虚幻的真实--《黑客帝国》影评（精选6篇）
虚幻的真实--《黑客帝国》影评 篇1
虚幻的真实--《黑客帝国》三部曲
摘要：我很久之前就已经看过这著名的三部曲，但是当在课堂上重新看到基努李维斯忧郁又迷惘的眼神时，我又有重看的冲动，后来回到宿舍我就一口气将三部曲看完，震撼依旧，只是感悟更多更深了。看着看着就会想起《楚门的世界》《12猴子》《盗梦空间》等经典电影，它们都阐述了虚幻与真实之间分裂但又密不可分的矛盾。
什么是真实,什么是虚无?
“真实是虚无.”这是第一部电影的主题.“虚无是虚无,真实也是虚无.”这是第二部电影的主题.“最后告诉你,虚无的存在才是真实.”这是第三部的主题.整理一下思绪:
1.其实锡安(zion)和母体(Matrix)一样,都是设计师(Architect)创造出来的虚拟世界.在母体中有99%的人没有去怀疑他们所生存的虚拟世界,但是有1%的人对这个世界产生了怀疑,于是设计师(Architect)根据先知(Oracle)提供的方案,构建了一个让那1%的人相信其真实存在的锡安(zion).在第二部快结尾时,Neo在锡安(zion)世界中挡住了机器乌贼的进攻,在第三部中,本恩被病毒史密斯(Smith)感染,在锡安弄瞎了Neo的眼睛,但是Neo却看见了橙色的史密斯(Smith),这都说明了锡安(Zion)和母体(Matrix)一样,是虚拟的存在.2.设计师和先知都不是真实的人,是拥有AI的超级代码,超级程序.是机器大帝设置在Matrix中的管理者.他们维护着Matrix的运行.所有的系统都会出现漏洞和各种各样的逻辑错误,锡安的壮大会影响到Matrix的运行和延续.所以系统需要升级和重启.而这升级和重启的关键就在于the one.其实在Neo之前,存在过5个救世主.他们直接选择摧毁锡安,然后带领23个母体中的人重建锡安.而因为Neo拥有了前面5个救世主所没有拥有的1对1的爱,所以他选择了崔迪妮,选择了和Smith的共同灭亡.从而维护了锡安和母体的和平存在.3.史密斯(Smith)是谁?
在第一部中,史密斯是作为维护母体的特工(相当于母体的杀毒程序)存在,要说明的是,母体特工有多个,并不是只有史密斯一个,这时,Neo和Smith都是普通的存在.但是在第一部结尾处,Neo重生,成为了The one,打破了Matrix的平衡,Smith就从杀毒程序变成了强大的病毒,平衡得以延续.所以在第二部和第三部中Smith可以无限的复制和传染.其实,电影最重要的一段话就是Neo和设计师(Architect)的对白: “设计师是这样对Neo说的,你的生命是 Matrix 固有程序中一个失衡因式的残留总和。你是一个偏差的偶然性，是尽管我竭尽全力，仍不能消除的影响数学精度和谐的一个偏差。尽管它不断地制造麻烦让我小心翼翼地处理它，但它并不是不可预测的，它仍然处于控制范围之内。它引导着你来到这里。” 从宏观的角度来看,因为Neo的生命是 Matrix 固有程序中一个失衡因式的残留总和。所以,史密斯(Smith)是作为Neo反面的存在,Neo拥有爱,Smith拥有恨.这就是为什么Neo也解决不了Smith,Smith杀了Neo之后自己也毁灭的终极原因.4.为什么机器和人类的对立,为什么会有母体?
这个问题得在黑客帝国动画版里面找答案了,大致是这样,机器的壮大导致人类的恐慌,所以人类对机器进行大规模的清剿,可柔弱的人类不可能是机器的对手,于是人类制造大规模的气体遮住天空以阻挡太阳能源的进入,试图断绝机器的能源,机器人在失去太阳能源的情况下却开发了一种新的能源--生物电能,用人体来发电,于是创造了母体(Matrix)让人类的意识存在于虚拟的世界中,而人类的本体就成为了提供能源的电池.5.在浮躁的快餐文化充斥这个社会的时候,人们的思想养分已经汲取的越来越少.人们太多地去关注表象而忽略存在的内在意义.其实,整部影片围绕的就是“意识和存在”,表现的就是唯心主义世界观.在母体(Matrix)中,“意识”使虚拟的世界变成了“存在”;
同样的,在锡安(zion)中,“相信母体是虚拟,锡安是真实”这一意识又导致了人们把虚拟的锡安当作了真实的“存在”,而真正的“物质第一性”却在母体和锡安之外.最后,不得不说,相信,所以存在.萨特的存在主义哲学说，存在不等于活着。动植物也活着，它们虽然存在，但并不需要思考存在的意义。人是唯一意识到自己存在的生物。一个东西只是在己（in itself）而人类却是为己（for itself）。他还说，人的存在比任何其他事情都重要。我存在的这个事实比我是谁要更加重要。
海德格尔也指出生存问题总是通过生存活动本身来澄清的。人的本质乃是为了替这个在者保管在的真理而消耗。存在主义者人的存在必定就有人的意义，然而意义并不固定不变，意义随着此时此地的变化而改变。而虚无主义者则否定人的存在具有意义。
