论文：色彩在动画设计中的应用

论文：色彩在动画设计中的应用（共10篇）

论文：色彩在动画设计中的应用 篇1

色彩秩序论文室内设计论文：色彩在设计中的应用 内容摘要：现代艺术设计已经步入了一个多元化的时期，新材料、新工艺层出不穷，对设计者也提出了更多的要求。色彩作为艺术设计的构成要素，有着先声夺人的作用，把握了色与彩的审美标准，对设计出优秀的作品大有益处。

关键词：色彩秩序 包装设计 服装设计 室内设计 当今社会步入了一个新时期，人们对审美的要求也越来越高。吃饭叫餐饮文化，人们不但要色香味俱全，也对饮食环境提出了更高要求；着装叫服装设计，居住叫环境艺术，总之，设计已经或多或少地参与到了人们的日常生活中，已经不再是设计师独有的特权，而是人们生活中一个对美的追求。生活中的每一件物质产品，都是设计者从人性化角度出发，根据人们的生活需要进行设计和生产的，我们对信息或其他资讯的获得有90%来自于眼睛，那么，所有的产品设计师在进行设计的时候，更重要的是对其色彩进行设计。色彩作为视觉传递的第一大要素，其特点表现在，人们首先是被色彩所吸引，进而引起人们对其造型和内涵的解读，所以，了解色彩在不同设计领域的应用，可以使我们更加准确地使用色彩，从而设计出更多、更好的作品。

在包装设计中，色彩作为一种表情达意的手段具有较强的视觉冲击力，能快速地传递信息。在一些包装设计中，如果采用标准用色，能够引起人的注意，形成深刻印象，起到

强化信息的作用，这是视觉传达的重要手段之一。如可口可乐企业标准用色，采用高纯度的红色，显示了积极、鲜活与热情，使消费者和观者无形中受到这种精神的感染，从而可以获得心理上的刺激与满足。柯达胶卷的包装设计，选择了具视觉刺激效应的黄色为主调，用黄色树立了商品形象。与柯达相应的日本富士胶卷的包装设计，则选择了富有朝气和生命力的绿色为企业标准用色，绿色不仅传达了产品的信息，也成为富士的形象和代名词。顾客购买胶卷时，可以通过色彩对商品进行区分，如买个绿色的胶卷，买个黄色的胶卷，还有可口可乐的红色标识与百事可乐的蓝色标识，都可以运用企业标准用色加以区分。这些实例说明，色彩可以使商品建立固定的信息，强化人们对商品的印象，提高人们对商品的认知度，因此，现代包装设计十分重视包装的色彩，许多企业把企业vi的专用色延用到本企业的产品包装上，使之产生统一感，强化企业形象。如许多商家在销售商品的同时，一律使用统一的包装纸，包装袋突出了企业的标准色，使消费者带着这些标准色走出商场后，起到宣传产品的作用。在印刷技术高度发达的今天，包装色彩的巧妙运用，不但能使包装出奇制胜，并且可以有效地把握市场营销脉搏，比起广告更经济、直接。因此，我们可以概括地说，在包装设计中，色彩具有三种功能——传达企业形象，表达产品的色彩感觉，提升购买欲。

色彩、造型、材料是服装设计的三大要素，其中，色彩这一构成要素具有非常重要的意义，如果说造型设计是服装设计的骨骼，那么色彩则是服装设计的灵魂。从色彩的角度出发，任何一种颜色都是美妙、独特的。世上没有不好看的色彩，只有不成功的搭配。服装的审美品质在很大程度上直接受到色彩的影响，在服装设计中，人们对色彩的反应则是强烈的，服装的色彩可以体现出着装的文化修养、性别特征，以及民族特色、职业特征、个人气质特征和个性风采，体现着时代感和人的精神面貌。提到服装的色彩，人们最容易想到的是流行色。在现代生活中，追求色彩美是一种时尚，而当一些色彩被赋予时代精神，并符合人们的兴趣爱好时，这种色彩就会流行起来，这可以理解为是一种时代潮流。服装领域一向崇尚流行意识，流行色在服装设计中的应用是人们对色彩时尚的追求，突出反映了现代人的审美特征，体现了人们求新、求异的心理。流行色变化的速度很快，所以，服装设计师应具有一定的前瞻性，站在设计的前沿，准确把握流行趋势，引导潮流，即把来自于消费市场的色彩记忆归纳提炼，并通过预告形成流行色。比如，一般春季会流行一些跳跃、活泼的色彩，夏季会流行一些浅透的、亮丽的色彩，秋冬季会流行色系偏重及高纯的颜色。当代服装设计的新潮款式和流行色相结合是一种必然，因此，设计师应仔细分析、研究流行色周期的规律，掌握流行周期和时间，这样才能推

出符合人们更多审美要求的新潮服装，并带来经济效益。

室内环境的色彩是室内设计最亮丽的风景，人一生中在室内的时间会达到95%，那么，色彩作为一种设计要素，效果的好坏会直接影响到人的生理和心理及情感意识。在进行室内色彩设计时，首先应明确空间的使用性质；其次考虑设计空间的大小、朝向和设计形式，设计师可以根据色调对空间进行调整；再次，根据使用者的年龄、性别，以及其对色彩的要求区分设计，但室内色彩的基本要求，实际上就是按照不同的设计对象有针对性地进行色彩配置。统一组织各种色彩为色相、明度和纯度的过程就是配色过程。良好的室内环境色调，总是根据一定的秩序来组织各种色彩，总体原则应是大调和小调对比，也就是说，空间围护体的界面、地面、墙体、天花等应采用同一原则，使之和谐统一，而室内陈设，如家具、饰品，则应成为小面积对比的色彩，只有这样，才能设计出功能合理、符合人生理及心理要求的室内空间效果。

总之，在艺术设计的过程中离不开色彩学，掌握了色彩的基本知识，才能正确地驾驭色彩调配，在设计运用时准确、生动、到位，从而创造出艺术设计的精品。

参考文献：

[1]杨国林.色彩构成[m].辽宁美术出版社，2005.[2]冯四东，朱辉球，吴天麟.色彩构成及应用[m].北京

工艺美术出版社，2007.

论文：色彩在动画设计中的应用 篇2

一、合理用色能增强动画画面效果

色彩是各种颜色的集合, 是视觉语言中最重要且最具表现力的要素之一。色彩具有三个要素:一是体现色彩的相貌和彼此间区别的色相;二是体现色彩的明暗和深浅的色明;三是体现色彩的鲜艳程度和颜色中所含彩色成分多少的色纯。这三个要素构成五彩缤纷的世界, 给人以最直观的视觉上的冲击, 也能给人的情绪带来冲击, 如运用沉闷和晦暗的颜色来表现角色沉稳低落的心情, 运用黑色和白色的交织来凸显场合的庄重与严肃, 运用大红大黄等活泼热情的颜色来表现人们高昂与兴奋的情绪等等。在动画设计中, 需要根据设计对象和设计内容、场景的不同, 合理并灵活运用色彩的感情效果, 不断深化作品主题, 丰富作品形象, 给予读者以完美的感官享受、强烈的现实感染力[2]。例如在英国阿德曼动画公司推出的实验动画短片《黑色姊妹花》中, 整体的影片色调都是青灰惨淡的, 设计师大量地使用压抑的土黄色和青绿色营造出阴郁苍茫的氛围, 用这种暗沉的色彩与获救的水手身上的粉色上衣形成鲜明的对比, 使画面中鱼的猩红色内脏显得尤为狰狞突兀。正是这种压抑的画面色彩准确地传达出了艺术家对生活、人性的悲悯和思考, 同时, 阴郁色彩的画面与这部以黑色幽默为表现手法的哲理片在气质上达到了高度统一。而在迈克尔·杜多克·德威的动画短片《和尚与飞鱼》中, 则是用单一的色彩传达出一种具有东方审美情趣的艺术效果, 在棕色为主的色调中, 通过深浅不同的明度变化, 营造出简洁、明快的基调。其间还利用逆光剪影的形式, 使淡雅素净的画面色中产生一些黑白对比, 形成简洁、清纯的画风, 使得作品的画面效果与作品的思想主题达成完美统一。

二、色彩基调能突显动画风格

每部动画作品都会有不同的情感倾向, 创作者需要将情感倾向落实到色彩基调上, 在动画作品中通过一定的色彩组合来强化影片基调, 以给观众鲜明的视觉印象。由于色彩能给人以足够的视觉上的冲击, 所以对一部动画作品来说, 通过作品的色彩基调设计, 就能了解这部作品的创作风格。比如在动画片《电锯惊魂》中, 采用了深绿色和深蓝色相间的晦暗颜色的表现手法, 这是恐怖惊悚动画电影常用的基本色调。而在那种以爱情、励志为主题的、内容积极的动画片中, 其色彩表现则多用明媚、温情且充满阳光感的色彩。

