童年体验

童年体验（通用5篇）

童年体验 篇1

摘要：童年经验是人生最有意味的体验, 不可避免地影响着人生的“地基”, 童年时的各种感觉、印象、记忆等引发人生最初的情感体验并强烈的存在心灵深处的“无意识”中。当某情某景触动相似的情感时, 就会不可一泄的爆发出来, 文学艺术家们将这种情感凝聚于作品创作中。本文浅探童年经验尤其是童年时的父亲缺失体验在作家未来的创作中的影响, 以说明童年经验对文学艺术家的创作和人生的影响。

关键词：童年,丁玲,父亲缺失体验

一、文学创作是童年经验的重塑与变形

“童年经验”是“一个人在童年时期的生活经历中获得的心理体验的总和, 包括童年时期的各种带有情绪色彩的感受、印象、记忆、知识、意志等各种因素”。1作家们的童年经验一定程度上决定作品情感基调和创作题材的选择。人们童年时期的经历不是十分清晰完整地存在记忆里, 更多是一种朦胧的模糊片段, 却能给人留下难以磨灭的影响。如精神分析学家弗洛伊德所说的“所谓童年期回忆并不真是记忆的痕迹, 却是后来润饰过了的产品, 这种润饰承受着多种日后发展的心智的力量”。2作家的“童年经验”并不是最初童年经历的刻板描述, 而是将童年经验通过作家审美心理的再体验、再创造, 不断变化与升华融入作品中。所以文学创作是作家童年经验的重塑与变形。

二、父亲缺失性体验于丁玲

缺失性体验是童年经验中的重要体验之一, 尤其是童年父亲缺失性体验, 它指童年时父亲就离开或去世, 童年期间没有足够的父爱。这种缺失性体验是一种强烈持久、难以摆脱的体验, 使文艺家有敏感的心灵、生命本质的参悟、内向抑郁的个性气质和孤独的个性意识。

童年时的孩童寻求父母的庇护, 父亲大山一样保护着我们, 往往是命运的安排、使命的使然, 中国近现代文学史中一些作家就遭到了命运的磨炼, 没有父亲这座大山。如不到四岁就丧父的丁玲, 父亲的去世给丁玲的不只是一个亲人的诀别, 更是命运的转折点。她在《死之歌》中表述到 :“那个印象, 对我是深刻的, 几十年后都不能忘记。”3父亲的死让一个本应该无忧无虑玩耍的不到四岁的小孩过早明白什么是“死亡”, 更可怕的是“死亡”背后的恐惧无助悲痛等, 父亲的去世让她开始了寄人篱下四处漂泊的生活, 从幼年就饱尝人世的艰辛 , 这种情感无声无息而又强烈的存在于丁玲的创作风格中。

丁玲在多篇讲话中都提到自己的童年经验对文学创作的影响。在《生活、思想与人物——在电影剧作讲习会上的讲话》中, 她讲到“作品中的人物是怎么来的”时, 她“先从头叙说一点材料 :我父亲的家里, 曾经是一个很大的封建官僚地主的家庭, 可是等到我出世不久, 我父亲就死了……我在懂事的时候, 就先懂得了这社会制度的恶劣。后来就懂得一定要推翻这社会才有出路……”4正是童年的不幸丧父和不断流离于各个封建官僚的亲戚家, 看到受压迫艰辛的母亲, 才比同代人更早懂得了旧社会制度的恶劣和推翻封建制度的重要性, 更能迅速的接受新思想, 恰逢“五四”运动的到来, “五四”给她带来了“一些坚忍奋斗, 比较深刻, 比较懂得痛苦, 珍惜幸福而又有些理想的人物……碰到很多这样的人, 也就很自然在我脑中形成了一些任务”。所以丁玲的作品中总有一些倔强的人物。

