古代文学史名词解释：诗史

古代文学史名词解释：诗史（精选6篇）

古代文学史名词解释：诗史 篇1

第三十三章

杂剧

一、名词解释

1、旦本、末本：元杂剧中男主角称为末，女主角称为旦，根据主唱者角色的不同，分为旦本、末本。一本戏只能由一人主唱，其他人一般只能说白。

2、元曲四大家：指的是元代的四位著名的杂剧作家，即关汉卿、白朴、马致远、郑光祖。

3、曲状元：马致远所作杂剧在当时的名气极大，有“曲状元”之称。

二、论述题

1、元杂剧在体制上有何特色？

参考答案：元代的杂剧在体制上有自己的特点：用北曲演唱，一般一本四折，有的还有楔子，用作交代人物、剧情或串联两折。每折限用同一宫调，而且一韵到底，中间不能换韵。剧中男主角称为末，女主角称为旦，根据主唱者角色的不同，分为旦本、末本。一本戏只能由一人主唱，其他人一般只能说白。角色除旦、末外，还有副末、冲末、外末、贴旦、老旦、外旦、净、丑等配角。杂剧主要由歌曲与说白两部分构成。歌曲主要用来抒情、渲染，往往写得较典雅；说白主要用来对话或独白，往往用白话来写。

2、元杂剧的发展情况如何？各阶段的代表作家有哪些？

参考答案：元杂剧的发展以大德（1300年前后）为界大致经历了前后两个阶段。前期的创作中心在大都（今北京），后期的创作中心在杭州。前期的主要作家有关汉卿、王实甫、白朴、马致远等，这是元杂剧创作的黄金时期；后期的主要作家有郑光祖、宫天挺、秦简夫等，这一时期的杂剧创作已走向衰落。

3、关汉卿的杂剧从内容来分，可以分为哪几类？各类的代表作是什么？

参考答案：关汉卿的杂剧大致可以分为三类：

一、公案剧。以《窦娥冤》、《鲁斋郎》、《蝴蝶梦》为代表。

二、婚姻爱情剧。这又可分为两类：一为表现弱者反抗恶势力，代表作有《救风尘》、《望江亭》；一为表现一般的婚姻爱情，代表作为《拜月亭》、《调风月》。其特点是肯定女性对于婚姻的自主选择。

三、历史剧。代表作为《单刀会》、《西蜀梦》。这两部作品都是三国戏，塑造的是三国时蜀国关羽、张飞等人的形象。这一类作品较多地反映了民间的英雄崇拜心理和价值观。

4、关汉卿杂剧创作的主要成就是什么？ 参考答案：关汉卿的剧作在内容上涉及多种多样的社会层面和人物，并深刻地揭示了社会的黑暗面，表达了对恶势力的批判与憎恨；集中反映了社会中受压迫的弱者的生活遭遇和生活理想，热情赞美他们的美好品格；在反映社会对弱者的压迫的同时，始终表现出顽强的斗争精神和对美好人生的执着追求。这是关汉卿剧作的可贵之处，同时也是关汉卿之所以成为戏剧大家的一个重要因素。艺术上，关汉卿的杂剧故事复杂，情节曲折，引人入胜，每个情节都经得起推敲，丝丝入扣；人物性格富有个性，极少概念化、模式化色彩，因此，为中国古代戏曲人物画廊提供了大量栩栩如生的形象，如窦娥、赵盼儿等，直至今天，仍为大家所熟知；语言既切合人物的身份，又贴近当时口语，是“本色派”代表。这些特点，特别是塑造人物的本领，使他成为中国古代戏剧成就最高的剧作家。

5、王实甫《西厢记》对董解元《诸宫调西厢记》作了哪些发展？

参考答案：王实甫《西厢记》直接取材于金代董解元的《西厢记诸宫调》，同时又对《西厢记诸宫调》作了新的发展：第一，删减了许多不必要的情节，使结构更完整，情节更集中。例如，在《西厢记诸宫调》中，孙飞虎兵围普救寺一事占了相当长的篇幅，它实际上是游离于主线之外的，王实甫毅然将它压缩得很短，这样就使主线更为分明突出。第二，使主要人物的立场更鲜明，从而加强了戏剧冲突。在《西厢记》中，实际上存在着两个阵营，一以张生、崔莺莺、红娘为代表，一以老夫人为代表。王实甫将这两个阵营的人写得泾渭分明，态度毫不含糊，并以此来展开矛盾冲突。第三，在情节安排、艺术手法的运用上，更为精致完美，并增加了一些喜剧色彩。例如，利用景物来表现情感是《西厢记诸宫调》的一大特点，王实甫在《西厢记》中也大量运用了这一手法，但比较一下两部作品的“长亭送别”就可以看出，王实甫写得更细腻，更优美。

6、王实甫《西厢记》的主要成就是什么？ 参考答案：《西厢记》在艺术上有很高的成就，表现在：第一，突破了元杂剧一本四折的通例，多达五本二十一折。这种体制上的突破，使情节更为曲折，人物塑造和艺术手法的运用具有更大的灵活性。第二，人物性格鲜明。这应当说是《西厢记》最成功之处。王实甫紧紧抓住崔莺莺既爱又怕的心理、张生大胆又带有书生酸气的特点，将人物写得极有个性。第三，语言优美。《西厢记》的唱词华丽典雅，宾白则是鲜活的口语，既充满诗情画意，又充满生活气息。正因为如此，《西厢记》往往被人当成“文采派”的代表。

7、白朴《梧桐雨》的主要内容和艺术特色是什么？

参考答案：《梧桐雨》主要取材于白居易的《长恨歌》，描写的是唐明皇与杨贵妃之间的爱情故事。内容上虽是旧题材，但突出了纯真的爱情成分。艺术上最大的特点是具有浓厚的抒情色彩，能通过人物内心的细致描写，表现人物的精神面貌，并且化用了大量古典诗词的意境、意象，语言极其华美。

8、马致远《汉宫秋》的主要内容和艺术特色是什么？ 参考答案：《汉宫秋》描写的是昭君出塞的故事。但与传统的昭君故事不同，在情节和人物上进行了新的创造。它将汉元帝写成对王昭君有着深厚爱情的人物，同时突出了王昭君对汉朝的感情，让她以身报国，投水自杀。作者将王昭君的不幸置于民族矛盾的背景下，因此，作品中表现出来的民族情绪特别强烈。艺术上善于抒情，极富感染力。

9、马致远杂剧总的特点是什么？ 参考答案：在众多的元杂剧中，马致远的创作最集中地表现了当时文人的内心矛盾和思想苦闷，与此相联系，他作品中的人物形象不够鲜明突出，缺乏戏剧冲突的紧张感，而重在抒情，借以表现自我，因而容易引起旧文人的共鸣。这既是马致远杂剧的特点，也是他的缺点。

10、《赵氏孤儿》的主要内容及长演不衰的思想魅力是什么？

参考答案：《赵氏孤儿》描写的是春秋时期晋国的赵盾与屠岸贾两个家族之间的矛盾，主人公是程婴。此剧表面上写的是忠奸斗争，实际上，它的魅力主要来自于两方面：一方面是作品中正义最终得到了伸张，恶势力终于得到了惩罚，这吻合中国传统的“恶有恶报，善有善报”的心理要求；另一方面，是剧中人物在道德行为中所表现出来的人格力量。该剧戏剧效果特别强烈，这是由它所特有的冲突激烈，矛盾连续不断，气氛紧张所造成的。

11、元代的“水浒戏”作家有哪些？他们的代表作是什么？

参考答案：元代产生了大批的以水浒故事为题材的作品，今存目的就有30多种。其中最著名的是康进之的《李逵负荆》。

就数量而言，水浒戏写得最多的是高文秀，见于著录的有9种，其中以李逵为主人公的就有8种，但现存的只有《双献功》。

12、元代的包公戏有哪些？其特点是什么？

参考答案：元代的包公戏除了关汉卿的《鲁斋郎》、《蝴蝶梦》外，还有无名氏的《陈州粜米》、李潜夫的《灰阑记》等，这些作品除了揭示社会问题和歌颂清官外，还有一种传播智慧和智力游戏的意味。

13、《倩女离魂》的主要内容是什么？ 参考答案：《倩女离魂》是郑光祖的代表作，它根据唐传奇《离魂记》改编而成，描写张倩女与王文举的爱情故事。张、王分离，张因病卧床，月夜魂追王成亲。后王得官回来，张魂魄与肉体复合为一。剧中离魂代表妇女内在的欲望和情感，病中的倩女之身代表妇女不能自主的可悲事实。情节离奇而内涵深刻，而且具有浓厚的抒情气息，对《牡丹亭》有直接的启发作用。

第三十四章

散曲、南戏

一、名词解释

1、小令：散曲的一种形式，单独的一支曲子，称为小令。

2、套曲：散曲的一种形式，由几支同一宫调的曲子联缀而成的表演一个故事，称为套曲。

3、南戏：南戏原来是一种地方剧种，因为它流行于浙江温州（温州古名永嘉）一带，所以又称为“温州杂剧”或“永嘉杂剧”。它内容多以家庭为主，曲调轻柔婉转，以管乐伴奏为主，剧中各个角色可以分唱或合唱，一部戏没有固定的场次限制，每出戏也不要求通押一韵，也不限用同一宫调中的曲牌。因此，与杂剧相比，它要灵活得多。

4、《永乐大典戏文三种》：即保存在《永乐大典》中早期三种南戏，即《张协状元》、《宦门子弟错立身》、《小孙屠》。

5、“荆刘拜杀”：元末明初，除《琵琶记》外，还有一些较著名的南戏剧作，其中《荆钗记》、《刘知远白兔记》、《拜月亭》、《杀狗记》被称为南戏四大传奇，简称为“荆刘拜杀”。

二、论述题

1、元代散曲有什么特点？

参考答案：元代的散曲是在金代“俗谣俚曲”的基础上发展起来的。它当时也是和乐演唱的。语言上它吸收了大量民间口语，不避俗词俚语，因此特别生动活泼，诙谐幽默。内容上，它写得最多的是男女爱情，其次是归隐、闲适以及山水自然。体制上一般都比较短小。

2、元代散曲的发展情况如何？各阶段的代表作家有哪些？

参考答案：元代的散曲的发展也如杂剧，大致可以大德为界，分为前后两个时期。前期以大都为中心，后期以杭州为中心。前期的主要作家是一些“公卿大夫居要路者”和关汉卿、白朴、马致远等，后期则有张可久、乔吉等。

3、元代南戏在体制上有什么特点？

参考答案：南戏原来是一种地方剧种，它以表现家庭内容为主，曲调轻柔婉转，以管乐伴奏为主，剧中各个角色可以分唱或合唱，一部戏没有固定的场次限制，每出戏也不要求通押一韵，也不限用同一宫调中的曲牌。因此，与杂剧相比，它要灵活得多。

