平面广告设计的创意论文

平面广告设计的创意论文（通用12篇）

平面广告设计的创意论文 篇1

在我们现今这个时代, 广告是无处不在的, 广告一词源于拉丁文Adverture, 即引起注意和诱导之意。平面广告设计作为一个专用名词来使用, 在国内不过只有十多年的时间。在这个社会文化生活和商业信息活动发展的时代, 平面广告设计越来越显示出它的生命力。平面广告设计面对的是现代社会的多媒体, 它通过对可识别图形的运用, 向人们提供的是一种符合特定意图信息资讯的传播媒介。

广告创意是广告行业的灵魂, 广告创意活动也是广告在执行过程中至关重要的一个环节。平面广告设计运用视觉语言传播信息时, 往往是以美学和视觉心理学的规律为依据来表达。这使平面广告设计的创意与艺术创作在某种程度上是极易混淆的。平面广告设计从直观的视觉形象到逻辑性的意念表达之间存在一个较宽的区域, 其创意具有多层性, 是一个综合性很强的思维过程。

创意是由广告的观念派生, 是重新组合创造性的活动程序, 有一个复杂的思维活动过程。创意依靠丰富的形象思维能力产生的想象, 构成对视觉的捕捉力, 其思维的方式是无限的。我们可以将现实与超现实, 自然与非自然, 理性与非理性的事物汇合、交织在一起产生非同凡响的创造力, 广告设计正是在有限的时空氛围中, 求得无限的创造力。广告专家沃森·邓恩说:大多数成功的广告作品, 都是“汗水和泪水”的结晶。大部分是绞尽脑汁而来, 绝非大笔一挥而就。

想象是把人的感知印象进行加工、创造新形象的过程。不同于感性、记忆, 是一种形象思维的思考方式。形象停止了, 想象也就结束了。想象可以使人视通万里、思接千载, 可以突破时间与空间的限制。想象力和创造性是相互结合的。

人类有意识的想象如果归纳起来不外乎为两种想象。一是客观的想象, 二是主观性的想象。广告创意的想象, 主要属于主观性的想象。在主观性想象中包含有现实的想象和情感的想象。现实性想象, 指根据实际状态进行想象, 完全客观地反映, 把表现的创意放在表示个体特征和典型的形象之上, 用遐想的表达形式引起读者或消费者极大的兴趣。情感性想象, 指根据主观情感与其它事物的联系所产生的想象, 以现实的表象为想象的材料, 依据情感完成想象。整个过程是对现实进行抽象的过程。将艺术趣味与生活逻辑和谐地统一想象之中是情感性想象的主要特征。

创意活动内含着形象思维和抽象思维的构成因素。在形象思维中, 往往始终不能脱离具体形象, 即对社会环境、生产、销售、产品、企业状况、目标市场、消费群体等方面的了解。用艺术形象语言进行描述, 从质量、性能、功效、使用价值中选择实质的信息, 排除乏味、无益的素材, 准确无误地反映出广告的意图、目的。形象思维比较直观, 便于人们在视觉上理解和认识。抽象思维则对目标对象的了解, 是从感性认识开始的, 经过细致综合分析判断后, 上升为理性的抽象认识。因此可以说, 思维活动过程与人类认识的一般规律是相一致的。形象思维同抽象思维在创意上二者不可缺一。单纯追求形象思维, 则会产生创意的盲目性。反之, 热衷追求抽象思维会感到概念化、生硬化。概括广告创意的思维过程可归纳为以下几个方面:

a.感觉性。感觉往往存在于直觉的瞬间, 强调直观与悟性, 不强调主观的观点和认识。

b.趋向性。对直觉感受加以整理转换为思想或推理, 择选某种目标, 从而引发态度的改变, 做一定方向的追寻。

c.想象性。任何创意都需要想象与探索, 所有的优秀作品的创造性活动都是从这里开始。我们应该避免模仿, 善于打破常规, 因为富有创新观念是想象力的积极因素。

d.情绪性。将想象寓于激情, 运用形象、图形、文字的技巧, 没有一定的规范性, 多以即兴的思绪进行叙述。

e.逻辑性。理智的概括的分析对积累事实进行加工处理以达到诉求目的, 这有利于理解和记忆。

f.视觉性。即创意深入具体化。在视觉特性上要注意生理特征的恒定性, 习俗特性的可变性, 心理反映的历史、文化、教育多种因素的影响性。

创意的构成要素包含着形象、文字语言等直观的视觉力, 这些往往是表现题材的因素之一。有些个别的因素在影响过程中会限制某些效果。每一幅作品都有经过精心的选择和无数次的判定过程, 选择体现创意的基本形。而绝大多数的表现题材是同这个基本形混合在一起体现出来的。有某些个别的选择, 则需要以是否适合于基本意念、感官反应、信息传播的程度而实行。

平面广告创意通过确立主题来凝聚广告的诉求重点。在表现题材的构成中有三种方式:一是将各种信息以最有效的方法利用各种媒介以及广告内容结构上所使用的形式、图案、广告用语传播给既定的接收对象。广告用语是用以促进画面的影响力、说服力和感染力的一种语言艺术。例如, 有一个冰箱广告, 除了展示外观造型外, 用“冷”、“静”文字陈述了冰箱的特点, 冷表示制冷效果, 静展示了没有噪音的功能作用, 通过语言艺术的渲染, 加深了视觉形象的吸引作用。二是产生好感和偏爱情绪, 并具有一定的娱乐性。在形式上选择富有亲切感、生动醒目的表达手段。三是具有外在的刺激性因素, 例如商品的价格、品质、功能、特性、价值等因素, 可以将其中各项因素作为依据, 用新奇、独特的手法来表现画面内容。

传达内容, 是运用传播学中的原理, 使平面广告内容发挥最大的功效。它主要借助于表现创意, 让消费者及观者接受信息, 从而改变态度。信息媒体的选择不是个人的行为, 而是寻找共通性的视觉语言。共通性有民族性、区域性、时代性、知识水平和宣传推广的程度。在广告活动中, 传播者可以任意选择传播内容和手段, 但不能控制读者采用什么或拒绝什么。读者采纳传播内容的程度, 则将直接影响着推广和销售情况。因此, 对于读者的研究是探讨传播内容与传播媒介的主要依据。

在现代广告设计中, 促使读者接受的因素很多:一是信赖价值机能, 指信息的真实性有可信度。信息越真实、贴切, 其信服的程度越高。传播媒介要有接触疑惑的能力, 以直接或间接的方式劝导说服读者产生信赖感, 使之感到客观而真实, 具体而可信。二是个性化与吸引力。个性化也是独立性, 是一个极力设想唤起读者注意的表现方法。广告的个性强, 必然会产生注目和吸引力。而广告的吸引力不仅引起观者注目, 而且能牵动他们的情感, 引发兴趣, 促使其改变态度, 在瞬间产生认可。三是诱导与说服。在广告机能过程中, 传递信息, 具有说服力的劝导能激发需求而留下形象记忆过程, 是一个引发行动的受传行为。它介绍特殊功能和特点, 并以实力加以阐述, 求得消费者的信服和接受, 劝导有利于人们接受新的价值观、生活观。

促进读者接受传达内容, 有效地引起接受者改变态度, 是平面广告设计创意所展开的活动, 它将展示出功能设计、效益反映、艺术和技术相结合的态势, 是当今广告设计所面对的主要任务。

从创造力方面来看, 感觉、灵感、设想是表现个性化、趣味性的基本表达方法。而综合分析、策划是平面广告创作的根本任务。因此, 平面广告创意的思维活动是一个系统的思维过程, 是具有多元性、多层次性的。

平面广告设计的创意过程, 总的说来是把所想象的事物加以组合构成, 然后研究策划。是用开拓、创新的思维表现方法, 生动恰当的艺术手段真实的表现。创意是一个新的组合, 可由观察事物关联性的才能予以提高。富有创造力思维, 知识结构具有综合性、层次性、广泛性是当今设计者应具有的能力。知识是有限的, 而创造力是无限的。平面广告设计将在无限的创造力中不断地被深化。

摘要：广告在当今时代有着举足轻重的作用, 它是传达信息的一种媒体手段。而广告创意又是广告行业的灵魂, 我们应利用富有创造力的思维方式和不同的传达内容表现具有创意的画面内容。

关键词：创意,想象,思维,传播媒介

平面广告设计的创意论文 篇2

谈到平面必先联想到广告。先了解了解你的平面要为谁服务吧！

1.户外广告

宜于进行印象与知名广告，广告画面和文字力求简洁明快。

2.招贴广告

旨在促动人们作出反应与行动，表现形式上更注重简洁明快，新异，动感与形式感的处理。

3.消费广告

须有动人的图片，能表现使用者的地位，富有，才华与魅力，并给人以精神上的满足，从而形象的表现产品价值。宣传是广告的目的，这个因素决定可它必须是极其高度的概括，从远处吸引观众，在一瞬间即可将信息展示完整，因而在构图的基本结构上要简而明，尽量减略细节，让动人之处凝聚在一点。

二、构图小点滴

强烈的对比在造型艺术中，往往将它用于重要部分，构成画面的基本形式。

色调的不均衡可从调整形体的大小进行补偿；形体的不均衡可从调整色调的深浅进行补偿。

在构图中也往往需要在运动的前方留有更多的余地，否则就有障碍感。

一般画面的高潮，在于视觉中心，是节奏变化最强的部位，视觉中心并不一定是画面中央，而是指视觉上最有情趣的中心。记住哦。

总体架构决定着构图的基本形式，它应对画面一切复杂的形象作简洁的概括和归纳，排除杂乱，加强主体形象。

构图的基本结构形式要求极端简约，通常有以下几种：

正置三角形，给人以沉稳坚实稳定的感觉；

圆形，总的触觉柔和具有内向，亲切感；

S形、V形，晃晃不定的感觉，是一种活泼有动感的形式；

线条型:水平线型使人开阔，平静；垂直线型给人严肃，庄重，静寂的感觉。

三、主要设计手法

1.点设计法

利用画面有限的空间，把光集中在商品或人物背景的某一点上，而使背景其它部分相对较暗，以此突出主题。光点的表现与色彩及调子的关系密切，在设计中尤为重要，特别是在运用补色对比，冷暖对比，明暗对比及纯度对比时，注意掌握其对比关系的变化。这类的方法类型主要有：

