鲁迅药人物

鲁迅药人物（精选8篇）

鲁迅药人物 篇1

鲁迅小说药的人物分析

写于19的《药》是鲁迅先生“采自病态社会的不幸人们中，意思是揭出病苦，引起疗救的注意”的系列小说之一，给广大读者塑造了诸如善良愚昧的华老拴、大义凛然的夏瑜、凶残贪婪的康大叔等具有世界意义的艺术形象，在小说中与华老拴、康大叔相比，“驼背五少爷”不是作者鲁迅笔下着意刻画的主要人物，他的出现只安排在小说的第三部分和第四部分中“茶馆”里，就像老舍的《茶馆》一样，正是这特殊的场合汇聚了社会的各阶层，最能反映社会众生相，就是这样一个不起眼的看似顺手拈来的小人物身上，却体现出了一个文学大师高超的写作技巧和以小见大的表现手法。在“茶馆”里先后登场的有驼背五少爷、花白胡子、二十多岁的年轻人和康大叔四个人，在这四个人中，除康大叔作为杀害夏瑜的刽子手极端仇视革命外，就要数驼背五少爷最为反对革命，当听到夏瑜在狱中被牢头红眼睛阿义打时，他“忽然高兴”地说“义哥是一手好拳棒，这两下，一定够他受用了”，还有最后的“疯了”，虽然花白胡子也说“简直是发了疯了”二十多岁的人也说“发了疯了”，但是只有他表现出幸灾乐祸。而花白胡子和二十岁的人因为愚昧，他们的表现都是对革命不理解。

为什么“驼背五少爷”同为作者笔下愚昧的群众但又与众不同呢?要弄清这一问题就需从他的称谓上说起，从“五少爷”这个称呼上我们可以推知他出身于一个封建大家庭，在他的身上明显存在着纨绔子弟的某些生活习气，小说中写他“这人每天总在茶馆里度日，来得最早，去得最迟”，整天游手好闲，无所事事。作者安排他的出现可谓是巧妙，在为数不多的几个茶客中，他是第一个出现在华老拴的茶馆里的，并是在小说的.第三部分，这一部分写的是一个很家庭范围的生活片断，华家全家都聚在厨房里，华小拴吃人血馒头，以至于驼背五少爷来时无人招呼。同时他又是一个封建没落的子弟，他虽身上存在着纨绔子弟的生活习气，喜欢喝茶，但经济实力已不允许他到档次高一点的茶馆里去，只能到陈设简陋华家茶馆里来，这里的最高待遇仅是“外加一个橄榄”，他就像孔乙己一样，“是站着喝酒而穿长衫的唯一的人”。由此可见，这个“驼背五少爷”的称谓真是以小见大，匠心独用，也许“驼背”不仅仅是“五少爷”的特点，也是他的家庭在现实社会上的特点。所以还不能把“驼背五少爷”简单的归纳在麻木愚昧的百姓这一类。

正是这一特殊的身份，决定了“驼背五少爷”对夏瑜这些革命党人的态度。家族的败落使他对封建王朝心存抱怨，但敢怒不敢言，所以他不像康大叔那样死心塌地甘做清朝政府镇压革命的工具，仇视革命;贵族的出身虽家道破败但本能的反对革命，所以他又不同于花白胡子和二十多岁的年轻人，因愚昧而不理解革命。由于这一形象塑造，使得《药》这篇小说在反映现实方面更具有广泛的社会空间，涵盖了社会的各个阶层，同时避免了在人物塑造上的简单化公式化，虽然“驼背五少爷”不是小说的主要人物形象，但作者并不因此而敷衍了事，却在这一形象上承载了丰富的社会内涵。一个“驼背五少爷”让读者领略了文学大师的高超本领。

鲁迅药人物 篇2

一、看客的个像

“哼, 老头子。” (看客之一) “倒高兴……。” (看客之二)

无形无影, 但如影附形, 先声夺人, 神秘莫测, 一上来就揪住了人们的心。“哼”, 似乎是由气生愤而故作鄙弃语, 心理趋向颇为隐晦曲折。“倒高兴”三字则应是赤裸裸地抒发其妒忌之情了。在这里, 不用描绘形象, 也不用添加动作, 仅仅用语言, 简短的六七个字, 就足以让人明白:人人都想得到这付药, 却孰料被华老栓占了先;人人都是看客, 其实华老栓也不例外。在这里, 我们看到小说艺术要遵循“优化组合”原则的一个典范, 即尽可能地用最少的字传达最丰富的内涵。

如上所言, 此两句用语虽少, 洞穿力却极强, 讽刺意味也很深。它是对华老栓迷信无知的有力延伸和扩张。

“老栓又吃一惊, 睁眼看时, 几个人从他面前过去了。”前面已至少有两个看客出现, 所以此处用一“又”字。老栓没有想到会有这么多人来看杀人 (或者来取人血馒头) 。所以他感到吃惊。有人认为, “又吃一惊”表现了华老栓胆小怯懦的性格, 笔者不敢苟同。“几”, 指不定多数。据情形推测, 应该至少三个。与前两个相比, 这三个形诸视觉而非诉诸听觉, 侧重肖像与行动, 而且注意以点带面。“一个还回头看他, 样子不甚分明, 但很像久饿的人见了食物一般, 眼里闪出一种攫取的光。”这种变化, 从作家方面分析, 是尽量追求小说的艺术性。从文本世界分析, 事件发生的时间已经有所推移, 人物心理也进一步加强。“样子不甚分明”, 客观因素在于天未大亮, 主观因素在于为去看杀人而着急赶路, 这是关键。尤其“食物”之比喻, 形容见神, 入木三分, 非画师般的描摹术而不能。可以理解为:好长时间没看杀人了, 如今可逮着一个机会, 赶紧去看, 晚了就抢不到有利地形了。这种变化从读者接受而言, 能让人在阅读时一步比一步感到心灵的震撼。

以上是看客的个像, 主要运用语言和肖像描写。

二、看客的群像

从“老栓看看灯笼”至“几乎将他挤倒了”是群像, 主要写看客的行动和情态。

“仰起头两面一望, 只见许多古怪的人, 三三两两, 鬼似的在那里徘徊;定睛再看, 却也看不出什么别的奇怪。” (群像之一)

“古怪的人”是神情古怪, 似有所期待;行动古怪, 似焦灼不安;目的古怪, 满足久渴的刑肉弑血的欲望。“鬼似的”, 特引人思考。人而为鬼者何?表现了作者对此类麻木不仁者的极度愤慨和贬斥。“却也看不出什么别的奇怪”, 自然, 见多不怪, 积习为常。这就暗示老栓在心理上和看客融合了。此一节, 鲁迅先生以强烈的主观情感贯注于字里行间, 笔调之沉痛透示出所传达信息之悲哀:这就是中国普通人中的大多数, 唉!

“———一阵脚步声响, 一眨眼, 已经拥过了一大簇人。那三三两两的人, 也忽然合作一堆, 潮一般向前赶;将到丁字街口, 便突然立住, 簇成一个半圆。” (群像之二)

写 (群像之一) 重在用“怪”字来形容, 画 (群像之二) 重在用“一”字来数量。一个看客, 又一个看客, 再一个看客, 三三两两的人, 加进老栓, 再拥进一大簇人, 集合成一堆人。此处纯用漫画式勾勒, 兼以摹声、描形的散文笔法, 雕镂出一个观众如潮的骇人场面。

“老栓也向那边看, 却只见一堆人的后背;颈项都伸得很长, 仿佛许多鸭, 被无形的手捏住了的, 向上提着。” (群像之三)

鸭子被人用手捏住颈项, 向上提着, 显然是准备屠宰了以供宴筵。可以想见, 这些看客的命运与现在正在被屠宰的、并被做成药用馒头的革命者的命运不会有什么区别。“无形的手”显然指精神麻痹。被清洗了大脑因而不再具备一种自主精神的人, 是最可怜的人。

杀人结束, 在诸看客即将鸟散之时, 作者又回马一枪:“‘这是给谁治病的呀?’老栓也似乎听得有人问他, 但他并不答应。”从文本语境推测, 或许有人问了, 或许没有人问;也许有一个人问了, 也许有很多人问了。与前文的个像、群像相比, 作者在这里似乎有意写看客的“不定像”。“不定像”是对个像和群像的有意识的综合。在明确化之后又进一步模糊化, 不仅使麻木不仁、愚昧无知的看客性格表露无遗, 而且使所有的看客都尽收眼底, 所有的哀愤都攒聚心头。所以, 这一枪是必要的一枪, 是最后一枪, 更是惊心动魄的一枪。

