2023动漫专业教学大纲（共7篇）
2023动漫专业教学大纲 篇1
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
第一学期
一、学期综合任务名称：本专业相关的美术基础训练
二、涉及课程：造型基础(一)、色彩基础(一)、构成基础、动画概论
任务1：《美术造型基础训练》教学大纲
第一部分 大纲说明
一、工作任务名称：美术造型基础训练
二、先修任务：无
三、工作任务涉及课程：造型基础(一)
第二部分 大纲正文
一、《造型基础(一)》课程
理论学时：20学时 实训学时：50学时 总学时：70学时
（一）理论任务单元教学内容和学时分配 1．造型基础训练（20学时）（1）现代素描概论（2学时）（2）专业素描的分类（4学时）（3）物体与光的关系（4学时）（4）构图知识（2学时）（5）结构素描（4学时）（6）明暗素描（4学时）
（二）实训任务内容和学时分配 1．造型基础训练（50学时）（1）实训任务1：透视（4学时）
实训内容：平行透视、成角透视、圆形透视、罐体、瓶子的透视。
实训目的：让学生掌握物体的结构与透视，把理论和实践结合起来，通过对透视的练习，掌握物体结构与透视的表现技法，锻炼学生造型能力和对物体结构的观察分析能力。
（2）实训任务2：结构素描（8学时）
实训内容：结构素描写生的方法和步骤；水果、蔬菜的透视与画法步骤；结合造型基础理论知识，临摹静物作品。
实训目的：通过练习结构造型，锻炼学生把握物体造型的能力和起稿技能。（3）实训任务3：明暗素描（12学时）
实训内容：用明暗素描的表现形式临摹石膏体；用明暗素描的表现形式临摹静物 实训目的：通过本次实训，让学生了解明暗素描的表现形式在造型课程中的重要性，培养学生在平面的纸上塑造立体空间的技能。
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
（4）实训任务4：静物写生（12学时）
实训内容：采用结构素描、明暗素描的表现形式进行写生练习；蔬菜组合写生；水果与罐体组合写生。
实训目的：通过本次实训，使学生了解物体在不同的光源下所产生的不同的明暗效果，让学生掌握明暗素描和结构素描的表现技巧，培养学生立体空间的表现技能。
（5）实训任务5：命题创作（14学时）
实训内容：采用结构素描，明暗素描的形似进行创作练习，人物、果蔬、罐体自由创作。
实训目的：通过本次实训，使学生巩固所学的造型基础的知识。培养学生立体空间的表现技能以及造型结构的创作表现。
（三）考核办法
1．考试形式：考查（技能）2．考试组织方式及成绩评定方法（1）平时考核
平时成绩占总成绩的30%，考核学生的出勤情况、平时测验、课内外作业、课堂表现等。
（2）技能考核
技能考核成绩占总成绩的70%，考核学生的基础造型能力。
技能考试由期末技能考核构成。期末技能考试采取现场绘画上交作品、对作品进行评分的方式进行。技能成绩=期末技能成绩*100%。
任务2：《动漫人物上色》教学大纲
第一部分 大纲说明
一、工作任务名称：动漫人物上色
二、先修任务：无
三、工作任务涉及课程：色彩基础(一)
第二部分 大纲正文
一、《色彩基础
（一）》课程
理论学时：15学时 实训学时：15学时 总学时：30学时
（一）理论任务单元教学内容和学时分配 1．色彩基础训练（15学时）
（1）了解色彩（3学时）
（2）色彩的基本原理（3学时）（3）色彩的心理感觉（3学时）（4）色彩的抽象含义（3学时）（5）水粉静物（3学时）
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
（二）实训任务内容和学时分配 1．色彩基础训练（15学时）
（1）实训任务1：水粉静物临摹（5学时）
实训内容：水果和蔬菜的画法与步骤；结合色彩静物表现技法临摹静物作品；水粉静物临摹。
实训目的：让学生掌握色彩基础的绘画技巧，了解色彩的表现形式、了解从简单到复杂的练习绘画过程，把理论和实践结合起来，通过对色彩基础的学习，掌握色彩静物绘画的表现技法，练习色彩调配，分析色彩的光源与物体间的色彩变化，锻炼学生色彩调和能力和色彩分析能力。
（2）实训任务2：水粉静物写生（10学时）实训内容：色彩静物写生的方法和步骤。
实训目的：通过练习画水粉静物，训练锻炼学生观察颜色的能力和色彩的表现能。
（三）考核办法
1．考试形式：考查（技能）2．考试组织方式及成绩评定方法（1）平时考核
平时成绩占总成绩的30%，考核学生的出勤情况、平时测验、课内外作业、课堂表现等。
（2）技能考核
技能考核成绩占总成绩的70%，考核学生的色彩运用能力。
技能考试由期末技能考核构成。期末技能考试采取现场绘画上交作品、对作品进行评分的方式进行。技能成绩=期末技能成绩*100%。
任务3：《画面风格表现》教学大纲
第一部分 大纲说明
一、工作任务名称：画面风格表现
二、先修任务：无
三、工作任务涉及课程：构成基础
第二部分 大纲正文
一、《构成基础》课程：
理论学时：20学时 实训学时：40学时 总学时：60学时
（一）理论任务单元教学内容和学时分配 1．构成基础训练（20学时）（1）平面构成（4学时）（2）色彩明度（4学时）
（3）色彩纯度（4学时）
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
（4）色相（4学时）
（5）立体构成（4学时）
（二）实训任务内容和学时分配 1．构成基础训练
（1）实训任务1：构成形式练习（15学时）
实训内容：重复构成；近似构成；渐变构成；发射构成；特异构成；对比构成；密集构成；空间与矛盾构成；肌理构成。
实训目的：熟练掌握各种构成的形式；理解设计构成特点。（2）实训任务2：色彩对比（12学时）实训内容：色相对比；明度对比；纯度对比。
实训目的：色彩的调和与配色的训练，结合实例理解色彩的调和与配色。（3）实训任务3： 立体构成（13学时）
实训内容：纸类、泥石、布类、线绳类材料构成的设计。
实训目的：不同材料的构成训练，了解立体构成设计形式，培养学生对空间的意识形态的认知能力。
（三）考核办法
1．考试形式：考查（技能）2．考试组织方式及成绩评定方法（1）平时考核
平时成绩占总成绩的30%，考核学生的出勤情况、平时测验、课内外作业、课堂表现等。
（2）技能考核
技能考核成绩占总成绩的70%，考核学生对画面结构的理解能力。
技能考试由期末技能考核构成。期末技能考试采取现场绘画上交作品、对作品进行评分的方式进行。技能成绩=期末技能成绩*100%。
任务4：《分析不同动画影片特点》教学大纲
第一部分 大纲说明
一、工作任务名称：分析不同动画影片特点
二、先修任务：无
三、工作任务涉及课程：动画概论
第二部分 大纲正文
一、《动画概论》课程：
理论学时：20学时 实训学时：0学时 总学时：20学时
（一）理论任务单元教学内容和学时分配 1．动画相关知识了解（20学时）
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
（1）动画的基本概念。（1学时）（2）动画的起源和发展。（1学时）（3）动画的分类。（2学时）（4）动画的风格和流派。（4学时）（5）动画的创作的要素。（4学时）（6）动画的制作。（4学时）
（7）动画产业概述和创作者基本素养。（4学时）
（二）考核办法
1．考试形式：考试（理论）2．考试组织方式及成绩评定方法（1）平时考核
平时成绩占总成绩的30%，考核学生出勤情况、平时测验、课内外作业、课堂表现等。（2）理论考核
理论考核成绩占总成绩的70%，考核学生对动画知识的理解和掌握。
理论考核由期末理论考试构成。期末理论考试采用闭卷笔试方式进行。理论成绩＝期末理论成绩*100%。
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
第二学期
一、学期综合任务名称：本专业相关美术造型能力训练
二、涉及课程：造型基础
（二）、艺用人体解剖、卡通雕塑基础、色彩基础
（二）、Photoshop图形图像处理、动画技法、专业写生
任务1：《命题造型创作》教学大纲
第一部分 大纲说明
一、工作任务名称：命题造型创作
二、先修任务：无
三、工作任务涉及课程：造型基础(二)、艺用人体解剖
第二部分 大纲正文
一、《造型基础
（二）》课程
理论学时：20学时 实训学时：20学时 总学时：40学时
（一）理论课程单元教学内容和时分配 1．造型基础训练（20学时）（1）石膏像眼睛的画法（4学时）（2）石膏像耳朵的画法（4学时）（3）石膏像嘴巴的画法（4学时）（4）石膏像整体的画法（4学时）（5）人物速写（4学时）
（二）实训任务内容和学时分配 1．造型基础训练（6学时）
（1）实训任务1：石膏像的塑造（4学时）实训内容：石膏像五官的塑造。
实训目的：让学生了解并掌握石膏像在不同光源下的明暗变化规律,通过本次实训，让学生提高造型能力和绘画技法的表现能力，为人物头像写生打好基础。
（2）实训任务2：临摹人物头像（2学时）
实训内容：男青年头像画法步骤图；女青年头像画法步骤图；老妇人头像画法步骤图；老年人头像画法步骤图。
实训目的：通过练习画人物头像步骤，使学生们了解画人物头像从起稿到完成的过程，掌握画人物头像的方法和步骤，为画好人物头像写生奠定基础。
（3）实训任务3：人物头像写生（6学时）
实训内容：老妇人头像写生；老年人头像写生；男青年头像写生；女青年头像写生。实训目的：通过人物写生的训练，掌握老年人的肌肉松弛后的造型结构，了解青年人骨骼肌肉的结构，锻炼学生起稿造型能力和对人物头像的塑造能力。
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
（4）实训任务4：速写（2学时）
实训内容：人体比例；人体动态与重心；造型结构速写的形式。
实训目的：通过速写课程的练习，让学生逐步掌握人体运动的透视变化规律，进一步提高学生的造型能力，多进行速写的练习，为今后的专业设计搜集素材。
（5）实训任务5：创作作品（6学时）
实训内容：利用所学的造型基础知识，创作一幅素描作品。
实训目的：锻炼学生进行素材整理和应用，为今后的专业设计创作打好基础。
（三）考核办法
1．考试形式：考查（技能）2．考试组织方式及成绩评定方法（1）平时考核
平时成绩占总成绩的30%，考核学生的出勤情况、平时测验、课内外作业、课堂表现等。
（2）技能考核
技能考核成绩占总成绩的70%，考核学生的人头像绘画能力。
技能考试由期末技能考核构成。期末技能考试采取现场绘画上交作品、对作品进行评分的方式进行。技能成绩=期末技能成绩*100%。
二、《艺用人体解剖》课程
理论学时：40学时 实训学时：20学时 总学时：60学时
（一）理论课程单元教学内容和时分配 1．人体解剖（40学时）（1）人体结构（4学时）：（2）人体比例（4学时）：（3）头部结构（8学时）：（4）胸颈部结构（8学时）：（5）躯干部结构（8学时）：（6）上肢结构、下肢结构（8学时）：
（二）实训课程单元教学内容和时分配 1．人体解剖（20学时）
（1）实训任务1：人物形体造型设计（10学时）实训内容：人物形体的块面练习。
实训目的：通掌握人物形体造型设计的一些原则。（2）实训任务2：非常态动态造型设计（10学时）
