声乐初学（精选8篇）
声乐初学 篇1
各位前辈，小女子是400初学之初学，实在不应该在这浪费各位的时间，但无奈又对400很有兴趣，不知可不可以问几个笨问题：CRTSRCPF,CRTPF之间有何具体区别?如何对一个物理文件插入一个记录?如有人回答小女子不盛感激! dreams76 回复于：2004-06-26 19:39:54
各位前辈，小女子是400初学之初学，实在不应该在这浪费各位的时间，但无奈又对400很有兴趣。不知可不可以问几个笨问题：CRTSRCPF,CRTPF之间有何具体区别?如何对一个物理文件插入一个记录?如有人回答小女子不盛感激!
dreams76 回复于：2004-06-26 19:39:54CRTSRCPF是用来创建sourcefile的，主要是存放源码的，如rpg、cobolclpdds等
crtpf是用来创建数据文件的，可以通过编译一个dds文件或直接指定记录的长度，pf类似于数据库中table的概念。
HAPPY潜龙 回复于：2004-06-26 20:47:05[quote:528c1b55d9=”dreams76“]CRTSRCPF是用来创建sourcefile的，主要是存放源码的，如rpg、cobolclpdds等
crtpf是用来创建数据文件的，可以通过编译一个dds文件或直接指定记录的长度，pf类似于数据库中table的概念。[/quote:528c1b55d9]
我想现在应该没有什么人在用这二个命令把!!!
我现在都是COPY原有的源码修改的。
所以一直没有用过这二个命令。
哈。。。哈。。。也许是我水平差把。
HAPPY潜龙 回复于：2004-06-26 20:55:42[quote:b93941bfd6=”angelalai“]各位前辈，小女子是400初学之初学，实在不应该在这浪费各位的时间，但无奈又对400很有兴趣。不知可不可以问几个笨问题：CRTSRCPF,CRTPF之间有何具体区别?如何对一个物理文件插入一个记录?如有人回答小女子不盛感激..........[/quote:b93941bfd6]
如何对一个物理文件插入一个记录?
使用SQL命令INSERT
xuguopeng 回复于：2004-06-26 22:34:33插入记录可以使用DFU
UPDDTAFILENAME
PF应该是数据库的概念MEMBER才是TABLE的概念
dreams76 回复于：2004-06-27 13:12:15[quote:a8814c24b2=”xuguopeng“]插入记录可以使用DFU
UPDDTAFILENAME
PF应该是数据库的概念MEMBER才是TABLE的概念[/quote:a8814c24b2]
library才是database的概念，pf是table的概念，lf是view的概念
HAPPY潜龙 回复于：2004-06-27 13:20:11[quote:2c2c7326f3=”dreams76“]
library才是database的概念，pf是table的概念，lf是view的概念[/quote:2c2c7326f3]
我还是同意xuguopeng
PF应该是数据库的概念MEMBER才是TABLE的概念
各位老大讨论一下。
xuguopeng 回复于：2004-06-27 15:29:10LIBRARY是库的概念PF是数据库的概念MEMBER是TABLE的概念
如果PF是TABLE的概念那PF下有多个MEMBER如何解释?
fairyboy 回复于：2004-06-27 18:17:49PF是定义字段属性，它还含有数据。
如果你COPY一个PF，它内含的数据会一起COPY过来的。
xuguopeng 回复于：2004-06-27 20:33:57那只是COPY默认的第一个MEMBER的数据了，PF或LF都可以有多个MEMBER的
hanyu 回复于：2004-06-28 08:36:52我的看法
lib类似database
pf类似table
lf类似index+view
member类似表的分区
在strsql中用createdatabasetest，然后wrklibtest看一看。
xuguopeng 回复于：2004-06-28 09:56:53sql应该是不支持多MEMBER的吧，他能象CLP中的OVRDBF么?
另外我没找到CREATEDATABASE
有CREATECOLLECTION
ANTENTER 回复于：2004-06-28 09:57:01[quote:c5fcbeac59=”hanyu“]我的看法
lib类似database
pf类似table
lf类似index+view
member类似表的分区
在strsql中用createdatabasetest，然后wrklibtest看一看。[/quote:c5fcbeac59]
hanyu的说法才是正解。:P
大家去自己看一下，lib和database是不同的。
pf可以认为是table，lf可以认为是view。
那么什么是member?member指的是你的文件的结构，当你定义了以后，它就成为你文件的构成的必须。
xuguopeng 回复于：2004-06-28 10:24:06IBM的DB2入门教材上说Collection=LIBRARY
其实我觉得SQL创建的DATABASE其实就是LIBRARY，不过他是创建的时候就自动加日志罢了，而CRTLIB需要手动加日志了
如果一个PF有多个MEMBER，你在SQL下如何查询?
每个MEMBER都有不同的结构，不同的数据
难道这个PF下所有的MEMBER都是一个表?
你能一次显示出一个PF中所有MEMBER的数据么?
ANTENTER 回复于：2004-06-28 10:50:16[quote:0a8f03055b=”xuguopeng“]IBM的DB2入门教材上说Collection=LIBRARY
其实我觉得SQL创建的DATABASE其实就是LIBRARY，不过他是创建的时候就自动加日志罢了，而CRTLIB需要手动加日志了
如果一个PF有多个MEMBER，你在SQL下如何查询?
每..........[/quote:0a8f03055b]
“难道这个PF下所有的MEMBER都是一个表?”
:P又答对了，不过，不准确，pf下的member的结构都是一样的，
record当然可以是不同的了;)
ponyzzz 回复于：2004-06-28 11:11:58如果有多个member，可以先用ovrdbf，然后sql选出的就是你重定义的member
dreams76 回复于：2004-06-28 11:47:30可以在SQL/400中使用createalias来指定你所需要的member名，然后再dropalias。这有点类似于ovrdbf
willie 回复于：2004-06-28 13:32:25lib类似文件夹
pf不光只有数据库
fzrxh 回复于：2004-06-28 16:06:20若pf有多个member
strsql前先用ovrdbf到具体的member
dadaup 回复于：2004-06-29 10:24:45为什么一定要强加在一起比呢?
