在音乐中飞翔作文

2024-07-14

在音乐中飞翔作文(精选12篇)

在音乐中飞翔作文 篇1

“明月几时有?把酒问青天。不知天上宫阙,今夕是何年……“王菲的《水调歌头》的轻柔、缠绵的歌声在耳畔萦绕,淡淡忧伤的歌声不知不觉地将我带进那个月圆之夜,那个神秘的星球。

我热爱音乐,喜欢听,喜欢唱。音乐是我生活中的无法割舍的一部分。

我困惑过:为什么失聪后的贝多芬竟能谱写出那么雄伟的乐章?仅仅靠那惊人的毅力与顽强不屈的精神吗?我想不是的,更重要的是他对音乐的疯狂的热受与追求,否则那《第五交响曲》里的活生生的“命运”又怎能强烈牵动着人类的心灵呢?

简单而神奇的七个音符在一个个天才音乐家手中就升华成为了一首首净化心灵的乐曲。或凄凉抑郁,或热情澎湃,或恬淡优雅,或欢快活泼……这富有魔力的音乐能激发你内心的情感,让你哭泣,让你欢笑,让你悲伤,让你兴奋……

听着贝多芬的《命运交响曲》,你是否感受到了现实的残酷和胜利的欢呼;听着聂耳的《义勇军进行曲》,你是否感受到了被压迫的愤怒和坚定的反抗;听着阿炳的《二泉映月》,你是否体会到旧社会的黑暗坎坷和可贵的乐观向上精神……

音乐是心灵的写照,总能引起人们情感的共鸣。不同类型的音乐激起了人内心不同的感受,它的威力绝不亚于那些精美诗文。我不得不由衷地信服音乐的美好和神奇。我认为每个人都应该喜欢音乐,至少谁的生活中都不能缺少它。如今,音乐成为了我生命中的一部分。

我的梦想就成为一个音乐家。我要用我的音乐去感染别人,给别人带来欢乐。

音乐,让我在你的怀抱中飞翔吧!

在音乐中飞翔作文 篇2

什么是情趣?简单的说就是兴趣和爱好。音乐的审美情趣就是喜欢和爱好什么音乐的问题。高尚的审美情趣表现为健康、纯正、明朗、自然, 它体现出文明社会的人的精神力量和文化修养。而音乐审美中的低级趣味则把精神性的审美活动降低为官能情欲的满足, 把获得生理快感作为唯一的终极目的。从这个意义上来讲, 音乐审美情趣的高尚健康或庸俗低级, 不仅仅是个人的兴趣爱好, 它还直接影响着人的思想境界和精神文明程度。音乐教师应该把音乐作品中的优秀之作介绍给学生, 这些作品形式上精雕细刻, 内涵上丰富深刻, 因而在审美上也要求有更高的文化与音乐修养。情趣是音乐教学“情感化”、“审美化”的重要形式, 在音乐教学中, 师生们常被抽象的音乐知识和单调的技能训练所困扰, 教学在一种刻板机械的训练中反复, 久而久之, 学生常常因此丧失了对音乐的兴趣, 甚至会产生厌烦音乐的心理。音乐教学的情趣性, 是审美教育发生情感体验和优化效应的心理机制, 就是要变单调为丰富多彩, 变刻板为生动活泼, 变机械为愉悦灵活, 在教学中体现形象性、趣味性、愉快性等一系列原则。音乐教学方法的情趣化, 不仅给学生带来极大的快乐, 而且会使她们对音乐发生浓厚的兴趣, 使要他唱变为他要唱, 使唱得多变为唱得好, 变苦学为乐学, 真正体现音乐就是快乐的至理。在音乐教学中, 应努力为学生提供一个良好的情感倾向, 使他们自觉、主动地参与音乐审美活动和音乐学习。

列宁说过:“没有人的情感, 就从来没有, 也不可能有人对真理的追求。”所以“情”字把音乐教育与思想品德教育、情操的培养紧密联系起来。因此在教学过程中音乐教师要当好情感的“二传手”, 首先, 要对作品进行深刻的理解, 分析它的感情特征、情感处理、表现手段等, 准确的捕捉音乐形象。课堂要生动, 有时可巧妙设置问题, 有时要抓住学生的生活体验, 激发美的情感。只有教师把音乐形象中的崇高思想和情感揭示出来, 音乐对学生才有意义。其次, 在教学中教师要先感动起来, 教师进入“角色”情不自禁, 学生随师入境也情不自禁。当教师对一个音乐作品以丰富的语言、真实的情感进行描述、启迪, 并富于激情的演唱、指挥或演奏时, 作品之情就会情不自禁地融入到学生的心灵深处, 陶冶学生的情操。也只有当教师把真实情感和饱满的精神倾注到音乐的意境中, 才能激起学生把自己的情感融会到音乐中, 进入音乐的最佳状态。因此, 在教学过程中, 教师应努力做到以情为本, 让情感培育贯穿始终。

例如在教唱河北民歌《小白菜》时, 为激发学生情感, 教师要首先介绍一下歌曲创作背景, 并对歌曲的特点进行分析, 以助学生理解。此曲是一首广泛流传于我国北方, 在河北省几乎家喻户晓的传统民歌, 讲述的是一个从小失去亲娘孤苦伶仃的小女孩, 她当了人家的童养媳, 受到虐待的悲惨故事, 从一个侧面控诉了旧社会不合理的家庭关系。歌曲的旋律委婉、低沉、悲戚的情调, 渲染了音乐哭诉性的特点。经教师启发后, 学生领悟出歌曲的情绪与风格, 把握了歌曲所蕴含的情感, 便能以情带声, 声情并茂地演唱了。可见, 教学中, 情感的激发与把握至关重要的, 又如在欣赏著名的民族管弦乐曲《春江花月夜》时, 伴随着典雅古朴的旋律, 教师可用生动的语言, 形象的描述, 启发引导学生, 激发她们展开丰富的想象力, 从而把学生的情感带到如诗如画的意境中。静心聆听, 眼前宛如出现一幅山水画, 春天静谧的夜晚, 月亮的东山升起, 小舟在江面荡漾, 花影在两岸轻轻地摇曳……优美的音乐唤起学生对大自然和家乡的热爱, 给人以至高的艺术享受。

二、乐中寓教, 让心灵在音乐美中得到升华, 陶冶情操

音乐是人类社会的一种意识形态, 音乐作品的情感无疑会打上思想的烙印, 从而具有一定的品质倾向。音乐是情感艺术, 表情是音乐艺术最基本的表现功能, 是音乐的灵魂。离开了情感的体验、抒发、感知与表现也就不是音乐了。音乐教学应从表情开始, 并要贯穿于音乐教学的全过程。只要有歌声, 有乐声, 有音乐, 就一定要有情感的反应。在音乐艺术实践活动中, 通过音响感知, 情感体验, 表情要素的体验与实践, 音乐艺术形象的加工与创造, 在充分参与的声乐、器乐、表演、舞蹈、创作中使学生获得感知与创造音乐美和表现与鉴赏音乐美的能力, 在音乐情感的体验与抒发的过程中受到良好的情感教育。抒情优美、欢快活泼、雄壮有力、朝气蓬勃的音乐对学生有积极的作用。反之, 缠绵、哀痛、萎靡的音乐对学生的情感培养会起消极作用。因此, 教师在教学中, 要注重乐中寓教, 要善于因势利导, 或点拨深化, 或引申升华, 将音乐作品所蕴含的教育内涵适时给与展现, 也就是说, 寓思想教育、情操的培养于音乐教育中。教学中, 要激发学生的情感与教育产生共鸣, 在共鸣中陶冶情操, 在陶冶中形成高尚的品德和坚强的意志。当然, 要学生“动之以情”就得引导学生进入作品所表达的意境中, 形成情感氛围, 让学生“触景生情”, 真正体会到音乐作品中蕴含的思想感情。

