欣赏与设计教案

欣赏与设计教案（共10篇）

欣赏与设计教案 篇1

《欣赏与设计》

一、教学内容概述：

本课知识是学生在学习了一系列平面图形后设计的图形与变化的设计课，学生之所以要学习这部分知识，是因为现实世界中存在着大量的有关图形变化的现象，从变化的角度欣赏图形、设计图案、体验变换在现实生活中的应用是这部分知识设计的主要目的。教材中展示了几幅精美的图案，在学生欣赏的同时培养学生的观察能力，要求学生在生活情景中认识变换现象，并能在方格纸上设计简单图形。

二、学情分析：

学生在学习本课之前的知识基础是认识了三角形、长方形、平行四边形、正方形等平面图形的特征，对于圆形、菱形等平面图形只是初步认识，学生善于发现规律，但未必会总结规律，在欣赏的过程中，发现设计规律和掌握方法皆是学生学习的难点，也使学生理解的难点。突破难点是要调动学生的学习兴趣，并把抽象好的设计在课件的演示中形象化，帮助学生发现规律，更好的设计图案! 三、教学目标

1.使学生体验数据的收集、整理、描述和分析的过程，初步了解统计的意义，会用简单的方法收集和整理数据。

2.使学生初步认识条形统计图(1格表示2个单位)和统计表，能根据统计图中的数据提出并回答简单问题，培养学生思维能力。

3.通过对学生身边有趣事例的调查活动，激发学生学习的兴趣，培养学生的合作意识和实践能力。

四、教学重难点：

教学重点：通过欣赏与设计图案，使学生进一步熟悉已学过的几何图形。 教学难点：利用电脑设计一副美丽的图案，体验变换在现实生活中的应用。

五、教学信息技术支撑点：

利用电脑完成几何图形构成的图案的：展示与欣赏、设计与绘制等环节。色彩艳丽的图案欣赏能更好的吸引低年级学生的注意力，利用绘图工具，能在有限的课堂时间更好的完成图案的设计与绘制。

六、教学过程： (一)教学准备阶段

学生小组合作或自主调查“生活中哪些地方有我们学过的`图形”。

(二)引入

师：经过几天的收集，同学们发现哪些地方有我们学过的图形了吗?谁愿意给我们展示自己的发现?

利用信息技术，呈现学生收集的信息以及收集信息的过程。

1.请一两名学生给全班同学展示自己所带来的物品，并介绍其中有哪些学过的图形，它们组成了什么样的图案。(如果学生所找的物品较小可以利用展示台，以方便学生观看。)

2.以小组为单位相互交流自己带来的物品都有些什么图形，它们组成了什么样的图案，是按什么规律排列的。

3.各小组派代表汇报自己小组的发现。

4.师：同学们发现了这么多美丽的图案，我也在我们的身边找到的一些美丽的图案。

请注意观察这些图案都用在了什么地方。

(教学课件播放老师收集的图案。)

师：从刚刚播放的课件中你发现在什么地方用到了这些图案

(色彩艳丽的图案，非常能吸引学生的注意力。通过观看图片集，使学生进一步熟悉已学过的几何图形，并从中感受图形的美和在日常生活中的应用，体会到数学就在身边。)

(三)感受图形的美，发展学生的审美意识

1.教师出示准备的四幅图案

学生以小组为单位，每人从中找一幅最喜欢的图案说一说它是由哪些图形组成的，是按什么规律排列的。(用教学课件出示图案，学生介绍哪幅图案，点击它可以放大。)

2.

请学生交流意见

(1)师：你认为这几幅图案，我们可以把它用在什么地方?(学生各抒己见，想法多种多样。)

(2)请学生说说看了这么多图案有什么感觉。(他们感到能用这么简单的图形绘制出美丽的图案，很了不起。)

欣赏与设计教案 篇2

关键词：中学,音乐欣赏课,导课设计

做任何事情都有一个起始, 俗话说“好的开始就是成功的一半”。作为中学音乐课的起始———“导课”, 就显得尤为重要了。随着教学改革的不断深入, 按照音乐教学新课标、新理念的要求, 教师教学设计的艺术化越来越受到关注, 成为一个重要研究课题。笔者在教学中很重视导课环节, 现将自己的心得做一简单总结。

一、导课的原则

现代教学理论认为:一个完整的导课环节应由目的性、趣味性、精炼性、多样性、进入学习课题五方面构成。那么我们应当怎么样理解它们呢:目的性。首先指课的导入必须围绕教学的目的进行, 这样有助于学生明确这节课将要学习什么内容, 用什么方法学, 为什么学等等。再则, 导课的目的也是通过各种形式对已有的知识进行复习, 将旧知识与新知识进行有效的链接, 所谓温故知新。趣味性。兴趣是学习的动力, 它可以引导学生主动追求新知识并且可以认真学习, 而且良好的趣味性还可以活跃课题气氛。有趣的学习还可以提高教学效率。如果导课不能激发学生的学习兴趣、不能调动学生的学习积极性, 那么导课的现实意义就失去了。精炼性。导课的时间不能太长, 语言要精炼。在五分钟里就可以引到新课了, 否则喧宾夺主, 影响教学进度和质量。自学辅导教学模式就明确了一堂课“启”的时间最多不能超过五分钟。多样性。是指导课的形式多样性。所谓的形式多样性也不能过分。传统的导课较单一, 但现在也不能矫枉过正, 太花哨了反而也会影响教学效果。恰当的导课形式会激发学生的学习热情, 从而喜欢这个老师, 进而就会喜欢这门课。从而实现我们的教学目标。

二、导课的种类

按照教学内容的不同性质和阶段, 导课设计大体可以分为以下几类: (1) 单元导入。根据《音乐课程标准》, 现在的音乐欣赏课教材都是以板块化、单元化的方式呈现在学生面前的, 这样就以模块式的整体内容为主题进行陈述、展开与延伸。因此, 教师对这一单元、模块的教材内容拥有较为鲜明的授课主题和较大的开发拓展空间;学生通过教师引导, 对其单元的内容能形成明确的整体主题印象, 然后围绕单元主题逐步“消化”各部分的内容, 并可进行建构性的单元拓展。 (2) 课堂导入。课堂导入是指在本节课的初始阶段, 教师对教学内容先进行合理性地导入, 也就是说课堂导入与后面的教学内容紧密相连。导入的形式新颖、衔接流畅, 思维逻辑清晰, 下边的内容就顺理成章, 容易理解了;导入直白、生涩, 一节课的教学就可能脱节, 不易生动活泼, 学生就会分散注意力从而影响整堂课的教学效果。课堂导入的设计, 是能够看出一个教师的教学水平的。教学设计不仅要具有艺术性, 更重要的是要用心。 (3) 环节导入。环节导入的实现, 要教师清楚课堂教学的各个教学环节, 并将各个环节有机地、巧妙地连接在一起, 整个教学内容就变成了有机整体。有效的环节导入, 能够实现课堂教学的层次清晰, 逻辑推理严谨, 环环相扣, 使教学自然而有序地逐渐进入高潮, 使音乐的本质与学生的内心世界产生共鸣。

三、导课的形式

传统的导课方法早已不能适应音乐教学新课标、新理念的要求了, 现在的导课的方法发生了很大变化。导入的手段也很多, 如有运用多媒体音像画面导入的、有用范唱、范奏导入的、有用讲故事导入的、有用图画导入的、有用形体语言导入的、有用实物导入的、有用竞赛导入的、还有用设问、猜谜语、做游戏等等方法进行导入的。导课大体上分这么几大类: (1) 引导式导入。其导入方式经常是教师向学生设疑, 学生自主发现与探索。教师设疑, 引发学生的好奇心, 让学生自己发现问题, 进行独立的思考。例如:《劳动号子》的导课设计, 通过学生们的拔河比赛而提出的问题是:拔河最关键的技术是什么呢?就是要齐心协力, 通常会一起喊口号, 这和拉纤、打夯等很多劳动都是一样的道理。这也是劳动号子诞生的缘由。 (2) 阶梯式导入。有人把教学过程比作阶梯的攀登, 有目的的一层层铺垫, 引导学生随阶而上, 学生就会自然而然进入教学情境, 达到预期的教学目标。这样的课堂教学, 思维逻辑清晰统一、教学过程流畅协调。例如:《十面埋伏》的导课设计, 通过引人入胜的楚汉战争故事吸引学生。同时, 也就将战争的过程———战前准备、决战和结束, 呈现在学生面前, 这样也就能理解《十面埋伏》所演绎的情节了。 (3) 共识式导入。是指教师和学生在生活的诸多方面达成共识。无论是生活中的还是精神上的, 教师可以帮助学生去发现身边的情境, 在生活情境中进行师生间的积极对话, 在情境对话中激发学生的学习兴趣, 在交流中达成情感的共鸣。例如:在《烽火历程》这一单元进行导课设计时, 教师可通过同学们的自身体验进行导入。学生们都走过雪地、踏过青、爬过山, 这期间还是很艰苦的, 那么解放军与敌人周旋于崇山峻岭与江河间、过雪山草地, 那是何等的艰苦啊!这样的共识导入会使学生们对作品的情感有了更进一步的认识。

当然, 导课的形式多种多样, 有时也可将几种形式组合起来, 穿插进行, 在此不能一一列举。不管使用什么样的导课形式, 导课都要根据教学实际, 紧扣教学目的和有利于激发学生的兴趣和内容进行灵活运用。导课的关键还在于教师要贴近学生的生活与经历, 要准确把握一节课的主题, 要具有创新意识和艺术想象力。

参考文献

[1]音乐课程标准[M].湖南出版社, 2008.

[2]音乐鉴赏[M].湖南文艺出版社, 2004.

[3]音乐鉴赏[M].湖南文艺出版社, 2004.