《药》中“看客”形象的突出, 有其特制的文本背景。可怕的刑场, 恐怖的杀人事件, 凶残的刽子手, 无助的被杀者, 以及肃杀的天气都构成一种客观存在的压力和吸力。《药》所描写的社会历史已经过去了, 但是我们看到, “看客”作为一种人物还在生活中随处可见。

谈鲁迅小说《药》中的人物出场 篇3

人物是小说里的关键因素，一部小说的成功与否，在很大程度上取决于人物塑造的成败，而人物的出场在人物的塑造中又占有重要地位。巧妙而艺术的人物出场对于展现人物形象、推动情节发展，揭示主题、吸引读者等都起着至关重要的作用。

鲁迅先生的短篇小说《药》是中国现代文学史上的一篇名著，其中的人物虽然不多，但作者在安排一些人物的出场上却匠心独运。笔者试图结合自己多年的教学实践，谈谈《药》中几个人物的出场。

一、华老栓

华老栓是小说中最先出现的人物，他是在特定的背景下一步步被推向观众的。小说开头有几句自然环境的描写：“秋天的后半夜，月亮下去了，太阳还没有出来，只剩下一片乌蓝的天，除了夜游的东西，什么都睡着。”一片阴冷、萧瑟、凄凉、死寂的景象。文字简洁，却含义深刻。秋天的后半夜，寒意正浓。月亮下去了，太阳还没有出来，正是黎明前最黑暗的时候。什么都睡着，死寂，没有生机。作者在描写屋外环境的同时，也暗示了辛亥革命前后的黑暗社会，像华老栓这样生活在社会底层的千千万万的劳动人民正在黑暗中昏睡。我们再来看屋内：遍身油腻的灯盏，可见家庭的穷困；茶馆的两间屋子，交代了全家的生计；青白的光，映出的是清贫、寒酸的景象；老女人的声音是老伴关切的问候；里屋里的咳嗽，暗示生病的儿子。作者用极其简省的语句迅速交代出人物的生存背景、家庭状况。老栓就是在这样的背景下出场的。

本应是人们熟睡之际，华老栓忽然此时起身，莫非有什么要事？人物一出场就为读者设下悬念。华老栓起床后，老伴掏出洋钱，肯定是要买什么东西。他接钱的表现：“抖抖的”、“在外面按了两下”，小心谨慎的动作掩饰着内心的恐慌。这就更增加了读者的疑惑，于是读者被紧紧抓住，跟随老栓由家中走上街头，去追问个究竟。

二、康大叔

康大叔这个人物在小说中前后两次出现。一次是在刑场上，当华老拴战战兢兢地躲在众多看热闹人的后面等药时，他突然出现在老栓面前。“喂！一手交钱，一手交货！”未见其人先闻其声，从这简单直白的话语中可见此人粗鲁、贪婪的本性。然后作者写他的眼光正像两把刀，一幅凶神恶煞的模样，以至可怜的老栓在他的面前像缩小了一半。我们知道，此时的康大叔刚杀了夏瑜，就立即与老栓做起了人血馒头的交易。“那红的还是一点一点的往下滴”，这个细节让人看了不寒而慄，以至老栓不敢去接，而康大叔毫无半点惧色，充分暴露了这个封建刽子手凶残的本性。“嚷、抢、扯、裹、塞、抓、捏”一连串的动作表现了他粗鲁、焦躁、贪婪、狡诈的特点。

康大叔第二次出场是在第三节茶馆一场。众多茶客济济一堂正在闲聊之时，康大叔又是突然出现。一个“闯”字很自然让人联想到《水浒传》中泼皮牛二出场时的“撞”字，未现其形，先临其势，活画出了这个封建爪牙目中无人、横冲直撞的凶恶嘴脸。再看他的扮相：“满脸横肉，披一件玄色布衫，散着钮扣，用很宽的玄色腰带，胡乱捆在腰间。”[1]不修边幅，完全一幅流氓相、恶人相，浑身散发着蛮横霸道、老子第一的气息。他说话总是嚷，愚昧无知，缺乏教养，却自以为是。这个人物的出场很有特色，富有威势，他的出现迅间改变了整个场面的气氛。第三节中他高声喧哗，独唱主角，自鸣得意，众茶客“恭恭敬敬”、“笑嘻嘻”，就连花白胡子这位长者在他面前竟表现出低声下气地媚态。

我们不妨将康大叔的出场与《红楼梦》中《林黛玉进贾府》一回里王熙凤的出场作一比较。此回是以黛玉为引线引出贾府中的众多人物。当黛玉正与贾母叙话之际，就听“我来迟了，不曾迎接远客！”同样的未见其人先闻其声，貌似自责礼貌的语言，其实显示出的是王熙凤在贾府尊贵受宠的地位。因为除了王熙凤，没有人敢在贾母面前如此“放诞无礼”。这也就难怪黛玉要纳罕寻思。王熙凤不是一个人出来的，而是被一群媳妇丫鬟围拥着出来的，众星捧月一般，好不气派。再看她的打扮，“彩绣辉煌，恍若神妃仙子”，从头到脚珠光宝气、雍容华贵，完全一幅贵妇人的气派、大家的风范。“一双丹凤三角眼，两弯柳叶吊梢眉，身量苗条，体格风骚，粉面含春威不露，丹唇未启笑先闻。”[2]万般风情集于一身，摄人魂魄，美丽的背后又让人领略一股威寒之气。

康大叔同王熙凤都是塑造得比较成功的人物形象，但又是相互对立的两极，一个是封建统治者的走狗，一个是封建大家庭的贵妇人。康大叔前后两次出场，一次是在夜间，比较模糊，初次亮相就匆匆离去；一次是在白天，相对明晰，茶馆成了充分展示他的舞台。这就犹如一个人由远而近，开始看到的是他的轮廓、大致印象，进而看清他的面相、他的眉目。王熙凤则不同，她的第一次出场就充分展露自我形象，尊贵、泼辣、富有心计的特点跃然纸上，大有先声夺人之势。鲁迅在刻画康大叔时用的是比较俭省的语言，而曹雪芹在描写王熙凤时则是挥毫泼墨，精雕细刻，极尽语言之能事。一个犹如黑白二色的中国传统山水画，一个犹如铺彩镂金而成的西方油画。

三、夏四奶奶

夏四奶奶是小说中最后出现的人物，作者在安排她的出场时也是十分讲究的。夏家这条线作为全文结构的重要组成部分一直被置为暗线藏而不露，直到最后才让夏四奶奶出场，而且被放在坟地这一特殊的场景，渲染悲剧气氛的同时，也给读者一个最终的交代。

夏四奶奶上坟的时间安排得比较巧妙。同是清明扫墓，华大妈早早到场，祭奠一通，呆坐着，夏四奶奶姗姗而来。为什么她没有在华大妈之前来？细心的读者会发现，她见到华大妈时的表情，“有些踌躇”，脸上“现出羞愧的颜色”，“但终于硬着头皮”，这些细微之处真实的反映了夏四奶奶当时矛盾的心理。从前面坟场布局的描写我们知道，坟场中间有一条小路，路的左边都埋着死刑和庾毙的人，右边是穷人家的丛冢。由此可见封建礼法的森严，即使人死了，也要在他们之间划出严格的界线。夏瑜是被封建统治者正法而死的，按照封建正统思想，造反杀头，天经地义。作为他唯一的家人夏四奶奶，愚昧落后，受封建思想愚弄的普通劳动者，自然觉得这是丢人不光彩的事情。她想早早上坟不见别人，却又偏偏碰上了华大妈，路左边儿子的坟明明摆在那儿，所以她“踌躇”、“羞愧”。这进一步控诉了封建统治的罪恶。

夏四奶奶出场时的肖像描写，寥寥几笔，却富含深义。“半白头发”来哭黑发人，其情其景让人痛心。“襤褛的衣裙”、“破旧的朱漆圆篮”，典型的赤贫家庭，印证了前面康大叔所说的“榨不出一点油水”。这一切充分反映了当时社会下层劳动人民悲惨的生存境况。

总之，华老栓、康大叔、夏四奶奶这三个人物的出场描写都各具特色，其中尤以康大叔的出场最为精彩，他们都为小说增色不少。

注释：

[1]施耐庵.水浒传[M].长春出版社,2006.

[2]曹雪芹，高鹗.红楼梦[M].北京：人民文学出版社，1996.