丁玲在《我的创作生活》中提到最初的写作动机与自己童年成长环境有关, 那时的她“为什么去写小说, 我以为是因为寂寞。对社会的不满, 自己生活的无出路, 有许多话须要说出路, 却找不到人听, 很想做些事, 又找不到几乎, 于是为了方便, 便提起了笔……”5童年丧父的她上学时寄宿在学校, 放假就寄居在舅父家, 没有父亲的指引、母亲的关爱, 没有玩伴的她几乎看遍了舅父家的藏书。她在书海中消磨着寂寞岁月同时也寻求着慰藉。这段童年的经历不仅奠定了她的写作基础同时也影响了她最初的写作态度与创作风格。

童年, 只是人生进程中的一部分, 短短的几年发生的事情都能激发出对人生最有影响的情感, 谁也无法回避它、无视它对人生的影响。童年时, 懵懵懂懂的孩童以惊人的接受力来承受外界的刺激和内心的震荡。日后回首, 酸甜苦辣咸都会成为美好的回忆和宝贵的财富, 作家们个性化的童年体验就是最具价值的“不动产”。康 ? 巴乌斯托夫斯基在《金蔷薇》一书中提到“写作, 像一种精神状态, 早有他还没有写几令纸之前, 就在他身上产生了, 可以产生在少年时代, 也可能童年时代……对生活, 对我们周围一切的诗意的理解, 是童年时代给我们的最伟大的馈赠, 如果一个人在悠长而严肃的岁月中, 没有失去这个馈赠, 那他就是诗人或者作家。”

参考文献

[1]童庆炳, 现代心理美学[M], 北京, 中国社会科学出版社, 1993.

[2]童庆炳, 文艺心理学教程[M], 高等教育出版社, 2010年版。

[3]童庆炳, 作家的童年经验对其创作的影响, 《文学评论》, 1993年第4期。

[4]李鹏, 《论童年经验对郁达夫人格及创作的影响》, 《学术交流》, 2003年第11期。

[5]王源, 《童年创伤体验与作家创作的深层关系》, 《河南师范大学学报》, 2006年第5期。

童年体验 篇2

几乎每一个伟大的作家都把自己的童年经验看成是巨大而珍贵的馈赠，看成是取之不尽、用之不竭的创作的源泉。一般而言，童年经验是指从儿童时期的生活经历中所获得的体验。每一个人都有一个童年，童年的一切构成了他（她）的最初的生活环境和人生遭际，形成了他（她）的短短的却是重要的经历。童年经验基本上是一种心理效应，它是随人的年龄的增长和环境的变化而变化着，童年经验作为一种体验更倾向于主观的心理变异。童年经验的这种性质对作家至关重要，它意味着一个作家可以在他的一生的全部创作中不断地吸收他的童年经验的永不枯竭的资源。

童年经验对作家而言必然是刻骨铭心的，必然要这样或那样影响他一生的创作。曾有一位青年作者问海明威：“一个作家最好的早期训练是什么？”海明威回答说：“不愉快的童年。”

在许多作家那里，童年经验以作品的生活原型和题材直接进入创作之中。列夫·托尔斯泰、高尔基的同名小说《童年》以及许多作家的自传体小说，都直接把自己完整的童年经验作为题材写进作品。曹雪芹、歌德、鲁迅等许多作家则以童年经验为生活原型进行创作，他们的《红楼梦》、《少年维特之烦恼》、《朝花夕拾》等基本上是他们童年生活的结晶。在许多作家那里，几乎每一部作品都可以或多或少地寻找到童年经验的印记。譬如，如果我们有意识的查证的话，作家笔下的可亲的女人形象，都可以找到他的初恋少女和母亲的影子。

其次，童年经验作为先在意向结构对创作产生多方面的影响。整个童年的经验是其先在意向结构的奠基物。冰心说：“提起童年，总使人有些向往。不论童年生活是快乐，是悲哀，人们总觉得都是生命中最深刻的一段；有许多印象，许多习惯，深固的刻划在他的人格及气质上，而影响他的一生。”

童年经验作为创作的动力源。一般而言，童年经验按其类型可分为两种，丰富性经验和缺失性经验。弗洛伊德说：“幸福的人从不幻想，只有感到不满意的人才幻想。未能满足的愿望，是幻想产生的动力。”丰富性经验与幸福相连，而幸福就是欲望的满足，满足更容易变成厌倦，满足的厌倦会使生命失去追求的动力。童年的缺失经验更易于转化为强大的创作动力。

