小学陶艺教学计划

小学陶艺教学计划（精选12篇）

小学陶艺教学计划 篇1

小学陶艺教学初探

重庆市荣昌县安富镇中心小学 匡海江 ***

内容摘要：本文是我近段时间陶艺教学的一点经验和看法。试图通过陶艺来促进美术教学的发展，供大家学习和交流。本文分为三部分，首先是陶艺历史和文化；其次是创新引导陶艺教学；最后是怎样进行陶艺教学。

美术教育发展到今天正处于新旧交替的阶段，现在的美术不仅仅体现学生能画几幅画，随着新的美术课程标准的推行，原来的美术教育就显得过于狭义，我们美术教育必须在这场新课程改革中前进。我认为美术应当发挥自身的优势增加其内涵和表现形式。不仅拘泥于课堂教学的内容，要对其注入新的活力。结合地方资源的优势，我本学期尝试性地在部分班级开展了陶艺教学，收到了比较好的效果。使学生在各方面都得到了充分的发展。由于陶艺这门古老的艺术在现代美术教学中已初步显示出了她的魅力，学生们在不断的实践中受到了潜移默化的锻炼。那么陶艺教学有什么好处呢？结合我本学期的一些教学经验来谈谈怎样进行陶艺教学。

一、让学生了解传统的制陶工艺和悠久的陶艺文化。

陶艺作为一门古老而于长盛不衰的艺术有着悠久的历史。在经历了近万年的发展已经趋为完善，成为现代人生活中不可少的事物。中国的陶艺曾经长期影响着世界陶艺的发展，但近代却落伍了，特别是陶艺教育。从我们“荣昌陶器”的兴衰也不难看出我国陶器的发展。据现有史料记载，“荣昌陶器”在明清时期就已名扬于世，与江苏宜兴、云南建水、广西钦州的陶器被誉为中国四大名陶，至今已有400多年的文明历史。“荣昌陶器”以荣昌独特的紫砂类红，白色陶土烧成，胎体亦为红、白色，胎薄，质坚，类瓷。多为工艺陶和日用陶，以泡菜坛、罐、茶壶等著称，是“荣昌陶器”的精髓。在上世纪60、70年代产品大量出口欧洲、非洲、拉丁美洲、东南亚等十多个国家和地区。

几百年来，“荣昌陶器”独具地方特色的创作工艺和艺术风格使之享有“薄如纸、亮如镜、声如磐”的美誉，为中国陶艺史和中国工艺美术史增添了不可缺少的一页。

国外的陶艺教学实践证明，陶艺教育使儿童找到了自己的乐趣和天地——发展个性、开发潜能，实现自我，丰富想象力，拓展创造性思维。既然陶艺教学有 如此优点，我们就更应该利用本土资源发展陶艺。

为了激发学生的学习兴趣，我在教学的前阶段，讲述了陶器的一些历史，并且让学生们欣赏了大量精美的图片和陶器实物，了解了陶器的整个生产过程、品种。这样使儿童更有好奇心和制作的欲望，儿童们渴望用双手去制作自己喜欢的陶艺作品，去表现心中的世界。

二、用创新观念来引导陶艺教学。

我们必须要把创新思维融入到陶艺教学之中去，使其充满活力。我先引导学生进行泥塑，开始学生们都有极大的新鲜感，因为孩子们有爱玩泥巴的天性，大家开始随心所欲地捏一些造型奇特的人物、兽，但是在造型、方法、内容上显得很单调。那么我们应该怎样发展儿童的创造性思维，又能突破陈规，又能创新，从而真正达到寓教于乐的目的呢？要让学生逐步了解陶艺，热爱陶艺教育，并且确立学生为主体。学生和老师都要具有创新精神，特别是老师要起到表率的作用。

我认为开展陶艺课是最得够体现儿童的创新精神的。陶艺课材料简单是与泥巴打交道，大家的兴趣浓可以无拘无束地进行丰富的想象，眼睛看，脑子转，心里想，手上做，观察能力逐渐敏锐，思维能力得到锻 炼。创造能力得到发挥，欣赏能力得到提高，如此效果，则是其他一些课程难以比拟的。

三、怎样进行陶艺教学，才能达到较好的效果提高学生的素质？

1、首先是陶艺成形方式和装饰手法。

中国的陶瓷艺术历史悠久，各种作品形式，种类层出不穷，品种繁多。那些陶器优美的形态，活泼奔放的纹饰，无不凝聚着先民的智慧和汗水。这些作品使用了许多不同的成型方式，我在本学期的教学中主要使用了泥条成形、泥板成形和拉坯成形三种方式教学。泥条、泥板成形比较方便成形快，变化的形式比较多样，更活性强。通过实践学生们接受得比较快，而且很感兴趣，能够做出自己想做的形象。拉坯成形的难度比较大，只能够做一些圆形的物体，这种方法在初期教学主要是尝试有一定的了解就可以了。

在陶艺成形的方式上我进行了泥条和泥板的整合，并且结合了挖、刻、划、拉等装饰手法，大大地拓展了陶艺的表现力度。学生们通过这些方法能够做出一些自己喜爱的作品。

并且还结合儿童的特点待泥坯干了后涂上一些颜色进行装饰。在陶艺课上大家的兴趣特别浓厚，虽然说作品不是很精美，但是感到自己也能做一件陶艺作品也十分兴奋，我还要求同学们通过互相评价，展示，介绍来得到进一步提高。

另外，还指导学生们创新用其它方法来装饰自己的作品，使其更优美、精致。

2、在陶艺制作的内容上创新，具有儿童特色。

在陶艺悠久的历史长河中，其表现的内容十分广泛，从中无不体现人们对美的追求和向往，在跨入21世纪的今天，陶艺教学如何在继承古代陶器优点的基础上，创造出能充分体现儿童个性的陶艺作品值得我们 思考。处于小学时期的儿童，他们有着强烈的好奇心，喜欢用手尽情地做自己想做的东西，用心去表现自己的梦想。根据这一年龄段儿童的特点，我们应选取他们感兴趣的内容来激发他们的创作欲望。

我在陶艺教学中曾让学生说一说自己对什么东西最感兴趣，大部分学生都提到了小动物，卡通形象，动画片等。这些看似简单的回答却启发了我。在陶艺教学中能否可以融入儿童喜欢的卡通动物、人物呢？经过我的实践，卡通形象是儿童最喜欢的一种表现内容。它简炼、夸张、拟人的造型比其他艺术形式更易理解。关键就在于把以往的平面绘画通过泥巴塑造成立体的陶艺作品，使其更加生动，进一步培养儿童想象力和造型能力。

在陶艺教学中我还遇到一些难题，有时学生们总随心所欲地制作。我利用自己学习到的陶艺知识，对儿童进行最初阶段的启发，引导学生联想并开拓其想象的空间。开始，我示范制作了一些卡通形象，如：小乌龟、兔巴哥、皮卡丘等。来激发学生兴趣，让他们了解制作方法。我还事先准备一些图片资料给他们欣赏、临摹，在临摹过程中还讲解了身体比例和基本结构的观察方法。让他们在不同的陶艺成形中发现美的造型，使学生们在自己制作过程中逐步深化对陶艺的认识、理解、潜移默化地掌握陶艺的技能，并在大脑中产生深刻的印象。并让陶艺通过卡通这种形式使儿童对陶艺产生浓厚的兴趣，让他们觉得 “玩泥巴”是一种有趣的游戏。

