诗歌朗诵（共9篇）
诗歌朗诵 篇1
【案例概述】
北京工业大学附属实验学校(初中)的姜海才老师以教材为依托,利用“双课堂”教学平台组织了一场诗歌创作朗诵大赛,激发、培养了同学们的阅读和写作热情,收到了传统课堂难以达到的效果。他是如何做的呢?我们一起来看看。
课前在“双课堂”教学平台,教师安排了两个活动:一是推荐七篇文章,让同学们分成七个小组认真研读和讨论。文章的来源包括课内和课外,分别是《老哥哥》《台阶》《手》《信客》《老王》《阿长与<山海经>》和《苦恼》。二是让大家根据本组研读的文章,共同探讨、创作一首体现主人翁性格特征的诗歌。
课中设计了两大部分:演讲和投票。
其中,“演讲”部分又嵌套三个小环节:第一,是让每组同学上台集体朗诵本组创作的诗歌;第二,是让该组的学生代表分享一下诗歌的创作思路和心得;第三,是让其他组的同学对该组诗歌进行点评,姜老师适时进行总结。“投票”部分,教师让所有同学在“双课堂”教学平台上票选出自己最喜欢的三组诗歌。李某同学带领的小组创作的《记忆追逐心灵归处》得到了现场师生的一致认可,获得最佳诗歌荣誉。诗的最后一句“小母马,我的儿子死了”,道出了主人翁的悲凉与凄楚,让听者为之动容,引发强烈共鸣。
课后在“双课堂”教学平台上根据老师和同学们的建议,继续修改和完善本组的诗歌作品。有些组还尝试进行了第二首诗歌创作,学生的阅读与写作热情被很好地激发了。
古语云“读书破万卷,下笔如有神”,创造出好的作品,“多读”是必要前提。如何在纷杂的氛围里培养学生的阅读习惯呢?姜老师创设的“诗歌创作朗诵大赛”是个有益的尝试。通过论坛互动和课上分享,学生对语文阅读、写作有了新的认识,语文能力得到了锻炼和提升。
本节课授课时间是2015年12月15日,是一节小说阅读课,教学内容是人民教育出版社《语文》八年级上册第二单元。该单元的所有小说都是以“爱”为主题的,让孩子们从文章中阅读爱、感悟爱,最终学会奉献爱、创作爱。
【案例亮点】
亮点1:齐心创作修改诗歌
各小组同学通过阅读老师提供的原文,合作探讨出希望在诗歌中表达的人物特质,并在“双课堂”教学平台的“互动讨论”中发表共同创作的诗歌初稿。以往,小组合作受时空的限制明显,学生必须在同一时间、聚在一起才有合作的可能。现在,“双课堂”教学平台打破了这一局面,学生不用见面,只要在平台上发表自己的感想,就可参与讨论,建立合作。就本课的课前任务来说,同学们一有时间便在论坛中发言,根据诗歌的形式和语言,不断修改本组作品。有时候,仅仅是一个字的修改,诗歌的意境就完全不同。例如在李某组创作的第一稿诗歌《记忆追逐心灵归处》中有这么一句话:“却,伸手不见五指。灯,隐约勾勒背影。”刘某同学读后,感觉缺点什么,但又说不出来;而董某同学认为,应该把诗歌中的“却”改成“夜”。因为“却”字虽有转折之意,但和后面的“灯”无法呼应。这样的修改,让诗歌更有意境,可以展现完美的、凄冷的画面(见图1)。类似于这样的修改很多,大家精益求精,都想提交出一篇完美的作品。在同学们的不懈努力下,经过一轮又一轮、一次又一次修改、完善,最终,一首诗歌作品完成了。
亮点2:集体朗读诗歌
课堂上,每个小组都有自己独特的诗歌诵读方式:有的组是一人朗读一段;有的组是领读、齐读穿插着朗诵;有的组是根据诗歌内容分角色扮演朗读;有的组还齐声重复重点段落,以示强调。例如程某组的《长妈妈》,他们组共五人朗读该作品:首先由一位同学朗读题目,然后分别由其他四位同学朗读第一段的四个季节;第三和第四段的内容分别由两个人齐读;最后一段首先由一个人朗读,最后以五人齐声再次朗读的方式结束(见图2)。全班90%以上的同学都参与了朗读,这充分体现了班级的合作与集体精神。每一篇作品都凝结了团队成员的心血:创作、修改、朗诵,将团队进行到底。
亮点3:创作过程分享和同伴精彩点评
同学们进行完精彩的诗歌朗诵之后,还相互分享了诗歌创作的过程,全面阐释了“授之以鱼,不如授之以渔”的古语,很好地呼应了本章课文“爱”的主题。
另外,学生对他人作品的评价也十分中肯,头头是道。以李某组创作的诗歌《记忆追逐心灵归处》为例,一位同学点评说:“这首诗的第一段体现出了整首诗的风格,‘惨淡的月光,空无一人’描绘出车夫当时的孤独,没有人陪伴。之后,诗歌又引用了文章中的一些事件,体现出了车夫想给别人述说他儿子的经历,但是总被人拒绝的失望之情。最后一句‘小母马,我的儿子死了’把全文提升到了另一个高度。”类似的生生互评,肯定了作者的创作,同学的赞美比老师的表扬效果都好。
亮点4:票选最佳诗歌
朗诵完所有的诗歌,教师带领大家在“双课堂”教学平台上投票推选出最优秀的作品,每人限投3票。同学们经过认真听、仔细考虑,投出了自己最神圣的一票。“双课堂”教学平台的统计功能,可以快速反馈同学们的投票结果(见图3)。最后,李某组创作的《记忆追逐心灵归处》在众多作品中脱颖而出,成为当天的最佳作品。这篇作品感情浓郁,用词准确,发人深思,也得到了现场师生的一致认可(见图4)。
【教学反思】
作为一个年轻教师,我的教学经验不足,但有了电子书包教学平台辅助,课堂效果显著提高。同学在课堂上展示的所有作品,都是从课前的教学平台上生成的,我也紧随同学们的脚步,共同在平台中成长。同学们的问题也都一一掌握。掌握了学情,在课堂上可以做到得心应手。
同学们通过互动教学平台来讨论和学习,他们很喜欢这种不限时空的交流学习方式。通过这种教学方式,打破了学生的沟通障碍,任何人都可以畅所欲言,这在以前是做不到的。同学们有空了就上来评论评论,你一言我一语,最后讨论出意想不到的成果。也让我大感意外。由于有了充分的讨论与发酵,他们的作品比以往的要好很多,我很开心。
尤其是这次活动,正赶上我在江苏宜兴出差学习,通过手机,也可以登录到平台中,查看学生们的进展,有问题及时引导,非常方便。这种教学形式的改变,让我受益匪浅,不再担心出差时无法照顾到学生的问题,学生有问题也能及时反馈,及时得到解决,不会产生滞后问题。
本节课作为一节诗歌朗诵课,不足处是没有做到诵读指导。有了这次的经验,我下次会更好!
