初一校本教案

初一校本教案（通用6篇）

初一校本教案 篇1

教学目标：

1、经历探索完全平方公式的过程，进一步发展符号感和推力能力。

2、会推导完全平方公式，并能运用公式进行简单的计算。

(二)知识与技能：经历从具体情境中抽象出符号的过程，认识有理

数、实数、代数式、防城、不等式、函数;掌握必要的运算，(包括估算)技能;探索具体问题中的数量关系和变化规律，并能运用代数式、防城、不等式、函数等进行描述。

(四)解决问题：能结合具体情景发现并提出数学问题;尝试从不同

角度寻求解决问题的方法，并能有效地解决问题，尝试评价不同方法之间的差异;通过对解决问题过程的反思，获得解决问题的经验。

(五)情感与态度：敢于面对数学活动中的困难，并有独立克服困难

和运用知识解决问题的成功体验，有学好数学的自信心;并尊重与理解他人的见解;能从交流中获益。

四、教育理念和教学方式：

1、教师是学生学习的组织者、促进者、合作者：学生是学习的主人，在教师指导下主动的、富有个性的学习，用自己的身体去亲自经历，用自己的心灵去亲自感悟。

教学是师生交往、积极互动、共同发展的过程。当学生迷路的时

候，教师不轻易告诉方向，而是引导他怎样去辨明方向;当学生登山畏惧了的时候，教师不是拖着他走，而是唤起他内在的精神动力，鼓励他不断向上攀登。

2、采用“问题情景—探究交流—得出结论—强化训练”的模式

展开教学。

3、教学评价方式：

(1) 通过课堂观察，关注学生在观察、总结、训练等活动中的主

动参与程度与合作交流意识，及时给与鼓励、强化、指导和矫正。

(2) 通过判断和举例，给学生更多机会，在自然放松的状态下，

揭示思维过程和反馈知识与技能的掌握情况，使老师可以及时诊断学情，调查教学。

(3) 通过课后访谈和作业分析，及时查漏补缺，确保达到预期的

教学效果。

五、教学媒体 ：多媒体 六、教学和活动过程：

教学过程设计如下：

〈一〉、提出问题

[引入] 同学们，前面我们学习了多项式乘多项式法则和合并同类项法则，通过运算下列四个小题，你能总结出结果与多项式中两个单项式的关系吗?

(2m+3n)2=_______________，(-2m-3n)2=______________，

(2m-3n)2=_______________，(-2m+3n)2=_______________。

〈二〉、分析问题

1、[学生回答] 分组交流、讨论

(2m+3n)2= 4m2+12mn+9n2，(-2m-3n)2= 4m2+12mn+9n2，

(2m-3n)2= 4m2-12mn+9n2， (-2m+3n)2= 4m2-12mn+9n2。

(1)原式的特点。

(2)结果的项数特点。

(3)三项系数的特点(特别是符号的特点)。

(4)三项与原多项式中两个单项式的关系。

2、[学生回答] 总结完全平方公式的语言描述：

两数和的平方，等于它们平方的和，加上它们乘积的两倍;

两数差的平方，等于它们平方的和，减去它们乘积的两倍。

3、[学生回答] 完全平方公式的数学表达式：

(a+b)2=a2+2ab+b2;

(a-b)2=a2-2ab+b2.

初一数学校本课程教案

初一校本教案 篇2

据了解,目前大多数职业学校都在不同程度地结合本校各个专业的不同学科进行校本教材的编写工作。这些校本教材都是着眼于真实的学校教学情境中所发现的问题,从而进行适当的研究,并设法解决问题。尽管其中经历过各种困难和曲折,但仍然取得了一些进展,有了一些成果,有一些已经在使用。例如,我校结合各类课程的开设,编写了《PhotoShop创意设计》、《计算机财会应用》等教材。

“校本”的内容是由学校的办学思想,教育教学经验与实际环境,学生的文化背景和认知结构等构成的,学校的特色是它的核心。职业学校的专业课程建设及其发展必须不断适应社会经济的发展,而其现有的教材已经不能很好地适应各职业学校不同专业学生的需要。正如3DMax课程所需的教材,已不能很好地适应教学的需要。

2 国内外3DMax教材现状

2.1 国外现状

(1)对于三维动漫影视的教材开发的研究相当专业化,分类也比较细致。从三维的建模、材质与贴图、动画制作、粒子与动力学系统、环境控制与渲染输出等方面,衍生出各类相应的书籍和行业,并且每个方面的理论研究都非常深入。

(2)面向对象相对层次较高。从北美地区、加拿大的动画教育机构以及相关的艺术学院等方面来看,学生在学习三维软件的之前对自己的学习能力、学习方法都有清醒的认识,有一定的艺术基础和软件操作能力,特别是在三维软件的一些复杂操作的时候、逻辑思维和表象能力相对较高。

(3)教材部分,具体案例讲的比较少,更多的是讲解软件的功能和设置,案例都是由导师通过讲解引导学生去完成制作和动画,案例都具有很强的创作性和社会实践性。

(4)媒体支持。北美地区对于动画创作的支持度比较高,有专门电视台每天24小时播出各个院校的学生制作的动画作品,这对于学生的积极性以及二次创作都有很大的帮助。

2.2 国内现状

国内对于校本教材开发的理论和实践研究起步虽晚,但是进步很快。基础课程伴随着课改的推进不断地进行教材开发和研究,已经获得了一定的成果。

但是计算机三维设计类课程的教材开发相对较少,开设三维制作类课程的职业学校应用的教材可分为两类:一类是一些高等教育规划教材,这些教材偏重于理论的讲解,具体实例比较少,授课时的实践性比较差,实用性不强。另一类是一些国内知名培训机构出版的书籍,这些书籍普遍有这样的特点:面向对象较广,书籍内容难易不一,专业术语相对不准,教材当中的漏缺现象比较严重;有的教材比较专业,理论和实践结合得很好,但是实现周期较长,涉及的附加软件较多,不符合高职类学生的特点。

3 开发“教案式”3DMax课程的校本教材

基于以上的原因,在3DMax这门课程的教学过程中遇到了各种困难,但经过不断的研究与实践,发现可以把备课过程中所用到的教案进行整理和完善,从而开发出更适合本校本学科的校本教材。

(1)基础知识阶段,分别备课形成教案,再统一整合

3DMax这门课程是一门实践性很强的课程,它所涉及的知识面很广,包括三维建模、材质与贴图、动画制作、粒子与动力学系统、环境控制与渲染输出等方面,相当于几门专业课程。因此专业课教师担任这门课程的教学最好从3维建模这个最基础的部分开始,并且一般3年最好,第一年摸索兼钻研,第二年熟悉且掌握,第三年融会并精通。只有把这门课程的每个部分都教一遍,才能做到融会贯通,进而打破原有的课程体系,真正实现课程的整合。

由于当前的3DMax教材的局限性比较大,任课教师在备课过程中参考了大量相关书籍、网络资料等,给学生只订一本教材是不够的,而再订别的参考书又会带来要费用的问题。因此教师在备课形成教案的同时,又形成相关的学习文档供学生学习参考,而这些教案和学习文档是教师在教学过程中不断探索研究,不断总结经验,找到的更适合学生学习及实际应用的教学实例。这就是校本教材的雏形。

当第一年的经验基本形成后,可以形成相应的备课小组,进行共同讨论、共同备课、课后反思,再修改教案等,这样的校本教材才更加完善。

(2)项目教学阶段,成立备课小组,集体备课

到了项目教学阶段,备课的任务相当繁重,一个项目往往需要一到两个星期甚至更多周期来完成备课,学生在完成任务时也需要一个月左右的时间。因此,可以将“写教案”的任务在同一专业组内分工完成。作为集体备课的任务,每学期每个老师独立完成或合作完成1~2个项目的“教案”、课件、学习文档等,在集体备课时提供第一稿并做详细说明,按老师们的有益建议做好修改,然后将项目所需的教案、素材、学习文档等提供给专业组成员共享。实际上课之后,要做好应用情况的记录,并进相应修订。备课组长收集好所有成果,汇总起来,还可以保存学生的优秀作品为下一届老师做参考————这就是小有成就的“校本教材”了。

这种“教案”必须是实实在在有效的,不仅包括项目分析、实施步骤,还包括课件、知识讲解、补充练习、所需素材等等,还需要及时发现和记录学生在制作过程中出现的问题、遇到的瓶颈及项目制作中各个环节占用时间的多少等,便于老师及时对项目的实施进行调整。

(3)备课的提升阶段,开展小课题研究

3DMax这门课程所涉及的知识面相当广,简单的可以包括基础建模、材质与贴图制作、动画制作、粒子与动力学系统、环境控制与渲染输出等方面,一个老师要成为这门课程的专家是很困难,但是可以成为某一个方面的专家。因此可以形成不同的小课题研究,针对某一方面进行专题研讨,并将专题研究的结果编写成校本教材,最后结集成册。

小课题研究是教师立足于日常的课堂教学,提升教育理念、改进教学行为的行之有效的方法。它通过教师的自我实践,同伴互助和专业引领,让教师自觉解决教学实际中“怎么做”的应用问题,使教师成为研究的主导者。为解决或改进教学中的相关问题,教师主动阅读专业书籍,或与同伴交流,或改进自己的教学经验,并最终形成各个知识点的文字材料,同时注意使知识形成模块,方便今后的教学。在此基础上只要稍加整理,有特色的“校本教材”就自然形成了。

(4)课程的整合阶段,开发全面的校本教材

基于职业学校学生的特点,结合学校所开设的课程,仅让学生掌握3DMax的应用是不够的,可以把它和其他课程结合起来(比如和After Effect影视后期制作课程),让学生学以致用,进而增进他们的就业能力和进一步提高的平台,帮助其发展属于自己的独特技能和艺术鉴赏能力。

因此在的课程整合阶段,可以和其他专业课程的老师再进行集体备课,形成跨课程的教案,开发真正的比较全面的校本教材。

(5)校企联合开发,推进校本教材建设

现在职业学校校本教材的建设主要由各学校独立进行,力量有限且分散,实际应用的效果不够理想。因此可考虑校企联合起来共同开发编写,将企业汇集来的生产项目转换成专业技能课程中的学习项目,把企业工作任务表中的任务模块转化为课程模块,进而形成专业技能项目课程体系结构。课程开发在行业技术人员的指导下由学校一线骨干教师完成。这样能使所开发的校本教材更具实际应用性,培训出来的毕业也可以直接参与到企业的项目制作中。

总之,创建“校本教材”是现实的迫切需要,是完全可以产生丰硕成果的。开发教案式校本教材,虽然所需周期较长,但更有实际价值和可操作性,值得研究和实施。

参考文献

[1]聂柯湘.新课程改革下“学案—教案整合的有效教学模式"建构[J].当代教育论坛,2010,(30).