4、《琵琶记》有什么思想意义？ 参考答案：《瑟琶记》最值得注意的是，作者的创作动机、目的与作品描写的实际情况是相抵触的。此剧开头明确说“不关风化体，纵好也枉然”，是为了宣扬封建伦理道德，表扬“有贞有烈赵贞女，全忠全孝蔡伯喈”。但是，其实际的意义并不在此，而在于它通过蔡伯喈这一形象深刻地揭示了人在复杂的社会关系中无法把握自己的命运，左右为难的生存状态、主观努力与实际结果常常背离的无奈，以及通过赵五娘表现下层妇女的人格力量（性格魅力）。这就是此剧长演不衰的内在原因。

5、《琵琶记》在艺术上有何特色？

参考答案：《琵琶记》采取双线结构，一条是蔡伯喈，一条是赵五娘，两条线平行发展，这可以更好地展现广阔的社会背景和人物命运。作品中的人物形象也显得真实，而不是概念化、符号化的人物，心理描写尤其出色。作品的格律也比较讲究。这些因素的共同作用，使《琵琶记》成为南戏成熟的标志，被誉为“南戏之祖”。

第三十五章

三国演义

一、名词解释

1、章回小说：是我国古代长篇小说主要的、甚至是唯一的形式。其特点是：分回标目，分章叙事。首尾完整，故事连接，段落整齐。

2、“七实三虚”：这是关于《三国演义》艺术构思的一种说法。章学诚在《章氏遗书外编?丙辰札记》中说《三国演义》具有“七分事实，三分虚构”的构思特点。正因为《三国演义》的作者能较好的处理历史真实与艺术真实的关系，使作品产生了巨大的艺术魅力。

3、“三绝”：《三国演义》在人物描写方面，采用类型化的写法，塑造了许多成功的人物形象，其中影响最大的是毛宗岗所说的“三绝”，即最具智慧的诸葛亮、忠义之士关羽以及奸诈的曹操。

二、论述题

1、如何看待《三国演义》的“拥刘反曹”倾向？

应从三个方面分析：一是史学上在不同的历史时期就存在着孰为正统的不同看法；二是三国故事在民间流传中融入了人民希望出现明君仁政的愿望；三是小说创作中主题思想的需要。（要求举出具体的材料事例加以论析）

2、《三国演义》在战争描写方面有什么特色？ 《三国演义》在战争描写上的成就十分突出。作者笔下的战争写的丰富多彩、变化无穷。充分表现战争的复杂性和多样性。另外，在战争描写中，不仅写出了两军相斗勇者胜，而且，还写出了两勇相斗智者胜。重点表现统帅人员的运筹帷幄、分析决策，给予读者许多启示。

3、《三国演义》的语言特色是什么？

《三国演义》具有“文不甚深，言不甚俗”的语言特色。它是文言，但又夹杂着白话；是白话，但又有不少文言成分。可谓雅而不涩，俗而不俚。

第三十六章

水浒传

一、名词解释

1、繁本和简本：指的是《水浒传》的版本可分为两大系统。繁本文繁事简，均无平王庆、田虎情节。简本文简事繁，有平王庆、田虎事。

2、金本：指的是明末清初，江苏吴县人金人瑞对《水浒传》进行评改，砍掉七十二回以后的部分，又把第一回改为“楔子”，形成新的版本，即七十回繁本《贯华堂第五才子书施耐庵水浒传》。金本流传广泛，成为通行本。

二、论述题

1、《水浒传》在人物塑造方面与《三国演义》有哪些不同？

《三国演义》主要采用的是类型化的写法，而《水浒传》已经开始注重个性化特征的描写（要求结合作品的实际来论述）。

2、《水浒传》前半部分的结构有何特色？这种结构与内容有何关系？

《水浒传》由相对独立完整的各个故事连接成一个整体。前段分别写几个主要人物被逼上梁山的故事，实为一个个英雄传记，而这些小传又都围绕起义斗争这条主线，一方面反映了梁山起义队伍的逐步发展，另一方面又如同一条链上一个个紧紧相扣的环，既使主要人物不失其完整性和连续性，又使全书有机地成为一个统一的整体。

第三十七章

西游记

一、名词解释

神魔小说：鲁迅在《中国小说史略》中首次提出“神魔小说”的概念，他说：“且历来三教之争，都无解决，互相容受，乃曰‘同源’，所谓义利邪正善恶是非真妄诸端，皆混而又析之，统于二元，虽无专名，谓之神魔，盖可赅括矣。”后来，在《中国小说的历史的变迁》中，又进一步指出：“当时的思想，是极模糊的。在小说中所写的邪正，并非儒和佛，或道和佛，或儒释道和白莲教，单不过是含糊的彼此之争，我就总括起来给他们一个名目，叫神魔小说。”

二、论述题

1、《西游记》从情节上看，可划分为几个部分，这些部分在表达思想内容上有何区别？又有何联系？

小说由两个文学母题及相应的故事构成：一个是有关人性的自由本质与不得不接受约束的矛盾处境。这主要表现在前十二回对孙悟空的出身和大闹天宫的描写上。在这一部分里，孙悟空象征着人的自由本性；玉皇大帝、生、死及一切清规戒律，象征着对人的自由本性的束缚。把大闹天宫看成是通过神话形式、投影式地反映人民反封建正统、反皇权尊严的叛逆思想和叛逆情绪的一种折光，应当是恰当的。一个是历险记式的，它一方面反映了人的冒险精神，另一方面也隐喻着人必须历经艰辛才能获得成功。这主要表现在《西游记》的后半部孙悟空护送唐僧取经，克服八十一难，终成正果的故事上。虽然前后两个部分描写的内容不同，但都是通过浪漫主义的艺术想象，生动地反映了人民驾驭自然、征服邪恶的愿望和人定胜天的乐观精神。

2、《西游记》在人物塑造方面最突出的特点是什么？《西游记》的几个主角如孙悟空、猪八戒等，都写得异常生动，惹人喜爱。这些人物之所以刻画得很成功，是因为作者在塑造他们时，往往是将神性、人性、动物性三个方面结合起来，把他们当人来写，使之具有人的思想、行为的人性的特点，同时又有神的威力和动物的外貌等特点，既亲切又具有超现实的色彩。

3、《西游记》在情节构思上有什么特点？ 在情节的设计上，《西游记》往往戏笔与幻笔相间，将事件写得波澜起伏，峰回路转，离奇而不悖情理，奇幻而自有逻辑，引人入胜（结合作品来论述）。

第三十八章

《金瓶梅》及明代其他长篇小说

一、名词解释

1、世情小说：即写世态人情为主的小说。所谓世态，指的是整个社会状况和各种社会矛盾冲突；所谓人情，包含人的思想、情感、心理、愿望和理想等整个精神世界。

2、词话本与崇祯本：指的是《金瓶梅》版本的两个主要系统：一为现存最早的有万历四十五年（1617）东吴弄珠客及欣欣子序的《金瓶梅词话》，一百回，所谓“词话”是指书中插有大量的诗词曲赋和韵文，这个本子及其传刻本，统称词话本。一为崇祯年间刊行的《新刻绣像批评金瓶梅》，又称《原本金瓶梅》，故一般称这个本子及其传刻本为崇祯本。

二、论述题

1、《金瓶梅》在小说发展史上有何新的成就与贡献？ 第一、《金瓶梅》是与过去的“世代累积型”不同的第一部“个人独创型”长篇小说。第二，在取材上，变以前的历史题材为现实题材。成为我国古代第一部真正意义上的社会小说。第三，在人物塑造方面，以社会上的普通人物为小说的主人公，不再象过去的小说那样，都是以写非凡人物（英雄、神）为主。第四，《金瓶梅》则淡化了情节，以日常生活为主要内容，在大量生活琐事中展示人物性格，将小说叙事的重心由情节转到了人物形象。同时，变细节描写的夸张、粗略为细腻不避琐屑。

2、明代还有哪些著名的长篇小说？

明代的其他长篇小说约可以分为历史小说、神魔小说、家庭小说三大类。历史小说主要有《列国志传》、《北宋志传》、《英烈传》等。神魔小说主要有《封神演义》、《西游补》、《四游记》、《西洋记》等，其中《封神演义》最为著名。世情小说主要有《侠义风月传》，还有《玉娇梨》、《平山冷燕》。这类作品在写才子佳人的“才”与“色”时，又十分强调“真情”，这是明代思潮的特点。

第三十九章

“三言”“二拍”与明代的短篇小说

一、名词解释

1、三言二拍：指的是明代冯梦龙的《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恆言》三部白话短篇小说集，简称“三言”。它是中国古代白话短篇小说的最高成就。“二拍”即《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》，是作者凌濛初对“三言”的模仿之作。

2、拟话本：明代中叶以后，随着话本小说的流行，一些文人在润色、加工宋元明旧篇的同时，开始有意识地模仿“话本小说”的样式而独立创作的一些新小说。这类白话短篇小说，人们称之为“拟话本”。从鲁迅起，一般又将“三言”之后的白话短篇小说都归属于“拟话本”一类。

3、《今古奇观》：“姑苏抱瓮老人”见“三言”与“二拍”“卷帙浩繁，观览难周”（《今古奇观序》），故从中选取40种成《今古奇观》。后三百年中，它就成为一部流传最广的白话短篇小说的选本。

4、三灯丛话：是明代三部文言小说的合称。包括瞿佑的《剪灯新话》、李昌祺《剪灯馀话》以及邵景詹的《觅灯因话》。瞿佑的《剪灯新话》和李昌祺的《剪灯馀话》是明代文言短篇小说的代表作。

二、论述题

1、分析《杜十娘怒沉百宝箱》的思想内容。

《杜十娘怒沉百宝箱》，作为爱情作品中最出色的篇章，写杜十娘发现自己又被李甲转卖时，毅然与百宝箱怒沉江底，用生命来维护自己的爱情理想、人格尊严。其中张扬女性意识和婚恋自主的特点显而易见。这类描写无疑使人明显地感受到晚明社会涌动的人文思潮。

2、“三言”“二拍”在选材上，表现出与前期什么不同的时代特征？

它向读者展示的是一幅市井社会的风情画，其特点是：一是商人成了最活跃的形象。二是张扬女性意识和婚恋自主。另外“清官”形象也较多的带有市民化色彩。

第四十章

明代戏曲

一、名词解释

1、四声猿：是徐渭的杂剧作品。《四声猿》，包括四部杂剧：《狂鼓史渔阳三弄》、《玉禅师翠乡一梦》、《雌木兰替父从军》、《女状元辞凰得凤》，被誉为“明曲第一”。王骥德《曲律》称《四声猿》为“天地间一种奇绝文字”。

2、明清传奇：“传奇”最早特指唐代的短篇文言小说，宋代话本小说中也有“传奇”一类；但元末明初的学者们也有人将元杂剧称为“传奇”，原因之一在于许多唐传奇都曾被元杂剧改编成剧本，而大部分杂剧也都带有浓郁的传奇色彩。自从宋元南戏在明代规格化、文雅化、声腔化和全国化之后，传奇便渐渐成为不包括杂剧在内的明清中长篇戏剧的总称。