新型中学音乐欣赏课的探究与设计 篇3

关键词：新型；设计；音乐欣赏

21世纪，我国迎来了历史上规模最大、力度最大、难度最大的基础教育课程改革。这场改革浪潮对于推进素质教育的进程，实现基础教育课程从学科本位、知识本位向关注每一个学生发展的转变无不产生积极的影响。如何面对新课改前提下需要的音乐教师、学生的心理需求以及新课程中的教学设计呢？本文就从时代呼唤新型的音乐老师、中学生心目中理想的音乐课、新型中学音乐欣赏课的设计等方面来进行初步的探讨与研究。

一、时代呼唤新型的音乐老师

长期以来，在音乐教学中都是强调教师的知识传递性，忽视了教与学过程中知识的创造性；强调教师的权威性，忽视教师与学生之间的合作关系。教师照搬书本或者凭自己的经验教学，造成学生的知识狭窄，缺乏创造性思维。这严重阻碍了学生学习并创造知识的主动性、积极性以及师生间的交流。然而新课标要求音乐教师要培养学生的创新发展意识，培养其音乐审美能力。这就要求新一代的教师在教学中转变角色，把以教师教为中心转变为以学生学为中心，并在教学实践中建立新的教学设计理念。只有出现创新课堂的音乐教师，才能适应新时代中学生的发展需

求，才能出现中学生心中理想的音乐课。那么，学生心中理想的音乐课又是怎样的呢？

二、中学生心目中理想的音乐课

有学者提出：学生需要拥有学习“心理自由”和“心理安全”，如此才能在无任何心理负担、思想完全开放的条件下，积极主动参与，才能怀着愉悦的心情，才能最大限度地发挥其创造潜能，让课堂教学中营造出创新教育环境和氛围。学生希望音乐课能“动起来”、师生平等、强调审美、难度适宜、与其他学科有所链接、不受限制地发表自己的见解、不希望被老师驳回等等。如果要想使一堂课具有生长性，课堂知识必须丰厚。那么教师就必须不断填充，厚积薄发。由此可见，学生要想达到心目中理想的音乐课，很大部分还是由教师自身来决定的。当了解了学生的需要之后，如何设计并实施新型的音乐欣赏课便成了音乐教学中的重中之重。

三、新型中学音乐欣赏课的设计

我国音乐家朱践耳说过：“我认为理论家、音乐家、作曲家都应有三副耳朵：一副是听古典音乐的；一副是听民间音乐、民族音乐的；一副是听现代音乐的。”据观察，当前我国部分中小学生存在热衷流行音乐的倾向。对青少年偏好问题，我们应该采取积极主动引导的方法和措施。

教学目的改为教学目标，体现了从教师中心到学生本位的转变。教学目标是从学习者的角度出发，根据新课标和教材来设计目标要求及目标水平。

教学过程又不同于以往的教学过程，最大的不同在于新的教学设计视教学过程为教学目标之一。万事开头难，但是好的开始又是成功的一半。上音乐课也是一样，良好的导入就是成功的一半。如果想使学生一上课就兴趣盎然，那么导入新课在其中的作用是不容忽视的。在导入的过程中，又可以分为故事导入法、成语导入法、游戏导入法、图像导入法、听辨导入法等几种不同的导入形式。例如在欣赏人音版高一年级《爵士音乐》的时候就可以这样导入：对比欣赏管弦乐《北风吹》、爵士乐《北风吹》两段音乐有何不同，自然引出课题——什么是爵士乐。对比欣赏的好处就是可以反馈出学生经过学习后对爵士音乐的理解，并自然地导入课题。另外，关于作者生平轶事、作品时代背景等有关介绍，要注意科学性、准确性，要少而精，不能影响学生对音乐作品的直接感受。

要明确课堂是学生的课堂，学生才是学习的主体。关于聆听的重要性问题，美国著名作曲家艾伦·科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中这样阐述：“如果你要更好地理解音乐，没有比倾听音乐更重要的了，什么也代替不了倾听音乐。”显然，在音乐欣赏过程中倾听是主要方式，讲解只是一种辅助手段。聽赏音乐有很多种方式，如：消遣式听赏、运动式听赏、联想式听赏。此外还有记忆式、结构式、主观式（进入作曲家要表达的内容之中，理解作家的创作文化、历史背景等，了解其艺术特色和风格并对其评价）。在运用欣赏法的同时，教师要善于使用现代化的教学手段，这样既可以调动学生自己演唱、演奏的积极性，还可以有意识地引导学生，拓展欣赏的范围，把对音乐的聆听从课堂中延伸到更广的生活空

间中。

教师还应想办法创造机会尽可能地让学生多参与课堂教学。如对作者、对背景的介绍等可放手让学生利用手头上的资料或到图书馆或校园网上去收集、整理，然后在课堂上交流；对音乐作品的感受也可以鼓励学生发挥自己的想象力和创造力，用文字、美术、形体动作等各种不同的方式来表达。

此外，音乐课并不是单独的学科，它与社会历史文化的发展紧密相连。在音乐欣赏中，把音乐与其他学科知识综合起来，对提高学生的音乐、文化素质有着重要的作用。比如：在音乐与时代这一章中就介绍了古典、浪漫、现代等时期。这时就可以把当时的历史知识贯穿进来，让学生既复习了历史知识又了解了音乐知识。

21世纪是教育的世纪，随着时代的发展及学生的需求，教师角色的转变成为必然。通过教学实习、案例研究与案例设计，笔者深切地认识到时代呼唤新型的音乐老师，而教师则应在学习的过程中，不断探索、勇于实践、努力营造中学生心目中理想的音乐课，为新型中学音乐欣赏课的实施与实现努力进取，为培养21世纪的“四有”新人作出自己的贡献。

参考文献：

[1]管建华.世纪之交：中国音乐教育与世界音乐教育[M].南京师范大学出版，2002.

[2]申继亮.新世纪教师角色重塑[M].北京师范大学出版社，2006.

[3]朱咏北，王北海.新编音乐教育学[M].人民音乐出版社，2004.

[4]贺显辉.谈中学音乐欣赏教学[J].中国音乐教育，2002（11）.

[5]金亚文.新课程、新教材与新教学设计[J].中国音乐教育，2002（1）.

[6]廖家骅.音乐欣赏与创造性思维[J].中国音乐教育，2002（1）.

欣赏与设计教案 篇4

教学目标：

1.结合欣赏与绘制图案的过程，体会圆在图案设计中的作用能用圆规设计简单的图案。

2.在设计图案的活动中，进一步体会圆的对称性等特征。

3.欣赏图案的美，发展想象力和创造力。渗透“化曲为直”的数学思想。教学重点：

结合欣赏与绘制图案的过程，体会圆在图案设计中的作用并能设计简单的图案。教学难点：

在设计中，进一步体会圆的对称性等特征。教具准备：教学挂图 教学过程：

一、引入课题。

这节课，我们将结合欣赏与制图安排过程，进一步巩固对所学图形特征的认识。板书课题

二、欣赏图案。

1.看一看：出示课本的教学挂图，让学生认真观察。

2.议一议：看到这些图案，你有什么感受和体会？这些图案是由哪些基本图形组成的？怎样组成的？

3.欣赏：老师出示教学挂图，学生欣赏美丽图案。

三、设计图案。1.说一说。

指导学生完成课本第35页中的说一说的第1副图。2.做一做。

指导学生完成课本第35页中的说一说的第1副图。学生完成设计任务后，老师组织学生进行全班展示，交流。

四、巩固练习。

先让学生自己完成课本第36页第1、2题

五、全课小结。今天你有什么收获？

板书设计： 欣赏与设计

设计步骤：

确定要设计的图案 确定基本图形 确定变换方法

视觉传达设计作品欣赏教案3 篇5

一、课类型:欣赏课(运用课件多媒体教学)

二、教材分析:

1.教学目的:

(1)认知目标:通过本课的教学,使学生对现代商业美术的性质、范围、种类及其特点,有所了解,有所认识;(2)情感目标:达到开阔眼界,增长知识,陶冶情操,培养对商业美术的欣赏能力,提高艺术欣赏水平,树立正确的审美观点。

2.重难点:本课教学的重点,使在理解商业美术的性质和作用的基础上,进一步理解商业美术设计最重要的是创意。本课的难点主要是课文内容较多,涉及面广,由于课文篇幅有限,很多问题无法一一展开,有些问题如第五部分的企业形象设计,涉及内容广,又无图片说明,学生难以理解。解决方法:寻找较新例子,补充课文上的图例陈旧或不足,提高学生兴趣。

三、教学过程:

1.导入新课:

在上课以前,我们先来观看一段录像(沙发广告:展示款式、使用方便、经久耐用)。观看完毕以后提问:这段录像表现了什么?目的是什么?(为推销商品的广告)引导学生谈自己的体会。

工业革命和全世界范围内的日益激烈的商业竞争,特别是同类商品的竞争,使企业不仅得在商品的质量上做文章,而且还得通过各种方法引起顾客注意,给商业美术提供了极好的发展机会。而有创意的设计能招引更多的顾客,为企业带来滚滚财源。怪不得有位油画教师从某发达国家办画展回来,友人接风时请其讲叙此行最深的感受,他没有提画展,也没有谈路途的见闻和外国的发达经济,只是随意的说了一句:“那里到处都有设计”。同学们,假如你们是一个企业的老板,你会通过哪些方面来宣传产品,达到促销的目的。

2.讲叙新课:

总之,这些为推销商品为目的而产生的美术设计,我们统称为现代商业美术。从目前来看,商品美术除广告以外,还包括标志设计、包装设计、店内外设计、企业形象设计等方面。由于这些设计都是通过视觉传达给消费者,所以,在国外又被称作“视觉传达艺术”。他是以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作。他是沟通企业---商品---消费者的桥梁,在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念。为了能更好的了解现代商业美术的特点。下面我们先来欣赏一些作品,看看厂家是怎样用美术设计推销产品的。

