服装结构设计课程简介

服装结构设计课程简介（精选8篇）

服装结构设计课程简介 篇1

姓名/影响的年代（20 世纪）/服装特色风格 1.阿 道 夫（Adolfo）60～80 年代 灵感来自夏奈尔针织 套装，设计了一系列套 裙 2.吉尔伯特•阿德 里 安（Adrian，Gilbert）30～40 年代 代表 MGM 的著名电影服 装设计师，影星 Joan Crawford、Garbo、Harlow 都穿过他的服 装 3.乔 治 • 阿 玛 尼（Armani，Giorgio）80～90 年代对男式及 女式的时装有着深远 的影响，其特点是流畅 的裁剪，奢华闪亮面料 的使用，以及充满自信 的样式 4.苏 拉 • 阿 什 里（Ashlev，Laura）70～ 80 年代面料及款式透 露着浪漫的维多利亚 风格，在服装与家居方 面建立了伦敦风格服 饰王国 5.克里斯托伯•巴 伦夏卡（Balenciaga，Cristobal）40～60 年 代 20 世纪最伟大的服 装设计师之一，他的设 计深刻地影响了后来 的 设 计 师 Hubert de Givenchy，Emanuel Ungaro 以 及 Andre Courreges 6.皮 尔 • 巴 尔 曼（Balmain，Pierre）40～50 年代出自他的 款式有经典的装及夸 张的晚装，于 1945 年 在巴黎开店 7.吉奥夫雷•比尼（Beene，Geoffrey）60～80 年代休闲优雅 的风格、华丽的裁剪及 选用漂亮的面料 8.比 尔 • 布 拉 斯（Blass，Bill）70～ 90 年代高级而精致的 男装，有高雅的品位和 精致的剪裁，在面料的 使用上也有创新 9.马 克 • 博 昂（Bohan，Marc）60～

80 年代 60 年代初期，在 Dior 店工作开始进 入时装界，一直到 1989 年，是当时引领潮流的 设计师 10.雨 果 • 博 斯（Boss，Hugo）80～90 年代男装的一流设计 师 11.斯蒂芬• 伯罗（Burrows，Stephen）70～80 年代极力追求 针织衫的悬垂性效果，服装非常符合身体运 动机能，而且善于使用 充满活力的颜色 12.皮 尔 • 卡 丹（Cardin，Pierre）50～60 年代许可经营 之王，也是第一个在中 国展示其服装的设计 师 13.哈蒂• 卡内基（Carnegie，Hattie）30～40 年代在 20 世纪 30～40 年代十分有影 响，其 中 Norell，Trigere 及 McCardell 都被他的设计所感化 14.波 尼 • 卡 欣（Cashin，Bonnie）40～50 年代美国休闲 式服装的创始者，其中 最具特色的是多层服 装样式、弹性滑冰服、自行车比赛服等 15.奥列格• 卡西 尼（Cassini，Oleg）60 ～ 80 年 代 为 白 宫 Jcaqueline Kennedy 设计正式服装，现在以 其自由风格套装而著 名 16.可可• 夏奈尔（Chanel，Coco）20～ 40 年代她的改革成为 永恒经典的服装如： 毛 线衫、水手样式、苏格 兰粗呢套装 17.利兹• 克莱本（C1aiborne，Liz）80～90 年代职业装的 革新者，其样式有 “Executive Lady” 18.安德烈• 库雷 热（Courreges，Andr6）60～70 年代首次把服 装臀围线提到中部，此 外，其代表作还有白色

靴以及硬朗风格的服 装 19.

西比尔• 康纳 利（Connolly，Sybil）60～70 年代爱尔兰最 具声望的设计师，以其 精细的羊毛服装及苏 格兰粗呢服装而闻名 20.奥斯卡•德•拉 伦塔（de la Renta，Oscar）60～90 年代奢 侈的服装设计师，设计 有华丽的晚礼服和精 致复杂的装 21.安• 德默勒莱 米 斯 特（Demeulemeester，Ann）90 年代制作精良 的女西服套装，选用针 织面料，优秀裁剪以及 使用单色调 22.克里斯汀• 迪 奥（Dior，Christian）40～50 年代 1947 年的 新样式“New Look”十 分著名，其特点是细 腰、丰胸、短上衣、突 出臀部以及长裙 23.多米尼克• 多 斯和斯蒂芬诺•加本伯 纳（Dolce，Domenico and Gabbana，Stefano）90 年代鼓励年轻人盛 装打扮，性感的女用内 衣样式是其服装的特 色，女性的优雅形态是 他们设计服装所要表 达的信息 24.佩里• 埃利斯（Ellis，Perry）70～ 80 年代把最新潮的元 素加人到经典的服装 样式中去，使用天然纺 织材料，人工织制毛线 衫，展现出年轻的活力 25.杰奎斯• 菲斯（Fath，Jacques）40～ 50 年代性感的服装，沙 漏式外形，领口很深 汤姆•福特（Tom Ford）90 年代 Gucci 的新设 计 汤姆•福特（Tom Ford）09 男装 姓名/影响的年代（20 世纪）/服装特色 风格 26.纪安弗兰科• 费 雷（Ferr é，

