小学美术水墨教案

小学美术水墨教案（共14篇）

小学美术水墨教案 篇1

教学目标：

1.培养审美能力

2.掌握水墨人物画的绘制和方法

重点：能把想到的水墨人物用各种手法表现出来

难点：能运用各种方法进行创作工笔人物、写意人物等

教具：范例实物、图片

教学活动：

一、导人

水墨画在我们中国有悠久的历史，画水墨人物写生时，你的眼光就是水墨的：

五官是勾线还是用点？

头发是干擦还是湿墨？

衣服一遍画成，还是既擦又染，加工多少遍？

二、出示多媒体

老师在网上的画廊里看到许多特别的水墨人物画，大家跟随我一起去看看吧。

谁来说一说自己最喜欢的画面，你为什么喜欢它？

观察这些画，试着说一说这些画的画法、色彩、特点和皴法的独到之处。

三、如果让你绘画你会画出什么样的水墨人物呢？

画一个你最喜欢的人吧。

四、作业设计

1、可以用水墨工具写生人物头像。

2、也可以画半身或全身像。

小学美术水墨教案 篇2

一、创境———享水墨画的意境美

创设情境能有效地激发学生的审美情趣。经典的诗词、轻柔的音乐、唯美的画面、声情并茂的吟诵等能把诗情画意、节奏韵律的美感充分传达给学生, 引发学生心理上的快感和审美联想, 享受水墨画的意境美。

如一年级《春暖花开》一课的课前交流环节, 教师引导学生一起说说、背背描写春天景色的古诗, 如《咏柳》《绝句》《春晓》等。

1.导入环节。教师:“小朋友们, 你们看, 春天来了, 春暖花开、万物复苏, 你感受到春天来临时的哪些变化?”教师课件出示春天的画面 (配上背景音乐) 。学生交流:“春天来了, 花儿开了, 小草笑了, 鸟儿飞来了……”

2.表现指导环节。教师:“中国有一位很有名的画家, 叫吴冠中, 他特别喜欢大自然。小鸟的鸣叫、小花的摇曳、小雨的缠绵都能激发他的灵感。同时他常喜欢用线条和点来表现大自然的美妙……”

学生从语言、音乐、画面里感受到春天的美丽, 仿佛已置身于这样的美景中。这样的情境创设, 营造了良好的美学环境。

二、激情———悟主题的情感美

水墨画教学应该是一种愉悦的、积极的情绪和情感体验过程, 这样的过程不仅是学生的认知途径, 也是学生学习动力的来源, 是培养学生高尚情感的手段之一。教师应善用巧妙的语言或教学方法来抓住学生的心, 让学生能体悟主题的情感, 并能抒发对美的感受。那么如何来激发学生的情感呢?

(一) 诗歌吟诵激情

如《水墨画———竹》一课的导入部分, 我先让学生背古诗, 如郑板桥的《竹石》、王维的《竹里馆》, 并在学生背诵之前提出要求:在吟诵的过程中, 想象诗中的画意, 感受诗人的情感。这样, 学生就更容易理解, 达到由诗境入“画境”的审美享受。再如人美版五年级《山水画》一课导入部分, 我用多媒体播放画面, 并配乐朗诵:“江南水乡就像一幅朦胧的水墨画, 朴实恬静, 盈盈清水, 悠悠木船, 石拱桥倒映在清澈的水面上, 张家港的青龙桥又换新颜, 香山在薄雾中若隐若现, 犹如人间仙境。”学生随景入情, 深受感染, 从而能用诗一样的语言来描述自己的体会与情感。

(二) 生平简介激情

如人美版五年级《山水画》一课, 学生收集资料讲述画家生平小故事:“沈周, 苏州人, 从他的《吴中山水图》中可以看出, 他诗书画印的功夫都非常了得。沈周一生游历的地方很有限, 以苏州的山水为主, 因为他热爱自己的家乡, 热爱苏州这片土地。古代很多画家也都很喜欢江南的山水, 他们有的是因为厌恶尘世间的喧嚣纷扰而寄情山水, 情愿与山水为伴, 沈周就是这样一位飘然于世外的神仙中人。”

这样, 学生在自己收集的小故事中, 在一定的文化情境中了解了画家创作的背景, 就能感受画家的情感, 课堂就不会贫瘠、乏味了。

(三) 作业展评激情

如《印象山水》一课, 上课地点是体育馆, 学生一人画一幅整K的画, 展评形式是将学生画的画连起来横放在教室四周, 就像一幅长卷。教师说:“我们的画好大, 也许只有鸟瞰才能感受它的魅力, 哪位同学愿意跑到体育馆的最高处鸟瞰, 然后告诉我们他看到的作品是什么样的?”有学生手持话筒跑到体育馆最高处。教师:“遥望祖国的山水, 你觉得怎样?用一句话来赞美一下。”学生交流后, 教师说:“说得真好, 同学们, 有位伟人曾为他喜爱的祖国山川题写了豪迈的诗句, 大家一起来念一下吧:江山如此多娇……我们也应当为自己能生养在这片土地上而感到欣喜与自豪, 来吧, 拿上笔, 也在这画的横跋上写下你最想说的一句话或一句诗。”音乐响起, 学生满怀激情, 兴奋地谈感受、抒情怀。

这样的展评形式, 大大开阔了学生的视野, 拓展了学生的思维, 激发了学生热爱祖国山水的情感。

三、启思———拓想象的意境美

“横看成岭侧成峰, 远近高低各不同”。水墨画教学过程中, 教师应注重启发、引导学生。水墨课堂除了要创设美的意境外, 更重要的是要引发学生思考, 拓宽学生想象的空间, 在学生的头脑里种下想象的种子。

(一) 赏析导思

如《山水画》一课, 教师请学生欣赏范画:“老师画的近景中的树、山、石、小舟等与中景、远景的有何不同?”学生观察后发现浓淡、干湿、繁简、疏密、虚实等方面都有变化。这为下面的教学做好铺垫, 赏析沈周的《吴中山水图》时, 学生马上发现:“这些画面中的近、中、远景也产生了浓淡、干湿、繁简等变化……”教师适时追问:“用这种方法画画有什么好处?”有学生答:“画面会产生一种深远的意境感。”学生欣赏导思后很快就有了自己的想法。

(二) 示范启思

《印象山水》一课, 教师:“这里有一杯浓墨, 你觉得泼近景好还是远景好?为什么?”学生带着问题思考交流, 得出答案:“泼近景好, 因为近浓远淡”。教师:“好, 现在你们开始大胆地泼, 注意近景的位置和山势的变化。”学生开始泼墨, 完成之后, 教师问:“泼了之后你们有什么发现?”学生答:“泼洒的墨迹自然晕开……”教师追问:“这有什么好处?”学生回答:“可以表现出浓淡、干湿的效果。”教师:“说得真好!但似乎山势的连绵不明显, 现在我来画。”教师示范:用生动的笔法塑造出山体的形状、态势。教师:“看!聚集的水墨, 我可以将其写开, 但用笔要有节奏的变化, 注意山势的节奏变化……”教师边示范边启发学生想象画面的意境。

四、导创———绘生活的艺术美

教学的艺术不仅仅在于传授技能, 而在于激励、唤醒和鼓舞。诗意的水墨画课堂, 应该是用五彩的笔和墨来描绘美好生活的, 应该是灵动而富有创意的, 能极大地点燃学生学习创作的热情的。

(一) 名作导创

画家的水墨画作品一定是描绘生活、充满创意的。如《山水画》一课, 教师:“齐白石老爷爷大家都比较熟悉了, 现在我们一起来欣赏他的《藕池观鱼图》。”然后教师引导学生思考:1.画的是什么?2.近、中、远景有些什么变化?3.空白处是什么?4.从他的画里你体会到了他怎样的心情?学生交流后齐读白石老人说的一段话:“正因为爱我的家乡, 爱我祖国美丽富饶的山河土地, 爱大地上一切活生生的生命, 因此花费了我毕生精力, 把一个普通中国人的感情画在画里, 写在诗里。”教师:“可见, 真正有生命力的画应该是怎样画出来的?”学生交流, 得出结论:“画好一幅画, 要注意取舍、添加;注意近、中、远景的变化;注意留白的运用, 并融入自己的情感。”

这样, 学生以描绘家乡为主题进行绘画创作时, 就会向大师学习, 放开手脚, 自由选择画面的内容、笔墨的方法、构图章法等, 学生学得有趣、有法、有创、有爱, 收到了很好的效果。

(二) 实景激创

《山水画》一课, 学生对家乡的山水熟悉又有感情, 教师应充分运用这些资源, 并根据学生的认知特点来设计作业, 激发学生的创意。可在课前让学生收集家乡的美景图, 如暨阳湖、沙洲公园、张家港公园等, 学生交流感受, 教师播放苏州唯美的宣传视频并配以优美深情的文字讲述。

通过学生熟悉的实景导入新课, 能更多地挖掘学生的创作素材, 唤起学生对生活美的表现欲望, 能有效地引导学生去发散思维, 激发学生的创新意识, 并将生活中的美艺术地运用于自己的创作中。