有不少音乐作品具有浓厚的时代气息和强烈的爱国主义情感, 它对学生树立正确的人生观和世界观可起到积极的作用。深刻挖掘教材中内在的思想教育因素, 让学生在学习和欣赏中, 情操、思想、性格乃至意志受到熏陶、感染, 从而达到乐中寓教的德育境地。因此, 教师在教学中, 应充分利用音乐作品中的思想教育内容, 对学生进行思想品德教育。如教唱《长江之歌》时, 教师让学生欣赏《话说长江》的音乐画面, 给学生以身临其境的感觉, 仿佛置身于祖国秀美壮阔的山河之中。此时, 教师再用优美的伴奏、抒情的范唱向学生介绍作品, 那么学生对《长江之歌》的美的感受就不言而喻了。同时, 在学唱和欣赏过程中, 更加激发学生对祖国山河的热爱。

三、审美感受的动力, 培养学生的音乐情感

情感是音乐教学“情感化”、“审美化”的主要标志, 音乐是情感艺术。音乐给人的情感移入比其他艺术有力得多, 能更直接更有力地进入人的情感世界, 情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素, 既是音乐审美感受的动力, 又是音乐教育的目标之一。音乐教育要牢牢的把握住情感性原则, 不时、点燃学生的情感火花, 使其在情绪的勃发与激动中进入审美的圣境。音乐教学, 应建立在情感体验的过程中, 这是最能体现其审美教育本质的一个特征, 情感是人的整个生命的重要组成部分, 音乐教育应当作为目标。日积月累, 便会感情丰富, 情思细腻, 使人格完善起来。情感体验, 是音乐教学至高之美的境界, 音乐教师应努力去追求和创造, 使音乐教育成为真正意义上的一种美育教育。

音乐教学艺术的美学价值首先是对教育科学规律的驾驭。孟子说:“教亦多术矣。”术, 就是研究方法。正如足智多谋的企业家对经济规律了然于胸并能驾驭自如、运筹帷幄之中、决胜于千里之外时感到无比欣慰一样, 由于音乐教学内容本身就是艺术作品, 熟练的驾驭音乐教学课堂, 术多法广, 其艺术价值更

张家口地区农村学前教育资源合理配置的策略研究

李燕琴马正霞张艳萍 (张家口教育学院河北张家口075000)

摘要:据最新数据显示, 张家口现目前各级各类学校1160所, 其中幼儿园345所、小学552所、初中152所、普通高中32所、中等职业学校50所、教师进修学校13所、特殊教育学校12所、地方高校4所。另有省驻张高校2所、中等职业学校2所。幼儿园的数量仅次于小学, 但是是在幼儿园的数量之庞大上, 幼儿园的教育质量却令人堪忧。

关键词:张家口;各级各类学校;教育质量

俗话说得好:“少壮不努力老大徒伤悲”, 现如今每家每户基本就有一个孩子, 面对孩子上学的问题, 每家都是想破脑袋, 甚至挤破脑袋把孩子往所谓的高品质幼儿园送, 为的就是孩子能在那样的环境里跟别的孩子不一样。而农村的孩子的学前教育问题就令人堪忧。我国是农业大国, 农业人口占全国人口的2/3以上, 而农村中小学学生占全国小学的比例将近就是百分之75, 在农村, 如果有一个孩子顺利的上完初中, 高中甚至大学, 那就在村里起了轰动的效果, 人人羡慕。因此, 在朴素的农民心目中, 读书是一件很神圣的事情, 在她们看来只有读书才能改变一个人一辈子的命运。因此在孩子还小的时候就会给他们灌输改变命运的办法, 所以他们的求知欲往往比在城市中的孩子更大, 他们会用整个身心都投入到学习中去, 所以我们看到什么状元的, 大多都是穷苦家的孩子, 因为困苦环境的熏陶, 让他们更懂得了刻苦的学习。

我们知道张家口的环境, 好多地区还都是贫困县, 虽说学前教育是一切教育的开端和基础, 但对于那样的贫困县或是偏山的地区, 他们有没有能力办幼儿园, 或是办了, 他们的办园条件又是怎样的, 有没有孩子上课的图书, 有没有课下娱乐的场所, 师资队伍又是怎样的, 是专门受过幼儿教育的老师还是就是单纯的给看孩子的中年妇女, 偶尔教孩子数个数那样的, 我们堪忧。

因此我们想到了第一个问题, 学前教育的师资队伍是否得到了合理的分配, 我们众所周知那些从正规师范大学毕业的学生, 没有几个愿意回到贫困的山村, 都知道公办教师的待遇是非常丰厚的, 越往上待遇越好, 家长供孩子辛辛苦苦的上万大学, 为的就是有个好的前程, 不希望她们走回去的路, 也可以说是一条没有出息的路。因此对于农村的教育就落在了那些民办老师的身上, 而学前的教育就更没有保障了, 本身的资历就没有那么高, 有长期的呆在环境糟糕的地方, 即使是有心也无力啊, 因此, 在这里国家应该提出号召, 鼓动大学生下乡, 去困难的地方锻炼, 在哪里得到一定的成绩之后在调回来, 以这样的方式来激励那些下乡的教师自身的潜能。再就是国家在各个贫困县建立职业学校, 将培养幼师作为只要工程去实施, 将这些毕业的学生分配到自己的户籍所在地, 让他们为自己家乡贡献自己的知识, 让更多的农村孩子了解社会, 摆脱愚昧, 让孩子在幼儿时学到更多的东西, 从而激发她们对外面世界的向往, 从而发奋读书, 不会觉得因为没兴趣而半路辍学, 因此幼师的责任非常重要, 要在孩子还小时就要树立他们远大的目标, 就像我们小时候立志要当科学家一样。还要根据当地的特色和习俗, 充分利用当地的民歌、民谣和自然资源, 都可以拿到课堂上来, 是孩子更觉得亲切, 同时还要城镇结合, 让教育模式不再局限性, 让教育的质量逐渐的城市高。如音乐课堂教学一开始就用音乐作师生礼式, 可以创造浓郁的艺术气氛, 教学中以音乐音响为主要媒介, 则使学生的兴趣和热情始终不减, 音乐课中教师生动的语言和灵活的教法, 无一不是教学美的展现。音乐教学不仅仅是让学生掌握音乐的技能、技巧, 合唱几首歌曲, 更重要的是要挖掘学生的音乐潜能, 激发学生对音乐的学习兴趣, 培养学生对艺术美的感受、表现和创造。这就需要教师在教学中善于运用一切美的教学手段来唤起学生的美感, 使她们在轻松、活泼的音乐气氛中感受美、表现美、创造美、培养和提高她们的审美能力。

