欣赏《G大调弦乐小夜曲》（共3篇）
欣赏《G大调弦乐小夜曲》 篇1
新课标人音版初中音乐七年级上册欣赏《G大调弦乐小夜曲》精
品教案
（人音版第13册第五单元）
［教学内容］：欣赏莫扎特《G大调弦乐小夜曲》
［教材简介］：第五单元《金色乐章》是围绕着欣赏中外世界名曲而设计的，本节课是奥地利伟大音乐家莫扎特所作的《G大调弦乐小夜曲》，也是他小夜曲体裁中最受欢迎的一部，在此安排的用意意是让学生了解小夜曲体裁，感受乐曲欢快的情绪，激发学生对室内乐作品的热爱。本课的学习领域为感受与鉴赏。［教学目标］
1、聆听《G大调弦乐小夜曲》，感受体验其欢快、活泼的音乐情绪，激发学生对美好生活的向往之情。
2、能在聆听、演唱、比较等学习过程中，掌握小夜曲及相关音乐知识。
3、能够创造性地参与自制拨弦乐器等音乐实践创作活动。［教学重、难点］：
1、欣赏《G大调弦乐小夜曲》，感受体验乐曲的音乐情绪。
2、能用象声词有感情的演唱主题音乐；能积极主动的参与自制拨弦乐器的音乐实践中。
［教学方法］：探究合作、引导讨论、动手实践
［教学手段］：书、皮筋、课件、钢琴，动手实践，多媒体辅助教学 ［教学活动］：
一、创设情景、导入新课
1、组织教学，师生问好。
2、教师演唱歌曲舒伯特的《小夜曲》（带动学生的积极性，给学生创造一种氛围）
3、由讨论歌曲的情绪和表现内容引出小夜曲体裁及小夜曲的概念。【活动意图：本节课通过“旅行”这种形式进行，由教师演唱歌曲来带动学生的积极性和好奇心，把学生引入“小夜曲”的世界，引出小夜曲的体裁和概念，为欣赏作品做准备。】
二、新作赏析、目标落实
（一）初次聆听，整体感知
1、交流听后的整体感受。（由学生演唱出的主题旋律，更加加深印象）
2、讨论演奏形式，演奏乐器。演奏形式为弦乐合奏，乐器有小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴等。
（二）分段赏析，走进音乐
1、播放乐曲的主部主题
（一），讨论乐曲的情绪和旋律特点（在老师的带领下先演唱旋律，再加入旋律线演唱），用象声词“beng”演唱旋律。
2、播放乐曲的主部主题
（二），讨论乐曲的情绪和力度变化（先演唱旋律，再加入旋律线演唱），用象声词“la”演唱旋律。
3、分别播放两个副部主题的旋律，找出相对应的旋律线。动手制作拨弦乐器演奏副部主题
（二）。
4、综合练习。男、女生分组演唱各自旋律，加入拨弦练习。（让学生熟练各练习，为再次聆听加入演出做准备）
（三）再次聆听、体会内涵
1、完整欣赏乐曲。并通过聆听主题、唱主题、奏主题等参与活动进一步体验和感受音乐。
2、根据聆听三段主题旋律的变化，通过提问引出乐曲的曲式结构—-奏鸣曲式。
【活动意图：由于聆听完整的乐曲时间很长，所以在欣赏中加入多种形式的参与活动，如：唱主题，自制拨弦乐器参与演奏等等，使学生继续保持欣赏的积极性，达到了预期的效果。】
三、巩固检测、当堂反馈
1、本课知识的检测。
（演奏形式：弦乐合奏；体裁：小夜曲；曲式结构：奏鸣曲式；乐曲情绪：欢快活泼，流畅明快）
2、通过三首乐曲听辩“小夜曲”体裁。（圆舞曲：蓝色多瑙河；进行曲：拉德斯基进行曲；小夜曲：海顿“小夜曲”）
3、教师语言描述引导学生说出曲作者—莫扎特。
【活动意图：课堂知识当堂检测也是欣赏课中非常重要的环节，本节课的学习重点就是欣赏器乐小夜曲作品及对作品相关知识的学习。通过检测，可以巩固本节课的学习。】
四、拓展延伸、小结升华
1、拓展欣赏
欣赏海顿的《小夜曲》，讨论乐曲的情绪，演奏乐器等。
2、课堂小结、情感升华
教师就本次“音乐之旅”作简要小结，并给学生提供其他音乐家写作的小夜曲
等资讯，提出希望。
【活动意图：因为本节课只欣赏了“G大调弦乐小夜曲”这一部作品，课堂内容不丰富，所以拓展环节中继续欣赏奥地利另一位优秀的音乐家海顿的一部器乐小夜曲作品，这样既可以丰富课堂内容，又拓展了学生的知识面，加深了学生对器乐小夜曲的理解。】