大班美术活动：水墨画 篇3

水墨画是我国民族文化的一大瑰宝，它源远流长，历史悠久，有着深厚的文化底蕴，在绘画艺术中，已成为世界公认的艺术流派。本着让幼儿“初步接触多元文化，能发现和感受生活中的美，萌发审美情趣”的原则，我们应该挖掘祖国民族文化，利用这些宝贵的资源，通过水墨画教学这个载体，培养幼儿发现、感受和表现生活中的美，萌发幼儿的审美情趣。

活动目标：

1.了解和感受水墨画的艺术特色，学习简单的水墨画画法。

2.尝试用水墨的方式表现江南民居的明显特征。

3.体验水墨画、合作画的乐趣，产生幼儿对中国传统艺术的热爱之情。

活动重难点：

将中锋、侧锋笔法和浓墨、淡墨画法融入自编儿歌中，引导幼儿学习简单的水墨画画法。

活动准备：

1.幼儿对“文房四宝”已有所了解。

2.PPT课件（江南民居图片及吴冠中水墨画“江南民居”图片）。

3.水墨画常规用具（毛笔、墨汁、宣纸、抹布等）；自制两人合作画的空白画卷若干。

活动过程：

一、谈话导入，引出活动内容，激发兴趣

1.教师：大家都知道我们家乡宣城是著名的“文房四宝之乡”，谁能说说“文房四宝”指的是哪四样东西呢？它们有什么用途呢？

（幼儿交流并回答。）

2.教师：我们家乡不仅是“文房四宝之乡”，还被称为“江南水乡”，独具特色的江南民居建筑是我们家乡名扬四海的又一大亮点，我们一起来看一看。

二、播放PPT课件，让幼儿了解和感受江南民居的特点及水墨画的艺术特色

1.欣赏江南民居图片，让幼儿了解和感受江南民居的特点。

逐一播放江南民居图片并就图片内容进行提问：

①图片上有什么？

②这些房子是什么样的？

③每张图片上都有许多这样的房子，看看它们的布置是怎样的？

2.欣赏吴冠中水墨画“江南民居”图片，引导幼儿了解和感受水墨画的艺术特色。

逐一播放吴冠中水墨画“江南民居”图片后进行提问：

①吴冠中爷爷的这四幅画跟平常的画有哪些不同呢？

教师小结：这就是水墨画，是国画的代表。在水墨画中，以国画特有的材料之一——墨为主要原料，加以清水的多少，画出不同浓淡层次，别有一番韵味。

②这四幅画中有什么相同的地方？

引导幼儿小结水墨画“江南民居”的特点。

教师小结：吴冠中爷爷水墨画中的江南民居是黑瓦、白墙、人字形房顶、布置紧凑的，而且墨色近浓远淡。

三、教师示范并讲解

将中锋、侧锋笔法和浓墨、淡墨画法融入自编儿歌中，引导幼儿学习简单的水墨画画法。

毛笔去找浓墨汁，蘸上浓墨擦一擦，毛笔立正写个人，躺倒一边来画瓦，黑瓦下面有白墙，我请竖线来帮忙。毛笔去找淡墨汁，淡墨水多需注意，向后叠加有层次，近浓远淡要知道。

四、幼儿尝试、练习

教师重点指导幼儿把握江南民居“人”字形房顶的造型和浓墨、淡墨画法。

五、集中讲评幼儿完成的练习作品

将幼儿练习作品上传至大屏幕，采用教师点评、幼儿自评、幼儿互评的方法让幼儿从中扬长避短，为下面的合作创作打好基础。

六、幼儿合作创作

每两位幼儿一幅空白画卷，合作创作水墨画“江南民居”，让幼儿体验水墨画、合作画的乐趣。

七、幼儿展示画卷，体验成就感，增强自信心。教师讲评画卷，激发幼儿对中国传统艺术的热爱之情。

八、活动结束，师幼共同收拾、整理材料。

教学活动反思：

反思本次大班美术活动“水墨画——江南民居”，有些策略和方法的运用还是比较有效的：

一、注重从兴趣着手，激发幼儿学习水墨画的积极性

通过让幼儿交流自己对家乡文房四宝和家乡民居的认识，以及欣赏吴冠中的水墨画“江南民居”来引发他们的兴趣，然后观赏教师进行水墨画的表演，激发幼儿尝试作画的欲望。

教师采用拟人化的方法和有趣的儿歌介绍所作画的特征、表现方法等等，让幼儿很容易地理解了中锋、侧锋用笔的方法和浓墨、淡墨画法，激发了幼儿强烈的作画欲望和兴趣。

二、为幼儿搭建展示才能的平台

活动中，教师将幼儿的练习作品上传至大屏幕，一方面让幼儿充分展示自己的才能，另一方面也能让幼儿欣赏到别人的作品，获得启示，还能促进幼儿社会化发展。给每位幼儿可表达和展示才能的机会，让他们通过活动产生强烈的成功感并树立自信心。

三、实施多元评价，更好地了解幼儿，培养幼儿健全的人格

采用教师点评、幼儿自评和幼儿互评的方法，让幼儿既能表达自己和展示自己，又能获得来自各方面的评价信息，通过相互交流、相互欣赏，正确地认识自己、看待别人。

总之，本次活动的形式对幼儿来说很新颖，幼儿作品也很成功，但是水墨画学习是一个比较系统的、长期的学习过程，我们还会不断地探索和努力。

美术水墨教案 篇4

《水墨游戏

（一）》教案

教材分析：

水墨画作为我国的传统艺术，是中华民族的文化瑰宝。本课是小学第一次接触水墨画，所以本课的教学主要目的是让学生初步接触水墨画的工具，初步感悟水墨的特性，通过听一听、看一看、试一试、玩一玩，掌握水墨工具的性能，初步尝试用笔、用水的技巧，从而培养学生对水墨艺术的兴趣。

因为面临的对象是一年级的小朋友，所以本课是以游戏的方式呈现，主要内容是用笔和用墨两个方面，以及文房四宝和中国画的相关基础知识，在用笔这方面又分直线运笔、侧锋、滚笔和点笔等多个层次，力争从简到繁，让学生在游戏中学到知识。为了让学生更好、有序地进行游戏，根据本课使用的相关材料和中国传统文房四宝的知识，我分别把四组分成云纸组、香墨组、清水组、神笔组进行组织和教学。教学目标：

1.了解体验中国画的绘画特点和工具的使用。2.通过尝试练习，体验中国画用笔和用水的特性。3.培养学生对中国传统文化的情感。教学重点：了解中国画的工具和尝试水墨的特性。教学难点：毛笔、水份的控制。教学准备：

教具:毛笔、墨汁、宣纸及其他各种纸影视文件、脸盆、范画等。

学具:毛笔 墨汁等。教学过程：

一、组织教学：

师生问好，检查工具。

二、导入新课：

小朋友都喜欢玩游戏，老师也喜欢玩游戏，今天这节课就是游戏课，今天的游戏不光是你、我，老师还带来了几个新朋友——毛笔、墨水、宣纸、水，这些朋友虽然不会说话，但都很有本领，大家在游戏中要仔细观察并记住它们的本领。老师一一介绍墨水、毛笔、碟子、宣纸等材料。游戏有游戏的规则，为了看看那个组在游戏中最遵守游戏的规则，老师把我们四个组分成云纸组、香墨组、清水组、神笔组，老师将表扬好的组。导入新课。

（设计意图：以游戏的方式，贴近低年级学生的生理和心理特点，激发学生的学习兴趣，“在游戏中要仔细观察并记住它们的本领”，提出学习内容，让学生带着目的学习。为了让学生更好、有序地进行游戏，根据本课使用的相关材料和中国传统文房四宝的知识，我分别把四组分成云纸组、香墨组、清水组、神笔组进行组织和教学）师生探究：

1、老师示范蘸墨技巧。取出毛笔，轻轻放入墨水中，取出、再在碟子边添一添，画不同的线，让学生观察画出的线有哪些变化？（粗细、干湿的变化）教师示范，试问：为什么会有这样的变化？（毛笔先竖直了画，画出的线很细，用力按下去，毛笔接触纸面面积变大，所以就变粗；毛笔越画笔里含的墨越来越少，所以就越来越干）学生练习。

2、毛笔除了可以竖直了画线外，还可以斜着画、滚着画、点着画……教师示范不同运笔，学生练习。

（设计意图：给学生更多的机会，让学生自主探究，观察老师的示范，将新授的内容在自主探究的过程得以体现，从蘸墨——添笔——画线——再蘸墨——侧着、点着、滚着、逆着画，有简单的直线到“斜着画、滚着画、点着画……”尝试不同运笔，这也是本课的重要内容，有简到繁，层层递进。）

3、出示图片：学生观察，与我们刚才画的图片有什么不同？墨的颜色有深浅的变化，那么这种变化又是这样出来的呢？（加水）

4、教师示范：在毛笔中加水、再加水画线、画点……甚至可以在原来不同墨色上重复着画，一层又一层，学生练习，感受水墨变化。

（设计意图：在单色用笔的基础上，学习加水后的用笔变化，拓宽和丰富内容，有层次、有变化，把专业的中国画用笔、用墨、用水、积墨、破墨等的知识分解开来，让学生容易接受，进一步感受水墨画的神奇）