Gianfranco）80 ～ 90 年代受过建筑学的教 育，其服装也具有建筑 风格，服装结构很时尚 27.艾琳• 费希尔（fisher，Eileen）90 年代轻描淡写的女王 风格，为那些并不完美 的体形设计舒服合适 的服装 28.安妮• 福格蒂（Fogarty，Anne）50～ 60 年代为体型小的人 设计服装，引进时尚变 革创新 29.汤 姆 • 福 特（Ford，Tom）90 年代 Gucci 的新设计 30.玛里亚诺• 弗 图 尼（Fortuny，Mariano）20～30 年代 他的服装是褶裥的艺 术品，现在为收藏家们 所钟爱 31.詹姆斯• 格拉 诺司（Galanos，James）40～50 年代第一个美 国高级时装设计师，其 设计的高级时装十分 优雅 32.约翰• 加里亚 诺（Galliano，John）90 年代舞台服装设计 师，设计有针织花边的 裙装 33.让一保罗• 伐 尔 捷（Gauhier，Jean-Paul）80～90 年 代其服装时髦显眼，倡 导破烂装，大胆而前卫 34.鲁地• 简雷齐（Gernreich，Rudi）60～70 年代上面是空 的游泳衣，里面不着内 衣，透明的衬衫 35.休伯特• 纪梵 喜（Givenchy，Hubert）50～80 年代他的灵感 来 源 于 Audrey Hepburn，引进了开司 米面料及宽松的裙子 36.阿里克斯• 格 雷斯（Grès，Alix）30～ 50 年代公爵夫人式的 悬垂式服装，她的希腊 式筒状裙悬垂得恰到 好处 37.霍 斯 顿（Halston）70～80 年

代非构造式单衣，讲究 的开司米羊毛服装 38.诺曼• 哈特

特耐 尔（Hartnell，Norman）30～40 年代 20 世纪 30 年代伦敦最大的高 级时装店，为伊莎贝尔 女王二世设计加冕时 的礼袍 39.爱迪斯• 海德（Head，Edith）30～ 50 年代好莱坞最知名 的设计师之一，影星 Liz Taylor、Lana Turner 都穿过他设计 的服装 40.斯坦• 荷尔曼（Herman，Stan）60～ 90 年代美国服装设计 师协会主席，引领全世 界制服的设计，如 McDonald 航空公司的 制服就是他设计的 41.加罗林娜• 赫 雷 热（Herrera，Carolina）80～90 年代 迎合上流社会顾客的 品味，主要设计考究的 晚礼服，使用的是奢华 的面料 42.汤米• 希尔菲 格（Hilfiger，Tommy）80～90 年代品牌形象 设计师 43.马克• 雅各布（Jacobs，Marc）90 年代为 Perry E1lis 设 计商标，其设计的商标 出色的是皮毛类产品 设计 44.查尔斯• 詹姆 斯（James，Charles）40～50 年代超现实主 义设计 45.贝齐• 约翰逊（Johnson，Betsey）60 ～ 70 年 代 为 Paraphernalia 店设计 服装 46.沃尔夫冈• 约 普（Joop，Wolfgang）90 年代德国 20 世纪 90 年代著名的设计师 47.诺玛• 卡玛利（Kamali，Norma）80～ 90 年代毛线裙装曾在 服装界轰动一时，年轻 人非常喜欢他的设计 48.唐 娜 • 卡 伦

（Karan，Donna）80～ 90 年代设计非常时尚 的优雅型运动装，其特 点是简洁利索的外形，包括莎丽质地的裙子 和舒适的裙装 49.雷• 卡瓦布科（Kawabuko，Rei）80～ 90 年代强硬气质的服 装，对传统的女性样式 具有挑战性 50.高 田 贤 三（Kenzo）70～80 年代 引人注意的是面料质 量非常好，喜欢渲染显 示傲慢的颜色，现在又 进入到家居时尚设计 领域 亚历山大•麦克奎恩（Alexander McQueen）90 年 代 从 伦 敦 的 Saville Row、当裁缝开始进人时装 界，现在为 Givenchy 设计高级时装 亚历山大•麦克奎恩（Alexander McQueen）以奢华奇幻的风格著 称 姓名/影响的年代（20 世纪）/服装特色 风格 51.埃曼纽勒• 康 恩（Khanh，Emmanuelle）60 ～ 70 年代巴黎主要的首批 成衣设计师之一 52.安妮• 克莱因（Klein，Anne）50～ 60 年代经典的美国运 动装设计师，她的公司 是 “ Junior Sophisticates” 53.卡尔文• 克莱 因（Klein，Calvin）70～90 年代极简派风 格的代表，主要设计牛 仔服，同时还做一些性 感迷人的商业广告 54.麦克尔• 科尔 斯（Kors，Michael）90 年代有很强的造型 效果，极少用装饰 55.克里斯蒂安• 拉克鲁瓦（Lacroix，Christian）80～90 年 代引进 pouf 外型，设 计有梦幻型服装和精 巧的婚纱礼服

56.卡尔• 拉格费 尔 德（Lageffeld，Karl）80～90 年代一年 能设计 16 个系列的服 装，非常精湛的工艺，巧妙的设计，使夏奈尔 风格得到复活 57

服装结构设计课程简介 篇2

一、构建服装结构设计链式课程模式的方法

(一) 在现阶段课程中适当融入下阶段课程内容

要形成一个链式课程模式, 重要的就是在当前课程部分适当融入接下来的课程内容, 形成一种自然过渡。例如, 在基础结构制图课程的学习中, 当教学基础已经完成之后, 就可以先给学生普及专业结构设计课程的一些基础知识, 然后鼓励学生去了解如何将这些基础知识在专业服装结构设计中体现出来。同时, 老师也可以展示一些专业结构设计的具体实例和基本知识, 这样就能使学生更自然地过渡到专业结构设计课程的学习;而在学习专业设计课程时, 则可以在学习深入到一定阶段之后, 就开始全方位地给学生展示综合设计流程和方法, 并且让学生了解综合设计的步骤, 试着做出设计。这种链式融合和链接可以帮助学生构建一个完整的链式体系, 将所有知识结构化, 从而达到融会贯通的地步。