db400有db400的数据库的存储方式结构。
oracle........都有不同的地方。
kimdai 回复于：2004-06-29 10:49:23我同意楼上的，虽说是SQL的关系型数据库但是不通厂家的产品除了SQL标准部分外(不就是那几条SQL语句)还是有很大的不同。把其他方面的定义及事先方法硬扯在一起很难严格的对在一起。
ibmas400 回复于：2004-06-29 13:13:04跟Microsoft平台的DB扯在一起，便于更好的理解吧。
刚学400时，的确有很多东西转不过弯来，有个比较可以参照参照。
但其实是不能混为一谈的。
pjqq 回复于：2004-07-01 14:51:21在说些什么啊?晕啊
zhoumochi 回复于：2004-07-01 15:34:20[quote:4d9958a840=”xuguopeng“]LIBRARY是库的概念PF是数据库的概念MEMBER是TABLE的概念
如果PF是TABLE的概念那PF下有多个MEMBER如何解释?[/quote:4d9958a840]
曾看^一段P於member的解,想N出,但]找到.
pf同windows的excel比^:一pf就相一excel文件,member相於
excel中的sheet,多member相於多sheet,一lrecord相於sheet中
的line,不知大家怎NJ?
smile-wz 回复于：2004-07-02 14:09:24[quote:e40c6e5af9=”HAPPY潜龙“]
我还是同意xuguopeng
PF应该是数据库的概念MEMBER才是TABLE的概念
各位老大讨论一下。[/quote:e40c6e5af9]
虽然一个PF可以包含一个以上的记录格式,但在实际当中很少用到,大都是一个PF包含一个记录格式(不知上面的仁兄所指MEMBER是否是记录格式?).所以我觉得PF还没有达到DATABASE的层次.所以我认为库是DATABASE的概念,而PF是TABLE的概念.LF是VIEW的概念.
fire9 回复于：2004-07-03 10:56:05女的就是强!
stephenxie 回复于：2004-07-06 11:41:41大家都很踊跃阿!
恩，不错不错!
:)
我比较同意xuguopeng的看法!
Ginger 回复于：2004-07-06 15:48:38[quote:f83a6909c4=”fire9“]女的就是强![/quote:f83a6909c4]
哈哈~
你可以不服~
也可以改性别~
:D
zzzddd 回复于：2004-07-06 16:48:07我也同意国捧的!
aeiou 回复于：2004-07-07 13:54:06如果一定要对应的话，我觉得这样对应比较合适一些：
Library对应Database，PF对应Table。
Member是400独有的，没有可对应的。
PF的结构分成两部分，一部分是数据的定义，一部分是数据的存储。Member是PF存储数据的部分。Table并没有象PF一样分的这么清楚，总是两部分一起操做的。事实上在操作PF的时候，也是一次只能操做一个Member的。而且，如果Read一个多MemberPF对应的LF，可以把所有Member的数据都读出来，并没有区分哪个Member。在400的SQL中，有对应操作Lib和PF的命令，但是没有操作Member的，所以我觉得，Member是400独有的。他最大的作用体现在SrcPF中，对于应用系统来说，一般都是用单Member的PF就可以了。
原文转自：www.ltesting.net
声乐初学 篇2
关键词：声乐初学者,发声训练,发声方法
声乐发声训练可以解决在演唱中各种声音的技术环节遇到的问题，是一种提高声乐演唱者的歌唱发声基本功的有效方法。声乐初学者通过科学的、有规律的发声器官及机能的有效训练，可以提高歌唱技巧及表现力，并且可以领会科学发声方法，明确正确声音概念。科学的发声训练过程包括歌唱的呼吸训练、歌唱的发声训练、歌唱的共鸣训练和歌唱的语言训练[1]。
一、歌唱的呼吸训练
在声乐的演唱中，只有科学正确地呼吸才能有正确的发声及良好的共鸣。声乐演唱中的发声动力及基础就是科学正确地呼吸。每个人都会呼吸，呼吸是人的基本生理功能。声乐演唱中的呼吸与普通的生理性呼吸方法不太相同，声乐演唱中的呼吸是歌唱者在歌唱时的有目的、有意识并且有一定技巧性的呼吸。声乐演唱中的呼吸方法包括腹式呼吸、胸式呼吸及胸腹式呼吸。胸腹式呼吸是声乐演唱中被普遍采用的方法，这是因为胸腹式呼吸能够使气息流畅自然、富有弹性、灵活自如、深沉饱满。胸腹式呼吸在控制呼吸的气息时全面地调动膈肌、腹肌及胸腔的机能共同参与。因此声乐初学者在进行科学、有效的发声训练后，不仅能区分生理性呼吸与歌唱中的呼吸，而且能掌握科学正确的声乐演唱呼吸的方法。声乐演唱中的呼吸过程包括吸气过程与呼气过程，两个过程的生理机能在用力方向及运动方向是相反的，声乐演唱中的吸气过程，其生理机能为膈肌与两肋向下及向外用力，而在声乐演唱的呼气过程中，其生理机能为膈肌与两肋向上及向内用力。在声乐演唱中，必须在呼气过程中将膈肌、两肋、胸腔等呼吸器官保持在吸气过程时的用力方向，以此能够使吸入的气息呼出冲击声带发声时是有控制的、平稳及均匀的。声乐演唱中的“呼吸支点”就是这种作用力和反作用力平衡对抗的着力点，因此在声乐演唱发声训练中，练习好了呼吸支点就将歌唱练习好了，声乐演唱中的强弱、连跳、长短及快慢等的气息运用就可以得到运用自如。在歌曲的情感表达和演唱的声音及技巧与演唱中的换气运用密切相关。在声乐演唱的发声训练中，通过对胸腹式呼吸方法进行有效的练习，可以锻炼和发展声乐演唱者的歌唱呼吸器官生理机能，不仅使得肺活量得到增强，还能通过训练增强膈肌、两肋和小腹控制气息的能力。在声乐演唱的发声训练中，通过对不同节奏类型的练习曲进行练习，练习顿音、跳音、连音及连跳音等，声乐演唱者呼吸机能的弹跳力会得到有效的发展，变得更好、更灵活，在演唱中速或者稍慢的抒情歌曲时，可以从容自然地进行深呼吸与大呼吸，在演唱活泼快速的歌曲或者有切分及附点节奏的乐句前，可以进行快速的小换气、“偷”换气及“抢”气，这样声乐演唱者可以更加生动自如地演唱歌曲[1]。