比如张爱玲，童年生活中母亲的出走，母亲的困窘以及与母亲之间的不愉快经历给予张爱玲的印象实在太深刻,这些缺失性的童年经验过早地促使她开始思索女性的命运，并因此在以后的创作中将关注的目光一直聚焦于在社会中处于弱势群体的女性。她清醒地认识到以男性为中心的文化和制度对女性精神、肉体的戕害。女性在社会生活中难以找到安放自我的所在，社会只允许女性作为男性的依附而存在,女性的命运只能是悲剧地活着,悲剧地死去。童年的诸多缺失性体验使张爱玲过早地开始了人生的觉醒“ 生命是一袭华美的袍子, 爬满了虱子”。张爱玲的一生都未能克服童年带给她的“ 咬啮性的小烦恼”。她一生始终都生活在那让她感到万分不幸的童年回忆中。童年中的生活、体验和感受成为了她一生不竭的创作源泉, 童年中那些不愉快的经历也养成了她孤独、敏感、内倾、自卑而又自信的复杂心理。这一切对于形成一个伟大的作家都是具有重大意义的。

童年的缺失性经验，从根本上说，是作家的沃土，作家在他的一生中永远可以从这里获得生命力的发动。回忆早年的缺失、不幸、苦难诚然使人感到痛苦，但却能使人的生命能量畅然一泄，从而使人快乐地享受生命的自由与甜美。

对作家来说，保持童心并充分利用童年经验是重要的。康·巴乌斯托夫斯基说：“对生活，对我们周围一切的诗意的理解，是童年时代给我们的最伟大的馈赠。如果一个人在悠长而严肃的岁月中，没有失去这个馈赠，那就是诗人和作家。”

童年体验 篇3

关键词：新理念作文话题快乐写作

近两年来的“快乐写作”实验研究表明：“快乐写作”重视多学科、课内外等方面结合，充分发挥学生的自主性、参与性、合作性和创造性，从而有利于自主、探究、合作、体验等课程改革理念的实现，学生始终处在愉悦的学习氛围之中，极大地激发了学生学习语文的热情，学生变得爱写、乐写了。这也正是本人适应教育形势发展的需要，转变观念，更新知识，不断提高自己的教学智慧，在教育行动中与新课程共成长的结果。

快乐地作文，又因作文而快乐，这是广大师生的永远追求。快乐作文是通过对学生良好写作习惯的培养，使习作成为自己生活的一部分，成为他们自发自觉的行动。也就是说，学生能够把学习生活和日常交往中的快乐、苦恼等感受，乃至对生活中酸甜苦辣的细微体验，写出有血有肉、有感而发、生动耐读的文章，达到阅其文知其心，体现“文如其人”的精神，真正做到“我手写我心”。这才是快乐作文的真实目的和深层意义所在。快乐写作的前提是要有激情，学生要爱作文，教师要为学生引入源头活水。那么这种激情，这种对作文的热爱又该怎样去点燃和呵护，又该怎样开渠放出源头活水呢？

一、随文设练，真切感受模仿写作的快乐

“甫昔少年日，早充观国宾。读书破万卷，下笔如有神。”诗圣杜甫用语不惊人的诗句阐述了一条颠扑不破的写作理论：阅读为写作之基础。阅读之于写作，犹如河水之于游鱼，阳光之于万物。但是,现在绝大部分学生的阅读量少得可怜，除了语文课本以外，不再接触什么书，也就是说，语文课本成了学生最重要的甚至是唯一的阅读材料。但由于教师阅读教学方法单一且个性缺失，导致语文课味如鸡肋。最令人心痛的是阅读教学游离于作文教学之外，这使得学生没有从课文中吸取营养、学得技法用于自己的写作实践。阅读教学与作文教学脱节是语文教学效率不高的重要原因之一。现在语文教师的当务之急是优化课堂结构，把作文教学融入阅读教学中去，借助阅读教学不断提高学生的作文水平。