(二) 从部分整合到总体整合

构建完整的链式课程模式需要一个循序渐进的过程, 逐步训练学生链式知识体系的建造, 也就是说可以采用从部分整合到总体整合的方法。例如, 一开始学习服装结构设计是从点、线、面的基本构建学起, 学生需要学会如何用简单的线构成面, 如何用面构成服装的部分结构, 这就是部分整合的内容。先学会裙子、裤子, 然后是设计袖子、上衣, 最后再了解如何才能使得整体服装结构的设计更加符合人体结构特点、符合人们的审美标准, 即总体整合的步骤。通过这种方式逐步了解设计流程图中的每一个步骤, 从思考设计、实际进行设计、改进设计到修正、裁剪, 整个链式流程自然就构建出来了, 学生学习完之后自然就更好地了解了整个服装结构设计过程, 成为社会需要的综合型设计人才。

二、构建服装结构设计链式课程模式的注意事项

(一) 承接有度, 考虑学生实际接受知识的能力

构建链式课程模式中, 最重要的就是在知识的承接过程中考虑学生的实际知识水平, 不能提前涉及过于艰深的知识, 在学生没有基础的情况下了解过于深入反而会不利于知识的承接, 应该尽量挑选有趣的部分来引起学生对接下来学习阶段的学习兴趣, 并且鼓励学生主动了解一些基础知识。

(二) 根据行业发展设计课程内容

构建服装结构设计链式课程模式是为了适应行业发展趋势, 因此教学内容也应该针对行业发展趋势, 具有专业性、实用性以及适应性, 在课程教学中也要普及当前行业发展方向和发展趋势, 教授真正有用的知识, 有助于学生进入社会后的进一步发展。

为了使学生构建更加完整的知识体系, 成为适应行业发展的综合型人才, 中职学校有必要构建服装结构设计链式课程模式, 对学生进行完整的链式教育。通过有效的链式课程模式建立方法, 可以加强学生知识体系的建造, 在社会中成为真正有助于行业发展的综合型人才。

摘要：服装结构设计课程的模式也正随着社会需求的变化而不断改进, 为了更加适应学生学习需要和社会对综合型人才的需求, 应该逐步构建链式课程模式, 将一整套服装结构设计知识有序地链接起来, 由浅入深地使学生更加深入理解和掌握服装设计课程知识和技能。

关键词：服装结构设计,链式课程,模式,构建

参考文献

服装结构设计课程简介 篇3

为了更好地适应社会对服装专业人才的要求,广州市工贸技师学院对服装设计与营销(高技)专业进行了课程改革,打破了传统的教学模式。新的课程体系以职业活动为导向、以典型工作任务为准绳、以企业完整的工作过程为内在逻辑,根据岗位职业活动中的典型工作任务,以实际工作中所面对的工作任务(岗位需求)为导向,以岗位职业活动所需要的知识、技能为课程主线,以学生的职业综合能力培养为核心。根据学生的认知特点,采用并列式与递进式相结合的结构来展现教学内容。学生通过完成各个典型工作任务中的不同子任务,达到从事该岗位所需的必备知识与技能。

二、课程特色

1.注重培养学生的职业综合能力

传统的服装教学是典型的师傅带徒弟模式,先前国内服装企业招收的工人大多传统意义上的缝工。但随着我国加入WTO,服装企业从原有的来料加工向自我研发、自创品牌、自重营销的综合性企业过渡;服装企业对人才的要求是能从事设计研发、生产、制作、管理、策划营销等综合性的服装人才。因此,在开发课程的时候,就充分考虑到要确保学生在校期间除懂得基本的服装设计、服装纸样及缝制工艺设计以外,还需掌握面料学、QC跟单、质检、营销等方面的知识。同时,还需掌握工业化生产流程管理知识,及在工业化生产中关键岗位技术要领。

2.体现企业完整的工作过程及典型工作任务

传统的服装类课程设置时,各门学科之间分类比较明确。例如,教师在讲工艺时,由于服装设计、纸样、材料等学科的教学进度或教学内容有所偏差,往往无法按计划开展。另外,传统教学计划不能很好地体现企业完整的工作过程,学生又缺乏企业的实际工作经验。

为此,在新课程教学计划设置时,我校结合了企业的典型工作任务与工作流程,并根据学期顺序由易到难编排学习任务。例如,针对时装裙款式的学习的过程时先安排学生在老师的带领下深入市场调研、确定主题、风格选择面、辅料、绘制款式图、看图出样放码、服装缝制工艺设计、QC跟单、营销策划与市场广告、服装产品推广、售后服务等。这种计划、内容的设置能很好地将各个任务街接与融合。教师在给学生布置某一任务时,其他的老师都会根据后面的教学内容要求积极配合,从而使学生的学习更全面,特长也得到充分发挥。

3.学习领域、学习情境服务于企业的典型工作任务

学习领域与学习情境有教学子项目的关系,通过学习领域与学习情境具体内容的设置,让学生进一步地强化典型工作任务所具备的职业综合能力。例如,看图出样放码这个典型工作任务,可以将学习领域设置为:看图出样放码。学习情境设置为:男女下装类看单出样放码,男女上装类看单出样放,婴童装看单出样放码。学习内容无论在纵向还是横向上都有变化,由易到难、由点到面,不断递进的内容使学生持续保持兴趣,在学习的层次和能力的培养上也有一个由浅入深的过程。