每个人的兴趣、习惯、个性都不同。让学生们在经历了一段示范临摹之后，儿童掌握了一定技能、技巧。我在下个阶段儿童运用创作活动中，鼓励学生尝试自己创作卡通形象，充分体现自己的个性，从而创造出有情感，新颖独特的陶艺作品。比如我在指导儿童进行陶艺创作时，我要求学生树立与众不同的观念，要尽量发挥自己的特点不要与别人雷 同，以保证自己作品的特色。同时在教学过程中，让学生们欣赏一些风格各异的陶艺作品，开拓学生的眼界，锻炼学生观察能力，引导学生按照自己的思维和想法去做。这样学生们才能在内容上丰富多彩，并且将自己的个性融入到卡通陶艺的创作活动中。从而达到个性和内容的结合，创作出优秀的陶艺作品。

3、陶艺教学方法要不断变化，具有新颖性。

①利用我们“荣昌陶器”的优势和资源，指导学生们收集一些有关陶艺方面的资料，拓展他们的知识面。我还组织了部分学生去参观了荣昌陶器厂，了解陶器的生产流程，为学生们介绍陶艺知识。请陶器民间艺人对学生们进行指导，欣赏优秀的陶器实物；让学生在轻松愉快中不知不觉地受到熏陶，在健康娱乐的活动中受到激励，在潜移默化中受到启迪。使整个陶艺教学活动寓教于乐，学生在活动中求知，求美，求乐。

②在教学中要组织开展讨论活动，可以把学生中对陶艺的一些热点、难点问题交给大家讨论。我发现在讨论过程中，学生的思维十分活跃，提出了大量问题，例如“什么是陶艺？”“怎样用泥来制作？”“泥坯又如何变成精美的陶艺品？”“如何装饰自己的作品？”等等。发动学生敞开思维，集思广益，在平等讨论中自我解决问题。并且把学生们搜集到的陶艺方面的资料如“历史背景，艺术流派，陶艺的材质，工具设备，工艺过程等内容在学生之间互相交流，教师做适当小结。这样才能更好地锻炼学生，拓展思维。

③我们还要走出校门，让学生们在实践中发展。关键在于把自己的作品通过多种形式展示出去。学生们看见自己烧制出来的作品都显得异常兴奋。我组织了学生搞一些小型的展览；陶艺精品义卖；参加各级比赛等。使他们的学习成果得到了充分的肯定，增强了学生们进一步学习的信心，还体验了生活的滋味。总之，现代的美术教学是多元化的发展，美术具有最广泛的内容。在提高素质教育的今天，我们更应发展学生的个性特长，陶艺教学也是美术教育的一种形式。通过陶艺教学来锻炼学生手、心、脑的结合；把学生们从繁重的学习负担中解脱出来，真正体现素质教育的优势。经过我本学期以来的实践，我认为适当的陶艺教学还是一种比较好的教学形式。在我们具有“荣昌陶器”的地方资源中展开陶艺教学也是很有益的。我们应该继承和发扬这一地方特色。本文只是我的一些浅薄的看法，我希望陶艺教学能真正融入到美术教学中，使其拥有辉煌的明天。

参考书目《中国陶艺》,《美术新课程标准》

2008年4月

小学陶艺教学计划 篇2

关键词：兴趣,轻技法重创作,合作学习,成功感

陶艺, 作为一种土与火的艺术自古以来就令人神往, 令人痴迷。过去的儿童, 泥巴就是他们最好的玩具。和泥儿、摔响儿、捏泥人、做坦克……这些都成为那一代人儿时最美好的回忆。而今的孩子们, 虽然拥有各种各样的又不断翻新的玩具, 却失去了小伙伴们聚在一起, 翘着屁股玩泥巴的乐趣。陶艺教学就是要把最普通的泥巴带进小学课堂, 让孩子们在拿捏之中掌握泥性, 感受创作的乐趣, 在与泥巴的“玩耍”之中让他们的指尖真正闪现出智慧的光芒。

1 课程的设置以学情为基础, 以大纲为准绳

陶艺课程的设置应根据学生的年龄特点及生理特点, 以及《美术课程标准》中“造型与表现”学习领域中不同学段的具体要求为依据。教师在设置课程及教学重难点时, 应针对不同的年龄段有不同的教学设计及教学要求。

如教授《美丽的鱼》一课, 针对一、二年级学生的作业要求是:充分发挥你的想象力, 运用泥板成型的方法制作出各种各样的鱼的造型的小饼干, 你将成为最出色的面点师;针对三、四年级学生的作业要求是:运用泥板成型的方法制作一组鱼的造型的挂饰。要求选择适合自己的工具、材料, 进行装饰及肌理效果的处理;针对五、六年级学生的作业要求是:选择自己喜欢的方法制作一组立体造型的鱼, 同时能够选择恰当的工具、材料, 表现有个性的创作, 表达出自己的思想和情感。

通过教师针对不同学段提出的不同的作业要求我们不难看出, 教师在教学目标, 教学重、难点及教学设计几个环节的上, 三个学段既有所区别又存在着必然的联系, 他们的知识结构是独立的又是递进的, 既符合学生的年龄特点, 又遵循了课标中的要求。

2 兴趣是最好的老师

孔子曰:“知之者, 不如好知者;好知者不如乐知者。”从中我们知道了兴趣在学习活动中起着决定作用。

爱因斯坦说:“兴趣是最好的老师。”由此我们知道了兴趣在学习过程中有着导向作用。

布鲁纳认为:“最好的学习动力是对所学材料有内在的兴趣。”其中又让我们知道了兴趣在学习活动中的动力作用。

多少前人的经验和总结, 让我们深刻认识到了“兴趣”的重要性。可见, 要学好陶艺, 兴趣的培养是关键。

为了激发学生学习陶艺的兴趣, 在日常的陶艺教学中, 我尝试了多种易于操作又行之有效的激情方法。

如:在课程的设置上, 教师不仅要考虑符合儿童的特点, 还要考虑是否是儿童喜欢的, 喜闻乐见的内容。如:《包饺子》《卡通明星总动员》《面具》《自画像》等, 从而在内容上就激发了学生创作的兴趣。

如:在泥板成型法的教学中, 我借助一些辅助材料, 采用了用有特殊布纹的布, 如:麻布、毛衣、纱网, 还有大的树叶、树皮等进行压印的装饰方法。在这些材料上拍出的泥板的表面就会形成跟这种材料一样的纹路, 从而起到了很好的装饰作用。这种方法增强了学生的学习兴趣, 也使作品更加丰富。

3 淡化技法, 在创作中掌握新知

作为陶艺教师万不可用自己对世界的认识和感受, 一味要求学生模仿陶艺技能, 这样做势必会压抑儿童的创造性。正如阿恩海姆所说:“他们总是把精力放在某种表现形式的模仿上, 而不是放在用这种形式去创造, 其结果是幼儿创造性思维及自由空间被限制以及主体性逐渐丧失”。

在陶艺教学的过程中, 教师应该给予学生恰当的启发与示范, 切不可越俎代庖。防止学生都去模仿老师, 这样就使全班的作品大同小异, 没有新意。在长期的教学中, 我逐步总结出一个经验:在陶艺创作时, 让学生先想出自己想做的东西, 然后再闭上眼睛给它设置个场景。它在那里?在做什么?和谁在一起?它的表情, 动态是怎样的……让学生在一个可见的形态中直觉地去“随形”“随地”“随势”地展开联想, 获得创作灵感。让每件作品都能讲出一个小故事。使作品更加生动有趣。

4 陶艺活动促使儿童的多元智能发展

在陶艺教学的过程中, 我们发现儿童的陶艺活动不仅仅只是做陶艺技能的发展, 更是幼儿语言、创造力、动手、想象、观察等一切能力的全面培养和发展, 从而促进了幼儿多元智能的发展。