吕叔湘先生说：“一个人学习语文从模仿开始，而且一直在模仿,不仅模仿书上念的,也模仿四周一切人说的和写的。”由此可见，学习语文特别是学习写作离不开适当的模仿，不要忘了“他山之石，可以为错”。如果抛开适度的模仿去谈创新，那么创新就成了无源之水和无本之木。这所谓“教者有心，学者得益”。

二、“日记化”作文，尽情吐露学生的心声

较之作文来说，日记是相当自由的。因此，在训练中，我让学生明白：自己所见、所闻、所感，都是可写的内容；自己的欢乐、痛苦、希望、悔恨，都是可以表现的主题；自己的不满、怨恨、委屈，都可通过日记打开心结，在写作上不作任何限制，鼓励学生放开胆子去写，尽情“倾吐”。学生果然“胆大包天”起来了：“老师，你不该对我那样。”“老师，我们喜欢看到你的笑容。”“妈妈，别把我和别人比。”诸如此类，都被学生写进了自己的日记里。对此，我对学生的大胆进行了充分的肯定、表扬：“谁说你们不会写作文？这不，你们不是把自己的欢乐、苦恼、希望都写出来了吗？而且还写得酣畅淋漓！”此时，学生们都露出了会心的微笑，他们这才明白：原来作文就是这么写的！就像写日记这样简单，写出自己的见闻、经历、想法。

三、“书信化”作文，一道沟通师生心灵的彩虹

以写信代替作文，把作文的内容、要求转化到书信的写作中去，也是快乐作文的一种有益尝试。因为写信可以比较自由地倾注自己的感情，容易写出真情实感来。现在的孩子很有思想，他们对世界有自己独特的看法，孩子与同学、家人、老师之间难免会产生矛盾：不服班干部的管制，敌视老师的偏心、讨厌妈妈的唠叨……换一种写作方法，把作文要求稍作改变，即请学生给亲戚、朋友、老师、同学写一封信，诉说难忘的一两件事，写给自己熟悉的人，学生觉得比较亲切，字里行间蕴含着童趣、童真，令人感动。

四、“诗歌化”作文，洋溢学生创作的激情

儿歌、儿童诗一直以节奏轻快、语言活泼、朗朗上口等特点深受学生喜爱，模拟创作有助于学生创造性思维的培养，让学生充分发挥想象，模仿着写儿童诗。写人、写事、写景、写物均可，每行字数不限，能押韵最好。想到自己也能成为“小诗人”，学生习作兴趣盎然。

苏霍姆林斯基说：“一个孩子，如果从未品尝过学习的欢乐，从未体验过克服困难的骄傲——这是他的不幸。”而当一位教师真正把完成作文的主动权还给学生时，这不仅是学生的幸运，也是教师的幸运，因为他们都将从中焕发出生命的活力，他们的智慧必将同构共生。这样的教师才能不断提高自己的教学智慧，才能成为学生的导航者，才能成为智慧型的语文教师。

五、走进生活，点燃快乐写作的星火

学生不是一个孤立的群体，教学离不开生活，作文教学更不能脱离实际，脱离五彩缤纷的社会。因此我经常组织学生带着写作话题或研究课题，走进大自然，走进生活，参加丰富多彩的社会实践活动，或寻访考察名胜古迹，或调查研究农村经济，或规划设计家乡蓝图……往往一件细微的小事，一句动人的话语，一个细致的动作，一处独具特色的景物，都能引发学生的感受，成为写作的契机和切入点，于是就有了一篇篇清新秀丽、观点独到的佳作，文中融进了学生对自然和人生的领悟，对风景的描绘，对生活的反思，对历史的震撼……

六、打印成册，积累孩子人生财富

我非常珍视学生每一次研究性写作的成果，通过展板、小报、主题演讲、话题作文等形式及时予以展示，强化他们的成就感和自豪感。另外，我还鼓励学生投稿，积极向各级各类报刊推荐学生的优秀习作，始终让学生自觉自愿地一次次拿起创作的笔，一次次享受着成功的愉悦。