5、教师试问：刚才我们了解了毛笔、墨水、水的本领，你觉得宣纸有什么本领？柔软、吸水……

（设计意图：这一环节是对毛笔、墨水、水、宣纸功能的总结，让学生归纳、总结，既是本课内容的小结，又是导入环节的呼应。始终让学生处于自主、主导的地位）

6、学生练习：运用不同的方法，充分发挥宣纸、毛笔、墨水、水的本领，分小组自由练习，看看谁最有创意。

（设计意图：有了前面的调动，学生的学习积极性充分被调动起来，前面是老师引导学生练习，而这一环节是让学生自己放手创作，学生的练习，是对这课内容的小结，又是创作激情和情感的迸发）

7、宣纸、毛笔、墨水、水的本领很大，其中笔墨纸砚是传统水墨画的文房四宝。

（设计意图：有了前面的练习、总结铺垫，自然引出文房四宝的知识，新鲜而不突兀，容易接受，符合低年级学生特点）

8、今天的游戏结束，谁来给今天的游戏取个名字？——水墨游戏。谁能用学过的拼音把这四字写出来。学生写过后，老师用汉字楷书揭示课题。并小结：水墨不仅可以画画，还可以用来写字，这是中国传统艺术中的书法。

（设计意图：给游戏取名字，进一步提高学生积极性，也是本课知识的回顾和总结，先先让学生尝试用拼音写课题，老师再示范书写，既新鲜又能自然引出书法的内容，层层铺垫，引起学生极大兴趣）

9、欣赏水墨作品，水墨不仅可以画线，还可以进行造型。鼓励学生课后尝试。

（设计意图：这个环节的内容是促进学生全面发展，促进教学的重要环节，既要关注学生掌握美术知识、技能的情况，又重视学生学习能力、学习态度、情感与价值等方面的评价，激励学生，发现和挖掘学生的潜能。）教学反思：

小学美术水墨教案 篇5

教学目标：

知识与技能：体验水墨画线所带来的形式美和韵律美。过程与方法：突破传统水墨画方法成为有趣的艺术品。情感态度与价值观：陶罐的花纹有深有浅，线的形式也不同。教学重点：

探究用水墨方法表现线的粗细、浓淡。教学难点：

不同粗细、浓淡的线的对比与搭配。教学准备：

墨汁、笔、调色盘。教学过程：

一、讨论与尝试

找找生活中不同面貌的线。1.生活中，线的形式很多。学生发言

如：微风中的海面——波浪线

蜗牛的壳——旋涡线 一把尺是粗线 天边则是细线

（找出图片，让学生欣赏线条带来的美感。）2.引出课题：水墨游戏

二、观察与发现

尝试用水墨画出各种形式的线。1.小组的形式进行探究。（1）怎样才能让线有粗细？（2）怎样才能让线有浓淡？ 2.学生发言。

教师小结，归纳：用中锋表达出粗细，用水可以表达出浓淡。3.教师提议：水墨游戏，先画墨，再在墨上涂清水；试比较，先涂清水、趁湿，再加墨线，效果会怎样？请你来试试？

4.学生尝试用水墨来画线。（1）出示范画。（2）教师巡回辅导。

三、剪裁器皿

1.随意练习的线条，我们可以如何处理呢？（学生发言）2.动手操作。

运用、截取线条组合排列美观的部分，画上一器皿的外形并见下、剪下。

四、欣赏与评议 1.学生展示自己的作品。自评、互评、师评。

小学美术水墨教案 篇6

活动目标：

1.在欣赏水墨画的基础上，尝试用水、墨、宣纸进行拓印，并根据拓印的图案大胆想象。

2.积极参与绘画活动，乐于表现，体验中国水墨画的美感。

3.培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。

4.体验运用不同方式与同伴合作作画的乐趣。

5.培养幼儿的技巧和艺术气质。

活动准备：

奥运会开幕式DVD资料;古筝音乐磁带;现代水墨画作品;墨汁、脸盆、宣纸和一次性筷子若干：幼儿自制的土豆印章、印泥、垫画用的水粉纸若干;勾线笔。

活动过程：

(一)观看奥运会开幕式片断。

师：(播放奥运开幕式“画卷”片断)这是北京奥运会开幕式中的一个节目，名字叫“画卷”。这个节目中的演员用舞蹈动作“画”了一幅精彩的水墨画。我们一起来看看吧!(教师和幼儿一起观看，放到演员们举起巨大的水墨画作品定住)水墨画是我们中国的国画，小朋友你们学过水墨画吗?

(二)欣赏水墨画作品，感受墨色变化呈现的美感。

师：今天老师带来了好多神奇的水墨画，你们想看吗?老师想请你们去看一看这些画和我们平时的水墨画有什么不一样?你看到的画觉得像什么?(放古筝音乐，幼儿开始自由欣赏范画)

(请幼儿说说这些画和平时的画有什么不同之处)你觉得像什么?<.本文来源:快思教案.网>(请幼儿说出自己的想法)你们能看出画面中颜色的变化吗?(教师提示：颜色深――浓、颜色浅――淡、水分少――干、非常湿润――湿;并依次出现“浓淡干湿”四个字。)水墨画中墨色的“浓淡干湿”，让画面变得丰富和美妙。

出示一幅范画，你们看这里有一幅老师特别喜欢的画，漂亮吗?这幅画还没有取名字呢!你觉得像什么想给它取什么名字?(幼儿说出想法)小朋友觉得它很像龙，老师也想到了一个好听的名字叫“巨龙飞舞”，(教师把名字写在画上)因为这幅画是老师的作品，所以取好名字后要盖上老师的印章，这样就是一幅完整的水墨画了。

师：你们的观察真仔细，想象也很丰富。这些画最神奇的地方就是不用笔来作画，而是水和墨玩的一个游戏，我们叫它水墨拓印画，叫什么?(幼儿说)

(三)水墨拓印

你们想知道到底是怎么拓印出漂亮的图案吗?请小朋友看仔细了。

1.教师示范并讲解。

(1)先将墨汁轻轻地滴一滴到水盆里，大家观察一下墨汁滴进水盆后发生了怎样的变化?(幼儿自由想象)

(2)用筷子在水中轻轻划几下，可以让墨汁化得更美。

(3)双手拿起宣纸的一边慢慢放进水里，让墨色染在宣纸上;再轻轻地用手提起宣纸，宣纸上便出现了美丽的图案。

(4)把染上图案的宣纸平放到水粉纸上固定好，宣纸要放平整。

(5)这时你的画还没有干，双手将水粉纸和画一起托起仔细看一看你觉得你的画像什么，你想给你的画取一个什么好听的名字。

(6)想好后拿起勾线笔请客人老师帮助你写上你给你的画取的名字，再盖上土豆印章。

2、请一名幼儿上前示范。怎么拓印呢?请你们和她一起来当小老师告诉我怎么拓印好吗?一边示范一边说方法，集体评价她的作品。

3、放古筝音乐，全体幼儿作画，教师巡回指导。

(四)展示并交流作品。

老师为你们准备了一幅巨大的卷袖，把你的画放到卷袖上面我们一起来欣赏吧!你最喜欢哪幅画?为什么?可以和你的好朋友说一说，也可以和老师说一说。教师和幼儿一起欣赏并评价作品。

中职美术水墨画课堂教学研究 篇7

一、水墨画的内涵与艺术表现手法

画面中的笔墨技法、符号和图式, 是构成水墨绘画艺术形态的基本因素。经过上千年的技术积累, 不仅在技术上继承了本土文化, 而且还广泛地吸收外来文化的营养, 以更丰富的诗性和优雅性的笔墨语言来表达出大自然的千千万万。

“境”, 是中国水墨画创作的永恒主题。随着时代的前进, 其内涵也在不断变化。因此, 无论是物境、语境, 还是情境、意境, 皆不可盲目随从。在水墨画教学中, 教师要学生知道水墨中的笔墨是水墨绘画最基本的语言形式, 通过绘画, 在画中折射出画家的审美心理和人格追求。由此可见, 水墨的表现力是多么强大。学生在学习中, 通过自身的体验过程, 感受创造新的完美的境界的喜悦, 并且自由地进行个人情感表达。通过用心体验和大量试验, 从中寻找出独特的具有个人风格的视觉价值和精神价值。

二、水墨画的学习对中职学生成长成才的重要意义

(1) 托物言志, 引导学生继承优良的民族精神。中国水墨画博大精深, 以更丰富的诗性和优雅性的笔墨语言, 表达出大自然的千千万万, 同时其笔墨意韵也体现了中国文化的美学思想、人文精神。例如, 很多画家通过水墨画来进行托物言志, 借此表达出他们的个人情操。通过竹子特有的叶与独具气清、色清、神清、韵清的优美形象, 表达高洁、清雅的精神, 通过梅花挺直坚硬的特点, 表达梅花顽强、倔强、挺拔向上的精神等等。这些都可以让学生领略到艺术的人文精神, 引导学生继承优良的民族精神, 增强对中国文化的喜爱。