二、歌唱的发声训练
科学正确的声乐演唱发声方法必须有科学正确的呼吸，发声的生理是由吸入肺部的空气经气管呼出时冲击声带，以此振动声带发声。科学正确的声乐演唱和保持良好歌唱状态的前提就是科学正确的歌唱发声方法。根据发声生理，喉头及声带是声乐演唱的主要发声器官，在声乐演唱发声时喉头的位置应该是处于颈部的中间稍偏下，即吸气与打哈欠的位置。处于此位置与状态，咽喉部打开且相对稳定，口腔张开，喉咽腔扩大，颈部、下巴、舌头均为放松状态，在此状态下发出的声音会是松弛通畅的。在声乐演唱发声时喉头如果上提受到挤压或者各发声器官的肌肉紧张，则均会造成声音变得浮浅、僵硬及尖细。在声乐演唱发声时声带的状态应该是向下闭合挡气并拉紧内收，只有在此状态下才可以利用腹肌的力量使得横膈膜有效地推动气息，以此冲击声带振动发出声音。声带如果松弛闭合不好，将会发出嘶哑及漏气的声音，并且会造成声带过度疲劳，以致产生病变。因此声乐演唱者通过科学正确的歌唱发声训练，才能养成保持良好的歌唱状态[1]，[2]。
三、歌唱的共鸣训练
声乐演唱者掌握了科学正确的歌唱呼吸和发声方法，在此基础上掌握了科学正确的歌唱共鸣方法，演唱的声音才可获得较强的穿透力、较宽的音域和表达歌曲感情所需的各种声音色彩。在演唱中，良好的歌唱共鸣是表现情绪和歌曲内容的一种有效手段，并且是一个很重要的声乐艺术中的组成部分，这是因为歌唱共鸣可以使歌唱的声音富有穿透力、圆润明亮和具有丰富的色彩感。声带振动所发出来的声音被称为“基音”，“基音”很单薄，并且也很微弱，所以不能直接成为声乐演唱的声音。要想让声带振动所发出的“基音”的音色丰满和音量增加，必须通过人体的各个共鸣腔体进行共鸣作用。口腔、头腔及胸腔构成了人体的共鸣腔体。在声乐发声训练时，要想获得良好的声音共鸣效果，必须将这三个共鸣腔体进行科学有效的协调配合。口腔共鸣在低声区运用得较普遍，也是在各个共鸣腔体中最易感觉到且最方便形成的共鸣。胸腔共鸣的状态是声乐发声时咽喉腔处于做半打哈欠时的状态。为了在声乐演唱时获得较好的胸腔共鸣，必须保持喉头在歌唱发声时相对稳定，使口腔处于运用自如的状态，并且还要将咽腔得以进行扩展和拉长，这样才可获得整体、良好的共鸣效果，避免造成挤紧的声音或者白声[3]。软腭也是一个重要的发声器官，软腭与喉头是直接相连在一起的，可将软腭调节咽腔管道的机能在歌唱技术中进行巧妙的运用，使得高声区的声音略微靠后，声音到达软腭和悬雍垂的部位后再返回高位置，它相对于在中声区的开放而变成了关闭性的声区唱法，却不能用舌根压喉头，否则会使演唱者的咽腔管道薄弱无力，声音僵化，机能变得迟钝，且缺少伸缩性而失去活力。基于此，软腭可主要用来调节高音，在声区唱法中发挥其独特的作用[4]。胸腔共鸣是口腔共鸣在硬腭上的声波振动反射点移动至下牙背上，声波在气管和喉头的附近引起更多的振动后再经气管传递至整个胸腔而产生共鸣，在中声区运用的较为普遍。头腔共鸣发生在口腔共鸣的基础之上，将声波在硬腭上的反射点略向后移，经上腭骨传递至鼻腔和鼻腔上部的各个鼻窦，并在这些腔体中进行回荡而形成。头腔共鸣具有穿透力，其色彩也比较明亮，在高声区中的运用较为普遍。这三个共鸣腔体进行有效的调节对于声乐演唱的音色影响较为显著，因此，声乐演唱者必须在发声训练中不断揣摩与协调，才可将演唱的声音音色丰富、音量增加，位置与音区上下统一，为演唱发挥出更好的作用[1]。
四、歌唱的语言训练
歌唱是一种将语言与音乐相结合塑造艺术形象和表达人们的思想感情的艺术形式。我国传统的民族声乐艺术一直以来均非常讲究歌唱中的语言动听清晰，并提出了“字正腔圆，以字行腔”的歌唱语言要求。因此在声乐发声训练中，歌唱的语言训练也是非常重要的训练内容。在人们的生活中，语言是相互交流的主要手段，但是歌唱的语言和生活中的语言在表达上有所不同。人们在生活中说话是不会刻意讲究的，可是在声乐演唱中，语言方面因歌曲表达的需要而有着较为严格的要求，字必须唱在腔体里、唱在深沉饱满的气息上、要有高位置等，只有这样才能让歌唱的语言跟歌唱的发声相吻合，演唱才能变得丰满、结实和有色彩。在声乐发声练习的说唱练习中，用歌唱的状态说着唱，声乐演唱者通过这样的练习不仅可以更生动地区分歌唱语言和生活中的语言，而且可以更好地掌握歌唱语言中的发音技巧。人类的语言中的语音由元音和辅音构成。在声乐演唱中可以延长的语音基本上都是元音，唱好元音可以使声音美化、流畅并且富有色彩性。这些元音或者复合元音在声乐发声训练中均会随发声状态与共鸣状态的调整，音高的变化，相应地做出适合演唱表达的调整，使得歌唱的语言可以变得饱满、清晰、圆润和有色彩，从而使得声乐演唱变得更好[1]。
声乐发声训练是演唱的基础，声乐初学者通过训练可获得各种演唱的技巧，也可逐渐提高歌唱的发声机能，调节歌唱器官的相互协作运动，树立科学的发声状态，在演唱中保持良好的歌唱状态，使演唱技巧得到提高。
参考文献
[1]王亮.声乐发声训练在声乐演唱中的重要作用[J].北方音乐, 2011, 10:11-12.
[2]路瑜.歌唱发声训练中若干“生理动作”的运用[J].河北师院学报 (社会科学版) , 1994, 1:127-129.
[3]潘龙瑞.浅谈歌唱中的喉头稳定问题[J].江西教育学院学报 (综合) , 2006, 3:120-122.