另一位存在主义哲学家加缪在《西西弗的神话》中阐述的是，西西弗受到惩罚，每天重复的要把同一块石头推到山顶，尽管这样的存在是荒诞的，但是他是幸福的。因为他不用去考虑的生存的意义，他的任务就是推石头。
《黑客帝国》就是在一定意义上说明了无论人生存于一个多么荒诞或者虚无的世界，他的存在都是有意义的，在某种意义之中，如果有一些必须的事情去做，那么他是幸福的。
影片的最开始就很清楚的告诉了我们，这个世界是不真实的。人不能飞跃20米的间隔。我们也不可能就这么消失在电话的听筒里。于是。我们并不怎么聪明的主角开始迷茫在真实和梦境之间。
什么是真实？或许这个问题才是what is the matrix的核心。从另一个角度来说，the matrix是一道将我们与真实隔绝的屏蔽，让“真实的荒漠”变得可以忍受的“屏蔽”。当事情变得不能忍受的时候，我们开始好奇屏蔽之外的东西。柏拉图的“洞穴”理论在这里更适用，洞里面的人不再满足外界事物投射进来的影子，他们希望能探索洞外面事物，去了解墙壁上影子的实体。而墨菲斯提到的爱丽斯梦游仙境的故事只是为了让这个残酷的现实披上一层童话的外衣，好让一个心智健全的成年人在“正常的”生活了几十年后接受自己只是一节电池而已。
但是真实性为什么如此重要？如果这个世界不是真实的，我不是真实的，我仿佛可以看到眼前的一切都在坍塌。是的，一切都没有了意义。可是事实上，即便这个世界是真实的，一切原本也没有意义。黑客帝国3当中最后对决的时候，史密斯问尼欧这么做是为什么，为了自由还是真理？为了和平还是爱情？而这些不过都是掩盖人类存在毫无意义和毫无目的的谎言。这句话真的是太精彩了，然而相比之下，尼欧的回答则远没有那么精彩，他说因为我选择这么做。因为我选择做这个，所以我做了。这句话就像生命本身一样毫无意义，等于告诉我们人的存在确实是没有目的的。也许我们作为个体，有死性赋予了我们极大的动力去创造可以永世流传的东西；但是也许我们永远避免不了族类的裹挟，我们只是在无意义无目的的繁殖，像病毒一样扩散。有人死去，有人出生。像西西弗斯一样，不断地重复，这种重复没有死亡没有终结，剥夺了所有可能的意义。或者这是在告诉我们，人活着只是在依赖命运。而命运，总是要有一个设计者的。如果这个世界是被设计的，它就不可能是一个真实的世界。黑客帝国、盗梦空间都是通过展现被设计出的世界（梦境）来表达对世界真实性的质疑的。如果一个意识可以制造一个世界，那么必定存在另一个世界让这个意识的载体存在于其中。这就是世界的真实性问题的源头。然而，我们始终不知道它的答案是什么。
虚幻的真实--《黑客帝国》影评 篇2
还记得儿时那个给自己无微不至关怀的老师, 是她让我知道了老师—一个可以带给人无限温暖的职业, 长大后, 我真的也可以成为一名这样的老师。
最近常常品读张晓风的散文《我把孩子交给了你》, 字里行间都流露出一位家长对孩子的关爱, 对老师的期许。常常想, 我会还给他一个什么样的孩子, 我会成为一个什么样的老师?
喜欢训练场上那滴滴流淌的汗水, 好想告诉你们, 你们真的很坚强;喜欢课堂上那一双双渴求知识的眼睛, 好想告诉你们, 我是多么喜欢你们, 多想把自己知道的都告诉你们;喜欢自习课上那一个个专注的表情, 好想告诉你们, 时间有多么的宝贵, 千万不要在年轻的时候蹉跎了岁月……
好想好想……
满满的都是喜欢, 或许幸福就是一件简单而又平常的事情, 只要学生一个肯定的眼神, 只要学生一个会心的微笑, 只要学生一个简单的问候, 原来做老师真的可以这么的幸福。
在我的心里, 一直有一首歌, 我说不出它的名字, 甚至哼不出它的曲调, 可是我知道它在哪里, 在我心里最柔软的一个角落。每一次看到学生的进步, 哪怕只是小小的一步;每一次读到学生给我写的悄悄话, 哪怕只是短短的一句话, 那个熟悉的旋律就会在我心间奏响, 呼之欲出。我知道, 那是幸福的旋律。
虚幻的“真实” 篇3
关键词：Video Mapping；多载体；投影；艺术表现形式
0 综述
视频映射（Video Mapping），一种将视频影像投射到形状不规则的多种载体表面的现代技术。Video Mapping主要实现环节大致分为内容设计、影像图形、投影硬件与载体表面这四个部分，而这种工作流程又被称为CPSM实现方式。现代投影与传统投影最大的不同是投射载体由单纯二维映射发展为多载体投射形式。这些载体可能是复杂的工业景观，如建筑等。Video Mapping通过使用专用软件，制作出任何想要的影像效果投射到二维或三维的载体表面，根据具体情况利用高流明的大型投影仪，配合动感的音乐和声音特效，视听结合，制造出视错觉，从而模拟出真实环境。Video Mapping具有极强的娱乐性与欣赏性，集合丰富的文化元素和艺术形式。这一项现代技术通常被艺术家用来艺术创作、公益或者用于商业宣传等。
1 简述Video Mapping的发展背景
