唐诗之《赠孟浩然》

唐诗之《赠孟浩然》（共8篇）

唐诗之《赠孟浩然》 篇1

【唐】李白

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

别后莫相忘

汪伦是安徽泾县人，他生性豪爽，喜欢结交名士。当时的李白在诗坛上声名远扬，汪伦非常仰慕。可是泾县是一个不名之地，自己又是无名小卒，如何才能见到这位“诗仙”呢？还是写信吧！信曰：“先生好游乎？此地有十里桃花；先生好酒乎？这里有万家酒店。”李白闻其所言，欣然而至，却发现并无什么“十里桃花”，也无什么“万家酒店”。汪伦解释道：“离此十里有个桃花潭，岂非‘十里桃花’？对岸的万村有家姓万的人开的酒店，莫不是‘万家酒店’？”李白听后大笑，遂与汪伦泛舟潭上，喝酒论诗，好不快活。然而，世上没有不散的筵席。李白在汪伦家住了十多天，终究要告别汪伦。

诗的前两行是叙事。先写要离去者，再写送行者。“乘舟”表明是循着水道。“将欲行”表明是在小船即将出发之时。这句话使我们仿佛看到李白站在小船上即将离去的情景。送行者是谁呢？次句没有像首句那样平铺直叙，而是用了曲笔。原来，汪伦以踏步的节拍，边走边唱，来为他送行了，这似乎出乎李白的意料之外，所以说“忽闻”。

诗的后两句抒情。桃花潭里的水纵使有千尺之深，也比不上汪伦对我的情意深厚啊！表达了李白与汪伦之间真挚纯洁的深情，以水之深比喻情之深，既形象又浪漫，既夸张又恰当地流露了对友情的赞美，从而将眼前景和心中情巧妙地联系起来了。“不及”两字是画龙点睛之笔。

于是，在这样一个桃花盛开的暮春，李白立在船头，就是那种很诗意的梭子船，他的眼睛里有一滴雨一样晶亮透明的泪水。

在李白身后，江水悠悠地流淌，桃花无言地盛开，小雨牵肠挂肚地下着……

那深情款款的诗句从他口中缓缓而出，平平仄仄，殷殷切切……

黄鹤楼送孟浩然之广陵

【唐】李白

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

有一种别离云淡风轻

多情自古伤离别。然而，并非每一场离别都是这样缠绵悱恻，婉转凄迷。李白黄鹤楼送孟浩然之广陵的情景，却是满纸的诗意和浪漫。

浪漫的时节一定是三月。细雨蒙蒙，如烟似雾，那紫色的二月兰啊，那粉色的蔷薇啊，还有许多叫不出名字的花儿，细细碎碎地开成一片。“烟花三月”，不仅写出了春光的美好；还含蓄地透露出时代的气息。从黄鹤楼到扬州，一路繁花似锦。而扬州呢？更是当时整个东南地区最繁华的都会。“天下三分明月夜，二分无赖是扬州”，诗人徐凝在《忆扬州》中，更是把盛唐时扬州的繁华与美好写到了极致。

也正因为这两位风流潇洒的诗人的离别，跟一个繁华的时代、繁华的季节、繁华的地区紧紧联系在一起，所以多了几许向往，少了些许感伤。

更何况，李白与孟浩然的交往，是在他刚刚出蜀不久，正当年轻快意的时候，所以眼前的一切都是那般美好。而此时，比李白大十多岁的孟浩然，也早已诗名天下。

在这样一个合适的季节，合适的地点，两个合适的人，要分手作别。此时的心中，除了淡淡的不舍，更多的是浓浓的深情。

诗的后两句，为我们描绘出一幅辽阔恢弘的画面。“远影”一词，让二维的画面顿时有了纵深感，虽极目不能穷尽。这里的“孤”，意为单独。一只小船渐行渐远，缓缓地消失在蓝天尽头。那滚滚东流的江水，就像李白和孟浩然之间的深厚友情，浩浩荡荡，绵延千里。

