平面广告设计与欣赏(共8篇)
平面广告设计与欣赏 篇1
中国的平面设计-美文欣赏
一、汉字设计
从平面设计来讲,汉字无疑是人类社会有史以来最伟大最成功的设计。它以最为简单的设计元素,运用最丰富而复杂的设计手段,设计出了一件又一件恒定而单纯的”产品“,并使这些产品的内涵无比丰富、构架无比完美、用途如此广泛、影响如此深远。同时,又使这些设计出来的”单元产品“具有无穷的联结方式,具有开放而递增的同构能力,具有对发展变化着的不同条件下的无限亲和性与适应性。
尽管许多文字学家、语言学家及其他的什么学家不停地研讨着”汉字“,但是说穿了,汉字实际上只是中华民族的一种”平面设计产品“。说它是”产品“,那是因为它是一种可供使用与流通的作品,它甚至还具有那么一点”一字千金“的”商品性质“;而且,它的确被世界上最多的人使用了最长久的时间,并有标准的产品目录:各种各样的字典。而且它还是只供人使用的产品,世界上有猫食狗粮卖,但尚未见供狗猫用的字典和书店。说它是”平面设计“,那是因为它是由只供平面设计用的点画这样的人造元件,通过平面设计的结构原理和手段,按照人类社会某种共识的理念设计出来的。而且,它有不断丰富的专门化设计工具,从刀到笔、从彩到墨等一系列独有的工具,人们还为它发明创造了专有的”载体“和”产品处理器“,这便是人类最伟大的发明创造:纸和印刷术,实际上是一切文明发展的基石与最初的信息处理编码方法。它还和一切平面设计一样,可以作为思想与实体的中介与检验标准.如同我们以设计图来对照检查某幢建筑物或某件器物那样,我们也可以用”立此为据“的产品来对照那些”口说无凭“的言行。更重要的是,汉字是和所有的平面设计一样的供人”看“的,是一种只需”认识“之后便可使用的平面图形。唯一特殊的是,汉字除了与其它的平面设计相似的功能外,它自身就具备有”终极产品“的特征,并可以作为终极产品使用,完成从标识、记志、状物、抒情、审美等诸多的直接文化功能,甚至形成了”书法“这类二阶意义上的艺术门类。
所以,我们可以这样来看待汉字:汉字是出点画构成的记录人类理念的平面设计,是供书写或类似方式处理的视觉信息符号。我们也可以这样来看待许多与汉字有关的中华民族特有的东西:例如,字典是汉字库,句子是汉字逻辑式,书法是以汉字为题材的书写艺术样式等等。
汉字的设计思想既高妙又单纯,它实际上只以”点画“两种元素构架而成;所谓的”永字八法“中,不同的笔画式样均可看成点画的不同位置与样式。早在宋代时,便有学者提出点也是一种画的”一画构成“理论。但汉字的结构方式却丰富无比、不可穷尽且有法度可寻。几千年来汉字发展选择的历史已证明了这一点。更重要的是,汉字的设计思想揭示了平面设计的逻辑本质,并将其逻缉方式发展到与人类的活动能作最广泛完美的联络。举例来看:”車“字是最古老的汉字之一,它实际上是以点画结构设计出的最古老的车形图样,圆形的车辐的轮、车轴与车辕的基本结构,被用点画作员简洁完美的观念记录而形成了”车“字。然而,它并不需作所谓性、数、格等任何形象上的变化而永恒地完成了一切有关”车“的逻辑表述:它不但可以记志一切如马车、牛车、独轮车、自行车、火车、汽车、电车、摩托车、登月车、光子车、太阳车等等,古今中外,以至未来理想的”车“;它还可以表述某方面具有车的形式动态特征的东西,如水车、风车、纺车、车床等等;它甚至可以将一切与”车“有直接或间接关系的人、事、理表达出来,如;车水、车工、车刀、车水马龙、车过身来、行车表、车站、中夫、车轮战、车裂、车书等等。此外,”车“还可以作为汉字的设计元素,设计出遵从汉字设计规则的许多新字来,诸如:轰、轧、轨、轮、轩、辕、轿、转、斩、软、轻、轴、较、辇、辑、轳等等。由此而引发造就的各种词句,那简直不可胜数、难以枚举。它们不但有”轿车“这类当代车名,也有”轨迹“这类专用术语,更有”辅佐“、”转化“、”轩昂“、”轻率“这类无所不在的词汇,甚至有”轰轰烈烈“、”车站再大住不得“这类俗白。也许我们不难发现,任何古今中外、甚至可以想见的未来场合中.只要有中国人的地方,就随时随处会有与”车“有牵连的”设计产品“之使用。
其实,每一个汉字都是这样的”产品“,它们共同构筑了中华文明,迁延并光大了中华文化。其实,最初的汉字就直接称之为”文“,中国文字统一后的第一部字典便称为”说文“,在这部辞书精典中也明确地将汉字的结构规律与法则总结出来,并明确地指出”交画为文“的道理。而”文明“”文化“这些词汇,所总结的正是汉字那种”无物不明、无识不化“的特殊功能。在五千年的发展过程中,汉字已成了最完善的”视觉平面信息记录体系“。有些不究此理、不明此义的人却违背这些,要搞什么”走世界共同的拼音化道路“的”汉字改革“,成立什么文字改革委员会,他们实质上是想取消汉字的视觉平面结构信息特征,他们不明白汉字多种写法那统一而同一的.构成规律,以减少汉字笔画来”改造“汉字,甚至以错字、别字来”规范“汉字。于是,出现了繁简二体,由于繁体字能包含代替简化字,而简化字却不具有包含代替繁体字的功能(至少在简化字出台之前一切汉字典籍均以繁体字留存),因此,这实际上是在每个字少了几笔之后而多制造出了几千个常用的汉字,造成了汉字体系的混乱化和复杂化,试看那越来越厚的字典(必收繁简两体),便不难明白这种错误的严重。这给汉字的规范化带来了许多困难的工作,不利于时空双向的开放改革与文化交流。要不然,在以开放改革为基本国策的今天,那个标榜改革的”文字改革委员会“何故要改称为”文字工作委员会“呢,以简化为先导,以取消为目的的”汉字改革“正是那种资产阶级民主革命和民族文化虚无论下的行政命令之产物。错了,改过来就是。汉字体系的宽容性的确有许多”文字工作“等待”文字工作委员会“去工作。
众多的以汉字书写的文明,对于中国人的造就,也许在今天会进一步得到发展与辉煌,汉字那平面设计中所包涵的精髓,也许正值得每一个”设计家“们学习、继承与探索。
我永远为汉字设计而感神圣与自豪。
二、铜钱设计
我经常会有一种想法,觉得世界最高的设计大奖应当授与中国古代那位替秦国设计铜钱样式的设计师。
也许我的想法并不无道理。就单件设计所使用的长久、所造就的产品数量之众多,再从使用这些产品的数目与人次,以及这一设计迁延时间的长久,这一设计思想的发掘与设计观念的拓展,这一设计导致的丰富文化内涵之发现与应用等等用以衡量设计成就的诸方面来看,可以说绝无出其右者。那么,如果要在世界范围内评选某一设计大奖的话,自然是非此莫属了。
中国是最早有货币的国家之一,自夏代开始,各样的天然货币与人造货币相继出现;商、周以降,各类货币的设计足以向我们展现出那几千年中高超而丰富的设计水平。许多定型化的货币设计样式一直影响到后来中华纹饰的发展与文化的形成。然而,这些丰富而复杂的设计没有一件可与后来的铜钱设计相比。秦代的铜钱,选择了最为简洁的里方外圆之图形,完成了最完善的使用功能与最广博的教化功能。
可以毫不犹豫的说,对于圆形与方形的掌握,是人类最初对抽象图形认识的最重要的升华阶段之—,是由点、画这种基本笔画上升到由笔画构成的基本图形(由线性发展到平面)认识的标志。在中国原始社会的彩陶纹样中,基本的纹样除了点画曲线之外,趋于规整的便有三角形、方形与圆形纹样。这些纹样通过巧妙的组合,形成了丰富的纹饰。然而,要将方和圆作为设计元素与设计思想来运用和表达,还有赖于更进一步的对抽象设计元素的领悟与把握。当人们明白了”不以规矩不能成方圆“的道理,明白了”圆使动、方使静“的规律,甚至能以”天圆地方“、”方正圆滑“等文化观念与感受模式来量度”方“和”圆“时,这样的设计才显出了无比的高妙来。
钱是要使用与流通的,全世界后来所有的硬币几乎都归结到圆形的设计上,而只有中华民族选择了有方孔的圆形作为硬币的终极样式。以绳索贯穿着的钱币,自然便于计数与携带,而作为钻孔术来讲,铸造方孔要比钻圆孔容易得多。中国钱的这一设计,自然有着无比丰富的文化要求,而使得它要”舍易求难“了。
正是由于这种”舍易求难“的工艺设计,铜钱的设计也自然在使用功能与文化亲和能力上才具有了更多发展的可能,穿孔的钱更利于携带与计数。而方形的孔与圆形的钱又可同时更多容纳与图形有关的其它社会文化观念,例如流通与稳定这种钱的基本功能、圆滑与方正这类人的社会品格、周边与中心这类位置观念正是如此,才会出现了”孔方兄“这样的钱之称谓,使得钱也随孔夫子般地姓起”孔“来,适应了儒家倡导的文化精神。随之,中国的财神爷才有可能得了个”公明元帅“的名字。而”钱心方正,财神公明“这类的联语才可以从更广的文化观念上寄托着人们的希望,造就着人们的品格。