童年体验 篇4

关键词：新理念,作文话题,快乐写作

近两年来的“快乐写作”实验研究表明:“快乐写作”重视多学科、课内外等方面结合, 充分发挥学生的自主性、参与性、合作性和创造性, 从而有利于自主、探究、合作、体验等课程改革理念的实现, 学生始终处在愉悦的学习氛围之中, 极大地激发了学生学习语文的热情, 学生变得爱写、乐写了。这也正是本人适应教育形势发展的需要, 转变观念, 更新知识, 不断提高自己的教学智慧, 在教育行动中与新课程共成长的结果。

快乐地作文, 又因作文而快乐, 这是广大师生的永远追求。快乐作文是通过对学生良好写作习惯的培养, 使习作成为自己生活的一部分, 成为他们自发自觉的行动。也就是说, 学生能够把学习生活和日常交往中的快乐、苦恼等感受, 乃至对生活中酸甜苦辣的细微体验, 写出有血有肉、有感而发、生动耐读的文章, 达到阅其文知其心, 体现“文如其人”的精神, 真正做到“我手写我心”。这才是快乐作文的真实目的和深层意义所在。快乐写作的前提是要有激情, 学生要爱作文, 教师要为学生引入源头活水。那么这种激情, 这种对作文的热爱又该怎样去点燃和呵护, 又该怎样开渠放出源头活水呢?

一、随文设练, 真切感受模仿写作的快乐

“甫昔少年日, 早充观国宾。读书破万卷, 下笔如有神。”诗圣杜甫用语不惊人的诗句阐述了一条颠扑不破的写作理论:阅读为写作之基础。阅读之于写作, 犹如河水之于游鱼, 阳光之于万物。但是, 现在绝大部分学生的阅读量少得可怜, 除了语文课本以外, 不再接触什么书, 也就是说, 语文课本成了学生最重要的甚至是唯一的阅读材料。但由于教师阅读教学方法单一且个性缺失, 导致语文课味如鸡肋。最令人心痛的是阅读教学游离于作文教学之外, 这使得学生没有从课文中吸取营养、学得技法用于自己的写作实践。阅读教学与作文教学脱节是语文教学效率不高的重要原因之一。现在语文教师的当务之急是优化课堂结构, 把作文教学融入阅读教学中去, 借助阅读教学不断提高学生的作文水平。

吕叔湘先生说:“一个人学习语文从模仿开始, 而且一直在模仿, 不仅模仿书上念的, 也模仿四周一切人说的和写的。”由此可见, 学习语文特别是学习写作离不开适当的模仿, 不要忘了“他山之石, 可以为错”。如果抛开适度的模仿去谈创新, 那么创新就成了无源之水和无本之木。这所谓“教者有心, 学者得益”。

二、“日记化”作文, 尽情吐露学生的心声

较之作文来说, 日记是相当自由的。因此, 在训练中, 我让学生明白:自己所见、所闻、所感, 都是可写的内容;自己的欢乐、痛苦、希望、悔恨, 都是可以表现的主题;自己的不满、怨恨、委屈, 都可通过日记打开心结, 在写作上不作任何限制, 鼓励学生放开胆子去写, 尽情“倾吐”。学生果然“胆大包天”起来了:“老师, 你不该对我那样。”“老师, 我们喜欢看到你的笑容。”“妈妈, 别把我和别人比。”诸如此类, 都被学生写进了自己的日记里。对此, 我对学生的大胆进行了充分的肯定、表扬:“谁说你们不会写作文?这不, 你们不是把自己的欢乐、苦恼、希望都写出来了吗?而且还写得酣畅淋漓!”此时, 学生们都露出了会心的微笑, 他们这才明白:原来作文就是这么写的!就像写日记这样简单, 写出自己的见闻、经历、想法。

三、“书信化”作文, 一道沟通师生心灵的彩虹

以写信代替作文, 把作文的内容、要求转化到书信的写作中去, 也是快乐作文的一种有益尝试。因为写信可以比较自由地倾注自己的感情, 容易写出真情实感来。现在的孩子很有思想, 他们对世界有自己独特的看法, 孩子与同学、家人、老师之间难免会产生矛盾:不服班干部的管制, 敌视老师的偏心、讨厌妈妈的唠叨……换一种写作方法, 把作文要求稍作改变, 即请学生给亲戚、朋友、老师、同学写一封信, 诉说难忘的一两件事, 写给自己熟悉的人, 学生觉得比较亲切, 字里行间蕴含着童趣、童真, 令人感动。

