线描装饰画美术教案（精选9篇）
线描装饰画美术教案 篇1
十二月十六、十七号油画棒班课程安排
线描装饰画简称线描画，体现的是黑、白、灰的艺术效果。装饰线描画重在装饰，运用点、线、面等造型元素对自然物象进行美化、概括、提炼、加工，它强调表现的形式美感，虽有时不合常理但符合绘画规律，特别是“线”具有丰富的表现力，它可以勾画出你所看到的物象轮廓、结构分界，以及物体的深浅变化。不同的线会给人以不同的感受。
一：教学内容：《线描装饰画》 二：教学目的：
1.感受并初步了解动植物的形态和表现方法。
2.培养孩子注意，观察生活的习惯，提高孩子自主学习的能力和分析能力，培养勇于创新的能力。
3.通过学习了解线描画中的线条装饰，感悟线条的美感。能以线为主画一幅有装饰线条效果的画。三：教学步骤：
1.认识点，线，面——初步感受，激发兴趣。
2.分割形状的方法，对一个形状进行分割，有三种基本分割形式：直线分割法，曲线分割法，形状分割法。对一个形状的分割，可以采用其中的一种或同时采用多种方法，分割是装饰的前提。3.装饰手法的综合运用，在认识和掌握点线面的基础上，可以进一步运用添加、重复、分割、变形、想象等装饰手法来描绘物象。四：教学重难点： 1.重点：线描画中的装饰线条及造型手法。2.难点：如何以线为主画一幅有装饰线条效果的画。五：作业要求：画面干净整洁，线条明朗，结构完善。六：材料准备：铅笔，橡皮，勾线笔（粗、细各一支）
线描装饰画美术教案 篇2
装饰线描课程是高专学前教育专业学生的必修课, 是高专美术教学中的重要组成部分, 这门课程涉及范围广, 且内容丰富。它融中西各种绘画技巧于一体, 集简笔画、装饰画线描等技法于一身, 天文地理、自然、社会、科技都能涉及, 人物、动物、风景、花鸟鱼虫等全部囊括其中。
而装饰线描课程所研究的主要是在写实线描为基础上, 用线条去勾画物体的基本形状和主要特征, 并运用装饰手法进行相应的概括、夸张和变形, 来表现物象并具有形式美观的绘画样式。在提高学生手绘能力的同时, 创作能力和审美能力也得到相应的提升, 并帮助幼专生形成从事幼儿园美术教育教学工作所必需的态度, 是融合美术教育理论与实践类的应用型课程, 为今后高质量地开展幼儿园美术教育教学活动打下坚实的基础。该课程以其工具简单, 表现力强, 内容丰富的优势, 以及它特有的美化生活的装饰韵味, 因而深受幼专学生欢迎。
二、装饰线描课程的现状及滞后性
由于高专学前教育专业主要培养的是幼儿园一线教师, 所以装饰线描课程是幼专生的必修课程, 而长期以来装饰线描课程体系结构不严谨、设置不完善, 高校美术专业倾向严重, 课程教学内容老化等问题。而基本按照“高校美术学科系统”来的内容来安排教学, 衔接生硬、临摹较多, 使学生难以掌握其要领, 照葫芦画瓢, 学的一头雾水。其主要原因在于教学内容和方法与培养的模式不一致, 教育理论与实践的脱节, 课程设置的价值没有得到充分的体现, 部分教学内容不能适应幼儿美术教学发展的要求, 教学模式落后于社会发展对人才培养所提出的新要求, 达不到学以致用, 一定程度上存在学生失去学习积极性的现象。同时, 学生缺乏了足够的实训机会, 从而难以保证学生形成较高的美术修养, 及较强的动手能力。
幼专的装饰线描课程在教学中, 基础学习仍是以素描理论来教学, 强调整体关系, 强调形的准确, 线条的灵活自然及物体的结构、比例等。但如教学思路窄, 教学效果不明显这样的问题仍然存在, 学生由于基础不扎实动手能力较弱, 作画时不自信, 有畏难情绪, 短时间难以完成画作。对线的认识不足, 线的描绘不够流畅, 缺乏想象力等, 在进一步讲解素描学习时需要长时期的训练和深刻的理论指导, 及高水平的教师指导, 这对于幼专生来说短时间学习是很难达到的目标。
三、装饰线描课程拓展的思路
解决装饰线描课程问题的关键在于整合拓展装饰线描课程的具体内容, 提高课程的灵活性, 让装饰线描课程内容突破纯美术概念, 当完成基础训练后, 应结合幼专学生的特点和未来工作岗位的需要, 向简约化、生活化、儿童化、意识化、卡通化发展。
1.简约化
简约是世界当前流行的一种趋势, 覆盖各行各业, 特别是时尚界, 美术界也紧跟其后, 我们课堂上当然要有所反映。
在装饰线描课内容中大量吸收简笔画、漫画的特点, 学习它们的艺术处理方式, 以极少的笔画线条来表现丰富的内容。装饰线描也并非画的很满很多很复杂, 只要达意, 并产生美感, 同样产生以少胜多, 不着一笔尽得风流的艺术效果。同时要在审美上艺术修养上多指导学生, 使他们形成正确的审美观, 须知美是多样的, 多并不意味着丰富, 少有时更能说明问题, 关键看你怎样处理, 审美能力的提高有时要比画出一两张画更重要。
2.生活化
装饰线描课的学习内容要拉近与幼儿的生活的距离。具体做法可以把课堂搬进幼儿园或幼儿活动室, 置身于具体的环境中, 在经验中学习。学习的内容要和幼儿生活息息相关, 应是孩子熟悉的生活情境与场面。小至手巾、水果、图片画报, 大到幼儿们集体活动、学习游戏、智力娱乐, 都来源于生活。这样可以使学生们在学习中感到亲切不陌生, 可提高学习兴趣, 从而达到好的教学效果。并能很快做到学以致用。
3.儿童化
在装饰线描课技法训练上可放宽要求, 不强求一致, 米罗就说过“用儿童的眼光看待世界”, 保持儿童的心态来对世界的新鲜感。在教学内容要求上, 技法学习上要防止成人化倾向, 人物表现上可以打破常规, 向中国的传统绘画学习。不单纯追求形似, 但又强调形的重要性, 最典型的即是那句名言“似于不似”它是对形的突破, 要知道强调形准不准, 像与不像不是唯一的标准, 辩证地看待“形”, 认识到形准是绘画的一部分, 不是绘画的全部。这样认识问题, 我们的教学思路就宽许多了。丢掉的是机械概念, 得到的发展的是更多的表现力, 创新能力, 同时可以给学生带来更多的思路更多想法, 从而学习上能更活跃更轻松些。
4.意识化
要知道想法永远比技法重要, 不合常理可能更合艺术规律。正如吴冠中先生讲的“越真实则离艺术越远”。在装饰线描课的学习过程中, 当学生有了一定绘画基础后, 课程安排上要以培养创新意识为主, 以学生为主, 迁想妙得。可以打破时空、规律的限制, 将不同的景物进行组合, 天上地下水中自由来往, 以产生奇妙的效果。
5.卡通化
卡通画是人们喜闻乐见的绘画形式, 更对孩子们有着巨大的吸引力。它那独特的造型语言, 夸张的表达方式是值得我们学习研究的, 但在我们的课堂上却鲜见其踪影, 这不能不说是一大缺憾。积极引进学习卡通画法, 探索卡通画的艺术规律, 并为幼儿园教学服务是一件重大举措, 它会产生很大的影响,
除以上几点外, 在装饰线描课程中还应以提高幼专生的审美能力, 动手能力为着眼点, 以培养创新意识、创新能力为重点, 以实用性、适应性、表现性为特点, 构建完善新的装饰线描课程体系。从理论和实践层面探索幼专生装饰线描课程实施中教师素质、教学内容、教学模式、教学策略与方法、教学评价体系等问题, 从而构建起符合幼专教育培养目标要求的课程体系, 进而培养出有较高的审美修养、较强的动手能力, 具有创新意识的新型高素质技能型幼儿美术教师。
摘要：装饰线描课程是高专学前教育专业学生的必修课, 就如何解决当前装饰线描课程中存在的问题。本文提出新的观点, 即应结合幼专学生的特点和未来工作岗位的需要, 向简约化、生活化、儿童化、意识化、卡通化发展, 给装饰线描课带来新的活力并成为发展方向。
关键词：装饰线描,拓展,高专学前教育
参考文献
[1]宗卫和, 黄载文.美术, 河海大学出版社, 2003.
