书籍装帧设计毕业论文

书籍装帧设计毕业论文（精选9篇）

书籍装帧设计毕业论文 篇1

石家庄信息工程职业学院 毕业生毕业(论文)

学生姓名:xxx 学生学号: 31012345678 专 业: 电脑艺术设计

系 别: 传媒艺术与广告设计系

指导教师: xxx 指导系部: 传媒艺术与广告设计系

2012年12月20日

浅谈书籍装帧的设计美

专业：电脑艺术设计 班级：2010级平面班 姓名：xxx 指导教师：xxx

摘要：

美的书籍美的书籍，简言之是那些读来有趣、受之有益，得到大众欢迎，内容与形式统一，并具审美与功能价值的书籍。书籍之美在于了解书籍传播这一载体的特点与本质，必须掌握书籍的设计规律。书籍不是静止的装饰之物。读者在翻阅过程中，与书沟通并产生互动。书成为一个驾驭时空的能动的生命体。读者从中领悟深邃的思考，生命的脉动、智慧的启示、幻想的诱发；体会情感的流露、视觉传达的规则、图像文字的美感，从而享受到阅读的愉悦。

Abstract: Please input to the content of the translation website or the book beautiful books，in short is those who read to interesting，from the good，get popular，content and form，and a unified aesthetic and function value of the books.The beauty of the books is to understand books spread this carrier characteristics and nature，must master books design rule.Books are not static adornment thing.The reader through the process，and books communicate and interact.Book into a space and time control of the active living organisms.The reader fragment deep thinking，life pulsating，wisdom，inspiration，fantasy induced;Experience emotions，visual communication rules，image text aesthetic feeling，to enjoy the pleasure of reading.关键字：

书籍装帧、美学、图案、设计

Keywords: book decoration、aesthetics、design

目 录

1书籍装帧设计妹„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„1 2书籍审美的价值„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„1 3书籍之美„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„1 4书装设计语录„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„2 5结论„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4

毕业设计总结„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5 参考文献„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5

石家庄信息工程职业学院2010级电脑艺术设计专业毕业论文

书籍是人类文明进步的阶梯，人类的智慧积淀、流传与延续，依靠书籍。书籍作为文字、图形的一个载体的存在是不能没有装帧的。随着新科技革命和信息社会的来到，科学文化的日新月异，书籍装帧设计要吸引人的眼球、激发购买力，这不仅在于书的内容和作者的知名度，还要看书籍的装帧设计上是否结合内容体现出了形式美感。

1书籍装帧设计的美

绘画的感性美不同，这种美是经过精心设计的和谐的秩序所产生的美。书籍形态的设计中，所谓秩序之美，不仅指的是各表现性要素共居于一个形态结构中，更指的是这个结构具有美的表现力。纷乱无序、杂乱无章的文字、图像、等在和谐共生中能产生出超越知识信息的美感，这便是秩序之美。随着社会的发展，技术的不断发展，现代设计日益成为国际交流的重要工具和必要手段之一。

2书籍审美的价值

由于国际交往，国际贸易的急剧增加，国际对话也与日俱增，这样的发展，促进了国际视觉语言的形成，使国际主义设计成为不可阻挡的潮流。全世界视觉语言，无论是书籍装帧、广告、海报、交通标志和交通图，以至到电脑网络，设计上日益趋同。因为人类沟通的需求，国家对话的频繁，造成了视觉传达的同一要求，国际主义设计在很长一个时期里似乎成为唯一的基本设计方式，而且国际主义设计不仅在书籍装帧、平面设计上成为无法摆脱的主要设计方式，在建筑设计、工业产品设计、服装设计、环境设计、城市规划设计，乃至到艺术上，也成为不得不沿用的主要的、基本的方式。

装帧设计在近两百年的发展，给社会和人类提供了极大的方便，促进了人们的信息传达，刺激了思想的沟通和交流，也同时形成了一种新的视觉艺术和视觉文化范畴。人的生理审美要求和人的心理审美要求——美观、大方、典雅、合乎自己的品位等等，这些其实并没有多大的改变。因此，对于近两百年来装帧设计语言的发展的研究和装帧设计语言运用的研究成为重新估价衡量新的标准。

3书籍之美

石家庄信息工程职业学院2009级电脑艺术设计专业毕业论文

当然，如何创造真正符合美的书籍，决非空洞的、虚张声势的美学词汇可以堆砌而成的。创造书籍之美在于了解书籍传播这一载体的特点与本质，必须掌握书籍的设计规律。书籍不是静止的装饰之物。读者在翻阅过程中，与书沟通并产生互动。书成为一个驾驭时空的能动的生命体。读者从中领悟深邃的思考，生命的脉动、智慧的启示、幻想的诱发；体会情感的流露、视觉传达的规则、图像文字的美感，从而享受到阅读的愉悦。书籍设计师在完成内容传达的同时，仍不忘营造书籍设计中从整体到细节，从无序到有序、从空间到时间；从抽象到物化、从逻辑思考到幻觉遐想、从书籍形态到传达语境，这是一个富有诗意的感性创造和具有哲理的秩序控制过程。

今天，中国的书籍设计已取得长足的进步。但面对时代的需要，书籍设计界尚须以海纳百川的胸怀，博采众长，与时俱进。今天的书籍设计，已不只是停留在书籍装帧的表皮打扮或简单的内文装饰这一层面。而是要唤起广大的出版家、编辑人、设计师和创造书籍文化的所有相关人士对书籍之美概念重新思考的意识。“合而不同”是东方儒学思想的反映，也是当今世界的潮流。论坛将为您提供聆听世界各国民族在不同审美习惯和文化背景下，设计家们所阐述的独具书籍个性语境的机会，从中领悟书籍之美。何谓美的书籍，简言之是那些读来有趣、受之有益，得到大众欢迎，内容与形

4书籍装帧设计语录

亲和力就是从心理和精神两个层面，让读者完全认同一本书的存在，这正是他所需要的。美和空气一样迷散在四方，如果你的心灵对一本书产生一种亲切的感应，你就会产生一种拥有它的感觉。

每一本书都有其独特之处，每一本书都有其相应的读者对象；每一本书都会重点倾向于某一读者群。因此从本质上说，一个设计者也要博览全书，并且善于洞察别人的心理，在一刹那他能找到读者看到这本书的心灵感应。

设计即是“领悟”。一个悟道的人知道自己应该做什么，不做什么。一个人运用什么色彩说话表明他是一个具有什么品位的人。灰暗会影响人们的情绪。尤其影响读者的购买心理。这是已被现代科学所证明的。一种鲜艳、灿烂的色彩组合，能改变以往你对封面的原有印象。

石家庄信息工程职业学院2010级电脑艺术设计专业毕业论文

当艺术个性与市场要求相遇时，舍谁取谁？太艺术化的设计会影响普通读者的购买认可，它离读者太远。太市场化的设计难以有强大的吸引力，提不起读者的购买兴趣。艺术个性只能比市场高一点，这个度的把握体现了一种将艺术与市场完美融合在一起的设计追求。

一个好的封面设计是出于天然的：这本书让你看起来很顺眼、很舒服，这就对了。设计者应该让欣赏的人忘了设计者在哪里。

有时，影响一个人心情的不单单是人和事。读书时，枯燥的文字、呆板的版式和灰暗的色彩也会让人心烦。一个好的书装能让人轻松阅读、享受阅读。就像在高速公路上出现一个弯路，让你精神得到调节，不会疲劳。