4.学生的考核评价方式有所改进

我校设计的考核评价方式打破了传统的期末闭卷考试方式,采取具体的项目化的过程考核方式,即每完成一个具体的小任务就进行一次考核评价,而职业素质的考核则可以采取调研报告、方案设计等多种形式。以过程评价为主,根据下达的任务,由各小组按照任务实施、小组汇报、小组展示、教师点评、学生改进这一过程来评价。这种考核评价方式能够在每一个具体的任务实施过程中,关注每个学生的职业综合能力的培养,最大限度地吸引学生参与学习,触动学生的兴趣,体验在“做中学习,学习中做”的过程。

5.工作页的编写服务于课堂教学

在开发课程时,我校采用工作页编排科学和系统组织的学习材料。工作页的编写是根据学习情境设计的,它是学习情境的物质化表现。为了能够更好地实现以学生为中心的学习方式,我们在工作页的编写中更多地结合了资讯、计划、决策、实施、检查和评估六个要素,这对培养学生的方法能力、专业能力、社会能力等多方面能力培养是很有帮助的。

三、应用效果

1.学生转变明显

通过积极的探索和实践,服装专业的学生在诸多方面都有了较明显的改变,突出表现在:

(1)学习热情明显提高。课程改革之前,学生总喜欢把自己与“缝工”划等号,因此学习没有积极性和进取心。通过改革,我们帮助学生了解了“什么是服装专业”“我校服装专业的培养目标是什么”“职业素养的内涵是什么”等问题,使学生明确了目标和努力的方向。相比传统教学方法,学生们更能积极参与学习,主动研讨,学习积极性较高,整个课堂能体现出教师的引导作用和学生的学习主体性。

(2)学习方法明显好转。之前,在学生头脑印象中,学习的整个过程应该是在学校由老师传授完成的,而课改后的新课程体系要求学生学习的过程即是工作的过程,工作的过程也是学习的过程。学生参与市场调研、思考、独立解决问题等的机会大大增多,学习方法明显更加科学和有效。

2.各方评价积极

本课程体系在研究过程中得到了很多课程专家的指导。课改组长共代表本专业组公开汇报阶段性成果4次,课程专家组在听完汇报后认为:“课题组选择工作过程系统化路径是正确的,课改方向没有偏差,所采取的技术路径和操作过程比较规范,在实际教学中可以实施。但专业组还是要不断的完善成果,争取取得更好的成绩。来自企业的专家组也一致认为,学校按此套模式培养出来的学生将会很受企业的欢迎,因为它非常接近企业。此外,这种模式对提高学生的职业综合能力会有很大的帮助。

根据课改班级同学反映,课程实施后,85%-90%以上的学生很有兴趣以这样的方式去学习,他们的积极性、主动参与性都很高。师生之间的配合也更加协调了。特别是在成果展示、评价方面,学生的个人表达及投入度都有很棒的表现。这证明了学生还是很喜欢这种学习方式。

四、存在的问题及改进建议

1.存在的问题

(1)新课程的教学任务完全是模拟企业的真实工作过程,所以学生深入市场调研的机会大大增多,其人身、财产等问题必须引起我们的高度重视。

(2)教师数量不足在师生配置上,工学一体化的教学应该按照1∶20来配置教师,这样才能达到更好的教学效果。目前尚未达到,所以教师在实践指导的过程中非常吃力,对教学效果造成了一定的负面影响。当然,最大的困难莫过于教师工作强度增大。教师在课前教学准备、课堂教学、学生外出调研跟班、课堂控制、课后工作页的批改、辅导等均比传统教学的工作量大了许多。

2.持续改进建议

根据实际教学中出现的问题,笔者提出了以下的持续改进的措施:第一,在深入市场调研时,至少要配置3名或以上的教师进行跟踪辅导与监督;第二,要尽快从企业引进即懂理论,又懂实操的专业技术人才;第三,要深入校企合作模式,与企业共同培养我校的教师,使之快速成长为一体化教师。

服装设计制版需要学习那些课程 篇4

培训对象：

1、零基础对服装设计或服装纸样设计具有浓厚兴趣的初学者，希望通过学习成为合格的服装从业人员或 准备自行创业的有志之士；

2、有一定服装设计制板基础，希望进一步充实理论基础、完善自身知识结构的服装从业人员；

3、服装设计类学生，想通过培训提高实战设计能力者；

4、服装厂从事车工、制版等在职人员；

5、其它服装设计、服装制作爱好者。课程特色：

由生产老师现场带教，品牌设计总监直接执教，我们提供全部当季市场款式、生产面辅料、生产效果图让学生动手实战。这一阶段的学习成果，在普通学校课堂是无法学到的，而且教学资源配备也是最大的。所有学员小班制授课，一对一辅导，包教包会！

主要培训内容：

1、美术基础

服装设计素描、服装色彩与图案设计

2、服装专业知识与应用

服装基础设计、服装结构原理、服装款式设计、服装系列设计、服装纺织面料

3、服装工艺制作

学习服装工艺制做中各种口袋、各种开叉开口、各种袖型、各种门襟等服装部件的缝制方法；学习女裤、衬衣、女刀背上衣、大衣整件服装缝制；各种手针技法和缝型技法。从而掌握一定的工艺缝制基本功。