化和内涵化和质量化。

既然要建立更多的职业院校, 那么经费势必不缺少的, 也就是钱的问题。国家每年都投入大量的教育经费, 然后这样的教育经费使得本身条件就好的学校更好, 不好的依旧没有多大的改善。就像农村的教育, 为了普及教育, 就应该让更多的孩子走进学校, 从小就要树立学习的思想, 那么, 很简单, 我这样说, 国家把每年的教育经费哪怕少分点到农村, 在每个农村建立一个综合的幼儿园, 让孩子能够免费的入园, 现在小学和初中都九年义务教育了, 那教育就要从娃娃抓起。学前的教育是不是更应该重视呢, 当然这也参杂了农村老思想封建主义, 对学前的教育没有一个明确的认识, 那我们就该说了, 想让孩子有个好的教育, 那就得把家长的工作做好, 哪个家长不希望自己不成材的, 尤其是农村的家长更是望子成龙。在农村进行学前教育普及, 那么试问一个农村只需在喇叭里广播, 这个要钱么, 你建立一个很简单的幼儿园, 这个要很多的钱么, 农村的孩子之所以上学的少, 是没有那个氛围, 只要你有这个意识了, 自然而然这也就不是问题了。农村村民淳朴的思想, 想问题简单, 只要他觉得这样能让他的孩子以后有出路, 那么之后国家就会生很多资源来救助那些流浪儿童了。省下的钱你就能够帮助更多的农村来普及学前教育。

校舍, 就是农村学前教育的第三个问题, 我们都知道, 农村的房舍很多, 也很大, 但是现在的农村青年甚至小学生辍学都外出打工, 所以有很多闲置的房舍和小学校舍, 那我们就要利用农村闲置的小学校舍, 稍加改造, 这样就节约了建园的资金。在一方面我们还可以将校舍附近闲置的空地, 来作为孩子的游乐场所。这样既可以将旧物得到了充分的利用, 又将教育的目的达到了, 一举两得。这样既整齐了教育的队伍同时也是对孩子家长一种责任。

日前, 看到一篇文章, 是说张家口是如何破解经济欠发达地区发展学前教育难题, 里面提到, 张家口全市目前有各及各类幼儿园345所, 其中公办幼儿园占69%;学前三年毛入园率90.5%, 高出全国40个百分点, 高出河北省25个百分点, 九成以上儿童在规范化幼儿园入园。从整篇文章来看, 的确, 这些年政府确实花大力气进行了幼儿园的整治, 一批批的幼儿园也发生了根本性的变化, 就连张家口的10个国家级贫困县也都得到了基本的改善, 从这些地方我们可以看出来, 虽目前张家口的学前教育所得到了很大的改善, 但仍有缺口需要去弥补, 让更多的孩子能上学, 上的起学, 上的是有质量的学, 学到的是有用的东西, 这不就是我们身为教育人的责任和教育本身的意义所在么, 因此本文章不对任何事情做出批判, 只是发表自己的看法和改革的方案。只希望让农村的学前教育问题得到重视, 同时在资源的分配上更加的合理, 避免不需要的浪费。我特别希望在不久的将来, 尚义县教育局副局长石元宇说的话能够变成现实, 那就是:“办园思路清晰、设施完备、教育质量有保证, 增强了农村园的吸引力。让更多外出打工的农民都纷纷把孩子从身边送回家, 让他们就近入园。”只有这样, 孩子才能在有趣的童年里学到更多, 在游戏中快乐学习, 健康的成长。

事实证明:音乐能够培养人们热爱祖国、热爱生活、热爱一切美好事物、奋发向上的高尚情操。正如贝多芬所说:“音乐能使人的道德高尚起来。“因此, 在教学中, 我们应充分发挥音乐的情感作用, 陶冶学生的性情, 提高学生审美情趣, 使她们在美的音乐中健康成长。

摘要:音乐作为一种审美形式, 其重要的特质就是情感审美。情感的抒发、交流、激发, 始终蕴含在音乐的审美活动中。在学习音乐过程中, 学生的情感随着音乐的发展产生共鸣与起伏, 并从中得到心理上的满足。心灵的陶冶也正是在多次这样的情感体验中获得的。因此, 作为音乐教师, 在教学中, 应注重把握音乐学科的情感特点以“情”为纽带, 做到以情为本, 以情激情, 以情传情, 从而达到以情寓人的目的。

让童心在音乐中自由飞翔 篇3

一、情趣导入新课,激发学习兴趣

在音乐教学中,要使学生更好的用学习、感受音乐,导言的设计是比不可少的。例如在《小青蛙找家》一课教学时,我就应用了猜谜语的形式导入新课的,这也是调动学生兴趣的好方法:老师请大家猜一条谜语:一个小小游泳家, 说起话来呱呱呱, 小时有尾没有脚, 大了有脚没尾巴。学生们听完谜语后,纷纷开动脑筋,通过他们的联想很快就抢答出是“青蛙”。然后我马上就会鼓励学生:“同学们都很棒,说得太对了,今天我们学习一首新歌《小青蛙找家》。”于是一首学生们喜爱的儿歌就会在学生的蹦蹦跳跳中轻松学会了。

二、自由编创律动,培养创新意识

小学生活泼好动,在音乐课上让学生“动”起来也是合情合理的。因此,每教会学生一首歌后,我总是让学生设计几个与歌词、旋律相吻合的表演动作,以激发学生的创新意识。如我在《大鹿》一课的教学时,我首先对学生进行提示:小白兔的心情是怎样的?表情呢?它是怎样跑的?那么大鹿又是怎样做的?它都做了些什么?从而引导学生展开丰富的想象和联想。当音乐想起来时,大家便兴致勃勃地表演起来。有的同学把手搭起来成门状;有的同学模仿小白兔一蹦一跳的;有的同学模仿成大鹿的样子,自由地把歌曲描写的情节用不同的表情动作表现出来,从而提高了学生的音乐创新能力。

三、动脑编写歌词,强化创新情感

在教学中,为了进一步强化学生的创新意识,我在学生掌握了歌曲旋律和节奏的基础上让学生自己进行编写新歌词。例如在《小象》一课教学时,我首先引导学生分析小象的特点是什么?它最爱的是谁?如果你是小作曲家的话,你想编写什么样的歌词呢?学生们在这些问题的提示下,积极主动的开始了编写歌词的工作。不一会儿的功夫,已经有很多的同学迫不及待的想要大家分享他的创造成果了。有的学生编写了小猫、小兔,有的编写了美丽的孔雀……并且把自己所编写的歌词进行了演唱。通过这样的创作活动,学生创作情绪高涨,创新思维被很大程度上激发出来。

总之,音乐课是让孩子们充分展开想象的幻想世界,音乐教师要在这个世界中,当好导游,让学生在音乐的世界里自由的表现,自由的飞翔!

乘着音乐的翅膀飞翔作文650字 篇4

在五彩缤纷的音乐世界中,那种感情的释放,总是会勾起人们脑海中的一幅幅画面,快乐、痛苦、幸福、执着、向往迈克尔杰克逊,他的音乐之所以备受欢迎,是因为他把自己的感情融入到了音乐之中,这种感情在歌声中得到升华,趋向完美,带给人们的不仅仅是一种旋律,更多的是心中的那一份感触。周杰伦的歌曲总会掀起狂潮,是因为他的生活被音乐占据着多半吧,所以他对音乐的理解会更深层,更全面,更懂得在音乐中怎样表达出自己的情感,得到听众的共鸣

生活中的交集情感,都能在音乐中得到舒缓,使我们的心灵得到净化。用音乐来了解生活,感受悲欢离合;用音乐来表达热情,诉说喜怒哀乐,用音乐来感染旁人,发现生活的美好,感悟生命的真谛。

生活就像是一曲音乐,跳动的音符,完美的篇章,独特的演奏,构成了我们多彩的人生,音乐的世界令人向往,因为它的魅力吸引着每一位听众。学习的氛围总是紧张的,它没有音乐的活力、舒畅与坦然,在忙碌之中,我们需要音乐来慰劳疲惫的自己,我要乘着音乐的翅膀飞向属于我的深蓝天空,在这里尽情的挥洒,尽情的遨游,尽情的释放