如果我们再进一步考察中国老百姓对许多日常用具的设计,我们也会发现不少”舍易求难“而”以应方圆“(规矩)之处。中国人须臾不离的筷子,老百姓生产生活最常用的箩筐簸箕之类用具,大抵作成一头圆一头方的形状,都是最常见的例子,也都是在设计制造上舍易求难的典型,否则,那些被”改造“了的现代方便筐、卫生筷之类就不会不继续这种耳目能详的造型。我们再看看当代无数的商标等标识的基本造型,大体上还遵循着以方圆等基本图形的相互对比、穿插或包含的基本路数。而这些,正是中国铜钱的基本设计思想。
可以毫不夸张的说,中国铜钱的设计成功正是中国设计师们觉悟了平面设计的基本原理与法则的结果。这一设计原理是永恒的。
三、如意设计
恐怕没有一个设计题目比”如意“更困难了,恐伯也没有一种设计比”如意“的设计经历过更漫长的探索和更广博的取舍了。而且我认为,没有一类设计比”如意“设计定型化之后的”成品“能更完美巧妙地解决设计命题的要求了。因而我们可以毫不夸张地说,难能可贵的如意设计简直是一部浓缩的中国设计思想史与中国设计教课书。
从典籍史册来看,至少在晋代已有关于”如意“这种器物的记载与描述,而在历代的文献中,”如意“不绝于书,但其形制功用,却始终未能如一。大体功能是使用,可替圭板、可作搔痒、可捶腰背、可供玩赏。大致形制是长形有柄,可直可曲。直到明清之际,”如意“才成为定型化器物,主要功用是赏玩。其形状为曲线形的柄l头、中、尾部有不同大小形状的曲线形雕饰,或拟云头、或拟灵芝。材料有各种骨木瓷玉铁,工艺含各种雕缕鎸镶贴,而其上所装饰的纹样图形,则可说是从文字到图画以至纹样几乎无所题材样式不能包容了,其供赏时的陶教作用,自是可想而知。
细论起来,以”如意“为题的设计要达成定型化样式几乎是不可能的。中国老百姓十分明白”有钱难买心中愿“、”匹夫不可夺志“、”心比天高“之类的道理。西方人也将”自我实现“当成人类最高层次而不可完全实现的心理需求。然而,”如意“的设计似乎在攻克着这样一个难题。从最初的功用看,如意似乎在满足着使用的功能要求,但进一步思考起来,它的所有功用,实则是更直接地通过对身心的作用来达到一种身心的满足。而后来它成之为供赏佳器,也正是抛开了对实用的追求而直接作用于人的把玩和因此产生联想而获得的身心满足有关。
中华民族远古的生存方式与生产方式——农业生产的方式造就了中华民族选择双眼变化视场的基本视觉习惯。并希望通过目光的变化停滞来对视觉对象作出由表及里的判断。从彩陶纹饰、青铜纹饰与后来众多的装饰纹样之结构与方式上,都不难总结出这样的特征来。而如意的基本造型正是这一具体视觉特征的理性表述:整个如意无论从哪一个侧面正视,其基本可视范围正是一个与双眼视场相若的区域,而如意的每一个构成部位,正是一个从上至下的变化着的、并停顿在能控制整个视场区域位置上打量的观察结果之示意图形。每一个中国人在注目欣赏一件对象时,文化导致的视觉方式与视觉心理都会引导着他们从上部某一角的停顿而弯曲地到达中心的停顿,继而反向弯曲着抵达下部另一角的停顿。将这视线与停顿以曲线与曲面表达出来,恰恰是一个如意的基本图形。实际上,从彩陶纹饰那种基本走向与转折停顿的纹饰,从青铜纹饰中那纹样起伏变化与各刻画部位的不同侧重,从秦汉漆器中那些飘动的云气纹,隋唐装饰纹样中那些卷草纹,以至于许多后来民间纺织、陶瓷等工艺的装饰纹样处理中,甚至于太极图的基本结构方式中,实际上并不难找到一个抽象出来的”如意形“的基本纹样单体。因此,每一个人都能从这种基本样式的造型中得到心满意足。另一方面,每一个人都可以在不同的如意中选择不同的材质与制作手法,从至为昂贵的金玉宝石镶嵌的翡翠到最为普通的竹木,从最为精细的雕镂楼打磨到几乎未经加工的树根枯木拼接,在材质与工艺上可以制造出富贵、高雅、清贫、孤傲等等备种各样的感觉。
再一方面,更为丰富多样的表面饰纹又可以表达每个中国人的理想与追求。诸如祥云、嘉禾、瑞兽、珍禽,以至于三星高照、四季花木等等,使得许多观念得到形象的表述与逻辑的演释,给与了每个人思想感情上的快慰与满足。
正为其如此,它才被每个中国人称之为”如意",而成了最有代表性的典型物品。成了中国设计中最有趣而引人深思的设计之一。
在当代设计的学习与探索中,也许这些不同的中国设计,会给我们带来不少的启迪。
★ 人性本善作文
★ 新排长之初范文
★ 中国传统节日经典美文
★ 夏之初体验作文
★ 新学期之初体验作文
★ 中国经典美文朗诵爱国
★ 创业之初的六绝招
★ 魂之初出江湖作文
★ 星巴克拟在中国每年新开100家店英语美文
★ 美文范文
平面广告设计与欣赏 篇2
LEMs是一种从平面材料中加工成形,且能实现平面外运动的新兴柔顺机构[1],它属于平面正交机构、变胞机构及柔顺机构的范畴,因此也聚集了这三类机构的优势:能以简单的拓扑结构实现复杂的机械运动;加工工艺简单、经济;其平面特性能降低运输及储藏成本。
目前,对LEMs的研究主要集中于柔性机构及其铰链的设计。Wilding等[2]将球面机构和LEMs简洁紧凑的特性相结合,综合出了21种球面LEMs四杆机构;王涛[3]针对已有的LEMs四杆机构,研究了各特征参数对LEMs四杆机构性能的影响;邱丽芳等[4]设计了一种新型平面折展机构柔性铰链并分析了其等效刚度。通过诸多学者的努力,LEMs技术已经发展成为能应用于商业产品并实现特定功能的科学技术,尤其适用于MEMS(micro electro mechanical systems)设计,如投影机、显示镜的驱动系统,光调幅器。此外,LEMs的特性也使其能应用于平面弹簧。
平面弹簧是能在平面中制造或能压缩成平面的弹簧。目前较为常见的平面弹簧包括星架弹簧、涡卷弹簧、碟形弹簧以及S形和C形等平面微弹簧。平面弹簧的主要优点是结构简单,且在初始状态或被压缩状态占用的空间少。但平面弹簧也有不少缺点,如在受力变形过程中会产生周向旋转,使固定于弹簧运动端上的构件伴随弹簧运动端转动,若构件未固定于运动端,则两个部分会发生相对滑动,从而产生磨损、振动及噪声。当前已有不少国内外学者对平面弹簧作了大量研究。王超等[5]设计了一种基于平面矩形螺旋梁结构的平面微弹簧;吴佳俊等[6]以非接触式形状记忆合金平面涡卷弹簧为例,通过研究动作原理,建立了弹簧的力学模型并用实验证明了其正确性;周织建等[7]提出了一种MEMS平面S形锥形弹簧并对其进行了特性分析;李华等[8]建立了MEMS平面微弹簧的力学模型并对其进行了刚度分析;吴志亮等[9]对L形弹簧进行了分析计算,并得到理论计算公式;Kim等[10]将L形弹簧合理运用于抗屈服变形探针上,改善了其受压稳定性。综上所述,目前大部分的平面弹簧只能用于承受平面内的力的场合,而对于能承受面外力的平面弹簧,又存在变形过程中运动端容易产生周向旋转,从而引起摩擦、磨损的问题。
针对上述问题,本文基于LEMs设计了一种结构紧凑、加工方便的平面弹簧,该平面弹簧在变形过程中运动端无周向旋转,能减少弹簧的摩擦、磨损;其次基于悬臂梁模型和伪刚体模型[11]分别推导了LEMs平面弹簧的刚度计算公式,并利用ANSYS验证了两种公式的正确性。最后,通过大量实例分析计算确定了两种公式的适用范围,并验证了其有效性。
1 结构设计
根据LEMs特性设计的LEMs平面弹簧的结构如图1所示。圆环基座与运动平台通过4组片段连接形成整体,其中每组片段由三个柔性片段和两个连接片段组成,它们依次呈90°度交替连接,形成图2所示的“之”字形折返运动关节,4组“之”字形折返运动关节在圆环基座与运动平台间放射式均匀分布,将圆环基座和运动平台连接成整体,且4组片段间形成4块镂空区域。图2中,L、b分别为柔性片段的长度和宽度,B为柔性片段间的间距,D为连接片段厚度,d为柔性片段厚度,它们的单位为mm。
LEMs平面弹簧的工作原理可以描述为:在工作过程中,圆环基座固定,运动平台受垂直平面的均布力作用“浮出”制造平面,此时“之”字形折返运动关节发生变形并产生一个反作用力。由于柔性片段的刚度远小于连接片段刚度,故平面弹簧的变形仅发生于柔性片段。此外,4组“之”字形折返运动关节在圆环基座与运动平台间呈放射式均匀分布,使运动平台所受的合力方向垂直于制造平面,故其动作过程必然为垂直平面的直线运动而无周向旋转。