4、服装制版

服装款式结构制图,制版,号型制定,规格制定,工业制版放码,排料,算料;看样衣驳样制版,看图片,设计稿按工业标准化制版,实际操作,了解服装立体裁剪、服装跟单步骤及工艺单编写等。服装CAD 运用，熟练掌握使用服装CAD电脑软件的操作，运用现代化手段进行更精确，更便捷的纸样设计。

5、立体裁剪

采取逆向式和顺向式结合的教学方法，学习立体模特的修订，服装围度加放量的立体确定，服装运动量的立体确定，服装工艺处理量的立体确定和各种立裁针法应用；系统地传授最新欧式立裁技窍，新文化式立裁技法和现代立裁课程，包括礼服、时装、影视舞台装（折叠、堆积、垂褶法、抽褶法、波浪立裁）

6、手绘及电脑服装果图

手工绘制人体框架、人体正面姿势、侧面姿势、正面、半侧面、五官画法、绘制裙子、裤子及变化款式、绘制西装类款式图画法、宽松类款式图手工画法、礼服类款式图手工画法、图案手工画法、各种面料模块在效果图上的手工表现画法、水彩与马克笔画效果图款式图、图案设计手工画法：二方连续、四方连续；

学习服装电脑设计的基础原理，学习绘制软件Photoshop、CorelDRAW、Illustrator各种面料模块在效果图上的电脑表现画法。

7、参观实践

到服装设计公司，服装加工企业，专卖店，商场进行实地考察和调研

8、毕业设计

经过长期系统的服装设计训练后，按照毕业设计的要求，按照服装设计流程完成不少于5套成衣设计工作，为就业做好准备。

9、就业指导

就业指导老师会针对简历制作，服装、礼仪、面试技巧方面做全方面指导，让学员顺利走上理想的服装设计岗位！

服装结构设计课程简介 篇5

丹麦哥本哈根TESE College服装设计预科课程招生

项目简介:TESE College是丹麦教育部认可的公立学校(请参见丹麦教育部网站www.uvm.dk, TESE学院注册号码183402) ，坐落在哥本哈根大区ISHOJ，离哥本哈根中心火车站20分钟车程， 交通方便。注册学生还可申请丹麦政府的交通补助。项目内容:丹麦哥本哈根TESE College服装设计预科课程招生有效时间:长期有效负责人:周小姐,李先生联系方式:电话:010－51290712/51290713

E_mail:liuxuenet@263.net

服装公司简介 篇6

Preziouz创立于，是由品牌创始人Erica Zhang为当时即将诞生的女儿所创立，她希望每位女性都视自身为珍宝(Precious)而取其谐音(Preziouz)，是国内为数不多的纯买手设计师品牌集合店。经多年的努力已发展成为颇具规模的服装公司。

Preziouz一直是行业追捧的对象，不仅是英国知名品牌Self-Portrait签约授权的国内独家的正品一级代理商，也经营及代理着其他国外，如Alice Mccall、FABITORIA、Ground Zero、Doris Q等二十多个欧美设计师服装知名品牌，以及目前本土自有品牌June Eleven。

公司旗下拥有多间实体店铺与国内加盟店铺，并拥有独立的在线销售商城、APP手机端平台、6位数粉丝级的微博微信。经营的宗旨是力推大众消费得起的时尚，让更多国内消费者了解这些欧美小众设计师品牌，为更多的顾客提供完美的一站式服务。

服装结构设计课程简介 篇7

在高校服装专业开设的所有课程中, 《服装结构制图》是服装设计专业一个非常重要的专业课程, 也是学生毕业后融入服装行业的一门必修课。它与其他的服装专业课如服装设计基础、时装设计等有着密切的关系。通过这门课的学习, 充分了解服装这一行业, 掌握人体和服装的结构以及制作原理, 并且对服装结构的内涵有一个系统的认知, 包括整体与部件结构的解析方法, 整体结构的平衡以及平面与立体结构的设计方法, 使学生通过上述理论教学和动手基本能力的训练, 成为具有从款式造型设计到样板结构设计的全面能力人才。

面对这一教学目标, 国内各高校也在积极地进行专业课程的教学改革, 但是由于历史传统, 以及教学模式的差异性, 各个院校还要从根本出发, 探索适合自己的教学思路。如何在整体上提高《服装结构制图》这门学科的成效和质量是一个亟待解决的问题。

1 当前《服装结构制图》课程的教学现状

1.1 教材的使用不够严谨

中国政法大学在关于规范本科课程教材选用的工作通知中提到:教材是教学活动的基本要素, 教材建设与选用是课程建设的重要组成部分, 教师所选用教材的质量, 在一定程度上决定着课程教学的质量。对于服装专业教师教材的选择也同样适用。而当下的服装专业教材内容缺乏实用性, 对变幻莫测的服装市场来说, 存在一定的滞后性, 很多款式案例较为传统, 跟不上最新的服装流行趋势, 达不到与服装市场发展相统一。服装教材版本混乱, 相关课程的知识点也缺少关联性, 知识老化且偏重理论。甚至有的教材在教学内容的安排上繁杂冗长, 缺乏全面丰富性以及重点款式的引导分析。特别是面对当下多样化的服装市场需求, 无法满足当下学生对专业知识的扎实掌握。