实训内容：角色常规运动状态设计；特殊运动状态；性格化动作。实训目的：掌握非常态动态造型设计的一些原则。
（三）考核办法
1．考试形式：考试（技能）
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
2．考试组织方式及成绩评定方法（1）平时考核
平时成绩占总成绩的30%，考核学生的出勤情况、平时测验、课内外作业、课堂表现等。
（2）技能考核
技能考核成绩占总成绩的70%，考核学生对人体头部、胸颈部、躯干、四肢、手脚的比例和结构的掌握情况。
技能考试由期末技能考核构成。期末技能考试采取现场绘画上交作品、对作品进行评分的方式进行。技能成绩=期末技能成绩*100%。
任务2：《卡通造型泥塑》教学大纲
第一部分 大纲说明
一、工作任务名称：卡通雕塑造型基础训练
二、先修任务：无
三、工作任务涉及课程：卡通雕塑基础
第二部分 大纲正文
一、《卡通雕塑基础》课程
理论学时：8学时 实训学时：12学时 总学时：20学时
（一）理论任务单元教学内容和学时分配 1.卡通雕塑造型基础训练（8学时）（1）卡通雕塑的概述（2学时）（2）卡通雕塑与偶动画（2学时）（3）卡通雕塑的制作方法（4学时）
（二）实训任务内容和学时分配 1．卡通雕塑造型基础训练（12学时）
（1）实训任务1：卡通雕塑的材料与雕塑骨架制作（4学时）实训内容：制作人物造型雕塑骨架。用泥、雕刻刀、各工具的使用方法
实训目的：让学生了解雕塑制作过程。工具的使用方法。能够让学生独立完成雕塑初期的准备工作，根据创作需要和草图实现立体造型的感知和基础构架的建立
（2）实训任务2：人体雕塑结构表现（4学时）
实训内容：将结构知识运用到雕塑过程中，最终在立体空间中表现结构之美 实训目的：通过本次实训，让学生感受立体空间中结构的体现，空间与透视的关系，概括与强调的运用，学会准确在空间中表现人体结构
（3）实训任务3：命题创作（4学时）
实训内容：总结雕塑实训经验，进行立体造型创作
实训目的：通过本次实训，使学生巩固所学的卡通雕塑造型知识。培养学生立体空 8 石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
间的表现技能以及造型结构的创作表现。回顾造型过程，独立自主创作一个完整的卡通造型雕塑作品
（三）考核办法
1．考试形式：考查（技能）2．考试组织方式及成绩评定方法（1）平时考核
平时成绩占总成绩的30%，考核学生的出勤情况、平时测验、课内外作业、课堂表现等。
（2）技能考核
技能考核成绩占总成绩的70%，考核学生在立体空间中对角色造型的把握能力。技能考试由期末技能考核构成。期末技能考试采取现场对雕塑作品进行评分的方式进行。技能成绩=期末技能成绩*100%。
任务3：《动漫场景上色》教学大纲
第一部分 大纲说明
一、工作任务名称：动漫场景上色
二、先修任务：无
三、工作任务涉及课程：色彩基础(二)
第二部分 大纲正文
一、《色彩基础
（二）》课程
理论学时：20学时 实训学时：40学时 总学时：60学时
（一）理论任务单元教学内容和学时分配 1．色彩基础训练（20学时）（1）手绘水粉场景技法（4学时）（2）手绘动漫人物技法（4学时）（3）动漫人物五官画法（4学时）（4）动漫人物四肢画法（4学时）（5）动漫人物头发处理（4学时）
（二）实训任务单元内容和学时分配 1．色彩基础训练（40学时）
（1）实训任务1：水粉场景画（4学时）实训内容：水粉画的表现技法。
实训目的：让学生掌握基本的水粉画表现技法，通过本次实训让学生了解水粉画的表现技法在色彩课程中的重要性，培养学生人绘画技能和实践动手能力。
（2）实训任务2：水粉画临摹（4学时）实训内容：临摹水粉画。
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
实训目的：使学生了解并掌握色彩应用的概念、法则和规律。能够更熟练的调配色彩、使用色彩，通过本课程的实训，让学生掌握水粉画技巧，培养学生绘画技能，为今后绘画创作奠定基础。
（3）实训任务3：水粉画写生（6学时）实训内容：水粉画的写生步骤。
实训目的：提高学生的色彩分析能力和绘画技法的能力，让学生了解并掌握色彩的表现能力,通过本次实训让学生掌握色彩变化的规律，从而运用到今后的专业设计当中去，起到潜移默化的作用。
（4）实训任务4：手绘技法（10学时）实训内容：手绘表现技法。
实训目的：使学生们充分认识到手绘表现技法，在手绘动漫人物训练和专业课程中的重要性。
（5）实训任务5：水粉场景画（4学时）实训内容：人物五官及头发的画法。
实训目的：通过手绘技法的训练，锻炼色彩的调和、色彩的运用能力，提高手绘技法能力。
（6）实训任务6：创作作品（12学时）
实训内容：利用所学的手绘技法知识，创作一幅动漫人物作品。
实训目的：通过本次实训让学生逐步掌握色彩变化规律的同时，进一步加强造型和色彩搭配能力，进行创作训练，为今后的专业设计打下良好基础。
（三）考核办法
1．考试形式：考查（技能）2．考试组织方式及成绩评定方法（1）平时考核
平时成绩占总成绩的30%，考核学生的出勤情况、平时测验、课内外作业、课堂表现等。
（2）技能考核
技能考核成绩占总成绩的70%，考核学生的色彩运用能力。
技能考试由期末技能考核构成。期末技能考试采取现场绘画上交作品、对作品进行评分的方式进行。技能成绩=期末技能成绩*100%。
任务4：《整体动画上色》教学大纲
第一部分 大纲说明
一、工作任务名称：整体动画上色
二、先修任务：无
三、工作任务涉及课程：Photoshop图形图像处理
第二部分 大纲正文
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
一、《Photoshop图形图像处理》课程 理论学时：20学时 实训学时：20学时 总学时：40学时
（一）理论课程单元教学内容和时分配 1．动画上色技巧（20学时）
（1）Photoshop的基础知识（2学时）（2）工具的使用（4学时）（3）文字工具的操作（2学时）（4）图层（2学时）（5）路径（4学时）（6）蒙板（2学时）（7）滤镜（2学时）（8）通道（2学时）
（二）实训任务单元内容和学时分配 1．动画上色技巧（20学时）
（1）实训任务1：海报设计（4学时）
实训内容：使用基础工具配合路径、蒙板及滤镜特效制作海报。实训目的：掌握路径、蒙板、滤镜的综合使用。（2）实训任务2：制作三维贴图（6学时）实训内容：能熟练画笔工具组、图章工具的使用。实训目的：熟练掌握PS与三维软件的结合使用。（3）实训任务3：动漫人物绘画与上色（10学时）
实训内容：平涂式上色技法；涂鸦式上色技法；日式卡通上色技法。实训目的：掌握画笔工具的笔刷制作学会动漫人物上色制作流程。
（三）考核办法
1．考试形式：考查（技能）2．考试组织方式及成绩评定方法（1）平时考核
平时成绩占总成绩的30%，考核学生出勤情况、课内外作业、课堂表现。（2）技能考核
技能考核成绩占总成绩的70%，考核学生Photoshop软件操作能力。
技能考试由期末技能考核构成。期末技能考试采取现场使用Photoshop软件绘制作品、对作品进行评分的方式进行。技能成绩=期末技能成绩*100%。
任务5：《命题中间画练习》教学大纲
第一部分 大纲说明
一、工作任务名称：命题中间画练习
二、先修任务：无 石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
三、工作任务涉及课程：动画技法
第二部分 大纲正文
一、《动画技法》课程
理论学时：20学时 实训学时：40学时 总学时：60学时
（一）理论课程单元教学内容和时分配 1．动画技法训练（20学时）（1）动画专业的理论（4学时）（2）动画技法（2学时）
（3）动画的工作顺序和方法介绍（1学时）（4）电动画线条和线条训练（1学时）（5）速度尺的基本表达方式（1学时）（6）中间线画法（1学时）（7）等分中间画技法（1学时）（8）对位中间画技法（1学时）（9）形象转面动画技法（4学时）（10）人物眨眼和口型动作（4学时）
（二）实训任务单元内容和学时分配 1．动画技法训练（40学时）
（1）实训任务1：掌握动画线条的要求——准、挺、匀、活（16学时）实训内容：动画线条的练习。实训目的：熟练掌握动画线条的要求。（2）实训任务2：等分中间画技法（12学时）实训内容：等分中间画技法、对位中间画技法。
实训目的：掌握动画的中间线画法、等分中间画技术和对位中间画技法。（3）实训任务3：形象转面动画技法（6学时）实训内容：人物头部透视。
实训目的：熟练掌握人物形象转面技法。（4）实训任务4：人物眨眼和口型动作（6学时）实训内容：人物眨眼和口型动作。
实训目的：掌握动画的人物眨眼和口型动作技法。
（三）考核办法
1．考试形式：考试（技能）2．考试组织方式及成绩评定方法（1）平时考核
平时成绩占总成绩的30%，考核学生的出勤情况、平时测验、课内外作业、课堂表现等。
（2）技能考核 石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
技能考核成绩占总成绩的70%，考核学生的动画线条、中间画技法、人物形象转面技法。
技能考试由期末技能考核构成。期末技能考试给学生两张原画要求学生绘制中间画，依据学生所绘制中间画的质量进行打分。技能成绩=期末技能成绩*100%。
任务6：《场景写生》教学大纲
第一部分 大纲说明
一、工作任务名称：场景写生
二、先修任务：无
三、工作任务涉及课程：专业写生
第二部分 大纲正文
一、《专业写生》课程
理论学时：0学时 实训学时：60学时 总学时：60学时
（一）实训任务单元内容和学时分配 1．采风（60学时）
（1）实训任务1：写生（60学时）实训内容：场景写生。
实训目的：通过写生，开阔学生视野，锻炼学生的场景绘制能力和空间表达能力。
（二）考核办法
1．考试形式：考查（技能）2．考试组织方式及成绩评定方法（1）平时考核
平时成绩占总成绩的30%，考核学生在写生期间是否遵守纪律，及写生期间综合表现等。
（2）技能考核
技能考核成绩占总成绩的70%，考核学生场景绘制能力。
技能考核由作品构成。作品考察写生期间所画的绘画作品，依据学生作品的质量进行打分。技能成绩=作品成绩*100%。
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
第三学期
一、学期综合任务名称：二维动画短片制作
二、涉及课程：影视动画分析、造型设计、运动规律、Flash动画制作
任务1：《分镜头台本绘制》教学大纲
第一部分 大纲说明
一、工作任务名称：分镜头台本绘制
二、先修任务：无
三、工作任务涉及课程：影视动画分析
第二部分 大纲正文
一、《影视动画分析》课程
理论学时：40学时 实训学时：40学时 总学时：80学时
（一）理论课程单元教学内容和时分配 1．视听语言在动画中的应用（1）视听语言概论（4学时）（2）轴线（8学时）（3）镜头运动（8学时）（4）场面调度（8学时）（5）电影声音（4学时）（6）剪辑技巧（8学时）
（二）实训任务单元内容和学时分配 1．视听语言在动画中的应用
（1）实训任务1：轴线的理解（10学时）实训内容：关系轴线；方向轴线；运动轴线。实训目的：掌握轴线的概念。