唐诗之《赠孟浩然》 篇2

赠汪伦

李白

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

赠孟浩然

李白

吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云。

醉月频中圣①，迷花不事君。高山安可仰，徒此揖清芬。

【注释】：①中圣，曹魏徐邈喜欢喝酒，将清酒叫作圣人，浊酒叫作贤人，“中圣”就是喝醉酒。

（1）两诗都为赠诗，但表达的情感却各不相同。请结合具体诗句作简要分析。（6分）

（2）《赠孟浩然》最后两句所运用了什么手法？请简要分析。（4分）

参考答案

（1）《赠汪伦》一诗抒写了别离的深情（1分）。深湛的桃花潭水触动了离人的情怀，尚且比不上汪伦的深情厚意，将水深与情深自然地联系起来。（2分）。《赠孟浩然》一诗抒发了李白对孟浩然不慕荣利、自甘淡泊品格的钦敬爱慕之情（1分）。首联“风流”指浩然潇洒清远的风度人品和超然不凡的文学才华。这一联提纲挈领，总摄全诗，直抒仰慕之情。（或：颔联和颈联写浩然弃仕途而取隐遁，通过这一弃一取的.对比，突出了他的高风亮节，蕴含敬爱之情。或：尾联仰望高山的形象使敬慕之情具体化了，但这座山太巍峨了，因而有“安可仰”之叹，只能在此向他纯洁芳馨的品格拜揖。这样写比一般地写仰望又翻进了一层，是更高意义上的崇仰。）（2分）（任选一处分析即可）

李白的赠孟浩然 篇3

吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云。醉月频中圣，迷花不事君。高山安可仰，徒此揖清芬。

作者： 李白(701-762)当然是大家公认的我国古代最伟大的天才诗人之一，大多数人认为他同时也是一位伟大的词人。他祖籍陇西(今甘肃)，一说生于中亚，但少年时即生活在蜀地，壮年漫游天下，学道学剑，好酒任侠，笑傲王侯，一度入供奉，但不久便离开了，后竟被流放到夜郎(今贵州)。 他的诗，想象力“欲上青天揽明月”，气势如“黄河之水天上来”，的确无人能及。北宋初年，人们发现《菩萨蛮》“平林漠漠烟如织”和《忆秦娥》“秦娥梦断秦楼月”两词，又尊他为词的`始祖。有人怀疑那是后人所托，至今聚讼纷纭。其实，李白的乐府诗，当时已被之管弦，就是词的滥觞了。至于历来被称为“百代词曲之祖”的这两首词，格调高绝，气象阔大，如果不属于李白，又算作谁的作品为好呢?

注释：红颜：指年青的时候。轩冕：指官职，轩：车子;冕：高官戴的礼帽。卧松云：隐居。中圣：中酒，就是喝醉的意思，清芬：指美德。

唐诗欣赏《春晓》孟浩然 篇4

春晓

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

夜来风雨声，花落知多少。

【作者】

孟浩然(689——740)，襄州襄阳(今湖北襄樊)人，盛唐时期的著名诗人。他四十岁时曾赴京城长安考进士，结果没考上，便回到家乡襄阳，隐居在鹿门山。他的性格孤傲，终身为做官，以作诗自得其乐。孟浩然漫游过东南各地，写了许多山水田园诗，把唐代的山水田园诗创作推向顶峰，在当时很有名气，连大诗人李白和杜甫也都很推崇他的山水田园诗。