在雪上飞翔作文 篇5

我们换上装备后,面临的第一个挑战就是滑雪场门前的小坡。这个坡虽然很短,但是有点陡,我的同学和她弟弟下去后都摔了一跤。我小心翼翼地滑了下去,没想到虽然没摔跤,但是却刹不住了。我径直冲向了低级场,险些撞到人,一直滑到低级场底下才停下来。我四处张望,却发现大家都不见了,估计都还没有下来。我只好先独自站上“魔毯”,上坡去找人。

在第二难度的雪坡上滑了两回后,我们决定直接从第二难度的坡上,一口气下到低级坡坡底。但是我们发觉,因为中间那段比较平缓,人也多,在低级坡上就没有什么动力,滑起来不顺畅,而且上去还要耗费更多的时间。

虽然很多人都摔倒了,看起来十分危险,但成功的也不在少数。有的势若脱兔,眨眼间已经下到坡底;有的一直在刹车,速度虽然相对缓慢,但是四平八稳,比较安全;有的穿着一身专业装备,滑着单板,不仅速度快,看起来也是赏心悦目,让人叹为观止……

作文(放飞的心灵,在飞翔) 篇6

留守的孩子与父母双亲相离,却有着一颗脆弱又坚强的心,一颗想要放飞的心……

五年前,父母为了给我一个更好的学习环境而外出打工,留下了仅仅6岁的我,那一刻我永远不会忘记。

在一个风雨交加的夜晚,完全不知内情的我正在客厅吃着饭,妈妈出来了,她眼睛肿肿的,布满血丝,像是刚刚哭过。我疑惑不解地望着妈妈,妈妈坐在了女孩身旁,意味深长地抚摸着我的头发,说:“小雨,如果爸爸妈妈不在你身边了,你会不会照顾自己呢?会不会听奶奶的话?”我瞪大眼睛,歪着脑袋说:“妈妈,我会的!妈妈,你问我这个干什么?”妈妈低下头,擦拭着眼角的泪水,笑着说:“一会儿你就知道了!”我不知道一个巨大的痛苦正在悄悄地逼近。夜,静悄悄的,雨停了。一阵急促的脚步声惊醒了我,我害怕极了,害怕有事情发生,顾不上穿鞋就冲了出去,跑进客厅,可是一切都晚了,门已经紧紧关住了,我发疯似地冲进了阳台,只看见两个熟悉的身影拖着旅行包远去,远去……我不顾一切地对着身影喊:“爸爸,妈妈……”可是,可是爸妈却加快了脚步,匆匆地消失在黯淡的路灯下……我明白了,一切都明白了,爸爸妈妈走了,只留下自己一个人了,孤零零的一个人了……一道闪电划过,照在我脸上,我的脸惨白吓人。“轰隆”一声,雷声打破了夜晚的宁静,雨下呀!下呀!

自爸妈走后,奶奶走进了我的生活,照顾着我这个不满十岁的小女孩,让我再一次感受到家的温暖。

奶奶呵护我,给我的生活增添了无穷的乐趣,我幸福地笑了;奶奶在我受同学们嘲笑而痛哭流涕时,将我揽进怀里小声地安慰我,我幸福地笑了;奶奶会在我想父母而放声大哭时,皱着眉头,狠狠地打我一顿,之后又将我抱住,耐心地给我讲道理,并安慰我,我再一次幸福地笑了;在我拿着奖状,高高兴兴地回到家向着奶奶报喜时,奶奶会激动地祝福我,并叫我努力学习,下次再考一个好成绩, 我再一次幸福地笑了……

在奶奶的关爱中,在欢笑与泪水中,我快乐的成长。一年、两年、三年,时间渐渐流逝,转眼间5年过去了,我11岁了,不再是以前那一个弱小、害怕孤独冷漠的小女孩了。我已经在奶奶的照顾下成为了一名六年级学生,我变得自信、开朗、坚强,不害怕任何坎坎坷坷,我的心想要放飞在蓝天中,在白云里自由飞翔!

让表演在语文课堂中飞翔 篇7

一、自由发挥式的表演激发学生的学习兴趣

自由发挥式指的是:在课堂教学时教师根据一定的教学内容, 创设一定的表演情景, 让学生自由地发挥, 随意地表演, 进而达到激发学生学习兴趣的一种表演形式。因此, 教学之前的表演学生可以自由发挥, 没有任何要求和局限性, 纯粹是借助与课文有关的事物活跃气氛, 或是为学习课文奠定语感。如:在教苏教版小学语文第一册《蚂蚁和蝈蝈》一课时, 先让学生说一说知道哪些小动物, 它们有哪些特点, 由于这与生活密切相关, 所以学生有话可说;接着让学生学一学小动物们的叫声、走路的姿态、互相打招呼的方式等, 使课堂气氛活跃了起来。良好的开端等于成功了一半, 在学习伊始就让学生轻松主动的参与到学习中去, 把枯燥的教学变得趣味横生, 为课文的学习打下良好的基础。

二、探究创造式的表演有利于挖掘阅读课的内涵

探究创造式指的是在课堂教学时, 让学生通过集体探究、共同创造的方式来理解课文, 加深对文本内涵的挖掘, 体会作者的写作意图, 从而更好地达到教学目的的一种表演形式。古语有云:“感人心者, 莫先乎情。”情感是学生学习的动因, 也是学习语文、发展智力十分重要的心理因素。借助创设生动、逼真的表演情境来激发学生的情感和学习兴趣, 使之成为学生课堂主动学习的内驱力。

1. 理解重点词句。

在理解词语时加以表演, 有助于让学生更快更直接地理解词语, 尤其是对某些动词。只要做出动作, 意思就一目了然, 这就要求学生要大胆尝试。如苏教版第五册《练习6》中有这样一组词语:东张西望、东奔西跑、东躲西藏、东拉西扯。可以请学生稍作准备后上台表演, 台下同学猜猜他们的表演可以用哪个成语来概括。让学生在玩中学到知识, 而且乐趣无穷, 通过表演学生的理解也就鲜活起来了。除了利用表演来理解词语, 还可以用它理解重点的句子。

2. 突破重点难点。

如果教师创造一些与文相吻合的情境, 在读文、析句、讨论、明理中有的放矢, 适时把握时机加入表篇小说时, 学生不易理解小说中的情节、人物性格, 采取一争二读三演四评的方法就可以突破这一重难点。如, 在讲读课文时, 学生对于林冲不和洪教头比赛出现了不同的意见。一是认为林冲知道“强龙不压地头蛇”的道理, 是不敢!二是认为林冲谦虚、稳重, 不和洪教头斤斤计较, 是大丈夫!利用这一教学契机让学生充分展开辩论, 激发学生探索知识的欲望。本着以阅读为主线, 让学生反复读课文中描写林冲语言、神态、动作的句子, 分析林冲的性格特点。以同样的方法学习分析洪教头的性格, 为下一步的表演打下基础。在学生对人物有了更深的了解的基础上, 再运用事前准备好道具, 让学生模仿表演蛮不讲理和彬彬有礼两种不同的人物形象, 指导他们根据自己的性格特点分别饰演适合的角色。评议:当台上学生进行表演时, 台下学生对表演者表演的优劣得失及时给予适当评议, 在评议的过程中也是对文中人物性格的又一次把握。