[2]胡春惠.教学管理的误区格式教案式备课[J].卫生职业教育,2008,26(19).

[3]罗桂莲.高职计算机专业实践性课程校本教材开发[J].职业技术教育,2008,(20).

[4]马成荣.职业教育课程开发及项目课程设计———基于IT专业的研究[M].南京:江苏科学技术出版社,2006.

从初一培养具有校本特色的班集体 篇3

[关键词]校本特色 班集体 学校教育 管理

我校德育工作的理念是“成功=信念+方法+意志”,信念是成功的前提,方法是成功的途径,意志是成功的保障。笔者认为,班级管理应该是这一德育理念的集中体现,应该是校园文化建设的缩影。在建设有六十五中特色学校的进程中,我们要求每一名班主任都要秉承“成功=信念+方法+意志”的理念,把“建设有校本特色的班集体”作为他们的目标和动力。

一、抓好入学教育

我们都知道,刚刚从小学步入中学校园的新生,他们对新学校、新环境、新伙伴、新教师都充满了好奇感,然而,中学与小学毕竟有很多差异,这些差异主要来自于学校环境的变化、管理方法的更新、所学知识的拓宽与加深、学生学习方法和教师授课方法的改变、教师要求的提高、家长期望值的提升等,为了使新生在最短时间内适应初中校园的学习与生活,我们六十五中学结合学校的办学实际,为初一入学新生编写了一本六十五中本土的《新生入学教育校本教材》。这本教材不但涵盖了学校的基本情况、管理方法与手段、管理考核细则等,而且还详细的向学生阐述了中小学的差异和消除这种差异的方法和手段。同时,这本本土教材还告诉学生在我们六十五中学学习阶段如何“轻松学习,快乐成长”、如何树立学习的信心、如何转变学习方法、如何学会做课堂的主人、如何对待考试与作业、如何张扬个性、如何正确对待老师的批评与表扬、如何在“周周插红旗、月月送喜报”活动中争当主角等等一系列新生在学校正常授课前应掌握与具备的信息、知识与心理准备。

二、切实落实班级管理

新生入学第一周班会,班主任要就给学生讲,班级是大家共同拥有的家园,建设是大家的,维护是大家的,享受也是大家的。把班级建设当成新生入学的第一要务,而且要常抓不懈。

1.组建班委会

通过竞争上岗和民主选举相结合的办法组建班委会,实行班级干部监督制和岗位责任制,切实落实“人人有事做,事事有人管”。具体来说,就是在整体管理方面,班级实行班主任、班长全面监督、宏观调控制度;在常规学习管理方面,实行组长负责制和科代表负责制相结合,组长监督组内大小事务,给学生记分,科代表负责收发作业、监督课堂。在常规生活管理方面,实行值日班长负责制和分担区责任人负责制相结合的制度,一方面,值日班长监督值日生的卫生工作,如实填写《班务日志》,记录每天班级中发生的违纪现象和处理意见,以及班级中涌现的好人好事,当然还包括对班主任和其他教师的意见和建议等;另一方面,按人数把班级划分成若干分担区,设立责任人,做好日常监督管理工作。

2.铸造班级灵魂

班级是需要灵魂的,班级的灵魂是班级凝聚力的源泉。班级灵魂是通过班规、班风、班训体现的,班级灵魂是通过活动课培养的。基于此,首先,班主任经常带领学生开会,研讨、制定班规、班风、班训,不断地修订和完善,使之充分适合本班级的特点。现在,我校各个班级都有自己独特的班规、班风、班训几经修改,到现在为止已经基本确定,例如,我校初一三班的“班训”是“打造优秀自我,构建和谐集体”,“班风”是“学会独立,学会共享;敢于承担,乐于分担”,这就是他们班级的精神,他们班级的灵魂。其次,班主任认真制定活动课活动方案,上好活动课。活动课内容丰富,合唱训练、标牌设计、书法比赛、舞蹈练习、朗诵比赛、曲艺展示、布艺制作、折纸游戏、足球篮球训练比赛、跳绳比赛、趣味运动等等应有尽有,通过这些活动,释放了学生的青春活力,打造了班级的精神,使班级成为一个有灵魂的集体。

三、开好校本特色班会

班会课要形成一个以《学生成长手册》为出发点和落脚点的德育链条。班会课始终以校本教材《学生成长手册》为主,运用“六环节”上好每一节课,“六环节”即:学生自评、小组成员互评、小组展示、生成结果、制定目标、措施方法。紧密配合课堂教学,开展好“小组活动”,同时把德育和“周周插红旗、月月送喜报”活动落到实处。另外,班会课要形成以班主任、任课教师参与的小团队(任课教师每周都要参与本班的班会课),班主任、任课教师在班会课上只是一个激励者和引导者,学生才是班会课的主体。

首先,目标明确。在近期目标上,班会课要由学生自主总结一周情况;在远期目标上,班会课要紧密依托《学生成长手册》,抓住德育环节,帮助学生树立正确的人生观、价值观,培养良好的行为习惯,提高学生综合素质。学生不仅要学会自主学习,也要学会自主评价;对待自己和同学的各种行为也要知其然、知其所以然这样,要学会正确、公允、全面地评价人和事物。

其次,过程清晰。先由常务组长在组内提交《工作总结(草案)》,组内讨论,修改;然后常务组长向班级做工作总结,组与组之间交流、讨论、修正;接着是值周班长(主管卫生)工作总结、各委员工作总结、讨论填写《学生成长手册》、讨论拟定上周喜报名单、讨论推选上周红旗小组,最后由班长补充说明、总结发言;班主任作最后总结。

再次,形式多样。要让学生明确,班会课不是批斗会,也不是表扬会,班会课是一个总结会。在这里,不只是要表扬优秀,更要鼓励进步;批评得也不只是错误,更是提醒后进。无论批评还是表扬都要适度,让学生能够畅所欲言地“检举揭发”,让学生更能够虚心接受。既要总结优点以便继续发扬,更要暴露不足以便下期整改;既要开得有意义、达到教育的目的,又要开得有意思、避免枯燥无味;因此,在形式上,班会课主要以学生“展示与自我展示”“批评与自我批评”为主,以此达到“润物细无声”的效果。

第四,内容具体。一方面,班会课要由学生自主处理各种量表,每一种量表都有细化的考核项,比如,《常务组长总结汇报单》就包括课前准备、预习复习、听说读写问、作业数量和家长签字、作业质量、学困生表现、下周帮扶对象和帮扶重点、课堂纪律、课间纪律、眼操纪律等项目;量表的细化,既保证了班会课的质量,又保证了班会课的秩序。所以,班会课尽管内容较多,却始终井然有序。即使班主任不在场,学生也能够自主地开班会。另一方面,所有班会课始终以《学生成长手册》为指导思想,每次都从《学生成长手册》的德育部分中选取若干条款作为一次班会课的讨论话题和一周德育工作的重点。这样,就把看不见的德育转化成了可操作的过程、可执行的行为和可考察的条款,真正地把德育落到了实处。

美术校本教材教案 篇4

初中美术兴趣小组教案

——石膏几何体、静物素描

年 级： 七年级、八年级、九年级 学 科： 美术组 编 者：xxxx

2018年3月

石膏几何体素描教案

【教学理念】

美术课是教育阶段一门必须的艺术文化课程是学校实施美育的重要途径。高中美术教育能够促进学生眼明手巧和思维能力的发展，提高学生的审美能力，激发学生美化生活的愿望，并懂得美术学科知识在日常生活和社会建设中具有重要地位。

本课是学生非常感兴趣的学习内容。因为好多同学都没有实际操作过，对素描充满好奇。所以通过一系列综合性的美术活动，引导学生主动学习、研究、观察、体会式的学习。本节课在活动中以美术为中心，融会美术各门类和其他学科知识，宗旨是通过临摹锻炼学生的手眼并用，和学生的观能力，并且通过练习看清楚表现用线条画出的素描，再用线条黑白灰之间的关系，这些都对学生来说是一个大胆的尝试。【课业类型】