一.标志设计:我们知道,很多商品都有牌子,比如象柯达胶卷、温州的庄吉西服等等,如果他们以图文的形式表现出来,这就是标志。现在,我们来看作品:让学生辨认三个标志。分析并得出结论,按其功能可分(中国银行标志)企业标志、(永久自行车标志)商业标志、(男女标志)公共信息标志等三类。(日本的航空标志、网易标志)学生观察得出结论:从形式上可分文字标志和图形标志。文字标志其传达的信息比较明确,通过文字,他直接告诉我们要表达的内容,如网易标志。而图形标志要传达的含义就比较难以表达,这就需要通过创造性思维去设计图形。比如(日本的航空标志)一只图案化的红色仙鹤,引导学生欣赏并提问:我们来猜一下这应该是什么标志?(从飞翔引导出航空,文字表示日本)仙鹤表示什么?(松鹤朝阳,吉祥图案,安全)图案的形色都很美,使人过目不忘。得出结论:以图形组成的标志,有的由于形象鲜明,也比较明确。

学生分析2008年奥运会标志:教师简单的总结此作品的特点:这是一个文字和图形相结合的标志,五环表示奥运会,表示五大洲人民团结、文字表示2008年在北京召开、上面图形表示具有中华民族特色中国结、运动员在打太极拳;形象鲜明,色彩鲜艳,对比强烈,醒目。)正因为标志具有传递信息作用,加上优秀的标志具有独特的艺术魅力,而且为不同年龄、不同文化水平和使用不同语言的人所接受,具有国际通用性。所以,在当今世界市场竞争日益激烈的情况下,标志已成为当今世界市场竞争的重要手段。一些驰名商标不仅其艺术形象已传遍全世界,而且成了一种巨额的无形资产。象可口可乐,松下电器,李宁牌的标志。当然,一个着名的商标形成有很多条件,但从艺术角度来讲,他至少应当具有三个特点:1.创造性,即构思新颖,与其他商标有明显区别,过目不忘;2.视觉形象要单纯、强烈、美观,易于辨认识别,又能吸引消费者注意力;3.广泛的适应性,既要适合消费者的心理,又要适合本国国情,又要适合传播。(举例)

二.商品包装设计:当然一件商品除了有牌子,还得有良好的包装,优秀的包装能使商品身价百倍。记得我有个朋友,有次他在上海某座商厦的一楼买了一千支钢笔,重新用精美包装装好,拿到该座商厦的五楼推销掉,每支赚三元,一算就是净赚3000元。从这个例子中可以看出,一部分上海人尽管不了解市场,做生意不如温州人,但最重要的可以体现出商品包装的重要性,因为这一部分上海人也同时能利用精美包装达到促销。所以有人说:包装好象是商品的外貌和衣着。

那么,优秀的包装应该具有哪些特点(见图)。通过学生的观察得出结论:香水的包装再加外包装(1.保护商品);香水的包装,用不透明的包装好不好(2.美化商品);文字说明(3.宣传商品);贵州特级安酒包装:吸收贵州安顺地方戏的民间文化艺术,以造型特殊、富有装饰性的陶瓷脸谱瓶为容器,(4.心理功能:刺激顾客购买的心理功能,如形状好、色彩美、材料豪华,合适的重量、独具一格的设计等都有一种无法抗拒的魅力,特别在自选商品的超市里,有人说是不说话的推销员)可以平放、竖立、展挂,使用方便(5.陈列性 ,便利性:易拉罐包装;),具有很高的艺术性和地方特色,做到美观和实用相结合。正因为如此,本设计荣获15届亚洲之星奖。

三.广告设计:一件好商品有了牌子和好包装,还得要广而告知,让大家都知道。在古代,人们就已经注意到了广告的重要性,提问学生:有哪些例子?(象“酒旗”便是广告,还有成语“自相矛盾”,尽管是吹牛,但也算是一种推销商品的现场广告)。随着竞争的激烈,科学的发展,作为商品推销和促销工具的广告,他的表现手段也在不断的推陈出新,日新月异。以市场学、心理学作为基点的广告创意,同时又结合了文学、绘画、摄影、电影、电视、戏剧、音乐等多种手段,使每件广告作品都成为科学和艺术的结晶。因此,广告的好坏,主要是看其能否引人注目,扣人心弦、给人们留下鲜明的印象,最终唤起购买欲望。而要作到这些,关键是要创意,同时又能给人美的享受。如美能达照相机,在竞争中,为能战胜同类产品,唯一的办法就是强调与众不同,突出自己的优点和特点,该产品利用在1985年欧洲照相机大奖赛中获大奖的事实,来取得顾客的信任,如总统葡萄酒的广告(学生分析),这是一幅构思新奇、富有创意的广告设计。作者利用照片和绘画的拼结手段,将老鹰、葡萄酒、火红的天空连在一起,给人一种新颖、大胆的感觉,以极其夸张的艺术手法,创造了引人注目的艺术效果。广告除了商业广告,还有社会公益广告,象一些节约用水、珍惜土地、环保等都是属于社会公益广告。

四.店内外环境设计:我们知道了一件好商品,肯定会有去购买的欲望,提问:去哪里买?“店里”。于是,便随之出现了店内外环境设计。他包括商品陈列、橱窗布置、灯光设计、店面装潢等内容。现代城市生活的快节奏,如何吸引顾客的注目,给顾客一个舒适的购物环境,已受越来越多人的重视。常用的手法是强调形象化和新奇感(欣赏作品)。如逛街时,一个好的店面设计总能拉住我们的脚步,里面的服务员不失时机的探出头,一句话:进来看看,买不买没关系,舒适的购物环境,整齐有序的商品在柔和的灯光下,看起来一切都是那么美好,优质的服务态度,让我们宾至如归,于是空手进去,满载而归。所以他是现代商业环境的导向设计,同时他又是美化城市的组成部分,象温州人很喜欢去上海外滩,与其说是去购物,还不如说是去看其建筑风格。象温州的五马街,也同样体现出其美化城市的功能。

五.企业形象设计(CI):有的优秀的企业还有企业形象设计,什么是企业形象设计?不知道同学们有没有听过这样的事,过去我们温州人看正宗,主要都是看纽扣上是否有商标,口袋里面有没有商标、螺丝钉上有没有商标。其实瞎打误闯给弄对了。在商品经济高度发达的信息

社会,力图成功的企业面对激烈竞争的市场必须注重和强化自身的形象,将企业的综合素质浓缩成鲜明、统一的视觉符号系统-----象标志、标准字体、标准色彩、统一风格的产品包装及广告用语等,再通过大众传播媒介将这种形象系统循环、潜移默化地注入消费者的心中,创造名牌形象,这就是企业形象设计。在纽扣和螺丝钉上印商标是其中一小部分。他起源于欧美,成熟在日本,发展于中国。他是一种战略性全方位的系统创意。他主要包括企业形象设计、产品形象设计、员工形象设计、媒体形象设计、市场台形象设计、广告形象设计、未来形象设计。

我们以海南的汽车运输公司为例(见图):这是一个老企业,在市场竞争中,为了获得社会的理解与信任,将其企业的宗旨和产品包含的内涵传达给公众,而建立起自己的视觉形象系统。

1.企业形象设计:以粉红色为标准色,几乎每一处都有企业名称、标志并有标准字体标准色,还有口号,如“似龙腾千里,似万马奔腾,似椰风摇曳,似阳光普照,似大海澎湃……是海汽快车,没有粉红色就没有春天,这里四季春常在”。这是海南汽运的“理念主题词”。用海南汽运快客,来招引顾客,是他的总目标。

2.产品形象设计:主要是汽车,所有汽车都有统一的标准色。

3.员工形象设计:“提高员工素质”是其管理重点。有统一的制服和证件,凡员工与顾客吵架者,顾客有奖;并组织员工军训、野营、参加摄影、音乐、绘画、服装模特表演等各种业余活动,把员工看成是企业形象的重要代表和潜在资产。

4.媒体形象设计:雨伞、手表、垃圾袋、茶杯、名片、信封等办公用品。

5.广告形象设计:有核心的内容和统一的风格。

6.未来形象设计:优秀的企业还有未来形象设计,如新观念的提出,新产品的开发等。标准服装、标准色、专用车、信封信纸乃至证件等都构成一个有序的图象整体,使每个员工感受到作为“海南汽运”的一员而自豪,也使每位顾客产生一种无形的向心力和认同感。化了淡妆的姑娘们身穿粉红色衣服,兰色裙子。整齐的步伐、青春的朝气,高雅的气质,博得群众的啧啧赞扬。这其实不仅是一种训练方式,而且还是一种广告行为。他在不知不觉的把观众转化为顾客,为其带来了滚滚财源。象可口可乐、万宝路、健力宝、金利来、太阳神等都是CI战略创意的结果。

欣赏与设计教案 篇6

1、了解历史演义与英雄传奇两类小说的发展概貌，把握两类小说的主要特点。

2、了解《三国演义》和《水浒传》的基本内容、主要特色及其在古代小说的地位及意义。

3、理解小说中人物性格的多元化。

【教学重点】

1、欣赏所选片段的人物刻画和精彩描写。

2、品读名著片段，理解小说中人物性格的多元化。

3、学会多角度分析鉴赏小说人物形象。

【教学难点】

1、结合故事情节和环境描写理解人物特点，感受人物形象。

2、理解人物形象，认识作品的现实意义。

3、小说中人物性格的多元化和辩证的分析历史人物。

【教学课时】

2课时

【教学步骤】

【教学内容】

1、初步了解中国小说发展脉络。

2、了解历史演义与英雄传奇两类小说的发展概貌，把握两类小说的主要特点。

3、了解《三国演义》和《水浒传》的基本内容、主要特色及其在古代小说的地位及意义。

【教学过程】

一、导语设计

《庄子―外物篇》最早出现“小说”一词。

东汉班固《汉书文艺志》：“小说家者，盖出于稗官，街谈巷语，道听途说之所造也。”