教学反思：
本节课我采用了非富多彩的形式辅助教学，实践证明对本节课来说起到了很好的教学效果。课堂上对乐曲进行了大量的聆听，通过让学生唱小夜曲—奏小夜曲—说小夜曲，积极的参与到课堂中来。
导入部分，我先选用一首经典的舒伯特的歌曲小夜曲，自己来唱，这样既能吸引学生的注意力，又能快速的导入正课。
课堂中，每段的旋律我都设置了不同的形式，让学生参与其中。如：模唱旋律、换用象声词演唱旋律，动手制作拨弦乐器演奏旋律等等。学生忙在其中乐在其中，并从中记住了主题旋律。
总的说，本节课上得比较成功，使学生对这部作品有了全新的认识和了解。但细细思索，仍存在着一些不足之处，首先是教师自身，对于语言的设计和课堂活跃方面，还要多下功夫，让学生们在欣赏完海顿的小夜曲之后，发表自己的感受及对小夜曲这种体裁的认识，从而更近一步地拉近师生之间的距离，增强课堂互动的环节。
《G大调弦乐小夜曲》教学设计 篇2
1、欣赏《G大调弦乐小夜曲》
2、音乐活动
[教学目标]
1、通过欣赏莫扎特的音乐作品，产生主动了解和享受古典音乐的愿望。
2、能够用演唱、节奏、指挥、形体等多种形式积极参与音乐、体验音乐。
3、通过创编活动，进一步深入了解维也纳古典乐派的创作风格。
[教学重点]
采用多种形式帮助学生学会欣赏，并能主动探索音乐要素与音乐情绪间的关系。
[教学难点]
让学生亲近并喜欢古典音乐，产生主动了解和享受古典音乐的愿望。
[设计理念]
日本音乐教育家铃木镇一认为：聆听的习惯和技能的发展是所有音乐教育的一致目标。本课将《G大调弦乐小夜曲》作为主要内容，有效地缩小学生与古典音乐间的距离，能使他们亲近并喜欢古典音乐，对莫扎特有一定的印象。通过分析欣赏音乐，学会聆听、分辨音色、观察旋律线、节奏、力度的对比。通过创编活动，认识理解其结构严谨的维也纳古典主义音乐风格，激发起学生学习古典主义时期音乐的兴趣。
[教学准备]多媒体、琴、投影仪
[教学过程]
一、导入新课
1、聆听音乐：播放《G大调弦乐小夜曲》主题片段A音乐。
(提出问题)这段音乐带给你怎样的感受呢?你能听出是什么乐器演奏的吗?
(设计意图：感受音乐，通过音色分辨乐器，为下面分段欣赏音色对比做准备)
2、再次感受音乐，播放《G大调弦乐小夜曲》主题片段A的视频。
学生哼唱旋律，并引导全体学生一起用bang来演唱
(设计意图：观看现场弦乐五重奏，巩固弦乐器组的知识，记住旋律，加深印象)
3、导出题目《G大调弦乐小夜曲》
二、欣赏
1、莫扎特简介
同学们能简单的介绍一下莫扎特吗?
(启发式的方法：哪国人，什么乐派的代表人物，被誉为什么)
师补充
2、整曲欣赏：播放《G大调弦乐小夜曲》第一乐章。
(提出问题)这首乐曲可以划分几部分?我们刚才唱的旋律在整曲中共出现过几次?每一部分的感受是一样的吗?
《G大调弦乐小夜曲》是18世纪器乐小夜曲的典范。G大调，奏鸣曲式，共分三部分：呈示部、展开部、再现部。
(设计意图：了解整曲及曲式结构)
3、分段欣赏
(1)对比欣赏：聆听主题A和B，通过旋律线的走向起伏、乐器音色、力度、节奏的对比，让学生感受在音乐情绪上A和B形成了鲜明的对比。
(提出问题)观察旋律线，对比欣赏A和B带给我们的感受，A和B对应的旋律线是哪一条。
分析主题A，前4小节主属和弦的分解和弦构成旋律，给人以雄壮有力，流畅明快的感觉。
主题B，通过第1、2行上下对比，让学生发现乐曲的特点，再次感受的乐曲演奏
前倚音增添了乐曲轻盈的感觉，顿音加强了音乐舞蹈般的韵律感，庄重典雅。
(设计意图：通过乐器大提、小提音色的对比，旋律线起伏的对比，节奏紧凑、舒展的对比，力度的对比，是让学生感受并记住旋律)
(2)聆听主题C
(提出问题)副部主题C的感受是怎样的?