3. 填补文章空白。

陶行知先生说过:“把学生的基本自由还给学生, 使之能思;解放儿童的双手, 使之能干;解放儿童的空间, 使之能创……”这就要求教师巧设计, 多创意。如:《秋姑娘的信》一课教学时, 在学完课文理解文意的基础上, 设计了这样的问题:“现在你就是秋姑娘, 你想写信给谁?想说些什么呢?”在教学中将课文适当延伸, 可以成为语言训练的材料, 也可以锻炼学生的想象创新能力, 可谓一举两得。让学生在表演后发现文章的空白, 进行填补后再表演, 使学生在学中善思、思后善演。长期坚持这样的训练, 不仅激发了学生的创造性思维, 也使学生的语言能力得到了提高。

三、游戏娱乐式的表演提高学生的善写能力

游戏娱乐式指的是在课堂教学时, 让学生通过游戏娱乐的方式, 在掌握文章结构的基础上进行仿写, 在捕捉生活、创造生活中进行创作, 以提高学生书面表达能力为目的的一种表演形式。利用游戏娱乐的表演会让学生放松心情, 大胆写作, 培养学生观察事物、分析事物的能力, 提高学生用词造句、布局谋篇的能力。低年级的学生年纪小, 掌握的知识少, 为了训练学生在表演中练习说话, 使表演更加有利于教学, 学习一篇课文后, 我都会设计问题引导学生练习学写句子。用表演的形式让学生在朗读中学写、创编中会写、生活中善写, 使学生懂得生活皆作文的真正含义是用笔写话, 只有这样才能促使学生不怕写作, 自主写作, 善于写作, 好文章才能信手拈来。

四、情景仿真式的表演锻炼学生的口语实践能力

情景仿真式指的是在课堂教学中, 根据课本中所提供的教学情境, 让学生通过自己的表演再现生活的场景, 达到锻炼学生口语实践能力为目的的一种课堂表演形式。这种方式适合口语交际的课堂模式, 表演起到桥梁作用, 能够激发学生的表达欲望, 让学生有针对性的说话。

表演的形式生动活泼而且观形象, 不仅使课文所描绘的形象直接作用于学生的感官, 而且赋予了感情色彩, 提高了学生动手、动脑、动口的综合能力。教学中要以演促读, 以演促思, 以演促得, 把握有利时机, 诱发学生潜能。让表演在语文课堂中飞翔!

摘要:通过增加学生表演来改变小学语文课堂教学手段的单一性现状, 充分运用四种表演形式:自由发挥式的表演引入课题, 激发学生的学习兴趣;探究创造式的表演运用阅读课堂, 挖掘阅读课的内涵;游戏娱乐式的表演应用习作课堂, 提高学生的善写能力;情景仿真式的表演应用口语交际课堂, 锻炼学生的口语实践能力。充分发挥学生在语文课堂中的主体地位, 以达到提高语文课堂教学的有效性。

当作文乘着音乐的翅膀飞翔 篇8

其实,音乐和文学本来就是同源的。

它们都是描绘社会的。《十里埋伏》突出的是垓下之战(楚汉战争中最后决战)刘邦取得胜利的过程。其列营、吹打、点将、排队、走队、埋伏、鸡鸣山小战、九里山大战、项王败阵、乌江自刎、众军奏凯、诸将争功、得胜回营等十三个段目,谁能说不是在向听者讲述着楚汉之争那特定社会背景下的风云变幻呢?一如文学。

它们都是勾画人生的。一曲《命运交响曲》,向我们传达的是贝多芬在饱尝人生磨难、忍受身体与心灵双重伤害后,向命运发出的挑战与呐喊,它是孤独的诉说,是病痛的呻吟,是愤懑的宣泄,是对人生多舛的拷问。更是与命运的决战与超越。一如文学。

它们都是表达情感的。《二泉映月》的音符如泉眼汩汩洇漫。我们知道那流淌着的该是一种无奈;《病中吟》的曲调和泪水缓缓流出,我们_知道那表达的分明是一种悲凉;《良宵》的节拍如思念浓浓笼罩。我们知道传达的更是一种彻骨的沧桑……一如文学。

……

正因为此,我们看到,创作音乐往往也是在创作文学,填词实质上是在写诗,而似歌似乐的文字,会兼具音乐的韵味、情味,从而更灵动多变,摇曳多姿。

下面我们将走人经典文本之中,去倾听文字中流淌出的音乐之声,感悟音乐带给文字的美好。

经典引路

在最初水一般的流韵里,仿佛有一古装少女从笛声中走出来;步步生莲,扇扇似月,在暮春三月,群莺乱飞的时节,婆娑起舞,时抑时扬,像风那样飘忽。

音符如花,一朵谢了,马上又有一朵开了。

我们似乎到了渔村,红滴滴的枫叶下,传来渔船的晚唱;隔岸的灯火忽明忽暗,闪动在碧绿的水波上。

一朵花开了,另一朵花接着谢了。秋风乍起,花叶纷飞,飘舞在梧桐院落里。雕龙的檐下,有鹦鹉在叫着,叫着:秋风起了,秋风起了。

冷清的月光,照在冷清的院落里。西风古道,细雨孤骑,流泻着月光。在卷起的珠帘下。有一个悲凄的声音,细而动人,似乎来自水云深处。

然后是西风古道,细雨孤骑;然后是泪弹琵琶,回首千山,悲笳时动,紫塞已远;然后所有的花朵一起开了,刹那间,又一朵一朵地凋谢下来……

掌声,掌声,掌声。幕落下。

我看向窗外,在没有逝去的笛声的余韵里,看到风前的花叶,颤抖抖地落下来,一片,一片,又一片……在西风里,在笛声里。

——选自吴宏一《笛声》

赏析聆听笛声,作者的脑海中浮现出一幅又一幅美丽的图画:婆娑起舞的古装少女、缤纷开谢的花朵、纷飞飘舞的花叶,渔村枫叶下的渔舟唱晚、忽明忽暗的隔岸灯火,冷清的月光、冷清的院落、西风古道、细雨孤骑、泪弹琵琶……作者将抽象化为具体,将无形化为有形,行云流水般的笔调写尽了行云流水般的曲调,将读者带入凄美的意境中。

不同的人有不同的歌喉,不同的乐器有不同的音色,不同的曲目描绘不同的意境。不同的地方有不同的腔调,音乐带给人们不同的听觉感受,音乐的万千风貌给文学以万千启发。

说老实话,我的音乐知识和音乐水准并不怎么样。我不会演奏任何一样乐器,不会拿起五线谱试唱。不知道许多大音乐家的姓名与代表作。但我确实喜爱音乐,能够沉浸在我所能够欣赏的声音世界中,并从中有所发现,有所获得,有所超越、排解、升华、了悟。进入了声音的世界,我的身心如鱼得水。莫扎特使我觉得左右逢源,俯拾即是,行云流水。柴可夫斯基给我以深沉、忧郁而又翩翩潇洒的美。贝多芬则以他的严谨、雍容、博大、丰赡使我五体投地得喘不过气来。肖邦的钢琴协奏曲如春潮,如月华,如鲜花灿烂,如水银泻地。听了他的作品我会觉得自己更年轻,更聪明,更自信。所有他们的作品都给我一种神圣。一种清明,一种灵魂沐浴的通畅爽洁,一种对于人生价值包括人生的一切困扰和痛苦的代价的理解和肯定。听他们的作品,是我能够健康地活着、继续健康地活下去,战胜一切邪恶和干扰、工作下去写作下去的保证和力量的源泉。