实践课

【教学目标】 1.知识与技能：

了解素描的概念，能够用铅笔表现出几何形体的形状，并初步知道素描的黑白灰的表现方式，是自己临摹的作业与临摹作品 有相近的方法。

2.过程与方法：

通过欣赏及讨论体会素描的概念和特点，在自评与互评中体会素描的乐趣，敢于用线条表现自我的情感。3.情感态度及价值观：

通过学习，加强艺术的鉴赏表达能力，增加同学间的情感。感受艺术表达的乐趣。学会用欣赏的眼光和心态对待别的同学作品。

教学重点：了解素描的概念，能够用线条表现素描中表现的黑白灰的关系。

教学难点：能够破除对绘画的畏惧，大胆的进行艺术表达。

材料准备：各种几何体作品，2B铅笔、素描纸、4B型的橡皮擦、画板，纸夹等

【教学过程】： 一，导入并进行观察

观看现有的不同光线下的几何体作品。问：这些作品的表现形式，素描还是速写？ 二，观看作品，体会素描的概念

1.字面意义：速--快速，时间短

描—-用线条反复的画。2.观看作品，让学生提出作品的特点，注意事项，尤其是光线的影响，素描的投影和黑白灰的位置也会不同。

注意：材料、构图、线条

3.讨论：素描与速写的区别？如何才能画好素描？

三，同学找自己喜欢的作品，坐在作品前，进行第一步打形着是素描的第一步也是最重要的一步。

过程：整个教学过程由3个大的方面组成：

一是讲解和范画，让学生有初步的感性体验。二是石膏球体的写生练习。

三是简单物体的组合写生。这个过程是学生练习的过程，教师进行个别指导或者范画，帮助学生解决练习中遇到的问题。

一、提出本学期要求，本学期以练习素描基本功为主，然后涉及速写。

二、根据石膏球，讲解物体的明暗变化。素描是通过单色铅笔或者炭笔、钢笔等，对物体的造型或明暗变化加以描绘，从而塑造形象的画种。常作为绘画基本功的练习。

在石膏球上，物体由于受到光照的作用，产生了亮部和暗部两大部分。受到光线照射的地方叫亮部，没有光线照射的地方是暗部。在亮部和暗部之间有明暗交界线，是亮部和暗部的交界处，一般是最暗的地方。应该作为重点来突出，这样才能突出物体的明暗层次，画出它的立体感。

画法：

1、在纸上正确安排好空间，一般左右留边均衡，上下留边为下大上小，这样便于突出物体在环境中的纵深关系，有利于空间感的表现.2、确定上、下、左、右的边界，用直线画出球体的方位。

3、根据球体的特点，用直线造型，逐渐切出球体的圆形。

4、修整。通过反复观察比较，调整圆形中不协调的地方。

5、找出明暗交界线，从明暗交界线开始，给暗部上调子，把整个暗部连同投影都统一起来。

6、从画面最暗的地方开始画起，注意通过比较来确定每个部分的色调在全部画面中的地位。注意应该通过互相比较，弄清楚各色调之间的关系，逐步加深。不要一次性画到很重的色调，这样会很孤立，缺少了色调之间的平衡关系。教师示范讲解

1.起稿：画面中物象摆放合理并富于美感。轮廓准确，内外关照。把握好整体构图，包括比例，特征还需要经常退远看。

2.塑造形体：应在整体—局部—整体的循环中把握调整大的形体关系及大体明暗，一般来说就是先找明暗交界线，然后画出背光面。

3.深入阶段是一幅用时最长的阶段。在这个阶段里，一方面把塑造全面推向具体化，另一方面要画出丰富明暗调子，使整个画面具有旋律感。在这个阶段不仅要画所表现对象的立体感，还要画出对象的质感以及对象所处空间。

4.深入刻画与整体调整：局部的深入刻画可训练敏锐的观察力和细腻的表现力。整体调整是保持画面即有丰富的层次变化又不零碎。

六、课题作业

1.简单几何形体单个及组合的结构分析 规格：4开纸

数量：2--4张

2.单体自然物象的结构分析

规格：4开纸

数量：1--2张

指导练习, 说明用直线画出你所看到的作品的外形，用眼睛仔细观察作品的比例关系。强调表达的重要性，说明即使是临摹别人的作品也不能够忘记线条在什么中的重要作用。也是一种表达的需要,鼓励大胆的进行个性的表达，不要胆怯。四，展示评价

同学介绍自己的作品，相互评价。老师做出正面的引导，特别是那些看起来有情感有性格但却不写实的作品。五，小结

画画没你想的那么痛苦，你之所以痛苦是因为你有了错误的追求，那就是只想画“像”，得到别人的赞许满足自己的虚荣。但是艺术重在表达，重在创新，而所有的伟大艺术的诞生几乎都是在别人的非议中产生的。很高心你们能够在今天突破那些肤浅，而任何伟大的创新也都是在一次次的自我较量中成长起来的。

石膏几何体素描写生教案

一、教学目标：美术绘画课教学的目的是通过美术绘画基础知识的传授，并使学生学会运用绘画的理论，进而培养学生动手绘画写生的能力。根据高中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况。

（1）知识目标：掌握有关石膏几何题素描写生的基础知识（2）能力目标：A.提高学生的观察石膏几何体取舍的能力

B.培养学生对石膏几何体素描动手绘画能力（3）发展目标：A.培养学生的创造性思维

B.培养学生自主学习的能力

C.培养学生开拓新思维的能力

（4）情感目标：A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣

B.培养学生以审美之心来感受生活，创造生活

教学重点：(1)石膏几何体素描写生的基本形式

(2)石膏几何体素描写生的基本原则

教学难点：石膏几何体素描写生的基本形式，如何取景

2、教师准备：石膏几何体作品图片、写生实物。

3、学生准备：画板，画纸，本子，书籍，笔，橡皮擦，画箱等一些学习用品

二、教学过程：

1、提问：以前出去拍照，你会怎么拍摄，怎样构思，有没有重点？或是自己喜欢的图片是怎么样的，喜欢的是它的什么？ 学生回答

2、请同学们把自己美好的回忆再描绘一下，并请同学在台上进行描绘，阐述自己的观点

3、大家一起进行点评，提出意见，老师也会提出意见并转入思考自己该怎样梳理一些身边不注意的石膏几何体该怎样发现美，并创造美

4、教师结合自己的石膏几何体作品讲解石膏几何题素描写生的基本要素和基本原则，并分析作品是如何进行的，另外注意存在的一些常见的构图错误，分析。

5、学生结合知识要点对作品进行分析，并相互讨论。

1.观察方法：

“素描画的不是形体，而是对形体的观察。”素描大师揭示了这个观念问题，即素描不是再现形体，而是表现形体，表现对形体的看法，是代表着作者对物象的观察思考、对视觉信息的反应和处理。

(1)概括地观察：把复杂的物象概括在简单的几何形里，把不规则的边线概括成直线，感受物象的整体大形。

(2)立体地观察：素描是一种造型艺术，它的基本特征就是在二维空间的平面上表现出三维或多维的立体形象，正确分析立体物象的边线透视方向，表现在平面上时要理解其中的空间关系。(3)联系地观察：每组物象都是不可分割的整体，事物的整体与局部，局部与局部都有着内在的联系，物体相邻近的边线，对应的边线都需要联系起来加以比较才能分辨，比较就是联系地看。只有反复地比较才能准确地表现事物的特征。

2.透视原理：

(1)透视现象是我们学习素描必须搞明白的内容，基本上可分为：1平行透视，2成角透视，3投影透视，4倒影透视（这里利用板书、画透视图来说明基本原理）

(2)强调写生中的光影、黑、白、灰色调规律及画面中的表现

没有光，事物无法呈现视觉形象，有光就有影，光和影构成的明暗关系成为色调深浅变化的依据，光影素描本源于西方的写实绘画，它把物象各个转折面以不同角度接受光源，形成了深浅不同的色阶，分为：亮色调——直接受光部分；灰色调——侧面受光部分，较弱的亮部。明暗交界线——受光与背光的交界地带。反光——物体的背光部分接受邻近物体的反射形成。投影——物体遮挡光线的部分。统称为“五调”。

3.写生中物体的分解

当看到组合石膏几何体的时候，我们须把这个组合体分解一下，如圆锥组合几何体我们把它分解成圆锥和圆柱这两个几何体来画，四棱锥组合体把它分解成四棱锥和长方体来画，等等。这样有助于我们把复杂的形体简单化，有助于学生的理解和画准每个几何体。

六、课题作业

1.简单几何形体单个及组合的结构分析

规格：4开纸

数量：2--4张

2.单体自然物象的结构分

五、小结

本节课以活动驱动为主线，以学生的自主探究学习为中心，充分调动了学生学习的积极性，学生勤于动手、敢于创新，课堂气氛活跃；从教学效果看，知识目标完全达到，能力、发展和情感目标基本实现。作品欣赏

石膏体几何体素描

教学目标：要求学生掌握物体的基本造型个性、理解物体的结构和基本透视，学会一些素描的基础知识，能够利用素描的表现方法描绘简单物体。

（1）知识目标：掌握有关石膏几何题素描写生的基础知识（2）能力目标：A.提高学生的观察静物取舍的能力

B.培养学生对静物素描动手绘画能力（3）发展目标：A.培养学生的创造性思维

B.培养学生自主学习的能力

C.培养学生开拓新思维的能力

（4）情感目标：A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣

B.培养学生以审美之心来感受生活，创造生活

重点：物体的形状个性、结构、透视，形体的把握。

难点：物体的分面、透视用对比的方法造型和表现光照产生的影像变化。，教学方法：观察法、对比法、练习法 教学过程：

结构素描的特点是以线条为主要表现手段，可不施明暗没有光影变化或也可适当参插一些明暗关系，而强调突出物象的结构特征。它除了画出看得见的外观物象，还画出了看不见的内在连贯的结构以及看不见的外部轮廓。结构素描教学中，除了培养学生准确的描绘能力，结构的分析能力和塑造能力外，更重要的是培养眼(观察)、心(理解)、手(表现)的协调能力，通过素描认识自然，发现设计能力。逐步掌握准确表达自己设计意图的方法，对自己的设计构想设计意象进行直观的形象表达。这种训练在表现手段上与明暗素描训练有较大的区别。而对形体、透视、比例等要求则与明暗素描差不多。