（2）实训任务2：拍摄方法（10学时）
实训内容：摄像机简介；景别的划分；拍摄技巧；光线的应用。实训目的：使学生熟练操作摄像机。（3）实训任务3：合理越轴实验（10学时）实训内容：实验合理越轴的七种方法。实训目的：学会使用合理越轴的技巧。（2）实训任务4：剪辑（10学时）
实训内容：利用写生时拍摄的画面进行剪辑练习。实训目的：找准剪辑点，学会如何保持镜头的连贯性。
（三）考核办法
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
1、考试形式：考试（理论）2．考试组织方式及成绩评定方法（1）平时考核
平时成绩占总成绩的30%，考核学生出勤情况、平时测验、课内外作业、课堂表现等。
（2）理论考核
理论考核成绩占总成绩的70%，考核学生对摄像机的操作、剧本的编写已及景别、摄像机运动、拍摄角度、画面构图、镜头的组接等影视动画视听语言基础知识。
理论考核由期末理论考试构成, 期末理论考试采用闭卷笔试方式进行。理论成绩＝期末理论成绩*100%。
任务2：《角色、道具、场景设计》教学大纲
第一部分 大纲说明
一、工作任务名称：角色、道具、场景设计
二、先修任务：无
三、工作任务涉及课程：造型设计
第二部分 大纲正文
一、《造型设计》课程
理论学时：40学时 实训学时：40学时
总学时：80学时
（一）理论课程单元教学内容和时分配 1．造型设计（40学时）
（1）动画造型设计概述（4学时）
（2）动画造型设计的形式美法则与形的基本要素（8学时）（3）动画造型设计基础（8学时）
（4）动画角色造型技巧——角色塑造方法（8学时）（5）动画角色造型技巧——角色动态造型画法（4学时）（6）动画大师名作鉴赏（8学时）
（二）实训任务单元内容和学时分配 1．造型设计（40学时）
（1）实训任务1：人体结构、动画造型构思方法、草图画法（10学时）实训内容：了解人体结构和比例；了解人体的骨骼系统和肌肉结构；绘制动画人物造型草图。
实训目的：掌握人体结构、掌握设计思路、草图画法。（2）实训任务2：动画人物头部造型设计（10学时）
实训内容：了解角色头部骨骼、肌肉结构；掌握动画角色头部卡通化处理的方法；掌握角色表情的设计方法；角色五官头发的造型的画法。
实训目的：掌握动画人物头部造型设计的一些方法。
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
（3）实训任务3：人物形体造型设计（10学时）
实训内容：人物形体的设计：人物动态造型；男人与女人的造型；少男与少女的造型；老人与儿童的造型；英雄人物的造型；反面人物的造型；美女造型；手和脚的造型；动画角色随身道具的设计。
实训目的：全面掌握人物形体造型设计的一些原则和方法。（4）实训任务4：非常动态造型设计（10学时）
实训内容：角色常规运动状态设计；特殊运动状态；常规表情动作；特殊表情动作；性格化动作。
实训目的：掌握非常态动态造型设计的一些原则。
（三）考核办法
1．考试形式：考试（技能）2．考试组织方式及成绩评定方法（1）平时考核
平时成绩占总成绩的30%，考核学生的出勤情况、平时测验、课内外作业、课堂表现等。
（2）技能考核
技能考核成绩占总成绩的70%，考核角色、道具、场景设计能力。
技能考试由期末技能考核构成。期末技能考试采取现场绘画上交作品、对作品进行评分的方式进行。技能成绩=期末技能成绩*100%。
任务3：《命题动作片段练习》教学大纲
第一部分 大纲说明
一、工作任务名称：命题动作片段练习
二、先修任务：无
三、工作任务涉及课程：运动规律
第二部分 大纲正文
一、《运动规律》课程
理论学时：60学时 实训学时：40学时 总学时：100学时
（一）理论课程单元教学内容和时分配 1．运动规律掌握（60学时）（1）惯性运动（4学时）（2）弹性运动（4学时）（3）曲线运动（4学时）
（4）动画技法中人的造型把握（4学时）（5）人物的走路运动规律（4学时）（6）人物的跑步运动规律（4学时）
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
（7）人物的跳跃运动规律（2学时）（8）人物角色运动中动画技法（2学时）（9）人物角色运动中透视动画技法（2学时）（10）角色的口型和眨眼技法（2学时）（11）四足动物走路运动规律（2学时）（12）四足动物跑步运动规律（2学时）（13）四足动物跳跃运动规律（2学时）（14）禽类运动规律（2学时）（15）鱼类运动规律（2学时）（16）虫类运动规律（2学时）（17）风的运动规律（2学时）（18）水的运动规律（2学时）（19）火的运动规律（2学时）（20）雷、电的运动规律（2学时）（21）雨的运动规律（2学时）（22）雪的运动规律（2学时）（23）云、雾的运动规律（2学时）（24）烟、汽、灰尘的运动规律（2学时）
（二）实训任务单元内容和学时分配 1．运动规律掌握（40学时）
（1）实训任务1：动画力学综合命题加动画练习（6学时）
实训内容：运用中间画技术制作包含弹性运动、惯性运动、曲线运动，三种动画的力学原理的命题加动画练习。
实训目的：掌握弹性运动、惯性运动、曲线运动，三种动画的力学原理的二维动画制作技法。
（2）实训任务2：制作人物角色的走路命题加动画（10学时）实训内容：运用中间画技术制作人物角色的走路命题加动画。实训目的：掌握人物角色的走路的动画制作技法。
（3）实训任务3：制作人物角色在含有透视角度的镜头中走路的命题小动画（6学时）
实训内容：在透视角度镜头中运用中间画技术制作包含人物角色走路运动的命题小动画。
实训目的：掌握在透视角度镜头下人物角色的走路运动规律的动画制作技法。（4）实训任务4：制作人物角色的口型和眨眼命题小动画（6学时）
实训内容：运用中间画技术制作同时含有人物角色的口型动作和眨眼动作的命题小动画。
实训目的：掌握人物角色的口型动作和眨眼动作的动画制作技法。
（5）实训任务5：制作人物角色在运动角度的镜头中包含有走路、跑步、跳跃以及 17 石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
口型动作和眨眼动作的综合命题小动画练习（6学时）
实训内容：在运动角度镜头中运用中间画技术制作包含有走路、跑步、跳跃以及口型动作和眨眼动作的综合命题小动画。
实训目的：掌握在运动角度镜头下人物角色的运动规律的动画制作技法。（6）实训任务6：制作四足动物包含四足动物走路、跑步、跳跃运动规律的命题加动画练习（6学时）
实训内容：运用中间画技术制作包含四足动物走路、跑步、跳跃运动规律的命题加动画。
实训目的：掌握四足动物走路、跑步、跳跃运动规律的动画制作技法。
（三）考核办法
1．考试形式：考查（技能）2．考试组织方式及成绩评定方法（1）平时考核
平时成绩占总成绩的30%，考核学生的出勤情况、平时测验、课内外作业、课堂表现等。
（2）技能考核
技能考核成绩占总成绩的70%，考核学生对人物及四足动物的走路、跑步、跳跃运动规律；物体运动当中的弹性、惯性变形；表现自然现象等知识的掌握程度。
技能考试由期末技能考核构成。期末技能考试要求学生绘制一套基本动作，依据学生所绘制动作的流畅程度进行打分。技能成绩=期末技能成绩*100%。
任务4：《依据短片展开教学》教学大纲
第一部分 大纲说明
一、工作任务名称：依据短片展开教学
二、先修任务：无
三、工作任务涉及课程：Flash动画制作
第二部分 大纲正文
一、《Flash动画制作》课程
理论学时：30学时 实训学时：50学时 总学时：80学时
（一）理论课程单元教学内容和时分配 1．二维动画软件操作（30学时）（1）Flash基础（2学时）（2）绘制图形（4学时）（3）处理图形对象（4学时）（4）使用元件和库（4学时）（5）基础动画设计（4学时）
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
（6）高级动画技巧（4学时）（7）声音的控制（4学时）（8）脚本基础和实例（4学时）
（二）实训任务单元内容和学时分配 1．二维动画软件操作（50学时）
（1）实训任务1：仿真手机的制作（10学时）实训内容：学习Flash吸色工具与多种渐变叠加 实训目的：掌握如何用FLASH绘制仿真矢量图
（2）实训任务2：Flash矢量写实人物风景的绘画（10学时）实训内容：写实人物、风景矢量画
实训目的：学会将像素画转化为矢量画，能够运用Flash软件绘制写实人物与风景（3）实训任务3：Q版卡通角色的设计（10学时）实训内容：卡通角色的形象设计，上色与描线
实训目的：学习Flash卡通画的上色技巧，掌握多种表现风格（4）实训任务4：Flash制作卡通人物动作动画（10学时）实训内容：如何用Flash实现角色动画
实训目的：利用软件学习如何绘制与制作动画，直接绘制关键帧的方法，Flash动画节奏的掌握
（5）实训任务5：Flash1分钟短片（10学时）实训内容：Flash动画片制作
实训目的：能够按要求制作尺寸合适、有镜头语言、动作设计、美术设计、音轨音效的动画短片，如何将已有素材在Flash中综合应用。
（三）考核办法
1．考试形式：考查（技能）2．考试组织方式及成绩评定方法（1）平时考核
平时成绩占总成绩的30%，考核学生的出勤情况、平时测验、课内外作业、课堂表现等。
（2）技能考核
技能考核成绩占总成绩的70%，考核学生Flash动画制作软件的基本操作，包括描线、上色、动作以及后期配音等知识点。
技能考试由期末技能考核构成。期末技能考试采取现场使用Flash软件制作动画片段，对作品进行评分的方式进行。技能成绩=期末技能成绩*100%。
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
第四学期
一、学期综合任务名称：三维短片制作
二、涉及课程：二维动画实训、After Effects影视后期制作、3ds Max动画制作
任务1：《《梨园外史》Flash动画短片》教学大纲
第一部分 大纲说明
一、工作任务名称：项目实训
二、先修任务：无
三、工作任务涉及课程：二维动画实训
第二部分 大纲正文
一、《二维动画实训》课程
理论学时：0学时 实训学时：100学时 总学时：100学时
（一）实训任务单元内容和学时分配 1．二维动画实训（100学时）
（1）实训任务1：角色设定（20学时）
实训内容：设计《梨园外史》主要人物角色形象。
实训目的：让学生掌握动画中的人物、道具、场景的设计方法，让学生掌握用软件制作设计稿的流程
第一阶段：人物与道具设计（10学时）
实训内容：制作出人物侧、四分之三侧、背面形象。实训目的：让学生练习造型设计的比例、风格要一致 第二阶段：：故事场景设计（10学时）实训内容：根据剧情设计场景。
实训目的：通过手绘分镜头使学生掌握场景风格设定以及方位设定
（2）实训任务2：片头制作（40学时）实训内容：制作《梨园外史》片头。实训目的：临摹式动画制作流程的掌握 第一阶段：：分镜头制作（5学时）实训内容：根据现成剧本，绘制动画分镜头 实训目的：为下一步的素材准备打下基础 第二阶段：：素材与音效准备（15学时）实训内容：根据分镜头图准备相关素材。实训目的：为一下步的动画制作做准备 第三阶段：动画的制作（20学时）