——选自王蒙《在声音的世界里》

赏析对音乐的感悟实际上也是对人生的感悟。文段通过对莫扎特、柴可夫斯基、贝多芬、肖邦等音乐大家作品的感受,表达了作者对音乐、对人生的独特感悟和澎湃情潮。

不懂音乐,故我一般也不为此走火入魔,但有一个歌手的歌却会让我把音响开得大大的,一连几个小时地听下去,且听得眼角湿润,如痴如醉。这个歌手,就是刘欢。

在再一次“如痴如醉”之后,我突然醒悟:这是因为在刘欢的歌声中,有一种生命的悲怆感。换句话说,我是为这种悲怆所陶醉。

生命旅程中,不可避免地会有遗憾、缺陷、失败、打击……做学生,就会有“马失前蹄”考砸了的时候;做工人,就会有别人还在上班自己却被“判”下岗的时候;做科技人员,就会有他人的研究成果超于自己的尴尬之时。如果宽泛地定义这一切,这就是我们最忌讳的“悲”——悲哀、悲伤、悲苦、悲痛。

人们一般都不喜欢悲。但是,悲怆和悲哀、悲伤、悲苦、悲痛等不同,悲怆中隐含着一种力量。悲怆,是正视“悲”的现实。又不被“悲”所压倒;悲怆,是经历“悲”之后不放弃努力和奋争;悲怆,是体验了自我的渺小脆弱又勇敢地超越自我。可以说,当你学会将悲哀、悲伤、悲苦、悲痛转化为悲怆时,你就会发现,悲中有喜,悲中有美。

因此,我陶醉于刘欢的歌。因为,这不仅是一个生命在低吟浅唱,在引吭高歌,在一抒胸臆,而且更因为,在他带有悲怆感的歌声中有一种壮美的余音在我耳旁不散。所以,他的歌声会感染我,感动我,甚至能——激励我。

——选自苏牧羊《悲怆,引发生命之张力》

赏析刘欢的歌让作者感到生命的悲怆感,给他以无限的人生启示,从而受到感染和激励。

伯牙善鼓琴,钟子期善听。伯牙鼓琴,志在登高山,钟子期曰:“善哉,峨峨兮若泰山。”志在流水,钟子期曰:“善哉,洋洋兮若江河。”伯牙所念,钟子期必得之。伯牙游于泰山之阴,卒逢暴雨,止于岩下,心悲,乃援琴而鼓之。初为霖雨之操,更造崩山之音。曲每奏,钟子期辄穷其趣。伯牙乃舍琴而叹曰:“善哉,善哉,子之听夫!志想象犹吾心也。吾于何逃声哉?”

——选自《列子·汤问》

赏析这段文字叙述了俞伯牙与钟子期知音相交的历史传说。有道是“千古知音最难觅”,世界这么大,但并非人人都能觅到知音。何其幸运,俞伯牙与钟子期觅到了他们的知音。从而迎来了他们人生中最快乐最值得怀念的时光;何其不幸,钟子期却离俞伯牙而去,留下永远的遗憾,当然也留给后人一段绵长的思念。

方法指津

大多数同学喜欢音乐,哼歌听音乐已是大多数人的习惯,但在当前的中考作文中,写音乐

的或写与音乐有关的文章却很少,可以说这是一片尚未开垦的处女地。抒写文章的音乐美,从题材上讲,我们的文章就已经有了新意,同时音乐也会以其高雅的艺术气质为我们的文章增添无尽的诗意。那么,如何抒写作文的音乐美呢?方法思路很多,下面列举几种,以供参考:

1、改编歌曲。如琼瑶曾改编《蒹葭》为《在水一方》:

“绿草苍苍,白雾茫茫,有位佳人,在水一方。/绿草萋萋,白雾迷离,有位佳人,靠水而居。/我愿逆流而上,依偎在她身旁。无奈前有险滩,道路又远又长。/我愿顺流而下,找寻她的方向。却见依稀仿佛,她在水的中央。/我愿逆流而上,与她轻言细语。无奈前有险滩,道路曲折无已。/我愿顺流而下。找寻她的足迹。却见仿佛依稀。她在水中伫立。/绿草苍苍。白雾茫茫。有位佳人,在水一方。”这首歌唱遍大江南北,成了琼瑶的歌。

中考作文文体一般不宜选择诗歌,故用这种方法创作出来的诗歌,大多适宜插在文中,成为散文(或记叙文)中的一个组成部分。用以增加文章的诗意或达到某种特别效果。

2、再现音乐的意境。如例一。笔者认为这种文章特有灵气,这种方法也颇值得提倡。音乐诉诸我们的听觉,撩逗我们的内心情感,在我们脑海中浮现出一幅又一幅的图画,将这些画描绘出来,也就成了音乐,成了散文,成了诗。古今中外的音乐为各种主题提供了丰富的素材,若平时注意搜集积累,即可信手拈来,何乐而不为?

3、在文中直接引用歌词。或用作开头,或用作结尾,或用在中间。用以渲染感情、阐明道理、升华主题等。如周华健演唱的《真心英雄》:“不经历风雨怎么见彩虹,没有人能随随便便成功……”的歌词经常被用以励志:黄家驹演唱的《真的爱你》:“春风化雨暖透我的心,一生眷顾无言地送赠。是你多么温馨的目光,教我坚毅望着前路。叮嘱我跌倒不应放弃……”的歌词经常被用以言情;张含韵演唱的《想唱就唱》:“想唱就唱,要唱的响亮,就算没人为我鼓掌,至少我还能勇敢的自我欣赏……”的歌词经常被用以表现个性。

4、抒写对音乐的向往、沉醉、感受或感悟。如例二。

5、选择某个音乐人,以其某一方面的特征“写深写透”,表达自己对人生的思考。如例三。每一个或成功或失败的音乐人总有其独特的个性。其背后亦总有一段故事,这些个性或故事以不同的方式不同的面貌给予我们不同的启发。作文时若丢弃这些活生生的生活素材,实在太可惜,何不充分利用呢?

6、用文学的笔调描写与音乐有关的故事。如例四。

以上几种方式可根据需要灵活运用。

例文展示

音乐的魅力

程璐

钢琴声轻轻软软地从耳际滑过,丝丝的暖流霎时从头顶扩散到身体的各个罅隙。适才在题海中挣扎的疲惫忽然间烟消云散,只留得一抹浅浅的欣喜停驻在心头。

我不解音律,却爱欣赏音律。我总是如饥似渴地搜寻着种种乐曲,然后在或激昂或婉转的乐音中迷倒。

听!《命运交响曲》正在奏响。那几个刚健有力的短音毫不拖泥带水,让我似乎看到了双耳失聪的贝多芬与命运抗争的决心。

听!《故宫的记忆》正在播放。那一声声沉稳厚重的强音犹如故宫庄严的步伐,让我似乎看到了那高耸着的太和殿里曾经的辉煌。

听!《无垠地平线》正在奏出,那一连串清丽的钢琴声,一下子把我引向了无边的天际。

音乐就这样轻轻地摇动了一下裙摆,就已经将我的魂魄全然勾走。

那一个个跳跃着的音符仿若天边的流苏,轻易地牵住了我的心,那些似乎被赋予了生命的章节,像极了那绚烂多姿的大自然,让我流连忘返。

钢琴声珠圆玉滑,叮叮咚咚地叩击心门。

琵琶声冰肌玉骨,轻回婉转地浸漫全身的毛孔。

吉他声低沉浑厚,干脆而充满神韵地渗透五脏肺腑。

二胡声咿咿呀呀,摇曳着、充斥着我的胸腔。

呵!音乐就这样俘虏了我。

从此,我便沉醉其中。再也没有刺耳的笛鸣,再也没有尖利的喊叫,有的,只是那纤尘不染的音符和那空灵缥缈的世界。仿若来自天外天的乐章突然破空而来,我,早已醉倒其中。

飞翔在唐诗宋词里作文 篇9

究竟是谁唱出黑灰色的之空,究竟是谁建造奶白色的村子,我翱翔在这里矫若惊鸿的唐宋诗词里,寻找我那随时种植随时绽放的古典风格情结。

红藕香残玉簟秋,轻解罗裳,独上兰舟。钟爱那一处相思,两处闲愁的黯然情结,拥有这才下眉头,却上心头的点点哀绪。看不到的是你的样子,说不表的,是你的容颜。浅浅的.剪不断理还乱的心绪,让这宋词别有的若隐若现愁情别有一番情味地在心中。看到的,消失了;既来的,离开了。远处的侄子,你还行么?人会有生离死别,月有阴晴圆缺,此事古难全。但愿人长久,千里共婵娟!苏轼如是说到。好一句但愿人长久,千里共婵娟!不清楚这些梦中不知道身是容的人儿听见这话,会扬起如何的浮尘。

