 他可以致力于表达电影的空间和运动, 仔细的揣摩电影的每一个镜头。他的影片景别丰富, 一个运动镜头中往往会有各种景别, 而他的人物的运动调度也是极其的丰富而灵活的。如此高的拍摄难度, 自然电影的制作周期就会比较长。以上论述不难看出为什么意大利电影全景镜头往往多于中近景镜头, 而好莱坞电影全景镜头少于中近景镜头;为什么意大利电影镜头运动多于好莱坞电影了。
以上论述的更多的是物质客观因素决定了意大利电影和好莱坞电影的区别。接下来我们从导演对于电影空间的理解的主观因素来讨论二者的区别。安东尼奥尼认为, 心理活动也是现实的一部分, 银幕的空间与现实的空间是相连的。电影镜头就是观众的眼睛, 电影世界就是观众们正常生活的物质世界, 观众看电影就像他们在自己的物质世界里生活一样, 可以看到生活中的方方面面。电影镜头是观众看电影世界的一扇窗口, 镜头把电影里的世界和观众的眼睛有机的联系起来。安东尼奥尼和费里尼的镜头画面, 不是绘画的构图概念, 因为构图是以画框为准的。他们的影片强调摄影机的运动, 同时也强调演员的运动, 摄影机和演员总是在运动, 这样电影空间显得非常灵活, 在运动中镜头画面就很难研究构图了。好莱坞崇尚的是构图式的电影镜头, 画框内的东西相对静止, 有视觉中心和视觉向心力, 因此观者往往不会察觉到画外的空间。而安东尼奥尼和费里尼的影片所表现的空间是看得见的 (画内) 和看不见的 (画外) 总合起来形成的空间。而在他们电影的空间观念中, 演员在镜头内的表演和运动总是体现着镜头以外的空间暗示。比如, 有时候演员的视线可以看向画框外, 视线向外延伸暗示观众框外还有空间;有时候也可以与观众对视, 把荧幕空间和观众的现实空间相连。演员可以任意的出画入画, 有时候演员会有一半身体在画框内, 另一半身体在画框外;有时候同一个镜头中演员可以从画框的一侧出画, 而后又从画框的同一侧进入画内运动。在他的影片中, 除了演员表演外, 还有光或影的暗示以及画框外声音的暗示, 这些元素都在暗示画框外还有空间。
熟知电影拍摄过程的人知道, 如果摄影机和演员做大幅度运动的话, 这样是很难布光的, 同时也需要很大的景片作为场景空间, 由于受到这些客观因素的影响, 好莱坞电影更多的采用构图式的电影镜头。一般都是演员在镜头前站好, 根据演员的站位布光, 然后进行拍摄。此时演员的眼神很少会向画外延伸, 因为电影交代不出更多的空间, 这样会显的前后不接戏;演员的眼神更不会与观众对视, 因为在好莱坞看来这叫穿帮镜头。传统好莱坞表现人物的对话场景一般都是这么拍的, 这正是被广泛应用的正反镜头, 其特点是:摄影机几乎不运动、人物很少走位、演员的眼神只有演员间的对视。好莱坞在拍摄人物对话时, 几乎都是三镜头法—正打镜头、反打镜头和双人镜头, 很少会有摄影机的运动, 也很少会有演员的走位和其他演员的进入, 甚至连拍摄吵架的场景也都是面对面的近距离的。这种拍摄模式会把一个空间切的七零八碎, 镜头切换速度快, 因此镜头数量会增多。难道就没有更多的艺术表现形式?在好莱坞导演看来, 这样拍最省力也最省钱, 电影是拍给大众看的, 不是拍给电影专业人士看的, 能把故事讲清楚让大众看懂就行。一切空间都要为叙事服务, 如果像安东尼奥尼的电影那样, 那叫不紧凑。