[2]吴耀华.现代装饰线描集.人民美术出版社, 1996.
[3]张秀霞.线描——塞尚儿童画教程.广西美术出版社, 2009.
线描装饰画美术教案 篇3
关键词：硬笔线描花卉；美术课堂
中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）09-210-01
农村，特别是偏僻边远地区的中学美术教学，一直处于滞后状态。除了自然环境、经济条件外，就是缺师资和教学设备。而美术教学，总是离不开从美术作品欣赏和作品绘制，一般在引领学生欣赏优秀绘画作品的同时，让学生动手实践——绘画。我们的美术课教育一般主要内容是水彩画、水粉画等等，此类画种没有色彩、画笔、画布和特殊用的画纸、画布就无法进行，多数农村孩子家庭较困难，对此望而生叹，兴趣索然。如何让农村中学美术教学走出困境，向前推进，经我多年的农村中学美术教学实践的体会，认为，联系农村实际，节俭便捷，寻求特色个性，激发学生兴趣，让学生的实践变得简易活泼、趣味盎然、快捷优效。一个最佳选择就是开发“硬筆线描花卉”。
硬笔线描花卉，是尹永先生提出来的。是指用水笔或铅笔在纸上用线描的方式变异美化花卉的自然形貌，无需色彩、明暗、透视等等过多的要求。此类线描花卉的特点是：以农村学生司空见惯的自然花卉为题材，随心所欲变异勾画；所用工具也是学生从幼儿园始就使用的硬笔，相对娴熟，运用自如；用纸也不如别的画种要求高，仅一张白纸，无需画布；画面简洁明快、素线单色。此外无需任何条件，不受场地、工具和设备限制，人可操作，适应农村教学。
硬笔线描花卉是对中学生进行美育的基本选择。“线”或曰“线条”有很高的美学价值。从狭义的角度说， “线”是一切客观物体边沿给人的视觉印象，是笔尖位移留下的轨迹。文字的形成也是线的结果。线有着万变的形态和无穷的魅力，它的律动、走势、粗细、疏密、长短、转折、弯曲，可状物创型、传情达意。它在一定情况下，似乎在暗示流露着一定的性格和情感。如直线的不偏不倚，折线的刚毅有力，流水线的柔和委婉，波浪线的活泼轻盈，齿牙线的尖锐犀利；虚线的朦胧迷离……。由于线的多变、灵动、传神，它是人类古往今来绘画艺术中最基本的元素。中国古老的敦煌壁画、花山壁画，都是线描的结果。人类对线积累了丰富的经验。中国画中的“十八描”，就是对千变万化的各种线条运用的总结，使得以写意为审美特征的中国画成为人类不朽的艺术。史前穴居人、非洲土著居民都是用线条描绘他们眼中的客观世界。优美的线条随轮廓起伏转折，塑造了维纳斯优雅、动人的形象。梵高、毕加索、克里等伟大画家，都是靠线条让他们扬名世界。现代画家保罗。克莱说：“一根线条可以成为一幅画中的重要因素。它可以有自己的一种生命，一种表现力，以及自己的个性特征。”一生对“线”情有独钟的法国安格尔认为“ 线条就是一切”，也有人认为“线条是绘画的灵魂”等等。可见，要进行美的教育，让中学生认识“"线”、感受“线”，从而运用"线"，使他们从小就播下了爱美、审美、创造美的种子，进行"线"的教育应该是最切实、最基本不可或缺的重要内容。
硬笔线描花卉是开启学生审美与创造兴趣的钥匙。线描花卉，它是花卉白描，但不是一般意义的线描写生或素描画稿，不要求把自然花卉描绘得维妙维肖，只追求把自然花卉变异出具有一定美感的超自然的万千型态。这既允许画者不受自然花卉逼真性的限制，又要求画者在广阔的遐思空间，随心所欲地标新立异、奇思妙想，利用线条的灵动运行、纷繁变化来体现自己别出心裁的审美追求。农村中学不是高等美术学院以培养画家为宗旨，无需对"线"做深入的研究，然而，被称为“美的使者”"的“线”，它的魅力在"硬笔线描异卉"教学中几乎可以淋漓尽致地呈现，比如它鲜明的独特性、浓烈的趣味性、绘制的简约性，这在任何画种中都是出类拔萃、无可比拟的。
根据个人在乡镇中学从事美术教学经验，硬笔线描花卉的教学最能培养学生的审美兴趣。这一兴趣将贯穿整个线描教学的始终。趣味，是人类的一种心理感觉，这种感觉诱发欲望。有了求知的欲望，获取知识就有了可能。众所周知，培养学生认识一门知识，要从培养他们的兴趣开始。线描正是如此。
首先，让学生从线描花卉的特色中去领略趣味。线描花卉最大的特色之一就是似花非花。这里凝聚着幻想，渗透着奇思，饱含着随意，体现着追求，可谓千型百态，五花八门，它是传统线描花卉画谱中看不到的奇花异卉、巧枝妙叶。这种异态型线描花卉，还包括一种叫"线态型"的花卉，它离花卉形貌更远，以线条律动的走势、迂回、起伏、折转组合形成一定的线条形态美感。此外，前面说到，文字也是线条的组合。用英文字母和阿拉伯数字以及几何图形组合的“字态型”、“几何图型”花卉，也能大大地吸引和调动学生的学习兴趣和描绘欲望。
其次，让学生在个人绘制实践中获得趣味。线描花卉的随意性，给了学生广袤的思维空间和无垠的用笔领域。它无需表现自然花卉的实貌，凭着绘者的，无羁的遐思，奇妙的幻想，随心所欲地绘心中的“花”，描意中的“卉”，添幻想的“枝”，加创造的“叶”，为所欲为，画所欲画。学生不受自然花卉的逼真性的限制，不管你有无绘画的基本功，随时随地都可任意挥笔走线。农村学生、特别是贫困学生及家长尤为欢迎。家长反映，不用花钱买颜料、画笔和画纸，孩子也可学画画了。
第三，学生还可在集体练习中产生趣味。线描花卉的简约性，学生们不仅可以课堂练习，课外绘画，尤为有趣的是还可与竟比、娱乐联系起来，让美术课生动活泼，丰富多彩，妙趣横生。我常常在黑板上出示一段线、一个圆、一个数字及字母或某个线图，以此为元素，让学生个人之间、小组之间限时竟画，完成作品由大家评点、总结，把线描花卉的知识用于评论、欣赏、创作的实践中，学生学习兴趣大为高涨，放学回家也还津津乐道，甚至在地面也画起来。我们还将定期举办优秀作品展览、评奖交流。充分展示了硬笔线描花卉的艺术魅力，学生们纷纷表示异趣线描，美不胜收。
参考文献：
[3] 刘绍荟.刘绍荟热带风景线描集[M].南宁：广西美术出版社，2003.