(2) 培养学生的爱国情操, 让学生有更高雅的追求。水墨画中的山水画, 表现形式大气磅礴、气象宏大, 有着刚健清新的审美特征。特别是一些描绘长城、黄河、太行山等的风景, 学生在欣赏过程中, 不由自主地对祖国大好河山发出由衷的感叹, 激发他们热爱祖国, 热爱传统艺术, 增强他们的民族自豪感。同时, 学生在绘画的时候, 由于走出教室, 亲近自然, 锻炼了他们发现美的能力, 让学生有更高雅的追求。

(3) 让学生的艺术素养得到全面提高。众所周知, 诗与画历来被认为姊妹艺术, 正如唐人说过:“书画异名而同体”。所以, 在学习水墨画的同时, 学生也间接学到了与水墨画密切联系的古诗、书法、音乐等, 并且互相促进, 相得益彰。我在授课的时候, 不仅让学生学习绘画, 也让他们学习一些字的写法、诗的创作, 并且配以节奏舒缓的民族传统音乐。这不但可以让学生更好地进入学习的状态, 而且可以让学生的艺术素养得到全面提高。

三、提高中职美术水墨画课堂教学水平的建议

(1) 让学生正确了解水墨画的内涵, 激起他们的兴趣。学生先前对水墨画接触的很少, 如果教师一开始就让学生去练习的话, 学生不仅是一头雾水, 并且很难对其产生兴趣。所以, 教师的导学是非常重要的。水墨画是表现物象、反映生活, 其内涵博大精深, 追求的不是形象的真实性、典型性, 而是形象的概括性和类型性, 这些都是需要学生知道的。特别是写意, 用不同的思维方式, 造就着不同的艺术表现, 不同的艺术表现又体现了不同的思维观念。教师在讲授的时候, 配上古典音乐, 让学生完全进入状态, 逐渐对其产生比较浓厚的兴趣。这为学生的进一步学习, 创造了良好的条件。

(2) 重视引导示范, 锻炼学生的耐力。墨是通过水解、渗化、渲染等方法达到浓淡效果, 由此变化无穷, 这对于初学者来说是特别难把握的。因为行笔速度越快, 宣纸的吸水量就越小, 行笔速度越慢, 吸水量就越大, 学生难以把握。为此, 教师一定要给学生做好示范工作, 让学生在下手的时候不要慌张, 最终一气呵成。例如在教授学生学习画梅花的时候, 我先给学生指出梅花的特点, 学生会在脑海形成一个基本的概念———浓中有淡淡中有浓, 但是他们在实践的时候却无从下手。所以, 我又让学生认识所使用的笔———大小、粗细、软硬、含水量和纸的质地等, 然后让学生拿毛笔在小纸上试墨, 在空中模仿教师的运笔。做示范虽然不能画出一幅完整的画, 但是我对要点单独示范, 学生通过练习, 水平有所提高。

(3) 鼓励学生多多练习, 互相交流。理论虽然指导实践, 但是理论如果离开实践只会变成一纸空文。通过我的示范, 很多学生已经跃跃欲试。于是, 我用启发性的语言激发学生的兴趣。也就是在学生动笔前先给学生鼓鼓气, 让他们不要顾虑, 大胆地画。我将学生分成几个小组, 各组之间进行比赛, 这样又可以充分调动起他们的积极性。实事求是地讲, 学生练习的时候, 由于没有掌握要领, 互相取笑也是正常的现象。但不能否认的是他们那种聪颖、质朴的禀赋, 会在画面上自然地流露出来。我来回给予学生指导, 对于他们的优点给予肯定, 并且让他们之间换作业互相交流尝试。在参与实践过程中, 发现, 体验, 感悟, 获得新的知识。

(4) 课堂评价的时候鼓励学生, 树立他们的信心。学生以前很少动笔, 也欠缺这方面的知识, 但只要努力了, 就要肯定他们。虽然有的作品问题较多, 但却体现了他们的聪颖、质朴的禀赋。在课堂上总结的时候, 我挑一些比较好的作品进行点评, 并且对其优点多多鼓励。这样, 他们就感到自己的努力得到认可, 心里越发高兴。这能让学生有一种成就感, 翅膀就可以自由飞翔, 展示出精彩的一幕。

参考文献

[1]书兰.笔墨与中国水墨人物画[J].德州学院学报, 2009 (3) .

小学美术水墨教案 篇8

【活动目标】

1、学习用两笔画圆法表现枇杷。

2、尝试自主调配枇杷叶不同的色彩，并能用浓墨勾画叶脉。

3、体验水墨画活动的乐趣。

4、培养幼儿良好的操作习惯，保持桌面干净

5、感受作品的美感。

【活动准备】

PPT课件、宣纸、中国画颜料、毛笔、墨等。

【活动过程】

一、出示课件，观察枇杷。

1、播放PPT1，小朋友你们认识这是什么吗?(枇杷)

2、你们见过枇杷树吗?它是怎么样的?

3、出示PPT2，引导幼儿观察枇杷的外形。

①枇杷是什么形状的?(圆圆的)

②这些枇杷是什么颜色的?他们的颜色一样吗?(有深有浅)

4、出示PPT3，枇杷树的叶子又是怎么样的?(大大的，一片一片的)你仔细看一看，叶子上面还有什么?(叶脉)

二、讨论枇杷的画法。

1、讨论：怎么样用毛笔来画枇杷?(.教案出自：星星.教案网.)用笔的哪一个部位画比较好?

2、小结：用侧锋画枇杷与叶子。

3、教师用两笔法示范枇杷与枇杷叶子的画法。

4、出示PPT4，感受大师的作品。枇杷的叶子可以用什么颜色?(绿色再沾一点墨)叶脉用什么勾画?(浓墨)

三、幼儿自由创作，教师个别指导。

1、引导幼儿自己布局画面，大胆创作。

2、尝试自己调配叶子的颜色，体现浓淡的层次感。

四、师幼共同欣赏作品。

教学建议

建议将本次活动延伸至区角内，鼓励幼儿大胆作画，运用好笔的侧锋。

反思

我们印象中的水墨画一定是有画家的风范，有一定的用笔技能，但是这样的画孩子掌握起来不那么容易。

那么是否可以在玩中习得技能，在玩中不知觉地完成作品呢？于是我尝试让孩子带笔散步、手指点画枇杷，在玩中用最简单的方法享受到水墨画的成功。

小学美术水墨教案 篇9

课题：《水墨游戏》 授课地点：通城县左港小学 授课时间：2013年3月26日 学生：三年级 授课人：华艳芳

案列背景：

我虽是一位刚从事美术教学的老师，但深知美术课最重要的任务就是要激发引导孩子们的想象创造力，所以课堂上我尽量多引导，让学生自由表述或动手操作。《水墨游戏》一课为人教课标版美术教材三年级下册第一课的内容，属于“造型 表现”领域。通过教学让学生在游戏中感受彩墨与宣纸的特性，体验墨画的乐趣，激发学生的学习兴趣，培养学生的自主学习能力。让学生从低年级开始尝试各种美术表现方法对学生的美术能力的挖掘具有重要的意义。水墨的眼光曾经是我们民族的审美眼光，但水墨画长期被儿童美术教育所忽略。其实，可以变化自如的毛笔，奇妙渗化的宣纸等不失为一套吸引孩子的好玩的画具。水墨画自有其随机、变通、接近童趣的一面。如果对教学进程进行一些设计，让孩子们在水墨中玩起来，在游戏中了解传统、感悟自然，创造自己的表达方式，就可能开辟出一块儿童绘画的新天地。课前准备：为了上好《水墨游戏》这一课，我充分地准备了毛笔、生宣纸、盘子、毛毡、墨、装水的瓶子，所有画具准备整齐，这样不仅 1 在方便了作画，也能更好让学生接触新鲜的绘画工具以及了解其性能。另外我根据利用多媒体资源，根据教学需求制作了内容丰富的PPT课件。课堂教学目标

知识与技能：了解水墨画用具的使用方法及水墨的基本特点；了解概念。

过程与方法：能控制水墨线条的变化，懂得调配墨色的浓淡层次。情感态度价值观：感受中国画独特的水墨韵味美感，增强民族自豪感。案列描述：

1、故事导入：上课前老师讲一个齐白石画鸡的故事。说是有一天，一位美术专科学校的小姑娘带了16元钱，想请老人画几只小鸡。白石老人指着墙上的价目表说，画鸡每只2元，16元钱只能画8只。小姑娘同意后，齐白石便画了八只形态各异、栩栩如生的小鸡在一棵大白菜旁争食吃。这群小鸡，只只活泼可爱，充满情趣。白石老人自己也觉得满意，便问小姑娘画得好不好，小姑娘面容喜色，连声称赞说：“好！好！”，但她想利用这千载难逢的机会，多看看白石老人是怎样用笔墨的，便请白石老人再继续画。白石老人说：“好，我再饶你半只鸡！”说完，在那棵大白菜上方轻轻地点了几笔，只见白菜上伸出一只雏鸡的头和一只翅膀，似乎正竭力想要跃出大白菜，加入群雏觅食的行列。这几笔画得惟妙惟肖，成了点睛之笔。