A平推法

即利用柔和渐变的手法，从画面的上下暗部来渐渐想中间亮部包围，或上暗下亮，下暗上亮等变化，或对角或独角的上暗下亮，下暗上亮等变化；或用同类色的推移，甚至可用喷笔而使画面明暗柔和。

B 传统褪晕法

有用同类色的，或逐渐转化为对比色的，使主题在渐变中跳出，表现出商品的时代感。

2.装饰设计法

A 以文字为主，图文并茂。

B 装饰画。以绘画为主，但不同于一般的绘画，是带有装饰风味的绘画。

C 商品图案化装饰。利用商品本身的造型美，色彩美，把它组成图案，这样可以也显示出商品的丰富多样性。

3.比喻设计法

利用比喻的手法来宣传商品的特异优点，以便把它表达的更加生动，鲜明，形象逼真。

4.夸张设计法

描写对象的某些特点并加以极端的夸大手法。情节上的夸张，比例上的夸张及逆反心理的夸张多用为漫画，卡通及摄影的形式。1>戏剧性夸张--------使画面更生动活泼，给人联想回味；2>超现实夸张----凭想象力来创造出新的形象感化消费者； 3>对比性夸张-------使主题更鲜明，强烈(常用来对糖果，酒类，鞋类，胶卷，化妆品等商品的宣传)； 4>漫画性夸张-----幽默风趣； 5>逆反性夸张-----抓住心理特点进行反面宣传，激起好奇心。

5.线割设计法

用“线”来分割画面，把两种以上甚至几百种商品有机的组合成一个整体，用明确或不明确的线把画面分割开，依据商品主次把大小不同的商品排好。

线割对于在多种商品并列的前提下保证突出重点或名牌产品起着协调的作用，使之变为一有机整体。它的分割形式有两种：直线分割和曲线分割；

直线分割又分为：

A 垂直分割，给人以稳定的感觉；

B 水平分割，给人以平静沉着的感觉(它对于表现“静”的商品或空间有益；表现爱情场面或大自然风景往往采用水平分割)

C 曲线分割，这是现代广告设计的主要分割形式，如“圆”形分割，在形式上呈流动的，并有种完整，活泼，团结的感觉。

上面谈到的种种手法看似繁琐，其实不然。你认真观察四周，就会发现到处都有这类的影子。多看多做多想才是关键(天天都能听见如是说，但真正坚持下去的很少)。经验是靠慢慢积累的。断指写上文目的只是参考，给对这方面还模糊的朋友一清楚认识的机会，切莫进了误区，又来了教条主义。广告讲究的是大胆创新，做一切常人不敢做的事，想一切常人没想过的事。不要被理论束缚了你的创意灵感

四、创新设计思路

谈到创新了，我就再补点啊。

创新的一个基本方面乃是出任意料。出色的设计常常出自对一些表面看来豪不相干的元素进行并置和拼凑，颠倒惯例，质疑现状以及给设计方案注入幽默感和欢快色彩。创新设计最重要的方面在于它融合每一个必要的元素以实现客户的目标。

1.光点

把光集中于商品或人物的某一点上,而使背景其它部分相对较暗,以此突出广告主题.多用于化妆品、饰品、酒类、轿车、电器等高档产品广告表现中，其产品本身造型优美、质感强.A.平推(上、下、左、右、中的各角度推移)

B.退晕

注意：光点的运用与色彩及调子的关系密切，特别是运用补色对比、冷暖对比、明度对比、纯度对比时，掌握其数值变化尤为重要.如：XO酒广告、JOOP香水、佛山中行明信片。

2.幻觉、光效应

与具象表现相反，不受具体形象的束缚，甚至完全摆脱具象，而通过一定的象征手法和形式美的追求，充分利用点、线、面的组合和几何形体的变化来表现广告主题，使视觉产生幻觉，进而产生幻象，给人以变幻莫测的冲击力的新型抽象广告形式。

构成规律：震荡、放射、旋涡、密集、肌理、渐变、重复、近似、变异、对比多用于科技性较强的广告主，如：电器、电脑、通信等

如：索尼、东芝、嘉美形象图

3.意象

根据广告策略及消费群分析，被设计师主观左右或变换物象的形态，来表现广告主题及主张的创意表现。

A.有机形态意象

B.自由形态意象

C.个性象征形态意象

D.书法形态意象

E.符号形态意象 如：德.大众.1400KM无需加油篇

.矛盾： 反对再现客观现实，同时又希望与客观现实沟通审美价值。

平面广告设计中的创意元素探讨 篇3

平面广告自十九世纪至今发展历史已有一百多年，印刷术的发明更是让平面广高飞速发展，经济的快速发展带来了市场的繁荣，市场对广告的需求量急剧增加，奠定了广告多元化发展的基础。到二十一世纪，广告的发展技术已日趋成熟，在理论与实际运作方面已经形成了一套完整体系，视觉文化的时代已经悄然来临。我们的身边已经离不开广告，而创意思维方式也已经成为当今世界广告设计师们重要的思维方式之一。

平面广告设计的创意元素构成

平面广告的表现形式多样化，包括报纸、杂志、宣传单等等，它们的共同特性就是全部的平面广告都会出现三种画面构图形式：一是有图像和色彩，没有文字；二是有文字色彩，没有图像；三是有图像文字和色彩。

1.图形

在优秀地平面广告设计中，创造的要点是图形的大小、图形的表达内容、图形的内在含义。只有合理恰当地运用这几点，才能设计出完美的平面广告。在平面广告中图形的主要表现方式为绘画和摄影，它们以艺术性和真实性这两个特点成为广告创意中和广告主题表现的重要组成部分。绘画以自身的艺术性和创造性给观众带来美学理想，摄影则是用真实性吸引、说服消费者。

2.文字

文字指的是广告中文案部分，包括标题，正文，随文，广告语。在平面广告中文字的限制往往很多，这就造就创作重点转移到广告标题和广告语的语言推敲上，在这其中标题所占的分量又要大一点。在文案创作中要求语言精练、风趣幽默、内容丰富，可以采用双关，象征物，比喻，对比等写作方法，用文字的魅力来传达信息，吸引广大消费者。

3.色彩

色彩的直感性最强，通感度最大，所表达的内容也最为丰富。从设计的思维角度对色彩的演绎是最微妙，最细腻，最丰富多彩的。通过色彩还可以带给消费者意想不到的心理变化，它是人与色彩之间的一种沟通方式。色彩是无声的，可是她通过冷暖色调，明度，纯度，色彩调和，位置，对比，大小面积等属性把设计者的思想传达给消费者。色彩能够传递人们情感，甚至不同地区的文化等。我们要根据色彩的视觉规律来设计平面广告，如在冷暗色调的背景中药以暖色，亮色做点缀。每一种色彩都有自己的含义，所以当在设计平面广告的时候选择色彩更需严谨，色彩的种类选择不应为多一点，而是应该少一点，繁多的色彩让观众对色彩的读解产生误解，进而产生其他不良后果。在一幅优秀的平面广告中，第一进入受众视线的是色彩，色彩确定作品的基调风格，提高整个广告的水平，是反应主题的重要元素。

平面广告设计的创意元素表现形式

有了好的创意之后就需要把我们思维中的“创意”以独特的平面广告展示给受众，在得到认可之后，这样的创意才算真正起到了实质性的作用，才算是一则合格的广告。由此看来，优秀的创意还需优秀的展现方式来做它的载体，通过两者的巧妙组合，才能达到吸引消受众，感染受众。广告创意表现是以艺术作品的方式来表达广告主题和广告目标，是将广告创意具体化的过程。

1.联想法

事物具有多样性。创意联想法是平面广告中一种应用最为广泛的方式。比如，由胡萝卜想到兔子，再由兔子想到兔毛手套，再有兔毛手套联想到冬天。联想法就是丰富广告的创意内容，把所有的事物进行分析，排列，然后对事物进行设计串联起来，再表达广告的主题。这样的创意方式来源于丰富的生活经历，并且要求广告的主题拥有深厚的文化底蕴。联想法是在所有的广告创意思维方式中比较感性化，可以快速地拉近与受众之间的距离，快速打动感染受众。

2.反向创意法

反向创意法是一种逆向思维活动形式，在广告中描绘画面，引导受众思考，让受众通过思考的方式来感受设计者所表达的广告主题，通过这样反其道而行的方式，让受众对画面，文字等的印象更加深刻。在这样的广告创意中，通常使用幽默调侃最为广告的主题。反向联想法留给受众的联想空间大，使受众印象深刻。

3.潜意识灵感

潜意识灵感指设计者自觉的下意识的设计方式。灵感的闪现来源于设计者的潜意识，自然地完成想象和侧向思维。历史上有大量的优秀创意都是由作者的潜意识灵感创作出来，但是这样灵感的基础必须是对生活的持续观察，生活经验的累积，还必须结合时代背景的，所以潜意识灵感创作是多方面的综合结果。每一个设计者都有潜意识灵感，可是由于个人文化素养，专业知识，设施条件的影响，导致最后表现出的广告形式大不相同，这也让平面广告的设计更加具有活力和潜力。

平面广告设计思维的演变，是由不同的经济，文化发展和环境共同决定的。广告设计的创意思维是现代科技与艺术的完美结合，也是感性与理性的摩擦，创意思维是平面设计的主题，也是当代文化的体现。不同国家，地区，和个人主义思维造就了不同风格的平面广告创意思维，同时也使平面广告的发展更加具有活力，竞争更加激烈。广告的设计具有的时代性，平面广告的设计思维能够充分地表现出一个时代的特征以及时代的变革，不同时期和地域的广告穿衣思维都代表了不同的文化特征。

（作者单位：包头职业技术学院）

论平面广告设计的创意 篇4

在艺术领域, 创意这个词较少用, 用得更多的是“创造”或“创作”。在英文里, “创造”、“创作”和“创意”都可以是同一个词:create。根据韦氏大辞典的解释, “创造”的意思是“赋予存在” (toBringintoExistence) , 具有“无中生有”、“原创”的意思。