儿童线描装饰画教学 篇4
线描装饰画教学预期目标
1、激发儿童绘画的潜力，保护儿童绘画的兴趣，提高绘画的信心。顺利渡过儿童美术向少年美术过渡的困难期。
2、培养儿童的观察力、表现力、创造力、审美能力。
3、探索线描装饰画教学的方法、规律。
第一阶段：
以线描装饰画相关基础知识为主，侧重于技法传授与训练，以便为今后学生有意
识地创作线描装饰画打下基础。
1、认识点、线、面——初步感受，激发兴趣
①说点、画点
点是随处可见的，如动物身上的斑点、天上落下的雨点、海滩上的沙粒等等。它似乎一直就在我们的周围，可孩子们未必有这种感受，老师应通过出示图片、引导观察等方式，让学生了解点的存在。
就形状而言，半圆形的点、圆形点、三角形点、椭圆形点、不规则形点……不同大小，形状的点，不同的排列方式，形成不同的疏密变化，造成不同的画面效果。在了解的基础上，试着让学生画一画、练一练，可进一步加深理解，激发兴趣。
②说线、画线
说线：通过回忆、观察举例说说生活中、自然界中的线。
a、线状的物体。如人的头发、毛线、电线、蜘蛛网、树桩的年轮、水的旋窝、柳条、面条、五线谱、铁轨、弹簧等……
b、依附于具体形体的线。如轮廓线。如门框、叶子的边沿、城墙等……
通过说线，儿童就会意识到“线”其实无处不在，只要注意寻找就能发现。要求儿童留心生活中不同形态的线，如门、窗、栏杆、衣服的花纹等等，有利于培养儿童的观察的习惯。
画线:
单线
a、随意画线——培养兴趣，增强信心。
画一条线对每一个儿童来说都是轻而易举的事，出于好奇，他会带着半信半疑的想法尝试去画。教师可设计诸如“一笔画”之类的练习让学生尝试。
b、画各种形态的线——培养创造力。
教师在让学生随意地画线之后，就应提出更高的要求，画一些不同形态的线。提出“你会画出与刚才不一样的线吗？”“你能画出多少种？”如长线、短线、直线、曲线、折线、弧线……如螺旋型线、弹簧型线、城墙型线……两种性质组合的线，如弧线与直线的结合、弧线与锯齿形线的结合……通过“比一比谁画得多”、“谁的线条最特别”激发创作的热情，还可以通过小组竞赛的形式提高创造的热情。人是有创造的潜能的，这是与生俱来、客观存在的，只是缺少发掘，教育的作用就是唤醒与培养。
C、画各种情感的线，提高表现力。
设计一些难度较大的练习，如画有情感的线。中国书法把线条的表现力发挥到了极至。线条的表现力是神奇的，或长或短，或平稳，或多或少，或跳跃，或流畅，或凝重，或刚毅，或柔弱。在这里设计这样的练习是希望儿童对线条有一个更深的认识组合线把几种不同形态的线组合在一起，创造出更丰富的构成效果。可以设计一些练习如“扩散的圆形”、“美丽的树叶”、“想象中的花”等。需要注意的是组合要有一定的秩序，排列宜紧密。
③关于面
对于面，可不必做过多的强调，因为“点”、“线”变得足够粗时其实就是“面”。对这一内容的讲述可并入关于“黑、白、灰”的知识内容。
2、分割形状的方法
对一个形状进行分割，有三种基本分割形式：直线分割法、曲线分割法和形状分割法。对一个形状的分割，可以采用其中的一种或同时采用多种。分割是装饰的前提。
3、装饰手法的综合运用
在认识和掌握点、线、面的基础上，可以进一步运用添加、重复、分割、变形、想象等装饰手法来描绘物象。
第二阶段：
主要培养儿童尝试有意识地主观地表现对象的画法。
点、线、面的运用，在画面上形成黑、白、灰的变化。点、线、面越集中，画面的调子感觉愈深；反之，则越浅。客观对象的黑、白、灰的形成取决于两个方面：
1、依据自然光线的变化而形成；
2、依据描绘对象本身固有色的深浅而形成。儿童线描装饰画描绘对象时一般多参考后面一种，但又不能拘泥于客观对象，而要依据创作意图和画面需要灵活地、创造性地组织画面黑、白、灰的变化。
第三阶段：
以线描写生为前提，在此基础上以点、线、面等造型元素对自然物象进行美化、概括、提炼、加工，创造性地再现物体。
心理学认为良好的观察能力是在实践中通过训练而获得的。儿童绘画能力的高低取决于观察力水平的高低。写生是培养儿童观察力、表现力的最佳方法。虽然临摹也能提高表现形式、观察力，但临摹与写生的最大差异在于临摹是磨去个性的练习，写生是张扬个性的创造，只有通过写生才能真正形成能力。
线描教案 篇5
活动目标：
1.引导幼儿认识各种线条：直线，弧线，波浪线，螺旋线，并用此装饰太阳的光芒。
2.培养幼儿的想象力和创造性思维。
3.培养幼儿良好的握笔姿势和绘画习惯。
活动准备：
1.太阳的挂图一幅，大班幼儿的太阳的范画。
2.每人一支彩水笔和一张白纸。
活动过程：
1.导入活动，引起幼儿的兴趣。
“今天天气真正好，亮堂堂，暖烘烘的，为什么呢，因为天空中有个大太阳。”
2.要求幼儿根据生活经验回忆太阳的模样。
3.出示范画，讨论太阳的样子。
“太阳是圆圆的，旁边有漂亮的光芒，一条条象我们的长头发一样。”
“可今天太阳宝宝想改变自己的发型，怎么变呢。”
4.出示大班幼儿的太阳范画，讨论太阳的光芒的变化。
“瞧，哥哥姐姐的太阳，它的头发是什么样子的？
总结：直发
卷发
5.引导幼儿认识这些线条。（直线，弧线，波浪线，螺旋线）
6.交代作画要求，幼儿作画。
（1）画一个大圆形在中间，要求画得大。
（2）给”太阳“添各种头发。
（3）要求添满”太阳"四周。
（4）选一支自己喜欢的颜色的彩水笔。
7.评价作品，结束活动
活动内容：蜗牛的新房
活动目标
1、尝试运用有规律的、疏密的线条组合为蜗牛装饰背壳，感受线描为画面带来的美感。
2、具有一定的想象力和坚持性。
活动准备：
1、五种图形（圆、正方、三角形、五边形、梯形）及背着五种图形背壳的蜗牛图
2、老师为蜗牛设计的新房
3、笔、纸（分别画有五种图形）
4、幼儿设计过的瓷砖线描画
5、文字
活动预设流程：
一、蜗牛换新家了
l 引导语：这些是什么？
——出示五种图形。
l 引导语：它们不但是一些图形，还有一个很大的作用哦，想知道吗？它们可是小蜗牛最近找到的新家哦。
——出示背着五种图形背壳的蜗牛图，引出主题。
二、为蜗牛的新家选瓷砖
l 引导语：小蜗牛们正为装饰新家烦恼着呢，听说我们班的宝宝会设计各种线描花纹的瓷砖，所以想来请你们帮忙，用你们设计的瓷砖来装饰它们的新家。不如，我们先让他们看看我们设计的瓷砖怎么样？
——出示幼儿设计过的“瓷砖”，师幼共同欣赏、讨论花纹（寻找规律、线条接头等问题）。
l 引导语：眯起眼来看，你们觉得哪些图案看上去黑黑的、哪些看上去灰灰的，哪些又是白白的呢？
——出示文字，并由幼儿根据视觉效果把“瓷砖”分类。
——发现产生这些视觉效果的秘密，教师总结：线条排列的紧密，则看上去颜色较深，线条排列的疏松一些，则看上去颜色较浅。