如, 在进行陶艺活动《我心中的恐龙》时, 为了让学生进一步感知恐龙的外形特征及不同姿势, 我鼓励学生将家中的恐龙玩具、图片带来, 与同伴们互相欣赏。通过说说、看看、摸摸、做做, 激发学生创作的兴趣。环境的创设能使儿童在交流与互动中感受陶艺艺术的独特魅力, 进一步提高幼儿对陶艺作品的审美情趣, 从而拓宽了孩子的视野, 丰富了孩子的想象, 激发了孩子的创作热情。特别是在制作完恐龙的展示活动中, 小朋友手拿自己的陶艺作品, 对同伴门绘声绘色地说:“瞧!我做的剑龙, 身上长满了尖尖的刺, 头还向上昂着, 在寻找食物。”“我的恐龙是会变异的恐龙, 身上用泥条盘起来的地方, 就是它的机关, 遇到敌人的时候, 机关就会打开, 里面会有武器不断的发出, 直至敌人逃离。”……他们纷纷地介绍自己的作品, 有个别小朋友还建议将这些恐龙放在一起, 来建造一个恐龙乐园。由此可见, 陶艺教育是一门综合性的课程, 陶艺课能促进儿童在其他学科的发展, 同时其他学科也渗透进了陶艺课, 对促进幼儿的多元智能的发展起着积极的作用。

5 陶艺能培养学生的合作精神, 提高交往能力

在陶艺制作过程中, 学生很容易自发的形成合作小组, 从而提高了同学之间、师生之间的交往能力。如让全班同学共同创作完成一个“海底馆”, 学生们根据自己的兴趣把手中的泥条盘成造型, 想象和创作自己想要表现的事物, 有大鲸鱼、海豚……然后师生共同寻找还需要添加些什么呢?有的说:“缺海螺”, 有的说:“缺珊瑚”, 又有的说:“缺少美人鱼”, 孩子们的想法可奇妙了, 大家齐心协力把海底馆打扮得五彩斑斓。在愉快的心理环境中, 体会到了互助的力量, 合作的乐趣。

陶艺合作学习的课堂氛围可以说是教学里的“世外桃源”。你无法在平时见到如此和谐的“手工作坊”。因为在这样的课堂中, 学生真正解放了自己的身心, 解放了自己的思维, 他们的空间是从来没有过的自由。

“创造美于自我, 施洁净于人心。”陶艺使孩子在津津乐道和制作陶艺的陶趣中, 得到滋长享受美而又陶冶美的心灵与情操。随着教学经验的慢慢积累, 我相信, 未来的陶艺课堂将是更加精彩更加生动的!

参考文献

[1]杨永善.说陶艺论陶艺[M].黑龙江美术出版社, 2001, 1.

[2]王奇, 张温帙.陶艺教室[M].湖南文艺出版社, 2001, 6.

[3]夏德武.现代陶瓷艺术[M].安徽美术出版社, 2002, 10.

中小学实施陶艺特色教学初探 篇3

关键词：陶艺教育；特色教学；教学模式；探究

中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）17-389-01

陶艺是我们对世界文化的一份蕴涵着独特民族文化气质的贡献，备受世人的关注。教育部在新的中小学课程标准中已将陶艺教育正式列入教育内容。我们学校在生活实践基地特设了陶艺教学，并将陶艺课程列入校本课程，通过课内课外、校内校外相结合，让学生在创新的快乐中得到熏陶和提高。

一、潜心开发校本课程

1、建立陶艺基地

学校为陶艺教学创设了良好的外围环境，在生活实践基地设有陶艺教室，备有转盘、竹刀、操作台、电窑等硬件设备。还专门聘请了宜兴的陶艺老师来给学生上课，使陶艺课程的开发从技术上、资金上、人力上得到了保证。

2、制定陶艺课程目标

学校制定出了陶艺课程的实施纲要，从三维目标中分层制定出科学的评价标准和课程目标：

（1）让学生走进陶艺世界，全面了解陶艺，亲手创作陶艺。

（2）生动、直观地了解自己国家的灿烂文化，培养学生对自己民族的自尊心和自豪感。

（3）学习陶艺制作的基本方法，培养观察力，激发创造性。

（4）通过一系列活动，培养学生审美情趣，发展学生个性。

校本课程的开发，为进一步开展陶艺教学研究提供了阵地，有利于学校、教师探究陶艺课堂教学的策略，寻求陶艺教学的有效途径。

二、实施陶艺特色教学

1、根据年级特点，实施分层教学

低年级：初步感受陶艺文化，了解基础知识，进行简单雕塑艺术的教育——象形捏塑，能制作粘接成型的物件，培养学生对陶艺的情趣。

中年级：了解器皿的结构种类，能制作紫砂花盆、笔筒等简单器皿，激发学生创作欲望，培养学生的创造精神。

高年级：掌握紫砂刻绘的方法，学习刀法、刀具的运用，能进行陶装饰品的刻绘，培养学生热爱生活和审美、爱美的情趣，从装饰人们生活、提高生活质量的需要出发，激发学生创作欲望。

我们通过这三个层次的教学增进了学生对陶艺文化和陶瓷基础知识的了解，掌握相关的制作方法和技能，学生将自己的陶艺作品带回家后，深受家长赞誉。

2、实施特色教学，培养学生素质

（1）了解陶艺文化，开拓学生视野。“玩泥”是小孩子的“天性”，是最自然不过的事，但这样的活动却启发了孩子们的创造性思维和想象力，培养了孩子一种终身受用的高尚志趣，开始懂得美，开始喜欢艺术。在活动中，我们让学生通过搜集图书和实物欣赏陶艺作品，如宏伟的兵马俑、绚丽的唐山彩、高贵的白瓷及现代陶艺作品，激发了学生的兴趣。同时请陶艺方面的专家，讲解陶艺知识，学生们还上网查询，下载相关资料，设计小报，互相交流欣赏。在众多活动中让学生感知陶瓷的艺术美和实用价值，培养学生的审美情趣，开拓了视野。

（2）进行陶艺创作，培养创新精神。我们强调活动参与和过程的学习，主张知识要由学生经过探索和思考，自己发现、发展认识能力来获取。在学习制作过程中，陶艺老师为学生创设空间，充分发挥学生的主体性，让学生充分体验陶艺整个的创作过程。老师教给了学生基本的泥条泥板成型、徒手捏制法后，通过组织讨论，尝试操作诸环节，激发学生思维，学生以小小陶泥为载体，或捏、或压、或卷、或叠、或雕，无限的创意伴随着对生活和自然的感悟，让学生的动手创作得以充分展示。笔筒、花盆、拖鞋、烟灰缸……尽管他们的作品还很幼稚，但正是在这种幼稚中培养了学生的创造精神，树立了创新观念，学会了创新方法。

在完成作品后，老师还引导学生进行评价，在评价时注重评价标准的多元化，评价过程的全时性，评价方法的多样性。“我是属马的，所以我做了一匹马”，“我想在我做的花盆里栽上仙人球”，“我想把我亲手做的笔筒送给爸爸”……学生们兴致勃勃地举着自己的作品在课堂上展示，充分体验着成功的喜悦。

（3）关注社会生活，发展综合能力。我们学校还开展了陶艺节活动，各班先指导学生按动物、人物、生活、科技等系列进行陶艺制作创新实践活动；再举办班级陶泥作品特色展示和班级交流活动；然后举行校级陶泥作品赏析活动；最后举办陶艺制作小报展示。在操作中教师根据学生的实际情况，鼓励学生充分发挥自己的特长和能力，采用不同的方式来展示自己的成果。如爱好摄影的学生可以拍摄一些学生制作的作品汇成相册，精通电脑的学生可从网上下载相关资料，制作信息卡或设计电脑小报，有一定写作水平的学生可以撰写活动日记或课题小论文，形式不拘一格。