广告创意是广告人根据调查结果、产品特性和公众心理以及广告策略, 选择最佳信息传达方式, 产生核心主题概念和意境结构, 以指导广告制作实践、达到最佳广告效果的创造性总体思维过程。简言之是整个广告的构思, 是通过想象与重组将内容进行新颖性的创作构思。

在广告创意和设计中, 广告的主题意念是广告为了达到某种特定目的而要说明的观念。它是无形的、观念性的东西, 必须借助一定有形的东西才能表达出来。广告创意活动中, 创作者也要力图寻找适当的艺术形象来表达广告主题意念, 如果艺术形象选择不成功, 就无法通过意念的传达去刺激感染和说服消费者。广告创意是带着“镣铐”跳舞, 不是创意人员的天马行空。广告创意人员必须在有限制的自由空间内发挥自己无限的创作潜能, 创造出出色的广告。

二、广告创意的思维过程

广告创意是一个极其复杂的思维过程。创意的产生并不是主观的臆想, 而是建立在周密的市场调查基础上, 是将广告素材、创作资料以及广告创作人员的一般社会知识重新组合后产生的。

产生创意的整个过程是:

第一, 收集资料———一方面是搜集眼前问题所需要的资料, 另外则是从平时所积累储蓄的一般知识资料中体会所需要的内容。要善于发现问题, 当选准目标以后, 确定清晰的思路, 分析相关的事项, 创造相关的条件, 全神贯注、专心致志地为后期做好铺垫。

第二, 用你的心智去仔细检查体会这些资料。把所搜集的资料加以咀嚼消化, 使意识自由发展, 并使其结合。因为一切创意的产生, 都是在偶然的机会中突然发现的。其主要特点是“松弛”下来, 使心理状态从紧张的“动态”到解脱式的“静态”, 亦即将活动的重点从意识区转向无意识区。这时的主要任务是消除一切无意识的障碍, 恢复潜意识的自由、舒展的活动状态, 促进多样化因素的相互提携、相互渗透、相互合作, 使潜意识和有意识的相互作用获得强化。

第三, 是加以深思熟虑的阶段, 很多认识通常在经体会之后才会柳暗花明豁然开朗, 常以突发式的醒悟, 偶然性地获得, 无中生有式的闪现或戏剧性的巧遇为其表现形式。这种深思熟虑阶段是创造过程中的转折点, 它会使创造过程上升到一个更高的层次。

第四, 实际产生创意。通过深思熟虑之后, 常常会把创意予以检讨修正, 从而完成创作。这阶段是从扩散思维状态恢复到集中的思维状态, 将所思考的内容经过整合集中到一起, 从而产生实际的创意。

针对第一步与第四步的关系来看, 它是创意产生的基础。创意的产生, 是要经过足够的前期积累, 这种积累越丰富, 思维碰撞产生的火花越多, 创意产生的机会就越大, 这种积累对个人来说是一项与时共进的长期工作, 这要求:其一, 对世界上所有的问题都应该有—种兴趣;第二, 广泛浏览各门学科中所有的资讯。当一个创意者面对某个广告课题时, 短期内的定向积累是不可缺少的一旦深入广泛地研究产品与其消费者之后几乎都能发现在每种产品与某种消费者之间都存在着各有相关联的特性。这种相关联的特性就可能导致创意。

三、创意途径

1. 从平面设计的构成元素入手

平面设计的构成元素包括:文字、色彩、图形。任何平面设计终极产品都离不开这三方面元素, 或者运用这三者其一。

从文字入手, 其前我们看待文字的观点是上传递信息、表述内容, 现在文字还有更高层次的任务在身, 就是从形态上追求个性化、风格化。首先, 不同字体于不同的性格, 比如宋体的庄严, 严谨;黑体的洒脱, 醒目, 厚重。其次, 文字的形状, 通过文字排列出图形, 是文字图形化, 或用图案填充文字, 创作图形文字, 都可以起到图文结合的效果。另外, 文字的大小、位置、板块、排列的疏密, 可以在纯文字版面内制造各种各样的构图效果。最重要的, 是要进行字体设计, 犹如给文字办理了身份证一样, 不容侵犯。同时还可以通过变换文字的颜色来调节气氛, 这样就可以用文字一种要素创作出图片、文字和色彩俱全的平面作品。

从色彩入手, 色彩是离我们最近的设计元素, 我们无时无刻不在接受色彩。运用色彩可以从色彩的三要素入手, 即色相、纯度、明度。不同的色相代表不同的感觉, 能反映某种民族文化, 能传递喜怒哀乐。比如用摄影作品作广告, 可以传递准确细腻的视角。绘画具有艺术气氛和温暖情怀, 抽象富于理性。采用贴切的艺术形式, 还可以辅助图片的大小、图像的正反, 以及排放图片的位置, 可以让司空见惯的图像呈现不司空见惯的新颖感。

2. 设计目标的准确定位

设计是要面向社会服务大众的, 只有积极听取大众的意见, 倾听大众的心声才能做出让大众满意的作品。尤其是商业方面的平面设计, 比如包装, 要进行市场调研, 评比其它包装的情况, 提出草案, 试行, 收获满意方可告捷。我们可以做一个模拟试行进行问卷调查, 看看受众地反映, 并提炼受众的观点进行设计。最简单的方法是进行换位思考, 把自己以及周边群体的思路考虑到设计当中。总之是把设计流程反过来进行思考, 提炼归纳, 方可找到合适的创意点。

3. 设计工具

从手绘到印刷, 之后摄影, 到现在的电脑处理, 我们做设计的工具可以说是越来越先进, 效果越来越好, 电脑设计得优点却是无可厚非, 操作方便快捷, 制作精良, 亦真亦幻, 挑战了人们想象力的极限。但我们并不能因此摈弃之前朴实的设计手法。当我们周边的设计作品都被电脑特技充斥的同时, 一笔童贞稚嫩的笔触更容易走进观众的心里, 一幅功力深厚的手绘更容易卖出天价, 一幅饱含情意的摄影更让人觉得亲切与真实。设计工具的进步只是为我们提供了更广泛的设计途径, 我们还是要根据设计的题材决定表现方法而不是盲从或者借以电脑制作滥竽充数的设计

摘要：伴随着设计需求速度的激增, 以及新思维、新观念、新科技、新媒体、新材料等的开发利用, 设计作品层出不穷, 形式越来越多样化。然而怎样才能在设计的海洋里找到自己的那一杆旗帜, 作出有建设性的作品来, 让从事设计的人们想瘫了脑细胞, 本文就以创意可采用的途径着手, 提出可参考的观点。

关键词：平面设计,创意,方法,方面,构成元素

参考文献

[1]尹定邦.设计学概论[M].湖南:湖南科学技术出版社, 2004.6.

[2]郭茂来著.视觉艺术概论[M].北京:人民美术出版社, 2000.7.

【平面广告中创意的可视化】 篇5

【摘要】：

在我国广告业是改革开放以来发展最快的行业，持续20年高速发展，带来巨大经济收益的同时也对世界广告传播业的进步带来了深远的影响。而平面广告正是其中作重要的组成部分，要保持平面广告不竭的生命力关键在于创意！广告创意是指广告中有创造力地表达出品牌的销售讯息，以迎合或引导消费者的心理，并促成其产生购买行为的思想。而在广告创意中，很明显，视觉形象比语言、文字在视觉表达上更在影响力。由此一来，如何在广告中实现创意的可视化就显得尤为重要了。

【正文】

广告创意的组成一是广告诉求，二是广告表现。首先，告通过媒介向目标受众诉说，以求达到所期望的反应。诉求是制定某种道德、动机、认同，或是说服受众应该去做某件事的理由。诉求分三类：理性的、感性的和道义的。诉求所用语句应具有强烈的感染力。如脑白金，使人们认可并接受“脑白金是可以作为礼品，适合年轻人送给老年人的保健品”这一概念。这个广告诉求点：

1、脑白金是保健品

2、适合送礼

3、适合老年人使用

4、适合过年过节送。其次，广告表现是运用视觉化、形象化的方式将广告要传递的信息表达出来的过程。广告要表现的主题内容，由广告创意、广告形象、广告画面、广告语言文字、广告衬托来体现。

在广告创意方面也囊括了很多方面的内容，主要有以下14种：

1）商品情报型，这是最常用的广告创意类型。它以诉示广告商品的客观情况为核心，表现商品的现实性和真实性本质，以达到突出商品优势的目的。

2）比较型，这种类型的广告创意是以直接的方式，将自己的品牌产品与同类产品进行优劣的比较，从而引起消费者注意和认牌选购。比较型广告创意的具体应用就比较广告。

3）戏剧型，这种广告创意类型既可以是通过戏剧表演形式来推出广告品牌产品，也可以在广告表现上戏剧化和情节化。

4）故事性，这种类型的广告创意是借助生活、传说、神话等故事内容的展开，在其中贯穿有关品牌产品的特征或信息，借以加深受众的印象。由于故事本身就具有自我说明 的特性，易于让受众了解。

5）证言型，这种广告创意有两层涵义：其一，权威人的证言必须真实，必须建立在严格的科学研究基础之上；其二，社会大众的证言，必须基于自己的客观实践和经验，不能想当然和枉加评价。

6）拟人型，这种广告创意以一种形象表现广告商品，使其带有某些人格化特征，即以人物的某些特征来形象地说明商品。

7）类推型，这种类型的广告创意是以一种事物来类推另一事物，以显示出广告产品的特 点。”

8）比喻型，比喻型广告创意是指采用比喻的手法，对广告产品或劳务的特

征进行描绘或渲染，或用浅显常见的道理对深奥的事理加以说明，以达到帮助受众深入理解。

9）夸张型，夸张是“为了表达上的需要，故意言过其实，对客观的人、事物尽力作扩大或缩小的描述”。

10）幽默型，幽默“是借助多种修辞 手法，运用机智、风趣、精练的语言所进行的一种艺术表达。”