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
实训内容：将动画连接成型
实训目的：让学生掌握动画制作的流程，并掌握对一些细节问题的处理（3）实训任务3：后续动画的制作（40学时）实训内容：制作《梨园外史》后续系列动画 实训目的：让学生掌握创作式动画制作流程的掌握 第一阶段：剧本的编写（5学时）
实训内容：小组编写《梨园外史》后续动画文字剧本 实训目的：让学生练习剧本格式和剧本的结构要求 第二阶段：分镜头设计（5学时）
实训内容：根据自编剧本，绘制动画分镜头 实训目的：为下一步的素材准备打下基础 第三阶段：素材与音效准备（15学时）实训内容：根据分镜头图准备相关素材。实训目的：为一下步的动画制作做准备 第四阶段：动画的制作（15学时）实训内容：将动画连接成型
实训目的：让学生掌握动画制作的流程，并掌握对一些细节问题的处理
（二）考核办法
1．考试形式：考查（技能）2．考试组织方式及成绩评定方法（1）平时考核
平时成绩占总成绩的30%，考核学生的出勤情况、平时测验、课内外作业、课堂表现等。
（2）技能考核
技能考核成绩占总成绩的70%，考核学生的项目制作能力。
技能考核分为两部分，一部分为平时技能考核，为动画片制作，一部分为期末技能考核，两部分各占50% 任务2：《命题项目制作》教学大纲
第一部分 大纲说明
一、工作任务名称：命题项目制作
二、先修任务：无
三、工作任务涉及课程：After Effects影视后期制作
第二部分 大纲正文
一、《After Effects影视后期制作》课程 理论学时：50学时 实训学时：50学时 总学时：100学时
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
（一）理论课程单元教学内容和时分配 1．影视后期软件讲解（50学时）（1）电视广播的基本常识（4学时）（2）什么是非线性编辑（2学时）（3）工作区和项目管理（4学时）（4）导入和处理脚本素材（4学时）（5）建立二维合成（4学时）（6）图层的基本操作（4学时）（7）关键帧的使用（4学时）（8）使用蒙板和抠像（4学时）（9）创建动态文本（4学时）（10）使用效果（4学时）（11）创建三维合成（4学时）（12）摄影机的使用（2学时）
（13）使用Motion Tracking特性（4学时）（14）渲染电影（2学时）
（二）实训任务单元内容和学时分配 1．影视后期软件讲解（50学时）
（1）实训任务1：制作电子相册（10学时）实训内容：用自己的照片做一个电子相册。
实训目的：通过电子相册的操作、转场的设计，激发学生的设计思维。结合音乐特效让学生学会运用AE制作电子相册，掌握添加关键帧的技巧，关键帧和音乐节点的配合，转场的设计以及和音乐节奏的配合，文字的添加以及在画面构图中的画龙点睛的作用。
（2）实训任务2：电视栏目包装（20学时）
实训内容：利用多种素材，完成一套完整的电视栏目包装设计，包含片头、片花、片尾。
实训目的：掌握电视栏目包装设计的技巧和方法。掌握多种制作软件与AE软件紧密合作。需要AE所有的知识按照学生自己设计的需要综合使用。
（3）实训任务3：商品的电视广告（20学时）实训内容：给一个商品做电视广告，时间15秒。
实训目的：掌握商品的电视广告的技巧和方法。综合运用所学到的电视基础知识和AE的操作，也包含色彩、构图、广告创意设计。
（三）考核办法
1．考试形式：考查（技能）2．考试组织方式及成绩评定方法（1）平时考核
平时成绩占总成绩的30%，考核学生的出勤情况、平时测验、课内外作业、课堂表现等。
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
（2）技能考核
技能考核成绩占总成绩的70%，考核学生对After Effects影视后期制作软件中，策划、分镜头绘制、特效和常用插件的掌握程度。
技能考试由期末技能考核构成。期末技能考核采取现场使用After Effects软件制作5秒钟特效作品，对作品进行评分的方式进行，技能成绩=期末技能成绩*100%。
任务3：《模型、贴图、动画制作》教学大纲
第一部分 大纲说明
一、工作任务名称：模型、贴图、动画制作
二、先修任务：无
三、工作任务涉及课程：3ds Max动画制作
第二部分 大纲正文
一、《3ds Max动画制作》课程
理论学时：80学时 实训学时：40学时 总学时：120学时
（一）理论课程单元教学内容和时分配 1．三维软件讲解（80学时）
（1）使用3ds Max软件创建动画的流程（4学时）
（2）3ds Max软件视图调整、常用的对象操作与坐标系（4学时）（3）创建和编辑二维图形（4学时）（4）创建基本三维模型（4学时）
（5）创建扩展三维模型与修改三维模型基本参数（4学时）（6）常用修改器建模（4学时）（7）多边形建模工具（4学时）
（8）三维动画场景道具模型制作（4学时）（9）三维动画动物模型创建（4学时）（10）三维动画角色头部模型创建（4学时）（11）三维动画角色整体形象模型制作（4学时）（12）材质编辑器（4学时）
（13）三维模型的材质贴图制作（4学时）（14）三维角色动画骨骼创建（4学时）
（15）三维角色动画蒙皮制作与角色绑定（4学时）（16）Character Studio动作系统（4学时）（17）动力学（4学时）
（18）3ds Max软件灯光工具及其参数（4学时）（19）3ds Max软件摄影机工具及其参数（4学时）（20）3ds Max软件渲染器设置（4学时）
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
（二）实训任务单元内容和学时分配 1．三维软件讲解（40学时）
（1）实训任务1：3ds Max基础知识和基本操作训练（5学时）
实训内容：熟练掌握3ds Max的界面布局；学习对视图的操作及文件管理方法与基本单位的设置；熟练掌握主工具命令面板的的组成部分，对选择工具、层工具、属性面板、世界坐标系、捕捉和对齐等常用工具命令的使用。
实训目的：通过本次实训，让学生理解掌握3ds Max的基本操作技能，了解各个模块的功能和用途。让学生充分掌握所学知识，为今后学习打下坚实基础。
（2）实训任务2：3ds Max建模技术训练（5学时）
实训内容：学习基础建模、修改器建模、复合对象建模、多边形建模、面片建模的概念和操作方法，熟练掌握基本模型的创建。
实训目的：通过本课程学习，使学生理解掌握建模的基本方法和技巧，能够胜任室内外效果图、栏目包装行业对模型的的技术要求。理解掌握人体各结构分析画法，及表现技巧。
（3）实训任务3：3ds Max材质技术训练（10学时）
实训内容：学习3ds Max材质编辑器的使用方法；掌握3ds Max标准材质、光线跟踪材质、混合材质、合成材质、多维/子对象材质、双面材质、顶底材质等的使用方法；3ds Max的贴图的使用：2D贴图、3D贴图、合成贴图等各种贴图的使用方法。
实训目的：通过本课程的练习，让学生逐步掌握材质贴图的制作方法及其规律，将软件的应用对材质贴图的调节提高到艺术的层次，为今后动画创作提供良好的素材。
（4）实训任务4：3ds Max灯光技术训练（10学时）
实训内容：学习3ds Max灯光类型；熟练掌握基本灯光参数的使用、灯光主光源、辅助光源的布置方法，灯光阵列的特点以及灯光阵列的布置方法。
实训目的：掌握打光的顺序和技巧，熟悉不同灯光类型的属性和特点，养成良好的打光习惯，快速而优质地完成灯光的设计。
（5）实训任务5：3ds Max摄影机（10学时）
实训内容：学习掌握3ds Max摄影机的使用；熟练掌握对摄影机的基本调节、摄影机的地平线原理，以及摄影机环境的使用方法。
实训目的：掌握摄影机设置的顺序和技巧，熟悉两种摄影机类型的属性和特点。练习并尝试提高自己的镜头感和镜头知识。
（三）考核办法
1．考试形式：考查（技能）2．考试组织方式及成绩评定方法（1）平时考核
平时成绩占总成绩的30%，考核学生的出勤情况、平时测验、课内外作业、课堂表现等。
（2）技能考核
技能考核成绩占总成绩的70%，考核学生对3ds Max动画制作软件中模型制作、贴 24 石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
图绘制、骨骼绑定、调动作、渲染等知识点的掌握程度。
技能考试由期末技能考核构成。期末技能考核采取现场使用3ds Max软件制作模型作品，对作品进行评分的方式进行，技能成绩=期末技能成绩*100%。
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
第五学期
一、学期综合任务名称：二维短片/三维短片/栏目包装制作
二、涉及课程：综合实训
任务1：《综合实训》教学大纲
第一部分 大纲说明
一、工作任务名称：综合实训
二、先修任务：无
三、工作任务涉及课程：综合实训
第二部分 大纲正文
一、《综合实训》课程
理论学时：0学时 实训学时：120学时 总学时：120学时
（一）实训任务单元内容和学时分配
1．前期、中期、后期制作——二维动画制作（120学时）（1）实训任务1：分析故事内容、风格。（8学时）实训内容：学生分组撰写每组各自的文字分镜头。
实训目的：培养学生团队合作意识与团队合作的工作协调。让学生学会思考制作环节问题，了解并掌握二维动画创作制作过程。
（2）实训任务2：角色设定（16学时）实训内容：绘制动画中的角色及道具。
实训目的：在这次课中学生使用Flash软件绘制动画角色，熟练基础软件功能。并且通过绘制掌握在绘制动画角色时的注意事项及基本规范。
（3）实训任务3：场景设定（16学时）
实训内容：制作分镜当中所需要的场景、背景。并且实现近、中、远景分层制作。实训目的：让学生掌握并且熟练使用FLASH软件绘制场景。完全理解矢量、位图等概念。提高学生的软件技术。完成FLASH短片中的场景绘制环节。
（4）实训任务4：动画元件制作（16学时）
实训内容：根据动画片需要制作FLASH动画角色的动作元件。即：表情动画、循环走动画等。
实训目的：训练学生对角色动画表现形式的理解；在制作过程中提高学生对运动规律的掌握；训练学生的动手绘制原画的能力；完整动画片中元件的制作环节。
（5）实训任务5：动画镜头制作
（一）（8学时）
实训内容：分配每个学生制作的镜头。开始第一阶段的制作。理解镜头内容、时间等。整理调用服务器所需角色及场景文件并创建工作目录。
实训目的：让学生掌握和了解正规化的动画制作过程及要求。增加学生对自己的工 26 石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
作的责任感。并强化学生之间的沟通、交流能力。
（6）实训任务6：动画镜头制作
（二）（16学时）
实训内容：按照工作日程表制作动画镜头，创建工程文件导入角色、场景、元件合成镜头并且制作关键桢动画。
实训目的：学生进入制作过程中最烦琐的环节，锻炼学生的毅力；提高学生使用FLASH软件制作关键桢动画的能力。
（7）实训任务7：动画镜头制作
（三）（8学时）
实训内容：合成初稿分析解决样片中镜头不足、错误。商榷解决方法。