l 引导语：这么多深浅不同的瓷砖，小蜗牛都很喜欢，它们决定多选几块深浅不同的瓷砖来装饰自己的背壳，我把这只小蜗牛的背壳分成了四个部分，作了装饰，想看看吗？
——了解分背壳的方法并知道不同视觉效果的花纹组合在一起很漂亮。
l 引导语：你想给这些蜗牛用几块瓷砖，怎么分？
——个别幼儿为教师出示的蜗牛分背壳。
三、为蜗牛装饰新家
l 引导语：还有许多小蜗牛的背壳想请你们装饰，想好要用几块瓷砖装饰，用哪些花纹，好吗？记得装饰好了让小蜗牛住进去哦。
——幼儿进行线描画为蜗牛装饰背壳。
线描牛的教案
线描牛 目标
1、引导幼儿感受线描的奇妙。
2、启发幼儿大胆想象、创造，运用多种线条装饰牛面。
3、使幼儿体验到成功的喜悦。
准备
1、制作好关于牛的课件。
2、教师制作好范画线描牛。
3、每组放有记号笔，红卡纸，黄色彩纸，银色笔，固体胶。
过程
一、带幼儿进教室，1、幼儿在老师引导下欣赏课件。
教师引导语：“哇！小朋友，我们一起来看看这是什么呀？”
2、幼儿自由发言，教师在旁倾听。教师引导语：你们知道牛分哪些种类吗？
教师引导幼儿继续看课件。
二、引导幼儿感受线描的奇妙。
过渡语：小朋友刚才都看了很多牛，有现实的牛也有别人画的牛，禹老师这里也有一只牛。
1、出示范画
教师引导语：你们觉得它怎么样？（幼儿自由发表意见）
2、引导幼儿用简单的几何形概括牛头。
教师引导语：请小朋友看看这只牛头，你发现了什么？（幼儿回答）
三、幼儿讨论如何装饰牛面。
教师引导语：我们也来做一只漂亮的牛头好吗？
1、教师在黑板上示范牛头的画法。
教师引导语：牛的脸是什么形状呀？（引导幼儿观察牛头的形状）
四、幼儿制作绘画。
教师引导语：请小朋友在黄色彩纸上面画好牛头，用自己喜欢的线条装饰，留出一段黄边，剪出牛头，然后把牛头贴在红色卡纸上面，然后用银色的笔，在红卡纸上画上自己喜欢的东西。然后用皱纹纸装饰。
《线描写生—葱》
一、教学目标：
1、引导学生认识葱的种类、形态、色彩，充分感受葱带给人的美感。
2、学习用流畅肯定、粗细不同、疏密有致的线条表现葱的基本结构、细部特征及前后遮挡关系。
3、培养学生细致观察的习惯，进一步提高学生的观察能力与线造型能力，激发学生对生活的热爱。
二、教材分析：
美术创作的源泉来自生活，捕捉灵感的主要手段来自写生。写生教学不仅能够极大地提高儿童的观察能力、感知能力，并且能培养学生良好的审美情趣。在儿童自身发展的过程中，他们的写生能力早已存在，儿童作画，从第一天握笔开始，就是一种最为“原始的写生”。本课教学紧紧围绕工作室的线描研究课题以及学生的自身实际展开教学，以生活中常见的葱为写生对象，引导学生从不同角度仔细观察、比较、触摸，强化内心体验，充分感受葱的色彩、纹理、形态等美感，用
儿童特有的用笔用线方式，表达出对葱的真实感受。
三、教学重难点：
重点：了解葱的基本结构及细部特征，学习用线描的方法表现葱。难点：如何用粗细不同、疏密有致的线条表现葱的前后关系及不同形态。
四、教学具准备：
教师：课件、实物葱若干棵、写生作品 学生：葱若干（一人一棵）、双头记号笔
五、教学过程：
（一）、导入： 师：同学们好！生：老师好！
师：今天老师特意给同学们带来了几张我们家乡的照片，大家看：（课件展示葱田的远景图）这一大片
生机勃勃的绿色是什么呢？
生：麦苗、小草、韭菜、大蒜、秧苗……
师：是呀，绿色是生命力的象征，大自然正因为有了这一片片浓浓的绿色才更加生机勃勃。
师：现在让我们把镜头拉近一点仔细看看是什么呢？（课件展示葱田的近景图）
生：是葱！
师：同学们观察得真细心。这是一大片郁郁葱葱的葱田，葱田里长着一棵棵葱翠欲滴的葱苗。（课件展
示葱苗的特写）
师：今天就让我们一起走近葱，去感受葱的绿、葱的香、葱的美。
揭题：线描写生——葱
(二)、新授：
1、启发回忆：
师：同学们平时见过葱吗？有没有吃过葱？请说说对葱的认识。
生：……
师：葱是生活中一种普通的蔬菜及调味品，有着丰富的营养成分，能杀菌、解毒、除腥、调味。我们农
村有这样一句谚语：“常吃葱，人轻松。” 师：葱的种类很多，我们家乡主要栽培胡葱和细香葱。（展示两种实物葱）胡葱以吃葱叶为主，胡葱炖豆腐是我们家乡人特别爱吃的一道菜。细香葱香味很浓，一般在汤类烧熟后将切碎的葱末撒在上面，既增加了
香味又增添了色彩。
2、观察实物：
师：今天老师特意给同学们带来了家乡的胡葱。
生拿出课桌里的胡葱，每人一棵。
师：请大家仔细看一看，葱是由哪几个部分组成的？
生：根、茎、叶。
师： 根、茎、叶每一部分有什么特征？
引导学生用眼睛仔细的观察、用小手仔细的触摸、用鼻子仔细的闻闻。
生：根——须根，一根根弯弯曲曲的细线；
茎——长长的圆柱体，和手指一样粗细，靠近根部是白色： 叶——绿色，圆管形，中间空心，直立向上，顶端慢慢变尖。（引导学生先轻轻地挤一挤葱叶，再掐一截仔细观察）
师：有些葱长大了还会开花，你看这就是葱花。（课件展示葱花的图片）白色的葱花在一大片油绿的葱
叶中显得格外清新怡人。师：有些葱的茎长得与众不同，又粗又长还特别白，你们看（出示实物山东大葱）它有个特殊的名称叫葱白。山东的大葱高达两米，光葱白就有一米左右，葱白生吃时辣中带甜，脆里含香，出口很多国家。有俗语这样称赞：“世界大葱在中华，中华大葱山东佳。山东大葱属章丘，章丘大葱甲天下。”让我们自豪的一起来读一读。
生：自豪大声地齐读。
3、审美感受：
师：同学们，看了这么多葱的图片，听了这么多葱的介绍，你有没有喜欢上葱呢？能具体说说喜欢葱的什么吗？
生：喜欢闻葱的香味。生：喜欢葱叶的形态，挺拔有力。
生：喜欢它的颜色，白的茎、绿的叶，看着很清爽。
生: ……
师：老师也最喜欢它的颜色。尤其是当它和豆腐拌在一起的时候，那个颜色是出奇的清新、爽目。大家看（课件出示小葱拌豆腐的图片）有一首歌叫《中国娃》，里面有这样一句歌词：最爱吃的菜是那小葱拌豆腐，一青二白清清白白做人不掺假。你们听（播放音乐）。
师：老师希望你们都能做一个清清白白、堂堂正正的中国娃。
你们能做到吗？（能！）好样的，老师相信大家！
4、师生探究：
师：这么生机勃勃的葱放在我们面前，想不想用手中的笔来画一画呢？
生：想！
师：先看老师在黑板上画一棵葱，请你们仔细观察，老师是怎样画的的？画时要注意什么？（师用流畅
肯定的线条写生一棵葱）
——根茎叶各部分的线条表现。——茎与叶的长短比较。——茎与叶相接部位的细部特征。
师：老师这有几张学生的作业，请你们来评一评，他把葱的什么地方没表现好？
生：葱的根用了直直的线，应该是弯弯曲曲的。
生：茎与叶相接的地方没有表现好，叶子是一层层包裹在茎上的，可以先画最外边的叶子，再依次表现
里面的葱叶。
生：画面上的葱画的太小了！
5、学生写生：
写生一棵葱，注意用不同的线条画出葱的基本结构与细部特征。