而意大利导演在拍摄人物对话时, 往往不会这样。比如在安东尼奥尼的这部影片《奇遇》中有一段是这么拍摄的, 第一个镜头的结尾是女主人公听到画外一个男人 (她的父亲) 的话声后从左出画。当切到第二个镜头的时候, 我们看到她的父亲在另外一个男人在说话, 女主人公却没有入画, 等那另外的男人起身离开, 她才入画。 (这意味着她是从第一个镜头里出画, 然后经过一段我们没有看见的空间后, 才入画的。) 当父亲离开时, 镜头向左跟摇, 把另外一个女主人公纳入镜头。从这两个镜头中, 我们可以看出安东尼奥尼开放空间的观念, 4个人人物在不停地出画入画, 这个空间不是单独为这对父女而设的, 在父女之外会有其他人物偶然进入这个空间。安东尼奥尼的影片不是在专讲故事, 所以他的空间并不是像好莱坞影片那样直接从属于叙事, 费里尼也是这样, 帕索里尼也是这样。以上论述不难看出为什么意大利电影镜头切换速度慢于好莱坞电影;为什么意大利电影演员的视线丰富, 而好莱坞电影演员视线相对单一了。
法国电影大师安德烈巴赞认为:“运动性的长镜头体现了电影空间的完整性。电影的空间应该和人类生活的物质世界的空间是想同的, 是连接在一起的整体, 而不是被镜头切割的支离破碎。”其实他的这种空间理念, 正式很多欧洲导演所追求的, 本文我之所以用意大利电影作为比较对象, 主要是因为意大利电影在这方面做的最好。其实在欧洲许多导演在电影空间意识上也是开放的, 雷诺阿是这样, 戈达尔是这样, 伯格曼也是这样。
经过多年, 好莱坞给我国观众培养了一种非常单一的观影习惯, 观众们也已经非常认可, 并且似乎对其他的空间形式也不太接受。在我国, 大量影视作品也是根据这种套路来进行拍摄的, 大家似乎忘记电影从诞生起就是运动的, 这是区别于其他静态视觉艺术形式最根本的地方。笔者作为一名大学教师, 在教学过程中, 已经注意过学生们是深受好莱坞毒害的, 现在有必要写这么一片文章来探讨一下好莱坞之外的电影空间观念。也希望在以后的拍摄和观影中, 接受更多的空间理念。
摘要：意大利电影与好莱坞电影对空间的认识的差别是很大的, 个人认为:“好莱坞电影的空间是相对封闭的, 而意大利电影的空间是相对开放的。”
献给毕业生的十部经典电影 篇11
1毕业生（The Graduate）
达斯汀霍夫曼饰演一个刚走出大学校门的社会新鲜人，面对众人祝福的所谓美好前程，他却感到一片茫然，有种手足无措的感觉，之后他陷入了一个已婚妇人的温柔网，既之又爱上了妇人的妙龄女儿。这部大胆揭露60年代美国年轻人迷失方向，摘掉中产阶级虚伪面具的作品，被誉为“新好莱坞电影”的先锋之作。其貌不扬的达斯汀霍夫曼因为深刻演绎这个反英雄人物，而步入璀璨的明星行列，此片也是麦克尼可斯导演的代表作。
2、保送入学（Risky Business）
一个高中毕业、等待大学入学通知书的调皮男孩，趁父母外出未归，竟然在家里开起了疯狂、性感、过瘾还兼赚钱的Party！没想到这个叛逆的鬼点子，却让前来作访问（口试）的入学考试委员赞为“奇才”，从而让男孩顺利取得进入商学院的资格。这部充满青春狂想的浪漫喜剧，是当今红透好莱坞的汤姆克鲁斯的成名作。片中他穿着内衣裤、戴着雷朋眼镜模仿摇滚歌手、庆祝爸妈不在家的自娱演出，在当年风靡一时，带动起一股年轻人的流行风潮。
3、七个毕业生（St. Elmos Fire）
原名《圣艾摩之火》的《七个毕业生》是80年代盛行的Y. A. 电影。圣艾摩之火指的是船员想象中一种引导船只前进的火光。在片中被引伸成自己的梦想与希望，带领着片中七个刚走出校园的毕业生面对友谊、爱情、前途与新人生的挑战。在当时同型影片中可谓大卡司的演员阵容中，包括了罗伯洛、黛咪摩尔、艾米里埃斯特维、安德鲁麦卡锡、艾莉希迪、裘尼尔逊、玛丽温宁默，你还记得他们吗？