实训目的：合成初步样片增加学生的自信心；培养学生面对问题并解决问题的能力。（8）实训任务8：特效合成（16学时）实训内容：根据镜头需要制作相关的特效。
实训目的：训练学生对二维特效的制作能力；提高学生对动画效果表现手段的理解。（9）实训任务9：配音合成（8学时）
实训内容：学生分组进行配音合成，根据剧情、镜头录制声音，整理下载音效，合成到镜头中；完成二维动画制作的最后一个环节。
实训目的：提高学生对FLASH软件中的配音工具的使用能力；掌握影片的输出、压缩等格式等知识。
（10）实训任务10：综合评定（8学时）
实训内容：对整个实训项目制作进行综合评定；根据学生在实训教学中的表现及成果进行综合评定，给出二维综合实训课程的综合考评成绩。
实训目的：分析总结实训过程中出现的问题，奖励实训项目中的优秀学生。2．前期、中期、后期制作——三维动画制作（120学时）（1）实训任务1：设计故事分镜头脚本与故事版（10学时）实训内容：学生分组撰写每组各自的文字分镜头脚本。
实训目的：培养学生团队合作意识与团队合作的工作协调。让学生在实训过程中运用所学的剧本的编写规则，了解并亲身体验三维动画创作制作过程。
（2）实训任务2：故事分镜头脚本编写（16学时）
实训内容：根据剧本写出文字分镜，完全按照文字分镜的规则编写出遵循标准格式的文学分镜头脚本。
实训目的：在动画制作过程中培养学生团队合作意识与团队合作的工作协调。让学生在实训过程中运用所学的文字分镜的编写规则，了解并亲身体验三维动画创作制作过程。
（3）实训任务3：故事板的制作（10学时）
实训内容：列出每组各自的分镜当中所需要的场景、出场的所有人物、所需要用到的道具、分镜头里人物出现的几个常见动作等等。画出分镜头草图，在软件当中制作场景、道具、人物的简模。
实训目的：画分镜头草图，在软件当中制作场景、道具、人物的简模。使用画面分镜制作出layout（二维故事板）以确定大概的镜头时间与节奏。
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
（4）实训任务4：人物和场景造型的设计（14学时）
实训内容：每组根据各自的分镜绘制角色主要动作和场景、道具。场景中的房子和树木，还有动物等。
实训目的：训练学生综合运用所学的造型设计，以及动画上色技术，Flash软件技术。
（5）实训任务5：人物模型和场景模型的制作（16学时）
实训内容：根据绘制出的人物和场景、道具制作出模型，尽量模仿第九数码所给的模型效果，为模型的动作留出足够的活动空间。
实训目的：训练学生的三维模型制作能力。
（6）实训任务6：人物模型和场景模型的材质贴图制作（12学时）
实训内容：根据游戏动画的概念，运用dota的理念，和dota的美术风格在三维软件中做出贴图和材质，首先进行色彩，纹理，质感等的设定工作，然后可以做出或从素材库里 找出与其设定相类似的材质，进行贴图。
实训目的：通过色彩、纹理、质感等等的设定训练学生的三维模型材质贴图制作能力。
（7）实训任务7：角色蒙皮制作（8学时）
实训内容：根据制作好的角色与角色模型制作骨骼并为角色与骨骼蒙皮，并进行动作测试，对动作中有破损的模型进行蒙皮权重调试甚至重新修改模型。
实训目的：训练学生角色动画流程当中的骨骼与蒙皮制作能力。（8）实训任务8：角色表情与动作制作（8学时）实训内容：严格按照剧本分镜进行角色动作制作与调试。
实训目的：训练学生角色动画流程当中的表情制作与动作制作能力。（9）实训任务9：场景画面调试（10学时）
实训内容：根据分镜头剧本进行场景画面调试，主要涉及灯光布局与调试、摄像机布局与调试，为渲染动画做准备。
实训目的：训练学生三维软件灯光、摄像机工具的整体布局把握与制作能力。（10）实训任务10：后期剪辑特效制作（16学时）
实训内容：根据剧本和分镜对渲染出的镜头逐个进行剪辑，同时制作需要的特效、字幕、片头。
实训目的：训练学生After Effects软件的制作能力。3．前期、中期、后期制作——栏目包装制作（120学时）（1）实训任务1：市场定位（10学时）实训内容：分析目前电视行业的市场环境 实训目的：熟悉电视栏目的目前电视行业的现状（2）实训任务2：栏目策划（15学时）实训内容：选定栏目性质，制定栏目内容 实训目的：熟悉电视栏目的形成过程（3）实训任务3：设计分镜头（20学时）
石家庄工程职业学院艺术设计系动漫设计与制作专业教学大纲
实训内容：设计栏目包装，绘制分镜头
实训目的：根据电视栏目的性质和内容设计栏目包装的风格内容，掌握设计电视栏目包装的方法。根据包装设计绘制出分镜头，锻炼学生的分镜头脚本的绘制能力。
（4）实训任务4：搜索素材（10学时）
实训内容：搜索音乐素材，搜索图片和索贝素材。
实训目的：根据栏目包装选取音乐，掌握针对包装风格选取相同风格的音乐。学会根据分镜头搜索所需要的图片素材，学会搜索符合需要的索贝素材。
（5）实训任务5：制作素材（15学时）
实训内容：根据设计需要制作素材和对搜索到的素材进行修整。
实训目的：。学会应用不同的软件制作、修改完善包装素材，掌握和AE软件的紧密合作。掌握对音乐的基本编辑。
（6）实训任务6：制作片头（20学时）
实训内容：用AE制作栏目片头；渲染出片头成片。
实训目的：综合应用AE的各种功能把设计的栏目片头展现出来。加强AE多种功能的合作使用。练习配合音乐节奏制作画面动画，加强栏目片头的视觉效果。掌握栏目片头的制作过程和方法。
（7）实训任务7：制作片花片尾（10学时）
实训内容：用AE制作片尾片花；渲染出片花和片尾的成片。
实训目的：综合应用AE的各种功能，结合策划的栏目内容制作片花和片尾，练习AE各种功能的合作应用。掌握栏目片花和片尾的制作方法和过程。
（二）考核办法
1．考试形式：考查（任务）2．考试组织方式及成绩评定方法（1）平时考核
平时成绩占总成绩的30%，考核学生的出勤情况、平时测验、课内外作业、课堂表现等。
（2）任务考核
任务考核成绩占总成绩的70%，考核学生的项目制作能力。
任务考核按照项目的制作流程分为三个阶段，前期剧本创作作、中期项目制作和后期特效处理，根据学生完成情况打分。任务考核成绩=前期考核成绩*30%+中期考核成绩*40%+后期期考核成绩*30%
2023动漫专业教学大纲 篇2
动漫行业, 是文化产业的重要组成部分, 是21世纪最具发展潜力的朝阳产业, 调查显示, 中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。国家文化部已经确定:力争在未来5至10年内, 跻身世界动漫大国和强国行列。业内人士表示, 中国的动漫人才时代已经来临。复合技术与设计人才少与庞大的需求市场相比, 国内动漫从业人员数量明显不足。保守估计, 我国动画片存在20万分钟的缺口, 这意味着要有2.5万名卡通原创人才, 而辅助性人才的缺口更是高达8-10万人, 动漫人才水涨船高, 成为人才市场上最紧俏的人才之一。为此各高校、中高职学校纷纷开设了动漫专业, 也不管学校的师资、教学设备是不是具备开设该专业的条件, 都开始招生。可是通过这次下企业实践, 从动漫公司了解到中职动漫专业的毕业生基本无法满足企业用人的需求, 企业常年都在招工, 可是动漫专业的学生又无法对口就业, 存在这样的问题, 就需要反思我们的教学, 怎样才能够培养出企业需要的动漫人才, 使得我们的学生顺利就业, 以解决动漫企业招工难和毕业生就业难这两难问题。通过和企业的沟通和了解, 可以共同探讨岗位式教学模式在动漫专业的应用, 相当于企业的岗前培训方式来设计教学模块。
二、岗位式教学涵义
所谓“岗位式教学”, 是指通过将行业 (或企业) 岗位职业的要求、场景植入教学过程, 选用真实项目, 让学生在“企业”里学习, 在“工作”中学习, 在“岗位”上学习。将工作过程融入教学过程, 使学生既是一个“学生”又是一个“准员工”。岗位式教学是以社会及企业实际岗位需求为出发点, 结合学生专业课程, 根据学生的认知特点和规律, 通过创造实际的或重复经历的情境和机会, 呈现或再现、还原教学内容, 使学生在亲历的过程中理解并建构知识、发展能力、产生情感、生成意义的教学观和教学形式, 科学地在课程系中设置岗位所需的课程, 在课程内容中将理论与实践相结合。其核心是使专业与岗位相结合, 以“岗位”为中心, 融“教、学、做”为一体, 学生在“做中学会学习、获得经验、学会合作共事, 提高了协调能力、沟通能力、合作能力等综合职业能力, 通过创设岗位工作环境, 合理安排教学进度。
三、动漫行业的岗位情况及需求
为采用岗位式教学, 我们首先了解动漫行业的岗位职能和技术要求, 以及人才需求量, 结合中职生的实际情况, 培养合适岗位的动漫人才。
四、岗位式教学的课程设置
岗位式教学是将“岗位”作为中心, 把“用”与“学”整合在一个完整的学习过程中, 融“教、学、做”为一体, 强化学生能力的培养, 形成“做中学”的教学方式, 上图的表格中也列出了动漫行业的岗位及需求, 我们在进行课程设置过程中, 就应该根据岗位的能力要求来培养学生, 同时也加强和企业的联系和合作, 聘请企业的技术人员, 利用企业的实际案例来进行教学工作, 让学生真正体验企业的岗位工作。在实际教学中, 根据动画制作的过程:动画制作前期、动画制作中期、动画制作后期来分阶段教学。动画前期的编剧和导演就不是中职学校能够培养的人才, 中职学校可以培养的岗位有:动画制作前期的角色设计、场景设计、分镜头等;二维动画中期制作的岗位色彩师、动画师、上色师;三维动画中期制作的造型师、模型师、渲染师、动画师、特效师等;动画后期制作的动画合成、剪接、音频编辑合成等;目前中职学校实行2+1教学模式的情况下, 学校的教学无法完成整个动画制作过程的岗位教学, 可以根据学校的师资力量、办学条件等选择合适的培养方向。确定培养方向后, 根据相应的岗位能力要求, 分析该岗位学生应该具备的基础知识和技能, 然后合理的安排教学内容, 下面举例说明动画师这一岗位的教学模块设置。
动画师可分为二维动画师和三维动画师, 二维动画师可以理解为传统的动画师, 以前使用笔和纸来一张张的绘制、上色、校对, 然后由动画片专用摄像机进行逐张拍摄, 最后合成为动画, 现在则使用数位板和一些软件来完成绘制上色等工作, 比之前纯手绘制作效率提高很多, 但手绘的功底是一个二维动画师的基础, 想做好一个二维动画师必须的条件就是有一定甚至是相当高的绘画水平, 那么为了达到这一岗位的要求, 教学模块中需开设手绘课、photoshop或Illust Studio, Painter, Corel DRAW等课程。
三维动画师基本完全是通过电脑软件来实现动画, 三维动画师可以不会画任何东西, 可以不懂色彩搭配, 可以不懂构图, 可以不会任何与绘画相关的东西, 三维动画师的工作就是将建模绑定后的模型, 通过每秒24帧的摆动作, 使之连贯起来成为动画。三维动画师要求掌握总体的美感、合成、摄像机视角、屏幕方向、解剖学、姿态、设计等等。牢固掌握动画基本原理, 以及角色动画的力学 (预备动作、跟随、挤压和拉伸、时间掌握、弧线、非对称、次要运动等等) 。常用的三维动画软件有:3DS max, maya?, 这一模块的教学就必须开设3DS max或maya课程, 结合企业案例, 让学生明确动画师岗位的职责, 掌握动画师岗位具备的技能。