讲解石膏几何体结构素描的画法:

1、观察对象，在画面上定好构图形式：三角形。

2、定出形体的大的比例，画出物体的内部结构，通过此来检查物体的形体和透视准确性。

3、保留起稿时的线条，作为辅助线，逐步地画出物体的形体起伏变化。

4用粗线条来示物体的空间位置，注意线条的虚实变化。画面主要的地方，可画得实一点，次要的地方可画得虚一点。

5、反复地用线表现你的形体，直到近似为止，注意线条在空间上比较，以加强空间感。

6、从整体出发，调整画面画法：

1、在纸上正确安排好空间，一般左右留边均衡，上下留边为下大上小，这样便于突出物体在环境中的纵深关系，有利于空间感的表现.2、确定上、下、左、右的边界，用直线画出球体的方位。

3、根据球体的特点，用直线造型，逐渐切出球体的圆形。

4、修整。通过反复观察比较，调整圆形中不协调的地方。

5、找出明暗交界线，从明暗交界线开始，给暗部上调子，把整个暗部连同投影都统一起来。

6、从画面最暗的地方开始画起，注意通过比较来确定每个部分的色调在全部画面中的地位。注意应该通过互相比较，弄清楚各色调之间的关系，逐步加深。不要一次性画到很重的色调，这样会很孤立，缺少了色调之间的平衡关系。

教师示范后，学生作画。教师指导。

四、组合写生练习。这一阶段需要强调整体形象的把握，每个局部都是为整体服务的。作业布置：

1、石膏几何体组合写生 4开纸 4课时一张 一周2张 作业要求：

1、透视准确，构图合理

2、能用线条表现出物体的虚实与空间关系

3、对物体内部结构分析透彻，表现准

教案——静物素描

一、教学目标：

1、通过欣赏和观察实物，激发学生的绘画热情。

2、通过对第一阶段素描基础知识的学习掌握，运用实践加以理解，掌握。

3、学会静物写生——单个陶器或瓷器。

（1）知识目标：掌握有关静物素描写生的基础知识（2）能力目标：A.提高学生的观察静物取舍的能力

B.培养学生对静物素描动手绘画能力（3）发展目标：A.培养学生的创造性思维

B.培养学生自主学习的能力

C.培养学生开拓新思维的能力

（4）情感目标：A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣

B.培养学生以审美之心来感受生活，创造生活

二、教学重点、难点

重点：复习旧的素描知识，并应用于素描静物写生中 难点：石膏像写生到静物写生的衔接过渡

三、导入

1、复习旧知识

提问：同学们，上一个阶段我们学习了有关素描的基本知识，你们从中掌握了有关素描的那些知识?

2、师生讨论。

四、新授

1、观察静物与石膏的区别。静物的固有色丰富多样，比石膏更难把握。

2、静物素描基本作画步骤

观察——构图——起大形——比例关系——体面结构分析——铺大调子 ——细部刻画——整体调整

（一）观察思考：这是许多同学都忽略的一个步骤。在落笔之前，首先要想好将怎样画这幅画，用什么手法？重点表现什么？目的是什么？用什么工具材料？画多长时间等等。

（二）构图：包括选择角度，画那一部分，横竖比例及大小怎样安排等。介绍画面静物与衬布的关系。

（三）起大形：在画纸上用简练的线条勾出静物（罐子）的形象。

（四）定大的比例关系、分析体面结构、铺大调子：分出受光和背光。

（五）深入刻画：是塑造形体最主要的部分。按照预想尽可能的把物体

表现出来

（六）整体调整：这是收尾工作，用整体的眼光和最初时的新鲜感，全面地审视画面，做全面调整。从表现手法上分，可以分为光影（全因素）素描、结构（分析）素描。光影（全因素）素描：用明暗调子来表达被画物体，比较接近客观事实，可表现的内容较丰富。结构（分析）素描：主要采用线来表现物体的结构关系，偶尔使用简单的调子来表现体积及空间。

3、写生静物——单个陶器或瓷器静物

①观察范作，说说茶壶的作画步骤。（同学讨论、并发言）②教师示范:教师示范写生静物基本步骤，学生观察提问

③学生作业：按照作画步骤，完成一张单个陶瓷器静物的素描作品。

④讲评学生作品：学生将自己的作业放在一起，互相评价。然后教师统一讲评。

4、课外作业：画一张不同形状的陶器或瓷器素描作品

素描静物教案

教学目标：

1、通过欣赏和观察实物，激发学生的绘画热情。

2、使学生具备观察、表现、表达的素描写生基本技能。

3、通过素描静物的学习，培养学生观察生活、热爱生活、表现生活、美化生活的情感态度和价值观。

教学重点：造型的观察，体积的表现、质感的表现、衬布环境的表现技法，素描语言的艺术处理效果。

教学难点：训练过程的衔接，学生持久兴趣的保持。教学过程：

导入：同学们在高一开学后第一阶段的实践中主要深入学习和提高了石膏几何体写生的内容，今天我们来学习新的内容。于石膏几何体相比静物更富有生活气息和亲切感，其各种造型、质感、色彩、用途及其美感更加丰富多彩，为素描写生训练提供了较为丰富的内容，更有利于同学们建立整体观察事物，整体表现能力的培养。

1、复习旧知识提问：同学们，上一个阶段我们学习了有关素描的基本知识，你们从中掌握了有关素描的那些知识?

2、师生讨论。

现在我们先来看几组实物照片和它们对应的素描作品：（准备课件）理论讲授与示范：

一、静物的配置与摆放原则。

1、搭配合理、富有情境。

一般来讲，静物的搭配讲究合理性和情境创设，也就是说，摆放在一起的多个静物之间要有逻辑联系，并且能够产生一定特征情境，比如：厨房题材可以是西式餐具与牛奶、面包搭配，可以是砧板与菜刀、鱼、蔬菜搭配，再比如以一台电扇作为主体物就可以搭配电工手套、电工皮带、螺丝刀、钳子等，这样的画面容易使人产生对于现实生活的联想，即创设了一定的情境，因而画起来更有趣味性。

2、大小搭配、方圆结合。

一般来讲，静物之间要有大小与主次的差异，还要使形体构成方面为直线条的静物和曲线条的静物结合起来，避免大小、方圆变化过于雷同而产生单调感。

3、金字塔式（三角形）构图。

静物的摆放和构图一般都采取金字塔式构图，因为这样的构图形式最容易产生稳定感和突出主体物，但也要注意，过分对称容易导致呆板。

二、画面表现：

1、空间和体积表现：

在石膏几何体素描的学习中，我们已经了解了这一基本内容，这里再做强调。首先，要创建整体的立体意识，即要有全视角的空间理解和想象能力，要建立静物画是表现放在一个具体的、有空间深度、高度、宽度的环境中彼此联系的整体形象，要克服孤立观察、孤立表现、散乱拼凑的毛病。同时体积表现还要注意内外轮廓的问题和边缘虚实的情况。

2、多种形体特征的表现：

静物的形状多种多样，而且结构相对于石膏几何体来讲要复杂地多，但是我们要通过观察，运用在石膏几何体素描训练中所熟悉的基本几何形体来分解复杂物体的结构。如图：

3、质感的表现：

静物具有表面特征的差别，例如：陶瓷、玻璃制品的表面光滑、冰冷，苹果、梨表面脆硬、富有水分和张力，毛织品手感蓬松、柔软，麻织品手感粗糙、挺括，这些源自于对静物的触觉作用于心理的综合印象，即质感的差别。表现丰富的质感是静物素描所要解决的重要课题和兴趣点之一。

①光滑物体表面质感及高光的表现：表现光滑物体的表面要求描绘手法细腻、线条紧密、过渡圆滑；玻璃器皿的表现主要依靠对背景通透感的刻画和高光来完成，但也要注意重颜色的边缘刻画；

②粗糙表面的质感表现：麻布、砖头、砂锅、陶罐等物品表面粗糙，但常常具有一定规律，只要在刻画出基本体积感的基础上找到这些粗糙表面的规律，就可以刻画出具有真实感的粗糙质感，③衬布的质感表现：如上所述不同材料的衬布表面具有有不同的表面质感，但是和其它物体比起来它们又有较为柔软、轻薄的质感特征，从表现手法上我们一般采取曲线条和圆滑过渡的表现手法，来体现其质感特征。

三、作画步骤与示范：

下面我来结合示范讲解一下素描静物的具体作画步骤。

①观察分析（实物）。这是许多同学都忽略的一个步骤。在落笔之前，首先要想好将怎样画这幅画，用什么手法？重点表现什么？目的是什么？用什么工具材料？画多长时间等等。+ ②构图启形。包括选择角度，画那一部分，横竖比例及大小怎样安排等。+介绍画面静物与衬布的关系。

③铺大调子。分出受光和背光，表现出大致的体感。+

④深入刻画。是塑造形体最主要的部分。按照预想尽可能的把物体表现出来。

⑤调整完成。这是收尾工作，用整体的眼光和最初时的新鲜感，全面地审视画面，做全面调整。从表现手法上分，可以分为光影（全因素）素描、结构（分析）素描。光影（全因素）素描：用明暗调子来表达被画物体，比较接近客观事实，可表现的内容较丰富。结构（分析）素描：主要采用线来表现物体的结构关系，偶尔使用简单的调子来表现体积及空间。训练作业与作业讲评：