二、了解中国小说发展史

中国古代小说发展史简表

中国古代小说的流变可如下所示：

ⅠⅡⅢⅣⅤⅥ

概念：“小说”志怪、志人传奇话本演义小说

时间：汉代结束以前主要魏晋唐宋宋元明清近现代

阶段：萌芽、起源发展成熟变迁高峰

中国小说两大系统：白话(包括长篇章回和短篇拟话本)、文言(包括：笔记体和传奇体)。

中国古典小说的历史发展：

先秦寓言→汉代杂记、史传→魏晋志人志怪小说→唐传奇→宋元话本→明清长篇章回体小说

章回体小说的形式特点：

分章叙事，分回标目，每回故事相对独立，前后勾连，首尾相接，全书构成统一整体。

三、“历史演义”与“英雄传奇”两类小说简介：

1、两类小说的发展史

⑴历史演义系列小说

⑵英雄传奇系列小说

2、英雄传奇与历史演义的异同

同属历史小说范围，区别：

⑴历史演义以记述一代兴废为主体，英雄传奇以塑造传奇式的英雄人物为重点。

⑵历史演义主要事件和人物基本依据史实，英雄传奇主要人物和事件多为虚构。

⑶历史演义从“讲史”发展而来，英雄传奇的源头是“小说”。

四、《三国演义》与《水浒传》

1、了解《三国演义》及其作者。

⑴阅读“课前提示”。

⑵《三国演义》内容简介

⑶《三国演义》的艺术特色

①它成功地塑造了众多的人物形象。

②它长于描述战争。

③它的结构，既宏伟壮阔而又严密精巧。

④语言精练畅达，明白如话。

⑷《三国演义》的主题辩解(摘自“教参”)

对这部小说的主题，专家学者历来有不同的看法，学生用书基本上持“拥刘反曹”说。

⑸作者简介

⑹写作背景：

元代中期，由於灭宋战争的创伤逐渐平息，社会的经济、文化重心也开始由北方转移到了南方。南宋的故都杭州不仅成为人口云集、商业发达的繁华城市，也成为戏剧演出和「说话」艺术发展的重要中心。因此，不少北方的知识分子、「书会材人」，如关汉卿、郑光祖等等，都先后迁徙到了杭州一带。身为小说兼杂剧作家的罗贯中，也必然受到这一社会潮流的影响，成为这类南迁作家中的一个。

罗贯中外号「湖海散人」，这个称号就寄寓著漫游江湖、浪迹天涯的意味。大约在西元一三四五～一三五五年间，他来到了杭州。许多说话艺人在这里说书，一些杂剧作家，也在这里活动。罗贯中与志同道合者为友。加上他对民间文学又极其喜爱，到了这里，自然不愿离开远去。也就这时，罗贯中结识了当时在杭州居住，但年龄他大二十岁左右的施耐庵。

2、了解《水浒传》及其作者。

⑴阅读“课前提示”。

⑵《水浒传》内容简介。

⑶《水浒传》主题的多元化理解。

第一，《水浒传》是一部正面反映和热情歌颂农民起义的壮丽史诗，艺术地再现了封建社会农民起义的发生、发展、壮大直至接受招安、走向失败的整个过程，这是全书所具有的客观意义。

第二，《水浒传》也是一部忠义思想的颂歌。

第三，《水浒传》在长期的流传过程中，不可避免地要掺加进市民阶层的思想意识，因此它又是一部英雄的颂歌、是一部勇力和智慧的颂歌。

⑷《水浒传》的艺术成就。

《水浒传》既是我国英雄传奇小说的光辉典范，也堪称是我国白话文学的一座里程碑，它的出现，标志着白话文体在小说创作方面已经完全成熟。

①《水浒传》最突出的艺术成就是成功地塑造出梁山好汉的英雄群像。

②《水浒传》的故事结构颇有特点。

③《水浒传》的语言艺术也取得很大成就。

⑸作者简介

五、布置作业

1、预习《曹操献刀》和《李逵负荆》两篇文章。

2、精读《曹操献刀》，梳理故事情节，分析人物形象。

贺海燕

欣赏与设计教案 篇7

1 纸质教案存在的一些弊端

目前很多高校要求教员除了要制作多媒体课件外, 还要求教员制作传统的纸质文件教案。在传统的教案标准下, 很多教员制作的教案大同小异, 多数是对教学用书或参考书内容的拷贝, 还有一些教员一年一年的使用相同的教案, 这些教案从表面上来看, 完全符合标准, 符合要求, 但其内容具有照搬照抄性, 在实际授课中不具备实用性和可操作性, 也就很难达到期望的教学效果。

就我们了解的情况来看, 大学纸质教案分两种情况, 一种是把教科书上的所有内容照搬到教案上, 一种是提纲携领的标题式教案。前者内容繁琐, 很难突出讲解要点, 一边使用多媒体幻灯, 一边要从繁杂的教案中寻找有用的信息, 显得有些杂乱和不清晰, 容易由于寻找内容而影响思路。后者由于是标题式教案, 仅仅是一个授课轮廓和框架, 信息量太少, 缺乏可参考的注解内容和提示, 讲解过于依赖幻灯课件内容, 也就很难把课讲生动、讲好。

2 电子教案并非完美无缺

电子教案是把教学内容做成幻灯片, 借助于多媒体投影机而呈现给学生的一种教案, 目前在大学教学中普遍使用。电子教案具有无可比拟的优越性, 并为大家所公认, 电子教案传输信息量大, 字体清晰, 还可图文并茂, 若再加一些动画, 更能吸引学员的注意力。但是如果认为电子教案完美无缺, 那就错了, 我们不可能把所有的内容都做进幻灯片里面, 虽然电子教案信息量大, 但也是有限的内容传输。每张幻灯片上的文字一般不超过8行, 每行一般不超过25个字, 因此每张幻灯片上的文字部分, 不应该是象书本一样, 密密麻麻的布满文字, 而应该是标题式和摘要式的, 突出要点和主要内容, 这样才能使多媒体幻灯显得清晰和爽眼, 才不易造成学员的视觉疲劳。

在大学课堂教学过程中, 由于传统的纸质文件教案的弊端, 实际上教员很少参考和使用, 一般是对着幻灯课件讲解授课, 这同样存在一些问题, 因为电子教案要求简洁清晰, 所以不可能覆盖我们要讲解的所有内容和要说的每一句话。因此如果完全撇开纸质文件教案, 过分依赖电子教案, 就只能凭着理解和记忆进行讲解和阐述, 随意性较强, 容易造成讲解不清楚, 用语不确切, 甚至遗忘了讲解要点和内容。

3 设计融电子教案与传统教案于一体的新型电子教案

目前有很多计算机软件都可用于制作电子教案, 如Authorware、Flash、方正奥思、课件大师及Frontpage和Powerpoint等, 前四者功能强大, 主要用于制作专业水准较高的多媒体课件制作, 后两者功能相对简单, 易懂易用、快速方便。对于多数大学教员, 制作电子教案的目的只是用于教学, 所以在选择电子教案软件时, 要考虑软件的简单、快速、高效性。Powerpoint2000不但简单易用, 并且提供了大量的设计模板、自动版式、动画效果、声音效果、幻灯片切换方式、动作按钮、超链接等, 使教师可在短时间内设计出图文并茂、影声齐备的幻灯片教案, 是我们大学教员制作电子教案的首选软件。

在使用Powerpoint2000的过程中, 我们发现了一些功能, 可在电子教案的基础上融入纸质文件教案的内容, 不仅使教案方便实用, 也简化了纸质文件教案的制作。在制作幻灯片的界面上, 幻灯片下方是“备注”栏, 由于“备注”栏在放映幻灯片时并不出现, 所以常常被我们忽略或视而不见。实际上我们可以利用“备注”栏填写纸质文件教案的一些内容和注释说明, 如解释内容、欲举的例子、欲提问的问题、重点难点、版书内容和每一张幻灯片的讲解时间分配等。然后把幻灯片与“备注”栏一起打印, 就可以作为实用性的纸质文件教案。在打印时, 首先在“打印内容”栏选择“讲义”, 然后在“讲义”栏选择每页打印幻灯片的张数, 可根据自己喜好选择每页打印4或6张幻灯片;然后再在“打印内容”栏选择“备注页”, 即可把幻灯片内容与备注内容一起打印。这样在课堂上呈现给学生的是上半部分, 而教员的教案包括上下两部分, 把幻灯片和要讲的注释内容有机的结合在一起, 对该张幻灯片要强调的部分、要阐释的内容和举例等清楚有序, 一目了然。不仅如此, 在实际上课时, 我们还可以采用下面的方法, 轻松实现在教员的电脑上同时显示幻灯和备注内容, 而学员的大屏幕上只显示幻灯内容, 看不到备注内容。

4 扩展Windows桌面到另一台监视器上

把Windows桌面扩展到另一台监视器上, 实现教员的电脑显示器上可以观看“备注”栏的内容。设置步骤如下:①在连接了外部显示器或者投影仪的情况下, 在桌面上点击右键, 选择“属性”, 点击“2”号屏幕, 选中“将windows桌面扩展到该显示器”, 同时设置适当的分辨率。单击“应用”。②打开PPT课件进行幻灯片放映前的准备工作, 点击幻灯片放映, 选择设置放映方式, 点击“显示演讲者视图”, 单击确定后就完成了设置。③开始放映幻灯片, 点击左下角的幻灯片放映按钮, 或者直接按“F5”。两者的区别是, F5从头开始放映, 而左下角的幻灯片放映按钮是从当前幻灯片开始往后放映。⑤其放映的结果是教员在计算机显示器上看到的内容, 包括了大纲栏、幻灯片栏和备注栏全部内容。大纲栏主要用于显示、编辑演示文稿的文本大纲, 其中列出了演示文稿中每张幻灯片的页码、主题以及相应的要点;幻灯片栏主要用于显示、编辑演示文稿中幻灯片的详细内容;备注栏主要用于为对应的幻灯片添加提示信息, 对教员授课起备忘、提示作用, 非常便于教员进行课堂讲解。针对这个视图, 演讲者不仅可以看见每张幻灯片的预览, 还可以知晓下一张幻灯片的大致内容, 最重要的是可以看到“备注”的内容, 从而可以把握好讲解的内容与时间。而在实际播放演示文稿时学员在投影屏幕上只能象以往一样看到幻灯片栏中的内容, 而看不到大纲栏和备注栏中的信息, 因此不影响学员的视觉效果, 而大大的提高了教员的授课效果。