2 理论分析
2.1 悬臂梁模型
若LEMs平面弹簧的变形在线性范围之内,可运用悬臂梁变形计算模型对弹簧的线性位移进行分析求解,进而根据线性弹性理论得到LEMs平面弹簧的刚度计算公式。
由于4组运动关节均匀分布,故仅对其中一组运动关节进行分析。假设均布载荷P垂直作用于运动平台,则其中一组运动关节所受的力F=0.25P,受力后LEMs平面弹簧的运动关节主要产生弯曲变形及扭转变形,其中弯曲变形量是柔性片段相对固定端的偏移量,可以表示为[12]
式中,δ为垂直方向的变形量;c为比例因子,由末端约束决定,此处固定-导向梁c取12;E为材料的弹性模量;Is为柔性片段的惯性矩[13]。
扭转变形量是柔性片段的扭转角度,可表示为[13]
式中,M为柔性片段所受扭矩;G为切变模量,ν为泊松比;Ip为极惯性矩[13];β为与柔性片段截面边长比b/d相关的系数,可通过查表得到[13]。
LEMs平面弹簧的“之”字形折返运动关节受力模型可简化为图3所示模型。
运动关节中柔性片段AB、CD、EH的长度均相等,且它们的刚度远小于连接片段BC、DE的刚度,因此连接片段可以视为刚体。点H处的总位移δ1由柔性片段的弯曲和扭转倾斜造成,因此:
其中,δAB=δCD=δEH,由柔性片段弯曲形成,计算公式为
δ′为柔性片段扭转导致连接片段倾斜所引起的H点位移,其中扭转变形主要发生在柔性片段AB及EH,故根据式(3)得
总位移δ1为
根据线弹性理论[13],LEMs平面弹簧的刚度为
2.2 伪刚体模型
当LEMs平面弹簧的变形量较大时可以用固定-导向伪刚体模型分析其变形。
末端受载荷作用的固定-导向伪刚体模型如图4所示,梁的一端被固定,而另一端被导向,即使该梁的末端角度保持水平不变。由于末端要保持一个固定角度,因此末端必有相应的力矩(图4中的M0),故所得梁的变形形状关于中心线反对称。
在固定-导向伪刚体模型中,扭簧刚度系数Kfg可采用下式表示[11]:
式(10)中,γ和Kθ通常采用近似值,γ=0.85,Kθ=2.68。
固定-导向梁在垂直力作用下的位移可以表示为
伪刚体角θ与扭簧所受转矩有关,即
将cosθ的泰勒展开公式代入式(12)得
求解式(13)中的θ:
由柔性片段扭转造成的H点位移为
其中,Ki为扭转变形处的截面形状相关参数,可由文献[14]提出的精度较高且不受宽厚比影响的公式求解:
联立式(11)、式(14)和式(15)可得关节H点的总位移δ2:
故根据伪刚体模型推导的LEMs平面弹簧的刚度为
由上式分析可知,LEMs平面弹簧的刚度与受力之间成非线性关系。
3 仿真验证与适用范围
为验证上述悬臂梁理论模型与伪刚体理论模型所推导刚度计算公式的正确性,设计了LEMs平面弹簧实例。由于该LEMs平面弹簧结构对称,为了减小ANSYS软件的分析计算量,取LEMs平面弹簧的其中一个运动关节进行建模分析,然后将有限元分析结果与上述两种理论模型的计算结果进行对比。
所设计实例的结构参数如下:L=10mm,B=1mm,b=1mm,d=0.4mm。本例中选择强度与弹性模量之比较高的ABS工程塑料作为LEMs平面弹簧的材料,其弹性模量E=2.2GPa,泊松比ν=0.34,屈服极限σmax=70MPa。考虑弹簧变形需在弹性范围之内,故施加的力P不超过Pmax=1.5 N,即每个运动关节受力不超过0.375N,其中Pmax可由下式求得
如图5a所示,仿真模型包含2392个六面体单元,其一端添加固定约束,另一端添加“导向”约束,并施加一个垂直平面的力。当加载的力为0.01N,即平面弹簧受力P=0.04 N时,由ANSYS分析所得的LEMs平面弹簧运动关节的受力变形,如图5b所示,由图可知弹簧的变形量δ0=0.291mm,而利用悬臂梁模型推导的式(9)求得的弹簧变形量δ1=0.274mm,基于伪刚体模型推导的式(18)求得弹簧的变形量δ2=0.266mm。选则大小不同的力,可以得到如表1所示的计算分析结果。为了更加直观地表示LEMs平面弹簧受力与变形量之间的关系,用MATLAB软件绘制得到如图6所示的变形曲线及如图7所示的相对误差曲线。
由图6和图7分析发现:伪刚体模型计算值和悬臂梁模型计算值基本与有限元分析结果相吻合;在作用力较小,即变形相对较小的情况下悬臂梁模型的计算值更精确,LEMs平面弹簧的刚度用悬臂梁模型推导的式(9)表示更准确;在作用力较大的情况下,伪刚体模型的计算值精确度要高一些,LEMs平面弹簧的刚度用伪刚体模型推导的式(18)表示更精确。综上所述,为提高LEMs平面弹簧的刚度理论计算精度,需进一步研究两种刚度计算公式的适用范围。
进一步的研究表明,当加载的力P与最大可加载力Pmax之比达到某个值后(如图7所示黑点),伪刚体模型的计算值精度将开始高于悬臂梁模型计算值,而该比值与L/b成正比,与d/b的平方成反比。其中,Pmax可用式(19)计算。
为了推导两种公式的适用范围,设计了32组实例,其结构尺寸比例如下:L/b=7,9,11,13,15,17,19,21;d/b=0.25,0.40,0.50,0.67。选出伪刚体模型计算值精度开始高于悬臂梁模型计算值的力Pa,将Pa/Pmax的比值a记录于表2。
将表2中的数据导入MATLAB,以L/b、d2/b2为自变量,a为因变量得到如图8所示的图形,从图8中可以发现在L/b、d2/b2不同的情况下,a的值都近似在同一个空间平面内。利用OriginPro软件求得上述近似空间平面的多元线性回方程:
其中,多元线性回归方程的R2值为0.9507,F值为299.9279,P值为0。上述分析表明,表2中的数据与多元线性回归方程的拟合度较高,且两种模型推得的刚度计算公式在力为Pa附近通常计算精度都较高,Pa/Pmax可以用式(20)表示。故当施加在弹簧上的力小于Pa时,LEMs平面弹簧的刚度可以用悬臂梁模型推得的式(9)表示;当施加在弹簧上的力大于Pa时,弹簧的刚度可以用伪刚体模型推得的式(18)表示。
将上述结论总结如下:
由于在Pa附近两个模型推得的刚度计算公式精度都较高,故上述公式的区间都取了等号。
为证明上述结论的正确性,以第3节实例为例,此时a=0.4682,Pmax=1.5N,当P≤Pa=0.7N时,k=k1,误差在0与5.84%之间;当P≥Pa=0.7N时,k=k2,误差在0.153%与5.02%之间,总体误差在0到5.84%之间。但只用悬臂梁模型推得的计算公式k=k1,最大误差将达12.15%;而仅用伪刚体模型推得的计算公式k=k2,误差在0.153%到8.59%范围内,如表3所示。显然区分两个公式的适用范围,可以提高LEMs平面弹簧刚度的计算精度。上述分析进一步验证了公式适用范围的正确性。
%
4 结论
(1)本文设计了一种LEMs平面弹簧,解决了传统平面弹簧在变形过程中运动端产生周向旋转从而造成磨损和振动的问题。
(2)基于悬臂梁模型与伪刚体模型,分别推导了LEMs平面弹簧的刚度计算公式。
(3)通过ANSYS有限元分析实例验证了两种刚度计算公式的正确性,然后基于大量分析计算,总结了两种公式的适用范围,并证明了其有效性。
最新国外平面广告欣赏 篇3
提起英国设计,中国的创意人最熟悉的就是D&AD全球创意奖。D&AD这个成立于1962年的协会不仅标志着英国商业设计开始走出美国的影响,也使英国设计建立了自己的行业标准和权威。自1962年起,D&AD即致力于表扬及培育杰出的设计与广告作品,「黄铅笔」(Yellow Pencils)已被举世公认为名副其实的创意成就的象征。D&AD年鉴不但年年展示最好的作品,并持续提供无与伦比的创意灵感来源。本期精选黄铅笔及年鉴奖部分获奖作品与读者一同领略设计的魅力。
黄铅笔获奖作品
分类:书籍装帧设计/整本图书
获奖图书:新荷兰防汛图集
出版商:010 publishers
获奖理由:
这是一本建立在一个主题之上的新版荷兰防汛图集。这些地图的目的是为了给大众提供对于这些防线的多方面理解:位置、堤坝类型、汛区、地貌、战略系统和最近的事态发展。这些防线揭示其作为一个多功能的军事要塞的作用。该图集为管理者提供了依据,也为设计者提供了灵感——在地图上展示了这个国家独特的民族风情和地貌景观