不同的国家和不用的民族都有自己独特的审美倾向, 由此可以形成各自的用色规律。例如, 很多观众看日本动画片, 都会觉得片中的人物角色长得都很接近, 多是大眼睛和修长的模特身材。但是日本动画公司不同的导演所创作的动画作品却有着不同的风格, 我们通过动画作品中的画面色彩的调性就能看出不同的动画片类别。以日常校园生活或恋爱故事为主题的动画片, 普遍采用的是暖色调或者粉红色调, 比如新海诚所导演的《秒速五厘米》, 片中大量的场景都采用温馨的粉彩色, 用色彩语言传递出影片唯美伤感的风格。而日本动画片在讲述人性残酷、社会黑暗、残忍杀戮等题材时, 基本都采用暗色调。例如典型的日式恐怖动画作品——《怪化猫》, 它讲述的是日本古代以妖怪传说为主要故事的单元剧动画, 这部动画的颜色和画面都是传承日本人最喜欢的沉稳灰色雅调, 并且画面上几乎都铺上了凸显古风的雅致的日式纹理, 其质感肌理和淡雅的色调搭配起来相互映衬, 并与故事的题材产生极大的共鸣, 使得画面越发赏心悦目, 使得观众仅通过画面的色彩调性就能了解作品的色彩基调和动画风格。

三、巧用色彩能渲染角色情绪

动画角色不同于电视剧电影的演员, 演员能够借助细微表情和肢体动作表达自己极端或者微妙的情绪, 然而动画角色想要通过五官的细致变化体现微妙情绪却非常困难, 因为动画角色的情绪一向是相对真人电影要直来直去的, 所以很多作品在阐述人物复杂情绪的时候基本都是用独白和肢体语言。但是在动画设计中, 通过色彩的设计、渲染可以很好地弥补动画角色的情绪。用色彩来渲染情绪的手法主要有以下两种:

一是可以通过角色身体的色彩变化来表现情绪, 比如较典型的例子就是当角色在害羞、愤怒时, 会满脸通红, 夸张一些的甚至是连带着整个身体一起发红。但角色感到不适或者尴尬时, 常常会用青色进行描写。例如在迪斯尼3D动画片《长发公主》中, 巫婆由于发现长发公主逃跑而暴怒, 脸部色彩由白变红, 又由红变紫, 充分表达了人物的情绪变化。

二是根据故事情节和主体角色的需要, 将场景的色彩进行合理的搭配运用, 以强化和烘托画面情绪的艺术手法[3]。这种通过环境色彩来衬托人物的心理情感变化的手法经常被用到, 如在表现角色情绪苦闷的时候, 其周围环境的背景色可以使用灰调或者是渐变的灰调;在表现角色情绪高昂时, 可以用暖色背景来表达;而在表现角色情绪紧张以及情节急迫时, 又可以使用红色来描绘背景色;等等。还是以动画片《长发公主》为例, 设计师在表现公主对外面世界的向往时, 用色彩明快的清新黄绿色草坪为背景色, 来烘托主人公当时的热切心情, 而在表现公主害怕被巫婆发现陷入纠结的心情时, 则用低纯度的深蓝色调为背景来烘托她的情绪变化, 设计师通过不同色调的场景切换, 将人物角色的心理变化也传递出来。类似的色彩表现手法我们可以在很多的动画片中看到, 说明巧用色彩能够很好地渲染角色情绪。

四、色彩变化能起到推进故事情节发展的作用

故事的情节冲突是随着故事情节的不断发展而变化的。随着故事内容的不断变化, 场景也会不断变迁。动画作品的故事情节色彩, 是决定角色色彩、场景色彩、形象色彩等的主线[4]。色彩的运用是始终随着时间的流动和情节的变化而不断变化着的, 因此, 动画情节色彩的合理运用, 对推动剧情的发展也有重要的作用。

在动画设计中, 对不同的场景, 不同的情节, 其色彩设计要有强烈的对比性, 表现出故事情节的跌宕起伏、扣人心弦, 以色彩中的冷色与暖色、纯度与明度的变化, 向观众传达故事想要表达的信息, 推进故事情节发展, 给观众以视觉及心理上的冲击。以迪斯尼动画片《狮子王》为例:当小狮子辛巴出生时, 画面一片光芒, 天边的云彩是金灿灿的, 充满温暖色调, 传递着单纯快乐的情绪。伴随着小狮子的成长, 画面色彩变得越来越复杂, 也暗示着情节的不断发展变化。当小狮子遇到磨难和危险时, 故事情节还未显现, 色彩就已经首先变化, 将人们很自然地又带入到下一段情景之中。由此, 我们发现故事的情节冲突是推动故事发展和结局走向的关键点, 而色彩又是动画中很重要的部分之一, 这两个重要的部分需要巧妙呼应, 相互配合, 才能起到相得益彰的作用, 取得最佳的视觉效果。

五、结语

色彩是人眼感知客观世界最直接最快速的反映[5]。一部动画作品要吸引观众的眼球, 调动观众的情感, 需要在设计过程中合理运用色彩来体现角色人物的内心情感, 展现故事情节与剧情和角色之间的矛盾冲突。动画设计中的色彩不是现实色彩的简单还原, 而是创作者依据故事需要而进行的精心设计, 是带着主观意愿进行的艺术处理, 这些艺术处理都是为了更好地服务于角色形象、故事情节, 为最终揭示主题思想而服务的。由此可见, 色彩的合理运用在动画设计中扮演着相当重要的角色, 它直接影响着一部动画作品的的感染力和艺术性, 所以, 设计师需要通过不断的探索, 更好地掌握动画色彩的应用规律, 让动画作品中的色彩发挥独特的艺术魅力。

摘要：一部动画作品要吸引观众的眼球, 调动观众的情感, 需要在设计过程中合理运用色彩来体现角色人物内心情感, 展现故事情节与剧情和角色之间的矛盾冲突。动画设计中的色彩是依据故事需要而进行的精心设计, 是带着主观意愿进行的艺术处理, 这些艺术处理都是为了更好地服务于角色形象、故事情节, 为最终揭示主题思想而服务的。所以, 设计师需要通过不断的探索, 更好地掌握动画色彩的应用规律, 让动画作品中的色彩发挥独特的艺术魅力。

关键词：色彩,动画,效果,风格

参考文献

色彩在动画电影中的应用 篇3

[关键词] 色彩 色彩基调 主观性视觉效果

人们对色彩的感觉既是一种美感形式，也是一种主观意念。在动画影片创作中也要遵循这种思路，对客观色彩进行主观性的概括与强化。用色彩的视觉表达情绪、表达情感、渲染意境：用色彩的语言来表达内容的内涵，表达形式的美感：用色彩的象征，张扬个人的个性，引起观众的共鸣：用色彩的造型给予人们生理上的刺激和心理上的愉悦。

色彩的出现，使黑、白、灰关系上在原有的光线、影调、透视上，多了一个极具视觉特性的造型元素。如绘画艺术的色彩是纯主观性的，它是将视觉的、思想的、精神的感受紧密地缝合在一起。“色彩”一词，用于表现客观物质世界总的色彩现象。从光与色的角度来说，是指人的感觉色和知觉色的总称。具体来说，色是被分解的光(从光的构成上来说是可见光。从光的现象来说是漫反射、反射光和透射光)，进入人眼并传至大脑时开始生成的色彩感觉，是生、物、眼、心的综合产物。用色彩学的语言来解释，“色”与“彩”的区别，“色”是单色性的，“色”被认为是“无彩色系”，既无纯度又无色相。如中国的“墨分五色”。“彩”是多色的意思，指在一定环境中颜色与颜色、颜色与空间相互作用以及自身属性的不同变化。“彩”被认为是“有彩色系”，它既有色相又有纯度。

色彩基调，是一部影片色彩构成的总倾向，也是一种色彩或几种相近的色彩所构成的主导色调。它使全片在色彩视觉上、感觉上。呈现出一种十分鲜明的色彩基调效果。色调。是导演在开拍前必须确定的视觉语言形式之一。在创作中动画影片色彩基调就是影片色彩色调，我们在表达时一定要有变化，如渐变、深浅以及色之间的搭配、呼应，否则色彩单调或是不准确。再就是调和与对比．都是从具体色彩配置角度来说的。两种或两种以上的色彩之间取得平衡、协调、统一的状态称为调和色。当两种或两种以上的色彩放在一起，由于相互影响而显示出差别、对立、矛盾的现象，称之为色彩对比。