5 设计适合自己教学特点的电子教案

目前, 现成的医学类课件很多, 就医学来说, 有“卫生部医学视听教材”和“卫生部医学CAI课件”系列, 还有各类医科院校自己制作的电子教案, 应该说, 这些教案都是花费了很大气力制作成的, 甚至是集体智慧的结晶, 都很优秀。但是每个教员都有自己的教学风格, 若把这些电子教案完全照搬、直接拿来用于自己的教学, 肯定是不合适的, 是对学生不负责任的表现, 也不能充分展示自己的教学艺术、教学经验和科研水平。而且照搬来的课件的内容、深度、重点难点的阐述等与本校医学生所使用的教材往往不一致, 对不同层次的学员教学大纲的要求也不一样。因此, 每个教员都应结合自身的教学、科研和经验, 充分发挥个人的聪明才智, 设计出一个针对性强、目标明确、信息量大的医学电子教案, 肯定会收到非常好的教学效果。

在教学实践过程中还要对教案进行不断的修正和反思, 也就是对自己的教学过程进行回顾和总结, 在讲解幻灯片时, 可能有的幻灯片讲解拗口、不顺畅或没有达到预期教学效果, 因此课上要及时记录, 课后要反思和总结, 改进和优化教学, 从而不断提高教学能力。要制作出满意的电子教案和讲好每一堂课, 不仅要求我们教员有高度的责任心, 还要广泛涉猎各个领域的知识和对其专业领域知识作出深入思考, 惟其如此, 才能达到满意的课堂教学效果, 才能满足学员对学科知识的渴求。

参考文献

[1]裴建明, 王高峰, 张晓东, 等.浅谈生理学多样化教学手段的综合应用[J].中国高等医学教育, 2002 (2) :38-39.

欣赏与设计教案 篇8

【关键词】中职音乐欣赏课     创新理论     实践     教学设计

职业学校的学生由于受到年龄和知识层面的限制，他们对于这个社会还没有正确的理解，对于音乐的认识和感知受到了很多外界环境的影响，并不能正确认识音乐，也并不能完全理解和享受音乐这门课程。音乐可以陶冶情操，能够提高一个人的审美能力和品位，也能提高一个人的音乐素养，学好音乐能够提高一个人的想象能力，有助于他们形成正确的品德、文化素质以及审美修养。中职的音乐教学需要有创新的教学设计理念，并能很好地结合实践，只有这样学生才能更好地接受这门课程，积极主动去学习，使音乐对人产生潜移默化的影响。

一、中职音乐课程教育的重要性

音乐对人的影响是潜移默化的，现代教育开始注重素质教育，音乐在素质教育中是一项重要的科目之一，对塑造品格、建立独特品位、提高审美修养都有着重要作用。在中职教育中，音乐也越来越受到重视，由于这些中职生的年纪较小，所学知识和所受教育不完善，因此需要通过音乐教育来强化他们的情感认知，塑造他们的良好品德，使他们形成正确的三观。这个时期也是开展音乐教育的最佳时期，音乐所带来的作用具有可靠性、实践性和服务性。音乐教师应该通过专业的知识、丰富的课外活动、创新的教学模式以及具有可操作性的实践方式去教育学生，让他们接纳音乐，主动感受音乐，积极学习音乐，从一段段音乐故事中去体会其真实内涵和意义，去陶冶自己的情操，形成高雅的品位和对音乐独特的见解。

二、中职音乐欣赏课教育模式现状

教育部已经针对课堂教育的新模式提出了新的改革，落后、单一枯燥的教育模式已经不能适应时代的发展，不能适应学生学习的需要，达不到教育的真正目的。在中职音乐教育中，教师不注重跟学生的交流，只是一味地传授知识;由于学生对所学音乐的背景故事和其真正内涵无法掌握，导致学生在听音乐的过程中只是单纯地去听，不能更好地去思考，去用心感受。音乐老师不注重学生的感受，不去了解学生对于音乐的喜好和看法，甚至在上课过程中与学生零交流，不去理会这些中职生的学习态度，从而出现学生在课堂上做其他事情，不专心听讲的现象。此外，多数音乐老师不能做到听觉与视觉的结合，不能将一段音乐给予学生直观的画面感受，而是采用板书的方式讲解，然后再播放音乐，这种方式很难让学生去感受音乐的深意，更达不到音乐教育的目的。

三、探索中职音乐课程创新教学理念

（一）激发学生的学习兴趣

最新的“新课标”对学生教学提出了新要求，认为兴趣才是学生学习的动力。中职的创新教育首先就应该激发学生的学习积极性和主动性，不能只是单纯地将音乐灌输给他们，这样容易让他们产生听觉上的疲劳，达不到音乐教学的目的。如何采用积极有效的新方法进行教育，成为教师们应该认真思考的问题。利用学生都喜爱的乐于接受的音乐去跟学生沟通，这样便于他们对课堂形成积极的响应，才能达到音乐陶冶情操、塑造情感思想的目的。另外，还可以运用视觉和听觉相结合的方式进行教学。多媒体已经普及到各行各业，在教育中也不例外，利用多媒体进行音乐教学，可以将视觉很好地与听觉相结合，从而提升学生学习的兴趣。传统的音乐教学方式只是让学生在课堂上听极端具有深刻背景含义的音乐，但是由于中职生在很多知识方面较为欠缺，并不了解音乐背后的故事以及深刻含义，由此并不能达到音乐教学的目的。在教学中，教师应该首先讲述音乐的来源，所具有的深刻内涵和背景故事，让学生们首先对这段音乐感兴趣，再结合多媒体的播放，让学生去静静地感受这段音乐，从而达到教学目的。例如，《黄河》这首音乐，教师首先介绍音乐产生的背景环境和音乐内涵，再借助多媒体播放，通过画面、色彩、音乐，让学生在教室就能感受到这首音乐的磅礴气势。对学生来说，这种方式更有吸引力。

（二）完善教学设计，提高教学效率

中职学校教师要想通过完善教学设计达到提高教学效率的目的，首先得了解学生喜欢的音乐类型倾向、对教学方式的看法和建议，掌握学生熟悉的音乐作品，从而通过这些方式去接近学生，便于学生接受，产生兴趣。教师在上课中，还应该用参与式的方式积极和学生互动，对学生进行提问，了解学生上课的态度，让学生站起来交流自己听完音乐后的感受，也可以让学生自由组成小组的形式，自由讨论音乐的内在含义和想表达的情感。通过运用参与式的方式，教师不用再单纯地播放音乐。教师还可以采取让学生听音乐画画的新模式，培养学生的想象力、对音乐的理解力，以及创造力，让他们任意发挥自己的想象，将自己从一段音乐中感受到的东西直观地表达出来，这样既可以让学生认真听课，也可以激发他们的创新意识，培养创新能力。学生要与老师多讨论、多交流、多沟通，主动去感受一段音乐的内涵，提高自己的审美素养和品德。

（三）拓展教学实践活动，完善教育目的

实践活动在音乐教学过程中起着决定性作用。都说“光说不练假把式”，听得再多，说得再流利，没有投入到真正的实践中，都不算是真的掌握了所学知识。实践的好坏决定了教育的成功与否，因此，音乐教育的实践性非常重要。教师应该组织多样化的教育活动，让学生们有一个展示的平台和表现的机会，一方面可以检测学生的学习成果，另一方面可以看出学生的态度和个人能力，从而更利于接下来的教学。可以由老师，也可以由学生自发地组织一些音乐活动和表演，提升自我表现力和发挥音乐的熏陶作用。例如，《白毛女》这个音乐故事情节，可以由不同的学生扮演不同的角色在课堂中进行表演，用自己的肢体动作和表情去更好地诠释这首音乐剧，去表达出其认为的最好的表达形式，表达出对这首音乐剧的理解和看法;表演结束后可以让同学们和老师去点评，哪个地方表现得好，哪里还需要进步，也可以让其他小组表演其他音乐剧，两组进行比赛，这样有利于激发学生的积极性，刺激他们的好胜心，从而更认真地去准备和表现。这种方式不仅能锻炼学生，也能将理论知识与实践相结合，在实践中检验出学生对音乐的掌握度。通过实践性的方式，让学生能领会和体验欣赏音乐美所带来的全新的感受，逐步培养他们对高雅音乐的兴趣和喜爱，让他们能在课下主动地去学习音乐、听音乐，提高他们的欣赏能力和欣賞水平。

四、结语

现当代不论是哪个层次的教育，哪个科目的教育，都应该好好对待，认真探索出新的教育模式。中职学校的教育尤其重要，这是学生思想、三观形成，品德塑造的最重要时期，音乐教育是重要科目之一，因此必须重视其教学方法的创新性和实践性。中职音乐欣赏课程关于教学内容和方式的有效性设计是根据职业中学音乐课程属性来制定的，在教学过程中必须结合教师、学生、教材这三方的因素，才能更好地在职业中学中实施音乐教学;通过分析音乐教程、学生兴趣偏好、实施可行性三方面因素来制定教学策略、教学方法以及合理性的教学步骤，科学地利用音乐资源，注重音乐实践性，在实践过程中检验理论知识，能够 提升学生的自我修养。

【参考文献】

[1]赵治华，吴永贵.浅析音乐欣赏教学的几种方式[J].艺术教育，2008（10）.

[2]高建华.论多媒体在音乐教学中的应用[J].读与写，2008（9）.

[3]岂立娜.音乐教学目标与音乐教学设计[J].考试周刊，2011（16）.