分类:杂志和报纸设计/整本杂志
获奖杂志:Apartamento
出版商:Apartamento
获奖理由:
Apartamento于2008年4月推出,每半年一期。这是一本关于居家设计的杂志,提供生活空间的设计解决方案。自推出以来,Apartamento彰显“将居家设计表现为个人对于生活的体验,而不仅仅是生活的手段”这一理念。它集中了世界各地创意人关于家园和生活的设想,赞扬生活中简单而真实的东西。
年鉴奖获奖作品
分类:插页及包装类广告
题目:保鲜膜广告
获奖者:杂志《Observer magazine》
出版商:Observer magazine
获奖理由:
星期天,包在“保鲜膜”里的《观察》提醒读者大众汽车赞助费要在电影里补交。
分类:杂志广告
题目:终结者/金刚/回到未来/速度/小鬼
广告主:大众
广告公司:DDB(美国)
获奖理由:
这一活动促进了大众对独立电影的赞助。每个广告都是经典影片中涉及汽车的故事,但电影片名没有被直接提及,而是鼓励观众自己推测:设计了虚构的故事提纲,出了什么问题损坏的车辆,并填写所涉及的人物。金刚、终结者这样的电影也入选这一类故事。
分类:艺术指导/新闻广告
题目:拥抱/怪异食谱
广告代理:奥美,新加坡
广告主:unilever
创意说明:
获奖理由:在新加坡,消费者最近这些天可以在冰淇淋方面有更多种选择。商场里设置了独立的雪糕及冰冻酸奶店。他们追求更纯粹,更不寻常的冰淇淋。这样做的目的是要呼吁大家保持年轻的心态,而不仅仅是享受食物。
分类:印刷术/字体
作品名称:Phonetikana
获奖机构:johnson banks
广告公司:FP7/BAH创意
获奖理由:
这种字体,称为Phonetikana,取日语音脚本,片假名,并嵌入到字符英文发音。这使游客到日本“发音”符合日本人正确的声音,并开始了解和认识日文主要特征和形状。字体的设计主要是以教育为目的,并已经在日本时尚杂志申请使用。
分类:印刷术/杂志和报纸设计
获奖者:大象杂志
出版商:大象杂志
获奖理由:
艺术世界几十年来被划分两者:当代艺术,与应用艺术,或者称为商业艺。但问题是这并不能反映现实。更为严重的是,这种机械的划分湮没了许多优秀的设计作品。在这两种划分之间,其实有着丰富的空间和富有活力的文化,就是大象杂志的主题。
分类:海报广告
获奖设计机构:CHI / Dare / DDB / Fallon / DLKW / Mother
广告主:NABS
获奖理由:
NABS是一个为通信行业从业者提供专业意见、情感支持和经济援助的慈善机构。其为了筹措资金举办了全行业的普查以及迪斯科音乐会。为了激起人们的兴趣,获得口口相传的效果,他们制作了这些鲜艳、略微刺激的海报。
类型:户外
题目:苍蝇广告
广告代理:Jung von Matt Stuttgart
广告主:艾希博恩
获奖理由:
艾希博恩是幽默,勇敢,标新立异的出版商。为了加强出版商在法兰克福书展的定位,广告公司使用了艾希博恩标志和苍蝇,创造了新的广告形式:flyvertising。或者更确切地说,宣传者配备有200个真正身携超轻型横幅的苍蝇。该行的旗帜上写着:“艾希博恩,飞行出版商”。
类型:户外
题目:星期六的臂章
广告代理:CHI&Partners
广告主:News international
获奖理由:
回顾一周要闻的“星期六”是唯一一份让你获得“星期六感觉”的报纸。
类型:户外
题目:比报纸便宜
广告代理:TBWA(约翰内斯堡)
广告主:津巴布韦报纸
获奖理由:
津巴布韦发生了世界上最恶性的通货膨胀:纸币不值同等面积的报纸。广告上数额巨大的纸币真是经济崩溃的悲剧。
分类:杂志广告
题目:可变幻
广告代理:RKCR/Y&R
广告主:路虎
获奖理由:
这幅广告简短地展示了路虎卫士的多功能性,并让市场知道,它的车身造型几乎可以被无限使用。其使用简单线条的绘画风格,表现出变色龙般的可伪装性。
题目:海平面
广告公司:BBDO
广告主:绿色和平组织
获奖理由:
为了加强人们对全球变暖严重后果的重视,BBDO虚拟了在地球温度上升后可能会导致的海平面的变化。
题目:挂钩/降落伞
广告公司:BBDO
广告主:大众汽车
获奖理由:
这些图片的目的是要表明:每个人都应该对便宜保持怀疑的态度,哪怕只是一个挂钩,尤其是当这与安全有关的时候。
分类:彩色报纸广告
题目:培根/熨斗
广告代理:Wieden+Kennedy
广告主:本田
获奖理由:
2009年2月在瑞典的本田工厂因为重装设备停止了四个月的汽车生产,但是在此期间依旧聘用原先的工人。六月份工厂重新开放,我们回头看,本田对这次事件的处理还是得力的。有一个众所周知的经济术语叫“本田效应”,意思是公司改变其长期目标,以应付当前的情况。我们讲述这一事件是为了祝贺本田的重开和其从此以后产生的更深远的社会影响。
分类:杂志广告
名称:饼状图
广告代理:Grabarz&Partner
广告主:DEVK insurance
获奖理由:
乍一看,这些图表看起来相当简单。但是当你仔细看,这些图表告诉我们滑稽和有趣的真实故事:展示目标群体——为何他们能成为DEVK的受保人。
分类:彩色报纸广告
题目:秋冬系列
广告代理:RKCR/Y&R
广告主:shock and soul
获奖理由:
这一广告的目的是为了突出真正冲击灵魂的老人服装的品质感。每一件老人服装都有它“真正的主人”,是充满故事性和人物个性的服装。
分类:彩色报纸广告
题目:文件夹
广告主:儿童基金会
广告代理:奥美&mather
获奖理由:
该机构要求强化互联网上爱护儿童的公众意识,减少网络对儿童的负面影响。
类型:户外
题目:凉鞋
广告公司:M&C saatchi(伦敦)
广告主:Dixons stores group
获奖理由:
平面设计薪资与就业 篇4
平面设计就业形势一直都是不错的:大型的专业广告公司挖掘高端设计师,中小型广告公司选择中等水平设计师,各大中小企业都需1、2位甚至更多中等或中低水平的平面设计师,就像每个企业少不了会计人员一样少不了平面设计师。
随着市场越来越规范化,公司和其产品越来越注重其形象包装。平面设计是任何企业和公司都必不可少的岗位,而且这个位置至关重要,好的会为公司的形象和市场的开拓推波助澜。广告设计对企业及其产品的作用不容忽视,正如美国历史学家大卫.波特曾指出:“现在广告的社会影响力可以与具有悠久传统的教学及学校相匹敌。广告主宰着宣传工具,他在公众标准形成中起着巨大作用。”越来越多的企业认识到,有了好的商品远远不够,还需要优秀的广告才能更好的产生效益,优秀的广告必须由优秀的设计师来制造,可见,广告设计这一职业的前景一片光明。
经济繁荣时期市场对平面设计师的需求量不断增加,即使经济下滑,仍不会有太大影响,以前几年为例,北美的大规模裁员浪潮,给高科技行业带来巨大冲击,放慢了高科技产品的开发速度,当然实际上它是对泡沫经济的反弹,不能彻底改变传统产业结构,也不能影响到设计领域。大家都知道裁员基本上裁的是重复的和不用的,而通常在公司内部设计师的职位是唯一的,如果裁掉,以后就要花大钱外发,这也是为什么设计公司能够生存并且发展的原因。现在受金融危机的影响,虽然经济发展相对缓慢,但企业依然继续发展,平面设计这一职位仍有增无减。
二、平面设计师的待遇(月薪)
平面设计师一般以其工作单位的性质、工作时间、地域及设计水平有所差异:高端收入:万元以上/月
中端收入:4000—10000元左右/月
低端收入:1500—3000元/月
具体的待遇描述:
1、报社的平面设计师月薪:3000元-1万元以上
一般的月薪约为3、4千元,资深一点的约5、6千元,但近年来因为报纸越来越注重版面编排的视觉丰富性,甚至有些报社平面设计师比主管薪水高,上万元。
在报社上班的平面设计师一般上班时间固定,日报的平面设计师上班时间约为下午到晚上十一、二点,晚报则在上午到下午。平面设计师必须在截稿后的二至二小时内,和编辑快速的编排好自己所负责的版面,因此工作时间的压力集中、节奏紧凑,一般要有相当的经验才能密切配合上印制时间的要求,并不适合刚入行的新鲜人。