谈声乐初学者的注意事项 篇3
关键词：声乐 初学者 注意事项
目前，随着人们物质水平的提升，人们把越来越多的精力放在了精神层面的追求上，而声乐艺术在此环境下应运而生。但是现阶段的声乐教育缺乏一定的科学性，而作为一名声乐初学者，对于声乐教师的选择也毫无头绪，这就制约了其在声乐学习道路上的发展。因此，本文首先从声乐导师的选择作为切入点，继而分析声乐初学者应注意的问题。
一、声乐导师的选择
时至今日，在声乐培训机构众多的背景下，声乐初学者对于声乐导师的选择往往无所适从。由于导师的声乐水平资质差别很大，这就使部分初学者往往不能够把握最佳的学习时机，致使初学者在声乐学习过程中有很多问题出现。为了改善这一情况，初学者就一定要选择资质极佳的声乐导师，使其在声乐学习的道路上能够迈向更高的领域。在此情况下，笔者总结了合格声乐导师需要具备的条件。
声乐初学者对于声乐知识比较懵懂，但是这并不意味着声乐学习就可以盲目，反之，初学者要认清自己的质感与声音，具体体现在中音、高音和低音等方面，再由一些声乐资质极高的专业人士进行指导，继而结合自己的实际情况，选择自己的声乐导师。由此可见，在声乐教学过程中，教师起到重要的引导作用。
二、练声曲的选择
随着人们对声乐艺术喜爱程度的加深，人们对声乐的需要往往已经不再停留在观赏阶段，而是开始自发的对声乐进行学习，希望能通过自己的努力有朝一日将声乐的表演魅力发挥得淋漓尽致。针对于声乐初学者，练声曲的科学选择可以为其演唱水平的提升奠定坚实的基础。练声曲的选择是训练扎实的声乐基本功的前提，同时，一个良好的歌唱状态也离不开练声曲的最佳选择，良好的练声曲能够帮助声乐初学者形成一个正确的声音概念，这为今后的声乐学习起到重要的导向作用。而练声曲的主要内容是元音，包括音乐会演唱的练声曲和无词的声乐练习曲。
练声曲的作用不只是歌唱前开嗓子的作用，而是扎实基本功的过程，帮助初学者培养良好的发声习惯。在声乐学习过程中，练声曲具有规范性与系统性，能帮助歌唱者发挥其情感，改善初学者声乐咬字发音问题，同时，初学者通过练声曲也能够掌握字正腔圆与声情并茂的真谛。为此，初学者应结合自己的实际声乐水平和条件，正确的选择，并使用练声曲，通过长期的努力练习，使自己的声乐水平从根本上得到提高。
三、乐曲的选择
歌曲分为易、浅、深、难四种程度系数，演唱者应从个人实际情况出发，选择自己所适合的乐曲。针对于声乐初学者，在演唱期间，要对自己演唱歌曲阶段的程度进行清晰把握。同时，声乐初学者也要根据自己的音色等情况，选择最适合自己的歌曲类别。倘若声乐初学者盲目的选曲，可以会影响个人歌唱的音质水平，更甚者会产生破音，或者直接丧失歌唱生理机能等情况。此外，在美声唱法和民族唱法的应用过程中，乐曲的选择也极为重要。为此，笔者对初学者的乐曲最佳选择要点进行了分析。
其一，初学者往往满怀音乐热情，在乐曲的选择上，倾向于较宽声域、较高音的歌曲，不注重喉咙的保护。长期以往，会在一定程度上破坏声带，因此，声乐初学者更要针对于个人的阶段，选择相应的乐曲。其二，初学者不能急于求成，而是要稳扎稳打，选择难度系数适宜的歌曲，这样才能保证其未来的艺术道路越来越广。
四、正确的培养呼吸习惯
在声乐教学过程中，导师通常强调呼吸问题，但由于初学者不能够对其进行充分的重视，影响了其声乐学习水平的提升。在声乐表演时，表演者是由人体对气息慢慢振动声带而产生美妙声音的，而该音质基于乐曲的要求，由此可见，声乐学习与呼吸之间有着紧密的联系。
不仅初学者演唱不重视呼吸问题，甚至一些歌手也往往不能真正意识到呼吸习惯对声乐表演的重要性，尤其体现在一些通俗的歌手。唱歌呼吸训练是一项长期的过程，不能够半途而废，否则将前功尽弃。由于人发声是通过声带受到肺部发出的气流所产生的冲击而发出的声音，相对于平时呼吸而言，声乐呼吸与之有很大的区别，声乐呼吸主要利用胸腹式呼吸来进行歌唱发声表演的，这也是流畅歌唱的前提。初学者要在教师的引导下，对呼吸进行有节制地、平稳地控制，从而实现均匀、持久、优美的声乐演唱过程。
初学者的呼吸控制要保持一个最佳的力量，并从根本长意识到歌唱呼吸的内容与重要性，并针对于一些典型乐曲，探索出最佳的呼吸手段和方法，从而对声乐表演过程中的呼吸问题加以解决，并提高其呼吸感觉的调控水平。
五、结语
综上所述，声乐初学者要基于个人声乐兴趣与个人条件，对乐曲以及练声曲进行选择，并将声乐爱好作为自己对声乐技术进行掌握的源动力。除此之外，初学者要选择资金极佳的优秀声乐导师，接受导师所布置的各项学习任务，进一步强化声乐基本功。同时，初学者还要养成正确的呼吸习惯，不断的对个人声乐学习畏难情绪加以克服。教师也要重视对初学者声乐学习心理素质的培养，不断的摸索出一条创新的声乐教学之路，使初学者能够更加自信的迈向声乐艺术学习的成熟之路。
参考文献：
[1]张茜西.教师培养声乐初学者应注意的几个环节[J].时代教育（教育教学版），2009，（07）.
[2]胡琦梅.声乐初学者的课后练习要领[J].艺海，2008，（01）.