《瀑布与溪流欣赏》 教案 篇9

教学目标: １、通过欣赏《九寨沟音画》选曲《瀑布与溪流》、《大峡谷组曲》选曲《日出》，领略“保护环境、关爱地球、热爱大自然”这一人类共同主题，增强“热爱祖国、建设祖国、热 爱自然、爱护自然”的意识。

２、通过欣赏《九寨沟音画》选曲《瀑布与溪流》、《大峡谷组曲》选曲《日出》，感受、体验乐曲的音乐艺术美感，在聆听音乐时想象音乐所表现的情景，并能够正确辨别、选择有对比性的描写景物的音乐。教学重点、难点：

聆听音乐时想象音乐所表现的情景，感受、体验乐曲的音乐艺术美，能正确辨别、选择有对比性的描写景物的音乐。

教学方法：引导探究法，情景创设法，欣赏法、讨论法。教学过程：

一、猜猜看导入：

欣赏九寨风光短片，请生猜猜它是我国哪个风景名胜区？（在猜猜看的游戏环节，提高学生兴趣，从而引出—“九寨”）

二、讲授新课：

1、在歌曲《神奇的九寨》的音乐中，了解九寨五绝。

2、简介管弦乐组曲《九寨沟音画》（原为作者为纪录影片《九寨沟梦幻曲》创作的电影音乐。该影片于 1995 年 5 月荣获第二十二届波兰克拉科夫国际电影节作曲奖。后由作者 根据电影音乐重新改编创作为大型管弦乐组曲。全曲分五个乐章„）

3、欣赏《九寨沟音画》选曲《瀑布与溪流》提问：

(1)音乐描绘了怎样的场景？请学生根据其所听到的音乐选择画面，追问学生根据音乐的何种特点得出上述感知，引导学生在音乐要素方面进行分析。

(2)再次聆听《瀑布与溪流》音乐，教师在欣赏过程中给予适当点拨。

4、欣赏《大峡谷组曲》选曲《日出》

(1)联系巴金的散文“海上日出”，请学生谈谈日出印象。(2)聆听《大峡谷组曲》选曲

(3)初听《日出》全曲，思考:乐曲可分为几部分?（三部分外加引子与尾声）

（4)分段聆听

引子由定音鼓轻柔微弱的滚奏主音开始，小提琴用泛音随入，然后单簧管奏出缓缓上行的音阶，三支小号随后间歇地加进，奏出一种鸣叫的声响。在这样的音乐烘托下，长笛奏出两句具有主题音乐特色的华彩旋律，第一句很像是清晨的鸟鸣，第二句着意描绘朦胧的晨曦景色。

第一部分:伴奏音乐继续保持引子的气氛，先由英国管，然后再用长笛，奏出表现日出的主题音乐。随后，主题又变奏重复，仍由英国管和长笛相继奏出。这段音乐每次出现的最后长音中，加上由钟琴和钢琴重复奏出主题的片段，好像是峡谷中传来的回声。

中间部:音乐转入 G 大调，开始由圆号演奏上行音阶，转由木管组和钢琴奏出，并以继续上行模进的形式，然后由弦乐奏出主题旋律。随后，这个旋律转为 D 大调，并以卡农形式奏出。接着这段音乐忽然变得明亮而富有朝气，尤其是偶尔出现的钟琴音响，更像那晨曦闪烁的光芒。

再现部:音乐转入属调，主题和变奏的主题，这两个旋律以复调的手法在高音区出现，然后割断音乐的旋律又与中间部的主题形成复杂的复调关系，并又转回 D 大调。这时音乐变得非常热烈。最后音乐停在 E 大调属七和弦的长音上面，这时竖琴开始出现连续的刮奏，将音乐推向高潮，我们似乎看到那光芒万丈的骄阳已经升到天际。

尾声:以各部分主题的主要动机汇集成复调形式，在乐队的全奏中出现，音乐显得非常活跃，而且富有欢欣的情绪。最后，音乐转为急板，在辉煌的音响中结束。

三、课堂小结 板书设计:

欣赏：《瀑布与溪流》

文学欣赏与创作教案 篇10

一、课题：第三章

散文欣赏与创作概述

二、授课班级：04、05美术装璜，05公共管理（脱产）、中英文秘（业余），全校公修课班级。

三、教学目的、要求：讲授诗词欣赏与创作知识和规律，引导学生有创造性地欣赏诗词作品，提高学生的欣赏能力和审美水平。

四、教学内容的重点、难点：

1．《论语·季氏将伐颛臾》；

2．《孟子·寡人之于国也》。3．《左传·郑伯克段于鄢》

5．司马迁《项羽之死》

8．文化苦旅之《都江堰》（余秋雨）

五、课程总学时、学时分配：共8学时，具体分配如下

（一）概述；《论语·季氏将伐颛臾》； 《孟子·寡人之于国也》；

《左传·郑伯克段于鄢》。

（二）李斯《谏逐客书》；司马迁《项羽之死》；欧阳修《秋声赋》。

（三）鲁迅《春末闲谈》；文化苦旅之《都江堰》（余秋雨）

上述每段课各安排3课时。

六、教学方法、教学手段

（一）采用多媒体教学，以教材以基础，辅以音像材料，全方位 调动视、听、感受、想象、思考的积极性，并且采取字、词、句、段解说、字正腔圆，抑扬顿挫地诵读、理论联系实际评析鉴赏等教学方法，以便更好地让学生领会和享受文学作品的审美内容与方式、方法。

（二）结合堂上讨论、写作文学批评作业等师生互动形式，取其精华，去其糟粕，激发其学习兴趣和积极性，提高其文学鉴赏力，进而实现“我手写我心”，“我写故我在”，尝试开展文学创作活动，最终 在社会上发表文学作品。

七、参考书

余秋雨《文化苦旅》等文集。

八、课堂练习

让学生对教学重（难）点先进行鉴赏讨论，再分析。

九、课外作业 学习完毕有感而发，创作一篇散文，并对自己的这一作品写一篇鉴赏文章。

十、课堂小结

在学生中受到广泛好评和热烈欢迎，其学习热情空前高涨，06第一学期的全校公修课要增加班次才能满足其学习需求。学生们非常热爱文学与欣赏课程，本学期这门公修课仅在海珠校区就有300多人选修，我系紧急增加班次以满足学生强烈的求知欲。他们在课堂上与老师一起抑扬顿错高声诵读文学作品，探讨文学真谛，还写了很多热情洋溢的学习体会、心得的文章，普遍认为文学欣赏与创作的教学非常必要和实用。因为文学蕴藏着恒久的治世做人之道与管理智慧，掌握、传习、运用文学的综合思维，从中国传统文学中挖掘古代思想家的智慧，汲取生活智慧，并且与当代的思维相结合来指导工作，使之从中国传统文化中挖掘出什么是最适合中国人的传统东西，从而成为现代社会政治、经济、科学技术等实现跨学科结合的复合型人才，实现东方传统与西方现代文明的对话，解开管理人的困惑，正是现今信息时代极为渴求和企盼的。所以很高兴能够在大学阶段继续语文学习，圆自己热爱文学的梦，也十分感谢老师们从中灌输的为人处世之道和文学审美方式方法，培养他们一个良好的心态，学会洞明世事的知识和如何做人、做学问、写作，懂得社会上各式各样人物的复杂心理，为今后能在社会上安身立命做好充分的思想准备。“我手写我心”“我写故我在”，有感而发，同时还成立了《云帆社》等社团，积极投稿尝试文学创作，相当部分的同学已经在《活色校园》和《校报》等的文学专版上发表作品。

第三章 散文欣赏

第一节 散文欣赏概说

一、散文概说

1．散文的含义

 广义散文 广义的散文与韵文、骈文相对，泛指除诗歌之外的一切文学作品。

 狭义散文 狭义的散文与诗歌、小说、剧本并称，是文体“四分法”中的一种。现代人又称其为“美文”、“不同凡响的美的文学”。2．种类

 叙事写人散文

 写景状物散文  议论说理散文 3．特征

“形散而神不散”是散文的基本特征。

 形散

 内容散

 “章法”散

 “笔法”散

 “神不散”

 题旨鲜明，意蕴通达。不论散文怎样“散”，但总有一条线索贯穿始终，作者总是围绕一个主题，放开去，收拢来。

 内在韵味、情趣笼罩着全篇，或清新、或隽永、或华美、或古朴，因作者的风格而异。情趣虽各异，归旨却为一。

4．如何使“形散”与“神不散”有机交融，需要作者的筹思和才华。

5．吴伯箫：说真话，叙事实，写实物、实情，这仿佛是散文的传统。古代散文是这样，现代散文也是这样。《<散文名作欣赏>序》

二、散文欣赏

散文鉴赏的根基也只能是“形散而神不散”。

1．品散文的神韵

 诗有“诗眼”，散文有“文眼”。“文眼”是指能表达或暗示作者情感或文章主旨的警策词句。

 刘熙载：“余谓眼乃神光所聚，故有通体之眼，有数句之眼，前前后后无不待眼光照映。” 《艺概·词曲概》

 玛拉沁夫：抒情和叙述的目的是引出发人深思的哲理。《哲理的探索》

 欧阳修《<新五代史·伶官传>序》被称为“千年绝唱”，首句“呜呼！盛衰之理，虽曰天命，岂非人事哉！”可谓“文眼”。

 柳宗元《捕蛇者说》中，“苛政猛于虎”，可谓“文眼”。2．抓散文的线索

 刘熙载：散文，“文如云龙雾豹，出没隐见，变化无穷。”“文之神妙，莫过于能飞。庄子言鹏曰‘怒而飞’，今观其文，无端而来，无端而去，殆得‘飞’之机者。” 散文是“飞”的艺术，所以“惟能线索在手，则错综变化，为吾所施。”《艺概·文概》  纵式（或以时间为序、或以空间为序）；