3、三大传奇：即明中叶李开先的《宝剑记》、梁辰鱼的《浣纱记》和无名氏的《鸣凤记》的三部传奇作品。它们分别是忠奸剧的定型、历史剧的新篇、时事剧的发轫，三大传奇的出现，标志着明代传奇创作的新时期的到来。

二、论述题

1、徐渭的《四声猿》在杂剧史上有何成就？

《四声猿》在思想内容上，打破了封建传统思想的束缚，洋溢着狂傲的反抗思想。体制音律上，有不少创新：一是写成最早的一部杂剧合集。二是徐渭是大量写作短剧的第一个作家，或一出，或二出，或五出，长短不一，从此短剧大为盛行。三是在音乐上或用北曲，或用南曲，不拘一格，首开以南曲写杂剧的先例。

2、临川派和吴江派有什么主要分歧？

临川派和吴江派两大派别的主要分歧在三个方面：一是思想观念上的分歧。临川派主张“以情格理”的至情论，反对封建的理学思想和礼教观念，而吴江派则重视封建伦理的宣扬，正如吴江派的重要作家吕天成说沈璟的戏曲“命意皆主风世”。二是对曲律的看法不同。吴江派是强调“合律依腔”，主张格律至上，认为戏曲第一位的是作品是否合律，为了合律可以牺牲抒情表意。所以他说：“宁协律而不工，读之不成句，而讴之始叶，是曲中之工巧”。而临川派主张内容重于曲律。三是重文采还是重本色的不同。吴江派主张本色，反对过于重文藻骈俪，临川派注重文采。

3、明杂剧体制变化有何特点？明杂剧体制变化的特点是传奇化。

（一）结构上不遵守四折一楔子，体制自由多样。出现了很多短剧。

（二）音乐上可南可北，南北兼用。

（三）演唱形式灵活自由，可多人唱，也可连唱、轮唱。

第四十一章

汤显祖

一、名词解释

临川四梦：指的是汤显祖的四部戏曲作品。即《紫钗记》、《牡丹亭》（亦名《还魂记》）、《邯郸记》、《南柯记》。由于汤显祖是江西临川人，而这四部作品均有一个梦的情节贯穿其中，所以称“临川四梦”。汤显祖最得意，影响最大的当数《牡丹亭》。汤显祖自己也说：“一生‘四梦’，得意处惟在《牡丹》”

二、论述题

1、《牡丹亭》的爱情描写与《西厢记》表现的爱情有何异同？

《牡丹亭》在思想上与《西厢记》有类似之处，但是，《西厢记》是先情后欲，《牡丹亭》则是先欲后情；《西厢记》描述的是情感的自然发展，更多的是表达“愿天下有情人终成了眷属”的美好愿望，而《牡丹亭》则特别突出了情（欲）与理（礼）的冲突，强调了情的客观性与合理性。这种不同，是时代的差异造成的。《牡丹亭》的爱情描写，具有过去一些爱情剧所无法比拟的思想高度和时代特色。作者明确地把这种叛逆爱情当作思想解放、个性解放的一个突破口来表现，不再是停留在反对父母之命、媒妁之言这一狭隘含义之内。作者让剧中的青年男女为了爱情，出生入死，除了浓厚浪漫主义色彩之外，更重要的是赋予了爱情能战胜一切，超越生死的巨大力量。

2、试析《牡丹亭》的浪漫主义特色。一是把浪漫主义手法引入传奇创作。首先，贯穿整个作品的是杜丽娘对理想的强烈追求。其次，艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩，使情节离奇，曲折多变。再次，从“情”的理想高度来观察生活和表现人物。

第四十二章

明代诗文

一、名词解释

1、台阁体：明初上层官僚间所形成的一种诗文流派。代表人物是台阁重臣三杨，即杨士奇、杨荣、杨溥。他们身居朝廷高位，当时社会政治又无太大的动荡，所以，他们的作品多反映上层官僚的生活，流连光景，歌咏太平，雅正平和而雍容冲淡，表现出陶醉悠然的满足心态，体现了上层官僚的精神面貌和审美趣味。

2、唐宋派：明代散文流派。嘉靖时，归有光、王慎中、唐顺之、茅坤等散文家，极力反对前后七子的模拟主张，认为不一定“文必秦汉，诗必盛唐”，特别是唐宋的散文更值得效法。他们的成就主要表现在散文创作上。由于宗唐拟宋，所以被称为唐宋派。唐宋派中成就最突出的是归有光。

3、公安派：明后期的文学流派。代表人物是袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，因为他们都是湖北公安人，故称。他们深受李贽“童心说”的影响，提出“独抒性灵，不拘格套，非从自己胸臆流出，不肯下笔”（袁宏道《叙小修诗》）。强调文学情感的真实性，反对虚伪。认为每个时代都有自己的特点，不必拟古，应用自己的语言来表达真情实感。总之，强调真实与变化是公安派理论的核心。

二、论述题

1、评价前后七子的功过。

所谓前七子，指的是李梦阳、何景明、康海、王九思、边贡、王廷相、徐祯卿。后七子指的是李攀龙、王世贞、徐中行、梁有誉、宗臣、谢榛、吴国伦。他们强调复古，主张“文必秦汉，诗必盛唐”，认为文学越古越好，前后七子的作品重在拟古，艺术上没有太多特色，但对纠正台阁体的文风起到重要作用。在实际创作中，他们也写出了一些具有真情实感的作品。

2、谈谈归有光的散文的特点。

归有光把生活琐事引进“载道”的“古文”中来，使古文密切地和生活联系，因而写出一些面目清新的作品。当然，他写得最成功的还是那些描写家庭琐事的作品，这类散文感情真挚，描写生动，在明代散文中别具一格，虽然归有光不能以重大题材来反映明代现实，但在复古派把持文坛的混浊气氛中，他却能以清新和富有真情实感的文字保持了散文健康的生命，因而奠定了他在文学史上杰出的地位。

3、竟陵派的得失。

竟陵派是稍后于公安派的文学流派。以钟惺、谭元春为首。两人都是竟陵（今湖北天门）人，故名。他们提倡学古人的精神，积储文学底蕴，这与单纯在形式上蹈袭古风有很大区别，客观上对纠正拟古流弊有积极意义。再者敏锐看到公安派末流俚俗肤浅的弊病，企图另辟蹊径，绝出流俗，具有一定的胆识。但他们偏执地将“幽情单绪”、“孤行静寄”的境界当作文学的全部内蕴，将创作引上奇僻险怪、孤峭幽寒之路，缩小了文学表现的视野。

29．《三国演义》在艺术上取得成功的基本条件，就是其运用虚实相间的艺术观念，正确处理了历史真实与艺术创造的关系问题。章学诚曾指出《三国演义》是“七分实事，三分虚构”，从文学的角度看，此说是符合作品实际情况的。所谓“七分实事”是指作品的主要框架、主要人物、主要事件是按照史书记载的真实情况来设计和组织安排的，从而给人以基本的历史真实感；“三分虚构”则是指在人物和事件的细节描绘上，尽量采用民间传闻的精采片断，并附之以作者本人的虚构，使之在不影响基本历史真实的前提下，最大可能地增强故事和人物的艺术魅力，全实则死，全虚则诞。罗贯中游刃有余地运用了虚实相间的手法，取得了极大的成功，并为后来的历史小说创作提供了成功的典范。作者在对作品进行艺术构思时，主要采用了似下几种技法：

（1）细心穿插，巧于构思。即对各种史料重新组织，达到点铁成金的效果。

（2）于史无征，采用传说。对于情节发展和人物塑造需要而正史中又无依据的内容，大胆采用民间传说，以增强作品的艺术性含量。

（3）本末倒置，改变史实。即将个别事件加以改动而成为新的情节因素。（4）张冠李戴，移花接木。

（5）妙笔生花，善于铺叙。即将史书中有关情节的简略记载加以渲染铺叙。

《三国演义》在人物塑造方法方面，采用了类型化的手法。类型化典型人物的主要特征是：为一般而寻找特殊，共性对个性占有突出的优势，直接以比较纯净的形态呈出。《三国演义》中类型化人物典型的艺术特征主要表现在：

（1）单一性。即重要形象都有一个主要的、突出的特征，它在形象内部诸因素中占决定性位置，这一特征足以托起整个形象。

（2）稳定性。即人物的主要特征及其他因素基本上稳定不变，处于古典的静穆状态，强调本质、一致、必然、普遍，不强调性格变化，使主要人物特征反复出现在不同事件中，以取得强烈的艺术效果。

（3）和谐性。即让人物形象内部诸因素基本上处在古典式的和谐之中，回避性格复杂性。体现一种中和之美。这种和谐性主要表现有二：一是回避现象与本质的矛盾，使现象能比较直接地表现本质；二是回避理智与感情有矛盾，保持人物单一的性格特征。《三国演义》是中国长篇小说的开山祖，但它一出世便将中国古代小说类型化的人物塑造方法推向了顶峰，成为古代文学中类型化艺术的光辉范本，创造了一系列千古不朽的人物典型。

30．《水浒传》把塑造绿林豪侠英雄作为自己的最高艺术追求，开始了从类型化人物向性格化人物过渡。一方面，作品中的绿林豪侠继承了古代英雄的特征，作为“勇”和“力”的化身，具有类型化的倾向；另一方面，又体现了社会下层特别是市民阶层的道德思想和生活情趣，具有较为突出的个性特征，具有一定的个性化典型的倾向，其主要特征是：

（1）传奇性与现实性，超人与凡人的结合。即既写人物的传奇色彩和超人之处，又写他们的性格弱点和成长过程，避免了因过分夸张而失真的毛病。

（2）惊奇与逼真的结合。即整个故事情节的高度夸张和具体细节的严恪真实的融合，使其既有惊心动魄的传奇色彩，又让人觉得真实可信。

（3）粗线条勾勒与工笔细描的结合。即用讲故事的办法，以一连串惊心动魄的情节，勾勒出人物性格的轮廓，然后用工笔细描的方法，描绘人物的音容笑貌，突出人物的个性特征。

（4）稳定与变化，单一与丰富的结合。即作品中的人物往往在稳定中求变化，单一中求丰富，其性格既有主调，又有多个侧面。

《水浒传》的语言创造性地继承和发展了“说话”艺术的语言恃色。它以北方口语主要是山东一带口语为基础，加工成一种成熟的书面语言。其主要特色是：简洁明决，生动含蓄，表现力很强；写人叙事，多用白描，不用长段抒写，往往用几个字便便意态毕肖。作品中人物的语言个性也很突出。书中绿林好汉的语言，往往能符合其身份、个性和神态。31．（1）富于幻想的艺术构思。作品的非现实题材及其“理之所必无”，而“情之所必有”的创作主旨，决定了它必然采用充满理想色彩的艺术手法。该剧在情节结构上充满了离奇跌宕的幻想色彩，情节荒诞离奇，现实生活中必无，只能于幻想中出现。好多情节无不充满着理想主义的色彩。而正是这一系列富于幻想的艺术构思，才构成了此剧结构的骨架和支柱，为表达“情之所必有”这一主旨起到了十分重要的作用。