作为新时代的老师,要的就是这种新时代的教学方式,这样才能引领改变世界的新一代的人们。加油!
【专家点评】
信息化语文教学是什么?信息化只是手段,核心还是语文教学。如何有效地开展语文教学活动,我们已经做了很多成功的探索。本节课也是一个成功的信息化教学案例。利用课内课文的阅读,延伸到课外阅读,最后创作出自己的诗歌作品。有阅读,有写作,这就是语文学习的最根本的状态。只要这两个做到了,语文学习也就达到效果了。现今,我们语文活动要求学生读整本书,而这节课比读整本书的效果更好。通过信息化教学平台,同学们成为学习的主人,与其他伙伴共同探讨学习,互相激励,共同提高。
新诗创作对这个年龄段的孩子最适合。姜老师设计得非常好。同学们写的诗非常好,很有诗味儿。为什么有诗味儿?他通过阅读原文,对人物有了了解,随着讨论的深入,也渐渐对人物有了自身的感受,于是,借助诗歌把这种情感宣泄出来。有了感情在里面,也就很容易得到读者的共鸣。而且,不仅作品很棒,同学们的点评也很棒。这样的活动要多做,多做就能引起学生学习语文的兴趣,有了兴趣,语文成绩就水到渠成了。
———北京四中顾问、北京市语文特级教师顾德希
摘要：以教材为依托,利用“双课堂”教学平台组织了一场诗歌创作朗诵大赛,激发、培养了同学们的阅读和写作热情,收到了传统课堂难以达到的效果。
诗歌朗诵“三读”教学例说 篇2
前人对诗歌朗诵的作用作了精辟的表述。著名语言学家朱光潜先生说：“要培养孩子纯正的文学趣味，就要从读诗开始。”有“20世纪的杜甫”“汉学伟人”之称的萧涤非教授说过：诗具有音乐性。下一点吟咏的工夫，不仅能欣赏诗歌音节的铿锵，还能通过抑扬顿挫的音节感受诗人的情感。
诗歌是需要朗诵的文学样式，其主题、情感和艺术特色只有通过抑扬顿挫的朗诵才能切身感受和体味。下面，我们以现行中小学教材中选编的诗歌为例，简要介绍诗歌朗诵的“三读”教学法。
一读声韵：感受诗歌的语言美
声韵是诗歌最显著的形式特征。诗歌的语言美主要通过声韵表现出来，因此诗歌教学应该从声韵的诵读开始。
“声，音也。”（许慎《说文》）声音起源于物质的震动，是物体受到外在作用而发出的声响。由于外物作用的方式和方法不同，物体所发出的声音会有长短、高低和轻重的差别。作为诗歌语言的声，除了具有一般的物理性质，更有自己特殊的文化内涵。《礼记·乐记》解说诗歌乐音时指出：“感于物而动，故形于声。”诗歌作品是诗人感于外物，有所欣喜、有所不平而发出的声音，其中蕴含了作者的思想感情。诗歌教学首要的就是引导学生用有声的诵读，表现出诗人蕴含在诗中的感情，感受到诗歌语言特有的艺术魅力。
天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。（李白《望天门山》）
这首诗写诗人望天门山见到的美景——碧水青山，白帆红日，色彩绚丽。因是作者舟行所见，画面又是流动的，故而有一种山断江开、流折水回、青山相迎、孤帆携日、驾风而来的感觉。诗人捕捉到这种意境，把它写到诗中，饱含着一种惊喜和赞美之情。教学中，怎样才能让学生感悟到这些情感，读出这些内涵呢？教师不妨这样设问：“同学们，诗中写到哪些色彩？能不能通过自己的朗诵，把它们读出来？”很自然地，学生会选择“碧水”“青山”“孤帆”“日”等作为朗诵的重音。教师再问：“请你想象一下，‘碧水’是一种什么样的水，诗人喜欢这种水吗？能不能把你想到的情境通过你的声音读出来呢？”学生可能会有很多尝试。这些诵读或许很幼稚，但是每一种读法里面一定都包含着学生真实的体验和独特的感悟，这是教师的讲解无法替代的。如果教师还能让多名学生现场展示，启发其相互借鉴，相互修正，以丰富自己的体验，发展自己的认识，则能产生更佳的教学效果。有了这种教学，学生才会热爱诗歌，真正获得诗歌语言的美感。长期接受这种教学，学生的审美能力就会不断提高。
诗歌属于韵文，讲究押韵，在古代有较严格的格律限制。《望天门山》用的是上平声的第十部“灰”韵。作为平声韵，本诗在朗读时要把韵脚读得平稳而悠长。要做到这一点并不难，很多教师教学时就是这样做的，但千万不要以为朗诵诗韵就是读准韵脚这么简单。诗歌朗诵只有读出了诗歌内在的旋律，才算读出了诗韵。
要说清这中间的道理，需要从诗歌的本原上做一些考查。诗歌原是与音乐、舞蹈并立的三位一体的艺术。后来，独立成一种文学体裁，但形式上仍保留了音乐、舞蹈的若干痕迹，诗韵正是这些痕迹最直接的表现。从乐、舞的角度看，韵是一个乐调或一段舞步内部的自然停顿，是音乐旋律和舞美动作变换的一个阶段；从诗歌的角度看，韵则是把相关音节维系成一个完整律句的形式，是诗人内心情感律动的一个节点。因此，准确的诵读诗韵不仅能体会到声韵的和谐美，更能感悟到诗人情感的律动趋势和规律。仍以《望天门山》为例，诵读韵脚“回”“来”时，因为押韵，故而能产生一种和谐的音韵，让我们感受到作品的韵律美。如果进一步细心体会从“回”到“来”的韵律变化，我们还能感受到诗人情感由“惊”到“喜”的变化过程。这种情感的捕获，只有诵读诗韵才能体会得到。因此，一个高明的教师，一定会通过朗诵教学把学生带进这种艺术欣赏的氛围之中，由此呈现出来的课堂风貌与一般的课堂教学自然有很大的区别。