通过邀舞动作让学生感受18世纪维也纳宫廷音乐风格。
(3)聆听主题D
(提出问题)副部主题D的感受是怎样的?
通过模拟节奏让学生感受节奏的紧凑与B的节奏舒缓形成对比。
(4)对比节奏型：
节奏规整、严整——体现古典乐派创作风格。
(设计意图：通过对比节奏、旋律、音色、力度等音乐要素，总结出维也纳古典乐派的音乐风格清新、创作手法规整、严谨。)
(5)欣赏再现部，让学生再次感受并熟悉四个主题旋律后，深入的体验音乐。
(6)带领学生简单赏析非常短小的展开部。
(设计意图：通过分段分析欣赏，让学生感受古典音乐旋律上的美，拉近与古典音乐的距离)
三、知识拓展
1、旋律欣赏：《第四十九(惊鄂)交响曲》片段和《G大调弦乐小夜曲》片段
2、(提出问题)将第1、2小节和第3、4小节中出现的音按由低到高顺序排列起来，看看有什么规律?
功能性和声进行——体现维也纳古典乐派创作风格。
3、观察节奏的特点：节奏规整、严谨——体现维也纳古典乐派创作风格。
四、一展身手，创编活动
创编4小节的旋律。
要求：
(1)第1、2小节要用主和弦1 3 5，第3、4小节要用属七和弦5 7 24。
(2)节奏节奏规整、严谨
(设计意图：通过拓展创编，让学生体验古典音乐形式上的美，拉近与古典音乐的距离)
五、收获
1、通过这节课的学习，你都学会了什么?
2、古典音乐震撼、高贵、典雅，创作风格清新、严谨。
六、总结
欣赏《G大调弦乐小夜曲》 篇3
教学目标知识目标：让学生聆听《G大调弦乐小夜曲》，让学生了解什么是室内乐，乐曲的曲式结构，熟悉乐曲旋律。过程与方法：《g大调弦乐小夜曲》整首乐曲分为四个主题，运用演唱、律动、划旋律线图示、创设情境等形式让学生主动体验音乐，激发学生学习兴趣，辅助学生对旋律的记忆，引发学生对古典音乐的兴趣。情感与态度：通过学习此乐曲培养学生对古典音乐的兴趣、同时愿意主动的去了解和聆听。
学情分析八年级的学生，从童年期向青年期过渡的时期。学生自我意识逐渐强烈，开始寻求个性的彰显，所以在音乐课上，学生不喜欢教材设定的课程，比较喜欢课外较为流行的音乐。重点难点重点：掌握乐曲四个主题、区分四个主题的旋律 难点：愿意主动聆听、感受古典音乐
教学过程4.1 教学活动【讲授】教学过程《G大调弦乐小夜曲》教学过程
我将本节课分为三个部分。导入、教学过程、总结
一、导入
导入是一堂课中提供给学生的第一感知，多媒体课件的优势就在于它能运用音乐、图片、动画、影视等手段强化感知，提供多样化的外部刺激，加深学生对作品的感受和理解。
聆听课比较枯燥，一般都是单一的进行乐曲欣赏，如何有效的激发学生学习兴趣，我做了很多思考，我尝试了运用演示导入法，用小提琴给学生们演奏了前半段《g大调弦乐小夜曲》，对于小提琴我是陌生的，我在音频的伴奏下自己有模有样的假装拉起了这首作品，不一会有学生就发现了破绽，我发现学生们眼神里充满了好奇和渴望，我根据乐曲的旋律编配了动作，让学生们直观的感受到音乐旋律的变化。
演奏完乐曲后，我让学生第一时间说出他们对这首《g大调弦乐小夜曲》感受，并让学生思考这首乐曲是在什么场景环境下播放聆听的，从而介绍室内乐知识点。为了直观的让学生了解什么是室内乐我在网上搜索了一个室内乐得视频，学生清晰了解到什么是室内乐。
我再次让学生聆听音乐，我边播放视频边介绍小提琴这个乐器。与此同时让学生了解，这首乐曲是由弦乐重奏演绎的。
为了调动学生学习的热情，我邀请同学们跟我一同演奏这首乐曲，我会激发同学们的想象，让他们凭空拿着小提琴进行演奏，进而调动起他们的学习兴趣。
二、教学过程：