11）悬念式，悬念式广告是以悬疑的手法或猜谜的方式调动和刺激受众的心

理活动，使其产生疑惑、紧张、渴望、揣测、担忧、期待、欢乐等一系列心理。

12）意象型，意象即意中之象，它是有一些主观的、理智的、带有一定意向的精神状态的凝结物和客观的、真实的、可见的、可感知的感性征象的融合。

13）联想型，联想是指客观事物的不同联系反映在人的大脑里而形成了心理现象的联系，它是由一事物的经验引起回忆另一看似不相关联的另一事物的经验的过程。

l4）抽象型，抽象是与具象相对应的范畴。它是隐涵于具体形象内部的质的规定性。在广告创意中采用抽象型的表现方法，是现代广告创意活动中的主要倾向之一。

创意可视化的表现形式

在理论上，这些广告创意都是理论上的，虽然有理论，可是这些创意不具有可视性的话就很难的在短时间内呈现给观众直观的感受了。由此出现了各种的表达方式。常见的方法共有表述法，会意法和象征法三种。

表述法：表述法就是通过直接描述事物最典型、最本质的形和意，井使受众获得与其直接对应的语意和概念。表述法由于表现直接明了，所以其表述的内容也清晰、突出、鲜明、准确，并且易于理解和接受。它将产品如实地展示在广告版面上，充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。表述法适合于表现单一的、具代表性和有一定独特性的内容，形式上要尽量单纯，精练，应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位，运用色光和背景进行烘托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才能增强广告画面的视觉冲击力。

会意法：

会意法，就是指由某些事物的形态或内涵而引发的与其本身等同、类似，甚至相反的联想和体验。会意法不是直接把将要表现的内容呈现出来，而是引发人们的联想机制，通过人们的思考得以实现，所以会在人们的记忆中留下深刻的印象。因此，会意法的前提是：概念与概念之间、事物与事物之间，或概念与事物之间存在着一些特定的关联，而这种关联是可以被人们感知和理解的。所以，在形象的选择、组织和创意构思上应避免晦涩难懂。

象征法：象征法是将某些具象或抽象的事物所蕴涵的特定含义，通过另外一些角度和视点的引申，反映出新的抽象或具象的意义。象征法应选择有代表性及认知可能性的形象，以唤起人们思想深处的共鸣。在很多优秀广告设计作品中，仅用单纯的象征意象及画龙点睛的广告标题的视觉效果,即可产生和创造出具有新风尚、新潮流、新需求的观念,来传达产品的制造商和经销商的意图。象征法因其自身不可替代的魅力与作用,以不同的方式在广告作品中成为突出主题的最佳表现方法,是传递产品及服务个性信息的有效手段之一。

广告设计创意的表现方法

常见的创意表现方法有三种：同构复合和变异。

同构：同构，即把不同但相互间有联系的元素，甚至可能是矛盾的对立面或

对应相似的物体，巧妙地结合在一起。这种结合不再是物的再现或并举在同一画面，而是相互展示修改，将共性物合二为一，将天地、周际空间相互利用，给人以明了、简洁、亲切、悠然而又周到的印象。正是由于同构图形这种特性，才被广泛应用到广告设计中。运用同构的方法，可以引导人们的联想，从而突出广告的诉求主题，使人们对广告主题的了解更为直接，是增强广告效果不可多得的有得工具。

复合：复合就是以一个或多个单纯的形象为元素,通过组织安排,创造出一个新的形象,也可以通过几个形复合排列产生出新的视觉形象复合可以分为并置图形、重叠图形、透叠图形三种，三种复合方法我们经常可以在广告中看得到，同时，通过复合的方式，既可以使人们眼前一亮，又达到宣传产品的效果，可谓是一举两得。

变异：变异是指通过对一个或多个完整的形象的局部或性质上的变化，使之产生新的形态和含义，从而增加视觉兴奋和趣味性。这种局部改变要求在较平衡和谐构成画面中出现单个或多个形象对比关系。变异是视觉传达设计中应用非常广泛的一种形式 ,除了具有良好的商业宣传效果外 ,也因其独特的审美形式满足了人们的精神需求。从视觉理论角度对变异设计进行探讨 ,并对变异设计的表现形式进行归纳和整理 ,将有利于避免创作过程中的盲目性和不确定因素 ,给设计带来方便。

但是，这三种可视化方式，往往不可能单独存在的。所以同构，复合，变异，有相互包含的关系在里面，很少说绝对的，单独的运用。对于一个成功的广告案例来说，往往把它们三个巧妙地把创意的内容包含在其中，融会贯通，达到简洁明了，同时给读者观众一种视觉性的震撼。如果光有理论，而不可视，就会变得隐性，要知道，在短短几分钟的广告时间里，不能简明地抛出自己的卖点和产品是很致命的。

平面广告设计的创意论文 篇6

【关键词】创意；点子；思考

在日常生活中，通过方方面面的渠道我们不断接触各种各样的广告，相对于平面广告本身其实并不陌生，但是如果是设计平面广告，需要我们从消费者转化到广告人的角色，并时刻不要忘记关乎消费者的需求。平面广告是一种带有目的性的传播活动，将产品信息，或者是企业的概念、文化，传播给特定目标消费者，需要辅助的媒介帮助去进行传播的活动。平面广告设计是一个动态的带有效应的传播的活动。

首先，广告的传播需要媒介。早期的广告方式主要是通过口碑式传播，即叫卖和口口相传，这是一种零成本的投放方式。我们看看《水浒传》中武松的出场的场景：武松路过景阳冈前酒铺，本来只是打算吃饱喝足就上路，正是由于店小二的一句：“客官，肉要多少给多少，酒么，最多不超过三碗！”激发了他的购买欲，最终武松买了十八碗酒。一句广告语，成就了一段打虎英雄的传说。

随着商业需求的发展，出现了更多的媒介，例如酒幌，现在也还是有继续延用的。随着科学技术的发展，广告传播的媒介发生变化，如印刷术的发明，就使得纸质的媒体在很长时间内成为主要广告宣传媒介，例如报纸上的房地产广告，期刊杂志赠页，电影院海报、X展览，销售店面POP广告等。而伴随着高科技的兴起，更多的新兴媒体出现了。大到广场大型LED屏幕，小到到电脑、手机网络平台宣传，由于新媒体具备时效性强且信息传播速度快的特点，新兴媒体开始逐步超越传统印刷媒体。而平面广告在这样的市场中，无疑拥有更大的发挥空间。

平面广告需要借助一种媒介来传播，并且在传播过程中需要将信息简洁化简单化，只有这样才能够使广告信息非常准确的快速的高效率的传播出去。现今的商业市场已经从传统的产品竞争转化为企业文化和品牌内涵的竞争。例如，饮用水市场中，各种类都提出自己独特卖点，如纯净水、蒸馏水、苏打水、天然水，而天然水中，也开始从水源地出发，提出诸如矿泉水、雪山水，地下水、火山深层水等各种口号。丰富的产品产生了巨大的选择空间，如何把握和控制选择权？就需要我们广告人利用广告设计的观念去进行转换，由传统的这种传达商品信息进而转换到塑造个性化品牌的观念，只有这样，才能在众多的市场竞争中独树一帜，产生效应。

其次，现今广告市场由粗放型的投入转化为市场定位细分化，例如婴幼儿的配方奶粉，非常详细的划分0-3个月、1岁以下、2岁以下、3岁以下、3岁以上，不同年龄段的喝不同的奶粉。而学院奖的实战项目感冒药快克，也是如此。现今的社会中，感冒也不是一件小事情，需要及时关注。大人孩子由于体质不同，用药方面就应该加以区分。国内传统药剂中，面对孩子的处理方式，大都只是简单的在说明书中标注“儿童酌情减半服用”这类模糊概念。快克则针对这一情况，从已具有一定市场知名度的快克胶囊，延伸出子品牌——针对儿童的小快克药剂。小快克不含咖啡因和金刚烷胺，服用的比例非常精准，打破了传统概念，从现代消费者对子女日益重视的心理需求出发，不再简单的掰一半、或者打开胶囊分量再估量着吃，而是直接给出儿童专用药剂，切实的通过情感式的认同，加强消费者对企业品牌形象的肯定。

广告创意先锋人物伯恩巴克的大众甲壳虫汽车广告——“想想还是小的好”，甲壳虫汽车的外型在同期汽车市场中是最小的，外型小油耗就小，低油耗是家庭用车的首选，然后小还有什么好处？好停车。伯恩巴克在制作广告之前就已经全程的参与大众汽车生产，他提出为广告人，所宣传的信息，就一定是言之有物，让人信真的信息，也就是说其实是我们肩负一定的社会的责任感。对广告人提出标准要求。

广告创意需要点子。一个好点子，就是解决问题的办法。我们需要通过策略，明确定位要说的是什么，怎么样去说。设计师需要表达一个标准、一个态度、一个观点，确定自己的观点——“你的不一样是什么？”。在创意的过程中，诉求点要单一简单，简单其实不是随便，是经过深思熟虑的思考，之后反反复复的删减之后，留下的最后一个。再将策略去进行文字化视觉化，对一个具体的形象应该怎么样去进行表达，可以分解成哪一些部分，在分解的过程中，删除后依然能够非常容易的识别出的形象有哪一些。还需要反复的推敲，再推敲，反反复复的用极致简洁明了的手法塑造图形。要考虑到消费者的需求，与此同时平面广告的画面的感觉要制造出有趣，只有这样我们才能够吸引消费者的关注，进而引发他的偏爱，从而形成驱动力，再进行购买的一个过程，如果没有趣味的话，消费者肯定不会看。

最后，就是在我们的创意的过程中，要能够及时否定自己，重新再来，再来的过程中会有种种新的创意产生，正可谓是柳暗花明又一村。如果做一则手机的创意广告，按照常规的思维方式，可能会突出的是产品的新的功能的特点，那这种创意会新颖吗？反过来一想，把手机从广告中彻底去除呢？如果今天没有带手机我们的生活会怎么样？如果干脆没有了手机我们的生活又会变成什么样子？在做广告创意的时候，可以通过多角度去进行思考，合理化的提出问题，我们可以针对问题进行多层次多角度的思考，可以一果多因呢。

平面广告创意设计需要学会思考，不断的反复去斟酌创意，那我们说什么是真正的好创意呢？好创意一定要好看，要有趣，要特别，要感人，要明白，要令人动心。首先要吸引消费者，然后要将我们的信息准确的传递出去。最后再看效应，广告是带有目的性的，激发消费者的购买欲，或者说从情感上增加消费者对品牌的认同度。这都是对好的广告的一个评估的办法，真正好的广告会让你感觉到情理之中有意料之外，在共性的过程中找到突出特点，并且与受众产生深刻共鸣，激发其购买欲望效应。

参考文献：

[1]丁俊杰，康瑾.现代广告通论（第3版）[M].北京：中国传媒大学出版社， 2013：4-7.