（2）是此剧具有浓郁的抒情诗色彩，即充满诗的意境。在剧中，作者以抒情诗人的气质，运用抒情诗的手法，去深刻揭示人物内心的感情。剧中很多曲词能将抒情、写景和人物塑造融为一体，文采斐然，美不胜收。

32．《长生殿》一方面对李杨的真挚爱情给予热情的歌颂和赞美，另一方面对他们给国家和社会造成的灾难、危害表示了不满和抨击。剧中李杨“占了情场”与“弛了朝纲”的矛盾，是作者探索人生哲理的一个外显层次，他的内在追求是从中挖掘其哲理蕴含，即忘我的爱情与其社会角色的矛盾是永远难以克服和弥合的人类永恒的遗憾。《长生殿》主张用佛家出世来超越和解决这个矛盾。因此《长生殿》的主题实际上包括了相互联系着的两个方面：一是通过李杨乐极生悲的故事，总结福祸互倚的人生哲理以垂诫后世；二是让李杨二人在历尽劫难、遍尝悲欢离合的人生况味后大彻大悟，终于跳出爱河，以佛家的色空观念否定了他们的情欲，宣布“情缘总归虚幻”，促使沉迷者“蘧然梦觉”。

33．《桃花扇》以明末复社文人侯方域和秦淮名妓李香君的爱情故事来反映南明弘光王朝覆灭的历史。作者将南明王朝覆灭的原因归罪于马士英、阮大铖等“魏阉之余孽”，同时也将他们安排为李侯爱情悲剧的罪魁祸首。作者从三个方面对这帮祸国殃民的权奸进行了无情的揭露和鞭挞：

（1）他们迎福王为弘光帝，并非为了中兴复国，而是出于自己之秘利，唆使福王声色犬马，荒淫无度，他们自己则趁机大权独揽，卖官鬻爵，党同伐异。

（2）清兵南下之际，国势危急之时，他们或跑或降，一副无耻嘴脸。

（3）通过他们与侯李关系的始末，具体揭露了他们“殃民”的劣迹。在侯、李爱情悲欢离合的发展过程中，阮大铖是阻挠破坏和悲剧制造者的角色。这样，剧中就把南明王朝覆亡和侯、李爱情悲剧的责任，都归结到马、阮等权奸身上。但作品并不以指斥权奸祸国殃民力最终目的，没有落入大团圆的俗套，而是以侯、李二人大彻大悟的出家作为他们劫后重逢之后最终的人生归宿，即用苦涩和失落取代了浅薄的认识和廉价的慰籍，使剧作具有更为深刻的历史纵深感和人生哲理感，其立意远远超超出了一般的历史剧和爱情剧。

《桃花扇》一剧具有很强的社会意义。从现实来看。《桃花扇》的思想指归表现了清初文人在阅尽社会统治的沧桑巨变后对社会政治失去信心而产生的逃避心理状态；从文化传统上看，它又是长期以来个体对社会的依附关系一旦失去平衡后，人们难以承受，因而恐慌失落的心态的反映，从而揭示出清代文学感伤思潮内趋动力的一个重要侧面。

34．（1）作者以政治腐败作为他们必然衰败的根本原因。作品用元春这个人物的安置、贾雨村对“护官符”的领悟等笔墨，揭示封建官场“一损皆损，一荣皆荣”的致命弱点，从而预示出封建官僚政治从腐败到衰败的必然结局。

（2）作者将经济上的“入不敷出”和生活上的穷侈极欲想对照，写出其必然崩溃的结局。整个贾府生活奢华无度，个人无节制、无止境的欲求又导致相互之间的勾心斗角、尔虞我诈，这些都揭露出贾府荣华富贵的表面之下所掩盖的无法治愈的痈疽。

（3）作者以后继无人揭示出封建家族自然枯萎的悲剧命运。贾家的下一代，不是庸庸碌碌的无能之辈，便是荒淫无耻的下流之徒。贾宝玉虽聪明伶俐，也无太多恶习，但作为新思潮的代表人物却表现得与封建大家族格格不入，与家庭和社会的要求完全背离；而其爱情悲剧本身也是其家族悲剧命运的一个缩影。

古代文学史名词解释：唐传奇 篇2

传奇本是传述奇闻异事的意思，唐传奇是指唐代流行的文言短篇小说。它远继神话传说和史传文学，近承魏晋南北朝志怪和志人小说，发展成为一种以史传笔法写奇闻异事的小说体式。唐传奇内容更加丰富，题材更为广泛，艺术上也更成熟。唐传奇“始有意为小说”，标志著中国古代小说创作进入了一个新的创作阶段。

唐代经济繁荣，特别是城市经济迅速发展，使市民的文化生活丰富，各种民间艺术得以发展，为传奇小说创作奠定了社会的基础。唐代各种文学形式的繁荣，并相互借鉴，相互融合，互相促进，也为唐传奇在题材内容和写作技巧上提供了营养。唐代科举考试中的“温卷”之风，也推动了传奇的发展。魏晋南北朝以来志怪及志人小说的创作则是唐传奇产生的文学渊源。

古代文学史名词解释：六一风神 篇3

【欧阳修】

风神最早是魏晋时期和风骨一起用来品评人物的。欧阳修晚年号六一居士，所谓六一风神即指欧阳修散文的美学风格。他并不刻意选择人物、场景以及按照某种寓意的逻辑来组织内容，只是自然地叙事、自然地抒怀，在看似散漫不经心的行文中，使读者慢慢地从寻常的叙事中体悟出难以言传的高远境界。他的散文一般具有笔触多情的特点，常着眼于感情的抒发。另外，文章结构层次上的极吞吐往复、参差离合之致，语言层次上的平易自然，都是“六一风神”的构成要素。总之，这种绝世风神的特点是：偏于阴柔之美，纡余委备而婉曲有致，诗味纯浓而情韵绵邈，含蓄蕴藉而平易自然。

欧文柔美之风神大致表现为以下互相联系、互相交叉的三个方面：1.一往情深的情韵之美：“情韵”即深长无尽的感情。欧阳修是一个有至情至性的文人。他像写诗一样写散文，对朝代兴衰、历史变迁、宋世太平、人民丰乐、友朋聚散存殁，都有执着的深情。每逢写到这些题材，他的笔下便流注着潺爰无尽的情思与感慨，情韵之深长令人低回欲绝。欧集中，感叹历史变迁、朝代兴衰的作品有《菱溪石记》、《丰乐亭记》，咏叹宋世太平、人民丰乐的.作品有《醉翁亭记》、《丰乐亭记》，俯仰今昔，怀念友人的作品有《苏氏文集序》、《江邻几文集序》、《释秘演诗集序》、《河南府司录张君墓表》、《张子野墓志铭》、《黄梦升墓志铭》、《祭石曼卿文》等等。2.一唱三叹的往复之美：与文章中多有情韵相关，欧阳修的散文具有一唱三叹的风姿。欧阳修不仅对人事变迁俯仰今昔，感慨万千，而且对景物的变化也满怀深情，俯仰感叹，时时摇曳着独特的风神。如《真州东园记》，此文之妙跟写人事不同，不是今不如昔，而是今日胜昔，因“兴”而一一追忆其昔日之“废”，由今日园林亭台池榭之美倒追其当年的荒凉冷落。文中三个“也”字句构成了一唱三叹的情味。3.一波三折的摇曳之美： “一唱三叹”是就感情的抒发上说，“一波三折”是就文意的变化上说，二者都属于风神。

考研古代文学名词解释 篇4

诗六义

诗经学名词，也叫“六诗”，即风、雅、颂、赋、比、兴。一般来讲，风、雅、颂是根据音乐的不同而对《诗经》进行的分类，赋、比、兴则是《诗经》所用的表现手法。风分15国风，是十五个地区的土风歌谣；雅分大雅和小雅，是周王朝直接统治地区的音乐；颂分周颂、鲁颂和商颂，是宗庙祭祀用的舞曲。赋是“敷陈其事而直言之者”，即铺叙陈述；比是“以彼物比此物也”，即引譬设喻；兴是“先言他物以引起所咏之词也”，即托物起兴。春秋三传

指《左传》、《公羊传》和《谷梁传》。有人认为这三部书是解释《春秋》的，故合称“春秋三传”。《左传》又称《春秋左氏传》或《左氏春秋》。楚辞

产生于战国后期的楚国，是屈原在楚地民歌的基础上吸收中原文化的精髓而创造的一种新诗体。句式以六、七言为主，多用“兮”字，具有浓厚的地方色彩。因《离骚》是楚辞的代表，故后人又把楚辞称为“骚”或“骚体”。西汉刘向将屈原、宋玉等人以及汉代东方朔、淮南小山等人的作品编为一集，名为《楚辞》。乐府、汉乐府、汉乐府民歌

乐府原指音乐机构（乐指音乐，府指官署），始于秦，汉武帝时规模甚大。魏晋六朝时，又把乐府所唱的诗歌也叫“乐府”，于是乐府机构的名称变为带有音乐性的诗体的名称。汉乐府就是汉代的乐府诗。汉乐府包括贵族文人制作的歌辞和采集来的民间歌辞两类作品，后者具有强烈的现实主义精神和崭新的形式，是汉乐府的精华所在，因此，我们常说的汉乐府，多是指汉乐府民歌而言。（注意：宋元以后的词、曲，有时也称“乐府”，如《东坡乐府》是苏轼的词集，《东篱乐府》是马致远的散曲集。）

汉赋

汉代最具代表性的文学样式。汉赋的发展大致经历了三个阶段：汉初流行骚体赋，承楚辞余绪，多带“兮”字，抒情性较浓，代表作家是贾谊；汉武帝起盛行散体大赋，篇幅加长，多采用主客问答形式，铺陈夸张，词藻华丽，气势恢宏，“劝百而讽一”，代表作家是司马相如、扬雄等；东汉中叶以后兴起抒情小赋，篇幅短小，针砭时弊，语言整饬，感情浓郁，代表作家是张衡、赵壹等。古诗十九首

东汉末年无名氏文人所作的一组五言诗。南朝梁代萧统把它们辑集在一起，冠以“古诗十九首”的总名，编入他编的《文选》之中。这些诗反映了汉末中下层知识分子的生活和思想感情，它的艺术成就标志着文人五言诗达到了成熟阶段。建安风骨

指汉末建安时期作家的作品在内容和风格方面所表现出来的时代特色。以“三曹”（指曹操、曹丕和曹植）、“建安七子”（指孔融、陈琳、王粲、徐幹、阮瑀、应瑒和刘桢）为中心的邺下文人在诗歌创作中，多反映社会的**和人民的疾苦，抒写个人理想抱负，风格悲凉慷慨、刚健遒劲。建安文学的这种特色，被后人称为“建安风骨”。唐代陈子昂所说的“汉魏风骨”，也是指此而言。竹林七贤