无意中拿在手中一本书，你会看到或许这里有个点那里有条线，似乎没什么意义，其实仔细一想，你就会发现原来这些点线对视觉都是起作用的——强调、引导、分隔、限制。8．书装不仅仅是封面设计„„ 一本书在内容上完成之后，不仅仅是完成封面设计就万事大吉了，扉页、环衬、目录、版式都是一个和谐的整体，不能厚此薄彼。有时，读者购买的就是一种设计方式。

大家都知道，戏装常常画花脸，新娘常常要戴花，其实这都是一种装饰，体现了一种与众不同，英文在书上常常也能体现出来这种不同。

书装获得了关注，基本就成功了一半。书的外表装璜是给人一种气氛，哪怕是悲剧的书也不能现出血腥，也要给人一种暖的感觉，就像柔和的光，缠绵而不忧郁、柔切而不颓倦。往往书最招眼的封面在书架上被遮盖了，露在外面的只有书脊，吸引读者最初注意力的或许就是这一条小小的书脊。

设计封面不是要去玩这个技法、那个构成，符合各种艺术原理，而是要解决美观、大方的问题。美观是外表的，大方是内在的，不需要搞的有多玄，让人看不懂、摸不着。

爬山时看到山如此巨大，在飞机上看山就像看一道道水的波纹，从不同角度出发的人对书封会有不同的看法。做书关键是要找卖点，引导消费受众的眼光。老子说：“人法地、地法天、天法道、道法自然”。我说设计是法无定法，特别是书装设计，如果说设计走成一种套路、一种风格，可以说，前进的步伐就停止了。书装大多数应该是用极简单语言，表达最丰富的内容。

石家庄信息工程职业学院2009级电脑艺术设计专业毕业论文

一本好书是共同力量的结晶，努力做好自己这部分。我反复研究过一些好书，它们都有一部成功的电影，融合了剧本、演员、舞美等集体智慧的结晶。书装就像其中的舞美一样只是一小部分，书装做的是文字不能表达的事。

书装设计者对待印刷工艺应该是了如指掌的，这样才能在有线的条件下充分发挥出想要 效果，而且还能为客户节约成本。坚持自己的意见是一种负责任的态度。我们只给客户最好的，而不是毫无主见地拿出几款由客户去挑选，只有这样，才能保证我们对自己创作的绝对自信与负责。当然，这款不被客户接受，我们可以再改。

5结论

美的书籍，是那些读来有趣、受之有益，得到大众欢迎，内容与形式统一，并具审美与功能价值的书籍。书籍不是静止的装饰之物。书成为一个驾驭时空的能动的生命体。读者从中领悟深邃的思考，生命的脉动、智慧的启示、幻想的诱发；体会情感的流露、视觉传达的规则、图像文字的美感，从而享受到阅读的愉悦。

书籍装帧设计是以平面造型为手段，通过图形、色彩和文字等三要素以形象的语言来体现书籍的精神内容。设计者的巧妙设计构思创意正是书籍装帧价值之所在。

书籍装帧不是简单的复制文字信息，而是创造性地再现它们。“书籍不应该是一个固定不变的形态模式，设计也不仅仅是为书装扮一件漂亮的外衣，更重要的是设计师以文本为基础的再创作，进行由表及里的整体思考，从内容到形态，从封面到正文，从编辑概念到物化过程„„运用独到的设计语法，传送风格迥异的书籍视觉语言，努力编织出一本本令读者读来有趣、受之有益的纸面阅读载体，乃至于收藏，传承后人。”好的书籍装帧不是单纯的图案文字堆砌，而是具有创意的高级叙述。创意设计提高了书籍设计的文化含量，扩展了书籍设计的表现空间。好的创意能提升书籍的趣味性，有趣味的书籍才能提升读者的关注度。

石家庄信息工程职业学院2010级电脑艺术设计专业毕业论文

毕业设计总结：

作品中主要以大学时间生活中照片抓住人们的眼球，现如今各式各样的书籍都有着不同的设计方法，通过《那些年我们追过的女孩》电影让我想起了我的大学生活中的点点滴滴，利用平时积累的照片完成此次作品。让我们都能够记住我们大学中的生活。所以我选择了这个课题做为我的毕业设计。在这次的毕业设计中虽然时间紧迫，但是在老师的鼓励下我学会了很多，也感到了自身知识的贫乏。希望以后能通过更多的努力做出更好的平面设计。

从接受课题到现在完成毕业设计论文，衷心的感谢指导老师给予了我们精心的指导和热情的帮助，在最后的修改阶段，指导老师及时的给出了修改意见，这样使得我们得以顺利的完成毕业设计。

最后再一次衷心的感谢曾经给予过我们帮助的所有老师和同学们！

参考文献：

[1] 汤义勇，《平面设计》，上海人民美术出版社，2001年 [2]吕敬人，《书籍设计》，吉林美术出版社，2000年 [3] 漆杰峰，《书籍装帧设计》，中南大学出版社，2009年

书籍装帧设计毕业论文 篇2

“书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多, 其中封面, 扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。封面设计是书籍装帧设计艺术的门面, 它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。

一、书籍装帧概述

1、书籍装帧的历史演进

书籍的历史可追溯到远古时代的甲骨文, 当时人们在兽皮、骨兽、甲上刻画文字和图形, 来记录事情。其可谓是最早的“书籍”的雏形。随着社会的发展进步, 之后出现了玉版、竹简木渎 (简策) 、缣帛。许多书史学家认为简渎和缣帛这两种为真正意义上的书籍。

卷轴装 (scroll binding) , 是指将印页按规格裱接后, 使两端粘接于圆木或其他棒材轴上, 卷成束的装帧方式。

蝴蝶装, 将印有文字的纸面朝里对折, 再以中缝为准, 把所有页码对齐, 用糨糊粘贴在另一包背纸上, 然后裁齐成书。蝴蝶装的书籍翻阅起来就像蝴蝶飞舞的翅膀, 故称“蝴蝶装”。

经折装, 也叫梵夹装。图书装订方式之一。以卷子长幅改作折叠, 成为书本形式, 前后粘以书面, 佛教经典多用此式。

包背装, 是将书页背对背地正折起来, 使有文字的一面向外, 版口作为书口, 然后将书页的两边粘在书脊上, 再用纸捻穿订, 最后用整张的书衣绕背包裹。由于包背装的书口向外, 竖放会磨损书口。

线装, 是我国传统书籍艺术演进的最后形式, 出现于明代中叶, 通称“线装书”。实际上在装订时, 纸叶折好后须先用纸捻订书身, 上下裁切整齐后再打眼装封面。线装书一般只打四孔, 称为“四眼装”。较大的书, 在上下两角各多打一眼, 就成为六眼装了。讲究的线装, 除封面用绫绢外, 还用绫绢包起上下两角, 以资保护。

2、现代书籍装帧设计的发展

随着经济和社会进步与发展, 印刷技术的不断更新提升, 电脑技术的迅速进入设计过程, 对书籍装帧设计影响很大。

书籍装帧设计的发展一直伴随着人类文明和文化的进步, 当我们悄然进入了21世纪, 知识经济时代已在中国大地上萌生, 面对当今世界科学技术的迅猛发展和我国经济腾飞的现状, 书籍装帧设计师肩负着为社会发展创造知识和文化财富的历史使命。