4、爱的故事（Love Story）
雷恩欧尼尔和艾莉麦克劳饰演哈佛大学一对相恋但阶级不同的学生情侣，男方的父亲是赫赫有名的资本家，女方一家则只是穷苦的意大利移民。但两人坚贞不渝的爱情，让他们冲破家庭束缚，宁可与家里断绝关系，也不愿分手。毕业生，两人胼手胝足建立小家庭，当一切否极泰来，渐渐安顿好的时候，女主角却因不治之症撒手而去，徒留悲伤的男主角形单影只孤独生活。这部电影大大影响了70年代的爱情文艺片走向，很多人依然记得那句著名的对白：“Love means never having to say youre sorry”。
5、美国风情画（American Graffiti）
这部影片描述在越战爆发前的纯真年代，一群刚步出高中校园，即将因不同的人生选择各自发展的哥儿们，在小城一夜之间的经历。有日后改行做导演的朗霍华、奥斯影帝理查德瑞佛斯等年轻演员，有非常能展现时代氛围的流行歌曲、跑车及快餐店。是一部十足的“美式”毕业生电影。除了演绎毕业与成长的主题外，也清晰地留下了时代印记，影片中淡淡的天真也勾起了人们美好的回忆。
6、国四英雄传
一群从台湾国中毕业却没考上理想高中的青少年，和他们的家庭、补习班以及如影相随的升学压力，构成了这部到目前为止，对台湾总体教育制度批判最尖锐，最深刻，同时也饶富趣味的佳作。导演李大杰的实验活力与编剧吴念真的社会观察，使这部影片活生生地勾勒出这群全世界只有台湾才有的“特种”国中毕业生，虽然已离开校园，但却无法摆脱联考的梦魇。
7、黑色豪门企业（The Firm）
影片根据约翰葛里森1991年出版的畅销小说改编，讲述一个高材生毕业后进入社会，刚开始如鱼得水，事业小成，轻易地沉溺在纸醉金迷的生活中，到头来才发现这一切享受生活的背后是人生的无底深渊，幡然觉悟，并与之对抗。男主角还是汤姆克鲁斯，只不过这次阿汤哥扮演一名律师。
8、无情的世界（Un Monde Pitie）
如果你顺利毕业了，有一份奖学金等待你去美国深造，但你那位迷人但懒散的情人却宁可在法国失业，也不肯去美国的时候，你又该如何选择？当然，百分之九十九的人会选择出国，干嘛把时间浪费在这样一个男人身上？偏偏《无情的世界》中那位男主角有迷死人的魅力，反而显得身为高材生的女主角不解风情。这是法国导演艾利侯相一鸣惊人的处女作，把新人类的精神、感性，拍得神采动人，妙趣横生。
9、华尔街（Wall Street）
查理辛是一个初出校门就进入华尔街大企业的小伙子，但差点迷失在名利财色中，直到面目狰狞的大享，把主意动到他头上，方才觉醒。导演奥利佛史东把他拍越战电影的那套方法搬到了水泥钢筋建造的城市丛林，迈克尔·道格拉斯凭狡猾的股市大亨一角，获得了奥斯卡最佳男主角。
10、四个毕业生（Reality Bites）
诵读经典,让经典浸润人生 篇12
一、打造校园文化, 创设诵读经典的氛围
经典诗文好比一粒种子, 埋进心里, 然后会慢慢发芽。因此学校要营造学习、诵读经典诗文的氛围, 打造儒雅书香校园文化环境。让诵读经典的种子在学生的心里生根、发芽。可以在教室里张贴诗人画像, 名诗名句, 并定时更换;将《论语》《弟子规》《唐诗宋词》等作品作为校园文化的重要内容。利用教室的学习园地, 每天请学生写一句名家名句, 课前读读, 课后读读, 不费什么力气, 让学生沐浴在中国经典文化的长河之中, 让整个校园充满诗韵。在“润物细无声”中就让经典走入学生的心灵。营造了经典诗文阅读和研习的良好氛围, 让学生在与经典诗文“朝夕相处”下“日久生情”, 使诵读经典诗文成为学生的一种自觉学习行为。