别后唯所思,天涯共明月,。你是在宽慰我,让我别为盆友的离开而怅惆若失吗?对啊,水上井明月,天涯共此时。虽然墓霭沉沉,但仍楚天阔。万语千言,道不绝的,是满腔的壮志豪情;低眉信手,弹不绝的,是彻夜的无穷哀愁。走在生命的道上,洒下一颗颗离情别绪之种,用一滴滴快车春色秋月一样的晨露浇灌出一片片的杨柳岸晓风残月,展现出一幕幕的美景良辰!唐诗里的蕴意,亦不比宋词少一些唯美意境恬淡。宋词中的雅致,亦不比唐诗少几个方面雄浑壮观!

翱翔在这里风韵十足的唐宋诗词里,不免有些影响。一伸手,一股足间,洒下的,就是一片片奇美之花,溢释放出来斑斑点点绚丽多彩之风姿。我的古典情怀,在这其中应时而生。桃花宽裕,夏日逸趣,秋叶静美,冬季服装素洁,唐宋诗词,常给我无穷无尽形式美,为什么说间隔并并不是美,为什么说无要求便不成方圆,为什么说遗憾不可以挽回,为什么说有误仅有贬责信手拈来捻来的气壮山河,续续低语的女娲娘娘炼石,这时候无声胜有声的浅浅的焦虑,没念愿君安好,只求此情久长的牛郎和织女,都铸就出一个又一个的绚彩的诗情画意!

飞翔在这唐诗宋词中的丝丝精粹中,一股一股的恬淡涌进心间。采菊未落下来,悠然见南山的五柳先生,何偿并不是一种人之胜果,人生有一知心知矣,人生有一舒适安逸之居,亦足矣!无论忧虑怎样暗情生,但求不问世事安危处世,亦不可多得一种处世哲学!

飞翔在自由的天空下作文 篇10

飞翔在自由的天空下

星期五,回到家,开门,母亲早已准备了一桌子的菜。这是我的家,迎接我的永远是父母的关怀和爱护。 从小学一年级到现在,总是在父母的关怀和爱护中想是不是这就是所谓的幸福生活呢,有一个热心为我辅导功课的爸爸,有一个任劳任怨料理家务的妈妈,还有以前在学校听不完的掌声,这应该是多少人羡慕的生活啊!为什么我竟还会不知足呢?是不是厌倦了爸妈的照顾,在向往着另一种生活高中优秀作文 原创分享 作文人网,在向往着我的另一片天空。

在我的另一片天空中,过着的应该是自由自在,服务父母的日子。

也许应该生活在一个贫困的小山村里。那儿的孩子日出而作,日落而息。每天都往返在学校与田地之间,他们不是娇惯的独生子,而是顽强的.不倒翁。他们独立、懂事,不会让父母操心。

我希望自己成为他们中的一员。当第一缕阳光还没出现时,我已经背着书包走在上学的路上,不用别人接送,因为我相信我能行。教室不用太美丽,设施不用太先进,同学不用太富有,只需一块大地,供我们课余游戏。我们是来学习的,不论在怎样的环境,只要有浓厚的兴趣,坚定的信念。我们要劳逸结合,不能光死读书。同学间要团结,不能攀比,大家都是兄弟姐妹。

一放学,我要马上跑回家,帮妈妈扫地、拖地,收拾屋子。煮好一大锅香喷喷的米饭,让劳累了一天的他们可以休息一会儿。晚上,我要乖乖的独立完成作业。我不用别人辅导,我认为自己有能力。

让想象在阅读中飞翔 篇11

一.借助想象和作者进行沟通

文学作为一种语言艺术担负着传递信息的任务,而其信息的“形”和“声”是隐藏在语言符号背后的,这就给读者接受文学作品所传递信息的过程造成了一定的阅读障碍。那么把内隐在文学作品中的“形”与“声”挖掘出来,实现读者与作者思维的对接,则是我们阅读教学的一个重要环节,想象式阅读则是其中一种行之有效的方法。

在阅读教学中,教师除要善于借助想象的桥梁,把作者的认识、作者的感情、作者的旨意和文章的意境等传导给学生外,还要鼓励同学们张开想象的翅膀,认真体会作者深奥之笔和作品的深刻意义。聪明的作者总是通过文章体现自己对真假、善恶、美丑的评价以及在此基础上形成的道德观念,表露一种情绪的体验,如热爱、赞许、羡慕、自豪、同情、贬斥、冷漠、嫉妒、厌恶、憎恨、悲伤等,让读者通过阅读文章陶冶情操,形成道德评价能力,产生积极的共鸣,理解文章的意境或作者的旨意,从而提高美学欣赏能力。然而,这些都是靠想象的完美效应而达到的。

二.借助想象打破时空界限

在阅读教学中,学生所展开的想象,首先再现的就是文章所涉及的时间、空间。教师积极引导学生阅读原始文本,然后学生在阅读文本的基础上进行“再造性想象”,在大脑里产生原象图画,进而在此基础上,结合自己的情感、知识、阅历等主观因素进行创造性想象。在想象中,联想像电影中的“蒙太奇”一样,“啪”的一声打开学生头脑中的荧幕开关,学生平日的生活积累、知识储备,被文章的内容激活,故事情节、与主人公命运相关的环境,立即在学生的脑海里凸现,学生们把新的图画用生动、准确的语言写下来或说出来,于是便产生了一个再现的空间。而这个空间正是学生用想象的妙笔加上时间的色彩描绘出来的,因而更加绚丽了。这幅艳丽的生活画卷,其生动性、形象性会超过原型文章;这正如晋代陆机在《文赋》中所说的“精骛八极,心游万仞”,心神运思,时空无限。阅读课中,理解环境描写对表达文章中心、刻画人物的作用这一教学要求也就会自然达到了。

三.借助想象激发角色体验

学生阅读的作品,大部分是文学作品,而文学作品往往注重人物形象刻画。作者通过对人物的外貌、语言、动作,乃至细节等的个性化描写,揭示人物的内心世界,这样每个人物形象就是具体可感的特定的角色。引导学生对这些角色进行体验,能激发学生阅读的兴趣,加深对作品的理解,培养探究性阅读的能力。可以这样说,角色体验是融合文学作品和探究性阅读的独特的切入口,是培养学生探究性阅读能力的有效途径。