总之, 动漫专业培养具有较强的创新能力和动手能力, 能从事动漫制作过程中某一岗位的技术型人才, 注重学生技能训练, 以职业岗位、行业标准和作业流程为导向设置课程模块。制定切实可行的课程计划, 着力培养出适应市场需要的高等技术应用型人才, 以增强动漫专业人才的实践技能与适应市场需求的能力。
摘要：本文主要探讨采用岗位式教学来培养中职动漫人才的的模式, 首先介绍了岗位式教学的含义、动漫行业的岗位职能、技术要求和人才需求情况, 接着介绍岗位式教学下, 如何进行课程设置。
关键词：岗位式教学,动漫行业岗位,课程设置
参考文献
[1]高职岗位式教学的探索与思考李小玉等科技信息2011年第21期
2023动漫专业教学大纲 篇3
关键词：动漫产业；动漫专业；人才培养及教学目标；课程体系
中图分类号：G712?摇 文献标志码：A?摇 文章编号：1674-9324（2012）03-0024-02
动漫艺术设计与制作专业是最近几年适应我国动漫产业快速发展而逐渐兴起的一个新兴专业，目前尚未进入教育部本科和高职高专专业目录，其教学基本上是各级各类院校各行其是。动漫产业是我国重点扶持的文化创意产业，随着动漫产业及其文化创意产业在我国的快速发展，动漫艺术设计与制作专业的发展必将进入快车道。因此，研究动漫艺术设计与制作专业的教学改革与创新具有十分紧迫的现实意义。适应动漫产业快速发展和动漫设计行业的特点，动漫设计与制作专业拟围绕培养提高学生的动漫艺术与动漫技术两方面的素质与能力设计人才培养和专业教学目标，并根据这一目标和动漫产品的制作流程、动漫艺术设计与制作工作岗位及其能力特点要求，构建动漫设计与制作专业课程体系。[1]
一、适应动漫产业发展要求，优化创新动漫专业人才培养及教学目标
文化创意产业已成为世界经济的支柱产业，是提升城市综合实力的助推器。动漫产业是新兴的最重要的文化创意产业之一，它不仅直接创造GDP，而且直接或间接渗透广电网络、图书出版、广告、演艺等几乎所有文化创意产业，因此受到欧美日等发达国家的高度重视，动漫产业增加值占GDP的比重高达10%。我国文化创意产业起步稍晚，动漫业与发达国家差距更大，增加值占GDP的比重不到3%。[2]最近几年来党和国家高度重视文化创意产业发展，大力推动文化创意产业成为国民经济支柱性产业。文化创意产业也是目前广西重点扶持发展的产业。十一五期间广西提出打造千亿元文化产业，十二五规划纲要进一步强调推动文化产业培育成千亿元文化产业，重点建设文化产业城、动漫基地等重大文化工程。全国和广西动漫及文化创意产业的快速发展必然会对艺术类院校、艺术类专业建设提出新要求。动漫专业服务动漫产业发展，不仅是贯彻教育为社会主义现代化建设服务、与生产劳动和社会实践相结合教育方针的要求和表现，而且也是动漫专业赢得市场、提高竞争力、实现可持续发展的必然要求。动漫专业适应动漫产业发展要求，为动漫产业发展服务，首先要体现在动漫专业的人才培养及教学目标上。动漫专业是新专业，目前还没有进入教育部统一的本科和高职高专专业目录，更谈不上统一的专业人才培养及教学目标。但动漫专业发展很快，就业前景好，绝大多数艺术类高职高专院校都开设有这个专业，各地各校动漫专业人才培养及教学目标的设定很不统一，也不成熟，因此，改革、完善、优化和创新动漫专业的人才培养及教学目标迫在眉睫。动慢设计综合性很强，根据这一实际，动漫专业的人才培养目标应定位于：提高学生动漫艺术与动漫技术两方面的素质与能力，把学生培养成具有扎实的动漫设计基础理论知识、基本技能、基本素质，并能从事动漫设计、制作、管理、科研工作的应用型人才，具有较强动漫技术操作能力及动漫项目制作能力的技能型人才。适应这樣的人才培养目标，在教学目标的设定上应重点考虑以下3方面的要求。
1.知识结构要求：要求学生具备较为完善的动漫艺术基础知识和较为系统的动漫专业知识，还要具备德育知识、人文知识。
2.素质要求：①具有创新素质。艺术的生命在于创新，创新素质是动漫人才最根本的素质。为此要注重培养学生的超前意识及创造性思维，使学生具有不断发现问题、提出问题并运用科学和艺术的方法、手段解决问题的素质。②具有审美素质。包括动漫艺术设计在内的所有艺术的本质是美，因此，动漫设计专业要注重培养学生的色彩、构图等基本艺术素养。③具有技术素质。动漫人才是技能性人才，这就决定了动漫专业必须注重培养和提高学生动漫技术操作及动漫项目制作方面的基本素质。
3.能力要求。①具有平面图形图像设计与制作、影视广告、二维原动画设计制作、游戏开发、三维动画创意设计、网站建设与网络动画应用等方面的专业能力。②具有较强的实战动手能力。学生能不能较快地为企业所用，关键在于是否了解企业生产流程，是否具备实战能力。③较强的合作精神和能力。动漫产业的生产环节均为团队制作，这就需要很强的团队精神。
二、适应动漫专业人才培养及教学目标，优化动漫专业课程体系
专业决定课程，课程体现专业。由于动漫专业是新专业，专业的人才培养及教学目标建设还处于探索阶段，这就决定了动漫专业的课程体系也必然处于实践与探索阶段。根据动漫艺术与动漫技术两方面素质与能力的专业人才培养及教学目标设定，动漫专业的课程体系构建应以动漫产品的制作流程为导向，实行模块式教学。
1.动漫行业工作流程分析。动漫专业的课程体系构建首先要考虑动漫行业工作流程特点。根据我们对动漫行业相关单位相应的动画产品制作过程进行的广泛深入调查，并对调查结果进行归纳、总结、提炼，发现动漫产品制作流程的一些基本特点。动画的制作流程主要有以下一些工序：前期——策划、编剧、导演、原画设定；二维动画中期——关键帧制作、中间帧制作、修型、上色；三维动画中期——建模、渲染、动作设计、场景制作、灯光效果；后期——动画合成、字幕特技、音效合成、影片合成、输出。这些主要工序相对应的基本知识和技能，动漫专业的学生都应该掌握，因此，设置动漫专业的课程体系及其课程内容时，必须充分考虑动漫行业工作流程特点。
2.动漫艺术设计与制作工作岗位与能力特点分析。动漫课程体系的构建还要适应动漫艺术设计与制作工作岗位与能力要求。根据我们对动漫艺术设计与制作工作岗位特点及所需的职业技能分析，动漫课程体系的构建必须考虑以下一些重要因素：编剧，导演，原画师，动画制作师（二维），着色上色师（二维），模型制作师（三维），纹理制作师（三维）。
3.教学课程体系结构。动漫设计与制作专业应以动画制作流程和动漫艺术设计与制作工作岗位及其能力特点为依据，以就业为主导，按照由浅入深的原理，全面改革整合课程体系。根据我院实际，参考其他高职高专院校同类专业的一些成功做法，动漫设计与制作专业的课程体系拟包括基础设计课程体系、专业设计主干课程体系两大模块，其中两大模块又分别包括理论课程和实践课程两大体系。①专业基础课。主要开设绘画基础、构成基础、版式基础三大课程，目的是让学生掌握必要的艺术设计基础知识，夯实动漫设计与制作专业理论基础。②专业主干课程：按动画制作流程和动画岗位需求设置动漫专业的主干课程体系。根据动画制作流程的顺序，拟按以下顺序设置动漫设计与制作专业主干课程：动画剧本→动画技法→动画运动规律（包含表情、口型、动物、植物的运动等）→动画场景创作→画面分镜头→动画制作（包括FLASH、3DS、MAYA软件应用等）→后期处理（视频编辑Premiere和AE特效）。③思想文化基础课。我们培养的人才是德智体美全面发展的人才，适应这一人才培养的根本目标，所有的专业都必须开设思想文化公共基础课。其中，思想政治理论课是教育部明文规定所有高校所有专业都必须开设的必修课，动漫设计与制作专业也不例外。此外，为了培养和提高动漫设计与制作专业人才的人文素质，必须开设计算机基础、大学语文、大学英语、大学体育等公共文化基础课，还可视情适当开设艺术概论、动画影视赏析、影视剪辑、音乐剪辑等辅助性的选修课。
参考文献：
[1]曹院生.《高职院校动画专业人才培养分析与对策研究》研究总报告[EB/OL].（2010-08-23）.
http：//www.jxedu.gov.cn/zwgk/xbjyky/%20xbjkgh/2010/10/
20101003070455840.html.
[2]何娟.关于高职院校动画专业课程体系建设的构想[J].电影文学，2008，（24）.
基金项目：新世纪广西高教教改工程一般项目A类：动漫设计与制作专业教学改革研究（2010JGA209）阶段性成果
2023法学专业本科毕业论文 篇4
关键词：教学模式改革；项目式教育；本科；应用
法学教育模式的改革是法学教育中非常重要的问题，它直接关系到法学教育的效果。笔者在《劳动法学与社会保障法学》课程教授过程中深感教改之关键在于摈除传统教学模式忽视学生个体需要和自我发展的弊端，寻求培养学生自主创新能力的途径，从根本上促进学生的发展。项目式教育作为一种教学改革模式，其注重培养学生自主思考、解决问题的能力，值得在本科教学过程中应用以及推广。
一、项目式教育概述
1、项目式教育概念及应用说明
所谓项目式教育，本文特指在本科生的教学过程中以科研项目为基础，由作为项目负责人的教师有条件的吸纳本科生参与课题研究工作，或以项目为教学补充或以项目为教学延展，在课程教授与项目研究的过程中启发和促进学生思考，提高学生分析研究能力的一种教学模式。
笔者在高校一直从事《劳动法学和社会保障法学》的教授与研究工作，该门课程在我校属专业核心课和专业必修课，20__年被评为国家级精品课程。作为法学本科生而言，了解和掌握本学科非常重要：不仅可以帮助其构筑完整的法学理论体系，而且有利于学生的继续学习和发展，加之本学科实用性非常强，因此日益受到学生的欢迎与关注。随着对劳动法学研究的升温，也给本课程的教授提出了新的挑战。而传统教学模式存在许多突出问题，难以全面满足学生的学习要求：第一，忽视学生自我需求及学习兴趣，难以调动学生积极主动性；第二，教学模式单一，难以实现创新人才的培养目标；第三，师生之间交流途径有限，缺乏互动。20__年4月，笔者申报本学科的校级课题获准立项[1]。以此为契机，笔者将部分本科学生吸收进项目组，意通过项目式教育寻求教学模式改革之尝试，实现培养创新人才之目标。
2、项目式教育的优势
与传统教学模式相比，项目式教育的优势体现在以下几方面：
第一，有利于提升学生自我认同感，激发自主学习兴趣。项目式教育是吸收学生主动参与的方式，学生与教师共同研究将会大大提高学生的自我认同感，其本身就是一次受到肯定的过程；能够进入项目组的学生，往往是对项目存有兴趣的学生，学其所好，研其所想，可以有效地将研究兴趣与研究内容结合在一起，不论最终是否能取得重大科研成果，仅就这一教育过程而言，学生所获将远远大于传统教学模式。
第二，有利于拓展学生视野，培养良好法学思维和研究思路。以法学专业为例，法学教育在本科阶段受课时、教学模式等限制常常沦为普法教育。本科生大多只关心本专业的基本制度，对许多专业问题的认识只停留在皮毛阶段，视野不够开阔，更谈不上法学思维的养成。开展项目式教育实际上使学生有了一次更深入了解相关知识及作深入研究的机会，在教师的引导下其视野得到了拓展，思维局限障碍在一定程度上得到突破；同时，开展项目式教育也使教师与学生之间实现资源共享，在教研的过程中学生不仅可以从教师那里获得资料搜集整理、论文写作等技巧，更重要的是可以学习正确的法学研究思路，培养法学思维能力。