1.巧妙利用，激发兴趣
欣赏课我觉得就是让学生们记住乐曲的旋律，名字、作曲家，在以后的生活中，遇到这些乐曲一听马上就知道这是谁创作的、是由谁演奏的乐曲，达到这个效果就是欣赏课的最终教学目标。但是在实际教学中，学生觉得欣赏课很乏味枯燥，学生学习兴趣不高，教师教学方式也比较单一，为了提高学生学习兴趣，我做了很多思考并查找相关资料，我要把这节课的重点难点列出来，通过问题解决问题。于是我在课件上运用了图示解析法，形成四个模块，将乐曲的四个主题旋律分别用audition软件逐一截取成四段短小音频，辅助教学。接下来分别学习四个主题，第一主题我先让学生们听一遍旋律，让学生感受旋律的特点，接下来用beng来模唱旋律，为了让学生们直观的感受到音乐的走向，我在网上搜索了相关旋律走向图与本课旋律匹配，把流畅的旋律即清晰明白又引人注目，我看到，孩子的眼睛一下子就亮了，精力也立刻集中到了学习上。在此时恰当地利用多媒体，学生即直观形象的看到了旋律的走势，又激发了他们学习的兴趣。并让学生们动起手边唱边画旋律线，增强旋律记忆。第二段主题样我让同学们聆听主题，我将第二段主题与第一段主题相比较，学生会发现第一主题的旋律时跳跃的，第二段主题是连绵的，对比后我根据旋律在屏幕上画旋律线，并让学生们跟着音乐一同动起手来划旋律线。第三段主题旋律一问一答式，我设计了一个场景，在一个盛大的舞会上面，一名绅士的男孩诚恳的邀请女孩子跳舞的场景，我让男生女生分别体会，让学生们亲身感受音乐，促进他们学习兴趣。第四段主题，让学生发现奇特的音响效果，就是倚音，让学生们模仿倚音，讲述倚音的定义，接下来根据主题四旋律画旋律线。
2．创设氛围，活跃课堂
学生情感特点具有情景性、激动性、易受感染性，适时地运用多媒体教学手段，创设情境，让学生进入角色，能让学生在体验中获得美好的感受。
在拓展教学环境中，我为了深化学生旋律记忆，我设定情境，班级打扫，我将音频和扫除项目相结合，发散学生想象力，根据不同的主题音频效果，选出相对应的扫除项目，边做动作编感受音乐，最后整首乐曲前四个主题完整的用动作演绎一遍，通过反复练习区分，学生们已经对四段主题有了深刻的印象。
此乐曲的曲式结构也是需要学生了解掌握的知识点，我通过音频和实际生活相结合，学生已经牢固的掌握了四个主题旋律：学生已经第一主题的特点是跳跃的，第二主题是连绵的，第三主题是一问一答式的，第四主题是有气体的音响效果。接下来，我会提问，看看谁的耳朵好使，在乐曲播放的同时让学生们快速说出这是哪一主题，进而写出正确的歌曲主题播放顺序（曲式结构）这个学习的过程既检测学生是否掌握这首乐曲，同时激发了让他们的学习兴趣，也是他们自我检验自己对音乐记忆的一个有效途径。
最后，我通过网上查找搜集资料，将这首乐曲的作者简要的经历创作的作品归纳总结。在教学中我发现，信息技术与教学的有机结合使音乐课堂教学变抽象为形象，变枯燥为有趣，既使课堂生动活泼，气氛活跃，又提高了课堂教学质量，收到了良好的教学效
☆G大调弦乐小夜曲（第一乐章）
课时设计 课堂实录☆G大调弦乐小夜曲（第一乐章）
第一学时教学活动【讲授】教学过程《G大调弦乐小夜曲》教学过程
我将本节课分为三个部分。导入、教学过程、总结
一、导入
导入是一堂课中提供给学生的第一感知，多媒体课件的优势就在于它能运用音乐、图片、动画、影视等手段强化感知，提供多样化的外部刺激，加深学生对作品的感受和理解。