点评有代表性的学生作业。
6、范画赏析——组合葱：
出示一幅学生作业——两棵葱的组合写生。师：请大家仔细观察画中表现了什么？
生：两棵交叉的葱。师：画这些葱要注意什么？ 生：两棵葱的前后遮挡关系； 生：葱叶上的细小纹理；
生：线条的粗细变化，葱叶的外形用粗线条，葱叶上的纹理用细线条；
生：有的纹理密密的，有的纹理疏疏的。
师：同学们观察地真仔细!你看，画面上有了这粗细不同、疏密有致的线条后，我们表现的葱就更加耐看、好看了！
(板书：粗细 疏密)
（三）、学生写生：
同桌把两棵葱交叉，摆放成一组，进行写生练习。
（四）、作业评价： ——构图是否饱满 ——葱的结构与细节表现 ——线条的粗细、疏密
（五）、拓展：
生活中有很多方式可以表现葱的美：
——雕刻葱娃娃（玩一玩葱）——摄影葱花（拍一拍葱）——葱的美食（品一品葱）——葱的组合线描（画一画葱）
生活用品
教学目的：复习巩固线描写生技法，提高学生造型技能。教学重点与难点：
1、掌握写生的方法步骤，把握好位置、大小的比例关系。
2、引导观察比较，把握好位置、大小的比例关系，启发学生大胆用线描写生。教学步骤：
作业：画自己的花帽子，帽子上的图案可自己设计 注意黑白灰的表现 范画
线描写生画：花瓶脸谱
设计意图：
长久以来，幼儿园的绘画活动多以临摹为主，并常以单调的“勾线笔勾线，蜡笔涂色”的形式进行，这不仅限制了幼儿的想象力和表现力，且使部分幼儿对绘画活动失去了兴趣。为了丰富美术的表现形式，使幼儿能自由自在地不受任何拘束地去画，我设计本次教学活动，旨在通过改变传统的教学模式，以线描勾勒为主要教学形式，将写生与想象相结合，培养幼儿的观察力、想象力，提高了幼儿创作兴趣和欲望。要求：
1、让幼儿初步了解，并学生写生，提高幼儿的观察力。
2、巩固复习线描，学会用密集排列的线条装饰花瓶，提高幼儿的表现力和想象力。准备：
1、胖花瓶若干只，脸谱一个。
2、水彩笔、蜡笔人手一份。
3、《说唱脸谱》音乐磁带，录音机。过程：
一、引出课题。
1、放音乐，出示京剧脸谱； 你们看，谁来了？（大花脸）
大花脸来我们班作客，你们高兴吗？陈老师还为他准备了一份大礼物。
2、出示花瓶。
你们瞧，这是什么？（大花瓶）
师以大花脸的口吻：“这花瓶真漂亮，谢谢你们，可是这花瓶这么大，我带不动，怎么办呢？”（幼儿自由想象）
3、教师小结：小朋友真聪明，想了那么多办法，那我们就选个最简便的方法，把花瓶呀，画在纸上送给他，好吗？
二、写生花瓶。
（一）介绍写生画。
直接对着物体来画，叫作写生画。写生时一定要画得像，看到的东西是怎样的，画出来的也要是怎样的。
（二）讲解示范花瓶的写生。
1、花瓶上面的口是平平的，我们用一条横线来表示；
2、花瓶的脖子细细长长的，我们可以用什么形状来表示？（长方形）
3、它的肚子是胖乎乎，圆滚滚的，我们用什么形状？（椭圆形）
4、最后在大肚子下面画上扁扁的底座。
（三）幼儿分组练习写生花瓶。
1、让幼儿自由选择一种花瓶进行写生。
2、提醒幼儿写生花瓶要画得像，画得大。
三、用脸谱装饰花瓶。
（一）演示将脸谱贴在画好的花瓶上。
1、师以大花脸的口吻：“你们画的花瓶真好看，让我再仔细瞧一瞧！”
2、师边讲边演示：“大花脸看着大花瓶，大花瓶——怎么了？”（变成大花脸）
3、师小结：那么我们就叫它花瓶脸谱。
（二）讲解示范用脸谱装饰花瓶。
1、先画出它的大鼻子，用胖胖的三角形表示；
2、现在大鼻子两边画上两只圆眼睛；
3、然后在大鼻子下面画上一张大大的方嘴巴，里面画上尖尖的牙。
4、既然是“大花脸”，那就要把脸画花，画满，那我们就用线描的方法在它的脸上画上密密麻麻的线条或图案，可以用直线、曲线或折线、波浪线等，也可以用圆形、三角形来装饰。
（三）幼儿练习装饰花瓶。
1、提醒幼儿线条排列要密集，可用粗细不同的勾线笔进行线描。
2、鼓励幼儿大胆装饰出与别人不同的花瓶脸谱。
3、鼓励幼儿以桌布为背景，用线描法进行添画。
四、讲评。
表扬线条排列密集，画得大的幼儿。
五、结束。
工笔花鸟线描 教案 篇6
题：工笔花鸟线描
课
时：一课时 课
型：绘画课 授课对象：高中二年级
教材分析：中国画是以线为主要造型手段，线是中国画的命脉，中国画用线不是简单的自然模仿而是画家经过提炼概况归纳或是主观塑造来再现物象，这个过程体现出画家的才学个性及审美观。画家的学养、境遇及性格的不同其展现的线的样式也不会相同，线型的不同传达给人的感觉也不一样。如：高古游丝描，给人以宁静、平和、平淡无奇的自然美；而柳叶描或行云流水描则变化较多，有很强的动感，给人以活泼率真之美。行笔过程的快慢、轻重呈现出的线条具有不同的美感。用笔轻则快，则给人以活泼、流畅、飘逸，洒脱之美。用笔慢而有力，则有凝重、朴实之感。
线条除具有约形传神的意义外，还具有丰富的内涵及高度的形式美，有它自身的审美价值，线条或凝重端庄、或轻盈婀娜、或洒脱飘逸、或恬淡平和。不同形式显出不同的艺术境界，线条的审美应具备圆润富有弹性及张力的特性，应具有很强的生命活力，要内在含蓄，不可使蛮力，要藏而不露，畅而不滑。再就是线条要有气势，气脉相连，笔笔相生，一气呵成。线条要有变化，有动感，有节奏，有韵律。
教学目标：
1.知识和技能目标： 线是中国画的主要造型手段，通过勾线临摹的手段，学习前人勾线技巧，掌握其方法。通过学习，培养学生热爱美术、热爱生活的美好情感。
2.过程和方法目标：通过现有的资料及媒体向学生展示古人和现代画家的绘画作品，同时讲解其线条的走向以及方法，同时向学生提出问题，尤其是关于古人的问题，提高学生的积极性和兴趣。要求学生从临摹古代工笔花鸟画 入手，逐步解决花鸟画中的造型，构图等问题。通过临摹、写生、习作、创作来提高学生学习。
3.情感态度和价值观目标：在临摹的同时，了解中国丰富的文化底蕴
内涵，使学生认识上有一定的提高，使其绘画思想深深扎入这片土壤，创作出具有中国特色的绘画作品。
教学重点：勾线中见笔及用笔的起收 教学难点：线与形、线对比、线节奏 教学方法：
1.教法：展示、提问、讲解、演示 2.学法：欣赏、练习、临摹
教具准备：课件、图片资料、作品、尺子 学具准备:笔、墨、纸、砚、色、回形针、纸巾 教学过程：
一：组织教学：（3分钟）1.组织学生进入教室，进行师生礼。2.按课堂常规坐好，稳定情绪，查学具。3.对学生进行考勤，带领学生进入学习状态。二：引入新课：
（2分钟）
工笔花鸟画的线是一种概括，洗练而又能动的艺术语言，具有韵律和节奏美，而线的节奏和韵律主要体现在两个方面：一是整体上线的种种变化，顾盼呼应，同意谐调所形成的美感。二是每根线本身有控制，有规律的起笔、收笔、行笔的反复重现。线本身不仅是表现花鸟形神气质，又是画家本人内在情感和性格的外露。当作者的客观人之与主观情思交融后，则达到了超越表象与时空一体的艺术境界，从而线也具有了高度概括的独特表现能力并成工笔花鸟的基本技法特征。