第三，有利于提升学生的创新能力，为进一步深造打好基础。一般而言，高校课堂教学主要是向学生介绍专业基本理论和基本知识，侧重的是基础教育。而社会对法学本科生的要求绝不止于此，因此高校越来越重视实践教学环节，通过开展模拟法庭、实地调研、法律诊所等各种实践教学方式与课堂教学结合起来，期望达到培养全面创新人才的目标。笔者认为，项目式教育就是一种直接实用并且经过教师精心设计的实践教学方式，可以使学生的素质得到全面提升：项目式教育尊重学生的主观需求，对学生的培养目标远远超过基础理论的传授，其时刻关注学生法学思维和实践能力的提高。对毕业后即就业的学生而言，项目式教育为其提供了从事劳动法律工作技能的训练机会；对毕业后攻读研究生学位的学生而言，项目式教育巩固和增强了学生的专业素养，为其进一步深造奠定了基础。从一定意义上讲，项目式教育可以成为连接高校教育与社会需求、本科教育与研究生教育之间的桥梁。
第四，有利于增进师生交流，构筑和谐师生关系。教学是教师的“教”和学生的“学”互相配合的一个人才培养过程。目前，我国高校普遍存在欠缺师生良性互动机制的问题，高校代课教师与学生的交流基本局限于课堂上，课外的交流互动比较少。虽然网络发达，但有很多局限，网络互动往往只能成为课后解答专业问题的工具。通过项目式教育，实际上使教师与学生之间在一定期限内建立了一种定时交流沟通的机制，增加了课外的师生相处时间。而且面对面可以让教师更直观的感知学生需要、更深入具体的对学生进行指导，增进师生之间的感情。可以说项目式教育本身就是对“教学相长”最好的诠释。
3、项目式教育的教学目标
通过开展项目式教育，笔者试图实现以下教学目标：第一，激发学生学习兴趣，培养自主学习的方法，提升学生在语言表达、法律思维等多方面的素质；第二，提供更多途径使学生在深刻理解基本知识的基础上，做到理论联系实际，增强应用和解决实际问题的能力；第三，扩展师生交流方式，搭建构筑和谐师生关系的平台；第四，研究和检验法学本科专业课教学模式改革的方式，实现教学改革的创新，探寻培养创新人才的路径。
二、项目式教育应用实例
1、学情分析
本次项目式教学改革的实施对象是笔者所在高校人力资源管理专业二年级本科学生以及经济法专业劳动法与社会保障法方向研究生，以本科生为主。从本科生的知识水平看，除哲学等公共课外已修完法学概论、民法总论等专业基础课，具备一定的法学理论基础。同时正在学习合同法、人力资源管理等课程，对这些课程的学习有利于对笔者教授劳动法知识的理解。从实践能力上来看，学生都具备对网络等媒体的运用技能，而专业课的实践操作能力相对较弱，基本上没有参与过任何法学实践活动。从情感起点上来看，学生大多认为现有教学模式难以激发学习兴趣，因而对教学模式改革持有欢迎和积极的态度，乐于接受教师设计的项目式教育。
2、实施策略与过程
笔者应用的项目式教育主要通过三个阶段开展：
第一阶段：组织准备阶段，主要的流程是项目介绍——学生报名——确定成员。为了进行项目式教学改革，笔者首先在所教授的部分本科学生中举办了专场项目介绍会。一是向学生介绍笔者获准立项的课题基本情况，包括课题内容、立项依据、研究方案等等，让学生了解项目情况及判断是否对该领域有研究兴趣；二是向学生介绍项目式教育的基本构想，主动向学生发出邀请并告知学生报名方式等等，让学生了解何为项目式教育以及笔者预备实施的具体方案和步骤。会后在笔者规定的报名时间内，陆续有十余位学生提出了报名要求，最后笔者根据实际情况确定了十名学生（包括一名研究生）参与项目组。为了规范日后的教研工作，笔者还与部分学生签订了“助研岗位聘用协议”，该协议主要包括：学生成员的基本信息、进入项目组的职责等等。
第二阶段：项目教研阶段，这一环节实际就是围绕课题开展具体项目研究工作，是项目式教育提升学生能力的关键环节。首先，笔者与学生确定了“定期研讨+不定期沟通”相结合的联系方式，即每月至少与学生见面一次，就项目进展及相关问题展开讨论；平时学生有任何关于项目开展的问题可以随时与教师进行沟通。其次，笔者将课题分解为若干子课题，充分尊重学生学习兴趣，让学生在此范围内自选题目。最后，为了引导学生进行自主研究，笔者专门向学生介绍了项目研究的思路及方法、资料的.收集整理技巧以及论文的写作规范等。在此阶段，笔者发现学生的学习积极性被充分调动起来，不仅在项目研讨时积极发言，而且平时也非常认真的收集资料，备写论文，自主学习及创新能力得到很大提升。例如：项目组中一名学生有出国留学的打算，因此在自选课题时，该生就选择了“工资集体协商的国际比较”这一子课题，在学习过程中利用外语专长拓展项目研究视野，用项目研究锻炼和检验自己的外语水平，可谓一举多得。
第三阶段：项目考核总结阶段，这一环节贯穿项目式教育始终。关于项目考核，主要是根据学生完成教师布置任务情况来判断学生参与项目式教育的效果。例如，学生是否按时提交了研究书面计划、是否按时参加研讨活动等等。关于项目总结，一方面是师生之间对研究课题本身不断进行自修、反思、再讨论等，另一方面指师生之间对项目式教育的进展进行不断修正与总结。
三、项目式教育在本科生教学过程中的推广及反思
一直以来，项目式教育多应用于研究生阶段的人才培养，在本科生中应用较少。随着社会对法学本科人才素质提出更高更新的要求，现代法学教育的目标也由单一知识型向综合素质型转变，即融传授法律知识、培养运用法律能力和提高法律职业素质于一体[2]。因而在高校本科生教育过程中引入项目式教育具有非常重要的实践意义，对其进行推广的现实土壤也已形成。首先，项目式教育通过教师有目的、有计划、有组织地引导学生实现了教研一体化，即围绕提高教学质量这一中心，把知识传授与能力培养有机的结合起来，以教学为基础，以科研为补充，实现二者良性互动、协调发展、融合提高。其次，现代社会对高校教师的素质也提出了更高的要求，高校教师不仅要完成教学任务，更要关注学生的综合发展，寻求教学模式改革与创新；不仅要承担“传道、授业、解惑”的职责，也要不断提升自身科研能力。项目式教育很好的把二者结合起来，真正实现教师与学生共同提高、教学与科研共同进行的“双赢”局面。
当然，项目式教育也有许多值得再思考的地方：第一，对项目式教育外延的理解不应过于局限。笔者此次教学改革有立项课题作为支撑，所以将其称之为“项目式教育”似乎比较贴切，但如果对“项目式教育”的理解仅局限于教师有课题才能应用就太狭隘了。即使教师没有课题，也可以就所教授学科中的重点、难点、热点问题作为专题而开展项目教育。毕竟，项目式教育的精髓在于给学生提供一个提高能力的平台，有无项目支撑并不是必然要求。第二，项目组学生成员的吸纳要科学合理。笔者认为，首先项目组成员的人数应该和研究内容相匹配并作好分工和研究计划。另外，确定参与学生时有必要了解学生的知识储备情况。以本次教改为例，笔者所选择的学生均具备基本法学理论基础，已修过或正在学习《劳动法学与社会保障法学》，这样才能将基础教学与能力提升结合起来。如果参与项目组的学生不具备理解项目研究内容的基本知识，将会直接影响教改和能力提高的效果。第三，项目式教育的考评体系有待完善。在笔者的教改过程中主要是通过学生访谈、问卷调查和学生科研成果的提交等方式来检测项目式教育的开展情况和效果的。但项目式教育考评体系还有更多的研究空间，比如如何将项目式教学效果与高校对学生或教师的日常考评结合起来等等。这些问题还有待于进一步实践与研究。总之，缺乏教研的教学是无生命力的教学，项目式教育是既注重教学又注重教研，值得在法学本科教育中采用和推广。
参考文献：
[1][澳]MichaelProsser,KeithTrigwell著, 潘红,陈锵明译. 理解教与学高校教学策略[M]. 北京大学出版社,20__,9.
[2]BruceJoyce,MarshaWell,EmilyCalboun著, 荆建华,宋富钢,花清亮译、教学模式(第七版)[M]. 中国轻工业出版社,20__,1.
2023动漫专业教学大纲 篇5
女生学行政管理挺好的，前提是要用心，学习绩点要好。行政管理可以看成管理学上的”万金油"，几乎每行每业都离不开它。但是，行政管理往往没有很明晰的工作范围，除非升任到中层领导，否则，在很多单位行政管理必须从小助理、小杂工开始做起。
2、会计学专业
会计在我国具有良好的就业前景。由于会计学历来都是女生占主导地位，或者说这就是一门女生的学科。而且会计工作轻松，相对女生来说，更希望工作轻松些。而做会计大多数时间都坐在办公室里，不会日晒雨淋，不干体力活，只要动动脑子，动动键盘就可以了。
3、汉语言文学
在之前的高校招生中，汉语言和汉语言文学是两个不同的专业，但是近几年又把它们两个专业合二为一了。汉语言文学之所以非常适合女生，是因为它能在时间的潜移默化里不断的提升女生的修养和气质，会让人学会更精准的表达，以及提高理解别人表达内容的能力。这是一个极其看重个人兴趣的专业，如果女生文文静静，又喜欢文学，喜欢读书，不求大富大贵，这是一个非常完美的大学专业。
4、经济学类专业
此类专业一般包括经济学，统计学，财政学，金融学和国际经济与贸易，在大学里这类专业一般都是文理兼收的，女生可能天生感性，学习这类专业会在一定程度上变得更加理性，学会理财，学会分析。并且，这些专业在大城市里，仍然有很多的发展机会，就业平均薪资也不算太差。
5、语言类专业
女生相比较于男生来说对语言会更加敏感，会更有天赋，也更容易激起学习的兴趣。很多人都不看好语言类专业，认为语言只是一门工具，没有任何技术性，英语专业地位在下降，因为中国的任何一所高校对于英语都有了很高的要求。随着中国经济的日益发展，对外联系的日益密切，更会为那些小语种人才提供更多发展机会。
2023高考报名人数
2023年全国高考报名人数1031万(不含高职扩招补报名人数)
2023年高考报名人数汇总
广东：76.8万
福建：20.78万
北京：5.9万
河南：100万+
河北：55.96万
辽宁：24.4万
江西：42.1万
安徽：51.3万
重庆：26.4万
山东：76万
江苏：33.9万
青海：5.7万
湖南：50万
陕西：32万+
广西：46万
甘肃：26.68万
四川：65万
2023动漫专业教学大纲 篇6
动漫产业是文化创意产业的重要组成部分, 被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业。然而, 在动漫行业蓬勃发展的势头下, 动漫专业虽得到家长、学生的青睐, 但却得不到社会动漫企业的认可。动漫专业存在招生时门可罗雀, 毕业生就业时无门可投, 但同时动漫企业招聘时无才可用的矛盾现状。
动漫行业虽然红红火火, 学生喜欢动漫选择动漫专业, 但学校培养出来的学生, 毕业后却不能直接上岗就业, 走进了再培训的怪圈。归根结底是由于动漫教育模式的陈旧, 无法调动学生学习动漫的积极性, 也无法满足动漫市场的需求。要改变这一现状, 我们必须从根本上改变动漫教育模式。
目前在各种模式的讨论和试行中, “校企合作”模式广受欢迎, 但我们认为“校企合作”仍不够完善。经过多次调研, 在“校企合作”的基础上, 江苏省扬州商务高等职业学校开创了一个更有利于提高动漫专业吸引力, 提升学生学习兴趣的教学模式——“校企合一”教学模式。
二、动漫专业推进“校企合一”模式的实践