2、广告或设计公司的平面设计师月薪:2500元到7000元(创意总监1万元以上)广告或设计公司的平面设计师多半做的是VI、广告、包装、海报或传单类的成品,书籍编排也不少。上班时间固定,但交稿结案前通宵熬夜是免不了的。一般来说,执行广告或海报
设计多是较具经验及创意的美术设计,薪水待遇也较高。
3、杂志或出版社的平面设计师月薪:2000-5000元
杂志及出版杜的平面设计师工作性质很类似。因为都是固定期间,而非每日出刊的方式,工作压力较不像报社,也多半采取team work的方式工作,以分散截稿后、出刊前的集中式编辑压力。越来越多杂志社及出版杜为了节省人事成本,将部份不具时效性的页面或特定的书籍编排,发包给外面的工作室来执行。
杂志及出版社的平面设计师除了在出刊前可能通宵熬夜之外,上班时间很固定。也因为必须沿用固定的版面样式,因此除了做美术创意或封面的设计师之外,有时会为降低成本,采用新鲜人来执行版面编排。
4、大中小普通企业的平面设计师月薪:1000-4000元
在企业里上班相对稳定,工作压力小,时间固定,所做工作相对繁杂,大到整套VI的设计,小到处理公司日常复印打字之类的琐事,及策划节日活动等等。有些企业自己养设计师,企业里设计项目由自己公司完成,这样可以省一大笔设计费,那么这类设计师的水平必须过关,所领的月薪也高;有些企业要求处理简单的设计事务,所以会招1到2个普通设计师,当然,给的月薪也相对低。
5、自设工作室:
由於平面设计师是一个极具个人风格表现的创意工作,许多平面设计师在累积了一定经验后,便离开组织、成立个人工作室接案。再加上为符合目前为客户量身打造的客制化市场需求,越来越多广告、出版或设计公司在接案后,将案子发包给不同设计风格的平面设计师来做。自设工作室最好要有稳定的客户及案源,才能保持一定的收入。
三、平面设计师就业范围
1、就业单位:
可以从事广告公司、企划公司、图文设计公司、出版行业、企业宣传策划部门及其他需求平面设计师领域的相关平面设计工作。
2、就业地点:
主要集中在经济较发达的地区及城市(如上海、深圳、广州、东莞、珠海等)
四、平面设计师工作职责
根据客户提供要求,由创意总监设计整个广告的核心理念和广告整体框架。而后由设计人员负责制作出具体的、可直接向大众媒体投放的广告产品(平面广告、产品外包装、网页等)。
五、平面设计就业岗位包括
创意总监、设计总监、平面设计师、平面设计助理、美编、美工(大型超市酒店为主)、UI界面设计师、图案设计师、商业插画师、平面设计修图师、网页美工设计师等
做设计这行业,大家都知道,最普通的待遇能好到哪里去?最普通的就是在一个小广告公司里做些平面设计,也不需要太专业、太有创意的要求。
平面图形与几何教学设计 篇5
程河镇中心小学数学导学案 程河镇中心小学数学导学案 程河镇中心小学数学导学案
篇二:几何图形教学设计 4.1.1几何图形 教学设计
教学目标
1.知识与技能
(1)能从现实物体中抽象得出几何图形,正确区分立体图形与平面图形;
(2)能把一些立体图形的问题,转化为平面图形进行研究和处理,?探索平面图形与立体图形之间的关系. 2.过程与方法
(1)经历探索平面图形与立体图形之间的关系,发展空间观念,?培养提高观察、分析、抽象、概括的能力,培养动手操作能力.
(2)经历问题解决的过程,提高解决问题的能力. 3.情感态度与价值观
(1)积极参与教学活动过程,形成自觉、认真的学习态度,?培养敢于面对学习困难的精神,感受几何图形的美感;
(2)倡导自主学习和小组合作精神,在独立思考的基础上,?能从小组交流中获益,并对学习过程进行正确评价,体会合作学习的重要性.
重、难点与关键
1.重点:从现实物体中抽象出几何图形,?把立体图形转化为平面图形是重点. 2.难点:立体图形与平面图形之间的转化是难点.
3.关键:从现实情境出发,通过动手操作进行实验,?结合小组交流学习是关键.
教具准备
长方体、正方体、球、圆柱、圆锥等几何体模型,墨水瓶包装盒(每个学生都准备一个),及多媒体教学设备.
教学过程
一、引入新课 1.提出问题:
请同学们回忆以前学习过哪些几何图形,或在生活中见到哪些几何图形?
二、新授
1.学生充分发表自己的意见,?并通过小组交流,补充自己的意见,积累小组活动经验. 2.指定一名学生回答问题,并能正确说出这些几何图形的名称. 学生回答:有圆柱、长方体、正方体等等.
教师活动:纠正学生所说几何图形名称中的错误,并出示相应的几何体模型让学生观察它们的特征.
3.立体图形的概念.
(1)长方体、正方体、球、圆柱、圆锥等都是立体图形.
(2)学生活动:看课本图4.1-3后学生思考:这些物体给我们什么样的立体图形的形象?(棱柱和棱锥)
(3)用多媒体展示课件.
(4)提出问题:在这个课件中,包含哪些简单的平面图形?
(5)探索解决问题的方法. ①学生进行小组交流,教师对各小组进行指导,通过交流,得出问题的答案. ②学生回答:包含的平面图形有长方形、圆、正方形、多边形和三角形等. 4.平面图形的概念.
长方形、正方形、三角形、圆等都是我们十分熟悉的平面图形.
注:对立体图形和平面图形的概念,不要求给出完整的定义,只要求学生能够正确区分立体图形和平面图形.
5.立体图形和平面图形的转化.
(1)从不同方向看:出示课本图4.1-7(1)中所示工件模型,?让学生从不同方向看.
(2)提出问题.
从正面看,从左面看,从上面看,你们会得出什么样的平面图形?能把看到的平面图形画出来吗?
(3)探索解决问题的方法.
①学生活动:让学生从不同方向看工件模型,独立画出得到的各种平面图形. ②进行小组交流,评价各自获得的结论,得出正确结论.
③指定三名学生,板书画出的图形. 6.思考并动手操作.
(1)学生活动:在小组中独立完成课本第119页的探究课题,然后进行小组交流,评价.
(2)教师活动:教师对学生完成的探究课题给出适当、正确的评价,?并对学生给予鼓励,激发学生的探索热情. 7.操作试验.
(1)学生活动:让学生把准备好的正方体裁剪并展开,?并在小组中进行交流,得出一个正方体它的平面展开图具有的一个特征:多样性.许多立体图形都能展开成平面图形.
(2)学生活动:观察展开图,看看它的展开图由哪些平面图形组成??再把展开的纸板复原为包装,体会立体图形与平面图形的关系.
三、课堂小结
1.本节课认识了一些常见的立体图形和平面图形.
2.一个立体图形从不同方向看,可以是一个平面图形;?可以把立体图形进行适当的裁剪,把它展开成平面图形,或者把一个平面图形复原成立体图形,即立体图形与平面图形可以互相转换.
注:小结可采取师生互动的方式进行,由学生归纳,教师进行评价、补充.
四、作业布置
1.课本第123页至第124页习题4.1第1~4题. 2.预习立体图形的平面展开图。
五、课后反思
板书设计
4.1.1 几何图形
长方体、正方体、圆柱、圆锥、棱锥、球等
各部分都不在一个平面内,是立体图形。
三角形、长方形、正方形、圆、五边形等,各部分都在一个平面内,是平面图形。
练习画三视图
七年级数学《几何图形》
教学设计
郭 建
林
固 义 中 学
篇三:几何图形教学设计
几何图形教学设计
一、教学目标
1、经历从实际问题中抽象出几何图形的过程,进一步认识点、线、面、体。理解几何图形与点、线、面、体的关系,理解立体图形、平面图形的区别。
2、了解平面与平面图形及几何体和立体图形的概念。
3、从这节课开始接触几何图形,通过这节课对图形的探索,激发学生的求知欲望,并且通过七巧板的讲述,增强学生的爱国主义情感。
二、重点难点
重点: 从实际中抽象出几何图形,由点、线、面组成的几何图形的概念与判断是本节的重点。难点: 立体图形与平面图形的区分。点、线、面、体之间的关系,尤其是由面旋转成体是本节的难点。
三、教学过程
(一):导新:
这节课开始我们学习与前面不同的知识:几何图形 1.介绍“几何”的由来:相传古埃及的尼罗河经常泛滥,每次洪水以后都要重新丈量土地,为了适应这种需要,就逐渐产生了测量土地的方法,几何学就起源于当时土地的测量,“几何”这个翻译名词的原意就是“测地术”。
(让学生了解“几何”来实际问题,激发学生的学习兴趣)2.由实物图片抽象出几何体
你能举出一些在日常生活中形状与上述几何体类似的物体吗?