指魏正始时期的七个文人名士，即阮籍、嵇康、山涛、王戎、向秀、阮咸和刘伶。七人大都狂放不羁，藐视礼法，常集于竹林中酣饮，故世谓“竹林七贤”。他们的作品，多用隐晦曲折的方式揭露司马氏的恐怖统治，表达愤世嫉俗之情。阮籍、嵇康最为著名，诗风各具特色，有“阮旨遥深”、“嵇志清峻”之说。左思风力

西晋太康年间，左思志高才雄，胸怀旷达。他的代表作《咏史》八首，借咏史来抒发对现实的不满，情调高亢，笔力矫健，在内容和形式上都是对“建安风骨”的继承和发展。左思诗歌创作的这种基本精神，后被称为“左思风力”。骈文

文体的一种，起源于汉魏，南北朝时达到全盛。全篇以偶句为主，对声律、用典等方面都有明确的要求。后来多以四字六字相间为句，世称“四六文”。骈文注重形式美，内容大多空洞贫乏，但也不乏佳作，如孔稚珪的《北山移文》等。宫体

南朝梁代在宫廷中形成的一种诗风，由梁简文帝萧纲所倡导，多描绘声色，表现闺情，内容轻艳，形式绮靡，因代表作家是徐陵、庾信，故又称“徐庾体”。《文选》

又称《昭明文选》，是我国现存最早的诗文总集，由南朝梁昭明太子萧统在东宫时延集文人共同编选的。该书已初步注意到文学与其他类型著作的区别，选录自先秦至梁的诗文辞赋，不选经书和子书，史书也只略选论赞。全书分为38类，是研究梁以前文学的重要参考资料。唐代李善为之作注，又有吕延济等五人的“五臣注”，后有人将李善注和“五臣注”合刻，成为“六臣注”。初唐四杰

也称“王杨卢骆”，指初唐高宗武后时期的诗人王勃、杨炯、卢照邻和骆宾王。王、杨工五律，卢、骆长七言歌行，他们的创作力主刚健、骨气，开始摆脱齐梁风气的影响，扩大了诗歌题材，从而使声律风骨兼备的唐诗开始形成，五言八句的律诗形式也初步定型。山水田园诗派

盛唐时期形成的以王维、孟浩然为代表的诗歌流派，又称“王孟诗派”。该派融陶渊明、“二谢”（谢灵运、谢朓）诗之长，以山水田园风光和隐逸生活为主要题材，风格冲淡自然。该派重要诗人还有储光羲、常建、祖咏、裴迪等。边塞诗派

盛唐时期与“山水田园诗派”并存的诗派，代表诗人是高适、岑参。题材多写边塞风光和军旅生活，风格雄浑悲壮、奇丽豪放。该派重要诗人还有王昌龄、王之涣、李颀、王翰、崔颢等。韩孟诗派

以中唐韩愈、孟郊为代表的一个诗歌流派。该派主要通过抒写个人的不幸遭遇来揭示社会的弊端，尚古拙，好奇险，风格奇崛险怪。该派重要诗人还有贾岛、卢仝、姚合等人。新乐府运动

中唐诗人白居易、元稹所倡导的一个诗歌革新运动。元、白继承杜甫的现实主义精神及其“即事名篇”的方法，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”、“刺美见事”，创作通俗而切于实用的“新乐府”，即用自命的新题咏写时事。一些作家如张籍、王建等团结在他们周围，形成“新乐府派”，又称“元白诗派”。古文运动

中唐韩愈、柳宗元所倡导的一次文学革新运动。所谓“古文”，是与六朝以来盛行的骈文相对而言，指奇句单行、不拘格式、自然质朴的散文。古文运动的内容是提倡古文，反对骈文；目的是学习古文，以宣扬儒道。古文运动打击了形式主义的文风，使古文代替骈文占据文坛主导地位，开创了散文创作的新传统，直接影响了宋代的诗文革新运动，对我国散文的发展有着深远的影响。唐传奇 指唐代小说，是用文言文写作的短篇小说。唐传奇题材多样，情节曲折，描写生动，人物鲜明，具有很高的艺术性，代表作有《莺莺传》、《柳毅传》等。唐传奇的出现，标志着我国小说的发展已渐趋成熟，从此，小说正式形成自己的规模和特点，成为一种独立的文学样式。（注意：在我国文学史上，“传奇”有过多种含义。唐宋传奇指的是文言短篇小说，明清传奇指的是戏曲。）花间词派

五代时西蜀的一个词派，因《花间集》而得名。《花间集》是我国第一部文人词总集，由五代后蜀赵崇祚所编，收温庭筠、韦庄等十八家词。其中大多是集中在西蜀的文人，他们推晚唐温庭筠为鼻祖，偏重于写闺情离愁，语言秾艳，词风大体一致，世称花间词派。苏门四学士

指受知于苏轼的秦观、黄庭坚、晁补之和张耒。加上陈师道、李廌，称为“苏门六君子”。黄庭坚诗成就突出，与苏轼并称“苏黄”。秦观词为婉约大家，与黄庭坚并称“秦七黄九”。北宋诗文革新运动

北宋中叶欧阳修领导的一次文学革新运动。宋初，以杨亿、刘筠、钱惟演为代表的“西昆派”（因杨亿编《西昆酬唱集》得名）浮艳文风统治文坛，柳开等人提出改革文风的主张，推崇唐代韩、柳古文，成为诗文革新运动的先声。欧阳修继承并发展了韩愈“文以载道”的主张，提倡平实的文风，将古文运动推向更大的发展，革新主张还包括诗歌方面，从而形成了声势浩大的诗文革新运动。梅尧臣和苏舜钦是欧阳修推行革新的左右手，参加者还有王安石、“三苏”、曾巩等。苏轼是北宋诗文革新运动的最后完成者。江西诗派

宋代影响最大的诗派，得名于北宋末年吕本中所作的《江西诗社宗派图》，以黄庭坚为首，下列陈师道、陈与义等25人，因黄庭坚是江西人，故名。该派作诗取法杜甫，强调“无一字无来处”，主张“夺胎换骨”、“点铁成金”。到了宋末，方回在他的《瀛奎律髓》中提出“一祖三宗”之说，尊杜甫为祖，奉黄庭坚、陈师道、陈与义为宗。南宋四大家

指南宋诗人陆游、杨万里、范成大和尤袤。他们的诗作摆脱了江西诗派的影响，多有创新，使南宋诗得以“中兴”，故又称“中兴四大诗人”。其爱国诗、田园诗等作品都有较高的成就。杨万里创“诚斋体”，语言通俗，风格清新。永嘉四灵诗派

南宋后期诗派。该派反对江西诗派，宗法晚唐贾岛、姚合，刻意锤炼字句，风格清秀淡雅，内容较为贫弱。代表人物是浙江永嘉的四位诗人：徐照（字灵晖）、徐玑（字灵渊）、翁卷（字灵舒）、赵师秀（字灵秀），四人字中都有“灵”字，故名。唐宋八大家

指唐代的韩愈、柳宗元和宋代的欧阳修、曾巩、王安石、苏洵、苏轼、苏辙八位散文家。他们都是唐宋古文运动的积极倡导者和参加者，为我国散文的发展作出了卓越的贡献。“唐宋八大家”这个名称最早见于明代茅坤的《唐宋八大家文钞》。话本

宋元时期“说话”艺人讲故事所用的底本，是随着民间“说话”伎艺发展起来的一种新的文学样式。话本一般分为“小说”、“讲史”、“讲经”、“合生”四家，其中最重要的是“小说”和“讲史”，代表作有《碾玉观音》、《错斩崔宁》、《大宋宣和遗事》等。话本的出现，标志着我国古代市民文学的兴起、白话小说的成型。南戏

“南曲戏文”的简称，是在宋代杂剧的基础上，与南方地方曲调结合而发展起来的一种新兴的戏剧形式。北宋末年产生于浙江永嘉（温州）一带，故又称“永嘉杂剧”、“温州杂剧”。此外，还叫“鹘伶声嗽”、“传奇”、“南词”等。南宋中叶流行开来。宋亡后，元杂剧压倒南戏。到了元末，随着杂剧的衰落，南戏重新繁荣，出现了高明的《琵琶记》（被誉为“南戏之祖”）和“荆、刘、拜、杀”四大传奇（指《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭记》、《杀狗记》四大南戏）。明清传奇就是在南戏的基础上发展起来并独霸剧坛的专指以唱南曲为主的戏曲形式。元曲

通常所谓“元曲”，包括杂剧和散曲两部分。杂剧是戏剧，散曲是诗歌。杂剧

是盛行于元代的一种曲、科、白相结合的戏曲艺术形式。其特点是全用北方曲调，由正末或正旦一人主唱到底，体制多为四折一楔子，每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲演唱。元杂剧的出现，标志着我国戏剧的成熟。代表作家有“元曲四大家”（指关汉卿、马致远、白朴、郑光祖）和王实甫等。散曲

是元代新兴的一种配合流行曲调进行清唱的抒情诗体。与传统诗词相比，它大大拓展了表现范围，形式更自由，语言更活泼。散曲与杂剧不同，它没有宾白、科介，只是曲，可以歌唱，包括小令和套数两种形式。小令又称“叶儿”，是独立的只曲。套数又称“套曲”、“散套”，是由同一宫调的若干首曲子联缀而成的组曲。代表作家有马致远（被誉为“曲状元”）、张养浩、睢景臣等。拟话本

明代出现的文人模仿宋元话本的形式而加工创作的专供阅读的白话短篇小说。“三言”、“二拍”、“一型”是最著名的拟话本集，是我国白话短篇小说创作的高峰。“三言”，即冯梦龙的《喻世明言》（原名《古今小说》）、《警世通言》、《醒世恒言》；“二拍”，即凌濛初的《初刻拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》；“一型”，即陆人龙的《型世言》。章回小说

我国古代长篇小说的唯一形式，是由宋元“讲史”话本发展而来。“讲史”不能一次讲完，必须连续讲若干次，在每次讲说之前，要列出题目向听众揭示主要内容，这就是章回小说回目的起源。罗贯中的《三国演义》是我国第一部白话长篇历史小说，也是我国章回小说的开山之作。公安派

明代万历年间，以袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟为代表的一个文学流派。因他们是湖北公安人，故名。他们主张“独抒性灵，不拘格套”的性灵说，给前后七子的复古理论以沉重的打击。“三袁”中，袁宏道的成就最大。竟陵派

明代以钟惺、谭元春为代表的一个文学流派。因他们是湖北竟陵人，故名。他们也提倡抒写“性灵”，既批判复古派的千篇一律，又批评“公安派”之末流俚僻的毛病，追求一种“幽深孤峭”的文风。临川四梦

指明代戏曲家汤显祖的四部传奇《牡丹亭》（又名《还魂记》）、《紫钗记》、《南柯记》、《邯郸记》。因汤显祖是江西临川人，四剧中都写到梦境，故称“临川四梦”。又因汤显祖室名“玉茗堂”，故又称“玉茗堂四梦”。明代“四大奇书”