3、书籍装帧的功能 (1) 促进销售功能

书籍装帧可分为两方面功能, 一个是使用功能, 一个是审美功能。

书籍装帧所赋予书籍整体形式的令人愉悦的视觉美感, 无形中成为了商品的附加值。书籍装帧是关乎书籍形象的重要因素, 能够传递思想, 吸引读者, 激发消费者的购买。

(2) 传达信息功能

书籍装帧承载着书稿内容, 是传达信息的载体。它已明确、艺术化的方式把书籍内容的信息传达给消费者, 是消费者在较短的时间内能了解书籍的内容。

(3) 保护功能

把零散的书页或纸张装订成册, 可以是书籍坚固、美观、有益于读者翻阅和保存, 并使其在翻阅、运输和存储时不易被破坏。

(4) 美化功能

设计师通过对书稿独到的理解和感悟, 运用富有概括性与创意性的图片、色彩、版式、文字等元素, 创造出能够表现和美化书稿内涵、氛围的装帧形式, 使原本平淡的书稿变得生动, 在视觉上也能获得一种审美的享受。

二、书籍装帧的构成要素

1、书籍装帧的构成要素

广义的书籍封面是指包在书籍外部的整体, 包括封面、封底、书脊、勒口、、腰封、书盒、等部分。

2、书籍的封面设计

书籍封面设计的形式有精装、平装、假精装。

书籍封面设计的四个要素:文字、材料、图形、色彩。文字是书籍内容的载体是读者了解书籍内容的钥匙, 封面的文字要有主次, 一般要突出书名文字, 其次是作者名和出版社名。封面制作所采用的材料一般比内页纸厚, 这是封面的保护功能决定的。封面材料一般选择铜版纸, 以及特种纸。封面的图形创意是封面设计的关键。封面色彩不宜过多, 通常不超过四套色。在色彩的配置中要注意处理好色彩之间的关系。书名的色彩一定要有分量感, 达到光彩夺目的效果。

3、书脊和封底

书脊是书记的一部分, 它的设计风格要与封面和封底相统一, 要使读者可以通过书脊识别出书籍的名称、册次、作者名、出版社名, 具有强烈视觉冲击力和个性感的书脊个暴风吸引读者的兴趣。封底相对于前封的信息, 封底上的显得次要一些, 字号比前封小, 但整体要与前封、书脊相互统一。

4、环衬页和扉页

与封面相比, 环衬的美是以含蓄取胜。其设计往往采用以空带实、以静带动的形式, 与封面之间构成“虚实相生”的对比关系。环衬应与护封、封面、扉页、正文等的设计风格相协调, 并具有节奏感。

扉页上一般印有书名、作者、出版社和出版年月等, 扉页具有装饰效果, 可以增强书籍的美观性。扉页上的字体不易太大, 与封面一致即可, 但和封面相比, 稍微平和淡雅, 以保证封面、书心的节奏关系以及和谐关系, 设计要求简洁、概括、大方, 书名文字明显、突出, 其它它信息的字体、字号得当、位置有序。

5、目录页

目录页是全书内容的纲领, 一般安排在正文之前或序文之后。目录中标题层次较多时, 可用不同字体、颜色及逐级缩格的方法来加以区别。目录页的字体字号应和正文相协调, 一般用字不宜大于正文, 必要时考虑变化字体。

6、正文、页码与书眉

在进行正文文稿的排版时, 对于多标题的稿件, 一般可采用不同的字体或字体的大小来区别层次。字号排列习惯上按从大到小、由重到轻的顺序交替使用。页码一般由正文的第一页开始, 编制全书最后一页。一般设置靠近切口的上角、下角或中间切口处。如果插图, 插表未超过版口, 则应排书眉, 否则不排。

三、未来书籍设计师的责任

随着社会的发展, 科学技术的不断提高, 给设计师带来了新的挑战, 设计师要认真学习本土设计, 继承和发扬东方文化, 更要不断地拓宽眼界, 放眼世界, 吸收西方书籍设计的经验与成果, 为我所用, 达到两者的有机统一与融合。只有这样, 才能与世界接轨, 才能不断走向世界。

参考文献

[1]漆杰峰:《书籍装帧设计》, 中南大学出版社, 2009 (8) 。

[2]邱承德:《书籍设计》, 《印刷工业》, 2007 (5) 。

[3]李慧媛:《书籍装帧设计》, 华中科技大学, 2008 (2) 。

书籍装帧设计 篇3

关键词：古籍书装；现代书装；艺术特征

中图分类号：J022文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）03-98-1一、 绪论

书籍是人类文明的重要标志，是人类进行知识传播、思想交流、文化累积的重要依靠。书籍从人类文明发展至今，越来越发挥着它自身重要的作用。书籍装帧伴随着书籍的产生开始逐渐的发展演变，书本装帧的任务，除了要达到保管和阅读的目的，还要具备书本美的形态，书籍装帧艺术便由此诞生了。中国源远流长的文化也反映在书装形态的变化中，也形成了具有中国特色的中国古籍书装艺术。中国古代书装对现代书装的影响是潜移默化的，现代书籍装帧之所以发展到了一个相对繁荣的时期，古代书籍装帧对它的影响是十分深刻的，从而促进了现代书籍装帧的发展。

二、 国古籍装帧艺术的发展

我国书籍的发展，至少已经有3000多年的历史了，伴随着社会的变革和生产力的不断发展，中国古代的书籍装帧形式也在逐步演进。大约了春秋末期，文字从甲骨步入简策，成为我国最早的书籍形式。另外还有些写在丝织物上的书，称它们为“帛书”或“素书”、或“缣书”。为了取代昂贵的缣帛和笨重的竹木，中国人发明了造纸术，从而大大推进了我国书装的进步和发展，逐渐形成了具有中华特色的古籍装帧艺术。

我国古代书籍装帧在文字、版式、色彩、形态、插图、开本、装订形式等方面的设计语言，都为现代书籍装帧设计提供了珍贵的资料。书籍装帧设计不仅在于内容的表现，更要关注书籍装订的形态、排版的设计、纸张质地的应用——即内容与形式的协和表现。

三、 国古籍装帧对现代书籍装帧的重要意义

（一） 现代书籍装帧的设计语言

从19世纪20年代初，我国的书籍受到了西方现代设计艺术和先进印刷技术的影响，有了本质的变化，进入了“印刷书”的阶段，其中装订工艺与编排形式突破最大，传统的打眼穿线被现代的平装、精装、锁线订、胶装订、骑马钉等装订方法取代。书籍的封面、封底由一贯简洁的设计，变为印有丰富文字、图形、色彩的书衣，并与丰富多样的现代纸张相融合，充分地反应了书籍的内容，同时又起到了广告宣传作用。

（二） 古籍装帧与现代书籍装帧的比较

我国古代书籍装帧发展到了明清时期，达到了顶峰，但由于印刷技术、造纸技术等方面的落后，传统书籍装帧艺术开始出现衰退，使之传统书籍装帧的内容与形式不能很好的契合，影响了人们的阅读。

现代书籍装帧艺术经过百年历史的不断演化、精进，在吸收外国先进技术和

设计理念的基础上，延续了中国传统设计文化的艺术精髓，逐渐形成了具有中国特色的书籍装帧艺术风格。

当代书籍装帧破除了传统书籍装帧在开本、文字编排和印刷技术等方面的局限性，书籍装帧形式呈现出多样化的发展趋势，现代书籍装帧艺术更加注重内容、形态和纸张的自然融合，有效地适应了当代社会的审美情趣。