虽然Video Mapping这一术语是相对较新，但这技术可以追溯到20世纪60年代末，它被称作为视频映射。这种技术首次亮相在1969年的迪斯尼乐园，是将一些视频动画投射到幽灵乐园中伪造的头颅表面。接下来从1980年开始，装置艺术家迈克尔·奈马克拍摄人在客厅与被投射出的虚拟物体互动，创造出人与投射物体对象虚幻互动场景。第一次的有关Video Mapping概念的学术文章是1990年在北卡罗来纳大学教堂山分校的一位学者写的。2000年以后，越来越多的艺术家通过这项技术开始创作自己的艺术品。
Video Mapping的出现，有很多原因，一方面，随着社会多元化的发展，各项技术的革新换代，交互技术的不断成熟，多媒体应用的广泛，综合以上才实现了如今多介质多载体的投影形式。它的表现力比以往任何时候都要强大，Video Mapping更多体现的是交叉与综合。在这个世界被“媒介电子化”的过程中，它的发展是必然的；另一方面，如今投影的载体已不同于传统单投影，投影介质发生改变，由最开始的单纯在二维平面幕布上投射图像发展成如今的多种介质投射形式，如不规则建筑三维立面，这些都无疑为Video Mapping的发展和变革提供了前提条件。随着技术的不断发展，在这种欲望驱使下，顺理成章的变成了艺术家们和商业圈用于宣传手段的“新宠”，如今变得规模更大、效果更多元。
2 Video Mapping的艺术形式分类
Video Mapping分为多种艺术表现形式，如全息投影、雾幕成像、水幕成像、建筑投影、环幕投影、互动投影等表现形式。
2.1 全息投影
全息投影是近些年流行的一种高科技虚拟成像技术，利用干涉和衍射①原理再现物体的三维影像的技术。全息投影技术可将三维立体成像悬浮上空，不需佩戴3D眼镜，观众就可以看到360°立体的虚拟人物或物体。这项技术在一些博物馆、展馆、企业展会以及剧场舞台等环境中应用较多。例如，2014年BBAMS音乐盛典上采用的就是全息影像技术，让已故的一代巨星仿佛重回舞台。生动逼真的全息影像与优美的歌曲同步呈现，视觉效果非常震撼。
2.2 雾幕成像
雾幕成像，是一种空气成像技术，以很薄的水雾代替传统的投影幕布。利用雾化设备产生大量人工微粒雾，结合空气流动学②原理而制造出来的雾屏，再利用计算机生成的影像投射在该雾屏上，形成一种三维虚拟立体影像，游客可以自由穿梭于雾幕影像之中，达到真人与影像互为交错的虚幻效果。其可用于会展、广告宣传中作为展示，也可用于旅游景区，博物馆，展览馆等，可作为一种新的展示媒体。雾幕成像改变了传统幕墙中不能穿透屏幕的特性，雾幕成像具有虚幻性与科技感，这种独有特性使其有着广阔的市场前景与发展空间。
2.3 水幕投影
水幕投影，是以水作为载体来投射影像，它不同于雾幕成像，雾幕成像的载体是“雾气”，而水幕投影载体是真正的水体。雾幕与水幕呈现的是水的不同状态，他们在投射影像的效果上并不相同。水幕投影也可因地制宜，如可采用当地的自然景观瀑布等。无论在公园、江滨还是在湖边水幕投影都将是最吸引人们的一项景观，超大水雾画面特效是它独有的特点，一般小型的水帘，长宽都接近10米，面积约100平方米，高度可达30米以上，再配上超大功率的音响效果，让观众的感受如同进入神秘奇幻的仙境一般，夜晚远观效果甚至比城市的地标建筑还要鲜明，这点是其他技术无法比拟的。
2.4 建筑投影
建筑投影，通过投影将计算机生成的虚拟三维空间与实景精准对位的综合艺术表现形式。建筑投影又称建筑墙面3D灯光秀等，它可通过几何面的形体矫正投影技术将各种视频特效投射在凹凸分明的建筑外立面上，使建筑物“动”起来，产生旋转、位移、交错、消隐等奇幻的视觉效果。建筑投影与一般投影也有着根本性的区别，建筑投影首先建立與实景建筑立面相吻合一致的计算机三维模型，结合多媒体图像技术与视听手段，而传统投影的投射介质只是单纯平面幕布，两者投射载体发生改变。要做到建筑投影往往需要由单台或多台投影机组成，目前采用主流3D技术的投影机是DLP Link，结合计算机、视听等硬件平台以及专业显示设备，再结合Maya等专业软件技术。Maya可以生成极具真实感的建筑三维模型，再与实景建筑的材质、形态、结构完全对应，从而产生高度真实感、立体感来表现三维场景，再配上音乐与声音特效，达到震撼的视听效果。墙体投影形式新颖多样，科技感浓郁，更具有公共性，吸引大批的观众驻足观看的同时也能传播主题从而起到宣传效果，目前在国内3D墙体投影技术已相对完善和成熟，受到越来越多人的关注与应用。
2.5 环幕投影
环幕投影系统分为立体环幕投影和非立体环幕投影。立体环幕投影系统是一种视听结合的虚拟仿真环境，采用多台投影组成环形投影屏幕，集合了边缘融合技术、数字信号几何校正技术、高清数码显示技术、多屏图像处理技术等网络先进技术为一体，配合环绕立体声系统，使观者充分体验一种身临其境的视听感受，营造出具有沉浸感的虚拟仿真环境。它与传统单投影系统相比，环幕投影增加了图像尺寸，保证了画面的完整性，增加了图像亮度，拥有更超高的分辨率和更丰富的图像层次感。