指明代四部著名的章回小说：《三国演义》、《水浒传》、《西游记》和《金瓶梅》。前后七子

明代中叶出现的文学复古流派。以李梦阳、何景明为首的“前七子”和以李攀龙、王世贞为首的“后七子”，反对当时统治文坛的“台阁体”（以台阁重臣杨士奇、杨荣、杨溥为代表）空廓浮泛的文风，先后提倡复古，主张“文必秦汉，诗必盛唐”，但其末流陷于一味模拟，了无生气。唐宋派

明代中叶，以王慎中、唐顺之、茅坤、归有光为代表的文学流派。他们反对前后七子的复古主张，提倡学习唐宋古文，故名。但是他们提出的向唐宋古文学习其实也是一种复古，所以不能给前后七子以有力的打击。该派文学成就最高的是归有光。晚明小品

明代末期的抒情散文，其特点是体制短小，轻灵隽永。它是“公安派”、“竟陵派”文学革新的直接产物。大多写山水园林、世情风习，任情适性，自由活泼，一般都有较高的艺术成就。代表作家有张岱等人。桐城派

清代最著名、影响最大的散文流派。由康熙年间方苞所开创，其后由刘大櫆、姚鼐等人进一步加以发展。三人都是安徽桐城人，世称“桐城三祖”。方苞首创“义法”说，认为“义”即“言有物”，“法”即“言有序”，“义以为经，而法纬之，然后为成体之文”，也就是说文章是内容和形式的统一。刘大櫆发展了“义法”说，强调艺术体会，讲求“神气”。姚鼐是桐城派理论的集大成者，提出“义理、考据、文章”三者兼备的理论。其后又有“姚门四弟子”（梅曾亮、管同、姚莹、方东树）的提倡，使该派一直影响到近代。阳湖派

古代文学史名词解释：诗史 篇5

①词为一代文学之标志

·词是宋代文学的最高成就，可以说是一代文学的标志。·王国维《宋元戏曲史考》：“凡一代有一代之文学。楚之骚、汉之赋、六代之骈语、唐之诗、宋之词、元之曲，皆所谓‘一代之文学’，而后世莫能继焉者也。” ②晚唐五代是文人词的初创时期，确立了： ·词的体式：以小令为主

·题材取向：以女性、爱情为主 ·审美规范：以柔婉为主 ·从北宋建国至仁宗朝的初期（70多年），主要沿袭晚唐五代词风，但又有革新求变的一面。③宋词兴盛的文化背景：

·都市生活的繁华让文人开始讲求娱乐

·城市管理和唐代不一样，取消了商业区与住宅区的界限，不禁夜市——丰富了文人的娱乐 ·由君主提倡的纵欲享乐之风

·文人的观念：个人生活和官场生活完全分开：讲究“立朝之大节”，重大的内容用诗文写作，但个人生活注重享受，大量词的创作。【张先作词的特征】

·工于炼字炼句，尤喜用“影”字。·《苕溪渔隐丛话》引《古今诗话》：“有客谓子野曰：‘人皆谓公张三中，即心中事、眼中泪、意中人。’公曰：‘何不目之为张三影。’客不晓，公曰：‘云破月来花弄影；娇柔懒起，帘压卷花影；柳径无人，堕风絮无影；此余平生所得意也。” ·炼句：范公偁《过庭录》：‘子野《一丛花令》一时盛传，永叔（欧阳修）尤爱之，恨未识其人，子野家南地。以故圣都，谒永叔，闻者以通，永叔倒屣迎之曰：“此乃‘桃杏嫁东风’郎中”。

【柳永词的风格特点】 ·词之三变：

·变音乐体制，大力创作慢词，运用铺叙手法，扩充了词的内容涵量，也提高了词的表现能力；

·变内容，运用通俗化的语言表现世俗化的市民生活情调和繁华的都市生活。·变语言，充分运用口语和俚语。【苏轼】

①词的创作理念：以词为诗：

·为了变革词风，苏轼将诗的表现手法移植到词中。

·突破了音乐对词体的制约和束缚，把词从音乐的附属品变为一种独立的抒情诗体。·苏词中较成功的表现有用题序和用典故两个方面。②苏轼词的风格：

·对词体进行了全面的改革，最终突破了词为“艳科”的传统格局，提高了词的文学地位 ·扩大了词的表现功能，开拓词境，还常常表现对人生的思考 ·在词中与诗一样大量采用标题和小序的形式，大量用典 ③苏诗的风格： ·比喻生动新奇： ·如《百步洪》：“有如兔走鹰隼落，骏马下注千丈坡。断弦离柱箭脱手，飞电过隙珠翻荷”，运用博喻（即连用多个喻体）手法写洪水奔流，想象新奇 ·喜用典，大多稳妥精当、浑然天成：

·对仗既精工又活泼，严整与流动相结合，如“云散月明谁点缀，天容海色本澄清”使用流水对（有问有答）加句内对

·许多佳作刚柔相济，创作上有海纳百川的气度： ·他曾经模仿过陶渊明、李白、杜甫、韩愈、孟郊等前人，还有同时代的诗友黄庭坚的诗风，无不惟妙惟肖，有一种互相对立的融合，刚健又婀娜 【贺铸词的风格】

·词风奇特（文人武将融合的豪爽而细腻的多重性格致使了词风的奇特）： ·柳永长调的绵延，苏轼以词为诗的创作路径，再加上宋词本身的婉约

·英雄豪气与儿女情长，开创了辛弃疾词的词风，有继承了晚唐温庭筠的柔婉风格 【周邦彦词的风格】

·长于铺叙，常常将顺叙、倒叙和插叙错综结合，时空结构上体现为跳跃性的回环往复式结构，章法严密而结构繁复多变。还善于增加并变换角度、层次；词风严整 ·善于融化前人诗句入词，浑然天成；

·在音律方面，调美、律严、字工。周邦彦与柳永一样，长于自度曲。他新创、自度的曲调共五十多调，虽然数量不及柳永，但声腔圆美，用字高雅，较之柳永所创的部分俗词俗调，更符合文人雅士尤其是通晓音律者的审美趣味。·被后人称为北宋婉约词的集大成者

·周邦彦的咏物词很多，他善将身世飘零之悲、仕途不顺之郁、情场失意之伤融入其中 ·南宋词重寄托的路数正是从周邦彦而始，这是周对后代的一大贡献 【李清照的词观】 ·词“别是一家”说：

·李清照认为，词是与诗不同的独立的抒情文体，词对音乐性和节奏感有更独特的要求，以便“协律”“可歌”，否则就失却了词自身的文体特性 ·音律上要分清浊、轻重 【辛弃疾的词风】

·内容博大精深，表现方式千变万化，语言不主故常

·刚柔相济：豪气中有缠绵，刚劲中有婉约，这是过于粗豪的其他辛派词人不可企及之处 ·亦庄亦谐 ·“以文为词”：

·辛弃疾对词风的变革，将古文辞赋中常用的章法和议论、对话等手法移植于词，增强了词作的艺术表现力

·遥承苏轼，词既可抒情也可说理，几乎与诗具有同样的作用，因此词作与词人的社会生活联系紧密，词人的艺术个性日益鲜明

·与十二世纪下半叶的南渡词人群体不同，辛弃疾、陆游未南渡，壮志未酬，词风雄健 【宋诗】 ①宋诗的特征 ·另一种美学范式 ·“唐诗多以丰神情韵擅长，宋诗多以筋骨思理见胜。”（钱钟书《谈艺录》）·对后世的影响不亚于唐诗

·宋诗的特征在中唐就已经出现，不是一日之功 ②宋初诗坛：三体 效法对象

代表人物

白体

白居易

李昉、王禹偁

西昆体（声势最盛，因《西昆酬唱集》而得名）

李商隐、唐彦谦

杨亿

晚唐体

贾岛、姚合林逋

【黄庭坚的诗风】 ·“山谷体”：

·往往包含多层意思，章法回旋曲折，绝不平铺直叙 ·运用修辞手段，善于出奇制胜 ·但有时求奇过甚，不够自然 ·重视炼字造句，务去陈言

·句中音节打破常规、律诗多用拗句 【江西诗派】

·得名于吕本中《江西诗社宗派图》 ·“江西”即宋代的江南西路，黄庭坚及诗派中的11人是江西人

·北宋末南宋初逐渐形成江西诗派，这是两宋之际诗坛上最重要的现象 ·方回提出“一祖三宗”： ·“一祖”：杜甫； ·“三宗”：黄庭坚、陈师道、陈与义 【杨万里的诗风】 ·诚斋体：

古代汉语名词解释 篇6

1.慎独

“慎独”最先见于 《礼记·大学》和《礼记·中庸》，是我国古代儒家创造出来的具有我国民族特色的自我修身方法，这是儒家所倡导的一种道德修养境界，称之为“慎独为入德之方”。

“慎独”指人们在个人独自居处的时候，也能自觉地严于律己，谨慎地对待自己的所思所行，防止有违道德的欲念和行为发生，从而使道义时时刻刻伴随主体之身。

2.大学三纲领八条目

朱熹在他所著的《大学章句》中，把《大学》提出的“明明德”、“亲民”、“止于至善”三者称为“大学之纲领”，把“格物”、“致知”、“诚意”、“正心”、“修身”、“齐家”、“治国”、“平天下”八项称为“大学之条目”。后人称之为“三纲领八条目”，简称“三纲八目”。

3.周公制礼

“周公制礼”即在周公主持下，在夏礼和商礼的基础上，以“亲亲”和“尊尊”为基本指导思想，综合本族的风俗习惯，制定了一整套礼制，史称“周公制礼”，是道德、法律、习俗三位一体的政治文化体系，具有确立政治制度、规范社会行为、教化人们品性的综合功能，巩固了周王朝新兴的政权，也使奴隶制社会进入了鼎盛时期，集中体现在“五经”之一的《周礼》中。

4.阴阳五行

阴阳五行学说，是中国古代朴素的唯物论和自发的辩证法思想，早在夏朝就已形成，战国时，以邹衍为代表的阴阳五行说广为流行。阴阳五行是中国古人认识世界的方法，阴阳是“对立统一”或“矛盾关系”的一种划分或细分。阴阳包括五行,五行含有阴阳，五行学说是用事物属性的五行归类及生克乘侮规律，以说明事物的属性和事物之间的相互关系。

5.不法先王不是礼仪

“不法先王，不是礼仪”是邓析法律思想的主要倾向，也是他主张改革、反对周礼的理论基础和思想主旨。意思是说： “先王”的所作所为、“礼仪”的宗法原则不是千古不变的教条，没有必要非遵守不可。从现实出发制定新法便是必然的、正当的，这里的“法 ”，不是遵守的意思，而是去修正。