两者相比较，现代书籍装帧形式多样，信息量大，色彩丰富，但由于商业化气息过浓，缺乏人文情怀的关注，使得书籍装帧在气质上表现出太多的雷同。如现代书籍装帧设计能与中国的设计传统相吻合，中国的书籍装帧艺术将犹如涓涓溪流般不断地传递着中国的文化气韵。

（三） 古籍装帧对现代书籍装帧的重要意义

古籍书装所具有的“自然的美”，并不会随着时代的进步而陨落。古籍书装对细节的重视和研究，是现代书装需要继续延用学习的，对现代书籍装帧的发展有着积极的促进作用。现代，设计师更加重视对古籍书装的借鉴和对一些优秀设计元素的继承和运用。目前的书籍装帧设计处于一个过渡阶段，既要瞻前也要顾后，重复吸收中国古书的装帧艺术优势，又要展现出现代书装的风格风貌，这就要求现代书装在创新的基础上，仍要完成现代审美与传统的民族文化的完美融合。

四、 结论

纵观中国古籍书装的发展历程，从古代的简策装到现代的胶订装，都是伴随着人类的生活习惯和科技发展的。书的形态和结构的不断演变，无不展示着人类智慧的足迹。现代印刷装订技术的发展与完善，更为书籍装帧设计艺术提供了更为广阔的天地。中国的书籍装帧艺术在当代设计艺术领域中，呈现出勃勃的生命活力，这取决于中国现代书籍装帧不仅吸取了中国古代书籍装帧艺术的精华，还有机地纳入了西方现代优秀的设计思想和科学技术的引领，经过几十年的创新演变，逐渐形成了具有中国特色的书籍装帧艺术风格。

参考文献：

[1]杨永德. 中国古代书籍装帧[M].北京：人民美术出版社，2006，1.

[2]李致忠.中国古代书籍史[M].北京：文物出版社，1985.

书籍装帧设计 篇4

第一单元：市场调查

《书籍装帧设计》课题调查

你对书籍装帧设计了解多少？在进行书籍装帧设计前，应该做些什么准备？因此，在设计之前必须对书籍装帧设计进行考察，掌握第一手资料，这样才能做到有的放矢。请带着以下问题到书城考察，并回答下列各题：

1．书籍可以从哪几个方面进行分类？各有哪些主要特征？

2．书籍设计需要具备哪些元素？

3．书籍封面的视觉元素及运用特点是什么？（文字、图片、色彩、编排形式等）

4．考察书籍封面设计的风格和形式，请举例简要分析。

5．要使书籍在书架有较强的冲击力，有哪些方式？

6．书籍插图有些什么形式？

7．书籍插图与内容的关系是怎样的？

8．书籍成套设计有些什么优处？是依据什么原理？

9．书籍成套设计的内容主要特点是什么？

10．11．

12．作业要求：

1.请用书面形式回答以上问题，并选择相关的图片加以说明。

书籍装帧设计开题报告 篇5

关键字：书籍装帧设计、材质、理念

一、书籍装帧

书籍的出现彻底地改变了人类的生活，大大加快了文化的传播，推进了人类文明的进程，古今中外，中国的线装书、西方的羊皮书、苏美尔的石板书都是颇具时代和地域特色的书籍样式。据考证，早在魏晋时期，士大夫阶层接十分重视书籍的外观和整体外型。陶渊明说过“书若其人，面甚为重”，这句话充分表现了古人对书籍外观造型的重视，这些，其实也就是当下书籍装帧的雏形。

随着人类经济的发展，物质产品不断丰富，人类对事物的要求不再局限于实用性，而对美学等因素的考虑越来越多。特别是进入新世纪以来，伴随着人类科技的飞速进步，事物正面对新生事物的冲击都加快了变革的步伐。一方面装帧很差的书籍即使内容充实也很可能压在书店积灰，很多读者甚至连翻阅的兴趣都没有。另一方面电子图书的兴起对传统书籍形成了巨大冲击，其丰富的图像影音内容和高度的互动性使得传统书籍望尘莫及，时代的剧变使得书籍的装帧必须要朝着更高的“非实用”层次发展，让书籍的装帧精美化、美学化，从而吸引读者的眼球。正是由于此，书籍的装帧在当下的环境既面临千载难逢的机遇更面临严峻的挑战，对其进行研究具有十分重要的理论和现实意义。

二、传统的书籍装帧

诚如前文所言，基于物质资料和科技水平的限制，虽然早在20xx多年前的罗马时代就出现了专门的书籍装帧部门，但是在很长一段时间内，书籍装帧不论社会调查报告是在范围还是形式上的发展都非常的有限，具体来说，传统的书籍装帧有以下几个特点：

1、使用范围有限。传统的书籍装帧使用的内容范围和人群范围都十分有限，基本集中在政府或一定的社会组织编订的书籍，如中国的《四库全书》，西方的《圣经》。同时使用装帧较好的书籍的人群，基本为上流社会的贵族或富商。

2、形式单调。一般来说，东方的书籍装帧以线装书为代表，而西方以羊皮书为代表，同时内容以文字叙述为主，形式十分单调且长时间处于停滞状态。

3、技术含量低。传统的书籍装帧基本就是将书籍组装和保护起来，高级一点的装帧也只是使用金银等贵重金属装饰，本质上装帧的技术含量和设计理念处于很低的水平。

三、当代书籍装帧的要求和思路

时代在飞速发展，书籍装帧在这个剧变的时代要实现跨越式发展，必须要注意以下要素：

1、改变传统书籍装帧的观念。传统观念将书籍装帧的思维局限在书籍的装订、保护、封面扉页的制作等方面，但当今时代对任何一件事物的要求都变得综合性和复杂性，在装帧过程中，如果我们将思维局限在装订和封面这些方面，那对提升我们书籍的整体质量是非常不利的。根据新时代的观点，书籍装帧包括了书本中所有与文字、图形、色彩、形态的有关系的设计和制作。

2、结合时代背景，书籍特色增强书籍的美观性

美观是书籍装帧十分重要的一个作用和要求，在当下环境显得尤为重要。我们以人民出版社出版的《朱熹榜书千字文》为例，来看看这个问题。这套书的装帧给读者的视觉冲击是非常强烈的。首先，他用木盒制作了书的外套，并创造性地将朱熹文章片段运用现代激光雕刻工艺反雕凸刻在面板上，让读者光是看到这震撼的封面便对书籍里面朱熹的大作充满了渴求和期盼。而反雕的千字文，完美的与朱熹生活的时代宋朝结合起来，展现了宋代印刷术的跨越式发展，使读者的思绪一下飞回到千年以前。这样的书籍装帧，带给读者完美的想象空间和意境，创造惊人的销售量自然不足为奇。

3、突出民族特色

时代的发展使得任何一样东西都可以一夜之间世人皆知，然而一个民族的文化却是无法复制的，这正好给了我们书籍装帧的一个思路，那就是彰显民族风情，使我们的书籍“仅此一家”，具有极强的独有性。

我们之前展示了《小红人》的装帧设计，这本书至今也是中国书籍进攻国外市场的典范制作，当年在美国、日本、韩国、英国等多个国家取得了惊人的销量。我们从图片中可以看到，《小红人》几乎处处体现了中华文明的元素装帧设计理念。线装模式、封面的窗花剪纸、扉页的中国结设计、还有整本书的黑字红底的对联模式，可以说是页页有景，片篇有情。