2.6 互动投影
对于互动投影而言，其中包括很多艺术表现形式，与其他投影形式相比其更强调投影的互动性。在2009年以前，互动投影技术还不为人们所熟知，随着科学技术的发展，以及智能人机互动平台的建立，人与计算机之间的“交流与沟通”得以实现。互动投影系统采用先进的计算机视觉技术和投影显示技术来营造一种动感的交互体验，其运作原理通过红外感应器、热力拍摄器、视频摄录机等设备对目标影像的动作进行捕捉，并结合实时影像互动系统，使参与者与屏幕影像之间产生实时互动的效果。
3 大放异彩的Video Mapping
Video Mapping已成为了一项独特的艺术景观。在世界很多城市中，利用艺术投影投射到各大地标建筑来烘托节日气氛已经十分普及，并成为公共空间一道亮丽的风景。
3.1 国内案例展示：2013上海外滩跨年投影灯光秀
2013年跨年时，在上海外滩举办了一场盛大的建筑灯光秀，将近十分钟讲述了上海历史，灯光秀横跨了上海浦东发展银行和海关大楼长达70米，投影面积覆盖超过9000平方米，此次灯光秀暂时可以说是国内最具影响力与公共性的建筑投影表演之一。灯光秀中的视频影像设计，色彩搭配，观看视角等问题都不同于常规项目的制作。制作小组在最初就确定了以地标建筑作为投射载体，一切与建筑结构密切结合的制作手法来设计影像，达到了理想的视觉效果。在色彩还原方面制作小组针对墙面投影的特性，以高饱和与强对比度为色彩设计的原则，通过不断测试、调整得到最终的效果。由于观众是仰视观看，视角对于影像设计相当重要，所以制作方式是仰视的方式构架三维空间来进行设计。
最后，画面的主角变为2013张中国老百姓的面孔，照片通过微博和官网征集，呈现出全民参与迎接新年的场景。自此之后，建筑投影震撼的艺术形式给观者留下了深刻的印象，并产生了共鸣。
3.2 国外案例展示：法国里昂灯光节
灯光节发源地可以说是法国里昂，灯光节从1643年开始，到1852年形成规模后到现在，一般在每年12月8日开始并持续4天，它是里昂市的一个宗教节日，如今已演变成一场盛大的艺术盛典，也让里昂市的人文精神得到充分体现。每年有无数来自不同国家的游客来参加灯光节感受特别的节日气氛。
时代不断更新换代，灯光节的艺术形式也更加多样化，多年来，艺术家们和专业的照明人士针对里昂的（下转第页）（上接第页）公共空间，结合现代技术与艺术设计，展现了独到的创意。小到楼梯，大到建筑等空间都成为了他们艺术创作的表达载体。设计师把设计好的视频影像投射在不同载体上，用美妙奇幻的艺术形式赋予其新的灵魂，使观者叹为观止。整个里昂的各大公共空间都被灯光渲染的绚丽多彩，灯光彻夜不灭，市民和游客手捧彩灯漫步街头，与城市的历史文化融合在一起。
4 结语
未来的投影艺术形式会有更大的突破，不仅科技含量会越来越高，形式也会越来越多元化。Video Mapping不仅有助于提升城市形象，还可以促进旅游业的兴盛和商业的繁荣，它是体现城市文化生活品质的重要标志之一，甚至已经成为当代城市的空间发展策略。
现如今，一些艺术家把投影这项技术作为一种创造性表达的手段，我相信这项技术可以帮助现有的艺术形式更多元，如绘画。艺术家们可以利用这项技术结合自己的创意，做出一种前卫的表达方式，创造出更多的可能性，创造出更具张力、冲击力的艺术表现形式。艺术家可以把任何地方、任何位置、空间都当作自己的画布，利用高科技艺术创作，留给观众一种新的视觉感受。这种现代化的艺术表现形式，给予我们的是精神和物质的双丰收。
但我认为国内的Video Mapping还存在一些问题，如形式上大多流于模仿，题材与表现形式过于单一，影像制作粗劣，视听结合混乱。Video Mapping应具有艺术表现力，应该多注重主题的多样性，形式语言上的丰富性，应更强调视听更好地融合，更加注重城市历史、文化的挖掘與表现，多创作一批更富有时代感、地域性特色凸显的作品，而不仅仅是形式上的变换或是单纯追求视觉上的刺激。
注释：①衍射（Diffraction）又称为绕射，波遇到障碍物或小孔后通过散射继续传播的现象。衍射现象是波的特有现象，一切波都会发生衍射现象。
②空气动力学是流体力学的一个分支，它主要研究物体运动情况下的受力特性、气体流动规律和伴随发生的物理化学变化。
作者简介：母伟佳（1990—），女，河北石家庄人，南京艺术学院设计学院研究生，研究方向：装饰艺术设计。
虚幻的真实--《黑客帝国》影评 篇4
精彩影评1：黑客帝国之终极解读
实际上，Zion同样是一个虚拟的系统，我将它称为Zion世界或Zion系统。而不是什么real world。仔细研究Neo和创造者Architect的对话，你会发现导演已经把这个事实交代的清清楚楚了。