从实物中抽象出数学图形,并要注意数学上只研究图形的形状、大小、以及相互位置关系。而不去考虑物质构成、颜色等。考虑这样研究有什么意义?
(二):几何图形的概念:
(按点、线、面、体由简单到复杂的顺序进行学习。)1.天上的星星和地图上的城市给我们以什么概念?地图上的河流、公路呢? 以上问题可以让学生回答、思考、改错,并进行讨论,由教师总结。
2:你们在上面的图形中,发现了那些面,那些是平面,那些是曲面?那么黑板呢,平静的湖面
呢?篮球、水桶呢?
为进一步理解从实物中抽象出的点、线、面的实质,补充: 点:数学上研究的点是无大小、无面积的:
线:数学上研究的线是无宽度、无粗细的。它可分为直线和曲线。
面:可以分为曲面和平面,数学中的平面是可以无限伸展的,无厚度的。
3:几何图形的概念:点、线、面、体这些基本图形可帮助人们有效地刻画错综复杂的现实世界,他们都称为几何图形。4:立体图形和平面图形的概念
图形所表示的各个部分都在同一个平面内的图形称为平面图形。各表面不在同一平面内的图形称为立体图形 几何图形可分为平面图形和立体图形
(三)知识的运用
1.点、线、面、体这些基本图形可帮助我们有效的刻画错综复杂的现实世界 请问:以下地图中的点和线通常表示什么?
2.比一比,看哪组同学找的几何图形多? 3.请给下列图形分类 4.归纳小结一: 《1》、点、线、面、体都称为几何图形。(只研究图形的形状、大小、以及相互位置关系。而不去考虑物质构成、颜色等。)点:数学上研究的点是无大小、无面积的
线:数学上研究的线是无宽度、无粗细的。它可分为直线和曲线。
面:可以分为曲面和平面,数学中的平面是可以无限伸展的,无厚度的。《2》、几何图形的分类:(1)平面图形:
如直线、角、三角形、圆等。(2)立体图形
如长方体、圆柱体、球体等。
(四)知识拓展 课件展示
1.线:可以看作由许多点所组成,也可以看作是点运动形成的。直线 曲线
面:可以看作是由许多的线所组成,也可以看作是由线运动形成面。平面和曲面。体:可以看作由许多面所组成,也可以看作是面旋转形成的。
2.练习:下面的平面图形经过旋转可以得到什么立体图形? ① 一个半圆绕他的直径旋转一周
② 一个矩形绕他的其中一条边旋转一周
③ 一个等腰三角形绕他的底边上的高旋转一周 3.归纳小结二:
点、线、面、体之间的联系:(1)、线可以看作由许多点所组成,也可以看作是点运动形成的。(2)、面可以看作是由许多的线所组成,也可以看作是由线运动形成面。(3)、体可以看作由许多面所组成,也可以看作是面旋转形成的。
(五)探究活动
1、七巧板的介绍: 宋朝有个叫黄伯思的人,对几何图形很有研究,他热情好客,发明了一种用6张小桌子组成的“宴几”——请客吃饭的小桌子。后来有人把它改进为7张桌组成的宴几,可以根据吃饭人数的不同,把桌子拼成不同的形状,比如3人拼成三角形,4人拼成四方形,6人拼成六方形??这样用餐时人人方便,气氛更好。
后来,有人把宴几缩小改变到只有七块板,用它拼图,演变成一种玩具。因为它十分巧妙好玩,所以人们叫它“七巧板”。到了明末清初,皇宫中的人经常用它来庆贺节日和娱乐,拼成各种吉祥图案和文字,故宫博物院至今还保存着当时的七巧板呢!
18世纪,七巧板传到国外,立刻引起极大的兴趣,有些外国人通宵达旦地玩它,并叫它“唐图”,意思是“来自中国的拼图”。
2.学生利用“七巧板”拼图 书本153页“探究活动”
平面图形与立体图形教学设计 篇6
金井中学
曾慧婷
★教学目标
一、知识与能力
1、初步认识立体图形与平面图形的概念。
2、能从具体物体中抽象出立体图形,能找出立体图形类似的实物。
二、过程与方法
1、经历从实物中抽象出几何图形的过程,体会数学建模的思想,形成由具体到抽象的思维方法。
2、在探索实物与立体图形关系的活动中建立空间观念,发展几何直觉能力。
三、情感、态度、价值观
1、形成主动探究的意识,获得数学活动的成功体验。
2、体会数学与美的和谐统一以及数学与生活的密切联系。
3、培养团结协作的精神。★重点与难点
一、重点:认识立体图形与平面图形,发展几何直觉。
二、难点:从实物中抽象出立体图形。★教学准备: 课件 ★教学过程
一、创设情境,引入新课
师生共同欣赏投影仪上的图片,并共同总结:我们生活在一个图形的世界中,图形世界是多姿多彩的,其中蕴含着大量的几何图形,本节我们就来研究图形问题。(在观察活动中教师要关注学生的审美意识和对图片倾注的情感。并注意激发学生的学习兴趣)总结出:从实物中抽象出的各种图形统称为几何图形.。
二、建立模型,认识立体图形 分一分:将下面的几何图形分为两组
总结:有些几何图形的各部分不都在同一平面内,它们是立体图形.如长方体、正方体、圆柱、圆锥、球等.有些几何图形的各部分都在同一平面内,它们是平面图形.如线段、角、三角形、长方形、圆等.活动1:连一连
活动2:摸一摸
拿出一个教具箱,请同学分别上台按老师说出的几何体形状摸出相应的几何体。活动3:做一做
学生用课前自己准备的橡皮泥分别做成本课所学的几何体。四人小组合作,做好后向全班展示自己的作品,比比谁做的更漂亮。
三、回顾联想,重新认识平面图形 活动4:画一画 你能分别画出与它们形状相类似的几何图形吗?
思考:上面画出的图形和前面所学的图形有什么不同? 活动5:找一找
你能看出下列图中包含哪些简单的平面图形吗?还能举出几个例子吗?
四、反馈应用,拓展思维 比一比
练习
1、请你用自己的话说一说它们有什么异同?
找一找
练习
2、下列物体中含有哪些立体图形?
想一想
下面的立体图形可以怎样归类?