四、大胆使用不同材质实现装帧功能

书的材质早就不能在局限于纸张，所以材质的多样化也是我们现代书籍装帧需要考虑的一个问题，为了吸引读者或者更好地体现书的内容或时代特征，我们可以使用木、铁、塑料等多种材质。

五、结语

通过上面的分析，我们可以把书籍的现代装帧理念用1个图表示，对书籍装帧的进一步研究对于我们提高书籍实用性和美观性的整合将具有重大的帮助。

参考文献：

[1]邓中和、书籍装帧创意设计[M]、中国青年出版社，20xx、103―193。

[2]郑军华慧、书籍装帧设计[M]、上海书店出版社，20xx、1――46。

[3]邱陵、画家与装帧[C]、见：杭间张丽娉编、清华艺术讲堂、中央编译出版社，20xx、195―205。

书籍装帧设计调查报告（范文） 篇6

调研目的：了解书籍装帧的各种形式，色彩搭配，纸张应用，排版方式，特殊工艺等 书名：《千家诗》

作者：（南宋）谢枋得

著

郑永安

编著

装订：平装

开本： 787*1092

1/16

印章： 30

《千家诗》属于简装书籍，其构成包括：封面、书脊、扉页、前言、目录页、版权页、书心。

1、该书用的是牛皮纸和胶版纸 牛皮纸 它是一种坚韧耐水的包装用纸，呈棕黄色，用途很广。特点是柔韧结实，耐破度高，能承受较大拉力和压力不破裂，适用用于制作纸袋、信封、唱片套、卷宗和砂纸等。

胶版纸 也叫道林纸，是供胶印机使用的书刊用纸。这种纸有较高的强度和适印性能，是一种比较高级的书刊印刷纸，其对比度、伸缩率和表面强度好，酸碱性接近中性或呈弱碱性，定量为40克/平方米至80克/平方米。

采用凹版印刷、平板印刷、烫金、UV等工艺。凹版印刷是文字图像部分凹下低于版面，凹下部分填装油墨。

烫金是一种印刷装饰工艺。将金属印版加热，施箔，在印刷品上压印出金色文字或图案。凡是线条或网点的中心部分墨色较浓，边缘不够整齐，而且又没有堆起的现象，那就是平版印刷品。在印版上图文部分和非图文部分的部分都是平坦的，而在边缘部分因受到水的侵蚀，而显得不平坦。

UV印刷是一种通过紫外光干燥、固化油墨的一种印刷工艺。

2、封面：采用凹版印刷及UV工艺，采用牛皮印刷纸，整体充满书香古气。与本书的内容相呼应，书的封面字体为宋体体字，简单大方。

扉页：用的是封面的黑白稿，简洁而又大方。与封面相呼应。

勒口：介绍了中国古典名著百部藏书，实用且整洁大方。版权页：包括了书名、作者、主编、出版、发行、开本、印张和字数等重要的信息

封面:采用牛皮纸作为封面，整体色调上体现出《千家诗》古香古色的特点。

书脊：包含有书名、作者、出版等信息。

封底：用了传统纹样及一些对中国古典名著的评价语，中心对称，简洁明了。

切口：从切口处可大致了解到书心的占用比例。

目录：目录设计不是单调，配有插图让单调的目录页充满活力。页码：该书的页码设计也较为特色，富有美感。文字：标题文字都非常醒目，并配有底色突出主题文字。主题文字、诗句以及注释文字比例匀称和谐。

插画：全书的插画都是以线条稿的形式呈现，与文字相统一，突出古朴的风格。每幅图都以自己独特的形象语言传递着信息，使读者能够深入地了解主题及内涵，对文字内容进行了很好的补充描述。

通过本次调研对书籍装帧的知识有了一个整体的认识与把握，多书籍装帧设计业有了初步的了解，对其一些关键的事项有了全面的了解，通过本次的调研对后面的书籍装帧设计有非常大的推动促进作用，有利于后面的书籍装帧的整体设计。

论书籍装帧设计的“加法” 篇7

1 书籍装帧设计对于书籍的“加法”作用

书籍的装帧设计具体是指巧妙地利用各种图形、语言及文字与色彩, 并对他们进行必要的排列组合, 使他们可以富于美感的传达一定思想。我们知道, 在书籍装帧设计中, 封面的设计最能体现装帧设计的思路与精神, 是装帧设计中最为主要的方面, 因此在书籍装帧设计过程中, 我们应将封面的版式设计作为重中之重。在封面设计过程中, 要突出作者签名与相关信息的表达, 同时还要注意使用恰当的图案与色彩, 并对他们进行巧妙的组合, 使其可以给人眼前一亮的感觉, 只有这样才会很好的吸引读者的目光。但是对于书籍的版式、所选材料、封底等的选择也要尽量注意与书籍内容想呼应。随着社会的不断发展进步, 书籍装帧设计的内容也呈现出不断扩大、不断丰富的趋势。书籍装帧设计的此种变化, 对于书籍来说有很大作用, 使得书籍在原有内容的基础上增色不少。下面本文将分条论述书籍装帧设计对于书籍的积极作用。

1.1 书籍装帧设计的造境功能

书籍装帧设计的设计者要使书籍的装帧设计能有造境的功能, 就要充分调动自己的想象力, 通过想象力来完成一些相关要素的排列组合, 使他们可以很好的表达某种意境。在这个过程中, 设计者可以通过关联想象来实现装帧设计的增值作用, 关联性想象是指在人们原有的思维的基础上进行一定程度的拓展, 比如看到红色想到火光的温暖, 而看到绿色则想到春天的绿意盎然, 当看到白色则会想到冬天冰雪的寒冷等, 通过这种关联想象设计者可以很好的表达某种意境并可以使读者感受的到、体验的到。同时要想书籍的装帧设计能有造境的功能, 设计者自身还要具有相应的素质, 比如生活阅历丰富, 想象能力较强能。书籍装帧设计在造境的过程中, 还要注意遵循一定的原则, 比如要尽量造一些可以实际观赏到的景物, 造一些贴近读者实际生活的景物, 造一些传达上进思想的景物, 造一些平时易懂的景物等, 只有这样, 才会引起读者阅读的兴趣, 从而达到造境增值的作用。

总之, 书籍装帧设计的造境, 如果能合适恰当, 就可以营造出一种立体的美感, 使读者感觉到景物就在眼前, 而且还会很好的勾起读者内心的某种愉悦感, 使他们感到韵味无穷, 从而激起进一步阅读的欲望。

1.2 书籍的装帧设计可以很好的营造一种书卷气息

第一, 要注意所选材料。在书籍装帧设计过程中, 我们首先要注意书籍装帧设计所选用的材料。实践经验告诉我们, 所选材料的好坏会直接影响到书籍的整体质感, 同时也是影响读者选择的一个重要因素。因此在选材过程中, 我们要尽量选择那些有手感、有质感、让人比较舒服的材料, 只有这样才会使读者在阅读时能够调动起自己全方位的感官, 从而达到与书籍交融的境界。

第二, 注意具体的装帧设计。随着时代的不断变迁与进步, 书籍的装帧设计已经不再局限于封面的设计了, 书籍的版式、封底、书脊等也逐渐纳入到了书籍装帧设计的范围之中。因此, 在书籍的装帧设计过程中我们除了要注意封面的设计之外, 对于封底等也要给予足够的重视。