三：讲授新课：（30分钟）
（一）：工具介绍
笔：勾线笔，（叶筋，大红毛，点梅，衣纹，小狼毫）
染色笔，（大、中、小的云羊毫，兼毫，白鹭）。
墨：墨色要亮、润、匀、重、清（一得阁，中华）。纸：画工笔要用熟纸，熟绢，以不漏矾为宜。
砚：砚中不可有陈墨、残渣，砚面要平，质地要青亮、光泽。（端砚，歙砚）色：宜用块状中国画颜色，高级中国画颜色。
其他工具有：画毡，白瓷盘，明矾，笔架，纸巾、枕尺，笔洗(两个)，小水勺，回形针。
（二）：如何学习工笔画
学习工笔花鸟画首先要在“法”上有一个正确的认识。从宏观的角度说就是学习的方法、过程、步骤，以及在不同阶段的侧重点；从微观的角度说就是学习工笔花鸟画所涉及到的章法、线条、晕染、造型体的问题。另外，学习工笔花鸟画也不能忽视对“理”的探究，因为“理”直接影响到“法”的进一步提学习工笔花鸟画从总体上讲要经历四个环节，即：临摹、写生、习作、创作。这四个环节是一个相互递进的过程，但在不同的条件下可以相互交替进行，这主要看学习者个人的具体情况而定。
总之，法是在绘画实践的过程中不断形成和变化的，法的主体是人，不能被动而法，绘画艺术追求的，是自然的流露。法不是用来表露的，而是含在作品里面的，一张作品中所包含的法的高下直接影响到这幅作品的艺术感染力。学习学的是方法，法不是一成不变的，在学习的过程中应该不断地体会、研究、深入，使法与法之间，相互统一，相互递进。
（三）：勾线的基本方法
1、临本的选择
2、临摹方法：工笔临摹分为两种形式：一种是对临，要求与对象的构图、造型、晕染、用笔都十分相似，另一种是变临，要求用同样的手法来人现相同题材或类似题材，但构图不同。后一种难一些，但可以从临摹中体会到更多的东西。
3、勾勒时应注意的问题
A、要注意对临本的线描风格特点进行分析，古代有十八描之分。
B、线与形，线根据形分为内线和外线，一般外线比内线稍粗，线据表现形体的需要又分为虚线与实线。
C、临摹白描要注意分析线的起始、承转、粗细、疏密、横直。注意线的起、行、收，有快有慢，要见笔。
4、工笔花卉的基本表现手法
A、.游丝描：也有称为游丝描的，线条纤细而均匀，有如发丝。待染好色后，线条与色彩融为一体，分素雅空灵。
B、丁头鼠尾描：线条提按明显，富有变化，显得生动自然。
C、铁线描：线条均匀凝重，古朴稚拙，富有韧性。
D、折带描：线条挺拔有力，捻转明快，干净利落，富有神采。见图26、27
5、工笔枝干的基本表现手法
A、先勾后点：先勾出枝干的外形，再以集点的排笔手法画出树干的表皮。这种手法可使对象显得丰富自然。
B．勾点结合：勾枝时随机而发，线条虚虚实实，毛涩老辣，流畅自然。常用来表现枯枝、老树。
C．点线结合：线条多用丁头鼠尾描，通过线条的长短以及点的运用来表现枝干的结构起伏特征，常用来画荆棘灌木。
D．勾擦结合：先用笔擦出枝干的结构及动态，再依势双勾，这种手法显得很有气势，变化也十分丰富。
E．积染结合：先将枝干用淡墨或色一次性画出，再用水或墨、色添加其上，将前后、浓淡一点点积染出来，这种方法常用于没骨工笔花卉中。见图28
6、工笔禽鸟的动态及翎毛的表现：
画工笔禽鸟首先要解决动态的问题，鸟的动态特征可用两圆三线来表示，在画时心中要有数，在把握好动态的基础上再勾画羽翼。羽翼眼嘴的勾画可参见摹本或写生稿。画禽鸟比较突出的问题是毛的勾勒，它的方法比较多，基本有六种手法：一是排笔叠压法；二是组合留白法；三是短线交错法；四是排线交插法；五是丝缕法；六是乱线交织法
四：课堂总结：
中国画是以线为主要造型手段，线是中国画的命脉，中国画用线不是简单 的自然模仿而是画家经过提炼概况归纳或是主观塑造来再现物象，这个过程体现 出画家的才学个性及审美观。画家的学养、境遇及性格的不同其展现的线的样式 也不会相同，线型的不同传达给人的感觉也不一样。如：高古游丝描，给人以宁静、平和、平淡无奇的自然美；而柳叶描或行云流水描则变化较多，有很强的动感，给人以活泼率真之美。行笔过程的快慢、轻重呈现出的线条具有不同的美感。用笔轻则快，则给人以活泼、流畅、飘逸，洒脱之美。用笔慢而有力，则有凝重、朴实之感。
五：作业布置：
1、临摹线描作业30张
2、体味中国线条的意境？
六：板书设计
工笔花鸟线描
（一）：工笔花卉的基本表现手法
A、.游丝描 B、丁头鼠尾描 C、铁线描 D、折带描
（二）：工笔枝干的基本表现手法
小学美术线描教学的总结 篇7
线描即是用线条进行绘画，是一种用丰富多变的线条表现不同美感的艺术。线描不仅可以勾勒静态的轮廓美，还可以表现动态的韵律美。巧妙的用线就可以谱写出一支支和谐流动的美的协奏曲。在儿童线描教学中我们可以激发儿童用千姿百态的线去描绘自然，去抒发情感，使“线”在儿童作品中展现独特的魅力。
因此，我在儿童美术线描教学中，注重从培养学生的绘画兴趣入手，通过分年龄有层次地进行教学活动，使学生掌握了一定的线描知识和技能技巧，同时，也增强了学生对生活中事物的观察感知力与表达能力，提高了学生的审美意识，有利于学生创造性思维的发展。接下来就谈谈笔者在教学中的几点做法。
一、线描教学应遵循规律分层进行
1、根据年龄特点，分层设计线描教学
不同年龄阶段的学生有着不同的心理认知特点，我们应遵循学生的这一特点来设计不同的线描教学内容。
一、二年级的小朋友对新鲜事物充满“好奇”的心理，他们善于用”形象”的思维去对“好奇”的事物加以思考、想象、揣摩，他们能自主大胆地用线表达自己的所见所想，但由于造型能力的局限，他们的作品会体现出一种自然的夸张变形、极富童趣的稚拙美。对于他们，我就选择他们感兴趣又相对简单的事物进行教学，如美丽的叶子、古老的城墙、水面的漩涡等等。教学时要引导他们仔细观察、寻找线条，注意比较同一物体上线条的粗细、形状、疏密、排列规律的变化及不同物体间线条特点的变化，指导正确用笔画线，尽力把看到的、感觉到的线条都画出来。对于整体比例的把握则不需要作太多的强调。而三、四年级的学生已经具备了一定的造型能力，在线描训练时除了要求大胆用线外，还应侧重于对形体的把握，要求能用线对物象作初步的描绘。如头像写生时，能够用变化的线条较精细地描绘出五官结构。在这一时期，应着重培养他们的观察与写生能力。
五、六年级的学生，他们已经能客观的观察事物，能用绘画表达认知到的一些事物，不再凭主观绘画，可以要求他们在课外多进行线描写生练习，自觉地用线条表现出物象的结构和质感，体现出写实美，同时也要求他们能通过线的巧妙组合运用来表达自己在观察中体验到的不同感受，张扬个性。当然，除了写生练习，还要让学生多欣赏一些不同风格的优秀线描作品，欣赏一方面可以拓宽学生的视野，积累技巧技法，提高对作品的审美能力；另一方面也能激发学生的思维能力，提高线描的创作表现力。