鲁迅《药》说课稿 篇4

各位老师上午好!今天我要为大家说的课题是鲁迅先生的小说《药》。以下我将从教材分析，教法和学法、教学过程以及教学反思四个方面进行：

首先，我对本课教材进行一些分析：

一、教材分析

1、本课的地位与作用。

《药》是苏教版中职语文第一册第六单元——悲喜人生的第一篇小说。

本单元是小说单元，着重培养学生欣赏我国现当代小说及外国小说的能力。通过初中的学习，学生对小说的故事情节、人物性格的刻画、环境的描写，即小说的三个要素已经有了初略的了解。本单元欣赏的重点是关注它们的时代背景，理清情节的来龙去脉，把握人物的性格特征。

《药》是一篇具有强烈时代意义的小说，作者鲁迅以辛亥革命为背景，描写了革命者夏瑜的鲜血被当成了平民华老栓为儿子治病的“药”这一发人深省的典型事件。深刻地揭露了封建统治者利用钢刀镇压革命和利用“软刀”愚弄人民的反动本质，表现了群众的愚昧和革命者的悲哀。

这篇小说主题深刻，人物形象鲜明，情节安排精巧，环境描写典型，既是鲁迅短篇小说的代表，更是作为小说教材的典范。编者把它放在教材小说单元的第一篇对于教会学生如何读懂小说，如何欣赏小说具有重要的意义。

2、教学目标、重难点。

《中等职业学校语文教学大纲》要求“阅读各种优秀作品，体会其丰富内涵，加深和拓宽对自然、社会、人生等问题的思考和认识。注重阅读中的情感体验，感受教材中文学作品的思想情感和艺术魅力，学会初步欣赏文学作品。就作品中感兴趣的内容进行讨论，说出自己的理解、体验或感悟。” 根据学生现有的知识水平和实际能力以及语文教学大纲的要求，我确定了本课的教学目标、重点和难点如下：

(1) 教学目标

①知识与能力目标：中职学生在本学期第一次接触小说这种文学样式，要求学生了解小说的基本知识，如小说的三要素;识记有关文学常识，如作家作品;积累文中的字词;培养学生欣赏小说的能力，理解小说以“药”为题的深刻含义以及为连接线索的作用。

②过程与方法目标：学习通过综合运用多种描写方法来塑造人物形象从而深刻揭示小说主题的写作方法;分析结构(双线结构)与人物性格，分析环境的作用，学习归纳主题的方法。

③情感、态度与价值观目标：感受作者对当时社会状况的深刻思考和分析，认识文学作品塑造人物形象的意义。

(2)教学重点与难点

鲁迅小说以扶植国民、疗救中华为目的，在上个世纪的烟火中完美地体现了政治和艺术的结合，因此要把握它们的主题就不得不联系作品的时代背景和作家的创作意图，并从感受小说的艺术形象出发，进行具体的分析。落实到本篇课文《药》，就要从以下几个方面来把握：一是主题的深刻性。辛亥革命的志士被杀，他的血却成了愚昧国民用来医治痨病的药引;二是双线结构中的人物塑造。展现在我们面前的是华老栓盲目迷信人血馒头的愚昧，透过血淋淋的馒头我们看到的是在看客围观中的革命志士的无辜被害。

要想很好地了解小说的主题，要从小说的结构与其塑造的人物形象上入手。因为了解结构特点是理解人物和概括主题的基础，分析主要人物的性格特点是理解小说主题的关键所在。《药》的结构形式比较复杂，因而将它作为本课的一个重点;而在情节的推动下，人物的性格特点也展现了出来，因而是另一个重点。

对于《药》的主题，相当一部分人认为是批判辛亥革命脱离群众。而相配套的语文综合拓展教程里摒弃了这种“传统”意见，而采取了较为符合作者思想实际的“表现了群众的愚昧和革命者的悲哀”一说，很有见地，而小说结尾处“乌鸦”与“一圈红白的花”的景物描写也表达了这一个主题，因而将“药”深刻内涵与《药》的主题以及结尾处景物描写的作用确立为本课的教学难点。

据此，确定本文的教学重难点如下：

①教学重点：引导学生在概括五个场面的基础上，理清文章的情节结构，在情节的推动下对作品人物的性格特点进行分析。

②教学难点：《药》的主题和结尾景物描写的作用。

下面，为了讲清重难点，使学生能达到本课设定的目标，再从教法和学法上谈谈：

二、教法学法与教学手段

1、学情分析：本课的教学对象是中职一年级的学生，中职生阅读小说的注意力只集中在小说的故事情节上，很少有学生对小说的结构、人物及环境等进行过多的关注，更不用说进行分析与鉴赏;

学生水平参差不齐：有的学生有着明确的学习目标，上课积极配合老师;有的学生语文基础差，学习不太自觉，课堂思考效率较低;还有的学生能够跟上老师的步伐，但是缺乏自主思考的积极性。

所以教师应在教学时充分考虑学生的实际情况，补充必要的知识和背景，加以引导，帮助学生学会欣赏现当代小说的能力，把握住欣赏的重点是小说的主题、结构、人物性格及描写技巧等。

2、教学方法：为了突出重点，突破难点，完成教学目标，选择行之有效的教学方法是非常关键的。根据课程标准的要求和本课的特点，我主要采用复述法、鉴赏式讨论法、线索追踪法、图示教学法等教学方法，倡导自主、合作、探究的学习方式，关注学生的个体差异和不同的学习需求，爱护学生的好奇心、求知欲。这样既充分调动了学生学习的积极性，又培养了学生的观察、分析的思维能力和创新意识。

复述法。通过复述，既使学生的概括能力与口头表达能力得到了锻炼，也让学生对本小说的情节有了大致的了解。

鉴赏讨论式教学。运用讨论法可以使学生互相启发，集思广益，取长补短，有助于对知识的深入探讨;还可以活跃学生思想，充分发挥学习的主动性、积极性，培养独立思考能力、口头表达能力和综合分析问题的能力。 这篇小说的主旨、人物刻画、结构展现、环境描写等都具有很大的学习探知的价值。在研读讨论的过程中可以促进学生小说鉴赏能力的提升和对小说的深入了解。

线索追踪法。小说线索是贯穿整个作品的情节发展的脉络，抓住线索，可以帮助我们把握作者谋篇布局的用心，可以帮助我们分析人物形象的性格发展过程、把握文章主题不断深化的进程，培养学生的小说阅读鉴赏能力。《药》是典型的线索小说，寻找小说线索，更容易把握故事情节的发展过程。

图示教学法。文字的学习易给学生带来疲劳感，穿插图片与图表既调动了学生学习的积极性，又使课文的情节结构与线索一目了然。

3、学习方法：

古人主张：“授人鱼，不如授人以渔”，在全面推进课程改革的今天，课堂上不仅要传授文化知识，更重要的是教给学生科学的学习方法，为他们今后继续教育或终身教育打下基础，所以在教学过程中我注意渗透学生学法指导，如自学法、分组讨论法、合作探究法等学习方法，通过学生的复述，初步把握作品的故事情节;通过小组讨论，分场面理情节，把握作品的线索，通过合作探究学习，展开教师、学生、作者、文本及现实之间的对话，构建师生和谐平等、互相对话的语文课堂，帮助学生建立正确的情感、态度与价值观。

4、教学手段：教学手段上我采用多媒体教学，对学生进行多重感官刺激。

接下来我来具体谈谈这一堂课的教学过程：

三、教学过程：

因小说时代较远，加之中职一年级学生要真正读懂《药》相对困难，因而本课教学计划安排四课时。 第一课时简要回顾小说的相关知识，了解本文的时代背景和社会环境，着重读懂小说内容和理清情节结构;第二课时着重研讨场面描写、景物描写及其作用;第三课时着重学习综合运用多种描写方法来塑造人物形象从而深刻揭示小说主题的写作方法;第四课时着重主题的归纳、赏析文中的暗示艺术以及写作特色等内容。

第一课时

教学要点：1.了解本文的时代背景和社会环境。2.理清本文的情节结构。

教学设计：

一、回顾小说知识：小说的发展线路、小说三要素、阅读小说的方法及小说中的环境描写与作用。

简要回顾一下小说的相关知识，是为了使学生的新旧知识相联， 能运用所学过的知识来学习新课文的内容，并借此教给学生阅读小说的方法，为鉴赏本课奠定基础。

二、教学导入。用一副对联导入《药》：

一个馒头，串起华夏两家辛酸故事;