初学作文,可以奔驰 篇4
谢招敏
[策略] 宋代大文学家欧阳修说：“作文之本，初欲奔驰”。到了明代，又一个很有造诣的文人谢枋得又说：“凡学文，初欲胆大。”我们的课题研究也提倡:开始学习写作时，要撒得开，就像大草原上骑马一样，毫无拘束，大胆驰骋。
一、“奔走进大自然”就是走近作文的殿堂。
二、驰骋在知识的田野上去收获“五谷杂粮”。
三、“东奔西跑的游戏”是一段可以入文的刚发生的生活。
四、作文方法的世界里可以“跨越国界”。[策略阐释]
小学生初学作文，被许多家长、老师甚至专家视为大问题，如临深渊，如遇大敌。长者如斯，小学生更是谨小慎微，如履薄冰，裹足不前，畏之如虎了。据不完全统计，在中国超过半数的小学生恐惧作文，而目前这个保守估计的数据还在呈下滑趋势。为什么家长购买众多《作文选》、教师传授的写作方法、专家声嘶力竭呼吁的所谓作文教学新理念均无法驱散这种弥漫于中华大地、几乎根深蒂固于学生心中的恐惧感呢？
作为一个长年工作于教育一线、天天与作文教学打交道的语文教师，我思考过这个问题，并且为此进行了一些有益的尝试。在我执教的多个教学班中，超过90%的学生喜爱作文。尤其最新的一个班级学生，我从三年级带起，如今已是五年级，更是人人爱作文，个个会作文。曾发生过一周末未上作文课，学生“罢课”以示抗议的感人一幕。那么，我对初学作文者，做了什么？势单力微的我能够为改变作文教学现状做点什么吗？
我不知道，也不敢奢望。但我能够改变自己，改变我的学生。如果有更多的教师愿意随我揭竿而起，举行文坛起义，那就来吧！我的做法很简单，那就是――初学作文，可以“奔驰”。
一、“奔走进大自然”就是走近作文的殿堂。
我反对把作文看得高深莫测，反对作文方法第一位的高谈阔论。比方法重要的因素多的是呢！许多家长会问我一个问题：孩子学作文，什么最重要？当然不是“方法”。是“读书”？不是！也可以说是！“读”对于“写”的重要性当然毋庸置疑。但我希望孩子们首先要读的书是一本天书，书的名字叫《大自然》。
谁说不是？！我们携手孩子奔跑吧，不需要一部豪华“奔驰”车，双脚踏地，奔走如飞的感觉才最重要。然后随便站在一个山口，山道两边，不是两页斜斜的山坡吗？是啊，两座山峰便是一本硕大无比的翻开的书。而环顾山川河海，天书比比皆是，每一棵花树，每一朵浪花都是一段秘语，写在天地之间，等待我们的孩子去解读它。
自从我倡议学生初学作文最重要的是“走进大自然”之后，我的学生喜形于色，高呼万岁。此后的每一个周末，他们对家长软磨硬蹭，搬出圣旨――“我们的谢老师说了，学好作文最重要的是去旅游，你不想让我学好作文吗？”于是家门打开了，“鸟笼”洞开了，孩子们随家长游山玩水：就近爬万安山、登三叠井、游雪峰寺，远的到平潭、进厦门、走武夷山……许多家长一开始不理解我们的做法，勉强为之，后来对我称奇，说与孩子心贴近了，关系密切了，而孩子写作文真的不怕了。
是呀，怎么会怕呢？奔走中，孩子们目光远了，身体壮了，心儿醉了，作文自然就会了。你别看一篇游记，几则日记，上面还有许多错别字。那又怎样，他们的思路畅达，思想新奇，才是大自然最慷慨的赐予，而这些都是初学作文者最需要的“维生素”。
二、驰骋在知识的田野上去收获“五谷杂粮”。
读了大自然，真的要引领初学作文的学生去读读写满知识的书籍了。古人云“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。吟诗作诗如此，作文当然也是一样。问题是，家长们从来就没少买《小学生优秀习作》、《人物描写一百例》、《金奖作文大全》一类的教辅书籍给孩子们读呀！孩子们又何尝认真读过呢？这些可怜的书籍大抵也逃不过被孩子们翻两三页就束之高阁的命运，也自然就发挥不了应有的作用。
我的看法是，家长、教师们，为什么只让孩子们看《作文选》呢？你们真的认为这些与我们孩子同龄的天才少年的大作有多大的价值吗？这些“作文选”在正式出版之前，是否经过家长、教师甚至于编辑的修改，它还是孩子们原作的面目吗？你们愿意相信这些四平八稳、老气横秋、没有童趣的作品，就一定胜过你们孩子笔下语病虽多却天真浪漫的“涂鸦”吗？而只要我们引导得当，假我们的孩子以时日，写出上乘之作，超越《作文选》应不成问题。
当然，也不是说《作文选》不能看，可以少看些。鲁迅先生就反对“只叮在一处采花酿蜜，所得非常有限”的读书方法。要知道，在知识的田野上，除却这一片花儿，还有五谷杂粮呀。我们都知道五谷杂粮对人类生存发展的重要性，却不曾意识到知识的田野上也有稻、稷、粱、麦、豆的存在，它们对孩子的学习、写作有着重要的作用。给初学作文的孩子们看的书，最好是经过时间磨洗，仍然光辉夺目的。《水浒传》、《西游记》、《十万个为什么》、《格林童话》这些名著、童话等古今中外优秀儿童作品，就是道选。此外，林林总总的大作小书、报刊杂志也都应涉猎。有的家长对孩子沉迷于一些连环画、漫画作品如《乌龙院》等十分担忧，其实只须告诉孩子们比《乌龙院》更好的还有《机器猫》、《名侦探柯南》等等就够了。而就我自己而论，三年级就翻箱倒柜读了老爸存书《红楼梦》、《聊斋志异》之类，自觉利大于弊。相信我们孩子从书籍中得到的精神食粮，会帮助他们了解生活，了解社会，提高他们对文章和写作的认识，因为“书中自有点金术”嘛。
三、“东奔西跑的游戏”是一段可以入文的刚发生的生活。
既然读书可以让学生感悟生活，为作文提供素材，那么初学作文的学生似乎应该无忧了，因为至少不会言之无物，笔下会有生活了。但家长、老师们，我们不要忘了，我们面对的是孩子，不是那些能够容易体验生活、轻易落笔成文的大人。根据孩子的年龄特征，我们在作文课堂上给他们提供一段刚发生的生活――写作游戏――也许是一个不错的让初学作文者有话可写的好方法。