陶艺教育动手动脑，寓教于乐，培养了学生发散性思维、创新精神和动手能力，体现了综合学科的整合性和通用性，也发展了学生的综合能力。

我们把陶艺列入到学校教育中来，让艺术的门槛大大地降低了，从艺术的角度来说，小到一只随意捏制的碗，大到装水的大瓮，只要赏心悦目，无不视为一件陶艺的艺术品。从素质教育的角度来说，陶艺又是一种具有深厚内涵又易于掌握，便于普及的艺术形式。只要我们潜移默化地对学生進行陶艺文化的熏陶，利用环境育人、生活育人，给他们以正确的引导，相信陶艺教学会使孩子终身受益。

参考文献：

[1]《 陶艺简介》文化中国·中国青年网

陶艺体验小学作文 篇4

一走进陶艺馆，就看见了许许多多的陶艺，摆列在架子上，我们东看看西瞧瞧，看得眼花缭乱。

活动开始了，我带着围裙和袖套等装备，满怀期待地学习。首先，听小叶老师的介绍，知道了什么是陶艺？它包括绘画、雕塑和设计，是传统的陶瓷技术和现代文化结合的艺术形式。还知道了陶瓷的区分：1.看颜色（陶暗瓷亮）2.看光滑度（陶粗瓷滑）3.烧成温度（陶800度左右，瓷1200度左右）。最后还了解了陶艺的工序：做坯、晾干、修整、彩绘、喷釉、烧窑等多道工序，才能制成成品。

马上快到圣诞节了，老师说今天的任务就是做一个圣诞老人，哈哈...这是礼物，我们都很开心！老师先给了我们一些工具和陶泥，接着我们就开工了。按着老师刚刚教的步骤，先轻轻拍打陶泥，把气泡和裂缝拍没，再搓一个圆椎形的泥块当身体，然后在身体的底部用工具打一个洞，再用泥条成型法做出圣诞帽，用泥球做出圣诞老人的手脚和五官，再用竹签戳出胡子和衣裤的纹理，最后装上装饰，一个活灵活现的圣诞老人就出现了。可是老师说，今天做好的瓷坯还要晾干、修坯、上釉、烧才能变成成品哦，所以我的作品还要等上一段时间才能看到，好期待我的作品啊！

陶艺小学美术教案 篇5

本册教材中的三课陶艺是属于“造型表现”课，是向学生简要介绍陶艺知识，通过作品欣赏、动手实践让学生感受泥性、了解陶艺作品的艺术特点和基本成型方法，柔软的泥土经过火的洗礼，变成了坚硬的陶器。面对着自己捏制的陶器，孩子们个个欢呼雀跃。玩泥是孩子的天性，孩子做陶并不是为了追求成人的承认，而是在与火、土、水的不断交往中，表露自己的感情，获得愉悦的情绪。陶艺创造是一种主观的、动态的、扩展的、想像的、自由的和多向的模式，它的造型有平面的、立体的；有具象的、意象化的、抽象化的；也有综合的、多元材质合成的。

（二）教学目标

情感领域：热爱祖国历史悠久的陶艺文化，激发无穷的创造力。

认知领域：了解陶艺作品艺术特点和基本成型方法。

操作领域：感受泥性，并用三种基本的陶艺成型方法塑造自己喜欢的形体，培养动手能力和创造能力。

二、教学过程设计：

（一）课前准备：

教具：陶艺作品成品若干。

学具：每小组黏土10—20斤，制陶工具。

课时：3课时。

（二）设计方案

●教学导入：（第一课时）

通过用手或用膝盖等部位来触摸泥土、感受泥性，并导入新课。

●教学新授：

教师带领学生参观陶艺作坊，通过观察民间陶艺人制陶过程和同民间陶艺人的交谈，让学生初步了解制陶方法。

①练泥。②制胚，方法有两大种：手工成型、轮制成型。③施釉。给阴干的胚体上釉水（视作品情况而定，此步也可省略。）④烧制。分为装窑、烧窑和出窑三步。

●作业形式：小组合作。要求：用自己喜欢的陶艺成型制作方法制作比较大型的陶艺作品，作品题材可以是人物、动物、植物或器物特，同一小组制作的作品最好是一个系列的。

●作业展示评价：说说做陶的感受；谈谈自己作品的创意；评评别人作品的可取之处。

制陶工具：

手动转台：

将塑制作品放置转台，可多角度修正或观赏。

木拍子：

可将泥块拍打成泥板。

修刀；

裁切泥块、刻画形体的工具。

刮刀：

用于刮去形体内或外多余的泥，使形体器壁较薄，便于烧制。

泥塑刀：

用于粘贴泥块或修正形体用。

水壶：

可调节泥块的水份。

其他工具：

擦布、毛笔等，用于清洁桌面和上釉等用。

三、学习评价建议：

●是否初步掌握了泥条盘制法、泥板成型法等制陶基本方法？

●能否尝试运用泥塑的方法进行造型表现？

●能否用语言或文字对自己或别人的作品进行合理评述？

小学陶艺教学计划 篇6

万盛区实验学校

金长刚

中国的陶瓷艺术有着悠久的历史和深厚的文化底蕴，它曾长期影响着世界陶瓷的发展，在世界文明史上占有重要地位。但随着时代的变迁，特别是到近、现代，中国陶瓷艺术在世界上已风光不再，与一些发达国家相比还有一定的差距。陶瓷艺术要发展，陶艺教育是关键。当今，把陶瓷艺术与现代意识、现代高科技相结合，已成为一种必然趋势。在美国、德国、加拿大、日本及至我国的台湾，“陶艺”早就走进了大、中、小学课堂，而且开展得有声有色。实践证明，陶艺教育的价值很高，它为发展学生个性，开发潜能，提高审美能力、实践能力和创新能力开辟了无限的空间。并且，陶艺创作和陶艺文化的普及，体现着一个国家的综合实力，是经济、文化和人们精神素质的整体体现。因此，在小学开设陶艺课程，是加强素质教育的最佳选题。

现代陶艺教学特点研究 篇7

1 现代陶艺教学兴起的历史背景

20世纪后半叶现代陶艺在国外发展已经如火如荼,一些艺术大师都不约而同的参与到现代陶艺创作的队伍中来并都有一定的建树,如美国的彼得·袄克斯、英国的艺术家瑞·露西、日本的八木一夫和走泥社成员铃木治以及山田岩等充分展示陶瓷材料本身的美。但此时的现代陶艺创作仍然局限在一些象牙塔之中,对于普通人来说陶艺只是一种符号或者说一种日常生活所必需的普通器物而已,与艺术没有多少关系。但是随着现代艺术领域逐渐开拓以及陶艺创作观念的日益普及,加上一些外国艺术家接连不断的来到中国陶瓷产区进行创作诸多要素推动了我国现代陶艺的发展。(如图1所示)

学校作为文化知识传播的主要途径,在诸多领域都开设了相应的课程,素质教育的提倡加强了对学生文学艺术教育方面的重视。中国的传统陶瓷闻名于世,曾经的辉煌并没有让现代陶艺最先在中国生根发芽,相比我们的邻居日本、欧美等国家有点相形见拙,重振中国陶瓷大国的使命迫在眉睫。老一批陶瓷艺术家不负众望经过各方多年的努力现代陶艺在中国已经初具规模,无论是在学校都开设有现代陶艺教学的课程,还是在一些陶瓷作坊都有陶艺的培训,各种陶吧也如雨后春笋。如今中国现代陶艺家在世界上都具有了一定的威望,各类世界性大展都能看到中国陶艺家的身影和作品,艺术需要传承,现代陶艺也是如此。