两出悲剧，引出中华百年求索历程。

这是一个怎样的馒头呢?今天，我们就来学习鲁迅先生的小说《药》。

用一副对联导入课文，引起学生的兴趣

三、介绍时代背景：

简要介绍写作背景及课题的含义。鲁迅的小说具有明显的时代特点，要想把握其小说的主题必须结合当时的时代背景。对写作背景的介绍以及解释课题的含义，有助于引导学生正确把握小说的主题及作者的情感。通过介绍鲁迅在《我怎么做起小说来》中说的“我的取材，多采自病态社会的不幸的人们中，意思是揭出病苦，引起疗救的注意。”引起学生去探寻本课中的“病苦”的好奇心，并让学生联想“秋瑾”与“夏瑜”这两个名字之间的关系，引起学生探究作者写作目的的兴趣。

四、自习课文，整体把握全文

1、解决生字词;

此环节既检查学生的预习，又是疏通课文的必要步骤。

2、梳理情节，把握结构

复述：指名学生口头叙述华、夏两家悲剧故事的梗概。要求主要情节不遗漏，时、地、人、事交待清楚，并说清两家之间关系。(口述时间不超过3分钟)

此环节旨在检查学生对小说六要素的把握、信息的筛选能力以及口头表达能力。

了解结构特点是理解人物和概括主题的基础。

《药》的结构形式比较复杂，根据该篇的特点采用以下方法：分清场面，理清故事情节;理出情节线索，了解小说整体结构 。

3、分场面，理情节。

因为情节是由不同的场面组成的。随着场面的转换，情节才能随之展开。

学生小组讨论五个场面的时间、地点、人物、事件，从而理清小说的情节，并给每一个情节各拟一个小标题。

此环节旨在检查学生的归纳概括能力以及学生对课文情节的把握。用图示法帮助学生很好的给每一个情节命名。

4、梳线索，理结构

线索，对小说的结构有重大作用。小说的一系列发展着的事件，情节中的一个一个场面，均是由情节线索贯穿起来的。为了帮助学生理清线索结构，在上一环节的基础上，设计了以下两个问题：

(1)两家故事就有两条线索，这两条线索是怎样交织在一起的?

(2)讨论：这篇小说如果不采用明线和暗线相交织的方法来安排情节，可以不可以?比如，能否只用单线，或两条都用明线?请说出理由来。

此环节是为了让学生在情节把握的基础上，经过小组讨论，从而能够理清课文的线索与结构，并且明确为何作者要用双线结构来安排情节。

通过这几个步骤，整体把握小说的全文，为下面分析人物形象奠定基础。

第二课时

教学目标：鉴赏环境描写

教学过程：

一、鉴赏环境描写：

环境，包括自然环境和社会环境，是人物生存的空间，人物活动都离不开特定情境。环境描写不仅是小说的有机组成部分，而且更重要的是能够创造气氛，烘托人物性格，推动故事情节的发展，表现作者的思想感情，为主题服务。小说的环境描写比其他文学体裁更注重具体可感性，人物的真实性、典型性、情节的可能性、合理性，都必须放到一定的环境中才能确定，因此，把握小说中的环境对小说的理解显得很重要。因此，本节课以学生为主体，以教师为引导，先示范讲解一处环境描写的作用，而后让学生举例说明，之后师生共同点明环境描写的作用。

1、举例说明小说中的环境描写的特点以及作用。

社会环境：

(1)刑场上，士兵号衣上“前后的一个大白圆圈。”

(2)描写茶馆“点油灯，用洋钱，茶客无所事事。”

(3)夏瑜在牢里说：“这大清的天下是我们大家的。”

(4)坟地：埋葬方式，摆菜，化纸。

(5)坟场的一条细路两边“……右边是穷人的丛冢，两面都已埋到层层叠叠，宛然阔人家里祝寿时候的馒头”。

自然环境：

(1)“秋天的后半夜，月亮下去了，太阳还没有出，只剩下一片乌蓝的天;除了夜游的东西，什么都睡着。”“街上黑沉沉的一无所有，只有一条灰白的路，看得分明。有时也遇到几只狗，可是一只也没有叫。”

(2)华老栓得到人血馒头后，作品写到“太阳出来了，在他面前，显出一条大道，直到他家中，后面也照见丁字街头破匾上‘古□亭口’这四个黯淡的金字。”

(3)“微风早已停息了;枯草支支直立，有如铜丝。一丝发抖的声音，在空气中愈颤愈细，细到没有，周围便都是死一般静。两人站在枯草丛里，仰面看那乌鸦;那乌鸦也在笔直的树枝间，缩着头，铁铸一般站着。”

举例说明之后，为了让学生体会作者环境描写的作用特地重点分析一段环境描写。

2、重点分析(3)的环境描写。

①这一段描写的目的.，在于写一个“静”字，“死一般的静”。假如这么写“周围一点声音也没有，死一般的静”，这显然是很拙劣的。鲁迅先生怎么写这个“静”字呢?他从各方面来烘托这个“静”。请寻找。

②发抖的声音是什么?它“越颤越细，细到没有”，说的是什么呢?

③为什么要写静?

④最后乌鸦飞走一段“忽听得背后‘哑──’的一声大叫;两个人都竦然的回过头，只见那乌鸦张开两翅，一挫身，直向着远处的天空，箭也似的飞去了。”为什么这样写?换个写法“只见乌鸦飞去了”。不就完了吗?为什么要写“张开两翅，一挫身”，还要“向远处的天空”，还要“直向着远处的天空”，还要“箭也似的飞去了”呢?为什么如此地强调呢?

二、探究

为了突破本文的难点，更好地把握小说的主题，故设计了以下两个问题，让学生思考讨论：

1、小说末尾提到的花环应如何理解?

讨论：上坟情节中的“一圈红白的花”是否具有现实生活的真实性?怎样理解鲁迅以后对这情节的看法?

(1) 提问：从小说前后描写看，“一圈红白的花”是指什么?它是怎么来的?这样描写是否脱离生活实际?

(2) 提问：坟上“平添”一个“花环”，对表现人物性格以及对故事情节的发展是否有影响

2、乌鸦的作用和意义?

给出四个选项，让学生讨论，以此来把握自然环境描写对主题的揭示的作用。

《药》中的自然环境和社会环境十分清晰传神，带有鲜明的时代特点，它对作品典型环境的形成与主题思想的揭示起了重要作用。

对小说结尾环境描写的重点分析与探究的两个问题，是本文难点的所在，师生的讨论分析使得学生对于小说主题有了更深的理解与把握。

三、布置作业：

课外预先探讨华老栓、康大叔、夏瑜三个人物形象

第三课时

教学要点：学习综合运用多种描写方法来塑造人物形象从而深刻揭示小说主题的写作方法。

教学过程：

为了让学生更好地把握小说中的人物形象，先让学生从总体上把握小说中的人物，接着逐一分析各类人物，提醒学生注意描写方法。

一、鲁迅《药》里的人物可以分为几类?

(引导：大家通过阅读这篇小说，觉得这是一幕悲剧，还是喜剧?是谁的悲剧呢?)

二、重点分析人物形象：

(一)华老栓的人物形象

华老栓的身份与社会地位是怎样的?

华老栓有哪些性格特征?(先发动学生找出关于华老栓的描写，看看作者使用什么方法描写的，再逐一分析。)

(二)康大叔：

1、他的身份与社会地位是怎样的?

2、康大叔有哪些性格特征?(学生寻找文中表现康大叔的描写，结合描写方法讨论分析其性格。)

(三)夏瑜：

1、夏瑜在小说中，并未出场，他是如何展现在读者的面前的?他是怎样的一个形象?(找出文中关于夏瑜的描写片断，进而分析)

2、请分析他的性格特征。

通过分析三种代表人物，让学生不仅了解文中人物的性格，同时也学习了塑造人物形象的多种描写方法，积累了写作方面的知识。

(四)茶客

理解茶客们的对话(要求学生先将茶客们分类，而后从他们的谈话中分析茶客们的性格特征)

通过分析茶客的性格特征，了解鲁迅笔下“看客”这一特殊的人物类型，从而更深的明确作者写《药》这篇小说的目的。

三、布置作业

《药》中的一群“看客”们并未随着时代的发展而消失，反而越来越多，请看：

CCTV的新闻：5月9日，湘潭市，“怎么还不跳呀，我的腿站麻了!”、“快点跳呀，我还有事儿呢!”、“别磨蹭了!”、“你到底敢不敢跳呀?”一位名叫蒋建明的轻生男子在拿起楼上的砖头扔向“鼓励”他跳楼的看客后，悲愤地从五楼上跳下，当场死亡。

请以 “冷漠”为话题，写一篇文章，字数600字左右。

第四课时：

教学要点：归纳《药》的主题，赏析独特的暗示艺术及艺术特色。

教学过程：

一、归纳《药》的主题：

在学生归纳主题之前，先讲解分析主题的方法：

1、教师讲解主题(中心思想)跟人物、情节和环境三者关系。

2、要求学生回顾第一课时所讲的阅读小说方法的知识，归纳分析小说主题的几种方法。

进而通过三个问题分析本课的主题：

3、课文为什么以“药”为题?