二读节奏：感受诗歌的意象美
节奏，是诗歌朗诵中根据意义关系和内部旋律所作出的有规律的停顿。郭沫若说：“节奏之于诗，是她的外形，也是她的生命。”声韵反映语言的抑扬，节奏则显示语言的顿挫。诗歌外部的意象需要借助节奏内在的律动来连接，诗歌内部的情感需要通过节奏外在的演示来彰显。因此，节奏是联系诗歌外部语言和内部语言的纽带。诗歌朗诵教学中，教师只有引导学生把握诗歌的节奏，学生才能真正读懂诗歌，体会到诗歌的意象之美；教师只有引导学生反复吟哦节奏，学生才能深入诗歌内部，感知诗人情感变化的脉络。
孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。（白朴《天净沙·秋思》）
“孤村”“落日”“残霞”，“轻烟”“老树”“寒鸦”，孤立地看并没有什么诗意，但是利用诗歌的节奏把它们连接在一起，则呈现出山野秋来孤寂静谧的意境。这种意境是可以通过“孤村/落日/残霞/，轻烟/老树/寒鸦/，一点飞鸿/影下/”（注：“/”表示很短的停顿；“//”“///”表示依次延长的停顿。下同）的节奏朗诵来感知的。不仅如此，“孤村/落日/残霞/，轻烟/老树/寒鸦/，一点飞鸿/影下/”的节奏，还可以通过“孤村/落日//残霞///，轻烟//老树//寒鸦//，一点飞鸿/影下///”长短有致的停顿变化，体现出诗歌意境的纵深和内在情感的律动。所以，诗歌教学需要引导学生朗诵，把握诗歌的节奏，体会其精巧的意象组合，感知意象组合的情趣及其背后传达的情感。这样，学生才能有效的欣赏诗歌丰富的意象美。
读准诗歌的节奏，还是准确解读诗歌的前提。以徐志摩的《再别康桥》为例，我们看以下两种读法。
甲：轻轻的我/走了，正如我/轻轻的来；我轻轻的/招手，作别西天的/云彩。
乙：轻轻的/我走了，正如/我轻轻的来；我/轻轻的招手，作别/西天的云彩。
选择何种读法，表面上是一个节奏划分问题，实际上体现着朗诵者对诗歌内容的理解。很多学生喜欢采用上述甲种读法诵读《再别康桥》，读起来看似顺溜，实则没有真正读懂原诗，没有体会到作品所创造的宁静氛围以及诗人缠绵的离愁。教学中，很多教师对学生的错误不作纠正。这看似一个小问题，实际上显示出教师对诗歌节奏的轻视，以及教学能力和艺术修养的欠缺。
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朗读诗歌的节奏非常重要。一般而言，读者对诗意的理解和对情感态度的理解达到什么水平，就可以读出什么水平。在朗读教学中，教师要鼓励学生通过节奏的诵读把体会到的意义和情感表现出来，要通过聆听别人的朗诵，发现自己情感把握上的偏差，并进行修正。这样诵读思考，能不断提高学生的艺术修养。
三读辞气：感受诗歌的旨趣美
辞气，是诗歌通过文辞表现出来的情感气势，是诗人在表达情感时所形成的语气的抑扬顿挫。诗歌缘情而发，诗人受到某些情绪的刺激创作成诗歌，就把自己的情感沉淀在诗文中，形成特有的辞气。反过来，人们朗读诗歌，从音节的抑扬顿挫中也能逆向探究到文章的辞气。所谓读辞气，正是通过抑扬顿挫的朗诵，进入作品的艺术氛围之中，把握文章流动的气脉。因此，只有通过读辞气，才能感受到诗歌的旨趣美。我们以李白的《将进酒》教学为例，介绍怎样读辞气。
《将进酒》是一首以乐府旧题写成的劝酒歌，篇幅不算长，却五音繁会，气象不凡。教学中，首先应该引导学生了解大意，把握全诗的思想情感；然后，通过教师的范读和学生的试读，初步体会诗中的情感；最后，在反复演练的基础上，组织学生交流展示，演绎其中的情感。
全诗共分四个韵章，感情起伏变化，读法有别。教师要通过范读来引导。
首章共四句，起兴开篇。两组排比长句语带夸张，从空间和时间两个维度悲叹人生短促。这几句要读得深沉。
第二章（5—10句）渐入正题。五、六句由叹“悲”转而写“乐”；七、八句“天生我材必有用，千金散尽还复来”从貌似消极的现象中露出了深藏内心的一种怀才不遇而又渴望用世的人生态度。这几句由悲叹转向豁达，要读得豪壮。
第三章（11—20句）写劝酒，诗的旋律加快。“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停！”几个短句的加入，不但使诗歌节奏富于变化，而且逼真地再现了席间的情景，加上还要“与君歌一曲，请君为我倾耳听”，歌中之歌，名为劝酒，实为抒发寂寞不平之气。这几句狂放之情趋于高潮，要读得狂放。