【注释】

(1)春晓：春天的清晨。晓，指天刚亮的时候。

(2)不觉：不知不觉，没有察觉到。

(3)闻啼鸟：听到小鸟的鸣叫声;闻，听到;啼，鸣叫。

(4)夜来：夜里。

【译文】

春天的夜晚一直甜甜地睡到天亮，

醒来时只听见窗外一片鸟鸣啁啾。

回想起昨夜好像下过雨又刮过风，

庭院石阶上一定铺满缤纷的`落花。

【点评】

这首诗是诗人隐居在鹿门山时所做，意境十分优美。诗人抓住春天的早晨刚刚醒来时的一瞬间展开描写和联想，生动地表达了诗人对春天的热爱和怜惜之情。

【英语译文】

A SPRING MORNING

Meng Haoran

I awake light-hearted this morning of spring,

Everywhere round me the singing of birds --

But now I remember the night, the storm,

《万山潭作》孟浩然唐诗鉴赏 篇5

首联写诗人冲淡的心情和垂钓之乐。垂钓本身，已乐在其中，何况静坐磐石之上?“坐”字一字，更显安闲。且潭水清澈，与闲适的心境相默契。诗中未提一个乐字，但乐字已融入闲淡之中。

颔联，所谓“鱼行潭树下”，似不合理，盖鱼是水中之物，岂能行之于树下?细细体味，就可理解潭侧之树高于潭中之鱼，且树影映入潭水之中，鱼儿翕翕游动，自由自在。故“鱼行潭树下”。在这里，诗人虽没有正面描写树的倒影，但却可以领悟出树的倒影的荡漾美，与游鱼的动态美相互参差，更显出美的多样性。且“鱼行”与“猿挂”，一低一高，遥相呼应，更拓展出空间的距离美。“潭树下”与“岛藤间”，一潭一岛，一树一藤，一下一上，也显示出对称美。

颈联借本地典故抒发情怀。曹植《洛神赋》中说：

“交甫之弃言兮，怅犹豫而狐疑。”意思是郑交甫曾游于万山，巧遇两个游山的神女，羡慕不已，向神女索取佩带上的饰物，游女解佩赠之，但霎时，游女及佩饰均不见。郑交甫怅惘良久。这个美丽的神话，为万山潭增添了迷人的风采，也触动着诗人的心弦，并自然地引出下句诗来。

尾联写心中向往，求之不得，于是月下放歌，乘舟而返。游女解佩的故事，给诗人以无穷的遐思。诗人不禁悠然神往。“沿”字，用得亦极其神妙，更增添了月儿的动态美，表明不仅仅是一点月色，而是沿途通明，明月满舟，银辉一路，歌声不绝。此情此景，令人向往!

全诗有动有静。首、颔二联，以静为主，寓动于静;颈、尾二联，以动为主，寓静于动。冲淡之风，显隐于动静之中。闻一多说：“真孟浩然不是将诗紧紧的筑在一联或一句里，而是将它冲淡了，平均的.分散在全篇中，”“甚至淡到令你疑心到底有诗没有。”

(《唐诗杂论》)所谓“羚羊挂角，无迹可求”(严羽《沧浪诗话·诗辩》)，正是此中境界的写照。

载说：“诗品出于人品”(《艺概·诗概》)。

孟浩然的人品是怎样的呢?王士源说他“骨貌淑清、风神散朗。救患释纷、以立义表。灌疏艺竹，以全高尚。”(《孟浩然集序》)王维在绢本上绘制的孟浩然肖像“颀而长，峭而瘦，..风仪落落，凛然如生。”

(《韵语阳秋》引张洎题识)可见，孟浩然的人品可用风清骨峻四个字来形容。它体现在孟氏诗中，就浇铸出孟浩然的诗品。

正如闻一多所说，《万山潭作》一诗，这是诗的孟浩然，又是孟浩然的诗。诗人的心境是多么悠闲、清静、旷达、淡泊啊!诗人的形象是何其“风神散朗”、“风仪落落”啊!这真是诗如其人、人即其诗了。孟浩然所创造的人入其诗、诗显其人的最高境界就是冲淡。

孟浩然和王维，都推崇冲淡，却各有千秋。胡应麟在《诗薮》中说：“ 浩然清而旷，..王维清而秀。”

唐诗之《赠孟浩然》 篇6

作品简介

《宴梅道士山房》是唐代诗人孟浩然的作品。此诗吟咏道士山房中的景物，反映了作者失意之余的离俗之感。诗的前半部分写作者在赏玩春景时，忽然被邀到梅道士家；诗的后半部分热情赞叹梅道士的生涯。全诗巧妙运用了与道士有关的术语及典故，涉笔成趣，幽默明快，自然天成。