[2]唐纳德·A·诺曼（Donald Arthur Norman）.设计心理学[M].北京：中信出版社，2010：177-196.

[3]原研哉.设计中的设计[M].济南：山东人民出版社，2006：16-22.

平面广告设计中的图形创意 篇7

每当看到优秀的广告设计, 都不得不为设计师的巧妙创意感叹不已。从一些优秀的广告中我们可以看到, 广告设计确实离不开好的图形创意, 恰到好处的表现广告的内涵则是非常重要的。一副优秀的广告, 应该是靠图形语言说话的, 德国著名平面设计大师霍尔戈.马蒂斯说:“一副好的招贴应该是没有文字解说”。要想做出好的广告设计, 就需要从许多方面来努力, 诠释优秀的平面广告设计, 分析研究它的优秀之处, 总结它优秀的经验, 有助于我们对广告的认识, 从而做出更优秀的广告。

一、图形语言在广告设计中的应用

平面广告设计主要是通过图形要素, 向受众对象传递信息, 而简洁、明确、又能艺术地传达则是成功的平面设计的关键。设计中力求抛弃那些无用的多余的装饰细节, 简洁的画面可以让受众者减少获取信息的时间及阻力。因此, 简约已成为当今广告设计的重要理念。据统计, 每天通过我们的眼球或耳朵进入大脑的广告信息, 至少300条。平面广告做到明确不难, 但要做到艺术的传达却不容易, 这需要找准和选择好一个合适的设计突破口, 这对设计而言是成功的关键。然而, 信息的核心一定是图形, 最吸引人、打动人的也常常是图形。图形作为一种信息交流的媒介而存在, 这与我们常说的美术作品、图案作品是有本质区别的。美术作品主要是通过描绘来展现画家对生活的理解, 对社会的看法, 有时则是画家个人感情的宣泄。图形设计较美术作品而言, 更含蓄、更有意味。大多数的图形要通过在社会上大量复制、广泛传播而达到其最终的设计目的。正如美国图形设计理论家梅洛斯所说:“如果图形不具有象征或词语含义, 则不再是视觉传播而成为美术了。”其实它的传播早于文字, 是一种可直接传递信息和交流思考的特殊传

的责任。

在着眼于人与自然的生态平衡关系中, 如何通过设计活动, 在人-社会-环境之间建立起一种协调发展的机制, 是当代设计急须思考的问题。如果设计师能将生态设计与可持续性发展视为己任, 则会在环保、节能, 保护生态等方面作出自己的贡献。博大的环境意识是每一个设计师所应肩负的责任。

3.小结

如果不以设计道德为标准, 也就没有是非可言[1]。设计师必须共同维护设计之真、善、美的价值;应当努力消弭设计师与设计委托者中存在的对于伦理道义的无知、漠视和抵触;应当透彻研究设计伦理与道德责任, 维护设计师的权益。不论是商业经营者还是艺术设计者, 都应该自我尊重, 将设计道德与设计责任放达媒介, 易为大多数人理解和接受。它们含有一定的信息量, 为了传播某种概念、思想或观念而存在。但是图形的传播比文字更为直观, 视觉传达的冲击力更强, 图形语言不仅能够传达记事性质, 也能帮助人们理解和弥补文字的不足, 起到语言文字所难以达到的作用。一副优秀的图形设计可能在没有文字的情况下, 跨越地域的限制、超越时空的语言方式乃至文化背景的差异进行无声的交流, 通过这一独特的视觉语言, 达到无声感染的艺术效果, 因此图形语言正逐渐成为世界信息交流的主要形式。当今信息时代, 图形无处不在, 无处不有, 如标志图形, 宣传招贴, 吉祥物等, 图形已成为信息交流中不可缺少的方式和手段。

二、图形创意在广告设计中的重要性

现在广告的设计, 不光注重画面的形式美, 更注重的是它结合内容的创意, 创意现在广告中是非常重要的, 这就对从事广告业的人员来说要求就更高了, 那种只停留在原始的吆喝、叫卖中的广告, 已不能适应时代的要求, 广告已走出了“有话直接说”的时代, “有话好好的说、艺术的说”才能符合时代的要求。有人说设计的成败在创意, 创意在灵感, 我们的回答是肯定的, 靠培养、只有通过科学的方法学习和训练, 灵感和前所未有的新的创意就会应运而生。进行图形创意的学习, 是培养创造能力的有效途径之一。因为创新事物本身就是人类认识自然、改变自然的需要, 也是科学、艺术发展的动力。艺术设计不仅与人们生活息息相关, 更体现了一个时代科学技术的发展以及人们的精神面貌。正因为如此, 作为一种文化产品, 创意图形在现代设计中显得越来越突出, 并受到人们的喜爱和接受。为此, 我们进行深入探索其规律性, 从理论上认识图形创意的真正内涵, 是很有必要的。

何为图形创意?图形是一种说明性的视觉符号, 是视觉语言形式。创意是一种创造性行为, 必须“创”而有“意”, 是人们进行高度思维创造活动的过程, 为艺术设计的第一阶段。图形创意应该是把独创的思维意念转化为可以用来交流和传播的视觉形式, 通过线条、形状和颜色等可视性的设计表现来传达具有创造性的思维, 它常常能够象征性地间接表现事物的本质或内涵, 运用有哲理、有寓意以及暗示性的素材使观者产生广泛联想和深刻印象, 在传递信息的同时使人们获得精神上的美感享受。

摘要：优秀的平面广告设计都以独特的图形语言, 准确而清晰地传达设计的主题, 其中核心一定就是图形创意, 而创意离不开联想与想象, 只要科学地学习掌握图形创意的方法, 并通过实际的训练, 再加强创新思维能力的培养, 就会不断的出现新的创意精华, 优秀的平面广告设计来自成功的图形创意。

关键词：平面广告,图形创意,联想,想象,形式美法则

参考文献

[1]阿历克斯 (美) .平面设计原理.上海人民美术出版社, 2004年.第一版.

[2]陆少游.视觉思维与图形设计.艺术与设计杂志社出版.2004年.第一版

[3]胡川妮.广告设计及广告图形创意.广州美术出版社.2005年.第一版

平面设计师的创意内功心法 篇8

就如同习练武术，独门的武学招式和一把得心应手的宝剑固然重要，但是如果没有深厚的内功相助，就永远不能达到孤独求败的登峰造极!有些初学者学会了几个制图软件，就匆匆开始平面设计领域内大展拳脚了。学习软件的使用只是学习了平面设计中最细微末节的部分，要成为经得起市场考验的平面设计师，还需要有深厚的设计内功。

既然是内功，就不是一日而成的，那种“灵光顿现”、一蹴而就的想法是很不现实的。现实世界中，我们不能指望象金庸小说里的虚竹小和尚，误打误撞解开了玲珑棋局，也不可能有绝世高手直接输入一甲子的功力，学习平面设计，必须整日里既动脑又动手，直至进入到脑汁绞尽，心思挖空的境界，方可管中窥豹，早日打通任督二脉。

但内功的练就也不是闭门造车，盲目的分割和重组，是需要心法相助的。如果心法错了，不但不能事半功倍，往往还会走火入魔，比如造成较大的经济损失，或是感觉自己没有创意天份，郁郁不得志的样子而最终放弃设计这个行业。

笔者将自己的创意心法总结几点如下，愿抛砖引玉，与大家共酌。

1 创意切忌舍本逐末

传说有一个君主，得到了一张天下无双名贵的紫檀木弓，这把弓非常重，很压手，这恰恰是勇士所要的，但是它不够华美，太朴素了。所以他就找了一个能工巧匠，在整个这个弓柄上刻了一幅行猎图，把这个弓雕得到处都是花纹。这时主人说，这把弓现在才真正叫做至极完美，最好的一切都加在它身上。然后搭弓引箭，用力一拉，嘣的一下，弓在他手里断了。恰恰是因为这个木头承载了过多的花纹。这就是舍本而逐末!为了木头看起来好看，而失去了它成为一柄良弓的可能。在设计之中，我们要表现的主题是什么?我们经常会因为舍不得一些完美的弧线，鲜艳的色彩，而让我们的画面充斥的到处都是元素，让观者不知道我们究竟想说什么，想告诉他们什么。同时逐本，也要真正的抓住本之所在，说到真正的点子上。比如有人问我们：“某人是什么样的人”?其实他是想知道：这个人性格如何、爱好是哪些等等。这样这个人才会在他的脑海里丰富起来，不只是姓名代号。但是如果我们只是耐心的告诉他此人名字这三个字怎么写，就不是我们设计要带给观者的真正信息了。

2 创意要坚持情感路线

在进行创意时，要按照确定的产品定位来创造独特的主题，使广告创意有一个展开的基点，由此深化延伸确定创意方向，选择思考角度，决定定向的诱导。比如我们要创意一个纸尿裤的设计，那么我们展开的基点是女士愿意做一个方便妈妈还是称职妈妈。这个时候，我们的选择就要坚持情感路线了。赵蔚日本军旗装的写真集创意就伤害了很多喜欢小燕子的影迷的民族自尊心。设计之中，触及到情感和精神层面的东西才更彰显其深邃的内涵，才能挖掘出持久不变的人性价值。以方便面的广告为例，很多人生活中关于方便面的体验往往是快，便捷，而台湾来一客的电视广告即以此为诉求，整个广告片只强调一个概念：等。生活中充满各种各样的等待，女孩子精心装扮脚趾，为了等待约会;电脑前的少年在下载网友图片中等待;洗澡的人抹了满身泡沫却停了水，只能在茫然中等待;十字路口的满脸倦意的摩托车手，苦苦的等待绿灯放行;而考场上两眼盯着天花板的考生在等什么，等待奇迹发生。一切都在等待，在末位：来一客不要等!