四、“诗歌化”作文, 洋溢学生创作的激情

儿歌、儿童诗一直以节奏轻快、语言活泼、朗朗上口等特点深受学生喜爱, 模拟创作有助于学生创造性思维的培养, 让学生充分发挥想象, 模仿着写儿童诗。写人、写事、写景、写物均可, 每行字数不限, 能押韵最好。想到自己也能成为“小诗人”, 学生习作兴趣盎然。

苏霍姆林斯基说:“一个孩子, 如果从未品尝过学习的欢乐, 从未体验过克服困难的骄傲———这是他的不幸。”而当一位教师真正把完成作文的主动权还给学生时, 这不仅是学生的幸运, 也是教师的幸运, 因为他们都将从中焕发出生命的活力, 他们的智慧必将同构共生。这样的教师才能不断提高自己的教学智慧, 才能成为学生的导航者, 才能成为智慧型的语文教师。

五、走进生活, 点燃快乐写作的星火

学生不是一个孤立的群体, 教学离不开生活, 作文教学更不能脱离实际, 脱离五彩缤纷的社会。因此我经常组织学生带着写作话题或研究课题, 走进大自然, 走进生活, 参加丰富多彩的社会实践活动, 或寻访考察名胜古迹, 或调查研究农村经济, 或规划设计家乡蓝图……往往一件细微的小事, 一句动人的话语, 一个细致的动作, 一处独具特色的景物, 都能引发学生的感受, 成为写作的契机和切入点, 于是就有了一篇篇清新秀丽、观点独到的佳作, 文中融进了学生对自然和人生的领悟, 对风景的描绘, 对生活的反思, 对历史的震撼……

六、打印成册, 积累孩子人生财富

我非常珍视学生每一次研究性写作的成果, 通过展板、小报、主题演讲、话题作文等形式及时予以展示, 强化他们的成就感和自豪感。另外, 我还鼓励学生投稿, 积极向各级各类报刊推荐学生的优秀习作, 始终让学生自觉自愿地一次次拿起创作的笔, 一次次享受着成功的愉悦。

童年体验 篇5

——论童年缺失性体验对卡夫卡《变形记》的影响

班级：10汉本（2）班

名字：申如梦

学工号：21001012030

论童年缺失性体验对《变形记》的影响

摘要：作家的童年体验是艺术家从事艺术创作的动力与主导审美基调的来源，童年的缺失经验更易于转化为强大的创作动力，并对作品的风格及题材和内容产生极大的影响。童年经验对作品创作的影响，在卡夫卡身上表现得极为充分。在本文中，我们将以卡夫卡《变形记》为例，具体分析一下作家的童年缺失性体验对作品的影响。

关键词：童年缺失性体验、《变形记》、创作影响、父子关系、孤独

童年，对于一个人是难以忘怀的；而对于一为伟大的文学艺术家而言，苦难的童年经历或许是他步入文学殿堂的源动力。所以，几乎每一个伟大的作家都把自己的童年经验看成是巨大而珍贵的馈赠，看成是取之不尽、用之不竭的创作的源泉。一般而言，童年经验是指从儿童时期（现代心理学一般把从出生到成熟这一时期称为“儿童期”）的生活经历中所获得的体验。

一般而言，童年经验按其类型可分为两种，一种是丰富性经验，一种是缺失性经验。所谓丰富性经验，即他的童年生活很幸福，物质、精神两方面都得到了最大限度的满足，生活充实而绚丽多彩。所谓缺失性经验，即他的童年生活很不幸，或是物质匮乏，或是精神遭受摧残、压抑，生活极端抑郁、沉重。童年的丰富性经验，在作家那里成为丰富性创作动机，但与缺失性经验所形成的缺失性动机相比，丰富性动机的力量要小得多，甚至就不能成为动力。弗洛伊德说：“幸福的人从不幻想，只有感到不满意的人才幻想。未能满足的愿望，是幻想产生的动力。”弗洛伊德的话不无道理。因为丰富性经验与幸福相连，而幸福就是欲望的满足，满足更容易变成厌倦，满足的厌倦会使生命失去追求的动力。童年的缺失经验更易于转化为强大的创作动力。