2 现代陶艺教学特点探索

在每个人都可能成为陶艺家的今天,现代陶艺已经从象牙塔走进了普通人的生活,成为大家比较喜欢的创作活动,但是对大多数的爱好者来说,这种初衷还是处于一种兴趣阶段,还没有从本质上认识和了解现代陶艺。的确,兴趣对于学习任何一门学科来说都是至关重要的,没有兴趣也就没有后期持续深入的学习和研究,但仅凭一时的一腔热血与激情是不够的。现代陶艺从形式上给一些初学者留下一种错觉,只要把泥巴简单的操弄一下上个莫名的色釉烧成以后就是现代陶艺了,这是一种对现代陶艺的误解与亵渎。

2.1 现代陶艺教学的理论性与专业性

任何一门学科都有系统理论支撑其发展,现代陶艺也不例外,虽然现代陶艺在其发展过程中曾经走过一些弯路与迷茫,这是作为一个新生事物走向成熟与完善的阶段。如何学习现代陶艺理论知识,作为知识传播者的老师就要具有丰富的理论知识和文学艺术修养以及独到的审美理解能力,在课堂上不能仅仅是照本宣科与填鸭式的教学。首先要理清现代陶艺发展的来龙去脉及其历史背景,这就需要让学生了解现代陶艺与现代艺术之间的关系以及现代艺术对现代陶艺的影响;作为传授对象的学生由于受到系统的理论知识传输和学习,在观念中就会无形把现代陶艺的内涵与本质牢记于心。其次要让学生把握与领悟现代陶艺独有的艺术魅力,这种魅力无论是在表现形式还是在物质载体等视觉元素和造型要素上都区别于其他门类的现代艺术。

现代陶艺教学的专业性主要体现在教育系统性与传承性。作为一个现代艺术门类,现代陶艺有自身的发展规律与视觉特征;作为一门学科,现代陶艺教学有一个完整的教学计划、培养目标与市场定位;作为专业,现代陶艺需要全面的理论素养与扎实的艺术功底。(如图2所示)

2.2 现代陶艺教学的实践性与趣味性

现代陶艺教学的实践性与趣味性体现在实际操作过程中与陶瓷材料之间的主客体关系,这里既包括泥料的特性、釉料变化不可预测性以及最后烧成过程中的科学性等环节结束后达到最终的陶瓷艺术品。一件成功的陶艺作品需要经过数道的工艺程序方可成器,任何一个环节的不到位都将影响到最终的陶艺作品质量。课堂上学生在接受陶艺知识和制作陶艺的过程中需要及时与授课教师进行互动和交流,把握材料物理属性与化学属性以及如何控制陶艺坯胎在窑炉内由于火的作用而产生的窑变,这需要学生平时大量的练习和实践才能掌握的。基于陶艺的造型语言与表现形式,在创作过程中也存在很多偶然性,这增加了现代陶艺创作的魅力和趣味性以及令人期待的特殊效果。现代陶艺的实践性是以一定的创作目的性为前提条件,不是简单练习的叠加就能达到的,对于初学者来说为了培养其积极性和趣味性可以适当的从感性练习入手,比如手工揉泥过程中的随意性、拉坯造型练习的多样性以及在塑造简单形体过程中任意改变形体等主观因素降低了实践的标准,这样可以让初学者首先感受陶艺创作的趣味性与体验性。但是对于从事陶艺专业的学生来说这种实践性要带有明确的目的性和训练针对性,对同一个步骤或者同一个造型要反复进行练习和推敲以及对成型工艺的熟练把握。(如图3所示,修坯的过程)

现代陶艺与传统陶艺最大的区别不是时间上的向后延续,而是创作观念与表现形式上的区别。当然随着现代新技术、新材料的层出不穷以及表现手段越来越丰富,陶与瓷的界限也越来越模糊,早期区分陶与瓷主要从材料和烧成温度上来进行划分,但是现代技术能让陶土材料与瓷土材料在烧成温度上达到一致,通过对陶土成分的改变观念中的低温陶器也可以变成高温的陶器,这样再从烧成温度的角度来进行区分就失去了意义,同时这也是技术对现代观念艺术的影响。

3 结语

俗话说的好“居无瓷不雅,家无瓷不贵”,可以看出现代陶艺品在家居生活中的重要性以及受热爱程度,但是目前家庭所用于摆设的一些陶艺品还处于一种以瓶瓶罐罐为主要造型的器型,虽然增加了居室的“艺术气息”但也是一种人云亦云的被动添置物品。这主要是目前我国现代陶艺发展还是处于一种初级阶段,目前所购买的都是市场上价格较低廉的批量化生产的工艺品,其艺术水准自然不高了。所以如何传承发扬现代陶艺,课堂教学以及其他相关培训类机构都应担当一定的社会责任,认清陶艺教学的本质及其特点,有目的系统的进行传授相应的知识,从长远利益为出发点,减少眼前的急功近利为我国现代陶艺的发展做出应有的努力和贡献,相信在不久的将来,曾经的陶艺大国将会重新展现应有的风貌与实力。

摘要：素质教育的普及与推广推动了现代陶艺教学的发展,无论是高校还是中小学陶艺教学的普及率都在不断的提升。现代陶艺教学的实践性、趣味性与专业性等特点让学生在学习过程中汲取了艺术审美素养,提高了动手实践能力,从而对其完善人格、培养高尚情操起到了关键的作用。

关键词：市场机制,现代陶艺,成型,审美

参考文献

[1]吕金泉.现代陶艺的误区[J].艺术百家,2004.

[2]夏德武.现代陶艺状态[OL].中国陶艺网,2002,12.

[3]杭间.语焉不详的中国“现代陶艺”[J].载文艺研究,2003.

陶艺课如何引导小学生主动学习 篇8

一、兴趣即热情，有节奏地导入新课

“良好的开端是成功的一半。”好的开始影响着整节课的成败。学习是循序渐进的过程，教师层层递进式地讲授，学生会很容易吸取知识。

例如四年级《夸张的表情》一课中，导入是给予学生精美图片的欣赏、调味品的尝试、鸣笛声的震撼等系列感受活动，在视觉、味觉和听觉刺激后，让学生回忆这过程中人的面容变化，然后记下来，加上教师板书、板画的强调，即可发现人们在产生各种表情时五官的变化。随后教师小结：人愁，垂眼落嘴皱眉头。人怒，瞪眼咬牙眉上竖。人笑，眉开眼弯嘴上翘。人哭，眉掉眼垂嘴角向下竖。这样一来，学生在轻松的活动中已经把五官的变化熟记心中，接着再来学习如何用陶土表现各种有趣的表情。最后学生看到完成的作品后脸上都会露出同样的神情。通过有意思的教学活动，让学生充满对学习的好奇与热爱，从而使他们更加主动地去参与到课堂学习中。

二、兴趣即愉悦，丰富教学内容

准备精美课件和教师有效示范，这是对教师最基本的教学要求。课堂播放多媒体课件最大好处是吸引学生注意力。高科技媒体技术带给孩子们的不仅仅是新鲜，更多的是调动了他们的积极性。

比如在《美丽的蝴蝶》一课中，导入时给学生播放蝴蝶飞舞的动画片，观赏蝴蝶是如何翩翩起舞的；在观察蝴蝶翅膀的花纹时，出示色彩艳丽的图片，并进行对比，最后总结蝴蝶翅膀纹饰的规律。在灵动的音乐里欣赏美丽的蝴蝶，让学生瞬时充满绘制蝴蝶的渴望。有了多媒体的铺垫后，教师还得有漂亮的手上功夫，即手把手地教会学生知识。有些学习方法是无法用多媒体来表现的。