只有很好的注意上述两点, 才能使书籍的装帧设计营造出一种书卷气息, 从而更好的引起读者的共鸣, 调动读者阅读的兴趣。

2 书籍装帧设计可以使信息的传达具有个性化, 从而提高读者的关注度

随着市场经济的不断发展与进步, 读者对于阅读书籍的要求也逐渐提高了, 设计者们渐渐意识到, 传统的、单一的装帧设计已经很难满足读者的需求, 因此, 书籍装帧设计在现代市场经济的背景下逐渐趋向了多元化, 其中, 很多设计者特别注意利用书籍的装帧设计来营造一种个性化的信息传达机制。在书籍装帧设计过程中, 设计师注意了文字的繁与简、前与后、详与略的排列, 使书籍的装帧设计可以引导读者在阅读时循序渐进, 逐渐领略书籍内涵与书籍设计的完美结合。要想使书籍的装帧设计能够个性化的传达信息, 设计者在设计时不仅要充分发挥自己的想象力, 调动自己的生活阅历, 还要注意要由表及里、层层深入, 将封面、纸张、书脊、封底结合起来的立体效果呈现在读者面前, 使读者能够在阅读时感受到立体动态的效果。同时, 设计者还要意识到, 只有好的封面是很难营造立体氛围的, 要想有立体的效果, 书籍中层与层之间疏密要做到很好的结合, 有关符号的变化也要彼此呼应协调, 甚至内封与环衬之间也要有美感, 只有这样, 立体动态效果才会更明显, 通过书籍的装帧设计才能很好的传达个性化的信息。

通过个性化信息的传递, 可以使书籍作者的思想更好的为读者所了解, 从而使读者在选择书籍时, 能够根据自己的爱好挑选自己喜欢的书籍, 这样既可以节约读者的时间, 又会给读者带来很多的便利。

3 结语

俗话说的好:“人靠衣服, 马靠鞍”, 书籍的装帧设计就好比人的衣服, 马匹的鞍具, 可以起到美化书籍的作用。一本书籍如果有好的、精致的装帧设计, 就可以很好的使读者产生阅读的兴趣, 即使其本来并不打算阅读此书, 相反, 粗制滥造的装帧设计, 则会使读者产生反感, 进而使其打消阅读此书籍的欲望。因此, 我们可以说书籍的装帧设计如果适当, 则会对书籍内容起到“加法”作用, 相反, 则是“减法”作用, 因此, 书籍的装帧设计要注意审美、立体、书卷气息等的传达, 并注意相关数据、图形、色彩等的组合, 使装帧设计能对书籍内容起到很好的增色作用。

参考文献

[1]李克, 姜百强.书籍装帧设计个性化信息的传达[M].北京:北京服装学院出版社出版, 2008.

[2]袁静, 李丽.书籍装帧设计书卷气息的营造[M].济南:济南大学艺术学院出版社出版, 2008.

浅析书籍装帧的整体设计 篇8

关键词：书籍装帧；整体设计

书籍装帧整体设计是一种实用的造型艺术，书籍不是琐碎的纸张，而是一个多维体，随着读者翻阅每一页就创造出一个个新的空间。设计师不仅要突出书籍本身所要传达的知识，更需要有效和巧妙地运用装帧特有的艺术语言为读者构造建出内容饱满、结构合理且兼具审美价值的书籍。

1 书籍装帧整体设计的重要原则

首先是整体性，即设计理念先行，书籍各环节再相互配合。从构思、选材、设计到工艺都体现出书籍的整体感，从而达到书籍形式与书籍内容的统一、创意设计与书籍内涵的统一、审美价值与使用价值的统一，使读者能全方位、多角度地去阅读和感受书籍。

其次，实用性也非常重要。当书籍作为商品推出市场后，它就肩负着两个责任：一是读者需求；二是出版商的收益。书籍直接面对读者，它的基本功能是为阅读服务，因此就必须考虑到不同层次读者的需求，或者是特定某些读者群的需求。优秀的书籍设计可以为读者选购书籍提供向导，也可以对图书的销售起到有力的推动作用。

艺术性是书籍之所以能够被广为流传的重要因素之一。书籍的整体设计应该创造出独立的审美价值，在准确地把握书籍内涵的同时，非常有必要突出其视觉语言艺术。优秀的传统艺术传承至今，极大程度上是其独特的现实意义和艺术价值，书籍装帧艺术也是如此。

书籍装帧整体设计不仅需要考虑图书的实用和艺术效果，而且必须充分考虑其经济性。书籍从设计制作完成到进入市场都需要不少的资金投入，市场定位和成本投入决定着书籍的价格，而对书籍进行合理地设计可以调节图书的定价。读者愿意购买符合其心理和经济承受能力的书籍，投资者也可以从中获得利润。

2 书籍外部设计

当读者第一眼看到书籍时，书籍外观就起着至关重要的作用，它从很大程度上影响着读者对书籍的兴趣。因此书籍设计的外部设计十分重要，其要素主要体现在书籍的开本、材质、装订方式、封面、封底和书脊的设计等方面。

2.1 开本

作为最外在的形式，开本是书籍对读者传达的第一句话，适宜的开本设计能给人良好的实用性感受和艺术体验。小开本体现出设计者考虑的是读者的衣袋空间的大小，大开本能为典藏书籍增添高雅和气派的气息。不同的开本会引起读者不同的心理反应，原因主要有三个方面：一是与书籍的实际要求有关，什么样的开本适合什么内容，怎样才能便于读者阅读，读者阅读习惯充分说明了这个问题；二是形状产生的视觉张力，如窄长的开本给人典雅感，宽平的开本给人开阔感；三是不同的开本会折射出不同的文化内涵，如中国传统书籍竖长的开本有深远的历史渊源。

2.2 材质

随着科技的不断进步，材质在书籍装帧设计上的运用越来越丰富，封面、封底的材质与内文材质通常会有区别。封面材质种类极多，大致可分为织品类、皮革类、涂布类、塑料类、纸张类等。许多特种材料和印刷工艺极大地丰富了封面的效果。封面材质的选择根据书籍本册的品级、内容、风格和出版者要求而决定。内页承载了整本书的核心内容，也对书籍的总重量起决定性的作用。例如，以图片为主的摄影集通常会采用铜版纸印刷，虽然铜版纸能展现出完美的图片效果，但是它的重量却不轻。近几年出现的轻型纸满足了不少读者的需求，触感好且重量轻，即使非常厚的书也可以轻松地随手翻阅，这种纸多应用于以文字为主的书籍，但它在对图片色彩的表现力上却不及铜版纸。在选择书籍的材质时，设计师要结合材质的特点与书籍本身的特点，只有努力做到内容和材质的协调互补才能在书籍装帧整体设计上锦上添花。

2.3 装订方式

中国先后出现过卷轴装、经折装、旋风装、蝴蝶装、包背装、线装等装订方式，在西方装订技术的影响下，现代书籍装订方式呈现出更丰富的形式。各种形式都有不同的优缺点：骑马订方便实惠但易生锈，而且牢度较差；无线胶订平整度好，但不耐翻阅；锁线订书芯较牢固，但平整度相对较差；线胶背订先锁线再上胶，结实平整，但工序略繁锁，类似的形式還有很多。随着国内装订技术的发展和引进国外的技术，产生了越来越多高能高效的装订形式，这为书籍装帧整体设计提供了强大的技术支持。在书籍设计中，中西装订方式的碰撞也为书籍的发展和创新带来了更多机遇。