作品原文

宴梅道士山房⑴

林卧愁春尽⑵，搴帷览物华⑶。

忽逢青鸟使⑷，邀入赤松家⑸。

金灶初开火⑹，仙桃正发花⑺。

童颜若可驻⑻，何惜醉流霞⑼。

作品注释

⑴梅道士：生平不详。孟浩然有《寻梅道士》《梅道士水亭》等诗，可见梅道士当是隐居近邻。诗题一作《清明宴梅道士山房》，或作《清明日宴梅道士山房》。

⑵林卧：林下高卧，指隐居。

⑶搴帷：掀开帷幕。物华：自然风光。

⑷青鸟：据《汉武故事》载，西王母欲见汉武帝，先有青鸟飞来，后以青鸟比喻使者。《山海经·西山经》：“又西二百二十里，曰三危之山，三青鸟居之。”郭璞注：“三青鸟主为西王母取食者，别自栖息于此山也。”这里指梅道士派人来请诗人赴宴。

⑸赤松：赤松子，传说中的仙人名。《列仙传》谓：“赤松子者，神农时雨师也，服水玉以教神农，能入火自烧。往往至昆仑山上，常止西王母石室中，随风雨上下。炎帝少女追之，亦得仙俱去。至高辛时复为雨师，今之雨师本是焉。”《汉书·张良传》：“愿弃人间事，欲从赤松游耳。”这里指梅道士。

⑹金灶：指道家炼丹的丹炉。王勃《秋日仙游观赠道士》：“雾浓金灶静，云暗玉坛空。”

⑺仙桃：《汉武帝内传》称西王母曾以玉盘承仙桃送汉武帝：“又命侍女更索桃果。须臾，以玉盘盛仙桃七颗，大如鸭卵，形圆青色，以呈王母。母以四颗与帝，三颗自食。桃味甘美，口有盈味。”这里借指梅道士家的桃树。

⑻童颜：像儿童一样的容颜。驻：保持。

⑼流霞：仙酒名。王充《论衡》：河东项曼斯好道，去乡三年而反，曰：“去时，有数仙人将上天，离月数里而止，月之旁甚寒凄怆。饥欲食，辄饮我流霞一杯，每饮辄数月不饥。”这里借指梅道士宴上的酒。

作品译文

我高卧在山林，揭开帐子欣赏山中的自然美景。

忽然梅道士派人送来书信，邀我去他那里赴宴。

房里炼丹炉刚刚点起火，屋外桃花正灼灼盛开。

如果说饮此酒能永葆青春，那我一定一醉方休。

作品鉴赏

这首诗描述诗人前往梅道士山房做客的情景，描写了道士房中的景物，从而展示了道士生活的特色，同时抒发了诗人对恬淡闲适生活的热爱之情。

“林卧愁春尽，搴帷览物华。”这两句描写了诗人的`日常生活状态，表达了诗人寄情山水，与自然界的每一变化息息相通，恬淡而自然的情怀。“愁春尽”为下文的祈求长生做好铺垫。

“忽逢青鸟使，邀入赤松家。”这两句点题，诗人的感情也由愁转喜，表现出他与梅道士之间的深厚情谊。

“金灶初开火，仙桃正发花。”这两句描绘梅道士居处的环境，景色幽美，仙气弥漫，使人流连忘返。

“童颜若可驻，何惜醉流霞。”这两句点题中之“宴”字，宾主二人饮得十分欢畅，不时举杯祝酒，共同祝愿彼此青春常在，健康长寿。既表达了诗人的心愿，又很切合道家中人祈求长生的愿望。在梅道士家所经历的一切都笼罩着一股仙气，所以诗人浮想联翩，希望借流霞美酒一醉，与仙家同班，永葆青春，进一步深化了诗歌的意境。