1、作业与要求：

写生静物素描作业

作业要求：

掌握整体观察方法及整体表现的方法。

能对画面进行较深入的刻画，注意物体的质感表现。具备及时调控画面的能力。

4、能熟练运用各种绘画工具表现不同的画面效果。

2、作业讲解、评价： 小结：

静物素描这一专题训练是大家在艺术高中接触的第一个新课题，相对于以前初中阶段就已经学习过的石膏几何体素描，静物素描增加了质感、量感、色感、形状等诸多方面的新内容，在学习和训练过程中，大家都能够积极努力地听讲、理解和实践，因而取得的进步和训练效果是良好的，尽管还有一些不足之处，但大家的表现是出色的，圆满完成了既定的教学目标。

静物素描教案

一、教学目的

介绍素描的基本概念，了解素描这个重要画种的发展。掌握素描的材料和功用。理解素描在艺术和社会领域中的地位与意义等等。使学生透彻的理解本门课程的具体含义，为接下来的素描静物实践训练作理论指导。掌握素描中光线的基本含义和重要性，掌握素描写生中的步骤与方法。

二、教学重点与难点

1、介绍素描的含义，掌握素描中光线的基本含义和重要性。

2、掌握素描的材料和功用，掌握素描写生中的步骤与方法。

3、理解素描在艺术和社会领域中的地位与意义。

三、教学方法

讲授、画稿示范、理论讲授、巡回辅导、作品赏析。

四、教学内容与过程

（一）素描中的光线

素描的写生训练是在室内进行的，所以，如何布光是一个涉及对象不同的表现方式问题。素描的光源有两种：一种是从窗户射进来的散射的自然光，另一种是灯光。灯光又有单灯和多灯之分。相比较而言，灯光要比自然光容易画一些，因为灯光的光线比较单一和固定，物体被照射后的明暗关系比较简单，对比较为明显，前后关系也比较突出，是初学素描者常采用的照明光源。自然光的光照比之灯光的照明，可使物体明暗变化丰富、层次多样、对比协调，是素描训练整体把握、概括处理的必要手段。素描表现自然光，要比表现灯光难一些，因此，要先进行灯光的训练，然后再进行自然光的学习。

除了不同的光源会对物体造成不同影响之外，物体受光的不同角度，也是造成物体不同明暗变化的一个因素。当物体正面受光时，我们称之为“顺光”；当物体背面受光时，我们称之“逆光”；当物体侧面受光时，我们称之为“侧光”。在素描训练中，顺光比较容易表现，逆光难度较大。最常用的光线是难易适中的、不同方向的侧光。初学素描的同学，要注意进行各种光线的学习，切忌只依靠单一光线的训练。

（二）素描习作的方法与步骤

素描习作的方法与步骤由以下几个部分组成：观察、构图、打轮廓、塑造大关系、深入刻划、整理完成。

观察:首先应该真正地学会观察实物，这几乎是极其必要的和相当困难的一点。-1.将眼光视野放开，一眼看到整个被面对的对象，而不是将视点焦聚对准整个对象的某一部分，就好像是在看着整个对象想心事发呆一样，而对各个局部的细节视而不见。

2.比较的方法。如果说前一种方法得的是的整体印象，那么这种方法将是前者具体的补充。它可以嫡过对整个对象各个部分相互之间的比较来得出它们各自与整体的确切关系和联系。

构图:当我们把观察对象时得到的意象感受传换为可感触的具象画面时，就需要通过构图在素描纸上将它们按熙作者的意图迸行恰当的布局安排组合。构图在视觉上能否给人以合适舒服的感觉，与对象的摆设安排及个人选择角度的感受不同有密切的关系。

在基本大的形、比例、动态关系确定出来以后，一定要将画面放置到远处进行检查。因为在画面跟前我们很难检查出大的基本形、比例、动态是否正确。而当把画面推远，一切细节局部就变得不那么清晰了．这样才使我们能比较容易地一眼看到挺介画面的整个形体比例动态关系，而不是其中的某一部分，检查的时候可以采用以下两种方法: 将画最好能放置在被画对象的旁边，不要先着急看自己的画面。而是要用在进行素描习作时的第一步观察时的方法去铝个地感觉一下所面的对象，然后迅速的将视线转移到自己的画面上，另外，对初学画的同学们在钉轮廓时虽然应该主要依靠感觉来进行观察比较，着重加强对眼力的训练，使-它能比尺子或两脚规更准确地判定距离。功的保证。深入刻划: 在这个阶段有两个方面需要注意: 第一是应该从什么地方开始深人;第二是怎样深入。

1.对一个完整的对象来说虽然它是由若干必不可少的局部组成的，但它们相对于整体来说却又都在着主要与次要的宾主关系。

2.抓住整个对象中最能体现形与神特征的主要部分。要抓住并把握好这种主次关系实际上就是要解决一个观察的方法问题。3.当我们知道了应该首先从什么地方开始深人以后，接下来就是要明确读怎样去深人的问题。

首先，为了保证有清理的头脑和良好敏锐的感觉以便顺利地发现问题进行调整，最好能暂时离开画面几分钟到室外看看远处．放松一下大脑并使眼睛得到休息．。因为长时间地观察．理解分析与作画会使感觉和思维判断能力因疲劳而迟钝麻木，如果在这种状态下自然是很难发现问题而进行调整工作的。

其次．在调整时一定要将画面放置到远处。即便是对一些有经验的画家他们为了能证实把握画面的总体效果．也常常将画放远检查。

具体观察调整时，要。用初次的．但它是经过分析所丰富了的印象的全部敏感，迅速地重新再看一下。-另外，要强调指出的就是如果检查出画面有问题时，仍然要像前边一样毫不犹豫地坚决予以修正，无论是局部还是整体，该概括的坚决舍去、该加强的毫不手软，要有-不破不立-的精神，最后，我想再次着重指出，对于素描写生练习说穿了就是训练培养脑子和眼睛具备把握控制整体与局部的意识能力和方法。

五、作业安排

课堂完成一幅完整的深入的素描静物写生作品，要求绘画作品质量高。实践写生或作业布置

1.课堂完成一幅素描静物写生作品。要求如下：

造型准确，刻画生动、深入，黑白灰关系明确响亮；时间为6课时；纸张大小为4K素描纸。2.分组讨论法，谈一谈：如何解决素描绘画中的“灰”、“花”、“脏”、“腻”的问题。

1：罐子和水果基本呈三角形，在构图时轻轻定出三角形的位置，这些物体不超过三角形的大范围，注意比例和透视关系。大体定出台面与衬布的位置形状，轮廓线不要太重!

2：调整形体结构关系，大致画出明暗交界线的位置关系，并画出暗面的色调！

3：进一步深入刻画，注意不同质感的线条表现及明暗层次变化，判断出最重的色调（如罐口）

4：进行画面的全面调整，要有较强的空间意识，局部一定要服从整体，主次要分明！

校本课程教案 篇5

第一章

认识周围的世界

【教材说明】

本章包括两部分内容，分别是我们的家乡和我们的学校。教学这部分内容，要充分利用现代教学手段，结合学生的实际生活经验，进行生动形象的讲解，调动学生的学习积极性，组织他们讨论、交流，在轻松的气氛中获得知识。