“不法先王，不是礼义”不是邓析所提的观点，而是荀子对他思想倾向的一种评价。批评邓析不效法先王，不赞成礼义，不可以作为治国的原则。然而说得有根有据，足以欺骗众人。

6.墨家三表

出自《墨子·非命上》：墨家的三表法是指：“上本之于古者圣王之事”、“下原察百姓耳目之实”、“观其中国家百姓人民之利”。根据前人的经验教训，墨子的三表法是判断言谈是非的三条标准。从间接经验、直接经验总结而得出的经验，从而用于实际生活之中去。但是墨子的三表法带有明显的经济论的局限，具有忽视理性思维的倾向。

7.道法自然

人法地，地法天，天法道，道法自然。出自《老子》第25章。

这是老子为我们提供的最高级的方法论。这形象生动地显示了道家学派对世界的认识。道法自然即道效法或遵循自然，也就是说万事万物的运行法则都是遵守自然规律的。对自然欲求的顺应。

8.无为而治

语出《论语·卫灵公》：“无为而治者，其舜也与”。

老子的“无为”并不是什么都不做，而是要尊重自然 规律的意思,老子又叫人不违背规律。无为：无所作为；治：治理。自己无所作为而使天下得到治理。原指舜当政的时候，沿袭尧的主张，不做丝毫改变。后泛指以德化民。强调统治者的行为要顺应自然和人性。

无为而治是道家的基本思想，也是其修行的基本方法。首先是由老子提出来的。

9.涤除玄览

涤除玄览是老子认识论哲学的集中体现，意思是：排除一切杂念，让心灵虚空，才能以更明了的目光去观察大千世界。

与佛家的“一花一世界，三藐三菩提”有着相交之处。玄学家们主张“天人合一”，实际上就是一种人与自然的完满结合。我们的确需要这么一种恬然和质朴，只要能多给心灵一片宁静的空间，让自己咀嚼古哲的思维，何乐而不为？

10.抱法处势

韩非认为 “法”是治国的根本，“势”是推行法治的前提，“术”推行法治的策略，要有效的施行法治，就必须将法、势、术结合起来。

“势”，就是指统治者统治人民的权势和地位。韩非认为君主必须专势，不可使臣下擅势，必须牢牢地将权势掌控在自己手中。

韩非率先提出了“抱法处势”的理论，一方面，势是法的前提，法不能离开势，只有以势作为后盾，法才能真正得以有效施行；另一方面，势又不能离开法，没有法的势不是“法治”而是“人治”。人治依靠的是圣人，但是绝大多数的人主，都是“庸主”，实行人治，他们就束手无策了。实行法治，人主只要“报法处势”，掌握权势同时坚持法治，国家就能治理好了。

性三品说

董仲舒在《春秋繁露·实性》中提出的关于人的本性的学说。董仲舒把人性区分为所谓“圣人之性”﹑“中民之性”和“斗筲之性”三种。所谓“圣人之性”，是天生的“过善”之性，是一般人先天不可能，后天不可及的。“斗筲之性”，是无“善质”的，生来就“恶”的，教化无用，只能才用刑罚的手段来处置他们。而“中民之性”，也就是万民之性，是“有善质而未能善”，必须通过王者的教化才能成善。

原心定罪

董仲舒在《春秋繁露·精华》中说：“《春秋》之听狱也，必本其事而原其志。志邪者不待成，首恶者罪特重，本直者其论轻。”就是以《春秋》的精神和实例作为审判的法律依据，引经断狱，将儒家的经义应用到法律中去，从而把儒家的法典法律化。董仲舒是把儒家经义应用于法律的第一人。

“原心定罪”是指在审理案件时，主要根据犯罪者的动机来酌定刑罚。“原心论罪”实际上

是一种动机论，看重行为者的动机而不是效果。这对司法实践的指导有一定的弊端，它容易导致执法者主观定罪，徇情枉法。

天人合一

西汉董仲舒提出的天人合一的认识论。《春秋繁露》

首先他否定了荀子的天人之分的唯物主义思想，提出了超自然之上的“天意”，把天看成神的象征，认为“事应顺于名，名应顺天，天人之际，合而为一”。他还将阴阳、五行学说合流并用“天地之气，合而为一，分为阴阳，判为四时，列为五行”。其次从天人相通的观点，说明了天和人一样是有意志和感情的。“天亦有喜怒之气、哀乐之心，与人相副，以类合之，天人一也”，“人副天数”。

阳德阴刑

董仲舒《春秋繁露》之〈基义〉

德主刑辅，先教后刑：董仲舒继承和发展了自孔子以来德主刑辅的思想，突出强调以道德教化作为治国的重要工具；并用阴阳学说来加以阐述，形成一套完整的“阳德阴刑”的德主刑辅论。然而他所主张的德主刑辅有其特色，那就是由天道引申而来，认为“天亲阳而疏阴，任德而不任刑”

文武张设

这是王充法理思想的一个方面，在《论衡·非韩》中提出。他认为一德一力，一文一武，都是治理国家不可缺少的工具，要“文武张设、礼法并用”。文武张设是政治法律主张：“治国之道，所养有二：一曰有德，二曰有力。养德者，养名高之人，以示能敬贤。养力者，养气力之士，能明能用兵。此所谓文武张设，德力具足者也。”这说明，德与力，文与武，都是治理国家必不可少的工具。在我们治理国家时，要考虑到这一点，要学会善用贤人，文武结合。

名教出于自然

王弼是魏晋玄学理论的奠基人，他的主要著作《周易注》、《老子注》、《论语释疑》等 王弼玄学理论的主要基础是三个方面：一是贵无、二是主静、三是言不尽意，圣人体无。他认为“凡有皆始于无，为万物之始，及有形有名之时，则长之育之，言道以无形无名始成”。无是体，有是用。接着他又把有和无说成是多和一，众和寡的关系，“夫众不能治众，治众者，至寡者也”。“百姓有心，异国殊风，而的一者，王侯主焉”。这样他从贵无观点引出了君主制度的合理性，名教的合理性，名教是出于自然的。他的第二个理论是主静，有是无派生的，动是静派生的。“静为躁君，安为动主”强调统治者要以静制动，息乱以静来对付社会**。同时他提出“无为于万物，而万物各适于所用„„始制官长，不可不立名分以定尊卑”。这样他就得出了名教出于自然的结论，论证了名教的合理性。

名教本自然

郭象总结了贵无和崇有的争论，完成了《庄子注》一书，把玄学理论推向了高峰，从“万物独化”的观点论证了“名教本自然”的观点。“无也，则何能造物，有也，则不足以物众形„„，是以涉有物之域，未有不独化于玄冥者”，“万物万情，趣舍不同，若有真宰使之然，而亦终不得，则名物皆自然，无使物然也”，这样他首先得出万物独化而生的结论。接着他从独化开始论述人与社会，“人之所因者，天也，天之所生者，独化也„„则生死变化，惟命之从

也”，这样他就说明了人类社会的也是独化而成的。郭象的第二个理论观点是“自足其性”，“大小俱足”来说明名教本自然的观点。“性各有分，故智者以守智待终，愚者以抱愚至死”。“大小之殊，各有定分，非羡所及，大小之辩，各有阶级，不可相歧，以小求大，理终不得，各安其分，则大小俱足”，他用这样的观点为了说明人们要承认差别，安于现状。接着他将“自足其性”、“大小俱足”论及社会政治，“臣妾之才而不安臣妾之任，则失矣。故知君臣上下，手足内外，乃天理自然”。由此得出名教本自然的观点。

圣人制刑

韩愈《原道》坚持圣人史观，认为圣人就是人道的楷模，圣人就是仁义，圣和仁是一体的。“古之时，人之多害矣，有圣人者立，然后教之以相生养之道，为之君，为之师，„„为之工，为之贾，为之医药，为之礼，为之乐，为之政，为之刑„„，如古之无圣人，人之类灭久矣”

韩愈的这种学说无非是给贵族官僚统治以辩护，劝诱人们服从统治，但也服务于他的反佛需要。

天人不相预

柳宗元认为天地、元气都是没有意志的物质，根本不能对人施行赏罚。他视天为自然之物，天道只是按自然规律发展和变化的过程。“生殖与灾荒，皆天也；法制与悖乱，皆人也。而之而已，其事行各不相预”。他的“天人不相预”是对荀子天人之分思想的继承、发展。柳宗元接着从“天人不相预”出发，又对有神论进行了批判。“力足者取乎人，力不足者取乎神” 《柳河东集•别集》上《非国语•神降于莘》，否定了董仲舒的天人感应论，是王充无神论的继承和发扬。

《封建论》

柳宗元作有〈封建论〉，在封建论中他认为“封建制”即封国土，建诸侯的分封制的产生是客观形式发展的必然结果。原始人因自然压迫而进行生产斗争，因物质欲望而产生暴力争夺，因制止争夺而产生国家法律。柳宗元这一主张是荀子明分使群国家起源观的进一步发展。其次他论述了郡县制取代分封制也是客观之势。

格物致知：

中国宋明理学认识论学说，朱熹提出。是儒家思想的重要概念，始见于《礼记 大学》。”把“格”训为“至、穷、尽”之义,表明“格”的活动是一个在范围上不断拓展, 在程度上不断深化的过程, 其最终的目标便是对所有事物获得一种彻底贯通的领悟。“格”的对象是“物”。物指客观存在的一切事物,不仅指客观的物质，而且还指人们的社会活动乃至人的精神思维。“致知”就是推及本心固有的知识，使其无所不知，这是因为人心是有灵的，但由于有万物的屏障，从而使心体昏暗未明，从而要通过“格物”使心体光明，从而达到“致知“

易简功夫：

由陆九渊提出，他认为心就是本心，所谓“易简功夫”就是“发明本心”，他认为人常被物欲、私欲、本见蒙蔽本心。即通过自我反省、自我认识、自我完成，达到对道、对理的体认。他认为这才是为学的根本。首先要确认自己尽善的本心，其次学会用心度量是非，最后反观内省，顿悟本心。反观内省的方法就是存心、养心、去利欲。

存天理、灭人欲：

朱熹说的“存天理” 存的是孟子说人之初性本善的善，是人性中善的部分。“灭人欲”要灭的荀子说人之初性本恶的恶，是人性中恶的部分。

“存天理，灭人欲”属于心性修炼。“天理”是公，是大善，是人的仁爱之心。“人欲” 是私，是小恶，是人的自私之情。通俗的理解朱熹的“存天理、灭人欲”就是要防范个人欲望的过度膨胀，追寻维护社会、道德、政风和民风的和谐与美好。

三不足：

由王安石提出的变法改革主张

1、天与人不相关，天变不足畏。王安石认为人事与天道，各有其常，两不相关。

2、贵乎权时之变，祖宗不足法。对待祖宗之法的态度应是“当法其意而已“，而不应硬搬过去。

3、摒弃流俗异论，人言不足恤。一是国家法制不能受人言左右，二是如果以人言为恤，则不能指定善法。

大明法度：

王安石提出，出自《上时政疏》：“要实现天下大论，必须依靠大明法度、众建贤才。大明法度就是设立明法，包括君王应知法、守法、执法公平，有司议罪，惟当守法。

童心说：

《童心说》是明代李贽的代表作，是《焚书》里的一篇杂文。其意义是新儒家学者先天性善论的继承和发挥。“童心”就是“本心”，“本心”是最纯洁的，未受一切污染的，也是最完美的，最具一切美好地可能性。如果丧失了这种自觉的“本心”，那么，人就失去了个体价值，人就不再能以一个真实的主体而存在。