在动画影片中，色彩基调、色调的形成要看全片若干场景中色彩的倾向性以及一个镜头画面中，色彩配置关系。

1．场景的色彩关系

场景中的景物，暖色调关系居多，就会对影片的暖色效应起作用。如：动画片《龙猫》中的场景，恬静的乡村，稻田，建筑等偏暖黄的色调，为影片带来了浓浓的温馨的感觉。场景中的景物以冷色调为主，易使人产生一种梦幻般的冥想，如日本动画片《回忆中的点点滴滴》的场景，家乡的车站，田野，山川湖泊等。

2．服装、道具的色彩关系

服装、道具的色彩关系十分明显。如：动画片《花木兰》中的人物服装造型，肥胖者穿冷色调使着装者清瘦些：瘦高的人穿浅色调，以错觉来增加体形的横宽感。另外动画人物的皮肤、年龄、性格、场合、职业等也要与服装、场景色彩统一。

色彩反差。表面上是色彩色别选择配置的不同，实质上是构成影片色彩的视觉效果。它是构成影片色彩风格的关键。

在动画影片创作中，确定色彩反差主要是根据影片的内容和风格。色彩反差大，色别之间会形成鲜明的对比，不但在色性上，而且在明度上。给人以明快、对比强烈的感觉。如：影片《黄土地》的色彩反差较大，在色彩上诠释了一个旧中国的兰花花式的故事。视觉上很悦目，色彩的处理符合影片的风格。反之，色彩反差小，色别之间对比较弱，色彩有相近的一面，给人以近似相同、柔和的视觉效果。如：美国影片《勇敢的心》则色彩反差较小，奠定了一个民族反抗和斗争的视觉基调。

人们对色彩的感觉既是一种美感形式，也是一种主观意念，更是构成视觉节奏的基础。

色彩节奏感是人类最原始的感觉之一。“节奏”一词来自音乐，在音乐中同样的节奏可以通过音的高低来改变感情的作用。在动画影片中则可在画面上通过颜色要素变化或变动其位置而产生不同的情感力量。作者在创作过程中，色彩节奏主要随着故事的情感、天气等展开，或急促或平缓，或急转而下，或扶摇直上，或以相同的线重复，或用长短线交替等，节奏变化都应顺其自然。自人类出现之时起，自然节奏的影响就开始了，它对于人的节奏感的影响，如月夜交替、四季变化等，由此使人们对节奏的敏锐、对节奏感的需要就显得特别强烈，并且常常通过有没有节奏感的形式。在来判断其艺术作品的好坏。

色彩画面中的节奏，一般有三种巨大的视觉美感作用。其一，可以使人们对色彩在动画影片中的色彩注目长久。其二，可以使色彩在视觉上具有丰富感。其三，可以诱导人们的视觉，随着色彩形态的变化而上下左右变化。只有形态、色彩有规律地重复时。才能达到有节奏的效果，并能够引起视觉长久、反复的注意．同时也达到视觉美感上的平衡、和谐与呼应。

我们重视的是色彩的生理作用和心理作用，关注的是色彩给我们一种什么样的情感和情绪。以及色彩象征的意义。有时我们在动画影片的实践过程中，也会像心理学家一样，对色别、色感觉、色刺激，以及它所产生的精神影响感兴趣。我们有的应用色彩反映了自然社会的属性和自然界的规律。如秋天的金黄色，春天的翠绿等写实效果。有的反映了人类社会标识。如医疗、卫生中的白色，都有其特殊的所指。还有的反映了审美个体的个人感觉和内心体验，并参考艺术学、美学等书籍研究色彩在动画影片中的作用。而“色彩象征”是指创作者在影片中，整体的使用某一种特定色彩，或者是使用某几种特定色彩，就是在某一个镜头画面中反复使用某种色彩，并结合影片主题和立意，结合影片叙事，来表达创作者的观念、意念、暗示，并给观者以无尽的联想。理解、认识、实践、感觉色彩象征的最后结果，往往是因人而异的。

色彩在画面中最终表现出来的是色彩运用的主观性，是元素的运用，也是手段的运用。更是风格的运用。而色彩视觉效果的审美价值，正是由于融入了创作者的主观感受、情感、意念，才使得画面色彩关系更为热烈，更有个人品位，更有视觉冲击力。主观色调的运用有以下几种特征：

1、场景主观色彩的运用

在场景中，让场景的色调关系有较大的主观性、象征性。表现为在全片主要场景和贯穿场景的空间中。如故事片《菊豆》，黑色的屋顶象征封建的禁锢．彩色的染布象征着人性的美丽。

2、情绪主观色彩的运用

在对于人物性格情绪的刻画上，色彩也起到重要作用，使场景的情绪内容具体化，形象化。随着人物情绪的起伏。光线、色调起了非常重要作用．刻画人物，升华主题。如动画片《小美人鱼续集》小公主美莉缇在生日舞会上十分开心，但由于小螃蟹塞巴斯汀的捣乱，使美莉缇受到了小伙伴们的嘲笑，这是她的心态由喜悦变成了羞愧，画面的色彩随着她的这种情绪发生了改变。整个场景由正常的颜色变成了象征羞愧的粉红色。美莉缇跑回寝宫中，颜色又被象征忧伤的蓝紫色所笼罩。这一段落的色彩运用准确，刻画描写生动，符合剧情的需要。

3、剧中人物主观色彩感受

剧中人物在叙事情节的特定情境下产生的色彩视觉畸变，强调了主观色调紧紧围绕人物的心理状态。如：男主人公处于热恋中的时候，自然界色彩斑斓，色调鲜明而亮丽，充分反映出这一情景下的人物的内心世界。战争开始后，男主人公从战场意外返回，失去了他心上的姑娘。由于心理的变化而造成了巨大的视觉变化，太阳不再是光辉灿烂，生活也显得暗淡无光。此片用人物心理产生的画面色彩效果和对比关系，来表达战争给人们内心带来的伤害和对精神的摧残。在最后。随着男主人公重新恢复对生活的自信，并找到了爱情的归宿，画面的色彩才又重新恢复正常。主观色调有依据、有目的地表现出人物的情绪和内心感受。从剧中人的角度为我们提供了一种对世界认识的观点。

色彩在动画影片中的处理更多的是强调色彩的宏观结果处理。最终的目的是要体现一个画面色彩形式和视觉效果。

色彩搭配在网站设计的应用论文 篇4

关键词：网站设计；色彩搭配；应用

作者简介：赵敏（1979-），女，汉族，湖北鄂州，高校讲师，主要研究网站，动漫设计，鄂州职业大学

色彩的魅力是无限的，即使是平淡无奇的东西，恰当运用色彩搭配后，同样可以变得漂亮起来。在当前的网站设计中，人们不再是单纯采用文字、图片等，而是要求更加美观、舒适，进而给网站的访问者留下深刻的印象[1]。鉴于此，在网站设计中，需要充分应用并发挥色彩搭配的作用。下文主要分析色彩搭配在网站设计的应用。

1色彩搭配在网站设计中的应用原则

在网站设计中应用色彩搭配时，需遵循以下四个原则，进而提高网站设计的效果，让访问者产生舒适、美观的感觉。

1.1突出主题

不管是什么网站，它都有自己的主题，且设计操作均要服务网站主题。因此，在网站设计中应用色彩搭配时，需要了解网站的主题，以突出主题为目的，选择合适的色彩，形成自身独特的风格。比如对于从事金融经济的公司来讲，其色彩以蓝色、灰色为主，既可以体现公司文化，同时还能让访问者感到专业、沉稳[2]。

1.2色彩搭配合理

网站属于一个开放式的平台，在网站设计的过程中，不仅要结合主题内容，而且还要确保色彩搭配合理，不能一味盲目求新。比如在女性购物网站中，如果选用灰色、蓝色等冷色系，则会给人一种沉闷的感觉，但如果以粉色为主色调，再合理搭配其他暖色系，则会让网站访问者感到温馨、柔和，愿意去浏览网站内的产品，产生购物的欲望。

1.3具备艺术性

无论是色彩搭配，还是网站设计，其中都包含着艺术性[3]。因此，将色彩搭配用于网站设计的过程中，需要遵循艺术的规律，凸显网站主题时，需要满足人们的审美要求，使其具备良好的艺术性，进而可以具有艺术特色的网站。