我们都知道我们是这样教孩子学习走路的。如果孩子已经能够站立了（就好像孩子已经能够掌握较多的字、词一样），做父母的教他们学习走路的时机就已经成熟了（就好像孩子已经能够独立学习作文了）。在那样情况下，我们往往会把一件有趣的玩具放在他扶着的床沿不远的地方（好比在写作之前玩一个写作游戏），孩子看到了心爱的玩具，脑子只想拿那个玩具，脚下便不知不觉地迈开了他来到人间的最先几步（好比孩子的初学写下的几篇作文）。
那就从玩游戏开始学写作文吧。我们都知道爱玩是人的天性。让孩子边玩边学边写，第一篇作文就写游戏，就写“东奔西跑的游戏”，前几篇都写游戏（玩疯了的游戏）又如何？游戏是刚刚发生的一段生活，而且就发生在课堂上（那个让学生相当恐惧的严肃课堂上），那是让他们兴奋的事件。而我们知道兴趣是最好的老师，这写作游戏对初学作文者来说更显功德无量了。他们只须把还历历在目的几分钟前的生活如实写下，几乎不费吹灰之力，而这就是作文，孩子们何乐不为呢？
当孩子们会写游戏，大约离写生活――真正的生活不远了。当他们意识到自己的生活其实也像游戏一样，只不过发生在学校、家庭、社会这些更大的课堂里，那么一切容易多了，包括作文。
四、作文方法的世界里可以“跨越国界”。
看，我们谈了“自然”谈“读书”，谈了“读书”谈“游戏”，几乎把“写作方法”抛在脑后，写作方法对初学作文者难道真的那么不重要吗？
现在就说说方法吧。其实，学作文还是有章可循的。但“作文有法，教无定法”。我们真的没必要把作文方法视为至高无上的法宝。试想，一个孩子的作文语法规范，文从字顺，却毫无新意，思想平平，你会喜欢吗？我倒宁愿我们的学生感情丰富、思维敏捷、想象力强，而一时文字还表达不太准确，因为那是学习习惯和练习时间的问题，是小问题。
当然，小问题也是问题，还是要解决的，它也是初学作文的小学生的要跨过的障碍。我们还是要向小学生们讲如何用词造句、怎么标点断章、怎样构段谋篇，而至于抬高跌重、断处皆续、前呼后应等写作技巧，抑或比喻、夸张、排比、对比、拟人、反问等修辞手法讲不讲，至今没有定论。人教版教师用书称，不要出现“比喻”一类术语，怕学生听不懂，殊不知新世纪学生阅历丰富、神通广大，早就懂了。他们从教辅读物、大人言谈，甚至互联网上得到的，有时真的比课堂上得到的要多要深。在作文方法的世界里设下许多“国界”：这些方法是低年级的，那些方法适合中年级，而所谓深奥方法则留待高年级，更有如“比喻”之类遮遮掩掩，“犹抱瑟琶半遮面”。其实作文方法的世界里真的可以不设防，让学生超越“国界”大行动，效果会更好。我们千万不要低估了孩子们的巨大潜力，哪怕他们只是初学。
举一个例子，我在我的班上对初学作文的小学生讲作文方法，就从来不分“国界边防”。从三年级到六年级都是如此。我不但教给孩子们小学教科书中出现（只是出现，不许讲术语）的六种修辞方法――比喻、夸张、拟人、排比、反问、设问，还多讲了30种，它们是――对比、顶针、象征、反语、双关、反复、对偶、婉言、引用、层递、呼告、通感、衬托、复说、倒装、错综、仿拟、舛互、拟物、回文、插说、拈连、借代、类叠、离析、示现、抑扬、移就、互文、共用……我用生动的写作故事、有趣的典型例句、幽默的应用比赛，让学生在笑声中掌握这些看似“难于上青天”，本该“一辈子才学得完”的高级写作方法。起初家长吓一大跳，许多人颇有微辞，但学生喜欢，而且一段时间之后，他们的作文中就能学以致用，文彩飞扬了。孩子们说（引自他们的作文）――“修辞36方法，就如哪吒的三头六臂，长在了我们身上”（拟人）；“世界上有一件事，比玩耍更让人快乐，那就是玩作文”（婉言）；“我们不是爱写作文，是非常爱写作文”（拈连）……福州钱塘小学青年骨干教师梁玲在我班借班上公开课时，余威阳同学说：“天涯何处是我家”（仿拟）；在我校五年级抽考作文《我的心愿》中，黄晨硕同学描述了自己一天的自由生活之后称“一天的心情：两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”（引用）……
不要再举例了，再举就是有“掉包袱”的嫌疑了。我只是想告诉家长、老师们：我们不要很重视作文方法的传授，因为还有比方法更重要的；我们既然还是有必要给孩子们讲写作方法，那就不要低估孩子们的学习欲望与真实潜力。作文方法的世界里真的不要有“国界”，让孩子们“奔驰”在自由的国度之间，畅游作文大世界吧！
宋代大文学家欧阳修说：“作文之本，初欲奔驰”。到了明代，又一个很有造诣的文人谢枋得又说：“凡学文，初欲胆大。”他们都在提倡，开始学习写作时，要撒得开，就像大草原上骑马一样，毫无拘束，大胆驰骋。遗憾的是千百年来，直至今日，我们的小学生初学作文时还是谨小慎微、畏缩不前。就让我们为人师者、为人父母一起来再次聆听古训，然后借鉴本文的些许做法，告诉自己和初学作文的孩子们：初学作文，可以奔驰！只有奔驰，才有更广阔的大地；只有奔驰，才有更深远的天空；只有奔驰，才有更动人的篇章！
初学拉大提琴作文 篇5
以前，我只能在电视机前欣赏交响乐团演奏美妙的乐曲。后来我渐渐长大了，看着那些已经学会乐器的同学上台表演，心里很是羡慕。虽然有一万个不愿意，但我一咬牙狠下心来，一定要有自己的独门绝技――拉大提琴。
一个周六，妈妈把我送到了培训班。老师先教我拿琴姿势。我想不就拿个琴吗，还需要教？可是，看到大提琴的样子，我就被吓了一大跳！大提琴可是个大家伙，全身用木头制成，和我的个子差不多高呢。有四根弦、指板、琴码和调音器。老师介绍完，便开始手把手教我抱住琴：先把琴夹在双腿之间，左手搭在上面，右手握弓。刚抱了一会儿，一不留神大提琴就从我手上滑了下去，幸亏老师及时“抢救“，琴才没有摔碎。哎，琴实在太大了。我心里打起了退堂鼓：还是不学算了，连抱个琴都这么难，拉琴更不要说了。可是，来之前和妈妈信誓旦旦，我会好好学的，才过了几分钟呀，就反悔，多不好意思！只能咬牙再挺着。