【教学目的】

1.通过教学活动，使学生进一步认识自己的家乡和学校。

2.使学生受到热爱家乡、热爱学校的教育。

【教学建议】

建议本章教学用4课时。

【课堂教学设计】

《我们的学校》（第一课时）教学设计

一、激情导入

同学们，你们每天在学校学习、活动，你对我们的学校了解多少呢？（学生自由发言，讲自己对学校的了解）

二、组织课堂活动

1、认识学校的位置以及自己家与学校之间的位置关系。

2、了解学校的具体情况。

三、组织课堂活动

四、想一想，自己每天在学校做哪些事情？

五、布置课外活动，了解更多有关学校的情况。

六、安排时间活动，向别人介绍自己的学校。

第二章

在大家庭中生活

【教材说明】

本章包括三部分内容，分别是热爱集体、尊敬师长和怎样与同龄人交往。

【教学目的】

1.通过教学，使学生进一步认识班集体，知道应该尊敬老师、孝敬父母，懂得应该与同龄人友好相处。

2.使学生受到集体主义教育，知道孝敬父母、尊敬老师是中华民族的传统美德，更热爱集体生活。

【教学建议】

教学本章内容可用5课时。

【课堂教学设计】

《热爱集体》教学过程

一、谈话导入

班集体是我们共同生活的大家庭，我们都要热爱这个集体。

二、看图讨论

教师出示图片，学生看图讨论。

三、组织课堂活动

你认为热爱集体表现在哪些方面？（学生讨论后教师可让几名学生发言）

四、想一想

1.你做过那些有意集体的事情？

2.见到有损集体的现象应该怎么做？

五、课堂小结

第三章

劳动创造了人类社会

【教材说明】

本章内容包括三部分，分别是劳动创造财富、劳动是中华民族的传统美德和在劳动中锻炼自己。

【教学目的】

1.通过本章教学，使学生认识到劳动在历史发展中的作用，知道人的生活离不开劳动。

2.使学生认识到劳动是光荣的，受到热爱劳动的教育。

【教学建议】

本章可用6课时进行教学。

【课堂教学设计】

《劳动创造财富》（第一课时）教学设计

一、谈话导入

同学们，我们知道，人要生活，就必须劳动，因为劳动可以创造财富。

二、看图讨论

教师出示图片，学生对图片进行讨论。

三、组织课堂活动一

同学们，农民为什么要种田？工人生产机器干什么用？

学生讨论交流后，教师可指几名学生发言，教师在旁适当点拨。

四、组织课堂活动二

认识其他的劳动方式。

五、课堂小结

六、布置课外活动

了解周围的人，看他们分别从事什么职业。

第四章

兴趣是最好的老师

【教材说明】

本章内容包括三部分，分别是从小培养广泛的兴趣、积极参与，形成能力和兴趣伴我成功。

【教学目的】

1.通过本章教学，使学生认识兴趣在人的一生中的作用。

2.培养学生的参与意识和成功意识。

【教学建议】

本章内容的教学可用4课时完成。

【课堂教学设计】

《从小培养广泛的兴趣》教学设计

一、激趣导入

教师出示图片，问：同学们请看，图上的同学正在干什么？

学生认真观察图片后回答。教师再问：你喜欢参加哪些活动？

二、组织课堂活动一

同学之间交流各自的兴趣爱好。交流结束后，请几名学生介绍自己的兴趣爱好。

三、组织课堂活动二

认识兴趣爱好对学习的帮助和在生活中的作用。

信息技术校本教案 篇6

课程名称：Flash动画制作初步

授课人：熊雪芳 2010年9月

第一课时：动画原理、素材收集

教学目的：

1．了解视觉残留的概念； 2．了解动画形成的原理及分类； 3．构成电脑动画的素材分类； 4．基础素材的获取。课时安排：1课时 教学过程：

动画是多媒体产品中最具吸引力的素材，具有表现力丰富、直观、易于理解、吸引注意力、风趣幽默等特点。动画素材的制作需要两方面的知识，其一，动画的绘画与制作知识；其二，动画制作软件的使用知识。动画的绘画技巧和相关制作知识需要长时间的学习及制作经验，对于大多数试图制作多媒体产品的人而言，无疑是难度较大的工作。至于动画软件的操作与使用知识，只要具备一些电脑使用常识，经过短时间练习就能掌握。

一、[视觉残留原理] 反射到我们人眼的光影要在视觉中保留一段短暂的时间才会消失。

1．观察下面关于视觉残留（persistence of vision）的实验：两盏小灯相距1-2米远，放置在一个黑暗的房间内。

让这两盏小灯以缓慢的速率交替点亮和熄灭。观察者看到的是两盏小灯分别点亮和熄灭。

2．让这两盏小灯以25-40毫秒的时间间隔交替点亮和熄灭。观察者看到的是一盏小灯在两个位置之间跳来跳去，而不是两盏小灯分别点亮和熄灭。

什么是动画?

英国动画大师约翰·海勒斯（John Halas）对动画有一个精辟的描述：“动作的变化是动画的本质”。动画由很多内容连续但各不相同的画面组成。由于每幅画面中的物体位置和形态不同，在连续观看时，给人以活动的感觉。

动画利用了人类眼睛的“视觉滞留效应”。人在看物体时，物体在大脑视觉神经中的停留时间约为1124s。如果每秒更替24个画面或更多的画面，那么，前一个画面在人脑中消失之前，下一个画面就进入人脑，从而形成连续的影像。

随着动画的发展，除了动作的变化，还发展出颜色的变化、材料质地的变化、光线强弱的变化等，这些因素都赋予了动画新的本质。

二、[动画原理] 动画是将静止的画面变为动态的艺术．实现由静止到动态，主要是靠人眼的视觉残留效应．利用人的这种视觉生理特性可制作出具有高度想象力和表现力的动画影片．

动画制作过程

动画的制作是相当艰巨的工程，也是十分耗费时间和金钱的工程。在动画制作中，往往不能像拍摄实景电影那样，先拍摄大量胶片，然后在后期制作中剪掉不需要的部分。而在动画制作过程中，要事先准确地策划好每一个动作的时间、画面数，实施时就不会出现多余的画面，以此来避免财力和时间的浪费。

三、[电脑动画的分类] 电脑动画就动画性质而言，可分两大类。一类是帧动画，另一类是矢量动画。如果按照动画的表现形式分类，则可分为二维动画、三维动画和变形动画三大类。所谓帧动画，是指构成动画的基本单位是帧，一部动画片由很多帧组成。帧动画借鉴传统动画的概念，每帧的内容不同，当连续演播时，形成动画视觉效果。制作帧动画的工作量非常大，电脑特有的自动动画功能只能解决移动、旋转等基本动作过程，不能解决关键帧问题。帧动画主要用在传统动画片的制作、广告片的制作，以及电影特技的制作方面。

矢量动画是经过电脑计算而生成的动画，主要表现为变换的图形、线条和文字，其画面只有二帧。矢量动画通常采用编程方式制作，也有某些工具软件用于制作矢量动画的。

二维动画又叫“平面动画”，具有非常灵活的表现手段、强烈的表现力和良好的视觉效果。二维动画的特点是：运用传统动画的基本概念，在平面上构成动画的基本动作。并且在保持传统动画的表现力和视觉效果的基础上，尽量发挥电脑处理的高效率、低成本等特点。

三维动画又叫“空间动画”，主要表现三维的动画主体和背景。三维动画的特点是：动画主体的三维造型是经过计算得到的，无须画出物体在旋转和翻滚时的各个面。三维动画的加工和后期制作往往采用二维动画软件完成，三维动画不能产生真正的三维视觉效果。

变形动画属于平面动画，其显著特点是：通过计算，把变形参考点和颜色有序地重新排列，形成变形效果。变形动画所产生的效果令人吃惊，可随意把一个物体变成另一个物体，具有非常引人的视觉效果。变形动画主要用于影视人物、场景变换，特技处理、描述某个缓慢变化的过程等场合。

四、构成电脑动画的素材分类；

电脑动画的素材可分为：文本、图象、视频、声音等

文本素村 可通过录入和扫描获取，主要用于动画的提示、说明、转场等

图象素材 一般复杂点阵图象或通过扫描获取，简单图象或矢量图象可通过图象设计软件如PS制作 视频素材 可使用摄像机录制再导入电脑中，或者在其它的影视作品中用相应的软件截取

声音素材 根据需要，使用麦克风进行录制 [练习] 录入一段文字，网上搜寻风、雨的图象，搜寻世博会吉祥物的视频

第二课时：FLASH基本概念和基本操作 教学目的：

1、了解flash动画设计的基本理念，能够根据表达与交流的需要，利用flash工具选择适当的方法对信息进行加工。

2、掌握flash工具的基本使用方法：选取、椭圆、矩形、刷子、颜料桶。教学过程

平时我们只要上网或看电视都能接触到各种各样的FLASH动画，比如FLASH广告，FLASH MTV，FLASH影片，还有FLASH游戏、FLASH网站等等。那么今天我们就来共同学习现在比较热门的动画制作软件：FLASH，在学习之前首先我们来欣赏一个FLASH作品。（欣赏FLASH）[FLASH界面组成] 打开FLASH软件，观察一下它的界面组成：菜单栏、时间轴、工具箱、舞台、工作区、动作、帮助面板、属性栏、面板

Flash5中文版的基本工作环境 舞台(Stage)就是工作区，最主要的可编辑区域。在这里可以直接绘图，或者导入外部图形文件进行安排编辑，再把各个独立的帧合成在一起，以生成电影作品。时间轴窗口(Timeline)用它可以调整电影的播放速度，并把不同的图形作品放在不同图层的相应帧里，以安排电影内容播放的顺序。绘图工具栏(Drawing Toolbar)放置了可供图形和文本编辑的各种工具，用这些工具可以绘图，选取，喷涂，修改以及编排文字，还有些工具可以改变查看工作区的方式。在选择了某一工具时，其所对应的修改器(Modifier)也会在工具条下面的位置出现，修改器的作用是改变相应工具对图形处理的效果。

4符号库窗口(Library Window)用以存放可以重复使用的称为符号的元素。符号的类型包括有图片(Graphics)，按钮(Button)和电影片断(Movie Clip)。其调用的快捷键为Ctrl-L。其它窗口 [FLASH工具箱的学习] FLASH工具箱中有很多绘图工具，我们来看下它们的用法：