4、小说以“药”为题，有何作用?

5、概括小说《药》的主题

这一环节，学生在学会归纳小说主题的方法之后，能学以致用归纳本课的主题。

二、赏析独特的暗示艺术

1、标题暗示

2、线索暗示

3、人名暗示

4、人物暗示

5、环境、景物描写暗示

这一环节，使学生欣赏鲁迅先生独特的暗示艺术，并学习这一手法的运用，学会含蓄表达自己的思想感情。

三、艺术手法

请概括一下本文运用的艺术手法。

鲁迅的小说魅力无限，这一环节是让学生总体上欣赏鲁迅先生创作小说的特色。

四、作业：运用所学知识预习下一课《警察与赞美诗》并体会外国小说的特点。

通过练习，检查学生课上的掌握情况;要学以致用，注重本单元教学的连贯性。

最后我说一下上完这篇课文后的教学反思。

四、教学反思

(一)优点

《药》是一篇小说，在开始进行课文之前，首先回顾了小说的相关知识，使学生温故而知新，注意了新旧知识的牵引联系。在进行课文讲解过程中，能注意到知识的循序渐进，能注重学生的主观能动性，以学生为主导，师生共同讨论完成教学内容。还能适时穿插一些资料的补充，使学生对课文的理解与把握更准确。

(一) 不足

在上这篇小说的时候，还是存在许多不足之处。没有完全考虑到学生的实际情况，在进行复述这一环节的时候，很明显的看出学生概括复述方面的薄弱，若是事先布置预习作业，或许上课就会节省不少时间。而在分析人物形象的时候，若是教师先做示范分析一个人物而后学生自主讨论分析其余的人物，则效果或许会好一些。

(二) 改进措施

鲁迅药读后感 篇5

篇一：读鲁迅药 有感

读鲁迅{药}有感

故事发生在一个秋天的后半夜，月亮下去了，太阳还没有出来。“华大妈在枕头底下掏了半天，掏出了一半洋钱。老栓接了，抖抖的装入衣袋，”他要去买“人血馒头”给自己的儿子小栓治病，天气虽冷，老栓到觉得爽快，仿佛变了少年，得了神通，跨步格外高迈，而当他从康大叔接过馒头之后，他的精神全在一个馒头上，仿佛抱着一个婴儿。

相信很多人看了，都会觉得很荒谬，这和古人求符泡茶治病有何区别呢？而华老栓却跟捡到宝一样，罔若不知。而更荒谬的是这个用血浸过的馒头凝聚着华家夫妇大半辈子的心血。相信，很多人会被这一幕感动。但是恰恰相反，我觉得可悲。假若华老栓有多个儿子，他还会不会倾其大半生的积蓄去为不可救药的儿子治病呢？答案是很肯定的，不会！不只有一个儿子，而有多个儿子，足以让华家传宗接代，那本就贫困不堪的老栓还会不会。。。。因为他还有别的儿子，足以保华氏香火不灭，所以这爱变了“质”。试想老栓生活的年代，尽管当时的封建制度已经土土崩瓦解，但像老栓这一把年级的人，“思想蛀虫”已经深入骨髓了，他的脑子里充盈着的是“不孝有三，无后为大”，华大妈也被“三从四德”压得喘不过气来。所以为了华氏的香火，为了到阴间给自己的父母一个交代，他们必须救自己的儿子，相信这种行为，与其说是父母对儿子的爱，不如说是对祖宗的孝吧！而在另一边，一个资本主义者，夏瑜被处死了。而夏瑜的血，也就是这人血馒头的来源。但是，这个革命者的死并没有给老栓这些人的生活带来什么风浪。他才不管被砍头的人为何流血。如果这血救不了儿子，他便会觉得这没有什么价值。这就是以老栓这典型人物为代表的“民痞”的声音。

而夏瑜的死竟是如此无声无息，她的母亲为她上坟时，“忽然看见华大妈坐在地上看她，便有些踌躇，惨白的脸上，现出羞愧的颜色”。这又让我倒吸了两口冷气，这有什么羞愧的？难道她羞愧她的儿子闹革命吗？那革命反倒像一只乌鸦，“站在一株没有叶的树上”。这个社

会好无知无觉，就算是革命者的母亲也只认为儿子被冤枉了，可是这就是当时的中国的人民，常用自己的血，去洗权力者的手。

这里的底层人民是麻木不仁的，只要与自己不相干的，那么把杀人也看作一种热闹，“颈项伸的很长，仿佛许多鸭子被无形的手抓住了，向上提着”。他们没有受过教育，愚昧无知，即便康大叔是个大恶人，但他告诉老栓什么时候杀人，且人血馒头能治病时，老栓两口子真的是异常感激，就如今天俗话所说：别人把你卖了，你还替别人数钱呢！

而据当时背景了解，革命者夏瑜隐喻了革命烈士秋瑾，对“民痞”的奴性和麻木不仁让我们不禁思考，如果中华民族没有觉醒，那革命就永远无法成功，只有充分发动群众，共同斗争，才能取得革命的最后胜利。

篇二：读《药》有感

鲁迅《药》读后感

秋天的后半夜，月亮下去了。人性的灵气随着月亮的光芒逐渐湮没在无边无际的黑夜里。这个麻木不仁的时代，这个冷漠的社会在乌蓝的天下颤动着。

1907年，女革命党人秋瑾在古轩亭口就义。于是鲁迅,这个时代的革命者紧握手中的武器，字字句句都化为尖锐的刀刃，戳进了这个时代的痛处。1919年5月，《药》首次发表于《新青年》。

药，这个名字影射出的是那个社会怎样痛苦的悲哀？

尽管当时经历了轰轰烈烈的社会变革，封建思想已经土崩瓦解，人们开始剪去辫子，褪去长衫，但这仅仅是浅显的表层而已。在几千年封建体制的长期统治下，思想的蛀虫早已深入到民众的骨髓中。华老栓被传宗接代旧思想的枷锁深深束缚着，竟愿拿出全部的积蓄去买那个被共产党人鲜血染红的馒头，那所谓的灵药来换小栓的性命，换华家的后代子孙。生活逼迫下的他们是何等的灰头土脸，何等的低声下气，被迫地去迷信，去相信人血馒头可以治痨病。如此可笑，如此愚昧，体现的却是生活在社会底层人民那样的可怜，艰辛和无奈。

老栓的儿子病了，但需要医治的不是小栓，而是华老栓，是华大妈，是店里的看客，是贪心的刽子手，是那个急需救治的千疮百孔的社会！他们需要药，医治愚昧的药，挽救心灵的药，帮他们脱离那个穷苦的社会，帮他们摆脱贫瘠的精神世界。

于是顺应时代的需求，站起了一群群热血沸腾的年轻人。他们朝气蓬勃，他们满腔热血，打着“民主科学”的旗帜，立志把广大人民群众从封建社会无休止的漩涡中解救出来。但是救国的道路是多么漫长和艰辛。就靠这小部分的力量，怎能捍动地了几千年来封建礼法在中国历史上深深扎下的根？

夏瑜的英勇牺牲，重现了当年秋瑾就义的历史。但这些用生命体现救国热情的青年人，到死也得不到群众的理解和支持。我们悲哀的不是那一条条鲜活生命的丧失，不是统治阶级的残暴和惨无人道，而是那些愚昧的群众啊，他们在社会压迫下丢失了思想，丢失了骨气，丢失了人的精气神，徒留一具具行尸走肉。他们不知道革命党人的牺牲是为了什么，甚至要把牺牲勇士的鲜血当做治肺痨的药物吃掉！

《药》，字字都影射出血淋淋的社会现实，在统治阶级的阴霾笼罩下，我们看到的是那一张封建礼教、愚昧无知、物质匮乏和精神贫瘠编织而成的网，牢牢地架在乌蓝的天空下。于是就有了鲁迅那样的想要救国，想要拯救民众的强烈愿望。