1.2 教学模式滞后

目前高校在服装结构制图的课程教学上较多地采用“教师教”和“学生听”的传统填鸭式教学模式。教师把知识灌输给学生, 学生接受固定模式的答案, 缺乏主动的思考。同时课堂模式缺乏丰富性, 没有综合运用多种教学手段, 学生学习时, 在接受上较为疲乏, 缺乏教学的生动趣味性[1]。《服装结构制图》课程的教学内容相对于其他的服装专业课程比较抽象枯燥, 这种传统的先理论后实践的分开教学, 不利于学生的独立思考;教学内容不生动, 激发不起学生的学习热情;在课程的联系上也不够连贯, 容易出现相关课程间的断层。教师在教的过程中一味地根据教材的内容讲授与板书, 学生被动地吸收以及做笔记, 缺少师生间的讨论互动, 得不到课程的有效反馈以及教学改进。服装结构设计是紧随市场流行, 变更极其快的一个行业, 这种传统的教学模式无法了解新时代背景下学生的新想法、新需求, 容易导致课程教学模式滞后、陈旧的状态。

1.3 相关课程衔接不够紧密

《服装结构制图》课程是一门理论与实践紧密结合的学科, 同时也是技术与艺术的结合体。《服装结构制图》表面上看是讲成衣制版, 实际上就《服装结构制图》课的知识体系而言, 综合了人体工程学、面料、服装史和美学等等[2]。而目前本科高校在课程安排上相对独立, 教师在授课中缺乏将一些与结构课程相关的其他课程内容引入教学, 并作为教学案例进行讲述。课程之间缺少实质性整合, 课程实施还停留在单一课程所涉及的固定内容上, 缺乏整个专业知识的整合性、关联性以及对服装专业知识之间的横向联系, 使该专业在教学的方向上没有得到全面的结合。

1.4 师资资源不充足

在教学上, 教师的水平高低直接影响课程教学质量以及学生的学习能力, 但是在目前高校服装结构制图教学教师队伍中, 缺乏高水平教师。我国服装专业教师队伍还不尽成熟, 一部分教师缺乏市场实践, 偏重于理论知识的研究, 他们直接从高校课桌到高校讲台, 实践经验较少, 在具体款式的解决上欠缺准确性。另外一部分教师是在企业一线从事生产多年, 实践经验丰富但在理论知识的系统讲授方面较欠缺, 还有少一部分是从纺织、染织、工艺美术等相关专业经过进修学习后转到服装专业任教的教师, 他们对具体专业模块的深入程度不够, 讲授的内容相对系统。目前高校仍然存在师资资源不充足, 专业教师知识不扎实不全面的现象。

2《服装结构制图》课程改革实践探索

2.1 科学整合教材

服装专业是一个以市场为导向的实践性以及时效性都很强的课程, 要想让学生全面准确地掌握课程的关键内容, 教师在选择教材的时候, 必须做到保证选用教材的质量, 应当坚持高水平优质教材优先选用的原则。面对服装结构制图课程的理论教学, 首先要明确教材的准确性以及时效性。教材是教学之本, 面对快速发展的服装市场, 教材的内容在安排上要满足理论教学与实践相结合, 案例款式多样化, 有效化。同时高校可以建立以主讲教师、基层教学组织、学院、学校分层负责、层层把关的教材选用机制, 为高水平优质教材进入课堂提供制度保障。高校教师也要担负起教材建设的重任, 不断对教材进行改革优化, 对教材的选择上要本着厚基础、重技能和求实用的思路, 科学整合教材, 对教材中的知识点做到去虚留实、互相渗透。不断丰富和弥补教材的不足, 一切从市场实际出发。

2.2 结合现代化多媒体教学

由于服装结构制图课程的教学内容相对其他服装设计类课程比较抽象, 在老师进行案例教学的时候需要学生自己主动学习, 进行多维思考。在这样的情况下, 教师如果还按照传统教学方式教授课堂内容就会出现学生跟不上教学节奏, 只是短时地“学会”了具体的内容, 而不是达到“会学”的教学目的, 这也就要求教师学会灵活运用多种教学方式进行知识的传授。传统板书式教学与现代化多媒体教学相结合, 利用多媒体信息量大, 更加直观的优势, 可以很好地丰富教学内容, 改善教学方法, 增强教学的形象性、趣味性, 激发学生的兴趣, 提高学生学习的效率。利用多媒体技术开发课件, 通过大型计算机投影到屏幕上教学, 是一种现代化的教学模式[3]。现代化多媒体教学可以在课堂上进行声音、图像、视频和动画的课堂辅助教学, 它能协助教师在课堂上向学生提供丰富多彩的服装资讯、活灵活现的款式制图, 可以变抽象的说教为生动的展示。

2.3 增加项目式教学, 与实践紧密结合

高校“学院派”教学模式下的服装结构制图课程, 主要以绘画为主, 占据课程的大部分课时, 甚至有的高校把制图与工艺分开为两门独立的课程。而实际上服装结构制图是一门实践性很强的课程, 检验制图准确与否的标准是最后实际成衣的效果, 如果把两门课程独立开来, 无疑课程就变成了空壳子。在当下多样化和个性化的服装市场形势下, 教学的重点要不断地向实践转移, 注重与实际市场的紧密结合, 逐渐向项目式教学转变。在课堂上, 教师可以强化1∶1制图, 把案例引入工艺课的实战, 不断激发学生延伸设计, 进行二次创新, 使学生能够及时地看到学习成果, 以便进一步修正吸收。在有条件的情况下, 根据教学内容, 及时与市场衔接, 安排去服装企业一线生产岗位观摩学习, 直观地了解服装工业制版的生产状况, 将学习的理论与实践相结合。