教师：故事讲完了，那同学们有没有谁以前听过齐白石的？ 学生：课本上看见过 学生：电视上看见过

据你们的了解他最擅长画什么？ 学生：齐白石擅长画虾

2、引出课题：

展示课件，结合课本插图《小鸡图》引导学生进行欣赏。

教师：同学们看这另一幅齐白石的《小鸡图》，课本上的是局部，还有他最擅长的虾。有没有同学知道这些叫什么画？ 学生：墨画

这种画需要哪些工具材料呢？ 学生：毛笔、墨水，纸

教师：那今天我们就一起来学习它们吧，要学习的内容就是——水墨游戏（板书）。这个水墨画就是指中国画。

教师：看屏幕，我们首先一起来了解什么是中国画？（请一位学生根据课件读出中国画定义）

3、我边动手实践边介绍中国画的工具材料。

（1）毛笔：羊毫（软）、狼毫（硬）、兼毫（中性）。

（2）墨汁：（一得阁、中华）、墨块（收藏、欣赏）。

（3）纸：（生宣纸：吸水性强、画写意画用，熟宣纸：吸水性差、画工笔画用。）

（4）砚台：（收藏、欣赏作用更多，实用性较小，取而代之实用性更强的是用盘子。）

4、技法：

用笔——五指执笔法（请学生上台以正确的姿势执笔），运笔方法——中锋、侧锋。

用墨——墨分五色，同学们思考墨是什么颜色啊？那这里为什么墨要分五色呢？师讲解焦、浓、重、淡、清的画法，主要提醒学生水在墨当中起到的作用，就是掌握用水的量，或用墨的量。

5、布置作业，画一幅有浓、淡变化的水墨画。

6、教师巡回指导，鼓励学生大胆作画，敢于用水、用墨、敢于下笔。

7、征集作业，组织学生谈谈体会，讲教训、经验。最后教师小结、评价并布置下节课所要的学习工具、材料。

[设计思想：感受彩墨作品独特的视觉效果，拓宽学生视野。美术教学是视觉艺术，一张完整的中国画应具备的韵味只有通过视觉感官才会有感触。在教学中通过使用课件欣赏齐白石经典的作品，不仅使学生直观地感受到中国画具备那些韵味，而且为学生构建了一个浓郁的艺术氛围。学生在感受、理解作品的同时会自发地发掘其人文内涵，从而深刻地感受到一种人文精神。] 课后自我教学分析：

国画课在教学实践中存在着两个极端，一是只重视知识的传授，过于强调技能、技法的讲授。小学生上国画课，不能作为专业化的技术训练，更不能用成人化的一套技巧去要求学生，以免扼杀了他们丰富的想象力和创造力。针对这节国画课，我的方法是体验式学习。体现在学习环境的设计上。如课堂开始笔墨游戏的设计，目的是创设一个有助于学生学习的情境。游戏是围绕知识点展开的。学生在游戏中体会笔墨浓淡的变化，以及中锋、侧锋的使用。体验到国画是如何用笔、用墨、用色的。学习的过程是在教师的启发引导下进行学习，教学过程非常自然，整个学习过程是师生在互动式的情境下完成的。学生的学习过程是愉悦的，在其中也解决了这节课的知识点。听课教师的建议：

1、教师重点讲墨的焦、浓、重、淡、清，对爱国主义教育有比较好的体现，中国画、水墨等，使学生掌握了知识，但学生没有“吃饱”，要多让学生动手画，要实践。学生有练的机会才最佳。

2、学生执笔讲解不够详细；技法不够深入，焦浓重淡清给学生动手实践不够。讲课不得超过20分钟，要让每个学生一节课内完成一幅作品，可以布置作业，课内到课外的延伸。

小学美术水墨教案 篇10

一、水墨艺术与平面美术设计

从水墨艺术的字面意思来看,它包括水与墨两种艺术形式,这是一种不加任何其他色调的艺术形式,在水墨艺术的基础上形成了水墨画与水墨书法,属于中国特有的艺术形式,且具有十分悠久的历史。中国人民以其独特的表现形式诠释着对这个世界的理解,它在我国美术史上占据着十分重要的作用,通过水与墨的结合体现着中国人民的智慧。

平面美术设计是一种普遍的表现手法,设计者通过图形表现出自己的思想,平面设计所表现出来的空间感与三度空间不同,而是通过图片对人的视觉引导形成一个幻想空间。设计者的想法在这一过程中起到很重要的作用。

水墨艺术与平面美术设计二者之间看似没有什么联系,但二者的完美结合展现出了另一种独特的艺术形式,这就告诉我们二者之间存在着很大的关联性。水墨艺术使平面美术设计得以创新,而平面美术设计又为水墨艺术开拓了发展空间,二者的完美融合丰富了文化艺术的形式,使平面美术设计的文化底蕴增强,使水墨的价值提高。

二、水墨艺术在平面美术设计中的运用探讨

对于水墨艺术在平面美术设计中的运用探讨问题,笔者从招贴设计与书法两方面进行分析。

要做到水墨艺术与平面招贴设计作品的完美结合。平面招贴设计,它的主要作用在于宣传。在做广告,宣传的好坏直接决定着产品的出售情况,所以一个好的平面招贴设计作品具有十分重要的意义。当我们在翻看一本杂志时,首先引起我们注意的是画面,因此我们要在画面上下功夫。如果我们在平面招贴设计作品中加入有关水墨的艺术形式,那无疑会使画面感增强,增加作品的宣传效果,让读者在无意识中接受宣传的内容。我们可以举一个例子著名的平面设计师靳埭强设计的“自在”系列,饱含靳先生的人生哲学思想,它采用水墨艺术融入到自己的作品之中,完美的展现了自己的设计意识。他那或行云流水,或憨态可掬,或自由自在,或木讷若拙的多姿多彩都通过水墨艺术完美的展现出来,使人印象深刻。

注重书法与平面美术设计的结合。书法是我国一种十分古老的艺术展现形式,经历了历史长河的洗礼,使书法具有一种历史意蕴,再加上书法本身是一种文字形式,它可以传递给人们很多信息,使得书法被平面设计师们广泛的喜爱。当我们进行一个作品时,除了在画面上下功夫,我们还应该在文字上下功夫,让观览作品的人对自己的文字有一个很深的印象。那么,如何在文字上下功夫?这里就可以运用到书法。我们可以把作品的文字部分以书法的形象展现出了,增加设计中的文化底蕴,易于人们接受。如此书法与平面美术设计之间的完美结合,可以达到增强画面感与韵味的作用。

三、水墨艺术在平面美术设计中的应用意义

水墨艺术在平面美术设计中的应用,具有深远的意义。

我们知道,无论是水墨艺术还是平面美术设计,这二者都有图画与文字,这也是二者的共通性。从功能上来说,水墨艺术和平面美术设计都是一种表现形式,它们都是通过一种手法来展现作者想要表露给观看者感受的内容。它们最大的区别在于水墨艺术的表达更注重于“意”,也即神韵,虽然其色调十分简洁,但是其所表现出的意境非常广阔,其本身的浓淡配色对比又凸显了其厚重,因此其艺术性很强;而平面美术设计更重于“术”,色调多变,表意明确直接,虽然在艺术感染力上略有欠缺,但是实用性强,主题鲜明,符合时代特色。总而言之,平面美术设计在一定程度上功利性比较强,文化性相对较弱;而水墨艺术的文化性很强,而功利性很弱。虽然在客观角度上看,两者走向了不同的方向,但是从本质上来说,两者之间并没有严格的冲突,所谓取己之长,补己之短,水墨艺术与平面美术设计也是如此,将水墨艺术应用于平面美术设计中,二者可以起到互补的作用,水墨艺术的功利性不强,平面美术设计弥补了这一缺憾;而平面美术设计文化性不高,水墨艺术弥补了这一缺憾,这样,不仅增加了水墨艺术的价值,更提高了平面美术设计的文化底蕴,因此二者的结合具有深远的意义。需要注意的是,两者之间的相融要把握好平衡,寻求一个最佳的契合点。如果没有合理平衡其中的度,两者不仅难以达到良好的互补效果,还可能会因为平面美术设计的繁复破坏水墨艺术的意境,或是水墨艺术的单调破坏平面美术设计的主题,这就不能发挥出两者自身的固有优势,形成格格不入的局面,极大地削弱了整体设计的美感和价值。所以,二者的结合对设计者的素质具备较高的要求,既要有扎实的平面美术设计能力,又要有较高的水墨艺术素养。

四、结语

综上所述,水墨艺术在平面美术设计中的运用,使水墨艺术与平面美术设计都获得了创新与发展,二者的完美结合展现出了另一种独特的艺术形式,具有很深远的意义。本文通过对水墨艺术与平面美术设计的介绍,水墨艺术与平面美术设计之间的关系分析,水墨艺术在平面美术设计中的运用探讨(包括水墨艺术与平面招贴设计作品的完美结合与书法与平面美术设计的结合两方面)以及水墨艺术在平面美术设计中的应用意义探讨,并分析了设计者应具备的素质要求,论证了水墨艺术在平面美术设计中的具体运用。

摘要：现如今要想提高一个国家的综合国力,仅仅依靠政治、经济或者军事这些方面是远远不行的,文化实力也是提高一个国家的综合国力的重要衡量标准,所以我们要对文化实力格外的关注。对于水墨艺术,它作为一种悠久的文化形式经久不息,反而在历史的长河中历久弥香,不仅受到国人的恩宠,而且在世界上也颇为流行,受到世界各国从事艺术群体的人们的重视与喜爱。而水墨艺术在平面美术设计中的运用,又为不论是水墨艺术还是平面美术设计提供了一个更为广阔的发展空间。

关键词：水墨艺术,平面美术设计,运用探讨

参考文献

[1]和一星.新形势下平面美术设计中水墨艺术的运用分析[J].现代装饰(理论),2016(1).