江苏省扬州商务高等职业学校动漫专业的“校企合一”模式是在“校企合作”基础上的一个新创举, 将企业引进学校, 企业进课堂, 产教研结合, 实现学生、员工合一, 作业、产品合一, 教科研、创收合一。其特点是改变以往单纯地从动漫企业中请进高级技术人员对学生进行授课的形式, 而是聘用企业高级技术人员在学校兼职教师;改变以往送学生深入企业进行技能实践锻炼的形式, 而是在学校创设企业生产流水线;改变学生在企业中单一的生产作业, 而是将学生分为若干小组, 以“订单任务模式”进行集体合作教学;改变企业中固定工资的分配方式, 形成“质量为先, 多劳多得”的资金分配方式。将企业引进学校, 一个专业就有一个或多个对应的企业、公司, 企业的老总是学校的专业负责人之一, 企业的员工就是学校的学生, 而企业的订单就是学生课堂、课后的作业。教师日常教学的内容就是企业正常生产的内容, 学生的实训实践就是企业生产的任务。
扬州昊月动漫公司进驻扬州商务高职校, 学校以085动漫 (1) 、 (2) 班以及095动漫班作为试点班级, 在日常的课务安排中, 有机地加入了企业动画中割、企业动画上色两门课程。企业的两名高级技术人员担任两门课程的授课者, 并且在课余的时间组建了动漫社团, 吸引一批对动漫行业有兴趣的学生加入, 利用课余时间进行原创动漫的创作。企业的授课课程内容完全与市场接轨, 学生完全按照企业要求和标准进行实训, 并且按照国产片、欧美片、日韩片三个档次进行分层训练, 每个层次以实际市场需求的样片制作作为对学生技能考核的标杆, 以对方对学生的产品是否合格作为评价的唯一标准。实施以来, 学生的学习积极性明显提高, 学技能、比技能、自觉学习的学生越来越多, 充分提高了课堂的有效性。
扬州商务高职校还建立了“商校金卯星动漫上色工作室”, 由企业安排了一名技能高手在工作室担任“色检”, 专业部安排10名学生轮换到工作“上班”, 再由企业提供生产任务, 形成了一个动漫公司的外包车间, 学生经过几轮在工作室顶岗工作基本能达到企业员工的技术水平。合作后的公司取得了不菲成绩, 就以2012年为例, 接受社会订单180多份, 共盈利两万六千多元, 所做动画、上色成品得到社会各家公司的肯定。
三、动漫专业“校企合一”模式的优势
(一) 有利于分层教学, 个性化人才培养。
动漫创作是一个团队的集体创作, 细分为很多部门, 所培养学生不可能都是动漫全才。“校企合一”有利于根据人才需求在层次上和方向上的差异, 在教学中既注重高级设计与创意人才的培养, 又注重制作应用型人才的培养, 既注重前期制作人才的培养, 又注重中期、后期制作人才的培养。传统的实训教学往往是给全体学生规定好了实训项目和操作方法、步骤, 学生则是按部就班地依葫芦画瓢, 这样既抹杀了学生的创新精神, 也遏制了学生的个性化发展。而“校企合一”模式则弥补了这一弊端, 在教学中实行分层教学, 个性化培养。扬州商务高职校根据企业生产运营过程中动漫行业制作的特征, 分环节、分岗位进行技能教学, 分为构图、动画、上色、合成、后期编辑、原画等不同的技能教学模块, 每个模块根据企业生产要求制定三种能力:情感、知识、技能, 并制定模块达标技能证书考核合格制度, 这对于提高学生的专业素质和综合能力具有重要意义。
(二) 有利于提高动漫专业吸引力。
“校企合一”模式可以极大地提高学生热爱动漫专业及学习的兴趣, 从而强固动漫专业的吸引力。
1.形成“质量为先, 多劳多得”的竞争模式, 培养学生成就感以提高专业吸引力。“校企合一”模式中重要的一环节是“老板——雇员”模式的工资获取制度。企业在接受社会各种订单后, 结合学生所学, 将订单以任务的形式分配到学生小组中去, 然后根据学生自制的作品予以验收及评价, 不合格者企业将指出不足并予以纠正, 合格者企业根据完成的数量给予一定的经济报酬。通过“老板——雇员”模式, 积极吸引学生参与, 让学生在科研项目中得到锻炼和提高。
2.针对动漫教育不同环节采取不同教育方式以提高专业吸引力。对动画概论、基本原理等理论知识较多的课程, 采用多媒体教学方式进行讲解;对结构素描、动画速写及动画人体结构等专业基础训练课程, 尽可能采用一对一、手把手操作指导的教学形式;对主干专业课程则采用理实一体化、教学做合一等形式进行教学;以教师为主导、学生为主体, 以学生自主操作为主的形式进行教学。
四、总结与反思
经过前期试验, 我们在看到可喜成绩的同时, 也在反思不足。第一, 虽然学生的积极性提高了, 但是教师的深层次培养还没有解决。我们不能过多地依赖企业的专家, 我们自身的教师也要能承担起企业课程的任务, 这就要求我们的老师到企业去实践、去接单、去做业务, 这一点还需要一定的时间才能有明显的效果。第二, 由于动漫行业自身的特殊性, 有很多的业务时间要求紧, 质量要求高, 学生在开始阶段无法适应, 造成部分学生知难而退, 无法跟上优秀学生的技能水平。
展望未来, 动漫教育才刚刚起步, 需要探讨的问题还很多, 培养动漫人才是学校的责任和义务, 也是振兴我国的动漫产业的重要手段, 已成为设置动漫专业的职业学校面临的新任务。作为动漫教育工作者, 应不断探索研究, 走出适合动漫教育的特色之路, 形成教学与科研协调发展的良性循环运行机制, 并最终为培养具有创新精神和创新能力的应用型人才和复合型人才服务。
摘要：动漫专业传统人才培养模式已远远不能满足学生专业技能和社会企业的需要, “校企合一”模式是将企业引进学校, 企业进课堂, 产教研结合, 实现学生、员工合一, 作业、产品合一, 教科研、创收合一。有利于推进动漫分层教学, 个性化人才培养, 提高动漫专业吸引力, 就业竞争力, 盈利效果明显。
关键词：校企合一,动漫专业,技能教学,无缝对接
参考文献
[1].林丽源.探讨中职学校动漫设计与制作专业改革[J].信息与电脑 (理论版) , 2012
[2].张可安.“校企合一”高技能人才培养模式的构建与实施[J].职业教育研究, 2009
[3].林武.校企合一人才培养模式的实践与思考[J].无锡职业技术学院学报, 2009
2023动漫专业教学大纲 篇7
关键词：速写；保留创意；重要性；赏；练；评；创
中图分类号：G718.5文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）08-229-1
速写是快速记录和传达视觉感受和心理表象的绘画手段，同时也是训练造型基础能力的绘画手段。“速”不仅是指速度快，也是指绘画者观察对象的敏锐性。“写”是指一种绘画表现手法，能直接传达视觉感受的同时也能表达情感。速写是培养绘画者快速、敏锐、灵活的掌握造型能力的有效途径，是我们将视觉感受引导和表达到画面中最快捷的方法。
一、速写在动漫设计中的重要性
随着科学技术的不断发展和更新，动画制作也由原来传统的手绘画稿逐渐变成电脑制作为主，各大院校都纷纷开设动画软件课程，提倡和强化电脑动画，遗弃和忽视了手绘动画，这将是对动画人才培养和发展的一大误导。
（一）速写能最方便、最快捷地保留创意
速写能捕捉设计师创作的灵感，发展创作设计的形象思维，是开始创作的起点。笔和纸永远都是最便捷的记录设计和创意工具，而速写作为实施这些想法的表现形式当仁不让地位居首选，随时随地，当灵感突发时，用手上的画笔记录下的画面是最真实、无偏差的创意表现。这种简单快捷的方式能够第一时间准确地抓住你脑海中稍纵即逝的思绪，把看不见摸不着的抽象图形实实在在地拓印到画面中，为后续的创作工作提供依据和保障。
（二）速写练习对造型能力培养的重要性
根据我这几年教学工作经验分析，我认为速写是一门不可缺少的基础课程。速写是造型基础，锻炼学生观察力和表现力，为将来塑造形体打基础。速写是短时间内快速概括描绘对象的一种绘画手法，也是培养形象记忆能力与表现能力的一种重要手段。速写练习即在于用眼睛观察，用头脑理解，用画笔来表现对象，从而达到培养和提高造型能力、进行有效训练的目的，实现概括能力和表现能力的提升。
（三）速写有助于掌握动画运动规律
运动中的角色所显现出的并不只是局部而是互相协调的运动，如角色运动需要全身的协调、弯曲、拉伸等动作，不经过特殊的训练，学生不可能分辨出角色的运动细节。动画需要将一些与特定场景有关的动作加以强化，并设计成为主要动作，而将一些无关紧要的内容排除、删减或淡化，最后呈现给观众的是简单、有力、富有生命力的动作。
三、速写训练的四个步骤
动漫专业的速写与传统速写有着较多的不同，在观察方法、表现形式、表现技法和功能运用上都与传统速写有所不同。对于基础美术的学生来说，速写是一门学习用简化形式综合表现运动物体造型的绘画基础课程。对于动漫专业学生来说，速写是感受生活、记录感受的方式，速写使这些感受和想象形象化、具体化。
（一）“赏”———在解读作品中提升知识
在接触速写课程之前一定接受过素描的培训，在开始速写课程前我认为，不要急于让学生进行技法的练习，首先要让学生做的是解放思想、开阔眼界。这就需要老师在课程教学初多让学生去接触、欣赏各种风格的优秀速写作品。
（二）“练”———思考与临摹相结合
“练”是在“赏”的基础上进行的。在实践临摹练习之前，有目的地让学生接触各种风格的速写作品就是为这一阶段作的准备。研究构图、布局，分析线条、明暗等，从而将这些作品中的优秀元素转换成为自己的知识和经验。在训练时会遇到对不同风格的选择混乱，导致无从下手。这时就需要老师帮助学生进行对不同作品风格的分析、总结，同时结合自身特点，引导学生找到自己喜爱的风格作品练习。
“练”的过程并不是让学生照抄原作，也不是为临摹而临摹，而是要让学生积极主动地去研究画面的构图、主体物的布局，了解临摹作品中各种明暗、疏密、粗细等元素的对比以及画面中节奏等的把握，让学生在临摹中有所思、有所得。
（三）“评”———互相借鉴中提升经验
“评”可谓是对“赏”和“练”的检验。学生在经过前面两个阶段的训练后，也积累了一定的构图布局、线条明暗等经验，手绘能力也得到了很大提高。但他们还不能对自己的作品作出正确、客观的评价，往往还看不出、说不清作品的好坏。此时就需要老师对学生进行方向性的指导，通过作品的讲解和点评，指出作品的优劣之处，总结画好速写的规律，注重形成自己的风格。
（四）“创”———变化与创新中展示个性
动漫设计专业速写不同于传统速写，它有着较强的概括与取舍、对比与夸张的艺术表现特征。在掌握了以上三步的基础上就要开始设计，让速写创意化———形成“创意速写”。据我从教动漫专业速写四年的教学经验分析，动漫专业学生学习速写不但要掌握以上三步，最重要的是“创“，要将速写结合动漫夸张变形的特点，既要夸张，又要不失特征；既要变形，又要考虑到结构。融入了夸张变形的速写，才真正完成了动漫设计对速写的要求。
速写是动漫设计专业教学中不可忽略的一门课程，动漫设计专业的学生是未来中国动画的主力军，应该注重手绘能力的培养，坚持每天画速写，尤其是动态速写能帮助学生掌握动画运动规律，提高分镜头绘制能力和镜头美感，从而创造出独特的动画作品。
参考文献：
[1]张明.动画速写[M].南京：江苏科学技术出版社，2009，12.
[2]潘明歌，王蕊.浅谈动画艺术设计专业速写教学方法[J].美术教育研究，2013，（03）.
[3]彭浩.关于设计速写教学的研究[J].美术教育研究，2013，（18）.
作者简介：
【2023动漫专业教学大纲】推荐阅读：
动漫专业教学思路09-14
动漫专业教学团队建设08-25
中职动漫专业教学分析09-03
中职动漫专业08-01
动漫专业课程介绍06-07
武汉动漫培训学校发现动漫设计成为2012高考热门专业08-29
高职院校动漫教学06-24
动漫教学研究07-12
动漫教学设计08-30