末章（最后8句）顿挫作结。诗人谈古论今，用古人的酒杯，浇自己的块垒，情犹未已，诗已告终。篇末迸出一句“与尔同销万古愁”，与开篇之“悲”关合，而“万古愁”的含义更其深沉。这“白云从空，随风变灭”的结尾，显见诗人奔涌跌宕的感情激流，要读得愤激。
纵观全诗，感情的发展大起大落，经过两次转折，历经“感叹—豪壮—狂放—愤激”四个阶段；节奏起伏变化，一唱三叹，由“深沉”到“激越”，再到“奔放”，最后以“顿挫”结篇。全篇饱含一种深广的忧愤和对自我的坚定信念。朗诵时，要通过音调的抑扬顿挫和节奏的快慢起伏演绎上述情感，这就是读辞气。
《将进酒》具有震古烁今的气势与力量，在艺术上具有极高的成就，种种旨趣都可以通过朗诵来感悟。比如，诗中屡用巨额数目字，“千金”“三百杯”“斗酒十千”“千金裘”“万古愁”等，豪情万丈，极尽夸张。教师要引导学生通过反复试读，读出李白豪迈的诗情。又如，全诗的句式极富变化，通篇以七言为主，又以三、五、十言句“破”之，极参差错综之致；诗句以散行为主，又以短小的对仗语点染，如“岑夫子，丹丘生”，“五花马，千金裘”，节奏疾徐尽变，奔放而不流易，于雄快之中，得其深远宕逸之神。这些旨趣都可以通过朗诵来感知。
读辞气，是诗歌朗诵教学的最终目标，是诗歌教学研究的一个重要课题，需要我们深入研究。
（作者单位：宜都市第一中学）
北京举办第二届诗歌朗诵大赛决赛 篇3
据《光明日报》报道, 由北京市文化局、北京市文联、石景山区人民政府联合主办, 北京文化艺术活动中心、中共石景山区委宣传部、区文化委、区文联、区广电中心共同承办的“我的中国梦, 欢乐新北京”———第二届“放飞梦想”北京诗歌朗诵大赛决赛于日前在石景山区广电中心举行。此次大赛于今年5月至6月在全市范围内火热开展, 旨在通过诗歌朗诵的艺术形式, 推出一批优秀原创诗歌朗诵作品及艺术人才, 丰富群众文化生活, 促进首都文化繁荣发展。来自全市各区县的近500名诗歌朗诵爱好者、70余篇原创作品参加比赛。经过层层选拔, 少儿组、成人组各31篇作品进入最终决赛。赵忠祥、方明、王静、海霞等朗诵艺术专家担任评委。由石景山区满运杰朗诵的《同样天空同样精彩》、朝阳区王帅朗诵的《天上的草原》荣获成人组一等奖;由大兴区胡嫁轩朗诵的《狐狸的分配》荣获少儿组一等奖;由石景山区文委选送、木钉创作的诗歌《我是一个音符》荣获原创作品一等奖。
诗歌朗诵会、诗歌赏析 篇4
3.首夏犹清和，芳草亦未歇。谢灵运《游赤石进帆海》4.仲夏苦夜短，开轩纳微凉。杜甫《夏夜叹》5 ．农夫方夏耘，安坐吾敢食。戴复古《大热》6 ．人皆苦炎热，我爱夏日长。李昂《夏日联句》7 ．残云收夏暑，新雨带秋岚。岑参《休亭送华瞬王少府还县》8 ．连雨不知春去，一晴方觉夏深。范成大《喜晴》)9 ．清江一曲抱村流，长夏江村事亭幽。杜甫《忸村》)．芳菲歇去何须恨，夏木阳阴正可人。秦观《三月晦日偶题》诗中秋1 ．秋风萧瑟，洪波涌起。曹操(观沧海》2 ．解落三秋叶，能开二月花。李峤《风》3 ．春种一粒粟，秋收万颗子。李绅《悯农》4 ．常恐秋节至，煜黄华叶衰。《汉乐府长歌行》5 ．窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。杜甫(绝句》6 ．湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。刘禹锅《望洞庭》7 ．自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。刘禹锡《秋词》8.银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。杜牧《秋夕》 9 ．春花秋月何时了，往事知多少。李煜《虞美人》10 ．欲说还休，却道天凉好个秋。辛弃疾《丑奴儿书博山遭中》诗中冬1 ．且如今年冬，未休关西卒。杜甫《兵车行》2 ．秋月扬明晖，冬岭秀寒松。陶渊明《四时》3 ．南邻更可念，布破冬未赎。陆游《十月二十八日风雨大作》4 ．冬尽今宵促，年开明日长。董思恭《守岁》5 ．鸣笙起秋风，置酒飞冬雪。王缴《四气诗》6 ．隆冬到来时，百花亦已绝?陈毅《梅》7 ．不知近水花先发，疑是经冬雪未销。张谓《早梅》8 ．儿
童冬学闹比邻，据岸愚懦却子珍。陆游《秋日郊居》9 ．邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。自居易《冬至夜思塞》10 ．天时人事日相催，冬至阳生春又来。杜甫《小至》滁州西涧 韦应物 独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横[简析]