此诗与孟浩然的山水田园诗风格迥异，它以诙谐浪漫的笔调，巧妙地应用仙家典故和道家术语，涉笔成趣，表现了诗人洒脱的气度和对梅道士亲密友好的感情。虽为一般应酬之作，但语出自然，妙句天成。

英汉对照

宴梅道士房

孟浩然

林卧愁春尽，开轩览物华。

忽逢青鸟使，邀入赤松家。

丹灶初开火，仙桃正发花。

童颜若可驻，何惜醉流霞。

AT A BANQUET IN THE HOUSE OF THE TAOIST PRIEST MEI

Meng Haoran

In my bed among the woods, grieving that spring must end,I lifted up the curtain on a pathway of flowers,And a flashing bluebird bade me come

To the dwelling-place of the Red Pine Genie.What a flame for his golden crucible

Peach-trees magical with buds!

And for holding boyhood in his face,The rosy-flowing wine of clouds!

作品格律

○平声●仄声⊙可平可仄△平韵▲仄韵

林卧愁春尽，开轩览物华。

○●○○●，○○●●△

忽逢青鸟使，邀入赤松家。

●○○●●，○●●○△

丹灶初开火，仙桃正发花。

○⊙○○●，○○⊙●△

童颜若可驻，何惜醉流霞。

○○●●●，○●●○△

作者简介

唐诗之《赠孟浩然》 篇7

山暝听猿愁，

沧江急夜流。

风鸣两岸叶，

月照一孤舟。

建德非吾土，

维扬忆旧游。

还将两行泪，

遥寄海西头。

孟浩然诗鉴赏

这首诗在意境上显得清寂或清峭，情绪上则带着比较重的孤独感。诗题点明是乘舟停宿桐庐江的时候，怀念扬州(即广陵)友人之作。

桐庐江即桐江，在今浙江省境内，为钱塘江的上游。诗人孤舟停泊在这里，江边月夜，怀念着广陵(今江苏省扬州市)的朋友们。

黄昏的薄雾笼罩着四野，山色已经暗淡了。旷野的黄昏景色，本来就容易逗起孤客的愁绪，这时又听到猿猴凄切的鸣叫。在“山暝听猿”之后加上一个“愁”字，非常简练，是诗人的深切的感受，为下文埋下伏笔。

因为夜幕降临，远山看不见了，江水反而在粼粼闪光。山谷间的河流，本来就湍急，在夜晚，两岸青山黑魆魆的影子，夹着江中的流水，使人感到江水在急速流驶。不说“夜急流”，而说“急夜流”，因为前者只是客观地说明了夜间江水的流速;用后者诗人的主观感情也注入到了景色之中，感到夜晚的沧江特别湍急，心事也随之潮涌。

野旷无人，猿声也停止了。一切在沉寂之中，只有两边岸上的树叶被风吹得悉悉索索地发响，使人心情孤寂而烦乱。夜色和客愁一同向诗人紧压过来。这时，月亮出来了，皎洁的月亮，独照在江边停泊的孤舟上，深夜的寥廓的`天宇之下，除了一叶孤舟，什么也看不到。这一片清冷的月光，使视线更加狭小，心情更加紧缩，蕴蓄的感情也更加集中。

诗人写这些景色，如同信手拈来，毫不雕琢，却又生动逼真。内心情绪随着层次分明的景色而浮动，这不能不令人惊叹诗人的驾驭文字的高度技巧。

后四句写愁的具体内容。

建德，县名，为现今浙江省建德县，在桐江上游。

“非吾土”三字，出自王粲《登楼赋》。建安诗人王粲避乱到荆州，在当阳(今湖北省当阳县)城楼作了这篇赋，其中说到：“虽信美而非吾土兮，曾何足以少留。”“非吾土”，意思是“不是我的家乡”，诗人借用“非吾土”三字，就概括了全句的内容，表达孤舟漂泊的伤感。建德既无他立足之处，就遥念广陵还有朋友，曾经有过欢乐的聚会，至少比在这里孤泊荒江要好，因此就“维扬忆旧游”。《尚书·禹贡》有一句：