服装结构制图课程的教学目的是培养真正能够适应市场变化的全方位人才, 所以在进行知识教授的过程中不可能脱离流行市场, 因此在服装教学的实践中可以培养学生根据实际项目进行订单服务。学生根据固定的项目, 自由地发散自己的设计图, 绘制款式图, 并进一步去完善自己的设计构思, 最终的作品是一个真实存在的成果。班级学生在课程进行过程中可以互相观摩学习成长, 加强了自主学习以及老师和学生、学生与学生之间的互动。教师在学生自由创作过程中可以单独给予指导, 并针对单一项目进行总结, 有利于提高今后的教学模式。这种项目式实践教学, 激发学生独立创作, 并用事实检验构想, 培养学生对结构制图的兴趣, 在这个构思转化实践的过程中, 学生会遇到各种问题, 在解决问题的同时也加强了课程以及知识点之间的联系, 起到复习链接的作用。

2.4 大量吸引和培育优质师资

面对我国高校服装专业起步晚, 师资队伍不成熟的现状, 加强师资队伍的建设已经是一个迫不及待的事情。很多教师缺乏实战经验, 毕业直接上讲台, 针对这一现象, 高校应该多给予教师机会下企业观摩学习, 掌握企业的最新技术和最新工艺。教师本身也应该不断地进行总结, 把企业经验系统、简化、准确地教授学生。学校可以定期聘请一些企业一线制版师给学生开设讲座或者兼任部分实践课程。

师资队伍是实现高校专业课程改革和创新的原动力, 教师的理论和实践技能水平直接决定着教学质量的好坏[4]。提高教师自身的能力素质, 不断完善强化自身的专业能力, 积累经验, 与市场接轨, 与最新的流行接轨。对于服装结构课程的教师来说, 设计、制板和工艺三者是相互渗透、相互作用的, 在精通本专业知识和技能的基础上, 尝试研究其他相关行业的发展动态。高校可以定期安排教师外出培训, 对自己的专业知识进行补充和提升。

3 结语

在服装结构制图课程的教学过程中, 一定要做到以学生为主体、紧扣市场的流行, 以传统教学为基础, 结合现代化教学模式, 不断创新, 与时俱进。同时, 作为教师自身也应该增强自身的专业知识, 注重课程创新和突破, 合理安排课堂教学内容, 使授课实践化、趣味化。我国的服装专业发展的时间还不长, 课程的教学也是在探索阶段, 针对目前服装结构制图课程的教学现状以及存在的问题提出改善意见, 以便提高教学质量和教学效益, 培养真正符合企业需要的全面人才。

参考文献

[1]陶娜.服装结构设计与制版教学改革的探讨[J].技术与市场, 2015, (5) :362.

[2]毕虹.《服装结构制图》课程教学探索[J].课程教育研究, 2015, 17:210.

[3]黄宁.多媒体课件在中职服装专业课程教学中的应用[J].广西教育, 2012, 19:145-161.

服装设计课程教学设计改革的探讨 篇8

【关键词】服装设计，教学设计，改革

中图分类号：H191

一、前言

由于教育的不断发展，对教学质量的要求也越来越高，这就需要在服装设计课程的教学工作中不断加强教学设计的技巧，在教学中要努力提高教学水平，为服装设计课程的教学设计改革提供有力的保障。

二、服装教学旧模式的分析

在服装教育发展初期及发展过程中，一些服装设计教育观点使许多学生认为，好的服装设计应该是完美的艺术体现，片面地强调了服装的艺术个性，而忽略了服装本身的商品性与实用性。所以在教学过程中，往往会在艺术和工艺方面出现服装课程设置的比例失重。在突出艺术、轻视工艺技能的观念影响下，出现了一味追求完美、带有幻想主义色彩的服装设计。这一类服装设计作品过于前卫，不能被企业所采纳，造成了服装教育与社会实践的脱节现象。一些学生直到毕业后参加了工作，才体会到工艺结构的重要性。

在工艺结构设计课程中，只注重外在形式而忽略工艺结构的学生作品华而不实，注重工艺结构、忽略艺术美感的学生作品则过分呆板。造成这种结果的一个重要原因，是课程之间的联系不够紧密，专业设计课往往达不到为工艺结构课服务的要求，专业课之间缺少相互的补充。

这样的现状对于学生的学习产生了很多不良影响，也给学生将来的实际工作带来很多阻碍与错误的导向，所以改良这些旧的教学模式无疑是迫在眉睫的问题。

三、服装教学改革的重要因素分析

1、提升服装教学工作者的综合水平

教师是引导学生设计创作的引路人。因此，要提升服装设计的教学质量，首先要求教师具备好的文化素养、扎实的服装设计知识基础深厚的专业理论学识、自身有丰富的服装设计经验、好的动手实践能力等，还要有好的传授知识的能力、达到好的传道授惑解疑的水平、并能启发学生进行思考、培养学生的创新能力。

2、优化构建服装设计的课程体系

服装设计是一门讲求宽口径、厚基础的课程，它具有交叉性强和应用性强的特点，它要求学生由宽广的专业基础、有娴熟的动手能力。拓宽服装设计教学的内容，做到课程体系设置的科学化，从引入科学合理的教学理念和教学方法着手，保证教学的质量，提升服装设计的教学水平，切实使学生的设计能力得到好的提高，完成“模仿――个性化设计――创新”的快速转化。