当很多设计师还在设计中大夸椅子的结实耐用时，有创意的设计师已经在大谈臀部的感受了，这才是对人性真正的关注和强调。这也是国际上的现代设计理念，耐克不再耐心谈它的气囊设计，它的口号是just do it，宣扬运动的乐趣无处不在;戴比尔斯钻戒“钻石恒久远，一颗永流传”，表达的是对浪漫婚姻牢固和持久的愿望;麦当劳在唱着“更多选择，更多欢笑”;铁达时告诉你，“不在乎天长地久，只在乎曾经拥有”。

有记者采访广告大师伯恩巴克时问：“未来80年广告界有什么变化?”伯恩巴克说：“人性一百万年都不会变，往后一百万年也一样，改变的只是一些表面的东西。”

3 创意诉求承诺单一

平面设计中，广告创意就是传达最能使消费者留下深刻印象并为其所接受的信息。而有限的空间内不可能传达无限多的信息，因此对一个招贴首先要确定什么是最重要的，即主信息。北京奥运会主创人员访谈中，张艺谋总导演说得最多的一个词就是“去繁就简”。

4 创意要直击耙心

平面设计就是用“形”来表“意”，让这个“意”求得观者的认知与共鸣。所以设计师不能僵死的按照自己的标准去设计作品，而是应该充分研究设计对象，研究读者生活环境和喜好，进行构想与酝酿，确定设计主题，做到有的放矢，直击耙心。

曾经有个商人，自认为越人蛮荒之地，没有开化，衣服、帽子这些东西他们都没有见过，要是去那里做生意肯定兴隆。所以就车载斗量，浩浩荡荡，运着很多衣服帽子去了。越人是断发纹身，这就是当地的文化，因为那地方热，用不着穿衣服，装饰就是纹身，也不蓄长发，头发都是剪断的，所以根本用不着帽子。在设计中，我们做了多少这样的事情，去“断发纹身”之地，推销我们自以为是的衣服和帽子，然后又抱怨外行看不懂我们的设计，其实这就是缺乏智慧的一种判别。

5 创意学会放手重来

当我们最心爱的皮球掉到深洞里时，我们一定会想出各种办法来将它取出。当一个又一个办法都失效时，很可能就会采取一种极端的行为，把洞炸开，同时球也没了。碰到这种情况，最聪明的行为就是再买一个皮球。在设计中，我们经常会碰到一些现实条件的限制，或者是我们自身的原因无法实现我们伟大的创意，这时往往钻进牛角尖里走不出来，有一种不撞南墙势不罢休的豪情。在市场经济下，时间就是利益，与其在一个无法实现的美丽中停滞不前，不如放手重来，去追寻下一个创意。

6 创意要展现个性风采

平面设计绝不能随波逐流，趋同性与形象近似会失去观者应有的注意力。但是追求设计的个性，是指对设计对象的气质、情感和企业形象等方面加以分析后形成的个性基调，并不是创作者自身的个性。

7 创意需强化名称牌号

平面设计中广告设计，其最终目的就是促进销售，也就是人们通过广告产生购买意向。如果把品牌作填补画面空白放于次要位置，不肯在处理上予以强化。使受众看了广告，记住故事，画面，图形等，而记不住品牌，那是最糟糕的事。因此在这类设计创意中应把品牌的认知列入重要的位置，必须花功夫使产品名称、牌号强化。

8 创意勿贪中英结合

新一代的设计师，在创意作品时，非常喜欢中英结合。比如“最近工作虽然busy，心情却比较high，。没事时做做spy或是shopping了”。甚至中文的标题无法直译成英文时，也宁愿用拼音排列。在作品设计中，要注意作品的展示环境、观者类群、风格定位，不能盲目的追求时尚中英结合，创作出中国人看不懂，外国人也看不懂的作品来。

灵感是创意的灵魂，生活是创意的源泉，当一个成熟优秀的创意诞生时，才取决于设计师们对绘画和制作的技巧的熟练运用。所以，要想成为一名真正优秀的设计师，除掌握计算机技术外，更重要的是提高设计素质，加强设计能力，付出艰辛的劳动，用头脑去观察、积累、思维，再用创造性思维去点燃灵感的火花。前期的积累越丰富，思维碰撞产生的火花越多，创意的灵感就会愈加活跃。

最后用美国著名的广告人詹姆斯对设计创意过程独特见解来结束本文，“突然间会出现创意，它会在你最没期望它出现的时机出现，当你刮胡子的时候，或沐浴时，或者在清晨半睡半醒的状态中，也许会在夜半时刻，把你唤醒”。

参考文献

平面广告设计的创意论文 篇9

图形能够将设计思想通过一定的形态展现在人们面前,并将设计造型转变为传达信息的载体。图形创意是将所要表达的主题进行思考分析,搜集和处理相关素材,把信息内容用一种创新性的视觉符号表现出来的创作。

现代平面广告是以图形、文字、色彩等为载体向人们传递信息的。在这几个要素中,图形是视觉信息表达中的重要元素,它也是最能吸引人们注意的,直观性很强,并且具有生动性,能够有效地传达出信息内容。好的图形创意能让现代平面广告变得更加出色。现代平面广告应该用富有创意的图形进行表现,不需要用过多的文字注解来表达。

二、图形创意的表现形式

(一)同构图形。同构是将存在某些关联或具有相似特点的若干个元素结合起来,创造性地完成一个新形象。这个形象并不是追求对人们生活中事物的还原,而是注重在创意上的合理巧妙。同构图形包括了形义、形式、异质的同构。

(二)异变图形。异变是将图形变异的组合,其重点就在于“异”字。人猿进化成现在的人,其过程也是一种异变。异变图形具有一定的规律性和循序性。

(三)置换图形。置换图形是将事物的其中一部分替换,且保留事物整体结构和基本特征,从而所得到的新图形。它是移花接木的方法创造出来的图形。

(四)异影图形。同一物体在不同的光照情况下会产生不一样的光影效果,影子就是这一光影现象。异影图形是对物象的影子进行处理,给人们一种全新的视觉形象。现代平面广告设计也会常利用异影图形来表达广告的主题。

(五)正负图形。正负图形的表现形式其实就是将图与底进行转换,整个图形中的正形和负形是相互依存的,且在特定的环境中互相借用,增添了现代平面广告的趣味性。

图形创意的表现形式还有很多。教师可引导学生将广告的要求作为出发点,利用想象或联想的方式,找到它们之间存在的联系,然后进行筛选,确定具有代表性的元素,再将选定的对象重新设计,最后为广告创造出新的图形。

三、现代平面广告设计中图形创意的设计要求

学生在对广告进行图形创意时应该遵循一些基本原则。第一,准确传达信息。现代平面广告设计中的图形创意要根据实际情况准确地表达出广告的信息内容,并巧妙地将广告诉求、产品、图形相结合。第二,简单明了。图形创意要抓住广告所要传达的重点信息,突出广告的诉求点,将广告诉求直观地展现在人们的面前,而不是毫无头绪地罗列所有信息,让人们找不到广告的重点。第三,针对诉求对象。学生要了解广告的诉求对象,抓住广告诉求对象的特点,才能更好地达到广告的目的。第四,新颖独特。在人们的生活中广告众多,现代平面广告要能够吸引人们的注意,就需要创意独特、醒目的图形引起人们的好奇心和关注。第五,延展空间。图形创意在现代平面广告中具备延展的空间,引发人们的联想,从而更好地传递广告信息。第六,富有艺术效果。图形创意在现代平面广告中要简单明了地表现出广告诉求点,但并不意味着其图形表现过于直白,而是应该用它的最佳表现效果来吸引人们。

四、现代平面广告设计中图形创意的创作过程

学生在理解了图形创意的相关知识后,还要学会如何将它运用到现代平面广告设计中。在教学过程中,教师可以引导学生先仔细研究广告需要设计的任务。在对任务分析理解后,教师要求学生按照广告的目标和相关要求来确定此次平面广告中要运用的图形主题;然后收集与之有关的素材,在收集阶段对素材的形式并没有特别严格的要求,它可以是抽象的素材,也可以是具象的素材,或者其他类型的素材;当素材收集好后,学生不需要对素材内容全部吸收,而是要对已有的素材进行筛选;确定素材后,教师要引导学生将筛选出来的素材与平面广告的设计任务对比,结合图形创意的表现形式等知识点进行改造,重新组织得到一个新的图形,并将它置于现代平面广告版面中合适的位置;待现代平面广告的设计完成之后,最终借助相应的媒介将视觉形象展现出来,并且向大众传播。

五、现代平面广告设计中图形创意的作用

图形创意能够帮助现代平面广告吸引大众,由于平面广告是在二维平面中传达信息的,相对于文字而言,它更加直观。图形创意除了能在尽可能短的时间内引起人们的注意,还能够向人们准确有效地传递平面广告的主要信息,使人们了解广告的诉求,引起人们的共鸣,从而达到广告的目的。

摘要：富有创意的图形为现代平面广告带来视觉冲击力,也能更好地传达广告信息。学生将图形创意准确有效地运用于现代平面广告设计中,对提高他们的设计能力有着重要作用。

平面广告设计的创意论文 篇10

在平面广告设计中, 图形的应用比例占据大部, 一个好的图形设计能够增添广告的色彩, 成为一个出色的创意。在平面广告设计中, 图形对人的视觉冲击力非常大。在现代社会中, 人们的生活节奏非常快, 对于平面广告可能没有时间去了解, 所以在有限的平面设计空间内, 要有非常显眼的标示性的创意来吸引人们的眼球, 进而对其中的内容产生兴趣来详细的了解, 如果文字部分占据主体的话, 可能让匆忙的人们无暇欣赏。所以说将图形设计应用到平面广告设计中, 可以为广告增添色彩, 尤其是商业性质的平面广告, 在视觉上对人造成冲击力, 刺激购买的欲望, 从而促进商品的销售。