2.4 封面与封底

长期以来，设计者相当重视书籍封面设计。不可否认，封面是书籍的第一张脸。区别于广义的封面系统，狭义的封面是指包在书籍外面、书籍的正面的部分，这是同封底、书脊、勒口分开而谈的。封面如同书籍的标志，是传播书籍内容的重要讯号，也是书籍装帧整体设计的重点。材料、文字、图案、色彩和工艺等对于封面来说十分重要。封面的材质一般比内文的纸厚，具有一定的保护功能，不同的色彩、图案以及印刷工艺表现出不同的视觉效果。封面不是孤立的，它是书籍结合体中重要的一环，在各要素相互影响和衬托下起着美化书籍和引导读者的作用。

书籍封底不会像封面设计那样张扬，但它通常是封面的延伸和补充，虽不是书籍的主导部分，但却是必要的。封底作用不单是延续视觉，还承载着重要的信息内容，通常包括书籍和著作者的内容简介，编辑人员的姓名，书号、条形码和定价等信息。在设计封底的时候应注意到它与封面设计的统一性、连贯性和主从关系。封底是书籍整体美的一部分，封底设计作为书籍装帧整体设计的重要环节，设计师要重视它。

2.5 书脊

在整体造型的元素中，书脊虽小，但它却是封面和封底的连接部分。当书籍放在书架上时，它将图书的形象和重要信息呈现出来，读者首先可以从书脊识别出书名、作者和出版社名称，否则书籍属性将难以被读者辨识。在实用性上，它是书籍的一个窗口，能在第一时间传播书籍的主要信息，方便读者查阅。在艺术处理上它也是全书的设计纽带，用第一视觉印象打动读者的心，让读者与作者之间产生出一种潜移默化的共鸣，这是一个不可忽视的因素。书脊设计不是孤立存在的，它是封面系统的一环，也整体设计的一部分，与封面相呼应，同时也与封底紧密相连。因此书脊也常被看作是书籍的第二张脸，需要设计师赋予它丰富的表情。

3 书籍内部设计

如果说书籍的外观是其衣服，能够让读者印象深刻，那么书籍的内部设计则是它的心，等待读者去发掘其心灵的美。书籍由勒口、環衬、扉页、目录由外向内一页页过渡，逐步引导读者阅读书籍内容。

3.1 勒口

勒口是指书的封面和封底的书口处再延长若干厘米，向中书内折叠的部分。勒口实际上和封底封面是一个整体。以往精装书的包封必须要有勒口，使包封紧紧依附在精装的内封上形成一件漂亮的外衣。后来许多平装书的封面也有了勒口，作用主要有三方面：一是为了美观，在平装书刚出现勒口时，大部分勒口都是空白，随着书籍的发展，勒口摆脱了以往的空白的局面，成了封面主体的延伸，为书籍增添美感；二是可以防止封面卷曲，没有勒口的平装封面，如果封面纸较薄，书角就容易卷翘，而勒口则可以有效地防止这种现象；三是勒口可以承载部分信息，如在勒口印上作者的肖像和简介，或者是书籍梗概，有的甚至印上系列书目，这样既不影响正文内容又具有极好的宣传效果，称得上是寸土寸金。

3.2 环衬

环衬在书籍的封面和书心之间，位于扉页的前面，有一张和对折双连的两页纸做成的衬页，常称为“环衬”。在封面之后、扉页之前的称为“前环衬”；在书心之后、封底之前称为“后环衬”。精装书的环衬可以使书心与书壳之间的连接更加牢固，在材料上也会选用比较坚韧的纸张。平装书中，有人在封面之后、扉页之前加一页纸，在书心之后、封底之前也加一页纸，称之为“单环”。环衬的色彩、肌理、形式的美是动态的，在读者阅读时，从封面、环衬、扉页到正文依次进入读者的视线范围，是实用之美和动态之美的结合。

3.3 扉页

扉页是指填充面和环衬后的那一页，上面的文字跟封面的近似，或详尽或简洁，有调节封面和内页阅读节奏的作用。扉页中常出现的文字内容包括书名、著作者、出版社名等，有的也会印制一些更详细的书籍信息。此外，也有一种广义的扉页体系概念，通常由多个页面组成：护页、书名页、版权页、赠献页、目录页等。这种系列扉页一般不出现在普及读物中，而是常用于比较考究的书籍中，如学术专著、高档画册等。扉页能将读者对封面的注意力逐步转移至正文，起延续视觉和引入内容的作用，它是书籍装帧整体设计中值得注意的细节。

3.4 内页

书籍的核心是正文内容，内页版式就是内容的表现形式，是读者在阅读时需要长时间停留的地方。内页排版是理性设计和感性设计的统一体，对文字和图片都需要进行科学化、人性化的处理。在开本的限制中，设计师要合理地确定出版面的布局，版心的大小、位置，天头、地脚、内文空白的面积，以及字体、字号、字距、行距，图片的大小、位置等。要遵循版式的和谐性、内容的可读性、图片的可视性原则，使读者的阅读过程尽可能轻松愉快。其功能性应放在首位，理性地排版内页和适当表达艺术也能为读者营造出良好的阅读氛围。

中国古代雕版印刷的书籍庄重严谨，天头大地脚小，文字竖排，从右向左阅读，行间有界栏，象鼻、鱼尾使书籍充满了温文尔雅的书卷气息。西方的书籍却充满了数学式的理性氛围。西方印刷术传入中国后，我们也渐渐地吸纳了西方的排版方式，在文字排版的分割方式上借鉴多种模式，如等距离模式、蛇腹式划分法、网格编排法、图文混排的双版心法则等。内页排版是书籍装帧整体设计的重要组成部分，它以书籍的性质、内容和印刷工艺为基础，与其他各装帧要素相结合组成充实的书籍主体。

除了以上说的众多元素，书籍装帧整体设计中还有很多的细节，但无论是书籍的外部装帧还是内部排版，它们都有一个整体的功能——为阅读服务，所谓书籍装帧整体设计的意义也在于此。一个物体的视觉概念，是从多个角度观察之后得到的总印象。书籍设计经历了由原来简单的封面设计到整体策划的过程，而整体设计是时代所需的关于书籍设计的设计观，其设计原则主要包括书籍的整体性、实用性、艺术性和经济性。在实际的操作中，设计者要充分理解书籍的基本元素，并使整体设计与细节设计环环相扣，精心策划才能建立起良好的设计理念和表现技能。设计师要充分地考虑书籍各元素的整体关系，分清主次，挖掘各部分的特点，顾全局、重细节。

设计师的匠心不仅造就了书籍的个性，也在不知不觉中引领读者的审美趋势。书籍装帧设计的发展依赖于一个循环发展的过程，即从读者到设计师，再从设计师到读者相互影响的过程。这种发展建立在以人为本的装帧思路上，设计师能够了解读者所需，读者也能从设计师的用心设计的书籍中得到启发，相互推动，才能让书籍装帧的整体设计持续良性地发展下去。

参考文献：

[1] 邓中和.书籍装帧创意设计[M].中国青年出版社，2004.

[2] 印刷之光——光明来自东方[M].浙江人民美术出版社，2000.