诗歌朗诵 篇5
【关键词】中学语文 诗歌教学 朗诵
中学教学离不开语文，语文教学离不开诗歌，诗歌是最纯粹的艺术，诗歌对培养学生在文学方面的兴趣，比其他文学形式更直接、更合适、更优秀，正如北京师范大学李道英教授说的：诗歌，是一种高雅艺术，是一种文化素养，尤其是古诗，是古代文化的精华所在，它脍炙人口，对中学生来说，是学习古代文化的一个切入点，学好诗歌，懂些诗歌尤为重要。
一、朗诵诗歌的意义
1.感悟人性、情感之美。诗歌能够为人类的生命找一个存在的理由，正如荷尔德林说的“人类诗意地栖居在这个星球上”。老年如散文，中年如小说，青年如诗歌，因此，在中学语文教育中，朗读者应该以情入文，在朗读的过程中不断的体会作者的感情，如果与作者的感情产生共鸣，不但能打动自己，还能感动他人。通过朗诵诗歌，能够将诗心、诗意、诗性、诗情铭于心中，在朗诵的过程中多一份豪情与从容。
2.体味思想、语言美。朱自清先生曾说过“要增进学生理解和写作的语文能力，得从正确的朗诵教学入手”，也就是说，对文章内容的理解，一半在于朗读的声音当中。朗诵将文章内容入于眼，出于口，闻于耳，铭于心，文章对学生身心的影响是潜移默化的。正如“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，所以，语文教学应该从正确的朗读方法入手，学生们通过反复的朗读，久而久之，培养了语感，使自己终身受益。
二、朗诵在诗歌教学中的应用
1.细细品味诗歌内容，体会诗歌内涵意境。目前，在中学语文教育中，许多老师仅仅是将朗诵当作体会诗歌意境的初步手段，并没有予以重视，其实，朗诵应该贯穿在诗歌教学的始终。初次感知诗歌内容，可以引导学生们进行默读，粗浅的理解诗歌的内容后，再进行朗诵，以此来了解诗歌中运用的各种手法以及诗歌的内涵，然后再进行朗读，以此来巩固朗诵的效果。例如，人教版初中语文九年级上次课本中的《星星变奏曲》，首先通过老师的引导，帮助学生们理解作者所处的时代背景，然后让学生们默读一遍，以此来体验旋律的变奏，然后再让学生们通过朗诵，深刻的体会诗歌中作者的思想，再通过反复的朗读，让学生们体会作者对美好、自由、光明的向往，以及愿意牺牲自我的精神。当学生们自己朗读完毕，体会到诗歌的意境后，再由教师提供一些练习题，帮助学生们更进一步的理解诗歌的意境，并及时的更正一些学生因为偷懒，而生搬硬套的一些想法。
2.细细品味诗歌节奏，体会诗歌韵律之美。每一首诗歌都有自己的节奏，都是作者对自己感情的抒发，其韵律和节奏抑扬顿挫、朗朗上口，很容易引起读者的共鸣，因此，教师在诗歌教学的过程中，应该引导学生们通过朗读，体会诗歌的韵律之美。诗歌朗诵的节奏有哪些呢？通常情况分为语调轻重、节奏快慢、音量高低以及气息强弱等，掌握了诗歌朗诵的这些内容，就能够很轻松的掌握诗歌的艺术效果。例如郭沫若《天上的街市》中的：“定然是/不甚/宽广，那/隔着河的/牛郎/织女，定能够/骑着牛儿/来往。”声音平仄、高低音抑扬顿挫，读起来朗朗上口。学生在朗读的过程中，满怀激情、不能自已，对与诗歌意境的理解更加充分、饱满。
3.不同的朗诵方法，理解诗歌的重点。朗诵的方法有许多，应该具体情况具体分析，通常采用的方法有：分组轮读法，在朗读诗歌的时候，通过将学生们进行分组，由不同的学生进行分排、分行轮流朗读，然后让学生们自己标注出自己认为的重点，然后通过小组内以及小组间的讨论，总结出诗歌中所有的重点内容；指名读，在诗歌的教学过程中，由老师点名有一个学生进行朗读，当学生读完一句或者两句后，再指名让另一个学生读，这样能够加强学生对诗歌的记忆和理解，这样能够帮助学生在朗读的过程中，将隐藏在字里行间的情感显性的体会出来；表情读，这种方法是学生们根据字句的长短以及诗歌的节奏，用具体的动作、表情、姿态、声调等方法进行朗读，这种方式能够让学生们身临作者之境，理解作者更深层次的内涵，可以取到事半功倍的效果，例如，毛泽东《沁园春长沙》中的“问苍茫大地，谁主沉浮”，问苍茫大地的声调低沉，谁主沉浮的高亢嘹亮，学生在朗读的过程中，根据事物的发展变化与作者的感情起伏调整自己的朗读速度以及朗读的声调，身临其境的朗读，更能掌握诗歌的精髓。
三、结束语
我国曾是一个诗歌大国，从《诗经》至《楚辞》，从陶谢至建安七子，再从唐诗至宋词，名家辈出，高潮迭起。诗歌是语言艺术的精髓，也是文学艺术的最高成就。诗歌具有如此大的魅力，所以在中学语文教育中，应该予以充分的重视，处于花季的中学生们，应该在朗读诗歌的过程中，在文学的殿堂中徜徉精神，在诗歌的海洋中吟咏性情。
【参考文献】
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如何提高初中生的诗歌朗诵能力 篇6