2网站设计中应用色彩搭配的具体方法

2.1做好色彩的调和

所谓色彩调和，指的是≥2种的色彩搭配，进而形成统一、协调的效果[4]。在色彩调和中，需结合实际情况，采取不同的方法，让网站的页面生辉，激起访问者的浏览欲望。第一，同种色彩调和。在色彩搭配中，对于同一种色相，在调和的过程中，可以充分利用不同的明度和纯度，有效弥补相同色相的单一感。比如在同一种色相中，利用明度的黑白灰，可以进行有效区别，并且产生一种微妙的韵律感。第二，类似色的调和。在色环中，如果色相之间比较靠近，那么在调和的过程中，其难度会比较低。因此，在网站设计中，当采用类似的颜色时，可以让网站页面更加和谐。此外，在类似色的应用中，其搭配度更大。第三，对比色的调和。所谓对比色，就是在色环里处于相对位置的颜色。在调和对比色时，需确保其具有强烈的对比，避免让网站页面显得太过突兀。第四，渐变色的调和。所谓渐变色，指的是颜色层次渐变的色彩。简单来讲，在两种颜色之间的混色，其实就是一种渐变色彩。在调和的过程中，需根据网站的需要，适当调和渐变色。通常情况下，黑暗和明亮的色彩会产生立体感和距离感，一方面，可以柔化视觉感，另一方面，还能增强空间感，让网站更具韵律和节奏。

2.2注重色彩的对比

在色彩搭配的应用中，对于不同的颜色而言，其对比度不同，产生的效果也存在差异，并且还会让人在心理、生理上产生不同的感觉。第一，色相对比。在网站设计中应用色彩搭配时，需做好色相的对比。在确定主色相后，还要综合考虑其他颜色与主色相之间的搭配，凸显网站主题。通常来讲，两种色相越接近，就越能体现出柔和的对比。第二，明度对比。在明度对比度中，包括彩色差与非彩色差。在不同的色彩中，其明度差也会存在差异，它主要是不同色彩明暗间的差别。在人们的视觉中，主要是通过色彩的层次、空间等，造成明度对比，比如柠檬黄明度高，蓝紫色的明度低。因此，在色彩搭配的过程中，需注重色彩的明度对比，使其更加符合网站设计的要求。第三，纯度对比。所谓纯度对比，指的是在不同的色彩间，其纯度差别形成的对比。通常情况下，纯度对比可分为三种，即高、中、低。利用好纯度对比，可以更加明确色彩效果。第四，面积对比。在色彩搭配中，对于同种色彩来讲，其面积范围比较大时，纯度、明度就比较强；当面积范围较小时，则相反，人们将其称为色彩的面积效果。因此，在网站设计中应用色彩搭配时，需要结合不同色彩占据的面积大小，合理应用面积对比。

2.3色彩搭配的相关注意事项

在网站设计的过程中，不仅要注重色彩的调和色彩的对比，同时还要注意以下几点：第一，注重网页颜色的设计。网页设计是网站设计的一个重要组成部分，若设计不当，比如色彩搭配混乱，则会造成网页缺乏协调感，让人觉得眼花缭乱，缺乏内在美。因此，在网页的色彩搭配中，并非是颜色越多越好，而是要尽量控制在3-4种颜色，并且以某一种颜色为主色调，然后利用其他2-3种颜色，让网页显得和谐、统一。第二，合理选择图案。在网站设计的过程中，要想让网站更加吸引眼球，在选择背景色时，应选择比较简单的图片，同时搭配一下可以产生对比的色彩，以此来提高网站的可视效果。

3结束语

综上所述，在信息化背景下，网站设计行业日渐繁荣。在网站设计中，色彩不仅可以体现网站的外表，而且还能体现出网站所要传达的公司文化等。因此，在应用色彩搭配时，需要符合其应用原则，即突出主题、色彩搭配合理、具备艺术性。具体来讲，设计者需要做好色彩的调和，注重色彩的对比，同时注意网页颜色的设计、合理选择图案，提高网站设计效果，吸引访问者的眼球，并产生深刻的印象。

参考文献

空间色彩在室内设计中的搭配论文 篇5

关键词：空间色彩；室内设计；搭配

随着社会的进步，人们的生活水平也在不断的得到质的升华，现代人对家居设计的要求品味在不断提高，并注重室内设计中的空间色彩搭配。色彩在室内设计中的搭配，主要是应该考虑到色彩学对人的影响，因为现代室内设计中的色彩搭配，往往需要满足人的个性化的追求，所以色彩在室内设计中的搭配应该考虑到人心理和生理两方面的因素，不仅要满足居住者的实用效果，还需要满足居住者的视觉效果。

一、空间色彩分类

空间色彩在室内设计中的分类，主要是按照室内设计的色彩面积以及色彩所占角色进行分类的，主要可以分为空间背景色、空间强调色和空间主体色这三类颜色。

1）空间主体色。空间主体色是室内设计中占据主要地位的大面积色彩。这一色彩主要是具有统治地位的家具或者各种陈设物件的颜色。在空间室内设计中，与主体色主要有两种不同的搭配色。其一，需要形成相互照应协调，可以选择背景色的同类色为主体色；其二，需要形成相互对比的效果，可以选择背景色的补色或者对比色作为主体色。

2）空间背景色。空间背景色是空间室内设计中与其它色彩相互衬托存在的颜色。比如天花、底边以及墙面等大面积色彩。很多空间设计中的背景色主要是柔和的灰色调色彩，主要起到能形成和谐气氛的作用。背景色在空间室内设计中，需要进行谨慎的选择和考虑，因为背景色彩给人带来的第一印象就是视觉上的感受冲击，人们对色彩的第一印象也就决定了对色彩的美学感知，在情感因素的波动中这种感知也会影响到人们的消费观念以及生活状态。

3）空间强调色。空间强调色是室内设计中涉及较少，但是较为重要的色彩。空间强调色彩主要是起到对重点色进行点缀突出的作用。强调色为了能打破单调的环境，经常采用背景色的对比色。室内环境中的色彩搭配以及点缀，能对人心理变化产生巨大的影响，色彩环境的别具匠心的点缀也会带给人不同的气氛，居住者情绪的波动也会受到相应的影响。

二、室内设计中的色彩搭配方法

1）在现代建筑物中的室内设计，很多居住者或者设计师在进行室内环境色调时，大多以邻近色为主要色调。邻近色的使用不仅是因为色彩之间有颜色相近的色彩好调色，也因为邻近色的搭配不会让室内色彩显得搭配突兀，且邻近色的使用可以避免单色的枯乏和单调。比如，红色的邻近色，往浅色调方向看，有橘红色、大红色、粉红色等，往深色调方向看，有土黄色、红灰色以及紫灰色等。这些深色调或者单色调的邻近色中均含有红色。但是色调之间的搭配一定要注意控制好实用面积的大小，另外还需要考虑到色彩的纯度、色彩明暗层次以及色彩主次的变化等的合理运用。

2）室内设计中选择同种色进行搭配，要注意的是色彩深浅变化的掌控，同种色的合理搭配要考虑到材料机理和质地。比如在室内设计中，将室内环境的色彩确定为红色色调，那么室内环境中涉及到的陈设装饰等，都应该在红色的同种色中去进行选择，否则室内的整体环境就会显得较为杂乱。在设计过程中，设计师可以在色彩的明度、暖度以及彩度上进行调节，使室内环境色彩显得统一、协调且热情大方；

3）在室内设计中，采用色彩进行空间搭配，是一种较为标新立异的搭配手段。设计师在进行对比色搭配时，应该对色彩面积大小的差异进行掌控，避免出现大面积对比强烈的问题出现；另外还应该掌握好色彩纯度之间的对比，注意不能对人的视觉造成太大的刺激，使居住者产生生理或者心理上的不适应。如果在室内色彩搭配中，一定要出现大面积的对比，应该采用金、银和假银的中色系，以及黑、白、灰的无色系进行和谐过渡。

三、色彩的合理搭配在室内设计中的具体运用

1）卧室的色彩搭配是卧室主人品味的彰显，而且卧室是一个较为隐秘的空间，各个年龄段的人对卧室颜色的要求也有所不同。一般情况下，年纪较长的人，卧室色彩应该以凸显温馨舒适的咖啡色、米黄和白色为主；青年群体的卧室颜色应该要以凸显个性和流行的灰色、粉色或者蓝色等为主；