再如在上《跳舞的人》一课，需要学生感受在人舞蹈时的身体四肢变化，所以教师要播放了一段音乐先让学生听并说说这是那种类型的舞蹈音乐，再让学生表演，是让全班起立在自己的座位上做各种舞姿，有的是张牙舞爪，有的是滑稽搞笑，有的是含蓄羞涩。学生在多媒体教学活动和教师鲜活的现场示范这一的过程中，产生的欢愉情感会使他们愈加想去探索学习奥秘，无形中让学生有了持续不断的学习动力。

三、兴趣即动力，放宽作业要求

教学要从实际出发，因为有“南橘北枳”的学生，所以教学设计要照顾到学生的个性特点和差异的同时，还要使每个学生都能得到充分的发展。

例如《这就是我》一课，教学重难点是要制作立体的动态人物全身像，但是有的学生缺乏立体感的认知，单独示范很多次仍然全然不知怎么做立体的人头像，那么这时可以允许有平面作业的出现，或者只是表现人物面部某一局部的特征。鼓励学生用自己熟悉的方法大胆表现。有的动手能力较强的学生，作业的表现感很强，所以老师要给与该生单独辅导并提出更高要求，如鼓励大胆多尝试不同的方法表现人物的全身像并给人物加上道具等。而对于动手能力较弱的孩子，教师要多建立学生的学习自信心，循序渐进的指导帮助。根据学生的学习情况来分层布置作业并及时跟踪辅导，避免出现有学生望而生畏，怕做错索性就不动手做的情况发生。让学生有了通过自己努力而成功的体验后，可促使他们更加有动力地去学习。

四、兴趣即希望，有针对性地评价学生作业

学生的陶艺作业众多，大多数教师会在下课前匆匆打出“优”“良”等第。指出几个画得好的同学，却没有说出哪里画得好，让受到表扬的同学感到不过瘾，让没被表扬或提醒的同学顿感失落，索然无味。教师或他人的评价要让学生明确了解自己的学习情况。

例如《魅力面具》一课，在展示小组作业时，老师和同学们一同欣赏、评价集体作业，说说各个小组最有特点的地方。有的小组制作的面具重点突出了眼睛的刻画，有的小组重点表现了面具五官以外的装饰纹样，而有的小组给面具增添一些发饰，还有的小组制作的面具外形独具特点。总之每个小组各有各的特别之处，教师在评价时不能泛泛而谈，要在鼓励学生大胆作业的同时，巧妙的提出修改建议。如：“大家觉得这件漂亮的面具如果在鼻子周围再添加点什么会更好呢？”“你是怎么想到用打泥片的方法的呢？如果用搓泥条再盘起来会不会不太一样？”让学生从自己的角度去分析别人的作品，这样既锻炼了学生的语言表达能力，也提高了他们对美的鉴赏能力。教师在认真观赏学生作业时候，不仅要能迅速发现需要修改的地方，还要思量好用什么样的评价方式去评价学生作业。

总之，让孩子跟着兴趣去主动学习知识，我们要负责引导学生、激发学生对这门学科的热爱。学生学习兴趣提高了，对教学也是起到了事半功倍的效果。

小学生暑假的一天作文：学陶艺 篇9

小学生五年级暑假的一天作文：学陶艺

暑假里的一天，我和

我觉得很有趣，所以就在那里学陶艺，那里学的人很多，买的人却很少，

 

因为大家都想

 

我一共做了四样东西，第一次，我去做了两样东西，一样是香烟缸，一样是篮子。

我先做香烟缸，香烟缸非常简单，只要先拿出泥板拍，再拿出一快泥，用泥板拍把泥打成一块泥板，再在泥板上刻出各种图形，做香烟缸的底。我刻了一个爱心做底，还要在底上涂一圈泥浆，再搓几根泥条围在底的上面，在泥条中间也要涂一点泥浆，涂泥浆的作用就是要让泥条固定住，不让它掉下来。再搓一根短短的泥条粘在爱心的旁边，里面套上一个小圈圈，这就是我做的香烟缸了。

以上就是精品学习网为你推荐的小学生五年级暑假的一天作文，祝大家阅读愉快!

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小学五年级暑假

陶艺兴趣小组教学计划 篇10

一、教学目的

通过为期10次课的基础训练，使学生初步掌握陶艺制作的基本技法和装饰技法、了解陶艺的工具特点、体验熟悉陶泥的特性，使学生通过手、眼、脑协调互动的过程，自己动手制作出成功的作品。

二、教学要求

首先，从简单的制作手法入手，由浅入深的讲授制作陶艺的过程、工具的性能和表现方法。

三、教学指导

1、结合陶艺作品欣赏（图片、实物），使学员感受陶艺作品的美，提升学生感受泥塑工艺和现实美的能力，使之眼界得到开阔。

2、通过作品欣赏、教师示范、课堂练习（教师指导）三个步骤指导学生完成课堂教学计划。

四、工具、物料准备

陶泥、修陶工具、抹布、袖套、围裙

五、课时安排：每节1.5小时

六、课程设置 第一课：基本手法：

1、团圆（球状成型法），如：皮球、七星瓢虫、雪人、地球、太阳、毛虫、西瓜等。

2、搓泥条（泥条盘筑法），怎样利用手心把泥条搓长而不断（掌握干湿度），掌握运用泥浆粘合技法是，使泥条与泥条之间粘接牢固，平整光滑，制作出各种造型。如：蜗牛、蛇、花瓶、小盒子、花篮、笔筒、水杯等。第二课：手捏法：

运用左右手协调动作，制作自己所喜欢的作品，让学员充分发挥想象力捏出各种形态生动的动物造型，如：鸭子、天鹅、小鱼、茶壶、章鱼、企鹅等。第三课：泥板成型法：

运用工具把一块泥压扁成一块泥板，薄厚一致，如：泥板刻字、刻画、压花，基本圆柱体制作，如：水杯、笔筒、方形器皿、自由形容器等。第四课：泥板堆画（组合法）面具、向日葵装饰画 第五课：风铃、花盆（组合法）第六课：卡通人物、小象（组合法）第七课：向日葵装饰画（组合法）第八课：果篮、笔筒（组合法）第九课：长颈鹿、小象（组合法）第十课：自由创作

七、辅助教学

图片、作品实物欣赏，调动学员积极性。

八、教学成果展示

1、学生作品阶段性成果展示。

2、优秀作品展览。

环境陶艺教学现状及革新研究 篇11

关键词：环境；陶艺；教学；课程；革新

中图分类号：J30 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2016）18-0137-03

一、当前环境陶艺教学现状

（一）环境陶艺课程设计

环境陶艺是陶艺介入环境表现的新方向，拓展了陶艺的应用性。当前环境陶艺课程设计一般是以校本课程为主，每个院校课程设计侧重点不同，但其中包含的内容与设计大纲有一定的共性。我国的环境陶艺课程体系的建立，是参照西方公共艺术和陶艺两个课程进行的课纲规划。一般包含环境陶艺概念、造型设计原则及相关工艺，从形式类别上来看，主要分为建筑陶艺、陶瓷壁画、公共雕塑与装置以及景观陶艺和陶艺墙等几个主要方向。

从课程设计内容上，环境陶艺课程体系已趋于成熟，近年来除却丰富课程案例和相关理论研究之外，更多的学者开始关注国外创作的一些创新形式和设计理念。此外，部分院校会引入一些当前国内前沿的学术研究和较具影响力的专著作为环境陶艺的补充课程。