“淮海维扬州”， 意思是淮海一带就是扬州。后用“维扬”代替了扬州。“旧游”是指过去的朋友。这句诗是倒装句法，应该是“忆扬州旧游”，为了适应律诗的格律和对偶而倒置。

古代扬州幅员广阔，东边一直抵达大海之滨，因此它位置在海的西岸。桐庐江下游称钱塘江，而后通过运河可达扬州。“还将两行泪，遥寄海西头”，是对江水而寄情。在孤寂的处境中，感怀身世，怆然泪下。

王维唐诗 辋川闲居赠裴秀才迪 篇8

《辋川闲居赠裴秀才迪》这是一首描写景的诗，诗中给我们描绘了幽居山林，超然物外之志趣。

《辋川闲居赠裴秀才迪》

作者：王维

寒山转苍翠，秋水日潺湲。

倚杖柴门外，临风听暮蝉。

渡头余落日，墟里上孤烟。

复值接舆醉，狂歌五柳前。

【注解】

辋川：水名，在今陕西省蓝田县南终南山下。山麓有宋之问的别墅，后归王维。王维在那里住了三十多年，直至晚年。

裴迪：诗人，王维的好友，与王维唱和较多。

转苍翠：一作“积苍翠”。转，转为，变为。苍翠，青绿色。

潺湲(chán yuán )：水流声。这里指水流缓慢的样子，当作为“缓慢地流淌”解。

听暮蝉：聆听秋后的蝉儿的鸣叫。暮蝉，秋后的蝉，这里是指蝉的叫声。

渡头：渡口。

孤烟：炊烟。

墟里：村落。孤烟：直升的炊烟。

接舆：春秋楚隐士，装狂遁世。在这里是代指裴迪。五柳：即五柳先生陶渊明。这是诗人自比。

复值接舆醉，狂歌五柳前：值，遇到。接舆，陆通先生的字。接舆是春秋时楚国人，好养性，假装疯狂，不出去做官。在这里以接舆比裴迪。五柳，陶渊明。这里诗人以“五柳先生”自比。这两句诗的意思是说，又碰到狂放的裴迪喝醉了酒，在我面前唱歌。

【翻译】

寒冬过后的山愈加显得郁郁葱葱，那条小河也开始缓缓流淌。我拄杖倚在我家柴屋门前，和着风的方向听着日暮时分蝉的鸣叫。夕阳的余晖洒在那渡头上，一缕烟从村里的烟囱中冒出。又碰上裴迪喝醉了，在恰如陶渊明的我前发酒狂。

【评析】

这首诗所要极力表现的是辋川的秋景。一联和三联写山水原野的深秋晚景，诗人选择富有季节和时间特征的景物：苍翠的寒山、缓缓的秋水、渡口的夕阳，墟里的炊烟，有声有色，动静结合，勾勒出一幅和谐幽静而又富有生机的田园山水画。诗的二联和四联写诗人与裴迪的闲居之乐。倚杖柴门，临风听蝉，把诗人安逸的神态，超然物外的情致，写得栩栩如生;醉酒狂歌，则把裴迪的狂士风度表现得淋漓尽致。全诗物我一体，情景交融，诗中有画，画中有诗。

《新唐书。王维传》：“别墅在辋川，地奇胜……与裴迪游其中，赋诗相酬为乐。”这首诗即与裴迪相酬为乐之作。

这是一首诗、画、音乐完美结合的五律。首联和颈联写景，描绘辋川附近山水田园的深秋暮色;颔联和尾联写人，刻画诗人和裴迪两个隐士的形象。风光人物，交替行文，相映成趣，形成物我一体、情景交融的艺术境界，抒写诗人的闲居之乐和对友人的真切情谊。