2）客厅是整个家庭显示性最强的空间，色彩的运用要以反映主人的品味和喜好为主要方向。所以，色彩的选择应该具有较大的对比和跳跃，以突出各部位的装饰重点。浅色系凸显简洁明亮，深色系显示端庄高贵。墙面装饰一般选择浅色系，而地面的色彩应该与墙面色彩相对比，选择深色系，顶部的灯光应该选择与地面和墙面相结合的黄光或白光。比如，淡黄色的地面，设置深蓝的布艺沙发，沙发上的抱枕选择灰色系，前面呈白色系，顶部灯光选择日光，整体的视觉效果便是中性风格；

3）厨房的色彩搭配应该把握好地面、墙面和顶部合理搭配。地面一般都是选择深色系颜色，容易打扫也耐脏，因为在厨房的长期使用过程中会出现很多隐蔽空间清洁不到位而有较多污垢，所以整体需要体现出明亮、干净和容易打扫的视觉效果。而厨房的墙面应该是以厨房整体色彩风格为基础进行搭配，一般都是浅色系，这样能显得更为明亮。厨房的顶部也要根据整体布局进行搭配，常用的色彩是灰色或者白色；

4）卫生间的色彩搭配应该从容易进行卫生清洁的角度出发。一般来说，卫生间的色彩搭配分为白色系和黑色系。要是居住者要求卫生间的色彩需要满足耐脏，那就以黑色系为主色调，墙面和地面均采用深色调的色彩，表面装饰色彩选择灰色进行搭配，这种色彩搭配能体现一种个性、气派、稳重的特点；另外白色系搭配，其地面和墙面以白色为主，表面装饰选择米黄色等暖色系色调，这种色彩搭配能凸显出简洁、舒适的特点；

5）书房色彩的搭配，应该从居住者的个人生活习惯为色彩搭配出发点。书房的主要功能就是学习、办公，在这个空间里的色彩设计应该本着能让居住者静下心来思考学习或者工作为主。一般而言，书房的色彩设计大多选择冷色调色系，以蓝色和绿色为主要色系，因为冷色系能给人心理上创造清爽、清净的环境。另外，书房的色彩对比反差不能太大，表面装饰物应该以体现柔和为主。

四、总结

浅谈色彩在包装设计中的运用论文 篇6

摘要：市场竞争的深度、广度、持久性的敏感性都是空前的，激烈的市场竞争推动了生产与消费的发展，同时不可避免地推动企业营销战略的更新，其中包装当然被放在重要的位置上。色彩应用的人性化、合理性直接导致色彩的个性必然加强包装的视觉冲击力，起着促销的作用，大大提高其产品的市场竞争能力。

关键词：色彩;包装设计;运用

商品的包装反映了社会的发展水平，包装设计总的趋势是由繁到简。在今天这个大量生产和大量销售的时代，现代包装是沟通生产者与消费者的最好桥梁。因为包装与消费者直接见面，比起其它广告来，它更易于吸引消费者的注意力。对人类视觉的方面有关研究表明，在构成产品包装的所有因素中，色彩能最早、最愉快地触动人的反应，直接刺激消费者的购买欲望。因此对包装色彩的研究有着重要的意义。

在包装设计中，色彩的运用要考虑色彩的心理和社会因素。如：色彩引起的心理反应，和象征性，色彩的宜人性，色彩的系列化设计等问题。这些问题处理得好坏将直接影响商品的销售，因此，应引起设计者的重视。

一、包装色彩运用中的以人为本

色彩不仅关系到商品的陈列效果，而且不同的色彩能使人产生不同的感情和联想，色彩的运用，有一个是否宜人的问题。人的机体包括身体、心理、情绪和精神，是一个协调的整体，色彩对人机体的影响将涉及到各个方面，如影响人体的机能，增强血液循环;引起肌肉不同程度的紧张反应;影响大脑皮层、心率、呼吸和其它一些自律神经系统的机能，从而引起人们在审美和情感上的反应。因此，如果在包装色彩的设计中能直接反映物品的某种特性，又能与购买者达到心灵的`碰撞与默契，使购买者感到舒适宜人，那么这种商品就有可能成为购买者首选的商品。在反映商品内在品质方面，“根据商品固有的色彩或商品的属性，采取形象化的色彩使购买者产生对物品的回忆，对商品的基本内容、特性做出判断”是当前设计用色的一种重要手段，蛋糕点心等食品色彩包装多用黄色，是香味的象征;茶、咖啡、威士忌、啤酒等饮料多用茶色，令人感觉浓郁;胡萝卜汁包装用橙黄色，奶粉用乳白色，牙膏皮一般用白色，化妆品中的柠檬香波包装设计成柠檬黄……这些利用商品本身的色彩在包装用色上再现的手法，最能给人以物类同源的联想，使人在生理和心理上产生协调，产生购买欲望。进行包装色彩设计还应根据消费者不同的习俗、档次需求以及年龄、性别差异，强调色彩的宜人性。在西藏地区，白色象征圣洁，而在国内大部分地区白色又是葬礼上使用的颜色，使用时就应该考虑地域性;男性、老年人的产品包装，色彩应追求稳重、端庄、有品位;而女性、年轻人的产品包装，色彩上应追求浪漫、温馨和活泼;儿童产品的包装，色彩则应注重鲜艳、跳跃、活泼、明亮。

二、包装色彩的心理问题及象征性问题

当我们看带色彩的物体时，由于色彩的刺激作用而会产生各式各样的感情，这些感情包括：色彩的温度感、色彩的重量感、色彩的软硬感、色彩的情绪以及色彩的华贵与朴素感等。火与太阳光给人带来温暖，因此，我们把色相环中与火和太阳光相似的红、橙、黄称为暖色。食品包装一般多用暖色，儿童产品包装也多用暖色，因暖色活泼、热烈，容易引起儿童的兴趣。我们把与蓝天和海水近似的蓝、蓝绿色、蓝紫色等称为冷色。饮料包装一般多用冷色，冷色给人以清凉的感觉。当然色彩的“寒冷”不是绝对而是相对的，它无法用精确的尺度来衡量，只不过是人的心理上对颜色的感受不同罢了。色彩的重量感和色彩的明度有关，在人们的心里，对于浅的色彩和深的色彩会产生不同的感受，浅的色彩会给人轻松、活泼的感觉。我们应根据不同的设计要求采用不同的色彩搭配，如夏季服装、女性产品包装多用浅色，而男士所用产品较多使用深色。当我们把棉花、毛线等物体和铜铁等物体做比较时，会发现前者感觉比较柔和，而后者感觉异常坚硬，这就是通过人的触觉产生的心理感觉。色彩也同样，有的看上去较为柔和，有的则比较坚硬。那么什么颜色会让人产生柔软或坚硬的感觉呢?一般浅色系列会使人觉得柔软，而深色系列会让人产生坚硬的感觉。同样，色彩的软硬还和它本身的物体材料有关系，相同的色彩用于两种不同的材料也会产生不同的视觉上的软硬效果，如透明的玻璃球和透明的塑料就有软硬不同的感觉，深色的毛线也不让人觉得硬。

各种色彩带给人不同的感受，这些感受都是相对的。我们把让人感觉兴奋、激动的色彩称为活泼色;把让人感到平和、安稳、亲切的色彩称为安静色。一般红、橙、黄为活泼的色彩，而蓝、绿、紫为安静的色彩。明度高的色彩有活泼感，明度低的色彩则有安静感。一般红色、黄色、紫色给人的感觉是华丽，而蓝色、咖啡色、绿色等给人的感觉是朴素自然;从明度角度讲，浅的颜色显得华贵，深的颜色则显得朴素。了解了色彩对人心理产生的影响，才能更好地使用色彩。红色象征热情奔放，容易使人联想到热烈的爱情、太阳等等。万宝路的产品面世之初，本是一种女士香烟，因销路不佳改走男性线路。为配合西部牛仔的英雄气概，菲利普・莫里斯集团采用了红色并利用红、白搭配象征锐意进取，果然一跃成为世界很有价值的品牌。近来，国产乐凯胶卷为了扭转颓势与绿富士、黄柯达三分天下，在京城掀起了红色风暴。蓝色，代表宁静、清爽、冰冷，也象征希望。柔和七星香烟就是以蓝、白为主。蓝天、白云的广告画面给人一种清新自然的感觉。绿色象征自然、生命、春天，在自然平和之中透发出蓬勃的生机，富士采用绿色，大概也暗含富士胶卷拍出的照片逼真、自然的意思吧。黄色代表愉悦、明快、温暖并十分醒目。“维维豆奶，欢乐开怀”，所以维维包装以黄色为主色。白色象征和平，纯洁。黑色象征严肃庄重。黑白永恒而又高贵，所以葡萄酒大多用黑色瓶盛装。但是中国的葬礼多用黑白色，因此二者的搭配一定要慎重。