（二）环境陶艺教学教学现状

环境陶艺课程一般划分为两种类型，一是陶艺及相关专业的环境陶艺；二是环境设计中的陶艺创作实践两种。例如以景德镇陶瓷大学为代表的一大批美术类专业院校陶艺系或陶瓷设计系都开设有环境陶艺课程。此外以环境、建筑等共艺术设计为代表的专业也会引入环境陶艺相关课程，例如广州美术学院建筑与环境艺术设计学院独立的陶瓷教研室。笔者在跟踪学生专业学习过程中发现，两者在环境陶艺课程设计上大同小异，但在实际教学中则显现较明显的区别。陶艺系的环境陶艺课程倾向于命题创作形式，强调学生的实践操作。设计类相关专业的学生更多倾向于研究作为材质每节的陶艺在设计活动中的应用，强调了学生对设计形式的理解。

近年来，由于传统课纲已很难适应当前教学需求。因此，在实际教学过程中，环境陶艺教学并非拘泥于课纲，开放式教学模式逐渐开始进入课堂，教师引入新晋教学案例和创作主题，并适时建立起适合自身的教学方式，使得环境陶艺教学更具多样性，在一定程度上增强了环境陶艺创作的活力。

二、环境陶艺教学弊端

（一）先入为主的陶艺创作教学理念

现代艺术不仅仅在陶艺领域彻底革新了中国陶瓷创作的格局，在形式和创作理念上直接影响了中国现代陶艺的创作方向。从各院校的校本课程及教师实际教学的过程中，环境陶艺的概念实际上已经严重偏离课程设计初衷。尽管教师和学生都能认识环境陶艺的定义，在校本课程的编排中，课程设计者也会对环境与陶艺的关系进行大量的阐释，但在实际教学过程中，教师依然把是否独立陶艺作品作为评判学生创作的重要依据，而学生则把环境陶艺当作陶艺的“形式”变化进行构思，已经成为当前环境陶艺教学的常态。

（二）学生创作参与性低

学生缺乏必要的创作实践是环境陶艺课程当前面临的突出问题。由于课程自身的局限性，当前大多数院校的环境陶艺课程大多以校园环境为命题，学生创作形式较为单一。此外，由于环境陶艺一般体量较大，从设计构思到烧制成型都有较大的难度，这为教学带来了一些列问题，学生在环境陶艺创作课程中受制于经费问题，往往在创作设计过程中仅停留在构思方案阶段，部分院校甚至是以设计效果图作为课程作业。陶瓷艺术设计效果实现和标准化制作是行业内的重要命题，脱离了时间教学，学生难以对制作过程中易出现的问题做出预判，这种普遍性现象致使学生虽然進行了环境陶艺课程的系统学习，但并不具备操作相关项目的能力。

实际上，从当代设计行业的发展趋势来看，设计商业环境的建筑、装潢设计师环境陶艺创作的主流方向。由于商业空间的功能与形式具有多样性特点，这为环境陶艺创作带来了更多的主体和形式的要求。因此，从人才培养角度而言，具备综合设计能力的陶艺毕业生已经成为当代设计的必然需求。对于陶艺和环境设计相关专业的学生而言，实践能力实际上不仅仅是代表了学生的操作能力，更多的是帮助学生在构思阶段中对方案进行可行性验证，从而从工艺角度保证项目设计的顺利实施。

（三）缺乏规范的创作程序指导

在环境陶艺教学过程中，陶艺类相关专业通常会要求学生制作设计小稿。笔者整理了部分老师教学中收录的学生作业资料，从近年来学生完成的陶艺小稿作品质量来看，且不论形式美感优劣，仅从学生对于造型釉色等基工艺以及尺寸、安装等因素来评判，极少有学生能达标，有相当一部分学生的陶艺小稿与设计效果图相距甚远。其实这种现象并非在仅仅存在于教学中，在国内包括环境陶艺在内的公共艺术设计中，因效果、尺寸等问题导致纠纷的项目屡见不鲜。究其原因，缺乏科学规范的指导程序和过程管理是导致出现这种情况的主要问题。

环境陶艺从创作构思到制作，受到更多主题与原则的约束。一件优秀的环境陶艺作品需要多环节的严密协作与配合。笔者对国内开设环境陶艺课程较早的院校校本课程进行调研发现，目前环境陶艺课纲不乏对于设计原则的解读，但从实际创作角度出发，相关原则过于空泛，并未从构思、泥稿制作以及烧制安装等关键环节提供具有指导意义的程序与方法。从教学上帮助学生树立规范的创作方法和过程与时间管理，能够帮助学生养成统筹项目的良好习惯，相反，缺乏严谨的创作程序，对于大型环境陶艺而言，在烧制安装的过程中可能出现的问题就愈大。

三、环境陶艺革新方向研究

（一）建立多元化教学模式，提升学生专业素质

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首先环境陶艺课程训练要提升学生对“环境”这一创作基础的敏锐观察力，脱离了环境为基础的陶艺创作，已经失去了课程的意义。因此，教学中引入相关环境案例显得非常重要。仅仅依靠图片或命题，不能使学生获得真实的环境体验，对于学生实际创作造成了一定的困难。笔者认为，高校可以通过建立虚拟环境模型和缩放景观的方式，为学生提供直观、可视的主题环境教学条件，或更多建立校外合作实践教学点，为学生提供更多的创作平台。与此同时，教学中应当鼓励学生根据标准缩放比例的环境进行小稿制作，教师可采用分段式评分，将构思设计、模型制作、烧制安装等若干环境进行单独评估。

其次，高校教师应当鼓励学生积极参与校外环境陶艺项目的实践，建立导师责任制教学制度，从承接方案到设计制作，由任课教师负责统筹规划，并将相关项目纳入到学生课程评估中，以此来调动学生创作的积极性。此外，高校教师应当积极参与到校外环境陶艺项目的洽谈招标活动中，组织学生积极参与到感兴趣的项目中。从教学实践角度来看，对环境、主题有着明确要求的设计项目，无疑能够使学生更加透彻地了解环境陶艺的创作过程，并在实际参与中对各环节易出现的问题及解决方案有更加深刻的认识，帮助学生对项目中可能出现的问题做出预判，积累相关制作经验。

（二）建立规范的教学创作程序和过程管理

通常艺术类高校环境陶艺的是一个月课时设计，但是从构思到制作实际上一个月的课时是十分紧促的，倘若缺乏科学、规范的过程管理，学生很难在规定课时内完成创作。学生在职业生涯中不可避免会接触到大型陶艺制作，过程管理对于大型环境陶艺的制作显得尤为重要。体量较大环境陶艺创作的烧制有许多不确定因素，对成型合理的时间和步骤规划能够帮助作者对工程周期进行准确预估，从而保障项目的顺利进展。

从课程设计本身来看，环境陶艺课纲指导下的校本课程设计中，大多都有对设计原则的大量描述，但究其根本，课程并未能为学生的实际创作提供具备可行性的设计指导程序。当前公共环境与商业空间对于艺术的需求愈来愈多，近年来环境陶艺的应用范围逐步扩大，小到房间装饰，大到城市雕塑，环境陶艺所面临的命题情况日趋复杂化，而大众对公共空间审美的需求也进一步提高，建立规范的创作指导程序和过程管理就显得尤为重要。

环境陶艺创作因其兼具陶艺创作和公共艺术的特殊性，既包含作者的创作思维，又要贴合大众审美和主题要求。因此，规范科学的创作程序应当是结合环境陶艺自身的特点，将创作的过程分为若干主要步骤，从创作构思到设计制作给予准确的步骤指导。创作程序即是将原本模糊的理论转变为具有实际操作意义的方法，同