关键词：诗歌朗诵,初中生,措施
诗歌朗诵能力是初中生学习语文的一种基本能力, 也是他们成长成才的基本素质。诗歌朗诵是一种口语行为, 它体现的是学生驾驭语文一种能力。诗歌朗诵作为语言朗诵的有机组成部分, 有着与其他朗诵 (散文朗诵、文言朗诵等) 一样的功能, 但是, 由于诗歌语言的特性, 诗歌朗诵具有鲜明的个性和其他朗诵无法取代的功能。因为最早的诗歌就是音乐, 所以, 诗歌具有先天的音乐性, 尽管现代诗歌已经和音乐渐行渐远。但优秀的诗歌朗诵, 应该是一种生命的颤动, 它比其他文学样式更纯粹。诗歌是从诗人心灵深处自然流出来的声音, 它真诚纯明, 仿佛婴儿的啼哭, 仿佛天籁, 正所谓“诗言志“, 就是这个道理。优美的诗歌朗诵可以纯洁心灵、丰富感情、变化气质、陶冶情操、润泽生命。优秀的诗歌朗诵, 需要朗诵者运用独特的诗歌领悟能力, 而且在唇齿之间, 准确地表达出作者的内心情感, 而听众在他们的一颦一笑、一举一动之间, 能够受到感染, 融入诗歌情境, 感悟诗歌魅力。
语文教师若想提高学生的诗歌朗诵能力, 首先要以身作则, 自己做好模范、带头作用, 培养自己朗诵能力的自觉意识。倘若教师的朗读水平较差, 不仅会贻笑大方, 还会误人子弟。所以, 教师应该在业余时间, 极力提高自己的诗歌朗诵水平。无论是平时的教材讲解, 还是试卷分析, 都应该让学生体会到语文教师的朗诵水平, 提高学生的朗读能力和朗读意识。教师不仅要在身体姿态上挺胸抬头, 科学把握朗诵节奏, 注重朗诵的轻重和抑扬顿挫, 还应该注意要身心投入, 真正地让学生叹服, 改变他们的传统观念, 纠正他们认为诗歌之矫揉造作的观念。
除了教师自身朗诵水平的提高外, 还要教师做出相关措施, 致力于学生的朗读训练和培养上。
教师首先要纠正学生的发音。青海方言与普通话差别较大, 他们将爸爸叫阿大, 将“叔叔”叫“爸爸”, 将“在哪呢”说成“阿扎里”。所以, 语文教师做好学生的语文基础知识的教学, 纠正他们的错误发音, 这是培养学生诗歌朗诵能力的第一步。如“zh, ch, sh, z, c, s”的区分。实际上, 教学生正确发音的过程, 也是他们第二次学习说话的过程。学说话实际是一种模仿的过程, 除了唇音完全模仿以外, 还需要教师的耐心指导。教师应该为学生准备一张汉语发音表, 使之熟悉发音部位和发音方法, 并能很好地对此进行区分。在教授初中生的发音上, 尽管这不属于语文教师的教学任务, 但是, 因为青海市地区的特殊, 多数小学教师口语素质差, 这样, 纠正学生发音, 使之正确说好普通话, 推广国家普通话的任务就落到了初中语文教师的头上。在课上, 让学生准备一面小镜子, 发音时, 让他们对着镜子发音, 这样, 既能激发学生的学习兴趣, 也使学生的学习热情更加浓厚。
学生正确发音之后, 就要教给他们诗歌科学朗诵的要领和方法。在上课之前, 先让学生观赏青海抗震救灾的义演晚会, 主要是看诗朗诵部分。因为这是权威的视频样本, 朗诵者是国家一级的朗诵演员。学生的音色不一定要好, 但朗诵的情感是必须要饱满而真切的。朗诵不同于日常的说话, 这一点主要体现在其文学性上。在朗诵时, 学生需要深刻理解文字作品, 调动自己的思想感情, 用富于表现力和感染力的有声语言进行表达。无论是文字作品还是朗诵创作, 都带有非常鲜明的文学性, 人们在选择朗诵的文学作品时都是非常严格和认真的, 对其主题、思想、遣词造句的要求非常高。事实证明, 文字作品艺术水平的高低在很大程度上影响着朗诵艺术魅力的高低。同时, 教师还要很好地为学生设置诗歌朗诵的情景, 营造诗歌朗诵的氛围, 所以, 在学生准备朗诵前, 为他们挑选好适合的音乐和背景, 使之真正有效地将身心投入期间。在课下, 多给学生以辅导, 如重读音的规律, 停顿的规律等都是值得教师和学生共同玩味的。
同时, 多给学生以展示自我的平台和机会。班内小型诗歌朗诵、学校内的演出、广播站等都是值得我们好好利用的。
最后, 要建立良好的鼓励机制。学生的努力, 要让学生们看到, 这样, 他们就不会认为诗歌朗诵的时间是白白浪费, 做的是无用功。教师应该让学生品尝到耕耘之后的丰收和喜悦。所以, 切实有效的鼓励措施都是教师们应该做的。比如举行学校性质的诗歌朗诵赛, 学生在准备比赛的过程中, 加强了同学之间的交流和合作, 增强了班级凝聚力, 而且也增进了语文教师和学生之间的情感。而且, 有效的比赛机制, 还能利用初中生的好胜心和荣誉感, 使他们对诗歌朗诵有更深刻、更深入、更细致的研究, 使学生在课下的练习中, 通过量的积累, 达到质的飞跃。鼓励的方法有很多, 教师要优化鼓励, 使鼓励机制多元化、灵活化。
诗歌朗诵 篇7