小学美术水墨教案 篇11

优秀教案设计及反思

（一）、导入新课（2分钟）

通过触摸感知新工具，使学生产生更直接的感受，了解中国画工具，激发学生学习兴趣 师：好，我们之前学过用水粉、油画棒等工具来做画。那请大家猜猜看这一幅是用什么工具画的呢？-------请跟老师一起看

生：学生回答：毛笔、墨锭、宣纸、砚台等。

师：同学们回答的非常好，我们把这四种工具依次简称为：笔、墨、纸、砚。合称为文房四宝。那反过来说文房四宝包括什么？请抢答 生：笔、墨、纸、砚。

师：今天老师就想带着你们和这些新工具一起来做个游戏叫水墨游戏

（二）、讲授新课（11分钟）

以游戏的形式，让学生了解笔、墨、纸在水的作用下产生的不同效果，激发学生学习水墨画的兴趣

好既然同学们要做游戏，我们就要先做一些准备运动： ○准备运动2分钟

1、用你的大拇指、食指、中指将毛笔从笔杆的中间捏起来，然后，用无名指和小指在毛笔后方抵住毛笔即可。注意手要放松，手心是空心的。

2、练习（放下手中的毛笔，我们来练习一下，我说准备运动，大家就开始，好非常好，放下手中的毛笔，大家做的又快、又准、又静）

○跑步游戏3分钟 教师示范：（教师画的时候，速度有变化，行笔有枯润，笔锋有变化。）那老师给大家示范一下

1、准备运动：手执毛笔，蘸上清水，在笔洗边缘把多余的水分挤去，笔尖蘸墨。

2、热身，慢跑，注意执笔方式，注意观察墨的变化。

3、笔杆直立！

4、越跑越快，注意观察。

5、口渴跑不动了！

我们明白了：刚开始跑时，墨汁多，线条很 湿，跑着跑着，墨汁少，线条 干 了，学生实践：请同学自己实践证明一下是不是这样——准备运动

要求：根据音乐节奏，行笔要有快慢；注意执笔方式并要观察墨的干湿；连续不间断，画干笔上的墨水。

好通过第一个游戏我们总结出了墨随着墨汁的多少产生了干湿的变化。下面我们进行第二个游戏：

○立定跳远3分钟

同学们都会立定跳远吧，那毛笔怎样立定跳远你们见过么？好老师先做一遍

1、准备运动：手执毛笔，蘸上清水，在笔洗边缘把多余的水分挤去，笔尖蘸墨。

2、大家帮忙喊口令：预备——跳（在纸上点上一点）

3、注意每跳一步，都要让毛笔公公用笔尖喝一口清水，不能沾墨。学生实践：请同学们来做一下——准备运动 要求：从上往下越跳越远；注意每跳完一步用笔尖喝口水

4、也就是：我们明白了：刚开始跳时，墨汁多，点很 浓，水越喝越多，点越来越 淡。通过第二个游戏我们总结出：同等量的墨汁，根据含水量的不同，产生了浓淡的变化。下面进行第三个游戏。

○笔尖芭蕾3分钟

1、同学们都看过或听过芭蕾舞么，那芭蕾舞演员们都是用脚的什么部位来跳舞的呢？拿毛笔也会跳芭蕾舞你们知道么？请同学们来尝试一下。

2、预备运动：手执毛笔，蘸上清水，在笔洗边缘把多余的水分挤去，笔尖蘸墨。要求：执笔正确，笔杆直立；笔尖不离纸面，跟着音乐画出优美的曲线。

4、观察芭蕾舞脚印小结：在水墨画里，笔杆立起来用笔尖作画，我们称为中锋。反之，把笔杆侧躺着，叫侧锋

好把手举起来，咱们来个比赛，看谁反应快

（三）火眼金睛——名作赏析（3分钟）

体验水墨画给人带来的美感，并巩固之前所学知识

通过上面三个游戏我们发现了用墨的时候会有干湿浓淡的变化，用笔的时候会有中锋侧锋的变化，那么这些变化是如何在画面中体现的呢？我们一起来分析上课之初欣赏的欣赏吴作人作品《啸传万里足立千秋》

请同学们打开书第26页，仔细观察

师：谁能告诉老师，这幅画哪些地方用了干墨和湿墨/浓墨和淡漠/中锋和侧锋 生：我认为这幅画„„地方用了„„墨。（分别来回答）那水墨画除了用墨用笔的变化还有其他的特殊变化么：

（四）玩转水墨——小组探究（15分钟）

小组合作、探究学习培养学生自主探究合作学习能力

师：好！大家一起来看27页，我们可以看到课本上方也有一张揉皱的纸，有位同学正用侧锋的毛笔在纸上画着什么。下面有个水盆，水盆中滴了几滴墨，有位同学正在把纸慢慢的放进水里。而他旁边还有位同学正在往纸上滴着浓墨或者淡墨的点。第四幅图呢更奇怪了，有位同学用沾了水的毛笔在一条墨线旁边又画了一笔。这是怎么回事呢，现在就请每组的同学根据你桌子上有的工具，小组合作探究，看看究竟能产生什么样的效果。要求：

1、作品要运用今天所学的知识，并且要小组共同参与完成。

2、选取一张最好的展示给同学并要有讲解

3、评奖

中锋、侧锋交替，运笔妙，授予——“最佳笔法奖” 干湿浓淡，一应俱全，授予——“最佳墨色奖”。安静有序、合作默契，授予——“最佳合作奖” 构图新颖、内容别致，授予——“最佳创新奖”（五）展示评价（8分钟）

（六）教师小结（1分钟）培养学生热爱祖国传统艺术的情感 今天同学们跟老师一起和一些新工具做了很多游戏，知道了水和墨在一起做游戏的时候会产生干、湿、浓、淡的变化，而且毛笔还有中锋侧锋的不同用法。并且尝试用不同的工具，做出了不同的水墨效果。实际上呢这只是简简单单的开始，我们中国传统文化水墨画博大精深、历史悠久还有很多需要老师和同学们一起来学习。希望我们共同努力。一起来弘扬传统文化。

反思

新的《美术课程标准》指出：【造型•表现】领域曾这样描述：初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。因此本节课教学设计的特色主要有以下两点：

1、充分的、全面的教学环境的布置 由于这是小学课程里第一节国画课程，所以充分的让学生体会、感受到传统水墨画的韵味是极其重要的。因此上课之前教师就对教室进行了布置：在教室的四面墙上、柜子上贴满了不同题材的传统水墨画；每个学生的桌面上摆设文房四宝（国画用具）；学生实践环节的背景音乐选用了传统的乐器古筝弹奏的《梁祝》。从视觉、听觉、触觉全方位多角度的让学生感受传统水墨画。

2、教学以游戏的形式贯穿始终。

《水墨游戏》作为小学美术课程中国画教学的第一课，因此有一个好的开端极为重要，这样可以为以后的国画教学打下坚实的基础。所以本课主要以游戏为手段，通过游戏激发学生学习水墨画的兴趣。主要表现为：准备运动——跑步游戏——立定跳远——笔尖芭蕾——火眼金睛——玩转水墨。

大班美术活动： 水墨画狐狸 篇12

1.在观察狐狸的基础上，能根据自己的感知经验，创造性地用水墨画的形式表现小毛驴的简单动态。

2.培养幼儿对水墨画的兴趣，激发幼儿爱自然、爱动物的情感。

活动准备：狐狸的ppt、毛笔、墨汁、颜料、抹布、罩衣、小水盆、狐狸头与身体的图片、音乐等。

活动过程：

一、 播放ppt引导幼儿观察狐狸的各种动态和外形特征。

你最喜欢的是哪幅图的狐狸，猜猜看它在干什么?

小结：狐狸长着椭圆的身体，圆圆的脑袋，圆圆的脑袋上有两只三角形的耳朵，有个突出的嘴巴，还有鼻子和眼睛，全身都是毛绒绒的，圆圆的身体下面有四条腿，身后还有一条蓬松的长尾巴。

三、游戏活动“造型变变变”：

出示狐狸的头饰和身体图片，请幼儿摆出不同动作的狐狸，并说说他们在干什么?

四、欣赏优秀的水墨画作品，请幼儿说说，狐狸的头用毛笔应怎么画，先画什么再画什么?身体要用什么毛笔的什么部分来画，四肢和尾巴要怎么画?