五、归纳小结,回归生活
摄影与平面艺术设计 篇7
1. 表现形式与要素
从表现形式上来看, 摄影与平面艺术设计都是由点、线、面及色彩构成的二维图形。设计中设计者将点、线、面及色彩这几种元素根据一定的规律在平面中表现出来, 摄影中摄影者则主要是从构图方式, 主体位置摆放, 色彩搭配与光线运用等方面呈现画面的内容、节奏感、立体感和美感。
设计的表现要素由形态、色彩、肌理等外在造型要素构成。同样, 摄影的表现要素也可以从这三个角度上来定义。形态通常指某种特定的外形, 是物体在空间中所呈现的轮廓。摄影中的形态可以理解为对客观事物在空间中形态和位置摆放的主观记录和选择, 也就是摄影过程中的构图。平面设计与摄影中所提到的色彩多指色彩构成, 即色彩的相互作用, 是凭借人们对色彩的感受, 按照一定的规律去组合各种构成要素之间的相互关系, 从而再创造出色彩效果的过程。设计中的肌理是材料的表现形式, 利用不同的材料和技术手段, 创造新的肌理形态给设计对象带来肌理、质感和技术工艺所造成的质量效果。对摄影者来说在, 则是通过利用光线、特写或其他技术手段, 抓住物体材质本身的特点, 来表现物体表面质感。
2. 形式美与评判标准
摄影与平面艺术设计都具备着艺术性这一学科特性, 它们的艺术性体现在艺术家对作品的艺术手法、表现形式上的自主取舍, 并且都遵循着同样的美学法则及评判标准。形式美法则是人类在创造美的形式、美的过程中对美的形式规律的经验总结和抽象概括。设计的形式美体现了形式结构的秩序化, 作为一种形式美的法则, 它恰好与自然规律相吻合, 常见的还有对称均衡、单纯齐一、调和对比、比例、节奏韵律和多样统一。然而, 摄影作品也是如此, 也要通过一定的形式来表现其主题内涵和意境。摄影者通过空间布置、光线利用和色彩搭配等形式, 使作品具有对称和均衡、对比和调和、节奏和韵律的视觉美感。从形式语言来看, 摄影与设计的形式美法则其实是相通的。研究、探索形式美的法则, 能够提升人们对于美的感受能力, 使得人们更好地去欣赏和创造美的事物, 从而达到美的形式与内容的统一, 做出好的设计, 拍出好的照片。
具体来说, 好照片的评判标准是首先要选择一个鲜明的主题, 发现一个吸引注意力的主体;其次是画面要简洁;第三是作品必须具备形式美, 最好是能体现摄影作品的首创性, 画面完美性和难以复制性。最后按照拍摄者自身的满意度, 观看者的共鸣程度以及市场和时间的检验度来检验是不是一幅好的作品。其实对摄影和设计作品的评判都很难有一个完全统一的标准, 但由于人类的审美具有趋同性, 因此评判摄影和设计作品的标准也具有一致性。
好的摄影作品和设计作品要有一个好的主题, 这源于拍摄者和设计者对生活的把握, 需要拍摄者和设计者有一双善于发现美的眼睛, 在平常的事物中发现不平凡。好的摄影作品和设计作品都要有一定的形式美感。美感是人接触到美的事物所引起的感受或者体会, 是一种赏心悦目的心理状态, 是人对美的认识、评价与欣赏。好的摄影作品和设计作品不仅要能够感动自己, 还要能够感动别人。摄影和设计作为一门艺术, 要求其作品不仅要满足于人的视觉美感, 从深一个层次来看更要映射出人的心态, 揭示出人的本性, 使作品有更深邃的内涵。这就要求拍摄者或设计者不仅仅只是用眼睛去观察事物, 还要用心去体会和感悟, 使作品能够引起人们的共鸣。
二、摄影与平面艺术设计的差异性
1. 实现手段和过程
从实现手段上来看, 平面艺术设计主要是设计者根据设计意图主动地凭借手绘、计算机绘制和图像处理为主要方式来表现, 而摄影则是摄影者根据现有的客观条件和环境通过前期场景布置、拍摄构图选取和计算机后期辅助来表现的。
设计是一种有目的的创造性活动, 这种创造性活动是人类对自己将要创造的对象进行前期构思到实现这个构思的整个过程。从整体上来说设计是以主观能动性为主的创造性活动, 摄影虽属于设计活动的一种, 主要是对真实客观条件的主观性选择和创造性过程, 是摄影者通过对主题的选择和取景, 然后进行拍摄以获得图像的过程。从实现过程上来看, 虽然摄影与设计都要经历早期、中期、后期三个主要阶段, 但是它们在具体阶段是有很大的区别的。设计的早期阶段是设计者对设计主题的构思, 而摄影则包括摄影者的拍摄预想、构图、布景和取景等;中期阶段设计者将设计方案用手绘、计算机绘制或图像处理的方式表现出来, 而在摄影中摄影者则是利用不同光线、不同的拍摄技巧和手法通过相机拍摄来实现;设计的后期阶段是设计者对设计对象进行主观的调整与修饰, 可借助于计算机软件或者其他设计工具完成, 而可以进行颠覆性地调整。摄影主体上是对客观事物的真实反映, 一般而言在此基础之上通过计算机软件进行有限的后期调整和处理。
2. 可设计性与商业性
摄影和平面艺术设计都需要摄影者和设计者凭借自身美学修养、设计能力、生活积累, 通过现实设备和材料来表现主题思想和意境等, 但两者在可设计性上有很大的差别。设计是以主观性为主的活动, 可设计性极强, 除山寨设计以外。山寨设计是利用消费者喜爱名牌的心理, 对原有设计的照搬, 是一种可设计性很小的设计。而摄影是基于真实的基础上对画面进行再设计, 再创造, 虽然这一过程中也带有明确的主观性, 但拍摄的画面内容以反映真实性为主。尤其是新闻纪实性摄影, 是以记录生活现实为主要诉求的摄影方式, 从报道的角度来选择素材, 来源于生活和真实, 可设计性相对较弱。
设计的最终目的是为人服务, 是创造人的生活和工作所需要的物和环境, 并产生一定的经济效应。如果需要宣传一场演唱会, 那就设计一张宣传海报, 如果需要改变书本的设计来提升销量, 那就设计一款吸引消费者的封面, 设计几乎都是商业性的。而大部分的摄影作品都不具有商业性, 是以新闻纪实、情景再现、艺术创作为主, 用摄影这种表现形式, 展现现实世界, 展示美的发现, 表达思想情绪, 反映艺术追求, 体现精神境界。只有少部分的摄影作品可以成为商业性的摄影作品, 这一方面是由于摄影者一开始即应商业要求进行有目的性的商业摄影活动。另一方面是在摄影作品完成的后期, 在人们的认同之下, 认为该作品具有商业性。商业摄影也因为商业性这一特点从摄影中衍生而来。因此相较于摄影来说, 设计主体上从一开始就具有明确的商业目的, 而摄影则不是。
三、摄影与平面艺术设计相互影响与利用
1. 相互提供素材
平面艺术设计作品可以成为摄影题材, 相反摄影作品也可以成为艺术设计的素材或者直接成为艺术设计的元素或主体图案, 两者都可以从自然和现实社会中提取表现内容, 并创作出新的美的形式。在感性消费流行的今天, 广告摄影已经成为了最常见的一种摄影与设计相结合的设计形式。摄影的真实性符合人类对客观事物的认知, 设计者利用这一点, 将照片结合计算机软件技术, 真实再现商品物体的同时加入设计元素, 从而引起消费者购买欲望。同样的, 设计的产物同时也通过摄影的方式成就了视觉美的艺术摄影作品。例如雕塑, 建筑, 景观等设计产物能为摄影创作作品的产生提供拍摄题材。摄影中的光影创作也为新的设计提供设计元素和参考, 设计者可以将光影摄影作品中的图案或元素应用于平面设计中去。
2. 相互借鉴手法
平面艺术设计与摄影的思维是共通的。设计的原理可以告诉人们如何有技巧地组织画面内的图像信息, 摄影者可以决定画面内的图像信息, 强调或是削弱的内容, 以及如何通过调整拍摄位置来捕捉所需要的图像。
在没有摄影之前艺术家都是凭借记忆来进行设计与绘画, 而现在摄影可作为参照本成为设计创作与绘画的素材与基础。摄影作为一种手段把有意义的图形截取下来, 作为设计创意的参考资料供艺术家研究与参考。
摄影发展到今天已成为一种可以表达观念的艺术手段。因此, 平面艺术设计与摄影其实都是创造视觉美的活动, 都是艺术性和科学性的结合, 都是主观与客观的统一, 并且源于生活, 高于生活。随着时代发展, 科技进步, 观念更新, 为摄影提供了更广阔的空间, 为设计提供更多的可能性, 并且两者相辅相成, 相互借鉴, 共同发展。
摘要:摄影与平面艺术设计在视觉传达上有许多的共性, 设计师和摄影师一样, 都是在制造可供视觉传达的图像, 摄影的要素、构图、形式美感等与平面设计的规律是一致的。但是它们也有自身的个性, 比如目的性、主观性、可设计性等, 并且从实现手段及过程上来看, 两者之间也差异甚远。文章将从摄影与设计的互通性, 差异性, 及相互影响三个方面来阐述摄影与设计的关系。
关键词:摄影,设计,互通性,差异性
参考文献
[1]荆雷.设计概论[M].河北美术出版社, 2003 (3) .
[2]度本图书.美的形式法则[M].江苏科学技术出版社, 2013.
[3]彭澎.摄影与设计[M].高等教育出版社, 2013 (2) .
[4]尹定邦, 邵宏.设计学概论[M].湖南科学技术出版社, 2013.1.