事实上学生在阅读时其情绪很容易被作品感染,甚至喜怒哀乐于不知不觉中由故事中人物的情绪所左右,“听评书流泪——替古人担忧”说的就是这种情形。这种强烈的角色体验的魅力就源于想象。在阅读教学课堂上,教师就是一位出色的演员,用自己优秀的角色体验去激发学生的角色体验,而师生共同的体验又源于想象的交流,课堂教学的情绪发泄正是这种想象的交流高峰,在交流中学生对文章中所刻画的人物及其性格特点也就自然而然地掌握了。

四.借助想象使思维更敏捷

有的文章以它自身丰富的想象给读者以启发,使读者视野开阔,思路更加灵活;有些书,可以增加读者各方面的知识,知识面拓宽了,想象就更丰富了,于是思维也就更敏捷了。学生懂得利用概括性词语进行想象,抓住关键的词汇深入分析,根据人物的神态、语言、动作等描写展开对人物内心世界的揣摩,利用插图对故事主要情节的综合,针对文章中间或结尾对作者未说尽的意思的补缀,对传统经验进行多侧面、多角度的大胆质疑,都可能使学生积累经验,从而使思维更敏捷。

总之,在新课程标准下的阅读教学应重视学生想象力的培养。

在音乐中飞翔作文 篇12

这几年, 我听了许多课, 其中由老师一讲到底的课少了许多 (但比例还比较高) 。课上学生的参与多了, 学生的回答多了, 课堂热闹多了, 好像体现了学生的主体性。然而, 冷静观察, 就会发现这是在老师管制下的玩偶式的双边活动, 是老师在代替学生感悟数学知识。老师设计出来思路未必是学生的想法, 这样培养的学生就缺乏独立思维能力, 很多课表面上是以学生为主体, 其实是挂”生本”之名行“师本”之实。我们要遵循学生的思维规律, 给学生充分的自主思维空间, 在课堂教学的每个环节中让学生做思维的主人, 真正培养学生的自主思维能力。

一、相信学生, 给学生充分的思维空间

据我观察, 学生对上课话多的老师并不喜欢。学生不动脑子, 容易昏昏欲睡, 教学般果当然较差;而有的教师话较少, 大多数时间是学生在思考、回答问题。一节课下来留给大家的记亿只有学生的表现, 学生喜欢这样的老师, 教出的学生也喜欢思维, 长期下来学生的数学成绩也较好。这样学生、老师都轻松, 学生真正做自己思维的主人, 真正提高了思维能力。

另外, 老师担心的是教学内容不能及时完成。这就要求教师认识到学数学的真正目的及课堂教学的重点, 其实书本上要求学生掌握的基本知识二十分钟左右就能完成, 其他大量时间用来巩固练习、拓展与细化知识, 时间紧的原因是由于对基本知识的挖掘拓展过于详尽, 追求面面俱到。训练的设计不是从思维训练的角度来设计题目, 而是重复的思维训练, 题目多做了, 思维量却减少了。其实讲解知识不必面面俱到, 只要重点讲清, 难点分析透彻就好了, 给学生一点自己拓展的空间, 老师要从思维的角度来设计题目, 不在于多, 只在于精, 注意与其他知识的结合, 对于重点、难点都给学生足够的思考时间, 让学生的思维得到真正的训练, 要相信学生在以后的作业中能够解决。如果在数学课上, 大多数学生都思维活跃, 老师成为组织者, 不知不觉中完成了教学任务, 学生意犹末尽。许多类似思维方法的训练及一些知识的拓展完全可以留给学生在课后思考, 学生的主体性就能得到充分发挥。

二、引导学生, 让学生做思维的主人

在课堂上, 老师经常不放心学生, 总以为学生不能独立思考得到正确的结论, 于是在备课时, 以老师自己对课本、题目的理解思路来设计课堂, 把一个问题拆成一个个小问题, 以过渡的分析、提问来引导学生按老师设计的方案一步步走向结果。这样, 老师教得舒服, 学生配合得好, 老师觉得非常满意, 更加坚定了自己的教法, 长此以往, 结果是学生当时学得较好, 但容易遗忘;知道某个概念, 却不会灵活运用;只会机械模仿, 不会独立思考, 老师示范过的题目会做, 没示范过的题目不会做。这样就培养了许多数学上的后进生, 老师怪学生不喜欢学数学, 不喜欢动脑, 怪学生笨, 于是只能拉长复习的时间来弥补, 期待多复习几遍使学生掌握, 事倍功半。其实正是老师对学生的不信任培养了他们思维的惰性。

因此, 老师必须时时与学生换位思考, 站在学生的思维角度来设计课堂。

三、激发学生, 为学生创造恰当的问题环境

课堂上, 教师若能根据具体的情况创设各种不同的问题情境, 就可以使学生的注意力迅速集中到特定的概念或题目上来, 从而达到优化课堂教学结构的目的。老师备课、上课时, 要站在学生的思维角度上思考、设计问题, 以问题为线索引导学生更好地开展自主探究活动。

提问中应处理好这样四个关系:1.点与面的关系。教育应而向全体学生, 课堂提问应有较大的辐射面。既要照顾点又要照顾面, 以点带面, 培养优生, 转化后进生, 照顾到各层次的学生, 考虑到各种性格的学生, 培养所有学生的思维兴趣, 达到共同提高。2.难与易的关系。教学内容有难有易, 提问应当符合学生的认知水平和接受能力, 对于较难的问题应力求深入浅出、化难为易, 切忌过深过难而造成冷场。3.曲与直的关系。提问题不能只问“是什么”、“对不对”, 问题要富有启发性, 否则学生会感到单调乏味。4.多与少的关系。授课时不在于多问, 而在于善问、巧问。教师切不可为提问而提问。提问过多过滥, 学生应接不暇, 没有思考的余地, 必然会影响他们对知识的理解和学习兴趣。提问过少, 难以发挥学生参与教学的主动性, 势必造成学生厌倦反感, 效果必然很差。

四、激励学生, 使学生获得思维的自信

在学生回答问题后, 对不善于提出问题的同学, 一旦提出问题首先应称赞其勇气, 然后再帮助其分析;对于好问但总是抓不住要点的同学, 不嘲笑、讽刺, 而要耐心引导;对于提出问题的同学, 应鼓励其进一步探索, 大胆创新。通过学生提问与讨论, 改变了教师提问、学生被动回答的局面, 创设一种人人参与的良好氛围, 增强了问题意识, 学生也就自然地主动参与到课堂教学中来。我们已经认识到经常批评、很少表扬学生的害处就是会打消学生的思维积极性。但赞扬不能过头, 前阶段在学校推广激励教育, 于是听到到处是表扬。回答一个简单的问题或提出一个无意义的问题就大大表扬会让学生觉得是讽刺。我在听课中常听到在学生回答出一个简单问题时老师就喜形于色地表扬“好极了”、”很聪明”, 我如果是学生听了肯定会觉得“难为情”, 还会培养学生思维的惰性, 打击真正思维积极的学生的积极性, 助长学生的自满情绪, 对学习非常有害。因此, 表扬要适当, 要论功行赏, 例如, 回答过程中以微笑、赞许来激励学生继续回答下去, 答对了一般性问题说“好”, 想出了其他方法说“很好”, 确实想出了好方法决不吝啬“好极了”“聪明”。在课堂上学生出错并不是坏事, 出错时千万不要立即纠正并给出正确答案, 我认为应鼓励、引导他们发现错误, 给他们纠正错误的机会, 让学生展开讨论, 对某些普遍出错的问题加以强调, 对其中的某些思维亮点加以适当表扬, 以后就很少会犯同样的错误, 不然学生就不能很好地认识自己的错误, 改正错误。

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