3、深入设计服裝教学的内容

服装设计教学内容包含专业基础课、专业理论课和专业设计课三大板块，从打实学生的专业基础知识，使学生对服装设计的发展过程以及其属性有基本掌握，到授予学生设计的技能，培养其实践动手的能力及创新设计能力，这一个过程需要有良好的教学设计，引入新的元素，引入服装设计教学的新方法而活新手段，能使得教学事半功倍。

四、服装设计课程教学设计改革的方法

1、教学方法改革

课程内容及教学方法直接影响到学生的发展，对学生的培养起到至关重要的作用。改变传统的学习方式和教学方法，引入实践性教学法是完善传统教学法的突破口，教学过程中，应把学生看作是充满活力的知识探索者而不是知识被动接受者，引导学生积极参与教学过程，进行主动的创造性学习，使学生多接触社会、生产实践方面的知识，提高大学生的创新精神和实践能力，培养具有创新精神、实践能力和创业精神的高素质人才。

2、教学内容改革

课程内容实例化，对企业在线产品进行筛选，引入有实用价值、学生感兴趣和根据企业实际在线生产产品而精心设计的“典型实例”，并结合教学内容进行实践教学命题设计，以该“实例”设计方案中出现的问题为动力，以综合实用能力培养为主线，逐步深入，全面展开课程教学，提高学生综合技能，将学校课程内容与企业实际生产要求相融合，工艺技能训练和实践能力培养相结合，把所学专业知识贯穿于整个实践教学过程中，协调理论知识与实操知识内容的衔接与穿插，相互合理衔接，确保实践教学的科学性、综合性及可操作性，满足市场对教学上的理论知识和实践教学融为一体的要求。

3、专业协同设施的配制

服装设计专业学科动手能力要求比较高，学校需要为其创造实践平台，积极建立校企协同式的综合考核机制。服装实验室的建设，有利于扩充课堂以外的知识信息量，提高学生的实践动手能力，更好地为服装设计类课程教学服务，满足服装各种制作工艺的基本要求，营造实践环境，促进教育理论、教育手段、教学方法、教学内容的改革。

4、完善考核评价机制

我国的艺术设计教育源于美术教育，根深蒂固的思维方法和观念在二十年的设计教育发展中总是无意地影响着专业结构、培养目标和课程评价。只有服装设计类课程体系进行重组，打破课程界限，采用全开放教学模式，构建科学，合理，可操作性强的教学内容，完善教学实践环节、考试方式和手段，将市场需求及时介入到课程设置，课程内容，命题设计，毕业设计等各个环节。在课程教学过程中渗透实践教学，提高校企合作模式的力度，对课程改革的效果进行评估分析，加入典型的实践性综合性题目，考察学生的理论知识与实践综合运用水平，同时加大“双师型”教师的培养力度，提高教师及学生企业实际工作经验，提高教师实际操作技术能力。

4、以情创意——浪漫手段灵活运用丰富设计思想表达

设计中用什么方式和手法体现想象力至关重要，设计思想的丰富和深动会使服装更加具有艺术感染力，而艺术的感染力最有直接作用的是感情因素，审美就是主体与美的对象不断交流感情产生共鸣的过程。艺术有传达感情的特征，“感人心者，莫先于情”这句话已表明了感情因素在艺术创造中的作用，在表现手法上侧重选择具有感情倾向的内容，以美好的感情来烘托主题，真实而生动地反映这种审美感情就能获得以情动人，发挥艺术感染人的力量，这是现代服装设计侧重和美的意境与情趣的追求。浪漫的表现手段能够让所设计的服装更具有生命力。

服装在讲求实用功能的同时，它所需要表现出来的艺术功能的力量是无穷的，服装是人的一种着装状态，情感上的美好寄托，精神上要让人有愉悦、陶醉感是需要在设计中运用浪漫的手段来完成的。服装设计教学中通过造型的技巧，配饰和图案的点缀，以及色彩的协调配置，和更多的趣味性的大量浪漫手段都可以设计出引人入胜，使人着迷的情感意境。

设计元素之一的造型设计，是可以利用浪漫手段灵活表现的。例如：可以通过无序结构排列的造型手段，形成一种自由情绪，反流行的浪漫情调，其中可以将领型的造型元素可以移到袖型的设计上，造型上不规则排列，错位，以及解构等手段的运用，让人感到造型特异更具个性魅力。也会让服装有一种惊奇和意想不到的浪漫，不会平淡无味，服装造型设计更加具有艺术思想的升华。

而服饰和图案的点缀也是服装设计中更加情趣化的浪漫手段，有如画龙点睛，是出奇制胜的美妙技巧，例如：同材质的留梳的运用，绳饰、一个靓丽的扣花、钻空，缀珠等手段的配合，使得服装有穿着行走过程中产生起伏生动的感觉，形成一种运动、自由的浪漫情趣，让人心旷神怡。图案中还可运用不同空间或不同类别以及不同风格的形态相互冲突碰撞等方式会产生情趣化的浪漫，例如在服装图案设计的表达中运用花中之王牡丹的造型与兽中之王虎头形象的结合，产生一种强势另类的效果，让人有种出奇制胜和意想不到的浪漫意境。

五、结束语

服装设计课程的设计在服装设计教学中起到了重要的作用，在教学的过程中，如果教学设计得不到充分的发挥，就会使得课堂的气氛比较沉闷，学生的学习积极性调动不起来，那么对教学质量会产生很大的影响。

参考文献

[1]刘晓刚.品牌服装设计[M].上海：中国纺织大学出版社，2011

[2]付洁，李有为.服装史课程体验设计思考[J].科技信息，2013（22）.