一百多年的艰苦奋斗，中国一路走来。如今的社会早已不同于从前，我们在前进的途中也能够回眸向世界嫣然一笑。但这看似轻松的笑容里，负荷着太多太多沉重的负担，包含着太多太多难以言说的苦楚。这个社会，他背负着过于沉重的历史，他成长的太不容易。我们能做的也必须做的就是努力，努力，再努力。

希望在秋天的黎明，人性的善良，朝气和热血能随着曙光，照亮渴求光明的九州大地。

篇三：读鲁迅 《药》有感

读《药》有感

刚接触的鲁迅的为数不多的几篇作品中，《药》给我留下了深刻的印象。这篇小说描写了革命者流血牺牲却不被了解，他们的鲜血反而成了治痨病的一种秘方的旧民主主义革命的悲剧，可以看出这一革命之所以不成功是有一定原因的。全篇小说中，华老栓买人血馒头、华小栓吃人血馒头、华大妈上坟，构成了全文的一条线索。鲁迅的精细构思，突出体现在用特殊的反射和暗示来写出革命者的惨烈，揭露了当时社会上种种不可调和的矛盾，剖析了腐朽的封建制度和观念。

鲁迅就是这样，以笔作剑，划破黑夜，挑出亮光，蕴含无尽的力量，掀开过去的那些所谓“正人君子”的外衣。其实他的每一篇文章几乎都表达了他强烈的民族忧患意识以及渴望变革社会现状的迫切愿望，他推崇文艺，把文艺作为改变国民精神的武器。

《药》中的革命者被杀没有被明写出来，但却从围观的人的动作描写中暗示出来，其视死如归的精神通过宰卒和听客们愚妄的反应反射出来，文末的坟上的花圈也暗示：革命运动并没有结束，仍在继续斗争。整篇小说全部笼罩在浓重阴冷的气氛中，使得吃人血的故事更具有震撼人心的效果。

这一切都是鲁迅先生在为新文化运动呐喊助威，反映五四前后中国社会被压迫者的痛苦生活和悲惨命运。

鲁迅先生他敢说，说出对左翼作家的意见；敢笑，笑那“三丑艺术”；敢骂，骂那“聪明人”和“奴才”；敢打，打“资本家的狗”。他是直爽的！鲁迅先生的逝世，是半个世纪前的悲哀，如今，我也替他惋惜，劳累了一生，却从未留下一篇长篇巨作，他自己也曾说过：“也有人劝我不要做这样的短评，那好意，我是很感激的，然而，要铸那样东西的时候，恐怕也要做这样的东西。”——鲁迅的一生是战斗的一生。

浅谈鲁迅《药》的艺术特色 篇6

4《药》是鲁迅先生在“五四”运动前夕创作的一部短篇小说。整篇小说主要写的是华老栓用自己的血汗钱买人血馒头为儿子治病的一系列故事，十分成功地塑造了许多社会典型代表人物，例如：华老栓、花白胡子、驼背五少爷、夏瑜等等，真实地反映了当时的社会现实，间接地揭露了封建统治阶级镇压并愚弄人民的反动本质，深刻地指出了旧民主主义革命的不彻底性以及当时民众麻木愚昧的精神状态，从而启示人们，只有发动群众，聚集群众的力量，革命才能真正取得胜利，中国才能真正得救。

一篇小说要想具有如此巨大的心灵震撼力与社会影响力，也就说明了它并不是这几千个文字的简单拼凑，而是十分巧妙地运用了一些艺术技巧，才使得文章变得如此深刻。

小说《药》十分贴近当时的社会生活，但又不是完全照搬，这就能给人一种源于生活，而又高于生活的艺术审美感觉。这样，也就达到了艺术审美与社会生活状况互相渗透、互相侵染的近乎完美的效果。

在这篇小说中，表现出了艺术的形象性特点。所谓艺术形象就是艺术创造者在与外在世界的相互作用中产生的内在审美信息与精神意向，借助一定的物质媒介传达出来，从而使人通过直觉即能领悟的感性存在形态。作者生活在当时那个动荡的年代，每天都在接触具有不同特点的社会人物，他们或多或少都触动了作者的心灵，让他出现了一种欲望，让他感觉到他的一份责任感，应该及时地去塑造一些典型的具有代表性的人物，写一些什么东西来唤醒那些在生活中麻木不仁，苟且偷生的人们。

艺术形象自身也有三个特点，小说中也均有所体现。

从华大妈说的话开始，小说中就断断续续地出现了许多人物的话语，有华老栓的、有驼背五少爷的、有花白胡子的、有康大叔的等等。还有多处对人物动作的描写、细节描写和环境描写，这些描写都是具体可感而富有其小说特色，都让我们对人物的性格特点、人与人之间的关系等方面都有所了解。例如：花胡子是茶馆中的常客，年岁已高却不作老态，喜欢说笑、讲吉祥花儿，喜欢奉承、讨好别人，热衷于打听新鲜事儿，具有猎奇的心理会使他不惜降低自己的尊严。正是这种猥猥琐琐的生存状态造就了他这种不求富贵显达、但求苟且偷安以社会逸闻填补残剩余生的闲极无聊的人。

小说是以当时的社会为背景，但是，作者又不是依样画葫芦地照抄现实生活就了事，而是通过选取一些具有典型代表性的并且是具体可感的人物，再经过高度浓缩，浓缩生活，浓缩作者的感情，以达到具体可感形与高度概括性的统一。这样选出来的人物，更集中、更典型、更带有普遍意义，更能反映当时的时代特征、具有丰富的表现力、最能激动人心；这样写出来的小说，反映了生活，又对生活有所取舍、有所提炼、有所加工。这也是使这个小说长久以来还是具有影响力的一个重要的原因之一。

小说饱含感情而具有精神感染力，不仅仅给我们呈现了一个个具有鲜明特点的人物，同时，还让我们了解了当时社会背景，当时环境下人们那种麻木的心理，不禁会让我们深刻反思一下，怎样才能拯救那个时期的人们，怎样才能拯救我们这个亲爱的祖国？

除了艺术的形象性外，小说中也体现了作者的理性认识。在当时的社会背景下，作者的双眼并没有被它所蒙蔽，他用十分理性的头脑分析了当时的人与社会，选择了最具直接最具影响力的方法，用最犀利的话语，唤醒了麻木的中国人民。这直接的是形象的，但在深层的又是理性的，也就表明了审美意识情感属性在表现方式层面的显现。

小说中形象特征十分明显，这也是由艺术的情感性特征决定的。它是一种特殊的精神生产品，能让购买者在使用后，在精神上有了深刻的震撼，并不断延伸开去，影响越来越远，越来越深刻。作者在通过对人血馍头的一系列描写中，明写华老栓买药，华小栓吃药，茶客的谈药以及华大妈和夏四奶上坟，而暗写革命者夏瑜被捕、英勇斗争、壮烈牺牲的过程以及大革命失败后的寂寞和悲凉，把明暗两条线紧紧地联系在一起，特别是华大妈和夏四奶同时上坟一段的描写，使这两条线最终归到了一处，用夏瑜和华小栓的死，沉痛地告诉人们，封建统治的血腥镇压当然可怕，然而封建统治者的愚民政策更可怕，夏瑜的死可悲，华小栓的死所以更可悲，从而提醒人民明刀子要防，暗刀子更要防。

一个人抒发一定的情感，也表明了，他对这个事物有一定的认识。作者生活在当时，自然对当时的各种各样的情况都有所了解，有所认识，所以才有了这么强烈的情感，他重视深入生活，认识社会，面对现实，勇于吸收，善于创造，努力追求真理，探索救国之道。这样具有了直接的审美感情的抒发和间接的理智认识，并且，直接的审美情感的深层往往潜伏着间接的理智认识。