朗诵会由“我爱你中国”、“给诗歌一个家园”、“岁月如歌——爱在公交”三个篇章架构,选取了古典及现代诗歌共18篇。朗诵会在二公司车长青世斌哀愁、激愤、沉着又狂放的《将进酒》的精彩朗诵中拉开帷幕。
在第一个“我爱你中国”篇章中,回忆了祖国遭受的苦难,赞美了祖国的大好河山、忠烈卫国的中华英雄儿女和中国这条腾飞巨龙日新月异的发展变化,表达了对祖国深深的热爱和祝福之情。“给诗歌一个家园”篇章中,朗诵者或娓娓道来,或饱含深情,或慷慨激昂,表达了对幸福的感悟、对美好生活的向往和搏击长空的鸿鹄之志。在“岁月如歌——爱在公交”篇章,通过对郑州公交61年来发展历程的回顾,一代代公交人无私奉献、辛勤付出和所取得的丰硕成果,表达了对郑州公交的无限深情和共同创造公交更加美好明天的决心、信心。
诗歌朗诵 篇8
本刊讯5月4日上午, “红色箴言, 致敬经典”——纪念五四运动97周年诗歌朗诵会在延安鲁艺旧址举行, 200多位延安优秀青年干部参加了这项活动。
延安是中国革命的圣地, 鲁迅艺术文学院是中国共产党在延安创办的第一所培养革命文艺工作者和文艺人才的高等学府。当天的活动由中国共产党思想理论资源数据库延安中心主办, 中共延安市委、中国公共关系协会、人民出版社有关方面代表出席。中国戏剧家协会副主席、著名配音演员乔榛等艺术家分别朗诵了《沁园春·雪》《延安与中国青年》等红色经典诗歌;延安当地文艺工作者演唱了《延安颂》《山丹丹开花红艳艳》等红色歌。
诗歌朗诵 篇9
一群众节目和群众文化的基本概述
1. 群众节目
群众节目作为一种新兴的边缘学科, 是文化艺术的重要组成部分, 是相对于专业性艺术节目来说的一种群众性、大众化的群体活动和文化生活。群众节目属于社会型活动, 具有业余性、群众性、多样性等特点。同时也是俗与雅、大众化与普及化相结合的文化艺术载体。
2. 群众文化
群众文化主要是广大社会群众在日常劳动和生活中逐渐创造形成的, 同时也在劳动和生活中进行传承和发展, 使社会群众能够从中获得精神享受和身心放松的一种文化。群众文化活动在加强人们锻炼身体的同时, 还能丰富人们的精神世界, 提升精神文明建设, 而且群众文化拥有大量的群众基础, 其几乎不存在任何限制因素, 下到儿童、上到老人等都可以参与进来。群众文化具有普遍性、多样性以及大众性等特点。
二群众节目的具体作用
1. 提升人们的艺术修养和文化素养
诗歌朗诵是群众节目中的一种。诗歌朗诵是人民群众在深入生活中感悟人生的一种文化体现, 其主要就是通过对生活的认知和体验, 实现自身情感的一种表达过程。诗歌朗诵是人们传递信息和情感表达的有效手段之一。《诗大序》中曾表示, 当人们感到非常激动或者兴奋已经无法用正常言语表达时, 那么就将这种情感融入诗歌当中吧。从古至今众多诗歌中无不蕴含着诗人们的情感和思想。在诗歌朗诵过程中, 不管是表演者还是观赏者, 都可以从中得到一种心灵上的慰藉和情感共鸣。当前, 人们主要是通过表达、宣泄以及交流等形式, 来缓解生活中存在的各种压力和不满情绪。所以, 他们在参与诗歌朗诵过程中, 不仅可以从中体会到群众文化的魅力, 同时还可以潜移默化地提升群众的艺术修养和文化素质。
2. 有利于传播传统文化
从某种层面上来讲, 诗歌朗诵属于一种高尚而且时尚的艺术文化活动, 通过群众朗诵可以实现其自身的社会价值。在进行群众朗诵活动中, 记忆、学习各种具有时代特征的语言文字符号, 群众可以通过肢体运动和语言, 将诗歌文化所蕴含的形与神充分“再现”出来。通过这种记录方式, 能够将传统诗歌文化中的动作精髓、韵律节奏、文化内涵等展现在人们的眼前, 将传统艺术形式继续发扬光大。只有通过一系列的传统手段和途径才能将传统诗歌文化继续保留和传承, 从而在传播中不断进行创新和发扬。群众在对传统诗歌文化的继承、记录以及传播过程中会形成一种文化现象。所以, 群众朗诵作为一种文化形式, 在文化传承与发展中发挥着重要的作用。
三在群众节目编排中体现群众文化
1. 明确诗歌朗诵的具体表现形式
在编排诗歌节目中应该正确了解诗歌的具体表演形式, 从而促使群众节目的有效进行。通常情况下, 诗歌朗诵主要分为配乐诗朗诵和情景诗朗诵。首先, 配乐诗朗诵是我们在群众表演中经常看到的一种朗诵形式, 其主要是运用一首现成的诗歌或者即兴新创一首诗歌, 然后配上一首相配的音乐营造氛围, 通过多人在台上进行朗诵。其次, 情景诗是随着群众节目的不断发展和完善, 各种LED屏幕、演员表演、布景道具以及灯光效应等多种元素的融入, 逐渐衍生出的一种新形式, 同时结合诗歌的具体内容以及舞台元素、舞台调度等, 丰富了诗歌的表现形式, 使得舞台表演更具有综合性和感染力。此外, 在情景诗的基础上还逐渐衍生出了一种情景诗小品和情景诗歌舞诗等。总之, 不管是情景诗还是朗诵诗, 都需要在诗歌朗诵的基础上增添各种舞台表现形式, 深化诗歌情感的表现力, 为群众带来一种强烈的共鸣。