 横式（或以事理为序，或以情感为序，或以事物为序）；例如，欧阳修《醉翁 3 亭记》以“乐”贯穿全篇：山水之乐、四时之乐、游宴之乐、与民同乐。

 纵横式（纵式、横式的综合运用）。

例如姚鼐的《登泰山记》，既以游踪为序，又以雪（物）为线索贯穿全篇。3．欣赏散文的表现手法

 抒情手法——寓情于景，托物言志，因事写意。

 叙述手法——人称变换、方式变换、技巧变换等，形成见情见性的叙述。

 描写手法——精致的工描、写意的白描，收到以形写神的效果。

 诗化、意化手段——把散文写得如诗如画，给人以情的陶冶，美的愉悦。

三、散文欣赏的中外比较

 共同点：历史散文是其他散文，如游说、小品、抒情散文的母体。

 不同点：

范围：中国的历史散文注重博而全，且史论发达；西方的历史散文侧重社会历史的一个侧面。

作者：中国的历史散文以官修为主；西方的历史散文多为私家著述。

表达：中国的哲学、政论散文气势雄阔，文学性强；西方的哲学、政论散文常探讨某一个问题，文笔精巧严谨。

立意：中国散文的意靠“养”获得；西方散文的意靠“思”获得。

第二节 中国古典散文欣赏

一、先秦时期

1．诸子散文：《论语》、《孟子》、《荀子》、《庄子》、《韩非子》等 2．历史散文：《左传》、《国语》、《战国策》等

二、汉魏六朝时期

1．赋--汉代文学的代表

 发展阶段：骚体赋、大赋、抒情小赋

 代表作家：贾谊、枚乘、司马相如、扬雄、张衡、赵壹等

2．司马迁的《史记》--中国第一部纪传体通史

 时代：上自黄帝，下至汉武帝太初年间

 体例：十二本纪、三十世家、七十列传、十表、八书，130篇，52万余字

 文学成就：人物形象有血有肉、栩栩如生，语言高度个性化，极富形象性和表现力

 地位：开创了中国纪传体史学和传记文学的新纪元，代表了两汉散文的最高成就，被誉为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”

3．曹植的《洛神赋》、陶渊明的《桃花源记》和《归去来辞》、庾信的《哀江南赋》、郦道元的《水经注》

三、唐宋时期

1．唐代古文运动

 韩愈

 柳宗元

2．晚唐小品文

3．北宋诗文革新运动

 欧阳修

 苏轼

4．唐宋八大家--韩愈、柳宗元、欧阳修、王安石、曾巩、苏洵、苏轼、苏辙.四、明代

1．明初揭露黑暗社会现实的作品

 刘基的《卖柑者言》 2．台阁体

3．前后七子：主张“文必秦汉，诗必盛唐” 4．唐宋派：提倡唐宋古文传统

 归有光的《项脊轩志》

5．公安派：主张“独抒性灵，不拘格套”

公安三袁——袁宗道、袁宏道、袁中道 6．竟陵派 7．晚明小品文

 张岱的《陶庵梦忆》、《西湖梦寻》 8．复社、幾社

 张溥的《五人墓碑记》

 夏完淳的《狱中上母书》

五、清代

1．国初三大家--魏禧、侯方域、汪琬

2．桐城派--清代最著名、影响最大的散文流派

桐城三祖--方苞、刘大櫆、姚鼐

3．清代骈文中兴：陈维崧、袁枚、洪亮吉、汪中等为主。

第三节中国现当代散文欣赏

一、现代散文

1．五四时期的散文

 主题：反帝反封建，宣传民主和科学，提倡个性解放。

 成就：扩大了创作题材--扩充了散文文体--杂文和小品散文；

 名家名篇。2．左联时期的散文

 幽默闲适小品--林语堂与“闲话风”；

 现代杂文--鲁迅与“鲁迅风”；

 京派散文--何其芳与《画梦录》；

 报告文学兴起--夏衍及其《包身工》等。3．抗日战争与解放战争时期的散文

 报告文学再度勃兴，例如丘东平的《我们在那里打了败仗》等。 杂文创作兴盛，例如梁实秋的《雅舍小品》，张爱玲的《流言》等。

二、当代散文

1．解放后十七年的散文

 两次散文创作高峰——20世纪50年代中期和20世纪60年代初期。

 著名散文家

诗人散文——杨朔及其《茶花赋》；

战士散文――刘白羽及其《长江三日》；

学者散文――秦牧及其《社稷坛抒情》； 杂文――邓拓、吴晗和廖沫沙及其《三家村扎记》。2．文化大革命时期，散文界一片荒漠。3．新时期的散文

 报告文学很有“轰动效应”，例如徐迟的《哥德巴赫猜想》等；

 文艺性诗书，例如巴金的5集《随想录》，代表了新时期散文创作的最高成就。4．20世纪90年代以来的散文

 总体趋势：散文创作朝多元化发展。

 “散文热”现象： 学者式的文化散文，例如余秋雨；

作家式的人文散文，例如贾平凹。

一、散文的欣赏

散文，在我国有着悠久的历史。散文的概念和范围，随着文学 的发展在不断演变。在我国古代，凡是与韵文、骈文相对，不押韵不排偶的散体文章，无论是文学作品还是非文学作品，都叫散文。人们有所谓“六经之中，除诗经外全系散文”的说法（即古代散文的含义）。文学史上称的先秦散文、汉魏散文、唐宋散文等，都是包括除韵文以外的文学作品和非文学作品的散体文章的，而且成了我国文学的正宗。不过那时侯人们没有叫它散文，而是称之为文章。“唐宋八大家”和《古文观止》便是古代散文的代表。

作为文学一部分的散文的这一名称，是在“五四”新文化兴起后才出现的。“中国向来没有散文这一名字”，“我们现在所用的散文两字，还是西方文化东渐后的产品，或者简直是翻译也说不定”。我国“五四”以来，随着文学概念的演变和文学体裁的发展，由于各种文学样式逐渐成熟，趋于完善，“散文”的概念有所缩小，而把与诗歌、小说、戏剧并列的一种文学样式称为散文，它包括随笔、小品、杂文、传记、游记、速写、报告文学、序跋、日记、札记、书信、回忆录，等等。随着社会生活的发展，各种文体的含义和特征日益明显，许多原来称为散文的文章体式又各自独立成类；因此，现在一般所说的散文是指的更狭义的文学作品。它的含义应该是：散文，是指区别于诗歌、小说、戏剧，又区别于杂文、报告文学等，用优美的文学语言写成的以叙事、抒情为主的短小精悍的文章。因为它选材海阔天空，“半瓣花里说人情”，“一粒沙里见世界”，篇幅短小，反映现实生活迅速及时，人们把它称为“文学轻骑兵”。亦即我们本章所讲的散文（195）：散文是与诗歌、小说、戏剧文学并列的一种文学体裁，也就是通常所说的文艺性散文，把不具文学特性的记叙文、议论文、说明文划出了散文的范围。

二十世纪90年代以来的文坛，除了长篇小说较热之外，其它文艺体裁较沉寂。既没诗也没歌，诗歌不断走下坡路，通篇说的是大白话，写诗的比读诗的人还多（诗歌应与时代和人民结合才有价值）。“先锋派”小说晦涩难懂，再不就是美女（男）“作家”的“身体语言”小说（网上曾经轰动一时的“木子美”便是典型），尽管备受舆论的批评，读者也不“买帐”，可作者们还孤芳自赏，自我感觉良好。戏剧就更是门可罗雀，不景气，“夕阳艺术”真不为过（粤剧，要“上山下乡”才能维持下去，剧场里坐的观众都是老年人）。不过，散文却一枝独秀，一直繁荣发达。这时最红火的就是散文随笔，尤其是余秋雨的《文化苦旅》、《文明碎片》等作品，读者最爱读，特别受欢迎。这是余秋雨先生九十年代在国内讲学和考察途中写下的系列性散文，在社会这反响很大，其中有些文章不止一次在文学评奖中获得首奖。非常精彩，很有才气、机智、深沉，深厚的文化底蕴，对中国文化有深刻的思考。《文化苦旅》的主调是凭借山水风物以寻求文化灵 魂和人生密谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的人格构成，思考作为中国知识分子应有的人格。既对中国传统文化的批判，同时也有守护继承。余秋雨每到一处讲学游历，都对当地文化烂熟，但写出来又有其艺术加工。作者依仗着渊博的文学和史学功底，丰富的文化感悟力和艺术表现力所写下是这些文章，不但揭示了中国文化巨大的内涵，而且也为当代散文领域提供了崭新的范例。《文化苦旅》中的《道士塔》、《阳关雪》等，通过一个个古老的物像，描述了大漠荒荒的黄河文明的盛衰，历史的深邃苍凉之感见于笔端。《白发苏州》、《江南小镇》等却是以柔丽凄迷的小桥流水为背景，把清新婉约的江南文化和世态人情表现得形神惧佳。《风雨天一阁》、《青云谱随想》等直接把笔触指向文化人格和文化良知，展示出中国文人艰难的心路历程。此外，还有早已传为名篇的分析文化走向的文章《上海人》、《笔墨祭》，毛笔文化，文人的思想寄托，毛笔“与知识分子的命运相连，但沉溺其中，阻碍与外面世界的沟通”。“乌蓬船文化”“夜帆船”是中国文化的缩影，笑谈中挥霍生命脉，西方正发展现代科学理念，狄德罗，永远驶不进现代化的航道。《废墟》也是一种美，孕育现代化文明。以及读者熟知的充满文化感慨的回忆散文《牌坊》、《家住龙华》等。《这里真安静》夜里日本的军人、妓女、文人。三维结构，运用小说的想象文笔非常优美，构思独特。为保吸引读者，小说的写法，有情节的要求吸引人，文字漂亮，但又有理性和感情，可不泛情，表述机智，现代白领特别喜欢看，调节工作紧张的节奏，提高文化素质的要求。余先生的散文意境独特，“言已尽而意无穷”，不愧是当代散文大家。讲到当代散文，我们必须读余秋雨的散文。

一、散文的分类

（一）记叙散文：这是一种指以记叙事件、描写人物为主 的散文，往往也洋溢着浓厚的抒情气氛。它在表现上与小说相似，但不象小说那样用典型化的手法塑造人物。

它是通过叙写真人真事、真景真物来反映现实生活，如参观记、访问记、见闻录、传记、游记、琐忆等等。记人的，如鲁迅的《藤野先生》。叙事的，如鲁迅的《从百草园到三味书屋》，写景的，如朱自清的《荷塘月色》，碧野的《天山景物记》。状物的，老舍的《小麻雀》。

（二）抒情散文：这是一种以描写景物、具体生动地抒发作者感情为主的散文。它在反映生活的方法上与诗近似，但它又不象诗那样要讲究节奏和声韵。如周墩的《爱莲说》高尔基的《海燕》、茅盾的`《白杨礼赞》、朱自清的《背影》、刘白羽的《长江三日》等。