聆听课比较枯燥，一般都是单一的进行乐曲欣赏，如何有效的激发学生学习兴趣，我做了很多思考，我尝试了运用演示导入法，用小提琴给学生们演奏了前半段《g大调弦乐小夜曲》，对于小提琴我是陌生的，我在音频的伴奏下自己有模有样的假装拉起了这首作品，不一会有学生就发现了破绽，我发现学生们眼神里充满了好奇和渴望，我根据乐曲的旋律编配了动作，让学生们直观的感受到音乐旋律的变化。
演奏完乐曲后，我让学生第一时间说出他们对这首《g大调弦乐小夜曲》感受，并让学生思考这首乐曲是在什么场景环境下播放聆听的，从而介绍室内乐知识点。为了直观的让学生了解什么是室内乐我在网上搜索了一个室内乐得视频，学生清晰了解到什么是室内乐。
我再次让学生聆听音乐，我边播放视频边介绍小提琴这个乐器。与此同时让学生了解，这首乐曲是由弦乐重奏演绎的。
为了调动学生学习的热情，我邀请同学们跟我一同演奏这首乐曲，我会激发同学们的想象，让他们凭空拿着小提琴进行演奏，进而调动起他们的学习兴趣。
二、教学过程：
1.巧妙利用，激发兴趣
欣赏课我觉得就是让学生们记住乐曲的旋律，名字、作曲家，在以后的生活中，遇到这些乐曲一听马上就知道这是谁创作的、是由谁演奏的乐曲，达到这个效果就是欣赏课的最终教学目标。但是在实际教学中，学生觉得欣赏课很乏味枯燥，学生学习兴趣不高，教师教学方式也比较单一，为了提高学生学习兴趣，我做了很多思考并查找相关资料，我要把这节课的重点难点列出来，通过问题解决问题。于是我在课件上运用了图示解析法，形成四个模块，将乐曲的四个主题旋律分别用audition软件逐一截取成四段短小音频，辅助教学。接下来分别学习四个主题，第一主题我先让学生们听一遍旋律，让学生感受旋律的特点，接下来用beng来模唱旋律，为了让学生们直观的感受到音乐的走向，我在网上搜索了相关旋律走向图与本课旋律匹配，把流畅的旋律即清晰明白又引人注目，我看到，孩子的眼睛一下子就亮了，精力也立刻集中到了学习上。在此时恰当地利用多媒体，学生即直观形象的看到了旋律的走势，又激发了他们学习的兴趣。并让学生们动起手边唱边画旋律线，增强旋律记忆。第二段主题样我让同学们聆听主题，我将第二段主题与第一段主题相比较，学生会发现第一主题的旋律时跳跃的，第二段主题是连绵的，对比后我根据旋律在屏幕上画旋律线，并让学生们跟着音乐一同动起手来划旋律线。第三段主题旋律一问一答式，我设计了一个场景，在一个盛大的舞会上面，一名绅士的男孩诚恳的邀请女孩子跳舞的场景，我让男生女生分别体会，让学生们亲身感受音乐，促进他们学习兴趣。第四段主题，让学生发现奇特的音响效果，就是倚音，让学生们模仿倚音，讲述倚音的定义，接下来根据主题四旋律画旋律线。
2．创设氛围，活跃课堂
学生情感特点具有情景性、激动性、易受感染性，适时地运用多媒体教学手段，创设情境，让学生进入角色，能让学生在体验中获得美好的感受。
在拓展教学环境中，我为了深化学生旋律记忆，我设定情境，班级打扫，我将音频和扫除项目相结合，发散学生想象力，根据不同的主题音频效果，选出相对应的扫除项目，边做动作编感受音乐，最后整首乐曲前四个主题完整的用动作演绎一遍，通过反复练习区分，学生们已经对四段主题有了深刻的印象。
此乐曲的曲式结构也是需要学生了解掌握的知识点，我通过音频和实际生活相结合，学生已经牢固的掌握了四个主题旋律：学生已经第一主题的特点是跳跃的，第二主题是连绵的，第三主题是一问一答式的，第四主题是有气体的音响效果。接下来，我会提问，看看谁的耳朵好使，在乐曲播放的同时让学生们快速说出这是哪一主题，进而写出正确的歌曲主题播放顺序（曲式结构）这个学习的过程既检测学生是否掌握这首乐曲，同时激发了让他们的学习兴趣，也是他们自我检验自己对音乐记忆的一个有效途径。