但是，童年缺失性体验对一个作家及一部作品的影响并不是仅仅体现在创作动力上。在许多作家那里，童年经验以作品的生活原型和题材直接进入创作之中。例如：列夫·托尔斯泰、高尔基的同名小说《童年》以及许多作家的自传体小说，都直接把自己完整的童年经验作为题材写进作品。曹雪芹、歌德等许多作家则以童年经验为生活原型进行创作，他们的《红楼梦》、《少年维特之烦恼》等基本上是他们童年生活的结晶。至于利用童年的生活片段加工、改造而写成的作品就更多。在许多作家那里，几乎每一部作品都可以或多或少地寻找到童年经验的印记。下面，我们以卡夫卡《变形记》为例，具体分析一下作家的童年缺失性体验对作品的影响。

童年经验对作品创作的影响，在卡夫卡身上表现得极为充分。卡夫卡，作为二十世纪文学史中具有独特影响力的作家，其创作表现出了一个很重要的特点：注重表现自我，尤其是注重表现自我的内在感受。卡夫卡主要的心理特点是孤独、自卑和恐惧，这种心理特征并非与生俱来的，而是受后天生活环境的影响形成的。（1）卡夫卡从出生到六岁，他家一直住在一座古旧的旧建筑物里，周围是一片犹太贫民区，这儿的气氛犹如中世纪般阴森，怪诞、可怖：阴森的四壁，黑暗的过道，到处是耗子打架的声音。一个幼儿乃至童年期的孩子独自面对这样的世界该是多么的胆战心惊、惊恐不安！出了阴森恐怖的外部坏境，来自家庭内部的环境则是真正意味深长的。父亲的呵斥，恐吓，都让他本能的害怕，而母爱的缺失，这种种因素都使得孤独、自卑和恐惧伴随着他从童年到成人，逐渐渗入到他灵魂深处，成为他生命的体验。

卡夫卡童年经验在变形记中得到充分表现的，在我看来，主要有这样一些方面：

1：对环境的描写；2：对亲人关系的描写3：无以附加的孤独感。

一：对环境的描写

在《变形记》中，高尔在睡梦中醒来发现自己已变成甲虫，而他周围的环境几乎都是阴暗的、透着腐败的气息的。阴暗的天空以及早晨的浓雾，他周围的墙上尽是一团团的灰和脏东西，看到的也是街对面一栋长的没有尽头的深灰色的建筑„„在这样一个灰色的世界里，高尔作为一个异化者，不得不忍受着痛苦和亲人的冷漠。这和卡夫卡童年记忆里的漆黑的窗户，阴森的四壁，黑暗的过道，出奇的一致。

二：对亲人关系的描写

从上面我们知道，卡夫卡从小就因他父亲总是斥骂、恐吓他而害怕他的父亲，也没有得到多少父爱。但是，另一方面，他又总是为自己的懦弱胆怯不能成为父亲希望的强人那样而内疚，所以这种纠结心理就让他既恋父，又对父亲有抵制情结。这种父子之间的疏离表现在《变形记》里就是高尔在变成甲虫后，他并没忘记自己做为一个社会人的社会责任，他的脑子里想到的都是关于工作跟家庭的事情，也不断地想方法走出门去工作，还在想着养活家人和让妹妹去上音乐学院。但是，当格里高尔变成虫形第一次出现在“他人”面前时，一向被视为镇定的父亲也慌乱万分，当看见这只大甲虫从那扇门出来而试图想与人群粘合时，他恼羞成怒，右手操起秘书主任的帽子和大衣及留在一张椅子上的手杖，左手从桌子上抓起一张大报纸，一面顿脚，一面挥动手杖和报纸，要把格里高尔赶回房间去。