鲁迅小说《起死》人物形象新探 篇7

一、“文化英雄”——庄子

历史上的庄子生活在战国时代, 面对强大的封建制度和封建势力, 他既不满足于现实, 嫉恨如仇、狂放不羁, 又因为自知无力而走上了消极避世、颓废阴柔的道路。在外界势力的逼迫下, 它只能寻求所谓的精神自由, 过着无欲无求、无争无斗的糊涂生活。因此, 在过去很长一段时间内, 《起死》曾一度被学术界简单地看成是对庄子相对主义的批判。但之后这种简单化的论断又被复杂的剖析所取代, 很多学者都纷纷提出了“油滑”、“漫画庄子”等概念。对于后者的解释我是比较赞同的, 我认为要解析《起死》中庄子形象首先要将历史上的庄子和小说中的庄子区分开来。无疑小说中的庄子已经被作者有意识地进行了漫画抽象, 因而鲁迅批判的不是我们所熟知的庄子, 而是“滑稽化”的庄子形象。我们从鲁迅思想的发展史可以看出他对庄子的消极避世思想持反对意见, 但是如果细心体会也不难发现他对庄子也并非全面否定的。事实上, 鲁迅否定的是颓废、阴柔化的庄子, 而绝非那个嫉恶如仇、疾世愤俗的烈性庄子。

而回到《起死》本身, 我们也会发现小说中的庄子已经没有了颓废、消极、追求精神自由的失败者的状态, 取而代之的是一个汲汲富贵、虚荣又可笑的丑角。我们先来看一下作品中庄子的着装打扮:黑瘦面皮, 花白的络腮胡子, 道冠, 布袍, 拿着马鞭。

显然, 这样一位头戴道冠, 身着布袍的“庄子”已经不是传统意义上的读书人, 到十足十真正变成了“道教之祖”。“庄子本不可能是道教的祖师, 但道教却把他看作祖师之一。这一点正是中国精神界的怪现状, 也是认识演为宗教的道教的关键处之一”。从这里, 我们也可以看出庄子从一开始就抽象成了人物漫画图。而之后庄子的所作所为更是令人啼笑皆非。历史上的庄子消极避世, 不接受楚王的聘请, 追求一种无拘无束的逍遥游, 而在小说中, 鲁迅则反复让庄子把“楚王”念叨在嘴上, 让我们看到了一个狐假虎威的可怜虫的形象。此外, 他那一套无生死、无贵贱、无是非的理论更是在小说里被讽刺得淋漓尽致。他对鬼魂大谈“要知道活就是死, 死就是活呀”, 但是一转身就要求司命将骷髅复活, 并且“大方”地向壮汉说“不要你的谢礼”;他对汉子大谈“衣服是可有可无的, 也许是没有衣服对”, 但是一回头又冠冕堂皇地解释“我这会要去见楚王, 不穿袍子, 不行, 脱了小衫, 光穿一件袍子, 也不行”, 他似乎永远都有一套理论, 但在针对自己的时候又换成了另一套理论。显然在这里鲁迅的利笔已经不仅仅对准现实生活中“无事无非”者或者“第三种人”, 而是把批判的目光更多地转向那些所谓的“文化英雄”。

此外, 小说中庄子与汉子的故事发展也非常令人玩味, 从“救人”到“骗人”再到“压人”, 用时下比较流行的语言来概括就是“一件衣服所引发的‘命案’”。于是不少学者就从中读出了鲁迅对知识分子无力感的解剖, “庄子的言论所及的是形而上的哲学问题, 杨大关心的是衣服之类的形而下问题”, 无疑这种解释合情合理的, 正是因为双方的观念不一样, 因此知识分子的现实就变得尤为尴尬, 即使是一些有良知有抱负的知识分子也在现实的打击下寸步难行。但是, 再此基础上, 我认为鲁迅更是表明了对“文化英雄”这种“无为感”的批判。在小说中, 司命对所谓的“文化英雄”庄子洞悉入骨, 他是以一种真正超然、漠然又嘲弄的方式来看待庄子, 期待庄子出丑, “你也还是能说不能行”。司命的这种清冷又无奈的观世者形象让我们联想到鲁迅自己本人, 他就是带着这样一种鄙夷和冷眼的心态来批判现实中所谓的“文化英雄”的“无为”。“能说不能行”表面上是一种英勇无畏的进攻, 而实际上则是外强中干的高姿态罢了, 完全无益于战斗的最终胜利, 而他们不仅可以积极乐观地原谅自己的软弱和无能, 更是可以把原因归咎到弱者的挣扎与无知上。因此, 我们也可以看出庄子的思想不仅仅成为了“文化英雄”逃避责任、无为的借口, 更成为了他们在乱世中招摇撞骗、蒙混过关的秘密武器, 而这些都被鲁迅清醒地一一透视。

二、“狂人形象”——杨大

除了庄子, 杨大也是小说中一个非常重要的人物, 可是令人遗憾的是过去学术界对他的研究甚为少见, 即使有也多是通过他的言行来衬托庄子这个主人公的形象。而作为小说中不可或缺的角色, 他的背后必然有着丰富的文化内涵。过去也有研究者从群众的明辨性这个角度来解释杨大的人物行为, 他们指出杨大代表着群众的智慧, 老百姓虽然不读书, 不明白大道理, 但是却能够明是非, 能够认清楚时人无法看清的黑白。应该说这种解释有一定的说服力, 但我更倾向于把杨大看成是鲁迅笔下的又一个“狂人形象”。

我们来具体分析一下杨大这个人物形象, 他在五百年前拿着包裹和伞子去探亲, 却半路被断路的强盗一棍子打死, 变成了一堆骷髅, 后来又被司命大神复活。可以说杨大这个人物的内心认知与现实环境是完全断层的, 在杨大的意识中他还生活在纣王时期, 他正前去探亲, 却丢失了衣服和包裹, 因此他对所谓的救命恩人庄子丝毫没有感激之情, 而是一味执着着他的身外之物。现实的环境与杨大的认知格格不入, 他根本就无法与庄子进行沟通和交流, 反而像一个泼皮无赖一样缠着庄子, 被庄子指责是“彻底的利己主义者”。事实上, 我们仔细来分析杨大这个人物形象, 就会发现他与鲁迅笔下的“狂人”有着异曲同工之妙。在《狂人日记》中, 狂人也是与周围的环境完全失去精神联系的, 他始终生活在自己所构造的精神世界里, 无法与身边的人实质性地进行沟通和交流。别人朝他一笑, 他就以为是要不怀好意地去吃他;医生替他把脉, 他就认为医生是刽子手假扮的;甚至连狗看他两眼, 都被认为是和那一伙吃人的是同类。无疑《狂人日记》中的主人公完全是一个迫害妄想症的患者, 他不断产生别人加害他的错觉。那我们再回过头来看《起死》中的杨大, 虽然它不像狂人是一个精神病患者, 但鲁迅却巧妙地运用断裂这种叙事手法将他演绎成一个现实生活中的“狂人”。事实上, 不管是《狂人日记》中的狂人, 还是《起死》中的杨大, 在他们的身上有体现着一种共同的本质特征, 那就是“坚韧”与“执着”, 他们顽固地执着于自己所设定那个精神状态中, 不愿意被周围的任何人或者任何事物所改变。鲁迅曾经在《娜拉走后怎样?》一文中称它为“青皮精神”, “世间有一种无赖精神, 那要义就是韧性。听说拳匪乱后, 天津的青皮, 就是所谓无赖者很跋扈, 譬如给人搬一件行李, 他就要两元, 对他说这行李小, 他说要两元, 对他说道路近, 他说要两元, 对他说不要搬了, 他说也仍然要两元。青皮固然是不足为法的, 而那韧性却大可以佩服”, 而事实上这种“青皮精神”就是杨大这个人物的本质性格, 也恰恰就是我们的“文化英雄”所缺乏的“狂人精神”。

我在前文中也已经谈到鲁迅否定的是颓废、阴柔化的庄子, 而绝非那个嫉恶如仇、疾世愤俗的烈性庄子。他曾经谈到“然老子之言亦不纯一, 戒多言而时有愤辞, 尚无为而欲治天下。其无为者, 以‘无不为’也。”从这里我们也可以看出鲁迅对庄子超然洒脱、自由反叛的精神是非常赞赏的。因此, 从这一侧面而言, 杨大这一狂人形象正是鲁迅心目中烈性的庄子形象, 也是鲁迅心目中理想的文人形象——知识者绝对不能“能说不能为”, 而要敢于反抗和斗争, 要有“我以我血荐轩辕”的无限激情。

三、“透视镜”——巡士

除了庄子和杨大, 小说中还有一个出镜率比较高的小人物——巡士。应该说相比庄子和杨大, 巡士这个人物比较容易把握。在故事的开头, “巡士跑到, 抓住庄子的衣领, 一手举起警棍来”, 显然此时的巡士是把杨子作为事件的受害者, 并且将矛头对准庄子, 他对待庄子口气生硬, 态度咄咄逼人。而当庄子摆明了漆园吏庄周的身份后, 他又一下变得前倨后恭, 其速度之快完全可以堪称中国版的“变色龙”。