Neo正是从单手挡乌贼开始怀疑Zion世界的真实性的，所以他见到先知Oracle的第一个问题就问挡乌贼是怎么回事，Oracle让他去找Key maker以同Architect见面。Architect告诉Neo，他设计了Matrix世界，并且失败过好几次。后来一个“人类直觉检测程序”——也就是Oracle提出了另一个方案，也就是现在采用的方案，即让99％的人仍然生活在Matrix里面，这些人对世界没有什么怀疑，甚至没有意识到自己还能选择，这些人运行的不过是系统编写的有人类特征的代码而已，没有什么自主意识；另外1％的人自主意识比较强，总是对Matrix产生怀疑，于是系统内核Source构建了Zion世界，让这1％的人生活在里面。Zion世界里的人总是试图从Matrix世界里解救出对Matrix产生怀疑的人，其实是帮助系统从Matrix里清除掉不稳定因素。每隔一段时间就会产生救世主程序——The One，The One是Source编写的可以运行在Matrix和Zion两个系统中的程序，他负责搜集有bug和异常的那些程序并把他们集中到Zion。然后The One在Oracle的引导下见到Architect，Architect照例给他两个选择，前五任救世主都出于悲悯天人的情怀选择了重建Zion，这样Zion被毁灭，系统得到稳定，同时救世主带领从Matrix中挑选的16个男人和7个女人重建Zion。顺便说一句，Neo和Trinity之间的爱情也是先知安排好的，所以她才告诉Trinity她将会爱上救世主。先知冒险的设计利用爱情的未知力量来进行系统升级——先知说过：Architect不过是一个系统的平衡者，他总是希望系统能回到最初的稳定状态因而不断地利用Zion排除bug和异常并重建Zion；而先知Oracle与Architect恰恰相反，先知总是试图打破这种平衡，让系统在未知的混乱中获得新的源泉，从而完成系统升级。创造者总在打补丁，先知却想升级，所以第三部最后一幕创造者一上来就问先知你这游戏是不是玩的太危险了——Neo由于爱情与前五任救世主不同的选择，Smith病毒的疯狂复制以及在Matrix和Zion两个系统中的传播。如果Neo打不过Smith，那么病毒将全面侵占系统，系统崩溃，当然所有人都死去——当然Smith和Neo不过是同一段程序的两种表现形式。Neo明白了以上事实，也就获得了在Zion世界中的超能力（Zion世界是模拟真实世界建立的世界，是真实世界和Matrix世界的中间层，第一部中Neo明白了Matrix世界的代码本质从而获得Matrix世界中的超能力），在第三部中与系统核心Source作了交易，即帮系统干掉Smith，同时保存Zion世界而不将其毁灭。最后Neo和Smith同归于尽共同湮灭，系统顺利完成升级，先知得到了胜利。至于新的系统中有没有the one程序就不得而知了。但系统会遵守承诺保留Zion世界，同时给予那些想出去的人“自由”——想离开Matrix的人和想离开Zion的人，当然，除Neo外还没有人明白Zion世界的本质。
顺便提一句，Neo有双重身份，一方面他确确实实是一个人，这一点Architect跟他说了，另一方面在他这个人的载体上运行这the one程序。当the one程序和病毒程序同归于尽共同崩溃时，Neo在Zion世界中的意识即不复存在，但他的肉身仍然在生存着。
我觉得这部电影其实不是讲人类和机器的斗争，而是讲机器文明进化升级的过程。Smith反复在讲，任何事有始就有终，人类文明已经终结了，现在是机器文明，而它正在进行着进化。结尾时创造者问先知到底这种稳定和平能持续多久——指升级后的新系统，电影里是阳光普照一片光明的样子——先知回答说越久越好。实际上这只是先知的良好愿望，装过机的人都知道系统重装或升级后都会有一段性能非常好的时光，但随着时间推移系统bug漏洞会
越来越多，运行速度会越来越慢，还会感染病毒木马什么的。可以肯定新系统最终还是会陷入问题当中。当然，按照Smith讲的有始就有终，机器文明肯定也有它的终点。如果我来拍续集，我就会拍机器文明的终结和新的文明的诞生。
精彩影评2：黑客帝国的来信
哥们：
我是尼奥，没吓着你吧！
我给你的信没别的意思，就是想告诉你一些别人忽略了的细节„„
..新生..我起先当黑客主要是因为失眠的厉害，真没事干了。一不留神，嘿，我说世界第二，还真没人敢当第一。后来冒出了个叫Trinity的朋友，分分钟入侵政府各部的主机，活儿又快又干净，真不知他怎么做到的。我正琢磨着切磋一下呢，他还找上我了。这一找不要紧，你也知道了，我的世界整个变了，而且N柱香后，我义无返顾的爱上了“她”„„
废话就不说了，小崔带我见她老大Morpheus，这位仁兄是我有生以来见过最酷弊了的，人家带眼镜咋就不用腿呢，（是呀，咋就不用腿呢）。老莫对我晓只以理，动之以情，摆事实，讲道理，其实我没的选择，他们都带着家伙呢，我只好吃了红的药丸。
我就这样来到了“真实”的世界，昏暗、破乱；可是我不在乎，到哪不是过日子呀，关键是活了个明白，我可以早上起床前大喊：freedom，倍儿有面子。这和你靠Q币在网上泡不到MM是一个道理。