五、幼儿作画让幼儿画一画狐狸的不同动态。

1.大家商量合作，最好能变出和别人不一样动作的狐狸，会发生什么有趣的事呢?看谁的狐狸发生的故事最有趣。

2. 提出毛笔画画时的注意事项：洗笔时动作要轻，不要甩笔，可以在小毛巾上轻轻地吸水，用颜料时一定要先洗笔再蘸颜料画。毛笔不要画到自己的身上和同伴的身上。

六、幼儿作画，教师巡回指导，重点指导幼儿画出和别人不同的狐狸的动态，并添上一些简单的背景和提醒幼儿水墨画绘画时注意事项。

幼儿园大班美术活动水墨画：熊猫 篇13

活动目标：

1、知道毛笔画是中国特有的绘画种类，中国人、外国人都很喜欢。

2、感受毛笔的柔软性，尝试用毛笔画出熊猫的明显特征。

3、知道熊猫是中国的国宝。

活动准备：

1、师、幼、家长共同收集中国画，活动前布置在活动室墙面上供幼儿欣赏。

2、范画一张，玩具熊猫一个，熊猫图片（有关熊猫生活的录象带更好）。

3、宣纸(吸水性强)、旧报纸、毛笔、墨汁、瓷碟、抹布，洗笔桶等。

活动过程：

1、欣赏中国画。

——请幼儿欣赏活动室布置的中国画。

——这些画与我们用铅笔、水彩笔画的画一样吗?我们叫它什么画? ——这些画与我们看到过的许多画不一样，我们叫它中国画。

——请幼儿用手摸一摸毛笔，说说有什么感觉。

——今天我们就来用毛笔给熊猫画像。

2、观察熊猫外形特征。

——出示熊猫玩具，知道熊猫是中国的国宝。

——出示熊猫图片或观看有关熊猫生活的录象带。请幼儿仔细观察熊猫外形特征：头、眼、眼圈、耳、身体、腿、尾。

3、教师示范。

——教师用毛笔蘸足淡墨，然后把笔刮尖，用中锋画头、身体等轮廓，再用笔尖蘸足浓墨，画眼圈、耳等部位。

——熊猫喜欢吃什么?引导幼儿添画竹子。

4、幼儿作画，教师指导。

——教师指导幼儿运用浓、淡墨色作画。

——鼓励有能力的幼儿画出熊猫动态，添画竹子。——教师巡视辅导个别幼儿。

小学美术下雨啦美术教案 篇14

针对课文特点，我把教学目标确定为：

1、知识技能目标：正确、流利、有感情地朗读课文，能背诵课文。

2、过程方法目标：以读促解，了解“燕子低飞、鱼游出水面、蚂蚁搬家”与下雨的关系。

3、情感态度目标：学会观察大自然，善于动脑筋、想问题。重点在于培养学生有感情朗读，力求做到读中体会，读中理解，读中想象。

教学难点：理解三种自然现象与下雨的关系。

二、说学情

一年级的学生具有好奇、爱探索、易感染的心理特点，他们容易被新鲜的事物、活动的东西所吸引。他们的思维方式以直观、形象为主，但同时又存在理解能力较弱、注意力持久性较差等特点。因此在教学过程中要注意对课堂的有效调控，采取一定激励措施。

三、说教法、学法

设计理念：《新课标》提出，学生是语文学习的主人，语文教学应激发学生的学习兴趣，注重培养学生自主学习的意识和习惯，为学生创设良好的自主学习情境，尊重学生的个体差异，鼓励学生选择适合自己的学习方式。因此我制定了以下教学方法：

1、说教法。根据本课的课型特点及语言特色，在教学方法的总体构想上，可采用情景教学法，运用图画、多媒体等教学手段，激发学生的学习兴趣。在突破重点和难点时，教师通过语言描绘及提问、启发、点拨，以读带讲、以读带问，体现“由扶到放”的过程。

2、说学法。与教法相适应，以学生为主体，充分发挥学生的主动性，调动学生的多种感官参与学习活动，让学生在教师的引导下，通过质疑、探究、感悟、朗读四结合，最大限度地发挥学生的主动性、发展性和创造性，学会自主、合作、探究的学习方法。

四、教学过程及理论依据

1、由扶到放，难点突破。

新课标倡导自主、合作、探究的学习方式，课文要求学生弄清下雨前燕子低飞、小鱼游出水面和蚂蚁搬家这些现象。弄清这三种自然现象，根据本课特点，结合新课标理念不能平均使用力量，可采取“由扶到放”的教学方法。首先抓住“燕子为什么低飞”这个问题，让学生认真地朗读课文的1——3自然段，抓住燕子说的话，边读边想，燕子说的话中，哪一句是与燕子低飞有关系，引导学生知道：空气潮湿，翅膀沾上小水珠，虫子飞不高，小燕子正忙着捉虫呢。再让学生用“因为……所以”的句式连起来回答，进行思维训练。学完这部分，师生共同总结这部分的学习方法。学生掌握后就用这一方法自读课文，自己去理解“小鱼为什么游出水面”和“蚂蚁为什么搬家”的真正原因。这样学生不仅理解了课文内容，突破了教学难点，还让学生学会了理解课文的方法，培养了学生阅读能力和理解能力，潜移默化中让学生学会观察大自然。

2、指导朗读，加深理解。

《新课标》特别强调要加强朗读训练。学生选择自己喜欢的方式朗读课文,通过想象读、思考读、体会读等方式进行感知课文内容。本课要指导学生有感情地读课文，注意朗读的语气。本课可以根据提示语及标点符号来指导朗读，也可以结合词句理解来对比朗读。如“燕子为什么飞得这么低呀?”和“小鱼为什么今天有空出来呀?”要读出问话的语气，这是小白兔对燕子低飞，小鱼游出水面的不理解;但是在读“要下雨了吗?”却要读出疑问的语气，从中体会小白兔对燕子说的话表示怀疑。“是要下雨了，我们正忙着搬家呢。”这一句要用非常肯定的语气来读，让学生在读中明白蚂蚁搬家不是小白兔告诉的，而是蚂蚁事先就知道了。“大雨真的下起来了”中的“真的”要加强语气来读，证明小燕子、小鱼和蚂蚁说的话没有错。朗读之后学生从中明白了小白兔一系列的思想变化(怀疑——有些相信——完全相信)。为此，我设计了多种形式的朗读如：个别读、集体读、分段读、对话读，还有戴头饰的分角色读等等。教师以读助讲，学生以读助学，不仅使学生在读中理解了课文内容。同时还培养了学生的朗读能力，教学重点非常突出。

3、观察比较，认真写字。

《新课标》提出识字写字是阅读和写作的基础，是1～2年级的教学重点。本课通过引导学生观察比较，书写“得”“很”二字，并让同桌互送五星，给学生及时进行写字评价。指导过程中注意书写习惯的培养，注重语文教学的人文性，让学生充分享受到成功的喜悦，从而让学生养成认真写字的习惯。

以上就是人教社教师之家为大家整理的有关要下雨了说课稿的内容。如有更好的建议请加微信(志远网络)告之我们!

小学美术下雨啦精选教案教学设二

教学目标：

1.会认16个生字，会写6个生字。

2.能正确、流利、有感情地朗读课文;读对话时，能读出相应的语气。

3.理解课文内容，知道大雨通常是有征兆的，培养学生观察大自然的兴趣。

教学重、难点：

了解天气闷热、燕子低飞、鱼游水面、蚂蚁搬家与“要下雨”的关系。

教学过程：

一、创设情境，激趣导入

课始，播放反映大雨前自然景象的课件，教师伴随朗诵儿歌：“天空变脸阴沉沉，乌云密布天气闷，闪电婆婆把腰伸，雷公公吼声一阵阵。”同学们，你看到和听到的这些自然现象暗示着什么?(要下雨了。)读一读课文，看看小白兔、小燕子、小鱼在下雨前看到了什么，感觉到了什么。(板书课题)

(设计旨意：语文的外延与生活的外延相等。课始，用多媒体创设情境，辅以儿歌解说，再现生活情境，拉近学生与课文的距离，使课文贴近学生的生活实际和认识水平。紧扣课文主题，激发学生阅读课文和学习语言的兴趣，从中感受语言的魅力，体会到语文与生活是紧密相联的。)

二、初读课文，整体感知

1.识记生字，读通课文。要求学生轻声自读课文，遇到不会读或读不准的字要对照拼音多读几遍。

(1)订正以下字的读音：割(ɡē)闷(mēn)捉(zhuō)

(2)认识两个多音字：空(kōnɡ)气，有空(kònɡ);淋着(zháo)，忙着(zhe)。

(3)读准轻声字：呀(yɑ)呢(ne)吗(mɑ)了(le)得(de)吧(bɑ)

(4)联系课文理解词语意思：山坡割草伸腰潮湿搬家

2.大体了解课文内容。

(1)在课文中先后出现了哪些小动物?(小白兔、小燕子、小鱼和小蚂蚁。)