Flash 5绘图工具

名称：箭头工具

作用：1.选择、移动线条、色块、符号等；

2.对线条进行整形；例子 注意：选择的同时按住Shift键可以选择多个对象

名称：直线工具 作用：画直线；按住Shift 键可作出水平、竖直、45度的直线

名称：贝赛尔曲线工具 作用：创建路径、不规则 形状

注意：可以创建/删除节点 名称：椭圆工具

作用：画圆/椭圆 名称：铅笔工具

作用：画任意形状线条 注意：三种模式；

名称：墨水瓶工具

作用：修改线条属性 名称：吸管工具

名称：选择工具

作用：直接编辑对象的关键 点以得到理准确的图形

名称：套索工具

作用：自由选取不规则区域； 通常用于去掉图形的背景使之透明。注意：三个修正项； 名称：文本工具

作用：创建和修饰文字 名称：矩形工具

作用：画矩形/正方形 名称：刷子工具

作用：模仿多种笔的效果；填色。注意：五种填色模式； 名称：油漆桶工具

作用：填充封闭区域 名称：橡皮工具

作用：获取线条/色块属性 作用：擦除线条/色块

1.画直线

1、画任意角度的直线。方法：使用工具。

2、画固定角度的（水平、垂直、45°角）直线。方法：按住Shift键同时画线。

3、改变直线的位置。方法一：使用上，释放鼠标。方法二：使用

工具，选中直线并拖动到新位置

工具，选中直线，然后在“信息”面板中输入X、Y坐标值，并按回车键确认。此方法常用于精确定位。

图2.2-1A 信息面板

图2.2-1B 转换面板

4、改变直线的角度。方法一：使用方法二：使用

工具，直接拖动直线的某一端。工具，选中直线，然后在“转换”面板中输入旋转角度值，并按回车键确认。此方法常用于精确定位。

5、变直线的线型、线宽、颜色。使用

工具，选中直线，然后在“描绘”面板中选取一种线型，并调整线宽和颜色。

图2.2-1C描绘面板

6、直线变曲线。方法：选取

工具，将鼠标移到直线附近，当鼠标指针变成带弧线箭头形状时，按住并拖动鼠标，直线将变成曲线，释放鼠标。

7、直线变折线。方法：选取

工具，将鼠标移到直线附近，当鼠标指针变成带弧线箭头形状时，按住Ctrl键并拖动鼠标，直线将变成折线，释放鼠标。

【综合运用】：1：利用画线工具

画一个如图所示的立方体。

要求：

1、练习直线画法。

2、学会用标 尺、网格来确定位置。

3、按Shift键同时选择多条直线。

4、改变线型。

2：利用画线工具画一个如图所示的三角形。

要求：

1、练习直线画法。

2、学会用标尺、网格来确定位置。

3、掌握贴紧对象、复制并应用转换、删除多余线段、组合等操作。

4、输入简单文字 2.画椭圆（Oval）、画矩形（Rectangle）

【综合运用】 1：利用椭圆工具

画一个如图所示的图形。

要求：

1、练习椭圆、正圆画法。

2、使用标尺、网格来确定位置。

3、旋转、复制并应用转换。

4、填充图形

2：利用矩形工具[课堂练习] 试完成以下练习：

叶子 西瓜 蘑菇 渐变色 铅笔 花 鱼 月夜

画一个矩形，然后将其变形为如图所示的碗形。

第三课时：逐帧动画的创作，特殊文字效果 教学目的：

1．了解FLASH中的层、帧、组件的性质和对应关系 2．制作一个简单的逐帧动画。3．学会制作特殊文字 教学过程

每一种动画都遵循下面的5个标准流程：（1）布置舞台（尺寸大小、背景颜色等）（2）寻找演员（绘制元件、导入元件等）（3）编辑剧本（构思剧本，制作动画过程）（4）存储文件（5）发布文件

一、几个概念

时间轴:时间轴是Flash中最重要的工具之一。用它可以查看每一帧的情况，调整动画播放的速度，安排帧的内容，改变帧与帧之间的关系，从而实现不同的动画效果。

组件：组件相当于舞台上的演员，根据性质又分为三类：影片剪辑、按钮和静态图象

图层：一个场景可分为多个图层，图层相当于舞台的深度，越上层的图层所处的位置越靠观众，越后的图层越远离观众。图层分为普通图层，用于组件的的活动，另外像遮罩层，引导层等特殊图层用来制作特殊的动画。

帧的概念：组成时间轴的单位，动画播放的速度。如12帧/秒的播放速度，120帧就可以理解为10秒钟的时间。

空白关键帧：当前帧没有内容的画面，它在时间轴上用一个白色的小圆圈表示。

关键帧：当前帧上有内容的画面，它在时间轴上用一个黑色的小圆圈表示。

二、制作简单的逐帧动画：

1．在网上搜索一个人物行走的GIF动画，导入到FLASH中，名字为 xz01-xz09 2． 单击第1帧，从库中拖入图形元件：xz01，并在“属性”面板中将其X、Y坐标均设为250。.3． 单击第2帧，从库中拖入图形元件：xz02，并在“属性”面板中将其X、Y坐标均设为250。

4． 单击第3帧，从库中拖入图形元件：xz03，并在“属性”面板中将其X、Y坐标均设为250。

5． 单击第4帧，从库中拖入图形元件：xz04，并在“属性”面板中将其X、Y坐标均设为250。

6． 单击第5帧，从库中拖入图形元件：xz05，并在“属性”面板中将其X、Y坐标均设为250。

7．单击第6帧，从库中拖入图形元件：xz06，并在“属性”面板中将其X、Y坐标均设为250。

8． 单击第7帧，从库中拖入图形元件：xz07，并在“属性”面板中将其X、Y坐标均设为250。

9． 单击第8帧，从库中拖入图形元件：xz08，并在“属性”面板中将其X、Y坐标 均设为250。

10． 单击第9帧，从库中拖入图形元件：xz09，并在“属性”面板中将其X、Y坐标均设为250。

11．发布、测试。方法：控制>>测试影片（快捷键 Ctrl+Enter）。

三、存储文件：

菜单“文件”中的“保存”，保存后的文件扩展名为.fla

四、发布文件：

菜单“文件”中的“发布”，注意发布前应先进行“发布设置”，因为在FLASH中可以发布成多种文件类型。在这里，我们只需要发布成FLASH影片文件，其扩展名为.swf 补充说明：.fla 源文件（可以再编辑修改）

.swf flash作品（不能修改，直接播放）

五、特殊文字制作

一、点框文字 制作步骤：

1、用文字工具输入文字。

2、将文字使用“分离”。

3、再将每个分离的文字使用“分离”，即直到文字被选中时呈现点型。

4、使用“墨水瓶”工具，设置线型为“点型”，设置线的颜色（注意务必使用与文字颜色不同的一种颜色），用鼠标单击文字。

5、所有文字的边线勾勒完毕后，用选取工具选取文字内心，并删除。

二、彩虹文字 制作步骤：

1、用文字工具输入文字。

2、将文字使用“分离”，（分离二次）。

3、选择填充颜色，再用颜料筒单击文字即可。

三、彩图文字 制作步骤：

1、用文字工具输入文字。

2、将文字使用“分离”。

3、选择填充类型为“图片”，图片填充有二类。

4、再用墨水瓶工具勾勒边缘。

5、将边缘线条转化为填充。

6、“修改”－－“形状”－－“柔化填充边缘”。

[课堂练习] 制作一个简单的逐帧动画、制作一个特殊FLASH文字

第四课时：动作补间动画制作 教学目的：

1．学会制作元件、加深对元件的理解。

2． 熟悉动作补间动画，掌握关键帧、元件、动画补间动画的过程；

[教学过程] 首先对几个概念进行讲解：

动作补间动画——在Flash里，这种先确定一段动画首尾两帧画面中对象的位置，然后由计算机自动生成这两帧之间画面的动画。

元件——是指可以重复使用的对象，分为图形元件、按钮元件和影片剪辑元件。

实例——元件在舞台中的实际应用称为实例。把元件从“库”面板里拖到舞台上时，就创建了该元件的一个实例。

动作补间动画的基本制作过程：

先绘制或导入对象，再把它转换成图形元件，然后确定对象运动前的画面（关键帧）；再在“时间轴”面板上选定下一关键帧的位置，在这个关键帧中，利用工具箱中的工具改变对象的大小、位置和角度等属性；再次，执行“插入→创建补间动画”命令或选定“属性”面板中的“动作”补间，生成前后两个关键帧之间的补间动画。

教师操作讲解： 制作动作补间动画

A:自绘矢量图形，做使圆滚动的动画

1、制作一个从左到右滚动的圆。

2、用任意变形工具调整：使圆从大变小。

3、使圆变颜色。

4、使圆变消失。

5、将这些操作连贯起来。形成60帧的完整动画 ————不能将动作补间简单理解成位移

B：导入保存的图片，做图片移动的动画

在Flash窗口中绘制起始帧和结束帧的画面，也可以在起始帧和结束帧中导入已有的图片。确定起始关键帧的画面后，在下一个关键帧中利用工具箱中的工具改变对象的大小、位置和角度等属性，然后动作补间，生成两个关键帧之间的补间动画。

教师演示

1、导入图片

第一步：启动Flash，执行“插入→新建元件”命令，出现“创建新元件”对话框时，在名称中输入适当的元件名“小女孩”，在行为栏中选定“图形”选项，再单击“确定”按钮，进入元件编辑状态。

第二步：执行“文件→导入”命令，出现“导入”对话框后，打开保存图片的文件夹，选定要导入的图片文件，然后单击“打开”按钮。这时，元件编辑区中会显示出导入的图片。

2、制作动画

制作图片从舞台的左上角进入，沿对角线运动到舞台的右下角，然后再从右下角移出的动画。

第一步：单击“场景1”图标，进入场景编辑状态。

第二步：执行“窗口→库”命令，打开“库”面板，在“库”面板中单击“小女孩”图形元件名，然后把“小女孩”元件拖到舞台中。

第三步：把指针指向图片后拖动，把它拖至舞台左上角以外的灰色区域，作为动画的起始点。

第四步：单击“时间轴”面板中的第30帧，然后插入关键帧。

第五步：把“小女孩”图片拖至舞台右下角以外的灰色区域，作为动画的结束点。

第六步：单击“时间轴”面板上的第1帧，执行“插入→创建补间动画”命令，在1～30帧之间创建补间动画。

第七步：执行“控制→播放”命令（或敲回车键），播放动画，可以看到“小女孩”图片从左上角进入舞台，然后从右下角移出舞台。

第八步： 保存文件为“小女孩.fla”

[课堂练习] 制作一个二球相撞的动作补间动画

第五课 形状补间动画

教学目的：

1、创建矢量图形

2、创建形状补间动画

3、将文字转变为形状

4、用混色器设置颜色 [教学过程] 形状补间动画是Flash中非常重要的表现手法之一，运用它，你可以变幻出各种奇妙的不可思议的变形效果。

本节从形状补间动画基本概念入手，带你认识形状补间动画在时间帧上的表现，了解补间动画的创建方法，学会应用“形状提示”让图形的形变自然流畅，最后，提供了二个实例练手，帮助你更深地理解形状补间动画。

1．形状补间动画的概念（1）形状补间动画的概念

在Flash的时间帧面板上，在一个时间点（关键帧）绘制一个形状，然后在另一个时间点（关键帧）更改该形状或绘制另一个形状，Flash 根据二者之间的帧的值或形状来创建的动画被称为“形状补间动画”。