老师认真地叮嘱我千万不能让琴摔在地上，要用力抱住。我终于把大提琴抱住了，可是没过一会儿，我的腿上就有了印子，感觉琴板都要嵌进我的肉里了。看着我的一张苦瓜脸，老师告诉了我“秘诀“：腿再往外一点就不会这样了。我试一下，果然过得时间再长也没有印子了。
接着，老师教我握弓，得把除了大拇指之外的四根手指都搭在前面，再把大拇指扣在后面。我迫不及待地试了一下。老师检查了一下，觉得我做得很标准，又让我在第二根弦上拉了一弓，不过拉出来的声音很虚，原来我没有用力。我兴致勃勃地又拉了一下，一阵美妙的声音传进了我的耳朵，我顿时心花怒放。
瑜伽初学心得体会 篇6
做任何动作都请保持脊背自然的挺直，且注意收腹夹臀及换气。
第一点，初学者经常会肩颈紧张。
不论在做伸展、转腰、平衡或是前弯的动作，大概九成以上的人都会不由自主地把肩耸起来，造成肩颈附近的肌肉紧张。如果您也有相同的状况，请您一定要在心中默念“把肩上的重担放下来，一切放松”不但把肩放下，也要把脖子拉长、胸腔打开来。因为耸着肩做动作，不但对那个动作没有帮助，不会做得更好，反而适得其反；更惨的是，我们每天有形的、无形的在肩上负荷着很多重担，做瑜伽是要把这些压力卸下来，但不是要让肩颈僵硬恶化的。若是一直紧张地拱着背、耸着肩，一堂瑜伽课下来，您可能会觉得脖子比之前还要更硬。
第二点，请注意脚的重心。
您在看这篇文章的同时，请您翻起您的两脚鞋跟，查看一下两脚鞋跟是否有一只磨损得较严重，另一只好一点点？是否鞋跟的外侧磨得较多，内侧还好？若您不是穿新鞋，这个小小的检查动作会让您了解自己平时站立、走路的重量是否平均？瑜伽和普拉提的区别之一是：瑜伽站立时一定十指朝前，同时使用大腿内侧和外侧的肌肉。也就是说，重心是落在身体内侧的。还有，在做站立前弯、肩立等动作时，请尽量让臀部与脚板呈一直线，不要让重心移到体外，造成膝盖过度使用而受伤。
第三点，脊椎要维持自然直立的，且是向上延伸。
做任何动作时，请用心注意一下脊椎有没有外推造成臀部外翘，或是脊椎拱起像猫背一般？就像之前说过的，做瑜伽的目的之一是希望透过动作来矫正平时没有注意的结构问题，透过不断自我检视和自我对话，提醒自己保持脊椎的正常位置，千万不要贪急，想做更多一点，反而把我们身体最重要的线条破坏了喔～
第四点，请记得呼吸。
初学者的紧张除了反映在耸肩上，还有就是偶而会忘了呼吸。有人或许会觉得惊讶，呼吸是人的本能，怎么可能“忘记”换气呢？会的。当人在紧张时，偶尔会不自觉得的憋气。请随时提醒自己要呼吸，在做困难度较高的动作时更要告诉自己要换气。不然憋气憋得面红耳赤，动作做不好，更有缺氧的可能呢！
最后一点就是收腹夹臀。
在我的记忆中，好象没有哪一个动作是松着腹部与臀部做的。换言之，瑜伽所有的体位法都是收腹夹臀的。收腹夹臀的好处很多，首先，可以训练我们的腹肌和臀肌，使这些肌肉更结实，该平的平，该翘的翘。更重要的是，收腹夹臀可以保护我们的下背部，当我们在做一些动作（例如：后仰）时不易受伤。还有，像做树式等平衡动作时，在地面的下脚踩稳，收腹夹臀才能保持重心平衡不会左摇右晃。有的动作感觉不明显，但有的就能明确感觉到有没有收腹差别很大，在做下犬式、前弯或是扭转等动作时，如果挺着个肚皮，是很难有深度按摩腹腔的效果的。所以在做这些动作时，请想象“吐气时把肚脐塞到脊椎”的画面喔~
浅谈初学声乐的几个重要环节 篇7
一、掌握正确的歌唱姿势和状态, 戒掉不良习惯
我们经常看到有的歌者唱歌时挺着肚子, 或者伸着脖子, 还喜欢一边唱一边用脚或手打着拍子, 我们都会说他“唱姿”不好看。其实不仅是姿势不好看, 还会影响整个发声器官之间的协调和配合, 不能获得良好的声音效果。因此, 在初学时就应保持正确的姿势, 它是我们进入唱歌状态的前提。一般练唱时应是如下几个姿势和状态:
1. 身体自然挺直, 双脚打开同肩宽, 双脚也可一前一后, 重心要稳。
2. 头正眼平, 不伸下巴。
3. 上胸舒展, 双肩略向后, 收腹提臀, 腰板挺直。
4. 保持精神的振奋, 充满激情。
掌握正确的唱歌姿势, 培养积极的唱歌心理状态不是一蹴而就的事, 我们需要在学习过程中不断地矫正, 久而久之, 就会形成自然正确的姿势和良好的状态。
二、掌握正确的呼吸方法, 循序渐进
“善歌者必先调其气”, 气息是歌唱的基础, “气为声之本, 气乃声之帅”, 并强调“气催声发, 声靠气传, 无气不发声, 发声必用气”, 充分说明了呼吸在歌唱中的重要作用。
自然呼吸是人的生活本能现象, 而歌唱的呼吸是必须通过学习, 训练才能了解认知, 进而掌握的一个重要环节。初学者歌唱一曲唱完会感到嗓音疼痛, 在高音区也会吃力, 有嘶喊的现象, 这些都与正确呼吸有密切联系。有的初学者歌唱时为了气吸的充足就提前大量的吸气, 从而导致胸腔扩张, 脸色发红, 喉音多的情况。在这种情况下, 吸入的气息一下子全吸入, 会为下一步的演唱制造障碍, 因为实际吸入的气息并不多, 导致声带的紧缩, 难以控制气息的运用。
初学时在呼吸练习中可以作以下几个练习:
1. 用口鼻通过背向后腰慢慢地做少量的吸气, 特别细心
的注意身体由上而下, 从里向外扩张的力量和感觉, 保持缓慢而均匀地呼气, 小腹向内收, 要感觉到用小腹收缩的力量推动气息的呼出。
2. 做发长音的练习, 声音要松弛、均匀, 先4拍, 再持续
8拍, 12拍等。
3. 做一些辅助练习, 如一口气做20秒, 晚上睡觉前做深吸慢呼练习。
同时歌唱中, 换气是呼吸的重要环节, 也称“气口”。安排好气口有助于初学者良好气息的培养, 也是艺术表现的需要。演唱时安排好固定换气的地方后, 不能随意变换, 首先要心态上放松, 用口、鼻垂直向下吸气, 将气吸到肺的底部。吸入的气息使下部肋骨附近扩张起来, 由于横隔膜下沉使腹部向前及左右两侧膨胀, 小腹则要收缩。我们可以尝试闻花香的练习, 会不由自主地去深吸一口气闻一下, 也可以尝试一下身体自然放松, 两手放在膝盖上深呼吸, 这时吸入的气息的深浅度与位置是比较正确的。