再后来老莫又引我见了他大姐Oracle，就是先知了，她老人家一通面手相，看牙口，最后撂下句话，“您不是救世主”。我倒事没什么，作哪行不是为人民服务呀，即使是一条卫生纸也有它的作用；倒是认死理儿的老莫惨了，我要让他失望了。事情还是按先知的预言发展，老莫为了我折里头了。我就受不了这仗义的，管他什么救不救世主，带着小崔，我们就向Matrix杀将过去。结果是圆满的，你都知道。可现在回想起来我还后怕，为了哥们义气，差点见了马克思，倒是换来小崔的深情一吻，还不枉折腾这一回，自此俺们俩的关系就正式确定了！（全体起立，鼓掌！！）
..重装..第一次回到Zion，见到了未曾谋面的乡亲父老，他们的生活条件及待改善，至今还住在桶子楼里，人均居住面积很小，还不计划生育。当听说机器城要发动进攻，全城的人都要半疯了；用不着我管这些，老莫几句话就摆平了，我和小崔挫挫实实地过了几天夫妻生活（救世主也是人嘛，也需要„„，是吧）
真怪，到了现实的世界我的失眠症状反而严重，倒不是因为光复人类帝国的担子压的。全因为我生命中的两个女人。首先是小崔，她一吻救命，可我怎么就真的活了，肯定不是一句“啊！这就是爱的力量”就能糊弄过去的；再就是先知了，她没有肉身，也就是Matrix里的程序了，她为什么帮人类呢，Matrix完蛋，她也就完了，这么自虐的程序我第一次听说。
正瞎琢磨着呢，她就传话要和我抽空聊聊工作上的事，在和她保镖马了一架后，我们顺利地见了面。我也没好脸子，上来就把我对她的不信任案提交了。她一看就是外交老油条了，东拉西撤，避重就轻，“选择、选择”的不知说什么，最后甩了个包袱，让我去找个开锁的师傅。我是翻山越岭呀，拔山涉水呀，终于在小崔紫茄子似的脸面前，以热情洋溢地深吻人妻的惨重代价（救世主可不是浪得虚名的），才见到了开锁人。
就不说小崔、老莫他们在高速路大砸名车的光荣事迹了，经过这一波三辙，终于见到了Matrix的BOSS??Architect，就是设计师。我CAO，这不是肯德鸡大叔吗！他老人家一脸的不屑，那意思就好象在说：“小样，又一个新来的啊”，还没等我开口问，这好一通喷。别说，把我真喷绿了，简直伤自尊咧！他该不是我的冤家派来玩我的吧！刚出虎穴，又入狼口，好不容易抓住的真实，竟然还是虚拟的。什么救世主呀，救谁呀，连Zion也是机器的试验田，要不是我的脑壳里还有人脑，我真想服从我的程序使命算了！可惜KFC大叔不会办事，给我两条路选择。又是选择！嘿，我这暴脾气！再加上看到我心爱的小崔被人欺负，（玩真的呀，她可是女人耶！）一转身，走了我。
于是乎，我以迅雷不及掩耳盗铃儿响叮当之势，飞身扑救！可惜，我还是就晚了一点点。二话没说，不就是权限吗，我是救世主，救世主最大，还不够我臭屁的。四分之一柱香的工夫，我的小崔就回来了。这时我和她四目相对，浮想联翩，我只想说：“爱情生活，是多么美好呀”！
每次和小崔在生死线上，我都会获得新生，这次我相信我又变身了，竟然想和机器哨兵生嗑。令所有人欢心鼓舞的是我成功了，现实世界的超人诞生了。可我是再也笑不起来了。伙计你应该也想到了：只有上一层控制的授权，在下层世界里才会有高权限的超人，我用精神就杀死了哨兵，难道，难道还有一层的虚拟！？这样虚拟下去，什么时候是头。我又拿什么拯救你，我的自由„„
..革命..走火入魔是什么概念，就是我的思想进入了那个神秘的火车站。一对操着浓重伦敦郊区口音的程序夫妻正把他们的宝贝女儿送往新生。都是为了爱，我们同是天涯沦落人，啥也别说了，眼泪花花的！或许碳基的人和铁基的机器一样，永远摆脱不了控制，只能感谢因为目的而存在着。
我还没在这山明水秀的地方歇够，我的野蛮女友就干净利落地把我救出去了。我现在真的很乱，知道的越多，就越是找不到方向，还是找先知聊聊吧。
和我的猜想吻合，她曾经神秘而自信的脸上也出现了让我感到亲切的愁容。这次会谈我是代表人类本着友好、务实的态度来的，先知虽然还改不了她那助产式的谈话方式，但我还是明白她也是掏心窝子子了。显然这次Matrix的升级已经超出了她和设计师的控制，大概也只有这样，他们才能完成爱，这种特殊的冗余代码的安装。这也是机器升级到最高级AI的必然选择。代价也是惨重的，救世主的另一面??史密斯凭借他强大的欲望，已成了人类和机器世界的共同终结者。前途是光明的，道路是曲折的，办法是有的，想是要靠我的。得，我又成救世主了！
接下来，我回到Zion的世界，这里已经全民皆兵，我知道现在不是投入热火朝天的大生产运动的时候，一个人钻进房间作起了思想者。高考都没这么累神过呀，兄弟。我是站累了坐着，坐累了蹲着，蹲累了拿大顶，终于，也没豁然开朗。