（2）构成形状补间动画的元素

形状补间动画可以实现两个图形之间颜色、形状、大小、位置的相互变化，其变形的灵活性介于逐帧动画和动作补间动画二者之间，使用的元素多为用鼠标或压感笔绘制出的形状，如果使用图形元件、按钮、文字，则必先“打散”再变形。

（3）形状补间动画在时间帧面板上的表现

形状补间动画建好后，时间帧面板的背景色变为淡绿色，在起始帧和结束帧之间有一个长长的箭头，（4）创建形状补间动画的方法

在时间轴面板上动画开始播放的地方创建或选择一个关键帧并设置要开始变形的形状，一般一帧中以一个对象为好，在动画结束处创建或选择一个关键帧并设置要变成的形状，再单击开始帧，在【属性】面板上单击【补间】旁边的小三角，在弹出的菜单中选择【形状】，此时，时间轴上的变化如图3-3-1所示，一个形状补间动画就创建完毕。

形状补间动画的【属性】面板上只有二个参数：（1）“简单”选项

在“0”边有个滑动拉杆按钮，单击后上下拉动滑杆或填入具体的数值，形状补间 动画会随之发生相应的变化。

在1到-100 的负值之间，动画运动的速度从慢到快，朝运动结束的方向加速度补间。

在1 到 100 的正值之间，动画运动的速度从快到慢，朝运动结束的方向减慢补间。默认情况下，补间帧之间的变化速率是不变的。（2）“混合”选项

“混合”选项中有二项供选择：

“角形”选项：创建的动画中间形状会保留有明显的角和直线，适合于具有锐化转角和直线的混合形状。

“分布式”选项：创建的动画中间形状比较平滑和不规则。至此，“形状补间动画”的相关知识大家都已经有所了解，下面动手个实例，体会一下形状补间动画的奇妙。

教学实例:庆祝国庆

制作步骤

1、创建新文档

执行【文件】|【新建】命令，在弹出的面板中选择【常规】|【Flash文档】

选项后，点击【确定】按钮，新建一个影片文档，在【属性】面板上设置文件大小为400*330象素，【背景色】为白色，图3-3-5 文档属性

2、创建背景图层

执行【文件】|【导入到场景】命令，将本实例中名为“节日夜空.jpg”图片导入到场景中，在第80帧处按下F5，加普通帧。

3、创建灯笼形状

画灯笼，执行【窗口】|【设计面板】|【混色器】命令，打开混色器面板，设置混色器面板的各项参数。

选择工具栏上的椭圆工具，去掉边线，在场景中画一个椭圆做灯笼的主体，大小为65*40象素。接着我们来画灯笼上下的边，打开【混色器】面板，设置参数。

选择工具栏上的矩形工具，去掉边线，画一个矩形，大小为30*10象素，复制这个矩形，分别放在灯笼的上下方，再画一个小的矩形，长宽为7*10象素，作为灯笼上面的提手。

最后用直线工具 在灯笼的下面画几条黄色线条做灯笼穗，一个漂亮的灯笼就画好了。（为了能清楚的显示灯笼，可暂时将背景色改为蓝色）。

4、复制粘贴四个灯笼

复制刚画好的灯笼，新建三个图层，在每个图层中粘贴一个灯笼，调整灯笼的位置，使其错落有致的排列在场景中。

在第20、40帧处为各图层添加关键帧，放置错落有致的灯笼

5、把文字转为形状取代灯笼

选取第一个灯笼，在第40帧处用文字“庆”取代灯笼，文字的的【属性】面板上的参数：【文本类型】为静态文本，【字体】为隶书，【字体大小】为60，【颜色】为红色。

对“庆”字执行【修改】|【分散】命令，把文字转为形状。依照以上步骤，在第40帧处的相应图层上依次用“祝”、“国”、“庆”三个字取代另外三个灯笼，并执行【分散】操作，6、设置文字形状到灯笼形状的转变。

在“灯笼”各图层的第60帧及80帧处，分别添加关键帧，现在，在80帧处各“灯笼”图层中的内容为“文字图形”，应该把它们换成“灯笼”。

具体办法可以分别选择第20帧中的“灯笼”图形，再一个个“粘贴”进第80帧中，当然，你先应该清除第80帧处4个“灯笼”图层中的内容！

7、创建形状补间动画。

在“灯笼”各图层的第20、60帧处单击帧，在【属性】面板上单击【补间】旁边的小三角在弹出的菜单中选择【形状】，建立形状补间动画.[课堂练习] 模拟教师操作，制作灯笼转字的动作补间动画

第六课 引导层动画制作

教学目的：

1、了解动画中路径的概念

2、掌握引导图层的概念和建立的基本方法

3、了解引导动画及引导层动画的制作

[教学过程]

一、动画中的路径

在动作补间动画的学习中，动作补间动画都是使运动对象沿直线运动，但有时我们需要按照某一特定的路线进行运动，比如地球绕太阳旋转的动画，就不能让地球直线移动，我们能否让地球沿某一特定路径运动呢？它的运动轨迹是一个近圆的椭圆，我们把这个就看做是一个路线（路径），我们今天研究的内容就是通过月球绕着地球沿着椭圆轨道运动的动画来学习引导层动画制作。

二、引导层

引导图层就是设定运动对象运动的某一路径（路线），在引导层中画好运动路径，在被引导层（引导层的下一层）中使运动物体与路径相吸附在一起（用鼠标点中运动物体的中心移动）。

三、制作引导层动画。

1、制作组件：A：把文档属性背景设为黑色 B：做一个圆球，把它转换为组件，制作成太阳的组件 C：再增一个图层做一个稍小的球作为“地球”，并把它转换成图形组件。

2、添加引导图层，构造引导图形

A：插入图层，绘制一椭圆曲线（运用椭圆工具，在绘图区中绘制一个椭圆，将颜色区域剪切，余下的边缘曲线即为我们构造的物体运动的路径）。

B：设置起始位置：若要物体沿某一特定路径运动，就要找到起始和结束位置，我们现在给出的这一椭圆封闭曲线，要想在封闭的曲线上找到起点和终点是不可能的，我们需要在某一部位擦除一点使之断开

C：在地球层，将地球实例放到起始位置和结束位置（使用吸附），设置帧动画的方式为移动。

D：构建的路径在输出的影片中没有看见（引导图层的内容在输出的影片中是隐藏的），如果需要路径，在最底层绘制一个相同的椭圆路径）。

小结：引导层动画的实质还是动作补间动画，要移动的图层（地球层）仍然是一个从起点帧到结束帧的动作补间，只是在这个基础上套入了一个路径，使动画的轨迹由直线转为了沿路径前进。

[课堂练习]

制作月亮绕地球旋转的引导层动画

第七课 学习制作遮罩动画

教学目标

1、使学生理解Flash中遮罩的含义及原理;

2、使学生学会遮罩图层的建立和遮罩效果的实现方法；

3、使学生学会在排序面板中对对象进行排序；

4、学会分析他人的Flash作品并学习其中使用的技术、技巧

5、通过整个教学过程，培养学生的自学能力与小组合作、创新精神。教学过程：

先展示通过前一阶段的学习后部分学生的优秀Flash作品。引出本节课的主题：如何利用Flash中的遮罩效果制作更完美的动画效果。目标一：简单的Flash遮罩效果动画的实现

1、教师演示范例1“文字遮罩”的制作过程，并介绍“遮罩层”与“被遮层”的概念、引入“遮罩”的原理。

原理：遮罩是flash基本动画之一，并且它的效果最漂亮。其基本原理就是用一层遮住另外一层，产生特殊的效果，它类似于Photoshop和fireworks中的遮罩。要产生遮罩，至少要有两层，上层盖下层，上层决定看到的形状，下层决定看到的内容。

目标二： “探照灯”实例演示制作

1、教师演示范例1“探照灯”的制作过程

先导入一幅图，放入场景中心，将此层做为被遮罩层。

接着新建一图层，在图层中输入文字“三原县职教中心”，设置好字体字号，然后在新建的图层上右击选择 “遮罩”。

试试改文字的颜色、透明度等色彩效果，看对遮罩有无影响。（实验证明：遮罩层仅仅改造遮罩效果的形状，遮罩层的颜色不会对遮罩效果产生任何影响）。

2、提出问题：在刚才的动画中，如果改变两层的顺序，再利用“遮罩”效果，制作出的动画会有什么改变？ 目标三：“双探照灯”实例演示制作

1、教师演示范例3“双探照灯”的制作过程。

一个遮罩不仅可以遮罩一个图层，而且可以遮罩多个图层，只要我们再增加一个被遮罩层，在新增的图层中做一个蓝色实心图从右向左运动的运动动画，就轻易的实现了双探照灯的效果。目标四：“放大镜”实例演示制作

1、教师演示范例4“放大镜”的制作过程。

要实现放大镜效果，其实我们是用一个实心圆（有填充色）做为遮罩层。而用一幅画做为被遮罩层，遮罩层仍然是一个从左至右运动的圆的运动动画，以表现放大镜仔细观察这幅画的效果。但仅仅如此还不行，因为我们现在只能看到放大镜所处的画面。其余地方的画面也应显示出来，不过比例要小一点，亮度要小一点。所以我们必须还添加一普通层，这层位于遮罩层与被遮罩层的下面，将被遮罩层的那幅画复制后粘贴于本层，并用缩放工具适当缩放图的大小。

最后，在遮罩层的上方，新建一层绘制放大镜的手柄，让它和遮罩层一起运动，就可以看到放大镜的效果了。

[课堂练习]