三、包装色彩的系列化设计问题

包装的系列化设计是指一个企业对自己同一种类不同品种的产品采用统一而又有变化的包装设计形式。系列化包装中的个体都是以家族中一员的形式出现在整体的包装系列化中的，所以这种包装也叫做家族式包装，之间具有共通性。

包装系列设计形式出现于20世纪初，之后便迅速地在全世界范围流行，我国的商品制造企业从20世纪末才开始着手于这种包装设计形式。包装设计从单体形式走向系列化，并迅速得以发展，充分说明了这一包装形式适应了现代市场竞争的需要。

色彩系列化就是利用色彩来区分有不同性质的同类产品的设计方法，采用系列化的手法将色彩应用于包装设计上，使包装的色彩效果多样化，具体可分为色相、纯度、明度等多种变化方式。

系列化包装中的所运用的色彩并不是随意使用的，必须考虑每个产品的特征。色彩是区分产品不同种性质的代码，不同的色彩代表着同类产品中的不同品种、味道、香型或规格的产品。有些商品单体在系列化中有其固定的形象色彩，如在口香糖系列化包装中，绿色就代表苹果口味，红色代表草莓口味、紫色代表蓝莓口味、黄色代表柠檬口味等;在化妆品系列化包装中，粉色表示花香型，黄色表示果香型，绿色表示草香型，蓝色表示药物型等。现在，市场竞争的深度、广度、持久性的敏感性都是空前的，激烈的市场竞争推动了生产与消费的发展，同时不可避免地推动企业营销战略的更新，其中包装当然被放在重要的位置上。色彩应用的人性化、合理性直接导致色彩的个性必然加强包装的视觉冲击力，起着促销的作用，大大提高其产品的市场竞争能力。④①

参考文献：

[1]刘志一著包装设计原理与主法安徽科学技术出版社.1994.4

[2]朱方明等编著包装促销中国经济出版社..1

色彩在广告设计中的应用 篇7

关键词：色彩,价值,作用

色彩在广告设计中是不可缺少的重要元素。色彩能吸引观众对广告的注意力, 色彩能刺激人的视觉神经。色彩具有美化商品包装、表现商品特性、特色和质感的作用, 而且色彩能增加广告的生命力, 使产品的商标、品牌在消费者的头脑中留下深刻而美好的印象。随着现代社会人们生活水平的不断提高, 生活形态、消费观念、价值观念的急速变化, 消费大众对于商品的需求, 除了理性的实用功能外, 对商品所带来的感性需求也日益增强。运用色彩创造出独特的商品形象, 成为现代广告设计中的一个重要课题。

21世纪以来, 科学技术的不断发展, 极大的丰富和改变了我们的视觉感受。人们的生活与色彩有着密切的联系, 由于色彩心理的刺激感和满足感不断的影响着人类, 它已成为现代文明生活的一部分, 而广告恰是人类文明社会发展的产物, 它必将与人类有着密切的联系, 因而色彩和广告的关系已是不言而喻。人们的生活与色彩有着密切的关系, 由色彩造成的心理上的满足感和刺激感, 不断影响着人们, 色彩完全融合于人们的生活中, 成为现代生活的一个重要特征。在设计的诸要素中, 色彩被认为是商品上一大价值, 对于设计者和消费者都是极为重要的。一件设计作品的成败, 在很大程度上取决于色彩运用的优劣, 美的色彩具有美化和装饰性效果, 能够引起人们的共鸣。

一、色彩在广告设计中的作用

色彩能强化广告中文字的宣传效果, 但有时在广告中仅靠文字和语言是很难使宣传效果达到及至。而色彩就比文字更能生动地表现出主题内容的形象、质感和量感。广告中的形象能够被真实地表现出来, 是离不开色彩的, 而正是这种真实感, 才能够促使广大的受众对广告中所宣传的内容产生信任感和好感。好的广告也正是利用色彩的情感象征来影响人们的心理活动, 通过广告主体内容独特的色彩语言, 使受众更易辩识和产生亲近感, 从而达到广告的宣传作用。设计师要明确色彩定位。要考虑企业的个性特征和企业的形象色, 通过色彩定位来强化公众对它的辨认, 广告定位在突出商品时, 就要强调商品形色。色彩传达的目的在于充分表现绘画、对象的特征和功能, 加深公众对广告的认知程度, 以致达到信息传播的目的。

二、广告设计中的色彩价值

色彩是广告设计中的一个重要因素。它能从直观上给人不同的心理反应, 同时色彩与形的结合也可以使我们更好地辨认图形, 因为色彩所具有的象征性, 会使我们产生各种不同的联想, 从而达到了广告最大的效应。一个好的广告设计, 首先要吸引人们的注意力, 而人们最先受到刺激的因素就是用色, 具有良好色彩的广告设计, 往往给人留下深刻的印象, 不仅增强了识别, 而且还有助于引起记忆, 产生不断的重复消费的作用, 接触事物表面的色彩特征, 有时比接触其本质特征更为深刻。

广告色彩的美不但寄托人们对产品、生活的美好愿望, 也是城市环境中的一道风景线, 在借之以提高人们的审美情趣的同时, 也提升了城市形象。广告色彩具有与其他门类事物不同的个性特征, 在表现美的形式上, 色彩应用往往不受传统习俗的束缚, 而是追求理想的装饰效果, 并对之进行大胆的归纳与夸张, 以及提炼、限制, 使其达到多样的统一, 符合色彩装饰运用的规律。在具体设计时, 还必须从使用环境及其用途等方面考虑色彩的装饰与审美要求。

三、色彩在广告设计中的创新意义

从广告色彩的视觉效果来看, 成功广告色彩也不能一味模仿, 要具有创新精神, 克服色彩设计一般化倾向, 创造新鲜、奇特、与众不同、具有独特风格的广告色彩。在设计时既有对比、又有调和, 才能产生良好的总体色彩效果, 使人感受到美的力量。色彩讲究调和, 首先要求统一, 但并不是统一无变化, 只不过是统一与变化要保持相对的均衡, 色彩调和能够容易的形成统一的调子, 加深读者的印象。明色、纯色、暖色系统的颜色对读者视觉冲击力强。暗色、彩度低、冷色系统的颜色对读者的视觉冲击力弱, 如我们在马路上仔细观看同样距离的广告牌, 不难发现, 有的广告醒目易见, 有的模糊不清。清晰可见的广告, 其背景色和图形色的色彩差距很大, 而不容易看清的广告其背景色和图形色的差距都小。也就是说, 过于接近的颜色搭配, 既不醒目, 又缺少美感。只有拉开色相、彩度或明度的距离, 才能够获得强烈的视觉效果。因此, 在设计时色彩既要有统一调和, 又要有对比变化, 正确处理好二者对立统一的关系。

总之, 色彩的恰当运用, 在广告设计中是不容忽视的。在广告设计中必须考虑色彩给人们带来的情感因素。设计广告色彩的总体效果时, 要注重广告的内容和消费者对色彩的喜好, 并以此规律来选择广告的色彩, 以强烈的视觉效果占领人们的心灵, 把广告的功效推向及至。任何外表形式只有与人们的审美情趣、生活理想、文化观念、视觉、环境因素相吻合, 才能碰撞出精彩的火花。研究色彩不单是认识色彩的客观规律, 更重要的是认人们的主观意识对色彩的反映。

参考文献

[1]张东雨李宁编著:《广告色彩奥妙》。辽宁美术出版社

[2]汪涛编著:《现代广告学》。武汉大学出版社

[3]靳埭强编著:《中国平面设计——广告设计》。上海文艺出版社

色彩在室内设计中的应用 篇8

关键词：色彩；室内；设计0前言

色彩是室内设计的一种重要元素，是室内设计的灵魂表现，是设计者的一种情感语言。它是室内设计中最生动、最为活跃的元素，决定着整个设计所表达的情感。成功的色彩设计既能满足大家对美的观感，更能体现出居住者的个性。

色彩是表达室内体面造型美感的一种重要手段，如果运用恰当，搭配合理，常常起到丰富造型，突出功能的效果，并能充分表达室内不同的气氛与性格，体现出居住者的喜好与情操。色彩在室内设计中寓意了审美情趣和人为的理想主义。色彩以一种自身的显色性出现在室内中，与空间巧妙地结合，使室内环境设计空间装饰达到了实用性和艺术性的完美统一。