组图创意摄影与系列平面广告设计 篇8
摘 要: 当今社会,随着科技水平及人们生活水平的不断提高,探索平面广告中的创意表现就显得愈加重要。本文通过用“组图创意”的方式表现创意摄影在一个系列平面广告中的具体应用,研究创意摄影的构思、拍摄技巧及摄影作品在平面广告后期创意设计表现中的应用形式及方法。结合项目组成员的相关专业知识,对环境保护、食品平面、旅游宣传三类不同主题进行平面广告的设计与创新表现,探索平面广告中的创意摄影的构思、拍摄及设计创新方法,为创意摄影和系列平面广告的有效融合与创意表现提供借鉴与参考。
关键词: 创意摄影 平面广告 组图创意
一、创意摄影
在摄影中,“创新”、“创意”、“新锐”等名词的运用尤为普遍。那么到底什么是“创意”呢?创意是传统的叛逆;是打破常规的哲学;是一种智能拓展;是一种文化底蕴。简而言之,创意就是具有新颖性和创造性的想法。然而这种想法需要一个载体表现出来,于是在特定环境中,使用与摄影相关的专业性设备,用有目的有计划的系统性的摄像记录把它表现出来,这就形成了“创意摄影”的过程。创意摄影以摄影为原本,将摄影语言作为创意的原点,用新的想法,打破常规,破旧立新,创作出与众不同的作品,完成表现和表达的意愿,是一种具有创造性的思维方式[1]。
总之,创意摄影也就是以往的“艺术摄影”,应用在广告中,向人们展示其独特的艺术魅力。随着经济的快速发展,创意摄影里的组图创意凭借它强大的图像表现力和真实的视觉艺术无时无刻不影响着平面广告的设计。因此,组图创意摄影应用在系列平面广告中,是表现图形较好的方法。
二、平面广告
平面广告具有艺术性和专业性,要用视觉去表达、传递思想和感情,需要对图片、文字、符号等要素进行创造和设计[2]。平面广告在空间概念上,一般指的是以长和宽为两维形态,进行商品及产品的视觉信息的传达和宣传的广告形式;从广告的制作方式上说,一般分为印刷类、非印刷类及光电类三种广告表现形式;从广告的使用场所上说,它可以分为户外、户内及可携带式三种广告形态;从设计的角度上说,平面广告包含了文案、图形、线条、色彩及编排等要素。
系列平面广告是指一组基于同一主题或同一风格而发展的超过一种以上创意表现的平面广告。系列平面广告与单一的平面广告相比具有创意的延续性、时空的扩展性。正因为如此,它远比单一的平面广告在品牌传播中的效果更持久、更有效。平面广告设计和创意摄影是相互作用和相互依存的,创意摄影作为平面广告设计的一个组成部分,是与其他设计元素相互补充、互为支撑的,设计的概念和内容的一部分是交给创意摄影去完成,一部分却是由其他手段表现,它们是一个和谐的整体,是相互促进、相互影响的。
创意摄影作为平面广告的重要组成部分,它在系列平面广告中的应用拓展了设计表现领域的新空间,使设计者获得了前所未有的创意和表现自由,同时,给平面广告设计带来了新的刺激,为平面广告设计开辟了新的思路及探索方向。
三、国内外创意摄影在平面广告应用中的现状分析
1.国内的现状分析
国内主要集中在创意思维和摄影艺术,侧重于研究创意摄影的表现方式及新思维的发展。如金伟聪在“广告摄影的创意与表现”中对广告摄影的创意与表现形式等问题进行了深入研究,探讨了国内广告摄影发展现状和广告摄影的创意构思及广告摄影的表现技巧[3]。张正元等在“摄影艺术在现代平面设计中的应用”中从摄影艺术与设计的相互关系出发,剖析了两者各自的特点和摄影如何在平面设计中起到应有的作用[4]。周洪刚在“摄影在平面广告中的运用”中从摄影及平面广告摄影的概念,摄影与设计的结合,摄影在广告中的运用及如何将摄影与广告结合起来等方面对摄影在平面广告中的运用进行了分析[5]。
2.国外的现状分析
国际上主要从创意、创意表现、拍摄制作等方面进行,研究创意摄影的外在表现形式和内部拍摄技巧。如在冈特·兰堡为Egoist杂志所作的平面广告中,其表现主体就是一系列的创新性土豆再组合的创意摄影图片[2]。
四、创意摄影在平面广告中的应用
采用组图创意的方式表现出创意摄影在一个系列平面广告中的具体应用方式,对环境保护、食品平面、旅游宣传三类不同主题进行平面广告的设计与创新表现,探索平面广告中的创意摄影的构思、拍摄及设计创新方法,为创意摄影和平面广告的有效融合与创意表现提供借鉴与参考。下面以环境保护、食品平面、旅游宣传三类不同主题的平面广告创意设计为例。
1.环境保护类
环境保护类系列平面广告以环境保护为宣传点,采用“组图创意”的方式,利用三张具有创意的摄影作品。在构思上,将河流、桶、树木、木屑、鱼、调料食材等创意摄影作品与平面广告相结合,把环境污染因素中人为因素体现出来,使此类平面广告简洁易读、直接明了、内容清晰、鲜明等。在拍摄手法上,利用专业技巧,考虑光线、构图和清晰度等问题在现实生活中拍摄。在创意上,如图1河之未来,将脏桶与河流相结合,表现出人类工业化对环境的污染已迫在眉睫,大量黑色污水从脏桶中流向河流,提醒如今的人类不马上制止则在未来后患无穷;再如图2树之未来,同样采用木屑与树的结合,影射出未来树木可能真会变成木屑;然而人类对鱼类的大量捕杀,如图3鱼之未来,则将调料食材与鱼相结合,呼吁人们禁止捕杀并立即保护环境。在后期处理中,是将原先拍好的摄影作品结合PS、光影魔术手等软件进行拼接处理。在宣传用途上,可做招贴,路牌广告,灯箱广告,等等。
2.食品平面类
食品平面类系列平面广告以食品为宣传点,采用“组图创意”的方式,利用三张具有创意的摄影作品。在构思上,用生活常见食材如葱、柠檬、茄子等,把对身心有益的食品共分为三类,如绿色:让生命更鲜活、黄色:让生命更完美、紫色:让生命更富有。在拍摄手法上,将买来的食物在室内打光拍摄成可用素材,在拍摄素材时采用一定的专业技巧,考虑光线、构图和清晰度等问题。在创意上,如图4绿色食品,葱与羽毛的结合,用一种最古老人类的装扮,用葱的根须代替人的头发,头上插着羽毛,体现出的是一种原始自然的感觉,相对应的是绿色食品给人的感觉;再如图5黄色食品,同样地也是将柠檬与墨镜相结合,利用一种拟人的手法表现出柠檬的一种悠闲自在的人生态度,这和黄色食品带给使用者的感觉一样让人倍感清新,有食欲,很自在,很完美;然而生命除了鲜活、完美以外,富有也是少不了的,如图6紫色食品,这类食品富含大量维生素PP,能调节神经、愉悦心情,它在生命中起调节器的作用。在后期处理中,是将拍好的摄影作品结合PS、光影魔术手等软件进行拼接处理。在宣传用途上,可做招贴,路牌广告,灯箱广告,等等。
3.旅游宣传类
旅游宣传类系列平面广告以旅游景点为宣传点,采用“组图创意”的方式。在构思上,取自“华山”景区的景色,有效将华山摄影作品与平面广告相结合,达到旅游景点宣传的效果。在拍摄手法上,实例三的拍摄技巧和实例一、实例二有所不同,实例三在拍摄素材时,除了需要掌握一定的专业技巧外,还需要考虑远近、光线、构图和清晰度等问题。如图8华山日出,拍摄这张照片时,在相机中配上适当的滤镜进行拍摄,使得画面的气氛更加浓烈富有感染力。在创意上,如图7华山云海,将山峰和云海进行拍摄后加以处理,体现出仙境的效果;再如图8华山日出,把吸引着众多摄影爱好者爬山观日的华山“日出”景色,同时拍摄出许多不同作品后再进行后期处理加工,也能达到加大宣传的目的;如图9华山劲松,华山的松树,可谓最有特色,有着北方独特的风格,用松树表现华山的雄健可谓再合适不过了。在后期处理中,也是将摄影作品结合PS、光影魔术手等软件进行拼接处理。在宣传用途上,可做招贴,路牌广告,灯箱广告,贺卡、明信片,等等。
事物的发展需要不断创新,只有敢于突破的勇气,才会有机会享受成功的喜悦。新生事物需要呵护但也需要历练,只有在不断的尝试下,才能积累经验,厚积薄发。这里在探索创意摄影在平面广告中的构思、拍摄及设计创新方法时,结合项目组全体成员的相关专业知识,采用前期创意策划、素材资料收集、实地考察、创意摄影、照片后期处理、平面广告设计与制作为系列平面广告增添了新鲜血液,使它更具有生命力。将此类作品可通过印刷到招贴、路牌、灯箱、明信片等地方达到更好的宣传目的。用海报吸引消费者的注意,加大宣传力度,从而影响的范围更广。
五、结语
本文通过对创意摄影里的组图创意在系列平面广告中的应用进行创意设计研究,利用三组具有创意的摄影作品制作系列平面广告,旨在探索创意摄影的构思、拍摄技巧及摄影作品在平面广告后期创意设计表现中的应用形式及方法,有效实现平面广告创意设计中的视觉传播与信息传达功能。开拓平面广告的表现方式和创意摄影的应用空间,掌握平面广告中创意摄影的构思、拍摄及设计创新方法,从而进行对不同主题平面广告的设计与创新表现,使理论知识和专业技能在实践中得到衔接,利用具体实例探索平面广告中创意摄影的构思、拍摄,从而设计创新方法,开拓平面广告的表现方式和创意摄影的应用空间,为创意摄影和平面广告的有效融合与创意表现提供借鉴与参考,具有一定的现实意义。
参考文献:
[1]许宗馨.创意摄影100例(连载1)[J].照相机,2012,02:35-41.
[2]王海,崔艳青,张丽丽.创意摄影在平面广告中的应用[J].大众文艺,2014,16:169.
[3]金伟聪.广告摄影的创意与表现[J].西部广播电视,2013,18:28-29.
[4]张正元,蒋小洪.摄影艺术在现代平面设计中的应用[J].设计,2014,09:120-121.
[5]周洪刚.摄影在平面广告中的运用[J].科技风,2013,15:114-115.
【平面广告设计与欣赏】推荐阅读:
汽车平面广告欣赏11-04
平面公益广告07-14
平面广告设计赏析07-11
平面广告设计创意09-05
现代平面广告08-15
平面广告文本09-16
广告平面设计简历10-02
视觉符号平面广告设计06-16
视觉引导平面广告设计10-06
平面广告设计实战教程08-12