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时，高校在安排校本课程编写的过程中应当理论与实践并重，对课程中援引的各种案例进行创作程序解读，使学生在规范的程序中养成良好的创作习惯。

（三）民族化创作

陶瓷艺术作为中国最具文化积淀的艺术形式，不仅肩负复兴的历史责任，兼具融汇创新的时代责任。加强学生对民族化创作的认知，是未来陶艺创作的必然。这对于作为公共艺术的环境陶艺，显得尤为重要。

民族化创作意识的树立并非是环境陶艺课程的需求，而是国内艺术教育共同面对的教学命题，这也决定了环境陶艺的民族化创作教育需要各教学单位相互协作，是一个长期培养的过程。 上个世纪80年代开始，中国现代陶艺开始萌芽，与此同时陶艺家开始进行民族化创作的尝试，民族化陶艺创作在国内已经有较多的优秀作品案例，但仅限于个体创作，在陶艺学界并未形成广泛的认知。因此，环境陶艺课程首先在课程设计上要厘清民族化创作的概念，使师生真正认识民族化创作的概念。此外，在课程系统设计中，应当更多引入贵传统陶艺的学习，笔者所说的学习并非是简单的摹仿传统陶瓷的造型装饰工艺，更多的是从传统陶艺的形式中研究其设计源起，并以史观为依据，结合中国艺术精神内核，分析中国文化在其中的作用，以此归纳民族化创作与艺术形式语言的共融方式。

从实际教学的角度出发，民族化创作教學需要从构思和创作形式两方面进行解读。从构思上来看，需要加强学生对中国传统文化的认识，从文脉上寻求民族化创作的精神支撑。此外，从形式设计教学来看，应当引入中国传统雕塑相关设计方法与塑造技法学习，并在课纲设计中引入相关环境陶艺创作案例，摒弃传统欣赏的课程设计模式，应当更多地从构思设计与制作安装等过程对案例作品进行解读，以帮助学生更好理解环境陶艺民族化创作的方法与基本程序。

参考文献：

[1] 张玉山.高等院校艺术设计专业教学研究丛书·环境陶艺设计[M]. 湖南美术出版社，2010.

[2] 徐复观.中国艺术精神[M].商务印书馆，2010.

[3] 吴永平.环境陶艺的设计性[J].装饰，2003年第12期.

幼儿陶艺教学指导策略之探讨 篇12

一、激发学生的学习兴趣

陶艺课不仅能够开发幼儿的智力,使幼儿的想象力得到发展,而且能够促使幼儿更加热爱生活、热爱课堂。教师需要根据学生的身心发展状况来有针对性地引导学生,使学生对陶艺课充满学习的兴趣。

(1)幼儿教师要把握学生的心理情况。幼儿的思想比较活跃,对于新出现的事物有着强烈的好奇心和新鲜感。教师要顺应学生的这种心理特点,有计划地引导他们,使他们对陶艺课充满兴趣。例如,在具体的陶艺课程中,幼儿教师可以拿出一件惟妙惟肖的陶艺作品,可以是生活中常见的茶杯、水壶,也可以是可爱的小动物,比如小兔子、小猫等。学生见了这些熟悉可爱的陶艺作品,一定会产生强烈的好奇心理,这时幼儿教师可以以柔和的口吻问学生们想不想自己动手做一个小动物,这样就能够调动学生们的学习积极性,使其踊跃地参与到陶艺课程中来。

(2)幼儿教师要丰富自己的专业知识。幼儿阶段的学生有着比较严重的情绪化特点,他们的心理活动容易受到自己的情绪影响。面对这种情况,幼儿教师需要注意丰富自己的专业知识,在具体的陶艺课程教学中注重维护学生的自尊心和自信心,使学生对陶艺课程能够拥有喜爱之情。在具体的陶艺教学活动中,如果学生遇到了困难和问题,幼儿教师需要及时上前询问,在了解了学生所面对的问题后,教师需要积极地帮助学生解决困难,避免学生因为遇到困难而产生畏难情绪,从而对陶艺活动缺乏学习热情。

幼儿教师丰富自己的专业知识,还要时刻巩固自己的专业基础。时代是不断进步和发展的,面对时代的进步,幼儿教师的陶艺教学也需要不断与时俱进。幼儿教师需要定期进修与“充电”,完善自己的学识和修养,同时幼儿教师还需要观摩一些优秀教师的陶艺教学课堂,学习一些优秀的授课技巧,懂得取长补短来为自己的课堂添砖加瓦,使自己的陶艺课程教学变得更加有魅力和活力。丰富自己的专业知识,有助于增添陶艺课程的魅力,使学生的学习兴趣得到激发,让学生的想象力和创造力得到挖掘。

(3)幼儿教师要注重进行激励教学。幼儿阶段的学生心理非常稚嫩,他们的学习热情和学习兴趣需要教师的悉心呵护。许多幼儿不愿意去学校,不爱上陶艺课,不喜欢参加陶艺活动,这种行为显然是因为他们在学校遇到了自己不能应对的情况,要么是不喜欢幼儿教师的教学,要么是与同学之间发生了不愉快,或者是在具体的学习过程中遇到了自己无法处理的情况。

面对这些情况,幼儿教师需要维护学生的自尊心和自信心,积极调解学生之间的矛盾,在学生遇到挫折时,不应横眉冷对,更不应出言指责讽刺。幼儿教师需要顺应学生的心理发展情况,积极地进行激励教学。在进行陶艺教学时,面对学生的进步,幼儿教师需要及时地给予鼓励和表扬,称赞学生的进步行为;在学生遇到困难时,幼儿教师要及时上前安慰鼓励,教育学生不要因为小的挫折而感到气馁。

二、注重动手实践

幼儿阶段的学生模仿心理比较重,因此幼儿教师在进行陶艺教学活动时,可以自己在课堂上进行示范,捏出一个造型比较简单可爱的小鸭子,然后让学生根据教师的动作一步一步地往下操作,经过反复的训练和指导后,学生动手做陶艺的能力就能够得到有效的提高。这种训练学生动手制作陶艺的教学方式有助于开发学生的动手、动脑能力,协调学生的身体发展,使学生能够在幼儿教师的带领下学会如何制作简单的陶艺作品。

当然,根据幼儿阶段的学生模仿能力比较强的特点,幼儿教师可以让学生观察生活中的事物或者课本中的图形,让学生以此为原型来制作陶艺作品,这种教学方式有助于培养学生们的记忆能力,增强学生们动手能力,使学生们能够最大限度地发挥自己的创作才能,制作出自己喜欢的陶艺作品。此外,幼儿教师还可以将学生们分为几个小组,让学生互相帮助和互相进步,这种方式有助于活跃课堂氛围,使学生们学会团结合作、取长补短。

总的来说,幼儿陶艺教学需要教师注重激发学生学习陶艺制作的兴趣,对学生多加鼓励,教师还可以根据学生的心理发展情况,在丰富自己专业知识的基础上挖掘学生的学习潜能。此外,在进行陶艺教学时,教师还需要注重让学生动手实践,促进学生想象力和创造力的发展。

摘要：幼儿大多处于3~6岁的年龄,他们的想象力比较丰富,对一切新鲜的东西都会感到好奇。幼儿参与陶艺活动能够发展他们的想象力和创造力,为了使幼儿的潜力得到相应的发挥,幼儿教师所起的作用就显得十分重要。文章试图探讨在幼儿陶艺教学中教师所应实施的相关策略。