在现代社会，色彩设计正在越来越多的领域里发挥着重要自用，特别在家具室内设计中，色彩的运用极大地改变了人们对传统装饰的概念。色彩作为人的第一感观，经常直接地影响到一个人对某个环境或某样物品的第一印象，从而左右一个人的情绪，影响着人们日常的生活。因此，正确地进行色彩设计在很多领域都是非常重要的。文章将对色彩的感性倾向在室内设计中的理性应用进行探讨。色彩的应用不仅要依据客观的科学依据，更要结合主观的色彩倾向。如何处理好色彩在室内设计中的应用包括以下几点。

1色彩的对设计的影响

室内彩色装饰虽然是许多方面的组合搭配出来的效果，但是其格局应服从于主色调的基础。室内设计要考虑的因素有很多，包括空间、结构、形式、光线、材料以及色调。然而往往这里面最容易被忽略的就是色调。因而经常会看到一些大手笔的装饰过后，布局，配套都没有问题，但总是感觉这不是自己想要的那种氛围。这就是由于色彩影响了整个设计的最佳效果。成功的设计是应该把色彩作为整个设计的重要部分，提前定好主色调，把材料跟色彩做好配合，让整个色彩效果与装饰的目标一致。

2色彩在室内设计的应用

（1）局部衬主体的规律。在进行室内设计时，室内装饰色彩是由多方面组成的，不同的空间使用目的不同，像工作室、病房，显然在考虑色彩的要求、性格的体现、气氛的形成各不相同。但是各部分的色彩变化都应该服从于一个基本色调，才能使室内装饰形成一个和谐的整体。就像一首曲子，不管它的变化有多么抑扬顿挫，但始终都必须要服从于一个主旋律，有一个基本的调子。室内设计的整体感，通常以一色为主，其他色彩辅助以衬托出主色调的方法。

（2）色彩的搭配。室内色彩设计切忌“姹紫嫣红”“群芳争艳”，色彩未经统一规划而各行其是，势必会导致室内色彩的紊乱。在进行室内设计时，首先，确定室内色彩的主色调，然后确定使用同一色系、对比色系还是互补色系的色调。只有在主色调确定后，才能根据色系的不同来确定相应的辅助色调。主色调一般不宜采用大面积的鲜艳颜色，辅助色调则可根据实际情况大胆选用小面积的较高明度或纯度的色彩，便可以起到画龙点睛的效果。其次，室内色彩的均衡感也很重要，色彩的明暗和面积最能影响整体色彩的均衡感，一般来说，明度高的色彩在上，明度低的色彩在下，容易获得色彩均衡。例如，天花板要比地板颜色浅，否则容易产生压迫感。另外，在设计时可以考虑背景色比主体色浅；彩度高、暖色的面积应小于彩度低、冷色的面积等。总之，整体空间的色彩应该是上轻下重、淡妆浓饰，统一中有对比，和谐中有律动，稳重中又不乏变化。

（3）色块的巧用。所谓色块就是室内色彩中，一定范围内，有规则形状或大小的色彩分布面，如窗帘、家具、墙面造型、装饰品、壁纸等等。色块的运用在室内设计中经常能发挥特别的作用。1）可以起到引人注意或是隐藏的效果。2）可以令局部产生形变地效果，如收缩膨胀或是凹凸。3）可以虚构室内空间形式，打破原有格局。4）可以使室内物件的品种、材料、质地、形式彼此间形成内在联系。

3色彩设计在各种场合的综合运用

（1）卧室。卧室是人们休息睡眠的地方，由于不同年龄人群的需求差异较大，所以，卧室的色彩应以主人的实际条件来决定，儿童卧室以浅黄、淡蓝为主，配以卡通的色块。青年以黄色、茶色的暖系为主，配以几何色块的搭配。少女以粉色、绿色的温馨色调，新婚夫妇以红色或者紫色等激情、热烈的暖色系。中老年人以白色、灰色的浅色为主。调查表明，人的一生有三分之一的时间是在睡眠中度过的，是人一生中存在时间最长的地方，所以，卧室的色彩很重要，色调不宜过重，对比不要太强烈，以优雅、宁静的色彩为主。

（2）客厅。客厅可以说是整个建筑的主题，是最能展现主人情调、审美观以及文化底蕴的地方。所以，设计时一定要下大力度。客厅一般面积比较大，色彩运用也比较丰富，客厅的色彩最好以暖色系为基调，并以较大的色彩跳跃度或对比度为陪衬。重点突出装饰风格和装饰部位，金色、白色是最好的主色調。

（3）厨房。厨房是制作食物的场所，也是最难打扫的地方。色彩的选择最好以便于清洁，以卫生的白色、淡青色为主。地面可以选择耐污性较好的浅灰、浅黄。

（4）卫生间。卫生间是洗浴、清洁的地方，也是一个对干净要求较高的地方。传统设计是以浅白色为，也可适当根据喜好，以深色为主调，配以黑色、金色、银色的色块或边料。此外，室内各种装饰材料的材质选择也很重要。无论是家具，还是窗帘、壁饰、灯具等，不仅要讲求它们的色调美，还要注重它们的质感美，在设计时必须进行整体的统一规划。只有如此，才能使诸要素和谐统一、相得益彰，使色彩真正起到衬托空间、美化空间、营造空间气氛的作用。

论文：色彩在动画设计中的应用 篇9

关键字：色彩；视错觉；平面设计

平面设计是近年发展起来的新兴领域，由于社会的进步和发展，现代社会的审美需求也在改变，为了满足现代社会不断变化发展的审美需求，色彩视错觉作用新兴元素，运用到平面设计当中，大大提高了平面设计作品的艺术效果，因此成为现代平面设计的重要组成部分。

一、色彩视错觉的概述

1、色彩视错觉的概念和内容

在特定的环境和光线下，人的视会受到颜色和形态等因素的影响，产生歪曲或错误的视觉感受，这就是色彩视错觉。简单来说，色彩视错觉就是就是人的视力受色彩影响产生的错觉现象。色彩视错觉主要包括两个方面：一个方面是生理错觉，是生理反应产生的色彩错视觉。最常见的生理视错觉有对比错觉、疲劳错觉等等；别一个方面则是心里错觉，这主要是由于受心理因素影响而产生的视错觉，常见的心理错觉有温度错觉、距离错觉等等。

2、色彩视错觉的表现形式和特点

通过色彩和无色彩之间的对比，从而使人产生视错觉，这就是色彩视错觉的表现形式的特点。在平面设计中，合理的运用色彩，能够产生良好的视觉效果，反之则会产生视觉传达障碍，使受众难以接受平面设计的作品，更难以理解平面设计的理念。色彩的种类非常多，要想使色彩在平面设计中发挥良好的功效，就可合理的搭配不同的色彩。色彩的搭配，不在于使用多少种色彩，而在于色彩的色调之间的和谐。在平面设计领域，不是所有的颜色都被视为色彩，如黑、白、银、灰等颜然，就被归类为无色彩的类别之中。这些色彩的作用是用来调整平面设计作品的明暗度，为达到色彩视错觉这一目标，进行色彩与色彩之间的调节。

二、色彩视错觉在平面设计中的运用

就目前平面设计的发展水平来说，平面设计的应用领域主要集中在包装、网站、广告这三个行业。不对的行业对平面设计的要求不同，根据不同的要求，在进行平面设计时，对色彩视错觉的运用方式也不同。

1、综合各类因素增强包装吸引力

包装的应用非常广泛，几乎所有实业生产的产品都要使用包装。消费者对于产品的第一印象就来源于包装，所以包装会直接影响到产品的销售效果，对企业经营和发展有着重大的影响。应用于包装行业的平面设计，有其独特性，这是其他行业的平面设计所不具备的。首先，包装类的平面设计要满足包装的基本职能，即产品的商业宣传职能，并且能够发挥出提升品牌效益的作用。其次，由于市场经济的发展，在这一背景下，目前各种产品的主流销售方式是开架式销售模式。对包装进行设计，提高产品包装的外表美观度，正是基于这一销售模式才发展起来的。在包装类平面设计中，对色彩的运用尤其重要，因为色彩对视觉的冲击力，直接关系着受众对产品的印象，也就是说，色彩对视觉的冲击力越大，人们对产品的印象越深。所以合理的运用色彩对比错觉，能够让目标消费者产生心理错觉，最大限度的对消费者产生心理冲击力，加深消费者对产品的印象。