2 图形创意在平面广告设计中的构图规则

平面广告构图中, 在有限的平面范围中, 要充分的发挥图形的功能, 以最简洁的形式将图形的创意表达出来。图形的使用要尽量的简单, 过于复杂的图形将会失去图形的意义, 所以构图原则非常重要。形式美法则的合理运用将更加有助于图形的表达, 将广告创意充分的传递给消费者。图形创意在平面广告设计中的表现手法主要有:和谐与统一、对称与均衡、主导与从属、对比与调和、连续与反复, 比例与适度、虚实与留白等。现就主要的构图形式介绍如下:

2.1 和谐与统一。

在平面广告的图形设计中, 注重整体效果的统一, 如果图形的设计过于分散或者元素的构成过于复杂, 就失去了图形设计的意义, 在视觉传达方面也更难继续。所以在构图的过程中, 要注重整体的和谐, 将同类要素进行归类, 尽量的保证图形的简洁大方, 整体性强, 这样才具有强烈的视觉冲击力。在画面上所呈现出来的图形设计, 既要有各元素间独立的意义, 又能够构成统一的整体。

2.2 对称与均衡

对称是指以一点为起点, 向左右或者上下同时展开的形态。对称是同形、同量、同距、同色的组合。对称体现出秩序和规律, 形成平稳、庄重、严谨、宁静的视觉体验与心理美感。对称分为上下对称、左右对称、三面对称、四面对称和多面对称。均衡不是形式上的机械平衡, 而是感觉上的均衡, 均衡的广告画面能引起安全、平稳的心理感受, 给人以安逸、生动、灵巧的美感。对称与均衡形式分类明显, 各自具有鲜明的特点。在设计中两种形式都经常出现。有时在同一图像中两种形式同时出现, 如外形求对称, 内形求均衡。也可以反过来, 在均衡构图时局部采用对称形式。因此, 运用好对称均衡的法则, 是处理好构图设计的重要基础。

2.3 主导与从属

在一幅平面广告设计中, 图形的组成要素可能会分为很多种, 那么在其中肯定有一个是要占据主体地位的, 主要元素能够将广告的中心思想充分的表达出来。但是在主要元素外还存在很多的附属元素, 他们和主要元素共同构成了一幅广告作品, 但是要注意分清主次关系, 附属元素是为主导元素服务的, 不能够抢占主导元素的地位。在构图中, 附属元素要协助主导元素完成创意的表达, 能够更好的突出主导元素的意义, 只有主导从属互相搭配, 才能够将平面广告作品展示的更加淋漓尽致, 发挥更大的功能。

2.4 对比与调和

对比又称对照, 是绘画中一切形式要素的矛盾冲突。线、色、形、体、质等形式要素只要有两个单元就会构成对比。对比, 在设计语言中, 能给主题增添变化, 并且能对单独事物做出客观的判断。以复合对比为目的构成时, 可以产生多彩多姿的表现力或具有特别的活泼效果。调和是两种以上的形式要素, 同时出现在视觉画面时, 相互之间不排斥, 感觉和谐是统一和对比的中间层。调和的反面是不调和。单独的一条线或是一种颜色, 就无所谓调和。

2.5 连续与反复

连续与反复是图形创意的一种表现手法, 通过连续与反复的运用, 可以使平面广告具有更加动态的效果, 增加美感和韵律。连续主要是将各个不同的要素进行联系, 使其成为一个完整的整体, 不会显得杂乱无章, 具有更加完美的展现效果。而反复, 是对元素进行的强调, 重点突出信息的传达。反复的有效利用还可以增加整体的线条, 提升美观度, 更加吸引眼球, 形成强劲的视觉冲击力。

2.6 虚实与留白

“虚”就是在图形表现上一种心理空白的表现形式, 具有一定的艺术效果。而“实”则是图形形状、文字和符号等, 所呈现的是具体的形象的状态。留白是平面广告设计中一种具有抽象的艺术效果的设计, 一个成功的留白设计能够更好的表达广告创意, 为人们留下更多的想象空间, 能够更加吸引人的注意力, 促使其对广告设计的好奇心, 进而关注到广告的内容。但是留白一定要注意尺度, 对于感觉非常注重, 不要没有起到应用的效果, 反而还浪费了平面的面积, 得不偿失。

3 实践图形创意在平面广告设计中的作用

图形是一种视觉言语, 是设计作品中敏感和备受关注的视觉中心。随着现代科技的开展, 计算机辅助工具对设计的介入, 图形设计的手法与表现也日趋多样化。它能够依托摄影、绘画、素描、色彩的方式呈现, 也可以用最根本的点、线、面构成来表现。表现方式也是多样的, 它能够是具象的也可以是抽象的;能够是二维的, 也能够是三维的;能够是真实的, 也能够是矛盾的。图形给了我们无限的想象空间, 在这个空间里, 能够注入设计者的激情和梦想、思想和技巧, 使所要表达的意念呈现出来。在研究这个项目的这段时间里, 我们通过较多的图形创意实践, 完成现实的广告案例的设计制作, 通过不同的平面广告设计项目, 实践图形创意在平面广告设计中的作用。

4 结束语

图形创意以其丰富想象的空间, 多变的艺术表现手法, 新奇的视觉形式刺激着人们的感官, 轻松着传达着信息。好的图形设计能够在没有文字的情况下, 通过视觉表现打破言语的障碍, 交融文化的差别, 地域的限制起到无声文化的交流。好的广告源于好的创意, 一幅有创意的图形, 它就像是一个窗口, 我们能在漂亮形式的载体下, 领会其中包含的深刻内涵。精确、生动的图形言语对于设计主题的表达, 其中广告信息的传送是至关重要的。文章通过图形创意思路在平面广告设计中的应用, 通过图形创意手法表现及构图规则, 来创作富有内涵、生动有趣、富有美感, 令人记忆深刻的广告, 来更好地为企业产品推广服务。本项目的研究, 有利于创作富有美感, 时效性更强的广告。用更有创意的图形使广告更具推广价值, 在很短的时间内被认同与记忆, 使企业节省成本, 并能够产生更好的效益。

摘要：在商品的宣传媒介中, 平面广告作为大家都熟悉的一种形式, 应用的较为广泛, 平面广告主要是以特定的主题来宣传商品内容, 在视觉上向受众传达一定的信息。随着人们生活层次的提高, 在审美标准上有所提升, 这就对平面广告的质量提出了更高的要求。平面广告不仅要将商品的信息传达出来, 同时还要让消费者有美的享受, 这就要求平面广告的设计水平有所提升。图形在平面广告中应用的比例较多, 如果运用的效果好的话, 将会成为非常好的广告创意。

关键词：平面广告,设计,图形创意

参考文献

[1]张建华.《广告学概论》.机械工业出版社, 2011年3月.

[2]何方.《图形创意与设计》.武汉理工大学出版社, 2005年.

平面广告设计的创意论文 篇11

意境概念的最早提出，是在王国维的《人间词话》中。他在《人间词话》里写道：古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境也，即“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”此第三境也。文学中的意境描述在设计艺术中同样适用，并从此成为富有中国特色的艺术理论概念。

意境实际上是“情”和“景”的交融与结晶，是情景交融的艺术形象和它所引发的想象的总和，可以达到“以少胜多”、“言有尽而意无穷”的艺术效果。创造意境不仅是广告人要彻悟的，但凡任何艺术门类所追求的最高境界都是创造意境。创造意境是人类艺术创作中的一个规律性现象，不能玄而又玄地谈意境，把意境吹到五里云雾之中。广告的创作是要描写出具体的、有内涵的艺术形象，如果我们所塑造的广告艺术形象达到一种让人身临其境、心旷神怡的境地，那么我们的作品就被赋予了意境。

平面广告中图形创意艺术意境的心理基础

图形创意艺术意境的营造需要一定的心理基础，即运用广告艺术心理学使广告宣传突破人们的思维定式和对广告肤浅的程式化的理解，使广告作品深入到人们的心灵，捕捉到人们对广告信息的感悟，直逼人们心理的渴望和精神的需求，使广告宣传符合人的心理规律，使广告宣传达到最佳的效果。

1.广告人的心理分析

广告人所创造的广告形象是以广告受众的认同和接受为最终目的的，所以必须符合广告受众的心理需求和审美情趣。古人云，“女为悦己者容”便是广告人最准确的心理写照，这种“女为悦己者容”的心理特征，实际上是一种“角色心理”。广告人在进行广告创作过程中，既要用自己的眼光去看事物，又要用广告受众的眼光看事物（这是最重要的一个视角），广告人的角色应定位在现代社会商品服务信息的传播者的位置上。广告人的角色不同于新闻记者，不同于老师也不同于一般的艺术家，广告人的工作是塑造形象，用形象去揭示商品和服务的特性、用形象告诉消费者利益的所在、用形象去完成培养人们良好的生活习惯及促进社会再生产良性循环的使命。广告人一方面要为产品塑造品牌形象，为主题塑造观念形象；另一方面，又要从受众的视角去看待问题，考虑他们的心理需求和审美情趣。

2.受众的心理分析

美的事物往往会给人留下深刻而美好的印象。从美学的角度看，优美的形象是缔造视觉及心理意境的主要手段，它可以使受众产生心理上的愉悦和精神上的享受。正因为受众对平面广告有着强烈的审美期待，在进行平面广告创意时，注重美好形象的塑造、注重优美的构图、多变的而简洁的视觉语言、追求绚丽的色彩和明快的光影效果显得尤为重要。这种审美关系的建立，是表现平面广告艺术魅力的有效手段，在受众审美期待中可以细细品味作品所含的意蕴。

平面广告中图形创意艺术意境的文化基础

1.现代平面广告的文化语境

辩证唯物主义揭示世界上的任何事物都是相互联系和运动发展的，广告自然也不例外，它因社会的需要和技术的推动而诞生，也因社会需要的发展和技术的飞跃而不断翻新。无论是从纵向的还是横向的角度看，广告与社会、技术、政治、经济、文化发生着千丝万缕的联系。