二、多种方式, 激发诵读经典的兴趣
⑴“流行”可以制造兴趣。模仿是儿童接受新生事物的主要方式, 如果他看到很多人都在诵读, 从众心理就会促使他们由模仿到兴趣, 逐渐形成习惯性的接受和吸收, 从而达到很好的诱导效果。所以在小学生诵读经典时, 他们琅琅的诵读声, 就营造了一个极具感染力的学习氛围来, 学习的兴趣就产生了。
⑵教师的热忱可以感染学生的兴趣。“亲其师, 信其教”, 学生会因为喜欢老师而喜欢诵读。教师在指导诵读时要保持高度的信心和热情, 融教于学, 或表演, 或讲故事, 或说理, 或趣味诵读, 和孩子们一起度过美好的诵读时间。而且要用孩子的眼光看待问题, 看待学习, 看待努力, 看待进步, 看待成绩, 多表扬, 多鼓励, 调动学生诵读的兴趣。
⑶诵读形式的多样性可以激励兴趣。小学生的感应最灵敏, 尤其对新颖的事物。因此不断变换诵读花样, 可以调动学生诵读兴趣, 我们可以采取两人赛、小组赛、男女组赛、班级赛形式;采取限时背、师生背、快背、慢背、轮换背、接龙背形式;也可以采取据意背、据时背、据画背、抄写背、听记背、问答背等。多种形式的综合背, 灵活且富有变化, 随意却又雅致, 会极大地调动学生诵读的积极性。
三、明确诵读经典的目标和内容
1. 明确年级诵读目标
低年级诵读目标:借助汉语拼音这一认读工具, 利用生动有趣的故事, 引导他们大声诵读, 在诵读过程中自然提高学生的识字量, 锻炼学生记忆力, 感受语言的优美, 体验诵读乐趣。背诵积累优秀诗文50篇 (段) 。
中年级诵读目标:大幅度提高学生诵读量, 使学生在诵读过程中开阔视野, 体验情感, 领悟内容, 逐步养成诵读的自觉性, 背诵积累优秀诗文50篇 (段) 。
高年级诵读目标:进一步提高学生的诵读量, 通过诗文的声调、节奏等体味作品的内容和情感, 使学生初步理解并更加热爱中华文化, 增进对中国语言文字的思想感情, 养成自觉诵读经典作品的好习惯。背诵积累优秀诗文60篇 (段) 。
2. 确定经典诵读篇目
要按照儿童的年龄特点提供诵读作品, 如一、二年级可以选择《弟子规》, 三、四年级可以选择《三字经》, 五、六年级可以选择《论语》, 至于唐诗、宋词等由于他们琅琅上口, 韵律优美, 浅显易懂为孩子们所喜爱, 可以贯穿儿童的整个童年。
四、依托教材, 实现诵读方法的指导
小学语文教材中选编的诗文都是历代名篇佳作, 不仅内涵丰富, 而且具有很高的审美价值和很强的感染力。我们教师要读懂教材中的经典。以教材中的经典为载体, 教会学生学习经典的方法, 并运用所学方法读懂经典, 运用经典。
经典诗文诵读, 要多读。一要诵读遍数多。俗话说“书读百遍, 其义自见。”诵读时避免“两多” (教师问得多, 讲得多) , “两少” (学生读得少, 背得少) , 而应遵循多“读”的诵读原则, 放开声音, 有感情地反复诵读, 就像朱熹所说的, “诵得熟, 方能通晓;若诵不熟, 亦无可思索。”让学生多读多背多诵, 自读自悟、质疑问难, 细细品位经典诗文的韵律美、意境美、情感美。二要诵读篇章数量品种多。要敢于大胆的引导学生诵读古今名家作品, 让这些名著成为诵读的内容, 如老舍、朱自清、柯岩、鲁迅、冰心等名家的经典篇章。“操千曲而后晓声, 观千剑而后识器。”“读书破万卷, 下笔如有神。”就是这个道理。三是诵读形式要多。或范读, 带读, 引读, 或分学习小组, 男女小组对读, 或抓住难读的地方多读。