事实上, 小说中的巡士就像是一面透视镜, 我们透过他就能看清当时社会的种种风气。巡士态度转变的一个直接原因就是隐藏在故事背后的另一个重要人物——公安局长。小说中的公安局长也是一个非常具有戏剧性的人物。“敝局长也是一位隐士, 带便减半一点差使, 很爱读您老的文章, 读《齐物论》……”巡士在介绍这句话的时候本身就犯了一个逻辑错误。既然是一位隐士, 又怎么会成了公安局长呢?在这里嘲讽之意已经不言而喻了。鲁迅批判的就是那些30年代庄子气息非常浓厚的“文坛隐士”。而当巡士说完这句话后, 杨大的行为也非常令人玩味, “汉子吃惊, 退进蓬草丛中, 蹲下来”。从这个细节中, 我们也可以解读出在汉子的眼里, 巡士就是警察局长的“哈巴狗”, 既然狗的主人仰慕庄子, 那么作为哈巴狗的巡士肯定会踩着自己使劲往上爬了。从后文故事的发展来看, 汉子的这种看似荒谬的想法是完全正确的, 巡士不仅恭恭敬敬地送走了庄子, 而且扬言要把汉子押往警察局, 而当汉子在现实的无奈下被迫妥协随之回局子的时候, 巡士还是冷清地拒绝了, 无疑巡士在这里充当了斩断汉子一切生路的狠厉角色。但是我们回过头来看看巡士本人, 他也是社会上的一个可怜虫, 必须无时无刻依附着公安局长等人生存, 即使是面对一个文弱书生——庄子, 看在权贵的份上也必须对其阿谀奉承、礼让三分, 这种“走狗”形象就非常清晰又明朗了。

从以上论述中我们可以看出《起死》的思想内涵是非常复杂的, 不管是“文化英雄”的庄子, 还是“狂人形象”的杨大, 亦或是作为“透视镜”的巡士, 每一个人物的性格都是非常鲜活和富有个性的, 作者在这些角色的创作过程中都巧妙地融入了深刻的文化内涵。因此不管是解读《起死》还是解读《故事新编》的其他篇目, 我们不能仅仅局限于单一的角度, 而要试着多方面地去探析文本的内涵, 走进作者的心灵。

摘要：《起死》是《故事新编》中的“豹尾”之作, 同时也是鲁迅在创作《过客》之后的唯一一篇独幕剧。《起死》的思想主题是复杂的, 其中每一个人物都有着鲜活的文化内涵。本文分别从“文化英雄”庄子、“狂人形象”杨大以及“透视镜”巡士等多角度来解读小说中人物的文化内涵。

关键词：《起死》,文化影响,狂人形象,透视镜

参考文献

[1]邓国伟.《起死》:荒诞的游戏及所讽喻[J].中山大学学报 (社会科学版) , 2008 (4) .

[2]周志雄.《起死》的多层文化解读及其对话性[J].理论与创作, 2008 (1) .

鲁迅小说的人物出场艺术赏析 篇8

《祝福》是鲁迅先生小说的精品之一，这篇出自《彷徨》的短篇小说，其主人公祥林嫂的出场先生采用的是“画像法”，即作者向读者展示了祥林嫂的“形骸”：“五年前的花白的头发，即今已经全白，全不像四十上下的人，脸上瘦削不堪，黄中带黑，而且消尽了先前悲哀的神色，仿佛是木刻似的；只有那眼珠间或一轮，还可以表示她是一个活物。”这是濒临死亡边缘的祥林嫂，作者通过视觉展现在读者面前的祥林嫂，无论是形体、神态还是色彩，无不显示着她内心极度的悲哀和痛苦，无不揭示了她从外形到精神的枯槁和幻灭！因而具有强大的吸引力，引起了读者对她的极大关注：祥林嫂何以成为一个近乎死人的活物？她的肉体和精神究竟承受著怎样的虐待和摧残？当然，鲁迅先生对祥林嫂外形的刻画，并不仅仅是设置悬念，吊读者的胃口，作者这样为祥林嫂画像，更重要的是通过祥林嫂的肖像来强化祥林嫂的悲剧色彩，为整篇小说奠定一种沉郁、压抑的基调！

如果说祥林嫂的出场是绘形的，那么鲁迅先生小说《故乡》中的杨二嫂的出场则是绘声：“哈！这模样了！胡子这么长了！”这突如其来的尖利声音，是如此突然和怪异，让“我”不由得“吃了一吓，赶忙抬起头”，这也正是杨二嫂要追求的效果——显示自己的存在，从而让对方不至于“贵人眼高”忽视自己！这种“未见其人先闻其声”的出场方法，和《林黛玉进贾府》中王熙凤的出场有异曲同工之妙！她的大叫大嚷，鲜明的突现了她尖嘴利舌、泼辣贪图小便宜的自私性格，也折射着她日趋贫困、每况愈下的生活窘况。当然，杨二嫂的典型意义还不仅仅如此！她是中国病态社会的产物，她和祥林嫂一样有着令人吃惊的显著变化：原先“终日坐着”，而现在则不停挪动她那“细脚伶仃的圆规”；原先“没有这么薄”的嘴唇，现在也变得贫嘴滑舌、伶牙俐齿起来。杨二嫂从坐着招徕生意的“豆腐西施”，一变而成为一个偷偷摸摸的“三只手女人”，这前后巨大的变化，不仅表明了杨二嫂身心已遭受损害的悲剧命运 ，而且从一个侧面揭示了“故乡”的衰败和凋敝！

当然，作为一代大师的鲁迅先生，其小说人物的出场方式是丰富多彩的！先生的另一小说名篇《孔乙己》中孔乙己的出场，就不同于上面两种情形。孔乙己的出场是在作者做好了充分的准备和铺垫的基础上才“引出”的！在孔乙己出场之前，先生首先用大量的笔墨为主人公的出场营造一个特定的环境氛围，对孔乙己的生活环境作了充分的渲染，这种渲染既有社会背景的描写，如鲁镇酒店的刻画，也有人物关系的交代，如对短衣帮和穿长衫的描绘，还有生活气氛的烘托，如那令人压抑、活泼不得的氛围。就是在这样的氛围里，孔乙己应运而出、应境而来了：“只有孔乙己到酒店才可以笑几声”“孔乙己是站着喝酒而穿长衫的唯一的人”。经过这样层层渲染和铺垫，才姗姗出场的孔乙己，寄寓着作者深刻的艺术命意：是典型环境塑造了孔乙己，也是孔乙己点缀了这个独特环境！孔乙己这种别具一格的出场方式，不是作者的故弄玄虚，也不是作者的故作高深，而是由小说的主题决定的！即，孔乙己的出场，不仅揭示了他的社会地位和性格特征，而且显示了他人生悲剧的必然性！

同样是《故乡》，闰土的出场，就不同于杨二嫂的出场！闰土出场是虚和实相结合的，在人物正式出场前，作者首先安排了闰土的“虚出”，即，作者通过母亲说起闰土，而引起“我”对童年闰土的回忆，在脑子里首先“闪出一幅神异的图画来”：“深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月，下面是海边的沙地，都种着一望无际的碧绿的西瓜，其间有一个十一二岁的少年，项带银圈，手捏一柄钢插，向一匹……”然后追忆了一大段关于闰土的往事。闰土的这次“虚出”，是为了与下文的“实出”进行对比。就在杨二嫂退场不久，闰土就来了：“这来的便是闰土。虽然我一见便知道是闰土，但又不是我这记忆上的闰土了。他身材增加了一倍；先前的紫色的圆脸，已经变作了灰黄，而且加上了很深的皱纹；眼睛也像他父亲一样，周围都肿得通红，这我知道，在海边种地的人，终日吹着海风，大抵是这样的。他头上是一顶破毡帽，身上只一件极薄的棉衣，浑身瑟缩着；手里提着一个纸包和一支长烟管，那手不是我所记得的红活圆实的手，却又粗又笨而且开裂，像是松树皮了。”更主要的是闰土的一声“老爷”，彻底的打破了我对闰土的美好的追忆，也拉开了两人之间的距离。自然的也会引起我们的思考与追问。中年闰土和少年闰土的鲜明对比，是跨越了整整30年的！人世沧桑，30年的岁月带来的巨大变化，揭示了“故乡”的每况愈下，以及人性的可悲异化与人情的冷落淡漠！真可谓不着一字而尽得风流！