三、掌握必备的音乐素质, 提升乐感
学习唱歌, 音乐的素质和修养是必备的, 所谓音乐素质是指学生必须具备的音乐方面的基本条件和基本才能, 这是掌握声乐知识与技能的重要前提, 音乐素质主要包括音准、节奏、音乐记忆、音乐修养、音乐感受力和对音乐作品的理解和表现能力等, 。
1. 对音乐的敏感、理解和表现上的基本才能, 一般称为
“乐感”, “乐感”好就比较善于声乐表演, 能正确理解和表现歌曲的艺术境界, 并能把握歌曲的情绪和情感, 能揭示歌曲的思想内涵等等。“乐感”更重要的部分是后天培养的, 层次比较高的审美意识的表达, 是可以用音乐理论和美学观点解释的, 准确体现风格、时代、思想、情感和技巧的精神和乐音的表现。这必须是经过长期良好的教育, 精心钻研才可能得实践到的, 深入生活和教学等途艺术意义上的“乐感”, 径并, 不断提高通过艺术浅组成部升华2。.音分准, 需、节要奏专, 门也的是培音养乐和素训质练的重。但要谈统的不足也有一部, 而对音准概念很模糊唱不准分人是由于先天听觉神经系几初音。3.音乐记忆力是歌唱学习中对歌唱个学技验误, 的能“主运定要用格是的”通, 感判过受断肌和技体对能感作技受品巧和表的听现正觉情确来感与完成错文体重声感的, 受对音乐的记忆来保存要正确的分析和不断的, 并在重复, 不断的并通过马小/要乐训正练射, 确甚中的至反感变复觉成, 提某逐种取渐本再演能现, 变般使成的我快习们捷惯的动很条作快件找。反到娟环的意力四歌唱、是人的呼吸器官掌握良好的心理素、语质, 言器官集中注、节
共鸣器官、表情与表演器官等生理动作的巧妙结合。歌唱时人的心理状态和心理素质的好坏, 将直接影响演唱效果。在准备学唱之前, 一定要在心理上做好准备, 那就是:持之以恒、意志坚定、充满信心、勤奋刻苦、戒骄戒躁, 要遵循既
要勇于进取又要循序渐进, 从易到难, 从简单到复杂, 有计划有步骤地进行锻炼。
歌唱的重要因素之一就是有意识、有目的的心理活动。意志活动在歌唱与发声中到处都可以表现出来, 因为我们的歌唱必须在意志活动的指导下, 才能按照需要顺利进行, 各个器官和肌肉才能相互协调一致。在我们声乐学习的初期, 必须强制自己坚决做什么, 坚决怎样做, 而不是按照自己平时习惯的一些方法练习, 这就是意志在其中起到的重要作用。并且练习的过程是比较枯燥的, 这时也需要意志起作用, 让自己坚持练下去, 如果没有意志行动就不可能有目的地反复进行练习。如读字时的唇、齿、舌、咽的动作, 呼吸时的口、喉、气管、肺、横膈膜、腹部和两肋肌肉的动作, 发声时的声带、会厌、喉、咽、鼻窦与额窦等的动作无不需要演唱者的意志调控。
在歌唱学习时应该集中注意力看老师做示范, 集中注意力听老师发出的共鸣声音, 还得集中注意力跟踪监视自己发声的内在运作是否正确, 集中注意力找位置等等。所有这些都要通过注意力来完成, 否则, 就不会产生正确的声音。如:不集中注意打开喉咙, 喉咙就会用力;不集中注意唇、齿、舌的积极性, 吐字就会模糊不清;不注意腹肌的扩张与收缩, 就会引起抬胸吸气等等。因此, 歌唱与发声的一切行动与意识只有专心致志、聚精会神, 才能果断、正确地执行。
在演唱中, 还要特别注意歌唱的情绪。一般来说, 欢乐与激动的情感产生响亮而有力的声音, 忧郁与悲伤的情感产生黯淡的声音, 亲切、温柔与爱抚的情感产生纤细而委婉的声音。歌唱中的情绪是一个非常重要的环节, 一定要加以重视。首先, 注意了情绪, 歌者能更好地调动自己的积极性, 更好地去表现作品。其次, 由于对情绪的正确控制, 使得身体完全放松, 能更好地演唱作品。再次, 情绪调动起来后, 观众也能更好地去欣赏作品, 理解作品。
浅谈初学游泳 篇8
关键词：熟悉水性；消除惧水心理；游泳
熟悉水性是初学游泳的必经阶段，体会与了解水的特性，消除怕水心理，在水中练习呼吸、憋气、漂浮。初步体验在水中的感觉，感知水的浮力及其对人的躯体四肢活动，对呼吸、视觉、听觉等多方面的影响，使学生经此项活动后开始产生游泳“水感”，获得对水的适应能力，产生对水的兴趣，逐步消除对水的恐惧感和紧张情绪。
初学游泳，一般来说，最先要学的是蛙泳，然后依次是仰泳、自由泳和蝶泳的学习。这是因为蛙泳的技术结构虽然比较复杂，动作内部循环的节奏性较强，但是它的呼吸简单，让初学者有一种安全的感觉。蛙泳的每个动作周期都有明显的间歇阶段，初学者能得到充分的休息，并做好下一个动作的思想准备。
在学习过程中都应该遵守循序渐进的学习原则，即先学习腿部技术，其次是手臂技术和呼吸技术，最后才是配合技术的学习。蛙泳的腿部动作是身体前进的主要动力，腿部动作可分收腿、翻脚、蹬夹水和滑行，它是一个连续完整的动作。
开始收腿时，要放松慢收，边收边分，脚跟尽量贴近臀部，大腿与躯干的角度不得小于90度；向外翻脚要充分，脚和小腿内侧对准水；向侧后上方做弧形蹬夹要连贯，并逐渐加速、用力，要感觉到小腿内侧及脚心有阻力；并拢伸直向前滑行，滑行的时间不能太长，以免身体下沉，要有意识的增加向上抬腿的力量。
蛙泳手臂划水动作可以产生很大的推动力，掌握合理的手臂划水技术，使之与腿和呼吸动作配合，能有效的提高游进速度。它的主要动作分为开始姿势、抱水、划水、收手和向前伸臂几个动作。开始姿势，手指自然并拢，两臂向前伸直，掌心向下并与水平行；两手分开向斜下方抱水，同时肩关节略内旋；当两手做好抱水动作，两臂两手积极地做向侧下后方的屈臂划水动作；收手的运动方向为向内、向前，掌心逐渐向内收手，肘关节做向内夹的动作，然后双掌合在一起快速向前伸出。