2、根据学习特点，分层学习线描内容
（1）激发兴趣，线条训练先易后难。
一门好的课程，必须符合儿童的学习心理。美国教育家布鲁纳指出： “学习的最好刺激是对所学教材的兴趣。”如果我们的线描课能激发儿童的学习兴趣，学生就会像蝴蝶恋花一样，徜徉其间，乐此不疲。A、单线游戏。教师在学生刚开始学习线描时，可以采取一笔画，随意画线的方式来激发学生兴趣，增强学生信心，所谓一笔画，要求学生连续化一根长线条，不要断断续续，要连贯的画，画满纸张，线要有力量。使用工具可以是油性笔或水彩笔，不要用铅笔，使学生没有修改的可能，同时要求手腕悬空画，这样画时会更专注、更灵活。这种学习让学生觉得很轻松，好玩，同时胆量和自信心都有所增强，能帮他们克服初学者的畏难情绪。B、画各种形态的线条。在学生会画线的基础上，提出更高的要求，尝试寻找并画一些不同形态的线条，如：长线、短线、直线、曲线、折线、弧线、螺旋线等等，尝试把不同性质的线条进行组合，排排队。以此发散学生思维，激发学生的创作热情。C、画有情感的线。保罗.克里曾说过“一根线条可以成为一幅画中的重要因素之一。它可以有他自己的一种生命，一种表现力，以及他自己的个性特征。”线条的表现力是神奇的，或长或短、或多或少、或平稳、或跳跃、或流畅、或凝重、或刚毅、或柔弱，教学中可以通过语言的提示、听不同风格节奏的音乐、甚至尝试不同的味道、摸不同质感的物体等各种感观上的刺激，设计一些练习，可以提高学生的表现力。此外，在选择线描内容时，还要注意描绘的对象，要先少后多，先静后动。
（2）克服困难，刻画内容先繁后简。
为了克服作画过于简单化，类同概念化的儿童心理弱点，在学习初期，要有意识地引导学生尽量多的用线条来刻画物象，不轻易放过所见的一切，特别是要牢牢抓住物象有特征的细部，宁繁勿简。这对培养学生的观察力、毅力、耐心及认真、踏实的学习态度，是很有益的。学生有了“繁”的基础，再学习精简，可以使线描简练而不简单。
（3）着手构图，内容安排先整体后局部。
线描构图时，要注意作画顺序，一般应从整体入手，从大的整体形状画到小的局部，从外面画到里面。就像写作文，要先列个提纲，然后再分段详细地描述，等有了一定造型基础后，作画顺序可灵活调整。
二、线描教学要突出线的表现力
线描的表现力体现在两个方面，一是线条本身具备的美感，体现在线的浓淡、粗细、长短、疏密等变化上；二是通过线的组织安排来反映物象的空间、虚实、结构、质地等。这两个方面相结合使线描作品有很强的艺术表现力。
要突出线的表现力，首先要让学生认识丰富的线条。“艺术源于生活”，可让学生通过回忆、观察举例说说生活中、自然界中的线。通过说线儿童就会意识到“线”其实无处不在，留心观察就会发现：精致的细线条，常浮现在物体表面，如植物的脉络、动物的毛发等；粗犷有力的直线条，往往挺立在门窗的边框；柔和起伏的曲线，在衣服和水面上随处可见。教师引导时，还要注意培养学生良好的观察习惯，如注意引导学生比较不同线条的不同特点和相互关系。
其次，要让学生敢于用变化的线条表现。在线描学习初期，不难发现学生有畏难情绪，自信心不足，体现在学生运线涂改较多，线条呆滞僵硬，作品整体拘谨无趣。发现这种情况要引导他们多看少画，我们可以安排一些线描欣赏来启发学生对线的感悟：人类最早的绘画作品——岩画、壁画，可以选择其中有代表性的江苏连云港将军崖岩画、西班牙阿尔塔米拉壁画；中国绘画中充分表现线条多样性与表现性的“十八描”；把线条魅力发挥至极致的中国书法……在欣赏中让学生感悟线条的变化美，有的线条流畅舒缓，如行云流水；有的线条刚强有力，如铁划银钩；有的线条潇洒奔放，自由痛快；有的线条秀丽妩媚，婀娜多姿。通过欣赏这些代表性的作品，可以帮助学生了解、认识线条的丰富变化和强大的表现力，明白线条不仅可以表现极强的形式美感，还能反映出人们丰富的内心情感。在感受线条美感的同时也提高了学生的鉴赏能力，激发了学生的学习兴趣。
最后，要让学生善于用线。在教学中可用竞赛的方式，言语的提示，听不同风格节奏的音乐，品尝不同的味道，摸不同质感的物体等各种手段刺激感官，鼓励学生用各种各样的线条来表现不同的质感、不同的感受。让学生在练习中感受到线条的生命力，感受到线条或沉着平稳、或急促跳跃、或温柔流畅、或凝重刚毅的神奇表现力。教师要鼓励学生用变化的线去创造丰富的构成效果：线的穿插使物象结构清楚；线的疏密组合使单调的形象丰富；线的精简使画面概括含蓄……这是线描教学中较高层次的要求，有如写文章，重在积累体验。
三、线描教学要注重创造性思维的培养
思维是地球上最美丽的花朵，想象是思维的翅膀。儿童乐于想象，在他们的头脑中有无穷无尽的童话。著名数学家高斯说过，没有想象，没有大胆的猜测，就不会有伟大的创造。在线描作品中，注入学生创造性的表现，作品就会迸发出个性的火花。因此，线描教学要注重对学生灵性的培养，尤其是想象力、创造力的培养。一方面要让学生养成良好的观察写生习惯。观察是认识世界、获得知识的开始，是增强创造意识和创造力的必要条件。因此教学中要指导学生认真细致深入的观察事物，并鼓励学生把所看所想画出来。另一方面在教学中还应精心设计提问，激发学生好奇心，活跃学生思维，让学生根据已有信息从不同角度不同方向思考，从多方面寻求多样性答案。如画美丽的孔雀，可在写生稿的基础上用言语启发学生进行想象，“你看孔雀展开的尾巴多像燃烧的……还像树上的……还像……”通过启发，学生画出多彩多姿的孔雀，有的尾巴像火焰、有的像云朵、有的像树叶，有的像扇子……可见，在创造性教学过程中，借助发散思维，可以引导学生广泛的联想，思路流畅开阔，从而获得许多新颖的想法。
四、线描教学要注意工具与材料的选择
“工欲善其事，必先利其器。”丰富的线描工具可使作品呈现不同的面貌。儿童喜欢美丽鲜艳的色彩，可以让他们直接用彩色铅笔、水彩笔、油画棒等色彩工具进行线描。线可以是单色的，也可以是复色的，在线与线之间，或线的上面可再加其他色线，以造成一种丰富的色彩层次。钢笔或签字笔，可以画出较细的黑色线条，在白而光洁的线上对比鲜明，用于深入细致地表现物象，效果特别好。毛笔等软笔画出的线条变化丰富，但较难掌握，可以让学生尝试。此外，还可选择不同色彩和质地的纸张来丰富线描的表现力，学生选用不同的纸、笔、色彩所作的线描画，可以带来不同的视觉震撼，表现多样的构成效果。
线描装饰画美术教案 篇8
一、教学内容：
线描写生画——《自行车》
二、教学目的：
通过自行车线描写生，断续练习写线的技法，同时要求学生仔细观察，自行车的形象特征，用线描的形式把自己的感受表现出来。