(2)同桌同学互相说说小白兔和小燕子、小鱼、小蚂蚁之间分别发生了一件什么事。

(设计旨意：通过以上两个教学环节，引导学生识记生字词，大体了解课文写了一件什么事，为后续学习做好铺垫。)

三、细读课文，深入理解

第2~7自然段是课文的重点部分。这部分结构基本相似，都是先写小白兔看见一件什么难理解的奇怪事，后写对方如何解开这个谜。教学时，可采用由扶到放的方法，引导学生深入理解课文内容。

1.小白兔看到小燕子时，它对什么事感到很奇怪?(平常小燕子飞得很高，现在为什么飞得很低。)小燕子为什么要低飞?(因为下雨前空气很潮湿，虫子的翅膀沾了小水珠，飞不高，所以燕子只有低飞才能捕食。)

2.用上面的学习方法，说说小白兔和小鱼，小白兔和小蚂蚁之间又发生了什么事。

3.阅读课文最后一个自然段，说说作者为什么要用“大雨真的下起来了”来结束课文。(证明小燕子、小鱼、小蚂蚁说的话是真的。)

4.指导学生有感情地朗读课文，采用分角色朗读的方式，读好小燕子与其他小动物的对话，注意读好标有问号和感叹号的语气。

(设计旨意：遵循“整体——部分——整体”的阅读原则，采用由扶到放的教学方法，安排有目的、有层次、有重点的朗读训练，体现以读为主，以讲助读，读中感悟，读议结合的阅读教学理念。)

四、拓展思维，延伸课堂

1.学了这篇课文，你获得了哪些知识?(先让学生自由发言，然后完成下面填空题。)

在夏天，如果我们感到，或者看到燕子()，鱼()，蚂蚁()，就说明()。

2.除了课文里讲的燕子低飞、鱼游水面、蚂蚁搬家等现象预示要下雨外，你还知道大雨前有哪些预兆?(蜻蜓低飞要下雨。水缸“流泪”将下雨。青蛙叫，大雨到。知了静息，大雨就到。)

(设计旨意：拓宽学生的视野，丰富学生的知识，让每个学生都体会到生活是个大课堂，我们应该在生活中学语文、用语文，感受学习语文的乐趣。)

以上就是人教社教师之家为大家整理的有关要下雨了教学设计的内容。如有更好的建议请加微信(志远网络)告之我们!

小学美术下雨啦精选教案教学设三

教学目标：

知识与能力：通过本课的学习引导学生回忆并用自己的眼睛观察雨中的世界、下雨时的情景。能利用色彩、粗细、疏密、节奏不同的点、线及细小的形状，创造地表现不同的雨及雨中的情景。

过程与方法：尝试体验下雨给人与动物带来的不同感受，锻炼学生以色彩、线条再现情景的能力。尝试各种雨滴的表现方法，通过实践让学生了解表现事物和情景可用多种不同的方法，鼓励学生树立信心，大胆表现自己的感受。

情感态度与价值观：简单了解自然现象的形成，初步知道艺术来源于生活的道理。充分体验听雨、看雨、玩雨的乐趣，并引导学生感受人间的亲情、友情。培养学生热爱大自然、热爱生活的情感。

教学重点：

引导学生回忆用自己的眼睛观察到的雨中的世界、下雨时的情景。

教学难点：

能用与众不同的表现方法来表现独特的视野。

教学策略：

在课程改革新的教育理念的指导下，教师的作用是给学生创造充分的自主学习的条件，引导学生学习。在本课设计中，我充分整合了语文、音乐、美术课程资源并利用音像资料与图片，让学生能直观地感受雨天地情景。在此基础上，我再要求学生通过交流与表演增强人物造型感受，为接下来的创作打下基础。在整个教学设计中，我的目的是通过听、看、说、画等手段来激活学生已有的生活经验，通过精心设计的提问开拓学生的思路，当学生头脑中的形象达到化的时候，再进行创作，从而完成教学目标。

教学过程：

教学程序

情境导入师：播放下雨时的录音。这是什么声音在响呀?让我们一起竖起小耳朵仔细听。

师：刚才你们听到了什么声音?

生：雷电的声音

生：暴风雨的声音

生：下雨的声音

师：下雨真好呀，滋润了大地，净化了空气。大家喜欢下雨天吗?(喜欢!)今天我们就一起来感受一下雨，亲近一下雨，出示课题《下雨啦》。

以听觉导入新课，从多个角度激发学生的求知欲，为更好地开展新课学习奠定基础。

讲授新课师：有一首古诗《春夜喜雨》就描写人们对雨的喜爱，大家那么喜欢雨，有谁知道，雨是怎样形成的?

(课件展示雨的形成过程)

师：雨形成的基本过程是，空气中的水蒸气在高空受冷凝结成小水点或小冰晶，小水点或小冰晶相互碰撞、并合，变得越来越大，大到空气托不住的时候便会降落下来，当低空温度高于O℃时，便是雨。

师：说一说自己经历过下雨时的感觉。

生：下小雨时，雨点淅淅沥沥地飘下来。下大雨时，雨点很大很急，发出哗啦啦的声音，雨点连成线。狂风暴雨时，雨水被风刮着打到脸上很疼，风夹杂着雨斜打着雨中的人，天空中落下的急雨使地面泛出一片白。

师：同学们说得这么好，那你细心观察过雨点像什么吗?

师：根据学生的描述，请几名学生到在黑板上画出雨点的各种样子。(边听边画)

师：看大家画的这么有趣，我再来考考你们，(教具展示)这么大的乌云低下只有几丝雨线，你觉得她像大雨还是小雨呢?----小雨

追问：你怎么知道是小雨的。(表扬你说得真清楚)

生：又细又小又少的点和线组成。

师：不过下雨，不一定下的是小雨对不对，你看大雨来啦(教具展示)

这雨大不大啊大雨还要问问你们大雨和小雨的区别呢。谁来说一说。

师生共同总结：蒙蒙细雨一般用稀疏的线、柔软的线表示。

滂沱大雨一般用粗重的线、密密的线表示。

雨的方向一般用随风而动的斜线表示。

师：小雨点下呀下，它们来到田野里，田里的麦子会怎么样?来到森林里，小动物们会怎么样?来到大街上，大街上的人们又会怎么样?来到校园里，小朋友们会怎么样?让我们一起来回忆一下下雨的情景，说说下雨时人们的表情和感受，想象自然界中动物们有哪些表现?

师：下面我们一起来看看书上的小朋友和小动物们是怎样躲雨的请大家翻开书。你喜欢书上的那幅作品，为什么?

师：今天老师也想教你们一种简单的方法快速的画雨中的人物，同学们来看这，我先要介绍你俩样神奇的工具：刮画纸、竹笔她们的神奇之处，一会儿你并发现啦。

师：(拿竹笔直接在刮画纸上画)先画一个妈妈的头还有孩子的头，妈妈的衣裳和连衣裙被风吹起来了，送给小朋友一件小心高兴的扬着俩小手迈着小腿就要往雨里冲，妈妈在雨里追。

师：画面里面还缺少什么呢?(雨伞)

师：你看雨中什么人物动态都有呢?雨中的人物都有了，你觉得天空中还还缺少点什么-----雨滴。要是让你们画雨你会画什么雨呢?(大雨小雨风雨)

师：画大雨的时候可要耐心的话打在雨伞上会出现疲沓疲沓的声音落在底下会形成一圈一圈的水花。

师：接下来我想问我们的小朋友，你会画什么呢。

师：同学们说得真好，相信你们一定能把这幅画画好。如果你们总做这样细心的孩子，去观察大自然，你会发现更多更美的景物呢!我们随时都可以用我们的巧手去描绘它们。

学生观察和感受下雨的过程场面。了解雨是自然现象，培养热爱大自然的情感。

教师引导学生回忆下雨时的情景。

通过探究，发现雨滴的表现手段，总结出线条表现雨滴的形式。

指导学生看课本，分析了解艺术家是怎样表现雨的。

教师以示范形式展示刮蜡纸画的创作过程，同时示范创作构思，为学生树立一个榜样，使之掌握动手操作技能。

学生创作1.根据自己的经历表现下雨的情景。想表现怎样的一种雨?人们穿戴什么样的防雨工具?雨中和什么人在一起?

2.可以从雨中的人物着手表现，然后再添加上环境。表现在站牌下等车，还是在路边行走，还是刚走出家门?

3.下功夫将雨画出来。不能急躁，有耐心地画出雨点，点和线要有疏密变化。

根据作业进度作有序的引导，使作业能步步深入。注意画面收尾工作。帮助儿童能较完整地表现下雨的气氛，以及人物与雨点的对比关系。

作业评赏把学生完成的作品贴在展示台上展示。

师：互相观摩并说说自己的画面表现。选出自己喜欢的作品，讲评线和点的运用和表现。

师：教师在全班学生面前对表现大胆、画面生动有趣的作品进行表扬，以带动全班学生整体表现水平的提高。

师：淅沥的小雨是快乐的，从天空中飘飘悠悠地落下来，滋润了大地，希望大家在这节课后，能够更加仔细地观察雨，思考一下，雨还会给我们人类带来哪些不同的影响?