这一方面，Zion的父老正等着我发挥超能力，带着他们消灭不共戴天的机器，而Zion是否真实我都说不清；另一方面，哨兵还继续执行着它们消灭Zion的程序使命，而机器世界苦心经营的爱的萌芽正被我的负面史密斯吞噬待尽，活在Matrix的人类思想也面临灭顶之灾。怨怨相报何时了，人类和机器究竟谁在控制谁，倒底谁革谁的命！保住Zion需要理由吗？保住Matrix需要理由吗？消灭史密斯，返回源代码升级Matrix，是我和机器世界谈判的唯一筹码。为了爱我信我的人，为了人类未知的未来，为了机器世界的爱，我终于明白
了先知所说的选择。我选择爱，没有这，给我二百零二万，我也不干。至于我自己到底是谁，我已经没有时间再想了„„
多亏了老莫的情儿仗义，我和小崔才踏上我们最后的旅程。由于没有安全气囊，小崔在事故中走了，临死前她看到了十分美好的东西，我相信她去那里等我了。耸的怕横的，横的怕不要命的，我带着混不吝的革命英雄主义精神见到了机器大帝。他也不想失去他们的“爱的试验田”，我们顺利成交。
Matrix已经面目全非，相信你一辈子也没见过这么多的多胞胎，史密斯也不知道在哪修炼的，战斗力指数比TM超级赛亚人还高。看来打是不可避免的了。我们哥俩天上地下一同死嗑，不知破坏了多少市政基础设施，到了，我也没打过他。难道非使超必杀技，此时此刻，我想了很多很多，无数英雄人物的光辉形象从我眼前闪过：董存瑞、黄继光、耶酥、释迦莫尼、切.格瓦拉，至尊宝„„生亦何哀，死亦何苦，我双手一摊，小史傻乎乎地复制了我的救世主代码，我们中和了，整个世界清净了„„
革命了，几百年就来一次，这次的与众不同。Zion的人在欢呼，Matrix里升起了新的一轮太阳，和平能多久，就多久吧。
我的全身都在燃烧，此一刻，我真的飞了起来，我也看到了崔蒂尼看到的美景，她就在不远的地方等我。
如果上天给我一次选择的机会，我希望自己不是救世主，如果再给我一个愿望，我希望是好好睡一觉。
哥们，最后送你一句诗：
不知为数字生，不愿为等式活，不惜为冗余死，不过如此！
未来几何，网红的真实与虚幻 篇5
比如曾经依靠八卦《红楼梦》题材而在天涯社区起家，并具有相当号召力的网红“白色彩色”，就因为被网友爆出各种YY录音和QQ截图等信息，让其苦心塑造的形象在一夜之间崩塌，最终消失在了他人视野之中。而相对于“白色彩色”这样“轰轰烈烈”的谢幕方式，不少网红在离开时更是连声音都没有留下一点。如果网红在最红的时候不能把自己的价值变现，或者无法“喂饱”自己背后的团队，那么注定就会被市场所抛弃。为此，他们不得不练就十八般技艺，只为让自己能够不断在公众面前刷存在感，告诉别人“我还在这里”。
要说中国最有创新水平的产业，也许就是网红制造产业了。几乎每一个网红成名的时候，都要依靠一套自己的独门绝技。同样是做视频，《万万没想到》和《暴走漫画》或者谷阿莫的电影、电视剧系列，都是走了不同路线。一样是扮丑，芙蓉姐姐和凤姐，以及前段时间爆红的sunshine组合也是点了不同的天赋值。在sunshine组合爆红之后，互联网上又迅速跟风推出了数个同类扮丑天团，但这些组合从声势和关注度上都无法与sunshine组合同日而语。这就已经证明了网红的受众人群就好像圣斗士一样，同一招式不能起效两次。
除此之外，公众的口味也并非市场能够一手操纵的。在过去，很多微博自媒体靠互相“捧臭脚”捧出一个网红来的做法，曾经被认为是成功的，但是现在却开始逐渐呈现出颓势来。比如原来在微博上拥有将近600万粉丝的“英式没品笑话百科”曾经连续数月数次转发一个名为“我的女友是个胖子”的微博账号，而这一账号至今只有3万多粉丝，这已经很能说明问题。
最要命的是，很多网红只是看上去光鲜亮丽。虽然他们动辄就对外宣称自己拿到了多少的投资，但是他们的投资人压力并不小。比如像《暴走漫画》这样的当红视频类素材，想要随时都能制造出公众喜闻乐见的爆点，不仅要在团队中有会摇笔杆子的人，还要有嗅觉敏锐、反应迅速的采编团队。你要在一个事件可能还在酝酿期的时候，就闻到它可能走红的气息，然后围绕其大做文章，不能等一个事件都已经淡出了公众视野了，才姗姗来迟地把视频推出来。
在过去，“嗅觉敏锐、反应迅速”可能并不困难，比如姚晨，遇到什么热门事情，发一条微博举出“我亲戚”、“我朋友”这样的例子，蹭一下新闻即可。但在视频当道的时代，从选题到最后上传视频，这个流程可能只有两三天，甚至更短的时间，而工作量却比从前多了数倍。在这种工作环境之下，很多人看起来是网红，但实际上也不过是领死工资，还夜夜加班的苦逼上班族—甚至为了能够随时抓住热点，他们还要付出自己的休闲娱乐时间，不敢错过分毫。
未来，或将昙花一现
网红工作如此大苦大难，但是网红的粉丝显然并不领情。与一般的娱乐明星粉丝只要娱乐明星一直有曝光点，就能一直支持下去不同，网红的粉丝忠诚度很低，他们会因为各种原因转投他人名下。比如，同样是和其他“爱豆”（网络语，idol的音译，意为偶像）起冲突，放在传统娱乐明星这里这叫“八卦新闻”，但是放在网红那里，粉丝们看完了你的八卦，热闹了几天就往往会以“这个人三观不正”来进行吐槽。甚至网红自己并没有做错什么，只是因为内容不符合粉丝预期或者发表了和某些粉丝立场不同的言论，就会被粉丝抛弃。