2. 结合群众文化特点, 合理选择朗诵题材
群众文化作为社会精神文明建设和发展的重要组成部分, 更是社会风貌与时代精神的重要反映载体, 在群众生活中发挥着重要的激励和引导作用。因此, 群众朗诵作为群众节目的重要部分, 是群众文化的重要表现形式, 需要创作者认真对待朗诵节目的编排工作, 结合群众文化和主体的特殊性来选择编舞题材, 通过巧妙构思来精心编排出可以反映社会文化和社会现象的群众文化的一个朗诵作品, 从而满足群众对精神文化的追求。在实际选材过程中, 编排者可以将眼光放到群众普遍关注的内容或者热点话题上, 根据群众文化所具有的特殊性, 有效选取和整合各种素材, 使其能够成为一部完整的群众朗诵作品, 从而吸引广大群众的目光, 使其更加积极地参与到群众节目中来, 丰富他们的精神文化生活, 提升他们的文化素养。
3. 巧妙地构思和编排朗诵内容
在朗诵节目的编排过程中, 编排者要充分考虑到群众的特点和表演水平, 使得群众朗诵节目编排具有较强的普及性、大众性和可操作性, 结合诗歌内容选题进行巧妙的构思和编排。我们需要从群众的实际生活中寻找他们所熟悉的素材, 尽可能地设计出符合群众思想的诗歌情境形式, 同时还要注重发挥出群众的即兴创作作用, 从而实现诗歌内容的创新, 提升群众朗诵节目的整体质量和效果。群众的创作力是无穷的, 我们在进行诗歌节目的编排时可以充分地融入群众的文化生活中, 从中寻找创作的灵感和素材, 将群众的各种即兴表达语言和思想融入诗歌节目的编排中, 提升诗歌节目的大众性, 这样更能够被群众所接受, 从而实现理想的效果。
4. 结合诗歌主题内容, 合理配制音乐
音乐的选择和配制, 也是群众诗歌节目编排的一个重要内容, 对群众节目编排质量和效果有着重要的影响。这主要是由群众诗歌节目的特点所决定的, 因为群众节目的适用对象就是群众, 他们所具有的表演水平和文化素养, 使得他们对诗歌朗诵表演的参与通常都是靠“感觉”才能有效发挥出来, 而音乐作为一种艺术表现形式, 能够很容易地调动人们的情绪和感觉, 从而激发群众的参与积极性。所以, 在群众朗诵节目的实际编排过程中, 我们也要遵循大众化、普通化的特点, 最好选择大众喜闻乐见、当下最流行的音乐, 而不是那些内容深奥、语言多样、韵律复杂的音乐作品, 尽可能地保证音律的明快性和简洁性, 这样才能更好地带动群众的感觉, 激发群众参与的积极性, 提升群众诗歌朗诵节目的整体编排效果。
5. 合理运用道具, 发挥其修饰作用
道具在群众诗歌朗诵编排中的作用与音乐大致相同, 也是需要编排者重点考虑的内容。在编排中合理运用道具不仅可以对作品起到一个良好的修饰效果, 将群众朗诵的意图充分表达出来, 也是吸引群众注意和产生兴趣的重要手段, 同时也能够使节目构思变得更加具体化, 从而进一步提升朗诵节目的编排效果和水平。此外, 还要注重道具选择与朗诵主题之间的相符性, 充分运用道具实现创新的效果和目的, 使群众朗诵的主题、思想情感更加深刻和具有感染力。
6. 融入真情实感, 激发群众的情感共鸣
文艺作品通常都是将“情”作为基本的出发点, 情感是诗歌创作的基础, 更是连接创作者、观看者以及表演者的重要线索。群众节目也是这样, 节目编排中所融入的真情实感和观众的共鸣程度等都是衡量群众节目的重要评价标准。目前, 在文化市场的繁荣发展环境中, 群众节目受到了人们的热烈欢迎和喜爱, 其中所蕴含的群众文化也是丰富群众精神世界的重要途径。群众文化不仅具有社会实用、审美娱乐、文化传播以及宣传教育等功能, 而且朗诵诗歌节目作为群众文化的重要载体也具有一定的宣传教育功能和审美娱乐功能, 其中宣传教育功能比较突出。例如, 《看, 这就是我的家乡》这首朗诵诗, 其在开篇就运用了抒情描述手法, 将母亲河的旧貌描绘出来, 唤醒群众的记忆, 激发群众的情感共鸣, 同时也为母亲河的变化和改造埋下伏笔, 让群众的大脑随着诗歌运转起来, 发挥想象将家乡的新颜和旧貌进行对比, 唤起群众对家乡的热爱之情。
四结语
总而言之, 群众朗诵节目作为一种群众节目, 也是一种重要的文化形式, 具有一定的群众性、文化性、业余性等特点, 通过群众朗诵节目不仅可以丰富群众的精神文化生活, 同时还能提升群众的文化修养和艺术素养, 有利于推动社会精神文明的发展和建设。因此, 我们在群众朗诵节目的编排过程中, 要注重体现群众文化, 从题材选择、动作设计、音乐选择以及道具运用等各个方面, 充分考虑群众的特点和基础水平, 最大限度地调动群众的参与兴趣, 提升群众节目的整体效果。
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