任何广告活动都不是孤立的存在，它和任何事物一样，与其生存语境的血脉相关连。广告作为一种文化形态的存在，离开了生存语境也就失去了自身存在的意义，要准确把握广告的生存语境，就要有科学的语境观。把握科学语境观的要点是把语境看成一种理解的存在，海德格尔在《生存与时间》中把理解不仅仅看作方法，而是看成对象得以存在的本质，看成是对事物本体存在的探询。所以说，广告生存语境并不是一种脱离了人的自然存在，而是相对于人的理解而存在。广告作品如果是远离了广告受众的历史背景、风俗习惯和人文背景，那么它将失去艺术的根基和生命力。

2.现代平面广告的文化底蕴

广告的观念根植于文化，无论是文化公益广告还是商业广告，文化作为其功能的核心是不可忽视的。文化内涵是广告的生命力所在，它有助于人们对广告发展变化作出思索、判断、反思，有利于把握与其他艺术的互化，推进新的创意思维的开拓、演变以及艺术表现形式的生成。从我国文化发展的历史来看，一个国家、一个民族的文化发展，要想立于不败之地，就要勇于吸收、敢于继承、善于交融，只有敢于继承、善于交融才能真正成为自己文化的主人。在现代平面广告设计中，我们应“立足中国，面向世界”。

中国传统文化在广告设计中往往起到了酝酿艺术意境的作用。中国水墨画是中国独特的一种艺术文化，以其独特的艺术语言，引起了现代设计师的高度重视。中国传统的水墨画经过长时间的发展，已经成为中国独有的一种绘画形式，具有中国特色的视觉语言，表现出外在的形式与内在精神的高度统一。水墨艺术独特的表现形式首先体现在特有的简洁形式语言中，水墨画简约的表现不等于简单，而是形象简洁、寓意丰富，妙在以极少的要素表达最多的信息。“以一当十”、“以少胜多”、“无画处皆成妙境”、“计白当黑”正是中国绘画文化对简约美感的总结。这一点正与招贴广告设计中“简洁的图形设计，突出深刻含义”的主题不谋而合，“以极少的要素表达最多的信息”也是水墨画对现代平面广告的影响。

平面广告中图形创意艺术意境的美学基础

1.艺术意境的真实之美

广告美的创作就是广告人在美的观念指导下，针对受众的审美心理和价值取向，通过各种艺术手法对美的对象（客观对象）进行表现的过程。广告作品和其他艺术作品一样，都不是凭空想象的产物，而是设计者深入到他要表现的客观对象的生活领域去观察、体验、分析，凭借艺术家对生活的深切感受和体会，依靠对生活的本质和规律的把握，借助想象来创造出具体的生动真实的艺术形象。真实的艺术形象是广告美创作的基础，如果失去了真实，广告美就失去了创作的依据，也失去了打动受众心理情感的依据。

2.艺术意境的典型之美

平面广告中，图形的表现是直观的视觉传达，是广告创意者与广告受众者之间的桥梁，因此，经典的形象塑造是广告美中的一个重要原则。为什么广告创作中要贯彻典型性的原则呢？是因为艺术掌握世界的方式是具有特殊性的，它既不同于理论的掌握，也不同于实践的掌握方式，藝术是以塑造艺术形象的方式来掌握世界的，因此，它是以形象思维的方式作为创作手段。我们创作的形象，是生活中常见的、熟悉的事物，通过具体的、感性的形象来表现事物的本质，通过鲜明生动的个性形象来表现事物的普遍性。艺术形象的创造，要求以非常鲜明而突出的个性形象来体现所要表现的事物和生活的本质，用鲜明生动的个性来表现事物的普遍性，它是艺术家通过形象掌握世界的高级方式。

3.艺术意境的再现之美

再现之美分心理再现和艺术再现两种。心理再现就是根据回忆，对以往的记忆形象作出适当的选择之后，以意象的形式在头脑中显现出来，这种再现具有选择的性质。心理再现原则的这种选择性记忆，可以使广告创作者产生更广阔、更全面的联想分析，将与创作主题有关的形象一一列举出来，在经过创意思维的总结后，创作出最优的、最富有魅力的形象。在广告创意美的原则中，心理再现原则是创作平面广告很好的形象思维指导。

| 作者单位：中原工程学院

编校：宋娟娟

平面广告设计的创意论文 篇12

一、广告和创意的深沉了解

(一) 在上个世纪80年代, 广告用于商品生产和交换, 在这个时期, 现代的广告被称之为商业广告。回到现代, 广告不单是为商业做宣传, 很多公益类型的广告和文化活动信息类型的广告也在萌芽。

(二) 一个有创意的人, 能创造出很艺术的广告。创意是从很多无头绪的线索当中产生联想, 借助现代流行元素的影响联合起来称之为创意。而创意也是广告业设计的“骨髓”。

(三) 塑造品牌形象对广告创意也有所体现, 好的创意广告需要高成本的投入, 一个有创意的广告可以彰显品牌在人们心里的形象, 通过广告创意为广告中带来的情感联系让人们觉得自己需要这个品牌, 这个品牌能为自己带来哪些作用, 以及品牌在人们心中的知名度, 或提到某个东西, 人们就会想到这个广告。

(四) 一条优秀的广告创意可以激发消费者对产品购买的欲望与对广告的记忆, 经常可见, 有些大人或小孩偶尔开玩笑时也会说出自己印象深刻并带有浓郁特色的广告词来逗身边的人开心。

二、现代中国广告创意的详细内容

中国现代的广告市场, 创意的概念基本都差不多。广告创意是广告的从业人员主要思想, 不同的广告概念也会产生形态不一的创意源泉。国内的广告业在整体的发展也存在着很多问题。

(一) 很多广告公司都借鉴国外的创意广告模式, 一个有创意的好广告是要与众不同的, 不是临摹就能达到你想要的效果。临摹不单会让广告变得平庸, 同时也会把品牌的形象降低。如果消费者感觉到这段广告有抄袭部分, 便会对该产品好感度降低。

(二) 品牌广泛用知名明星来代言而产生的虚假及审美疲劳。很多品牌都有自己独有的明星所代言, 可是在这样的情形下, 消费者记住的到底是品牌还是明星的那张脸?明星代言, 有些人喜欢某个明星, 就不会理会这个产品是否适合自己, 盲目地去购买, 或是有些人很讨厌这个明星, 明明这个品牌的产品对自己很有用却不去购买。明显代言与品牌的维持或多或少会影响的品牌的走向趋势, 如果以为的把广告加注在明星身上, 而广告本身对产品没有一点的支撑, 那么消费者很容易忽略的产品而记住了明星, 反倒是为明星做了宣传。

三、消费者的心理是怎样理解广告的

广告真的是无处不在, 当你在上班的公交车上, 会听到公交报站之后插播的一段广告, 最近看了一个电影叫《催眠大师》, 徐峥在开场白中提到, 每天在无意间重复听到的广告已经对人造成了清醒式的催眠。在公交车上的把手也有广告, 车身上也有广告, 出租车上也有广告, 走在马路上, 在商场的楼外侧也会贴出广告, 只要你随意地一瞄就会看到一个广告牌, 它会悄悄地住进你的心里, 连你自己也不知道什么时候、在哪看过或听过这个广告。

四、含有情感的故事类型广告创意

很多的广告设计需要有情感倾诉的存在, 创业者们希望接着广告中的情感让广告脱颖而出。并抓住人们的思绪, 使广告深入的记忆在人们的心里, 最终实现后买的欲望。故事是至关重要的, 一个故事包含了大多数人共鸣, 阐述了一个真实的故事, 使广告和看广告的人产生了共鸣, 勾起了人们对心里深处的记忆或是难忘的一段回忆引发回味与思考。

故事无论是从声、剧情、音乐、画面, 都能带给文化层次不同的人们, 无论男女老少、各行各业或是年龄的大小都可以简单轻松的理解广告的言语, 成为故事广告的受众。

五、故事类型创意的广告, 凸显品牌的价值

创意, 不仅是对品牌本身的传达, 同样是对品牌形象的展现。一则好的广告会得到消费者的认知。例如:德芙广告, 它的创意是凸显巧克力本身的丝滑, 像丝巾一样围绕女孩的身体, 给人一种很享受、很美味的感觉。所有品牌, 经过精准的定位, 和对广告受众的分析来实现广告创意战略。广告的视觉表现体现了产品的卖点。结合故事艺术, 把整个广告包装品牌形象, 广告的内涵也凸显了创意的效应。

六、看故事的同时对商品做了营销

故事, 很多人在看电视剧或者电影时, 当产生共鸣时, 总是会把自己联想成故事情节的主角, 故事类型广告也是。有一个钻戒的广告, 一个男孩大学毕业, 没工作、没房、没车, 但是对女孩有一颗完整的爱她的心, 在毕业的那天向女孩求婚, 只用了一个草编的戒指, 但在草片上写上了“I Do”, 女孩感动得哭了, 她不在乎这些钱财身外物, 她在乎的是这个男人是否真的爱她, 这个故事很感人, 重点是那片草叶上写的“I Do”, 为I Do品牌打响了品牌效应, 很多看过这个广告的女孩都希望男朋友也给自己带上一枚I Do的戒指, 或者在很多新人在挑选婚戒的时候想到了这个故事, 去买I Do的戒指, 都会觉得很浪漫, 这样的故事型广告创意成功地实现了营销的目的。

结论

我们的生活被广告包围着, 广告背负着商业、公益的传播效应。其最根本的目的就是为了引起人们的注意, 把信息传递给人们, 让适合广告的消费者去购买产品, 广告最初的心理暗示性传播效果, 提高了品牌和商品的价值, 让更多的消费者从中收益, 也让更多的品牌公司收益, 达到双赢的效果, 同时也留下深层的记忆。

摘要：广告, 广而告之, 广告在日常生活中已经成为了不可忽视的成分。多元化的广告通过电视、广播、报纸、书刊等等的形式出现在人们的眼前。随着人们的需求, 商品类型增多, 竞争加大, 广告业也加快了发展的脚步, 人们对广告从排斥到接受它也有了明显的改善。具有个性化的广告成为了现如今广告业的主流元素。

关键词：广告传播,创意,主流,平面广告

参考文献

[1]刘步天.图形符号的导向性在影视广告设计中的应用研究[D].齐齐哈尔大学, 2013

[2]徐佳.新媒体环境下我国公益广告的媒体利用策略研究[D].湘潭大学, 2012