三、教学重点：
继续掌握自行车的写线技巧，用线造型的能力。
四、教学难点：
掌握自行车的写线技巧，用线造型的能力。
五、教学教具：
自行车以此图为写生对象的线描范画一幅，运笔的示范图。
六、教学过程：
1、新课讲解
用15分钟时间说明线描写生的作用，线描是中国画的技法之一，线描是学习中国画的 基本功，而这课是写生，同是学习线描的技巧，只是方法不同。临摹是照本抄写，写生则带有创作成分。写生时首先对写生物象作观察、分析、，理解物象的形体结构特征，根据其特征用不同的线条描绘，就可以表现出不同的质感、量感。
关键：教学生掌握描线的技巧，用线造型的能力。所谓“应物象形”，就是此理。
2、讲解线描的技法：
教师出示画好的各种线条，让学生欣赏，理解。
教师边示范边小结：（让学生看清楚运笔的全过程）
不同的质感、量感的写生对象，运用不同的笔法去表现。
用笔稍快，运笔有上、下、左、右、顺、逆的变化用笔多顿挫、逆锋，表现其粗糙挺劲。
3.学生画线练习。（教师指导）
要求学生作各种线条的练习，如方向、快慢、顿挫、提按等。
4.学生作业：
确定后选好角度进详细观察、分析，在纸上进行合理的构图，可以作适当的取舍，线条要有力，要柔软流畅，勾线要一气呵成。
5.教师辅导：
特别注意如何运笔勾勒线条，引导学生在什么地方先勾？什么地方慢勾？
不同的质感如何表现？
6.讲评
线描装饰画美术教案 篇9
各位评委，大家好我今天说课的内容是小学六年级美术上册，第四课线描画中的黑白对比下面我就从说教材、说学生、说目标、说教法、说学法、教学环节、教学反思、板书，等方面进行授课
一、教材分析：
本课属于造型表现学习领域，也是本台教材有关线条的系列内容之一。本科是在原有黑白对比认知基础上，让学生进一步了解黑白对比知识和形式美法则，感悟黑白对比的美感对促进青少年儿童掌握明暗色调整体对比关系，发展思维能力十分有利。教材选择两件以线描为主的艺术品，巧妙地利用了线条的疏密和黑白对比，给人以变幻多姿的视觉感受。让学生懂得艺术作品中线条和黑白对比的不同变化，感受不同的线条变化与黑白对比带给人的艺术美感，激发学生对我国民间艺术的热爱之情。
二、学生情况
六年级学生有一定的观察分析和概括表现能力，在以往线描画教学中已经积累了相关知识，初步了解直线、曲线、折线、交叉线等线条种类，对线与线之间形成的疏密长短粗细等对比关系并不陌生，能够运用丰富的线条表现生活中所见所闻、所感所想的事物。所以在此基础上，让学生掌握点、线、面的疏密排列技巧并能够灵活运用难度不算大。
三、教学目标：
1、认知目标：通过学习了解线描画中的黑白对比知识，感悟黑白对比的美感。
2、技能目标：能以线为主画一幅具有黑白对比效果的作品。
3、情感目标：通过学习活动，培养学生热爱民间传统文化的情感及对美术学习的兴趣。
教学重点：
运用点，线面的疏密组合，展示丰富的黑白对比效果。教学难点：
黑白对比运用巧妙，展现自己的个性特点。教学准备：
范画若干、粗细黑色或兰色水性笔、若干图片
设计意图：
利用信息技术等多种教学手段，引导学生欣赏感受线描画的独特魅力，学习线描的表现形式：线条的粗细疏密排列，点线面合理安排，完成一幅用线画具有黑白对比效果的作品
四、说教法
采有情境法、启发式、教学法、赏析教学法、对比、观察的教学方法，引导学生找出艺术作品中线条和黑白对比的不同变化。
五、说学法
根据本课的教学内容引导学生采用观察、讨论、实践等学法。
六、说教学过程。
（一）、范画导入，揭示课题
1、你们看，今天的绘画有什么特点呢？
2、你能总结它的表现风格吗？
3、揭题：线描画
设计意图：引导学生感悟黑白对比的美感。初步了解怎样运用线描的语言表现美感。
（二）、新授线描画，感知学习线描画的绘画形式
1、《鸭子》、《鱼》欣赏，你能感受线条的魅力吗？这些线条分别是怎么表现鸭子和鱼的纹样的呢？（小组探究）（汇报）
2、线条的种类：点（大点、小点）；线条（点的延长）；面（点的聚集和线条的增粗）
3、感受作品中线条所产生的对比效果
《门神》、《印第安人》对比，你发现有什么不同？（线条的粗细不用；线条的疏密排列
不用；线条的各种样式不同……）
板书：线条
粗细
疏密
《门神》、《牛仔裤》对比，你能发现同样是线描作品，他们又有什么最明显的不同呢？（黑白色块）
想一想，这些黑白作品在画面中有什么作用呢？
板书：黑白对比
4、欣赏感悟
引导学生分析书本学生作品：
哪幅画对你的启发最大呢？能不能谈谈你的感受呢？（可以和色彩画相比较）小组讨论相互的感受，分析其线的组织和黑白灰关系。
5、小结：我们手中的画笔就像乐器，那黑白的色块、疏疏密密的线、错落有致的点，犹如跳动的音符演绎出优美的旋律。刚才我们所看到了线描作品，都是以生动丰富线条表现出变幻多姿的视觉世界。
设计意图：
了解线的组织方法和画面的黑白灰带给人的节奏美感，培养学生的观察分析能力。
（三）、学生实践
1、如此魅力的表现手法，你也先过来尝试一下吗，那你想画什么呢？
2、生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都是你绘画的主题呢！
3、练习用线描述物体，力求表现物体的质感，讲究线的疏密粗细、黑白对比。作画步骤：
（1）构思
（2）起稿（3）线描
（4）调整
学生练习，教师辅导
四、反思
在教学中，为了让学生掌握一些基本的绘画方法，我通常是强调让学生用画笔勾完轮廓后再用彩笔涂色，这种绘画形式显得单
一、枯燥。本学期的美术特色教学课程——线描画是一种新的绘画形式，在教学中我和学生们一起去感受线描画所带来的乐趣。
线描画也是儿童绘画的一种主要形式，主要以线条去造型。通过流畅的线条学生可以随心所欲，不拘一格地把自己的所想所感表现出来，随意性很强。教学中，我发现学生们比较喜欢这种新的绘画形式。首先我通过讲解让他们认识点、线、面，黑、白、灰这些线描画的基础知识，再通过欣赏线描作品让学生了解运用点、线、面作为表现手段来描绘物象的一些简单装饰方法，如添加，变形，重复等装饰手法。在辅导学生作业时，我会寻找一些与学生的日常生活贴近的题材作为描绘对象，如漂亮的鱼，可爱的小鸟等有趣的小动物形象，以此来激发学生的学习兴趣。通过与学生共同努力，学生们已经能够使用线条去表现这些常见的物体，但学生在学习线描画过程中还出现了一些需要注意的问题，最大的障碍就是线条的流畅性，在用笔时经常会有学生因为胆怯怕画错，所以不敢大胆下笔。这时我就会通过示范教给学生一些弥补错误的方法，鼓励学生大胆绘画。学生经过多次尝试后逐渐的会克服障碍，下笔肯定，一气呵成，从而越来越喜欢这种绘画形式，并能够去认真体会绘画过程中的乐趣。
板书设计
线描中的黑白对比