此外，粉丝在追逐网红过程中所付出的消费往往只是冲动型消费。可能他就今天会去买某个人气视频的同人抱枕，明天他可能将这抱枕束之高阁。所以很多网红自己的淘宝店虽然看起来开得风生水起，但真正的回头客却少之又少。
最后，网红的产业链臃肿也成为了限制整个产业发展的大问题。网红们不仅要时刻要担心自己被投资人被粉丝群抛弃（这种担心最终会演变为为了“博眼球”而自己制造爆点），还要竭尽全力混好网红圈。但就算是这样，能够真正做长久的网红也并不多。一旦成为了网红，在红了3～5年之后，很多人要么转行，要么退居幕后，要么顺着杆子爬进军娱乐圈—因为如果错过了这段黄金时期，粉丝的疲劳期就会到来，就算你想要努力挽留，他们也难免“琵琶别抱”……
真实的焦仲卿与虚幻的刘兰芝 篇6
我们说焦仲卿真实，还表现在他对待自己母亲的无比宽容。焦母无疑是蛮横专制的，是封建社会封建家长的典型。很多人对焦仲卿的态度都是“哀其不幸，怒其不争”，当母亲无礼指责兰芝的时候，当母亲休遣兰芝时候，他只是沉默无语，即使争辩也是那样的苍白无力。生活有太多的不平，人们渴望有一种力量能够铲除歪曲，恢复公正。这样的需求本来无可厚非，但是一旦强加于焦仲卿身上就显得有些不可理喻，因为揭竿而起要颠覆的不是别人而是自己的母亲。作为一个守寡的女人，我们无法想象焦母为把儿子抚养成人所遭受的痛苦，面对自己含辛茹苦养育成人并有了一定社会地位的儿子，她当然有权利去设想甚至安排她那个时代妇女所能得到的一切。我们可以用现在的价值尺度去批判焦母，因为她毕竟代表着落后和愚昧。然而我们能用超越现实的方式去批评焦仲卿吗？不能。我们这个时代大多数母亲不是也和焦母一样，在疼爱自己儿女的同时，也有着许多缺点和陋习，对于那些缺点、陋习又有几个子女不是耐心地去说服和容忍呢？面对给予自己生命的母亲，面对因为繁重的生活而垂垂老矣的母亲，又有几个人忍心做那不仁不孝之事呢？所以，焦仲卿是真实可信的，他沉默，他忍让，他有了伤痛却自己一个人承受，极力掩饰内心的痛苦还要绞尽脑汁做母亲和妻子的工作，用一个成熟男子汉应有的胸怀去包容一切，尽管自己已经精疲力竭了。
当仲卿选择心灵所向往的生活境界，毅然“自挂东南枝”的时候，这种真实有了更加催人泪下的感召力量。如果说沉默和忍让使得仲卿真实，那么追随爱人共赴黄泉就让焦仲卿变得伟大。一个努力要在平凡的生活中保持自尊坚守希望的平凡人，如果不是对现实失去耐性和憧憬，如果不是现实的种种压迫着他，又何至于采用如此极端的方式了却自己呢？焦仲卿以死践行着与兰芝的诺言，更用生命抗击着自己无法抗击的现实。沉默，忍让，哀求，自尽，这让我们看到了一个普通个体生命生活中的种种艰辛，及其在艰辛中苦苦寻求幸福的执著，更让我们看到了小人物在与强大的社会现实抗争时所表现出的巨大人性魅力。
与焦仲卿的“真实”相比，刘兰芝这个人物就显得“虚幻”了很多。她无疑是光彩照人的，“纤纤作细步，精妙世无双”的仪容步态，“十五学诗书，十六弹箜篌”的学识修养，以及“便可白公姥，及时相遣归”的刚性，“揽裙脱丝履，举身赴清池”的无畏，都让我们感受到了一个弱女子“铁肩担道义”的宏伟气魄。创作者将美德融聚一人，也将苦难融聚一人，希望借此表达对黑暗现实的猛烈抨击和对美好生活的热切向往。创作者的愿望如是之强烈，以至忽略了生活真实，使一个原本应该是苦难生活牺牲品的弱女子成为了直面现实的女英雄，成为了表达人民群众集体愿望的精神寄托。
比如，当焦母不满兰芝的言行，认为她“举动自专由”，兰芝竟然对自己的丈夫表达了“便可白公姥，及时相遣归”的埋怨。全文都在表现兰芝对于爱情的忠贞，但是，为何就不能从爱自己丈夫的角度出发，去包容迁就苛刻的婆婆呢？为何非要把仲卿推向婆媳不和的灾难性深渊呢？从这个意义上说，兰芝是不太懂得婚姻生活的，不知道结婚不仅仅是接纳所爱之人，更意味着要去接纳他的家庭，他的生活方式，他的优点和缺点。所以，我们才会惊讶地看到兰芝抱怨仲卿“贱妾守空房，相见常日稀”。那么创作者为何要这样表现呢？我想，还是为了要极力地展现兰芝刚强自尊的一面，但恰恰因为这样的精心构思，反而抹去了人物应有的美德：真实。刘兰芝成为了眼睛容不得半点沙子的人物，有了沙子就要拨出，有了不平就要铲除。殊不知，家是一个最不应该讲理的地方，家是情感的交流空间，家是相互关爱的场所。家需要的是宽容，而不是一触即发的挑战。我们不能要求兰芝，但是可以由此折射人民群众惩恶扬善的愿望。
尽管如此，这些不“真实”的情节并不影响刘兰芝这一人物形象的光彩，因为这些矛盾的细节反映着一个时代一个民族的价值取向。在东汉那样一个混乱的时代，当正义和良知被强大的社会力量压制的时候，处于弱势的最底层的民众自然就希望有一种更加强大的力量来改变这一切，即使这样的希望是一种不切实际的幻想。这种充满着幻想的文学艺术作品无疑成为激发民众、唤醒民众的力量，也许这就是《孔雀东南飞》代代传诵的原因所在。