2、合理把握载体特点提升广告影响力

广告是产品最重要的宣传方式，广告的效果对产品的销售效果有着决定性的影响，而平面设计则直接影响着广告的宣传的效果。在广告平面设计中，色彩视错觉的运用要充分考虑广告载体因素，合理的把握广告载体的特点。首先，广告平面设计对色彩视错觉的运用，主要是通过色彩使受众产生心理错觉，从而达到提升广告在受众心中的识别性和视觉性，加强广告的辨识度和推广力。其次，广告平面设计对色彩视错觉的运用，要与广告的功能及其他因素相结合，发挥出生理错觉的特点，增强广告的艺术表现力，加深受众对广告的印象。

3、侧重动感特点突出网站特色

网站平面设计与传统平面设计差别较大，网站平面设计要充分考虑网络这一页面这一载体，对导航、页面布局、面积、框架大小等，都要体现在网站平面设计中。在网站平面设计中要保证色彩错视觉的充分发展，有以下几种方法可以达到这一目标：首先，要充分考虑显示器对网站平面设计表现力的影响，在色彩视错觉的表现方式要上要灵活，不限于中生理视错觉表现还是心理视错觉表现，也可以两者相结合来表现网站平面设计的内涵。同时要结合显示器的特点，对色彩进行调整，最大限度的表现出网站平面设计的特点。其次，在合理这一原则的范围内，网站平面设计要兼顾网站的动感性和趣味性。色彩视错觉是使网站平面设计增强动感效果的重要元素，协强网站平面设计的艺术表现力，使受众感受到网站平面设计的内涵，从而使用户认可网站并培养用户的忠诚度。

三、结束语

作为平面设计中的重要组成部分，色彩视错觉的运用大大提高了平面设计的艺术表现力，使平面设计的发展历程实现了质的飞跃。但色彩视错觉的运用并不是无序的，想要充分发挥色彩视错觉的作用，就要注意平面设计的特性、需求，然后利于色彩视错觉表现出平面设计的理念，让受众得到不同的视觉享受并对平面设计作品产生认同和欣赏感，促进平面设计不断发展进步。

参考文献:

色彩在平面广告设计中的应用 篇10

摘 要 通过色彩在平面广告设计中应用的研究,有助于我们在平面广告设计中更准确的运用色彩,使广告产生更好的宣传效果,达到对商品进行广告宣传的最终目的,从而促进商品的销售。

关键词 色彩 平面设计 广告

在平面广告设计中,色彩的统一与和谐同样非常重要,作为一种平面艺术,色彩能强化表达效果。色彩对于平面广告设计工作者而言,其重要性是显而易见的,“色”之与广告设计师,犹如点睛之笔,是决定一件广告作品动人、精彩与否的重要力量。色彩不是孤立存在的,要既能体现商品的特色、质感,又能美化装饰广告版面;同时要与欣赏习惯、气候、环境等方面相适应,还要考虑到近、大、远、小的视觉变化规律,使广告更富于美感。作为设计师,我们应该十分清楚,在支持设计方案的基础上,色彩除了具有吸引力之外,还具有很强的暗示作用,所以应该按照需要来运用颜色,以达到我们想要的效果。

一、色彩与心理的一般关系

色彩对人们的心理影响很大,它可以产生不同的感觉,它可以引发情绪、产生联想。这是由于人们对事物的感受往往产生联想,对色彩也就引发了情感。这种联想和情感作用在广告色彩的设计中至关重要。广告色彩对人们的心理感受的影响,是由于人们的生活经历、性别、年龄、性格、爱好、职业、社会意识、风俗习惯、宗教信仰等都不尽相同而形成的。不同的心理感觉也就引发了不同的联想和情感。色彩与心理的这种内在联系,是每一个广告设计者在进行广告作品的色彩应用时都需要注意的,谁忽略了色彩的作用,忽略了色彩与心理的关系,不按照色彩与心理的本身规律办事,就不可能设计出让消费者乐于接受的好作品来,就起不到广告应有的效应和作用,甚至会适得其反。

二、平面广告设计的配色规律

1.主色调的确定

一幅广告一般有多种颜色,但为了获得统一的整体色彩效果,根据广告主题和视觉传达要求,需要选择一种处于支配地位的色彩作为主色调,从而构成画面的整体色彩倾向。其他色彩则围绕着主色变化形成统一的色彩风格。食品类商品常用鲜明、丰富的色调,如红、橙、黄色强调食品的美味与营养,绿色强调水果、蔬菜的新鲜等。药品类商品常用单纯的冷或暖色调,如暖色用于滋补、保健、兴奋和强心类药,大面积的黑色则表示毒药。一般来说,平面设计色彩主要是以企业标准色、商品形象色,以及季节的象征色、流行色等作为主色调。如何在广告中表达其特定的主题,就需要通过文字、形象、色彩等因素来表现。对于色彩而言,要恰如其分的起到烘托主题和表现主题,发挥其情感的联想和象征作用,符合广告主题的中心思想。

2.主色和辅助色的关系

每个具体的广告设计中都存在主色和辅助色之分。主色是整个画面的重心点,它的大小、明度、饱和度都直接影响到辅助色的存在形式以及整体的视觉效果。辅助色在整体的画面中能够平衡主色的冲击效果并减轻其对观看者产生的视觉疲劳度,起到一定的视觉分散的效果。

3.广告色彩感情规律的应用

色彩能使人产生联想和感情,在广告设计中,利用色彩感情规律,可以更好地表达广告主题,唤起人们的情感,引起人们对广告及广告商品的兴趣,最终影响人们的选择。

色彩也有档次感,有华贵的、气派的色调总是用于高档的产品,那些朴实大方的色调总是与实用品相联系。时装广告、化妆品广告常常用彩高度、明度高以及对比强烈的色彩来呈现,给人以华丽感。

三、平面广告中色彩的情感

1.色彩是诉诸消费者感官的视觉语言

人们对外界刺激的接收83%是依赖于视觉媒介的作用,在平面广告的视觉传达的因素中,色彩是触发眼球运动最快的因素之一。人们在接触到一幅平面广告作品时往往会先注意到画面的色彩,然后才浏览其内容。因此要使消费者在短时间内对广告的商品形成好的印象,色彩的运用是最快捷、最重要的途径。一般来说,色彩的视敏度越高,越能引起受众的注意。其次,广告商品的背景色与罔形色的差距越大,即色彩明度对比佃色相对比越强烈,对受众形成的视觉冲击力越大,就越能引起消费者的注意。

2.色彩是沟通消費者心灵的情感语言

色彩是情感的语言,而且是一种表达力很强的语言,在平面广告设计中如果能巧妙的运用色彩感情规律,充分发挥色彩的作用,就可以唤起人们的积极情感,引起人们的兴趣,加深人们的记忆,影响人们的购买决策和购买行为。色彩的情感是色彩的象征性引发人的联想而产生的。首先,色彩具有象征性。如红色象征着活泼、热烈、浪漫与火热;橙色象征着温暖与活力;黄色象征着希望与光明;紫色象征着财富与高贵;白色象征高尚与纯洁;黑色象征庄重、严肃、悲哀与恐怖。其次,色彩具有联想性。不同的颜色会引起不同的心理联想,伴随着联想又会产生一连串的新观念。

四、平面广告中色彩的特点

在平面广告设计中色彩是广告视觉化表现的重要因素之一 。人们尽管生活在色彩的环境中,有着和色彩相关联的情感活动,但广告色彩由于受商品特色、广告主题、创意策略、消费对象等的制约,其表现出的特点是不同的。

1.色彩可以增加广告传递的信息量

依靠色彩的感知能力让人们加深对某一事物的认识程度。在现代广告设计中,充分合理的运用色彩,不仅具有美学价值,更重要的是增加了观众的视觉维数,提高了传递广告的信息量。日本东京中日新闻调查结果显示:黑白印刷广告与彩色印刷广告比较,彩色印刷广告的回忆率比黑白印刷广告高至二到三倍以上。而且彩色广告越细腻、精美、鲜明、逼真地再现商品本来面貌,就越能吸引人的注意力和引起大众的兴趣。

2.色彩能够提高广告设计的审美性

美的东西已成为人们精神上不可缺少的享受,完美境界是人类永无止境的追求目标。这就要求设计者在广告设计时要根据市场的要求和设计者本人的色彩艺术感受,对色彩进行选择和变化,使色彩更为简洁、单纯、有序、有条理,从而更富有想象力和艺术表现力。因此,广告色彩的合理搭配,能突出产品的美感特征,能引导人们从美学意义上去了解和鉴赏产品,在精神上认识和享受产品,使人们在了解产品的过程中得到美的享受。

参考文献:

[1]李慰慈.实用色彩学.北京:商务出版社.1993.

[2]陆红阳.广告设计色彩.南宁:广西美术出版社.2005.