妹妹是他以前最能沟通的人，这时也生疏了，甚至讨厌他了，每逢来送食物，总是故意先用钥匙在锁里扭一下，暗示格里高尔快点躲藏起来，免得吓着了她，一走进房间也就冲到窗前，放下食物就跑，一副避之不及的样子，坚持搬走格里高尔房间的家具，并不是真心为格里高尔着想，只是想满足她的自信心。母亲虽想着儿子，可也接受不了身体变异的儿子，她对格里高尔甲虫形象的恐惧，被他的出场吓晕是导致格里高尔激怒、被父亲用苹果狂轰滥打的导火线„„与家人彼此间语言不通、思想不通、感情不通，这些都可以看到卡夫卡的童年经历的影子。三：无以复加的孤独感

卡夫卡是孤独的，因为从某一方面来说，卡夫卡对这个世界的了解比别的人都要清晰太多，对这个世界的肮脏邪恶也清晰太多。而他的内心又太纯粹，所以他的孤独是无法消除的。表现在卡夫卡身上，这种孤独感不仅是在生活中，在人际关系上，更重要的是在精神领域里。他的一个同班同学在谈到学生时代的卡夫卡时写道：“……我们大家都喜欢他，尊敬他，可是完全不可能与他成为知己，在他周围，仿佛总是围着一道看不见摸不透的墙。他以那文静可爱的微笑敞开了通向交往世界的大门，却又对这个世界锁住了自己的心扉。……却始终以某种方式保持疏远和陌生。”在青年时期，他渴求爱情，但几次婚约和几次解除婚约表明，他更渴求孤独。在他逝世前三年，他在日记中写道：“与其说我生活在孤独之中，倒不如说我在这里已得其所哉。与鲁滨逊的孤岛相比，这块区域里显得美妙无比，充满生机。”（2）这种精神上的孤独感，是一种抗拒现实的外化形式，是一种心灵上的需求。他在给他的好友勃洛德的信中说得一语中的：“……实际上，孤独是我唯一目的，是对我的极大诱惑。”

这种生活中和精神上的孤独感必然在他的品中表达出来，在《变形记》，格里高尔第爬出门的结果是遭受人类社会的无情抛弃，而且还伤了一条腿。在他第被赶回房间后，残酷的大门切断了他与外界的联系。此时的格里高尔，是孤独痛苦的，这孤独痛苦有来自于物质的，也有来自精神上的。

首先是物质上的痛苦，他饿得厉害，却无法自己找食物，等到有食物的时候却发现自己连曾经最喜欢的牛奶都感到厌恶，他不知道自己喜欢吃什么了，而吃是人最基本的问题，他连人最基本的问题都无法解决，最后喜欢上的也竟是变味的奶酪，他爱上的是动物的食物。然而对于物质上的痛苦，格里高尔慢慢也就适应了，最使他感到孤独痛苦的是精神之孤独之

苦。

格里高尔尽管已变成了甲虫，他依旧强烈地关注着家人，常常意识到自己应承担的家庭责任。然而，家人都远离他、排斥他、不敢接近他。但此时他也并不埋怨家人，反而担心家人不能再过上安静、富足、满意的生活。所以只要一听到门那边有声音，他就会全身紧贴着门听，当听到家人在讨论经济上的问题时，他心里很难过也因目前状态下帮不了忙而感到伤心自责以致面红耳赤，整宿不眠。但经过了第一次父亲那一脚后，他已不敢再轻举妄动了，所以，在第二阶段他只能躲在门后通过门缝看、贴着门听。在这里，他是以一种边缘人的姿态游离于孤独与群体之间，也使我们看到了一个孤独渴望得到关爱却不能的边缘人的凄凉形象。在这里，门隔开的是两个不同的世界：虫的世界和人的世界；孤独的个体和异化的家庭。

综上所述，卡夫卡创作出《变形记》，以及《变形记》中人物，环境，心理的描写等都与他的童年有密切的联系。是他童年体验的折射。概而言之，童年的缺失性经验，从根本上说，是作家的沃土，作家在他的一生中永远可以从这里获得生命力。卡发卡之所以被称为现代主义文学的鼻祖，与他的童年的种种生活是分不开的。

参考文献：（1）赫伯特 克拉夫特，《卡夫卡小说论》[M]北京，北京大学出版社