帝王皆贼：

唐甄提出“帝王皆贼”的反专制思想，他大胆提出了帝王皆贼的观点，认为历代帝王对社会**负有不可推卸的责任，乱天下的是君主。他提出了明君治国应具备的几个条件：君要抑尊、君主应节俭、君主要治人善认，尚贤使能。

学校议政：

黄宗羲提出的具有民主因素的“法制”理论之一，主要体现于《明夷待访录》中，其主要内容是通过学校这一教育机构的改造，来发挥决策、社会舆论监督的作用。学校在政治中应反映民意，参与决策，舆论监督，限制官权王权。体现了黄宗羲对民意、民权的重视。

理势合一：

王夫之的哲学观点。《读四书大全说》历史发展观，理是事物的发展的规律，势是事物发展的必然趋势和客观过程，理当然而然，势是不得不然，得理自然成势，顺势亦合理，理因于势，事因于理。王夫之认为，事物发展的过程和趋势，与其内在固有的必然性，即规律是相一致的，没有离开势的理，也没有不表现理的势，二者相互依存，辩证统一。

理欲合一：

王夫之提出，人欲观，理学主张灭人欲，王夫之提出“天理寓于人欲的观点。”“人欲之各得，即天理之大同”。认为性是生之理，与人形体同在，故理欲通体，人情天理合一，理欲皆自然，理欲同等，天理要借助人欲展现自己。

王充对谶纬神学的批判：

1、天有赏善罚恶能力的“天造遣告说”，认为人不能以行惑天，天亦不能随行而应人。、2、“用刑非时寒，施赏纬节则温”的时令说；认为寒温，天地气节，非人所为。

3、“行善者福至，为恶者祸”的祸福说，认为天没有意志，不能赏罚恶。

荀子与孟子思想的比较分析

一、传统继承，即对孔子思想的继承发展方面。1.统一性。

孟子、荀子“咸遵夫子之业而润色之，以学显于当世”。在“遵”这一方面，主要体现在两点：第一，遵从了儒家学派基本特点:道仁义，明人论与重教化；第二，对西周封建制度，特别是宗法制，有一致性：孔子主张复礼，孟子也主张恢复，“法先王”，荀子主张“法后王”，在很大程度上，持肯定态度。2.对立性。

“润色”过程中，孟子与荀子有着很大的不同。“如果说孟子是进一步光大了孔子的心性哲学的话，荀子则可以认为是进一步发挥了孔门的社会学”。这体现在两个方面:

第一，针对孔子“仁”的学说，孟子在其基础上发明“仁心”、“仁政”之论，把“仁政”作为它整合社会的根本方案，表现出很强的实践性，“使得儒家的‘仁学’由此灿然大备”。

在社会整合方面，孔子主张为政以德，即“德”政，而孟子主张“仁政”，两者间存在继承与发展的关系。例如；推己及人乃源于孔子忠恕之道，侧重言为人处世。孟子则进一步发挥，把其放置于政治生活中，称之为“推恩”。

第二，荀子取百家之长，对孔子的“礼治”思想予以极大发挥，显得深刻、独特。“他从社会本身的角度来阐述礼的起源，实发孔子之所未发”，其将礼之本质归结为“分”，以及有关礼的社会功能的论述，都非孔子所及范围，从而极大地丰富了儒家的思想，“儒家之礼学由此而灿然大备”。荀子提出了“明分使群”的社会组织理论与“隆礼重法”的社会控制思想，自成体系，独树一帜。

二、人性的争论

对人性的看法，孟子、荀子有相同之处，更多的是不同之处，并以此形成了不同的社会思想。

1.统一性。

“从所要回答的问题上看，两人所作的努力是一致的，两人所要解决的都是社会人伦道德的根据问题，而对于社会的人伦道德本身则丝毫没有怀疑”。孟子在“人何以有恶”的回答中，荀子在“化性起伪”的论述里，都十分积极肯定了人伦道德的作用，前者在于对善根的持存与培养，后者则在于人的社会化中起作用。2.对立性。

这又体现在两个问题上：一是人性是什么，二是考虑问题的角度。首先，就人性是什么来说，古代文人多有探究，歧义也很多，如告子认为人性自然，法家先驱慎到、商鞅等人主张人性好利之说等等。孟子认为自然性非人性应有的内容，人性是异于兽者的“几希”之处，即人的社会性。荀子对人性的看法同告子一样，认为人性自然。基于对人性的不同理解，他们分别提出了“性善”、“性恶”之说。

其次，角度问题导致不同。“性善论所强调的是积极地成就善，这可以说是哲学的立场；性恶论所努力的则是消极地防止恶，这是社会学的立场”。孟子基于人性是社会性，即“仁义”之性，提出人性本善，这使人类的道德，行为有了坚实的内在根据，且以此行“仁政”、“王道”。主张持存、培养人们的善根；荀子基于人性自然，以社会组织视角审之，提出“人性恶”，并以此提出“化性起伪”、“隆礼重法”等组织理论思想，使人进行具有“礼义”性的社会化。

三、具体的社会组织、社会整合思想方面 1．王道与“王道”。

相似：爱民与裕民的思想。不同主要体现在二方面：第一，孟子以为王道与霸道是相互对立的关系，行仁者王而尚力者霸，而荀子认为王道与霸道存在一定的统一性，霸道虽不及王道理想，却可以作为通往王道的过渡阶段。第二，是法先王与法后王问题，孟子基于王道法先王，荀子基于“王道”法后王。事实上，“法后王”与“法先王”的精神实质是一致的。对于荀子来说，“‘法后王’正是为了更好地‘法先王’”。2．对君主的态度。

这一方面主要体现为不同性。孟子主张“民贵君轻”、“民为邦本”，君主有保民的义务，而荀子则十分提倡尊君，把君主的地位提升到一个至高无上的地位。相同性应是二人都认为君主应有贤能君德。

3．社会分工与明分使群。

相似：对社会分工（包括职业分工）在社会生产、发展过程中所起的积极作用都是认同的。孟子从社会交往与需求的角度论证社会分工的必然性与必要性，荀子从社会发展、个人的力量有限性角度论证职位分工的必然性。孟子也认为社会分工体现在社会管理中，这与荀子强调社会管理者与被管理者的区别有一定一致性。

不同：“分”的延伸程度不同。孟子“劳心”“劳力”的区分，揭示了一种更高层次上的社会分工，且这与其政治方面的考虑紧密联系在一起：“孟子主张恢复西周的封建宗法制度作为他的救世之策，而封建宗法制最重要的内容莫过于世卿世禄”；而荀子的“分”向“别”即社会角色的区别发展，引出了“定分”即“辨”，十分强调社会等级的区分，又提出“明分使群”的组织理论思想，但荀子的所说的等级划分与孟子不同，其并非是西周那种世卿世禄的形式标准，个人应居于何种等级地位完全取决于其贤能与否。荀子在这方面较孟子深刻了、先进了许多。

道家思想的现代意义

1、用自然主义处理人与自然的关系，保持人与自然的和谐发展，保护环境，保持生态平衡。

2、道家提出无为而治，对于当今政府减少干预和社会控制有借鉴意义

3、在处理人生与人际关系方面，道家主张顺其自然，不要勉强从事，对于缓解社会压力，协调日益紧张的人际关系，保持内心的超脱和宁静都值得借鉴。

孔子与老子思想的不同

1、哲学范畴的不同，孔子注重人与人关系的思考，老子注重人于自然关系的思考，老子以道为最高范畴，孔子以仁为最高范畴。

2、价值观念的不同，孔子以人文主义价值观为基本取向，注重人的提高和完善，老子以自然主义为价值取向，注重自然的真朴之性。

3、对社会和人生态度的不同，孔子对社会发展保持乐观的态度，老子则持冷静和谨慎的态度。

4、对个人的态度不同，儒家表现为强烈的群体意识，主张个人应投身社会，对个体缺乏关注，道家则强调人的本位，保持人的自然纯真。

法家与儒家思想的不同

一、对人性的认识不同，儒家强调人性善，法家认为人性恶

儒家孔子认为人民是可以教化的，“信”“仁”“礼”都是统治者教化的结果，而且人性相近，人性是教化的结果。至于教化的手段则是以身作则和以道诲人。

孟子坚持性善论。人的善性指的是人与动物相区别的社会本性；人性善是指人与生俱来的具有一种原始的善良之心；人性善是指人可以从善心培养出善性。

法家都坚持人性恶的主张，韩非在〈心度〉〈难四〉、〈外储说〉中论述了这一观点，认为人都是拼命追求利益，好利恶害，讨厌劳苦、贪图安乐。因此对于人性，只能运用法令赏罚因势利导，加以利用。

二、历史观不同，儒家泥古，法家则疑古

所谓泥古，就是拘泥于古代的成规或古人的说法而不知变通。儒家孔子的泥古表现为对圣人的敬畏，认为“君子有三畏，畏天命，畏大人，畏圣人之言”，追求圣人之治。其次是主张恢复周礼，通过周礼来治理国家，规范人们的行为。

而法家则疑古。韩非将社会发展的历史分为上古、中古、近古和当今四个时代，从上古到当今，历史是发展变化的，法律和国家治理也必须是发展变化的，提出了法与时转则治，治与世宜则有功，《五蠹》〈心度〉在〈说林〉中用守株待兔抨击复古倒退，用郑人买履讽刺墨守成规。

三、君之利器不同，儒家强调君智、君德，法家强调君法、君令

儒家认为，无论人性善恶，都可以道德教化的力量，收潜移默化之功，这种以教化变化人心的方式，是心理上的改造，使人心良善，知耻而无奸邪之心，自是最彻底、最根本、最积极的办法，断非法律判裁所能办到。所以，儒家宣扬以德治天下，以德教化人。

从治国的立场来讲，法家根本否认仁义道德的价值，强调了“抱法处势”与法、势、术相结合的法治理论。韩非认为“法”是治国的根本，“势”是推行法治的前提，而“术”推行法治的策略，要有效的施行法治，就必须将法、势、术结合起来。法家的“法治”纯粹是君主专制的利器

四、对统治的追求不同，儒家追求圣人之治，法家追求君王之治

儒家对政治统治者有着一种极高的道德期待。这种期待的突出的表现是儒家“圣王合一”的理想。在孔子看来，圣人是一种遥不可及的目标和理想。所以孔子将圣人看作是一种至高的智慧和道德的境界，而“博施于民而能济众” 则是圣人之治达到的理想境界。圣人与王的结合，被认为是“足以天下之极”，而教化的职能的赋予，更是王的道德至善之后追求整个社会至善目标的重要表现。