（三）议论散文：这是一种寓理于象、借端寄慨的散文，是指除杂文以外的，以议论为主，借助形象说理，具有鲜明的文学色彩的散文。韩非子的《买椟还珠》等。《文化苦旅》。

三、散文的特点

（一）、题材广泛，体式多样

不管何种文学形式，都可以从多方面反映生活，题材都是丰富的。但是，散文的题材，比起其它文学样式来，更少受限制。凡是人事景物、感触情思，既不能做小说又不适宜写剧本的，都可以用散文的形式表现出来。它既可抒喜怒哀乐之情，又可叙古今中外之事，不 可论文，史、哲、经之理。冰心就说过：“我们的前辈作家，拿散文来抒情，来说理，来歌颂，来讽刺，在短小的篇幅之中，有时‘小题大做’，从一粒沙来年一个世界，真是从心所欲，丰富多彩！”总之，大至于宇宙空间，小至于针头线脑，均可在散文的笔下，生发出一篇散文来。“一叶且合人意，虫声有足引心。”比如，一片霜叶，小说家就很难以之为主要内容写成小说，而散文家却能以其制作出思想深邃，凝聚着时代风烟的佳作，如鲁迅的《腊叶》。又如，一个古城，戏剧家就不能以之为对象写成剧本，而散文家却以之结撰成为饱孕着乡土之情的精品，茅盾见白杨挺拔而命笔，写成了《白杨礼赞》；刘白羽因在“江津”号上感受到祖国山河的壮美而写出了情文并茂的《长江三日》„„总之，作者在生活中的所见所闻、所知所感，都可以摄取来作为写作散文的题材。所以鲁迅说，散文的“题材应听其十分自由选择，风景静物，虫鱼、即一花一叶均可”。散文在反映生活的时候，不象诗歌那样讲究韵律；不象剧本那样分场分幕；不象小说那样要有开端、发展、高潮、结尾。只要适应内容表达的需要，它可以选用多种样式。除一般常用的文章样式外，也可以用书信体，日记体，对话体等。正如鲁迅所说的：“散文的体裁，其实是大可以随便的，有破绽也不妨。”鲁迅的《过客》是对话体，刘白羽的《长江三日》是日记体，冰心的《寄小读者》、周作人的《乌篷船》、陶斯亮的《一封终于发出的信》等是书信体。

（二）、结构形式上自由灵活，形散神集

即它的结构灵活，笔法疏放，文句自然。散文，往往是以主观的情态处理客观的事物，因此它的结构形式也往往取决于作者感情的波 澜。它不象小说那样一般要有紧凑的故事情节贯穿全篇；也不象诗歌那样要分行、分节或分章，反复咏汉；也不象戏剧文学那样，要按剧情矛盾的冲突的发展分幕分场。它只根据所写事物的内在逻辑联系，把内容不同的生活片断串成篇。它可以有人也可以无人，可以有故事也可以无故事；可以按时间的推移、空间的变换组织材料，还可以按作者的思想认识或见闻、感受将某一片断、某一场景、某一事件连缀成文。总之，它既注意一般文章结构的美学原则，即严谨、自然、完整、统一；又体现了散文这一特殊体裁的特点，即要松动，散得开，在抒写中可以随时插入其它事情，一环扣一环不是那么太紧、太死。例如茅盾的《白杨礼赞》，结构就比较灵活。作品开头用两句话点出题意后，笔触轻轻一宕，转而着力铺写“望不到边际”的西北高原景色；接着用虚拟手法提出人们对于高原景色感到有点“单调”为下文托出白杨树蓄势，然而又没有立即引出白杨树，只是说有三五株象哨兵的树。而转到写白杨树，转得十分急骤，写得颇有气势，造成了结构中的第一个“凸峰”。在上“凸峰”以后，又转而用较为舒缓的笔调写白杨树的，枝，叶，皮。到此，白杨树的情状似已写完，但随即又写它的内在特质，点明它的象征意义，这是结构中的又一个“凸峰”。这样峰回路转，突起波澜，欲扬却抑，抑扬相间的特点，体现了结构上的灵活性。但是它在材料布局上又是严密有致的。

笔法疏放，主要表现在表达方式方面的自由灵活。小说必须是对客观事物作具体的描写，即使是议论，是感想，是观念的陈述，也必须纳入具体的描写之中。而散文就比较自由灵活，它可以运用多种表达方式，或者叙述事件的发展，或者描写人物的形象，或者托物抒情，或者抽象议论，或者进行说明，或者采取对话，或者多种方式综合运用。总之，可以根据表达内容和主题的需要，随意变化。

散文是抒情的。作者的主观感情要求有与之相适应的表现形式，使其感情能自然而有致地倾流。因此它的写作是文随情生，随顺自然，较少斧凿痕迹。特别是在文句方面，该骈就骈，该散就散。散文的行文如流水、随物赋形，流转自如。比如许地山的脍炙人口的散文《落花生》，开头说种花生收花生；接着说吃花生议花生，畅谈花生的用处；最后说做人要象花生那样，“要做有用的人，不要做伟大、体面的人。”全文如拉家常，行文自然，故事动听，意蕴深刻。总之，散文在表达形式上是不拘成法的，它无论在结构上，在笔法上，都显得“散”。而由于散，文章就得写得生动活泼，蕴籍无穷。使人读后感到自然亲切，心情激荡，饶有兴味，并由此及彼地领会到更多更深的意思。从这个意义上计，有人说“散文贵散”这是颇有道理的。但是，散文贵散，并不是说散文可以写得散漫而没有中心，在结构上可以松松垮垮。它自由不失纪，变化不离宗。它同其它文学作品一样，同样有明确的主题，周密的构思，精心的选材，精巧的结构，表达方式的恰当的运用。一切受限于主题之下，显现出“散而不乱”。

李广田在《谈散文》中说：“说散文是‘散’的，然而既已成为‘它’，而且假如是一篇很好的散文，它也绝不应当是‘散漫’或‘散乱’，而同样的，也应该象一座建筑，也应当象一颗明珠”。曹靖华的《花》，它的主题是说明培养祖国的花朵这种平凡的劳动的重大意义。文章从苏东坡咏花谈到鲁迅咏花；从别人咏从谈到自己栽花；从花的可贵可爱谈到祖国的“宝花”——新生一代的可贵可爱；从而谈到当年鲁迅 的“护花”，解放后党和毛泽东同志的“育花”；从党的“百花齐放，百家争鸣”的方针谈到繁荣儿童文学创作的意义；最呼吁人们要“有心栽花”，让“宝花”在党支部的春风化雨中，迎风怒放，为祖国增添几许春色。这就看出了它选材自由，结构灵活，笔法疏放，文句自然，但它却毫无松散神集的特点。（三）、真人真事、真实真感

作家的笔触伸进历史领域，便有了传记散文；它的笔伸进地理领域，便有了游记散文；伸进哲学、政治领域，便有了议论性散文；伸进科学技术领域，便有了说明性散文。散文既然要与历史、地理、哲学、政治、科学技术等攀亲，就不能不受这些领域的影响，从而养成与其近亲——诗歌、小说、戏剧文学的不同性格。也就是说它不依靠虚构（诗歌、小说、戏剧文学是虚构的真实），而是要描述真人真事、真物、真景。“描述真人真事是散文的首要特征，散文家们要依靠旅行访问、调查研究来积累丰富的素材；要把事件的经过，人物的真容，场地的实景审查清楚了，然后对能提笔伸纸，散文特写决不能仰仗虚构。它和小说、戏剧的主要区别就在这时里。”散文，一方面是对现实生活中真事、真人、真景的真实记录，另一方面，在文学的小说、诗歌、戏剧、散文四大部类中，散文和诗歌又最接近，都强调抒发作者对真实事物的感情。散文的作者，只有对现实生活中的真实事物有了深刻的感觉激起了强烈的感情，才能产生写作的愿望。散文的写作也只有表现了作者对一定生活事件的感受，抒发了作者一定的感情，才能有致力人的力量，起到一定的感染作用。

（四）言近旨远、短小精悍，表达手法多样

言近旨远是指作者在作品中从眼前所看到的、遇到的、想到的写起，引出了发人深省、耐人寻味的深刻的含义和旨趣。短小精悍则是指篇幅短小，内容精炼。短小是对形式而言，具体指结构单一，层次少，语言精炼。一篇散文一般只有几百字千把字，或两三千字，五千字以上的很少。精悍是指内容而言，内容坚实，思想深刻，观点鲜明。这两者是互想联系，不可分割的。言之有物，内容精悍，才有可能谈得上篇幅短小；篇幅短小就需要内容精悍，就得言近旨远，言简意赅。我国古代的优秀散文都这样，如《邹忌讽齐王纳谏》（《战国策》）；《桃花源记》（陶渊明）、《岳阳楼记》“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的 《岳阳楼记》（范仲淹）、《爱莲说》（周敦颐）、《病梅馆记》（龚自珍）等都是没有上千字的。但是不管记事、写景、说理都材料具体，内容生动，意思深刻。现代散文也如此，茅盾的《白杨礼赞》，杨朔的《荔枝蜜》等，少的只有几百字，最多的也没有超过三千字，但是记人、叙事、写景、状物、抒情、议论等，表达手法多样，都能给读者一个鲜明生动的印象。

四、散文的诗意

散文（尤其是抒情散文）与诗歌，除了语言表达的形式有所差别外，抒情的本质属性基本相同。所以特别强调有诗意（诗的意境）。即：文艺作品中客观景物和主观情思融合一致而形成的艺术境界。诗意是客观的景、物、人、事与主观的情、意、理、志的自然结合，即“境”与“意”有机统一而形成的富有韵味的艺术境界（200）。意境是衡量抒情文学（包括诗歌、散文诗和抒情散文）优劣高下的一个重要的美学标准，它能使作品产生“象外之旨，韵外之味”，“含不 尽之意于意外”，从而达到“形象大于思想”的艺术效果。朱自清的《荷塘月色》就是典型的诗情画意，优美清新的抒情性散文。