“寒山转苍翠，秋水日潺湲。”首联写山中秋景。时在水落石出的寒秋，山间泉水不停歇地潺潺作响;随着天色向晚，山色也变得更加苍翠。不待颔联说出“暮”字，已给人以时近黄昏的印象。“转”和“日”用得巧妙。转苍翠，表示山色愈来愈深，愈来愈浓;山是静止的，这一“转”字，便凭借颜色的渐变而写出它的动态。日潺湲，就是日日潺湲，每日每时都在喧响;水是流动的，用一“日”字，却令人感觉它始终如一的守恒。寥寥十字，勾勒出一幅有色彩，有音响，动静结合的画面。

“渡头余落日，墟里上孤烟。”颈联写原野暮色。夕阳欲落，炊烟初升，这是田野黄昏的典型景象。渡头在水，墟里在陆;落日属自然，炊烟属人事：景物的选取是很见匠心的。“墟里上孤烟”，显系从陶潜“暧暧远人村，依依墟里烟”(《归田园居之一》)点化而来。但陶句是拟人化的表现远处村落上方炊烟萦绕、不忍离去的情味，王句却是用白描手法表现黄昏第一缕炊烟袅袅升到半空的景象，各有各的形象，各有各的意境。这一联是王维修辞的名句，历来被人称道。“渡头余落日”，精确地剪取落日行将与水面相切的一瞬间，富有包孕地显示了落日的.动态和趋向，在时间和空间上都为读者留下想象的余地。“墟里上孤烟”，写的也是富有包孕的片刻。“上”字，不仅写出炊烟悠然上升的动态，而且显示已经升到相当的高度。

首、颈两联，以寒山、秋水、落日、孤烟等富有季节和时间特征的景物，构成一幅和谐静谧的山水田园风景画。但这风景并非单纯的孤立的客观存在，而是画在人眼里，人在画图中，一景一物都经过诗人主观的过滤而带上了感情色彩。那么，诗人的形象是怎样的呢?请看颔联：“倚杖柴门外，临风听暮蝉。”这就是诗人的形象。柴门，表现隐居生活和田园风味;倚杖，表现年事已高和意态安闲。柴门之外，倚杖临风，听晚树鸣蝉、寒山泉水，看渡头落日、墟里孤烟，那安逸的神态，潇洒的闲情，和“策扶老以流憩，时矫首而遐观”(《归去来辞》)的陶渊明不是有几分相似吗?事实上，王维对那位“古今隐逸诗人之宗”，也是十分仰慕的，就在这首诗中，不仅仿效了陶的诗句，而且在尾联引用了陶的典故：“复值接舆醉，狂歌五柳前。”陶文《五柳先生传》的主人公，是一位忘怀得失、诗酒自娱的隐者，“宅边有五柳树，因以为号焉。”实则，这位先生正是陶潜的自我写照;而王维自称五柳，就是以陶潜自况的。接舆，是春秋时代“凤歌笑孔丘”的楚国狂士，诗人把沉醉狂歌的裴迪与楚狂接舆相比，乃是对这位年轻朋友的赞许。陶潜与接舆──王维与裴迪，个性虽大不一样，但那超然物外的心迹却是相近相亲的。所以，“复值接舆醉”的复字，不表示又一次遇见裴迪，而是表示诗人情感的加倍和进层：既赏佳景，更遇良朋，辋川闲居之乐，至于此极啊!末联生动地刻画了裴迪的狂士形象，表明了诗人对他的由衷的好感和欢迎，诗题中的赠字，也便有了着落。

颔联和尾联，对两个人物形象的刻画，也不是孤立进行，而是和景物描写密切结合的。柴门、暮蝉、晚风、五柳，有形无形，有声无声，都是写景。五柳，虽是典故，但对王维说来，模仿陶渊明笔下的人物，植五柳于柴门之外，不也是自然而然的吗?

诗中用到的典故：

(1)关于“五柳前”，陶渊明《五柳先生传》中写到：“先生不知何许人也，亦不详其姓字。宅边有五柳树，因以为号焉。”后人亦称陶渊明为“五柳先生”。