书籍装帧设计毕业论文 篇9

题目：浅谈书籍装帧的设计艺术

一、论文国内外研究现状及研究目的、意义

1、研究意义：

书籍设计是一门艺术，是通过特有的形式、图像、文字色彩向读者传递书籍的科学知识信息。书籍的设计艺术正是体现了现代意识趋势下书籍装帧的新概念，是符合时代追求创新的特性。设计者必须根据社会审美意识和视觉心理，市场需求，具有现代设计意识，在设计手段上进行创新，并掌握市场经济运筹规律，赋予创新意味，与时俱进。书籍装帧设计的价值，既可以推动图书经济价值的增值，同时也可以提高书籍装帧艺术家的社会地位。

2、研究目的：

通过对书籍装帧的设计艺术，更新其材料、技巧、手法。运用高科技电脑设计手段，表达书籍内容，展现最佳视觉广告艺术效果，将现代、后现代、超现实等各种手法用尽用好，用最能发现书籍内容需求的装帧材料，传递视觉新感觉。对书籍装帧的设计艺术我们必须要有现代意识，充分利用现代设计手段与科学技术精益求精进行设计和印刷，制作高质量，创名牌效应，形成自己的风格，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。

3、国内研究现状：

书籍设计的审美功能和文化品位不断提升，书籍装帧的价值越来越受到人们的承认，书籍装帧的风格和制作工艺也层出不穷，精彩纷呈。同时，市场经济也为设计师带来了机遇和挑战，提出了许多新的思考。设计观念、设计手段、设计方向也都在市场经济条件下有了深刻的变化。因此，市场经济条件下的书籍装帧的设计艺术要不断服从于市场开发的需求，设计思路要以时代意识为基础，帮助书籍装帧艺术在市场经济条件下走上健康发展之路，使书籍装帧艺术在充满丰富文化内涵的同时，促进我国文化的建设和经济发展，提高企业效益，更大满足人们的精神与物质要求。

4、国外研究现状：

国外的书籍视觉传递设计迈入了精细化和个性化、多元化轨道，设计师们利用计算机、光盘图库，运用不同制版印刷工艺、各种纸张材料，不同设计造型手法去表现新视觉空间，新的观念，以产生了强烈的视觉刺激来加快信息表述的传递。德国、美国、日本等，它们的设计风格各具有民族风格和艺术特点，注重视感、质感、手感三方面，它包含着造型设计、材料运用、印装质量。注意书籍传递的广告信息、陶治情操，以增强书籍装帧设计的内涵。

二、论文提纲

1、概述

1.1研究目的和意义

1.2.1研究目的 1.2.2研究意义

1.2国内外研究现状

1.3.1国外研究现状

1.3.2国内研究现状

2、书籍装帧设计的概述

2.1书籍装帧设计与现代书籍装帧设计的概念

2.2现代书籍装帧设计的发展

3、书籍装帧设计的基本元素

3.1从材料、技巧、手法等方面来分析书籍的设计艺术

3.2书籍装帧的设计艺术原则

4、结合设计，分析书籍装帧的应用

4.1书籍装帧的各要素在设计中的体现

4.2分析自己的设计作品

5、现今书籍装帧设计的发展状况

5.1书籍装帧设计整体形态结构的功能性

5.2印刷工艺与材质美感表现

6、书籍装帧设计在市场中的调查状况

6.1书籍装帧设计在市场中的定位

6.2书籍装帧设计在市场中的销售状况

7、书籍装帧设计的发展趋势

7.1我国书籍装帧的生产与发展

7.2国外书籍装帧的生产与发展

结论

日本书籍装帧设计家原弘先生说：“尽管说书是文化产品，但只要在书店里出售，就必须把它看成商品。”因此，有必要把书的外观设计作为商品包装来考虑，将重点放在书籍外观的装潢上。其特点是简洁明快色彩组合，美观大方的字体设计，条理清晰版式设计，强调空间想象对比，重视材质自然美，提高视觉设计的冲击力。

三、论文研究思路、方法及进度安排(一)研究思路

主要从书籍装设计的材料、技巧、手法等方面以及书籍装在市场中的需求探讨，向读者传递书籍的科学知识信息进行分析。设计者设计时要研究市场需求、市场空间、市场消费心理、社会时尚、审美情趣等市场运畴规律，使书籍在市场中能优胜劣态，提高企业品牌，树立企业形象，在竞争日益激烈中脱颖而出。

(二)研究方法

1.规范分析法：在本文的研究过程中，主要从书籍装帧设计的材料、技巧、手法等方面以及书籍装帧在市场中的需求探讨，以书籍装帧设计艺术的原则与结合实际生活来分析。

2.定量分析法：在研究书籍装帧的设计过程中，收集了国内与国外对书籍装帧设计的研究现状。从现今书籍装帧的设计艺术，生产技术及消费理念，还有市场需求和发展趋势探讨，使书籍装帧的设计提高更深的层次。

(三)写作进度计划

1、第一阶段：12月10日————12月31日(材料收集并整理)

2、第二阶段：2月2日————2月22日(论文初稿撰写、提交及修订)

3、第三阶段：2月26日————3月6日(设计方案修订)

4、第四阶段：3月8日————3月20日(设计论文及方案正式提交)

5、第五阶段：3月22日————4月18日(制作设计成品及论文答辩)

四、论文参考文献

中文文献

1、邓中和 《书籍装帧》 中国青年出版社 1996年第03期

2、江红辉 《现代书刊报设计便览》 教育科学出版社 2003年第02期

3、杨志鳞 《欧洲古籍艺术》 湖北美术出版社 2001年第01期

4、钟锦荣 《平面设计手册》 岭南美术出版社 2003年第03期

5、万晓霞 邹敏俊 《印刷概论》 化学工业出版社 2001年2008—3—

16、李爱红 《书籍设计概论》 2005.8 39—

437、万金 《印刷工艺》 2008.2 10—158、吴耀武 《耀武书装》 2004年第二卷第05期

9、丁建超 《现代书籍设计概要》 2003年第一版

10、刘相俊 肖利亚 《书籍成型技术与工艺》 1998年版 78—811、王焕波 《字体与编排》 辽宁美术出版社 1995.03 56—612、吕敬人 《敬人书籍设计》 吉林美术出版社 2000.02 42—47

13、王朝闻 《美学概论》 北京人民出版社 2002年第05期

14、朱鄂 《视觉语言丛书》 辽宁美术出版社 1998年第三卷 67—715、王利 《书籍装帧创意设计》 中国青年出版社 1997.11～

16、韦丽娜 《图像创意与设计》 武汉大学出版社 2002年第05期

17、于壮 《书籍装帧艺术精粹》 安徽教育出版社 2002年第03期

18、申立成 曾腾 《书籍装帧与版面设计》 高等教育出版社 1995.39—419、刘达岩 赵风华 《平面设计基础》 2005.7 54—60

20、田飞扬 《版式设计精品解读》 电子工业出版社 2004年第二期

21、万芳琳 《书艺问道》 中国青年出版社 2004.2 30—36

22、肖逸 《平面设计实例与印刷工艺》 电子工业出版社 2001年第一版

23、王钰锋 《包装设计基础》 辽宁美术出版社 1997年第01期 51—57

24、高丰 《中国设计史》 中国美术学院出版社 2000版第二卷

25、肖勇 《视觉设计经典》 华中科技大学出版社 2008年第03期

外文文献

1、Rick Suther Land Barb Kary原著 陈宽佑译 《印刷设计色彩管理》1996：26~392、《书籍装帧设计教程》 Maria arredondo原著 李军山译